对计算机平面设计的认识精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的对计算机平面设计的认识主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：对计算机平面设计的认识范文

关键词：计算机;平面设计;教学改革

我国经济发展乃至世界经济潮流的转变，使我国的平面设计教育正面临着一个充满机遇的时代。随着中国大学教育的扩大招生，目前计算机平面设计专业的人才包括研究生、本科生、高职生、中职生……呈现出多层次性，每个层次都各有其优势，而中职学生在学历上的优势无疑是最弱的，所以要想在激烈的市场竞争中取胜，必须突出重点，以发展职业能力为核心，“做中学、学中做、学做合一”，把教学与实践紧密结合起来。

一、认识计算机平面设计的时代性

计算机平面设计是一门艺术，平面设计艺术需要创意和活力。在平面设计中，计算机技术和传统技法相辅相成、相互制约，计算机技术是表现手法，比起传统的手绘表现方法来得快、精、美。因此，只有精通电脑设计软件操作，熟练掌握技巧，才能很好地进行平面设计。科技飞速发展的时代，也是信息的时代，每天都有铺天盖地的信息、泛滥的广告充斥并“轰炸”着我们的大脑。大量的低品质广告使我们的大脑渐渐变得麻木、心灵渐渐变得疲惫，这时，人们希望看到有艺术欣赏价值的广告设计，用来缓冲高度紧张的精神状态。因为只有在轻松活跃的状态下，人们才有精力去接受不同的信息。广告艺术有别于纯艺术，主要通过画面的色彩、构图、编排形式等来取悦受众，而这些效果完全可以用电脑技术来实现。

二、中职学生学习计算机平面设计普遍存在的问题

1、教师大多采用理论加简单实例的教学方法。这一点容易造成学生只是被动接受知识，对课程的学习过于片面，往往死学死记，却无法活学活用，无法培养学生的创造力。2、学生手中的资源有限。学生手中的资源包括相关图书、教程、素材和软件外挂等，而且他们又不知道如何找到这些资源并加以应用。学生的视野局限于很小的一个圈子里，无法接触国内外优秀的设计方法和技巧。3、课堂学习与工作实践脱离。现有的教学方式，就是教师先讲工具的使用方法或菜单命令的功能，再演示一些经典例子，接着让学生模仿。学生所做的只是出于完成作业的目的，做得和书上效果图一样或接近就了事了。这个过程只是停留在效果图的模仿上，因缺乏素材采集、设计、合成、输出等工作流程的认识，更缺少实用性，造成学生掌握不到实际工作的真本事，教学目标自然得不得很好的贯彻。4、教学模式落后。多年来在进行Photoshop教学和听课中发现，专业课的教学方法大同小异，大多采用多媒体进行教学，“我讲你听，我问你答，我演示你观看，作你模仿”的传统教学模式，教师的讲课内容多以课本内容为主，过于简单。5、课程学时太少，教材内容陈旧，时代感不强。计算机专业学生课程太多，什么都会但什么都不精。开设课程多，以至于学习平面设计的课程也就很少，对于最基本的、按照印刷制版工艺规范要求的设计技能也不会，都是工作之后才开始学习，还需要很久之后才能很好地适应设计实践工作。另外，技术日新月异，而平面设计教材内容的更新速度相对缓慢，课程教学内容和教学大纲相对落后：以简单的分析为主线，系统的概念化设计思想较弱；过于重视软件的基本操作，忽视了培养学生的创造性思维；许多新技术、新知识不能及时出现在教科书上，书上的案例也与实际生活中的案例联系不密切，与现实相脱节。

三、计算机平面设计教学改革探讨

1、提高教师业务水平。俗话说“名师出高徒”，计算机教师的专业能力决定着教学质量，决定着人才培养质量。面对计算机及其软件版本的不断更新，担任计算机教学的教师要有求“新”的精神，努力掌握新技术，不断用新知识充实自己，只有这样才能使自己的知识结构不落伍。另外，中职教育注重实用性，所以计算机专业教师应利用假期时间积极参加社会实践，了解企事业单位对计算机人才的需求情况，增加职业经验，从而及时调整学校的专业教学目标，改进教学方法，培养出更多更好的能够适应社会需求的学生，更好地为社会服务。2、精选教材，注重与社会接轨。学校应与行业专家或技术骨干交流，与企业合作编写校本教材，及时调整课程的内容和侧重点，保证课程教学内容的实用性和先进性。中职教材各种各样，同一专业可使用的教材有很多种。在教材选用上，要尽可能选用那些符合中职教育要求又能突出实践和技能训练为目标的教材。所以在平面设计的教材方面，可以选择那些以优秀的典型范例编写的教材。这类教材在内容的组织上突出了易懂和实用原则，简化了复杂和繁琐的理论知识。3、培养学生兴趣，激发学生创造性。在平面设计的教学过程中，从软件使用的角度来进行教学只是最基本的教学方法，只能教会学生最简单的软件本身。而从学生易于快速掌握并熟练应用的角度，有的放矢地进行教学则会起到更好的效果。要使学生学好这门课程，关键在于如何在学习过程中逐步培养学生浓厚的学习兴趣；如何激发学生的创造力、想象力及培养学生的美感；如何引导学生从主观上认识到这门课程对学习的重要性；如何拓宽学生视野，利用丰富的资源不断充实和提升艺术创作能力。4、根据专业工种需求，设置多样化的课程。设置多样化的实训教学内容框架，能够满足企业用工多样化的迫切要求。面对日益变化的经济社会和瞬息变化的市场，对专业设计人员的要求越来越高，这就促使了企业需求人才也发生改变，平面设计专业的分工也越来越细，用工需求呈现多样化，计算机平面设计专业在不同的行业有不同的需求。根据不同行业的需求设置多样化课程，依据学生的就业方向实行人员实训分流，实现专业分流，细化专业方向。

总而言之，计算机平面设计是一门综合性的学科，其集科学性、艺术性、文学性为一体。当时，创意的灵感并非是天生所具有的，唯有不断深入实际，正确地理解生活、仔细地观察生活、博览群书，日积月累到一定程度，才能突发奇想、出其不意。此外，基础才是设计的关键，高级技工学校的计算机平面设计课程，所起的作用就是为设计打基础。

作者:宋婧婧 单位:盐城交通技师学院

参考文献：

[1]曹小玉.论一体化教学中的平面设计教学改革.科学与财富，2011（6）.

第2篇：对计算机平面设计的认识范文

【关键词】计算机辅助教学；平面设计教学；问题探究

平面设计教学有其自身的特点，对于学生的创新能力有很高的要求，教师如何在教学过程中将学生的思维充分调动起来很关键，计算机辅助设计能够利用课件将文字和图形编排到一起，能够将教学内容生动形象的表现出来，同时利用局域网实现教学演示，使其更加直接的表现出来，对提升教学效果很有帮助。

1、计算机辅助设计的必要性

随着现代社会的发展，计算机已经成为人们日常生活的重要组成部分，而平面设计与计算机不断融合，形成了依托于计算机软件的新型平面设计，数字化平面设计有了新的设计方式、设计理念，同时对于设计者有了更高的要求，计算机成为了平面设计必不可少的一部分。计算机辅助设计是在计算机软件的帮助下，实现平面设计（包括广告、包装、书籍封面等）的排版，这在平面设计中已经普遍，在平面设计教学中，应用计算机辅助设计能够更好的激发学生的创造力和想象力，扩展学生思维的同时为学生提供一个更好的环境，从而不断提高学生的审美意识和能力，提高平面设计教学水平。

2、平面设计教学现状分析

计算机辅助设计在教学中有很强的应用性，但是在实际应用过程中却因为各方面原因使的其应用效果不理想，影响平面教学水平的提升。

2.1缺乏完善的教学体系

完善的教学体系是提升教学质量的基础，包括教学理念以及课程设置等方面都需要考虑完善才能起到很好的教学效果，然而在实际教学中却存在很多问题。主要表现在课程设置不合理、教学理念落后等。在课程设置时将计算机辅助设计课程与平面设计课程分开进行，在教学中仅对一些教学软件进行介绍，学生缺乏对相关软件的正确认识，对待课程的态度很差，仅会应用设计软件的简单操作，没有进行深入研究，很难保证熟练应用，影响学生将计算机辅助软件与平面设计相结合。另一方面在教学理念上无法与社会同步，仅仅是为了教会学生平面设计的方法，而没有更深入的引导学生去创造，忽视了对学生想象力和思维能力的开发，缺乏对学生其他方面能力的培养，不符合当代社会综合型人才的培养理念。

