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初中美术教学方法设计精选(九篇)

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初中美术教学方法设计

第1篇:初中美术教学方法设计范文

关键词: 初中美术教学 教学方法 改革 实践

1.引言

新课程改革使得初中美术课程迎来了新的知识框架,改变了传统意义上的教学模式。在这一情况下,教师和学生的地位发生了相应的变化,学生不再是被动的接受者,教师也不再是课堂教学活动的主体,师生之间建立相互合作、相互促进的教学关系。为了适应这种环境的变化,教师在教学过程中应当不断进行教学方法的改革和实践,在观念上和教学方法上跟上时展的需要,最终促进初中美术教学的发展。

2.初中美术教学方法的改革

在新时期,初中美术新的教学方法层出不穷,大大改变了传统教学模式,提高了学生学习美术的兴趣,同时有效地促进了初中美术教学的发展,培养了一大批的优秀人才。新课改背景下初中美术教学方法的改革主要包括以下三个方面。

(1)采用讨论的方法

在传统教学方法中,讨论法只是被简单地归结为学生之间的讨论,没有取得实质性的效果。而现在的讨论法,主要讲述的是教师和学生之间平等的思想交流活动,实现教师和学生的有效互动。但是,这个互动环节往往被教师忽略,没有意识到师生之间讨论的重要性。在使用讨论方法时,具体要求教师对相关的教学问题进行巧妙设计,保证问题的启发性和刺激性效果[1]。同时,教师所提出的相关问题应当建立在学生的好奇心和知识水平上,这样才可以帮助学生进行独立思考,实现师生之间的有效互动。

(2)采用讲述的方法

这种教学方法是最基本的方法,对于美术教学的开展具有非常重要的意义。这就要求教师具备较高的专业知识水平和风趣幽默的语言风格,尽量让学生感受到美术课程的审美愉悦和教师自身的人格魅力。同时,教师要注重课堂讲述的方法,一步一步地将学生引入美术的大千世界,以更好地帮助学生对美术知识进行掌握和领略美术风格的别样之处。

(3)采用演示示范的方法

演示示范的方法,在美术教学中的运用比较广泛,它有助于美术相关信息的传递。目前使用最多的就是多媒体教学,这是教学环境改革和教学质量改善的结果。但是,往往在教学过程中,教师过于依赖教学仪器,将演示示范变成课程的重复播放,失去原本的教学意义,学生从中根本无法感受到相关艺术作品的美。因此,使用演示示范的方法应当注重教师的现场教学,将多媒体与教师的现场教学进行有效的结合[2]。

3.初中美术教学方法的实践

在新课改背景下,初中美术教学方法的实践取得了比较良好的效果,对于学生学习美术起到了非常重要的作用。其具体的实践效果,主要体现为以下三点。

(1)帮助学生体会美术作品的人文精神

美术作品的产生,一般是建立在当时的历史背景基础上的,将其用于对学生的教学中,可以有效帮助学生体会美术作品中所蕴含的人文精神。在教学的过程中,教师可以在进行美术作品文化背景的讲述过程中,采用愉快教学的方式,让学生真正从美术作品的学习中获得相应的乐趣,从而真正理解美术作品中的人文精神。

(2)让学生进行一场美的情感体验

在教学方法的实践中,教师根据初中学生的具体情况选择不同的美术流派和适合学生发展的美术作品,有效帮助学生进行美术知识的学习,并相应地让学生进行美的情感体验,从中体验到美术学习的乐趣。同时,由于美术教学方法的选取主要考虑学生的年龄和相关鉴赏能力,因而教师所选用的相关资料要具有一定的针对性,使学生获得美的情感享受。

(3)提高学生相互协作的能力

在美术教学过程中,注重发挥学生的主观能动性,要求教师积极发挥学生自主学习的能力。这种教学方法在一定程度上也就有效促进了学生之间的相互交流,提高了学生相互协作的能力[3],同时提高了学生自主学习美术知识的能力,促进了美术教学效果的强化。

4.结语

在新课程改革的背景下,我国初中美术教学方法要适应时代要求,必须加强教学方法的改革,提高教学的实效性。新的教学方法的实践,能够有效帮助学生体会美术作品的人文精神,丰富学生情感体验,并相应提高学生相互协作能力。但是,在教师进行美术教学方法的改革过程中,学校应当积极地为教学工作的开展建立相关的制度规范,为教学工作的顺利开展提供良好的校园环境。

参考文献:

[1]刘红霞.初中美术教学改革初探[J].现代农村科技,2010(10).

第2篇:初中美术教学方法设计范文

[关键词]信息化 初中美术 教学创新 探索

[中图分类号]G633.95[文献标识码]A[文章编号]16746058(2016)300062

随着新一轮美术课程改革的深入,信息化在其中扮演的角色越来越重要,在教学手段、教学模式、教学资源、教学设计等方面进行了很多创新性颠覆。在信息化背景下,初中美术教学创新的探索要在新课标指导下,服务于学生的综合素质培养与提高,关注学生的全面发展,在课堂教学中调动学生的热情与兴趣,才能实现教学相长。因此,创新初中美术教学,既是学生个性化形成与发展的需要,又是学生创新精神培养的必由之路。

一、运用信息化、数字化多媒体手段,创新初中美术教学手段

在传统教学中,初中美术重视传授学生美术知识与绘画技巧,重知识技巧而轻鉴赏审美,这既不符合新课标要求,也不符合新课改理念。初中美术教学要充分运用信息化、数字化多媒体手段,通过创新教学方法来落实四个学习领域即“造型・表现”“设计・应用”“欣赏・评述”“综合・探索”的实施。初中美术教学借助Flas、绘图软件、录像等信息多媒体手段,以动态的教学形态将教学内容与知识和四个学习领域串联起来,把技巧、鉴赏、审美合三为一,成为初中美术教学的主线与脉络,从而达到创新教学的目标。

