青少年文化艺术精选(九篇)

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第1篇：青少年文化艺术范文

【关键词】艺术教育 社区 文化建设

20世纪90年代以来，伴随改革开放的步伐加快和市场经济体制的逐步建立，我国城市社区建设日渐完善。社区作为社会基本组成单位，是指进行一定的社会活动、具有某种互动关系和共同文化维系力的人类群体及其活动区域。①近年来，我国积极推进城市公众文化艺术的发展，大力促进精神文明建设与物质文明建设的和谐统一，文化艺术教育成为我国社区文化建设的重要组成部分。

一、艺术教育在社区文化建设中的重要性

文化艺术教育是社区文化建设的重要组成部分，社区文化艺术教育是以社区成员为主要教育对象，以文化艺术为主要内容，开展符合社会发展要求并满足社区成员需要的教育活动。艺术教育是与我国传统的知识教育、道德教育互为补充、相辅相成的重要教育内容。文化艺术教育不仅是对艺术学科能力的培养，还包括审美意识的养成及审美能力的提高。②

文化艺术教育的重要性体现在：（一）开展艺术教育，提升群众文化艺术修养。大力开展文化艺术讲座、艺术品展览等活动，使社区成员能够掌握必要的文化艺术知识，具备基础的文化艺术欣赏能力、培养正确导向的审美能力和人文精神。（二）促进青少年全面发展，培养青少年创造精神。通过文化艺术教育，使青少年艺术与科学思维能力相互渗透交织，开发其智力与创造意识。通过艺术独特的文化培育功能对青少年的心理状态进行价值引导，塑造其正确的世界观、人生观。（三）丰富老年人日常生活。提高老年人的文化艺术素养，为老年人培养新的兴趣爱好提供便利条件，实现老年人物质生活与精神生活的双重满足，培养现代老年人的生活适应能力。③（四）有利于区域性文化艺术的传承与保护。④区域性文化艺术以地域特色鲜明、受众群体集中为主要特征，使得这一类文化艺术的传播受到限制。社区文化艺术教育的推广使本地文化艺术得到广泛传播，形成规范组织来保障其发展的可持续性。不但实现了文化艺术的传承和保护，还能通过广泛的群众参与和交流使文化艺术得到升华。

二、艺术教育在社区文化建设中的发展存在的问题

虽然艺术教育在社区文化建设中的开展初有成效，但仍存在一定的问题。

第一，艺术教育活动的组织开展缺乏规范化和专业化。作为社区艺术活动合理开展的基础制度保障，针对社区艺术教育活动的法律法规还有待完善，从而进一步推动艺术教育活动有序地组织和进行。社区文化艺术组织多为自发性，运行机制不够规范，业务能力强的管理人员与专业性的教育辅导教师短缺，致使社区各类文化艺术活动开展参差不齐，影响参与者的学习热情。

第二，艺术教育活动数量不足、内容单一。从数量来看，文化艺术教育活动的开展数量总体供不应需，规模小。从内容来看，目前社区艺术教育多表现为文体活动的组织和开展，但艺术教育包含方方面面，不应只限于单一的活动内容和形式，还有很多具有特色的文化艺术活动，比如艺术赏析、摄影培训、茶艺等一些社区群众希望参与学习的项目，应积极开发和推广。⑤

第三，群众参与程度不够，受众层次单一。当前社区艺术教育活动的对象集中为老年人和青少年。老年人艺术教育活动多为合唱、广场舞、书法或戏曲活动的组织与开展学习。青少年艺术教育活动表现为社区或个人自发进行的舞蹈或乐器学习。社区艺术教育受众年龄层单一，没能覆盖不同年龄段的艺术需求。⑥另外，受到基础设施条件的限制，各地区艺术教育活动开展不均衡，也成为社区艺术教育工作在全民范围内开展的制约因素。

三、完善社区艺术教育的建议

社区文化建设是城市文化形象体现的前沿阵地，在社区中进行艺术教育活动，有益于提升整体公民素质，开发公众艺术潜力。要共同努力完善社区艺术教育体系，从而实现社会整体艺术水平的提升。

首先，政府应加大支持力度，建立社区与高校合作机制。政府要完善与社区艺术教育活动相关法律法规，实现社区组织规范运行，另外建立专项资金，完善社区艺术教育配套基础设施和人力资源配备。社区可与高校合作，请专业教师来社区进行管理人员培训、开设艺术教育讲座，真正实现艺术教育全民化，将艺术带到群众身边。建立高校学生实习基地与志愿者服务体系，既为社区艺术教育提供专业型人才，也锻炼了在校学生的实践能力。

其次，丰富艺术教育内容，强调专业性与娱乐性整合。开办社区艺术大学，利用专业培训机构和场所满足公众艺术学习诉求，整合民间艺术文化资源，关注当地特色性的艺术文化发展，可开展丰富多彩的艺术教育活动来满足公众艺术需求的拓展，如花卉培植鉴赏、服装设计、传统乐器学习等。

最后，充分利用现代科技媒介，营造文化艺术氛围。普及艺术专业知识，一方面可培养公众艺术学习意识与态度，另一方面实现公众审美导向的科学化。充分利用互联网、智能手机等现代通信工具，克服地域性的局限，利用其传输速度快、信息承载量大的优势，开发艺术教学APP、网络课程，建立网络社区，实现艺术知识共享。

结语

艺术教育是我国社区文化建设的重要组成部分，在实现我国社会政治文明和精神文明的进程中起到了不可替代的、潜移默化的导向作用。要想进一步完善我国的艺术教育体制，就要以社区文化建设为依托，以点带面，逐步实现网络化、社会化，从而提升社会整体文化艺术水平。

注释：

①郑杭生.社会学概论新修[M].北京：中国人民大学出版社，2009.

②黄昌海.充分认识艺术教育在普通高校中的现实作用与深远意义[J].东南大学学报，2007（5）：118-122.

③王英.中外老年教育比较研究[J].学术论坛，2009（1）：201-205.

④⑥秦晶.论社区艺术教育的发展[J].艺术科技.

⑤朱名燕，卢悦，魏平，唐榕.成都市城乡社区文化活动建设调查报告[J].成都大学学报，2009（4）.

