传统文化与民族文化的关系精选(九篇)
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第1篇：传统文化与民族文化的关系范文
【关键词】音乐教育；民族传统音乐；传统文化
中图分类号：J64 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）11-0196-01
自古以来少数民族能歌善舞，在历史的长河中流传下来众多脍炙人口的音乐作品，其浓郁的民族韵味早已形成特有的艺术魅力。近年来随着文化多样性受到越来越广泛的关注，在音乐教育中加强民族传统文化的传递显得至关重要。
一、新时期民族传统文化在音乐教育中的重要性
新时期倡导文化的多元共生，民族传统音乐文化的艺术价值备受重视。多元文化共存是社会文化繁荣的基础，因此，民族传统音乐也是高校音乐教育的重要组成部分。音乐教育的内容非常广泛，其中理应包含对民族传统文化的传递，不同的民族地域孕育出特有的风土人情，其音乐作品别具一格，具有强大的艺术吸引力，音乐课堂中缺少民族传统音乐文化显然是不完整的。同时，民族传统音乐的融入也有助于激发学生的学习兴趣。
二、音乐教育与民族传统文化传递的关系
将民族传统音乐融入高校课堂，对学生开展系统化的专业教育，是传递和弘扬民族传统文化的重要途径。同样，民族传统音乐因其内容广博，内涵深刻，对新时期高校音乐教育的发展也是一种契机。
（一）高校音乐教育是民族传统文化传递的重要途径。音乐教育是推动民族传统文化传递的重要途径，这是两者之间关系尤为本质的特征。随着社会经济的发展变化，近年来民族原生态音乐也受到一定程度的冲击。而高校的音乐教育通过划分不同的专业，对学生进行系统的教育，可以为民族传统文化的传递培育更多专业人才，当学生毕业后步入社会从事与之相关的音乐事业，还可继续推动民族传统文化的传递。
（二）民族传统文化传递是高校音乐教育发展的契机。当今社会文化大发展大繁荣之际，音乐教育在促进民族文化传递的同时，民族传统音乐也为高校音乐教育的发展提供了契机。我国是一个多民族国家，少数民族众多，民族传统音乐具有广泛的群众基础和多样性特征，是音乐教育中丰富而宝贵的资源。特别是新时期素质教育的倡导下，高校音乐教育非常重视学生综合素质的提升，广泛接触音乐资源，增强审美意识对学生今后的成长尤为重要。将民族传统音乐文化融入课堂之中，可以起到丰富教学内容、创新教学模式的作用，是高校积极推进素质教育的需求所在。学生接受民族音乐文化的艺术熏陶，对自身的艺术修养提升也具有积极的作用。另外少数民族地区的对歌，民族音乐与舞蹈的融合，无疑都是音乐教育多元化发展的方向。
三、音乐教育中民族传统文化传递的实现策略
民族传统音乐为高校音乐教育的发展提供了广泛的资源支持，同时高校还应深入开展互动与实践活动，搭建民族传统文化传递的坚实载体。
（一）丰富音乐教育资源。民族传统音乐是历史文化的瑰宝，新时期高校应当广泛挖掘民族传统音乐资源，引导学生感受不同民族音乐文化所蕴含的真情实感，拓宽音乐视野。为此，高校应开发系统的音乐课程，在保持民族传统音乐原汁原味的同时，更加重视其与当代音乐的有机契合。教师是音乐教育的实践主体，所以必须加强对民族传统音乐资源的涉猎和学习，汲取其中的文化精髓，创新教学模式。高校也应积极搭建教师深造学习的平台，支持教师开展田野调查，提高专业教学水平。
（二）开展多元化的互动活动。通过音乐专业教育实现对民族传统音乐文化的传递，在形式上绝不仅仅是简单的弹奏、歌唱练习，单一的教育方式不仅不利于调动学生的积极性，也容易使民族传统文化的魅力“缩水”。而多元化的互动活动则能够为学生开辟广阔的空间。演奏、歌唱、舞蹈是民族传统音乐文化表达的不同形式，同时也是相互关联的统一体。教师在教学中应当开发丰富多彩的互动活动，如对传统音乐作品的二度创作交流，将声乐作品配合舞蹈进行诠释，引入少数民族的对歌活动等等，从中培养学生的民族热情。
（三）广泛深入到社会实践当中。民族音乐文化的传递是与实践紧密关联的，实践活动是民族传统文化传递的载体。而且从少数民族音乐文化的起源来看，民族音乐本身就是人们日常生活的写照，是来源于实践的文化结晶，从实践中来再到实践中去也是民族传统音乐文化传递的必然规律。正是人们辛勤的劳动与幸福的歌唱才造就了民族音乐所特有的价值，这是民族音乐生命的本源。因而高校音乐教学中应当开展与之相适应的社会实践活动，从中开阔学生的视野，启发学生的思维。
参考文献：
第2篇：传统文化与民族文化的关系范文
（一）巴文化是西南山地主要的核心文化形态，具有悠久的历史和包容性，对中国传统文化的传播具有重要意义，因而对巴文化与中原传统文化和周边诸族群文化的关系研究，以及其历史源流研究应是目前研究的主要内容和向度之一。巴文化在历史上应是一种重要的族群文化和地域性文化，按人类学与考古学的“文化圈”理论，巴文化是居于西南山地文化圈中的核心文化形态。《华阳国志》就称早在泛信史时代的三皇五帝之世，华阳之壤，就有巴、蜀之国，足见巴国及其巴文化历史之悠久。［6］而至于信史时期的周武王时巴人就建立了雄居西南的古巴子国，其疆域“东至鱼复，西至僰道，北接汉中，南及黔涪”，［7］由此可见巴文化虽具有地域特征，但其对中原传统文化在南方的传播具有重要作用，这可以从今天川东及其它巴地出土的大量汉代器物、汉阙、建筑遗址等得到证明。可以说在较早的历史时期，巴文化与汉文化、楚文化、蜀文化等就相互融合而形成了一个包含多层次、多维度的区域文化形态。因此，巴文化研究对廓清、还原或重构民族文化交融以及中原传统文化与巴文化之间的关系都具有重要意义。
（二）巴文化研究有利于推动学术繁荣，实现“以文化人”的学术目的，由此巴文化研究同样应掮负起人文精神传承的主要社会责任，这是巴文化研究的重要意义和内容。巴文化与齐鲁文化、吴越文化、三晋文化等一样，是民族文化研究中的重要一支，其学术研究的深入，既有利于推动全局性学术繁荣，也有利于中国传统文化的深入研究，其成果的传播和再释必然达到以文化人的特殊效果。如中国上古文化主从问题、古民族迁徙问题等，随着南方考古文化学研究的不断深入，既出现了许多新问题，但也同时为我们重新认识和看待中国早期古史和文化提出了更为科学的依据。从历史衍进的角度而论，巴先民是中华民族的源头之一，这可以从人类考古学所发现的中国南方古猿，以及“巫山人”、“建始人”、“长阳人”等原始古人类可以得到证明，它们与古代巴人都有着密切的关系，这对人类的“非洲起源论”学说可以说就极具挑战意义。［8］由此可见，巴文化研究对于进一步推动全球性学术研究都是极具重要意义的。
