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陶瓷雕塑并不是简单的艺术品设计,而是运用陶瓷工艺技术,经过不断地加工创作将雕塑与陶瓷结合,从而塑造出更有艺术价值、更精美的陶瓷产品。陶瓷雕塑产品的价值功能在于,它可以在不同的场所摆放呈现,如博物馆、寺庙、家具城以及会客厅等的摆放陈列。通过环境的美化和人工布局的加工,可进一步优化陶瓷雕塑产品的陈列环境,从而满足人们精神方面的需要。同时,一些历史悠久的陶瓷雕塑产品的欣赏价值较高,不仅可以满足人们精神方面的需求,还具有收藏价值。因此,陶瓷雕塑产品除了具有欣赏价值和收藏价值之外,还可以满足人类物质方面的需求。陶瓷雕塑是陶瓷业中给人强烈的审美感受的一种艺术表现形式,在陶瓷的发展中具有重要的地位。我国在隋朝时期就开始了陶瓷雕塑产品的发展创作,创作的陶瓷雕塑产品外观精美、质地优良、风格多变。相较于其他陶瓷种类、特征而言,陶瓷雕塑产品更加受到人们普遍的欢迎和青睐。发展到清朝时期,我国的陶瓷雕塑产品驰名海内外,享誉世界。直到现代化发展的今天,陶瓷雕塑产品依然盛名不衰,重要的原因就在于,我国的陶瓷雕塑产品设计发展具有与时俱进的创新性。传统的陶瓷雕塑产品设计经历了百年的岁月,具有历史感。随着科技大发展和陶瓷雕塑工艺的进步,陶瓷雕塑产品设计也在不断转变。陶瓷雕塑工艺设计师们不再倾向于形式单一、固定的表现力。随着时代的进步,陶瓷雕塑设计信息交流传递的普及。创意性地表达陶瓷雕塑产品成为更多工艺设计师的设计出发点,陶瓷雕塑产品的发展历久弥新。陶瓷雕塑的设计体现在陶瓷产品本身的艺术语言表达方面。陶瓷雕塑工艺设计师们通过陶瓷雕塑产品设计的文字化、图形化和色彩化,从而不断地掌握陶瓷雕塑设计的原则。陶瓷雕塑设计的过程是遵循陶瓷雕塑产品设计原则和创作方法的创新过程。设计师们不仅要满足客户的设计需求,还要让广大消费者取得认可和认同。因此,陶瓷雕塑产品的发展是在传统的基础上不断推陈出新的过程。
2陶瓷雕塑产品的设计特点
陶瓷雕塑产品的创意越来越青睐于历史文化的积淀以及渗透,尤其是倾向于中国的历史文化。陶瓷雕塑产品的创作设计不仅注重陶瓷雕塑产品的特点表达,更是通过设计者情感的表现、设计信息的传递,从而增强陶瓷雕塑产品的视觉传达和视觉冲击。因此,陶瓷雕塑产品具有自身的设计特点,具体表现在以下几个方面:
2.1陶瓷雕塑产品审美自由多样
我国瓷器雕塑艺术品主体、客体的审美具有很大的自由性。关于陶瓷雕塑在新产品创作过程中的审美自由首先体现在客体上。时展推动了人们的审美观念的提升,陶瓷雕塑产品也以审美客体的身份展现在世人的面前。就陶瓷雕塑产品自身而言,陶瓷雕塑产品的制作原材料、创作过程、制作工艺技术、设计原则和设计方法都充满了自由多变性。同时,陶瓷雕塑设计师的创作过程具有偶然性和多变性,创作方法和设计理念是随着设计者的设计灵感不断地修改变化。正是由于这一偶然多变性,陶瓷雕塑产品的“新奇”便抓住了广大审美主体的心。其次,陶瓷雕塑产品的审美主体自由多样。陶瓷雕塑产品的审美客体自由多变,其审美主体也是自由多样发展的。随着时代的发展,社会的进步,以及人们审美、精神需求的提高,就陶瓷雕塑产品的欣赏主体来说,其自由多样的发展是随着审美客体的自由多变发展的。对于陶瓷雕塑产品而言,其功能价值在于服务于广大消费者,并取得审美主体消费群的认同和认可。不仅社会大环境的变化,会对审美主体的审美有所改变。就审美主体消费群自身来说,随着年纪的增加、阅历的丰富以及心态的变化,其审美需求都会发生不同的变化。正是由于审美主体对审美客体要求的自由多样变化,因此,在陶瓷雕塑产品的创作过程中,要不断地推陈出新,发展创作新的陶瓷雕塑艺术品,从而满足消费者的审美需要。
2.2陶瓷雕塑产品创新多变
对陶瓷雕塑新产品的创作而言,只有不断创新,推陈出新才能发展。世间百态,瞬息万变,陶瓷雕塑产品作为一种审美客体,也需要根据审美主体的发展不断变化而不断创新。陶瓷雕塑产品在创作过程中具有强有力的竞争力,创新起着至关重要的作用。我国从隋代开始,经历唐、宋、明、清、民国一直到今天,陶瓷雕塑产品一直受到人民群众的喜爱。正是在每个时期,陶瓷雕塑不断地根据时代的发展特点而创新,所以陶瓷雕塑产品才能历久弥新。正是因为创新,陶瓷雕塑产品在悠悠的历史长河中才能不断发展。因此,创新不断地推动陶瓷雕塑产品的发展,使其有经久不衰的鲜活的生命力。
2.3陶瓷雕塑产品设计目的明确
在艺术家创作陶瓷雕塑产品的过程中,具有明确的目的性。从而将设计原理、创作灵感、设计原则和方法融入陶瓷雕塑的创作中去,制作出精美的、有价值的新产品。正是艺术家们在新产品创作之前,便有了明确的目的,才有新产品不断涌现在我们的眼前。同时,对于陶瓷雕塑来说,不仅要取得广大消费者的认可,还要明确陶瓷雕塑产品的商业经济价值以及生活使用价值,从而服务于广大消费者的审美需求和物质需求。所以在陶瓷雕塑产品的创作过程中,具有明确的目的性。然后带着这些目的性,将创新融入陶瓷雕塑新产品的创作中。陶瓷雕塑产品不断推陈出新,才能在历史长河中立于不败之地。
3探析陶瓷雕塑产品的设计要求
随着时代的变迁和发展,尤其是现代工业的飞速前进,对现代陶瓷雕塑产品的发展提出了更高的要求。这就要求设计师在设计产品时要兼具多重性,从而实现产品的多功能价值。
3.1对陶瓷雕塑产品的艺术价值要求
在陶瓷雕塑产品的艺术价值上,我国具有悠久的发展历史。秦代的兵马俑,唐三彩,融入书法、绘画的宋瓷。宋代的陶瓷在艺术价值追求上迈上了一个新时代,主要表现为瓷质光洁、造型优美、风格多样。明清两代的产品则主要表现为雄健、豪放、凝重。随着时代的发展、文化的进步和丰富,陶瓷雕塑中融入的文化艺术价值更加丰富多样。
3.2对陶瓷雕塑产品的实用价值要求
摘要:标准化是现代工业设计的基础,它使设计完全摆脱了手工艺设计的传统,而生产过程所需要的标准化与市场所要求的多样化之间的矛盾,一直是困扰工业设计师的难题之一。论文从标准化的应用出发,试图解决标准化与市场需求多样化之间的对立关系,从而建立一种折中的设计方法,满足市场多元化和生产标准化之间的共性要求。
关键词:标准化;标准化美学;多样化;妥协化;矛盾性与复杂性;经济性原则
一、标准化概念的定义及发展脉络
