计算机平面设计的实用性精选(九篇)

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第1篇：计算机平面设计的实用性范文

【关键词】 色彩语言 计算机平面设计 应用

一、色彩语言和计算机平面设计间的关系探究

计算机平面设计在社会生活中逐渐具有举足轻重的作用，为了提升其视觉体验效果，不断的发挥色彩语言在其中的重要作用自然无可厚非，因此色彩语言目前已经成为计算机平面设计中的主要角色。

可以在应用层面把色彩语言与计算机平面设计两者之间的关系划分为以下两个方面。其一，色彩语言是计算机平面设计中的重要陪衬，例如色彩语言中的一些元素能够直接应用于视频、图像、文字等之中，从而使整个平面设计作品在色彩语言的衬托下展示了更好的视觉效果，达到了商品在审美与实用两个方面相互增值的效果，最终让产品能够被更多的消费者认可与理解；其二，计算机平面设计能够在过程中实现色彩语言的优化与完善。计算机平面设计的过程也是对色彩进行优化使用的过程，其能够让色彩变得更新颖，更高层次发挥色彩的吸引力与感染力，从而实现产品设计的外观与实用性相统一的作用。

二、色彩语言在平面设计中的应用探讨

以平面设计为基础的计算机平面设计被广泛的应用在企业的形象展示设计、产品包装设计、商业广告设计等各个方面。这种以文字、图像等形式作为传播载体的功能设计，能够很直接的传递一个理念以及与企业或产品有直接关系的信息和文化。曾经色彩被简单的当作文字或图形的附属品来使用，后来市场不断提高的竞争力，使得色彩语言成为平面设计方面的有利武器。接着色彩语言就成为了能够很好表现产品或企业个性的主要方式，并在不断的使用过程中占据了设计作品中的主要元素。

三、色彩语言在计算机平面设计中更深意义上的应用

3.1色彩语言在计算机平面设计中的情感应用

色彩作为平面设计作品中画面渲染的主要元素，本来不具备情感特征，只是一种物理的视觉表象，然而将它融入在我们的生活当中时就会引起我们的情感共鸣从而产生情感作用，进而实现平面设计效果上的升级，因此色彩语言能够为平面设计作品的情感表达加分。利用色彩在冷暖感觉上的作用搭配进行色彩选择，能够很好的把产品的实物特征展现给消费者。利用色彩的收缩与膨胀特征加以科学的调配与叠加，能够大大提升设计画面的视觉效果，另外还可以降低长时间的观察给人们带来的视觉疲劳的可能性。如果在设计画面中添加部分带有沉静感的色彩元素，就能够让人的心理变得比较愉悦进而让别人更好接受作品的设计目的，而且各种不同的情感都可以根据不同的色彩进行表达。

3.2色彩语言在计算机平面设计应用中加强效果探讨

通^上文中的相关论述和分析，知道了色彩语言在计算机平面设计中的重要位置，不但是更高层次的展示产品实用性与美观性的关键，而且能够实现消费者情感共鸣的效果，为了提升其在计算机平面实际上的适用范围，我们需要探讨其在计算机平面设计应用中的加强效果。根据不同色彩语言能够通过平面设计作品给人们带来不同视觉体验及情感表达效果的差异性作用，就能够更多掌握色彩语言的灵活性，实现更强的设计效果。为了更巧妙的挖掘出色彩语言在计算机平面设计中的作用，还可以从色彩语言的基础表达和它的含义特征着手，以此来不断提升其在产品设计理念和思路方面的能力，更加直接的给消费者展示商品的基本性能。

首先能够通过对设计图最简单的色调调和与选择开始，进而体现商品的冷暖感觉，比较的直接的将商品的实际特征表达给消费者；

其次，利用色彩的收缩效果和膨胀效果两个方面的搭配与变化应用于平面设计之中，实现设计画面视觉效果的整体提升，避免短时间内甚至长时间带来的视觉疲劳；

再次，就是将沉静感的色彩当作重点，利用能够引起人们心里变化的色彩展示出不一样的表达效果，那么就可以将情感表达的复杂度和深刻度扩大，实现不同的设计体验。

因此，色彩语言能够给计算机平面设计带来无限的视觉遐想。

四、总结

本文首先探讨了色彩语言与计算机平面设计两者间的关系，论述了色彩语言在计算机平面设计应用中的重要性，又通过视觉感觉得出了色彩语言能够为平面设计增加情感特征的结论，分析了色彩语言在计算机平面设计应用方面的策略，希望为计算机平面设计在产品设计的表达上呈现出其最初的价值，即实现产品销售的经济意义。

参 考 文 献

第2篇：计算机平面设计的实用性范文

关键词：平面设计 中职 问题 对策

平面设计在我国属于一门新兴学科，但是入行门槛低，适合首次就业的中职学生。因此，许多中职学校计算机专业均开设了平面设计课程，课程大多为《图像处理Photoshop》和《Corledraw实训教程》两门课程，以软件学习为主。