2.2缺乏科学有效的教学方式

教学方法对教学效果的提升很重要，在实际教学中存在两种极端现象，一种是不使用计算机辅助设计软件，仍采用传统的教学方法，使课程单调乏味，课堂效率低，师生之间的互动很少，学生对课程的兴趣低。另一种则是过度利用计算机辅助设计软件，在教学中依赖程度过高，而不是将其作为辅助工具，丧失了教师应有的激情和个人魅力，学生在课堂上态度消极，起不到应有的效果。这两种极端的教学方式造成的课堂效果很差，教师难以激起学生的学习兴趣和热情，不利于新的教学体系的完善和进步。

3、提高平面教学水平的策略研究

3.1完善教学体系

学校要认识到计算机辅助设计在平面设计教学中的重要性，明确其优势特性，加大对其研究力度，注重吸收其它学科的教学经验，结合平面设计教学的特点进行多方面分析综合，不断完善教学体系。结合社会对人才的需求变化，进行教学理念的更新，以学生创新能力和综合能力的培养为主，实现学生全面发展，对于平面设计专业的学生而言，想象力和创造力至关重要，直接关系到最终作品的水平，在实际教学中要注重培养学生发散性思维，积极引导学生进行创造。在课程设置时要注重软件与平面设计课程相结合，注重软件的实用性和专业性，在进行辅助软件课程时引导学生进行平面设计的应用，在专业教学中实现计算机辅助软件的应用联系，这样能够将两者充分结合在一起，对学生的平面设计能力的提升有很大的帮助，能够逐渐实现学生软件应用技能化。

3.2改进教学方法

一个好的教学方式能够在课堂上将学生的热情充分调动出来，实现良好的师生互动。教师要提升自身教学水平，结合平面设计课程特点进行特色化教学方式研究，要注重对其它学科教学经验的研究分析，探究不同学科之间的联系，同时针对不同班级学生进行教学方式变化。在教学中要充分认识到教师自身的重要性，将教师课堂的引导者，而计算机辅助软件仅仅只是辅助作用，在教学中要充分展现出教师自身的魅力和特性，借助于计算机辅助设计软件来达到更好的教学效果，坚决杜绝‘走极端’现象，要实现软件的合理利用，不能过度依赖也不能不使用。同时在课堂上也要注重引导学生进行相关练习，提高学生的动手能力，培养学生自我创造能力，还能实现师生互动从而达到活跃课堂气氛的效果。教师在课堂上的要充分结合学生的课堂状态，根据学生的不同状态进行合理的教学计划调整，掌握学生的心理动态，这种灵活多变的课堂教学方法能够起到十分理想的效果。比如PS和CAD软件，在平面设计的色彩使用及调控方面有着很强的优势，灵活的色彩更换方式、快捷的填充等，每一项都简便易学，把PS和CAD应用于色彩构成教学中，教师可以通过屏幕对色彩构成知识进行形象的讲解，学生通过真实的色彩再现，轻松掌握色彩搭配规律。

4、总结

计算机辅助设计对于平面设计教学有很大的促进作用，我们要注重两者之间的联系，加深对计算机辅助教学的研究，明确其优缺点，明确平面设计教学中存在的问题，把握现代社会对人才的需求，与时俱进，利用科学有效的教学方法实现计算机辅助设计教学，将计算机辅助设计的优势发挥出来，注重对学生创新能力以及综合能力的培养，在教学中不断引导学生进行计算机辅助软件的练习，改进教学方法和教学体系，不断提升教学水平。

参考文献：

1.赵国志.浅谈计算机辅助设计在平面设计教学中的运用[J].吉林省教育学院学报(下旬),2015,(07):88-89.

2.王艺茹.计算机辅助设计在平面设计教学中存在的问题及对策探讨[J].才智,2016,(09):160.

3.李非.浅谈计算机辅助设计在平面设计教学中的应用[J].读天下,2016,(12):59.

4.匡亦青.计算机辅助设计在平面艺术设计课程教学中的应用[J].信息通信,2013,(05):108.

第3篇：对计算机平面设计的认识范文

关键词：网络教学；软件应用平面设计不只是一门单纯的视觉传达艺术，它同样是时代科技发展理念的体现，也是商业社会的产物。在社会生活中常用于设计产品的商标和品牌，各类书籍和杂志的排版，以及平面广告、海报，网页设计等。它的设计既需要符合大众审美的艺术设计理念，又要紧跟着科技发展的新型方向进行艺术创作。网络的普及使得现代人对于信息传播速度的要求越来越高，平面设计作为市面上重要的传播信息的载体之一，从最开始的印刷出版一直走到现在人人都能通过计算机网络看到，它受到的新媒介的影响是十分巨大的，这同样也表现出了信息的计算机网络化势不可挡的趋势。

1大众的理念

平面设计最开始是通过印刷的方式向大众传播信息，如海报、书籍、品牌设计、包装设计，行录设计等，几乎包含了市场上所有的设计需要。20世纪90年代以来出现许多的网页设计、数码字体和相关的数码形象处理的设计，新生力量的出现，使平面设计的传播媒介变得更加丰富和多样化。现代平面设计的范围因为全球距离的缩短反而更加的扩大化，大大增加了信息的传播和接收的范围，使得其不仅仅要包含本国的民族思想理念也将融入缤纷多彩的世界文化，从最开始只能小范围针对性的设计到现在的多元化、幅度广，平面设计的理念也添加入较多的世界性的元素，如关于全球变暖和动物保护类型的体裁在平面设计中层出不穷，设计师所进行的关于动物保护的广告设计：一头母象和它的幼崽行走在路上，小象多次开心地告诉母亲自己长了牙齿，母象在为着小象成长而开心却因为更加惧怕人类的加害而变得沉默不语，设计师以拟人化的方式及通过对话的形式向我们展示了人类对动物过度的杀害而引发的深思。用视觉元素来传播设计师的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解设计师的设想和计划，看它是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息。从这个有关象的故事中也充分地说明了平面设计以不单单是表达小群体的心声，而是向世界上存在的各种人类问题进行加入，加深其作品的深度和广度，而如果没有信息的数字化和国际互联网给平面设计创造新的发展空间，和更多资源的共享和探讨，平面设计也许就只限于当时当地的精神文化表现，无法突破地域的限制。所以在进行平面设计教学时应当注意世界感，时代感的加入。

2创新的功能

由于计算机网络的快速发展，平面设计不是只靠用笔在纸上写写画画就可以完成的了。当然最基本的点、线、面的认识和学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础课程并没有改变，但在学校里专业老师会告诉你，要想学习平面设计，photoshop、Coreldraw、Illustraor这几门软件应用几乎是必修的课程。自从人类社会进入20世纪以来，艺术受到科技发展的影响逐步加深，计算机数字技术的发展为平面设计创造了更广阔的设计空间，平面设计中开始大量的运用计算机图形艺术设计，并且正逐步成为现代最常用的视觉表现手段和形式。设计师们往往为了追求高品质的界面效果以及带给人们视觉盛宴的享受，就需要在界面设计中用到图形合成及图像编辑等，再配合上特殊效果的使用。我们在上网时经常会发现许多风格迥异的界面设计，有的看来十分流畅自然，带给人一种舒服安逸的感觉；有的界面却创意味儿十足，牢牢地把握了我们的眼球；有的却富丽堂皇，展现出一种贵族的风范。这些都靠着了计算机上的这些软件对作品进行修改和编辑。平面设计在计算机网络和数字媒体艺术的推动下开始了新的发展，而对于平面设计的教学也带来了新的契机。学生在进行绘画基础学习的同时也参与进入了计算机数字技术的学习中，平面设计不再是“平面”了，它变得更加立体，调动人们的科技创新意识，从时代的发展来看待这一日益蓬勃的人类表现艺术。