第2篇：青少年文化艺术范文

（一）

动画及网络文化艺术创作具有创新民族文化、丰富当代文艺样式的战略意义，应引起主管部门的重视。

目前我国动画产业领域存在的最大问题，就是缺少具有中国特色的名牌动画形象。回顾中国动画的发展历程不难发现，在青少年文化生活中产生重要影响的动画形象基本上都出自于国外，并已经成为青年人眼中新时代的视觉偶像，这是值得每一位文化工作者重视的现象。动画片作为一种文化传播媒介和艺术符号，势必承担着文化传播的功能，而我们每一代人身上又都肩负着传承本民族优秀传统文化的责任。

在我们生活的时段出现了动画民族艺术形象的空白，它伴随着动画形象向具体生活环节的层层渗透，将在意识形态领域引发的一系列不良后果，应该引起我们深入的思考。目前，我国越来越多的有识之士开始清醒地认识到，随着科技经济全球一体化的发展，以及科学技术现代化进程的加快，我们越应该重新估价本土文化艺术的价值，挖掘和弘扬本民族优秀的传统文化，重新塑造新时代的民族形象。所以在动画领域，我们呼唤从本土文化中诞生出来的真正意义的中华民族的动画形象，在这里，它已经不仅仅是涉及到一个动画产业的问题了，而是已经具备了一种文化上的战略意义。

动画及网络文化艺术创作作为朝阳产业和“文化创意产业”，对于丰富当代的文化样式，塑造中国特色的艺术形象，加强青少年教育，推进文化产业发展都具有的重要现实意义和教育意义，应当纳入我们的主流文艺创作，引起主管部门的重视。

（二）

动画及网络文化艺术创作关系到青少年的健康成长和文化教育问题，需要文化艺术界有识之士的通力合作。

动画形象不仅仅是一个影视艺术形象，它通过一系列后续产品的开发会渗透到青少年生活的方方面面。对精神文化生活的作用，对年轻一代的影响是不可低估的。我们的艺术创作人员应该思考作为一个文艺工作者所应该向社会承担的责任，我们有责任保护丰厚的传统文化资源，开发利用有益的本土文化，让它通过动画的艺术形式找寻到自己新的家园，丰富我们今天的文化生活。

动画及网络文化艺术创作是社会急需，特别是少年儿童教育的需要，建议集中我省的有利资源申请“国家动画基地”，开设相关电视频道，编撰大型动画剧本，创作具有原创性的动画形象，填补我省空白。山东工艺美术学院数字艺术系设置有动漫艺术创作、影视美术、数字传媒等专业方向，并与山东电视台合作建立了教学、研究基地，在动漫及网络文化艺术方面开展了积极的合作，取得了初步的优良成果。但是要想创作出具有中国文化特色的动画形象，并非只是动画从业人员的事情，而是一个系统的文化事业。动画剧本的编撰、电视媒体的传播等，需要作家、电视编导的大力支持和参与，需要文化艺术界的共同参与，形成合力，为营造有利于青少年健康成长的社会文化环境而共同努力。

（三）

动画及网络文化艺术创作具有艺术与技术相结合，传统文化资源与现代传媒手段相结合的鲜明特征。建议利用现代科技与传统艺术样式的结合，创造富有时代特点和艺术品位的动画作品。艺术与技术相结合需要现代科技和传媒手段的技术支持和硬件保障，同时还要高度重视动画及网络文化艺术人才的教育培养。

具有中国本土化特征的动画形象必然产生于自身丰厚的文化土壤，传统艺术形象在造型语言的背后深深地传递出传统中国人所特有的审美尺度。本土文化确立了一种和谐相生的文化生态关系，这恰是现代动画艺术语言所要借鉴的资源和植根生存的土壤。

中国动画队伍的现状是老一辈的动画师相继退役，而年轻一代刚刚进入角色，面对动画技术的革命性变化，如何在动画行业中找到自己的位置的确不容易。动画产业的一线人员，大多是近几年从艺术院校走出来的毕业生，他们虽然掌握了美术或相关学科的知识，但专门从事动画行业的知识和经验严重不足，还有一批是从计算机、绘画、影视等专业转行从事动画行业的新兵。因国内目前还缺少该行业的职业培训，所以动画行业的主力军业余人员较多。对新兴的现代意义上的动画行业来说，人才短缺是个严峻的实际问题，人才结构的非专业化也存在潜在的问题。

同时，动画艺术与本土文化资源的结合应当通过动画教育改变动画从业人员的创作理念，提高对民族本土文化的亲和度来实现。因而动画教育不但要解决动画创作的技术和方法问题，还应该加强对民族本土文化的认同教育。

（四）

网络时代向我们提出了繁荣网络文化艺术创作和发展网络文化艺术教育的新使命。在高科技迅猛发展的时代，知识的更换对艺术设计家的考验是最严酷的，因为我们面临的将是全新的学科，无法照搬与沿袭传统的艺术样式。以往我们的设计是借助物质材料所表现的一种艺术形式，而网络中的形象设计则是运用虚拟手法对现实空间的表现，在设计过程中留给设计师更大的发挥空间，同时也受到技术标准等多种因素的制约。如何表述网络时代全新的传媒艺术语汇，如何创造出适合人们接纳、感受、审美和使用的网络设计语汇符号，这些都是未知的空间。但任何设计形式又有其相参照的规律和标准，包括网页艺术设计的相关设计领域，设计家们可以运用人类已经掌握的知识，有针对性的借鉴、评判、吸纳、运用与发挥。因为无论是设计语言亦或设计理念上的创新，“以人为本”才是最终验证的标尺。任何设计的目的都是为人所用，特别是网页设计中的艺术表现，它既是传播内容的载体，又是审美的过程，应用与审美的结合始终是第一位的。由此可见，网站建设并不仅仅是一项技术，它要求现代设计师具有全面的科学与人文的素养，完善合理的知识结构，全新的认知与判断方式，更需要具备设计艺术的创造才能。从某种意义上讲，我们目前所培养的设计师已经或正在落后于这个迅速发展的时代。特别是对于培养网络艺术设计的专门人才，没有引起足够的重视和关注。传统的艺术教育有它自身的优势，工业革命之后新兴的工业设计，也为人类文明进程记录过光辉的一页。而当今的网络时代，给设计艺术教育提出了更有意义的课题，就是如何承传艺术设计的普遍规律，开拓网络视觉审美的全新领域，重视数字时代给人类带来的积极影响，总结科学与艺术融合的时代精神……这是时代所赋予我们的历史使命。

动画及网络文化艺术创作，既是作品也是产品，需要市场和群众的培育。一定要利用市场手段丰富它的创作，激活民族文化的题材，树立我们的动画形象，占领市场首先要分析市场，尊重经济规律和艺术规律。

