浅谈教学中的美育精选(九篇)
前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的浅谈教学中的美育主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。
第1篇：浅谈教学中的美育范文
一、反复吟诵，品味古诗的语言美
古诗的语言美，首先是指语言的音乐美。古诗合辙押韵，字数、句数整齐、均衡。诵读起来琅琅上口，自然而然产生乐感，让人感受到悦耳顺畅的音韵美，均匀和谐的节奏美。如李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”诗中一、二、四句的“光”、“霜”、“乡”押韵，但句内平仄交错，句间平仄相对，充分显示出语言的音韵美。
古诗的语言美还指语言的精确美、凝炼美。一字一词包含着极丰富的内容。例如李白的《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”一个“生”字，不仅把香炉峰写“活”了，也把山间烟云冉冉上升、袅袅游动的景象表现了出来。
在教学中如何引导学生感受和理解古诗的语言美呢？我在古诗教学中总是把朗读作为一根主线贯穿始终。起始阶段齐声读，个别读；深入学习阶段边理解边朗读；学完全诗后让学生反复朗读，或一唱三叹地吟读，或摇头晃脑式地自由读。宋代方岳说：“书不厌频读，诗须放淡吟”。只有让学生反复吟诵，仔细品味，而不以背诵为目的，才能使学生感受到古诗的语言美。
二、启发想象，领悟古诗的意境美
意境，是创作者的审美体验、情感与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。诗不同于小说，它不可能像小说那样，按照生活矛盾发展的过程铺叙开去。诗人是从这一过程中截取几个最感人的镜头，用跳跃含蓄的语言，创设出一种画外有画、言外有意、令人回味无穷的意境来表达审美体验，反映生活本质的。入境，是读古诗的根本。在古诗学习中，教师应启发学生展开丰富的想象，去领悟古诗中的意境美。
如《寻隐者不遇》一诗语言相当精练，初读此诗，似觉平易，细细欣赏，则易中有难。寻隐者的过程，一字未提，与童子会晤时的话语，也一概从略：童子的回答诗人仅摘三句，答问不多，但寓意深刻。在教学中我首先指导学生弄清诗的大概意思和人物，引导学生展开想象：“诗人在松树下问些什么，诗中有没有写？你能根据童子的回答展开联想补充出来吗？”“假如你是书童，你会怎么回答？”然后让学生结合自己的生活经验，对这些问话一一作答，并让学生分角色当堂进行对话表演。
“有境界则自成高格”。教师在古诗教学中要引导学生发挥想象才能入其“境”，才能使学生“悟其神”，会其“意”，领悟古诗的意境美。
三、读诗作画，再现古诗的画面美。
“诗中有画，画中有诗”，诗情画意融为一体，例如：杨万里的《小池》：“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”诗人着眼于小池，抓住泉眼、树阴、小荷、蜻蜓等景物的特点，用清新活泼的语言描绘了一幅静谧、温馨而富于生机的“泉池小荷”图。在教学中我抓住古诗“诗中有画”的特点，把“诗”与“画”结合起来进行教学，通过作画，具体而形象地再现古诗中的画意，唤起学生丰富的联想，从而引导学生深入体会古诗的画面美。在教学中我采取了以下几种方法：
1、教师作画。用简笔画的形式把诗意融于画面，帮助学生感受诗的画面美，加深对诗的理解，把图画展现在学生面前，在观察图画的基础上，启发学生思考，帮助学生理解词语，理解诗句。
2、师生同画。在初步了解诗意的基础上，教师和学生同作画，把无形的语言变为直观的画面，理解诗的画面美，例如，在教《望庐山瀑布》时，先画出诗人李白望瀑布的简笔画。教前两句诗时，让学生画出“香炉峰”、“生紫烟”和“瀑布挂前川”的景象，教后两句诗时，教师在学生画的瀑布上再有力地添上几笔，以突出瀑布的动态和“飞流直下”的气势，让学生感受瀑布的动态美。
3.学生自画。在学生把握诗意之后，展开想象，在头脑中形成画面，再独立地画出诗意。例如《寻隐者不遇》一诗中的“只在此山中，云深不知处”一句中的“云深”一词不易理解。为了让学生体会“云深”所描绘的意境，我让学生展开想象：“你看到了什么样的情景？”让学生根据想象自由作画，学生越画兴趣越浓，对诗中的画面美有了深刻的感受。
四、探求意蕴，理解古诗的哲理美
诗人在进行创作时，往往把自己的情操、理想等融入景物描绘之中，或给人以鼓舞，或给人以启迪，因而诗中暗含深刻的哲理。如苏轼的《题西林壁》：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”表面上写庐山，然而，只要我们深入思索，就能悟到这样一个哲理：对任何事物，只有全面观察、了解，不局限于一隅之见，才能获得正确的认识。
根据哲理诗的特点，要使学生理解古诗的哲理美，教师在教学中要让学生认识到以下几点：
1.不少古诗往往通过抒情而言志，情中有理，理中含情。如李绅的《锄禾》：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”它抒发了诗人无限的愤慨和同情劳动人民的真挚情感。
第2篇：浅谈教学中的美育范文
《普通高中化学课程标准(实验)》课程目标中的情感态度与价值观强调“发展化学学习的兴趣，乐于探究物质变化的奥秘，体验科学探究的艰辛和喜悦，感受化学世界的奇妙与和谐”，由此可见，新课程改革更加关注学生审美情趣的培养。
化学作为一门基础的自然科学，它具有不同于其他学科的研究对象和领域。这就决定着在化学教学过程中有独特的审美教育方式和方法。
一、在化学教学中可从以下几个方面进行审美教育
1.教学内容审美化
（1）元素化合物知识审美化
在元素化合物教学中，教师应力求做到让枯燥的内容生动化、抽象的内容形象化、静态的内容动态化。如金属钠一课，从煤油中取出钠（密度大于煤油的密度、保存于煤油中）；用小刀切开（质地较软）；看到银白色金属光泽（色泽）；很快变暗（易被空气中的氧气氧化）；投入水中浮在水面上（密度小于水的密度）；剧烈反应熔成光亮的小球（熔点低，反应放热）；游动嘶嘶作响（与水反应放出气体）；滴入酚酞，溶液显红色（与水反应生成碱）。通过以上实验现象，几乎揭示了钠的所有性质，让学生充分思考总结出钠与水反应的实验现象“浮、游、熔、嘶、红”。这样既可以收到很好的教学效果，也可以使学生充分认识到化学教学中的简洁美。
（2）化学实验审美化
①实验器材美。化学是以实验为基础的学科，对实验器材的审美不能仅停留在直觉，还要涉及它的化学原理美和设计思想美。从器材的衍变，如从古代的炼丹炉到现代的酒精灯，我们可以深深体会到化学实验器材对美的追求。
