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初中音乐课程教学是培养学生人文素养的重要途径,由于其人文关怀性、教育性、阅读能力性等特点,普遍存在着教师教学落后、初中学生学习音乐难的问题。初中音乐激发兴趣教学质量一、一切从实际出发,理论联系实际是初中音乐课程教学的生命力所在也就是要求初中音乐课程教学应该从初中学校、教师的实际出发,根据学生的不同类型,不同层次的情况,有针对地开展初中音乐工作,对不同层次的学生要提出相应的教学要求,切勿一概而论。因此,笔者通过认真的分析和大量的调查,根据初中学生的实际状况,大致分为三种类型。1.学习成绩优秀的学生要求在牢固掌握理论知识的原则上,适当深化学习初中音乐课,把理论知识转变为实践经验,从而提高自身觉悟,并合理强化综合训练。2.学习成绩中游的学生要花大力气去抓基础知识教育,注重基础知识的学习,让学生在理解的基础上去学习音乐课。3.对于基础知识较差的学生则适当降低音乐标准,此阶段,初中音乐教师应该着重抓好基础知识的补习,应强调从基本概念着手,加强基本知识的教育教学训练,力求学习一点,巩固一点。在平常的教学实践中,还要培养和发展学生学习音乐课程的兴趣。如组织学生聆听一些古今中外的音乐名著、报告会等,或利用丰富多彩的课外实践活动,搞一些与初中音乐课程内容相关的社会调查活动等,并结合学生所学的理论知识加以分析,从而去认识问题、解决问题。这样不但达到了理论与实践相结合的效果,也使学生深深感觉到初中音乐课程是具有使用性、高效性的,从而激发初中学生对音乐课程的兴趣。二、在音乐教学中教师要善于提高学生音乐文化素养,丰富学生的感情世界,陶冶高尚的情操文化是一种历史表现与历史传承,狭义的文化主要是对人的一种价值观念、意识形态等的描述,广义的文化是一种精神财富的综合。音乐作为一种艺术体现,也属于精神文化的范畴,因此可以说,音乐是文化的一部分。同时音乐的表达一定程度上是受其背后的文化氛围的支撑的,因此可以说音乐与文化之间有着紧密的联系。音乐文化的教育主要是按照文化的发展模式来研究音乐的发展,实际上,音乐与文化二者之间是一个相互联系的感念,音乐文化某种程度上可以认为是一种文化传统的结合,我国音乐历史源远流长,在音乐发展的历史过程中,无不体现了音乐文化的艺术魅力,这种文化包括各种音乐乐器的发明与使用,以及各种经典音乐作品的出现,比如高山流水的创作,体现了朋友之间的情谊。嵇康在《声无哀乐论》中提出了关于音乐美学的理论,体现了中国音乐文化的光辉和音乐思维及审美情趣,与我国的传统文化一起构成了我国音乐的巨大艺术魅力展示。音乐教育与音乐文化二者之间有密切的联系,一方面是音乐文化对音乐教育的促进作用,音乐文化作为音乐教育的基础元素决定着音乐教育的文化特性,决定了音乐教育的发展方向,如果没有音乐文化,音乐教育则只剩下对音乐技巧和技术的应用与描述,而失去了其审美情趣以及艺术表现力;另一方面,音乐教育的发展一定程度上又促进了音乐文化的发展,音乐教育的持续发展会促进音乐文化内涵的逐渐丰富。音乐教育作为音乐文化发展的重要载体和途径为音乐文化的创新提供了有机的促进作用,如果没有音乐教育,那么音乐文化也会停滞不前。音乐文化一定程度上制约着音乐教育的发展,有什么样的音乐文化背景,就会有什么样的音乐教育模式,目前随着全球化的发展和国内外交流沟通的增加,世界上不同的音乐教育模式及音乐文化底蕴会在一定程度上影响中国音乐教育的发展。另外,音乐教育的转换也会促进音乐文化的不断繁荣和丰富,比如音乐教育过程中对其他音乐文化的吸收与借鉴,会对我国的音乐文化产生一定的同化作用,对促进我国的民族音乐文化具有重要的作用。三、创设和谐的初中音乐教学氛围,提高初中音乐教学质量初中音乐教师要用和谐、认可、尊重的行为,去赢得学生的爱戴,为学生的创造才能和能力的充分开发做出应有的贡献,建立平等、和谐、友爱的师生情意。初中音乐教师要为学生创造良好的学习氛围,让他们敢于发表自己的见解及意见,使得每个学生都具备创造潜能,都能意识到自己的创新能力,并在创新中感受到它带给我们的愉快和欢乐。在初中音乐教学中,要设法为学生营造一个“创造”的学习氛围,并使所有的初中学生都能体会到成功带来的愉悦。初中学生在学习过程中要畅所欲言,相互学习、相互鼓励、共同研究、体验学习的乐趣。另外,在教学过程中初中音乐教师要把知识和智慧的种子均匀地抛向每一位学生,这样学生会对自己、对初中音乐老师都会充满信心和希望,从而增强他们对音乐的求知欲望;初中音乐教师还要善于捕捉学生的闪光点,对学生要多点评、多表扬、少批评、认真教育,鼓励学生发表自己的见解及看法,无论学生的意见对与错,只要他们能开拓思路,都要加以鼓舞和支持,及时表扬有创新能力的学生,正确引导有错误取向的学生。四、多媒体辅助音乐教学随着社会的不断发展,信息时代的迅猛发展。目前,多媒体已成为教学中不可缺少的一部分。多媒体可以将抽象的事物具体化,复杂的事物简单化。能够将声、形、景结合在一起,真实显现在学生眼前,直接的将事物表现出来。声画并茂,真实的情景再现能够最大限度地调动学生的感官,使学生投入到音乐教学情境中来。还可以通过因特网下载一些有关的资料,在音乐教学中,运用多媒体幻灯片,制作出音乐的写作背景,将当时创作音乐的时代通过多媒体展现在学生面前,那么对于学生了解和掌握音乐提供了最便捷的途径。总而言之,音乐作为初中阶段学生们的一门必修课程,我们要在教育教学过程中不断反思我们的教学,找出我们教学中存在的问题,并针对出现的这些问题不断转变教育教学观念,改进我们的教学方法,充分发挥音乐的功能和作用,全面提高学生的素质和能力,促进初中音乐课程的改革和发展。
参考文献:
[1]袁善琦.论音乐创作教学的意义与实践.中国音乐教育,2006,(2).
[2]宋伟.如何看待通俗音乐在中学音乐教学中的作用[J].中国音乐教育,2005,(1):37.
