艺考表演的流程精选(九篇)

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第1篇：艺考表演的流程范文

但徐悦没觉得自己红，她正忙着跟土和羊打交道呢，鄂尔多斯寒冬里呼啸的西北风吹得她“说都不会话了”，从甘肃到内蒙，她在转场中度过了2016年平安夜，顺便接受了我的采访。

车窗外的风声簌簌，我听见她哆哆嗦嗦地回答我：“红？红不是得片酬上亿的那种吗？”

徐悦

1989年10月3日出生于于北京，中国内地女演员。2010年出演首部电视剧《一起又看流星雨》进入演艺圈。

2015年，主演网络剧《仙剑客栈》，之后参演根据辛夷坞同名小说改编的现代都市剧《致青春》。

2016年，参演根据丁墨同名小说改编的刑侦悬疑网络剧《如果蜗牛有爱情》；同年8月，参演古装历史剧《霍去病》，饰演淮南王孙女珩。

游戏厅里捧出来的警局第一

徐悦从小就会给自己加戏。

往回倒个十几年，小徐悦的日常是盘腿坐在床上，眼巴巴地等着看《新白娘子传奇》，这是她接触到的第一部电视剧，也是她的最爱，爱到现在也必须每年都重温一遍，“我真的太爱白素贞啦！”

电视机里的一切都刺激着她，小人儿不懂得机器的工作原理，下意识就把“那个盒子”当成了窗口，觉得既然自己可以通过它看到另一个世界，那另一个世界里的人跟蛇妖自然也能通过它看到自己，想明白了这一点，小徐悦开始打坐、练法术，“就每天都过得跟演戏似的，你能理解吗？”

徐悦有一个以解放天性为主、接受教育为辅的顽劣童年。如果你称赞她打戏演得不费劲儿，她会骄傲地告诉你，这些经验几乎全部来自她的童年。

徐悦说了，她从小打架的要求就是不管把人打得疼不疼，千万要打得帅。“游戏厅里‘街头篮球’我永远是破上一个纪录，打台球很少有人能超越我，还有我射击也蛮准的！”所有打戏里，要现学的只有吊威亚，因为家里游戏厅里都没有设备能让她上天。

可气的是，玩成这样，成绩还很不错，徐悦说她决定艺考时唯独有点犹豫的就是怕埋没了自己的才华。她第一个正经理想其实是当女建筑设计师，因为觉得“她们好酷呀”。可惜这个理想才刚刚萌芽，她就看到了鲁豫对斯琴高娃的采访。

那期《鲁豫有约》（徐悦管这个节目叫“棒棒糖有约”）播出时，徐悦小学在读，她记得鲁豫问斯琴高娃：做演员辛苦吗？斯琴答：辛苦。并举了几个血淋淋的例子。鲁豫又问：如果下辈子再让你选择一次的话，你想做什么？斯琴想都没想，说：我还想当一个演员。

这段在今天听起来都无比走心的对话，一下子让“演员”二字在她心里神圣了起来。徐悦开始想当演员，却苦于没人引路。另一边，就像大部分中国孩子都并不需要去细想“理想”究竟为何一样，徐悦心里埋着两颗小种子，下意识地被应试教育推着走。

直到高三，引路人出现了――徐悦舅舅的朋友，一个中戏导演系的学生偶然见到徐悦后，认真地对她说，“你适合做演员”，给她理了流程，又帮她报了名，徐悦因此参加艺考。“所以说我当演员，也是缘分，缘分你知道吗？”话音刚落，我的手机显出提示：有人发来“猿粪”二字。

讨厌沉默的表演

普通高中毕业的徐悦成为了中国传媒大学表演系的学生，乖乖领悟了几年解放天性和观察生活。大三毕业汇报演完，徐悦加入林兆华话剧社，刚排了一出《茶馆》和一场商业话剧，第一个角色就找上门来了，那是《一起来看流星雨2》里的金娜娜，一个暗恋张翰、欺负郑爽的“坏女孩”。就是从金娜娜开始，徐悦一点点学着走下舞台，去到镜头前拍戏。而在把安静的、侠义的、自卑的、帅气的姑娘们都演了一遍之后，徐悦感到如鱼得水：“好像没什么能难住我的。”

不过在外人看来，徐悦这一路有两处略显尴尬。

一处通病――这波没有赶上“鲜肉小花潮”的表演系学生，毕业时服务的观众跟现在的标准不一。那时，男演员越老越吃香，姑娘们则陷入了“演别人女朋友太小，演别人女儿又太大”的空地。好在“姑娘们18跟28看起来也差不了太多，我是说，颜值跟演技能够拯救这个！。