②实验现象美。物质的三态变化、丰富的颜色变化、电、光、声、热等优美的实验现象,这些都是物质在化学变化中体现出来的直观动态美。
③培养学生勤俭节约、保护环境的美德。如可以从废旧的电池中分离出锌、铜、碳棒、二氧化锰等。这样不单能变废为宝、降低实验成本、减少污染，同时为学生学习化学开拓了思路，培养了学生对化学的兴趣，拓宽了化学的审美空间。
2.教学过程审美化
教师在教学过程中，时常穿插趣味化学故事、生活中的化学常识，让学生亲自动手实验……会使学生时时感受美的种种变化，保持一种最佳的精神状态和强烈的求知欲望，达到很好的教学效果。
二、化学教学中实施美育的具体途径
1.挖掘化学教学内容中的美育素材
努力挖掘教学内容中的美育素材，运用独特的构思，新颖的形式，灵活的方法，有效的手段，展示、渲染有关的审美内容，使学生在情感被陶冶的过程中，掌握本学科的知识。先生曾说过：“美育不仅是人读书的必修课，它应该伴随人的一生。”化学教学中存在着大量的审美素材，认真发掘，合理运用化学审美素材既能满足学生对美的需要，培养和激发学生的学习兴趣，又能提高学生对美的鉴赏力和创造力。
2.充分利用现代多媒体信息技术，创设美的教学环境
在信息技术高速发展的今天，化学教学中合理、形象、生动的音像媒体的使用会使学生轻松愉快地进入审美天地，教学就可以收到事半功倍的效果。如图片、投影、幻灯、录像片、VCD影碟，能充分展现五彩缤纷、妙趣横生的化学世界，激发学生的兴趣。在教学《醇》一节时，可制作醇催化氧化时反应历程的课件，使学生在欣赏化学微观世界粒子活动情况的同时又获得了知识。
3.发扬实验教学的优势
实验对化学教学起着举足轻重的作用。实验过程中壮丽奇特现象的出现可以唤起学生的求知欲望；实验尾气和废品的处理可以树立学生的环保意识……自然地融入了审美教育，由此培养学生高尚的道德品质，陶冶学生的审美情操，震撼学生的心灵，树立正确合理的审美观。
4.在活动中激发审美情趣
在审美教育中，单靠欣赏是不够的，应当把审美欣赏与审美操作活动结合起来。在演示实验或学生实验中，教师搭配合理的装置，选择展示装置的合适时机，时间与方式，因为许多化学仪器本身已成了一件工艺品，如天平、烧杯、分液漏斗、启普发生器等，其精巧的设计，精美的外形，精妙的功能，都能让学生叹为观止。课后，可组织学生去工厂参观，激发学生将知识应用于实践的欲望，从而提高学生的审美创造力。
第3篇：浅谈教学中的美育范文
一、通过美的语言及音感效应渗透美育
语言是教师应具备的一种基本素质，教师语言水平的高低，会直接影响到教学效果，因此教师应在语言上下功夫。
1.体育教学中的语言要精，要准确、简洁、生动并富有趣味性，能扣动学生的心弦，引起他们的求知欲。
2.体育教学中的语言要有节奏、洪亮，有艺术性，使学生在语言的感染下兴趣盎然、跃跃欲试。
3.教师要通过音感效应（音感效应是通过形象贴切的语言，赋予情感的表现与熏染）和语调的抑扬顿挫，渲染学生的情感，使学生在声音的感染下，产生情绪的波动。
二、通过仪表教态美渗透美育
教师为人师表，本身就是学生的审美对象，教师的仪表会潜移默化地影响学生。教师穿戴得体、整洁干净、举止端正、教态自然、亲切和蔼，就会给学生以舒服的视觉形象，成为学生学习的楷模，从而产生良好的课堂效果。相反，教师的衣着、仪容过于花俏随便、不拘小节，就会影响教学效果。因此，通过仪表教态美对学生进行审美教育，能培养学生的心灵美。
三、通过动作形象美渗透美育
教师通过完美的示范动作，给学生一个美的形象，能增强学生对动作的感性认识。如果教师的示范动作不标准，没有美感，会直接影响学生的学习兴趣。另外，学生可以通过动作练习产生自我欣赏、自我陶冶的感觉，会在不知不觉中掌握动作技术。
四、通过情境陶冶渗透美育
情境陶冶是自觉地利用或创造一定的环境和气氛，利用教师自身情感等多种因素对学生进行精神熏染和心灵感化，从而培养学生的情趣，陶冶学生的情操。教师要善于创设情境，调动学生的感观、视觉，使学生依靠直感去感受美的情境，提高体育练习效果。
五、通过器材摆放和场地布置渗透美育
器材摆放、场地布置与体育教学密不可分。器材摆放或场地布置可以从美学的角度考虑，通过一定的几何图形，使学生对协调美、对称美有一定的认识。例如，以往的体育准备活动都是沿篮球场边缘跑4圈，这样容易使学生产生单调、厌烦的感觉。如果改动跑的路线，或跑对角线加边线，或跑卷心发散图形等，能使学生产生新奇感，提高教学效果。所以，教师要通过器材摆放、场地布置的美学特点，使体育教学产生赏心悦目的效果，进而提高学生的审美能力。
六、利用节奏强弱的变换渗透美育
节奏是一切艺术的灵魂，是美育的一个重要因素。在体育教学中，通过动静、张弛、收放、疏密等多种对比与转化，形成强烈的节奏感，使学生引起共鸣，产生美感。例如，在多级蛙跳的练习中，通过静动有序的节奏，使学生在提高技能的同时得到美的熏染。
七、通过教法实施渗透美育
第4篇：浅谈教学中的美育范文
英语学科中蕴涵着丰富的美育因素，我们把美育与小学英语教学整合，不仅能极大地丰富美育的内涵，拓宽美育实施的途径，从而提高学生的科学文化素质。通过审美实践，培养和提高学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。
马克思曾说：“按照美的规律建设生活，教学也要按照美的规律创造教法。”把艺术教育融入小学英语教学可引发学生极大的学习兴趣，也易使学生对教育目标产生强烈的感悟作用。
一、建立和谐的师生关系，营造美的环境
教学环境对学生品格的形成、视野的开扩具有极大的影响。小学英语教学所面对的都是少年儿童，他们正处于一种趣味性与时代感相融合的阶段。因此，优美、有趣的教学环境能使他们对英语课产生强烈的兴趣，并能扩展思维，激发创新意识。如，在教室墙壁上悬挂一些英文字母的装饰品，在黑板上张贴一些充满艺术趣味的教学挂图，使学生在学习的同时产生丰富的想象，灵感不断迸发出来，更容易产生一些创造性的思维。或者在课上和课间播放英文歌曲，欢快的音乐使学生融于浓厚的气氛之中，不知不觉中得到了美的熏陶。课堂上，我总是以亲切的教态出现在学生面前，使学生对所学的陌生的英语知识也有“亲切感”。走进教室我习惯于亲切地对学生们说“How are you！”孩子们总会面带笑容地回答：“Fine，thank you”当学生回答问题时，我微笑着倾听，以消除他们的畏惧心理。当学生在学习生活中遇到困难时，我总会走到他面前轻轻问一句：“Can I help you？”课余时，我经常与学生进行沟通，了解他们的喜、怒、哀、乐，做他们的知心朋友，以教师的人格魅力影响学生。教师要经常鼓励学生，并多与他们相处，才会拉近师生的心理距离。别林斯基说：“爱是教育的工具和媒介，对孩子的信任是教育成功的保障。”当学生对老师不是敬而远之，而是喜而近之时，学生就敢于在课堂上大胆开口，各抒己见，畅所欲言，教学活动更能溶于学生的生活。
