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通过对现有的LED球泡灯及传统光源球泡灯的调研、分析及比较,其实已经比较清楚地得到了一些创意的突破口,但是还是要在进行头脑风暴之前,去挖掘更深层次、最简化的创意“原点”。创意“原点”是指设计创意的出发点,是最原始、最直接的出发点。公元14世纪英国奥卡姆的威廉提出了“思维经济原则”,这个原则被后人称为奥卡姆剃刀原理,这个原理概括起来说就是“如无必要,勿增实体”,应用到设计领域,就要求设计构思中宁愿简单不要复杂。不必要的元素会降低设计效率,增加不可预料结果的几率;不必要的分量,无论是生理的、直观的还是感知的,都会降低性能。在全面的市场及用户的研究与分析基础上,运用自由构想法、系统构想法及类比构想法等产品设计构思方法提出创意“原点”:光、自由。创意“原点”的导出。围绕“光”与“自由”这一创意“原点”,会得到几个创新理念。
由“自由”这个创意“原点”可以知道,用户对设计有参与的欲望,所以用户体验是需要追求的另一个设计理念。再次,从上文提到的LED球泡灯及传统光源球泡灯的优缺点来看,用户对“光”的需求是开放式的,所以全角度发光是第三个设计理念。由此提出LED球泡灯设计的创新理念:情感化的随意组合式的全角度LED球泡灯。这一理念解决了很多现实问题:一是紧跟设计的潮流,关注用户深层次的情感需求;二是抓住用户追求“自由”的心理,可以简单DIY自己的照明灯具(包括调整发光亮度与颜色);三是打破现有产品发光角度小,不能完全替代传统照明的局限。
二、创意设计
基于这几个设计理念完成的创意设计方案效果,,方案的特点具体包括以下几点:(1)模块化设计,可以随意增加和减少模块增大或减少功率,也可以搭配不同的色温模块,带来全新的用户体验;(2)全角度发光,采用灯珠发光、内部散热的全新结构设计,打破传统的大面积散热片外露、平面灯珠发光而导致的发光角度小的束缚;(3)散热器内置,防止散热器外露而导致触碰烫伤;(4)成本低。,合批量化生产,使成本降至最低。
三、整体结构设计
创意设计效果图确定后,就到了整体结构设计,这是如何实现、完善效果图方案的关键步骤。整体结构设计对LED照明产品研发非常重要,它需要解决散热、材料、模具、装配等问题,所以有时在这个阶段会对前期的创意方案进行修改与调整。从大的方面来看,总体布置图是必不可少的,总体布置图的作用是确定关键零部件的形状、大小及位置等。如果发现关键零部件有干涉,那么需要调整创意效果图,以满足结构需要。产品的总体布置,比较可以发现创意效果已做修改。选择散热系统是整体结构设计的关键,这个散热系统既要满足创意造型方案,又要具有很好的散热性能,还要尽可能的节省材料。散热系统的散热性能好的话,可以解决LED寿命短、系统光效较低、光衰快等一系列问题,对延长LED的寿命和提高发光效率有至关重要的作用。设计中通过对现有产品的研究分析,获得几种可行方案,并对这些方案进行比较。
超薄铝片连接组合形成的散热器由于重量轻,所以热容量小,但是它与空气接触面积(散热面积)大,对流能力强。虽然超薄铝片连接组合形成的散热器连接工艺复杂,但是经过多次工艺设计与试制,解决了存在的问题。综合各方面因素最终选择超薄铝片连接组合形成的散热系统,它耗材少,整体成本大幅下降,大大拉近了LED产品与传统光源产品的价格差距。确定了散热系统的设计,接下来就是设计其他的零部件及安装结构并按照总体布置图组合安装,在UG等三维软件中进行虚拟装配。结构设计过程中需要了解很多东西,包括使用的材料、涉及到的加工工艺及装配工艺,包括内部结构的巧妙连接或某些特殊防护(如防水、防爆等)处理,包括不同材料热膨胀系数不同的连接结构处理、整体结构对散热对流的影响等。最终定型的整体结构,最终的产品效果。
四、结语
【关键词】小学数学;提问能力;重要性;策略
中图分类号:TB482 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)11-0155-01
创意无处不在,设计改变生活。创意产品设计需要融入设计师对生活的感悟和对美的提炼、概括,以设计出独具特色的产品,地域手绘融地域文化、乡土特色、民俗特征为一体,它与创意设计结合能够使产品的使用价值和艺术价值得到进一步提升。
一、创意产品的设计概念
产品设计是指设计者利用材料、线条、符号、颜色等要素将产品呈现出来,以满足消费者某种需求的实践过程。从本质上讲,产品的设计从来都与创意紧密相连,可以说任何一种产品的出现都是人们创意思维的集中体现。然而在当今社会,随着现代人对个性化的强调,以及信息技术对于创意产品的推动,使得人们对于创意产品的设计越来越重视。创意产品设计是对新的社会需求、社会意象的捕捉、加工、组合过程,它不仅需要设计师掌握独特的设计手段,还需要其在产品中融入对生活的关注和对艺术的理解。
二、手绘对创意产品设计的重要性
随着多元化艺术的不断发展,手绘艺术逐渐从艺术家们的画纸上走出来,进入到产品设计之中,现如今我们在建筑设计、服装设计、家居软装设计、空间设计以及工业产品设计中,随处都可以看见手绘艺术的身影,而这些手绘艺术不仅从艺术的角度丰富了产品的内涵,满足了人们的审美需求,也从经济的角度满足了市场的需求,从而带动了产品的销售。
与众不同的艺术风格和精湛的艺术手法往往能够赋予作品独特的生命力,手绘艺术与其他艺术形式相比,其最大的优势就是给予了设计者足够的创意空间,允许其在自由的想象中表达艺术思想,而这与创意产品的设计理念不谋而合。从理论上讲,创意产品不论是设计理念还是设计过程都凝结了设计者的创造力,因此,在现代计算机绘画软件的支持下,手绘艺术的理念和技术对于实现产品的创意设计具有重要意义。
三、地域手绘在创意产品设计中的应用