关键词:音乐教学;素质教育;评价方法
由于初中音乐学科并不在中考考核范围内,所以初中音乐教育教学一直以来都不受重视。即使经历了教育改革,其尴尬的处境也没有得到转变。近年来,一方面,国家、社会渐渐重视起了学生的素质方面,素质教育成为人们关注的重点。另一方面,老师也在音乐教学上积极思索,寻求突破。如何利用好教学评价的方法就是本文要探究的主题。
教学评价是指依据教学目标对教学过程及结果进行价值判断并为教学决策服务的活动,是对教学活动现实的或潜在的价值做出判断的过程。在评价过程中,需要制定一个合适的标准。教学评价在教学过程中是必不可少的一环,可以检测教学目标的达成程度,与日后的教学活动如何开展密不可分,同时也利于对后续的教学计划进行修正。本文就初中音乐教学评价的几种方法,结合教育教学实践进行以下分析。
一、描述性评价和指标评价相融合
描述性评价是指以观察学生为主要方法,通过各方面检测以后以评语的形式对学生进行评价。这种评价方式的缺点在于工作量大,难度系数高,但是可以整体把握学生素质。指标评价则是以一定标准对学生的音乐水平和能力进行测试,以评价等级的方法,比如S、A、B、C、D等进行等级评定,之所以不使用传统教学中的优、良、中、差作为评定等级,是因为现阶段教育教学都以培养学生的学习兴趣为主,网游中的评价等级更容易激发学生的学习热情,同时不要轻易给学生做出S评价。相对于描述性评价来说,指标评价更为客观,简单易操作,但对于学生个体的特性差异表达得并不到位。由此,把描述性评价和指标评价相融合,取长补短,更有利于教师开展教学评价工作。
以初中音乐教材中《爱我中华》为例,可将学生以座位分为几组,以组为单位合唱所学歌曲《爱我中华》,并从音量、音调、声音穿透力还有集体合拍程度等方面进行综合打分,对每个小组的优缺点以描述形式说明。比如,某组学生歌唱整齐,歌曲节奏较好,但声音不够洪亮,组内学生大多比较腼腆以至于唱不出声;某组学生气势高,劲头足,但歌曲细节不到位,完全是吼出来的;还有的组内学生水平参差不齐,以至于整体节奏被带偏,但该组整体陶醉感较强,对歌曲有很深的代入感。这样一方面把学生对于歌曲的感受、理解、掌握以及表现通过指标进行很确切的评价,另一方面也对各组的学生有一个很好的描述,这样对于学生的评价更为全面。
二、过程评价和结果评价相交结合
过程评价的重点在于评价的过程,是以各种方式方法评价学生的常规表现。由此,过程评价以学生的日常行为记录为主,包括但不限于学生的学习态度以及平日里对音乐的感悟等方面。而结果评价则多是在完成一段教学进度后,对学生的学习状况进行阶段性总结,有助于学生更准确地了解自身学习状况。过程评价与结果评价都容易受到教师“印象分”的影响,但反而由于“印象分”的存在,使这两种评价方法“负负得正”了。
比如,平日里表现不算好的学生,与平日里表现很好的学生,在期末考试中取得了同样优秀的成绩,这时教师反而会高看平时表现不好的学生,进而对其接下来的表现与发展表现出水平线以上的期待。从另一方面而言,平日里表现很好的学生,期末成绩突然滑坡,教师也会因为其平日里的“印象分”而鼓励其重新振作。由此可见,过程评价与结果评价的结合运用基本可以避免教师主观倾向的副作用。
对于初中音乐教学来说,平时拍摄记录下课堂内学生的学习情况,并鼓励学生把平时涌现的灵感记录下来,以便于以后的应用。还可以鼓励学生给歌曲填词,或是给歌词换曲,并渐渐发展成为学生可以自己原创的曲目。可以在每月固定一节课,由学生展示自己的成果,逐渐提升学生的音乐素养。把这些平日里积攒的评价与阶段性评价统合起来,就能更加客观地评价学生。
三、评价的主体多样化
在传统的音乐教育教学模式下,评价学生的主体一直都只有一个,那就是教师。在素质教育积极推广的今天,由单主体的评价变为多主体的评价是大势所趋。也就是说,在原来的只由教师评价学生的基础上,增加了学生之间互相评r的方式。教师也不只是一味地纠错,要放下身段,以鼓励的评价方式为主,以免打击学生学习的积极性。还要鼓励学生之间互相评价,取长补短,培养学生对于音乐的兴趣,让学生更全面地认识音乐,热爱音乐。
教学评价是教学领域的批判和反思。随着新一轮素质教育的推行,综合评价机制开始备受推崇。教学评价已经成为教学中不可缺少的环节。初中音乐教学应更深入地应用教学评价,帮助学校、教师做出高瞻远瞩的教学决策。
参考文献:
【关键词】 审美兴趣 教学观念 转变认识 学习方法
【中图分类号】G427 【文献标识码】 A 【文章编号】 1006-5962(2012)05(a)-0173-01
普通高中音乐新课标的基本理念是以音乐审美为核心,它贯穿在音乐教学全过程,通过潜移默化来培育学生高尚的情操、健全的人格。普通高中音乐教育教学主要是让学生通过音乐教育来领略艺术的魅力,提高自己的音乐文化素质,它并非以培养优秀音乐人才为目的。然而,此时的高中学生相对于初中学生,他们个性初现独立性,思想日渐成熟,自主意识日趋强烈。这是一个特殊的时期,一方面他们容易并且乐意接受新东西;一方面又受信息时代的影响,网络、视频、音频时时处处影响着他们,他们感受音乐的方式多而且速度快。面对这样的情境,高中音乐课程的教学将更加艰难。为此,音乐教师要搞好高中音乐教学就必须费一番心思,动一番脑筋。如何提高高中音乐教学的效率,实现新理念的贯彻?我通过多年的音乐教学的探索,认为从以下方面入手。
1 教师要善于激发学生的审美兴趣
音乐是人类有史以来最早的艺术,它凝聚人类丰富的情感,它是人类的精神食粮,人们通过音乐获得心情的愉悦和享受。音乐教育是美育的组成部分,其特性就是情感审美,这种情与美的交融,决定音乐教育的“以情感人,以美育人”。可是在以往的音乐教学中,音乐成了技能技巧为中心的技术教育,导致学生厌烦这种枯燥乏味又缺乏艺术性的音乐课,因为在这种技术教育中,学生根本就无技能技巧可谈,他们只是被动地、机械的接受。这样的音乐教育学生肯定是没有兴趣,更无从谈其审美情趣。事实上,音乐艺术是一种不可造型的艺术,它给人以无限的想象、联想和思考的空间,因此,在音乐教学过程中对学生而言,应是一种自觉的审美体验过程,而并非是老师强加给学生的技能技巧的训练。在这个过程中,教师就是要注意激发学生的学习兴趣,使他们对音乐产生爱好之心,让他们在音乐教学中体验快乐,愉悦心情。如果教师能在长期的、反复的美感发生和发展中用音乐影响学生的情感取向,形成审美情趣,就能健全学生的人格。在实际教学中,很多同学认为自己没有音乐细胞,其实,就是教师在激趣方面还做得不够。