本文就平面设计在中职教学中存在的问题与对策进行讨论。

一、中职教学中存在的问题

1.中职计算机专业学生无美术基础，只重软件而轻设计

中职的计算机专业学生大多没有美术基础，而艺术设计是平面的魅力所在。要真正学好设计，除了要有较高的电脑操作水平外，还需具备独特的艺术眼光和思维，但后者正是中职学生普遍缺失的。而不少老师也认为：一来既然学生没有美术基础，哪在教学过程中就不讲设计理论了；二来设计理论枯燥、虚无缥缈、难以理解，不能引起学生的兴趣，只要掌握使用软件处理图片、拼合图片即可，没有必要谈什么艺术。这种认识上的误区，使我们的教学只是机械地讲授软件的功能，故这样的教学效果只会造成学生因缺少基本的艺术鉴赏能力而制作出的作品就是图层的简单拼装，缺乏美感，学生在毕业之后，设计能力较为低下，对于最基本的、按照印刷制版工艺规范要求的设计技能也不会，最终得不到公司和客户的认可，甚至可能找不倒工作或失去工作。

2.设计教学的教师与设计实践脱节严重

作为一个没有直接从事设计实践工作的教师，怎么能够在教学一线担当重任？如何给学生传授更多的实践工作经验？大多数学校评职称更注重资历与辈分，并不注重实践能力，使得很多教师也忽略了这方面的训练，这是造成教师设计与实践严重脱节的深层原因。

3.课程学时太少，教材内容陈旧，时代感不强

计算机专业学生课程太多，什么都会但什么都不精。开设课程多，以至于学习平面设计的课程也就很少，对于最基本的、按照印刷制版工艺规范要求的设计技能也不会，都是工作之后才开始学习，还需要很久之后才能很好地适应设计实践工作。另外，技术日新月异，而平面设计教材内容的更新速度相对缓慢，课程教学内容和教学大纲相对落后：以简单的分析为主线，系统的概念化设计思想较弱；过于重视软件的基本操作，忽视了培养学生的创造性思维；许多新技术、新知识不能及时出现在教科书上，书上的案例也与实际生活中的案例联系不密切，与现实相脱节。这样的教材培养出来的学生就适应不了时代的发展，体现不出中职教育的实用性。

4.课堂学习与工作实践脱离

现有的教学方式，就是教师先讲工具的使用方法或菜单命令的功能，再演示一些经典例子，接着让学生模仿。学生所做的只是出于完成作业的目的，做得和书上效果图一样或接近就了事了。这个过程只是停留在效果图的模仿上，因缺乏素材采集、设计、合成、输出等工作流程的认识，更缺少实用性，造成学生掌握不到实际工作的真本事，教学目标自然得不得很好的贯彻。

5.教学模式落后

多年来，笔者在进行Photoshop教学和听课中发现，专业课的教学方法大同小异，大多采用多媒体进行教学，“我讲你听，我问你答，我演示你观看，作你模仿”的传统教学模式，教师的讲课内容多以课本内容为主，过于简单。这样的教学方法收效甚微，既不能调动学生的学习兴趣，又不利于学生创新思维能力的培养。

二、改进平面设计教学问题的对策

1.在教学中要全面注重个性化教育，渗透美学艺术

目前，平面设计课程使用的教材大多数主要介绍软件的用法，在实际教学中，为了让学生得到更全面的知识，往往还需要补充一些图像的相关知识。例如：对于非艺术类的学生，要补充一些构图、色彩的知识。学生学习了设计的原理、内容等理论知识，学会了如何去表达设计个性化的设计创意，并渐渐形成属于自己的独特的设计风格与设计思维理念；对于所有学生，还应该补充一些相关的印刷、喷绘知识，让学生对此类事务的处理流程有个大概的了解。另外，教师在组织教学过程中应该找一些漂亮的广告、宣传资料供学生欣赏，培养学生的美感，让学生了解广告、宣传资料的构思、创意，了解每幅作品所想表达的主题，通过不断地欣赏成功的作品，积累有用的东西，起到潜移默化的作用。在确定学习目标时，不仅要重视知识和技能的培养，更要重视认知策略和态度的培养，激发学生内在的动力，教会学生如何去学习，培养学生“自主学习”的能力。

2.提高教师业务水平

俗话说“名师出高徒”，计算机教师的专业能力决定着教学质量，决定着人才培养质量。面对计算机及其软件版本的不断更新，担任计算机教学的教师要有求“新”的精神，努力掌握新技术，不断用新知识充实自己，只有这样才能使自己的知识结构不落伍。另外，中职教育注重实用性，所以计算机专业教师应利用假期时间积极参加社会实践，了解企事业单位对计算机人才的需求情况，增加职业经验，从而及时调整学校的专业教学目标，改进教学方法，培养出更多更好的能够适应社会需求的学生，更好地为社会服务。

3.精选教材，注重与社会接轨

学校应与行业专家或技术骨干交流，与企业合作编写校本教材，及时调整课程的内容和侧重点，保证课程教学内容的实用性和先进性。中职教材各种各样，同一专业可使用的教材有很多种。在教材选用上，要尽可能选用那些符合中职教育要求又能突出实践和技能训练为目标的教材。所以在平面设计的教材方面，可以选择那些以优秀的典型范例编写的教材。这类教材在内容的组织上突出了易懂和实用原则，简化了复杂和繁琐的理论知识。另外，通过一个个具体案例的讲解，可以吸引学生的注意力，调动他们学习兴趣，从而提高他们解决实际问题的能力，为今后就业奠定坚实的基础。

4.平面设计教学应适应本土市场化、多元化的发展

教学模式要与本土市场行业衔接，做到教室与工作室合一、学习与实践合一、作业与产品合一。要配备扫描仪、喷绘机、写真机、彩色打印机等图像设计行业中常用的设备，让实训室成为工作室。学生轮流担任不同岗位的技术人员，从客户的需求分析开始，到最后的成品输出，学生均从中得到体验和实践。这样的教学模式，让学生学到了技术，积累了经验，为日后工作奠定了坚实的基础。