以湘教版美术八年级上册第八课《绚丽的阳光》为例,通过创新教学手段,笔者在备课过程中,充分运用多媒体动画效果,将莫奈的作品《日出・印象》通过故事叙述的形式,将画家绘画的背景、创作过程、鉴赏角度等都嵌入动画中,通过动画播放来梳理教学的重点、难点,并给学生留下讨论与思考的空间。在课堂教学中,通过这个动画,学生的热情与兴趣被调动起来,教学效果超出了预期的想象,当结局呈现作品的时候,很多学生可以把自己学习与鉴赏的心得表达出来。不难看出,通过信息化、数字化多媒体手段的运用,初中美术教学创新有助于学生更好地掌握四个学习领域。

二、结合信息化带来的科技创新,丰富初中美术教学资源

如果说多媒体手段是初中美术教学教法创新的话,那么通过信息化科技带来的美术信息课程,就是美术教学资源的创新与丰富,是初中美术在新课改中最大的亮点。信息化科技创新给视觉艺术的发展带来了意想不到的变化,甚至可以说创造了很多奇迹,无论是色彩的多样变化,还是美术资源的极大拓展,从大量影视作品的唯美画面我们可窥一斑。对于初中美术教学而言,这些都是宝贵的资源,通过这些资源不仅使教学与时代结合,与学生生活接轨,而且在信息化科技创新的支撑下帮助学生培养创新精神,丰富美术资源,从而更好地为学习、生活服务。

以湘教版美术七年级上册第七课《灯和光》为例,笔者将美国大片中的灯光运用及其发展的录像找出来,通过信息化科技创新将灯光作用编译出来,展示给学生一个气势恢宏的灯光效果,并以此为切入点引导学生认识灯与光的作用。通过信息化科技创新的展示,引入灯光的作用并引导学生设计灯饰用品,将LED灯控效果、灯光运用及节能理念等结合起来,丰富了美术教学资源,从而使学生在边学边做的过程中掌握教学内容,理解教学重点、难点,达到教学目标。

三、立足信息化理念发展,创新初中美术教学设计

信息化理念带来的是一种全新的体验,特别近十年来的信息化科技发展,更是上升到前所未有的高度。初中美术教学要因势利导,引入信息化理念来发展、创新教学设计,不断拓展学生的知识面与视野,使美术教学适应新课改为学生个性化成长和学习服务的理念。网络信息化使全球一体化越来越紧密,地球村也应运而生,美术教学设计要贴近世界前沿科技与发展,把世界美术发展潮流导入教学中来拓展学生视野,已然成为初中美术教学创新的必然。

第3篇:初中美术教学方法设计范文

关键词:新课改初中美术高效课堂

现阶段,新课程标准对初中美术教学提出了更高要求,美术教师在教学中不仅要注意美术课堂上学生对基础理论的掌握情况,而且要进一步提高课堂教学的效率,创新课堂教学方法,充分调动初中生美术课堂学习的积极性,以培养初中生的创新意识,提高初中生的审美能力。但是,现阶段在初中美术课堂教学中还存在诸多问题,严重制约了美术课堂教学质量的提高。

一、利用合作性教学,提高美术课堂的教学质量

所谓合作性教学,是要求学生在课堂上进行相互合作,通过相互交流完成学习目标。近年来,随着新课改的实施,合作性教学在课堂教学中逐渐受到“合作学习”作为一种新的教学组织形式,在近年的初中各个学科的教学中应用越来越广泛。美术作为一门造型艺术,尤其注重对学生动手能力的培养,为此,在美术教学过程中,教师可以通过分小组的形式,让学生们合作完成相关的学习任务,这种教学方式,不仅可以让学生之间相互学习,提高学生的学习质量,而且可以通过同学之间的合作,提高学生的团队合作意识。此外,合作学习强调自主、合作与探究的学习方式,它改变了传统教学方式中以教师为中心的教学模式,更加注重学生自主学习能力的培养,有助于改变传统单一、刻板的教学方式,让学生通过同学之间以及师生之间的学习交流,进行合作教学,进而不断提高美术课堂学习的有效性。

二、注重师生互动,增强美术课堂教学的有效性

良好的师生关系,可以帮助美术教师营造更好的课堂学习氛围,通过师生互动,使得师生关系处于一种平等理解信任状态,在这种氛围中,学生的美术学习效率会更高。为此,对于美术教师来说,应该热爱和尊重自己的学生,加强与学生的交流和互动,与学生建立和谐的师生关系,在学生心目中确立自己的良好形象和地位。此外,在教学过程中,立足于学生的学习特点,注重因材施教,不断改进教学模式,创新教学理念,不断优化自己的教学内容。比如,教师在讲授罗中立的油画《父亲》时,可以引导学生就这幅油画发表自己的感想和认识,并将美术教学延伸到学生的生活中,让学生在课下为自己的父亲制作一件具有特殊意义的美术作品,以表达自己对父亲的爱。通过这种互动,提高学生课堂学习的积极性,提高课堂教学的有效性。