2 教师要转变教学观念
对于普通高中来说,音乐课不是必考科目,但它对于推进社会主义精神文明建设、建设健康的校园文化生活和丰富学生的精神生活却有着重要作用。鉴于这个要求,首先,音乐教学要加强对学生感受、体验和鉴赏音乐的能力的培养,使他们具备良好的审美情趣,树立健康的审美观念;其次,在音乐教学中教师要转变形象,他已不再是课堂的主宰者,而应该是教学的引路人,课堂要让位与学习的主人——学生,教师在课堂上要想方设法制造一种民主、平等、自由、和谐的氛围。使学生在这种氛围中主动、积极参与到音乐实践中来,从而更好的激发其音乐思维。教师要成为学生学习的伙伴,让学生更加亲近老师、热爱音乐,并为之增添兴趣。
3 教师要转变对专业知识技能的认识
现今普通高中音乐课程的内容和设置,对音乐教师的专业知识技能要求更高。它不仅要求作为音乐教师所要具备的会弹、会唱、会跳、会编, 而且还要求会用一切古今中外与音乐有关的器材。同时,高中音乐课程的内容涉及的知识面广泛,政治、经济、文化、军事、历史、地理……上至高雅之曲,下至市井民俗。因此,音乐教师作为学生学习音乐的引路人,教师自身必须具备音乐专业知识技能之外,还必须具备相应的其他学科的知识。这就要求音乐教师博览群书, 丰富自己的科学知识和充实人生阅历,还要与时俱进,终身学习,主动学习,站在时代的前沿,关注乐坛新动向。另外,音乐教师还要善于运用现代信息技术发挥多媒体的辅助作用,使音乐的教学效果达到最优化。
4 教师要注重引导学生掌握科学的学习方法
新课标理念就是提倡学生自主学习,自主学习的关键之所在就是学想方法。“授人以鱼,不如授人以渔”,讲究的就是教会学生掌握学习的方法,有了方法,学生就可以凭借自己的能力打开知识的大门。作为音乐课,其主要特征就是培养学生倾听的能力。学生通过倾听提高感性觉悟,音乐作为一种声音艺术,倾听是感知和理解音乐的基础。因此在实际教学中,我们要从培养学生的“听”觉开始,让学生在“听”的过程中感悟音乐,并且学会欣赏音乐。
5 教师要极大地发展学生的想象力和联想力
借助音乐的旋律,产生想象和联想是学生在音乐课堂中欣赏时必然产生的心理现象。而这种创造性的心理活动,需要老师在教学中充分调动学生的主观能动性,发展他们对音乐的想象力。具体地可以通过对音乐作品的体验,用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。这些方法对于培养学生的想象、联想及创造性思维能力有极大的帮助。
总之,作为高中音乐教师,除了掌握音乐专业知识技能之外,更要经常去反思、探讨教学的方式方法,用新理念指导自己的教学,努力提高学生对音乐的欣赏水平和鉴赏能力。
参考文献
[1] 皇甫瑛子.教师角色新定位——高中音乐教师角色的转变[J].现代教育科学(中学教师),2009,(01).
[2] 张琼.新课程理念下音乐课的时尚元素[J].时代文学(下半月),2009,(02).
【关键词】新型教师 教育观念 教师基本功
音乐新课程标准的实施,为中国的音乐教育改革增添了浓重的一笔。新课程代表着新的教育理念,突出一个“新”字。“新”是素质教育的灵魂。而对于老师来讲,在培养学生创新思维的同时,如何使自己成为一个能以变应万变的新型的音乐教师,这是音乐教育工作者必须研究和努力实践的新课题。
一、更新教育观念,认真学习音乐新课程精神和实质
教育部基础教育新课程改革专家、音乐课程标准实验教科书主编吴彬教授在一次音乐新课程培训中说过,一个人的教育行为和教育角色取决于他的教育思想,如果没有认真学习和深刻理解新课程实质,那么,指导教育实践的教育观念错了,你的教育行为就会发生错位。所以,音乐教师认真学习音乐新课程精神和实质、音乐课程标准解读是很重要的。因为新课程所蕴含的新理念、新方法以及新课程实验过程中所出现的各种新问题,这些都是过去的经验和理论都难以解释和应付的。只有认真学习新课程精神,用心钻研实验教材新课本,才有可能上好课。许多教师因为对新课程精神实质了解不透彻,而在教学实际中陷入许多误区,在具体的教学设计过程出现一系列问题,如上课套路化;音乐综合不以音乐为中心;教学环节和活动的设计与课堂无关紧要;引题过长;课件的泛滥使用;这些问题,我在两次的教师音乐教学技能比赛中经常看到,这是因为教师对新课程的精神实质了解不够透彻,所以在具体的教学中出现这样或那样的误区。也就是说,你的教育观念影响你的教育行为,教育观念理解不到位或观念没有及时更新,那么,你的教育行为必定受影响。
二、经常参加各类比赛、教研活动,提高教学水平
首先,经常参加各种音乐教育教学活动,包括各种与音乐有关的比赛、教研活动、观摩教学,它对于拓宽音乐教育视野,丰富音乐教学体验,积累音乐教育教学经验,不断提高自己的音乐教育教学水平有着重要的作用。
其次,通过相互间的交流与探讨,了解学科前沿动态,学习同行的先进教学经验,开阔视野并发现自身的不足,提高自身对音乐教学的认识水平。通过参加各种形式的教研活动学习、了解和掌握了音乐新课程的教育观念,也通过各种音乐教学技能比赛锻炼和提高了自己的教
育教学水平,使自己获得各种各样的好成绩,然后再服务于课堂。
三、加强、修炼教师基本功
歌唱技能是音乐教师的重要基本功,自然流畅、富有音乐表现力的演唱是一个优秀音乐教师的基本条件之一。在音乐教学中,音乐教师要以充满激情的范唱让学生体验歌曲的情感,激发学生的学习兴趣,引导和鼓励学生创造性地、富有个性地理解和表现歌曲的情感,使他们逐步学会运用音乐的各种表情手段,运用不同的速度、力度和音色,以及不同的演唱形式、不同的伴奏乐器来表达歌曲的意境,帮助并引导学生自信、大方、自然、富有表现力地歌唱。在一次比赛中,一个老师在范唱《摇篮曲》时音准和节奏都出现错误,我想,这样范唱,怎么能让学生感受到歌曲的美呢?
