前言:一篇好文章的诞生,需要你不断地搜集资料、整理思路,本站小编为你收集了丰富的音乐培训体会主题范文,仅供参考,欢迎阅读并收藏。
通过一天的培训学习,各位专家的分享讲座让我颇有感触。作为音乐教师首先要有全面过硬的素质:娴熟扎实的专业技能,广博深厚的文化内涵,孜孜不倦的学习与专研精神以及对教育事业、对学生深深的热爱。在这次网络培训中,我更进一步了解音乐教育发展方向和目标,反思了以往工作中的不足。下面是我的学习心得:
一、音乐教师要有较强的教育教学能力
通过李荣老师的讲座:我认为音乐课堂教学是我们音乐教育工作的核心,也是我们工作的重点。音乐教育教学能力是音乐课堂教学质量的重要保证,一个音乐教师能否担任这份教学的工作,是音乐教师教学水平能力的体现,也是作为合格音乐教师重要条件之一。它包括音乐教学能力和课堂教学的调控。
1.音乐教学能力
音乐教学能力包括了解和分析学生学习状况、分析和理解教材、确定课的类型和教学目标、选择教学方法和合理安排教学时间等。音乐教师在精心设计每堂音乐课时,课的类型、教学目标、选择教学方法和了解、分析学生学习状况的是有关联的。不能把同一种方法都用在所有学生身上,要“因材、因生”施教。把这种学生能力与教材联系在一起的,就是音乐教师的教学能力,也是合格音乐教师具备的条件之一。
2.课堂教学的调控
许多学生认为,音乐是小科而不愿学,因此在课堂教学中经常有厌学的学生干扰课堂教学。此时,音乐教师就需要有课堂教学的调控能力,即课堂管理能力;本来设计好的音乐课由于调皮的学生捣乱,不能继续进行,这时教师就要用灵活的教育机制及良好的心理素质来正确处理教学中的突发事件。同时,教师要运用教育学、心理学的知识,根据学生课堂的表现、音乐审美的需要,调控课堂,管理好课堂,让音乐课继续。如提问他,让他回答问题,或让他参加音乐实践活动等,或幽默的语言活跃课堂气氛转移他的注意力,使他重新投入课堂学习。让学生感到音乐教师不仅是“活波、可爱”的,也是严肃有纪律的。
二、 音乐教师要有良好的音乐修养,这是胜任新的音乐课程教学的重要前提。
关键词:高中音乐 新课程 体会
新课程改革为高中音乐课的发展提供了新的机遇和平台,普及了音乐知识,发展了高中生的音乐特长,为部分学生通过文艺特长走上成功之路提供了机会,促进了学生音乐素质的提高,使高中音乐课受到了学生的喜爱。高中音乐课教学纳入学科科目以及高考中音乐特长生的大量涌现,使高中音乐课迎来了新的发展机遇,克服了传统音乐教学中教学内容枯燥、教学形式单一、严重滞后于学生实际的缺点,取得了一定的成效。下面笔者简单地说说新课程改革以来自己在高中音乐教学中的一些体会和感想。
一、高中音乐新课程改革以来教学中存在的一些问题
1.部分音乐教师对新教材的精神实质难以准确把握,不太适应新教材状况。音乐教学由老教材变到新教材,发生了根本性的变化,新教材自身不够完善,编写质量参差不齐,内容跨度大,深浅安排不够合理。有很多教师反映面对新教材无所适从,不知道如何把握好教材的知识点。有更多的教师反映,第一次接触新教材,没有经验,心里没有底,不知道怎么教。有教师说:“新课改后不知该怎么上课。”有的教师反映新教材内容简略,学生基础差,学生难以把握知识。有的教师认为新教材虽然体现了创新性更加人性化,但是却缺乏严密性。
2.部分音乐教师教育观念没有转变。很多音乐教师认为所谓课程改革就是教材改变而已,对于整个课改的理念还是知之甚少。由于教育理念没有从根本上发生变化,所以在实际中,教师还是沿用旧模式进行教学,用旧的思维、旧的方式去适应新的大纲、新的教材,致使教改出现“形式化”“公式化”“穿旧鞋,走新路”的现象。
3.音乐新课程教学培训效果不明显。调查中虽然显示绝大部分的教师都参加了新课改的培训,但是据教师的反映,培训的效果对教学作用不大。有的教师认为:“专家们讲起理论来头头是道,而对我们最想了解的操作中的问题却不置可否,既说不上来,又不愿深入讲,这样的专家讲学对我们实在意义不大。”也有教师反映:“这种纯理论培训只是摆摆花架子而已,根本谈不上对新课改实践的科学模式指导。”因此,在教学实践中,面对新课改经验几乎为零的现状,教学只能用老模式教新课程。
4.对音乐新课程课堂的理解存在误区。新课程课堂教学轰轰烈烈,大家都在探索,但随之也出现一些问题,重形式、轻内容现象比较严重。在教学方式上只求热闹,过于放任,忽视教师主导作用;在教学手段上形式主义盛行,滥用多媒体技术;在教学内容上忽视基础知识的学习和基本技能的掌握;在教学评价上充斥口头禅式的廉价的表扬、鼓励……片面认为只有用上信息技术,让学生多讨论、多参与、多活动、多回答问题就是新课程了。
5.对音乐课程的评价还需进一步探究。新教材已经开始使用,新课程倡导“立足过程、促进发展”的课程评价,重视激励和改造的功能,强调学生全面发展、教师不断提高和课程不断发展的评价体系。但是,现在许多地方音乐教学评价跟不上。文化科目可以用教学成绩为主来进行评价,但音乐课程如何进行评价?音乐教师对学生的评价,大多也只停留在成绩考核上,缺乏过程和发展性的评价。
二、做好高中音乐新课程改革的一些教学启示