1.标准化的定义
1934年,美国约翰・盖拉德(John Gaillard)在《工业标准化与应用》一书中对“标准”作了如下定义:“标准是以口头或书面形式,或用任何图解方法,或用模型、样品或其他物理方法确定下来的一种规范,用以在一段时间内限定、规定或详细说明一种计量单位或准则、一个物体、一种动作、一个过程、一种方法、一项实际工作、一种能力、一种职能、一项义务、一项权利、一种责任、一项行为、一种态度、一个概念或观念的某些特点[1]。”
2.标准化概念的发展脉络
标准化的发展源于欧洲的工业革命,到19世纪中期,在美国得到了突破性的发展,产生了“美国制造体系”,怀特尼常被称作“美国制造体系”设计之父[2]。标准化的发展首先从军用产品开始,继而在民用产品包括:钟表行业,缝纫机行业,打字机行业,汽车行业,家具行业得到进一步的发展。
标准化的发展主要分为三个主要的时间段:
(1)1750-1914年以前,工业革命发展导致机器的大量生产,继而引发了标准化与传统手工艺之间的革命。
(2)1915-1939年之间,正当工业技术的发展时间,导致了以理性主义机器美学为主导的现代主义设计风潮,从建筑到产品,无一不遵循“少则多”的设计理念,减少了设计中的个人主观意识,提高了产品的效率和经济性。
(3)1940年-当代的工业设计,标准化产品的刻板与僵硬,现代主义设计的功能主义与反装饰特征,引发了设计思潮的多元化发展。
二、产品创新研发设计流程
产品在创新研发过程当中功能设计和形式设计缺一不可,两者之间是对立统一的关系,功能设计必须要考虑到外观设计的审美性,同时,外观设计也必须要考虑到功能设计的可操作性,同时,还要把量产的成本预算充分考虑在内,才能完成产品的生产和投放。
三、标准化与多样化之间的互动关系
产品生产的标准化与多样化同美国建筑师文丘里(Robert Venturi)在1966年提出的建筑学中“矛盾性与复杂性的”[3]一样,都力图解决“功能与形式”设计之间的交错关系,
3.1外观创新设计与标准化之间的协调关系
随着工艺的发展与市场需求多元化的发展,产品在外观设计创新方面的要求得到进一步的提升,也就是说外观设计应该与当前的工艺标准同步发展,既要满足市场对时尚设计的需求,同时更要符合现有工艺技术水平趋势,两者应该进行综合考量,力争满足结构与外观的共同要求,从而实现标准化原则下的外观创新设计。
3.2基于工艺美学基础上的标准化原则
标准化美学是德国包豪斯(Bauhaus)设计体系中的核心思想,Bauhaus认为所谓标准,可以释义为,任何一种广泛应用的东西经过简化,融合了先前各种式样中的优点而成为一个切合实际的典型,这个融合过程首先必须剔除设计者们有个性的内容及其特殊的非必要的因素。而一个公认的标准,是比已综合进去的任何个别原型更为成熟更为肯定的范本,往往可以成为整个时期正式的共同标准。
标准化美学基于两项基本概念:理性主义与功能主义。这两个概念同样也是包豪斯(Bauhaus)思想的出发点。标准化美学提倡的是基于制造业与工业化生产的技术基础,对建筑,工业产品,进行模块化设计,以简约的体块与简要的线条构成的空间产品与工业产品,一方面从美学上剔除对风格的赘述将形式形态简约化,还原对建筑与工业产品的功能关注。令一方面简约造型与模块化的设计将大大提高对制造业对工业化材料生产的效率。因此,标准化美学概念的普及与推广在我国目前有社会性的公众意义[4]。
3.3基于成本预算基础上的标准化原则
现代主义的设计第一次重视设计对象的费用和开支,把经济问题放到设计中,作为一个重要因素考虑,从而达到实用、经济的目的.,而标准化的设计原则又将经济成本问题推向了新的高度,标准化有利于成本的降低,相反却不利于产品的创新和形式的多样化,因此,作为设计师,在充分发挥主观创新意识的前提下,还要综合考虑产品的生产成本预算,依托现有技术进行标准化设计的创新。
结论.标准化设计并非毫无美学意义可言,其设计原则同样可以兼顾工艺标准与外观设计之间的需求,应将二者实现要求定位在同等的高度,运用本论文所提到的标准化设计原则进行综合评估,从而使“需求-设计-加工”三要素紧密结合,实现产品的标准化与时尚化设计需求。(作者单位:西南交通大学)
参考文献:
[1] 《工业标准化――原理与应用》Industrial Standardization-Its Principles and Applications约翰・盖拉德(John Gaillard)
[2] 《工业设计史》作者:何人可,北京理工大学出版社2011.1
在社会经济的快速发展下,人们对产品设计的要求不仅仅局限在实用性角度,而且开始注重产品设计效果的呈现。其中,消费者的消费心理开始对产品设计产生越来越重要的影响,基于消费者心理感受的设计心理学开始被应用在产品设计领域。文章结合设计心理学内涵以及我国工业设计发展现状,结合设计心理学对产品设计的影响以及对设计心理学的研究,从设计理念、设计方法、用户模型三方面建立具体分析设计心理学在产品设计中的应用。
关键词:
设计心理学;产品设计;以人为本;应用
工业设计革命以来,出现大量机器、工具,其基本设计思想是机器的功能和生产效率,并没有把操作者放在首位,而是把使用者看作是机器的一个组成部分,迫使人的操作要适应及其的速度、强度和行为方式,形成“以机械为本”的设计思想。这种思想下生产出的许多机械工具,给人造成了巨大体力和精神符合,严重危害劳动者的健康和生命安全,以心理学为基础,来改变这种设计观念,使机器在设计上适应人的特性,形成“以人为本”的理念。 进入20世纪以后,科技日益膨胀,新的产品不断被创造出来,在产品需求的基础上,人们更多的是要求物理和生理的需求,然后才是满足心理的需求。然而随着技术的不断完善,生产力的不断提高,产品的设计者才开始将目光投向从心理学的角度出发,设计“以人为本”的产品。竞争激烈的今天,设计心理学对于把握消费者心理,设计出符合消费者心理的产品起到了至关性的作用。文章对产品设计和设计心理学进行综合分析,并为如何实现设计心理学在产品设计中的有效应用进行策略思考。
1设计心理学内涵及其在产品设计领域的体现