徐悦自身还有一点――她饰演的金娜娜、朱小北、林月如，甚至包括此刻她在拍的新戏《霍去病》中的刘珩，此前都已有其他演员塑造过形象，部分还是已经深入人心不能撼动的，但看过徐悦的作品你会发现，她的呈现与之前版本几乎完全不同。徐悦说，这个不同非刻意颠覆，又反问我：“同一个角色，应该允许不同的塑造方式吧”。

徐悦演戏只凭自己对原作的理解，角色里都带着浓重的“我”的味道，她也不怕别人拿去比较。她太享受这件事情，姿势舒服，体验也倍儿好。

徐悦的自由

徐悦说，做演员是一种幸运，甚至这份幸运能够完全抵消那些正在失去的东西，比如被破坏的睡眠，比如那些无法与家人团聚的时刻。“对于普通人来说，一辈子就只能当你自己，但做演员，就能尝试千百种人生，你不觉得这是一件很赚的事情吗？”

徐悦思想有够自由，翻译成她的语言，就是“天性解放地比较好”。她是如此轻松，坐在她对面，你不会觉得这个大大咧咧的姑娘已经在娱乐圈摸爬滚打了6年。

像每个普通的女孩儿一样，她唯二的担心是钱不够花跟不能常陪在父母身边，除此之外，一路通畅。“因为我觉得你就是要开开心心的嘛，人生短短几十年，就在于折腾，就在于想干吗干吗，不要辜负大好时光！”

到如今，徐悦也能隐约感到一些变化：演的人物位置越发靠前了，微博粉丝涨得越发快了，找她的戏越发多了。但没变的事情更多：比如手机里从《致青春》片场一直打到《霍去病》片场的游戏《球球大作战》，比如坚持用自己的表情包，比如撩妹，比如对演戏的爱。

问她还打算留回长发吗，徐悦用她一贯的轻松口气回答我：“随意啦，就看我拍完这部戏的心情吧。”

某种意义上，徐悦在做自己擅长的事。但她也说，在外面久了就会明白，要学的东西更多了。

一夜转场后，徐悦会开始新一天的工作，完成剩下的剧情。灯光打过来，演员就位，徐悦说，这是她最得心应手的时刻。

徐悦刚接受完一家媒体的采访，她坐在Studio5影棚的灯光下，离我有些距离，为了视频效果而脱掉的军绿色大衣严实地裹在不需要出镜的腿上，徐悦手捧一杯星巴克，让冻得发红的双手回温。因为寒冷，她说话时不停吸着鼻涕。

但这里很快就成了她的主场。对着镜头，她做的第一件事就是“撩”。这一下让人想起了《致青春》里的朱小北和《如果蜗牛有爱情》里的姚檬――徐悦饰演的两个自带撩妹技能的妹子。

众多表演方式里，徐悦偏爱疯狂的那个，像林月如那样能够自由表达一切的随意放大夸张的表演方式是她最擅长的事，她也觉得自己是有天赋的，拍戏是她最放松的时刻：“我觉得我好像把我所有的才华都用在了这件事上！”

徐悦牺牲最大的角色是朱小北。为了表现她眼中帅气、自卑、敏感、仗义的朱小北，徐悦剪掉了从高中开始蓄起的、赖以接更多（古装）戏保命的、又能维持女性特征的心爱的长发，短发形象的她甚至分别在女厕所里吓到过小姑娘和保洁阿姨，听起来很心酸，“但也恰好感谢朱小北，短发好像开启了我人生的另一扇大门。”

第2篇：艺考表演的流程范文

汹涌大军要过独木桥，大浪淘沙又能剩几个？考前要做哪些准备？考中要注意哪些问题？考不上是明年继续还是改走它路？演艺圈的新苗子们，艺校新生――让他们一一告诉你。

充分备考 临场不乱

李天雨/大一

北京舞蹈学院民间舞专业

可以说舞蹈这门艺术，从小就扎根在我心里。小的时候母亲为了纠正我的驼背，送我去学。在孩提时代，对于学习舞蹈并没有太大的压力，肢体语言的运用以及太多的专业术语，还构不成对我的威胁。直至升到舞蹈附中，才开始面临真正的思考。同学之间若有似无的比较，早晚晨功的必要出勤，逐渐让我感觉到要走上这条路，绝不同于小时候那样比划比划。