三、培养学生学习兴趣,提高学生课堂学习的效率

爱因斯坦曾说,符合兴趣的学习能使学生达到最优化的学习效果。为此,在初中美术教学中,教师应该充分认识到学生美术学习兴趣培养的重要性,通过改善自己的教学模式,培养学生课堂学习兴趣,引导他们积极参与到课堂学习中去。为此,教师在课堂上需要利用学生的学习兴趣和好奇心理,设计各种课堂活动,如游戏、竞赛、唱歌等活动,激发学生的美术学习兴趣,在教学活动的设计中,教师还应该注意将活动的形式与教学目标相结合,通过具有趣味性的活动设计,吸引学生学习。相反,如果教师一味的重视课堂教学的趣味性,而忽视了课堂内容重点的教学,就会导致学生在学习中精力分散,将注意力集中在课堂活动上,对于教学内容毫无理解,美术学习质量也会因此而降低。比如,在讲授《美观的生活用品》时,教师可以让学生在上课之前准备一件自己喜欢的生活用品,并且在课堂进行展示,通过实物展示让学生自己从实物的结构、外形、功能以及颜色等方面分析喜欢的原因,并以此作为课堂开讲的铺垫,引发学生思考,提高学生美术学习效率。

四、综合采用多种教学方式,不断提高课堂教学成效

单一的教学方法不仅是枯燥乏味的,而且也不利于学生美术学习能力的培养。比如,受传统应试教育的影响,美术教师的课堂教学大都局限于一种单一的教学模式,学生也往往因此而将美术视为一门无关紧要的学科进行学习,学习积极性不高,学习效果不高。然而,在现阶段的素质教育改革大背景下,初中美术教师应该认识到多种教学方法相结合的重要性,通过在课堂上结合使用多种不同形式的教学方法,激发初中生的学习兴趣,提高美术学习的积极性。比如,初中生的美术学都需要记忆大量的美术时间、人物、事件,这对于初中生而言,是一项十分枯燥的学习任务,为此,教师可以结合对比分析教学、视频教学以及多媒体教学等多种教学手法进行教学,并且在美术课堂上结合使用游戏、唱歌等多种形式,缓和美术课堂的学习气氛,减轻学生的记忆压力。

五、结语

在新课改背景下,初中美术教育在初中教学中发挥着越来越重要的作用,美术教学的目的在于不断提高学生观察能力和动手能力。为此,初中美术教师需要不断改进自己的教学方法,注意课堂教学的组织管理,培养初中生美术学习兴趣,营造和谐愉快的课堂气氛,以不断提高初中美术课堂教学的成效。

参考文献:

[1]余文森.有效课堂教学的基本要素[J].教育发展研究,2007,(Z2).

第4篇:初中美术教学方法设计范文

关键词:初中;美术;欣赏课

一、初中美术欣赏课存在的问题

1.美术欣赏课被挤占

我国初中教育由于受中考及升学压力影响,许多中学生都感觉课业负担沉重,严重影响了美术教育的发展。部分学生养成利用所谓“副课”时间做作业的习惯,在美术欣赏教育课上,美术老师在讲台上竭力认真讲授,他们仍然继续学习着“语数外”。在有些规模较小的学校里,其他科目的老师甚至直接利用美术课来进行相关所谓“主课”的讲授与考试。美术欣赏课被严重挤占,教学时间与质量上得不到保证。

2.美术教材生硬

现在很多美术教材比较生硬,农村初级中学与城市初级中学都是使用这相同的美术教材。这些教材注重美术专业的系统知识,往往与学生的现实生活缺乏联系,甚至是格格不入,未能形成更为开放的知识环境。特别是农村初级中学学生不一定一下能够接受美术系统的美感,审美意识相对薄弱,心理上容易产生厌倦情绪,无法拓展美术欣赏空间,一定程度上影响着学生的欣赏兴趣和自主学习的能力。

3.美术教师水平局限

美术老师的教学水平与本身的美术素养直接影响着美术欣赏课的发展。大多美术教师不同程度上存在着一些共性问题:知识结构不合理,缺乏对美学、美术理论、教育学、教育心理学基础理论的系统学习。部分美术教师不注重继续教育学习,忘记不断充实自己,对艺术素质和审美能力追求停滞在最初的理论水平。

二、如何开展初中美术欣赏课

1.激发学生兴趣

美术欣赏过程与其它教育教学过程一样,也是一个发现问题、提出问题、分析问题、解决问题的过程。首先,美术教师应该在教学之前给学生留出一定的预习时间,让学生围绕将要上课的内容,提前查阅相关美术资料,主动发现美术作品背后的问题。这些问题让学生思考,可以帮助学生开启思维,引导学生深入理解,从而提高鉴赏能力;其次,在课堂教学中,教师主动引导学生采用小组合作探究方式欣赏美术作品,就自己预习的内容进行小组讨论。如教学《在绘画中永生:外国肖像画赏析》时,教师可以让学生思考:什么是肖像画,让学生结合教材回答问题。待学生对肖像有初步认识以后,可以出示其他画作,让学生思考是否为肖像画,并给出判断的依据;最后,老师要对学生提出的美术相关问题进行分析解决,讲解画面的整体感受、作品的特点作者信息、作品画面色彩以及画面背后的故事,体会不同时期美术作品的主题、形式,通过这种互动的学习全程,能够激发学生学习美术的兴趣。