(1)设计心理学内涵。设计心理学是是设计师必须掌握一门理论课,是建立在心理学的基础之上,将人们心理状态,尤其是人们对于心理需求的方面,通过意识作用于设计的一门学问,同时研究人们在设计创造过程中的心态,以及设计对社会及对社会个体所产生的心理反应,反过来在作用于设计,使设计更能够反映和满足人们的心理作用。设计心理学在进行产品设计的时候要充分把握消费者的心理,结合消费者的消费规律来生产出满足消费者需求的产品。随着社会的发展,心理学在工业设计领域中起到了十分重要的作用,而设计心理学是心理学的一个重要分支,将其应用在现代设计领域能够实现产品设计的创新发展,通过有效的心理表达来展现出产品设计的灵魂,实现产品设计和艺术发展的有效融合,从而吸引更多的人关注产品设计。(2)设计心理学在产品设计领域的体现。在产品设计的初级阶段,设计人员可以综合应用设计心理学来满足不同群体对产品的需求,从而实现产品的有效设计。在产品设计使用的过程中,工业设计人员会对不同的产品进行编码处理,之后,用户通过对产品的使用破解设计师设计的产品密码,使之完成对产品认知的工作。工业设计人员所设计的产品,不仅需要具备简单的操作功能,而且还需要能够在产品设计精神理念上来满足人们的需求。为此,在产品的设计中,需要相关设计人员能够综合应用所学的心理学、社会学知识,在做好充分的市场调研之后,根据市场调研结果和所获得的信息建立相应的用户模型。
2我国产品设计的发展现状
伴随工业制造业的深入发展,越来越多的人开始注重产品设计。但是从目前的情况来看,我国工业设计效果和预期发展目标之间仍存在比较大的差距,具体表现在以下几个方面:(1)对需求者的需求忽视,存在过多的个人印记。产品的设计没有充分了解需求者对产品性能、易理解性等方面的需求,最终所设计出来的产品不符合人们的实际需要。比如我国工业汽车行业的发展一味注重从国外引进车辆,没有结合实际国情来对汽车进行创新性设计。同时在汽车设计发展中也没有充分考虑人们自身气质、性格和汽车设计之间的关系问题。以至于设计出的外形模仿痕迹比较大,生产出来的汽车缺乏本土化特点,加上一些汽车外观、功能设计的不合理,在人们的具体操作中会降低对这类工业产品的满意度。甚至有些设计人员在进行产品设计的时候一味追求在产品上表现出个性化的色彩。这种标新立异的产品设计方试虽然能够实现产品设计的创新发展,但是,产品的设计还缺乏有效的市场调研,在设计者个人能力和素质不够强大下,是无法设计出成熟的工业产品,导致所设计出来的产品缺乏市场适应性。(2)产品从生产到投入市场反馈周期较长。反馈主要是指向用户提供信息,在信息的支持下让用户对产品的使用、操作结果等进行了解。在原有的产品还没有正式投入到相应市场中,产品设计人员就已经研究出新的产品。但是在这些产品的研发和设计中缺乏必要的市场调查研究、信息采集等,在一些小规模的产品投入到市场进行运营的时候,产品设计人员并没有对产品的市场流通进行相应的反馈,表现在没有对产品的操作难易程度、操作失误率、是否达到到使用者社会心理预期等问题进行考量,由此无法为工业人员的后期产品的生产提供重要信息支持。
3如何将设计心理学应用在产品设计中
(1)理念的转变。产品原有的设计理念是以“机械为本”,而忽略了人是使用者的基本问题。基于设计心理学的要求,产品的设计开始注重人的感受,即产品设计实现了“以人为本”的设计思想。在产品设计中,企业领导需要向产品设计人员灌输一种人本化的理念,即让产品设计人员在产品的设计中更加关注用户的心理需求和生理需求,以用户为产品设计的基本中心。要切记产品的设计不能给人的心理带来压力。(2)结合心理学、社会心理学要求确定科学的产品设计调查方法。产品设计和大众对产品的心理需求之间存在密切的关联。在以往,大众比较关注产品的功能、质量问题。伴随社会科技的发展,生活水平的提高,大众审美水平和审美需求都得到了提升,在关注产品功能、质量的同时还更加注重产品的审美设计。针对大众用户对产品需求的这种变化,在进行产品设计的时候,需要全面、充分的了解到用户对产品的真正需求。为此,就需要相关设计人员在把握用户需求的基础上来进行产品的设计。但是在实际的用户需求调查研究中,遇到的阻碍因素较多,很难在真正意义上把握用户对产品的实际需求心理,加上一些用户不配合调查,用户需求调研工作开展效果不理想。因此,为了提升产品设计调研工作的有效性,产品的设计调研需要结合不同用户群体的特点来有区别的进行,结合用户群的不同选择不同的调研方法,提升产品设计的针对性。(3)结合调研结果建立用户模型。通过用户调研模型的建立,提升调查研究工作的实效性,具体操作如下:首先,在产品设计之前,需要相关人员对用户需求进行充分的分析、了解,结合所获取的真实数据信息来建立科学、正确、真实有效的用户模型。比如通过用户概念模型的建立,就能够帮助用户更为全面的了解产品性能,在出现问题的时候,提升问题解决时间。其次,产品设计人员需要认识到用户模型建立的过程中存在很多干扰因素。这些干扰因素的存在一会影响用户模型建立的正误。为此,在进行用户需求调研的时候,相关人员要确保获取真实的用户信息,减少用户模型建立失误的可能。再次,在进行用户需求调研分析和产品设计的时候,相关设计人员需要借助他人的力量来发现调研工作以及产品设计工作不全面的地方。
4结束语
综上所述,设计心理学的发展变化和产品的设计是存在密切关联的。同时,产品的设计也深受设计师个人意志、思维的影响。设计师的个人思维和意志最终决定了产品呈现的效果。设计心理学在产品设计中的应用能够帮助产品设计人员树立正确的产品设计观念,并在产品设计中进一步满足消费者对产品的需求。可见,设计心理学在产品设计创新中的重要引导作用。为了实现产品设计和艺术美的表达有效结合,需要相关人员结合设计心理学发展和产品设计发展情况,采取有效的措施将设计心理学应用到产品设计中去。
参考文献:
[1]李珂,张伟社.论设计心理学在工业产品设计中的重要性[J].教育教学论坛,2013(03):115-116.
[2]陈旭.产品形态设计中的心理学因素分析[J].机械设计,2013(03):105-106.
[3]何玉莲.设计心理学教学改革探索[J].常州工学院学报(社科版),2013(01):110-112.
[4]徐娟.国内设计心理学领域中的眼动研究综述[J].北京联合大学学报,2013(03):72-75.