二、创设合适的情景，激励学生创造美
在小学英语教学中引导学生感受美、欣赏美，将美育融入小学英语教学中的根本目的是提高学生创造美的能力，激励学生创造美。创造美并不神秘，正如苏霍姆林斯所说：“如果你希望美――你就得忘我地劳动，直至你感觉到自己已经成为一名创造者、一名能手，成为自己理想事业的主人；直至你的眼睛，由于感受到人的最大幸福――创造的幸福，而放射出激情的光彩”。所以，只要我们有激励学生创造美的意识，鼓励学生在学习实践活动中反复尝试创造美，就能提高学生创造美的能力。
1.通过“说一说”来创造美
英语作为一种语言，必须融于一定的情境之中。乌申斯基曾经说过：“儿童是用形象、声音、色彩和感觉思维的”。小学英语的许多对话可以说是引起学生进行“审美再创造的刺激物（德国美学家克罗齐）”，教师引导学生理解句型结构，训练学生创造美。
2.通过“唱一唱”来创造美
在英语教学过程中，把音乐和英语融合在一起，有利于巩固所学知识，提高教学质量。小学生好动、活泼，喜欢唱歌、跳舞。针对他们的这一特点，就尽量多编、多教英语歌曲，借助音乐的优美旋律和节奏进行英语单词和句型的教学、巩固。
3.通过“画一画”来创造美
有些知识学过以后，要求学生对所学内容画一画，更是激励学生创造美的好途径。小学生特别喜爱这种表现美、创造美的活动。学生在充满激情的绘画中创造出可以看得见、触得着的美的形象。如教学水果类单词时，让学生画出自己喜欢的水果，并涂上颜色，学生的学习劲头倍增。
4.通过“演一演”来创造美
英语课本中精彩的对话内容，可让学生进行情景表演。课堂表演就是要创造一定的语言环境，给孩子一份自由发展、自由发挥的天地。学生在表演中把这种美活灵活现地表现出来，才能引起欣赏者的审美愉悦，这是激励学生创造美的好方式。教学口语交际时，就要放手让学生演一演，使学生通过虚拟情景表演创造出行为美、语言美。
第5篇：浅谈教学中的美育范文
关键词：素质教育；高中语文；古诗词教学；美育
【中图分类号】G632
中国是诗的国度，几千年的文化历史积淀，给我们留下了丰富璀璨的诗歌文化遗产。它语言凝炼含蓄，意境深邃，倍受人们的喜爱。它以简练、形象的语言描绘了一幅幅色彩明丽、动静相宜的画面。读诗让我们了解了旷夫之悲、闺妇之怨、征夫之愁等等。一堂堂语文课，一首首诗歌，给我们创设出一个个悠远意境，勾勒出一卷卷历史画卷，让人回味无穷！
一、抓牢基础，提升美感
古诗词的教学，首先要让学生了解相关的常识，为今后美育培养打基础，因为美感是美育的基础。
譬如词。从诗词的发展历程看，词即所谓“歌词”，文人依照乐谱声律节拍而写新诗词，叫做“填词”或“依声”。从此，诗词与音乐分离，形成一种句子长短不齐的格律诗。古诗词在古代是和乐歌唱的，是一种通俗的艺术形式。特别是词的创作，在宋代的文学中占据非常重要的地位，词的内涵得到充实和提高。很多士大夫从个人经历出发，抒写个人思想感受，极大地提高了词的艺术境界，最后，使词升华为一种代表了时代精神的文化形式。同时，一批词学大家登上词坛，像苏轼、辛弃疾、李清照、秦观等人，他们以自己出彩的文学创作，奠定了词在宋代乃至整个文学史上的坚实地位！高中生赏析部分经典词学作品，能有效提高学生文学鉴赏能力，促进其素质的全面提高！
在了解以上知识的基础上，教师可以找出相关的例子加以解析，以加深学生对这部分知识的印象。
二、注重意境，推进美育
《语文课程标准》指出，教师要创造性地开发和利用各种课程资源，通过古典诗歌这一媒介，大力推动审美教学。
美育是一种审美教学，是一种情感教育，通过美育实践，能净化和丰富人的情感，美化人的心灵，完善人的人格；没有美育的教育是不完全的教育，没有经过美育陶冶的人不是全面发展的人。语文素养的培养和提高，对学生今后的语文学习，甚至学生今后的发展影响深远。教师应该在这方面多下功夫。“十年树木，百年树人”，所讲的也是这个道理，这应成为教育工作者的座右铭。
高中阶段所学古诗一般有两大类：叙事诗和抒情诗。叙事诗以叙事写人为主；抒情诗是以抒发作者感情为主的，像马致远《天净沙・秋思》、苏轼《念奴娇・赤壁怀古》，这类诗歌用极为有限的诗句表达尽可能多的情思，言短情深是其特色。
另外，开展古诗词诵读社会实践活动，既是语文课堂外向型延伸，也是学生社会综合实践活动的重要组成部分。国学诵读社会实践活动的开展不但有效补充现行高中语文教材教学内容，拓展学生的阅读范围，增加学生的阅读量，夯实学生的文化功底，而且使学生在潜移默化之中受到熏陶、感染和教育，综合能力得到全面发展。
三、抓好美育，提升素质
古诗词是传统文化的精髓，是国学文化经典，是中华民族的文化之根，是民族之魂。它对维系家庭、社会、国家的和谐稳定起到了巨大的调节作用。通过古诗词诵读活动，会使高中生与圣贤为友，与经典同行，美文美心，嘉言懿行，从博大精深的国学经典中汲取营养，潜移默化、陶冶性情，追求自信自强的人格，培养和形成和善诚信的良好品质。
作为一个国家经过传统传承并得以固化下来的文化体系，古诗词构建了我们中华民族最核心的一种价值理念体系，对完善中国特色的社会主义理论体系具有极大的实践价值。高中生通过古诗词诵读活动，传承、重塑中华优秀传统文化形象，进一步丰富了“中国特色社会主义理论”、“三个代表”、“科学发展观”理论，使中华优秀传统文化在现代社会得以高度凝练和提升。在教材学习讲解过程中，教师要有意识地将作品中圣人之道等国学内容进行课外延展，可以引导学生在领略家乡美基础上，在学习中诵读感悟经典，把家乡融入诗词歌赋的意境，读出节奏，读出收获，不断提高学生的语文素养，从而促进学生语文素养的形成和提高。
总之，古诗词教学给了我们一个发挥想象的空间，可以引导学生进行艺术再创造。学生在读古诗词时，对诗中描绘的各种形象在大脑中进行再造组合，从而在大脑中创造一个新的画面。如李清照《声声慢・寻寻觅觅》，作者给我们塑造出一幅凄清的意境，引导学生在大脑中形成一幅幅“黄花堆积”、“梧桐细雨”的图景，这会让学生对诗意的理解更加深刻，从而发展他们的创造性思维，提高他们的审美能力，加强了美育。
参考文献：
[1]童升远.诗歌教学中阅读想象能力的培养[J].教育评论.1995(02)：65
[2]鲍惠新.品味语言启发想像揣摩意境――诗歌教学的钥匙[J].云南教育.2004(16):25
第6篇：浅谈教学中的美育范文
【关键词】语文；教学；美育教育
语文教师应充分利用教学契机，对学生进行审美教育，以培养学生的审美观，提高学生的审美能力。