1.高中音乐教师一定要转变观念,贯彻新课改理念,积极走进新课程。高中音乐教师要加强对新课程的理解和接受。新课程和新教材是不可更改的现实,每个教师都要接受并适应它,努力提高自己,消除抵触情绪,变被动为主动,积极主动地走进新课程。无论是新教师还是老教师,有机会就要学习、有意识就要贯彻、有能力就要落实,一节课中哪怕只有一点突破。音乐教师要认真研读教材,做到在课标指导下的对教材的全面把握。教师从原来的不适应到努力去配合新课程改革,不断地尝试着去认识每一个课程模块的功能定位和教材的风格特点,努力把握新教材的难度、深度和广度。了解该教材的编写原则,遵循科学教育规律,培养学生的创新精神和实践能力,进一步提高学生的音乐素养。
2.学校要加强音乐教师培训,提高音乐教师素质,转变教学观念。教师是课程实施的关键,培训的主要目的在于把新课程、新教法与课改前的教法优势进行整合、互补。首先通过加强对教师的培训,让他们充分了解课程改革的新理念,从而促使他们转变教学观念——从音乐教学转为音乐教育。其次音乐教师要加强学习,提高自身素质。教师的素质状况决定教学的效果。音乐新课程改革对教师提出了更高的要求,它要求音乐老师要具有丰富的音乐专业知识和相关的学科知识。最后,音乐教师改革教学方法,改进教学模式,如可以采用“探究——讨论”式教学法、“启发——讨论”式教学法、情境教学法、自主学习法、交流辩论法等,使教学形式多样内容新颖,达到学生喜闻乐见的效果。
3.加强集体备课,实现资源共享。集体的力量远大于个人的力量。高中音乐教师要加强集体备课,资源共享,集中大家的智慧做好高中音乐教学。在集体备课时,可以先由主备人陈述教学设计,然后备课组集体研讨,生成新的教学设计,实现资源共享。主备人在陈述时,侧重讲重难点及其突破方法,说出自己的教学环节设计及其做法。辅备人对主备人的设计观点进行客观中肯的评价,一般选择两三位教师,分别指出其教学设计中的“亮点”和值得借鉴的地方以及值得商榷的环节内容;与其他教师展开讨论,讨论的过程要体现互动、生成的特点。
【关键词】 新课程标准;中小学;音乐教师;素质能力
中图分类号:G625 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)11-0236-01
一、音乐专业技能
《新课标》要求师生相互配合,在课堂中营造出一种有乐趣无压力的气氛。音乐教师的舞蹈表演水平给小学音乐课堂带来的影响也是极其关键的。教师需要把握小学生外向好动乐于模仿的特性,借助教师的肢体语言教会学生感受音乐、表演音乐,构建出融洽、平等的师生感情。
音乐是一项能力性很强的科目,所以音乐教师一定要拥有很高的专业水平。但是,音乐也是一类极其独特的艺术,既不同于美术彰显的是塑造艺术,又不同于电影戏剧这样可闻可感的综合艺术,它是一种通过声音传播影响人的听觉进而启发想象来得到一个似乎能够体会的形象。所以,《新课标》早已革新了以前以“唱歌、音乐文化和鉴赏”为核心的中小学音乐课堂教学内容,指出以“体会与欣赏、表达、创造”为核心的全新内容要求。因此,以前的可以“弹琴、唱歌”便可以做音乐老师的想法太简单了。音乐教师不仅要关注本来的专业水平,而且应该慢慢学习合唱指挥、乐器表演和音乐创作等综合的专业能力。教师仅具湟幌钅芰κ俏薹满足学生逐渐增多的音乐需要的,
而且,作为音乐教师既应该教好课也应该做好课外文艺活动。一些学校具备校内管乐队、民乐队等,这不但提升了学生们的专业水平,而且培养了学生们的团队协作精神。一般而言,安排以上活动团体做训练的责任便理所当然地交给音乐教师,一旦某位音乐教师没有鼓号队培训水平、舞蹈队编排水平、合唱队培训水平等较为综合的专业能力的话,便无法成为合格的音乐教师。这便可以解释为什么高师音乐教育应该安排合唱指挥、舞蹈编导、管乐合奏等专业选修课。
二、驾驭课堂的能力
《新课标》呼吁“以学生为本”的根本宗旨,学生为全部课程的关键与主体。教师需要根据实情出发,重视学生的喜好,关注学生的情感沟通,将发展学生的兴趣当成开始,使学生愉快学习。因此教师应该用一种新型的面孔来对待学生,新型课堂打破了教师为主体的局面,转为双向沟通交流的氛围。
音乐课和别的学科比较,更可能引起师生间的交流。特别就小学生来说,外向活泼、喜欢彰显个性、喜欢模仿,教师唯有在沟通环节上带动课堂氛围,才可以完全激发学生学习的积极自主性,使大家加入到课堂教学活动里面。轻松愉快的课堂看起来“乱”,然而事实上是“活”的,也就是形散神聚,使学生在“乱”的课堂中掌握“活”的内容,想获得此种教学效果,就需要教师收放自如,具有掌控课堂氛围的水平。
三、创新能力
创造力是艺术进步的源泉,失去创新教育就无法进步。自我实现的人往往具备探索进步、敢于闯荡的精神,不会因为守旧不思进取,“书破万卷求自如,唯有创新才成才”。社会的前进号召激励着创新人才。所以,创新技能的发展便是我们目前教育的重中之重。
音乐是创造性很高的艺术之一,《音乐课程标准》标准里谈到:“利用教学和多类形象的音乐实际活动,发展学生喜欢音乐的感情,培养音乐体会与欣赏水平、表现水平与创造水平。”同时音乐新课程标准“分学段的内容标准”里面,将“创造”当成独特一项给出解释。因此,《音乐课程标准》极其重视发展学生的创新技能,这带给中小学音乐教师实实在在的全新挑战。以前一位伟人谈到:“教师工作最大的特点是创造,只有打破常规,敢于尝试,才能谈的上创造。”所以,在教学的环节中,教师需要具备“三见”:新见、创见、远见。