教学要向社会实践寻求内容。一方面，教师要走出校园，突破教材限制，调研行业对人才的需求，充分了解行业的动态和发展前沿；多到广告公司、印刷厂、相馆影楼、图文输出中心等行业中挂职锻炼，充分听取行业单位对课程的要求和建议，了解和学习行业的新技术。另一方面，要多带领学生到图像设计行业中观摩学习，深入设计现场，了解设计流程；聘请行业师傅在校内开设讲座，让学生开阔眼界，增强学习动力，缩短在校学习和工作实践的距离。

5.工作室式教学模式改革

学校要为学生提供实习的平台，让学生在工作环境中内化所学知识。要想真正掌握一门技术，必须在实践中锻炼。

学校及院、系应积极为学生联系并提供一些实习基地（如校办印刷厂、设计工作室、与学校联合办学的相关企事业单位）供学生实习，从而巩固学生的学习结果，同时积累一定的社会经验，为毕业求职奠定基础。

参考文献

[1]姜辉 数字图像处理PHOTOSHOP教学改革。

第3篇：计算机平面设计的实用性范文

社会经济的发展很大程度上促进了计算机技术的发展，尤其是随着科技时代的来临，以视觉传达为主要目的的平面设计在工作、生活以及文化交流上起到了非常重要的作用。现代社会，网页制作、广告设计、多媒体课件等工作中需要应用计算机平面设计，对平面设计工作者的需求越来越大，拥有深厚的美术功底非常重要，本文对计算机平面设计中美术的应用予以分析。

关键词：

平面设计；计算机技术；美术应用

当今社会，平面设计已经渗透到人们生活各个方面，如我们日常浏览的网页、路边的广告牌、学校中使用的多媒体课件以及阅读的书本等都运用到平面设计。且随着计算机平面设计技术的成熟以及大众审美的提高，人们对于设计的“美”的要求越来越高。计算机平面设计要跟上时展的步伐，就必须在其中融入美术元素，不断满足人们的实际需求获得更高的社会与经济效益。

1.计算机平面设计中美术应用的重要性

计算机平面设计是视觉传达设计中非常重要的组成部分，通过视觉媒体将个人设计作品传达给观众，主要内容包含文字、图像、图形等，通过排列组合构成完整的画面，满足不同人的实际需求，在这一过程中计算机起到重要的工具作用。随着现代社会人们综合素质的上升，对审美的需求越来越高。为了促进平面设计的发展应当加强基础美术在其中的应用，提高平面设计的美感。

1.1丰富平面设计内涵

随着社会的发展，人们的生活呈现多样化的趋势，过于单调、平淡的计算机平面设计内容已经不能够得到人们的认同，因此将美术应用在设计中的方法应运而生，逐渐受到大众的认可。在设计中融入艺术的成分，能够使设计成果不再是表现为单纯的机械内容。以往的广告设计强调产品制成，不重视观众的感受，因此最终成果平淡无奇，无法产生良好的社会效果以及正当经济效益。但是在设计方案中融入现代美术元素，能够赋予设计方案丰富的内涵，色彩、空间的综合应用给观众以强烈的视觉冲击力，产生耳目一新的感觉，从而深深地烙刻在观众的记忆中，产生良好的社会效益。通过形象、具体的符号、文字以及图像使得设计内容艺术完整地呈现在观众的眼前，促进大众深刻了解作品的用意以及产品的优势。

1.2提高设计产品的质量

平面设计师通过纸和笔难以将达到中产生的灵感以及创意完整的表达出来，但是结合计算机平面设计技术之后，通过便捷的方法和手段能够将其所想象的内容以最小的偏差展现出来，在创作过程中还能够进一步激发创作人员的灵感。以影视行业为例，由于环境、道具等多种因素的限制，导致拍摄效果拘泥于现实、不尽人意，达不到创作者想要的视觉效果和艺术性。而运用计算机平面设计技术，能够天马行空的进行创作，完全打破环境、气候、人物等造成的限制，能够在任何时间和空间中达到良好的拍摄效果。

1.3获得更高的经济效益

平面设计方案是否能够在激烈的市场竞争中占得单独的优势，满足实用性和艺术性的统一非常重要。这就要求平面设计方案既具有商业性，同时别出心裁、吸引人的注意，这就离不开美术的应用。例如在恢弘的电影场面中，冲击力强画面必然结合艺术元素，其中无论是场景、特效都是将计算机技术与美术相结合的产物，以此获得更高的票房，获得更大的经济效益。

2.计算机平面设计中美术应用要求

2.1熟练的计算机理论知识与操作技能

计算机基础是实现视觉传达的关键，要想更好的将计算机平面设计与美术元素融合，熟练的计算机设计理论知识与操作技能是必不可少的要求。只要掌握了计算机图形图像知识、计算机操作原理才有可能在设计的过程中融合艺术元素。这就要求设计者在实际工作中不断对实际操作能力进行锻炼，游刃有余的将理论应用在实践中，为计算机平面设计中美术应用奠定基础。