(一)应用原则。地域手绘融合了地域文化,它不仅具有手绘艺术的基本特征,也具备了一定的乡土气息和民俗文化的特征,因此设计者在将地域手绘应用到创意产品设计中时,应坚持以下几点原则:1.个性化原则。从现代人对产品属性的追求来看,越来越多的人开始关注产品的个性化,因此地域手绘艺术在应用中,应该根据本身的个性化和创新性内涵,增加产品的趣味性和意象性,从而保证在实现使用功能的基础上,增加对消费者的人文关怀;2.情感互动原则。随着人们对精神生活的质量越来越重视,地域手绘在应用于创意产品设计时,一方面要通过独特的艺术魅力,来提高人们的审美水平,另一方面还应该通过情感互动,使消费者与产品之间建立情感连接,进而产生一种的精神寄托;3.差异性原则。不同年龄段的消费者对于地域创意产品的手绘艺术有着不同的理解与感悟,因此设计者在运用手绘的过程中,应该针对欣赏人群的不同结构、不同偏好开发产品,从而从市场的角度满足消费者的差异性需求。
(二)应用途径。地域手绘在创意产品中的应用非常广泛,无论是一张绘有手绘作品的明信片,还是一个印刷着手绘图案的生活用品,都体现着设计者对产品创意与艺术审美的追求,而这种不同于标准化、大批量的工业生产的产品设计与消费形式,已经成为品牌模式的重要发展趋势。
从生活类创意产品来看,这些产品不仅满足了人们的审美需求,还包含了独特的使用价值,例如手绘地图就突破了传统地图的局限,它不仅将城市的基本信息以数据的形式存储在磁介质上,还可以根据消费者的需求对城市中的某一类特点进行集中展示,从而为消费者提供多元化的选择空间;从环境创意设计来看,利用地域手绘艺术来提高环境的审美效果,拓展环境空间已经成为现代手绘环境设计者的一个主要的设计方向,例如时尚创意手绘墙,已经成为越来越多家居设计者的选择,他们可以利用手绘在墙面上设计出一幅幅流动、立体的相框图像,同时利用夸张的颜色和线条来表现地域手绘的艺术特点,而这样的艺术设计不仅可以为房间增色,也可以为使用者带来心灵上的愉悦。
四、结论
近年来,随着消费者对手绘艺术的青睐,以及手绘技术的不断发展,手绘艺术开始了从单一向多元化转变的过程。地域手绘由于包含着特定的地域文化和民俗特征,其在艺术表达形式上更能贴近人们的生活,也更符合社会的需要。所以设计者应该根据这一发展趋势,利用个性化的手绘艺术不断设计出既能够满足人们使用需求,也能够满足人们精神需求的创意产品。
参考文献:
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[3]磨炼.基于地域及传统文化的产品设计策略研究[J].包装工程,2015,(22):95-99.
广东省科技厅与顺德区人民政府这次在罗浮宫国际家具博览中心隆重举行“广东省华南家具设计研究院揭牌仪式”、“罗浮宫家居国际创意联盟成立盛典新闻会”和“罗浮宫国际家居总部大厦全球招商新闻会”,此举标志着顺德创意产业战略性布局已经落定,从此拉开了顺德家具产业区域总部经济建设的序幕,预示着中国家具行业又一个春天的到来!
会议当天,罗浮宫金色大厅内,嘉宾如潮、气氛活跃,热列庆祝广东省华南家具设计研究院落户罗浮宫家居集团。顺德区副区长苏伟波表示,省、区共建华南家具设计研究院的揭牌、罗浮宫家居国际创意联盟的成立,将是对顺德家具产业的重彩描绘,顺德创意设计又添浓墨一笔。他说:有世界顶尖设计师的加盟,有全球领先设计理念的导入,华南家具设计研究院、罗浮宫家居国际创意联盟不仅是中国家具的设计中枢和创意大脑,还将引领中国家具从过去的“中国制造发展成为中国创造”,带领中国家具产业走在世界行业潮流的最前沿。
据了解,此次华南家具设计研究院作为中国家具行业文化创意的龙头项目,由罗浮宫家居集团投资6亿元承载运营。家具设计研究院主要是负责世界家具艺术研究、产品创意设计、家具设计专利申报、家具作品展示与交易以及设计作品转化等工作,下设家具艺术研究所、产品创意研究所、设计人才培养中心和创意雏形作品中心。
论文内容摘要:文章指出,创意产业作为影响消费市场容量的主要因素,它通过产品服务升级、广告创意吸引、消费理念诱导等手段,在生产、交换和消费等环节施加自身的影响力,改变消费者弹性需求的内容和向度,改变企业产品供给;通过改变消费观念进而改变消费者的消费欲望和消费选择;进而改变消费市场容量拓展模式。消费者的消费欲望决定了市场需求变动状况,也决定了市场容量的大小。
创意产业可分为生产性创意产业和消费性创意产业,不管是直接服务于消费市场的或是间接服务于消费市场的创意产业,它都通过重构产品概念、引导消费理念、提供对比信息、强化符号差异等多种途径培养更加细分的消费者群体及更加成熟、挑剔的终端消费者。创意产业是在社会经济发展到一定水平,人们的消费价值观念由追求物质产品向精神产品转变过程中出现的一种产业经济形态,它反过来又进一步刺激了人们对创意生活的追求和创意产品的喜爱。
创意产业改变消费需求弹性
必需品需求缺乏弹性,而奢侈品需求富有弹性。随着我国人均GDP3000美元时代的来临,人们不再满足对生活必需品数量的占有,而是向更高层次消费欲求转变,向生活产品的品质、品味、风格等方面转变,这就为创意产业的生存提供了广阔的消费市场。同时,随着创意设计对消费产品的逐步渗透,对消费产品外观品质和功能设计个性化的要求不断提高,将进一步刺激人们对创意设计的需求和依赖。目前,这种消费需求同创意设计相互促进的良性互动,将首先在我国的一线大城市形成。
社会发展水平决定创意需求状况。在人均GDP不足1000美元时,大多数人对创意设计及其产品基本上没有消费的能力;在人均GDP1000美元-3000美元之间,社会发展非常活跃,部分受惠者的社会财富积累迅速,开始具备了接受创意设计和消费创意产品的能力;在人均GDP超过3000美元后,创意设计和创意产品开始服务社会大多数,进入大众消费视野,成为大众消费产品。