（三）巴文化的研究有利于推动和深化实施文化强国战略构想，具有伟大的时代意义，因而巴文化研究必须与现实致用相结合，推动巴文化的普及与创新性发展及产业化转型，这也是巴文化研究的主要内容和向度之一。巴文化作为西南山地文化圈中的核心文化形态，对中国传统文化的形成和丰富具有重要意义，而通过对巴文化和中国传统文化的研究，我们可以进一步窥见民族持久繁荣的动力与根因，从而为中华民族的振兴提供新的助力。同志就指出：“优秀传统文化是一个国家、一个民族传承和发展的根本，如果丢掉了，就割断了精神命脉。”［9］由此可见，文化繁荣发展也是执政兴国的根本。以史为鉴，秦一统天下，废文用暴，焚书坑儒，至二世而亡；汉以秦鉴，尊儒重文，修礼而治，创四百余年之伟业。所以要实现文化强国的战略构想，践行中国梦，就必须要以文化人。因此，巴文化的研究，就是在切切实实践行文化强国战略的具体措施，推动全民族重视文化、复兴文化，从而真正达到以文化人的目的。
二、巴文化研究对南方民族文化传播的推动
南方民族文化在中国传统主流文化视野中一直被视为蛮夷文化，但恰是在这些所谓的“蛮夷”之地，不仅将中原文化加以融合、创新，并不断传播，而且还创造性地发展了自具特色的文化样态。而且，巴文化与其它民族文化形态一样，构成了世界文化的丰富性和多样性。特别是随着经济全球化趋势的迅速发展，全球化与文化发展的关系也出现了新的变化，巴文化研究在推动南方少数民族文化传播中具有十分重要的意义和作用：
（一）有利于推动南方少数民族文化的世界化认知，增强民族自信和凝合力。巴文化作为区域性民族文化，与世界诸多民族文化一样，是构成世界文化的一支，也是中国传统文化的重要组成部分，可以说巴文化研究符合世界文化多元化发展趋势。不论是为促进学术繁荣，还是促进政治、经济、军事等的多极和谐，它都具有重要的现实意义和理论意义。从文化特性来说，巴文化与南方诸多少数民族文化之间有着极为密切的关系，而且它们遗存的建筑、绘画、雕刻、音乐、歌舞、文学等艺术及其它陶瓷、漆染、金属加工工艺等，可以说是世界文化的瑰宝。巴文化与楚文化一样，同样好“祀巫祝”的习俗，而且据《汉书》《华阳国志》《后汉书》等记载，“巴”与南方诸多少数民族都有着密切的政治、经济、文化交流，其文化之间也有着许多共性，巴文化的研究对于进一步了解和传播南方诸少数民族文化有着重要的意义。巴文化的传播，诸如巴山民歌、巴山背二哥、竹枝词、巴渝舞，以及薅草民歌、土家族摆手舞、巴地皮影戏等，它们都属于巴文化研究的范畴，通过深入研究，不断扩大其传播和影响，达到世界化认知，从而不断增强民族自信和民族凝聚力。这一过程是与经济和文化的全球化趋势一致的。但在新的经济全球化趋势下，坚守文化的多样化也具有重要而深远的意义。从中西方的文化发展史来看，中西文化既有差异，也有共性，这种共性的基础可以说就是由人性所决定的，正如一些西方文化人类学家所认为的各地原始人类的文化极其惊人的相似，就在于他们都建立在人类的原始思维方式上，无论是原始思维方式中的“万物有灵论”，［10］还是“原逻辑思维论”，实际上都不过暗示了原始人类注意到了事物的共性与联系，由此也才导致文化的共性。但文化问题又具有特殊性与复杂性，它与民族、地域等有诸多的联系，因而文化确实又具有多样化特征，其不同形态的文化具有不同的价值。文化多样化可以说是人类的共同遗产，对中国传统文化的研究与对中国各地域各族群的亚文化圈的研究正是推动世界文化的多元化发展，这种多元化发展趋势不仅是文化发展的趋势，也蕴含了世界人民对自由与和谐共处的政治多元趋势。因此，从全球化的眼光来看，巴文化研究正是尊重文化多样性发展的实例。人类历史由众多的文明形态在不断碰撞和交互作用下发展演变而成，尊重文化的多样性是争取世界和平与繁荣的前提条件。
（二）巴文化研究有利于推动南方各经济区域形成文化向心力和整合力，实现文化软实力打造，推动区域文化可持续发展和传统文化精神传承。巴地作为中原之民南迁的主要途径，对巴域文化的深入研究，可以进一步揭示南方诸少数民族文化与中原文化的本来关系，有利于进一步廓清巴文化与中原传统文化，以及与蜀文化、楚文化和渝文化等之间的历史源流和本来关系，同时这种研究对文化传承具有重要作用和意义。同志就讲：“不忘本来才能开辟未来，善于继承才能更好创新。”［9］从“巴”的先民来看，与周同属姬姓，［6］皆为黄帝之后，在流迁中不断与蜀、楚等发生交流与融合。从此种意义上讲，巴文化研究乃是发掘和弘扬中国传统文化，它同样有利于推动汉文化的整体研究，促进传统文化与新文化的交融与建构。当然，对巴文化的深入研究，也有利于了解地域文化的特色与特质，并以地域文化研究为中心，促进区域文化、经济、教育、旅游等产业发展，从而带动新的经济增长点。但产业开发必须是以学术研究为基础和条件的，学术研究的目的，在于发明源流、传承文化，并以此为基础和依托，才能使文化产业等开发具有丰富的文化内涵，具有持久的经济效益。经济文化的可持续发展与文化精神传承的关系是极密切的。主席在纪念孔子诞辰2565周年国际儒学学术研讨会上指出，任何一个国家和民族，都有其既有的文化传统。这个与生俱来的文化基因、文化积淀，构成了国家和民族的精神标识、文化血脉和价值系统。中国优秀传统文化的丰富哲学思想、人文精神、教化思想、道德理念等，可以为人们认识和改造世界提供有益启迪，可以为治国理政提供有益启示，也可以为道德建设提供有益启发。对传统文化中适合于调理社会关系和鼓励人们向上向善的内容，我们要结合时代条件加以继承和发扬，赋予其新的涵义。党和国家把传统文化提高到了一个新的高度，使我国历史文化研究进入到一个新的繁荣兴旺的时期，巴文化研究植根于深厚的历史土壤，面临着极好的历史发展机遇，文化精神传承必将为经济文化的可持续发展提供永恒的动力。
三、结语
第3篇：传统文化与民族文化的关系范文
摘要：包装设计是传统文化的承载体，传统文化也是包装设计朝着个性发展的内在驱动力。文章旨在通过对传统文化的挖掘和梳理，探讨包装设计如何找到发展之路，即在本土文化中知何构建现代包装设计的新语义、新生命。
现代包装设计是人类社会发展的文明成果，是科学技术与艺术的结合，更是人类精神文化与物质文化的载体。它是以大众生活为基础，以文化为本位，以生产生活方式为导向，沿着历史的文脉一步一步发展起来的。
设计与文化从来都是同呼吸共命运的共同体，紧密而不可分割。设计将人类的创造性思维付诸实现，丰富发展了人类的物质生产与生活，同时物质生产与生活也作为人类文明的承载体而存在。随着时代的进步与发展，文化逐步成为设计的内在驱动力，而设计自身也演化为一种独立的文化形态，包装设计正是在历史的演进中展现出它特有的文化意蕴与精神境界。包装设计植根于人们的生活，体现了一个国家与民族的科学技术水平和物质文明程度，也表现出特有的民族文化面貌和审美水平，它是名副其实的文化综合体。WwW.133229.COM
第4篇：传统文化与民族文化的关系范文
关键词:民族文化;民族经济;关系;发展