2.2掌握较好的美术基础知识和审美能力

说到学校教育等因素的限制，当前很多计算机平面设计人员都只掌握了与计算机相关的结束，不具有良好的美术功底，且审美能力也不高。这种的现象很大程度上限制和计算机平面设计的美术应用，设计人员往往有心无力，无法使产品更具有艺术性。因此，实际工作中要求平面设计师综合对计算机设计与美术知识进行设计，专业和博学共存。从美术基础开始：平面构图、色彩构成、光影知识以及美术史，在提高设计师美术应用能力的同时提高审美情趣，实现美术与计算机平面设计的统一。同时还要不断积累工作经验，在创作过程中多思考，吸取他人的长处和经验，丰富个人创作内涵，更好的满足大众需求。

2.3具有丰富的想象力与创意

创意指的是新奇的想法，是一种来源于生活的灵感表现，工程丰富的生活经历是灵感的来源。计算机平面设计师应当积极体验各种生活，尝试新鲜事物，多看多学，并努力搜集与归纳素材，增加个人的艺术修养，在确定美术表现形式之后将自身的创意表达出来，最后结合计算机软件制作出来的平面设计方案才具有灵魂。

3.结语

总而言之，客户与市场的需求是计算机平面设计工作者的设计动力与源泉，为了满足受众的需求，设计师需要不断提高自身的素质，这就包括计算机平面设计内容和美术功底，只有将计算机平面设计与美术元素完美的融合在一起才能够设计出使用社会需求的产品，才能够提高其竞争优势、获得更高的社会与经济效益。

参考文献：

[1]李洁.在计算机平面设计教学中强调美术基础的重要性[J].职业,2009,(17):43-44.

[2]王建伟.中职计算机平面设计专业美术基础教学浅探[J].考试周刊,2014,(27):171.

[3]李明妍.色彩语言在计算机平面设计中的应用[J].无线互联科技,2014(05).

[4]赵菁.在计算机平面设计中色彩语言的应用[J].科技致富向导,2012(30).

第4篇：计算机平面设计的实用性范文

目前，国内各高校包括高职院校开设CG（Computer Graphics-计算机图形图像）相关专业很多，但真正能够培养出行业中高端人才的很少。缺乏综合素质高和创意人才的培养，缺乏技术与艺术并重的人才培养，这些问题制约着我国数字艺术类专业的长远发展，同时也极大影响到其未来产业化的进程。①

1.1 综合素质和动手实践能力培养不足

从广告传媒和数字图像专业调研、毕业生的反馈中来看，人才培养还存在着很多不足，尤其是在实践教学，硬件动手能力方面。

由于计算机图像处理技术发展得越来越快，从广告设计与制作、电脑美术设计行业和特点及发展上看，该专业对硬件需求也越来越高。在广告设计与制作，电脑美术设计专业中，平面处理、视频广告的制作和动画的后期处理是非常重要的专业职业技能，这几项技能被广泛的应用在平面设计，广播影视制作，广告制作，多媒体制作等领域。这些技能都离不开硬件设备的支持。通过这些职业技能的学习，学生们可以掌握视频的采集、视频和动画的后期处理、视频特效制作、字幕技术、音频编辑、二维动画创作、图像输入输出设备使用等专业技术，从而提高学生的就业范围和就业质量。

广告传媒和数字图像类专业往往招生数量较少，在学校内与其它专业相比不能形成规模，实训条件不够专业，造型学习气氛不浓，学生学习积极性不高，都是为了课程及格而学习，学完一门忘一门，多数教师在讲授一门课程时，也只是为了完成本门课程的教学任务而教学，忽视了理论课程与实训课程之间的联系。这些都使得本来素质就不高的学生综合应用能力不高。

1.2 办学能力不足

各院校开设广告传媒和数字图像类专业是需要足够的师资力量和硬件条件才能开设，但由于各院校急于招生，往往忽视了这些。虽然各院校以前都开设美术设计专业，但绝大部分教师并没有受过系统完整的计算机图形图像专业教育、他们原本都是纯艺术或者工艺美术出身，除了很少一部分拥有从事设计工作的实践经验外，绝大部分教师不能有效参与企业实践，教师实践水平难以和企业新技术、新设备吻合，在设计的实用性上显得有些苍白。他们往往有扎实的美术造型功底和良好的审美品位，但是对于设计行业这种面向市场的商业掌握不足。也有一些院校则只是在原有计算机专业基础上开设一些平面处理、三维动画课程，忽视了对学生艺术创作能力方面的培养。

2 实用性实训室建设

2.1 建设目标

高职院校培养目标是培养高职业高端技术应用人才，突出的是动手能力，实践能力。为了实现这些能力，我们要通过与社会就业岗位相符或相近的实用性实训室等硬件环境，对学生进行训练，提高学生各方面素质，这样才能培养出实用的人才。②

理论学习以“实用、管用、够用”为原则，进行模块化和综合化的高效整合，着重通过学生参与实用性实训室、企业、公司的生产实践，培养学生的实际工作能力，实训室、企业、公司为学生提供更多的自我动手时间，提高学生的专业技能和素质，增强学生岗位适应能力。

大力培养传媒学生广告制作综合能力，重视实训实践环节，学习当今各种先进的广告传媒制作技术，为社会培养出高职业能力的技术性人才。

实践与服务结合，立足院内，向本地区拓展服务项目，实训室以工作室或公司经营为运作方式。

2.2 建设方案

建立真实职业环境的广告传媒制作实训服务中心，大力培养传媒制作、动画制作能力。三维动画设计与制作技术广泛应用在广告制作当中，动画产业因受国家重视而会在一段时期内蓬勃发展。