舞蹈出身的章子怡，如今在国际影坛交出的答卷是有目共睹的。她曾经说，文艺这条路是很狭窄的，除非你有极大的热情。因而，考北京舞蹈学院就是我始终坚持的梦想，为了踏入国内这所最权威的舞蹈学府，我从不曾放弃。为这次考试，我和同龄人一样都付出了太多。要知道每年北舞报考民族舞的考生最多，作为一名对民族舞有着深厚感情的考生，压力是不言而喻的。

首先，保持好的身材对于考舞蹈的学生绝对是重中之重。记得当初考试的一个月内我居然瘦了十五斤。一个苹果，一杯酸奶和一些水，这些构成我每天的饮食菜谱。早中晚三餐的不规律狠狠折磨着我，可为了身材，这些根本没办法。

其次，文化课也是不能忽视的一个方面。若是万幸考进去，最终在班里的学号是以考试成绩为支撑的。就算专业过硬，因为文化课不过关被安排在最后一名，终究不太好。所以像我们考舞蹈的孩子，练功是一方面，其余时间也要“偷”来补功课。

尽管时隔一年，回想起来，这段考学经历仍旧记忆犹新。其实学舞蹈并不是一朝一夕的，扎实稳健的步子得益于多少个日日夜夜的苦练。北舞的考场，可以说是决定我命运的地方。就像上阵杀敌，心理负担不可能一点没有，可往往想的越多，反而更让自己乱了阵脚。好在读附中的时候，我陆陆续续参加过一些舞蹈比赛，慢慢积累下的经验，也让我在“上战场”的时候保持一个好的心态和水平。

如今，我已安安心心踏入梦寐以求的北京舞蹈学院，多少个年月熬来的汗水、泪水没有白费。也许对于未来毕业后的发展谈及还尚早。但无论是当老师、继续进修抑或是走舞蹈创意方面，终究不会离梦想太远。未来的路我们看不清，不如用心享受当下的每一刻吧。

视角独到 把握先机

张思乐/大一

中央戏剧学院表演系

俗话说，父母是孩子的第一任老师。从小生长在文艺之家，父亲张光北、母亲陈炜对我在表演上的打磨是潜移默化的。小时候就连去趟动物园，都要站在众人面前进行汇报。我与母亲的飙戏，更如同家常便饭一般自然。在我眼中，父母二人都是我表演上的榜样和目标，若有朝一日我能到达如此水平，将会是一件多么大快人心的事。

其实从小，我的梦想有很多，从事表演并不是最初的设想。想当歌手，家里人觉得我没那么好的嗓子；看到电视剧里的女律师，我的心又飞到律师事务所了。来来回回几次梦想的“调整”，家里人还是建议我踏踏实实学文化课，长点真本事。

人的成长是那么的快，要高考了。我选择了中央戏剧学院的表演系。考前的艺术加试，我准备了一场“无实物表演”，也就是不借助任何语言、任何道具，上演类似哑剧的作品。后来我才知道，全考场只有我和杨紫两个人演了“无实物”。

形式新颖暂且不说，内容上我也不甘落后。加试那场“无实物”就是据我自己真实事例改编：出门太着急，隐形眼镜找不到了，带着框架就出门，后来发现眼镜黏在脖子上。评委老师可能觉得这场创意和展现都比较不错，出榜时候我居然得了A。类似这样的小创意还有很多，比如演绎公交车上卖鸡蛋的女人大喊“别踩了我的鸡蛋！”比如在男朋友的前女友家佯装肚子疼要去医院，这一系列的小想法会帮助我丰富表演的内容。

和梦想 较劲到底

毛毛/大一

北京电影学院表演系

说较劲，这话一点不假。我知道有太多人与我一样，视北京电影学院为梦想的起点，若我是一艘即将远航的船，北影便是助我起航的帆。

自小我常被人推上学校的小舞台，无论身为校广播站成员，或是组织校文艺联欢晚会，自得乐趣。并且家里对我实行的宽松政策，也帮我将一身的文艺因子放大到最佳。他们鼓励我除了课业以外，适当再添加一些个人爱好，整个人不宜太死板，多学学新东西是好的。之后我加入了话剧社，从此迷上了这门艺术，忘不了最开始在舞台上的感觉，这辈子不能说的话，不能办的事在舞台上都能做到。可以说，在那片聚光灯下，我终于得以体验不同的人生和历程。

