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秘书人员应具备的交谈礼仪修养
(一)交谈的态度
交谈的态度要真诚。美国总统林肯曾说过:“真诚是我待人的美学原则。”说话要有诚意。不论多么美妙的话语,如果缺乏了诚意,也不过是花言巧语而已。巴金说过:“文学的最高的技巧是无技巧。”巴金并非反对技巧,而是想强调,比起所谓技巧,真情实感更为重要。说话也是一样。我们曾看到许多“讷于言而敏于行”的君子,虽然话不多,但他君子的品行,一句两句话就让人信服和佩服了。所以无论你的口才如何,首先要真诚、要有诚意是非常重要的,这也是任何礼仪实施的首要的基本要求。
(二)交谈的语言
对于纷繁复杂的众多的地方方言系统,我们为了更好地沟通和交流,提出了一种规范化的语言,即普通话,所以秘书人员要想能与人更好地沟通交流,就必须具备较好的普通话水平。
(三)交谈的声音
对于交谈的声音,可从音量、语速和语调三个方面来阐述。
1、音量
秘书特别要注意控制自己的音量。在国际礼仪中,以说话声音适度为有修养。所谓的适度,就是以能让交谈对象听清而不影响其他的人为准。声调略低,是职业的需要,有利于建立良好的职业形象。
2、语速
交谈中陈述意见要尽量做到平稳中速。为了表达的需要,在特定的场合下,也可以通过改变语速来引起对方的注意,加强表达的效果。比如说语速的变慢,以引起注意。不论何种语速都要以对方能够听清为主,这也是对对方的尊重。
3、语调
秘书人员要根据不同的交际对象、交际场合,恰当地运用不同的语气语调进行交谈。如面对上司、长者时,语气要平和、谦恭,给对方以敬重感;面对同事、客人时,语气要和缓、有礼;面对下属时,语气要亲切、随和。
(四)交谈的表情
社交中最丰富多彩、最引人注目的体态语言就是面部表情。人们心中的感受往往首先借助面部表情向外扩张。而在礼仪学中的表情礼仪是指人们对目光和笑容两方面的礼仪规范。
微笑是社交场合中最富吸引力、最令人愉悦、也最有价值的面部表情。而目光礼仪根据目光注视的范围划分为公务注视区(额中至双眼部的区域)、社交注视区(双眼至下颌的区域)、亲密注视区(双眼至前胸的区域)三个区域,其中公务注视适于公务活动中的秘书向上司汇报工作、与客户谈判、以及与同事讨论问题等正式、庄重的场合;社交注视适用于各种社交场合,这种目光亲切友好,有利于营造轻松和彬彬有礼的社交气氛;亲密注视区是具有亲密关系的人在交谈时采用的注视区。
当然,不论是采用哪种注视区,都应注意既注视对方,又不能盯着人家不放,使对方紧张。有时不妨把目光转移一下,看看眼前的物件,如文件、桌上的水杯等,也可随谈话的内容而转移、变化,或点头、或摇头,表情自然过渡,这样就较为轻松自在。
如果以上四种基本要求可以归为谈话者所应具备的形式要求的话,那么,下面我们就谈话内容的本身提出一个基本要求,即:
(五)交谈的用语
要用礼貌用语。尤其秘书人员需要更有意识地多使用礼貌用语,而且要时时注意去运用。这里举一个例子。一个刚工作的秘书奉命接待一个公司客户。客户来到公司大楼,秘书看见了,走上前就说;“陈先生,我们经理叫你上去。”(设想一下如果你是那位陈先生,听到这句话会有何感想?)所以这位陈先生一听,心想:我又不是你下属,凭什么你叫我上去我就上去。一气之下就说:“你们要想做生意,让你们经理去找我,要不想做就不必去了。”于是就以这样的局面收场。试想如果那位秘书当时说的是“请”字,就不会出这样的尴尬了,所以要注重礼貌用语的时时运用,秘书人员要以此作为一种职业养成。
秘书人员交谈时应具备的技巧
秘书人员在具备上述的交谈的基本要求基础之上,为了更好地遵循交谈礼仪,还应掌握一定的交谈技巧,下述就从五个方面来阐述。
(一)选择话题力求投机
交谈是一种有来有往的双边或多边的言语和情感的交流活动。其中话题的选择,不仅仅是技巧问题、礼仪问题,有时甚至可以成为政治问题,以致造成外交方面的纠纷,所以务必要小心。因此,交谈前选择话题是首先必须把握的。话题的选择分为有既定的主题和无既定的主题两种情况。
1、有既定的主题
有既定的主题,即有事务交往双方事先约定的主题。此时,谈话内容事先要
有准备,如信息的收集、思路的整理,这样才能提高效率。正式见面时应开门见山地向对方说明来意或交谈的目的,或是寒暄几句后就较快地进入正题。