3 结束语

第5篇：计算机平面设计的实用性范文

关键词：高校；平面设计；教学现状；措施

处在当前这个信息技术高速发展的社会，社会对信息化人才的需求呈现为不断增长的趋势。处在这种驱使下，平面设计专业已经逐发展成热门专业。然而当前的现状在于，社会对平面设计专业人才的需求和高校平面设计专业教学目标之间的契合度并不高。由于高校平面设计专业仍然沿用传统的教学模式，教学中也暴露出许多问题，教学效果并不理想，导致毕业生的就业受到了一定程度的影响。所以，为有效保障高校平面设计的教学效果，切实改善毕业生的就业状况，必须要针对高校平面设计教学的现状进行深层次的分析，针对这些问题进行对应的改革创新。

一、高校平面设计教学现状

（一）课程综合性不够

目前，高校平面设计课程设置过于单一，综合性不够，前置课程与后置课程联系脱节，学生容易造成设计思路与手法狭窄的弊端，综合能力较差。比如在一般平面设计课程中，教师对表现手段都不会做特别的规定，但是有的学生在学习过程中一直在依照自己的想法进行，自己喜欢手绘，就一直用手绘法进行设计；喜欢用计算机软件进行设计的学生，长期只用计算机软件进行创作。长此以往，着重手绘的学生不会使用计算机进行设计，擅长计算机的学生也不会进行手绘设计。没有综合表现的课程设置，在单项的课程学习中，学生太过侧重于自己擅长或者喜欢的点，对于学生设计能力的全面发展是很大的阻碍。对于平面设计专业的学生来说，不能将课程设置局限于某个方面或者某种学习方式，现代社会需要全能型人才。因此，高校在平面设计课程设置上不宜过分侧重某一专业，要从学生的实际出发，多设置综合类课程，对学生进行综合能力的培养。

（二）教学方式方法落后

当前的高校平面设计教学手段虽然己经有很大的进步，逐步从纯手绘设计转换成计算机辅助设计，但是教师的教学方式还亟需改进，创新的力度不够。一些高校平面设计教育还是延续传统教育模式，教师一味授课，与学生互动缺乏，学生机械地接受与记录。此外，有些教师在教学内容上固化不变，对于自己的知识储备不进行更新，每一批学生听到的课程内容都是一样的。而对于这样的教学方式，大多学生早己经厌倦，导致教学效率相对较低。事实上，保持学生持续的兴趣在教学中相当重要，作为平面设计专业教师应该在教学过程中不断丰富自己的教学方式，调动多种教学手段，如游戏、互动、讨论甚至是多媒体，增加教师和学生的交流，争取帮助学生提高学习兴趣，吸引学生的注意力。

（三）教学缺乏个性

作为艺术设计专业中较为重要的教学专业，平面设计与其他各个科目之间存在一定程度的共性因素，但不可否认的在于平面设计专业本身具有较为独特的要求，比如极为重视审美观念、艺术灵感、动手力等，而这些特点都属于其他科目所不具有的特点，正是这些特点共同构筑了平面设计专业的独特要求。然而，各个高校在平面设计专业的教学课程中，往往过于注重平面设计专业与其他学科之间的共性特点，没有将平面设计专业的特征充分展现出来，教学缺乏个性，学科特征也缺乏鲜明性，致使平面设计教学的效果并不理想。

二、高校平面设计教学改进措施

（一）改革创新教学模式

处在当前这个传统教学模式越来越僵化的状况下，高校应当加强教学改革，切实推动平面设计专业教学模式的改革创新。作为高校平面设计教学改革的主力，教师必须要正确定位自身的角色，教学过程中应当以学生为主，通过采用各种方法将学生的兴趣充分调动起来，积极帮助学生去探寻新的学习方法。与此同时，教师在进行教学的过程中还必须要注重教学本身的实用性，高度重视学生思维能力、动手能力以及专业能力的培养，切实推动学生理论与实践教学的共同发展。此外，教师还可以积极尝试引入一些全新的教学模式来提升教学效率。对话式教学模式是国内外教育界普遍好评的一种全新教学模式，其提倡构建一个和谐、平等、民主的教学氛围，使得师生能够在这种氛围中进行对话来完成教学任务。

（二）重视个性化设计培养

随着信息技术的不断普及，平面设计的软件越来越多，平面设计开始朝着程序化的趋势发展，这就需要平面设计创意保持个性化特征。创造是设计的本质，而设计创造则来源于设计师本身的个性化创造理解。高校平面设计专业教学过程中应当通过针对设计内容、设计原理等理论知识体系的传授，培养学生设计创意个性化的表达能力，教学过程中要大力提倡学生发展个性化的设计风格，鼓励学生不断发掘个人独特的创造性见解，力求自身的设计具有独特、鲜明的个性特征，彰显更为强烈的视觉冲击力。教师在教学的过程中，要尽可能增加案例法的教学比例。案例法可以把需要传授的知识体系化解为独立、具体的实际案例当中，使得教师能够利用信息化技术针对案例实施深层次的剖析，学生在这个过程中能够熟练掌握平面设计的具体方法与过程。

（三）加强学生职业能力的培养

目前，部分高校平面设计专业学生的专业实践能力不强，设计作品学生气浓重，不符合市场的使用需求，没有专业的实用价值。对于高校来说，应该加强学生就业竞争力的创新意识培养，不要让学生停留在简单的课堂练习设计当中，与社会需求脱节、孤芳自赏，这不利于学生就业后的自我定位。高校教师要在教学中让学生养成良好的创新习惯和意识，了解原创的重要性并鼓励学生多接触相关企业，在现实案例中学习与成长。作为高校，也应提供必要的实践机会，产、学、研相结合，让学生走出校门以后更好地适应市场、服务社会，体现自己的价值。

近年来，伴随着高等教育改革的深入，高校平面设计教学也获得了长足的发展，为了使这一良好的势头得到巩固和延续，有必要对整个教学过程进行全面的审视，并对在审视过程中发现的问题及时改进，将更多新的、科学的教学方法应用于教学中，促进平面设计这一学科健康有序发展。

参考文献：

[1]彭琳.高校平面设计教学中存在的问题及对策[J].教育与职业，2014，（32）：131-132.