动画及网络文化艺术创作作为现代科技与文化结合的朝阳产业，我们虽然暂时落后，但借助文化的优势和迅速增强的经济势力，应该有能力赶上动画大国的发展步伐。这要求我们必须研究市场和观众的需要，而要做到这一点必须把握动画原创这一条生命线，中国的动画产业应该从本土文化中寻找动画艺术形象。为了占领中国的动画市场，美国的动画业不断从中国文化中寻找动画艺术主题，《花木兰》就是一个典型事例。这难到不足以引起我们中国文化艺术界和动画业界的反思吗？为什么美国动画设计师能够从我们中国的文化中找到动画基因，以西方人的思维方式阐释中国的文化现象，并取得了重大的成功。关键问题是我们没有摆脱文化的殖民心态，没有重视自己文化，甚至瞧不起自己的文化传统，长期的西方文化中心观念制约着我们对本土文化的认同，使之缺乏信心，缺乏责任感，缺乏原创性。弄清当代中国的动画艺术问题，首先应该理顺文化与商业观念，在民族文化上多思考，多做文章，否则永远处于模仿和照搬的局面，而动画艺术缺乏生命力、时代感和民族性。但是借助民族本土文化，开发传统文化资源并不是一味回到“古装戏”状态，而是从本土文化中寻找传统文化与当代文化的生态关系，以及它们之间的血脉联系。也就是从文化生态体系中，寻找当代人所缺、所想、所需的精神和文化境界，并想法满足观众的需求。动画问题给我们的启示已经超越了动画产业自身的范畴，如果我们不从文化层面上去思考、调整和研究中国动画产业的发展策略，就不可能从根本上解决中国动画业面临的问题。

第3篇：青少年文化艺术范文

主要联合单位有：

上海影视艺术进修学校：成立于1993年，由上海电视台、国家一级作曲家沈传薪先生创办。学校建立15年以来，依托上海戏剧学院、音乐学院、上海电视台和各级文艺团体的师资力量，为艺术类高校、专业影视公司和文艺团体输送了诸多演艺人才；同时学校自制、拍摄了大量知名音乐、影视电视剧。学校本着做精、做强的专业理论，着力于创办《影视表演》表演课程的品牌建设，已经在该专业领域建立了强大的师资团队；并且通过积极与各大影视、传播类公司合作，为学员提供了丰富多彩的实践拍摄机会。

上海明星文化艺术进修学校是直属于明星文化艺术中心的多专业、多层次化的文化艺术类培训学校。

主要开设的课程有：

舞蹈类：民族、芭蕾、时尚舞种（如街舞、肚皮舞等）；

器乐类：钢琴、古筝、小提琴、架子鼓等乐器的各层次考级培训；

影视类：通过与《上海影视艺术进修学校》联合办学，依托其强大的师资力量与输出平台，开办影视表演类中、短期培训班。

课程设置：

形体、台词、表演综合三部分。总课时共16周（4个月）；双休日上课，每周3个学时。每月滚动开班。

品牌课程：

《影视表演》专业旨在培养专业的演艺人才，并且能为学员提供丰富上镜实践机会，使学员在接受系统培训的同时得到真正的实践与锻炼。

《影视表演》少儿班：是针对5―16周岁的青少年与儿童的专业培训课程（根据年龄层次划分班级），由具有丰富少儿表演教学经验的著名演员与教授任教，使学员在接受专业性系统训练的同时寓教于乐，并得到众多的上镜机会，从而使青少年的性格、公众活动能力得到良好的锻炼。

竞争优势：

在培训期间内，学员有机会参与学校合作单位推荐安排各类的拍摄活动；

学员在系统化的完成培训课程后，学校将安排学员与中桥影视公司及上海求索文化发展有限公司签订《艺员使用协议》，使学员能够获得更多的影视剧、广告片及电视栏目等拍摄实践机会。

师资力量：

形体课程：由上海舞蹈学院、汪齐凤芭蕾舞学院及专业舞蹈团体具有丰富的青少年形体训练经验的青年教师、演员任教；

台词表演：由国家一级演员许长生副教授、白玲教授、儿童艺术团肖璋本、上海戏剧学院陈伟等众多著名教师亲自执教。

第4篇：青少年文化艺术范文

一、指导单位

海口市人民政府

二、主办单位

《青少年书法》杂志社 海口市旅游发展委员会

三、协办单位

海南省书法家协会 河南美术出版社 海南航空假日旅行社 河南省青年书法家协会 《时代报告》杂志社 郑州西泠书画艺术培训中心

四、承办单位

海口卓锐企业管理策划有限公司

五、媒体报道

中央及省市部分报刊、电视台及各大门户网站

六、组织机构

大赛组委会邀请相关领导、全国著名书画家和美术教育家组成大赛艺术评审委员会、编辑出版委员会及大赛办公室

七、举办地点及时间

海南省海口市。时间为2013年8月19日。

八、初赛征稿和现场决赛

（一）初赛征稿内容、时间及评选

1.初赛征稿不命题。

2.书法。包括毛笔书法、硬笔书法、篆刻。毛笔书法限6尺以内，硬笔书法限8开以内，篆刻6方以上粘贴成印屏。

3.绘画。包括中国画、儿童画、水粉画等。绘画作品限4尺以内。

4.初赛投稿不收取参赛费。请务必用铅笔在每件作品背面右下角注明作者姓名、性别、身份证号码、所属学校、联系电话及通信地址（保证暑假期间能及时收到通知）、邮编及指导老师姓名等。以学校为单位组织参赛的请填制集体参赛初赛报名表（见征稿启事下方格式内容）。

5.征稿时间：从即日起至2013年5月10日。

6.收稿地址：（450002）河南省郑州市经五路66号《青少年书法》杂志社大赛办。

7.初赛评选在2013年5月中旬举行。因受接待规模所限，大赛办公室将从初赛来稿中评选出600名选手参加现场大赛。初评结束后大赛组委会将于5月中旬陆续向入围选手寄发参加现场决赛的入围通知书暨参赛须知。

（二）现场大赛评审、奖项设置以及活动安排

1.现场大赛不命题。

2.大赛分为儿童书法组（12岁以下），少年书法组（13～18岁），儿童绘画组（12岁以下），少年绘画组（13～18岁）。分组依据参赛选手的身份证号码通过计算机以比赛当日为准划分。

3.现场大赛按分数段，设全国第五届少年书画（现场）大赛艺术大奖（特等奖）、全国第五届少年书画（现场）大赛最佳艺术奖（一等奖）、全国第五届少年书画（现场）大赛最佳实力奖（二等奖）、全国第五届少年书画（现场）大赛最佳新秀奖（三等奖）等四个等级。其中艺术大奖的获奖名额为参加现场大赛总选手的10%，最佳艺术奖的获奖名额为参加现场大赛总选手的20%，最佳实力奖的获奖名额为参加现场大赛总选手的30%。

4.现场比赛采用现场创作、现场展示、现场打分、现场大屏幕显示选手比赛成绩的方式。艺术大奖的最后评定是从所有最佳艺术奖作品（不分组别）中经再次作品展示，由评委会集体进行评议现场投票产生。艺术大奖最后评定环节将邀请部分教师和家长进行全程监督，以维护大赛的公平、公正及严肃性。

5.举行现场点评讲座。

6.大赛组委会向荣获艺术大奖的选手颁发奖金、全国青少年书法级别评定委员会授予的十级（最高级别）级别证书以及大赛获奖证书、奖牌和纪念品，向其他所有参赛选手颁发大赛获奖证书、奖牌和纪念品。

