学平面设计的就业前景精选(九篇)

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第1篇：学平面设计的就业前景范文

绘画专业的就业前景广泛，毕业生主要到文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。绘画专业就业岗位包括：平面设计师、广告设计、网页设计及网页美工、文员客服、平面设计培训讲师、美工、插画师、美术老师、ui设计师、原画师、室内设计师、设计助理、服装设计师等等。

绘画专业设有油画、中国书画、插图三个专业方向，培养有志于振兴中华艺术、有良好职业素质和独立创作能力的绘画专业人才。该专业以“宽口径”、“厚基础”的教学理念组织教学。低年级主修绘画基础、绘画专业基础和专业理论课程。高年级进入工作室，由相关工作室教授主持教学，引导学生进入专业领域，锻炼和培养学生的实际工作能力和艺术创作能力。绘画专业在专业学科中属于文学类中的艺术学类，其中艺术学类共27个专业，绘画专业在艺术学类专业中排名第7，在整个文学大类中排名第17位。在艺术学类专业中，就业前景比较好的专业有：美术学、动画、摄影、艺术设计、艺术设计学、音乐学、绘画、舞蹈学、表演等。

（来源：文章屋网 ）

第2篇：学平面设计的就业前景范文

在经济飞速发展的今天，平面设计行业的发展日趋成熟，但社会仍然需要大量的平面设计人才。高等职业教育平面设计专业的学生通过学习专业的知识，对该学科中的知识理论和技能有着深刻理解，拥有专业平面设计操作和研究的能力。

一、当前高等职业院校平面设计课程教学现状

高等职业院校平面设计作为一门主要培养基础技能应用型人才的专业学科，它的目标是培养出具有扎实基础且具有竞争力的社会性人才。但是目前，有些院校过分重视设计辅助软件的操作教学，这样做会使培养出的学生在竞争激烈的今天失去竞争力。近些年，高等职业院校的学生数量不断增加，教育教学资源也变得更为紧张，有限的教师无法培养众多的学生，因此，虽然市场需要的平面设计人才不断增多，该专业的就业前景也很好，但是培养出的学生无法满足现代社会对设计人才需求的标准。

二、中国传统文化对高等职业教育平面设计课程产生影响的现实意义

高等职业教育培养的学生，是应用实践型人才，而从平面设计的应用价值上看，平面设计是属于商业价值领域的。在平面设计课程中，设计的功能价值、市场价值、传统文化价值等相关价值紧密联系着。我国平面设计作品一直在国际商品价值中处于劣势地位，究其原因，主要有以下几个方面：首先，设计作品的价值没有得到体现；其次，在设计中大量使用西方国家的素材，暴露了我国设计的缺陷；再次，我国的商品没有与本土文化相融合，没有中国特色，商品的品味档次也不太高；最后，市场缺乏对中国传统文化的认识，传统文化元素无法得到发扬和继承。

三、中国传统文化对高等职业教育平面设计教学内容的具体影响

高等职业教育平面设计课程传授给学生技能和知识。在高等职业教育平面设计教学中，教育的核心内容就是帮助学生树立正确的设计理念、设计思维能力、审美能力和图形创意能力。高等职业教育平面设计课程开设的目的就是让学生毕业后可以从事平面设计工作，就是为了培养出具有竞争力的社会技能型人才，从而满足社会对人才的需求。中国是一个拥有五千年历史的文明古国，同时也是世界文明的发源地之一，中国传统文化是世界文化中一颗璀璨的明星。所以，中国传统文化不论是对中国平面设计教学的目标和方向，还是高等职业教育学生的设计素养都有着重大影响，在微观上，它也是高等职业教育平面设计课程的一个分支。

四、高等职业教育平面设计课程内容吸纳中国传统文化元素的意义

第3篇：学平面设计的就业前景范文

关键词：“理-实”一体化 教学模式 实践教学环节 职业技能培训 创新能力

中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）04（b）-0047-01

1 中职学校计算机平面专业“理-实”一体化建设的原则

1.1 坚持学校发展与社会支持相结合

学校要深入企业、认真调研，并与企业进行分析、研究与磋商，将学生的培养和教师的锻炼与企业结合起来，走校企合作之路。

1.2 坚持开辟新路与遵循规律相结合

校企合作为职校办学开辟了新路，在注重教的同时，渗入了产业的因子。在实施校企合作的同时，强调遵循教学规律，遵循认识规律。

1.3 坚持教学活动与生产劳动相结合

实施校企合作要灵活调度教学与生产的安排，既确保生产任务的及时完成，又使学生和教师得到锻炼。

1.4 坚持学校管理与企业规范相结合

实施校企合作，学生到企业实习，决定了学生的双重生份，要求对学生实施学校对学生的管理措施，使学生在校企合作中成长。

1.5 坚持合作互利

学校有一批基本理论扎实，实践能力强的师资队伍，他们是“双师型”或“多师型”人才，可以发挥他们的专业长处，为企业提供支持服务。

2 中职学校计算机平面专业“理-实”一体化建设的教学改革

2.1 计算机平面专业毕业生要求能在社会生活实践中独立地解决问题，具备实践中的操作动手能力

综合素质表现为政治素质高，社会适应能力、组织管理能力强，基础知识扎实，动手能力强，开拓创新能力和决策能力强，适应能力强，思想政治素质好，开拓进取，勤奋求实，成为本行业、本单位的骨干力量，就业前景乐观，可以从事计算机平面设计等工作。

坚持“以社会需求为导向，以人才培养为中心”的办学宗旨；“以理论教育、实践教育和科学研究”三结合的办学理念，构建计算机平面设计专业需要的课程体系，采用“理-实”一体化教学模式，理论授课的同时，强调实践教学环节的内容，加强学生职业技能培训，培养学生创新能力。

2.2 推广以项目教学为主要内容的现代教学方法

项目教学的主要方式是根据技术部门、企业具体实际，让学生自己去规划行业的发展。在教学过程中，理论部分由教师讲授，由教师统一出案例题，学生课下自己找资料、去思考和设计方案，回到课堂上，教师选择几种有代表性的项目进行分析。