我国是社会主义现代化国家，国家发展强调的持续与和谐。众所周知，我国是统一的多民族国家，各种民族总共56个，不同的民族生活的地域不同，经济资源不同，经济发展能力也不同，这也就导致民族之间在发展中存在严重的不平衡现象。现如今，全球经济一体化发展速度很快，民族之间的冲突也时有发生，在经济发展的时候却常常忽视对文化的保护。从实质上而言，民族文化与民族经济之间具有十分紧密的联系，经济是文化的基础，民族经济的发展能够在很大程度上带动民族文化的进步，民族文化的发展又能够促进经济向前迈进。本文就结合我国民族经济发展的情况，简单阐述一下其与民族文化之间的关系，并根据现状找到两者之间的契合点，为民族经济的腾飞奠定坚实的基础。
一、民族文化与民族经济之间的关系
经济是基础，文化是保证，两者之间相辅相成，息息相关，经济能够带动文化，文化也可以反作用于经济。任何有一个民族的经济发展形态与产业结构体系，都能够彰显出地区文化的特征，文化也是经济脉络的表现形式，两者之间的关系十分紧密。
(一)民族经济以民族文化的基础
民族是一个群体概念，多表现出一定的地域特征，也是一个族群的生活习惯。不同的文化特征能够产生不同的经济形态，文化在各个方面引导经济的变动，在经济实际进程中也蕴含着文化的特征，人们对经济商品的设计无不展示出文化的个性。
(二)民族文化促进民族经济的发展
文化是民族的无形资源，不同的文化特征能够推动经济的发展，创造出经济的效益。我国传统的经济发展方式过于落后，市场经济没有深入开放，经济的资本、技术都较为薄弱，在发展的初期无法深入服务行业，难以保证第一和第二产业的龙头地位。因此，民族文化的资源必须强调搭台建设，融入经济观念之中，进一步带动经济的进步。
(三)民族经济的发展会影响民族文化
民族经济的持续发展对文化的传承、弘扬与传播都具有影响。一方面，经济的进步会为文化创造出新的活力，为文化建设注入新内涵。这也就要求经济进步不能忽视文化，需要不断深入新的文化思想;另一方面，民族经济的发展有时还会牺牲文化的建设，常常忽视了对文化的传承，不利于资源的节约和文化的保存。
二、正确认识民族文化在民族经济发展中的作用
民族文化与民族经济相辅相成，在很大程度上具有关联性，在经济发展的同时必须正确的认识民族文化的作用。其一，不能片面的发展民族经济，要注意文化的影响作用，看不到文化的内涵和意义，就会导致经济建设没有无水之源，导致经济的发展过分追求效益，产业结构也趋向统一。其二，不能夸大民族文化的功效，要正确认识文化与经济之间的关系，民族的发展要以经济的进步为基础，但是这一过程中又要强调文化的传播，避免扩大文化的真正作用。其三，正确认识民族经济与民族文化之间的联系，寻找到两者之间的契合点，明确平衡发展的规律。要使民族文化这种潜在形态的生产力转化为现实的生产力，需要一系列中间环节。要宣传文化优势，扶持文化产业，挖掘一切可以利用的传统文化资源，使其同经济要素与经济更进一步的、更密切的结合。
三、实现民族经济与民族文化的互动发展
从上述内容中我们已经清晰直观的看到了我国民族经济与民族文化在实际发展过程中的关联性。想要进一步促进国家经济持续协调发展，就必须提出科学的策略实现两者发展。
(一)加强与少数民族群众的互动，完善民族地区就业政策
中央扶持民族地区发展实际上就是在扶持“人”的发展，为让每一位少数民族群众积极参与到经济建设中来，就业是最直接最有效的手段。首先，加强宣传，转变就业观念，树立现实的择业观，同时要适度增加人力资本投资，积极参加职业技能培训，掌握新技能;其次，坚持企业改革，通过政策倾斜等办法吸引更多的少数民族人民就业，扶持区域建设;最后，完善建立劳动者保护体系，用具有吸引力的制度做好人才的合理流动，带动区域经济的建设。
(二)加强与科技人才的互动，完善民族地区科技人才政策
人才是少数民族地区经济能够发展的基础，人才的持续供应，才能带动地区经济不断向前迈进。传统的民族发展忽视了人的积极作用，人才由于没有完善的保障体系，也常常供不应求，不愿意到少数民族=地区工作。针对这样的现象，民族地区要做好科技与人才的互动，政策的完善要注意时效性、高效益，应尽力避免“行业盲目投资和低水平重复建设”。通过建立科技培训基地，开展科技培训活动，为民族地区经济发展提供各类所需人才，把科技人才与项目的政策倾斜同人力资源开发结合起来。
(三)加强与族群整体的互动，完善民族地区文化产业政策
首先，要有利于民族地区开发与整合文化资源，尽快形成民族地区特色文化产业。民族地区也应做到天下资源，为我所用，显现民族独特的文化资源特色，形成文化产业的优势。其次，要有利于民族地区文化资本的融资与整合。在保证文化安全的前提下，拓宽融资渠道，使文化创新、文化产业创新获得更大的资金支持。最后，提高政策执行队伍的整体素质结构。加强民族地区文化产业政策执行的人力资源管理与开发，提高政策执行者对政策的认知程度，建立健全公务员制度和机制，建立健全监督机制，重视干部后备队伍的培养等。
四、结束语
总而言之，在现代化国家和市场开放的大背景下，我国的经济发展必须强调持续性和协调性。对此，民族经济的建设必须坚持民族文化的引导作用，不能过分追求经济增长而忽视文化的意义，突出文化的带动作用。另外，还要整合资源，认识到人才的重要性，坚持技术创新，并完善产业政策，带动整个民族经济的发展。
作者：刘虎 单位:民族大学
参考文献:
［1］张冬梅．基于民族文化的民族经济发展研究［J］．中央民族大学学报(哲学社会科学版)，2009，06:22－26．
［2］黄启学．民族文化传承发展面临的三大挑战与对策浅析———以广西壮族自治区民族文化强区建设为例［J］．西南民族大学学报(人文社会科学版)，2013，01:55－61．
［3］吕昭河，张敏，余泳．社会资本与民族经济发展———基于民族文化市场效用的分析［J］．思想战线，2013，05:77－82．
［4］佟拉嘎．民族文化的开放性特质对民族经济发展的影响———以蒙古族民族文化与内蒙古民族经济发展为例［J］．前沿，2008，02:45－47．
第5篇：传统文化与民族文化的关系范文
关键词：民族学；人类学；民族经济；传播与交流
一、文化变迁理论研究概述
中国大百科全书六中将文化变迁定义为：文化内容或结构的变化，包括因文化的积累、传播、融合与冲突而引起的新文化的增长和旧文化的改变。
文化变迁指文化内容整体结构性变化，主要指文化环境诸要素，如文化特质、文化模式、文化风格等的演变是由于不同生活方式的民族之间的相互交往而产生。其类型主要有自愿变迁与强制变迁，有限变迁与无限变迁，自然变迁与有计划变迁，文化突变与文化渐变，文化变迁对促进文化进步可以起到积极作用，并且能够深刻地影响人们的心理和性格的发展。
二、文化传播理论研究概述
文化传播经历了从进化论到传播论的论争和演变，曾在欧美学界产生过很大影响。人类学的进化论包括人类生物进化论和人类文化进化论，前者以达尔文、赫管黎为代表，其主要贡献是指出了人类与自然界的关系，后者以斯宾塞、泰勒和摩尔根为代表，直接影响到人类学后来的一些理论。文化传播研究的视角发生了重大的变化，当时的文化传播学家和社会学家开始关心文化对社会影响的过程、机制、效果以及传播对文化发展的作用，其代表人物有：美国的政治学拉斯维尔、社会学家拉扎斯菲尔德、社会心理学家特莱温和卡尔.霍夫兰。