2.创新教学方法

《美术课程标准》指出:美术课程具有人文性质,我们应该转变学习方式,将美术视为一种文化的学习,改变运用多种学习方式,更好地欣赏美术。比如:可以采用互动式教学方法,改变传统美术欣赏课中,教师一讲到底的状况,充分发挥学生的主观能动性学习,让学生能够从被动接受走向主动参与,实现师生之间良好互动;可以采用讨论式教学方法,教师做好精心设计如情境设计、问题设计等,鼓励学生组织形成讨论小组,从自身最直观体验出发,对美术作品进行比较和评论,发表自己的见解,形成自己的观点。这种讨论式教学方法不但能够培养学生视觉的能力还能挖掘学生语言组织能力的;可以用比较式教学方法,加深学生对欣赏美术作品的理解和体会。美术老师将相关的美术作品置于同一平台进行比较,有较强的说服力和针对性。学生通过比较不同的作品,可以有效提高自己的鉴赏水平,对作品有深入的理解。例如让学生将齐白石作品《荷花蝌蚪图》与莫奈的油画作品《荷花》进行比较,让学生了解中国画的特与油画的区别。

3.注重美术题材收集

教师美术老师在精心备课的过程中要注重美术题材的收集。可以利用网络多媒体、图书馆书籍等多途径搜集与美术课有关的资料,完善教学备课方案。如针对《清明上河图》美术课时,可以事先在网上搜寻到了《清明上河图》全画面动态Flash,在课堂上播放Flash可以让学生很直观地感受到作品的大气,领略作品的美;同时可以收集对《清明上河图》有关的文字资料如:作者简介、画作背景、风俗画的特点和定义、《清明上河图》的价值、甚至《清明上河图》背后的故事。这样,在上这一节美术欣赏课时就会有充足的题材与话题,课堂才会更加生动有趣,学生在欣赏学习作品的同时还能够掌握了解作品很多相关知识。

4.教师做好角色定位

美术欣赏课教学中,虽然需要调动学生的积极性,发挥学生的主管能动性。但是,在美术教育教学过程中,老师要扮演好自身的角色。比如学生在美术讨论交流表达自己的感受后,但由于初中学生缺少社会经验,对事物的认知能力有限。美术老师此时就要对学生的反馈做好评价,给予一定的肯定,让学生体验欣赏水平得到肯定的喜悦。

总之,作为初中美术老师要积极调动学生参与度,激励激发学生参与的兴趣,让学生懂得如何去欣赏作品,并在欣赏的过程中感受到美术作品传达的思想、情感、美感等,从而提高学生的美术欣赏水平。

参考文献:

[1] 胡笳,初中美术欣赏课教学探讨[J].考试与评价.2013,09

第5篇:初中美术教学方法设计范文

【关键词】初中美术教育;问题;解决对策

美术是一门融合了情感、美感、思想以及道德教育等诸多方面的艺术文化课程,美术教学不仅可以向学生们传授基础美术知识以及绘画的基本技巧,也有利于引导学生树立良好的道德品质、正确的人生观以及坚强的意志能力,但是初中教育中普遍存在重语数外等主科教学轻美术教学的现象。

1.当前初中美术教育中的主要问题

1.1对初中美术教育的重视度不高,课堂教学效率相对低下

艺术教育能激发个人的内在潜能,促进人的身心健康成长。美术教育可启发人的爱美、乐善以及求知的本能,健全人格,提高道德素质。初中美术教育近年来随着素质教育改革已经取得了一定发展,但是因为各方面因素的影响,学生、家长以及学校对初中美术教育的重视度并不是很高。很多学生对待初中美术教育的态度都是敷衍了事,平时仍然以语数外等学习为主,甚至有的学生会将美术课作为娱乐课,这样自然会导致初中美术教学效率低下。

1.2教学模式比较落后,缺乏教学资源

规范、科学的美学教学是顺利开展初中美术教育的重要基础保障,在课程上加强师生间交流和互动也是活跃课堂氛围,提高学生学习热情和主动性的重要措施。但是因为教学观念落后、教学资源缺乏以及教学信息闭塞等各方面因素的影响,目前实际教学过程中仍然主要采用填鸭式教学模式,只讲解基础的美术知识点以及一些绘画技巧,并没有注重师生互动。这样不利于发挥学生的发散性思维以及空间想象力,也不利于提高初中美术教学效率。部分初中美术教师的教学视野比较狭窄,平时并没有引导学生将美术和生活、自然有机结合起来,导致美术教学课堂死气沉沉。

2.提高初中美术教学效率的对策

2.1转变以往传统的教学观念,提高对初中美术教育的重视度

美术课程是陶冶学生高尚情操,提高学生审美,增强学生对自然和生活的热爱的一门重要课程。其教学质量对于学生的美术文化修养水平以及审美水平会有直接的影响。初中美术教育过程中,教师应采用多种教学方法激发学生的学习兴趣,不断培养和提高学生的美术综合素养。国家以及学校有必要建立一套完善的知识考核体系,将美术教育也纳入考试考核模块,比如可以添加“美术基本能力测验”,进而提高教师、家长及学生对初中美术教育的重视度。同时,教师应该从社会人才需求以及素质教育本质等方面向学生以及家长大力宣传美术教育对于提高人审美情趣、陶冶情操以及综合素质等各方面的重要作用,进而激发学生学习初中美术的兴趣。