1. 要想给别人美，首先自己要美 当今的学生只有强烈的求知欲是不够的，还应有更深层次的精神领域的浓厚的审美意识和强烈的审美要求。语文教育工作者只有具备健康、高尚的审美情趣，才会给学生以积极、正面的引导和培养，因而语文教育工作者不仅是美的爱好者，更是美的体现者，把美的仪表、美的语言、美的板书、美的人格、美的情感、美的行为、美的教学情景及和谐的师生关系传递给学生，发挥榜样的作用。
（1）注重仪表之美、服饰之美是教师永恒的话题。教师走进教室时，不应随随便便而不修边幅，不应懒懒散散而自命清高。上海某校要求女教师化淡妆。像演员上台演出一样，教师上每一节课都应该根据学生的实际情况而设计完美的形象，让衣着服饰、举手投足都显出美的魅力。近日，武汉一所中学明令禁止女教师穿黑丝袜，教师得体着装惹争议。时尚有度，教师着装得体最关键，吊带衫、低胸、露背装、露脐装、超短裙及短裤、单薄透明的衣衫、过于紧身的服装、凉拖抑或特别高的高跟鞋都不适合教师的身份。此外，过于怪异的奇装异服、色彩过于艳丽的服装同样不适合。
（2）教师的语言应该是尽善尽美的。首先保护好嗓子，让自己的声音干净饱满，应该像播音员一样，在课前对自己的语言修饰再修饰，力争每一节课都字正腔圆，进行美的交流。教师的语言不应该夹杂方言，更不应该将粗话、脏话和难改的语病带进课堂，否则会使课堂语言缺乏感染力，学生得不到美的享受。教师语言应该准确、优美、简洁，而又自然亲切。
2. 挖掘教材美育因素，对学生进行美的教育 语文是一门集思想性、艺术性、知识性于一体的学科，本身就包含丰富的美的因素。语文教学是美的矿藏，翻开语文课本就会发现其中蕴含极其丰富的美育资源，是一个丰富的美学世界。可以说。语文课“集各种美的形态之大成，是一个相对完整的美的体系”，兼容内容美和形式美。因其作品是社会现实的反映，是社会生活所表现出的无处不在的社会美和大自然美。另外，这些文学作品作为审美关照的对象，又具有多姿多彩的形式美，包括与表现内容特别贴切的文学体裁、严谨的结构、精致的语言、色彩、韵律、节奏等。那轻柔和谐的优美、奋发激越的壮美、罪人泪下的悲剧美、诙谐睿智的喜剧美，华丽与古朴、典雅与流畅、严谨与浪漫，以至于那些只能意会不能言传的风格和意境无不包容在小说、戏剧、散文及论述、说明的字里行间。所有这些美都在作为语言符号的文字、词汇、句式、文风的形式建构之中呈现出来，令人叹为观止。可以说，正是这些美的因素，蕴积人类的智慧与经验，以及在形成这些智慧与经验过程中的艰辛，而为今人的美育提供了无限的材料。但是，在学校的审美教育过程中，以美的塑造、存在、集合到美的领悟、贯通，要通过教师在教学中启发、引导、明确和整合，以及对学生进行相应的知识层次和审美训练。这一过程的完成还要依赖于审美个体的气质、修养、敏感等因素，通过审美个体的个性化反照，思想上的自由性来体会和领悟。
（1）抠字眼，领悟语言的文字美。课文作者在字词的使用上十分讲究，力求完美。教学时，教师应该注重从文字入手，培养学生审视语言文字运用的精妙之处，进而体会其中的文字之美。例如，范仲淹的《岳阳楼记》“衔远山，吞长江”中的“衔”“吞”，看似平凡，却是作者深厚语言功底的充分体现。衔远山――洞庭湖中有许多小山，用一“衔”字形象地写出了湖与山的关系。吞长江――长江流经洞庭湖，用一“吞”字声音宽舒洪亮读来有气势磅礴之感。“衔”“吞”两字连用更使静景富于动态和活力，作者能发现美，懂得欣赏美，用文字表现美，是值得我们学习、借鉴的。教师应抓住文中的关键字，深挖细抠，使学生在学习作者用词准确、深刻的同时，认真体会中国文字博大精深的美。
（2）品句子，感受自然美。自然界的山光和水色，雪夜风花本身无知无情，但游赏的人却带有感情，正所谓“智者乐水，仁者乐山”。教师要引导学生品析文句，从而了解作者对自然山川的热爱之情，让学生领略作者各具特色的审美情趣，感染和熏陶学生。如袁宏道的《满井游记》写道：“于是冰皮始解，波色乍明，鳞浪层层……麦田浅鬣寸许。”这段文字先写水，继写山，后写田野。三组优美的特写镜头，摄魄地凸显了早春二月独有的特点。作者通过对自然景色的真切观察，抓住了最能体现早春生机盎然的景物：河面浮冰刚刚融化，山峦积雪刚刚消融，柳条鹅黄初染，麦苗冬眠初醒。这些特征性景物组成一幅层冰解冻、波光粼粼、山川氤氲、田野生机勃勃的图画，给人以和谐的美的享受。在教学中，教师如能让学生真正领略其中的诗情画意、流光溢彩的自然美，唤起美感，陶冶情操。
（3）重朗读，享受音乐美。朗读是语文阅读教学最经常最重要的训练，对提高学生的语言修养有着其他教学手段不可替代的作用。在教学中，教师可根据文章的特点，运用指读、齐读、接力读等多种形式引导学生用抑扬顿挫的声调朗读课文，从中感悟文章的情感美、音乐美。这种“以读激情，融情入文”的方法，能激起学生感情的浪花，从而产生感情的共鸣。
第7篇：浅谈教学中的美育范文
一、以故事的方式开始——塑造美的品行
柏拉图说：“当美的灵魂与美的外表和谐地融为一体，人们就会看到，这是世上最完善的美。”教育的意义很多，但是真正的教育首要的就是塑造学生美的品行。如在《两只狼的交战》这个故事中，年迈的北美切罗基人教导孙子们人生的真谛：“在我们的内心深处，一直进行着一场鏖战。交战是在一只代表恶的和一只代表善的狼之间展开的。在这场战争中，获胜的是你喂给他食物的那只狼。”毫无疑问，一名优秀的教师，在他的思想中，最好的叙事，最好的教育，是隐喻，是对话，是抛出一石却能激起千层的浪花，这就是故事的力量。
在信息技术课堂上，我们要有意识地用故事的方式，以美好的事物滋养学生向善的心愿。例如，用“专心致志”的成语故事鼓励学生认真听讲，勤学多练；用“一字之师”的典故鼓励学生对自己的作品精益求精；用“伯乐相马”的故事改变“僵死”的评价套路，让学生积极充当“伯乐”，多角度地挖掘同学作品中的“千里马”；用自编的小故事让学生区分好与坏的做法，培养学生良好的上机习惯；用现代“网络妈妈刘焕荣”的故事强化游戏危害，进行网络道德教育；用IT界杰出人物的故事让学生们知道成功的原因是什么，靠的又是什么，作为一名学生，又该如何做人，如何学习，什么是值得去追求，值得去锻炼的。以此引导学生产生正确的个人崇拜，培养学生正确的人生观和价值观，同时启示学生只有具备崇高的情操和优秀的品德，才能获得成功。正如《礼记》所说： “师也者，教之以事而喻诸德也。”品行美对每个人都具有决定性的意义。在信息技术学习中，我们要用浅显的故事告诉学生如何做人，如何学习，如何自信，如何看待人生。
二、以诗、书、画的方式引导——创造美的意境
信息技术课堂教学的过程实际上就是传导美、创造美的过程。它将知识、技能探究的科学美与大自然及社会生活中的绚丽多彩之美紧密联系起来，学生在学习中不仅获得知识和技能，更能欣赏自然美、发现生活美，从而更加热爱生活、珍惜拥有。这就要求教师在课堂上要善于引导，创造美的教育情境。在这方面，传统的诗、书、画能使课堂的引导水到渠成，能使课堂变得美丽、生动、富有韵味。