2、无既定的主题
此时就需要寻找适合的谈话内容,这可从以下几个方面来选择。
(1)应注意选择的话题要取得与对象的共同感
从内容上来看,选择交谈话题最好的办法是就地取材,即按照当时所处的环境觅取话题。例如出于社交的需要,秘书代替领导拜访、看望他人时,就被拜访者、被看望者所处的环境中的某样物品,或称赞它,常常是最稳当、最得体的开场白,由此可引出某方面的话题来。
(2)要谈论对象感兴趣的、熟悉的话题
交谈时可向对方了解一些他熟悉的、感兴趣的问题,让对方谈他最熟悉、最感兴趣的事情,表明你已机智地吸引了对方交谈的兴趣,话语才会绵绵不绝。
(3)要谈论对象擅长的主题
如和律师交谈的时候,可以谈谈法律方面的话题;在和从事某专业的人士交谈时,可以谈此专业的问题。
此外,可以有一些公共的话题。比如当前发生的社会事件、热点问题、最近热播的影视剧、体育赛事、流行时尚等。
此外,秘书人员与人进行事务交往时,双方一般都是因公而谈,所以有关个人隐私的内容,如年龄、收入、婚恋、健康、个人经历、宗教信仰等,如果不是对方主动提出来或是工作需要必须了解的内容,就不要谈论。另外如非议他人、趣味低级的话题、政治话题等,也是应该避开的。
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2.秘书的礼仪修养介绍
在社会发展过程中,从对大自然的茫然无知,到渐渐有所了解,艺术家的视野开始回归了人本身,此时的艺术在弗洛伊德及同时期文学作品的影响下,看到了人的本我、自我、超我的三位一体,让艺术家更注重发现人、理解人、诠释人。而此时的文学,“把自我(热衷于原创与独特性的自我)封为鉴定文化的准绳”。西方早期的绘画可以从公元前5世纪古希腊美术开始,古希腊与古罗马出现了辉煌灿烂的绘画艺术。古希腊的古风瓶画是实用工艺的杰出创造,而古罗马绘画的色彩更加艳丽,其壁画、肖像画都达到相当高的艺术水平。中国绘画同样经历了一个“写实性”的发展过程。《人物御龙帛画》描绘巫师乘龙升天的情景。巫师宽袍高冠,腰佩长剑,手执缰绳,神情潇洒地驾驭巨龙。龙首轩昂,龙尾翘卷,龙身为舟,迎风奋进。龙尾之上立有长颈仙鹤,龙体之下有游鱼。帛画中的华盖飘带与巫师衣带随风飘动,表现了巫师乘龙飞升的动势。“叙事状物,寄托情感”是早期美术作品的主要功能。
二、中世纪宗教语境中的绘画
中世纪处于古典文明的结束与复兴之间,中世纪艺术属于基督教艺术,这时的艺术,开始了从“哲学情怀”到“宗教情思”的过渡的大语境。此时艺术变得崇高、神圣,它不注重客观世界的真实描写,而往往以夸张、变形等手法表现精神世界。中世纪审美观发生了变化,艺术品不再模仿现实社会,而是注重表现基督教的威严和神秘。在人物塑造上,人体一般直立,张开双手,但是还是有罗马艺术的影子。新兴资产阶级力图复兴古典文化,在造型艺术方面,以写实传真为首务,开创了基于科学理论的表现技法,如人体解剖和透视法等。汉魏对图宣讲的传统在佛教传播中,将佛教主题与中土的手卷画形式有机结合;正如先秦许多绘画是为讲述而存在的,这些画卷也是为演讲者而创作。佛教艺术家的任务是在纸、绢上描绘佛教人物的神变,变文的讲解者在讲唱时即以此作为一种图解(在这些画卷上一般还有简要的文字提纲),按图讲说。图绘再次成为口头叙事的一个重要辅助手段。
三、现代绘画中与文学语境的同步发展
纵观世界艺术史,文学语境与绘画语境始终在同步发展。高明的画家往往能够在意境中把握事物独特的艺术特征和表现自己深刻而独到的人生感悟。这种意境是画家自身修为的体现,受画家的文学艺术修养的制约。文学艺术修养是难以琢磨的,它来源于艺术家心灵对世界和人生的独到感受。绘画中的文学性主要表现在这样两个方面:
(1)许多优秀的绘画作品大多把文学作品的内容当作题材;
一、通过音乐欣赏培养中学生的审美意识
音乐欣赏是艺术科的一个主要内容,它是让学生通过聆听、感知音乐从而理解音乐,提高其感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。从而培养学生健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。那么,音乐教学中如何通过音乐欣赏更好地培养学生的审美意识和激发学生的审美情趣?