3视觉表达

当我们随手翻开一本版式明快，色彩跳跃，文字流畅设计精美博人眼球的杂志时，不管内容是否对你的口味，我们大概都会选择仔细阅读，或是为了文字，或是为了那精美的图画，这就是平面设计的魅力，它能把一种概念，一种思想通过精美的构图、版式和色彩，传达给看到它的人。从而激起人们想要去了解、知晓的欲望。人们通过各种颜色的调和这种传统的方式来得到新的色彩，而计算机中强大的颜色选择为平面设计带来了更多的创意可能，每种颜色之间细微的变化能帮助设计师在不同的作品中带给人们不一样的视觉体验。可能正是因为如此，平面设计，这一靠着视觉表达艺术的设计更加急切的投身于现代计算机技术中来。20世纪的现代艺术从绘画平面慢慢转向了屏幕平面，在新媒介传播中，视觉符号通过显示屏来呈现，同时又将静态与动态，视觉与听觉等融为一体，从多方面刺激人的感觉神经，增强传达效果。在教学中我们应该注重更好的引导学生学习掌握对计算机中颜色搭配、调和的使用，通过不同颜色的对比、衬托来变现主题思想。使作品呈现出一种有生命力、会说话的能力。

4结语

现代平面设计俨然是文字和语言与图形的有机结合的产物，现代科技所带来的影响我们已经无法忽视，计算机技术、数字技术、网络的共享相互推动着平面设计的发展。在平面教学中我们既要坚持跟随新思维、新观念、新材料向前发展，又要对保持基本的绘画功底的学习，使得设计富含艺术性、哲理性和文化底蕴。将传统设计美学同新媒介技术下的审美设计相结合，增加新媒介平面设计的美感，满足大众的审美需求。参考文献：

第4篇：对计算机平面设计的认识范文

关键词：平面设计；课程改革；中职生

在信息时代，企业更加重视对产品的宣传，广告、杂志、媒体应有尽有。社会对平面设计人才的需求也越来越大，就业领域主要有报纸、杂志印刷制版中心，平面广告公司、大型喷绘公司等。但对于中职平面设计专业的学生，很少能找到专业对口的工作，往往都是到工厂流水线工作。对于如此严峻的现状，我们该怎样对平面设计专业课程改革？让学生能学以致用，至关重要。

一、计算机平面设计专业课程设置存在的问题

1、课程设置现状

谈及平面设计，很多人都会想到Photoshop，确实Photoshop是平面设计的一门重要的软件。学校计算机平面设计专业在开设课程时，除了教育部规定的基础课外，专业课一般都会开设Photoshop、CorelDRAW、Flash、3DMax、影视后期处理等课程。学生的学习会偏重对软件技术的学习，而我们的中职生，基本都没有美术功底，即便他们掌握了熟练的软件技术，没会绘图基础，是很难设计出出色作品的。举个简单的例子，画一条曲线，会得到曲线的效果，但是没有曲线的美感。常常会出现这样的情况，学生有好多构思，但是绘制不出来。因此，平面设计侧重软件技术应用的想法是狭隘的。

2、教学模式

计算机平面设计专业课程一般都采用案例教学法，在现有教材的引导下，教师根据案例知识点，讲解并演示内容，学生按照教师讲解的制作案例，最后提交作品。在这种教学环境下，学生会很好地掌握软件操作技巧，看似一个很好的教学模式，其实不然，当教师给出一个主题，让学生依照主题，自己独立创造一个作品的时候，他们常常不懂该从何下手，这样并不能独立的完成一个案例。

3、学生现状

刚进入中职学校的学生，学习兴趣低，自律性弱，自主学习能力差，大部分同学没有美术基础的，甚至少部分同学没有接触过电脑，基于以上情况，学生制作的作品往往是依葫芦画瓢，没有美感、没有创意，基本上不能独立完成一个作品。

对于以上存在的问题，我们怎么去改变这些现状，让学生能满足社会的需求呢？

二、找出问题，解决问题

1、中职计算机平面设计人才需求

平面设计专业一般涉及的行业内容有：报纸、杂志等平面媒体的编排；企事业产品的平面宣传创意设计；企业开发项目VI设计；会展、活动整体布局；印刷厂的印前工作；照片、图片的后期处理等。通过问卷、走访等形式，调查研究了平面设计行业，他们需要能进行独立设计、创作作品、能独当一面的技能操作人员。对于培养技术型人才的中职学校，他们不仅需要学生具备熟练的技能，更需求学生具备自主学习的能力、更新知识的能力、富有创新精神和团队合作精神。

2、以“工作过程”为导向的平面设计课程设置改革

改变以往一味学习软件技能的教学模式，根据调研平面设计人才需求，重新整合课程，加强专业基础知识的学习，把平面设计专业分成三个学习模块：专业基础知识、专业技能知识和综合实训。

专业基础知识学习内容包括：平面构成，色彩构成，素描基础。让学生为设计打好坚实的基础，还可以开设艺术欣赏、摄影等课程，提高学生对美的认识、提高鉴赏能力，激发创造力。

专业技能知识学习内容包括，主要核心课程：绘图软件：Coreldraw或 Illustrator；图像照片处理软件：Photoshop；大量文字排版软件：Pagemaker或indesign。教学过程中，引入企业项目作为教学案例，改变以往依葫芦画瓢的方式制作案例，创设情境，让学生犹如在工作岗位接受工作任务一般，完成项目任务，培养工作岗位意识和团队协作能力。辅助知识：印刷装帧技术，让学生不仅知道在电脑屏幕上设计出作品，还可以把学生的作品印刷出来。对于印刷品在制作过程中要注意什么问题，比如：印刷品颜色模式一定是CMYK，分辨率不能低于300dip，绘图制版是四周一定要有3mm的出血。在印刷过程中，又有哪些印刷技术，教师可以通过理论知识的讲解，并带领学生参观印刷厂，进一步了解作品成品是怎么印刷出来的，需要什么印刷工艺，让学生了解一系列的过程。对于中职生来说，看得见，摸得着的东西会给他们带来更多的成就感、更能激发他们的潜能。

综合实训，这个过程的学习是在掌握了专业基础知识和专业技能知识后，可以通过一些完整独立的大项目，让学生系统的巩固知识，为步入社会做好准备。可以设置如下项目：标志设计；吉祥物设计；艺术字设计；展板设计；指示牌设计；证卡设计；名片设计；宣传折页设计；X展架设计；店面门头设计；画册设计；商业海报设计；企业形象识别系统（VI）设计；报纸广告设计；包装设计；综合广告设计。在学校有了这方面的训练，学生步入社会就不会束手无策。

除此之外，可以让学生尝试对班级、学校的宣传栏、宣传板报进行设计，通过“竞赛”的方式，评选出优秀作品加以鼓励。同时，学校每年都会有技能大赛，鼓励学生参加比赛，增强学生自信心。教师可以收集学生作品，整理成册，印刷出来，展示给学生，让他们在找工作的面试的时候，可以告诉面试官，我不仅会什么，我还做了什么，有成品展示出来。

这样的教学模式下，使得学生在以后的工作岗位上，上手速度快且动手能力很强，加上自身有一套系统而扎实的专业素质，经过一段时间后，必定能够成为设计方面的不可或缺失的人才。

三、加强校企合作，开发校本教材

学生的就业率，体现着学校的实力。建立学校和企业的友好桥梁，对学校、对专业的发展至关重要。为什么那么多学生不能找到对口专业的工作，现有的课程设置符合企业的需求吗？因此，我们需要加强与企业的沟通，了解企业岗位需求，制定新的课程设置。同时，还可以聘请企业专家，指导综合实训教学；引入企业项目，作为学生综合实训项目；引进企业生产模式，作为学生校内综合实训环境模式。让学生在学校就能体验到企业的工作标准、企业的工作流程。

学校派送教师走出校门，走进企业，参与企业项目，了解项目制作流程，提高自身的专业技能和素养。计算机平面设计的教师通过去平面设计行业实习培训后，可以根据本专业学生的实际情况和企业的需求，聘请企业专业，共同编写校本教材。

为了更多的中职生的专业技能可以学以致用，中等职业学校计算机平面设计课程改革是必要的。从课程设置趋向于企业岗位需求职业化，教材陈旧案例转化为企业项目专业化，教学模式向企业工作环境现代化，让学生更好更近距离的接触企业，为今后找到一份称心如意的工作打下良好的基础。