同时,音乐教师应具备基本的钢琴即兴伴奏能力,能够根据歌曲旋律、曲式风格与情绪要求,正确选择和编配伴奏,即兴伴奏的能力,为创造性地音乐教学活动服务。一位老师在上《瑶族舞曲》弹奏主题音乐时,一首很活跃的乐曲却弹得很平静,老师是理解乐曲的情绪和音乐形象的,但是由于老师自身的乐器演奏技能的局限,他没能较好表现音乐形象,钢琴演奏技
能也是音乐教师的重要基本功之一。
四、提高评课能力
课堂教学是实施素质教育的主渠道。音乐教师应学会运用评价来分析课堂质量,运用科学的方法了解自己和他人的长处及不足,以利于改进教学。作为一名音乐老师,学会评课敢于评课对于自身的成长是很重要的。通过听课评课有助于老师之间的合作交流,切磋教学,交流经验,取长补短。所有教师“八仙过海,各显其能”,增强教师的参与意识和竞争意识,使教师的教学能力得到提高。充分发表自己的见解,正确看待不同意见的争论。对于老师教学薄弱环节,应坦诚而恰当的指出,促进教师教学水平提高。
五、提高音乐教育理论水平
音乐教育理论,是指导音乐教育改革的基础,亦是指导音乐教学的基础。音乐教师学习理论,不仅可以树立以素质教育为宗旨的音乐教育观念,而且能够运用音乐教育理论有效地解决音乐教学实践中的问题。音乐新课程教学因素的多样性要求音乐教师思想开放,及时掌握国际、国内音乐教育的最新理论和新动向,并吸收、消化,运用于音乐教育实践。因此,不断学习与积极探索在音乐教育中体现素质教育的理论和方法,以指导音乐教学内容、形式、方法、手段的改革,同时,对提高音乐教师的理论素养具有重要作用。提高音乐教师音乐教育理论水平最好的方法就是多写论文,论文是音乐教育实践中进行科学研究和探讨问题并描述其成果的学术性和理论性的文章。它是教学科研的总结和记录,是进行成果推广和学术交流的有利手段,科研论文对于传播科研成果、提高教师的科研水平、考核教师的业绩等都具有重要作用。所以,做一名新型的音乐教师,要会写论文,能写论文,多写论文。
六、提高教学反思的能力
教学反思,是指教师在教学实践中,批判地考察自我主体的行为表现及行为依据,通过观察、回顾、诊断、自我
监控等方式或给予肯定、支持与强化,或给予否定、思索与修正,将“学会教学”与“学会学习”结合起来,从而努力提升教学实践合理性,提高教学效能的过程。音乐教师也应该学会反思,善于反思。
1.在备课过程中设计反思
音乐课的备课不同于其他学科,不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时,就可以先给自己设计几个问题以供反思。例如,“学生对本课的京剧熟悉程度如何”,“怎样设计学习京剧的教学方式会更容易引起学生的兴趣”,“在学唱京剧韵味的戏歌的教学环节中会出现哪几种问题,如何对症处理”,等等。这样,在教学的过程中,教师就会觉得有的放矢,备课也不会流于形式。
2.在上课的过程中验证反思
课堂不是车间的流水线,一成不变,同样的教学方式方法,50名学生可能有50种不同的反应。因此,在课堂教学的过程中,需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术,再好的教学也总有它不足的地方,有待于进一步改进,进一步优化。因此,在课堂上发生的种种“意外”,就可以成为很好的反思材料,供教师在不断的实践过程中进行探索。
3.在课后进行各种形式的反思
反思的方式有许多种,可以通过语言也可以通过文字,可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括,可以提高自己的教学能力,也可以提供给同行借鉴。教学反思在教学中都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师,笔者认为,更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型、反思型的新型教育工作者!
七、结论
新型音乐教师并不是与生俱来的,“新型”的内涵在很大程度上指教师在原有经验的基础上进行反思与调整,使自己的教学身份得到新的确认,使自己的教学行为得到升华。因此,新课程实施即是教师成长的过程。新型音乐教师不仅是音乐新课程的执行者,同时又是新课程的建设者。新型音乐教师将在音乐新课程中,转变教育观念和角色,更新知识与技能,提升素质及修养,为适应21世纪音乐教育发展的需要而实现自身的发展。我们的自我学习和自我完善是一件长期和重要的任务,只有这样,我们才能够从容的引导我们的学生进行更加广阔的探究性学习。音乐新课程本身即是一种新的事物,必将在课程改革的进程中不断地发展和完善。因此,对新课程教学的学习、研究与应用,就采取一种创造和发展的态度。音乐新课程的精髓,在于创新,以教师的变应教学中的万变。
参考文献:
[1]金亚文.初中音乐新课程教学法.广西师范大学出版社, 2003.7.
学校音乐老师个人计划1
1、开放的音乐教学
音乐是时间的、表现的艺术,在众多艺术门类中,它的创作自由度是最高的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。它应是学生对音乐的认识与对音乐的实践辩正统一的过程,是教师主带作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程,是动态、变化、发展的过程,是极具开放性的。开放音乐教学过程,应为学生拓展音乐学习空间,创设广阔的自主创新的音乐学习环境。为此,我在教学实践中进行了积极、大胆的探索。
让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间。音乐本来就是从生活中创造出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要,实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系,及他们之间的相互作用和影响。让音乐回归生活、回归自然。如《摇篮曲》一课,我抓住小朋友很想做爸爸妈妈的特点,准备了很多娃娃,让学生亲身体验做一天爸爸妈妈是多么辛苦,从而进行爱父母、尊敬长辈的教育,在活动中巧妙地将歌曲教学、创编表演、打击乐器有机地结合在一起,让学生亲身体验、主动参与,取得良好的教学效果。
让音乐与活动沟通起来,给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性,解释的自由度是最大的。所以,音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释,来宣泄自己的情感,它最能体现人的个性。而主题活动恰恰就能提供这样的自由。游戏、表演等是小学生最喜欢的活动方式。我们在音乐教学过程中十分注重通过音乐活动过程的展开,来激发学生创新的潜能,给他们探究问题,探询知识的空间,让他们大胆想象,自由创造。
让音乐成为师生沟通的情感桥梁。在开放的音乐教学中,教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围,创设良好的师生关系。老师大多数时间可以走到学生中间,缩短和学生的距离。
学校音乐老师个人计划2 一、工作思路
本学期音乐学科教学研究的工作思路是:组织和引导中小学音乐教师认真学习《基础教育课程改革纲要(试行)》和《艺术教育工作工程规程》,进一步深入研究《九年义务教育音乐课程标准》和《普通高中音乐课程标准》,反思课程改革以来取得的经验和存在的问题,寻找解决问题的方法和策略。在深入推进课程改革的过程中,不断提升“研究、指导、服务、管理”的品质。要以提高中小学音乐课堂教学质量为核心,加强对农村学校和城市薄弱学校的指导和管理,以课题研究和教研组建设为突破口,充分发挥学科中心组和学科基地的功能,加强师资队伍建设,搞好“器乐进校园”和各项艺术活动,努力促进我市中小学音乐教育教学质量的稳步提高。