1.可以利用多种欣赏手段激发学生的审美情趣。从美学角度看,只有形成正确的审美趣味,才能有主动的审美体验、主动的审美意识、正确的审美评价,进而形成创造美的欲望。而中学生往往对本民族、本国家的音乐作品感到亲切,更感兴趣。然而,世界上每一个国家和民族都有自己的优秀音乐作品,这就形成了丰富多彩的风格和式样。这正是音乐教学较其他学科的优势所在。当然,审美趣味的扩展是以生活经验、知识结构和情感体验的增长为基础的,我们进行扩展审美趣味教育时不能脱离这个基础。
2.高尚的音乐审美情趣,应表现为健康、纯正、明朗,自然体现出文明社会的人的精神世界和文化修养。一个人所建立的音乐审美情趣,与他的思想境界和社会精神文明程度有着直接的关系,并往往决定着音乐美育实施的质量。音乐审美教育正是使学生自然的情感升华为审美情感,从而带来生理、心理及精神的愉悦。用健康的情绪把学生带进歌曲的意境之中,自觉地进行自我教育,使他们在潜移默化中受到美的陶冶,从而培养学生高尚的音乐审美情趣。
二、通过多种渠道进行美育教育
1.进行音乐欣赏,丰富学生知识。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情,为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。音乐鉴赏能力是文化艺术修养的重要组成部分,同时文化艺术修养又在很大程度上决定着音乐鉴赏能力所达到的水平。有些音乐作品作为综合艺术的一部分发挥着不可替代的独特作用,例如电影、戏剧、舞蹈中的音乐部分。还有些音乐作品是根据其他文学艺术的题材重新加以创作的。这些音乐作品无论从作品的题材或表现内涵来说,都和一定的文学艺术作品密切相关。这样,丰富的文化艺术修养,对于理解这类音乐作品就有着更为直接的联系。可以说,对各类文学艺术作品的感受与理解越深刻、越细致,那么对相关的音乐作品的欣赏和领会也就能受到更好的效果。当然,文化艺术修养对于音乐欣赏的作用,也不仅仅限于与其有直接相关的音乐作品的欣赏,而是对全部的音乐作品,其中也包括无标题音乐的欣赏都有着很大的关系。此外,人的生活体验对音乐欣赏有着更为直接和密切的联系,丰富的人生阅历和情感体验将非常有益于欣赏者对于音乐作品的体验与领会。
不同学校的考试内容不同,但对报考学生统一有如下几点要求:
1、考生必须热爱摄影、电影、传媒专业;
2、考生要有基本的文学艺术修养,较强的面试沟通与表达能力,知识面要求广,对摄影、电影、美术等领域都要有一定的了解;
3、考生文化课成绩需要达到一定标准,一线院校文化课要求在考生所在省一本线的85%左右;二线院校文化课要求在考生所在省一本线的70%左右或二本线的85%左右;三线院校文化课要求考生所在省二本线的75%左右;
一、中职旅游教学中渗透人文教育的问题
(一)教学观念问题
中职学校在人文教育这一方面没有引起足够的重视,教师在日常授课中忽略了人文教育,学生在学习中得不到足够的人文教育。教师在教学过程中,忽视学生的主体地位,仍然采取传统的教学观念进行教学,与学生之间缺乏沟通和交流。在传统教学观念的指导下,教师与学生之间的良性互动较少,学生体会不到合作学习的快乐。合作学习是人文教育中的重要方式,可以让学生体会学习的快乐,尊重彼此,了解人与人沟通的技巧等。
(二)评价体系问题
中职旅游教学不仅是让学生掌握知识,还要提高学生的学习能力。大部分教师仍采用传统的灌输式教学方法,把更多的注意力放在学生的成绩上。以学生的成绩评价一个学生的好坏,忽略学生其他方面。教师在课堂上的教学并未与社会实际相联系,导致学生的思维只局限与课本,对社会的关注低,与社会脱节。
(三)师资力量不足
中职旅游教师师资力量不足,有些旅游教师并不是毕业于旅游类院校,而是由其他专业转过来成为旅游教师。此外,高学历的中职旅游教师比重少,教师队伍的整体素质有待提高。学科缺乏相应的带头人,不利于相关学科工作的开展,阻碍教学质量的提升。对于人文教育这一方面来说,多数中职旅游教师的人文教育意识淡薄,人文素养不高,在实际教学过程中并未意识到人文教育对学生的重要性。
二、人文教育的内容
(一)文学艺术修养
中职旅游教学的人文教育由文化修养和思想道德修养两部分组成。文化与旅游有密不可分的关系,在旅游中可以感受文化,文化通过旅游被感知。旅游从业人员需要具备扎实的文化功底,熟悉各种文学艺术作品、历史、艺术等。教师在教学中要着重提高学生的文学艺术修养,加深他们对艺术的理解,陶冶情操。旅游文化具有综合性的特点,融合了哲学、艺术、文学、建筑、历史、人文等,涉及社会的方方面面。人文教育有利于提高学生的文化修养和思想道德修养,培养学生的对美的感受。