7.现场大赛设最佳团队组织奖若干名，最佳绿叶奖（优秀指导教师）若干名，并颁发奖牌、证书和奖品。

8.大赛组委会统一安排现场比赛、食宿及海南岛文化艺术采风之旅活动，费用自理。采风景点有：南国滨海都市的海口、温泉天堂的兴隆、东方夏威夷的三亚、碧海蓝天的天涯海角、人间仙境的南山文化园、民俗古朴的苗黎民族山寨部落等（具体时间、景点以入围通知书暨参赛须知为准）。所有参加现场决赛的选手、家长及指导教师均可参加。

（三）其他事宜

1.大赛组委会将向每位现场参赛选手和老师免费赠送《全国第五届少年书画（现场）大赛作品专刊》，该刊同时全国发行。作品专刊刊发大赛全部获奖名单、全部现场比赛作品以及大赛活动图片。艺术大奖作品由评委会进行点评发表。

2.大赛组委会将向每位现场参赛选手和老师免费赠送《全国第五届少年书画（现场）大赛活动集锦》光盘。集锦包括本次大赛比赛、颁奖、讲座、采风等活动内容。

3.大赛组委会将举办首届少年书画教育高层论坛，同时组织全国青少年书法级别评定委员会各考务工作站及其他培训机构结集出版纪念教师节30周年少年书画教育论文集。

4.大赛组委会将在《青少年书法》杂志少年版《名校风采》《名师风采》栏目依次刊发介绍荣获大赛最佳团队组织奖的教学单位和荣获最佳绿叶奖的优秀指导教师。

5.大赛组委会将组织本次大赛的艺术大奖作品分时段在全国各地巡回展览。

6.大赛组委会将向孔子学院捐赠部分获奖作品。

九.作品权利

本次大赛所有初赛来稿及参加现场大赛的作品一律不退。大赛组委会享有展览、研究、拍照、出版等权利。凡参加者视为认同以上条款。

十、联系方式

联系人：张九玉 联系电话：（0371）65724701 13903827622

如各参赛单位需要本次大赛征稿启事海报，请来电索取。

第5篇：青少年文化艺术范文

一、美术教育在提升青少年全面综合素质的作用

立足现实,我国的中小学美术教育学科注重培养学生的情感,在提高审美能力和审美心理上下功夫,在形式和内容综合式的、全方位的在青少年的成长过程中起着至关重要的作用。第一,提升了青少年的审美层次。美术教育课程主要包括美术鉴赏课,和美术创作课,良好的课程实施能极大地促进青少年的动手动脑能力,教师在引导学生创作和欣赏过程中,分辨艺术作品的丑美,学习基础的审美常识,知美丑,别善恶。审美层次的提升,可以帮助青少年提高鉴赏日常生活中的艺术作品的能力,面对光怪陆离的当代艺术作品,大胆的表达发自内心的审美感受,审美品位提高了,才能有美的创造。第二,提高了青少年的道德水准。中国传统画评在评价艺术作品时颇为讲究“人品即画品”“字如其人”,虽略有武断,但是这种观念在中国还是深入人心的。在美术课程中,教师要引导学生鉴赏古今名作,使学生充分认识到:古今中外优秀的艺术精品和大家之作都是真善美的结合,这样可以最大程度的陶冶学生高尚的道德情操,使青少年远离庸俗低级的社会情趣和不良习气。将以技能训练为目的课程尽量穿插品德修养的内容与审美特征,要在教育实施中,让学生充分认识到一件好的作品是真善美结合,陶冶好的情操,对于一张作品的重要性。其三,丰富了青少年的文化底蕴。在实施美术教育中,民族和国家大文化的理念会体现在其接受艺术教育的过程中,对比中国不同地域的风土人情、婚丧嫁娶仪式、节日庆典、图腾崇拜,由此感性的认识上升到理性分析文化的差异,对比古今的沧桑巨变,中西文化观念吸收的区别,领悟华夏上下五千年璀璨文明的海纳百川、涵容接纳的胸怀与气度。这样的美术教育,从多方面丰富了青少年的文化含量与知识储备,促进文化涵养的提升。其四,提高了青少年的实践能力。在创作课中,通过作画和各种手工艺及工艺美术品制作的实践性很强的课程,例如,捏制泥人,翻铸石膏,蜡染,绘制各种标志,制作陶艺,这些丰富多彩的审美趣味,体会多样的审美体验,材料和技术熟练处理,和谐形式的创造,,都会吸引学生乐在其中,“兴趣是最好的老师”,在美术创作与审美过程中,在情感的投入,是一个由感性升华、顿悟为理解的过程。其五,培养了青少年强烈的家国情怀。美术教育一个很重要的使命,就是要引领青少年去薪火相传中华五千年的艺术遗产,悠久的历史孕育了灿烂的文明,无数的文人雅士为中华民族留下了浩瀚的艺术珍品,历史文化艺术遗存遍及祖国各地,劳动人民的智慧创造了民间优秀的剪纸、雕塑、建筑等,,通过美术鉴赏和美术参观课,教师带领学生共同感悟,春风化雨,润物无声,青少年的民族自豪感会油然而生,中华民族文化的独特魅力,会感染着每一个有良知的青少年去爱国报国。其六,促进了青少年关注社会生活。现代社会,青少年成长的过程中,过度关注自我,对社会生活比较漠然。美术教育可以促使青少年的动手过程中,去描绘社会热点,理论联系实际。去描绘改革开放二十余年的建设成就,关注社区,关注民生,关注社会,积极参加有益的民俗文化活动,用双手扮靓我们生活的环境;走进美术馆和博物馆,延伸第二课堂。青少年亲身参加的这些审美活动,既贴近他们的生活,又使他们树立良好了社会责任感。

二、结语与展望

总之,美术教育作为美育的重要途径,在青少年的成长过程中,其独特的审美功能,教育功能和社会认识功能,以及寓教于乐的怡情功能是其他学科不可替代的。美术教育教授美的知识和艺术的技能,并用艺术作品感化青少年的精神世界,在当今构建和谐社会的新世纪,我们要认识到美术教育对青少年成长中的重要作用,认识到美术教育实际的本质更在于:促进青少年的全面和谐发展,生成审美情趣,提高审美鉴赏能力,追求美的精神,并按照美的规律进行创造,从而提升人的精神,提高人的生活质上皇产坚巨。