第一年考北影并不顺利，名次算是比较靠后。但这次失败的经历也并非坏事，考试的流程和内容，我已烂熟于心，相对新考生来说，来年再考，我大有优势所在。

第二年，如上所说，考场上的我胸有成竹。但尽管如此，中间也免不了一些小磕绊。三试的台词考场在上午，那天早上起床后，我自觉状态并不是很好，嗓子也没打开。不出意料，在“高呼低语练习”时，出状况了。“高呼低语”顾名思义，着重考验考生在舞台上对于声音变化的控制能力。当时内容要求考生对着上空大叫自己的名字，想象那个“我”在18层楼高的地方。连我自己都没想到，第一声我居然喊劈了！是不是考砸了？老师会不会哄我下去？我以为脑子会飞快地思考这些，但那时候，连一秒钟都耽误不得。瑕疵出现之后，凭第一年的考试经验，我迅速接了一句，希望能把那点失误抹平。事后再想，这件事还好没成为再次落榜的“罪魁祸首”。出榜之前，内心尽管很忐忑，也有些怀疑，但总归有惊无险地过来了。

到现在，读北京电影学院已经一年了。我能深刻感受到这所专业院校在我身上产生的每一个细小影响和改变。好比心态，对于一个表演者是最严苛的考验。考前，自己明显能感觉到心是浮躁的，多少有点急功近利；然而考上以后，经过短短一年的学习和磨练，让我看到表演远不是那么简单。实在点说，当一个好演员胜过当一个好明星。太多人看到的是镁光灯下的辉煌，太多人看到的是一夜成名。但我想说，在完成作品之前，幕后的苦楚，台下的辛酸，更多人忽略了一个演员厚积薄发的时间。

因此，就如同电影中说的，人生是种修行，每一天都在强韧你的思想，坚固你的意志。兵器利不利不在登场几时，勤加磨炼本是真。我敢说，假若第二年没考上，我依旧会考第三年甚至是第四年。直到我有了资格进入这所学府，也证明了我终于成长了一个高度。

第3篇：艺考表演的流程范文

关键词：应用型人才；高校；钢琴教学

随着高校课程改革进程的不断推进，钢琴教育模式也经历了翻天覆地的变革。钢琴教育改革的目的是促使大学生利用理论知识更好地提升实际操作能力，有效地提升钢琴演奏技能。这一改革为高校钢琴教学带来了极大的挑战，要求高校钢琴教学在重视理论知识教学的同时，重视提升学生的应用能力。钢琴人才培养模式应顺应时代的潮流，在做好理论课程建设的基础下，培养应用型的音乐人才。

一、高校培养应用型人才的概况

随着社会经济的发展，各领域对人才的要求也在不断变化，应用型人才越来越受欢迎。应用型人才是指具备一定专业理论知识和实际操作能力的技术人才。应用型人才培养是新时期高等教育的重要目标，标志着高等教育理念的转变。一般说来，人才培养过程可分为四个阶段：基本技能型、技能型、高级技能型和应用技能型。这是一个系统且复杂的过程，也是衡量一所高校教育水平的重要指标。高校的人才培养目标要根据各行业的实际需求进行调整。以技能为培养核心的教学，其特点体现在实践性、高质量以及多面性三个方面。实践性强调学生对所学知识的运用，也就是将理论知识用以指导实践操作；高质量体现在高等教育更注重质量而非效率，对大学生的文化素质、审美素养、思想道德水平、技能应用水平等多方面的培养要齐头并进；多面性强调学生必须以提高专业能力摆在首位，并辅以其他学科知识来提升自身的综合素质，从而实现全面发展的目标。高校钢琴教学中，应用型人才的培养尤为重要，能否培养出合格的应用型钢琴人才，直接取决于钢琴课程的教学质量。而当前的高校钢琴课程内容以及教学策略均不能适应当前的教育需要，为此，有必要从培养应用型人才的角度对高校钢琴教育进行改革。

二、培养应用型人才的意义

当前，许多高校面临的一个重大挑战即如何将理论付诸实践，如何在实践中培养应用型人才。由于越来越多的学生选择音乐专业，一些高校的音乐专业扩大了招生规模。音乐专业的学生一多，毕业生就会增多，毕业生供大于求的现象间接地增加了学生的就业压力。大多数就业单位认为当前的毕业生专业技能强、知识海量，但缺乏协作、创新等应用实践能力。为此，高校音乐教师应在强调音乐理论基础知识教育的同时，加强学生的实践应用教育，研究切实可行的方法来提高音乐专业的学生在职场中的竞争力，全面提高学生的综合素质，实现真正的理论融入实践。现阶段高校的钢琴教学过于注重专业知识教育，缺乏综合应用技能的训练，没有建成系统的人才培养体系，导致学生缺乏钢琴应用能力。在当前的社会形势下，只有从教学设计上进行反思，才能有效地改善现状，提高学生的钢琴综合应用能力。