如在讲解“修改图形”时，先请学生背诵李白的《静夜思》。因学生学过这首诗，就可以让学生在脑海中想象一下它所描绘的景象，并快速地运用“椭圆”工具画出诗中的月亮。之后，师生共同欣赏另一位诗人写的《暮江吟》：“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。”接着，引导学生：“想想这首诗中的月亮又是什么样的呢？诗中的月亮你会画吗？这就是我们今天要学的修改图形的技巧。”这就巧妙地将学生引入了教学内容中。再如，在上“输入标点符号”时，可用一句有趣的联句“下雨天留客天留人不留”，让学生感知标点的美妙之处，活跃课堂气氛；也可以凭借对没有标点的“北国风光千里冰封万里雪飘望长城内外惟余莽莽大河下上下顿失滔滔”的误读，说明标点符号的重要性，从而引出课题：输入标点符号。而在讲“WORD中的文字修饰”时，则先让学生欣赏各种优秀的书法作品，再配以优美的介绍词及背景音乐，学生就能真真切切地感受到书法的魅力，并能根据自己对书法的领会在作品中选择运用相应的字体与字形。此外，还可采用拼图的方式认识键盘，运用编记儿歌的方式学习指法，在画笔教学中增加国画知识，结合优美的诗词在WORD中设计个性书签，创建诗情画意的幻灯片……诗词是语言的精粹，书画是艺术的灵魂，信息技术课堂上，这些严谨、工整、美丽、净化、纯粹的语言和艺术，能让学生很快融入教育的意境中，从中体验到美、感受着美。这样，学生才能编制出 “寻常一样窗前月，才有梅花便不同”的精彩作品和学习到顾文炜“为求一字稳，耐得半宵寒”的精益求精的精神。我们只有把科学的“真”和生活的“美”结合起来，才能有美的情感、美的境界和美的心灵。
三、以幽默的方式进行——丰富美的内涵
苏联教育家斯维特洛夫就曾指出：“教育家最主要的，也是第一位的助手是幽默。”对现代教师来说，提高教学幽默艺术修养，不仅有益于增进教学艺术、情趣和魅力，而且对于增进师生感情，活跃课堂气氛，激发学生的学习兴趣，深化教学内容，活化教学环节，显著提高教学效果具有重大作用，同时也能使学生体会语言的朴素之美、生活之美、智慧之美，丰富美的内涵。
譬如，在学习LOGO的“抬笔命令——PU”和“落笔命令——PD”时，先展示“小海龟”走过的痕迹，然后解释说：“老师刚学会了一套飞檐走壁的轻功，并且把它传授给了小海龟，你们想不想也学会这套本领呢？”一说到“轻功”，学生个个兴奋起来，这时候的讲授比起教师死板的一条条介绍语句规则更具效果。在进行打字练习时，有些学生缺乏耐心，总是喜欢在键盘上乱敲乱按。教师可以先制止他们的错误行为，然后告诉大家：“钢琴狂奏曲是有利于发泄内心狂躁的，但这里是电脑专用室而不是发泄专用室，我们的键盘比起钢琴来也还太弱小了，它比较喜欢轻盈的协奏曲。”而在讲解“删除和回收站还原命令”时，我又以课堂上喜欢讲话、做小动作的学生为例：“就像现在我们全班同学大多数都在听老师讲课，而个别同学在做自己的事情，老师讲的课不听了，同学们回答的问题也听不到了，他自己已经把自己DELETE了，那么我们是使用‘清空回收站命令’呢还是使用‘还原命令’呢？”此时，学生们都笑了起来，大声说：“还原吧。”旁边的学生则会赶快去提醒讲话的同学。此外，教学幽默更是一种学问，对于部分理论性、抽象性很强的信息技术知识更是如此。例如，在讲解“计算机的组成和保护”时，我把计算机比喻成一个人，先请学生找出计算机的耳朵、眼睛、大脑、手和口在哪里，然后让学生扮演计算机体验以上某一部分被破坏时会怎样，当学生们说出感受后，引导他们懂得：电脑的各个部分也一样需要好好保护。而在讲授 “图片嵌入”与“图片环绕”的区别时，可把它作个比喻：“‘图片嵌入’是和蔼可亲的，它可融入‘段落’这个‘大家庭’中，成为其一员；而‘图片环绕’则是趾高气扬，‘段落’成员见了它都自动闪躲。接下来请同学们试试，图片‘衬于文字下方与上方’又是什么一种‘态度’呢？”学生们听到这一比喻，个个欢笑不已，在欢快的气氛中轻松掌握了几种图片插入的方式。这时，幽默所传达的是教师的智慧之美、学识之美、灵感之美和思想之美。实践证明，幽默是一种行之有效、不可放弃的教育手段。
四、以主题活动的方式实践——表现美的创造
信息技术是一门工具性科学，它充分发挥了生物教学实践性强的优势，能充实学生的审美实践经验，培养和提高学生欣赏美、展示美、表现美和创造美的能力。
小学信息技术教学中，教师可以组织学生进行以下教学实践活动：1.围绕主题收集素材：既锻炼学生的动手操作能力，也可以说是“把美留住”。学生利用WORD进行优美的文字或表格记录；利用网络搜索、查看光盘、拍摄照片等形式收集体现主题的文字、图片、声音、影像等素材；运用ACD See、Windows Movie Maker、Windows Media Play进行浏览、简单处理和编辑，并运用文件、文件夹管理知识对它们进行整理。这既充实了学生的信息技术知识和技能，又让他们实践了美的鉴别和欣赏，获得了美的感受，也更进一步开启了学生的创作灵感，为下一环节的创作奠定了基础。2.围绕主题创作作品：在充分领略相关主题的各种素材美后，激发学生的创作热情，启发学生把美的感受升华成创造美的灵感，创造出文学美、绘画美和艺术美，并最终以个人成果（如独立完成的一份研究报告或是一幅电脑绘画、一个笔筒贴纸、一份电子报刊等）的形式出现。这时，学生既建立了自己的思维方法和认知结构，达到了教学目标，又有效地培养了创造美的能力。学生在绘画创作、设计排版和制作的过程中充分发挥想象力，运用所学技能将技术美和知识美、生活美融合起来，充分展示了信息技术教学的魅力。
五、以肯定的方式结束——升华美的情感
叶圣陶先生说过：教是为了不教。教育的最高境界应是“自我教育”，而“肯定教育”正是“自我教育”的前奏，没有“肯定教育”就很难有“自我教育”的能力。因为一个总是被批评的个体，是难以建立起自信心和自尊感的。情感是一切教育的最终目的，而我们的信息技术教学，是以技术、技能学习为最初的开始，以获得美、感受美、欣赏美、创造美、肯定美的信息素养为最终目的的。
第8篇：浅谈教学中的美育范文
关键词： 美育 声乐教学 审美教育 专业知识教学 思想品德教育 能力和个性发展
“美育”是一种属性，它最终表现为人的修养、品格、情感。“音乐教育是实施美育的重要途径”，其核心就是审美教育。声乐教学作为美育的一部分，其本质特征是在审美中完成教学。具体地说，就是教师引导学生感受音乐美，逐步培养学习的兴趣，并在兴趣的支持下，完成审美过程，同时积累审美经验，积累对音乐的感性认识，最后达到知美、懂美并能创造美的境界，实现由感性认识向理性认识的飞跃。