事实上,我们学习一类知识与感悟一类新观点较创造观点更简单,应该掌握培养创新思想与创新想法的实用手段,应该激发学生寻找矛盾以及探索处理方法。教师对于读书掌握的知识概念要闻一知十、相互联系、从浅入深、融会贯通,在正确使用知识的时候,创造出自己独特的新的知识信息,主动做教学研究,把研究结果及时地使用到社会中。所以,教师需要立足全新教学手段的探索与研究,全力激发学生做到独立研究,让同学们在老师的带领下进行有创造的学习。
关键词:幼师 音乐 技能 思维 培训
幼师学生的培训方法,要按照幼儿教学和学习的思维进行,这是我们可以参考的依据。根据依据进行幼师学生音乐技能的学习和培养,将其融汇到教学中。幼儿的思维具有直观性、形象性和能动性等特点,要加强幼师学生在钢琴、舞蹈和声乐等方面的有效培养和学习。这才能有效的推动幼儿的学习,这三项基本技能是我们学习的内在要求,更好的传达我们的学习方式和思路。
一、幼师学生的钢琴技能学习——幼儿的听和动
在幼儿的教育教学中。主要是通过声音这个媒介来接触世界。这就是幼师学生中钢琴的教学,这是一个很重要的媒介。幼师学生的钢琴教学,要做到“贴近幼儿生活本身。声音活泼简洁动听。琴声高低相间。旋律抑扬顿挫”。这就要求幼师学生有着很强的演奏技法和演奏水平。将我们的教学目标真切的演示出来。
重视幼师学生钢琴基本功的练习。
钢琴的基本功练习包括基本指法的练习,基本音阶的连奏与断奏。各度音节的横跨与纵跨等,这些都属于钢琴基本功的练习与感悟。对于钢琴基本功的练习是每日的必修课程。这些课程有利于钢琴曲目的演奏,也有利于情感的发挥。幼师学生最终面对的对象是幼儿和儿童。对于钢琴演奏技能与技巧的把握。能够通过指尖表现出来,而指尖的表现就是一种乐感与力度的展现。将旋律当中的悠扬情感展现出来,将其中的音乐情感发挥到极致。
幼师学生要将钢琴的基本功练习作为一项长期不懈的任务来抓。做到时时刻刻准备。成为每日的必修课。获得最终的提升与感悟。在所有钢琴曲目的演奏之中,已经蕴含了基本功演奏的旋律,可以自如的展现在其中,表现音乐之美。
加强幼师学生对音乐的感悟和理解,
在钢琴的基本演奏之后。已经基本成型的音乐旋律展现在我们面前,幼儿通过听觉去接受和感悟音乐之美。做到这一步还不够。幼师学生在演奏好基本旋律之后。还要加强学生对音乐的感悟和理解,这是将音乐情感传达给学生的基本前提。也是有效途径。
幼师学生要将自己的情感融入到音乐的演奏当中,去深入体会作曲者在其中蕴藏的情感,去感悟旋律当中所蕴藏的喜怒哀乐。幼师学生要和作者产生共鸣,将音乐这种无声的语言以有声的形式展现出来。将其简明易懂的传达给幼儿。这不仅仅需要扎实的基本功。更需要一种自我的融汇与贯通能力。通过情感的表达。将这种内涵去传达给学生,加强对音乐的感悟与理解。因此这是幼师学生学习音乐的第二步。自我情感的表达与作者情感的共鸣。要不断加强对音乐的感悟与理解。获得最终的内心自我发现。将音乐中传达的情感赋予给幼儿。
二、幼师学生的舞蹈技能学习——幼儿模仿表演能力
舞蹈是肢体的语言。通过肢体的动作来传递一种信息。表达一种感情。以此来引起幼儿的共鸣和感悟。同时使自己得到情感的升华和心灵的提升,舞蹈的培养要从幼儿开始抓起。
加强对幼师学生舞蹈的培养方向。适应幼教的教学
按照教育心理学的观点,幼儿的思维正处于一种模仿的阶段。而且对外界直观形象的事物。有着特别的兴趣。总能在脑海中留下深刻的印象,而且具有极强的接受能力,这就是我们教授幼儿舞蹈的突破口。
如果说音乐是旋律的语言艺术,那么舞蹈就是肢体的语言艺术。在对幼师学生的培训中。舞蹈就是一门极为重要的课程。对舞蹈的培训,也要从基本功做起,从简单的压腿开始。然后逐渐过渡到专业化的表演。这个过程中。舞蹈的步伐与模仿力是特备需要强调的。也是我们交给幼儿时所必备的基本功。也是幼儿学习舞蹈的第一步。在教师做好第一步的情况下。才能让学生做好这一步,这些都是相互关联的。
三、幼师学生的声乐技能学习——提升幼儿倾听能力
进行演唱和声乐的练习,针对幼儿的倾听和演唱能力,带给幼儿一种美的感受,是幼儿教育接触外界的第一步。幼师学生的声乐可以跟随钢琴一起来练习,或者进行单独的练习,像美声唱法、通俗唱法和流行唱法等,都是我们可以入选的练习唱法,结合幼儿教育的不同方向,我们可以展开不同的教育方式,通过合理的演唱方法。引起学生的兴趣来。从而获得最终的幼儿教育成果。幼师学生不能简单的依靠理论传授的方法去进行教育,要通过寓教于乐的方式,加强兴趣爱好。获得最终的感悟与体验。让学生去自己唱,自己感受。让幼儿自己体会演唱的乐趣。获得情感的升华。这就是我们所要达到的目的。演唱当中有音乐的伴奏,也有无需音乐的伴奏。都是通过激发幼儿的兴趣展现出来的。提起学生对音乐的兴趣,有效率的展开。音乐课堂中,学生要学习“音乐背景、音符、音阶、音程、视唱练耳”等知识和基本功,提高兴趣势在必然,随后,教师就可引入“音乐基础知识”学习了,将“音符、音阶、音程”等基本知识进行讲解,在整个过程中,配置以动画和音乐,直观形象的表现出来,与音乐的声乐教学相互搭配。
通过上述分析我们获知。幼师学生的培训有着特定的方法和思路,其学习结果要依靠幼儿的获取达成,要尊重幼儿的学习思路,在幼师学生的培养中,提升效率,提升教育教学质量。在幼师学生音乐技能学习的三大项中,将钢琴、舞蹈和声乐充分发挥出来。达到幼师教学要求的效果。在提升自我音乐技能的同时。将幼儿这一特定年龄段的学生教好。
参考文献:
[1]新课程幼教音乐课堂教学专题培训[M].北京:电化出版社,2010.