进入20世纪50年代，美国著名传播学大师威尔伯·施拉姆创建了伊利诺伊大学传播研究所，标志着传播学作为学科正式出现，他们在文化传播领域反对从观念到观念地对社会文化现象做纯主观抽象的说明，强调切实可靠的经验材料或客观数据的重要性，主张从外部环境或外部条件的变量出发来揭示社会文化现象的原因和客观规律，由于他们重实证和重实践效果的研究，在历史上被称为经验学派。
进入21世纪，文化传播研究又面临新的机遇和挑战，当代世界正朝着全球化、信息化和生态化的方向发展。当代文化传播的媒介化趋势日益凸现出来，网络传播已成为文化传播在当代的主要形态，各种各样的文化冲突奔涌而来，引起了人们的焦虑和关注。如何适应当代社会和现代传媒的巨大转变，调整自己以应对挑战并谋求进一步的发展，己成为全球文化传播学者共同关心的话题。近年来，我国在文化传播方面的研究大多属于新闻传播领域，相应地缺少批判精神和形而上的哲学关怀，从哲学和文化视域对其进行系统的创新性的研究依然还是一个有待开拓的学术疆域。大部分学者认为，当代中国文化传播理论研究滞后于中国文化传播的实践，由此，导致了无论在理论层面还是实践层面都遇到了诸多巫待解决的难题，因此，文化传播研究的本土化与中国化就显得愈加紧迫和重要。
三、社会文化传播模式及其特点
人类的文化传播活动每时每刻都在持续的发生，甚至每个接受传播的个体都不可避免的在某种传播活动中成为某个环节或扮演某种角色。在现代生活中，一个民族会面临多少种文化传播媒介和传播模式，是一个很难考察的复杂的社会问题，需要非常庞大系统的调查，并取得详尽准确的量化数据作为研究的支撑。在本文中主要呈现的是一种网络文化与传统文化的对比。二者之间存在的冲突重要有以下几种：
（一）文化制造、传播、扩散过程中的平民化和平等性增强。
（二）除报纸、杂志、广播、电视四大传媒外，形成以国际互联网为核心的第四类传媒。
（三）由于提供了充分展示个人才能的空间，人们成就和发展事业有了新途径。
（四）网络文化的空前地开放、自由和互动，对传统的法律及道德规范提出了更高的要求，促使人们不断对其反思、修改和完善。
然而，互联网作为20世纪西方社会的舶来品，此文化除了带来新时期经济增长的同时，也带来了与民族文化特色不同的西方异质文化。因此，网络文化与民族文化的冲突也清晰的反映在民族传统的交流方式和信息化之间的冲突。两者之间的冲突主要有，对大众传媒的订阅量和阅读量的下降，是因为电视和网络迅速以其强大的优势占领着人们的信息需要的强大市场；各族人们接受教育的方式和内容也是倾向于接受社会的主导思想与方式；以国家行为为主导的各种文化传播方式，如村村通工程、图书下乡工程、文化下乡工程等，都从不同程度强化着社会主导思想的趋同程度；同时新的经济发展方式和发展速度下，加大了人口流动的规模，流动的范围更广，随之社会的主导思想传播速度也随之加大。
四、文化传播模式大众化
在传播学文化中，文化传播模式可分为自我传播、人际传播、组织传播和大众传播四种最主要的传播类型。这四种传播模式在不同时期，对少数民族社区发生过不同程度的作用。在上世纪广播、报纸等媒介出现之前，在传统的各少数民族乡土社会结构中，文化传播主要依靠组织传播和人际传播两种方式。
21世纪的今天更多依靠的是自我传播和大众传播，新时期新时代我们接受的是知识的大众化，信息量的增加使得少数民族的文化传承意义更有价值，主要依靠新闻舆论和宣传、教育知识与科技普及内容的多样性使得传播的距离越来越远，传播的速度越来越快。文化作为一个交流的元素也在发生着翻天覆地的变化，带动了少数民族的文化的发展，它的变迁也体现了一种当代世界上文化交流的必然性，世界间的交流带动了文化的变迁与发展，从一个侧面来讲也丰富了文化，使得文化的传承意义更加重大，主要体现有：精神、物质、服饰、饮食、交通运输、民族语言、宗教、现代婚姻文化等的变迁。
五、少数民族的习俗与民族传统文化
少数民族习俗文化是民族群体中民族成员共同约定俗成的具有特定内涵的群体规范，是少数民族传统文化的重要组成部分，民族习俗文化属于少数民族传统文化中的行为文化，表现为显性的，所以更易于反映少数民族传统文化的变迁，它们都是随着民族的形成发展而逐步建立起来，往往在较大程度上发挥着规范社会，维护民族传统道德的功能。
文化是少数民族文化构成中的重要组成部分，今天少数民族存在的外在标志之一，是今天少数民族族体重要的内在纽带，在传统文化构建的秩序下的乡土社会结构中，民族成员间有一整套细密的行为规范需要遵守，这些规范在一个相对封闭的群体中将会贯穿每一个成员的一生，对民族群体内部有着较强的约束力。
少数民族的习俗与民族传统文化原本具有相对的稳定性，但在当今社会开放格局下各种文化传播渠道所传播的以汉族文化为主的外部文化民间文化艺术发生着巨大变化。少数民族在其文化变迁中，心里变化呈现的是从边缘到中心，从趋同到求异两种状态，它们都是伴随着民族文化发展交替出现的，赋予了民族文化变迁过程的连续性及螺旋式上升的特点。
结论
少数民族的文化传播拓展了人类生命存在的时空形态，世界各民族的文化都是在传播过程中发展的。传播是世界各民族创新的活性机制，凡是具有生命活力的民族无一不是敞开胸怀吸纳各种传播信息而凸现于自己的民族文化之中的，特别是那些人口较少的民族越是开放豁达长于学习，其文明先进的步伐越快。传播既促进了各民族多元文化的存在发展，同时也加速了全球化进程，其一方面与全球范围的现代化扩展同步，另一方面又使本民族文化在吐故创新的前进过程中彰显浓郁的民族特色，这是一个民族的文化与国家主流文化及全球现代化的异质同步的进程。（作者单位：新疆大学政治与公共管理学院）
参考文献：
[1]张晓莹.西北少数民族民俗风情观览.青海人民出版社.1998年版
第6篇：传统文化与民族文化的关系范文
文化全球化 民族文化 民族文化传承“如果人类要了解自己，就必须研究文化，必须研究他自己为自我培养而做的努力。”泰勒在书中如是阐述文化对人类的重要性。在中国，少数民族文化作为中国文化的重要组成部分，却在随着现代化的发展，而受到越来越大的冲击。我国的现代化进程必然使少数民族社会发生转型，少数民族文化如何在转型中得以继承和发扬正在受到来自社会各界的思考。
一、文献综述：通过对于少数民族文化的发展、传承与保护相关的研究资料进行分析发现，我国目前在少数民族文化的发展、传承与保护方面有以下几个特点：首先，无论是哪一学科的学者在研究中，基本都强调了文化是环境的产物，与之相对应的是，少数民族文化的发展与保护要与少数民族所存在的自然、社会、人文环境相适应；其次，有的学者也强调在逐渐现代化的社会中，少数民族文化的发展也会受其影响，并提出在现代化的发展中，要注意保护民族文化的多样性以及保护文化多样性的必要性和措施；最后，我认为比较重要的一点是，在多数学者的著作中，关于少数民族文化的传承方式多是以外界保护为主，如政府的立法保护、公益组织的保护，甚至是将少数民族的文化与大众文化隔离等方式，很少有学者着重于文化的创新。基于以上相关研究内容的分析，我在文章中着重于强调在文化全球化的发展条件下，少数民族本身应该强化对本民族文化的保护，少数民族文化应该主动适应现代化、全球化给文化变迁带来的影响，而不是被动的接受，令民族文化陷入“僵而不死”的状态，使少数民族的文化更能表达少数民族人民的意愿，更加充满活力。