第6篇：计算机平面设计的实用性范文

关键词：平面设计；实践教学；Photoshop

中职学校培养学生的特点就是动手能力强，实践能力优。Photoshop是平面设计专业一个重要的学习内容，该软件具有使用范围广、功能多等优点，是学习平面设计专业学生必学的内容，所以学生对该软件的应用能力体现了学生平面设计的实践能力。

一、Photoshop软件概述

Photoshop软件的应用范围非常广，该软件的原理是图层叠加原理，可以进行修图、制图等图片处理功能。目前，网页制作、产品设计等多方面所进行平面设计都采用该软件进行修图，在平面设计课程中的重要性可见一斑。正是由于Photoshop的功能较为强大，中职学生如果仅仅是通过课堂教师的讲授、自己课堂上的学习，对于该软件的学习效果肯定达不到社会要求的水平，故Photoshop的学习成绩应该通过学生多多实践来提高，以培养出社会所用的平面设计人才。

Photoshop软件的学习具有实用性的特点，该软件的教学应该以社会需求为导向，把学生的实践能力放在培养的第一位。此外，Photoshop软件的主要功能是围绕着修改、整理图片等内容进行的，所以在学习之前对平面设计专业的学生进行文学、摄影等人文知识的培养和熏陶，既能提高学生的人文素养，也能提高学生在利用Photoshop软件进行设计时的艺术感染力。最后，Photoshop软件学习的重点就是突出实践环节，让学生在实践的过程中积累专业能力，提升学生的设计能力和专业素养，培养出应用型的学生。

二、Photoshop的实践教学

中职学校对学生进行Photoshop软件实践教学时，应该有的放矢，从而达到良好的教学效果。只有加强实践教学，才能提高学生对于该软件的应用水平，从而提高平面设计专业的教学质量和教学水平。笔者认为，Photoshop软件的学习，应从以下几个实践教学方法入手学习，具体如下：

第一，中职学校应该聘用双师型教师。一是双师型教师在实践上较有经验，故在讲课传授过程中的课堂内容能够在讲解Photoshop软件原理时，加入自己的实践经验，在潜移默化中给予学生职业培训知识。二是双师型教师会根据自己实践工作经验调整课堂教学内容，从应用的角度对课本内容进行删减，从而有助于学生对于Photoshop软件的学习。三是双师型教师在企业中多有实践，这些实际工作的经验对于课本知识来说是一个重要补充，让学生在课堂上对于Photoshop软件的学习更加具有针对性。

第二，学校可以跟企业合作，接受一些社会上的订单，通过学习小组的形式来对学生进行分组，之后把企业的平面设计订单分发给学生，既作为实践的练习，又作为对学生期中或期末成绩考核的一部分。这种模式既能给予学生勤工俭学的机会，提高学生学习Photoshop软件的动力，还能通过完成任务提高学生学习的能动性和热情。

第三，学校在制定平面设计的人才培养方案时，应该注意学生的假期实习要配合学习内容，应该在中职学生学完Photoshop软件之后的假期实习，安排实习Photoshop软件中所学的内容，使学生有学以致用的机会。学习是一个过程，如果单从一个学期的学习了解Photoshop软件而不实践的话，学生很有可能由于在之后学习其他知识而疏于联系该软件。学校安排每个专业老师指导固定数学生进行Photoshop的假期实习内容，通过实际锻炼，假期提高平面设计的实践应用能力。

中职学校的定位就是培养应用型人才，中职学生的特点是对于理论知识较为排斥，对于实践内容较为喜欢，故在平面设计这门课程讲授时，多加入实践教学是十分必要的。中职计算机平面设计专业学生的实践能力主要是看对于平面设计软件的使用，其中Photoshop软件由于功能多、应用范围广，所以在中职教学中占有很重要的地位。Photoshop软件由于应用性强，所以难度也十分高，学生在学习之后若不能够实践，一方面会打消学生学习的积极性，另一方面也会影响教学质量。笔者通过概述Photoshop这个平面设计软件的特点，认为Photoshop软件必须进行实践教学，提高学生的动手能力，从而获得教学水平的提高。

第7篇：计算机平面设计的实用性范文

关键词：企业调研；模块化教学；课程体系

在中职学校中，平面设计专业多数归属为计算机专业下的一个分支方向，专业课程体系偏向于软件操作类的学习，虽注重讲练结合，但教学内容缺乏系统性和实用性，更欠缺对学生创意创新能力的培养。面对这些问题，中职平面设计专业要想继续生存发展，就必须勇于打破旧的格局，以为企业输出可用之才为最终目标，构建新的课程体系，实行专业模块化教学改革。

一、实行模块化教学改革的可行性

模块化教学法是20世纪70年代初由国际劳工组织研究开发的以现场教学为主，以技能培训为核心的一种教学模式。在中职学校平面设计专业实行模块化教学，有如下优点：

1.教学内容更加有的放矢

模块化教学模式在教学内容、方法和考核标准上，与行业需要、行业考核标准结合更紧密，更加突出了“以就业为导向”的职教理念，让学生一毕业就能上岗，成为受行业内欢迎的人。