2.3 丰富实践性环节，提高学生的创新能力

改革实践教学，增强学生实践能力。实践教育是教学体系中不可缺少的重要环节，是培养学生感性认识、动手能力、分析问题与解决问题能力的重要方法和途径，作为理论教学的延续，通过对学校资源和教学内容有效整合，培养学生具有初步的科学研究和实际工作能力，在基础研究和实践等方面具有一定的创新意识和能力，具有独立获取知识、组织协调、分析和解决实际问题等方面的基本能力。因此，学生培养注重理论与实践相结合，突出实践环节。

2.4 课程体系建设

改变已有的“基础课-专业基础课-专业课”课程体系，制定与工学结合、校企合作、订单培养的人才培养模式相适应的全新的课程体系。实施“教、学、做”合一、“理-实一体”化的教学方式，并制定实施性教学计划。建立一套较为完善的“项目教学体系”、“电子教案”及“课程考核体系”。

3 中职学校计算机平面专业“理-实”一体室建设方案

中职教育的重要特征是突出实践实训环节，注重学生的能力培养并贯穿教学的全过程。能否保证实践教学的顺利实施，实验室建设是关键之一。如何在有限的教学时间内，使学生较熟练掌握就业所需的专业技能，实训内容广而新并符合科技发展的最新要求是现代实验教学面临的主要问题。计算机平面专业“理-实”一体室建设应体现出一个“仿真―生产”一体化理念，在功能方面应要贴近社会的需求，做到真正的与社会需求接轨，所以，增建图形图像处理“理-实”一体实训室，形成集教学、培训、技能鉴定、技能大赛、生产、技术服务、职业素质训导于一体的共享型、生产性校内实训基地。学生在这里可以将理论知识、实践操作融为一体，“教、学、做”在这里得到高度的统一。图形图像处理“理―实一体实训室”建设方案图形图像实训室的功能。

学校的“多媒体技术、办公自动化、计算机绘图、计算机辅助设计、三维动画、计算机平面设计”等相关调和提供实验、上机场地。

可完成的实验项目：扫描仪图形图像输入实验、扫描仪图形图像输出实验、语音输入输出实验、数据压缩、解压缩实验、光盘刻录实验、3Dmax应用实验、Photoshop应用实验、AutoCAD应用实验、Flash应用实验、Corel draw应用实验、illustrator应用实验、网站建设、网页设计制作实验。

教学软件：Windows 7、Photoshop cs5、3Ds max2012、coreldraw简体中文版、dream-weaver cs5、Flash 8、illustrator cs5、会声会影x12、office 2007，添加高亮投影机或大屏幕液晶电视机。

4 加强校企合作

加强校企合作，与平面设计公司建立友好合作关系，建立校外实训基地，学生在“理-实”一体化实训室除了能完成校内学习、实训等任务外，还能与合作企业取得密切合作，从企业中得到一定的平面设计任务，为他们完成一定的项目，实现“产学结合”的理念，这样既帮助了企业，同时让学生在项目制作和完成过程中体会到了社会人才需求的方向，使他们明白今后该学些什么，如何去学。因为他们有了为什么而学的目标，还会使学生从内心产生一种学习动力。通过校企合作，“理-实”一体化实训室会充分发挥它潜在的作用，正向发展下去，可以跟合作企业的平面设计公司相联合建立下属分公司，专门承揽一些平面设计和制作任务。

总之，中职学校计算机平面专业“理-实”一体化建设改革，提高了学生的实践技能，提高了学生的美术鉴赏和平面设计和制作水平，使中职学生更能把握目前市场动态和前沿的设计思路，为今后走向工作岗位提供了有力保障。也能为“工作即能用”的企业用人思想接轨，学生的就业质量和就业对口率会显著提高。

参考文献

[1] 中央办公厅，国务院办公厅.关于印发关于进一步加强高技能人才工作的意见的通知（中办发〔2006〕15号）[Z].

第4篇：学平面设计的就业前景范文

关键词　国画　平面设计　组合　设计　创意

1 现代中国平面设计的现状

中国平面设计的诞生与20世纪80年代，并伴随着国内许多大学艺术设计课程的建立在一步一步的完善，平面设计已经成为时下中国最为热门和就业前景不错的专业和行业了。当我们深入剖析我们国内设计师们的作品时，却发现我们的设计作品缺乏的是民族特色和深厚的民族文化内涵，这就是当下我国平面设计根本落后于发达国家的根源。放眼当今世界的设计理念和思潮，“民族的也是世界”的设计思潮已经逐渐发展起来，而我国的设计者在学习发达国家的设计理念外，几乎抛弃了我们的文化精神内涵，在世界设计师都认识到了中国的经济发展潜力和文化思想带来的冲击时，在国际上“中国制造”、“中国设计”蔚然成风，而我们的设计风格却离“中国风”越来越远。

虽然近两年我们设计师也意识到了平面设计中中国国画元素的意境与平面组合的完美意境，也在创作中试图去融合他们，但是我们的设计作品却又出现了一个新的现象，那就是不加选择地照搬国画元素，以为只要设计中有中国风，那就能体现民族性和文化性。这样看来，在国内目前的平面设计中，国画元素和国画意境计入现代平面设计还需要一个漫长的过程，因为我们国画元素中很多形象和意境、图案不一定符合现代人的审美要求和时代的需要，这就需要我们的设计师们对中国国画有一个理解、吸收、再创造的过程，才能在理解和吸收的基础上更好的把国画中元素精华融入到现代平面设计作品中去，才能真正意义上在设计中表现出我们的文化特色和民族内涵。以真正本土化和民族化的设计语言及理论体系屹立于世界设计之林，凭借中国深厚的文化魅力成为引领潮流的先驱。