参考文献：

[1]刘安，浅谈中专教育平面设计专业如何适应社会发展的需要[J].科教创新 2011，10

第5篇：对计算机平面设计的认识范文

关键字：计算机；TRIZ理论；平面设计

TRIZ理论不单是一种创新理论，也是一种独特的思维模式，为创新计算机平面设计作品提供最活跃的元素。对于上述问题，尝试融入TRIZ理念对清代床榻雕花在计算机平面设计中的创新设计方法展开研究。本文选取清代床榻雕花为对象，对其进行提取、重构等操作，深入分析清代床榻雕花图案存在的特征及其文化内涵，以期为类似研究提供重要的参考。

一、TRIZ理论与创意思维的关联

（一）概述TRIZ理论

TRIZ作为苏联G.S.Altshuller提出来用于解决发明创造相关问题的理论，在对世界上250多万件专利进行分析基础上，归纳出技术发展应遵循一定的规律及解决不同类型工程之间矛盾的新理论，其体系包含发明创造问题情境与描述方式；理想化以及理想设计等[1-2]。与传统创新方式相比，TRIZ理论能够揭示创造发明过程中出现的内在规律及原理，重点分析系统之中出现的矛盾，并非不逃避矛盾，旨在有效解决矛盾，从而获取最终的理想解。TRIZ理论并非使用折中或妥协的对策，其根据技术演化规律对设计及开发过程展开研究，并非是一种随机行为。分析实践情况发现，利用TRIZ理论有助于加快人们进行创造发明的进程，也能得到质量较高的新产品。TRIZ理论有助于用户系统分析问题的情境，快速掌握问题的本质或矛盾，可以进一步明确问题探索方向，打破传统的思维定式，采用新视角深入分析问题，根据技术进化规律对其未来发展情况予以预测，有利于开发具有竞争力的新产品。

（二）TRIZ理论与创意思维的结合

TRIZ创新理论就是通过科学发现理论及其方法对于问题开展理性的分析及解决，其蕴含着人们创新需要遵守的共性原理，也是TRIZ理论最早、最核心的内容，且简单易学[3]。创意思维就是大脑对客观事物本质属性计算机平面设计中TRIZ理论的应用文|蒙兰兰及其内在联系进行抽象概况的潜能。思维方法作为人们根据思维活动实现目标用到的工具及手段，根据其范围划分成一般、具体、各学科特有的一种思维方式。创意思维作为一种系统的思考模式，其可以物化的心理活动及表现形式，成为实现创意设计的灵魂和行为导航。传统创意思维方法提到的反散思维就是大脑所显示多维扩散的思维模式，经一个思维起点提出与之相关的设想，找出多个途径有效解决问题的思维方式，这种思维不拘泥于传统做法，具有更多的创造可能[4]。转换思维则是通过联系及发展的眼光，由不同方面、视角观察物体，转变新视角，防止采用不同思维定式，进而获得对物体的全面认识及理想的解决方案。聚合思维是指根据已有表象升华得到逻辑结论，降广阔思路聚集成相应的焦点，被称为有范围、有方向的一种收敛性思维模式。

二、TRIZ理论下平面设计创意思维分析

采用TRIZ理论，有利于激发传统,创意思维内的发散、聚合及转换思维，从而产生满足计算机平面设计的创意思维方法，这一过程通过理性准则引导人们的感性思维，寻找计算机平面设计本质的思维原点，采用多功能原理对发散思维进行激发。德国哲学家黑格尔指出：“创造性思维要具有丰富的想象”。计算机平面设计中发散思维被称为创造性思维之首。依据TRIZ理论中的多功能原则，运用一个物体拥有不同的功能这个原则促使发散性思维产生。即：一个主题包含多种不同的解释，一个物品用处多样化，这就是多功能原则的表现。处于任意时间或环境下，如果物体具有多用性，能促使其拥有良好的协作及增值效应。TRIZ理论中的组合原理就是把空间或时间层面相同的物体或者实现类似操作的物体进行组合。对设计元素进行结构重组，把新色彩或材料等引入旧物体内，这也是组合原理一种重要的手段，进一步激发聚合思维。蒙兰兰（1982.11.29-），女，壮族，广西来宾，本科，讲师，研究方向：平面设计。摘要：针对计算机平面设计在创新方面的不足之处，下文在阐述TRIZ理论及其与创意思维相关性基础上，对其在计算机平面设计创意思维的表现进行分析。在此基础上，以清代床榻雕花图案为依据，利用TRIZ理论对清代床榻雕花图案进行提取、重构等处理，把图案用于平面设计内，成为一种行之有效的实践方式。这种设计能够为我国传统文化在计算机平面设计中的应用提供新思路与方法，促使传统图案与平面设计相融合，为我国传统文化精神内涵有更好的解读。关键字：计算机；TRIZ理论；平面设计例如：对完整的形象进行拆分处理，变成单一视觉元素并将其分布在画面内，借助相同或相近手法实施加工处理，促使其主体反复出现并设计相应的秩序，恰当调整其规格或者色彩肌理等，确保获取具有意境及视觉冲击力的设计效果。例2：创作宣扬我国民间传统文化的平面作品。选定具有典故且耳熟能详形容文化的词汇“百花齐放”作为主题，选取花朵图案作为设计元素，对其主体大小、方向或位置进行秩序重组。对同一种本体元素开展“加工”，挑选比较典型的视觉元素碎花布，对其色彩、肌理实施相应的调整。采用盛开花朵这个造型及传统印花布纹样，代表我国民间传统文化大放异彩，最终的效果图也形象饱满，具有明确的意义。

三、TRIZ理论在计算机平面设计中的应用实例

（一）清代床榻雕花

我国明清时期制造出来的家具作为重要的艺术瑰宝，与明代家具的清新雅致不同，清代床榻雕花重视在图案方面下功夫，绚丽、复杂的图案也是清代家具的主要特点。床榻家居发展至清代，这个时期的雕花图案风格、表现手法等与这个时期的历史环境等因素存在密切的关联。清代家具前期沿袭明代时期的朴实、简洁等特点，在后期的产设计风格有显著的变化。清代后期在床榻装饰纹样设计中下足功夫，表现为雕花图案非常复杂，展现出多元化的特点。而把我国传统图案用于床榻不同部件，展现出统治人员炫耀财富以及广大人民对美好生活的憧憬。除使用传统装饰纹样之外，由于受到西方科学艺术的影响，床榻雕花图案也会选用西洋图案为装饰，构成中西合璧的文化装饰风格。清代床榻雕花图案主要特点为丰富多样、形态变化万千等，由题材方面分析，主要划分如下：龙、鹿、凤等动物纹案；葫芦纹、缠枝纹等植物纹；云纹、如意纹等几何文字纹；这些丰富多彩的雕花图案共同组成清代床榻雕花图案的“形”。这里的“形”表示床榻雕花图案的外部轮廓，也是广大人民所创作事物的外在形式。清代床榻雕花图案相关元素不仅拥有良好的审美外形，也有独特的象征内涵，进而表达相应的寓意。如：蝙蝠纹内的“蝠”与“福”同音，代表着福气、幸福，这种纹案与其他图案完美组合，构成独特的寓意。蝙蝠纹与云纹交织起来，寓意为“福从天降”。这也充分说明，清代床榻雕花不单拥有绚丽的外观，也充分利用有象征意义的图案丰富其内涵。装饰图案通过形表达意，雕花图案多种多样，均代表着吉祥。床榻上的装饰图案，能够日日警醒着人们，也寄托着百姓的美好祝福及愿望，显示出理性与感性、人与自然之间的和谐统一。

（二）TRIZ理论在计算机平面设计中的应用

TRIZ是俄语的缩写形式，在苏联著名的科学家阿奇舒勒及研究团队对世界上多数专利及科学知识深入研究、分析基础上，提出接近发明创造问题一种设计方法。经过长时间的发展，TRIZ理论也是有效解决发明创造问题的有效武器。目前，这个理论体系发展得比较成熟，总结多项发明创造原理。由计算机平面设计层面展开研究，经过深入分析TRIZ理论，总结其可用在计算机平面设计中的发明原理，并归结五大类，其分类如表1所示。通过分析上述类别可知，每一个类别原则上均能相互组合，进而组成不同的设计方案。此外，不同类别的原理支持单个或多个进行组合，获取不同的表达形式。