1基于地域文化研究的“旅游产品设计”课程教学改革的意义
1.1基于地域文化资源,实践具有地域特色的课程教学改革
设计教育的目的不仅是知识技能的传授,同时还是文化的认知和传递的精神活动。笔者所在的桂林理工大学产品设计专业地处于桂林国际旅游名城,具有丰富的旅游文化资源,对于具有地域特色的旅游产品开发却不容乐观。在教学中,以广西特有的民族文化资源和桂林独特的地域文化资源作为课程教学的文化资源,在教学实践中引导学生,把设计创造能力的培养与综合文化素质的提升作为教学的主要目的。从生动丰富的本土地域文化资源中吸取灵感,鼓励学生以文化为导向进行旅游产品的设计。通过课程的教学改革,不仅可以使学生的设计能力的实效性得到增强,还可以培养学生的专业人文素养,为广西区域经济的发展输送合格的人才。
1.2基于地域文化研究,突出“旅游产品设计”课程教学的核心内容
旅游产品作为一项特殊的旅游商品,蕴含了旅游地域特有的文化特征,具有独特的文化价值。从旅游产品的消费人群的心理需求出发,地域文化越突出的旅游产品越能引起旅游者的注意,受到旅游者的青睐;从旅游产品所承载的功能需求出发,旅游产品在满足旅游消费者体验需求的同时更承载着传承地域文化的精神功能的重要作用,这也是旅游产品设计的重点与难点。因而,在旅游产品设计教学中,以体现旅游产品的地域文化特征作为旅游产品设计教学改革的核心内容,具有重要的意义。
2基于地域文化研究的“旅游产品设计”课程策略
2.1突出旅游产品设计教学的地域文化特色
旅游产品的核心价值是纪念性和文化性。在以往的教学实践中,学生存在的主要问题是,他们的设计通常是对原有地域文化符号的简单复制或者稍加改变,缺乏对地域文化的深入了解,旅游产品设计缺乏文化内涵。新的课程教学充分发挥地方优势,突出地域文化教育特色。在专业知识教学模块中加入了地域文化的研究教学,在教学中导入广西桂林特有的自然景观文化以及少数民族文化等方面的教学内容,通过课堂理论教学与地域文化调研相结合,使学生在掌握旅游产品设计核心知识的同时积极参与地域文化研究课题,让学生真正感悟到优秀地域文化的魅力。只有认识到地域文化的魅力,学生才能够以地域文化为基础进行设计,对地域文化进行有目的、有计划地再创造。在课程教学中,鼓励学生用现代的设计思维去重新审视传统地域文化的价值,将地域文化的内涵进行解构与重构,通过合理的设计原则重新进行现代 旅游产品的表现与诠释,展现旅游产品的文化价值。
2.2突出旅游产品设计教学的开放性实践
旅游产品设计教学不能够闭门造车,应该把专业知识、文化要素、市场研究结合起来,作为教学的主体来同等对待,课程教学应该突出开放性实践。在专业技能教学模块,进行开放式的实践教学改革,不仅体现在校内教学实践,同时组织学生到博物馆、民间作坊、文化企业等地进行地域文化调研。通过对城市文化的认知,与民间艺人的接触,能够让学生对民间艺术生产的源泉,民族工艺生产的过程,当地材料的特性和工艺流程等方面的知识进行深入了解,充分感受地域文化的魅力。通过深入到城市景区、旅游产品市场等地进行市场调研,通过分析调研数据、挖掘用户需求、明确地域文化因子等方法,完成调查问卷与报告,可以激发学生对地域文化的学习研究兴趣。
2.3注重旅游产品设计教学的文化创意性
文化、设计、创意三者不可分离,旅游产品设计教学重视文化价值和地域特色,不仅要以市场为导向,满足旅游者的不同审美需求,更重要的是要坚持旅游文化的引导作用,引导旅游者领悟美、发觉美、提高审美修养。因而课程教学注重文化创意性,突出体现创造力,以创新设计、地域文化的传承创新作为旅游产品设计的核心。在创新实践教学模块方面,积极加强与地方政府、文化企业合作,建立地域文化教育研习基地,通过基地使学生参加社会实践,感受地域文化的魅力,进行文化创新与设计实践;另一方面,通过参与设计活动与大赛,让学生充分利用地域文化资源,进行旅游产品设计与实践,以旅游产品为载体来实现设计教育与地域经济、地域文化的统一。
3 基于广西地域文化研究的旅游产品设计课程改革实践
在旅游产品设计课程改革实践教学中,依托广西的区域优势,以广西特有的民族文化资源和桂林独特的地域文化资源作为课程教学的文化资源,指导学生建立起完整的地域文化价值观,挖掘广西特有的地域文化元素,以广西特有的人文价值、自然环境价值和社会经济价值为取向,从生动丰富的广西地域文化资源中吸取灵感,进行旅游产品设计创新和实践,以下为部分课程实践的成果。
3.1铜鼓文化与旅游产品设计创新实践
广西是我国发现铜鼓最多的地方,铜鼓是壮族具有传奇色彩的民族器物,也是一种文化形态,铜鼓文化是广西重要的民族旅游资源。今天,铜鼓作为一种收藏品和民族工艺品,体现了壮族人民的民族信仰和民俗功能。铜鼓的造型本身就是一件精美的艺术品,铜鼓鼓身上的装饰纹样更加体现了壮族的艺术价值和宗教文化,常见的太阳纹、青蛙、羽人舞姿等装饰图案反映了壮族人民的信仰与崇拜。在课程实践中,通过带领学生到桂林博物馆、广西民族博物馆进行调研,进行旅游产品设计。图1“鼓韵”为学生运用铜鼓鼓面的太阳纹、羽人纹和云纹作为创新元素结合广西明宁山岩画的蛙人符号进行设计的首饰产品系列,获得了第三届“南宁礼物”大赛创意设计组铜奖。
3.2“壮族绣球”文化与旅游产品设计创新实践
绣球是壮族的传统手工艺品,是壮族人民在生产劳动、社会活动中创造出来的一种象征吉祥的物品,蕴含了壮族的文化内涵,体现了壮族的价值观念。每年三月三,壮族青年男女欢聚在一起,通过对歌抛绣球来传情定意。除了绣球的寓意,绣球的形态以及表面的装饰纹样传达了壮族人民的一种原始的图腾崇拜,即花婆崇拜,体现了壮族人民独特的民族审美心理和朴素的民间信仰。在课程教学实践中,以“南宁礼物”设计比赛作为课程的课题,启发学生进行产品创意。图2“秀意―耳坠”为学生对传统的绣球形态进行解构与重构之后设计的旅游产品,获得了第二届“南宁礼物”大赛创意设计组银奖。 图2“秀意―耳坠” 蒙世业
3.3“阳朔画扇”文化与设计创新实践
桂林阳朔画扇是集诗、书、画、印于一体的工艺品和旅游纪念品。画扇材料以当地楠竹或毛竹为骨, 以宣纸、丝绢、檀木等材料为面, 经画、染、裱、糊、穿、漆等工序制作而成。画扇内容多以福利镇农民画家绘制的“桂林山水”、“阳朔风光”、“漓江景簇”等水墨画居多,曾经备受国内外游客的喜爱。但由于缺乏创新,现在已渐少有人问津。在课程实践中,带领学生去“阳朔画扇之乡”福利镇进行调研,很多作坊已经关闭或者转行,只有两三家作坊在坚持生产画扇,但也不容乐观。学生在对阳朔画扇经过调研之后进行分析,材料依然选用阳朔特有的竹材,扇面根据不同消费人群的需求进行创新设计。图3 “?朔画扇再设计”以广西壮锦作为扇面,扇骨设计镂空图案为翔鹭纹、几何纹等,充分挖掘广西的民族元素进行再设计。