[2]师范院校音乐教材编委会.幼教音乐教学法[M].上海:上海音乐出版社,2000.
[3]音乐教学.新版幼教音乐教学欣赏曲库[M].北京:人民音乐出版社,2011.
当我每次踏进教室,都能感觉到学生们对音乐的渴望,对音乐老师那种向往的期盼。我也在想:怎么样才能把每一堂音乐课上好,让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园?怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生,使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华?这就对我们音乐老师提出了新的课题,如何去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的学习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教学目标。
一、用美的音乐陶冶学生的情操
作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、强调:
1. 通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣与爱好。著名歌手汪峰曾经说过:“要一个十来岁的孩子发自内心地说他喜欢音乐,尤其是古典音乐,这绝对是谎言!”兴趣是最好的老师,想方设法采用各种教学手段,激发学生对音乐的兴趣,激发学生对探究音乐的好奇心,使音乐课堂的气氛活跃起来。使学生在紧张的文化课学习之余身心得到最大程度的放松,从而更有利于对文化课知识的掌握,同时又能学到音乐的知识和技能。
2. 通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念,培养学生的审美情趣。
3. 在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。对学生多提问,多给学生课堂上展示表演的机会;同时多欣赏一些中国优秀的民族民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),以此来培养学生热爱祖国文化传统的情感。
二、想方设法,努力帮助学生打好音乐基础
高一年级的学生来自不同的初中学校,学生的音乐素养也是良莠不齐。针对学生音乐基础差的学生,想方设法给他们补习音乐基础知识,不让他们有任何的自卑感。高中的音乐鉴赏课每周仅有一节课,要想让学生在简短的时间接触大量的古今中外的音乐作品,让他们从中得到音乐美的熏陶的同时,又能提高音乐方面的修养和技能,就必须提高音乐课的课堂效率,具体为:
1. 对于教材程度相对较深的章,事先对单元中比较生涩难懂的内容作讲解介绍,学生以欣赏为主,不要提很专业的学生难以回答的问题,让学生觉得有负担,从而让学生在放松的心态下欣赏和享受音乐,达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2. 对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选一个乐理知识点讲解,或者选几小节乐谱视唱。由易至难。让学生学会划拍视唱,逐步提高学生的识谱能力。强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三字要求。视唱能力提高以后,学生在欣赏乐曲时,就可以照着乐谱哼唱乐曲的主题,加深对乐曲中变奏和曲式结构的了解。
3. 利用多媒体、互联网,向学生介绍一些他们喜闻乐见的流行音乐。 今年暑期全国热播的选秀比赛《中国好声音》引起了很多学生的兴趣,开学后我就在音乐课上有意穿插一些比赛片段的视频让学生观看,并引导他们进行分析和比较,让学生对什么样的声音是好的声音,有了比较感性而又具体实在的认识和理解,学生普遍反映对于提高他们的唱歌水平有很大的帮助。
奥尔夫音乐教育是一个综合性的教育整体。在奥尔夫的音乐课堂中,孩子们有机会进入丰富的艺术世界,音乐不再仅仅是旋律和节奏,而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源,去倾听,辨别,想象来自生活和自然界的不同的声音,幼儿园音乐课程教育,是整个幼儿教育活动中不可或缺的重要内容之一。
幼儿园音乐教育的目的,是挖掘和发展启蒙期幼儿潜在的音乐素质和表达能力,继而在内容丰富、形式多样的音乐实践活动中,即在唱一唱、跳一跳、玩一玩、乐一乐的过程中,让幼儿去感知和体验音乐的魅力,从而获得相应的音乐知识和表演技能,即能唱、会跳、能欣赏、会创造,在客观接受和主动创造的音乐艺术活动中表现音乐,萌发幼儿去认识美、感觉美、表现美。
我园2010的秋季开始开展奥尔夫音乐教学活动。我初次接触,开始的陌生与不懂让我对奥尔夫音乐更加好奇,第一次参加奥尔夫音乐培训活动,让我对音乐更有兴趣、更有探究的欲望,后来陆续参加了几次奥尔夫音乐培训活动、看奥尔夫音乐的理论知识、案例、听奥尔夫音乐,我对奥尔夫有了一定的了解和收获,在不到两个学期的教学实践当中摸索、积累了一定的教学方法教学经验。
孩子们也对音乐有不同的感触,有了奥尔夫音乐活动孩子们更快乐、更懂事、更长大了似的。