（三）床榻雕花提取及特征

清代的床榻雕花图案题材比较复杂，且体系庞大，对图案进行提取时，主要选取图案题材作为类别，例如：几何文字纹中对寿字、十字纹进行提取；植物花纹类别内提取灵芝纹等；禽瑞兽类提取鹿纹、象纹等。在此基础上，通过直接提取法对上述雕花图案予以总结及特征分析，获得相应的床榻雕花图案。提取清代床榻雕花图案相关元素后，通过深入分析发现，清代床榻外观大多属于四方形有柱有顶结构，且展现出对称、重叠、分割、辐射等方法，组成相应的有序性。与此同时，依照形式美法则，在对比操、对称中展现均衡，在重复环节随之发生渐变。而所使用的禽瑞兽类、浮雕人事景物雕花栩栩如生，清代床榻雕花所用纹饰部分是人们通过真人真事改编，再通过夸大手法流传而来的故事，有些则是人们发挥自身想象塑造出的神话故事。

（四）重构清代床榻雕花图案

对清代床榻雕花图案进行提取操作，使用上文提及的18条TRIZ发明创造原理进一步演绎图案，确保其构成线条清晰、节奏明快的基本图案，演绎结果如表2所示。由于不同类型展示的结构有所差异，设计不同的图案会给受众带来不同的心理感受。对清代床榻雕花图案实施重构处理，应立足于图案自身，在此基础上，运用TRIZ原理在计算机平面设计中的应用，促使上述提取元素通过TRIZ发明理论进行重构，获得与此相关的图案设计元素。

四、TRIZ理论下计算机平面设计实现

（一）设计步骤

通过TRIZ理论对清代床榻雕花图案进行一系列处理后，获得相应的图案设计元素，并把上述元素用于计算机平面设计中。那些外形简单、意蕴深厚的图案，不单满足现代人的审美要求，也保留着我国传统文化图案的魅力，从而为更多的现代人接受。通过上述分析，制定与之相应的设计流程，将提取而来的元素与计算机平面设计作品进行结合。实施步骤如下：通过整理、归纳清代床榻相关资料，找到清代床榻雕花重要元素；利用TRIZ理论对清代床榻雕花图案进行重构；设计、评估后再次回归至实施步骤，开展设计与评估，直至获取满意的设计结构，设计流程如图1。

（二）设计实现

遵循TRIZ理论对清代床榻雕花展开创新设计，将其用于计算机平面设计内。设计中选取清代床榻雕花图案作为出发点，结合TRIZ有关理论，自形、意这两个方面依次设计相应的方案，这种做法不单可以延续雕花图案外形，对于我国传统文化精神内涵有着深入的解读，顺利实现传统文化和平面设计间的完美融合。方案1：这个方案采用TRIZ理论复制等方式，把图案设计元素以平面化形式附加至有关的衍生品内，例如：抱枕、明信片等。依托不同中介物展现清代床榻雕花元素中的“形”，利用计算机平面设计方法显示在大众面前，进而得到对其外星的延续形式。方案2：这个方案旨在诠释清代床榻雕花图案蕴含的文化元素。利用TRIZ理论进行合并、嵌套等处理，以“禄、寿、祥”这个主题进行设计。这组设计将床榻雕花图案中“鹿”、“兽”、“象”表达的寓意，其内在用到相应的招贴设计中，代表着人们所向往的美好寓意，如：长寿、吉祥等。从构图方面分析，开展动静、虚实、繁简之间的比较，分别挑选鹿、兽、象作为主体，结合灵芝纹、十字纹等进一步装饰，确保上述装饰图案文化内涵及其寓意融到计算机平面设计中，有利于深入解读中国传统文化的独特内涵，也对其赋予新的表现形式，从而获取具有节奏感、秩序感的图案。

五、结束语

第6篇：对计算机平面设计的认识范文

1平面设计课程教学内容存在的主要问题

随着我国计算机事业的飞速发展，计算机平面设计已经成为广告，三维制作等从业人员所具备的基础能力。面对市场对平面设计人员的大量需求，教师一定要从实际出发，做好学生的理论知识的掌握。同时，还要对学生思维进行扩展和更新。而现阶段平面设计课程的教学内容还不完善，教学中还存在着一定的漏洞，这就严重的制约了课上的教学效果，同时影响到了学生今后的发展。下面就平面设计教学内容存在的主要问题进行具体的分析。

1．1教学内容相对陈旧。现今，大部分院校平面没汁课程的教学材料相对落后，这就引发了教学内容跟不上社会的发展，学生在课程学习后，往往不能把所学的知识应用到实践中，造成学生无法适应社会对平面设计人员的需要。旧的教学内容也无法把先进的知识和理念传达给学生，引发了学生学习目地偏移的现象，造成学生死抱课本，不思进取，制约了学生创造力的培养。

1．2教学漠式相对简单。计算机平面设汁课程的教学，一般是以课本和上机实践为基础，学生在这种教学模式下也只能是局限的，被动式的学习，教学模式单调且内容落后，这对学生的知识掌握是非常不利的，教学模式简单化、造成教学效果不理想，学生缺乏学习兴趣，艺术能力也没有得到的锻炼和提高。

1．3教学内容没有针对性。计算机平面没计教学缺乏目的性，学生在学习过程中没有明确的学习目标，教师在教学过程中也没有针对陛，造成了教学无目标，学习无目标的现象。教师在教学时只是纸上谈兵，没切实的结合学生学习的实际睛况和计算机软件的发展晴况，同时教学中没有创新形思维，无法满足学生对学习内容的需求。

1．4教学过程没有独特陛。教学过程中教师所讲述的内容与其它科目的教学模式相似，内容上没有突出平面设计的专业性和特殊，这不但影响到了学生的学习兴趣，还影响到了平面设计的根本理念——创新，平面设计教学中必须要把创新精神溶入到教学中，只有这样才能把理论教学与实际教学相结合，而现阶段的教学模式没有独特性，这就根本无法满足实践j生教学的需要。

1．5教师知识结构的转移。计算机平面设计教师在教学内容和专业知识扩展时应与时俱进，把握知识和设计理念的更新，而现阶段教师的设计知识、设计理念、设计经验都不能与知识更新和创意更新相一致，造成信息资源和知识资源匮乏，学生所学知识受限，无法满足社会对平面设计人员素质的要求，因此，教师的知识结构必须向着知识的深化和再创造的方向转移。同时，平面设计教育者角色的转换也应当从被动的知识和经验传授到主动的知识引导和综合创新。

2突出教学内容设计的美术基础

计算机平面设计教学中，教学内容要突出美术基础的学习。平面设计除了利用计算指令完成相应的平面效果外，还要充分的锻炼学生的美术基础。平面设计不只是计算机图形效果的体现，更是一个学生利用计算机完成—个艺术作品的过程。现在有相当一部分院校已经将艺术学习当作—个可有可无的课程，这对艺术和创意学科来说是非常不利的，因为绘画和艺术设计是相辅相成的，只有学生具备了一定的艺术造诣或艺术理念，才能把设计理念和设计效果表达清楚。目前我国的艺术院校的学生对艺术学习应强化造型、审美、设计的基础性学习，利用教学模式和课时，向学生传授美术史、设计史、个人风格、艺术与教学等知识，加强学生对艺术的理解。艺术知识传授时要注意授课的方法和模式，如果只是把简单的艺术信息传递给学生，学生很难有所领悟，对平面设计思维的扩展帮助也不大。现在教学中面对的学生都是“90后”，其思想的独立l生和开放陆5不是老教师所能接受的。所以我们在面对这一群体时要摆脱传统僵化的思想，从平面造形的基础人手，引导学生开扩思维，同时利用绘画和素描教学，让学生对设计的平面效果有直观的了解和认识，强化平面没计中的基础训练，并添加进更多的形式美的训练在里面。在平面设计教学中，只有注重培养学生的创造思维与想象力的造型基础教学，才能充分调动学生的积极性，才能使每个学生的作品展现出各自不同的风格。