二、我国少数民族文化传承的现状――以蒙古族服饰文化为例随着经济社会的发展，少数民族文化的传承问题，引起了广大专家学者及大众越来越多的注意，各种关于少数民族文化的研究层出不穷。我国是一个统一的多民族国家，少数民族的文化瑰宝多如星辰，不同的文化反映着不同民族的生活环境。同其他少数民族一样，蒙古族人民在漫长的历史进程中创造出了独具本民族特色的蒙古族文化。文章之所以选择蒙古族的服饰文化为例，一是因为笔者所在地为内蒙古地区，二是因为服饰文化作为一个民族具有表象性的传统文化，其发展演变更易于被记录、接收。“蒙古族服饰，伴随着蒙古民族的发源、形成和发展，历经沧桑，最后以现代服饰崭新亮丽的面貌，雨后春笋般地呈现在广阔无垠的草原上，为广大蒙古族人民的精神面貌增添了时代所赋予的风采。”随着现代社会的发展，蒙古族的服饰正在发生着许多改变，据笔者所观察到的周围的蒙古族人民所穿服饰来看，其样式、形貌已与记载的“近代蒙古族服饰的样式、形貌”有了很大的不同。蒙古族的服饰变的或更加贴近生活、或更加华丽用于隆重的场合，蒙古族服饰的变迁不仅表现在服饰材料的革新、服饰造型的变异、技术手法的创新等，而且与其相应的服装功能、服饰习俗、审美心理也在发生着变化。尽管蒙古族的传统服饰的款式等发生了巨大的变异，但它却正在越来越多蒙古族人民的悄然接受。服饰不仅是民族外观的标识，而且是民族文化最直接最表象化的体现。如蒙古族的服饰文化一样，我国多数的少数民族都有自己独特的服饰文化，大部分也正在或已经发生了变异，但它们都受到了本民族人民的接受。在其他文化领域中，这种情况也正在发生着，少数民族的人民接受着正在变迁的文化。但无一例外的，这种变迁的文化给少数民族的人民带来了巨大的方便。
三、文化全球化全球化并不是一种新出现的现象，如果要追溯的话，可以追溯到1492年的哥伦布船队航海发现美洲新大陆，把东半球和西半球连接在一起，人们第一次知道彼此之间确实都处在一个不可分割的圆形球体上，这就揭开了人类全球化进程的序幕。美洲新大陆发现之后的几百年里，人们对所生活的地球进行不断地探索，迄今为止，几次发生工业革命、两次世界大战，虽然结果有好有坏，但毫无疑问的，这些全球性的事件都加速了全球化的进程。正是在各群体不断的摩擦、碰撞中，全球才呈现出了相互依存、共同发展的局面。在我们的印象里，每当说起全球化，似乎总是与经济、资本联系在一起，那么，全球化是否只是经济领域的全球化呢？很显然，现代社会的发展现状表明，全球化已经渗透到政治、经济、文化等诸多方面，并且以一种无可阻挡的趋势继续发展。文化的全球化是全球化的一个重要组成部分，对世界文化的发展正在产生着重要影响。文化的全球化对民族文化的影响概括来说可以有两个方面：一是文化全球化的消极效应会给民族文化的发展带来挑战；二是文化全球化的积极效用是可以增强民族文化与国家认同。
四、发展理论下对少数民族文化传承问题的几点思考文章一直在强调传统文化，那么“传统”究竟是什么呢？据日本现代民艺家柳宗悦先生所述，“传统是指我们的祖先经过长年累月、通过各种各样的经验累积起来的文化命脉……是祖先留给我们的珍贵遗产。传统的力量给予我们的文化以固有的性质。所以，传统对于一个民族的存在来说，是多么重要。”传统文化对一个民族的重要性不可小觑，文化全球化的发展同样引起了极大的关注，那么在文化全球化的发展下，我们该如何协调文化全球化的影响与民族文化的发展呢？基于此，文章认为少数民族需要树立以下几点观念：（一）少数民族文化仍然具有以下价值少数民族富有本民族特色的传统文化，对于其他民族来说，是一种区别与标志；对于本民族来说，则是一种相互认同的符号，是把本民族的人民集结在一起的纽带。即使在全球化不断扩张的当代，少数民族的文化仍然具有很高的价值：1、少数民族文化具有凝聚民族的价值如很多学者所强调的一样，少数民族文化在一定程度上反映了少数民族人民的生活环境、生产环境、社会交往环境等。正像老话所说，“一方水土养一方人”，对于民族文化亦是如此，特定的环境养育了不同的民族，形成了各具特色的民族文化。民族文化具有增强和维护本民族的团结、振奋本民族的民族精神的作用，“民族文化是一个民族认同的民族一体化与民族精神的象征”。同时，少数民族文化作为少数民族熟悉的生活基础，为少数民族的人们提供了自己所熟悉的社会环境、生活环境和技能以及精神上的满足感等。2、少数民族文化具有文化交流价值少数民族文化不仅具有反映本民族精神，加强民族凝聚力的作用，而且可以在少数民族的对外交流中起作用。因为不同的民族具有不同的文化，所以往往一种文化就可以代表一个民族，因此文化对于民族来说通常具有形象价值，它可以帮助促进外界对本民族的认识并进而加以关注，同时可以促进少数民族的对外交流与发展。在当今社会，民族的文化资源甚至可以发展为经济资源，具有民族特色的节日、歌舞、手工艺作品、服饰等都是民族文化可以转化为经济资源的具体表现。3、少数民族文化在人类文化中的价值民族文化作为人类文化的共同财富，在人类社会的发展中同样有着不可磨灭的作用，这一点在全球化不断发展的当今社会愈加突出。人类社会是由不同的民族、不同的文化所构成的，文化全球化使这些文化之间形成一种相辅相成、相互融合却又相互抵制、相互依靠却又相互排斥的状态。但正是在这种状态中，不同民族的人们更加容易吸收到其他民族的优秀文化，促使本民族进步。“在人类社会中无数的文化因子已使人类共同受益，保护民族文化多样性将是对文明进程的贡献，”这一点在人类社会中已经得到了广泛的认同。（二）全球化状态下少数民族人民的文化观念需要有所改变全球化的不断扩张，对人类文化有很大的影响，这些影响既有积极的，同时也伴有消极性。但是对于我国来说，少数民族的文化由于其文化的传统性、范围局限性、传承方式有限性等原因，似乎更容易受到影响，甚至可以说是冲击。同时由于少数民族往往人口较少，加上族际通婚、民族政策等因素的影响，许多少数民族的人口在数量上虽然呈上升态势，但是真正的同一少数民族“血统”的人口是在减少的，通婚或者政策下的少数民族后代往往不具有少数民族意识，不在意少数民族文化是否发展。这种条件下，大致会形成两种截然不通过的民族文化观：一种是“不在意”的文化观，即少数民族文化的发展存在与否与“我”没有多大关系；一种是“抵制”的文化观，即部分少数民族人民抵制其他民族文化，甚至试图抵制文化的全球化影响本民族文化。