(二)思想道德修养
旅游从业人员首先要具备良好的职业道德,对游客热情友好、文明礼貌,提供优质的服务,遵守法律、规章制度。一旦从事旅游工作,就要热爱这份工作,对工作抱有激情和热忱,认真负责,这些思想道德也是人文教育的一部分。
三、中职旅游教学中渗透人文教育的对策
(一)树立以人为本的教育理念
人文教育就是从人的角度出发,使人性得到释放。中职旅游教育要树立以人为本的教育理念,把学生作为教学的根本和主体,教师在教学工作中主要起指导作用。第一,教师要让学生充分理解学科知识,掌握各科基础,引导学生树立正确的学习态度。第二,突出学生在教学工作中的主体地位,尊重学生的个性,发挥学生的特长,挖掘学生的爱好,促进学生的身心健康发展。学生与教师不仅局限于师生关系,还可以成为朋友、家人。教师和学生之间建立平等和谐互助的关系,加强彼此的沟通和交流。教师要注重对学生人格的培养,提高学生的道德素质,以德育人。
(二)挖掘旅游教材中的人文素养
旅游教材中包含了丰富的人文教育素材,充分挖掘人文教育素材,给提供学生学习人文教育的资料。教师要充分利用人文教育资料,根据人文教育教材,教授给学生有关各种人文方面的知识。旅游资源分为自然旅游资源和人文旅游资源,教师在进行人文教育时,可选择人文旅游资源进行授课,讲述历史、来源、发展状况等。各地的人文资源不尽相同,教师可要求学生进行各个地区不同人文资源的比较和分类,体会各地人文资源的差异。人类经过长期的发展,存在的文化是多元的,一个地方的风土人情、民风民俗都不同。教师要让学生树立尊重理解不同文化差异的观念,拥有一颗包容的心。此外,教师还可以选用生态旅游、国家风俗民情等作为人文教育的素材。教师在讲述人文教材时,尽可能调动学生的兴趣,让学生探索对美的追求。
(三)借助多媒体开阔人文视野
随着科技的进步,越来越的课堂已引入多媒体教学。多媒体与传统教学方式相比,具有无可比拟的优越性,它具有生动、形象的特点,可以呈现色彩化的图片、文字,还可以播放视频等。教师通过多媒体教学,为学生营造轻松愉悦的课堂氛围,将旅游素材充分全面呈现在课堂上。在多媒体教学模式下,学生学习的主动性大大提高,课堂的氛围变得轻松愉快,学习效率得到了有效的提高。在多媒体教学中,可以呈现出各色的旅游图片和旅游景点,让学生欣赏各地美丽的风光,培养学生对美的欣赏能力。
(四)树立以人为本的评价理念
人文教育不是一时的,而是要用发展的眼光来看待人文教育,是一个长期发展的过程。中职旅游教育中要树立以人文本的评价理念,以学生为主体,鼓励、支持、引导人文教育。学生一旦犯错,要教导学生知错能改,自我反省。学生做对了,要积极表扬学生,鼓励学生再接再厉。注重人文教育,不以学生成绩作为评判学生的唯一标准,坚持从多方面评价学生,重视学生成长的方方面面。评价中不仅包含教师评价,还要包括同学评价、自我评价,这样的评价才更客观、全面。一切以学生为主,教师树立为学生服务的意识,为培养出合格的旅游从业人员而不断努力。
四、结语
文/观鹅会意
不论绘画、书法艺术,戏剧、表演艺术,服装、摄影艺术,音乐、文学艺术,雕塑、建筑艺术等作品,创作作品都需要有欣赏能力之人。落笔文题时,鄙人首先脑海里映现出来的是“高山流水”这个成语故事,因为这个例子恰好适合两者的关系的论述。
俞伯牙在春秋时期任晋国的上大夫时,奉晋王之命出使楚国。他乘船来到了武汉汉阳江口。遇风浪太大只能停泊在岸边避风。进入傍晚风停月明恰逢中秋,望着空中的一轮明月,俞伯牙琴兴大发,命童子拿出随身携带之琴,趁着月儿专心致志弹了起来。正当他完全沉醉在优美的琴声之中,俞伯牙突然心头一惊手下用力不稳,“啪”的一声,琴弦被拨断了一根。凭感觉他知道有高人在听他弹琴。猛然看到在岸边一动不动地站着一个人。俞伯牙正在猜来人,就听到那个人大声地对他说:“先生,您不要疑心,我是个打柴之人,回家较晚,走到这里听到先生在弹琴,觉得琴声绝妙,不由得站在这里听了起来。”俞伯牙借着月光仔细望去,在那人身旁果然放着一担柴,俞伯牙心里琢磨:一个打柴之樵夫,怎么会听懂我的琴音呢?于是他就问:“你既然懂得琴声,那就请你说说我刚才弹的是什么曲子?”那打柴的人笑着回答:“先生,您刚才弹的是孔子赞叹弟子颜回的曲谱,只可惜弹到第四句的时候琴弦断了。”打柴人的回答一点不错,俞伯牙不禁大喜过望,忙邀请他上船来细谈。那打柴人看到俞伯牙弹的琴,便说:“这瑶琴相传是伏羲氏造的。”接着他又把这瑶琴的来历说了出来。俞伯牙心中不禁暗暗佩服。接着俞伯牙又弹了几曲,请他辨识其中之意。当他弹奏的琴声雄壮高亢的时候,打柴人说:“这琴声,表达了高山的雄伟气势。”当琴声变得清新流畅时,打柴人说:“这后面的琴音,表达的是无尽的流水。”俞伯牙听了不禁惊喜万分,自己用琴声表达的心意,过去没人能听得懂,而眼前的这个樵夫,竟然听得明明白白。没想到在这野岭之下,竟遇到自己久久寻觅不到的知音,于是他问明打柴人名叫钟子期,便和他喝起酒来。俩人越谈越投机,相见恨晚,结拜为兄弟。约定来年的中秋再到这里相会。