2.2积极开展新型的初中美术教育模式,丰富教学资源

美术教育是促进学生综合素质发展的重要课程,初中美术教育过程应该不断丰富美术教学资源从而提高美术教育的含金量。教师平时应该以陶冶学生的生活情趣,提高学生审美水平为主要目标从而发展学生的智力,提高学生的自主创新能力。同时,教师应该根据学生的实际情况积极采用多种多样的教学方法及教学手段,有效提高美术课程教学的层次性以及趣味性,进而有效调动学生的学习积极性和主动性。为此教师应该积极创新人才培养模式以及美术课程内容设置,采用一种层次性、全面性的初中美术课堂教学模式。比如,欣赏《父亲》这幅油画之后,很多学生可能会被油画中描绘的这种真实、独特以及细腻的画面感到震撼。使我们感到这是一个饱经沧桑,却又永远对生活充满希望、期待,有着乐观精神和坚韧的奋斗力的普通老农民。这种情况下,教师可以鼓励学生们为自己的父亲画一幅画像,可以采用漫画、速写、水墨、素描以及水彩等多种绘画技巧,唯一的要求就是必须通过图画的方式展现自己父亲的形象与内在精神。这种美术教育形式可以引导学生将美术学习和日常生活实际有机结合起来,具有很强的实践性,不仅有利于激发学生的美术学习热情,也有利于学生充分发挥出自己的绘画技巧。

教师平时也可以通过杂志、网络、图像、报纸以及视频等多种途径整理出更多新颖、灵活的美术教学资源,将美术教育从课堂延伸到课外,能够和生活实践以及社会实践真正联合起来,有效提高初中美术教学的实用性、灵活性以及真实性。

2.3实现因材施教,尊重学生的个体化差异

每个人都有自己的特点。教师应该结合教材内容,根据学生的实际学习状况采用“梯度化”教学模式,满足学生不同层次的美术学习需求,可以最大程度的提高每位学生的能力。比如,对美术能力相对比较差的学生,可以指导进行简单的临摹或者模仿绘画,布置一些绘画难度相对低的美术作业。对美术能力优秀的学生,可以给某个题材进行美术创作,适时给予一些表达形式、创作方向以及绘画技巧等方面的指导。其次,组织学生们成立美术兴趣小组,到野外写生,定期设计“黑板报”,从而吸引学生的美术学习兴趣。

3.结语

在当前的素质教育模式下,美术教育作为一门基础的艺术文化课程对于提高学生的艺术审美素质,促进学生的综合素质发展具有极其重要的现实意义。为此,初中美术教师在实际教学过程中应该积极采用多种多样的教学方法激发学生的美术学习兴趣,有效提高初中美术课堂教学效率。

【参考文献】

[1]皮维.浅议当前中考背景下初中美术教育的现状及存在的问题[J].文化与教育,2012(11):196-198

第6篇:初中美术教学方法设计范文

关键词:创新;初中;美术教学;方法

一、创新美术教学观念,激发学生对美术的兴趣

在我国,大部分学校对初中美术教学工作不够重视,美术教学的意识也比较淡薄,这都给提高美术教学质量带来了困难,同时也难以真正发挥美术教育的作用。因此,创新美术教学观念是提高美术教学质量,激发学生学习兴趣的重要前提。在创新美术教学观念方面,初中美术老师应该从如何让学生对美术课堂感兴趣入手,重视美术教育,将美术课程的艺术魅力真正发挥到实处。美术老师需要以愉悦的心情,热情的教学态度以及风趣幽默的语言风格投入到美术教学的过程中,让学生也感受到美术课程学习的轻松愉悦性,从而使得学生的注意力从繁重的初中物理数学教学中解脱出来,享受美术课程的学习。通过创新教学观念,美术老师还可以利用示范、游戏等多种方式营造美术教学的情境,利用学生的评价欣赏等激发学生对美术的向往和想学的兴趣。

在美术教学的过程中,美术老师可以通过自身的教学艺术,人格魅力等美化课堂教学。例如:在人物肖像图的课程教学中,可以通过有趣的“鼻子眼睛贴”等游戏方式,在空白纸张上贴出眉毛、眼睛等五官,让学生在愉悦的环境氛围中掌握和了解人物面部五官的具置、比例关系等。这样才可以让学生在活跃的课堂氛围中,快速地学习和掌握美术课程的技巧,并且真正了解美术学习的意义,从而提高美术教学的质量。

二、鼓励集体创作精神,倡导合作学习

在美术课程的学习方面,有些绘画技巧的掌握对许多初中生来说比较困难。因此可以通过倡导合作学习,鼓励集体创作的方式来完成相关美术课程的教学,调动学生学习的积极性。利用合作学习的方式,可以充分发挥学生的创造力和想象力,弥补不同学生美术方面的缺憾,消除学生的畏难思想,从而让每个学生的美术特质都激发出来,提高美术教学的效果和质量。另外,在美术课程的教学过程中,需要对学生进行分层次的训练,再加上初中学生年级的不同,教学的方式和内容也需要做相应的变化和调整。例如:初一的学生主要学习线条、造型等的模仿、练习,通过简单上手的教学内容可以逐步引导学生喜爱和热衷美术课程的学习。而对于初中二年级的学生,则可以通过实物绘图等课程提高学生学习的兴趣和自信心。例如,在进行花草等实物的绘图教学中,老师可以带学生走出教室,去欣赏学校的花草,感受其中的美丽与自然的气息,并且在这样的氛围中进行实物描绘,这样可以锻炼学生观察事物的能力,也可以让学生更好地享受美术课程的乐趣。

三、开展课外兴趣小组活动,拓宽学生美术思维能力

在提高学生学习兴趣的众多方法中,课外活动是一种有效的教学方式。通过开展课外兴趣小组活动,可以极大地锻炼和培养学生美术学习的情趣。在老师组织开展课外兴趣小组活动时,可以通过充分利用当地的有利条件,每一次活动都设计出带有趣味性的作业内容。例如:收集当地废旧材料,创造多元形象。教师指导学生收集一些常见的废旧材料,如:易拉罐、稻草、树叶等,进一步引导他们认真体验材料的形状、质地、色彩等,充分发挥学生的想象创造能力。对于废旧材料的加工创造,主要采取多角度感受、组合想象、随意裁剪等几种形式。学生自主选择各种材料,经过实践操作,让学生感受到美就在身边,只要不断地去发现,美无处不在、无穷无尽。让学生的美术梦想插上了想象的翅膀,创作出各种别出心裁的艺术品。