创意产业刺激人们的消费欲望。当前部分消费行为的产生不是基于消费需求,而是在消费欲望的刺激与引导下产生购买行为,创意产业对消费市场的影响力将成倍扩大。激发人们消费欲望的信息有三种渠道:一是,源自电视、网络、报刊或其他媒体的广告信息;二是,源自电视节目、电影、会展或各种书刊杂志带来的消费概念信息;三是,也可能源自某一产品信息或者消费符号长期过度放大刺激的缘故。从消费欲望刺激程度上区分,奢侈品消费等弹性消费受刺激引导性强,高强度的信息刺激很容易改变人们对某种奢侈品的消费态度;食物、日用品等刚性消费品受信息刺激引导程度较低,但消费者在购买日用品时,仍然受到广告等诸多信息的影响,在单品选择方面,在比对品牌、性能、价格方面仍有较大的选择权。
创意产业改变人们的消费欲求。高消费能力同高生活质量并不存在必然的联系,而是消费选择决定了其生活质量,创意设计通过改变人们的消费选择进而改变人们的生活品质。一方面,创意设计产品提供美的享受。创意设计本身就是对美探求的过程,无论是创意设计理念、设计过程或者设计成果都离不开对美的追求,创意设计通过其理念或者成果满足人们对美的追求。另一方面,创意设计改变人们的消费观念。
创意产业改变消费选择过程
消费者购买的发生过程,是一个在外界参照因素作用下形成最终消费选择的过程(见图1)。购买动机与个人消费偏好之间相互影响,二者同时受到参考因素的影响,并发生一定的变化,它们的变化将影响到消费行为是否发生,以及购买哪个品牌。消费者就是在参考因素的影响下,不断调整消费偏好,并最终做出消费与否以及消费哪个产品的选择。
从消费发生的动机看,消费者的消费动机形成是受多种外在诱导因素影响的,比如女孩购买衣服,漂亮的衣服是她们购买的动机,她们经常逛街就是对当下或者将来流行色彩、款式的收集和整理过程,当然也通过网络、影视剧、各种广告来收集关于衣服“漂亮”的相关信息。潮流创造“漂亮”,“漂亮”成为一部分人创造出来的东西,购买“漂亮”衣服的动机也是可以创造和引导的。
从个人偏好的形成和变异看,个人购买偏好的形成受多种因素的影响,既受教育程度、个人价值取向以及个人审美水平等内在因素影响,也受消费动机、消费能力、广告刺激、他人意见等外部因素影响。同时个人偏好也具有稳定中的变异特性,它因受外部参照因素的影响而发生变异。多种载体的创意广告就能很好地影响个人的消费偏好形成和变异。
从消费选择的结果看,不论消费者选择购买与否都受到创意设计的影响。消费者做出购买或者不购买的选择,并不是唯一的、不可逆的选择。消费者选择不购买仅仅是现在的不购买,如果消费条件成熟,他还会产生新的消费动机和消费选择过程。消费者选择购买,同时也为下次购买打下基础,为下一次购买选择提供更多的经验参照因素。创意设计在完成影响消费者一次消费选择之后,继续影响着消费者的消费选择。
创意产业改变市场容量拓展模式
消费者在对产品进行消费时会产生大量新的需求。消费者需求就是市场需要,消费者的取向变化直接影响到市场容量和市场需求的变化。创意设计在城市经济发展中刺激并培养了大量成熟的、挑剔的消费者,迫使企业不得不不断改进生产工艺、推出新的产品以满足消费者的需要,进而形成由创意设计参与并引导的生产与消费的良性互动。
创意设计促进新品开发,扩大市场供给。随着产品同质化加剧,企业要培养消费者的品牌忠诚度,就必须树立其独特的产品品质,如更高的性价比、更时尚的产品、更快的产品升级等。同时,企业在产品更新和新产品开发方面倾注更多的心血,用更多的科技成果和最先进的科技设备,投入更多的广告预算,来迎合消费者的消费需要,引导消费者的消费行为。企业在主动迎合消费者的消费需求的过程中,创造出了更多新产品、更快速的产品更新进度、更高的科技含量、更人性化的设计等方面的产品,需要创意设计的积极参与,这些产品有根据市场需要推出的主导产品,也有为引导市场需要推出的概念产品。这些产品的推出,在满足市场消费的同时,也在创造着市场消费,正因为此,马克思提出“生产创造消费”。
创意设计引导消费时尚,促进产业升级。消费是生产的目的,企业生产的最终目的是让消费者购买并消费,商品也只有在消费过程中才能实现自身的价值。因此,企业生产什么产品并不是由企业自身说了算,而是由市场需求决定。创意设计可以在生产、交换、消费等几个环节中发挥其重要作用,如在产业链中,很多企业并不直接面对终端消费者,他们是产业链中的一环,通过价值链的增值而实现自我的价值利益。从经济学的角度讲,他们追求利益的最大化,不需要顾及终端消费者感情喜好。但是产业链终端生产企业需要了解、满足消费者的兴趣、喜好和品质要求,企业需要根据市场需求及时调整生产策略,这就要求产业链上游其他企业能够做出相应反应,共同应对市场变化。
参考文献:
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关键词:创意玩具 动画 颜色 设计 商业
中图分类号:TS958.02 文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)14-
创意玩具来源于动画,是动画周边的一种。在现代创意的国度中,玩玩具再也不是孩子的事了。街头文化、涂鸦文化在商业化的刺激下蓬勃发展,富有创意的玩具、涂鸦早已成为不少年轻人心目中的艺术品,甚至越来越多的艺术创作者也抽用这种表现手法。创意玩具这个概念从诞生开始,所走的道路就是要让艺术从高高的庙堂里出走,来到普罗大众的民间。
一、创意玩具的创意行销
创意玩具,注重的是“创意”。创意就要新颖,时尚,出其不意,不仅要迎合人们的欣赏习惯,又要让人们有耳目一新的视觉惊叹。现在市面上有很多的创意产品,这些创意产品的生产成本跟普通的产品相比,付出的价值量差不多,但创意产品出售的价格要比普通产品要多好几倍。创意设计师在创意产品当中注入了更多的时尚元素,实用价值,创意产品就有了更活力的血液。相比较来说,创意玩具跟创意产品有着异曲同工之妙,他们的行销理念大致可以相同。