文章认为，上述两种文化观需要相互交流、相互吸收，即少数民族人民既要重视本民族的传统文化，又要积极地、而不是被动地接受全球化的影响。少数民族人民应该明确这样一种观念，即本民族的传统文化必须得到保护，但是全球化也是不可逆转的，应该积极的接受，同时，自身的文化不够用也是可以引用的。（三）全球化下少数民族文化传承的方式需要有所改变在某种程度上，少数民族的文化传承方式与少数民族人民的文化观念是息息相关的。对于上述两种较极端的文化观就会出现对文化传承方式的不同态度：“不在意”的文化观影响下的少数民族人民，会对民族文化的传承也持有放松的态度，很少注意到全球化对民族文化的影响，或者并不认为民族文化是需要被“刻意”保护的；相反的，对于对其他民族的文化有所地址的少数民族人民来说，他们往往会偏向于采取强制措施对民族文化的传承保护。文章认为，少数民族文化的传承不可避免的要接受现代化的渗透，所以少数民族的文化传承要接受全球化的影响也是十分必要的。少数民族接受全球化，绝对不是全盘接受，而是要有所选择，既要保存自己的民族意识，保护自己的民族文化，又要吸收其他民族的优秀文化，学会正确的借鉴、引用其他民族的文化精华。当然，这种与意识形态直接相关的保护方式是十分脆弱的，所以，政府的政策支持、对相关传承人的培训、文化的产业化等工作还是十分有必要的。我们常说对民族文化进行保护，但是保护不等于原封不动、画地为牢式的全盘保留。我们要学会积极的接受文化的全球化带来的影响，但绝不是要抛弃本民族的文化。只有少数民族的人们有了文化保护的意识，并且能够正面的、正确的面对文化全球化的冲击，少数民族的传统文化才能长盛不衰。
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第7篇：传统文化与民族文化的关系范文
[关键词]现代平面设计；精神需求；文化精神；时代精神；民族精神
[中图分类号]J524[文献标识码]A[文章编号]2095-3712（2013）25-0091-04[作者简介]曹庆云（1981―），男，河北邢台人，本科，广西师范大学漓江学院艺术设计系讲师，研究方向：平面艺术设计。
中国的现代平面设计艺术起步较晚，从20世纪80年代改革开放后才逐渐发展起来，发展至今只有三十年左右的历史。但是就在这短短的几十年间，中国社会的现代化进程加快，人们的精神需求日益增长，加快了中国现代平面设计的发展，促使其不断完善。
设计最初源于人类原始的精神需求，设计史也是人类创造性劳动的历史。设计艺术是一种语言，是以形象思维表达人类共同的精神追求的语言。在人类历史发展中，新一代的设计产生始终与新生的精神需求紧密相连。随着社会的发展，现代平面设计艺术也迅速发展起来，并在社会生活中扮演越来越重要的角色。现代平面设计艺术繁荣发展既是人类物质和精神需求的反映，也是人类思想文化发展的结果。中国现代平面设计正是围绕着中国人不断发展的精神需求而不断更新，同时这种更新又促使国人产生更多、更丰富的精神需求，指导着平面设计的演变。
一、文化精神
设计艺术是一种文化的体现，是人类社会集体无意识下共同创造的物质与精神的财富，它凝聚着一定时期的人类社会的文化与思想观念。从设计艺术的深层次来看，一件设计作品所显现的不仅仅是外在的物质结构与形式，还蕴含着丰富的文化精神与理念。也就是说，所有的设计作品背后都会隐藏着一个为什么要“这样”的问题，这从一定的程度来说就是设计师本身的文化身份、思想修养和美学观念在设计作品中的体现。
因此，对于中国现代平面设计而言，仅仅从外在的形式与功能层次进行探究是肤浅的，必须拓展其中所蕴含着的深刻的文化精神内涵。当然，任何设计都必须面向现在、指引将来，对人类的文化精神进行深刻、系统的汲取。尤其是作为中国的设计师，必须重视本土文化的继承与研究，这是“设计艺术中国化”的前提。中国是一个有着几千文明史的古老国家，是具有极其深厚的思想与文化传统的国家，集中表现为中国文化的思想内核是儒、道、佛三教融合为一的中国哲学与美学思想。因此，中国的哲学思想与美学观念也必然影响和支配着中国设计艺术的理念与思想。中国传统和现代文化思想都受到儒、道、佛三家哲学和美学思想的影响，强调对立统一，认为矛盾的双方可以互相转化，阴阳交替，有无相生。中国传统思想认为宇宙生命之奥妙全在于阴阳互动，宇宙中的万事万物都包含着阴和阳两种对立的方面或倾向，世间万物的发展变化都是阴和阳的相互转化、相互交融的结果。由于中国文化有着极深的历史积淀，要想在现代平面设计中体现出中国文化精神，最直接的外在表现就是引进“文化图形与符号”。这些图形与符号既是传统文化的历史积淀，又具有强大的生命力和文化象征的意义。比如八卦图等具有文化代表意义的图形符号。
人类历史文化体现的是人类物质与精神的诉求，以及在历史长河中积淀下来的哲学与美学追求。中国现代设计必须确立“兼容并蓄”的核心设计理念，并将设计的着眼点放在体现全人类的文化精神需求和本土传统的文化精神上。由于这些基本的精神要求，中国现代平面设计师必须广泛地从包括中国传统文化的各种文化中吸取营养，从对自然与人类文化的感悟中激发设计灵感，更重要的是必须体现中国的文化精神。在设计中表现中国民间的剪纸艺术，设计师可以根据需要把反映中国文化精神的民间剪纸作品运用到现代平面设计中，最典型的是直接运用各种剪纸图样，像代表美好的生活愿望的“龙凤呈祥”“福禄寿禧”等。这些吉祥主题的剪纸都源于中国人对生活的祈愿，是历史积淀的产物，也是中国传统文化的根本。这是历史赋予中国平面设计师的重任，要走一条中西结合的道路，这样才能发展中国现代平面设计艺术。
二、独创精神
现代设计理念要求设计作品必须具有独创性。独创性是一切艺术与设计的最根本要求。设计艺术中所要求的独创精神，指的是“前无古人”的思想独创模式，强调继承创新的独创思维，是一种高标准的设计艺术水准所寻求的目标。通常情况下，人们考虑问题时，都会无意识地、习惯性地运用以往形成的思维模式。在处理熟悉的问题时，这种思维模式最节省时间、最高效。但是这种习惯性的思维模式在时时需要创新的设计领域是大忌。作为现代设计师，应该勇于打破常规模式，在长期的文化与生活实践积累中探求和凝炼出独一无二的设计艺术作品。只有这样，才能在艺术作品中体现出独创精神。目前，中国很多高校的设计艺术专业在常规教学中都设立了培养学生创意思维的课程，就是为大学生在将来设计的工作打下良好的基础。纵观中国现代平面设计艺术作品，我们会发现许多所谓的“创意”都来自模仿国外的平面设计作品，独创意识严重缺乏。有的人认为，独创仅仅是一个小问题，可以先模仿再创造。但是，对一名现代设计师来说，培养独创能力不是一朝一夕的事情，也不是仅仅靠模仿就可以形成独特的思想、独有的设计。从某种角度来说，三流的创造都要胜于一流的模仿。因此，潜移默化地培养独创意识对设计师来说至关重要。当然，没有广泛的继承与学习，没有丰富的生活体验以及不断的实践积累，独创也无从谈起。一个看似简单、与众不同的设计构想，往往需要极为深厚的知识和能力贮备。马克思说：“人类自然发展规律，一旦满足了某一范围的需要之后，又会游离出，创造出新的需要。”因此，人类的独创精神不仅体现了人类的精神与物质需求，而且还自然地去创造新的需求。在这里，设计满足精神与物质需求是前提，而新的需求则在以前的需求被满足的基础上自觉地产生出来，这也是人类社会能够与时俱进的原因。