第7篇:初中美术教学方法设计范文

关键词:初中美术;学生兴趣;培养方法

美术学习是提升学生审美能力的重要途径,同时对增强学生智力水平,陶冶艺术情操起到积极作用。在过去的美术课堂教学中,由于受到陈旧观念与单一教学方法的影响,学生学习的积极性不高,难以实现教学目标。针对这一实际情况,教师应在总结经验教训的基础上,寻求全新的教学方法,调动学生学习美术的积极性,发挥美术课的教学价值。

一、设置趣味性的教学情境

调动学生学习美术的兴趣,能够取得事半功倍的教学效果。教师在课堂教学中应有意识地创设趣味性情境,带领学生融入课堂学习氛围中,起到艺术熏陶的作用。例如,某节课的主题是绘制卡通人物,这与初中生所处年龄段的兴趣爱好恰好相符,教师可布置作业,让学生尝试画出自己喜欢的动漫形象,学生在课下精心准备作品,并在上课时争先恐后地展示自己喜欢的动漫人物,教师则让学生在课堂谈一谈选择了哪个动漫人物,人物特征是什么,绘画中遇到了哪些问题。学生通过思考与讨论,对卡通漫画知识产生了初步认识,知道绘制卡通动漫时应用到夸张、拟人等方法,再由教师对学生的作品进行点评,归纳总结动漫人物绘画的要点,学生在宽松的环境中获得了知识。

二、教师转变教学观念与教学方法

过去,无论是教师还是学生都不重视美术课学习,大多美术课堂教学采取灌输式方法,教师在黑板上画,学生在纸上模仿,学生只要简单交上美术作业就完成了任务,忽略对学生学习美术兴趣的培养。在有限的课堂时间内,学生应付完成美术作品,缺少创造力和审美力,与美术教学的初衷相背离。根据这一问题,教师一方面要加强对教学的重视,认真备课,精心准备学生感兴趣的教学主题;另一方面,要在课堂教学中转变教学观念,应注重让学生多思考、多动手、多创作,与学生共同讨论,让学生体会到绘画的乐趣,进而增强美术学习的动力。

三、组织多样化的教学实践活动

美术学科有其本身特征,不应将美术教学局限在理论学习层面,更要注重动手实践环节。首先,教师起到模范性作用,在课堂为学生提供作品示范,学生通过观察教师的握笔方法、色彩搭配、美术技巧等,对美术作品产生兴趣,调动学生情感因素;其次,美术技能的提升离不开刻苦练习,既要让学生在课堂内尝试动笔,也要预留课后作业,让学生充分发挥想象力与创造力,在美术作品中展示自己的个性。再次,每节课要集中讲评学生作业并在班级内展览优秀作品,让学生体会到成就感,增强学生认识美、追求美的动力。最后,教师应定期组织学生参加绘画比赛,成立美术兴趣小组,带领学生走出课堂参加写生活动,营造良好的美术学习氛围,从根本上提高学生的美术水平。

总之,作为初中美术教师,要意识到美术教学的重要性。在课堂教学过程中,结合初中生的性格特点、兴趣爱好等,总结教学规律,注重学生兴趣的激发与培养,精心设计教学方案,增强学生的审美意识与审美能力。

第8篇:初中美术教学方法设计范文

【关键词】初中美术 课堂 有效性教学 方法

【分类号】G633.955

那么应该如何实施初中美术的有效性教学呢?以下是本人的粗浅认识:

一、当前美术课堂教学普遍存在的问题

随着新课程改革的不断深化,美术课程发生了可喜的变化,取得了令人瞩目的成绩,但同时在美术教学中还存在诸多问题和困惑,主要表现在:①为了追求"人文性"目标,有些教师就偏离了美术课自身的特点;②三维目标该如何设计?三维目标写进教案但教学效果为何并不明显也是一个突出的问题;③教学活动生动活泼了、多媒体技术丰富多样了,但美术或教育内涵却变得有些淡薄了;④课堂教学评价已成为常规,却往往流于形式,我们无法发挥评价的作用;⑤到底什么是好课、优质课(有效教学)评价的标准不明确,教师无法打造自己的优质课。以上种种突显出来的问题都值得我们深思。

二、如何提高初中美术课的有效性教学

(一)创新教学方法的有效性

以前总是有一些人认为美术课就是教师把示范画往黑板一挂,让学生临摹就行了。于是有些人把美术课称之为"图画课"。当然我们不可否认是有这么一些教师这么做,但我们不难想象长久这样下去,呆板的教学方法怎能激发学生学习美术的兴趣呢?与之相对比,美国学生学习美术,老师往往不设样板,不立模式,让学生在现实生活到内心想象的过程中自由地"构图"。其目的就是引导学生用“心”参与,真实地表现自我修改。使青少年学生的猎奇心理和自我表现心理得到满足,学习美术的兴趣就会很高。因此教师在教学内容上采取生动的教学方法(如用多媒体,开设手工制作。),使教学活动保持新颖性,从而持续了学生的学习兴趣。