2 国画特点在平面设计中的应用

中国国画是勤劳智慧的中国人民表达生活和情感寄托的产物，堪称中国文化的精髓，在某种意义上讲，国画的表现形式也是一种形象化的书写形式。现代的平面设计中大量借用国画艺术元素已经成为了设计者追求的目标，分析其原因大致有两点：一是多数的艺术家都想在自己的设计中突破创新；另一方面是许多的民族艺术家已经在设计中开始反思传统文化中的精髓和包含的深厚的民族感情。在中国画的理论中，国画对色彩的研究颇为精深，绘画的表达和设计是使用抽象艺术表现设计理念的过程。作为当代的设计师，应该对国画艺术重新进行解读，在设计理念的表达和运用上多参考当代或者古代有名国画大师的绘画作品，要能从其中参悟到启发和借鉴，并要在自己的设计中做到古为今用，推陈出新，将国画的艺术表现形式完美地融入到自己的设计理念之中，才能形成独具本土特色的时尚设计作品。这里要特别强调国画的构图风格，国画的创作富于中国哲学的深邃，讲究的是经营，国画的构思创意没有一个固定的空间和时间的限制，创作过程中往往打破时间的限制，画家的主观思想才是创作的黄金法则，于是，风晴雨雪、四时朝暮、古今人物可以出现在同一幅画中。因此，在透视上它也不拘于焦点透视，而是采用多点或散点透视法，以上下或左右、前后移动的方式，观物取景，经营构图，具有极大的自由度和灵活性。中国画以其特有的笔墨技巧作为状物及传情达意的表现手段，以点、线、面的形式描绘对象的形貌、骨法、质地、光暗及情态神韵。

作为平面设计师，不仅要能熟练的使用现代化的设计软件，还要努力从国画意境和表现手法中去加以改造和创造，突破性的使自己的设计作品不仅具有实用性，还要具有美的性能。在设计时，要挖掘国画内涵本质，要为设计所用，而不是一味的照搬或者截图，这样不仅有利于现代平面设计在国际化中的商业推广，而且更加有利于中国设计元素走向世界。

3 国画吉祥图案在平面设计中的应用

国画中的吉祥图案主要来源于民间艺术，它是广大劳动人民在长期生产生活中用智慧创造出来的产物，这些吉祥图案所传达的就是人们对幸福生活的向往。吉祥图案主要是利用抽象和写意及谐音等表达手法，例如梅花鹿、蝙蝠、桃子就象征着“禄福寿”的含义。如果我们的设计者能将这些国画中的图案应用到我们的平面设计中，加以再创造，就能够创作出具有浓厚民族色彩的作品。在我国的设计当中还应该注意运用抽象和写意的中国化风格，比如设计中可以糅合山水画的黑白和晕色的深浅等。

4 国画色彩在平面设计中的应用

国画虽然注重色彩的搭配和渲染，但在实际的绘画中表现的是“虚实相生，无画处皆成妙境”的哲理绘画艺术。国画在颜色的运用上注重润色和凝重，赤、青、黑、白、黄这五种颜色是国画色彩的精髓，五种颜色代表着不同的意义，绘画者用简单的笔墨和色彩的表达，却能表达出最为丰富的内涵。国画色彩运用讲求的是“简”，“简”被视为一种凝练升华的过程，他是以最简单的色彩搭配组合表达最丰富完整的信息，追求的是画者外在形式与内心精神世界的完美结合。现代的平面艺术设计也应该追求色彩简单，并且这也是现代平面设计乃至以后发展的一个趋势，特别是现代抽象艺术平面设计中，“简约”已经被视为一种重要的表现手段和设计途径。设计师应该抛弃色彩的复杂结合和表现手法，在平面设计中应该去繁就简，使画面的颜色集中为一点，才能彰显设计师的主题和理念。

在平面设计中，应该更多的把国画中的色彩体系和理念组合到平面设计当中，发掘国画色彩文化的底蕴和内涵，才能在设计时表达出最为丰富的带有浓烈感彩的作品，才能让人们在欣赏现代作品的同时也感受到国画的精髓，形成情感上的共鸣，为现代平面设计提供了实质性的借鉴和启迪。

第5篇：学平面设计的就业前景范文

关键词：理论知识 实践操作 专业技能 就业竞争力

作为一名艺术设计专业的研究生，从事艺术类自考的专业教学工作已经将近三年的时间了。由于笔者本身也是一名学生，或是和学生们的年纪相仿，代沟较少等原因，课上课外经常会和他们进行一些深入的交谈和沟通，其中关于他们的学习现状和对未来的担忧也颇有感悟。

一、艺术类自考生的学习现状及原因分析

如果说自学考试是一所没有围墙的大学，那么笔者可以算是从坚固的象牙塔里一路走来的，同时也初步见证了两种考试制度［全国普通高等学校统一招生考试制度（以下简称统招）和高等教育自学考试制度（以下简称自考）］下，艺术设计专业视觉传达设计方向学生的学习和就业情况。除去艺术设计类专业的学科特殊性和目前人才需求市场的饱和等客观原因，艺术类自考生的就业前景较之统招的学生仍然更加不容乐观。

1、艺术类自考生的学习现状分析

①学习目标偏离导致学习内动力不足。与普通本科生相比，自考生其学习的目标更具功利性和实用性，偏向于能在一定时间内更快地取得毕业证书和学历证书。这就导致了学习动机减弱。其表现是学习拖拉、 散漫，怕苦怕累不想动脑思考问题。例如，迷恋上网聊天或玩游戏，课堂听课不专心，注意力不集中，对所学知识理解肤浅，满足于一知半解。

②学习方法不得当导致事倍功半。不善于探索适合自己的学习方法，习惯于死记硬背，不愿花更多的时间去全面系统地把握课程知识体系，学习效率明显下降。由于自考考一门通过一门，即可取得该门课程的单科合格证书。考试时间、考试次数不受限制，考试不及格可考多次、重复考，直到合格为止等适应性特点，学生抱有得过且过的消极心态，导致积压的未合格科目越来越多。