艺术离开了商业,便成了失魂之作。国际顶级时装名牌Be@rbrick狂走潮流路线,与LV、Chanel、藤原浩等各大时尚或街牌合作推出联名的公仔,还借鉴了排队潮流服饰运作经验,将扭蛋、贵价、预订、跨界、联名、限量、排队、抽选、炒作等商业化手法全盘移植到创意玩具身上。而Qee远赴欧美,通过与欧美知名的艺术家合作,让平台玩具晋升到艺术之林。Qee的专利是让艺术玩具变成了一个可供大规模消费的生活用品,从而迅速在欧美市场里刮起旋风,进而又在香港、台湾掀起了一轮轮的跨界合作潮。Qee在短短时间内与索尼、斯沃奇、阿迪达斯、茶里王、星巴克、明等品牌作了艺术玩具的商业化开发,形成了一个艺术玩具的产业链。
艺术搭台,商业唱戏,始终这才是创意玩具能够长远发展下去的根本,这才是可以借鉴的实在经验。但是,有了商业化的加盟是创意玩具产业化的保证,但商业化的炒作不是创意玩具唯一生存之道,过度的商业化开发,可能会带来诸如设计感较弱、产量过多、新鲜感流失等问题。
二、创意道中道
对于创意玩具厂商来说,把握好“创意”才是真功夫。就像吃东西,不是所有人都喜欢吃一种食品,各人有各人的喜好。要抓住人们对创意玩具的关注,就要在理念上下足功夫。
(一)设计理念
设计理念是设计产品的灵魂,是最关键的环节。在创意玩具设计中,要把握的重点是怎样让我们的设计做到来源于生活而高于生活的高品质视觉和感官上的触动。设计的理念要新颖脱俗就必须考虑你的设计是否和当前时尚前沿的流行创意有相同的元素,一般这样的设计是失败的,在创意空间里,我们要像时装设计师一样,对时尚有高度的敏感度才能把握好下一季度或年份的时尚创意风向标。在创意玩具的创作过程中一般我们应该从以下几个方面来完善设计理念。
第一,从自己的民族文化和当地的风俗人情入手,因为有一句话说得好,民族的就是世界的,民族文化石经历了历史的考验,是逐层筛选出来的有继承性质的好的文化,我们可以从中挖掘出很多好的原始元素,在使用原始元素的同时不要照搬祖宗留下来的好东西,我们要从其中分析,提取,拆分,组合与我们现时义务的创意。总的来说就是取精华,去除糟粕。第二,也就是利用外来文化与本土文化的交融形成的新的创作理念,创作也就是一个打散又合并的过程,怎么搭配随便创意设计师自己的想法。这种创作方式是很常用的一种,因为现在主流的设计就来源于这种方法,如东西合璧、东意西表(使用传统的元素性质来阐释外来的文化)、西意东表(使用外来的元素来阐释传统的文化)、大融合等具体的方法。第三,设计师的空想设计,这种方式对于世人都适用,只要是有意识的人都是可以的,这种设计的方法是最自由的,也是很难让人们接受的,除非你能把握普罗大众的欣赏先知。
(二)色彩搭配。
在色彩的国度中每种色彩都代表着不同的含义,红色代表活跃、热情、勇敢、爱情、健康、野蛮 ;黄色代表智慧、光荣、忠诚、希望、喜悦、光明 ;蓝色代表自信、永恒、真理、真实、沉默、冷静 ,优雅、信仰、孤独等等。色彩的搭配不仅能带来感官上的喜怒哀乐,还能营造风格多样的气氛,使创意玩具锦上天花,如虎添翼。色彩通常可以在不知不觉间影响人的心理,左右人的情绪。由于每个人都有喜欢或讨厌的色彩,并且对色彩含义的理解都有所不同的,所以创意玩具在颜色上应该以一型多色的形式上市。
总结
早在2006年4月,国务院办公厅就转发了财政部等部门《关于推动中国动漫产业发展的若干意见》,提出了推动中国动漫产业发展的一系列政策措施。国内动漫产业在政府的大力推动下得到迅猛发展,并出台了相应的扶持政策,目前全国在建的动漫基地已经有20多个,播出平台不断地扩大。随着游戏产业和动画产业的不断发展,它们的周边还有很大的发展空间,我们应该用睿智的眼光去看待前面的机遇。
参考文献:
[1]虫虫.玩具碎碎念.重庆:重庆大学出版社.2009年版.
产品创意设计本身也是一种生活方式,在物质文化浸润下的产品创意设计与生活方式密切相关。产品创意设计提供人们日常生活所需的物质条件,它在提供人类生存和发展的物质基础上也使人们的生活方式处于美和艺术的层面上,使生活具备了艺术文化的意义。在人类社会发展的过程中,每一件人工制造的产品都是为满足人的需要而设计的,因此从本质上来说,在产品创意设计过程中,设计观念的形成均须以人的需求为基本的出发点。在现代社会中,随着社会物质生活和文化生活水平的不断提高,热门对现代产品的需求也越来越高,涵盖了产品所能表现的实用性和艺术性的全部内容。今天现代产品已经深入到人们生活、工作的每一个细节,产品的创意设计直接影响和决定人类的生活、生产方式,成为人类社会中不可或缺的重要组成部分。随着社会的发展、技术的进步等,人们在享受物质生活的同时,更加注重物质产品的安全、方便、舒适、可靠、效率等,即产品创意设计良好的“适用性”,而满足这种“适用性”的需求即是现代产品设计中“以人为本”的设计问题。工业设计师的使命在于以人为中心,努力通过创意设计活动来协调“人——机——环境”系统中各因素之间的关系,使现代产品的创意设计形态更加丰富,操作更加简洁,功能更加强大,将更多的高新技术与新材料相结合,提高人类生活和工作的质量,改善人类的生活方式,保障人类健康、可持续发展。“以人为本”的设计观念所要强调的正是这种思想,从工业设计的崇高目标和使命上来理解产品创意设计的意义,把人的因素放在首位。现代工业产品的创意设计是一项综合性的规划活动,是将技术与艺术相结合的新兴学科,同时受环境和社会形态、文化观念以及社会经济等多方面因素的制约和影响,要求工业产品不仅要实现一定的使用功能,而且要在外观、肌理、视觉、触觉、使用方式等方面使人感觉到亲切、自然、具有“人情味”。