二、主要工作
(一)加强教学研究,推进课程改革。
1、继续认真学习和研究基础教育阶段音乐学科课程标准和普通高中音乐课程标准,针对中小学音乐学科课程改革中出现的.重点问题进行专题研究,寻找解决问题的方法和策略,进一步提高课程实施的能力。
2、进一步健全中小学音乐教学研究基地,充分发挥学科指导小组的作用,积极开展新课标、新教材的专题研讨活动。
3、组织高中音乐教师对音乐鉴赏必修模块进行集体备课,开设研究课,进一步提高课堂教学的质量。
4、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验,搞好省级课题《普通中小学音乐学科发展性学生评价的实践研究》,不断完善小学、初中学生学业评价体系。
(二)加强校本培训,提高实施能力。
1、继续组织好中小学音乐教师对课标本新教材的实践研究,组织和开展新一轮义务教育阶段的课程培训。
2、组织中小学音乐教师继续学习常州市中小学音乐学科教学建议,进一步规范教学行为,提高教师课堂教学预设的能力。
3、搞好高中音乐各选修模块的课堂教学实践研究工作。
4、开展多种形式的课堂教学研讨和观摩活动,形成具有本地特色的课堂教学新模式。
5、组织中小学音乐教师才艺大赛活动,促进教师专业发展。
6、积极发现、总结、推介教学第一线音乐教师的教学经验。
7、不定期举办专题学术沙龙,营造良好学术氛围,交流教育教学改革的经验。
(三)搞好课题研究,促进教师专业发展。
1、组织部分音乐教师结合音乐学科课改中出现的问题,进行课堂教学中有效问题的设计和模块教学方面的课题研究。
2、研究中小学音乐课堂教学如何关注学生音乐基础知识的学习和基本技能的形成,关注学生在音乐活动中的音乐表现,将基础知识和基本技能融入学生的音乐活动之中。
3、以小学音乐课堂教学评价、小学音乐学科课堂教学质量检测、初中学生音乐学业考核、高中音乐课堂教学评价为抓手,组织课题组老师搞好省级课题《普通中小学音乐学科发展性学生评价的实践研究》,不断完善中小学学生学业评价体系。
4、重视中小学音乐教师在音乐专业技能方面的提高与进修,对青年教师的范唱、伴奏能力要有一定的考核要求。
三、日程安排
九月份
1、召开小学、初中音乐学科中心组会议。
2、思考器乐进校园有关事宜。
十月份
1、十月教科研月主题活动。
2、武汉8+1城市圈交流研讨会。
十一月份
1、中小学音乐教师《会唱歌,唱好歌》专题研讨会。
十二月份
1、音美教师才艺大赛。
2、小学音乐教师器乐进校园活动初步验收。
元月份
1、中小学音乐学科课程改革经验交流座谈会。
学校音乐老师个人计划3
本学期在结合上学期课题的基础上,继续研讨《小学艺术学科教学策略与方法创新的实践研究》这一持久性课题,力争将这一课题中对“老师的教和学生的学”落到实处。
一、指导思想
音乐教学需要师生共同来塑造、表现、创造音乐美,创设充满音乐美感的课堂环境。在新课标教育思想的指导下,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合,加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生,注重个性发展,重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。
二、学校教学环境分析:
音乐是一门情感的艺术,在音乐的教学过程中要以审美为核心,以兴趣爱好为动力,让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。我校的音乐教育目标是:努力发展创造性教学,丰富学生想象力和发展思维潜能,促进学生创新能力的发展。可我们学校有专用的音乐教室,可音乐教学设备不齐全,如:钢琴只有一台,打击乐器几乎都没有、说真的,要想把音乐课堂上的丰富多彩是很难的,只能进行了“互动式”教学实践,提高了音乐教学的质量,取得了良好效果。
三、学生情况分析:
本学期我继续担任一(3)班的音乐老师。他们活泼好动,对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣,对音乐也不例外,因此,每周音乐课都被他们期待着。经过一学期的学习,学生对于学校的规章制度,小学生守则都有了大概的了解。因此,在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。歌唱方面也许是以前经常锻炼,表现非常好。小朋友情况大同小异,有一小部分虽对乐理知识掌握的不够,但是模仿能力比较强,而且也能熟练掌握。其中主要原因是没有接受过长期的训练,还不能很好的表现自己,性格内向也是原因之一。因此,利用音乐课及课外活动,培养他们良好的兴趣,打好基础是当前首要任务之一。
四、教材分析:
作为全新的教材,在编写中体现了已下基本理念:
1、强调“以学生发展为本”,注重学生个性发展;
2、以审美为中心;
3、以文化为主线;
4、加强实践与创造。
一年级下册共编成10个主题单元,基本内容包括:聆听、表演、编创与活动,新教材的曲目选择,考虑作品的思想性、艺术性、民族性,注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性,降低过难的识语要求和过高的技能技巧。一年级采用图谱为主,在创造与活动中,开展多种形式培养学生的创新精神和实践能力,评估多方位,多角度,形式丰富多彩。如:
1、凸现了“以学为本”的教学思想,根据小学低年级学生心理特点,从教材内容与色彩都采用趣味化,鼓励和启发学生去学习。如第六课《我有一双万能手》中歌词从我是一个谁?还会有什么本领?让学生自由想象。
2、降低了音乐知识的学习难点,如声音的强和弱(f强、p弱)让学生到生活中寻找、比较,再如利用乌龟和小兔子的特点,让学生区分高音、低音、快速、慢速,这样学生就能很快区分。
3、发挥了音乐教学的创新优势,在呈现上,给师生留出足够自由想象和随意发挥的空间。
4、建立了发展性综合评价体系,课后——“音乐小花在开放”包括:今天表现真棒、音乐的感觉真好、我们班的小明星、老师对我说、爸爸妈妈对我说。
【关键词】音乐 改革 目标 评价
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2013)05-0217-01
新课程改革下我们的音乐教学发生了很多的变化,但是仍然有很多地方还是不能与新课程标准的要求,还存在着很多的缺点,比如说,音乐教学还是过于强调对知识的传授,不能拓展学生的知识面。课程结构过于死板,学科的本位要求过高,而没有综合性与选择性。教科书的中的内容过多,学生很难在有限的时间内消化;而且知识偏重,过于机械化,不能与生活联系在一起,不能适应社会发展的需求;在主人上过于死板,还是只是注重对学生课本知识的掌握,而学生的心理、创造性、审美情趣等没有涉及,导致评价过于单一。所以说,我们应该更新观念,对音乐教学进行深入研究,把课程体系更加完善,注重对学生的审美教育,全面提高学生的综合素质。
一、从多视角看音乐教学
新时代新时期的音乐教学应该不拘泥于形式,从视角来看音乐教学,音乐教学让学生学会音乐知识重在生活中的动作,让学生成为一个具有审能力的人,会在生活中用音乐来调节自己。所以音乐教学与要与生活联系在一起,能在社会生活中用音乐来解决问题,所以,音乐教学就查转变观察,重审音乐的价值,以多元的视角审视教学。