3.4民族服饰文化与创新设计实践
一、调研
在进行产品开发前做好市场调研,是保证决策正确的途径之一。不论是什么类型的服装企业,开始新一季的产品开发之前,首先需要做的工作就是调研。以新一季产品开发为目的的调研主要包括国际流行资讯调研、成衣市场调研。成衣市场调研又包含竞争对手产品调研、本品牌产品销售调研、街头时尚调研、品牌VIP客户调研、面辅料市场调研等内容。
二、产品风格定位
产品风格是产品所表现的设计理念,一个品牌应形成相对稳定的风格。但在主体风格稳定的情况下,可尝试将主体风格与其他风格进行嫁接,如简约风格可与优雅风格组合。风格组合不能丧失品牌原有风格印象,嫁接风格不能喧宾夺主。一些成熟的大品牌,开发二线品牌或者副牌,其风格可与主牌相异。
三、季度产品整体企划
1.产品主题企划。产品主题指反映目标群体在工作、休闲等方面的系列服饰概念名词。由设计总监拟定三至四个主题来开展季度产品研发。一般采用图文方式表达。图片要能表达服装的风格,文字包括主题名称、主题关键词、主题阐述。
2.品类及品类结构企划。首先确定每个主题下的产品类别及总件数,再细分各单品类的件数。因为产品是根据季节变化,以波段的方式成系列搭配上市,还需要确定每个主题各波段的主推款式、基本款式、形象款式的比例。
3.色系企划。每个主题的色系具有明显的色彩倾向,根据色彩在系列中所占面积多少可分为主打色、辅助色、点缀色。要注意三者间的比例关系。
4.面料企划。面料的开发与选配要按产品主题来进行,特别要注意每个上市波段面料的可搭配性及厚度是否合乎季节要求,可搭配性包含色彩的协调性,材料或肌理的可搭配性。主推面料与次重点面料要符合市场流行趋势,充分体现设计主题。同时,也需要考虑面料织造、染色后整理工艺对成本的影响。
5.廓型企划。服装廓型分为整体廓型和零部件造型。在进行廓型企划时,一般只对整体廓型进行界定。另外,设计总监也要给设计师提供参照图,以便他们直观感受款式的风格类型,开展产品设计工作。
6.纹样企划。纹样指服装面料的织造形成的花型和以各种工艺方式处理的图案。纹样在服装中起重要作用,有些纹样甚至成了品牌的标志。进行纹样企划时,要根据服装风格类型选择合适的纹样,并确定表现纹样的工艺及材料,以保证设计效果及控制成本。
7.细节企划。细节企划在产品企划中占重要地位,如果没有好的细节,整个产品会显得平淡无奇。设计元素及特色工艺、褶皱、吊染、材质肌理等都属于细节企划的范畴。
8.价格带企划。价格带企划是指对各波段单品的主要价格范围作限定,并给出主推价位,便于设计师在面料选料、款式设计、印花等设计时进行成本控制。
9.品类搭配图企划。品类搭配图有助于指导设计师始终贯穿配套设计的意识。品类搭配图包括色彩的搭配、面料类型的搭配、穿着方式的搭配。
10.实施计划。企划方案应包括实施计划,这属于设计管理的范畴。实施计划包括工作项目、起止时间、责任人等栏目,便于设计师团队自我检查工作进度,也利于设计总监进行管理。
四、主题产品设计开发
1.产品设计。整体企划之后,开始由设计师团队进行产品设计。设计师须按照整体企划的要求,将每个波段的面料小样分门别类剪贴在一起,制作面料卡。
2.审图。审图是指设计总监筛选设计师提交的草图,选出符合产品主题设计要求的款式进行样衣制作。审图是设计总监进行设计管理、保证设计效果的重要手段。
3.制版。依据选中的草图,编制样品试制单,经设计总监签字后提交制版部门进行制版。样品试制单要尽可能以文字和数据的方式将造型的要求交代清楚。
4.样衣制作。设计师将样品试制单、纸样、面辅料一并递交到样衣制作部门。设计师要跟进样衣制作过程,以保证样衣的尺寸、造型等合乎设计要求。
5.阶段性样衣审核。阶段性样衣审核由设计部总监、设计经理在产品开发部内部集中审核,一般由试衣模特着装后挑选样衣,淘汰不合乎要求的服装。
6.补图重新进行样衣制作与审核。阶段性样衣审核后,设计师应对照企划案中产品数量的要求,补充产品设计。
五、产品订货会
1.产品形象画册拍摄。产品形象画册是提升产品形象的重要载体,制作流程包括:拟定样品拍摄方案;根据产品主题,挑选服装系列及数量;实地拍摄;挑选服装样片;与平面设计师沟通,完成画册制作。
2.产品订货手册制作。产品订货手册是用于指导商订货的小册子,包含产品的风格、主题、色系、主题产品的波段、每波段的产品搭配,单品的价格、卖点介绍等。
3.产品陈列手册制作。产品陈列手册是用来指导和规范终端店铺陈列的文件,制作流程如下:按主题,分上货波段整理大货生产的样品;拟定陈列方案,以草图表现每波段货品的陈列方式;分主题波段,依次拍摄服装,并记录每张照片服装的货号;设计画册版式,完成画册制作。
4.产品订货会指导。产品订货会指导包括产品说明会、现场指导、产品分析调整。
六、整理技术文件,配合生产下单
作者:无印良品
译者:张钰
出版社:广西师范大学出版社
出版日期:2013年8月
本书源自无印良品于两年前成立的新部门“生活良品研究所”的调研。这个致力于与消费者共同营造美好生活的家居生活品牌,从一贯的贴心理念出发,事无巨细地研究消费者衣食住行各方面的习惯及特征,整理成“享受清洁”“向往舒适的居住生活”“与绿色同行”“去旅行”“常防万一”“交心”“享受睡眠”“理解水”“从‘版型’说起”共9个方面的内容,以图文并茂的形式向读者展现了无印良品所关注并理解的生活的方方面面,并通过调研以期找到更好的生活解决方案,可谓是一本实用而贴心的舒适生活方式读本。在书中,你可以学习并体验到无所不在的用心和生活智慧。
并不很久很久以前
作者:幾米
出版社:海豚出版公司
出版日期:2013年9月
这本画册里面的图,大概是2001~2002年左右幾米创作的插画作品,曾发表在报纸上的文学副刊,使用的材料大都是水彩和细字油性签字笔,纸张是法国阿契士(ARCHES)水彩纸。2002年以后,因应平面媒体经营转变,所有报纸版面都变成全彩印刷,幾米再也没有画黑白插图的理由,这批作品变成封存时光的琥珀,留存着当年的记忆与味道。本书除了画作之外,幾米写了十来篇谈插画和创作的短文,搭配着画作呈现,希望可以还原为文学作品创作插画的一些初衷,以及分享插画创作上的经验。这本书,像是一本文学的相簿,保留了文学的时代的气味。一幅幅黑白的插画像是过去美好梦境,凝固了时代的想象,安置了青春岁月的眷恋。这一切看来仿佛久远,却在不久以前。
国际产品设计经典教程
作者:保罗·罗杰斯、亚历克斯·米尔顿