现代工业产品形态的提示性、趣味性、娱乐性及文化内涵等,即体现出“以人为本”的设计理念,它是现代工业设计的重要内涵。“以人为本”的设计观是工业设计经过导入期、发展期、成长期发展到成熟期后而出现的一种新的设计哲学。20 世纪 50 年代,在西方各国出现了大量的水泥和高层玻璃建筑,并以此作为城市“现代化”的象征标志。为了节省成本,高层建筑内部空间狭小拥挤,空间流动不畅,有时多达数万人在一座高楼里工作和生活,人们的活动空间受到极大的限制。在 20 世纪 60 年代中期,随着人们对现代建筑、心理和象征方面认识的进步,人们逐渐认为把追求纯功能的理性作为大批量生产唯一目的的设计缺乏情感色彩。20 世纪 90 年代以后,由于心理学的行动理念和认识心理学的深入发展,“以人为本”的设计思想形成了比较全面的理论基础。在现代工业产品的创意设计过程中,创新既是设计的目的又是设计的手段,并在整个创意设计活动中处于核心地位。创新为产品的创意设计注入了新的生命力,在市场国际化、竞争日益激烈的信息时代,产品创意设计的创造力成为企业取得市场竞争优势的重要条件之一。创新心理是设计心理的重要组成部分,是研究设计师创新、拓宽设计思路的重要突破领域。把握产品创新心理、突破设计思维的限制,提高现代工业产品创新设计的水平对于工业设计而言具有深远的意义和作用。创新活动是指人类对于未知世界的认识、发现和改造的活动过程。在这一过程中,感觉、视觉、记忆、想象等心理机制,都将发生一定的作用,但起主要作用的是思维,特别是创造性思维。思维是人脑对客观事物间接的、概括的反映,它既能能动地反映客观世界,又能能动地反作用于客观世界,是人类认识世界的高级形式,它反映的是客观事物的本质属性和规律性联系。思维是人脑利用已有的知识和经验,对现有的信息进行分析、计算、比较、判断、推理、决策的动态活动过程,它包括两个方面,一是理性的认识,二是认识的过程。思维具有再现性、逻辑性和创造性等特点,按照发展方向的划分,思维可分为发散思维和归纳思维、正向思维和逆向思维等;按思维的活动规律划分,可分为逻辑抽象思维和感性形象思维;按思维的过程和结果的进行划分,可分为正向常规思维和跳跃创造性思维。
创新性的思维方式包含以下九种思维:抽象、形象、直觉、灵感、发散、收敛、分合、联想和逆向。形象思维也称为具象思维,是意象运动的过程,通过对具体事物的外在整体形象进行观察来体会和了解物体的各种信息。它依靠自然真实的场景、丰富协调的画面、明确肯定的视觉符号、绚丽多彩的色彩,一切可直接感知的物体表面现象的理解,达到认识事物本质的目的。形象的思维的整体过程就是由感性、想象和联想等一系列抽象的行为方式作为主要的思维。所以灵感和直觉便是由以上几种抽象行为方式所产生。发散思维又称为辐射思维、求异思维或多路思维,著名的心理学家、创造家吉尔福特把发散思维定义为能够从所设定的限制性信息中产生不同的多种信息,从同一来源中产生各式各样的为数众多的输出。它是指思考者以所思考的问题作为发散的基点,不受任何思想和观念的限制,发挥人最大的想象力,从多个角度,多个方向去思维,以至产生发散性的的思维方式。故而设计者能够根据此,设计出更加新颖,更加独特,更加有突破的作品。发散思维是多方向的开放思维,主要有三个特征。第一,流畅性,是指发散思维用于某一方向时,能够举一反三,在短时间内迅速地沿着这一方向表达出较多的概念、想法,形成统一方向的丰富内容,表现为发散的“个数”指标。第二,变更性,是指发散思维能从某一方面调到多个方向,不局限于一个方面、一个角度,能够提供更多可供选择的方案,表现为发散的“类别”指标。变更过程实质就是指在思维过程中克服人们头脑中已有的传统的、固定的、僵化的思维模式,能够灵活地变更出新的方向来思索问题的过程。第三,独特性。指的是发散思维能够有独到的见解,在特定的时间段内,可以堪称是创新性思维的最高级的阶段。收敛思维又称为集中思维、求同思维或定向思维,它的表现形式为“以多趋一”,指在思考过程中,为了解决某一中心问题,尽可能利用已有的知识和经验,收集各种信息,从不同角度、不同方向将思维的方向指向该问题,把众多的信息逐步引导到条理化的逻辑程序中去,以探索快速、准确地解决问题的思维形式。收敛性思维包括收集、整理、分析、综合、归纳、演绎、抽象等逻辑思维过程。收敛思维和发散思维是完全相逆的思维过程,其最终的目的是相同的,都是为了快速有效、创新型的解决涉及问题,但是两者也有根本性的区别。第一,从思维发展的方向上看,发散思维是从中心问题开始向外寻求解决问题的方法,是“从一到多”的过程,而收敛思维是从外部的各种信息出发,逐渐向中心问题靠拢,是“从多到一”的过程。第二,从思维活动的作用上看,发散思维有利于人们思维的开放,有利于拓展思维的空间,有利于探索出各种解决问题的途径,而收敛思维有利于从各个不同信息中综合选取最确切信息,有利于快速解决问题,也容易取得突破性进展。收敛思维和发散思维既有区别又有互补,在问题明确,但是信息比较少的情况下,一般采用发散思维,而对于信息量大,相对模糊的问题,则往往采用收敛思维的方式,在创新性解决问题的时候,必须将二者有机结合才能取得创新性成果。
关键词:企业;品牌;设计
前言
品牌设计就是对一个企业或产品进行命名、标志设计、平面设计、包装设计、展示设计、广告设计及推广、文化理念的提炼等等,从而使其区别于其他企业或产品的个性塑造过程。品牌是企业自己的,而企业品牌形象的感知者是消费者。消费者对企业品牌的认可是靠企业品牌形象而建立起来的,不是靠某个漂亮的标志或者包装这种单一的行为就可以让消费者对企业“忠心”,标志等只是品牌形象的一个重要载体,让消费者去强化的记忆您的企业品牌形象。所以,品牌形象是企业与消费者之间的一个重要的桥梁,是企业发展的奠基石!