③社会实践与专业技能脱节。自考生过早的投入到社会实践中，当然这些兼职除了可以给学生增加社会经验外还可以补贴生活费用，减轻家长的负担。适度的社会实践是非常值得提倡的。但是更多的自考生因为兼职而占据了平日的学习时间，考试前临时抱佛脚，这不能不算是因小失大。大多数学生在兼职的选择上也存在一定的盲目性，将目标放在网吧、酒吧、会所、餐饮等行业上，这对于专业技能的培养也是大相径庭。

④专业技能薄弱，实际操作能力欠缺。作为一名设计专业的技术型人才，首要具备的能力便是电脑操作，能够熟练掌握办公室软件及各种平面设计软件。与普通高校的艺术设计专业学生相比，自考生在这方面存在明显的不足。实践与专业技能的脱节，是导致艺术类自考生就业前景较之统招学生更加不容乐观的主要原因。

2、导致艺术类自考生就业难的客观原因分析

①社会对自考学历不同程度的歧视。时下，我们不难看到许多用人单位的招考简章中明确标明学历类型只限“普通高校毕业生” 或 “全日制本科” 等， 这样的限制甚至在一些公务员招考和个别学校的研究生招生简章中也可以看得到，自考毕业生在就业或选择继续深造时经常遭遇到这种歧视。

②学校艺术类自考生的教学设施有待完善。就视觉传达设计专业的教学而言，由于教室没有配备多媒体设备，视觉传达的作品通过语言和文字来表达，其效果必然是大打折扣。

③艺术类自考的考核方式不利于其提升自身的职业技能和就业竞争力。目前安徽省艺术类自考的考核内容分为两部分，一是理论课，主要通过笔试的方式进行考核；二是技法课，主要通过手绘（徒手绘制）的方式进行考核。这给学生造成了一种假象：只要通过了理论和技法就万事大吉。这种单纯的考核方式是和将来就业的实际情况是脱轨的。

二、探索艺术类自考生未来的出路

目前，艺术设计专业的毕业生面临着严峻的就业形势，而相同专业自考毕业生的前景更加令人担忧。据统计，普通高等院校艺术设计专业毕业生的平均就业率为70%左右，而艺术类自考毕业生的平均就业率还不足50%，其中包括了专业不对口但已签署工作合同的毕业生。面对如此严峻的就业形势，艺术类自考生未来的路该如何走下去？如何进一步提升自考生职业技能和就业竞争力？这是社会、学校及学生个人都必须正视的问题。

1、全社会要进一步提高对自考学历的认知度。自考作为国家考试制度，它由国家建立，由政府考试机构代表国家行使考试权，按照国家规定的目标和标准，面向全体自学考生实施严格的国家考试。其考试结果是国家承认的，所取得的毕业证书，是国家承认的学历文凭。根据我国《高等教育自学考试暂行条例》（简称《条例》）第32条规定“高等教育自学考试毕业证书获得者的工资待遇：非在职人员录用后，与普通高等学校同类毕业生相同，在职人员的工资待遇低于普通高等学校同类毕业生， 从获得毕业证书之日起， 按普通高等学校同类毕业生工资标准执行。”

2、学校应本着对社会和学生负责的态度严谨办学，强化对艺术类自考生专业技能的培养。提升自考助学生职业技能和就业竞争力，已成为自考助学教育亟待解决的问题。

①制定符合市场需求的自考助学教育培养目标。自考助学教育应以就业为导向艺术设计专业的全日制助学教育应界定为职业教育，承担职业教育的培养功能与义务。，不管是其最后的自考学历是本科还是专科，这都不应该是一个单纯的噱头，而应当是掌握相应程度的切实的职业技能。

②加强自考助学教育的管理，为学生营造良好的学习氛围。做到一级管理，责任到位， 办学行为规范，规章制度健全，管理措施有力，收费依法合理。要正确处理好社会效益和经济效益的关系，把培养质量和社会效益放在第一位。在日常教学的管理上，要尽一切可能将学生吸引并凝聚在工作室或是专业教室中，避免一盘散沙的情况出现。

③完善相应的教学设施，以“包豪斯”为借鉴进一步完善设计类的教育教学体系。就硬件设施而言，学校的专业教室应当配备多媒体教学设备，以方便师生做作品展示和学术交流；工作室案头的高度和大小应该满足手绘练习的需要，和一般的理工科专业教室相区别；机房的电脑应安装各类设计软件，同时以一台主机可控制多台分机的形式连接布控，使学生的软件学习与教师教学同步进行。就软件设施而言，要进一步增强师资力量，自考助学教育可以借鉴“包豪斯”实行的“双轨式”教学模式，设计课由艺术教师与技术教师共同教授，使学生避免了对艺术原理和技术原理的畸形片面发展，这样培养出来的学生具有审美与技术的双重才能。

④增加一定量的职业技能实践实训项目，提供为学生介绍或推荐实习单位的机会。就视觉传达设计方向的自考学生而言，自考学历拿到的同时能否独立使用photo shop、corel draw 等平面设计软件完成一套企业的vi设计，这从一定程度上可以反映出学生的实践能力是否达到职业技能的高度。室内设计、展示设计和景观设计方向的学生需要掌握的职业技能实践实训项目包括：使用auto cad、illustrator、3d max等绘图软件绘制方案图及施工图，并对规范性的规定有大致的了解等。实践教学时数与理论教学时数达到1 : 0.8，要能有效保证自考助学培养目标得以实现。关于增加学生实践和实习机会的方式，笔者认为工学结合人才培养模式中的一种有效形式——“工学交替”，也非常适用于艺术设计专业的自考助学教育。它是利用学校、社会两种教育资源和教育环境，把整个学习过程分离为学校学习和企业工作交替进行的过程。这种“工学交替”的模式一方面充分的利用了自考“空档”的时间，为学生增加了就业实习的机会，另一方面又有效地预防了学生抱有重复报考的侥幸心理，督促其提高理论学习的效率。