我们常常像一个大朋友一样带着孩子们一起在音乐中尽情的玩,感受到作为一名奥尔夫教师所特有的快乐,并从中获得了成功感和满足感。同时,各位教师在交流、研讨中互帮互学、共同进步、共同发展。在短短的时间里让孩子融入到音乐世界里,他们非常喜欢参加音乐游戏、打击游戏、律动等音乐活动,孩子们得到了身心各方面的锻炼,家长也很满意、同时也得到了园领导的好评,前后开展了几次的观摩课。下面我从教学活动分析中总结以下几个方面:
一.律动、舞蹈练习
孩子感受音乐的节奏型、速度、音色的同幼儿根据音乐自由设计、自由编排自己理想的动作,更是喜欢集体律动、舞蹈,同时也锻炼了孩子的个部位肌肉的灵活性、也提高孩子的创编能力、反映能力等。
二.语言练习
1. 语言节奏练习:
通过民谣、儿歌,让幼儿从语言出发来掌握节奏。结合一定的词组和语句来掌握一定的节奏型,然后再结合一定的动作和舞蹈来加强节奏,使孩子在边朗诵(或唱),拍手、拍腿、跺脚等过程中来培养节奏的敏感性。 使儿歌的节奏练习具有音乐性,不是纯机械性地打拍子,而是在流畅、自如、有力度的变化,富有表现力的 伴奏过程中,掌握节奏。
2. 论说节奏练习
在以节奏型为基础的说儿歌的过程当中,将幼儿分成两组或三组进行论说,这能加强幼儿节奏记忆能,同时为今后轮唱奠定了深刻的感性认识。如;第一组幼儿按节奏拍手说歌曲,第二组幼儿比第一组晚一拍按节奏拍手说歌词,当第一组说完最后一句,再重复最后一拍,这样两组同时结束。
3. 变节奏练习
同一首儿歌可用不同的节奏分别说。也可用不同的节奏同时说。各种不同节奏则表现出不同的风格特点。
不仅要求幼儿动手、动脑,运用听觉、视觉、运动感觉等器官亲 自参与活动,而且在玩、说、唱、动、奏的过程中去感知节奏,体验节奏与音乐之间的关系;不是沉闷地、一 味地坐着伴奏,而是能充分激发儿童学习和参与的积极性。
因此,从各方面来说,这种学习节奏 的方法,均寓学习于游戏之中。真正实现了“乐”(音乐)即是“乐”(快乐)的至理。这完全是符合儿童心 理的一套完整的音乐教学方法,系统的音乐教育体系。
三.声势练习:
声势练习是一种不受条件、环境、时间制约的,极其简单易行、又行之有效的培养幼儿节奏感的方法,是人体为天然乐器。通过有规律的拍手、拍腿、跺脚等形式掌握各种多变的节奏型,并为幼儿自己创造节奏型(为儿歌、歌曲伴奏)积累素材。
例一:根据我班幼儿认识、分辨2分、4分、8分音符的基础上,在黑板上出示一组2分、4分音符组合的节奏型,然后每个孩子用自制的乐器(装着数快儿的小盒子)来演奏2分音符,另一手拍腿来表示4分音符,同样练习比上个例子难度大的,如:2分、4分、8分音符组合的节奏型,8分音符用跺脚来表示,完成小合奏。这样一来孩子的敏感性越来越强了。
例二:根据认识具体形象的基本特点,我采取用红、黄、蓝三种不同颜色,分别表示是拍手的节奏,拍腿的节奏,跺脚的节奏。幼儿可自己看着谱而做动作;也可由教师边指导幼儿看谱来做节奏练习;还可以不看谱, 而由教师先拍一种节奏型,让幼儿模仿,反复再现。从而使幼儿听觉快速反映得到培养,同时得到了节奏的练习。
例三:
1.拍手声势练习 、拍腿声势练习
符杆向下表示左手拍左腿。
符杆向上表示右手拍右腿。
符杆同拍向上下,表示双手同时拍双腿。
2.跺脚声势练习
符杆向下表示左脚跺地。
符杆向上表示右脚跺地。
3.综合声势练习
每一种节奏型,包括二至三种声势练习,拍节奏时从左至右看节奏谱,按节奏进行三个声势的节奏练习。
四.打击乐、生活乐器演奏、合奏练习
1.多种打击乐器2.生活乐器探索
幼儿分数个组,看谱子每组幼儿用不同乐器演奏不同节奏段,或听音乐伴奏,这样可以使幼儿的注意力集中起来、同时也体会到集体演奏、合奏的乐趣和感受成就感、快乐感。
孩子好奇心强、特别喜欢玩弄打击乐,从中能听辨声音的不同、享受乐器带来的快乐。玩儿中能体会、探索、发现生活中的好多东西还可以当乐器来玩,在探索声音、探索生活乐器活动中孩子们表现的很积极很认真。
我班孩子们和我自制的乐器和收集的乐器有:易拉罐、饮料瓶、玻璃瓶里装细沙子、小石子儿、各种豆子来当作沙锤、沙蛋、,脸盆当作手鼓,勺子当碰钟,羊棒骨当作节奏棒、骨妞妞来当作舞板来分组演奏。在那次的公开课上,让听课的教师们开眼界了,也取得了很好的成绩。
五.多声部及合声的节奏练习
在拍手、拍腿、跺脚的声势训练基础上,进行多声部及合声的节奏练习,到了本学期对于我班幼儿来说掌握起来并不困难。
将幼儿分成三组,每组以一种声势和节奏型进行练习,然后将三组合起来为儿歌式歌曲伴奏,便成了三个 声部的节奏音乐了。
为此,编辑邀请了首批专家中橙色星球CEO龚菲菲来探讨有关于姜丽素质教育的话题。
QA对话
上期,我们探讨了艺术都是相通的,从小让孩子接触高品质的音乐,一定会对他个人品味的形成起到非常好的促进作用。而且现在的大多数家长都希望音乐能丰富孩子的业余生活,用音乐表达自己的独立人格,拥有更多自信,健康的长大。其中,儿歌给了孩子最初的音乐审美的启蒙。
那儿歌应该如何选择?本期我们来探讨这一话题。
记者:请您介绍一下如今的儿童音乐市场现状,目前具有怎样的时代特色?
龚菲菲:真正适合当代312岁儿童的流行音乐,其实是断档的。
当下,03岁低龄儿童大部分还是在听6080年代的经典儿歌,稍微大一点,在上幼儿园的孩子到小学的孩子中,火爆的往往是灰色儿歌。
灰色儿歌是指不适合孩子的成人的流行音乐,像小苹果,江南STYLE,鳳凰传奇的音乐以及一些描述情爱的、内容颓废的歌曲等。真正适合当代312岁儿童的音乐,其实是断档的。
记者:您认为儿童音乐具有哪些特质,它与成人音乐本质区别是什么?