声乐教学虽然具有一定的特殊性，即多以单对一的形式进行，一个教师每次对一位学生上课，但它同样具备了现代教学原理中课堂教学的三项基本功能，即知识教学、思想品德教育及能力和个性发展。同其他学科一样，声乐课既要完成本学科的内容，还要成就一个人的个性发展，它需要在讲授过程中，挖掘出与其他学科相通的一般性的认知规律，体现出对人的全面素质发展的培养。那么声乐课教学中美育将如何渗透呢？笔者的体会是：根据声乐教学的自身规律，在潜移默化过程中予以体现。
一 审美中的专业知识教学
概括地说，专业的知识和技能教育是整个音乐教育的前提和基础。没有一定的专业知识和技能技巧，就无法进行各种音乐作品的演唱活动，就无法感受并表现音乐作品具有的各种情感，并获得丰富的审美体验。因此声乐课堂上，要切实培养学生驾驭声音的基本能力。在教学过程中，声乐教师也应突破过去传统的教学观念，把教学的着重点从单纯的知识传授和机械的技能训练上转变成激发学生内在的审美需要上。这就是说，把每个知识概念和技能要点，都与它的表现意义结合起来，以内涵吸引学生对美的体验的追求，在这种追求的过程中，也获得了知识和技能的能力。因此声乐课堂上应遵循以下原则：
1 量力性
量力性是指教师在教学中应根据学生的认识能力、接受能力以及生理条件来制订教学计划和教学目标。在声乐学习中，无论哪种技巧的训练，都要经过反复的练习，在日积月累中不断提高。不切实际的过急过高的要求，不但达不到预期的效果，往往适得其反，形成难以更改的弊病，使学生丧失学习声乐的乐趣和信心。可以想象，让一个初入门的学生超出其能力范围去唱难度较大的歌曲，他除了用嗓子拼命喊叫外，别无他法。如果不能驾驭自己的声音，就不可能体验歌曲的美感，只能让学生越发感到学习声乐的艰难。而一首力所能及的歌曲让学生能够轻松地把初学到的方法运用到歌曲练唱中，将课堂所学的基本原理、概念和规律转换为实际演唱能力，就会取得练声和练唱溶为一体的效果。当学生发现自己的进步，就能点燃自己表现美的愿望，并从中感受到创造的欢乐，获得美的享受，进而发现：原来自己有能力学好声乐这门课。这种“顿悟”让学生信心大增，在此基础上，及时加大练习的难度，就会取得较好的教学效果。因此教师在知识和技能的传授过程中一定要“量”学生的“力”而行。
2 形象性
形象性是声乐教学的主要特征之一。由旋律、节奏等音乐语言所组成的音乐形象，具有声态、情态、形态、动态等一系列形象化特征，声乐教学正是借助这些具体可感的形象来启发和感染学生。声乐教学应以美为本，尤其在进行基础的发声训练时，要变抽象、枯燥的概念为生动有趣的形象，让学生充分感受到声乐的美好。教师应尝试着用小型的声乐作品或歌曲中某一乐句作为发声练习，利用音乐自身的内容、旋律、节奏和情感，调动学生的内心感受，形成良性呼吸循环，从而使发声器官与呼吸器官协调合作，解放学生的嗓音，最大程度地简化发声技术的难点。在给初入门的学生上课时，我常把由著名音乐家黄自创作的《花非花》作为练声曲。练习时从1=D开始，以半音向上移至1=E或1=F，然后又以半音回到1=D。这首歌短小而精美，采用四句体乐段结构，在词曲结合中依字行腔，使歌曲犹如吟诵一般，给人无限的柔美感。《我爱你，中国》这首歌是许多学生既喜爱又想唱的，利用学生的这种歌唱热情，我常把第三部分的结尾乐段作为拓展音域的练声曲，让学生在“啊”的练声中，就有了“百灵鸟凌空俯瞰中国大地而引颈高歌的”音乐形象。由此看来，把技能技巧的学习与训练放在学生能够感受和理解的音乐意境和艺术形象中，比离开音乐形象的单纯的技能、技巧训练更能引起学生的兴趣。
3 愉悦性
学习音乐的过程应该是愉快的。无论是音乐技能的掌握，还是音乐知识的了解，都应该最大限度地体现美育的精神，即让学生通过自主参与，真切体会音乐的美，从中得到艺术美的享受和快乐。在声乐教学中，也只有在处于愉悦状态的时候，学生才易于形成兴奋点，各发音器官才会处于开放状态，自然放松，才能为“声乐学习是体力与脑力相结合的艰苦劳动”披上一层乐于主动接受的色彩。课堂上师生之间和谐的情感交流是教学过程中审美功效的首要标志。教学双方完全是一种平等的关系，教师首先要把感情的纽带抛向学生，彼此沟通情感体验，这种情感交流创造了最佳的审美情境。同时教师的审美形态（教学仪态、教学语言、教学气质等）会使学生产生信任感，增强学习的动力，使学生潜移默化地受到美的影响和美的熏陶。
二 审美中的思想品德教育
音乐素质是音乐专业的学生的强项，而其他方面则相对薄弱，表现为个性较强，社会责任感和政治意识淡薄，个人的自理能力和团队精神较弱。声乐教学对人的思想、道德、情操和身心都具有独特的、陶冶作用。所以，选择合适的教材显得尤其重要。
声乐教材的选择以推行素质教育、培养学生的音乐审美能力为目的，不仅要体现作品的民族性、世界性和时代性的特点，还要充分注意到教学内容的艺术性、系统性、综合性和可接受性，力求通过声乐教学培养学生正确的音乐审美观念，提高学生的审美能力。为了适应教学的需要，可把教学曲目分为四类，根据学生的具体情况有所侧重地进行选择。
第一类：思想性、哲理性较强，反映严肃历史题材的作品。例如《铁蹄下的歌女》、《黄河大合唱》、《长城谣》、《延安颂》、《松花江上》、《故乡》以及歌剧《洪湖赤卫队》、《江姐》等等。这类作品是一组组历史的珍贵画卷，充满了爱国主义的激情。通过演唱这类作品，使学生更深地了解中华民族的近代历史及其伟大精神的内涵。中外皆然，俄罗斯民歌《三套车》、格林卡的歌剧《伊凡·苏萨宁》等作品，以当时社会生活为题材，具有强烈的道德感染力的艺术作品，同样可以感染学生。音乐是没有国界的，但音乐家都有自己的祖国。一个伟大的音乐家往往也是一个伟大的爱国者。被誉为“俄罗斯音乐之父”的格林卡、“捷克民族音乐的奠基人”斯美塔那、“意大利革命的音乐大师” 威尔第，他们的精神世界及他们的作品都能形成一股巨大的引力，使学生不自觉地投入其中，感受其中巨大的精神魅力。
第二类：根据民族素材创作的现代歌曲，具有号召力、时代感强的特点。如《我爱你，中国》、《祖国慈祥的母亲》、《妈妈教我一支歌》、《长江之歌》、《把一切献给党》、《中国大舞台》、《当兵的人》等等。这类作品主题明确，歌词纯朴，深情地倾诉着中华儿女对党、对祖国、对人民的无限热爱，具有很强的思想性和较高的艺术性。通过演唱这类歌曲，让学生懂得祖国在每个中华儿女心中的分量，从而激发学生为中华的腾飞而努力学习；懂得祖国就是母亲，任凭风云变幻，都一往情深地爱着她。正如《祖国啊，我永远热爱您》唱的那样：“尽管你还清贫，我总觉得生活是那么甜蜜；尽管你还有忧虑，我总坚信未来是多么美丽……啊，亲爱的祖国，我的心紧紧贴在你的怀抱里。”这类歌曲能让学生的心永远与祖国一同跳跃，感受深沉的爱国之情的美。