参考文献：

[1] 徐璟.《强化职业技能培养，提高自考助学生就业竞争力》[ j ]. 《中国商界》2010/05

第6篇：学平面设计的就业前景范文

美术生一般学习专业课一学就是一整天，文化课基本已落下，到现在学习文化课的时候无从下手。对于美术生来说，多少分可以上个二本大学呢?下面是小编为大家收集的关于2021年本科二批艺术类大学排行_美术生多少分上二本。希望可以帮助大家。

本科二批艺术类大学排行学校名称 所在地区 人气

南京传媒学院 江苏 2310366

北京服装学院 北京 2061078

首都师范大学科德学院 北京 1816439

四川传媒学院 四川 1472761

南京艺术学院 江苏 1425716

河北传媒学院 河北 1301468

广州美术学院 广东 1177521

大连艺术学院 辽宁 1129696

四川文化艺术学院 四川 1051737

四川音乐学院 四川 1030922

美术生多少分上二本大学美术类文理科都可报考，文理科分数线大致相同，一本和二本分数也基本相同，但没有一个固定的分数线，各个学校也不一样。一般的本科院校如:南大、师大、财大在320分左右,一般院校，文化分在200分-380之间。

有三种计算方法:1/文化40%专业60℅由高到低排名录取2/文化30℅专业70%由高到低排名录取3/文化过200分以专业由高到低排名录取。中央美术学院420以上，中国美术学院400分以上，四川美术学院360分以上。也有很多一本院校文化200分即可。当然美术学院和类似华东师范大学这样的院校对文化课要求还是比较高的，而且每年的政策也会调整，所以填报志愿时还要参考学校当年的招生公告。

艺考美术专业有哪些美术类是艺术学门类下属学科之一，主要包括中国画专业、绘画专业、雕塑专业、美术学专业、摄影专业、书法学专业等，其中艺考热门本科专业是美术学专业与绘画专业。

艺考美术生除了可以报考本科美术学专业、绘画专业、中国画专业外，还可以报考与之相关的摄影、雕塑及书法学。雕塑专业文科生报考比例较高，需要有一定的美术功底，毕业以后可以当老师，也可以当艺术家。书法学专业同样可以教学，但是外行人却可以写的一手好书法。

第7篇：学平面设计的就业前景范文

摘要：随着计算机和网络技术的发展，人们对视觉享受的要求越来越高，影视动画广告也由此应运而生。社会对数字多媒体动画人才的需求与日俱增，根据教育部加强对高职高专人才培养的意见为原则，结合影视广告专业的新特点，本文主要论述了以市场和就业为导向培养学生的方式进行相应课程体系的优化和设置调整。

关键词：影视广告；导向；数码视频；课程体系；非线性编辑

中图分类号：G642

文献标识码：B

1高职影视广告专业为什么要进行以市场、就业为导向的课程设置

随着我国经济的发展、改革开放的不断深入、市场的日益成熟，社会对于影视广告人才的知识能力和素质要求越来越高，仅仅掌握浅显的理论知识和简单的操作技能显然已经远远不能满足社会的发展和需要。影视广告专业作为高职院校的一个新生专业，其课程体系建设还在不断地摸索中，很多高职院校并没有结合影视广告专业的具体实际和新特点，而是简单地按照本院校的其他专业进行类似的大众化的课程体系改革，很不适应高职人才培养目标的实现和社会对影视广告专业人才的需求。我们要根据高等职业教育的特殊规律和行业发展的特殊需求来改革现有的课程体系，深入优化课程结构，按照以市场需求和就业为导向的原则来合理设置课程模块，努力提高课程体系建设水平，重点培养适应市场需要的零距离上岗的高技能应用型人才。

高职院校影视广告专业人才的培养目标是：培养德、智、体、美、劳全面发展，适应社会主义市场经济和现代化建设要求，具备职业道德和职业素质，能适应新形势下影视广告多媒体技术发展需要的人才。在专业上，主要着重学习影视艺术基本理论、视音频媒体的基本知识，接受计算机图形图像制作、三维动画设计制作、非编虚拟场景设计制作、数字特技合成、网络媒体设计制作的实践训练；培养具备电视节目制作、片头设计制作、电视广告制作的基本理论与技能；以及艺术行业的广告策划、媒体运作能力。结果使学生具有较强的整合营销、传播及策划、制作能力，并掌握先进的CG制作手段，能在影视制作中心、广告公司、电视台从事影视节目制作、片头设计制作。

根据高等职业技术学院影视广告专业的培养目标和发展方向，为了以提高学生审美观为前提，以提高学生设计制作水平为目标，重点培养学生的实践动手能力，引导学生的扩散性思维和创新能力，并实现学生的零距离就业，我们始终坚持以市场和具体的职业岗位为导向，对课程体系进行了优化设置。

2以市场、就业为导向，突出培养学生实践动手能力的课程设置

我们根据《教育部关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》指出：

1. 以培养技术应用能力为主线设计学生的知识、能力、素质结构和培养方案。

2. 严格突出实用和够用的原则来传授知识。

3. 具有较强的业务工作能力和具有爱岗敬业的工作精神。

4. 针对地区、行业经济和社会发展的需要来培养学生。

5. 贯彻落实产学结合思想。

我们根据以上精神要求，同时结合影视广告专业的实际情况和新特点，进行了以下的课程设计和优化调整。

2.1专业基础课

专业基础课程主要培养学生的审美观、美术基础技能和掌握基本的色彩理念，为学习更深入的知识做好准备。主要开设的课程有“素描”，该课程可以提高对学生造型能力的培养。基本的造型训练使学生能更好进入图形创意练习，特别在平面广告中的一些插画的运用上，素描就显得尤其重要。“速写”可以培养学生处理造型艺术的表现形式。“广告学”培养学生宽广的文化与科学知识。“多媒体技术基础”培养学生对媒体的简单制作能力。“色彩理论”培养学生对色彩的认知和搭配。“影视剧本编写”用来培养学生逻辑思维能力。通过学习这些课程可以提高学生的思想境界和文化涵养，使之能够最终达到制作理念与作品意境的完美结合。