三、时代精神
对于设计艺术来说，人既是设计的创造者，也是设计的受益者。假如无视人在现代社会中的影响和作用的话，现代设计就失去了它的根本。除了对人的重视外，还不能忽视人以外的事物。人不是孤立地生活在世界上，而是与周围的世界不断进行着互动。人类是社会构成的主要元素，其生存与不断发展的过程，就是与自然界不断接触、交换和发生作用的过程。而在这个过程中，人类的各种活动都反映出一定的时代精神，这种时代精神往往表现在人类的各种设计作品之中。因此，设计是围绕着时代需求而与时俱进发展的，而时代需求则引导着人类设计的不断更新。
一般来说，人们在满足了基本的衣、食、住、行等物质上的需求之后，才会有精神方面的要求，而任何的设计艺术或作品都是在人们的精神需求下产生的。从某种角度来说，一个设计师必定受到他所处时代的潮流或精神的影响。与此同时，他也可能引领这个时代的精神消费需求向更深远的方向发展，这也可以概括为“时代要求”和“要求时代”两个相互影响、相互作用的关系。而且，一个优秀的设计师，在提高人们的审美水平和引领时代潮流时，必然把握着这个时代的人们所追求的哲学与美学思想。通过能够体现着时代潮流的设计作品，设计师们影响和引导着人们的生活方式，引领着时尚的潮流，甚至引起思维观念的变革。比如，一个独创的具有时代先锋作用的平面设计作品，可能以各种新奇的、首创的材质与图案在服装或包装上使用，引领这个时代形成以此为代表的时尚趋势，甚或促成时代潮流的发展或转变。这时，这件设计作品就不仅仅是人们精神需求的反映，它还创造着人们的精神需求。它成为一种社会化的时代精神的体现，这种影响与突破的发展关系对人类精神文化的发展提高具有一定的推动作用。中国现代平面设计在时代精神方面的要求是中国平面设计师能够跟上时代潮流与趋势，并引领消费人群进入一定的时代潮流。这一要求一方面成为特定的时代精神的体现，另一方面又不断激发人们对时代精神与民族文化的需求。比如反对暴力、反对战争等体现人类共同的时代要求的作品，可以不断激发人们内心对永久的和平的时代呼声，这样体现时代要求的世界性作品也是以反映时代精神为前提的。
四、民族精神
体现民族精神的关键是中国现代平面设计要具有中国特色。中国的文化与艺术有着悠久的历史。要想在中国现代设计作品中体现出民族精神，一方面要强调“中国元素”在设计作品中的应用，另一方面要在设计作品中体现“中国精神”。
在设计作品中应用“中国元素”不仅是文化精神的集中体现，也是民族精神的必然需求。中国就有大量的有关设计方面的实物遗存，如旧石器时代的石斧，商周做工繁复的青铜器，秦汉时期的漆器、画像石、画像砖，唐、宋、元、明时期的瓷器，等等。这些实物在造型样式、图案色彩等方面都带有标志性的中国元素，对中国现代平面设计具有很强的启发性。所谓“中国元素”可以阐释为象征中华民族的文化与精神的吉祥物、图案、图形、文字等。比如，青铜器上的纹饰、历代的书法碑文、文人绘制的山水画等，都呈现出一种“道法自然”和“中和之美”。这些作品既有中国传统文化的印记，又有中国人文精神的汇聚，非常值得借鉴。北京奥运会的会徽标志设计就充分利用了“中国元素”。以篆体“京”字为造型的会徽名“中国印”，以中国传统艺术的符号――印章作为主体图案的表现形式，极具特色。人们可以从中感受到中国独特的民族精神，可以感受到中国文化在当今世界文化中的重要地位。这表明，在中国现代平面设计中，恰当地运用“中国元素”对促进设计艺术的发展，对弘扬中国的传统文化具有极大的重要性。
在设计作品中融入“中国元素”的同时，我们也必须看到中国的现代化进程是一个不断学习西方先进理念的过程，怎样在这个过程中既把握民族精神，又学习与借鉴西方设计的技巧与理念，是“兼容并蓄”精神的直接体现，也是中西融合的重要话题。但是，中国现代平面设计在发展之初及之后很长的一段时间里，都不能走出崇洋的弱势心理。甚至有人强调做平面设计一定要在中国以外的地方，以避开本土的“中国元素”的影响。他们坚持西方的平面设计艺术从理念到内容再到技法上都比中国优秀，从而否定中国的设计，乃至包含中国文化要素的设计。这部分人忽略了西方的设计作品也渗透着西方国家本民族的文化精神，完全地照抄西方是不可能体现中国民族文化的，完全抛开中国民族文化的设计作品是没有长远的生命力的。在中国深厚的民族文化中成长起来的中国现代平面设计师，必须强调中国人的“设计思维与理念中的中国特色”，即中国精神。这是西方设计师永远都不可能拥有的，也是中国现代平面设计体现民族精神的内在的深层次的要求。这种要求强调在美学与精神层面上体现中国民族精神，强调以中国精神指引中国现代平面设计发展的方向。当然，这种精神的实现不能一蹴而就，必须在广泛学习的基础上，通过深层次的借鉴才可能达到这一境界。日本的设计大师把从西方社会学来的现代设计观念与日本的民族艺术融合起来，作品中既体现突出的民族文化特点，同时又表现出强烈的时代美感，将现代意境和民族传统融为一体，在日本设计界引领一场对民族传统再创造的潮流。因此，在现代设计理念中强调中国精神是中国现代平面设计得以存在和发展的关键。作为存在于中国传统与现代艺术的中国设计艺术的一部分，中国现代平面设计必然是民族精神自然而然的反映，必然是符合中国人的精神需要的前提下人类共同创造的财富。
五、结语
中国现代平面设计虽然还很年轻，发展道路还很长远，但是有着文化与民族传统的深厚积淀的基础，这使之成为世界设计史中不可或缺的一部分，它预示着某种品质，或静穆博大的内美，或高逸清玄的简淡。广泛继承中国传统文化与民族精神的中国平面设计艺术是“设计中国化”的必然途径。在现代平面设计过程中，既不能固守传统，又不能完全抛弃传统；既要继承中西传统，又要强调在传统基础上的创新。在中国现代平面设计中，要善于学会“拿来主义”，拓展先进的设计理念和思想，创造新的反映时代精神、具有独创价值的“中国形式”。作为一名现代平面设计师，要在不断从西方“拿来”以及不断挖掘本民族文化与艺术传统的基础上，运用当前不断精进的设计理念，将传统的文化精神和民族精神融入到现代平面艺术设计中，创造出既有文化精神、独创精神，又具有时代精神、民族精神的现代平面设计作品。
总之，设计作为具有文化性、独创性、时代性与民族性的人类活动，必须以人的精神与物质需求为中心。中国现代平面设计作为中国商品经济的产物，不仅要强调鲜明的文化与时代特征，而且还必须强调独创与中国精神，这些也是中国现代平面设计得以健康发展的精神需求。
参考文献：
[1]梁梅.世界现代设计史[M].上海：上海人民美术出版社，2009.