三、基于应用型人才培养的高校钢琴教学改革策略

（一）设置应用型钢琴人才培养课程

第一，学校应以培养应用型钢琴人才为目标因材施教，构建钢琴人才培养体系，重视学生的个性化培养。除钢琴公共课程外，还要开设小班课程，根据学生的基础、特点和才能进行小组学习，并分组检查每位学生的学习效果。不同小班有不同的教学目标和教学流程，钢琴伴奏、合奏等学习内容也不同。第二，拓展音乐曲库。对双钢琴、四手联弹、有声乐伴奏等表演形式搭建相应教学曲库，可以按照国别、曲目风格来对曲库进行分类，还需要有针对性地搭建国内外人声伴奏库。第三，加强理论教学。培养应用型钢琴人才并不是说不对理论知识进行教学，而是要重视理论联系实际，不能忽视了理论的指导作用。唯有具备坚实的理论基础，才能真正实现理论与实际二者的结合。可对钢琴相关文献资料进行分析，加强钢琴理论知识、乐理知识等在钢琴教学中的占比，并指导学生对钢琴伴奏、合奏等演奏形式的技巧进行分析、研究、总结，在提高音乐理论知识水平的同时提升钢琴演奏水平。

（二）开展实训

钢琴专业的学生毕业后大多会入职当地乐团、音乐工作室、声乐培训机构等，还有的会成为一线音乐教育工作者。学生实践培训的重要性显而易见。钢琴专业的实训有其自身的特点，只有在专业人才培养体系内建立适当的实训模式，才能培育出实现行业预期的钢琴人才，完成高校钢琴教育的目标。教师应督促学生勤于训练，敢于考级，将理论教育与实践教育结合起来，提高学生的综合实践技能。教师要鼓励学生举办音乐会，为学生提供更多的实践机会，通过钢琴表演来展示教学和实训效果。校方可以推荐有较强钢琴演奏能力的学生参加大型比赛，引荐天赋较强的学生参加交换生项目，这样不仅能提高学生钢琴练习的动力，也能为学校的钢琴教育获取比较宝贵的经验。

（三）根据行业需求，明确人力资源开发目标

高等教育的主要目标是培养人才，为社会的各个领域源源不断地输送人才。高校钢琴教育也不例外。以培养钢琴教学人才为例，学校方面，首先要考核学生的钢琴素养，提高高考艺考录取标准，提高入校钢琴演奏水平考核标准，可适当增加演奏次数，提高演奏难度，以此来提高生源质量。要契合钢琴教育市场的需求，组织开展合适的培训活动，帮助学生了解如何进行钢琴教学，提高钢琴教育的示范性，以校内职业培训的形式为学生将来入职钢琴教育领域打好基础。

（四）面向社会，发挥企业对人才培养的督促作用

要进一步发挥音乐工作室、音乐培训机构、中小学等人才吸纳方在人才培养过程中的重要作用。为增加学生参与社会实践的积极性，学校可以设置双证门槛，即只有获得技能鉴定证和毕业证后才能毕业。由用人单位主导技能鉴定考核，院校只做学业上的水平测试。当用人单位招募到合适的学生后，由学校就业办办理相关手续，然后以校企合作的形式对学生进行培养。在这种模式下，用人单位可以根据自身对人才的需求招募更符合自身实际经营的需求的学生，从而激发其参与学生培养的积极性。这样的模式也能在很大程度上缓解毕业生就业难的问题。建立良好的负责制、激励机制是该模式有效运行的关键。学校应在相关政策法规的约束下，与用人单位建立起合理的资金管理和奖励机制，由校企双方领导、具体项目负责人和一线教师共同监督实行。学校负责制定人才培训计划，与用人单位共同承担教学工作。在开展工作时，有必要签署三方协议，阐明校企双方、老师以及学生的具体权利、义务和责任。同时，学校建立表彰和奖励机制，由企业方出资为学习成绩好的学生颁发奖学金。这不仅能加深学生对企业的了解，还能提高其对企业的忠诚度。

（五）建立科学的国家技能鉴定体系，精确评价人才价值