作者：赵英辉王小国单位：河北传媒学院艺术设计学院

第6篇：青少年文化艺术范文

作者：李秀琼 单位：广州少年儿童图书馆

少儿图书馆是少年儿童获取知识的重要场所，是少年儿童接触历史文化知识、培养做人的基本礼仪素养的重要阵地。图书馆所拥有的完备的各类学科的图书资料以及丰富多彩的阅读推广活动，可以满足不同年龄层次少年儿童获取科学文化知识的需要。少儿图书馆作为广大少年儿童学习文化、科学技术的第二课堂，除了具有教育、信息职能之外，还具有提升亲子关系，促进社会和谐的重要职能，是提高城市人口素质的重要场所。充分发挥少儿图书馆作为城市文化名片的作用图书馆是城市的信息中心，集合多种功能，可以满足不同阶层、不同年龄段人群的发展需要。城市文化建设只有从未成年人抓起，让广大少年儿童了解城市的发展历史和内涵，才能在全社会形成文化建设的氛围，传承城市的历史和文化。少儿图书馆承担着未成年人的社会教育职能，服务对象为未成年人，应通过有鲜明特色的馆舍、丰富的馆藏资源、先进的技术设施和手段、有效的管理、人性化和个性化的服务来扩大少儿图书馆的社会影响力和知名度，成为少儿信息资源中心，成为少年儿童热爱并向往的知识殿堂，成为城市文化形象的体现，并在提升城市文明内涵和城市文化品味中充分展示城市文化。充分发挥少儿图书馆馆藏资源优势，运用现代化设备和手段，构建城市文化特色数据库现代社会信息技术迅猛发展，借助网络可以迅速了解世界不同种族的历史文化背景。图书馆应该与时俱进，依靠技术手段，创新发展，建立以数据库技术为基础的独立的地方文化资源站点。

通过最适用的技术手段保护地方文献遗产以及城市发展历史，使这些文化遗产能够为广大公众所认识和利用［4］，并为国家数字图书馆以及其他国家级数字信息共享工程提供完整、系统的地方信息产品。如广州少年儿童图书馆建设的“广州记忆(青少年版)”数据库，建有动漫版、图片版和完整版三个版本，以贴近青少年的原创动漫演绎方式，全方位展示广州特色的自然资源、历史人物资源以及浓郁的乡土风情，设有粤语典故、广东童谣、民间传说、名胜古迹等12个分主题。邀请知名非物质遗产专家以及广大少年儿童共同参与建设，通过实地拍摄、活动征集等方式，加工了一批具有民俗特色的照片，目前图片库容量已经达到2．47G。此外，通过搜集网络资源和广州特色动漫素材，整理了广州民俗、地名趣谈、粤语典故等主题的动漫素材资料，制作了《行花街》等16个动漫作品，数据库数据量为10880条;“健康运动”数据库的总数据量为3042条，其中“在线问答游戏”和“健康运动大富翁”项目已完成游戏程序。发挥少儿图书馆优势，保存本地区少年儿童的成长记忆信息社会，图书馆的职能在不断地发生着变化，但不论如何变化，保存历史文化遗产的基本职能是永恒的。图书馆自觉地参与历史文化遗产保护工作，既能提升自身社会价值，也能为自己赢得广阔的发展空间。对于少儿图书馆而言，保存的历史文化遗产应该与少年儿童的生活学习息息相关。第一，充分发挥少儿图书馆的文献保存功能，对记录城市、居民发展的历史文献、实物等进行整理分类，比如不同年代的少儿游戏、物件等。据悉，深圳少儿馆开展的“向日葵”童年珍藏计划，珍藏深圳人童年时期的美好记忆，这些记忆从不同的侧面反映深圳的历史发展轨迹，其他地区的少儿馆也可以效仿建设“儿童成长档案”等，保存不同时代本地区少年儿童的成长记忆。第二，充分发挥馆藏优势和人员优势，开展相关城市历史文化方面的调查研究。

少儿图书馆如能根据存储的少儿文献开展课题研究，如比较不同年代本地区少儿作品的异同，分析这些作品受到本地区经济、文化的影响等，对于城市文化建设会起到重要作用。发挥少儿图书馆的载体功能，致力于非物质文化遗产的传承与推广图书馆除了是向公众提供基础文献信息服务的场所以外，也是非物质文化遗产传承和推广的场所。少儿图书馆的服务对象是未成年人，培养他们对民族民间艺术的感情，使青少年从小认识到非物质文化遗产保护的重要性、必要性和迫切性，是少儿图书馆承担的重任。与其它社会团体相比，图书馆不仅拥有大量的读者，还具备了场馆及技术力量的优势。比如广州少年儿童图书馆年均接待读者接近170万人次，对于推广岭南地区非物质文化遗产的宣传教育和普及推广责无旁贷。首先，广州少年儿童图书馆拥有海珠、沿江两个办馆场所，在传统的借阅区、阅览区及各种藏书书库之外，还拥有报告厅、展览厅、展廊等场所和设施，这些场所可以作为非物质文化遗产宣传教育活动的空间。如广州少年儿童图书馆邀请著名篆刻艺术家郝大石为少年儿童作篆刻专题讲座，讲述了篆刻的历史并即兴演示了高超的篆刻技艺;为了让更多的市民欣赏到这些篆刻艺术精品，也为了让篆刻艺术在青少年中传播，广州少年儿童图书馆利用展厅举办了篆刻艺术展，共展出郝大石老师近300件优秀篆刻作品，其中不少是融合了亚运元素的作品，这次活动加深了青少年对篆刻艺术的直观认识，使之对中华传统文化有了更深入的了解。“粤语讲古”是具有鲜明岭南地域特色的文化艺术之一，广州少年儿童图书馆以“说古广州”为主题，邀请著名说书艺人、中国民间文艺家协会会员颜志图以及其入室弟子彭嘉志开展《六一邀你听古仔》、《历史名城———广州》、《广州人的衣、食、住、行》、《广州文化多精彩》、《广府春节民俗》等系列讲座，以“粤语讲古”的形式，为孩子们打开了解广州历史文化的窗口。广州少年儿童图书馆以这些生动活泼、富有感染力的活动提高了少年儿童对非物质文化遗产的认识和关注度，从而达到传承与推广的目的。民俗文化专家冯骥才多次呼吁:“重要的是唤起民众对文化的热爱，只有老百姓认识到了并自觉地去保护这些东西，我们的文化才能传承下去”［5］。只有少年儿童热爱传统文化艺术，传统文化才真正拥有生命力并得以延续。少儿图书馆在非物质文化遗产的传承与推广方面起着至关重要的作用。

第7篇：青少年文化艺术范文

然而，随着我国经济文化的飞速发展及对外交流的深入，外来文化正日益影响着我们生活的方方面面，特别对于青少年的影响尤为强烈，因而就目前针对艺术院校设计专业的学生而言，涉及中国传统文化元素的设计成了不太好把握尺度的内容。就这一问题我们在此进行一些粗浅的探讨，希望以此找到问题的结症和探寻解决问题的方式方法。