一、品牌理念
1、品牌理念的意义
品牌理念,对于这个词或许许多人都感到陌生而熟悉。它与企业哲学、企业理念相似,是员工或设计师一致拥有的思考方式,也是对企业共同的看法、想法的最初模型。企业的理念对企业的文化、个性与识别,对企业的影响是十分巨大的。一旦被社会群体或消费者接受,就会放出光芒。
(1)品牌命名。通常来说,商业品牌视觉感知固然极为重要,然而品牌命名才是创立品牌的第一步。一个好的名字,是一个企业、一种产品拥有的一笔永久性的精神财富。品牌的命名传播力要强,亲和力要浓,保护性要好。通过企业的名字传播出企业的文化内容和历史背景,使人一听到企业的名字就能想到知名品牌或是该品牌的产品或主打产品以及实力。
(2)品牌愿景。严格地来说,如果没有品牌愿景就无法建立企业理念。一个企业对自己的认知是十分重要的,通过品牌的理念来确立来畅想对品牌的愿景。愿景最初不过是“梦想”,但是后续不断充实稳固信念,创造出具体可行的计划。品牌就是过去所培育的与现在获得的东西之外,再加上未来的梦想及构想。大众之所以认同品牌,憧憬品牌,正是由于认同那个梦想,感到自己的梦想依托于品牌企业的愿景上。
二、品牌设计
1、创意开发
品牌的创意开发,需要很多步骤。需要收集有关企业资料、文化和历史、对品牌印象等之的调查、分析、拟订策略等。然而领导者和设计师对于品牌标志的认识也有所不同。领导者眼中的企业品牌设计可能包含了一些:使命、愿景、理念、梦想、浪漫、存在意义、目标、达成形象、广宣策略和名称意义。他们所考虑的是对企业的愿望和期盼。而设计师的脑海中所呈现的即是:设计的历史、其他竞争公司设计、最新设计倾向、设计未来预测、造型表现技术、型态心理学、色彩心理学、商标、风潮和气氛等。因此设计师所考虑的即是从设计层面从专业的角度看待问题,他们对于企业的设计具有很高标准和职责。
2、创意设计
把再简单不过的东西或想法不断延伸给予的另一种表现方式创意设计,包括工业设计、建筑设计、包装设计、平面设计、服装设计、个人创意特区等内容。创意设计除了具备了“初级设计”和“次设计”的因素外,需要融入“与众不同的设计理念――创意”。
除了对创意更好地理解,还需要对设计的联想。用过对联想法的定义来对设计进一步的认识。联想法是指人脑记忆表象系统中,由于某种诱因导致不同表象之间发生联系的一种没有固定思维方向的自由思维方法。其主要思维形式包括幻想、空想、玄想。联想法可以分为:(1)接近联想。它是指时间上或空间上的接近都可能引起不同事物之间的联想。比如,当你看到五星红旗的时候你会联想到中国。(2)相似联想。它是指由外形、性质、意义上的相似引起的联想,如由照片联想到本人等。(3)对比联想。它是指由事物间完全对立或存在某种差异而引起的联想。其突出的特征就是背逆性、挑战性、批判性。
3、经过提出创意设计之后,就要依据形象性和机能性、商标类似调查、依据、员工等反应调查以及依据资料与理论,凭借领导者的直觉与感性来对其进行筛选。最后决定商标,把品牌设计精致化,系统化。相继的品牌应用设计展开并手册化。
三、品牌资产价值
1、品牌设计手册
正确而有效率地将企业想要传播的形象信息传播出去的架构就是设计系统。设计手册就是将设计系统固定并加以整理的成果,主要是提供给品牌管理者、广告与印刷发包者及设计师使用。手册有两个作用:一个是避免破坏设计系统;另一个是使新的展开物能够在系统内正确设计。设计系统手册即是“这里就这样,不可破坏”的“法典”,又是“就照这样展开”的“指导文书”。
经过前面的品牌设计介绍,设计手册是前面一系列创意和企业文化的总和。设计手册不仅包含了品牌设计的产品设计,还包含了标志对于企业文化的影响力体现了企业的文化和历史。是将CI的非可视内容转化为静态的视觉识别符号,以无比丰富的多样的应用形式,在最为广泛的层面上,进行最直接的传播。
2、品牌的资产价值
品牌的资产价值作为企业的一项重要的无形资产,在企业总资产中占据的比重越来越大。这也受到了各个企业管理者人员的资产评估机构的重视。随着现代社会发展日新月异与日益激烈,产品高度同质化,品牌俨然成为了企业在竞争中取胜的法宝,它决定着企业的生死存亡。因此对品牌的资产价值进行评估,成了企业品牌管理中一个重要的环节,对于企业如何运营其品牌具有重要的应用价值和现实意义。
品牌的资产的含义丰富而深远,它不同于企业的有形资产,它虽然是看不见摸不到的,却有着自己独到的特点。由于品牌资产的无形性,使得它的计量难于有形资产。因为品牌的资产价值评估需要一系列的指标体系进行综合评价,是一项非常复杂又有困难的工作。目前国际国内的评估理论界出现了各种不同的品牌资产价值评估方法,但可惜的是至今也没有形成一个统一的或者是标准的评估方法。
总结
在现代社会,品牌是一个以消费者为中心的概念,没有消费者,就没有品牌。所以,消费者对于品牌的肯定也是十分重要的,这也包含了品牌的资产价值。换言之,品牌知名度、品牌知觉质量、品牌联想以及品牌忠诚度和诚信度是品牌资产价值构成的重要来源。所以,品牌的资产价值对企业的运营和发展是有很大的影响的,注意品牌开发设计的前提下还要对品牌的前景和营销加以努力,只有这样才能真正地成就一个好的企业好的品牌。(作者单位:浙师范大学美术学院)
参考文献:
[1]胡川妮.品牌广告塑造[M].中国人民大学出版社(北京),2004.
[2]原田 进(日),黄克炜(译).设计品牌[M].江苏美术出版社(南京),2009.8.
[3]彭凌玲,朱丹.品牌形象设计[M].南京大学出版社(南京),2010.
[4]陈念群.数字媒体创意艺术[M].中国广播电视出版社(北京),2006.