音乐在社会中的动用越来越广泛,比如广场舞、礼仪等。这些都与人们的生活有关系,而且能提高人们的生活质量。在音乐教学设计时,要了解学生的生活经验,从此入手,把社会生活与音乐现象联系在一起,主动去探索、思考音乐对于人的影响,让学生的音乐学习成为一项生动而又具体的活动。例如:在教学中,我为了调动学生的积极性,让学生动手做感兴趣的事,我把学生带到电脑房上了一节音乐课,先让学生欣赏flash,然后让学生根据自己的兴趣爱好给里面的人物配音或者重放声音,学生对这个很好奇,因而学习操作时也有极高的兴趣,这节课让学生感受到了音乐与生活的关系,把自己的生活经验融入到音乐学习中去了。
二、运用灵活的教学方式
单一的教学方式只让学生接受受到限制的知识,而如果用多样的教学方式教学,解放学生的学习方式,那么,就会让学生在更为广阔的范围内获取知识。笔者在教学中注重学生的学习体验,经过让学生在课堂外发挥自己的主动性,搜集与音乐有关的知识,当然也鼓励把课堂上的音乐知识运用到课外。例如:在《走进大自然》一课的教学时,笔者让学生在回家在网络上查找与之有关的知识,并到大自然去中寻找与本课有关的素材,让他们大胆地把自己的音乐语汇与自己的生活遇到的音乐想联系展开联想。所以说,我们对于初中学生的音乐教育有着很多的方式,老师要从自身做起,开拓自己的视野,与其他学科相联系起来,挖掘其他学科的知识,帮助学生的音乐学习。在课外,经常举行音乐活动,制造一定的音乐环境,让学生在音乐的环境下熏陶,这也是音乐教育的一个重要组成部分。
三、音乐教育要关注重点性与人文性
由于音乐具有一定的自由性,而且还具有模糊性以及不确定性,所以这也正是培养人们的想象力的最好学科,带着学生们对于音乐的理解与表现去展开丰富的联想,让学生在宽阔的空间飞翔。因此,音乐的学习是一种创造性的学习,音乐更是一门艺术性很强的学科。在音乐学习中,音乐的创造性是一种很独立的学问,应该单独进行教学不能与其他的音乐教学内容混合在一起,只有这样才能培养学生的审美能力,对于音乐创作学习,应该成为中学生一项重要的内容独立的教学,这是体现以人文本的表现,也是突出重点的体现。不仅要关注学生创造力的形成过程,还要不断地创新音乐教学方式,让学生形成自己独特的学习方式,培养他们对音乐的探索精神。
音乐本身是一门社会科学,具有一定的人文属性。所以,在音乐教学中要对学生的精神培养,陶冶学生的情操,培养他们的使用精神。比如:合唱是一个集体的活动,在排练时,要把学生的声部明确清楚,让他们明白自己的声部所处的地位,在这一位置应负什么样的责任,而要把握自己声部在什么时间进入与退出最为合适,在合唱时要把握力度等等。所以,在合唱活动中,学生要有一个集体的观念,能力合作,明确自己的责任,只有这样,才能齐心协力把歌唱好。另外,在合唱的组织、服装、化装等一些琐碎的小事上都能培养学生的合作精神。
四、多样的评价激发学生的学习积极性
教学之后都需要对学生的学习情况进行一个评价,这是教育教学工作的重要组成部分,也是提高音乐教学的主要手段。新课程标准对于评价也提出了具体的要求:“以素质教育为前提,对学生学习音乐要以课程价值和基本目标的实现为主要评价依据,并以此为出发点,建立合理有效的评价机制。”所以说,这种评价方法就不能单纯以学生的“成绩考核”为主要内容,而在评价内容更为广泛。不仅有学生的学习音乐成绩,还对学生的学习态度、进步幅度、情感等方面进行全面的评价。
综上所述,新课程标准下,我们要充分地了解新课程标准,把其中的理念进行深入的钻研,理解内涵,有创造性地学习,在教学中实践,课后不断反思,认识到,我们的初中音乐教学应该是与时代的进步相一致的,而且要做到教学与生活联系在一起,教学方法,评价方法等都要灵活,只有这样,才能让我们的学生学到更多的音乐知识。
参考文献:
[1]张春生.互动教学方法在音乐教学活动中的运用[J].中国校外教育.2010(S2)
[2]高晓宇.浅析中学音乐教学改革中的继承与创新[J].中国校外教育.2010(S2)
一、教研理念设计——寻找
教师和教研员共同的愿景
由于音乐学科长期以来属于小学科,在学校课程中处于配角地位,教师自身素质和教学业务的提升发展较慢;也由于学校教研长期注重文化课程,较多的音乐教师在教育工作中处于反复、机械的劳动,业务提升对教师个人来说就犹如瞎子过河——摸索着前进,自然也就阻碍了音乐教师的业务成长。因此,对音乐教研的理念进行设计,寻找教师和教研员共同的愿景,就成了我发自内心的意愿。这种意愿不是一种抽象的东西,而是具体的、能够激发所有成员为组织这一愿景而奉献的任务、事业或使命。教学业务提升不能成为教研员和个别教师的任务,而应成为全体音乐教师的意识和动力,教研员引好路、搭好台,画龙点睛即可。
1.建立学习共同体协作组。我根据地域特点、学情相近、可操作性强的要求,建立了中小学学习共同体协作组共14个,每组10至20人左右。随着教研活动和学习需求,调整为高中1个组,初中2个组,小学7个组。为保证教研质量,协作组组长和副组长由区备课中心组成员或是区骨干、名优教师担任,每组均有学科带头人。各组按学期制定教研计划、学习方案,活动有记录、有反思,期末做好协作组活动质量的评价。
2.有效激发学习积极性。各协作组组长和副组长都要重点参加区级及以上的教研学习活动,以利于在学习共同体中更好地发挥作用。每次外出培训学习归来,组长们都要给组内教师传达或作专题讲座,以让未参加培训的教师也能及时提高,让全体教师的学习氛围变得浓郁。同时,根据每位教师的成长需要,给予不同的外出学习和交流等机会。当教研员深入基层了解到教师们在教育教学过程中遇到问题与困惑时,及时梳理归纳,有针对性地确定学习主题,面对面地进行指导和培训,让每一位教师不成为教研活动的边缘人物,都能从需求出发积极找到自我提高的途径,都有自己追求的目标。
二、教研行为设计——提供
教师发展清晰的路径
“从本质上讲,教师专业发展是非常自我的、内在的,所有的外力都必须通过教师的内因才能产生作用。因此,教师个体是否具有自主发展意识、能否做到主动专业发展是实现其专业发展的关键。”①
1.设计成长目标。关于教师个人业绩,除了教研室两年一届基本功、三年一届教坛新秀评比及两年一届骨干与名教师评比、每学年论文评比等活动外,我还积极给年轻教师搭建成长的平台,每学期多次举行不满三年教龄的新教师汇报展示课,从教不满五年的新教师教学业务比赛,原创教案评比,送高雅艺术专场演出(基本功提升展示),送教等活动。每一位教师都可根据个人情况向着目标前进,学期末,在我的博客中登记一学期来取得的成绩,教师们你追我赶,做标杆,追标杆,积极地投入工作。
2.竖立正确的价值观。教师学习、提高都是为了更好地服务于学生。如果大家只关注个人评价,那将会导致教师只注重个人名利得失。教研员也好,教师也好,不能为获奖而沾沾自喜,而是要在学科教学研究中发现问题,解决问题,服务于整个区域的学生。教研员要不断给教育行政部门建议,鼓励教师参加各种文艺活动,这既是教师展示成果、也是相互学习的机会;既丰富了学生的课外活动,也有效地促进了师生成长。这样一来,教师体现了个人价值,突显出在学校的作用不可代替,同时也大大激发了工作热情,一个个省市级课题研究像雨后春笋般破土而出,使区内各校更加注重艺术熏陶,音乐教师的发展道路也变得更加光彩夺目。
三、教研氛围设计——构建
理想的艺术教育环境
艺术教育课改十年来,可谓在一片重视声中艰难地前行着。文化课分数在一些培训机构的广告熏染下显得那么刺眼,学生学业繁重,家长注重眼前利益,音乐课常态教学质量较难保证。那如何构建理想的音乐教育环境呢?