目前设计专业学生涉及到中国传统文化设计内容的设计项目时，少部分学生能较好的理解设计内容和设计目的，同时能比较主动的查阅相关的文献资料和素材，并进行相关市场调研，从而使设计作品表现得比较到位。而同时也有相当部分学生对中国传统文化及文化元素的积累并不是很深入，往往流于表面的了解，因而设计出的作品效果肤浅，内涵不足，没有实质性的内容体现，这样的设计往往是归于失败的。造成这些问题的原因主要有以下两点：

一、文化归属感薄弱

文化归属感应是在文化氛围之内接受一定程度的熏陶后积累形成的对国家和民族文化的认同感。而目前的现状是大多数的青少年由于受外来文化的影响而对本民族的文化特别是中国传统文化的了解日益薄弱。哈韩哈日，欧美流行风是当下大多数现代青少年关注的文化趋势和热衷追逐得对象，多元文化的冲击慢慢淡化了中国传统文化在青少年思想中的地位，因而形成了上面所述的在目前艺术院校当中学生对于中国传统文化认知的“游离感”，这种“游离感”的形成使学生对于涉及中国传统文化内容的设计具有不确定性，因而往往是模棱两可、似是而非、点到为止。

二、设计手法运用的模仿和设计元素的套用

自上世纪90年代开始，以陈汉民、靳埭强先生为代表的内地及港澳台的一批设计师将中国传统元素符号以极致的手法运用到标志、招贴、包装等设计项目中，将传统文化的韵味体现得深厚悠远，他们的这一举动为中国传统文化在设计领域中的重新兴起和发展起到了重要的推动作用。

针对以中国传统文化元素为设计主题的设计课题，在艺术院校设计专业中也在一时间兴起，大家都以“传统”为对象，但学生设计出的作品绝大多数流于形式，主要表现在：1）设计手法运用的模仿。学生在学习设计的过程当中往往会对优秀的设计作品印象深刻，同时也容易在思维上陷入某一模式，因而我们常常会看到许多“类似于”的作品，这些作品“依葫芦画瓢”，缺少个性，往往能从中看到某些作品的痕迹。这种没有经过借鉴、消化的一味模仿是难以形成自己独特风格的。2）设计元素的套用。这一问题主要是学生对设计主题理解不到位，同时对于设计元素只知是“传统”而没有理解其出处、关联、寓意等，从而不能从深层次发掘出具有内涵的精髓，只是将元素直接搬用，照贴在画面中。同时也反映了艺术院校在教学当中存在的问题，比如，教学过程中教师应首先对中国传统文化有一定的掌握，即自身具备一定的中国传统文化方面的素养，在教学当中能剖析案例，解读文化元素符号，旁征博引，给学生确立正确的赏析方法和思维方式；其次，在学生设计过程中教师能对其作品进行指导，这里所谓的指导是指能引导学生从多角度、深层面思考，避免学生流于表面的作品出现。因此，教师的把关对于学生树立良好的思维方式、敢于大胆思考，勇于创新起到关键性推动作用。

对于学生在学习过程当中存在的上述问题，提出以下几点建议：

1、中国设计史教学方式方法的改进与加强

设计史讲述的是设计发展的历史，中国设计史主要讲述中国自原始社会人类使用工具开始自近代与人们生活密切相关的物品的设计，顺着其发展的脉络可以清晰的看到优秀文化绽放的光芒。因此，中国设计史是我们接触和了解中国优秀设计文化的开始。

目前全国各类艺术类院校均基本设置有中国设计史方面的教学内容，目的是加强学生对于历史上传承下来的优秀设计文化的了解，培养理论修养和鉴赏能力。

但是，随着设计史课程的结束，我们了解到的情况是，课程结束后一段时间，学生基本对课程的内容没留有太多的印象，以至在接触专业课程后进行相关内容的考核时发现基础的理论知识已基本被淡忘，这其中是教师用什么样的教授方法提起学生学习中国设计史兴趣的问题。中国设计史理论教学给学生的感觉基本上是比较枯燥无味的，所以教师应当要尽力避免用“填鸭式”和“照本宣科”的方法来教授课程，那样的方式导致的结果只能是“老师完成任务，学生印象不足”，没有达到教学目的。因此，教师如何改进教学方法是当务之急。

2、专业块题教学中对资料的收集与分析

设计专业学生对于中国传统文化艺术方面理论内容的掌握与设计的结合在专业学习中会体现得比较突出，因此，专业教师应当在设计该项内容的课题时可侧重某一类内容进行设定，比如以具体造型元素方面的如“剪纸”为主题来进行设计，整个课题必须以“剪纸”图形为主体，在相应的设计项目中均体现出来；以传统文化引申语意内涵方面的如“道”为主题，从字面中充分发掘文字内涵，将与之相关的传统文化艺术方面的内容提炼出来，这些内容有可能是具象的也可能是抽象的，比如“仁”、“礼”、“义”、“智”都可以从“道”中引申出来，这是一个可以拓展含义的文字，是抽象的。当学生可以从类似的块题设计中自觉的调动手、眼、脑来收集、了解、分析与主题相关资料的同时，他们已经在学习中自觉的探寻中国文化的根源和了解文化的发展了，这对学生提高中国传统文化艺术修养和知识的积累是不无裨益的。

3、“走出去”与“请进来”

设计专业学生对于中国传统文化艺术知识的积累并不局限于书籍和教师教授的内容，在艺术院校中，“采风”是很好的“走出去”收集第一手资料的途径。在幅员辽阔的中华大地上到处都有祖先遗留下来的宝贵的物质文化遗产和精神文化遗产，这些文化艺术有些被发掘出来进行了整理展出，有些则隐匿在民坊间，需要通过影像资料和写生、文字记录等方法去深入收集。

每个学生看待同一事物可能都会有不同的观点和见解，将收集来的资料进行分析对比，即使是同样的元素符号在不同的学生处理应用后会呈现不同的视觉效果，这正体现了学生学会透过事物的表面深入本质的过程。

再则，“走出去”不仅仅是走入民间，还应当是走入社会实践中，在实践中得到提高，即所谓的“理论与实践结合”。学生在课堂上学到的大部分是理论知识，课堂设计过程中表面的、抽象的、唯美的、自我的东西比较多，这些设计大多经不起社会应用实践的考验，学生一旦接触到具体的设计项目时往往会手足无措，或者即使设计出来了也难以达到客户的要求，与实际脱节。因此，鼓励学生在有所积累的前提下到实践中去锻炼提高是非常必要的，这也是了解中国传统文化艺术如何应用到实际当中的途径。

第8篇：青少年文化艺术范文

20__年全县共青团工作的指导思想是：坚持以党的十七大和十七届三中、四中全会精神为指导，认真贯彻落实县委十五届十次全委（扩大）会议暨全县三级干部会议、团省委十一届三次全委会议、团市委二届三次全委（扩大）会议精神，紧紧围绕县委“三二一一”的发展目标，深入推进实施“一三六”工作计划，即：认真开展“基层组织建设年”一项主题活动，紧紧围绕抓项目、抓基层、抓宣传三个关键环节，深入推进六个集中突破，团结带领广大团员青年为全县经济社会发展做出积极的贡献。