第三类：起源于劳动，产生在劳动人民的社会实践中，经过长期口头传唱、广泛流传、集体艺术加工和反复的实践锤炼而形成的民歌。如《嘎俄丽泰》、《四季歌》、《嘎达梅林》、《玛依拉》、《茉莉花》、《草原上升起不落的太阳》、《牧歌》、《看灯》、《赶牲灵》、《信天游》、《阿里山的姑娘》等等。这类作品语言淳朴，形象生动，具有浓郁的乡土气息。有的是热烈奔放，表现劳动场面的劳动号子；有的是抒发感情、传递情意、休闲逗乐的山歌；有的是流传于都市中表现爱情、婚姻和风土人情的民间小调；也有的是专业作曲家采用民族调式与现代音乐表现手法相结合而改编的新民歌。通过演唱这类作品，让学生了解各民族的历史、生活环境，熟悉各地域的风土人情、语言特点，在体会“伟大民族”“文明历史”“灿烂文化”的同时，唤起学生自尊、自爱、自信、自强的民族意识，从而使学生感受到生活在祖国这个多民族的大家庭里是多么的温暖和幸福。
第四类：情感性强，旋律优美动听，结构规整严格，标准典型的作品。如《玫瑰三愿》、《教我如何不想她》、《我住长江头》、《岩口滴水》、《拉骆驼的黑小伙》、《那就是我》、《高天上流云》、《歌声与微笑》以及许多优秀的外国艺术歌曲，如舒伯特的《小夜曲》、《摇篮曲》、《致音乐》、德沃夏克的《母亲教我的歌》、格里格的《我爱你》、俄罗斯歌曲《山楂树》、《红梅花儿开》等等。这类作品浸濡着浓郁的生活气息，富有强烈的民族风格，具有很强的抒情性和艺术性，充满了人间的亲情、友情和爱情。通过演唱这类歌曲，使学生的内心世界日益丰富、高尚。就像《歌声与微笑》这首歌所唱：“请把我的歌，带回你的家，请把你的微笑留下……”这种对人与人之间美好关系的歌唱，融合着一种对人生的领悟，对理想的追求，可以使人进入一种崇高的精神境界。它一旦在学生的心灵中巩固下来，就会在多种不同的情景中显示出一种情感的内驱力，就会对道德行为的形成产生一种有选择而又有推动的作用，同时让学生感受音乐本身的美。
在强调教材选择重要的同时，选择形式多样的声乐演唱形式，对学生在思想、道德、情操上的陶冶作用也是不可忽视的。除独唱以外，小型的齐唱、重唱，以及由简到繁的多声部合唱都是很好的表演形式。通过演唱，一方面可以训练学生的视唱能力，和声与复调感觉，另一方面在拓展声乐演唱形式的视野，提高艺术品位的同时，培养学生相互协调的团队精神，从而真正达到美育的目的。
三 审美中的能力和个性发展
音乐是一种抽象的表现艺术，它的抽象性直接导致其表现内涵的丰富性、不确定性和多解性。音乐的价值，不仅取决于作品本身的质量，还有赖于参与者的表现。可以说，声乐演唱是对音乐理解、声音技术、歌唱心理、作品驾御能力等多方面因素微妙合作形成的完整艺术形式，它虽以技能表现为主要特征，但透过歌唱，却全方位地反映了演唱者的素质，它是“二度创作”，即音乐审美过程中创造力的表现。
对于专业院校的学生来说，音乐审美创造力是主要目标，失去了主动性、创造性，也就失去了音乐的美感。因此，在教学中教师不仅要注意学生声乐基本技能、技巧的运用，还要突出学生的能力和个性发展，即在学习声乐知识的基础上，有意识地培养学生独立思考和分析的能力，提高学生综合知识、融合知识的能力，启发学生的理解力和艺术表现力，使学生能够在宏观上把握声乐作品的音乐风格与艺术内涵，达到提高演唱的艺术感染力的目的。在审美中的能力和个性发展问题上，应该注意以下几点：
1 教与学
音乐审美观的高尚健康或庸俗低级，直接影响着学生的思想境界和思维方式。在声乐教学过程中，起初声乐教师发挥着主导作用，但是随着教学与创造过程的不断深入，学生作为参与创造的主体地位显得更加突出。二度创作是一个复杂而艰难的劳动，在这个过程中，教与学能否保持同一步伐，显得非常重要。教师在这个创造过程中，对学生不再只是开发智力、传授专业知识，更主要的是把握创造过程中审美的主流方向，让学生的想象力、感知力、理解力、独特的创造思维能力在健康、纯正、明朗、自然的高尚审美过程中自由发展。作为学生，既要保持参与创造的主体地位，又要克服创造过程中所表现出的片面性和主观性，在师生共同的创造中，使自己各方面的能力得到调节、培养和塑造，建立自己的演唱风格和个性。
2 技与艺
正确处理好技与艺的关系是非常重要的。技指歌唱发声的技术，艺则代表歌唱时情感的表达，二者构成歌唱的整体，不可分割。声乐学习应避免出现重技轻艺的现象。在教学中要注意让学生理解：歌曲的演唱不仅需要有深度的技巧，更需要有独到的理解和一颗充满感情的心灵。每一首声乐作品“在各个时代都反映了各个时代的音乐文化水平和艺术思想水平，是各个民族音乐文化素质的一种标志”。① 歌唱者首先是自己对作品的创造性的理解与感受，然后运用自己所学的技能、技巧将所体验到的音乐形象，以旋律美、语言美、意境美、情感美的演唱，表现作曲家的艺术、思想和风格，表现时代的风格，表现该民族的文化风格。演唱《黄河怨》就必须了解人民音乐家冼星海、了解《黄河大合唱》、了解中华民族一段生死存亡的历史，然后通过“我”一个沦陷区被侮辱的妇女对日寇在华所犯下的罪恶进行控诉，来表现中国人民不屈不挠的犹如火山爆发一样的反抗精神。
3 个性
因为每个学生的性格、文化素养、理解能力，嗓音条件的不同，就会产生不同的演唱个性和审美个性。这种审美个性决定着演唱者对歌曲演唱的处理，有柔婉深情的，有刚健豪放的，有纤细优美的，有绚丽舒畅的，从而产生了不同的演唱特点和演唱风格。②同是一曲《我爱你，中国》，有的人会唱得热情奔放，有的人可能唱得深情含蓄；同是唱《游击队歌》，有人把它表现为游击队英勇杀敌的战斗情景，有人则表现为游击队行军高歌的场面。③因此教学中，教师要尊重学生的审美个性，特别是在选择曲目时，尽量选择与学生性格特征相一致的歌曲，这样能使他很快进入“角色”，创造性地发挥他的演唱才能，使作品的鲜明的人物形象通过动情的演唱得以清晰的再现。一曲充满哀怨悲愤的《黄河怨》能给一个刚健豪放之人以肝胆皆裂的痛楚， 而一首壮丽而宽广的《沁园春·雪》能让一个柔弱女子感受到一代伟人“数风流人物还看今朝”的胸怀。只有尊重作品，才能使自己的审美个性和能力得到充分的发展。
总之，声乐课应将审美教育作为教学活动的一个重要的组成部分。把审美教育有意识地贯穿于声乐教学的全过程中，不断挖掘教学过程中可能潜藏的美感因素，努力将声乐课中的技能、技巧与美感教育结合起来，使学生在充满音乐美的气氛中学习声乐专业知识。一首好的作品总是来源于人们的生活，表达人们的心声，或寄托出一个美丽的梦幻，或展现一片炽热的情怀。这种立意与意境之美对学生有着深刻的感染力，会使心灵萌发出美的种子。久而久之，自然就形成了“随风潜入夜，润物细无声”的审美功效。
注释：
①《艺术歌曲的发展问题》 叶林 著 《人民音乐》2000年第8期