次年中秋,俞伯牙如约来到了汉阳江口,可是怎么也不见钟子期来赴约,伯牙四处打听子期的下落,有人告诉他,钟子期已不幸染病去世了。临终前他留下遗言,要把坟墓修在江边,到八月十五相会时,好听俞伯牙的琴声。俞伯牙万分悲痛,他来到钟子期的坟前,凄楚地弹起了古曲《高山流水》。弹罢,他流着眼泪挑断了琴弦,长叹了一声,把心爱的瑶琴也在青石上摔了个粉碎。他悲伤地说:我唯一的知音已不在人世了,这琴还弹给谁听呢?”后人在他们相遇的武汉汉阳江口,筑起了一座古琴台,现在人们还常用“知音”来形容朋友之间的情谊。
看来欣赏能力的高低,取决于欣赏知识领域的掌握程度。欣赏绘画艺术你必须知其中国画、西洋画的区别,它的发展历史和绘画特点,中国画是以线存形的“形神兼备”艺术,西洋画是用光为主要造型手段。;了解西洋画的古典派、浪漫派、印象派、抽象派等,以及中国画的人物画、山水画、花鸟画、历史风俗画的绘画技巧和绘画代表。
欣赏书法艺术你必须知其汉字的发展历史,掌握篆、隶、楷、草的字体特点和代表人物,欣赏者应具有多方面的艺术修养,启功先生曾经说过:“一个书法家必须是一个文学家,一个文学家未必是一个书法家”。刘勰在《文心雕龙》中有“观千剑而后识器,操千曲而后晓声”的名言。意思是你对众多的剑器有鉴赏的经历,自然就能辨识其优劣;你会弹奏多种曲调也就懂得了音律。书法也与其他艺术门类一样,你不了解它的基本规律以及发展也就无从给以准确的评价和欣赏,不然的话你就难以欣赏到书法作品中精、气、神之美。
欣赏戏剧、舞蹈表演艺术术你必须知其种类,比较流行的剧种有京剧、梆子、晋剧、二人台、二人转、秦腔、昆曲、黄梅戏、沪剧、豫剧、川剧、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书等等剧种的艺术特点,“生旦净末丑”分别指京剧的什么行当,以及唱腔结构、旋律模式和调性特征。扮演者在抒情、叙事唱腔时吐字清晰为佳,一招一式表演到位为上。舞蹈分古典舞、芭蕾舞、民族舞、民间舞、现代舞、踢踏舞等,舞蹈是一种肢体语言,多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界,表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容,欣赏者可以充分结合自己的生活阅历,去体验舞蹈的美感和其中的丰富情感,为舞蹈所表达的真善美境界所吸引陶醉,引起内心震颤,进而产生强烈的情绪反应和情感共鸣。
欣赏摄影艺术你必须知其构成摄影画面形象的条件,了解光学原理,线条,形状,影调,色彩等视觉元素,掌握摄影艺术的特点。优秀的摄影作品,不仅仅是给观赏者一种艺术美的享受,更重要的是反映了一个时代的人类进步的特征。不论是人像摄影、风光摄影、新闻摄影或各种专题摄影,都离不开摄影者和欣赏摄影作品者思想认同的差异性和统一性。
欣赏音乐艺术你必须知其乐理知识。一类人听音乐只求悦耳,只是知觉的欣赏;一类人听了之后,则能唤起自己的喜怒哀乐,算是情感的欣赏;一类人探求乐曲的结构主题变化,以及作者技巧的运用,那就是高尚者的理智欣赏。
欣赏雕塑艺术你必须了解雕塑艺术是造型艺术的一种,又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。分为木雕、石雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏等。鄙人感觉莫高窟、云冈石窟、龙门石窟等地方,都是古人给我们留下来的雕塑精品。现代雕塑艺术它的内涵和外延在不断扩大,如纪念性雕塑它不外乎同时是装饰性雕塑和主题性雕塑。
【关键词】高师声乐教学 人文素质培养 本体价值 客体价值 社会价值