龚菲菲:在儿童没有形成正确的世界观和人生观时,应尽少让他们接触到负能量的内容。
从词来看,成人音乐可以从各种角度去描述人内心的感情,释放、剖析、自我陶醉的成份比较多,不免会有大量的偏激、痛苦、颓废状态的描绘。但是儿童在没有形成正确的世界观和人生观时,应尽少让他们接触到负能量的内容,或者不属于他们年龄段体会的情爱的内容。儿童歌曲中的词,还是需要正向、阳光、积极的内容,以保证儿童健康自信地成长。
从曲子来看,我觉得区别不大。尽可能让孩子从小就多接触一些音乐类型,各种国家民族的音乐、各种乐器演奏的音乐、各种编曲的不同风格,都应该让孩子们体验到,打开他们从音乐的角度认识世界的大门。
记者:是什么原因促使您深耕儿童音乐市场和培训教育?
龚菲菲:社会上太少人关注儿童在优质音乐上的需求,希望可以通过一些引导,让社会各界重视儿歌的重要性。
一是自己的育儿过程中有这个需求,二是在贝瓦儿歌4年的工作经历让我深入的了解到了这个市场的空白。社会上没有太多的人关注儿童这一群体在优质音乐上的需求,我希望引发全社会一起关注儿歌对孩子成长的重要性。
其一,儿歌是孩子认识世界的大门;其二,儿歌给了孩子最初的音乐审美的启蒙;其三,健康正向的儿歌作品能帮助孩子形成正确的人格。
在教育活动中,学生虽然是教育活动的对象——客体,但是学生作为有一定认知与实践能力的人,也是作为主体在活动着。针对教师作为主体所开展的教育活动。下面是小编整理的关于教师心得体会及收获范文,欢迎阅读!
教师心得体会及收获范文1亲临名师课堂,总有这样一种感觉,在课堂上,他们与学生会不分彼此,随着学生的激动而激动,随着学生的兴奋而兴奋。不由感叹:到底是名家。很想探究一下他们能如此做的原因,于是我静坐细思,终于发现,那全都缘自于他们的投入,对文本的投入,对教学的投入,对学生的投入。他们从没有哪一次把自己当作是高高在上的引导者,指挥学生进行课上的学习;也从没有哪一次,把自己放在旁观者的位置上,在课堂上冷眼观察学生的表演。投入,我想最关键的是情感投入。如果在教学中让学生产生持久肯定的情感,那么学生就能自觉的,积极的参与到学习中去,在主动参与学习过程中,进行情感的交流,受到情感的熏陶。
一、投入自己的学科,激起学生的学习兴趣兴趣
教师应努力在教学中因势利导,将广泛的知识,尽可能地融入具体的情感之中,以引起学生情感上的共鸣,从而激发学生学习语文的兴趣,并在学习过程中形成积极健康的情感倾向。
二、投入自己的课堂,唤醒学生的学习情感
德国著名学者斯普朗格说:"教育就是唤醒",渗透情感的教学,能唤醒学生的心灵,启迪学生的灵性,激发学生的情感与作品中的情感产生共鸣,达到沟通作者与学者情感交流的目的。故教师应充分投入自己的整个教学过程中,用自己的情感投入,来打动学生。教学依赖于语言,但又决不能尽只是语言。教师丰富的体态语言,能向学生传递出许多信息,学生肯定会从你的这种表现中体会到你的投入,受到潜移默化的教育,并会由不自觉到自觉地向你靠拢,投入自己的学习。学习具有情感因素,不论是听和说,还是读和写,都可以进行情感交流。老师要向学生敞开心扉,用真挚的情感去拨动学生的琴弦,打动学生的心,以对学生实施有效的情感熏陶。教师要创设条件,通过情感的交流,来强化和加深学生的情感。
三、投入自己的学生,搭起学生的学习桥梁
古语道:"亲其师、信其道"。学生爱老师,自然就爱教老师所教的学科。要让学生爱老师,老师先要爱学生。教师只有真正地投入到学生中去,去了解他们,去把自己的心交给学生,才会得到孩子的爱。当我们得到了孩子的爱,我们也就为自己的教学与孩子的学习之间搭起了一座沟通的桥梁,我们的教学也才能打动自己和孩子。
罗曼.罗兰说过:"要散布阳光到别人心里,首先得自己心里充满阳光。"总是怪学生学习不投入,那么作为老师,请你问问自己,对学生的要求你做到了吗?要学生投入学习,你投入教学了吗?师,即表率,相信当你将自己中国作文百的情感投入教学时,你也会感觉到学生中国作文百地投入了学习。
教师心得体会及收获范文2转眼,一个学年的教育教学工作已经结束了,回顾这一学年以来,学生的点滴进步让我无比欣慰,但还存在着一些问题,今后还需努力解决。
一、教学方面
本学期虽然没有做过什么高水平深层次的教学活动探究,但是我的教学工作每走一步都是脚踏实地的,从没有丝毫的放松过。
1、备课深入细致。
平时认真研究教材,力求深入理解教材,准确把握难重点。在制定教学目标、选取教学方法、进行教学设计时,十分注意学生的实际状况。认真进行二次备课,课前做好充分的教学准备。
2、让学生在课堂上尽量都动起来——动口、动手、动脑、。
让学生在课堂上能充分发挥自己的潜能、才能,展开小组学习、独立学习、互助学习;培养学生独自思考、合作探究的学习潜力。让课堂和谐、民主,学生敢问、敢说、敢动。
3、用心参加校内外教学研讨活动,不断汲取他人的宝贵经验,提高自己的教学水平。
向经验丰富的教师请教并在一齐讨论教学问题。这些教研活动使我受益匪浅,明白了课堂上该怎样教和怎样讲。
4、认真及时批改学生的课内外作业,力求做到全批面改,重在订正,及时了解学生的学习状况,以便在辅导中做到有的放矢。
5、做好后进生的转化工作。
首先我取得了家长对我的支持和信赖。其次在课堂上给他们创造条件,鼓励他们举手发言,及时给予肯定。课外用心辅导、跟踪,多与家长联系,为他们创设一个健康良好的环境。
二、班级管理
1、加强对学生的思想道德教育,继续对学生进行“小学生守则”和“日常行为规范”等行为习惯的养成教育,使学生做到礼貌守纪,培养学生良好的品质,净化学生的心灵。
2、响应学校号召,组织学生用心参加学校组织的各项活动。
3、加强班级管理。
教育学生要有主人翁精神,认真做好班级和担当区的值日工作,自觉遵守校规校纪。
三、自我完善
利用课余时间看有关教育教学刊物,以便及时更新教育教学观念,掌握新的教育教学理念,提高自身的教学素质。进一步加强现代信息技术的应用,拓宽自己的视野。进一步完善自己的教育博客,及时保质地完成其中的相关资料。