【关键词】创意工艺品包装设计文化创意美学设计
工艺品市场百花齐放,各种工艺品产品及其品牌的竞争愈演愈烈。随着工艺品电子商务市场的迅猛发展,许多工艺品生产企业把设计生产新颖、独特的创意工艺品作为企业发展的重点,这类创意工艺品在电子商务市场大放异彩,为企业赢得了丰厚利润。同时,随着人们对工艺品消费观念的改变,除了用来作为礼品馈赠亲朋,更多的是作为装饰品用在家居等方面。总之,无论实体市场和电子商务市场创意工艺品都越来越受到消费者的青睐。义乌,作为全国知名的小商品集聚地,创意工艺品市场发展的更加迅速,各种特色鲜明的创意工艺品琳琅满目、层出不穷。但是,综观市场上流通的创意工艺品包装,视觉冲击力不足、形式和功能缺乏多样化、互相之间模仿痕迹严重。可以说,创意工艺品行业的产品包装还没有很好的做到具有个性化包装这一点,这与不断推陈出新的创意工艺品市场和消费者日益增长的审美要求不相适应。
文化创意产业,是21世纪最具有发展潜力的朝阳产业,将文化创意融入到创意工艺品包装设计中,对于提升创意工艺品内涵、形成创意工艺品特色、创立工艺品品牌具有重要的意义。本文在分析义乌工艺品包装的基础上,对文化创意产业的发展及优点进行分析,对创意工艺品包装设计中的文化创意应用进行深入探讨。
1.义乌创意工艺品包装设计现状
义乌具有国内最早成立的小商品批发市场,是著名的国内外小商品集散地。义乌工艺品行业协会自2002年成立以来,行业不断发展壮大,工艺品产品的质量和艺术价值不断提高。再加上义乌大力实施“质量立市”发展战略,积极推进“名牌带动策略”。经过10多年的发展,已经涌现了许多知名品牌和龙头企业,比如华鸿、王斌、河马等具有较高市场知名度的品牌。但在市场调研中发现:义乌的工艺品行业仍处于纯粹的“商品时代”,义乌生产的大部分工艺品及包装都缺乏艺术含量,而且市场的同质化竞争严重,很多商家对创意工艺品的包装还不够重视、包装设计较陈旧、设计意识薄弱等问题,阻碍了创意工艺品行业进一步发展。
1.1不重视创意工艺品包装设计
很多商家在进行创意工艺品批发销售时,为了降低成本,往往对创意工艺品采用塑料或者纸质材料简单包装了事,有的甚至是没有单个包装,用纸张包裹后直接装箱运输。由于包装过于简陋,在物流和装运过程中很容易造成创意工艺品损坏,更起不到促销产品的功能。随着人们审美需求的提高,对产品外观包装越来越重视,那些过于简陋、粗制滥造的包装都会让很多消费者望“包装”而却步。虽然不提倡过度的包装,但创意工艺品作为家居装饰用品或者馈赠的礼物,适当的、典雅美观的包装对于促进消费者的购买是非常有必要的。
1.2包装设计陈旧
由于很多创意工艺品生产周期短,量产规模较小,因此也往往是由一些小规模企业甚至是家庭作坊生产的。这些小型的生产企业,没有自己的设计部门,往往采用通用的、较廉价的包装盒来包装创意工艺品。虽然企业生产的是一款非常有创意的工艺产品,但是配上一个廉价、过时的包装后,产品档次大幅下降。消费者在看到这样一个陈旧过时的外包装后,首先联想到的是以前包装盒内装的陈旧工艺品,从而失去了购买的欲望。
1.3设计意识较薄弱
包装具有保护商品、传递信息、促进销售等多个功能。由于包装设计意识薄弱,在创意工艺品包装设计中容易出现以下问题:(1)创意工艺品包装保护功能较差,结构设计不合理,缓;中性能较差,在运输过程中造成产品损坏。(2)包装生产工艺较差,模切等成盒生产工艺质量不高均会导致包装盒折痕出现裂纹,包装盒容易破损等。(3)包装设计缺少文化内涵,艺术性不高。(4)未采用绿色环保的包装材料,使用后不易回收,造成环境污染。
2.文化创意产业发展及优势
文化创意产业,在目前所有的产业中是发展速度最快的。2010年的统计数据表明,全球文化创意产业平均一天所产生的价值达220亿美元,并以5%的速度在快速增长。文化创意产业正在慢慢融入到传统产业中,给传统产业注入新的活力,从而创造出更多的价值。文化创意产业能将传统的各个单独的行业串联在一起,形成一条新的产业链,增加整个产业竞争优势。在义乌,义乌市政府通过设立国家级的创意园,引入全国知名设计院校的研发中心和创意设计企业,将文化创意产业融入到义乌创意设计、印刷包装以及与设计息息相关的各个行业中去。这些行业的许多企业都从以前单一的外接订单生产,转变成集创意设计、市场营销、生产制造、外贸物流一体的综合性企业,提升了义乌小商品包括工艺品产业的竞争力。因此,将文化创意融入到创意工艺品包装设计中去,对于创意工业品行业转型升级、品牌提升都具有重要意义。
3.创意工艺品包装设计中文化创意应用
创意工艺品包装承担着文化信息传递、满足人们美学精神的需求及宣传自然环保理念等多种作用。将文化创意融入到创意工艺品包装设计中要特别注意以下几个方面。
3.1包装设计要能体现传统文化内涵
创意工艺品的价值在于满足人们精神文化生活和审美的需求,它作为人类情感的寄托具有特殊的意义,因此创意工艺品的包装不仅要考虑材料、结构等技术问题,还应充分考虑情感和民族化的体现。创意工艺品往往与地方的传统民族风俗相结合,将当地的习俗和文化的特质反映在创意工艺品的设计上。在创意工艺品包装中加入地方文化元素、有利于体现出独特民族风俗、地理风貌,给人们以“美”的精神享受。比如,采用传统的纹饰图案(各种云纹、传统花纹、水墨山水、剪纸等装饰元素)在包装盒上进行应用,能使包装给人身临其境、与众不同的感觉。汉代长寿绣纹饰的图案元素就可以运用到主打传统文化的创意工艺品包装上,比如西安的仿兵马俑、凤翔的泥塑等。
3.2文化创意理念与绿色环保理念结合
将文化创意理念与绿色环保理念相结合,来设计新颖、环保的创意工艺品包装。文化创意在体现“美”的同时,还要体现出现代的“绿色、环保”的科学理念。图1是采用环保回收纸对创意餐具的包装,该设计将绿色环保理念和文化创意理念很好的结合在一起。餐具的礼品套装集合了杯子和碟子的包装,省去单独包装每个餐具的材料,而且整体简约而不繁琐,笑脸的图形装潢设计和折叠纸盒巧妙的结构设计都很好的体现了创意工艺品新颖、奇特的特性。同时,该包装以纸为材料,可回收利用,绿色环保;折叠纸盒的结构可在运输时折叠成一页纸板,节省仓储和物流费用,也极好的体现了低碳环保的理念。
3.3文化创意中的仿生包装理念“包装”这一概念不仅仅是作为配角来配合产品的销售和单纯的包装商品;任何一个想赢得更多消费者的企业,设计具有新颖独特的个性化包装在品牌文化的塑造上起到了至关重要的作用。而对于创意工艺品这一装饰性较强的行业来说,包装设计的优劣在一定程度上影响了工艺品本身的价值,因此高品质的,新颖独特的个性化包装设计对于这个行业有着重要的作用。品牌的形成需要个性化的设计,独特的品牌个性是形成品牌形象的关键。