一、深入实施青少年核心价值体系构筑工程,在服务青少年思想道德建设上集中突破

1、突出时代内涵，开展政治理论教育活动。坚持用党的最新理论成果武装青少年的头脑，组织团员青年深入学习了党十七届三中、四中全会和团的十六大、省十一次、市二次团代会精神，深入开展党和团的最新理论成果进课堂、进农村、进社区、进企业的“四进”活动；切实加强广大青少年的公民道德、文明礼仪、爱国主义等传统意识教育，引导青少年从小树立正确的人生观、价值观；积极开展争当“四好少年”、深化“雏鹰争章”等品牌活动，增强少年儿童对党和社会主义祖国的朴素感情，培养少年儿童良好的行为习惯。

2、注重实践育人，开展主题团队教育活动。利用“五四”、“六?一”、国庆等节庆日开展大型纪念庆祝活动，扩大团队活动的影响力；组织广泛开展瞻仰烈士墓、重温入团誓词、新团员宣誓、“我与祖国共奋进”、“十八岁成人仪式”、“红领巾心向党”等青少年主题教育和团队日活动，加强团队意识教育，增强青少年对团队组织的认同感；积极开展“保护母亲河行动”，组织青少年广泛参与村镇道路绿化、庭院绿化、山坡造林、植绿护绿等活动，引导青少年积极践行生态文明理念。

3、立足凝聚青年，开展青少年集体文化活动。以活跃青少年文化生活和弘扬文明新风为目标，以县青少年活动中心为阵地，大力开展“青年文化艺术交流”、“青年才艺展示”等经常性青年文化艺术活动；以王村掌曲“楼”等青少年教育实践基地为载体，开展爱国主义教育、革命传统教育和实践体验教育活动；联合有关部门积极开展“校园文化艺术节”、“乡村青年文化节”等多种形式的青年集体文化活动，增强青年的集体参与意识和对团组织的归属感。

4、注重权益维护，开展青少年自护教育。加强县乡两级青少年维权服务网络建设，开展优秀青少年维权岗创建和法制副校长选聘工作，加强青少年法制教育；开展青少年绿色上网“阳光工程”，努力营造良好的成长环境；深入开展“两法”宣传活动，继续推进预防青少年违法犯罪“社区计划”，指导街道社区建立问题青少年档案，开展失足青少年的结对帮教活动；深化青少年自护教育，切实提高青少年交通安全等自我保护意识和能力。

二、全力实施希望工程项目建设和爱心助学工程，在服务青少年成长成才上集中突破

1、大力实施希望工程项目。继续深入实施希望工程“星火”项目，深入开展“百名团干访客商”行动，努力争取社会各界人士希望工程建设的支持。年内围绕希望小学、希望水窖、希望书屋等新论证储备希望工程项目5个，争取全部进入省、市希望工程项目库，力争开工新建希望工程项目1个，争取援建资金达到50万元以上。

2、深入开展爱心助学活动。组织各级团干部继续深入开展家庭贫困学生摸底调查活动，不断完善贫困学生信息，坚持每学年动态更新，为各类资助活动提供详实可靠信息资料。通过网络等多种渠道，积极动员社会各界开展各种形式的爱心助学和弱势青少年救助活动，年内资助贫困学生100名。

三、大力实施青年志愿者“十百千”工程，在服务和谐社会建设上集中突破

1、争取各方支持，壮大志愿者队伍。积极倡导全民参与志愿服务活动的理念，创新志愿者招募方式，联合有关部门加强农村产业技术服务和公共应急等专门志愿服务队建设，不断壮大志愿者队伍；切实加强志愿服务组织网络建设和骨干队伍建设，举办青年志愿者骨干培训班1-2期，培训青年志愿者100人。

2、创新服务方式，拓展志愿服务项目。充分利用“重阳节”、“禁毒日”、“保 护母亲河日”、“植树节”以及县内重大公益活动等开展志愿服务活动，组织开展生态环保宣传、农业技术服务、社会公益等志愿服务活动；围绕党政中心，服务和谐社会建设，不断拓展志愿服务项目和领域，逐步打造志愿者品牌服务项目。

3、加大投入力度，加强志愿服务有形化建设。加快推进青年志愿者规范化管理和有形化建设工作，建立健全志愿者电子档案，完善志愿者注册工作；依托党团活动室建立志愿者活动阵地，为志愿者提供固定活动场所。

4、实施西部计划项目，扩大志愿者社会影响。认真做好届服务期满大学生志愿者考核鉴定和评优工作，积极为服务期满志愿者提供就业服务；做好新一届志愿者招募和岗位安排工作，重点衔接招募一批有技术、能吃苦、善奉献的大学生深入乡村基层开展服务，为基层组织输入新鲜血液；组织西部计划志愿者积极参与社会公益和青年志愿服务活动，带动全县青年志愿者事业深入(来源：文秘站 ）发展。

四、扎实开展“企号助新村”和“青春建功新农村”行动，在服务新农村建设上集中突破

1、凝聚合力，深入开展“青春建功新农村”行动。紧紧围绕全县新农村建设的总体规划，以促进产业开发为导向，以服务青年农民素质提高为重点，深入开展“青春建功新农村”示范村创建活动，年内新建青年科技培训基地2处，青年产业化龙头企业1个，创建丰台乡等3个“青春建功新农村”示范乡（镇），建成高平贾洼村等6个“青春建功新农村”示范村。

2、整合资源，深入开展“青年文明号服务新农村”行动。大力实施青工技能培训、“共青团”示范岗创建和岗位能手争创活动，年内创建“共青团”示范岗5个，命名县级青年岗位能手5名，申报命名省、市级青年岗位能手2名；进一步密切“青年文明号”和村团组织的结对帮扶关系，大力开展组织帮建、技能培训、扶贫帮困等结对帮扶活动，每个帮扶对子开展活动2次以上。

3、加强协调，深入开展“百企助百村”行动。充分调动企业服务新农村建设的积极性，积极倡导企业与新农村建设示范村结成帮扶对子10个，组织开展物资捐赠、资金扶助、公益资助等各种帮扶活动20次以上。

五、大力实施青年技能提升工程，在服务青年就业创业上集中突破

1、深入实施“千名农村青年培训行动”。依托县劳务站成立青年劳动力就业咨询服务中心，开展劳务政策、务工典型、招工信息宣传等，为青年外出务工提供帮助；以乡镇团委为中心深入开展“千名农村青年培训行动”，围绕提升青年农民技能，举办果品、畜牧、蔬菜等各类科技培训班5期以上，培训青年1000人（次）以上。