2.2专业技能课

专业技能课程大多数为操作实战性课程，主要用来把专业基础课程所学习的理论知识和软件的操作结合起来，通过自己的创新和完美的艺术表现来制作影视广告作品。该环节可以使学生的知识更加深入和专业化，使学生把前期所学习的理论知识融入到上机实践过程得以消化，使设计理念更加清晰。主要开设的课程有“图形图像处理”、“摄影与摄像”、“非线性编辑”、“电子音乐制作”、“三维动画设计与制作”、“Coreldraw插画设计”、“广告创意设计”、“影视后期合成”、“二维动画Flash”等。

2.3专业选修课

为了进一步拓展学生的知识面，扩大学生的视野，我们删除了一些对专业建设无关紧要的课程，根据市场和专业的需求开设了“艺术鉴赏”、“影视作品鉴赏”、“影视片头制作Digitalfusion”、“广告分镜头”等课程。以上这些课程主要根据影视广告行业的技术结构、学生的知识结构及如今影视广告公司工艺流程的分工而设定，学生可以根据自己的兴趣、爱好、发展潜力和就业志向进行选修，充分体现因材施教和个性化教育的要求。

2.4公共必修课

1. 删除原有课程计划中的“贵州省情”课程，把“贵州省情”所占用的课时改为专业课“速写”。提高学生手绘的能力和对造型刻画的能力。

2. 分别缩减“高等数学”和“物理”课程2个学时，增加专业基础课的动手实践环节，使学生不会感觉空洞和枯燥。

3. 把适当的公共课程分散安排，把专业基础课和专业技能课程放在学生在校的黄金时段。

4. 更改“普通英语”为“计算机专业英语”。可以省去繁杂的语法知识。

2.5专业主干技能课程介绍

介绍非线性编辑的概念、非线性编辑系统、非线性编辑的工作流程、非线性编辑卡以及非线性编辑软件的使用操作方法，要求学生掌握在时间线内对多媒体素材进行灵活的编辑并输出的方法等。

2. 摄影与摄像

重点讲解并要求掌握摄像机构造与原理，光学镜头的艺术表现力，光色与构图，画面运动与组合等基本理论和实际操作运用；介绍影视光线艺术，影视美术等相关知识。本课程主要培养学生掌握基本的影视摄像技术和影视导演技术。

3. 影视后期合成

重点学习最流行的后期合成软件 After Effects，掌握后期合成、调色、蒙版、抠像、特效、字幕等实战技巧，包括相关软硬件系统的学习。通过本课程的学习学生可考取Adobe认证产品专家(ACPE)、Adobe中国认证设计师(ACCD)等资格证书为将来就业做好铺垫。

4. 三维动画

深入学习3ds Max在电视栏目包装方面的综合运用技术，从前期创意、艺术表现、色彩构图、运动匹配、调色、特效制作等方面进行学习，学习各类节目包装、片头片尾的制作，掌握整个栏目包装的制作流程。达到独立完成创意、动画制作和后期合成工作。

5. 图形图像处理

学习运用图像处理软件Photoshop、附带矢量图形插画设计软件Illustrator、印刷排版设计软件In Design。全面系统地学习标志字体设计、包装装潢设计及版式设计的专业流程。通过强化性的设计训练，学习和提升平面设计整体的综合创意设计能力。

2.6教学模式的设置

根据社会的需要和影视广告专业具体岗位的具体要求采用工学结合、考证结合、半工半读等方式对学生进行培养。以学习能适应社会的专业技能为核心，以毕业后顺利找到自己的就业岗位为目标实现职业价值观教育与职业技术教育与培训的一体化。学生在校学习的专业知识经过组织的校内实训合格后，可以进入相应的岗位进行顶岗实习，使得学生与公司或企业零距离接触，可以在企业中锻炼自我。另外通过专业课程的学习，学生还可考取Adobe认证专家、Adobe认证设计师、数码视频设计师、Autodesk认证三维动画工程师等证书，更有利于将来的就业和发展。

2.7课时分配

课时分为理论课时和实践课时。理论课时占总课时的32%，实践课时占总课时的68%，实践课与理论课交叉进行，可以保证学生在理论知识学习刚刚完成的同时能够参加实践，从而可以更加深入地巩固所学的知识。同时对于专业主干课程还设置有专周实践的环节，让学生有足够的时间来练习和消化知识。

3以市场和就业为导向的课程体系使学生获得的技能

技能是针对影视广告专业学生的具体岗位而言的。包括专业基础技能、实践操作应用技能和拓展技能。通过在校三年的学习和实践使学生获得以下专业能力：

3.1专业基础技能

1. 熟练掌握手绘的技巧和方法。

2. 熟练掌握色彩的选取和搭配方法。

3. 熟练掌握对物体形态和神态的刻画方法。

4. 熟练掌握影视剧本编写的方法。

5. 熟练掌握对各种多媒体素材的简单编辑方法。

6. 具有较强的审美观和创新能力。

3.2实践操作应用技能

1. 熟练掌握图形插画的绘制方法。

2. 熟练掌握图像的处理、色彩校正、合成的方法。

4. 掌握三维动画制作技术。

5. 熟练掌握影视后期合成软件的操作理念和多软件协同工作的方法。

3.3拓展技能

1. 灵活的创新思维能力。

2. 新知识的认知和掌握能力。

3. 掌握摄影摄像的方法。

4. 独立思考完成任务的能力。

4以市场和就业为导向的课程体系下学生的就业前景

发展我国影视动画产业是推进我国文化产业建设的必然要求。影视动画产业是资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的重要文化产业，是二十一世纪开发潜力很大的新兴产业、朝阳产业，具有消费群体广，市场需求大，产品生命周期长，高成本、高投入、高附加值、高国际化程度等特点。从国际和国家的大环境看，影视动画产业前景广阔，国内动画产业正走向全面复苏的美好未来。这些有力条件都为影视广告专业的毕业生创造了良好的就业前景。

建设一支思想健康、恪尽职守、敬业奉献、业务过硬的动画人才队伍，是繁荣我国影视动画产业的重要前提，也是我们开设此专业的宗旨。它结合了当前社会和就业的需求，能为我国经济的发展服务，培养大批既具备计算机专业技能，又具备深厚的艺术底蕴和影视广告制作技能的人才，正适应了社会发展的需要。毕业生可以选择电视台、制片厂和影视公司、网络媒体公司、互联网公司、广告公司等单位，从事影视多媒体广告产品设计、开发、制作等工作，他们必将能够在社会上冲风破浪，为推动我们广告行业的发展做出重大贡献。

参考文献：

[1] 谢乾. 中国职业技术教育,2008,(25).