1.深入研究常态课质量。为了保证音乐教学的质量,要着力关注教师上好常态课,内容涉及基础知识掌握和欣赏、鉴赏能力,演唱、演奏及视唱视奏实际应用能力,并通过多种形式的调查研究,督促学校、教师重视音乐课,特别是音乐常态课教学的开足、开好。同时,对演唱演奏录像视频进行横向纵向比较,做好对音乐教学的质量分析以及客观的评价,便于各校教师改进提高。
教学要质量,根源还在于备课。心中有课,教学过程就是享受。提倡教师不仅要用心备好每一节课,而且要备原创的课。经过自己深入思考的课,才知取舍。这样,在真抓真干的环境中,教师们逐渐养成了备课在心,无需形式的良好工作状态。当然,为此我们也多次邀请特级教师、指挥家,以及柯达伊、奥尔夫等教学法专家近距离授课,还不定期举行专题讲座与指导,以及参加全国、省市优质课观摩等活动。这些都对提高教师们的专业水平和工作能力起到了很好的作用。
2.深入研究“三基”作用。区域音乐教育的发展离不开“三基”工作的落实,即:音乐专职教师、音乐专用教室配备到位、培养教师具备对音乐课堂改革的胜任力。从2008年开始,我们组织落实对专、兼职音乐教师的弹、唱、跳、音乐相关知识等进行过关考核,实行专、兼职教师持证上岗,保证上课教师的数量和质量,有效地解决了初、高中音乐教师的教学困难。
在对音乐专用教室配备示范学校的评比中,则不是以单一的专用教室来衡量,而是根据学生人数应配备教室数达标、音乐器材达标、管理达标等多维角度考核。通过初评、复评等环节,有力地促进了各校音乐教室的建设,并使音乐专用教室落实工作成了各校校园环境建设的亮点。
培养教师对音乐课堂改革具备胜任力是一件教研员可以做一辈子的事情。这不是某种模式、不是口号,而是教研员既要扮演好集思想、谋略、交流沟通等角色的领导者,又要做好后勤、研究、实践、指导、传播等角色的实践者,激发教师们终生学习的兴趣,提高自身素质,专注教学研究。这是课堂改革的重要基础,也是改革之目的。
实践说明音乐教师“专业发展绿色通道的开辟”是解决新老教师专业化发展,形成良好教学教研氛围,推动课堂教学改革实效性的有效解决方案。
注 释:
教师角色的性质就在于帮助学生成长;或者说,教师是促进学生成长的人,如果认为教师只是一个只是传递者的角色,那么教师的职业角色任务就是将知识传递给学生。下面是小编整理的关于普通教师实习心得体会实用,欢迎阅读!
普通教师实习心得体会实用1在班主任日常管理工作中,我主要从早晨的早操、早读到课间纪律,课间操,课堂纪律,眼保健操,午休管理,晚读,自习课,晚修管理等方面着手,每样事物都负责到底,细致监督。当然,在监督他们的同时不忘结合他们的个性特点进行思想道德教育,以培养他们正确的学习目标,积极向上的乐观人生态度和正确的人生价值观。担任实习班主任期间,我还做了一下几点工作:
1、参与班级活动
在我班,凡是学校组织的活动,班主任和我都给予高度的重视,篮球赛、校运会的报名等我都亲身参与当中。在月考后,我还利用课余时间找到学习成绩没那么好的学生出来谈话,做好他们的思想工作。在活动中进行教育,同学们易于接受也能很快转化为行动。
2、主题班会
在实习期间,我还组织了主题班会,进行一些主题教育。在班会上,同学们积极发言,对表现突出的同学我也提出了表扬,虽然并不是每一个学生在班会上都发言,但是我坚信每一个学生都有了自己的新想法、新的打算。通过主题班会,提升了自己对学生思想教育工作重要性的理解,也锻炼了自己的语言表达能力。
3、师生间的关系
初中的学生还不失去童真,善于思考问题,但是在道德、情感方面还有待发展。也许我们的年龄相差较少,他们既把我们当作老师,还当作朋友,许多心里的问题都愿意与我们交流。所以,我就利用课余时间找他们谈心,鼓励和对他们进行积极的引导,希望能给他们带来一定的帮助。
现在,实习结束了。两个多月的实习工作虽然短暂,却给我留下了美好、深刻的回忆。这是一个提高自己、检验所学的过程。两个多月里,我在教学认识、教学水平、教学技能、学生管理水平以及为人处世等方面都受到了很好的锻炼,为日后走上工作岗位打下了良好的基础。通过实习,我也增强了信心,坚定了信念,明白了教师工作的神圣,教师的工作不仅仅是“传道、授业、解惑”,而是要发自内心的关心爱护学生,帮助他们成长。在教授他们知识的同时,更重要的是教他们如何做人,这才是教师工作最伟大的意义所在!
普通教师实习心得体会实用21、同学们普遍感到应更加注重加强我们的专业知识与师范生技能方面,特别是对于有明确当老师的同学,这也为师范生在实习以至于以后的教学工作上做充分的准备;
2、到实习学校后,争取多观摩优秀教师授课,吸取在职老师的教学优点,为我们自己的课堂授课添加优质元素;
3、实习期间应多争取班主任工作,跟原任班主任学习如何管理学生、如何做学生和家长的思想工作。
这次的教育实习,我的心得:
接近三个月的实习工作虽然短暂,却给我们留下了美好、深刻的回忆。对每个组员来说,这都是一个提高自己、检验自己所学的过程。三个月里,同学们在教学认识、教学水平、教学技能、学生管理水平以及为人处世等方面都受到了很好的锻炼,为日后走上工作岗位打下了良好的基础。通过实习,同学们也增强了信心,坚定了信念,向一名优秀的人民教师又迈进了一步!
首先,我深感知识、学问浩如烟海,使我不得不刻苦钻研。如果我们仅懂得书本上的知识的话,那是远远不够的。上好一堂课不仅要求我们能够旁征博引,而且学生在平时也会提到一些书本上没有涉及到的知识,所以自己的知识面一定要广。
其次,我深刻地体会到,要想成为一名优秀的教师,不仅要学识渊博,其他各方面如语言、表达方式、心理状态以及动作神态等也都是要有讲究的。上完一节课后,我最大的感受是:当好一名老师真不容易啊!在以后的教育生涯中,我将更加努力地完善自己,争取做一名真正的优秀的人民教师。
这短暂而又漫长的两个月,让我清楚地懂得:教师的职责不仅仅是教书,更重要的是育人。教师的一言一行,使我想到了传统医学中“望、闻、问、切”四诊法。于是,我总结出四点:细心“望”其表,耐心“闻”其声,真心“问”其想,准确“切”其脉。学生需要“爱心”。教师要把自己当成活动中的一员,是学生活动的组织者、参与者、引发者,是学生的学习伙伴、知心朋友。一次次真心实意的交谈,一句句亲切入微的话语,一份份暖意融融的爱护,学生会产生对老师的亲近感与仰慕心理。
总之,教学是一个互动的过程,老师只要认真投入教学,孩子就会积极配合。这种过程是很开心的!一份耕耘,一份收获。教学工作苦乐相伴。我们将本着“勤学、善思、实干”的准则,一如既往,再接再厉,把工作搞得更好。
普通教师实习心得体会实用3一、明确实习目的
生产见习是校园教学的一个重要组成部分,它的一个重要功能,在于运用教学成果,检验学习效果。就是看一看课堂教学与实际工作到底有多大距离,并透过综合分析,找出教学中存在的不足,以便为完善教学计划,改革教学资料与方法带给实践依据。
培训学生的实际潜力,而这种实际潜力的培养单靠课堂教学是远远不够的,务必从课堂走向工厂。目的就在于让学生透过亲身实践,了解实际的生产工艺过程,熟悉工厂管理的基本环节,实际体会一个工人的基本素质要求,以培养自己的适应潜力、组织潜力、协调潜力和分析解决实际问题的工作潜力。