2、大力实施青年就业创业促进行动。认真实施农村青年劳动力培训“阳光工程”项目，力争培训人数达到100名；依托团中央项目支持，联合县职教中心团委开展农村“两后生”就业创业培训行动，举办计算机操作、电子电工培训各1期，培训50人；深入实施青年就业创业见习基地创建和对接工作，积极衔接落实见习岗位50个，组织未就业大中专毕业生、下岗职工开展见习活动50人（次）；大力实施农村“两后生”委培就业工作，输送委培就业学员50名以上。

3、积极选树优秀青年典型。积极做好全县各界优秀青年的挖掘和选树工作，举办__县首届“十大杰出青年”颁奖晚会，评选表彰“十大杰出青年”10名，优秀青年10名；广泛宣传历届全市十大杰出青年和__县“十大杰出青年”先进事迹，用优秀青年的先进事迹激发广大青年的创业致富热情。

六、大力实施团建创新工程，在团的自身建设上集中突破

1、加强团的基层组织建设。认真开展好以“五有五好”为主要内容的基层组织建设年活动，实现“五有五好”团组织在国有企业、机关单位、学校团组织中所占比例达到95%以上，在农村和社区团组织中所占比例达到85%以上，在“两新”团组织中所占比例达到70%以上；扎实开展乡镇、街道团的格局创新试点工作，重点抓好编外副书记选配和团的工作机制创新，切实增强试点乡镇、街道团组织的活力；进一步加强村级团的组织建设、阵地建设，发挥村级团组织在服务新农村建设中的作用；加大非公企业、产业协会等“两新”组织团建工作力度，年内新建企业团组织2个。

2、加强团的制度建设。深入贯彻落实执行省委组织部和团省委的“五个文件”精神，加强团干部考核管理和推优入党工作，继续加强团干部协管工作；完善团费收缴、使用和团务用品管理制度，团费收缴严格标准，做到按标准足额收缴，按规定比例返还，按制度规范使用；加强县青少年校外活动中心和“五大”青少年教育基地建设，不断充实活动内容，增强教育/！/成效。

第9篇：青少年文化艺术范文

等部委倡议在全国开展以“加强青年文化建设”为主题的时尚文化创意活动，引导青少年树立正确的人生观、价值观。由于时尚文化具有积极性和消极性双重属性，一方面，它极大地丰富了青少年的精神世界，为培养他们现代化的思想和观念起到了显著的促进作用，在一定程度上还有利于缓解青少年成长过程中生理和心理的压力；但另一方面，依赖物质化社会而伴生的时尚文化，造成客观上引导青少年去追求物质享受和感官刺激，从而忽略了他们精神和心灵的归属，不利于青少年形成稳定的人生观、世界观和价值取向。所以，学习借鉴国外的一些成功经验，可以避免多走弯路。

瑞士：健美时尚――“瑞士平衡”

瑞士公共卫生机构最近公布的数字表明，1／3瑞士人过胖，其中男性占42％，女性为28％，很多儿童体重也超过健康指数。为改善国民健康状况，瑞士政府日前推出一个叫“瑞士平衡”的新计划，这项针对青少年的计划，主要是通过对青少年饮食和运动给予指导，以改善其身体状况。“瑞士平衡”计划除了要改善全国人的健康状况，还希望能减少政府由于国民不健康饮食造成的医疗花费。该计划将在今后三年分四个阶段实施，投资约300万法郎。第一阶段是通过社区发放宣传材料，以增强人们抗拒肥胖的意识。日内瓦大学附属医院的减肥门诊，是瑞士规模最大的减肥门诊。除了一般医院都设有的知识讲座、各种身体指标的测试外，它还推出了指导肥胖患者饮食倾向的自助餐。由于要求减肥的人太多，需住院治疗者一般要排队3～6个月。在治疗过程中，他们要学如何吃饭、如何锻炼、怎样控制情绪和穿衣打扮等。“瑞士平衡”有利于增强青少年的自信心。

德国：文化时尚――星探进校

德国人在青少年文化教育上又出新招了：德国联邦文化基金和专注于文化教育的梅卡托基金会分别出资1000万欧元，支持示范项目“创意学校的文化星探”。这项艺术文化项目于2011至2012学年间，在德国五个联邦州的150所学校进行推广。该项目中，被称为“星探”的文化传授者将进驻学校，加入特定的教师团队中，花费四年时间同学生、学校和文化机构一道，设计一套全面的、跨学科的艺术教育建议。在此期间，他们会对文化教学项目作出专业的补充，并给教师提供咨询性帮助，使教学过程中的文化、艺术元素得以丰富，为孩子们创造更加符合其个性的学习和发展方式。德国联邦文化基金艺术总监霍滕西娅・弗尔克斯在描述这个项目时说，要给尽可能多的学生提供进入艺术世界的途径，为他们创造力和想象力的加强开拓体验与塑造空间：“我们希望这一项目能建立可持续发展的合作网络系统，并在项目成熟后由学校和文化机构继续自主地办下去，希望以此为契机，使青少年能够不问断地进行艺术实践，认识丰富的艺术世界。”梅卡托基金会负责人伯哈德・洛伦茨则认为，以艺术为媒介的教育能够通过某种特殊途径对孩子的个性发展提供巨大帮助。在这个项目的发展过程中，教师起到了决定性的作用，他们必须意识到文化教育对他们的教学工作和学生有着怎样的价值和重要性，只有这样，文化教育才能长久在校园中立足，也才会让更多的青少年学生接触到更广泛的文化和艺术资讯。

法国：服装时尚――时装周

巴黎时装周源自1910年。17世纪开始，巴黎便一辈辈地积攒下时装制作的好名声。这座浮夸之城从未让全世界的有钱女人们失望。早在19世纪末成立的法国时装协会，便一直致力于将巴黎作为世界时装之都的地位打造得坚如磐石，这也是该协会的最高宗旨。他们帮助新晋设计师入行，组织并协调巴黎时装周的日程表，务求让买手和时尚记者尽量看全每一场秀。大时装周每年一届，分为春夏(9、10月上旬)和秋冬(2、3月)两个部分，每次在大约一个月内相继会举办300余场时装会。最时尚元素的体现，走在潮流的前沿，这就是“都市摩登”风格的体现。例如这几季当红的设计师克里斯托弗・狄卡宁，可谓现在时尚圈最闪耀、活跃的设计师之一，他那招牌的高垫肩成功地刮起女强人风潮，一件9000美元的巴尔曼夹克，一挂上架就被剥走拿去结账，实在令人咋舌。满足了全世界富有得难以置信的女人对那些价格5万～20万欧元的完美衣服的欲求。伴之而来的法国巴黎国际时装艺术学院等院校培养了大批服装设计人才，让一大批有志青年梦想成真。