第8篇：学平面设计的就业前景范文

关键词：艺术设计；人才培养；创新探讨

一、引言

所谓人才培养模式，指的是根据人才培养的目标和质量标准对学生在学校中所学习得知识、能力以及其他素质等内容以结构的方式展现出来，人才培养模式在设定过程中一定要注意培养何种人才和如何对这些人才进行培养两个问题，只有这样才能更好的确定学校的定位和宗旨，而人才培养创新则是培养出能够与时代同步，与传统艺术设计人才有本质区别的新型人才，让学生通过这样的人才培养方案不断地进行知识和能力的创新。

二、拓宽专业方向，实现学科交叉与整合

职业院校中的艺术设计本身属于一门交叉学科，其中所涉及的知识是非常广泛的，既有纯艺术类的内容，也有理科类的知识点，然而在目前很多职业院校艺术设计专业的培养方案中，很多方案都过分注重学生的艺术能力和设计能力，忽略了学生的理科能力及动手实践能力。[1]因此教师应该按照实际需求对原有的专业进行梳理，在此基础上拓展专业方向。比如中国南方一所职业院校的艺术设计工业设计方向对本专业的培养方案进行调整，增添人机工程力学、设计材料学、大学物理等课程，让学生在学习过程中不仅能将艺术创新渗入其中，还能让学生掌握更多的工科知识，让学生与其他学科之间的联系更加紧密，才能使学生的学习变得更加系统。另外体系中还应注重对市场的挖掘，将一些新型专业和就业方向引入培养方案之中，从而更好地为以后就业打下基础，其中有目前非常火热的课程艺术界面设计、VI设计、APP设计等内容，使得该专业学生在毕业后就业前景非常好，由此可见只有将这些课程作为放入人才培养方案之中，并将其与艺术设计专业相融合，紧贴科学技术的发展，才能让学生在就业的时候有更多的选择，也才能培养出更多有符合市场要求的人才。[2]

三、优化课程体系，突出人才培养动手与实践

21世纪需要的人才是复合型的人才，复合型人才要求学生不仅具备一些基本的专业能力，还能具备较强的动手和实践能力，而这些能力的提升需要在不同的课程中得以体现，为此人们必须在制订职业学校教学计划的时候更好地考虑这一问题，教学计划是办学思想和培养目标的体现方案，同时也是构建人才培养平台的主要参照对象，人们要根据课程内容结合拓展基础、整合课程的原则对课程体系进行优化，设计出具有鲜明特点的课程体系。比如某高校为了对课程体系进行调整，采取了以下措施，首先让课程形成一套较宽的课程平台，让艺术理论、艺术软件、艺术手绘、艺术创新与实践这些课程按照一定的比例进行划分，使学生能够在学习过程中更清晰地对自己的学习方向有一个基本的认识和把握，其次在设计专业课程的同时应注意课程与其他课程之间的融合，让学生更好地掌握所学知识与其他知识之间的关系。第三提升公共选修课的比例，让学生能够按照自己的学习兴趣合理的选择对应的公共选修课。[3]在选修课的设计过程中，该校也给出具体的选择目标，大一时的选修课可以以鉴赏、娱乐为主，大二大三的选修课则应开设一些与专业知识相近的课程，而大四的课程则需要有有一些比较切合实际的、与就业挂钩的课程，这样才能让学生有目的地对课程进行选择，从而更好地提升自己的学习能力。这一举措与目前很多艺术类院校在公选课的开设和选择过程有很大区别，学生选择权利不变的前提下让学生选课变得更具目标性。

四、建立课程链条，强化课程体系系统与完善

对于课程的设计和选择过程中，学校应该根据专业需要设定核心课程，同时加强对核心课程以外的其他课程的建设，让每个主要课程之间有一定的联系，使其能形成一套完整的课程链条，让整个知识能够更系统和全面。比如某职业院校在改革前各个课程之间的联系比较薄弱，为此他们进行了如下的改革，首先设置对应的课程内容，比如基础课程、理论课程、技能课程、实验课程等，让其能更好地与整个课程体系相连接。每个课程之间的相互联系可以呈现出不同的课程内容。比如该校平面设计专业中广告设计方向的课程设计中，基础课程为素描、色彩、三大构成、平面广告设计，其中平面广告设计中的前修课程为ps软件和Corel-DRAW软件制作，后续课程为广告创意、广告心理学等课程。以这种课程设置方式进行整合性设计，可以让学生更方便地进行接收，每当学生学完一门课程之后，这门课以及与之相关的知识层面和技能都能基本掌握，加上学科与学科之间的环形连接，使学生能够将所学知识更好的融合为一个整体。另外该校还对课程作业设计方面也应有一定的创新，教师结合相关内容重新将手绘课程加入到课程链条之中，让学生们的手绘能力得到进一步的提升。

五、结束语

总之，艺术设计专业作为目前市场上一个非常火爆的专业，随着学习人数的增多，专业所暴露的问题越来越多，为了培养出更多适合市场需求的职业院校艺术人才，各职业院校应根据本校特色对培养方案进行重新设计和审核，将更多注意力放在学生的动手实践和创新上，引导学生更好地对艺术设计专业进行学习，让艺术设计课程实现学科间的交叉，从而提升学生的动手能力和实践能力，为实现新型人才培养这一目标做贡献。

参考文献：

[1]周飞战.艺术设计创新型人才培养的教学模式[J].艺术教育，2011(05).