2.促使教师提高综合业务水平

过去，专业教师一般只对该专业内的两到三门课程比较熟悉，知识结构滞后，教师止步不前，学生得不到最新、最全面的技能提升。实行模块化教学，打破了传统的学科内容体系，迫使教师不断地吸收新的知识，不断掌握新的技能。

3.避免了讲授知识的重复性

原有的课程体系，科目繁多，各自为政，课时膨胀。如，PhotoShop软件的使用，在实用软件、图形设计和标志与企业形象设计三门课中都有涉及。采用模块化教学，课程体系将重新构建，加强了同一结合点上相关科目的协调配合，课时分配将更加合理。

4.提高了学生的知识水平和实践能力

模块化教学，教学任务更紧凑，知识体系更系统，便于学生理解，提高理论知识水平。课时集中，技能掌握更加牢固，提升了实践能力。

二、专业模块化课程体系构建思路及实践

1.平面设计专业企业调研

专业模块化课程体系的重新构建需要建立在大量的有效性数据的支撑之上，而数据的来源则应是真实的企业调研。笔者历时三个月，以电话、电邮、走访等多种形式对宁波及杭州地区的一些广告公司、婚纱摄影机构、影视制作公司、装潢艺术公司、知名软件公司、电子商务公司等进行了调研，得到以下几点结论：

（1）社会认可度不断提升，专业人才需求大；

（2）学历和证书皆不重要，技能水平最看重；

（3）专业课程设置对接好，工作岗位种类多。

2.平面设计专业模块化课程新体系构建

前期的企业调研为专业课程体系的改革奠定了非常坚实的基础。笔者结合中职平面设计专业现状，在现有课程设置的基础之上，构建出以“面向就业岗位”为特点的、精而专的模块化课程新体系。

表1 中职平面设计专业模块化课程体系

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按模块组织教学内容，首先，要确定每个模块课程的总体培养目标，在此基础上，打破传统的以知识为中心的学科式课程内容体系，取消章节限制，把密切相关的理论和实际操作知识有机地结合起来，建立各种类型的能力和素质专题，作为子模块。其次，每个子模块又由若干个学习单元（根据模块知能体系的各个具体目标与内容而划分的小专题）或课题组成，从而使模块课程的教学形成一个“积木组合式”的教学模式。

表2 企业宣传类综合设计模块课程体系

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模块化课程新体系的构建，只是迈出了模块化教学改革的第一步。落实到具体的教学实践中，教师要根据模块的性质和特点采取灵活多样的教学方法。在专业课程教学上强调“教师边讲解边演示，学生边操作边理解”的动手动脑相结合的“双边教学法”，形成教学过程中的师生互动，彻底改变以知识讲授为中心的“满堂灌”式的教学方法。中职平面设计专业要发展，模块化教学改革是必然，模块化课程体系也将会不断地在教学实践中完善和提高。

参考文献：

[1]娄华水.试论职教“模块化”教学体系的构建[J].教育与职业，2008（2）.

[2]胡文玲.高职平面设计软件模块化教学新探[J].教育与职业，2012，1（714）.

第8篇：计算机平面设计的实用性范文

对中国书法而言，不论字体、笔墨，还是题跋、印章，亦或书法装裱等，无一不体现着古代书法家的设计意识。我们知道，书法就是由若干笔画进行穿插得以形成，经过若干年的设计变更之后，今天的每一个文字都比以往更加简单美观。具体而言，第一，从字体结构上看，书法作品就是利用基本元素(即点与线)，通过对笔画或笔墨的不同安排所创造的艺术作品。其中，笔画应当注意黑白、浓密等关系;笔墨则应注意浓淡、刚柔、粗细等对比关系。这些均是对书法家设计意识的体现。［2］第二，作为书法作品的重要组成部分，题跋与印章的介入也充分体现出了书法家的设计意识。为了更好地将题跋或印章融入整个作品或篇章，书法家必须对其进行一定程度上的设计或创造。一般来说，题跋和印章在体现汉字特征的同时，还蕴含着作者较为丰富的心理情感。第三，当书法作品完成之后，为防止其可能遭到毁损、灭失等情况，就需要对其进行装裱。其实，装裱对书法作品起到了一定的保护作用，从这一意义上说，装裱具有较强的实用性。除此之外，在审美上，装裱还起到了一定的装饰作用。