“人文素质”是指“人文科学知识在个体世界观、人生观、价值观及其人格、气质和修养方面的内化,是做人应具备的基本品质和基本态度”,①包括人的伦理道德修养、哲学历史修养、文学艺术修养等。近年来,以素质教育为目标的教育改革虽然在不断推进,但改革的实效性却不尽理想,表现为国民的人文素质整体提高不够,究其原因,莫过于应试教育的无孔不入。应试教育使旨在提高道德、哲学、艺术、文学等修养的人文素质教育走向式微。而事实上,人文素质教育的真正推行不但能使受教育者在知识、能力、素质三个方面得到全面发展,并且还能培养其创新意识和能力,对于大学教育而言更是无法取代的部分,它不仅有助于学生在专业领域里更具创造性,还能使其更善于深思熟虑,更有追求,更有理想和洞察力。
高师音乐专业学生一直以来就是人文素质教育的受益者和传播者,他们的教育程度会直接影响到我国音乐基础教育的质量。因此,对于高师声乐专业课程的一个基本认知在于,它不仅仅是为大学生谋生服务的技能课,更是一门人文素质教育课程,是润物细无声的人文学科。在高师声乐专业教学中,人文素质教育所体现的价值在本文可以归纳为主体价值、客体价值、社会价值三大方面。
一、在高师声乐专业教学中人文素质教育的主体价值
人们往往视声乐为天分基础上的专长,因此,声乐教学一般也尤其重视技巧、音色等方面的专门训练,练声、演唱成为日常学习的主要内容。但遵循声乐教学的一般规律,声乐素质是离不开人文素质的,如果离开了人文素质,声乐教学就没有灵魂可言。人们通过歌唱实现生活审美、情感沟通与精神共鸣,通过歌声给他人带来精神愉悦。但一个人的嗓音再好,演唱技巧再高,如果没有富含在音乐中的思想与情感,艺术感染力就很苍白,也难以实现声乐的价值。换言之,一个人的声乐素质也就是其人文素质,人文素质教育就是声乐教学本身的题中之义。因此,人文素质教育在高师声乐专业教学中首先体现出主体价值,这一主体价值主要是通过教师的教学来加以引导来实现的。
首先,对声乐作品进行分析。案例作品必须进行人文内涵分析,获得对优秀作品的深刻理解。正所谓“知其然,知其所以然”,教师的声乐教学不是简单的概念化、具体化、形象化,而是理念、思想与音色、歌唱、伴奏的融合化。伟大的声乐作品必有伟大的意蕴,比如具有史诗性的、影响巨大的冼星海的《黄河大合唱》,气势宏伟磅礴,具有鲜明的民族风格,强烈反映了时代精神。其中的《黄河颂》深沉浑厚,《黄水谣》清新优美,《黄河怨》凄美悲愤……教学时不能仅进行声乐作品中技术性的教学,还必须感悟作品内含的思想与历史,方能得到作品全部的音乐魅力及价值。
其次,在对学生的声乐训练中,必须将演唱情感纳入教学范畴。
技能技巧只是一首歌曲打动人的技术条件,而真正能打动人心灵的歌曲最需要的是美好情感的投入。嗓音好并掌握歌唱技巧的人很多,但嗓音好、有歌唱技巧并懂得用心灵去歌唱的人却比较少,这正是歌者与歌唱家的区别。歌唱训练是声乐教学的重要环节,它不是声乐理论课或者声乐赏析课,而是声乐的践行课。声乐教师往往容易将教学的重中之重放在纠正学生的发声、运气等方面,而忽略了对其演唱情感的引导,殊不知这是很大的一个疏忽,因为如果歌曲没有情感导入,唱出来的歌声就只是好听而不感动人,只有演唱与情感的有机结合才能形成“心灵的歌声”。而情感的张力如何要看学生对歌曲内涵的理解,也就是对歌曲的人文思想内涵的把握。如脍炙人口、影响世界的《国际歌》,因为饱含着对苦难人民的深切同情和对人民幸福的坚决争取,从而表现出悲而不怆、低而不沉、雄壮有力的声乐魅力。如果演唱中不能投入这样的情感,就谈不上什么演唱效果。说到底,教师的“声乐教学”中必须渗入“情感教学”,而演唱一首歌曲的情感,最终还是来自于对歌曲的人文思想的理解与吸收。
可见,声乐是一门声音技能与人文素质相融合的艺术,人文素质教育本身就是声乐教学的一个构成部分,甚至可以说是声乐专业知识中的一个组成部分。因此,声乐教师不单单要掌握规范的、系统的声乐技能技巧及教学方法,还需要尽可能地广泛吸取各类艺术知识,涉猎各类相关学科,包括文学、历史、哲学、美学、社会学、心理学、教育学、物理学等。可见,声乐教师备课既要备“技能”,又要备“人文”。一个优秀的声乐教师,一定是一个能够发挥出声乐人文价值的教师。
二、高师声乐专业教学中人文素质教育的客体价值
人文素质教育作为声乐教育本身的内容是声乐教学的目的之一,体现主体价值,但同时人文素质教育作为提高学生声乐技能、音乐审美能力与未来声乐教学能力的有效方法与辅助手段,又体现出客体价值。
关键词:课堂效率;学科修养;电教手段
中图分类号:G632 文献标识码:A 文章编号:1002-7661(2012)14-113-01