(二)学习与教学环境的有效设计。

教学环境设计的科学性是直接反映出学习是否有效的关键。教学环境设计不光要考虑教材,更重要的是要考虑学生,对学生的认知能力、学习兴趣、评价能力等都要做到相近的了解,难度太大学生学习兴趣会逐渐降低,太过容易学生又学不到新知识、新技能,同样是无效学习。比如:我在《梅竹精神》一课中讲课堂设计成为一个竞赛形式,通过抢答、问答等形式并能得到比赛积分,对梅竹的优点品质、技法步骤等基础知识展示给学生,课堂气氛热烈,学生学习兴趣浓厚,最后再评选出优秀的梅竹作品,让学生感觉是在"玩",在不知不觉中就了解和掌握了一些梅竹的基本绘画技巧从而提高了学习的有效性,体现了有效性学习的核心------愿意学、轻松地学、有兴趣学。

(三)学习兴趣培养的有效性

俄罗斯教育家托尔斯泰说:“成功的教育需要的不是强制,而是激发学生的兴趣。”可见培养学生的学习兴趣是教学得以成功的重要条件。针对初中阶段的学生,其年龄是一个善变的阶段要培养其浓厚的学习兴趣,从而提高了学习的有效性。我曾有多名非常有个性的学生,对美术学科的认识比较狭隘,认为美术课可有可无,因此在美术课堂上常常悄悄地做一些所谓的主课作业,针对这种情况,绝对不能粗暴地加以制止,要通过教师的诱导,把他们的心“收”回来,那怎么办呢?最快、最好、最直接的方法就是先将他们的学习兴趣培养起来,通过各种课堂手段让他们参与进来,并鼓励他们提升其自信心,逐步提高其学习兴趣,从而提高学习的有效性。

(四)自主学习的有效性

有些教育家提出一个“重基础、重自学、重方法”的教育理论,我认为是非常贴切实际的,培养学生自主学习是非常重要的。在美术实践中,创新是其灵魂所在,只有创新,艺术才会有生命。因此,在美术教学中切不可死记硬背。作为一名美育工作者,就是学习的引导者,切不可简单地讲解传授基本技法、步骤,应该适时引导学生发挥其自身的想象力和创造力,让学生主动地发现问题、思考问题、解决问题。比如,我在《灯与光》一课中,首先给出两个问题------什么是光?灯与光有什么关系?请学生分组讨论,并将讨论的结果写在题板上,由组长或小组代表加以评述说明,让学生主动地尝试了不同光的区分方法和各种灯的制作方法,然后老师针对不同的问题进行辅导。最后让学生创作作品,自己思考怎样才能表现出这样或那样的效果呢?这个环节老师要巡视指导,表扬和鼓励学生,提高学习的有效性。

(五)合作学习的有效性

合作学习是一种学习的组织形式,是知道学生在团队协作中完成共同任务,有明确地责任分工,互助学习。合作学习要有积极的相互支持相互配合,小组成员有积极的沟通,相互信任,对个人完成的作品进行合作加工,以及对共同活动的成果进行有效的评估等等。我认为合作学习是一种有效的学习方式。比如,我在《花圃》一课中,在学生设计环节中,让学生分组进行合作,提示他们商讨什么主题,确定主题后进行明确的分工,学生积极性很高,这是一组非常有创意的合作学习的优秀体现。当我看到他们的作品时也确实为他们的构思惊讶。在实践制作过程中,学生不仅掌握了制作的方法、步骤,同时也培养了他们的团队合作精神和竞争意识。

(六)学生作品评价的有效性

为学生提供一个平台和空间,展示自己所创造的作品。让学生互相欣赏,对比和总结,提高学生自信心和保持对国画的兴趣,耐心倾听学生所表现的作品制作过程和内心世界并地欣赏他们成功的喜悦。听学生心中的语言,了解学生在每一个作品中所要表达的体验,不随意下定语“不好”、“不行”、“怎么这个样?”等注重学生情绪体验,学校美术课程教育取向是低结构化教学活动,它的特点是活动动机主要是学生的情感需要。因此教师对学生作品的肯定会使学生感到他们的想法和做法是值得尊重的、有价值的,可以放心地去做。

总之,初中美术教学中,要想真正实现有效性教学,就要从点滴入手,了解学生的认知水平,多查找资料,精心备课,努力创设宽松愉悦的课堂氛围,激发学生兴趣,注重培养学生自主学习的习惯、团结协作的精神。但要打造高效的美术教学课堂,仍然需要我们美术教育工作者的进一步探索。

参考文献

[1]陶红艳.新课程下初中美术有效教学的探究[J].中学教学参考.2010年27期

第9篇:初中美术教学方法设计范文

[关键词] 初中美术 课堂教学 情感教育

造就一个人格健全、个性完善的人是美术教育的最终目的。为了全面发展学生的德志体美劳,就必须要充分重视起美术教育,美术在提升一个学生的综合素质中起着十分重要的作用。尤其是在大力提倡素质教育、培养综合性人才的今天,初中美术教育在初中教学中的地位更加重要。为了能够让学生更好地学习好美术这门课程,教师需要借助于情感教育,在课堂上投入一定的情感,时刻与学生保持着心灵上的沟通,这是提高初中美术课的教学质量的一条有效途径。