在很多年轻人的消费过程中,个性化的需求越来越大,希望商品能体现时尚,注重个性。因此,如果对创意工艺品进行更加个性化的包装,将会极大的引起他们的注意,从而将心理需求转变成消费行为。目前,仿生包装在个性化包装设计中占据很重要地位。图2是“谭木匠”木梳仿生包装设计。整个包装设计将木梳与鱼骨结合在一起,将产品和包装生动的融为一体,设计独特,个性凸显。
3.4包装创意设计要考虑包装功能性及市场定位
创意工艺品的包装也属于商品包装,包装的基本功能就是对被包装物起到较好的保护产品、方便储运和促进销售的作用。创意工艺品的包装应充分考虑到创意工艺品的特点:产品体积小,形状各异,包装应充分考虑对产品的整合、存放和运输,同时还要便于携带,开启方便。创意工艺品包装对包装的功能性要求比较高,比如玻璃工艺品表面易产生划痕,瓷器类、水晶类和天然珠宝类工艺产品应避免碰撞而碎裂,良好的包装材质和结构能最大限度地避免物理和化学性的损害。另外,创意工艺品包装设计要根据市场调查的结果,进行综合的分析,确定创意工艺品潜在的目标顾客。将创意工艺品包装按照高、中、低端进行分类,进行不同的结构设计和包装装潢设计。
关键词:文化;文化创意产业;产业升级
佳木斯是培育文化创意产业的沃土,在今后的一段时期中,佳木斯应该进一步深化文化创意与传统产业的融合,积极的应对其中面临的机遇与挑战,不断探索出一条崭新的发展之路,与传统的产业相比,文化创意产业在规模以及优势方面是十分明显的,但这并不是终点,要将这一优势不断拉大,还需要进一步的探索,因为文化创意产业是新出现的一个产业,与传统产业相比,根基较为薄弱,很多人对这一产业的了解不多,更谈不上有先进的观念将其与传统产业相互融合了。加之在投资融资方面与人才方面是相对匮乏的,这些问题都在一定程度上制约了文化创意产业的发展,因此本文将针对这方面的问题加以进一步的阐述。
1 佳木斯文化创意和传统产业融合发展的模式选择
在对文化创意与传统产业融合发展模式的选择过程中,主要存在几种不同的发展模式,首先是将文化创意与传统产业产品相互融合,在市场经济发展的时期中,企业之间的竞争变得愈发激烈,而传统产业的产品虽然具有一定的品牌优势,但是在外界环境的冲击下,这一优势显然不足以刺激人们的购买欲望,其优势也逐渐被掩埋,将文化创意融合进传统产业的产品之中,就应该增加产品的文化内涵,比如在产品的外包装设计上多下功夫,当前的中国风比较盛行,所以在设计产品外包装的过程中增加中国风元素的融入,这样从新的角度增加人们的购买欲望,能够让人们重新对传统产业产品进行界定,从而开辟出新的市场。
其次,可以将文化创意与传统的食品产业相互融合,佳木斯地区拥有许多知名的产品品牌,如北方佳宾酒业,汤旺河宫廷御米,力佳食品以及冬梅豆粉等,食品产业的发展在佳木斯拥有深厚的根基,以冬梅豆粉为例,佳木斯是世界上盛产大豆的主要地区之一,具有肥沃的土壤,没有工业污染,所以借助当地的地缘优势以及资源优势,为食品产业的发展打下了深厚的根基,但是随着市场竞争的愈发激烈,传统优势不能一直保持下去,面对激烈的市场竞争,需要开辟出新的发展之路,文化创意与传统食品产业的融合也就应运而生。利用互联网的技术优势可以进一步促进本土品牌的推广,这是一个崭新的销售渠道,并且不需要大量的成本。当食品与文化相互融合时,往往可以创造出不一样的火花,政府需要加大关注力度,策划以食品为主题的博览会,形成食品加工、食材体验等为一体的综合产业体,在推广品牌的同时,企业的经济效益也能获得进一步的提高。
第三,传统产业想要发展,响亮的品牌是重点,所以树立一个响当当的品牌是传统产业得以振兴的关键,文化创意需要与传统的产业品牌宣传相互融合在一起,这样才能引起人们的关注,但是品牌的推广并不是一件简单的事情,这需要与企业的发展渊源,自身名字的蕴含以及相关联的方式等挂钩,让大众留下深刻的印象。并且在设计产品品牌标志时,也要具有独特之处,让人印象深刻。笔者认为产品的LOGO与产品本身是相互挂钩的,当人们看到“√”时,第一印象就是耐克,或者在听到一句广告标语时,就能很快的联想到这个产品,比如“好吃看得见”,人们马上就联想到了康师傅方便面。所以,要想促进本土品牌的发展,打响产品的品牌宣传是相当有必要的,这样才能以更加鲜明的形象留在人们的印象当中。
2 加强文化产业和传统制造业融合,促进产业升级的建议
2.1 优化产业融合的配套政策
由于文化产业和传统产业融合过程中会对原有产业边界有所突破而产生新的产业,需要政府创造宽松的制度条件,要通过合理的政策支持和规划不断引导产业融合。政府相关部门要高度重视在产业转型升级过程中体制机制的保障作用,要为产业融合创新出台相关的配套政策,放松产业管制,不断优化政策环境。要继续做好行政许可项目的清理工作,从制度上、程序上减少并规范各类行政干预行为,制止增加企业负担的行为。
2.2 加大产业融合的宣传推介力度
文化产业是朝阳产业,也是绿色产业,为关联产业提供了良好的条件,能够全面提升人们的素质和生活水平,具有高的附加值和渗透力,不仅可以增强区域的硬实力,还能够提升区域的软实力,是国民经济的重要组成部分。因此传统产业与文化产业的融合发展,必须充分调动文化部门、宣传部门等进行大力宣传推广。要组织专家学者研究文化对我国传统产业的转型升级的作用、现状和趋势进行剖析,为企业的转型升级进行品牌、营销、市场、创意、宣传等提供服务并定期开展各种交流活动。
2.3 建立健全复合人才培养引进机制
传统产业与文化产业融合发展的根本在于传统产业各要素与文化元素的相互渗透,不仅需要创意设计人才,也需要制造、营销、网络等各行业知识的复合型人才。因此首先要全面壮大创意设计人才队伍,为加快创意设计产业发展提供人力资源保障。大力引进高层次、高技能、能够把握国际创意设计潮流和具有现代设计理念的高级创意设计人才,为创意设计人才引进开辟绿色通道。采用灵活多样的培养模式,培训一大批创意设计产业相关人才。同时要加强复合型人才的引进、培养、留住和提高,消除产业融合的人才“瓶颈”。
2.4 加强网络立法和监督
随着计算机、通讯和媒体的快速发展,网络与传统产业不断融合,技术、信息、资金等都可以通过编码化实现互联互通,信息化对于市场需求分析和产品策划以及整个产业链上下游的管理提供的支持使生产经营效率会大大提高。但是,融合后的产业提供了新的服务和产品,同时也增加了新的风险。网络及其相关服务的安全性、可靠性、保密性就变得至关重要。因此,需要政府加强网络立法和监督,保障生产者、消费者、中间商等各方的信息安全和合法权益。
结束语
总之,文化创意可以推动传统产业的提档升级,借文化创意塑造优秀企业精神,借文化创意更新材料和能源,借文化创意进行造名策划,借文化创意方便公众识别,借文化创意改善商品营销等,文化创意是传统产业焕发生机的有效方法。
参考文献