[2]戈红兵.高校艺术设计人才培养研究所培养模式的探索与实践[J].长春教育学院学报，2013(14).

第9篇：学平面设计的就业前景范文

东西方融合

“说到优势，首先新加坡是一个东西方融合的国家，华人占了75％，且一直沿用英国的教育体制。跟其他欧美国家相比，新加坡东西方融合的特点十分明显。”张赣民介绍说。

谈起新加坡留学的优势，张赣民如数家珍：新加坡的很多课程，包括各个院校都把实践看得很重要，学生在学校期间，有很多实践课程，容易让他们更早地接触社会。再有，新加坡的综合环境很安全，社会治安很好，新加坡犯罪率低这一点非常著名。交通十分便利，广州到新加坡3小时，上海4个多小时，北京6个小时，算是近邻。还有，新加坡的旅游签证特别简便，学生签证也很容易，如果家长想去看望孩子，北京户口当天就能拿到签证，这些是新加坡与其他留学热门国家的区别。

当然，对留学生来讲，最看重的还是留学目的国的教育。从这个角度看，新加坡的教育体制非常严格，教育品牌在国际上得到认可。比如，新加坡有4所大学在国际上非常知名，新加坡国立大学和南洋理工大学每年在泰晤士报的综合排名都在世界前50名之内，与清华北大齐名。

在政府“环球校园”的大方针下，新加坡积极引进国际上的知名学校在新加坡设立分校，或者引进国际学校在新加坡授课的硕士或本科课程。如欧洲工商管理学院、美国麻省理工学院、芝加哥学院等在新加坡大学里都有课程，学生可以在新加坡读书拿到这些名校的文凭。张赣民说，国外名校在新加坡开办的分校，这次展会上来了三家。它们是内华达拉斯维加斯大学新加坡校园，提供酒店与旅游管理学士学位和旅游管理硕士学位。总部位于美国华盛顿州雷蒙德市的DigiPen科技学院是美国率先在海外设立分校的大学，长久以来都是数字娱乐高等教育的其中一个先行者，学院提供游戏开发、游戏设计和动画制作等专业的学士和硕士学位课程。澳大利亚詹姆斯・库克大学于去年初设立新加坡校区，作为一所综合性的公立大学，JCU在科学研究及高等教育方面都位于澳洲高等院校前列。

新加坡的做法是，将国际最先进的科学理念与传统的东方文化相结合，为留学生们创造了了解世界，提升自我的广阔空间。他们希望来自中国的留学生们以个人兴趣和就业前景选择留学专业，瞄准新兴专业的巨大潜力，为自己的目标不懈地努力。

合力推进教育品质

从“环球校园”到“新加坡教育”，今天的口碑是新加坡政府与机构合力推进、多年打造的结果。

林玉玲介绍说，参与推广“新加坡教育”品牌的有5家政府机构，它们是：新加坡经济发展局、新加坡企业发展局、新加坡教育部、新加坡旅游局和新加坡生产力标准创新局。在这5个部门里，新加坡教育部负责整个的教育结构，各个部门又有各自的功能，承担不同的角色。企业发展局负责把新加坡最好的课程或学校介绍到其他国家，经济发展局负责将国外的优质教育“引进来”，教育部负责整个教育体制的制定和监管，旅游局专门负责新加坡教育在海外的推广，标准局负责制定相应标准。每个部门各司其职，呈现出一个比较完整的产品：新加坡教育。

在保证教育品质方面，应该说新加坡堪称完善。“素质级体制标志”和“消协保证标志”的双重认证，是新加坡教育口碑的关键。所谓“素质级体制标志”就是对学校教学水平考核的政府级认证，而“消协保证标志”则是由消费者协会为新加坡教育业特别设定的对国际学生学费保护政策的认证，自2005年9月1日起，只有获得“消协保证标志”教育认证计划认可的学校才可以接受国际学生。它保证在任何情况下，学生的学费不受影响。

除了公立院校，新加坡还有76所获得新加坡政府双资格认证的私立大学，各个层次都有，其中相当一部分都很不错，新加坡政府网站上都有这些学校的名单。对此，张赣民说，新加坡在保护国际学生方面一直走在前面，已经做得很完善了。至于去年中国教育部发出与新加坡有关的预警，张赣民解释说，那是有点误会。那一所工程学院和一所金融学院在合并整合时，到生产力标准局申请注销原有的两个名称，同时申请新的学校名称为“高等教育High Education”，由于在网站上挂出来“注销”， 引起了一些误会，学校接到了很多家长关心的电话，一段时间后，就没事了。“这所学校也来参加了今年的教育展。”

针对中国政府目前对新加坡私立学校认证不多的情况，张赣民特别解释说，认不认证是两个国家之间的事情，对于新加坡教育部来讲，只是希望两国政府早点达成协议。他们认为，新加坡有相当一些私立院校的水平很高。作为一个学生或家长，更看重的应该是从学校所学的东西，和能够胜任工作的实际本事。比如管理学院就是私立院校，但它的口碑很好，升学率、就业率非常高，国外也很认它的毕业生。还有拉舍尔艺术学院也是私立院校，它的学生的就业率接近100％。

选择新兴专业

参加今年国际教育展的21所新加坡院校各具特色，而且都在不同领域中具有代表性。他们结合时下的潮流特点和新加坡自身的发展特点，突出一些比较擅长的特色专业，以展现新加坡院校的与众不同之处。

目前，新加坡教育为了适应市场需求，不断在专业设计上推陈出新，同时积极与就业市场相结合，以细节优势取胜。着眼于行业发展前景，除了传统的强势课程外，新加坡政府还积极支持新加坡教育机构开设和开拓设计（平面设计、时装设计、产品设计、室内设计）、新媒体（动漫设计、数码设计、网络设计、多媒体设计、电子游戏设计、数码动漫行业），旅游及酒店管理（酒店管理、景点管理、商务旅游和活动筹划）方面的课程。