二、书法艺术在平面设计中的实践运用

(一)对传统书法的直接运用。通常来讲，传统书法是经过多年的发展并最终得以保留的一种艺术形式，往往具有一定的可识别性。当设计者选择是否使用传统书法时，往往基于对其特性的认识与欣赏。此外，如果选择使用传统书法，设计者对其进行再创造的可能性相对较小，这是因为，传统书法犹如程式化的识别符号已经为人们所接受、所习惯。一旦被加工或更改，极有可能丧失原本所具有的视觉意义。因此，传统书法应当直接被设计者所应用于实践。平面设计并非单纯、简单地对图形、文字进行拼凑，而是根据一定的原则，有逻辑地对其进行设计，从而达到传达信息与美感的愿望。而传统书法恰恰是一种关注并追求视觉感受的表达形式，这就需要设计者在运用传统书法之前，必须具有一定的欣赏水平，并对书法有较为专业的认识与准确的把握。一方面，设计者需要对书法艺术的书体特征有一定的了解。例如，经过刀刻形成的甲骨文，笔划稚拙神秘;在竹木条上所写的简牍，笔划蚕头燕尾或移位走格;［3］再如，变化多端的草书，笔画更显连绵;方方正正的楷书，笔势相对平稳;整齐统一的隶书，笔势更加生动等等。另一方面，设计者还应当对书法艺术的形式风格有更深的把握。一般情况下，在对传统书法进行设计时，应当着重考虑如下几点:第一，考虑形式要素，即曲直性、疏密性、虚实性、阴阳性等等。第二，考虑风格要素，即笔法、墨法以及章法等等。第三，考虑艺术审美性，即神韵、意境、情性、品格等等。当然，除了上述因素之外，还需要结合设计主题进行设计。总而言之，传统书法是人们通过发挥自己的想象，对汉字这一独特元素进行的加工、创造与设计后的形象。如果在平面设计的过程中，能够做到恰到好处，便可能在发挥书法自身优势的同时，还能使作品更具生动性，更具文化气息。

(二)对现代书法的创新性运用。所谓现代书法，就是在吸收并继承传统书法艺术精髓的基础之上，立足于当代特征，融合绘画、设计等多种处理手段，最终形成的一种新型表现艺术。亦书似画、亦书亦画，是现代书法最具魅力的主要特征。与传统书法一样，现代书法离不开文字、笔墨等要素的变化，这无疑给平面设计提供了强大的生命力与创造力。如前文所述，草书的变化多端、连绵灵动，楷书的方方正正、平稳直接，隶书的整齐统一，生动高雅，都能够在传达信息的同时，还展现了作者的内在情感，从而激发读者的兴趣。具体到平面设计领域，这些独有的特征为设计者提供了更多的创作灵感。事实上，很多设计作品只是体现了其实用性的一面，而在艺术性方面缺乏一定的创新，显得较为呆板。众所周知，创新是平面设计的灵魂，缺乏创新的设计已经渐渐脱离社会需要。也就是说，我们要抛弃生搬硬套，在借鉴书法的过程中进行一定的创新，从而使作品更具民族特色。作为设计者，要想有所创新就必须深入了解并发掘现代书法的文化内涵，并将其融入设计作品之中。具体来说，一方面，设计者应当在掌握各种书体的基础上，懂得灵活变通;另一方面，设计者还应当充分考虑设计主题，并将现代书法巧妙地融入作品之中，起到画龙点睛的作用。除此之外，还可以借助于计算机等设计手段对现代书法作出适当的处理，从而增强作品的设计感。

三、结语

第9篇：计算机平面设计的实用性范文

1.人们遇到的问题

十字绣工时很长，造成人工成本偏高，导致售价高；十字绣以字画为主，产品单一；长期从事十字绣工作，会造成视力下降、颈椎增生……

2.人们产生的需求

由于十字绣存在的以上缺点，人们需要一种既有十字绣优点又没有其缺点的产品，以满足自己对艺术、装饰美、DIY（自己动手做）意境的追求。

3.我能捕捉的商机

“DIY手工包”就解决了以上问题。

（1）布艺DIY材料包是继十字绣之后的一种全新的手工产品，做起来比十字绣更加容易更加省时，更加实用，且实惠又简单，适合各个不同的年龄段。

（2）2010年中国最热投资领域中小项目投资中，手工DIY行业项目排在第三位。

（3）专业人士断言，今后每年它将增加20%的市场需求，并将在今后5至10年内呈现出前所未有的发展空间，市场潜力十分巨大。

4.其卖点不是产品本身，而是制作产品的过程。

5.对消费者来说，是将自己的创意变为现实，体验创造的快乐；对创业者来说，则在尝试全新的创业方式。

6.我的企业为客户带来的价值。

Do It Yourself（DIY）自己动手做，享受乐趣；

个性定制，时尚，简单；

增进爱情、友情、亲情；

释放心情，增加爱好。

我的资格

周正祥，经理，计算机专业，思维活跃，动手能力强，有很强的责任心，有创业经历。

俞欣妤，店长，计算机平面设计专业，有很强的销售能力，懂得抓住客户心理进行销售，兼平面设计广告制作。

王芳，设计师，服装设计专业，动手能力强，能为客户定制个性手工礼品。

朱琳，销售员，通过网络招聘校园和各区域DIY销售主管。

我的竞争优势

我们拥有很好的销售团队和设计团队；

我们在南通市县各职业学校、高职院校、普通高中都有同学或校友；

我们熟悉网络销售；

我们的产品具有价钱低、实用性强、制作简单、立体感强等诸多特点，因而受到了广大手工爱好者的欢迎和喜爱；

我们的产品具有投资少、易学习、市场前景广、利润空间大等特点；

我们提供送货上门；

我们提供个性定制；

我们提供技术指导，包教包会。

我的企业综述

市场营销

1.目标客户

2.我的营销策略

3.市场调研

财务规划

由于该投入并不大，因此必须尽快获得利润，增强信心，让企业活下去，力争两个月达到盈亏平衡点，十个月收回投资，再进一步长期获利，稳定发展。

1.一个单位的经济价值

2.初始投资

3.融资渠道

4.经营成本

（1）月固定成本。

（2）可变成本。

5.月预算：

6.年利润表

7.财务分析

企业经营目标

个人目标

公益计划

1.力争帮助更多的学生特别是特困生增加收入、学会创业。