一、情感教育功能的发挥,需要设定一个良好的教学情境

在任何教学活动中,兴趣对学生学习的效果都起着较为关键的作用。为了使初中美术课堂教学质量得以提高,进一步培养学生的美术内涵,就需要教师在课堂上投入一定的情感,将情感教育的作用发挥出来。为此,教师需要设定一个良好的教学情境,这样可以很好地发挥出情感的增力作用。所谓增力作用主要是指当一个人的情绪十分高涨时,就有利于完成既定的任务或目标,而减力作用刚好相反,它不但不利于既定目标的完成,在某种程度上,还会影响既定目标的完成。在美术教学活动中,教师将情感的动力功能适当地融入美术课堂教学中,有利于促进学生学习。美术教师在教学中应采用人本主义这一教学模式,摒弃过去的以教师为中心、只重知识传授,而忽视学生感受的教学方法,教师要以全新的教学设计与教学方法进行授课,重视起学生的主体地位。这样学生就能够在美的情感教育中,进入审美状态,他们的情感因素和理解、感知、意志以及想象等诸多心理因素交织在一起,并处于一种极其自由的轻松状态。

初中美术的教学大纲要求,初一年级的学生要欣赏中国优秀美术作品,初步了解美术分类知识。在新课改之前一些传统教学模式,经常采用教师对知识点进行简单罗列,然后让学生死记硬背的教学方法,这种教学方法缺乏乐趣、枯燥无味,使学生很难体会到美术作品的美感,这对学生艺术审美素质的培养极为不利。在初中的美术教材中,里面美术作品都有着十分丰富的内涵,它们都寄托着创作者的思想感情,并能够反映出当时的时代背景,教师经常组织学生欣赏一些国内外的优秀美术作品,能够激发学生学习美术的热情与兴趣,激活学生的情感心理,这是诱导学生进入情感体验最直接有效的方法。在初中美术课堂教学过程中,教师应积极主动的采用新的教学方法,尽力给学生营造一个良好的教学环境,采用多种方式相结合的方法,来发挥情感教育的功能。教师可以采用录音机、幻灯片等现代化教学手段,来激发学生的学习兴趣。例如,在介绍中国山水画的发展时,教师可以放映古代优秀作品的图片与自然风光的录象,以及和此相关的历史方面的材料,在录象的选择上,尽量选择一些具有较强吸引力的录像资料,如“探索发现”般具有发散性思维的影象,鼓励学生对山水画产生嬗变的背景及种种可能性做出合理的猜想,并通过演讲的方式激发学生的对美的欣赏和表达的欲望,为他们以后对山水画学习的动力埋下兴趣的种子,这是情感教育在初中美术课堂教学中发挥出的主要作用。

二、情感教育有助于积极乐观的心理环境的构建

情感是理解美与感知美的第一要素,它具有感染性,教师以已之情来动学生之情是情感教育所发挥的特殊作用,这是所有艺术教学的一条共同规律。在初中美术课堂教学中,美术教师与学生主要通过语言来进行情感交流,再者就是通过肢体动作与表情来交流。教师对学生的爱,应当表现在教师毫无保留地贡献出自己的才能、知识与精力,以使学生在精神成长这方面取得较好的成效。

在实际教学过程中,多应用情感教育有助于构建一个积极乐观的心理环境。积极乐观的心理环境包含着师生双方,它主要表现为学生愿学、勤学,教师乐教、善教。例如,在进行手工制作课时,尽管大部分同学都对手工课表现出了较为浓厚的兴趣,可一旦到了实际操作,让学生自己动手完成时,就会出现一些问题。由于每个学生的美术天分与艺术根基都存在着一定的差异,这就导致个别学生的学习积极性遭受打击。作为一名初中美术教师,这个时候就需要进行自我积极乐观心态的构建,对学生充满耐心、信心,要相信每个同学都有自己的先天优势与独到之处。教师要关注每个学生的心理特点与绘画能力,不断鼓励学生去自由发挥创作,耐心地和学生进行交流。情感教育在初中美术课堂教学中所发挥的作用极大,教师应该充分重视起来,在充满爱心的交流中鼓励学生、树立起学生大胆尝试、敢打敢拼的信心,激发起学生自由发挥、独立创作的欲望。

三、情感教育有助于培养初中生发现美、创造美的能力

在日常的生活中,每个人都能够发现美与欣赏美,但是对于所获得的审美感受却是完全不同的,这主要取决于人的审美能力的高低与对趣味的不同追求。为了提高学生的审美能力,就必须将情感教育合理利用起来,来鼓励学生大胆地去寻找生活中具有“美”的事物。现实生活与美术的关系十分密切,艺术创作的源泉源于生活,艺术美的形式也源于生活,教师通过对学生进行融入情感教育的艺术教育,能够让学生懂得如何去认识生活,用美术这一特殊言语来美化生活,进而体会到美术教育的真正意义。多向生活与自然学习,可以使学生更好地了解艺术美与自然美的区别与联系,教师通过让学生运用美术技法来表达自己对自然的理解,能够促进学生创造美的能力的提升。在实际的教学过程中,教师可以根据特定的日子或特殊的节日来安排一些主题,以此激发起学生发现美、创造美的能力。例如,在植树节的当天,教师可以带着学生们去植树,学生们通过在大自然的怀抱下辛勤劳动,真正去体会树的枝干与颜色,那么,他们所创作出来的美术作品一定可以表现出较为强烈的真情实感。

美感不同于其他感觉,它是来自人内心深处的体验,因此在人类的所有教育中,美感是最为重要的。作为一名初中美术教师,不仅要时刻关注学生的心理状况,同时还要给学生营造一个良好的授课环境,多与学生进行情感间的交流。一个合格的初中美术教师必须要懂得将情感教育的作用完美地发挥出来,来激发学生发现美创造美的能力,进而提高学生们的美术涵养,促进学生的全面发展。

参考文献:

[1]崔维珍.初中美术课堂的情感教育浅议[J].文科爱好者(教育教学版),2009,(04).

[2]郑允超.让美术课成为美的享受:例谈初中美术教学[J].福建教育学院学报,2009,(03).