3突出教学内容形式的多样化

平面设计教学内容上要突出教学形式的多样化，这样可以帮助学生充分理解创意和艺术的重要性。例如：学生在造形语言的选择上较为模糊，有时不知道选择什么样的表达形式，或者不能更好的诠释表达形式所需要内容。这类因素的产生制约了学生的思维，所以在教学内容的设计上要改变以往的模式，利用多样的教学形式来扩展造型构思，培养学生对基本形式语言的感觉，这里应该包括：形态、肌理、色彩、立体感、层次感等。多样的形式语言教学难点是语言所采用的基本元素，例如：点、线、面等基础形式。教学形式的多样可以带动学生设计理念的更新，从学生探索未知的理念出发，调动学生设汁新颖的图形，并尝试让学生相互协作构建复杂图案，教师从中给予评价和启发。只有在学生对基本形式语言元素的设计方法有了一定的体验和了解之后，才有可能创作出形式语言丰富的设汁作品。

第7篇：对计算机平面设计的认识范文

【关键词】 信息技术；职高学生；计算机专业；专业特长形成

一、背景

安吉，近年来计算机技术的突飞猛进和迅速普及，社会需要更多的高素质人才，这对计算机学科教育提出了更新更高要求，计算机教育不论从课程设置还是从教学内容上远远不能满足社会的需求，目前，很多学校已经意识到这个问题，并引起了重视，由传统的理论型教学向学生专业特长型方向发展。

二、培养目标

1.专业目标

充分认识职业教育的目的，树立职高计算机教育有利于培养学生专业特长的意识，要求掌握计算机应用技术，具备计算机某一方面特长，毕业后能从事计算机系统的管理与维护，能从事多媒体制作，能从事平面设计工作，能具备最基本的编程能力，能适应网页制作技术，并具备进一步深造和自学的能力等。

2.技能目标。通过探索研究，培养计算思维能力，对抽象事物的认知能力和对各种设计选择的理解能力，以及客观的科学的测试和评价能力；培养具有实践能力、创新能力、适应社会、一定工作能力、自我发展的能力的优秀毕业生。

3.操作目标

通过本课题的研究，希望能够为学生专业特长能力的培养提供理论与实践依据，以提高实际运用的能力。在学生专业特长培养上可以通过以下几个方面去培养：能熟练运用常规办公软件，如OFFICE等，能适应办公室日常工作的需求；具备掌握计算机软件、硬件的组装维修原理，胜任计算机维修等工作；能充分利用自己扎实的专业知识，准确定位用户的需求，具备一定的营销知识与经验；具备网络专业知识特长，对企事业系统中网络的构架与维护有一定的实践经验，能够建设和维护简单的网站，能从事网络相关的工作；具备熟练掌握多媒体制作软件知识的特长，能较熟练掌握流行的网页制作软件、FLASH动画制作、Photoshop平面设计以及相关的多媒体处理软件，具有应用它们设计实用网页的实践经验；具备电子商务知识的特长，能从事电子商务类的专业工作。

三、研究过程

（一）运用信息技术开展计算机专业指导

教学工作者必须意识到职业教育与学生特长发展之间的密切关系，以职业教育有利于培养学生专业特长为理念；同时，信息技术教学以引导为主，提供学生自主学习目标，增强自主参与意识，激发自主学习动机，形成自主参与情感；创设有利条件，提高自主探索能力；加强学习方法指导，提高能力培养，发挥学生主体作用的关键在于教给其学习的方法，让学生由“想学”到“学会”，再过渡到“会学。

（二）运用课程设置及课程教材进行计算机专业教学

目前我校计算机专业的课程设置主要有平面广告设计教学、动画制作教学、多媒体课件教学、网页制作教学、基础语言教学，根据课程设置，我们计算机组合理分工，进行特长培养。1.计算机操作应用人员，能熟练运用各种办公自动化软件和常用计算机外设，解决日常办公中的文字、表格等的快速处理。另外，还需学习一定的文秘基础知识，掌握常用办公设备的使用；2.计算机维修维护人员，熟悉各种常用的计算机软件和硬件，能熟练安装各种软件和硬件设备，具备软、硬件维护的知识和经验。3.计算机网络安装和维护人员，注重培养学生网络的相关知识，具备网络专业知识特长；4.注重培养学生多媒体知识的掌握，熟练掌握常用的多媒体软件，如phtoshop、flash、coreldraw、dreameaver等。

（三）运用软硬件开发进行计算机专业教学

我校现有3个电脑室、140多台电脑，每个教室均配有多媒体设备，教学楼内实现无线上网，为可以的研究提供了良好的条件。利用优越了软硬件条件，主要进行如下方面研究

1.电脑维护与维修特长培养

学生整体动手能力得到提高，更培养了他们的兴趣爱好。对男生而言，这方面比较感兴趣，于是针对他们的兴趣特长，将理论与实践操作相结合，使学生掌握计算机的软件维护与硬件维护。其中软件维护主要有： WIN98安装、WIN2000安装、WINXP安装、GHOST系统备份及还原、系统优化、系统基本设置、系统简单故障排除。硬件维护主要有：计算机就的主要硬件的介绍和购买、计算机的组装、计算机硬件的简易参数设置、BIOS设置、计算机硬件的简易故障诊断与排除、计算机硬件的简易清洁、网络的简易构成、网络介质的简单制作、简单的组网和网络设备的简介、服务器环境的要求和设置、网络还原。

2.计算机基础特长培养

在信息技术技能中，基本功是相当重要的，因此在特长培养中，计算机基础特长培养也是一块重要的领域，其中打字就是其中一项。

3.计算机平面设计人员培养

使学生能熟练掌握平面设计所使用的做基础电脑软件，能独立胜任创意及设计制作工具，具备一定的彩色运用能力和平面创意能力，并在学习中具备领先、前沿的设计思维和理念，使之能胜任整体广告宣传创意及各类宣传品的平面设计与制作能力。

4.动画制作特长培养

使学生掌握FLASH等基本的动画制作软件，能娴熟运用这些软件来完成一定要求的动画作品，培养学生的自主思考和创造能力。

（四）运用与社会接轨进行计算机专业教学

职业教育应该是社会生产和社会生活服务的一部分，是社会成员获得职业身份或职业资格的重要的社会化过程。因此，组织到社会进行广泛的社会调查。了解劳动力市场对这些岗位的需求，了解这些岗位上岗必须满足的要求，了解这些岗位技术发展的状况，预测劳动力市场对计算机应用人才的需求。写出调查报告和市场分析。 研究职业高中学生计算机应用能力和水平在就业上岗的职业分类、职业能力，通过认真分析地区计算机技术应用的现实基础和未来发展趋势，通过对计算机应用在不同岗位的职业分析，归纳和完成职业中学学生计算机应用能力在各职业分类和就业市场的作用。

职业教育必须面向市场，以就业为目标。随着社会经济的发展，现代企业迫切需要拥于一定的专业知识，同时又掌握专业技能技巧的灰领。在上海、深圳等地区出现了高级工、技师个人收入超过了大学毕业生和研究生。这说明，在知识经济的社会里，企业对中等职业教育的要求与以往相比更高了。所以为了使学生能更好的就业，在专业特长培养中必须首先了解市场，以市场需求为导向来培养，这样才能更好的有的放矢。

四、成效和思考

（一）、操作方法归纳

加强学生自主性学习的培养方法。在本课题组成员的相互协作下，主要从以下几个方面研究：1.电脑维护与故障维修特长培养。通过本课题研究，学生整体动手能力得到提高，更培养了他们的兴趣爱好。对男生而言，这方面比较感兴趣，于是针对他们的兴趣特长，将理论与实践操作相结合，使学生掌握计算机的软件维护与硬件维护。2.计算机基础特长培养。在信息技术技能中，基本功是相当重要的，因此在特长培养中，计算机基础特长培养也是一块重要的领域，其中打字就是其中一项。3.计算机平面设计人员培养。使学生能熟练掌握平面设计所使用的做基础电脑软件，能独立胜任创意及设计制作工具，具备一定的彩色运用能力和平面创意能力，并在学习中具备领先、前沿的设计思维和理念，使之能胜任整体广告宣传创意及各类宣传品的平面设计与制作能力。

（二）、学生计算机专业特长初步形成

着眼于素质教育的全面推进，努力培养既具有较强的创新意识和开拓精神，又具有良好个性特长的新型人才，增强学生在进入社会后的竞争能力，从社会实际出发，确定了电脑维护与故障维修研究、软件设计、网页制作特长培养、计算机基础特长培养、PHOTOSHOP平面设计研究、FLAH动画制作培养为切入点，对学生特长培养进行探索与研究。