总之,只要我们心中真诚地为了孩子,为孩子的健康成长而付出,端正自己的工作态度,一切都为提升孩子生命状态为出发点,我相信,我的班主任工作能在不断的磨练中得到提升。班级管理工作千头万绪,工作方法千差万别,让我在实践中去探索总结行之有效的方法经验,使班级管理工作的水平不断跃上新台阶。
教师心得体会及收获范文3时光荏苒,忙碌中20x年度的脚步已经悄然走远。我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着,同时也收获着,新的学年即将开始,我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把本年度的工作做简要的汇报总结。
一、德
我一贯坚持国家的教育方针,忠诚于教育事业。思想端正,作风正派,服从领导的工作安排,积极参加各种会议,办事认真负责。热爱教育事业,把自己的精力、能力全部用于学校的教学过程中,并能自觉遵守职业道德,在学生中树立了良好的教师形象。能够主动与同事研究业务,互相学习,配合默契,教学水平共同提高,能够顾全大局,团结协作,顺利完成了各项任务。
二、能
为了提高自己的教学认识水平,适应新形势下的教育工作,我认真地参加学校每次的培训活动,认真记录学习内容。“脚踏实地,大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课、上好每一节常规课。
三、勤
一年来,我从不迟到、早退、无事假、病假,认真出席每次升旗仪式。和出操。准时参加每周的政治学习。
四、绩
本学期我积极参加校内赛课活动,在准备公开课的过程中我虚心向组内、组外教师请教,查阅了大量的资料,最终拿出了一节符合自身风格、深受学生喜欢的公开课《奥林匹克风》,为本年度的教学工作添上了一个美丽的音符。
在学校组织的元旦文艺汇演暨校园十佳歌手活动中,我利用中午休息时间每天给学生排练指导,学生的演唱水平有了很大的提高,获得了全校师生的一致好评。
当然,由于本人能力有限,工作中还有很多不尽如人意的地方,有待于今后进一步改进。为社会主义教育事业添砖加瓦。
教师心得体会及收获范文4忽然一夜春风来,千树万树梨花开。转眼间我在成长中又度过了一年,回首这一路上自己留下的那一串或深或浅的足迹,盘点过去,期盼未来。
一、让读书成为习惯
读书只凭自己的兴趣,依乎性灵,择己所好,有所会意,有所感受。专业的书目只读《教育新理念》和《给教师一生的推荐》两本;杂书倒是看了不少,比如《问题背后的问题》、《品三国》、《读者》、《思维智慧》等。习惯于每一天浏览《智慧世界》网站、图片新闻、国内外新闻,及时了解最新的国内外时事动态;习惯于把笔记本看在电脑前,一年下来,也记上千把万字。一言以蔽之,让读书陶冶性情、启蒙自我。
二、让工作成为快乐
“让工作成为快乐,让追求成为乐趣”作为自己的座右铭。“天下难事,必做于易;天下大事,必做于细。”用心留意工作的每一处细节,以平和的心态,扎实地开展各项日常工作事务,认认真真做好本职工作。
1、学籍工作,学习不辍。
为了成为一名功底扎实、技术过硬的学籍管理人员,一年来,在自学之余常向有经验的老师虚心请教,不重复自己、不断探索、不断创新。严格按照新课标《学籍管理规定》,落实事业计划,做好小学新课程管理系统的培训,做好学籍管理工作;组织好成人教育相关工作,各种名册齐全;转入、转出能及时记载学生变动状况,取证工作全部到位。建全学生学籍大、小卡,认真做好各种报表工作等,顺利透过了“两项督导”检查,“泉州市实施素质教育工作先进学校”、“教育改革管理示范校”进行的动态跟踪检查以及省级“义务教育标准化学校”评估验收。
2、常规工作,坚持不懈。
根据《德化县浔中中心小学教育教学常规工作细则(修订)》要求,从教师的备课、上课、作业批改、周工作计划的开展等入手,深入课堂,走进教师,全面做好常规检查,较好地开展了《教育教学大检阅工作“回头看”活动》,共听课70多节。
3、教科研工作,实中求新。
学期初认真制定教研计划,并组织实施、检查。深入开展“课改半月谈”、“课改展示周”等教改活动。20x年12月,组织数学“有效课堂教学”研讨会;20x年3月,组织“发展式”课堂教学展示活动和《课改半月谈——“同课异构”教学研讨会》;4月,组织“提高课堂效率,促进学习方式的转变”教学研讨会和市级重点课题展示课;5月,课改半月谈——“提高课堂教学有效性”研讨会。组织教师参加各级各类教学研讨活动,并用心与之交流互动。另外,协助黄主任推进、深化教育科研,实施“创新校本教研的实践与研究”课题研究。同时,20x年10月在县教师进修学校教研室的带领下,参加了在杨梅中心小学举行的上涌片区小学数学教研暨我校“送教下乡”活动,执教《圆的认识》受到了与会者的一致好评。
教师心得体会及收获范文5音乐是我们生活不可缺少的一部分,幼儿园更是离不开音乐,幼儿在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性,在唱唱跳跳中感受音乐的美,产生愉快的心情,一直以来,幼儿园音乐活动都是一个难点,如何上好一节音乐活动呢?在8月29日我们非常难得有机会去听音乐教学法。这套儿童之家教材继承了中国传统音乐思想,又结合了国外三大教学法:瑞士的达克罗兹、匈牙利的柯达依、德国的奥尔夫,进行编排的一套教材,戴老师让我们感受了这套教材的欢快及培训幼儿这种能力。下面是我的感受。
一、以趣引趣:
兴趣是产生学习动机的重要心理因素,由于幼儿年龄小,学习动机与活动本身就有着更为直接的联系,因此,用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣,尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化
在选择教材时,尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味,孩子们感到十分有趣,这样既是唱歌,又有游戏,同时还能培养幼儿的节奏感。
2、设计趣味化