译者:陈苏宁
出版社:中国青年出版社
市场调研
现代的成功设计都是在充分的市场调研的基础上确定的设计战略。
一.市场调研的主要内容
服装市场的千变万化,顾客需求的各不相同,针对不同的人群的不同需求,服装可以确定出N多的定位。
新兴的服装企业可以通过市场的详细调研,通过比较的方法,谨慎的确定出自己的最终定位,以确保企业经营中的不稳定因素适当的减少。
而对于已经有相对成熟的定位方向的已有企业,每一季的市场调研也是必不可少的,这样既可以调整自己企业经营中存在的风险和问题,也可以及时的掌握竞争企业的市场动态,以及整个经济环境对于本企业的影响,以规避未来道路中的有可能发生的不利情况。(成熟企业的市场调研内容主要针对市场变更信息的调研)
(见P43上表)
二.市场调研的主要作用
服装市场的调研主要作用是给予企业决策者更好更准确的决策提供信息根源,所以最终的分析结果要严谨,而且相对准确,提供给企业管理层作为决策依据。
三.服装市场调研的方法
市场调研其实是非常具有专业性的,而且并不是一朝一夕所能达到目的效果的,在这里还是总结了几个市场调研的方法,供参考使用。
A 观察法
顾名思义,这个方法是用最直观的方法来获取原始的数据。例如:在品牌所在城市的繁华地带观察人群穿着方式以及消费方式的比例;也可在竞争品牌的销售店铺附近或者店铺里面进行观察。
B 调查法
调查法是收集原始数据比较常用的方法,也是最直接和有效地方法。
例如:直接询问的方式;问卷调查的方式;或者运用网络进行调查和问答或者游戏的方式。调查法的优点在于比较灵活,可以运用各种不同的渠道来实现调查的目的,而且如果调查法设计得好,不仅仅是收获数据迅速有效,更能有效地控制调研成本。
C 实验法
实验法对于企业来讲是最有保障性的调研方法,它首先通过小规模的展会或者订货会等场合选定某一个群体来尝试,然后再研究是否要大规模推广,这种办法现行有效,但是投入成本和所需时间都比较大。
在原始数据收集完整后,就是最终汇总成市场调研报告,以文字描述与具体的数字对比以及图片来归纳出产品定位的理论和现实依据。
市场定位
通过对定位对象的研究,找到符合企业自身特点的定位方向,对于企业的长远发展来说,是非常重要的。
服装产品的定位详细划分,主要包括目标消费者定位、产品价格定位、营销策略定位、产品设计风格定位、产品工艺品质定位、服务定位,这些通常是由企业的决策者和设计总监以及营销总监共同参与商讨决定的。
以下选择最主要的四个定位来解读。
一目标消费者定位
目标消费者就是服装企业的服务对象,她们的特点和生活方式以及消费方式决定了其所需要的服务,她们是产品价值实现的终端。因此,对于目标消费者的定位决定了服装企业的所有问题(经营问题,设计问题,生产问题,销售问题以及管理问题等)。所以,目标消费者定位是龙头也是根本所在。
要在激烈的竞争中求胜,服装企业必须要以消费者为中心,从竞争者手中争取顾客,并且通过各种超值的因素来吸引新的顾客。
对目标消费者的定位过程也是企业选择细分市场的过程。定位的因素主要包括以下几点:(见下表)
对于消费者的准确定位,决定了企业占有市场的有效性。现代的服装品牌之间的差异性越来越小,因此,企业对于消费者更为深刻而准确的理解就成为了一个品牌成功的关键所在。对于设计师而言,能否体味出各品牌之间的细微差别也是他的功力所在。
二产品价格定位
零售价格的确定,直接影响着产品设计风格和生产的精确定位。零售价格由消费者定位影响着,同时也影响着设计及生产成本的确定,所以,这个价格的定位是一个不可或缺的必要环节,是在设计风格的确立前必须要确定的第二个必要环节。
三.营销策略定位
营销策略的确定,也为产品设计定位的准确性奠定了基础。
根据之前的消费者定位和价格定位的逐步明确,营销总监也要根据这两个前提,确定好营销场所及销售模式的策略以及终端的销售策略。正确的营销策略可以最大化的实现产品的价值,可以影响企业资金运用模式,甚至可以直接决定着企业的延续性的发展前途,所以,营销策略的决策是至关重要的因素。
市场营销的核心就是营销途径的正确确立。(见下表)
四.产品设计风格定位
产品规划中的重要实体部分即是产品的风格定位。产品的设计风格根据目标市场消费者以及价格、销售途径的基础定位,针对性的进行产品风格的实体化。(见右表)
案例一:
以色彩为品牌标志性设计风格的,如,以英伦风格著称的“Burberry”,前期具有浓郁的苏格兰风情的格纹以最鲜明的色彩搭配为外观特点,设计师运用米色、红色、驼色、黑色、白色线条营造出了“Burberry格纹”的经典标志,虽然在后来的发展中,“Burbeyry 格纹”逐渐成为“Burberry”配角,但格纹的色彩成为了永恒,“Burbeyry 格纹”也已成为时尚经典的命名。
关键词:数字影像技术;产品设计传播;应用
转变数字影像技术在产品设计中的创新应用不仅给产品设计师带来了方便,同时也给用户带来了更好的体验,让用户对产品设计的认识更加深刻,在一定层面上提高用户的设计审美能力。笔者希望通过探析数字影像技术发展给产品设计传播带来的转变以及应用,能够对体验经济时代下的社会大众带来更好的用户体验。
1数字影像技术的概念
影像有两个层面的定义,传统狭义层面的影像是我们熟知的一种以静态画面形式呈现的形象,不包括那些通过摄像拍摄的动态活动影像,比如照片、书刊、报纸等。而广义上的影像是指物体通过光学装置,电子装置等成像转换后以各种方式呈现出来的形象。本篇文章所指的影像则是广义层面上的影像。数字影像技术就是一个数字影像的系统构成,数字影像在采集或加工过程中,经过计算机数字语言编码的影像,更多地依赖于计算机、数码相机、摄影机等数字化硬件产品,通过这些硬件对影像进行方便、快捷、高效、多样的加工处理,使人们能够以较小的代价,就能够快速地得到更好的影像。完整的数字影像系统包括数字影像的采集、加工处理、存储、呈现、传播、应用等几方面。数字影像的采集可以通过数码相机拍摄、扫描仪扫描、智能手机拍摄等方式完成。早期的时候数字影像采集主要是用平面扫描仪扫描一些像照片、书籍、包装上的影像。如今数字影像采集则主要通过数码相机或智能相机拍摄简单的平面影像;用3D扫描仪、摄像机等先进设备拍摄立体影像。后期的影像加工处理、呈现则是借助于计算机的图像处理软件、影像投影技术等一些现代化先进技术的合成进行的。
2数字影像技术在产品设计传播中的发展应用