在注重学生特长培养的过程中，我校计算机专业实习生98.6%都找到了实习岗位，在调查中，他们本人及实习单位都很满意，现举例如下：陈娇娇，成功任职于阿里巴巴；胡珊珊，任职于临平引钰台湾饰品；王慧，任职于同盛电脑公司等。

（三）、校本教材

根据专业特长培养目标与实践操作，经过总结与归纳、修改，形成了一套校本教材，对计算机硬件维护、系统安装、动画制作、网页制作及平面广告设计，配有生动的图片，从实践教学中，学生反映良好。

（四）、教师专业发展

通过课题组分工合作教学，可以很好的利用教师专业对学生专长的培养，将专业课教学活动与学生的就业挂钩。这首先需要专业教师在具备相应专业知识和技能的的同时，更多了解社会对某类专业人员的具体需求，以及某个专业方向中专毕业生具体都做什么样的工作，或在参与实际的社会工作中挖掘出某个专业方向的社会需求，为他门及时培养所需人员。在本课题研究过程中，教师在各自方面也取得了一定的成果：王连玉老师的《C语言程序设计调试常用技巧》在国家级刊物发表，同时参与省教材《微机应用基础》的编写；马美芳老师指导学生参加省创新创业大赛获省二等奖，指导学生参加市技能大赛获多个市一等奖。

参考文献：

[1]严双林. 高职计算机网络专业实践性环节的教学改革与实践[J]. 扬州职业大学学报，2007，11（1）

[2]李振军. 高职院校计算机网络专业教学改革浅谈[J]. 科技信息，2008，（24）

第8篇：对计算机平面设计的认识范文

关键词：平面设计 中职 问题 对策

平面设计在我国属于一门新兴学科，但是入行门槛低，适合首次就业的中职学生。因此，许多中职学校计算机专业均开设了平面设计课程，课程大多为《图像处理Photoshop》和《Corledraw实训教程》两门课程，以软件学习为主。

本文就平面设计在中职教学中存在的问题与对策进行讨论。

一、中职教学中存在的问题

1.中职计算机专业学生无美术基础，只重软件而轻设计

中职的计算机专业学生大多没有美术基础，而艺术设计是平面的魅力所在。要真正学好设计，除了要有较高的电脑操作水平外，还需具备独特的艺术眼光和思维，但后者正是中职学生普遍缺失的。而不少老师也认为：一来既然学生没有美术基础，哪在教学过程中就不讲设计理论了；二来设计理论枯燥、虚无缥缈、难以理解，不能引起学生的兴趣，只要掌握使用软件处理图片、拼合图片即可，没有必要谈什么艺术。这种认识上的误区，使我们的教学只是机械地讲授软件的功能，故这样的教学效果只会造成学生因缺少基本的艺术鉴赏能力而制作出的作品就是图层的简单拼装，缺乏美感，学生在毕业之后，设计能力较为低下，对于最基本的、按照印刷制版工艺规范要求的设计技能也不会，最终得不到公司和客户的认可，甚至可能找不倒工作或失去工作。

2.设计教学的教师与设计实践脱节严重

作为一个没有直接从事设计实践工作的教师，怎么能够在教学一线担当重任？如何给学生传授更多的实践工作经验？大多数学校评职称更注重资历与辈分，并不注重实践能力，使得很多教师也忽略了这方面的训练，这是造成教师设计与实践严重脱节的深层原因。

3.课程学时太少，教材内容陈旧，时代感不强

计算机专业学生课程太多，什么都会但什么都不精。开设课程多，以至于学习平面设计的课程也就很少，对于最基本的、按照印刷制版工艺规范要求的设计技能也不会，都是工作之后才开始学习，还需要很久之后才能很好地适应设计实践工作。另外，技术日新月异，而平面设计教材内容的更新速度相对缓慢，课程教学内容和教学大纲相对落后：以简单的分析为主线，系统的概念化设计思想较弱；过于重视软件的基本操作，忽视了培养学生的创造性思维；许多新技术、新知识不能及时出现在教科书上，书上的案例也与实际生活中的案例联系不密切，与现实相脱节。这样的教材培养出来的学生就适应不了时代的发展，体现不出中职教育的实用性。

4.课堂学习与工作实践脱离

现有的教学方式，就是教师先讲工具的使用方法或菜单命令的功能，再演示一些经典例子，接着让学生模仿。学生所做的只是出于完成作业的目的，做得和书上效果图一样或接近就了事了。这个过程只是停留在效果图的模仿上，因缺乏素材采集、设计、合成、输出等工作流程的认识，更缺少实用性，造成学生掌握不到实际工作的真本事，教学目标自然得不得很好的贯彻。

5.教学模式落后

多年来，笔者在进行Photoshop教学和听课中发现，专业课的教学方法大同小异，大多采用多媒体进行教学，“我讲你听，我问你答，我演示你观看，作你模仿”的传统教学模式，教师的讲课内容多以课本内容为主，过于简单。这样的教学方法收效甚微，既不能调动学生的学习兴趣，又不利于学生创新思维能力的培养。

二、改进平面设计教学问题的对策

1.在教学中要全面注重个性化教育，渗透美学艺术

目前，平面设计课程使用的教材大多数主要介绍软件的用法，在实际教学中，为了让学生得到更全面的知识，往往还需要补充一些图像的相关知识。例如：对于非艺术类的学生，要补充一些构图、色彩的知识。学生学习了设计的原理、内容等理论知识，学会了如何去表达设计个性化的设计创意，并渐渐形成属于自己的独特的设计风格与设计思维理念；对于所有学生，还应该补充一些相关的印刷、喷绘知识，让学生对此类事务的处理流程有个大概的了解。另外，教师在组织教学过程中应该找一些漂亮的广告、宣传资料供学生欣赏，培养学生的美感，让学生了解广告、宣传资料的构思、创意，了解每幅作品所想表达的主题，通过不断地欣赏成功的作品，积累有用的东西，起到潜移默化的作用。在确定学习目标时，不仅要重视知识和技能的培养，更要重视认知策略和态度的培养，激发学生内在的动力，教会学生如何去学习，培养学生“自主学习”的能力。

2.提高教师业务水平

俗话说“名师出高徒”，计算机教师的专业能力决定着教学质量，决定着人才培养质量。面对计算机及其软件版本的不断更新，担任计算机教学的教师要有求“新”的精神，努力掌握新技术，不断用新知识充实自己，只有这样才能使自己的知识结构不落伍。另外，中职教育注重实用性，所以计算机专业教师应利用假期时间积极参加社会实践，了解企事业单位对计算机人才的需求情况，增加职业经验，从而及时调整学校的专业教学目标，改进教学方法，培养出更多更好的能够适应社会需求的学生，更好地为社会服务。

3.精选教材，注重与社会接轨

学校应与行业专家或技术骨干交流，与企业合作编写校本教材，及时调整课程的内容和侧重点，保证课程教学内容的实用性和先进性。中职教材各种各样，同一专业可使用的教材有很多种。在教材选用上，要尽可能选用那些符合中职教育要求又能突出实践和技能训练为目标的教材。所以在平面设计的教材方面，可以选择那些以优秀的典型范例编写的教材。这类教材在内容的组织上突出了易懂和实用原则，简化了复杂和繁琐的理论知识。另外，通过一个个具体案例的讲解，可以吸引学生的注意力，调动他们学习兴趣，从而提高他们解决实际问题的能力，为今后就业奠定坚实的基础。

4.平面设计教学应适应本土市场化、多元化的发展

教学模式要与本土市场行业衔接，做到教室与工作室合一、学习与实践合一、作业与产品合一。要配备扫描仪、喷绘机、写真机、彩色打印机等图像设计行业中常用的设备，让实训室成为工作室。学生轮流担任不同岗位的技术人员，从客户的需求分析开始，到最后的成品输出，学生均从中得到体验和实践。这样的教学模式，让学生学到了技术，积累了经验，为日后工作奠定了坚实的基础。

教学要向社会实践寻求内容。一方面，教师要走出校园，突破教材限制，调研行业对人才的需求，充分了解行业的动态和发展前沿；多到广告公司、印刷厂、相馆影楼、图文输出中心等行业中挂职锻炼，充分听取行业单位对课程的要求和建议，了解和学习行业的新技术。另一方面，要多带领学生到图像设计行业中观摩学习，深入设计现场，了解设计流程；聘请行业师傅在校内开设讲座，让学生开阔眼界，增强学习动力，缩短在校学习和工作实践的距离。