语文教育发展到今天其学科性质、目的任务,教材内容,教学方法及考试思路经过近一个世纪的摸爬滚打,才形成今天的这种格局。虽不算完美,也有其许多优势。不过,面对知识经济飞速发展的新世纪,语文教学的效率却不能不让人担忧。近几年来,许多教育刊物,尤其是语文教学专刊都曾发起过关于语文教学效益的讨论,其意见或建议对具体教学颇有指导价值。在二十余年的语文教学工作中,我深感语文教学是艺术,而不仅仅是技术。全力推行素质教育的现在,“课程方案”中规定语文课每周三节阅读课,二节作文课,要在这些时间里搞好语文教学必须提高语文课堂的教学效率。
决定教学效率的因素是多方面的。如学生因素、教材因素等,但教师因素是影响教学效率的主要因素。教师是教学的组织者、领导者,在教学过程中起主导作用。因此,教师同教学效率密切相关,甚至可以说,教师左右着教学效率。所以提高语文课堂的教学效率是以教师的高素质为前提的。
一、锻造高尚人格,以“人格效应“来提高教学效率
语文属于人文学科,人文学科是反映社会生活和文化艺术的科学,它除了能给人以知识能力和智力外,还具有思想教育、情感熏陶、道德感染、培养性格、意志和审美观念等功能。如果一个教师在邪恶面前不怯懦,在困难面前不低头,正直善良,同情弱者,愿意与学生交流思想,当学生发现了教师的实事求是的精神,“亲其师,方能信其道“,学生就会对你所教的语文感兴趣,这就是“人格效应”,有了“人格效应”教学效率肯定会提高。
一个语文教师的高深人格从哪里来?它来自教师对祖国和人民的无限热爱,来自强烈的历史责任感和崇高的思想境界,来自对人生和社会的深刻理解,来自对教材透彻而正确的理解,来自和学生共同奋斗的内在需要。“学高为师,德高为范“,要提高课堂教学效率,就必须注意教师的人格作用。
二、加强学科修养,利用艺术影响提高课堂教学效率
“水之积也不厚,则其负大舟也无力。“一个语文教师具有很高的业务水平是非常受学生欢迎的,甚至成为学生崇拜的偶像,这种崇拜也是学生学习的强大动力。
语文教师必须具有较强的朗读能力。课文读得字正腔圆、优美动听,给学生以艺术享受。
语文教师要有过硬的背功。如果教师出口成章,各篇佳段不离口,那么学生的语文也在潜移默化中得以发展。
语文教师必须能写一手好字,尤其是粉笔字。字要写得端庄大方,笔顺要正确,你要求学生有一个眉清目秀的作文本面,可自己的板书龙飞凤舞,杂乱无章,你哪里还有说服力呢?
语文教师必须加强文学艺术修养。文学艺术修养体现在教学中,实际上是一个再创造的过程。教师要关于引导学生去发现,去感受艺术作品中的言外之意,得到艺术的熏陶和教育,这就需教者从艺术的角度去发掘教材,使学生在学习知识的同时,也受到艺术教育。
语文教师还必须写好文章,尤其是下水作文。教师只有写好文章,才能去准确地指导学生作文。同时也是对学生的有益影响。对提高作文教学效率大有好处。
三、掌握灵活的教学手法使课堂立体化。以大容量保证语文课堂的效率
语文课堂应融知识传授、能力培养教育、智力开发、思想情操陶冶于一体。我在教学“三峡”一课时,进行了这样的设计:首先请几位同学用完整的语句介绍一处名胜古迹,有的学生讲泰山,有的说青岛,还有的描绘崂山……。然后我说如果滚滚东逝的长江是一条艺术长廊的话,那么三峡就是其中的一朵奇葩。它迭出的奇境、变幻的四季、涌动的波涛、耸峙的山峦,激发了古今诗人画家多少情思与灵感!作者描写三峡景物,不但有形有色,而且有声有情,请你找出表现形、色、声、情的关键词语,并认真体味。
然后让学生读书,对照记录内容。这样设计有这几个好处:传递信息,扩大视野。培养了说的能力。发展智力,陶冶了情操。当学生在描述时调动了贮存,唤起对祖国山河的热爱。培养听写能力。锻炼比较思维的能力,让学生区别词典与一般文章的写法。短短几分钟时间就锻炼了听、说、读、写几方面能力,而且激发了学生求知欲。
在指导学生写议论文时,给了学生“开卷有益”这个材料后,发现学生难以下手,于是我引导学生运用逆向思维:开卷不一定有益,既要开卷还要有正确方法做指导,思想打开了,学生写作效率就提高了。
四、运用电教手段,提高语文课堂教学效率
[关键词] 美育 素质教育 审美教育
当今世界各国经济发展越来越依靠科学技术的进步,而科技的进步又依靠教育发展和人才素质的提高,在未来社会,我们是否能够立于世界民族之林,关键是我们能否培养出有竞争力的高素质人才。素质教育是一项综合的系统工程,包含多方面的内容,需要从多种渠道加以实施,近些年来,教育工作者普遍认识到,美育是学校教育的重要组成部分,对于培养全面发展的人具有其它科学不能替代的作用,审美教育呈现出了良好的态势,但由于历史和现实的各种原因,许多人还是热衷于升学率,对美育并不关心。21世纪是一个审美的时代,在审美时代,探讨美育与素质教育的关系,明确目标,更新育人观念,显得十分必要。