工业产品设计从造型层面来说就是一门产品外观造型的视觉艺术,尤其在现代化社会中,功能已不再能够满足消费者的需求,消费者最求的是那些具有设计审美价值的产品。所以如果没有先进的数字影像技术作为产品传播过程中的支撑,许多产品设计师即使拥有再好的天赋和想象力也无法让消费者去认识他们的产品,去为他们设计的产品买单,而数字影像技术的广泛应用为传统产品设计提供许多实现产品设计师想法的应用途径。
2.1数字影像技术早期阶段
数字影像技术发展于20世纪90年代,在那个不成熟的早期阶段,数字影像技术在产品设计传播中的应用很少。在产品设计阶段,主要的应用就是通过扫描仪获得简单的产品图像的采集。设计公司沿用的是传统的产品设计流程,如手绘草图,简单的电脑工程制图,团队成员之间也是通过大量的纸质媒介进行产品设计理念的传播。更多的应用则主要在产品的后期生产和推广阶段,在这个阶段,为了能够让产品被消费者所知道会借助于报纸、杂志等静态书刊影像,也会有电视广告等动态影像。
2.2数字影像技术现阶段
进入了21世纪后,随着数字影像技术在各个行业的发展,许多数码相机、智能手机已经成为大众手中必需品,专业的设计公司也有了专业的计算机、摄像机、投影仪等现代化数字影像设备。智能手机让设计师可以随时随地不受限制地进行设计灵感的抓拍,而且可以通过网络通信技术将设计的产品草图、效果图在人与人之间进行传播浏览,让设计师的产品被更多人欣赏、评论,进而给设计工作上带来更多的便利和可供参考的建议。甚至许多不会手绘的人员通过一些计算机图形软件也可实现自己的设计师之梦。在后期的产品推广上有的公司更是用到了像虚拟现实、增强现实、全息影像等最新的影像技术,让整个产品的在宣传中能够被更多人认识。正是因为相机、摄像机、智能手机等组成数字影像系统的各个应用的发展,才让传统的产品设计传播流程拥有更多变化。一款产品从需求、设计、生产到最终到达消费者手中,大致可分为三个阶段:前期产品调研阶段、中期产品设计阶段、后期产品生产及推广阶段。有些产品可能因为因为资金、人员、设备等因素而在时间、工作量上有所区别,但依旧遵循这样的三个阶段顺序。下面以智能手机设计为例,列出具体的产品设计传播流程及每个阶段所涉及的数字影像技术的应用(见图1)。
3数字影像技术给产品设计传播带来的转变
随着移动通讯技术的发展,近些年来数字影像技术在产品设计传播中正扮演着越来越重要的角色,相机、手机、计算机等硬件已成为产品设计传播中的主要载体,另外虚拟现实、增强现实、全息影像等先进技术也在不断地深入到产品设计中来。正是这些数字影像技术的应用使得产品设计传播的内容、方式、模式及受众接受程度发生了显著的转变。
3.1产品设计传播内容更具真实性
在上个世纪的时候,设计师在进行产品概念设计时,为了能够在同事之间以及和客户之间很好地传达设计的理念,主要采用手绘草图和一些实物模型等表现形式。在后期的产品市场推广中,为了能够向普通大众传达产品设计理念主要以书刊杂志、电视广告、网络广告等简单的传播方式。正是由于这些落后的数字影像技术使得传播的内容不够生动形象,使得最终到达用户手中的产品与宣传的内容存在较大的偏差。如今随着各种先进数字媒体技术的应用,给产品的设计带来了福音。在一些企业内部设计和产品推广展览中,通过借助像那些3D扫描、虚拟现实、5D电影等新的数字影像技术,使得产品设计理念更加具体形象。比如在产品的设计、开发过程中,利用虚拟现实技术通过仿真、模型创建和交互模块制作等使设计表现具体化。用户界面模型的设计与制作能够对数字媒体产品的造型、功能、用户环境、人机交互模式、交互环境等多方面进行模拟,通过人机交互模拟演示,使得产品设计传播内容更具真实性,从而提前预知其在使用过程中可能出现的各种问题,提前做出具有前瞻性的决策和优化方案,从而避免设计缺陷,提高数字媒体产品的成功率,缩短设计周期,降低开发成本,降低制造风险。
3.2产品设计传播方式更具互动性
早期时候,设计人员只有在产品样机做出来之后,才会深入地对产品进行更深入体验,并对有损于用户体验效果的地方做出了的修改。而用户只有在产品正式面向市场时,才会亲身接触产品、体验产品。如今随着虚拟现实技术的应用,一些设计公司为了促进企业内部设计人员与管理人员之间的有效沟通,为了更好地向用户传达产品的设计理念,以及为了更好地提高产品的用户体验,公司通过与一些虚拟现实技术公司合作将一些未来概念产品通过虚拟现实技术让一些管理人员、设计人员以及用户实现产品设计阶段的角色的虚拟互动体验。比如在2014年,福特汽车公司将OculusRift和虚拟现实技术相结合产生了新的应用:借助于OculusRift可以来预览新车的三维立体模型,为了能够实现这一目标,福特公司又将OculusRift和Autodesk的3D虚拟样机软件结合在一起(见图2)。这样的3D虚拟样机软件可以将设计图转化成三维模型。只要工作人员在借助于虚拟现实眼镜,就可实现逼真的仿真观察,设计师可以事先进行体验进而对有损于用户体验的地方进行修改,工程师也可以借此身临其境地观察新车的内外部环境,对这款刚设计出来的新车有直观的认识,并为车的制造提供参考意见。当然最终的用户也可以通过这样的设备预先对新车的整体外观、性能进行了解,而不需要等到真车上市才能体验。在产品设计传播过程中,虚拟现实的应用不仅在时间的进程上将人与产品的互动环节提前,同时也在传播的形式上更具互动性,让产品体验的效果更加丰富多彩。
3.3产品设计传播模式更具开放性
在过去,消费者一般都是在产品投入市场后才会接触到,如果产品前期调研充实,设计师对用户的需求抓得准,那么产品获得成功的概率就会越大;如果调研不实、设计不好,就很有可能影响到该产品下一代的迭代。因为在产品投向市场之前,很少有消费者知道该产品的研发设计信息,更别说参与到产品的设计中去,所以这也会导致设计师没有抓住消费者的真实需求,而花费更多精力在没用的设计中,这无形中就会增加了产品的成本,再加上一些其他不确定因素,很容易导致产品设计的失败。如今通过相机、手机、数字影像处理软件等一些数字媒体技术,借助于通信网络平台,设计师可以在产品的前期设计阶段就可以很好地与消费者进行沟通,通过网络大数据的分析,获得更加真实的消费者需求。在一些科技网络平台上经常有新产品的专业测评视频或文字评论,还有一些网友通过计算机图形软件制作的概念产品在平台上,更重要的是许多产品的粉丝还会发表自己的观点。消费者通过这样的形式参与到产品设计中去,打破原有封闭设计模式。比如国内著名的手机制造商小米手机的设计,设计师通过与各大社交平台“米粉”群的深入互动,吸取“米粉”意见,再根据市场情况,设计出让大多数消费者满意的产品,这样的设计创新模式可以说是极具开放性。许多产品在还没有量产之前就已经面向大众,借助一些数字影像技术将这些产品的设计理念在大众中传播,如果已经得到用户的认可,用户也能够接受这样的设计,然后再投入生产,避免产品设计的失败率,减少公司的经济损失。