预演和准备就业工作。透过实习,让学生找出自身状况与社会实际需要的差距,并在以后的学习期间及时补充相关知识,为求职与正式工作做好充分的知识、潜力准备,从而缩短从校园走向社会的心理转型期。
二、实习管理
实习学生具有双重主角。既是校园派出的学生,又是实习单位的工作人员。
1、以正式工作人员的身份进行实习。
要求学生不因实习生身份而放松自己,要严格遵守实习单位的有关规章、制度和纪律,用心争取和努力完成管理交办的各项任务,从小事做起,向有经验的同志虚心求教,尽快适应环境,不断寻找自身差距,拓展知识面,培养实际工作潜力。
2、以“旁观者”的身份实习。
在实习过程中,学生被安排在某一具体的岗位,工作很琐碎,任务繁重。我们要求学生自觉服从实习单位的安排,与此同时,要求学生把眼光放高放远,从工厂工作的全局出发,了解企业运行的基本规律、工人的基本心态、企业管理的原则等,这种观察和训练能够使学生在更广的层面熟悉工厂,介入社会,增强适应潜力。
3、安全第一,服从管理。
在实习过程中,为保障学生饮食、住宿、交通等安全问题,要求做到统一就餐,由专人到学生宿舍送餐,保障了学生饮食安全、统一就寝,单独住宿,避免与外校学生接触,既保障学生安全又方便统一管理、统一上下班,每一天早上带队教师集合学生,清点人数,将学生送到厂区,下班时带队教师组织学生安全回到宿舍。晚集合点名,每一天晚上9点带队教师组织学生集合核对人数,总结当天工作,与存在问题的学生进行沟通,做到当日事当日毕。交通安全,在学生休息时,带队教师讲解学生外出需注意的事项,并且要求学生填写去向登记,带队教师电话跟踪,保障外出学生安全。
普通教师实习心得体会实用4即将开始为期两个月的教育实习,为了让整个实习工作更加顺利地、目标明确地进行,我已经有计划地完成一些准备工作,现将这些工作总结如下。
大三我们音乐教育专业的老师和学院安排了我们到广雅中学,华师附中,五羊小学,奥尔夫教育法培训班等见习,让我们提前了解老师这个教育平台的工作。广雅中学的学生音乐素质比较高,接受能力也强,所以老师所教的内容会适当加深一点。而且每节课都很精彩。华师附中的听课,又让我了解一些初中这一环节的情况。初中生和高中生之间是衔接的关系,但毕竟是不同的两阶段,年龄不同,还有思想的转变。相对高中生来说,这些初中生要活跃一些,课堂气氛也活跃,没有高中生那么沉闷。对偶像的崇拜也热衷,明显一些,高中生就内敛多了。
知识接受程度而言:初中生简单一些,普通学生(非专业的学生)没有什么音乐基础,只要点到为止,讲一些基本的音乐知识就够了,讲得太深,太复杂,学生不懂,很容易让学生失去了兴趣,导致课堂气氛沉闷,或学生在课堂上干些与音乐无关的,那音乐课就失去它的意义了。高中生相对来说,有了初中音乐知识作为基础,更注重创作,老师只是引导作用,但初中生就要老师的带领,而且老师的领导也比较重要。
五羊小学也是另一阶段的学生,小学生一般都比较天真活泼,什么都敢尝试,求知欲很强,主要就是引起他们的好奇心。奥尔夫教学法就是比以上三个阶段更早的一个阶段,这个阶段历也会分几个小阶段,整个来说就根据孩子情况拟定教法,让孩子在轻松的情况下学习,不会是一种很硬的教与学的方式,即是玩中学。无论是那个阶段的学生,都要以生为本,从学生出发,让学生在学到课本知识之余,主要是感受音乐。
每次见习下来每个同学都要写见习心得,提醒我们今天学到了什么,有什么的感想,从而有什么启发,为接下来的实习做好准备。
还有教师师范技能方面的努力。粉笔字和普通话的训练。在上个学期末,我们学院以每个班级的学习小组为单位,组织进行微格试讲,从研读教材到编写教案,最后是课堂试讲,由小组成员进行点评,老师个别指导。整个微格试讲训练穿插在专业课的学习过程中,我们的微格教学能力有了一定的提高,试讲训练结束后,每人上交一份试讲视频作为评分作业。上个学期实习选校结束后,我们随即投入到实习队的准备工作中去,与实习学校取得联系,确定实习教材,明确整个实习流程,拟定实习前准备工作的计划。
普通教师实习心得体会实用5时间过得很快,转眼间,一个学年见习期的教育教学工作已经即将结束了,本学期我担任二年级数学教学。由于是刚毕业,教学经验尚浅,因此,我对教学工作不敢怠慢,认真学习,深入研究教法,虚心向前辈学习。经过一个学年的努力,获取了很多宝贵的教学经验,也取得了较好的成绩。现将具体工作总结如下:
一、用全新的教育教学理念
改革课堂教学从参加新教师培训到具体的教学实践以来,我反复学习有关的教育教学理论,深刻领会新课标精神,认真反思自身教学实际,研究学生,探究教法,逐步树立起以学生的终身发展为目的的教学思想,树立起以教师为主导学生为主体的新的教学理念,在教学实践中用心探索焕发语文课堂活力,有助于学生潜力提高与发展的语文课堂教学的新思路、新模式启发思维,训练方法为主的自读课文阅读方法、以感知——探究——反思——延伸为主线的重点篇目学习法、以合作——探究——创造——创新为核心的语文活动课等,激发了学生学习语文的用心性,收到了较好的教学效果。
二、细研教材、潜心备课
教学中备课是一个必不可少,十分重要的环节,备课不充分或者备得不好,会严重影响课堂气氛和用心性。曾有一位前辈对我说:“备课备不好,倒不如不上课,否则就是白费心机。”我明白到备课的重要性,因此,每一天我都花费超多的时间在备课之上,认认真真钻研教材和教法,多方参阅各种资料,力求深入理解教材,准确把握重难点。在制定教学目的时,十分注意学生的实际状况。教案编写认真,坚持课后写教学反思,并不断归纳总结经验教训。同时注重课堂教学效果,针对学生特点,以愉快式教学为主,不搞满堂灌,坚持学生为主体,教师为主导、教学为主线,注重讲练结合。在教学中注意抓住重点,突破难点。由于准备充分,教学效果明显,学生易于理解。
三、用生动灵活的教学方式,焕发课堂活力
应试教学课堂围绕知识目标而展开储存继承前人积累下来的经验和体验,但忽视了学生创新的动机、兴趣、情感、意志,如何激活所需的先前经验,萌动求智欲望呢新课标要求我们建立以自主、合作、探究为主的教学模式,激活学生好奇心,探究欲,培养学生主动思考、质疑、求索以及善于捕捉新信息的潜力,并把这种潜力的培养定为课堂教学的终极目的。为此,我们仔细研究教育心理,准确把握初一学生的心理特征和思维特点,用心探索有利于激发兴趣、激活思维、激励探讨的课堂教学方法。
例如在处理每单元的重点篇目时,我始终采用整体感知——合作探究——反思质疑——拓展延伸的教学模式,根据不同资料精心设计问题,组织课堂教学。这样教学,课堂上感受到的是一种亲切、和谐、活跃的气氛。教师已成为学生的亲密朋友,教室也转转成为学生的学堂,学生再也不是僵化呆板、默默无闻的模范听众。他们的个性得到充分的展现与培养:或质疑问难,或浮想联翩,或组间交流,或挑战权威。师生互动,生生互动,组际互动,环境互动,在有限的时间内,每一位学生都得到了较为充分的锻炼和表现的机会。教室中再没有阴暗冰冷的“死角”,课堂上充满着流动的阳光,平等、和谐与交流共存,