素质教育的基本目标是使学生在思想、道德、文化、心理、身体等方面有较高的修养,并有较强的应变能力和强的竞争力,大力提倡高雅文明的艺术活动,加强审美教育,不仅可以陶冶学生的情操,激发他们积极奋进的力量,而且可以帮助其树立正确的审美观,以实现对人才的文化素质、价值取向的塑造。美育的内涵极为丰富,文学艺术美、科学技术美、社会生活美、自然美等,并渗透在政治、经济、文化以及社会生活的各个方面,可以说,美无时不在,无处不在,美育还涉及到教育的各个领域,德育、智育、体育、劳动技能教育,都有审美的因素,审美素质是一个全面发展的人整体素质不可缺少的一部分。
一、美育以真善美去净化人们的心灵
美育可以提高青少年正确判断人类社会中的真善美与假恶丑的能力,把握先进文化的前进方向,自觉抵制消极颓废思想的侵蚀。艺术教育是美育最重要的组成部分,艺术是人类文明和文化传承的重要载体,是最具普遍性、直观性、生动性和富有感染力的情感表现形式,作为审美教育或情感教育的学校艺术教育,是学校实施美育最具操作性的主要形式。美育是情感的教育,借助于具体生动的美的形象,潜移默化地影响着人的情感、趣味、气质、性格等,通过审美,启迪人的智慧,滋养人当心灵。杰出的艺术都体现了真善美的统一,以美引真,以美导善,美的欣赏是直接的,真善的影响是潜在的,当欣赏历代的美术杰作时,将树立起民族自尊心和自信心,深深体会到祖国历史的悠久和文化的灿烂,一个个完美的美的形象,首先打动人的情感,由感情上升到理智,从而获得各种情感体验和接受各种教育,使学生与不知不觉中受到熏陶,进而达到高尚的境界,讲道德、守纪律、举止文明,成为社会主义现代化事业的接班人。
二、美育可以增长知识,促进学生智力和创造力的发展
人们认识客观世界、获取知识,不仅要借助于各门学科,而且也要借助于各种文学艺术。文学艺术是社会生活的形象反映,人类生活的真实面貌已随时光而流逝,但是我们凭借前人留下来的文化遗产,可以深刻了解过去的时代。在智力结构中最重要的是创造性能力,它是人类智慧的最高表现,也是衡量一个民族、人类素质状况的直接标志。审美教育就是提高这种创造能力,在审美中,审美主体处于一种最自由的状况,它就为个性的发展和想象力的培养提供了最佳的机遇,成为新鲜活泼的创造精神的“契机”。
三、加强美育,有益于学生将来的社会工作
现代社会要求各类建设人才,不但要掌握最新科学知识,同时还要具有美学方面的艺术审美知识和空间形象的造型创造力。如现代建筑、现代工业、现代商业与美术的联系越来越紧密,中小学生今后走向社会,都是各行各业的生力军,深厚的艺术修养,有助于他们迎接未来的各种挑战。目前,双向选择的分配原则使大学生们十分关注自身形象,他们的审美品味甚至影响社会的审美风尚,美育可以帮助学生在外表(仪态服饰)、内心(心理气质)、行为(待人接物)等方面更好地设计自己,塑造富有个性的美的形象,展现新一代大学生的崭新风采。
综上所述,我们看到,审美教育是学生成功的内在需要,其意义已不是单纯的娱乐、消遣,要从根本上实施素质教育,应更新观念,与时俱进,通过不同的方式和途径,提高美育教育的有效性。
1.把审美教育贯穿在各个学科的教学活动中
无论是社会学科还是自然科学的课程,无不蕴含着丰富的审美教育内容,教师在讲授各门课程时,要贯彻三个精神――人文精神、科学精神、创新精神,使教学过程艺术化,让学生既学到理论知识,又获得充分的美感享受。学校应特别重视涉及到艺术美的音乐、美术课,切实纠正“重技艺、轻人文”、“重专业、轻教养”的倾向,不仅仅教教唱歌、学学绘画,而要把精力集中在传授审美文化的基础知识、提高学生文化的基础知识、提高学生文化素养、审美能力和欣赏水平。
2.保持艺术教育的连贯性
要探讨适合于小学、中学、大学等不同年龄和学习阶段的艺术教育目标、内容和形式。小学艺术教育以培养和激发孩子们对某类艺术的兴趣爱好为主,中学艺术教育可以使每一位学生都不同程度地具有某一项艺术技能,大学艺术教育则侧重于培养学生对高雅艺术的鉴赏能力。
3.丰富课外活动,扩大美育空间
开展审美教育,课堂不再是唯一的,甚至是无限的。要打破单一封闭的教育形式,组织富有吸引力的课外活动,满足学生多方面的兴趣,显示其不同的个性和创造力。如进行有关职业的自我形象塑造、举办美育精品讲座、小型音乐会、书法作品展览,组织看电影,读小说,建立绘画、书法、摄影、科技小组、学生艺术团,也可与高雅艺术团体相结合,让高雅艺术进校园,或者走出狭小的校园,深入社会、深入生活,深入大自然,亲身感受和体验社会美、自然美。