教育活动设计的好坏,往往决定着这次活动的成败,对每一个音乐教育活动,都要根据教材对结构内容进行精心设计,使之情节化、承上启下、自然过渡,这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。
孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境,在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐,而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排,使幼儿感到有趣味。
3、教法趣味化
“好奇”是幼儿的心理特征,“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中,努力将两者有机的结合起来,教育方法力争生动形象,充满情趣。
二、以情育情:
达尔克洛有句名言:“对音乐的理解,与其说是一种智力过程,不如说是情感过程”。将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么,怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢?关键是一个“爱”字,因为老师的感情对幼儿具有强大的感染力。在音乐教学中,注重师生之间情感的交流,努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛,以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。
比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范;用表情、动作等去调整幼儿的心理状态(如:当孩子们很兴奋时,就说:“天黑了,小动物要睡觉了,并带头假装睡觉。)同时,还可以各种不同的身份与幼儿进行情感交流,在音乐活动中,可以是老师,也可以是其他角色,如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等,通过扮演角色、来逼真地表演,就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。
陶家伟老师关于语文教学的探讨,让我受益匪浅,特别是提到作文指导课的教法时,怎样才能提高学生 作文水平呢?应课内加强读写结合。首先 语文教学心理 研究表明 阅读和写作 两个不同 心理过程。前者 自外而内 心理吸收 后者 由外而内 思想表达 但这两个心理过程之间又 可以互相沟通 。就阅读过程 心理机制而言 存在这样两个心理“回合”:一 从感知语言文字入手 由句到段 由段到篇 逐步弄清 从而把握课文 中心思想 这 一个从语言到思想 从形式到内容、从外部到内部、从部分到整体 心理过程;可以前,我会让学生多写几篇作文,多要他们练写作,当然 多花了时间 或许会有点收获 但这 事倍功半 做法 从根本上说 无补于提高学生 作文水平。
通过这次学习培训,充分认识到自己的教学还有许多改进之处,认识新课标对老师提出了新的挑战。过去老套的教学方式,只注重知识的传授,忽略了学生能力的培养,忽略了学生对知识的探究乐趣的过程。以往总是“通过老师讲述,学生默默记住”,这样很快学生就会忘记,在新课程设置中,则更注重知识的来龙去脉,注重创设一定的情境,让学生在特定的情境中去理解掌握某个知识点,这样学到的知识印象深,而且对知识的灵活运用也有帮助。学生对基本知识的学习,也不觉得枯燥无味,难以理解,在激发学生的学习兴趣上起到了很好作用。在教学中,还要注重培养学生的思维习惯,加强对知识的求知欲望,体现同学间交流合作精神,培养学生对创新思维的培养,我们在以后教学中,不能仅仅追求完成教学任务,总担心自主探究耽误时间,干脆将结论告诉学生,这样对培养学生能力只是空谈。
新课程理论。新课程提倡教学要立足于教材,又要超越教材,就是“用教材教,而不是教教材”,其过程引领学生科学地补充教材,准确地加工教材,让教材成为学生积极发展的广阔天地,让教材成为学生与社会生活联系的纽带,真正使教材成为老师实施课程资源开发的途径。教师要创造性使用教材,把课程资源的开发落到实处,教师可以根据教学内容,敢于打破教学内容的局限,挖掘每一节课的课程资源,充分发挥学生的学习潜能,采用灵活多样的方法丰富学生的知识空间,培养学生收集资料能力,乐于观察,乐于探究学习知识,让学生感到课堂不是学习知识唯一的途径。“教学有法,但无定法,贵在得法。”“语文教材无非是例子,凭这个例子要使学生能够举一反三,练成阅读和作文的熟练技能;因此,教师就要朝着促使学生‘反三’这个标的精要地‘讲’,务必启发学生的能动性,引导他们尽可能自己去探索。”
教师、教材、学生是教学的三大基本要素。教师与学生都具有主体性和能动性。教师主体性与能动性表现在创造性使用教学资源(教材),精心的设计教学环节,组织教学活动,调控教学进程,激发学生学习的积极性等。让教师养成认真钻研教材的习惯,能准确地把握教材的中“三维”目标的切入点,设计高质、高效的教学方法与实施程序,在尊重学生、尊重文本的主题思想的情况下,合理地开发教材,创造性地使用教材,从而不断提高自身的教学能力,提高课堂教学效益,让学生乐学、爱学、想学,进而达到自能学习。
真的感谢陶老师为我们准备了一个学习的平台,让我能有幸自我提升,今后,我要多学习理论,平常及时记录、整理自己的教学反思。不断提高自己的教学能力和水平,不断的学习,把这几天学到的用到课堂上,让学生成为最大的获益者。
青年教师暑期培训心得体会
教师暑期培训学习体会
中学教师暑期培训心得体会【2016优秀篇】
党员暑期培训学习心得体会范文
教师暑期培训个人心得体会范文
语文教师暑期培训心得体会
中小学音乐教师暑期培训心得体会
2016年暑期培训心得体会
小学数学教师暑期培训心得体会
教师2016暑期培训心得
小学班主任暑期培训心得体会
大学青年教师暑期培训心得体会
幼师暑期培训心得体会