3.4产品设计传播受众更具差异性
虽然新的数字影像技术已经在产品设计中得到应用,但是我们依然可以看到一个特殊的现象,就是这些新的数字影像技术在企业内部的应用远远落后于在后期产品的市场推广环节。许多新的数字影像技术往往最先应用于产品的宣传推广中并大放异彩,使得产品获得更多用户的信赖,而在公司内部的应用却显得滞后。在许多设计公司内部产品设计传播的方式依然没有太多的变化;虽然计算机已经诞生了好多年,也衍生出许多新的数字产品,像iPadPro、数位板、3D扫描仪、各种计算机图形处理软件等,但依然有很多设计师依旧沿用传统的设计方式,比如传统纸质手绘、实物模型。通过实地访谈,总结以下三点原因:首先、设计人员与用户之间存在认知上的差异,专业的设计师对产品的一些主要功能、设计理念、产品品牌等都有较深的认识,而普通用户关注的却大多是产品所能带给他的切身利益相关的部分,对于产品的设计思想、生产流程都不是很了解;但是产品的购买者却是这些普通大众,所以要想让这些消费者能够很好地了解产品,仅仅通过静态画面展示是远远不够的,所以要想把产品的设计理念很好地灌输给消费者,只有借助那些数字影像技术让产品设计理念显得更直观形象,让消费者更好地理解。其次、由于设计师长期地依赖于手绘和固定的设计软件,对这些都使用得很顺手,足以能够满足他们的工作需求,这也是许多老一辈设计师感情的寄托,就好像古老手工艺一样具有某种情愫。另外,那些先进的数字影像技术虽然能够很好地展现产品,但需要设计师花费更多的学习成本。最后、数字影像技术的设备成本高。一些小的设计公司根本无力购买那些正版的设计软件及硬件设备,就更别说实用那些新的3D虚拟技术、全息影像技术的设备了,而且即使在大的企业使用这些设备的成本也是可观的,所以一些能够通过简单的设计手段就能解决的产品设计就没有必要使用那些设备,所以也只有在最终的产品演示中会使用这些大型的数字影像设备。
4小结
关键词 用户需求 大学生 寝室用具 产品设计
中图分类号:TB18 文献标识码:A
用户需求调研是在产品设计的整个过程中最重要的一个环节,每一样产品都是以服务于用户为根本,而需求具有多层次、不断发展的特点,本次调研的对象是在校大学生,这样的一个庞大且年轻的群体,在产品设计时更应该把握这一群体的特性以及他们的需求。用户需求也受到环境的影响,所以我们选择在校大学生最普遍的生活环境――寝室作为主要的研究设计环境。
1大学生群体特点及寝室环境现状分析
根据有关数据,目前我国在校大学生人数为2547万人左右(本科及专科生)。这样一个庞大的群体是未来国家建设的主力军,在接受高等教育的同时,他们在较为开放的校园的环境中学习生活。在一定程度上,在校大学生思想还未成熟,人生观和价值观还在形成的过程中,环境对他们的影响不可忽视。大学生对新生事物接受能力强,具有一定的创新精神,这也导致了大学生对于产品的选择更加个性和前卫。
目前我国大多数高校寝室都采用公寓式居住方式,居住密度大,空间狭小,除了存在一定的安全隐患,也大大降低了学生居住的舒适性。寝室内部功能分区换乱,利用率不高,不符合人机工程学的寝室用具降低了生活的舒适性。
2在校大学生需求调研
2.1实用性需求
大学生宿舍居住的学生会随着学生入学和毕业不断的更替,所以实用性被大多数高校作为了寝室布局和设计的重要原则。我们针对在校大学生的寝室居住情况进行调研,在我们回收的100份调查问卷结果显示:41%的学生居住的是4人间,36%居住的是5人间,其他的占比23%。受到经费等因素的影响,大多数院校的学生宿舍楼的居住密度比较大,狭小的空间中需要满足多位学生的使用需求,在我们的调查中显示寝室中需求最大的功能排序依次是:睡觉,洗浴,储物,学习,娱乐,休闲健身。女生的需求和男生也会有所不同,在我们的调研中,大多数男生都希望寝室内有活动空间可以满足简单的运动。目前我国高校大部分都采用上下铺的设计方式,利用层高的优势,将睡眠空间向上移动,下面则是简单的学习储物空间以及过道,这几乎是所有高校寝室的标配。但在我们的调研过程中发现,高校寝室在满足了几个大方面的功能需求外在一下小的功能需求完全未考虑。
2.2舒适性需求
需求层次是不断上升的,舒适需求也是用户体验重要的考虑因素,换做产品设计而言就是产品从有没有到好不好的转变。用户的舒适性需求是以满足功能需求为前提,结合人机工程学、色彩、交互等方面对产品进行优化。就好像床是最普遍的寝具,但是不同材料、高度以及床品对人的睡眠质量和骨骼发育起到了至关重要的影响。我国目前大多数高校的寝室都采用复合板材和金属管材作为寝室用具的主要材料,轮廓硬朗,手感极差,对用户体验造成极大的破坏。
任何产品都不能只是满足基本的使用需求,特别是针对大学生寝室的产品,使用频率高,活动性大,而且大学生群体也处于生长发育的阶段,考虑人机关系、考虑选材和造型。再能增强用户体验的舒适性。宿舍更应该像一个家而不是只是为了满足基本生活要求而没有一点温度。
2.3安全性需求 (下转第189页)(上接第184页)
在我国,在校大学生群体庞大,但是对于寝室安全的问题往往被忽视,特别是寝室居住密度大,安全通道狭小,发生紧急情况难以及时施救。目前在大学生寝室中最常见的安全事情有:财务失窃、寝室火灾以及因为寝室用具设计不合理而造成的摔伤磕碰等。寝室家具的选材和设计也影响学生使用的安全性,上铺护栏较低或较窄都容易使人跌落而受伤,家具采用复合板材也让学生在使用中容易磕碰而受伤。寝室基本上都会配备饮水机满足学生的饮水需求,但是饮水机的卫生情况也影响着学生的身体健康,公共饮水机存在清洗麻烦容易滋生细菌,且过期的水没有及时更换都容易导致肠胃疾病的发生。
2.4心理需求
寝室除了是一个学习生活休息的场所,更是一个小的家。大多数学生都是进入大学才体验集体生活。学生来自五湖四海,生活习惯和性格都会有较大的差异。在寝室内亲密的相处自然也会导致种种矛盾的产生。环境对人情感的塑造也起到了至关重要的影响。在我们调研过程中发现,一个室友相处和谐融洽的寝室都会有一个较温馨的寝室环境。从寝室的装饰、色彩上去改变寝室原有的冰冷生硬的环境,可以一定程度上提升学生的居住感受。对寝室文化的营造也起到了一定的作用。寝室不合理的布局也会导致寝室矛盾的发生,不同的生活习惯会让同寝室的学生产生隔阂,在寝室里大声打电话、深夜开灯学习或者打游戏影响他人休息等等。在调研中83%的学生指出需要拥有相对私密的空间从而减低对其他室友的影响。
3设计实例(见图1)