第9篇：浅谈教学中的美育范文
关键词:学前教育教学;成长;美育;钢琴即兴伴奏
教育家夸美纽斯说:“兴趣是创造一个欢乐和光明的教育环境的主要途径之一。”学前教育适龄儿童的年龄特点决定了兴趣才是他们参与学习的直接动因。那么，怎样在激发其学习兴趣的同时，又能达到对其的培养、美育的渗透，是学前教育工作者们孜孜不倦的教学追求。
一、美育在学前教育中的重要地位
众所周知，历史上许多伟大的艺术家、文学家之所以成才，大都与他们所接受的美育有着密切的关系，幼儿美育是属于非智力因素的范畴，在培养学前教育适龄儿童的情商和智商方面，也就是智力因素和非智力因素方面，成才的可能性大的是情商高的孩子。鲁迅早在幼年时期，就在其祖父的影响下熟读了白居易、李白等人的诗歌和中国古典名著《西游记》和《红楼梦》，著名的音乐大师贝多芬之所以成才与其耳濡目染他的父亲的音乐生活也有密切关系，大师的父亲是一位宫廷乐师。
美育在提高学前教育适龄儿童素质，促进其全面发展方面有着其他教育不可替代的作用。所谓美育即审美教育，它是施教者按照一定时代的审美意识，借助各种各样的审美媒介，面对受教育者施加审美影响，愉悦他们的性情，从而达到性情和心灵的陶冶，塑造的目的。学前教育时期是接受事物能力最强的时期，此间的美育教育尤为重要。
钢琴教学是学前教育专业学生的在校必修课，当这些学前教育专业学生走上工作岗位，也有了自己的学生的时候，这门必修课就显得尤为重要。只要走进学前教育单位，到处飘扬的是悠扬、欢快的钢琴声，那是学前教育工作者们在用钢琴——美好音乐的制造者在进行对于孩子的美育教育之音乐教育。
二、钢琴即兴伴奏在教学中的重要作用
教师在教学中，应充分利用钢琴，营造一个灵动、美好、富有情趣的学习氛围，真正的抓住学生的注意力，提高教学质量。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。在情感体验的过程中培养学生的美感。教师可在组织教学中，采用音乐渲染情境的方法，让学生在音乐声中走进教室。如在上《音乐欣赏》一课时，选取的音乐是一首笛子独奏曲《幸福在哪里》，轻快的节奏立刻将课堂气氛带动起来。学生在无意识的状态下先受到气氛感染，产生一定的内心体验，继而产生学习的兴趣，这样就避免了教学开始后学生注意力的分散及转移。
钢琴即兴伴奏对于演奏者的技艺要求很高。即兴伴奏的构成有以下要素;钢琴技巧;和声基础;伴奏音型;歌曲分析;综合应用能力。综合应用能力是指钢琴技巧、和声基础、伴奏音型、歌曲分析四个方面的综合，以及即兴的编配，与演唱者的合作，艺术实践经验等内容。这个能力的培养和锻炼，是能否弹好即兴伴奏的关键。除上述五个要素外，还要不断在下列几个方面努力进行学习、提高、培养和锻炼:即丰富的想象能力和创造能力;机动灵活的应变能力;勤奋刻苦的钻研精神;对钢琴性能和键盘各调的熟练程度;进一步学习专业理论(复调，配器)等，不断在实践中总结积累经验，去发现，去创造。
(一)钢琴即兴伴奏利于提高学前教育适龄儿童的学习质量
师生合作，活动体验。学前教育适龄儿童音乐能力的培养离不开在教师的带领下开展些小活动。
只有学生主动参与到学习活动之中，才能得到其独有的情感体验。教师也才能达到美育的教学目的。这个活动是指新授的教学活动，包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，强调学生的全身心参与，进行情感体验，学会独立创新。钢琴即兴伴奏在活动中的地位不容小觑。优秀的学前教育专业学生会牢牢掌握钢琴伴奏的技巧，在和孩子互动游戏的时候配以合适的钢琴伴奏，多元化的课堂教学，无形中提高了学生的学习质量。
(二)钢琴即兴伴奏利于学前教育适龄儿童体会音乐节奏美
培养学前教育适龄儿童的节奏感是发展其音乐才能的重要内容之一。因此，在教学中应重视对学生节奏感的培养，为他们提供大量的随音乐合拍做动作的机会，进行节奏训练，不仅可发展其音乐才能，还可在感受旋律节奏美的同时，得到美的享受，从而对其进行美的熏陶。如:在训练四分音符和八分音符的节奏时，可用拍手、拍肩、拍桌、拍腿来练习。也可用打击乐将学过的歌曲演奏一番，可使学生在演奏中深刻地感受其节奏美。音乐节奏来源于自然界，来源于生活。我们周围的环境中，无论是自然界，还是社会生活中都充满着各种音响。汽车喇叭声，火车、飞机的轰轰隆隆声，鸟的叫声，风的呼啸声等，都是大自然的节奏。有意识地引导学生去聆听这些节奏，也是对他们节奏感的培养，同时可使他们将节奏美和自然美联系起来。学前教育专业学生在对学生进行教学时，可以让学生自由发挥，模仿一些声音，学前教育专业学生配以钢琴伴奏。都是很好的师生沟通的渠道。
(三)钢琴即兴伴奏利于学前教育适龄儿童体会音乐语言美
音符、乐句组成的旋律所表达的感情即音乐语言。在教学中通过听、唱、欣赏等方法，提高学生的音乐欣赏水平，使其能逐步理解音乐语言。即一首乐曲，不需老师讲解分析，只听一遍或几遍就能把握它的情绪，掌握其情感基调，能说出它是优美的或是激昂的，是欢快跳跃的或是缓慢抒情的。低龄小朋友词汇较贫乏，不能用语言准确表达音乐中包含的情感，可通过形体表演来表现其对音乐语言的理解。如:老师用钢琴弹奏一段节奏较快有跳跃感的乐曲，让学生听后进行表演，一位小朋友背起书包，蹦蹦跳跳向讲台走来。可见，在动听的音乐中，学前教育适龄儿童不断联想，探索的欲望得到了满足，想象力和创造力得到了充分发挥。学前教育适龄儿童虽然不能用语言描述其间的音乐情感，可是他能准确地用肢体表现出他所感受到的东西，这便是成功的教学。
运用钢琴教学还利于改善学前教育适龄儿童认知结构，让其充分领会事物真谛。学前教育专业学生接受专业的学习和不间断的教学实践，目的之一就是帮助学前教育适龄儿童初步建立完整的知识体系。学前教育适龄儿童的思维离不开具体的形象的刺激和强化，灵活运用多元化教学，即对于学前教育适龄儿童的听觉、视觉、触觉等感官的刺激，不仅能使整个教学过程得心应手，更有利于教育活动中重、难点的突破，提高教学效果。
总之，钢琴——乐器大家族中的“王者”，人类的精神文明及科技文明的发展赋于它乐器之最的内涵。钢琴即兴伴奏的教学方式集视听结合于一体，可以愉悦环境、活跃气氛，符合学前教育适龄儿童的年龄特点，有利于增强学前教育适龄儿童的学习动机，对于教学活动中的重难点的突破也有很大帮助。教师在日常的教学中，应适时地运用多元化教学手段，不断优化教学活动，加强对学前教育适龄儿童的美育教育，促进其各方面能力的发展。
参考文献
1.代百生.钢琴教学法〔M〕.武汉:湖北科学技术出版社，1998.
2.约霍夫曼.论钢琴演奏〔M〕.北京:人民音乐出版社，2000.
3.陈帼眉.学前心理学〔M〕.北京:人民教育出版社，1989.