5.工作室式教学模式改革

学校要为学生提供实习的平台，让学生在工作环境中内化所学知识。要想真正掌握一门技术，必须在实践中锻炼。

学校及院、系应积极为学生联系并提供一些实习基地（如校办印刷厂、设计工作室、与学校联合办学的相关企事业单位）供学生实习，从而巩固学生的学习结果，同时积累一定的社会经验，为毕业求职奠定基础。

参考文献

[1]姜辉 数字图像处理PHOTOSHOP教学改革。

第9篇：对计算机平面设计的认识范文

目前。计算机高职平面设计方向逐渐成为计算机高职教育的一个重要方向。但该方向的教育也暴露出许多问题。如学生认为学不到东西，对口就业难等。为了改善这种状况，国内开始对高职课程改革进行广泛研究，而对在教学过程中占重要地位的作业布置和评价的研究很少。基本上属于空白。许多教师没有从学习论的角度去认识作业．没有重视学生独立学习活动的存在，而是简单地把作业理解为训练，因此所布置的作业中重复模仿、熟能生巧、机械训练的练习占据了主导地位。大多数学生不愿意、不喜欢做那些机械的重复模仿、重复多本的熟能生巧。于是，学生在被动强制状态下完成作业，容易对作业任务产生“厌倦感”，很多的学生因为作业问题受到批评，极大地伤害学生学习的积极性，所以作业布置和评价的研究势在必行。

2作业布置与评价现状

2．1传统计算机高职平面设计方向作业布置与评价形式

传统计算机高职平面设计方向作业布置形式一般有两种。一种为限定案例型，教师给出一个案例让学生完成，案例可以要求学生全部自主完成也可以只是在原图上增加部分学习内容；另一种为自由创作型，教师指定某个主题，给出一定的素材(如：中秋月饼包装设计1，让学生自由设计绘制。在评价时，对于限定案例型作业，教师往往拿学生作品与效果图对比，简单给分；对于自由创作型作业，经常是看看学生作品，粗略给分。

2．2传统计算机高职平面设计方向作业布置与评价的弊端

(1)布置方式缺乏科学性和规范性。传统计算机高职平面设计方向作业布置形式走向两个极端。限定案例型作业对学生的创新、创意方面不做要求，造成学生亦步亦趋，不知道思考解题步骤的原理，换个题目便无从下手，上交的作业也力求相似效果图，毫无创意可言。自由创作型作业弱化高职教学的技能性要求，一味强调学生创作，上交的作业往往是现成的作品或图片拼凑而成，美其名日“创意”，实则效果生硬、缺乏生命力，起不到锻炼学生熟练应用绘图工具的作业目的。同时，由于作业布置形式限制，无法对对应课程标准所规定的学生应该达到的知识、能力等目标层次进行命题。布置的作业在一定程度上缺乏科学性和规范性。

(2)布置方式重个人、轻团体。传统计算机高职平面设计方向作业布置形式决定了学生的作业基本都是独立完成，很少合作完成，尤其是限定案例型作业，基本都是个人独自完成。

(3)评价方式标准模糊。大部分计算机高职平面设计作业评价采用百分制，作业评价基本采用打分的方式。而平面作品是一种综合感觉的东西，量化评价较难，评价标准很模糊，例如：一个学生的广告作业得了80分，可是这80分是如何得来的、图形创意表现怎样、字体设计表现怎样、版式设计及色彩搭配如何等。结果是学生觉得他的广告设计并不理想，可却不明白自己问题出在哪里。如此．做作业的效果就被打折扣了

(4)评价方式重结果、轻过程。传统计算机高职平面设计方向作业经常是完成一份作品，而完成作品需要一定时间，部分学生会以抄袭、代做的方式来完成作业，而教师精力有限，主要对最终结果进行成绩评定，在教学过程中也缺少其他过程性评价，使得这样的考核不能真实地反映学生掌握知识和技能的程度。

(5)评价主体单一。传统计算机平面设计方向作业评价往往由教师简单判分，随意性较大，评价主体单一，而且平面作品本身就是一个见仁见智的事情，存在一定的印象分和人情分。

3计算机高职平面设计方向作业布置和评价改革

高职类院校培养的是以技能为中心的实用型人才。高职院校对自己培养的学生应该有明确的定位。学生毕业后不可能一开始就在公司承担设计重任，通常都是从辅助设计、绘制效果图出发，逐渐进入设计领域。这时作为“敲门砖”的软件绘图技术显得尤为重要，在布置和评价作业时应该适应高等职业教育的特点，明确目标，让学生熟练掌握绘图技术，同时懂得一定程度的平面设计知识，具备一定的沟通、合作能力。计算机高职平面设计方向作业的布置应该既体现高职特色，同时也应体现课程特色。

3．1作业布置探索

(1)分镜头式作业。在平面设计方向作业布置中，尝试临摹动画片分镜头。选择一部学生感兴趣的动画片，将不同的画面截出作为临摹对象分发给学生。因为截图涉及到人物、动作、场景等多方面内容，就迫使学生开动脑筋、激发思维，认真思考如何在计算机中实现截图效果，思考为何要这么做、为何使用这种工具和命令、使用别的工具和命令能不能达到同样的效果。这时的思维激荡是基于如何利用工具完成临摹对象效果，这样能使学生熟练掌握工具并且能灵活地运用，真正起到熟练掌握绘图技术的目的。由于截图不同，所用工具也有差异，促使学生尝试不同绘图工具的用法。不同能力水平的学生间加强了交流与合作，学习氛围浓厚，为今后的职场协作做铺垫。遇到较难解决的困难，教师与学生一起探讨解决之道，不但学生增长了见识，教师也在提出同题、解决问题的实践中提高了自己的操作水平，实现教学相长。

(2)项目式作业。高职学生直接面对生产一线．所以其作业应该和即将面临的职业相挂钩．故作业也应该和企业生产直接联系起来。项目作业是指课程围绕一专题项目主体展开，该项目可以是企业实际项目，也可以是大赛课题。在具体实践中，可以将学生分成几个创意团队，在教师的指导下，按照广告公司的运作模式分工协作，根据学生能力、水平、特长．明确学生不同的工作。一起完成预定设计任务，体现了基于工作过程系统化教学。围绕项目，小组合作完成，既锻炼了学生设计能力，也强化了学生的沟通合作能力。

3．2作业评价探索

(1)制订评价标准，实现评价标准明确化。在进行平面方向作业评价时，应根据具体的课程和项目建立一个数学模型，细分子项，赋予不同的分值。这样得到的作业评价可执行性好，结果更有说服力。例如。在进行一次电脑广告设计时就从原创性、图形设计、字体设计、版式设计、色彩搭配、整体画面效果等方面进行评价标准的细化，使评价标准明确化。这样一来，学生会清晰地看到自己作品的优势和不足，对学生的设计水平提升有很明确的参照作用。

(2)结合过程评价，实现评价整体公平化。在作业评价中，应采用过程控制和目标控制有机结合、定性考核和定量考核有机结合的科学评价方法。不仅注重对结果进行评价，同时也要关注对过程的评价。对于结果评价，要求学生制定自己的作业目标，在作业完成后，将其成果与预先设定的目标进行比较，酌情给分。对于过程评价，教师可通过学生在做作业时指导与交流来了解具体情况，分阶段打分。尤其在对项目作业的评价中，更应侧重对过程的评价，如课程出勤、任务完成、项目参与程度、项目贡献、表达交流等。

(3)引入实际角色，实现评价主体多元化。在实际生活中，平面作品的评价基本遵循下述流程：设计师评价——客户评价——消费者评价。这三种人群都是评价的主体。由于身份不同，同一作品不同人群评价差异较大。设计师更注重作品的原创性和技巧性；客户注重作品的商业价值；消费者关注作品的功能及审美。因此，在作品评价时可以扩充评价主体，如由单一的教师扩充为设计者、教师和同学．对应着设计师、客户和消费者。在作业评价时，“设计师”、“客户”和“消费者”可以充分行使自己权利、发挥自己见解，对作品进行讨论评价。这样．作品的评价结果会比教师一人评价时更加公正。