第8篇：传统文化与民族文化的关系范文
本文分别阐述分析了黔中布依、苗、白、回、仡佬、彝等少数民族文化的渊源与特征，提出黔中民族文化是以多元民族文化交错并存为主要特征的基本观点。
【关键词】
贵州安顺；黔中；民族文化；多元共存
贵州是一个多民族错落杂居的省份，众多的民族造就了贵州千姿百态、古朴浓郁、绚丽多彩的多元化文化生态环境。地处黔中的安顺也是多民族聚居和杂居的地区，其文化生态环境亦同全省一样的多元并存。
一、黔中民族文化结构
1、黔中布依文化
布依族是从先秦时期的“越”、“骆越”、汉晋时期的“僚”和唐宋时期的“蛮”衍变分化而来。其族自称“布依”或“不越”，“布”是“人”或“民族”的意思，“依”、“越”是古越人对自己的称谓。安顺境内布依族多分布在镇宁、紫云、关岭三个布依族苗族自治县以及安顺市的许多乡镇，主要居住于河谷和坝区，大多是土地肥沃、水资源丰富的产粮区。其村寨依山而建，聚族而居，住房多为“干栏”式建筑，旧州、双堡一带多为四合院。其族主食与汉族同，嗜糯食，婚丧、节日以及访亲拜友都需要糍粑和糯饭[1]；喜酸食，俗语说：“三天不吃酸，行路打蹿蹿”[2]；好酒，喜以酒待客。布依人的服饰随着民族交往日益加强，民国时期已有很大变化，特别是男装，基本与汉族相似，但在边远地区的妇女服饰仍然保持本民族的特点。镇宁、关岭、普定三县有些上了年纪的妇女穿裙，保存古老的服饰，具有浓厚的民族特色。裙式为多种多样的蜡染长裙，上着蜡染或刺绣的短衫，头戴假壳。具有代表性的是镇宁下慕役、江龙和扁担山一带的妇女穿着，式样不但古老，而且端庄秀丽。布依语属于汉藏语系壮侗语族布傣语支，没有方言之分，只有土语之别。布依族有“二月二”、“三月三”、 “四月八”、“六月六”等民族传统节日。
2、黔中苗文化
黔中苗族多自称“蒙”，1951年国务院根据《共同纲领》的精神和“苗”的历史渊源及苗族人民的意愿，将之统称为苗族。安顺境内苗族分布于安顺市的7区47乡镇以及镇宁、紫云、关岭三个布依族苗族自治县等地区，苗族主要居住在森林茂密的高山深处，山高水低，饮水困难，有所谓的“山苗水布依”之说，少部分居住在坝子地带。其住房大多依山而建，具有本民族特色的是“吊脚楼”，“人居其上，畜养其下”的建筑。坝区苗族以大米为主食，山区苗族以玉米为主食。糯食是苗族的高贵食品，逢年过节要打糍粑吃并用以祭祀祖先，亲友拜访，婚姻往来都要用到糍粑。苗族喜欢喝酒，很早就掌握了酿酒的技术，许多农户都能自制酒曲，自酿泡酒和烤酒。苗族服饰色彩斑斓，绚丽多姿。男子一般穿对襟或左大襟的短衣，下穿长裤，束大腰带，头缠青色毛巾，冬天脚上多缠裹绑腿。妇女的服饰比较复杂化，大都穿着大领短衣，长的或短的各种百褶裙，裙罩有裙片，有的长裙长及脚背，有的短裙仅到膝盖。妇女盛装时一般都佩戴着多种银饰。其语言属于汉藏语系苗瑶语族苗语支川黔滇方言第二土语区，各支系语音略有差异。苗族有跳花节[3]、四月八等民族传统节日，具有别具一格的民族传统文化特色。
3、黔中白族文化
白族是古代“龙国人”与部分明代迁黔的南京（应天）人的人们共同体，又称“南龙”，是“南京”与“龙家”的合称。安顺境内的白族分布在安顺市的蔡官、华严、二铺、旧州、双堡等地区以及其他各县的部分地区。其村寨依山傍水，古代白族的部分寨子修筑有石墙，墙外有护“城”河，今安顺市的讨兑寨留存有遗迹。白族古代住房为木质结构，以双间为一幢，从坐房对向的左右两边起，第二排柱头上有不放穿方的双托，托的两端雕刻有龙头图案，名曰“龙头独架双托”，目前在安顺市的木头、讨兑二寨存有十多幢。现代建筑与汉族基本相同。白族服饰，男子多包头缠白色或蓝色包头，身穿白色对襟和黑领褂，下穿白色长裤，肩挂绣着美丽图案的挂包。妇女多穿白色上衣，外套黑色或紫色丝绒领褂，下着蓝色宽裤，腰系缀有绣花飘带的短围腰，足穿绣花的“百节鞋”，臀环扭丝银镯，指戴珐琅银戒指，耳坠银饰，已婚者挽髻，未婚者垂辫于后或盘辫于头，都缠以绣花、印花或彩色毛的包头，现今白族的服饰基本与当地汉族无异。其语言无方言差别，只有土语区分，但今天仅有极少数老人能说出少量单词。白族有七月初六和十月初一等民族传统节日。
4、黔中伊斯兰文化
回族在元代时随元朝势力的拓展进入贵州，安顺境内的回族多从威宁迁入，其分布有两大特点：一是大分散小聚居，二是山上多山下少。安顺市境内回族有三分之二的人口顺着轿子山山脉和马鞍山山脉聚族而居，或居山颠，或住山坳，很少临河川居住。亦有少部分居住于城市，经营皮革等小手工业。其村寨多依山而建，寨内有供节日活动的公共场所“清真寺”，寺不论大小，常为四合楼建筑，内设“密窝”和经堂，是回族人民在节日请“阿訇”念经和礼拜的场所。住房同于汉族，不同的是堂屋不设“神龛”，有的只在正堂屋内放一香炉或挂伊斯兰经文或经文对联。其服饰城镇同于汉族，但在三大节日，即开斋节、古尔邦节、圣纪节时候，主要宗教人士穿着洁白的长袍，头戴白帽，而参加活动的人衣着也肃穆整洁。其农作物有玉米、荞、麦、水稻等等。主食同于汉族，禁止吃猪肉或自死动物（如自死的牛、羊、鸡、鸭）。其语言与当地汉族同。回族有开斋节、古尔邦节、圣纪节等民族传统节日。
5、黔中仡佬文化
仡佬族源于古代濮人中的“鸠僚濮”，自称“仡”或“仡佬”。安顺境内仡佬族分布在二铺、华严、蔡官、旧州和紫云、关岭、镇宁等县的许多地方。住房多是靠山而建，构造大多为石木结构，现今多被钢筋混泥土的平房所代替。仡佬族服饰造型讲究，式样美观，布料精湛，是本民族自制自织而成，历史上叫“兰干细布”，也叫“铁迪布”。“改土归流”以后，废除了土司世袭制，在仡佬族地区实行了和汉族相同的政治制度，汉族大量迁入，使仡佬族古老传统的服饰发生了很大的变化，现今古式已经失传。饮食习惯以大米为主，玉米、小米、高粱等杂粮为辅。嗜糯食，逢年过节、红白喜事，要吃糯食，并以其作供品祭祀祖宗。好酒，有祖传的酿酒技术，招待亲友少不了酒。其语言属于汉藏语系僚语族仡佬语支安顺、普定方言，无文字。仡佬族有祭山节、尝新节、牛王节等民族传统节日。
6、黔中彝文化
彝族也是一个历史悠久的民族，其族迁入安顺境内后与仡佬族、布依族等少数民族生活在一起，建立了血肉相连的亲密关系。彝族村寨大多坐落在地势较为平缓的山坡上或山间小盆地中。住房有石板房、瓦房，也有土木结构的双斜面茅草顶平房。彝族以大米、玉米、荞麦为主食，好饮酒喝茶，男子和老年妇女喜欢抽叶子烟。安顺境内彝族男女通常包青、蓝色棉布头帕，头帕较长，环绕多层，形成“大包头”。男、女皆在短衣、长裤外加穿青、蓝色长袍，系腰带。解放前部分地区的彝族还穿长裙，解放后彝族服饰逐渐与当地的汉族或布依族服饰相同，但许多彝族女青年仍备有在节日或喜庆时穿戴的民族服装和首饰。其语言属于汉藏语系藏缅语族彝语支东部方言。彝族有火把节、丰收节、祭山节等民族传统节日。
二、黔中民族文化特征―多元民族文化交错并存
黔中安顺是一个多民族杂居的地区，多种民族传统文化并行发展、各种小传统文化交错并存的历史相当悠久。安顺在春秋战国时期为、夜郎的属地，主要有濮、越等土著居民。战国楚顷襄王二十二年（公元前227年），庄西征，控制夜郎，部分楚人入住夜郎地。秦朝开道而置且兰、夜郎二县，始有华夏人零散迁入。汉武帝时置郡，汉人开始入境。蜀汉及南北朝以后，夜郎故地的土著不再称为“濮”或“越”，而通称为“僚”，他们与乌蛮和少量汉人杂居。唐、宋、元时为宋家、龙家、仡佬、苗人、仲家、罗罗等民族大杂居时期。明清两代，中央政权加强了对这一地区的控制。特别是明朝初年，大量汉人随军涌入，就地建立卫所。据明代王士性的《广志绎・西南诸省》载：“其开设初只有卫所，后虽渐渐改流，置立郡邑，皆建于卫所之中。卫所为主，郡邑为客，缙绅拜表祝圣皆在卫所。卫所治军，郡邑治民。军即尺籍来役戍者也，故卫所所治皆中国人（指当时迁入的中原汉族）。民即苗也，土无他民，止苗夷，然非一种，亦各异俗。曰宋家，曰蔡家，曰仲家，曰龙家，曰曾行龙家，曰罗罗，曰打牙仡佬，曰红仡佬，曰花仡佬，曰东苗，曰西苗，曰紫苗。总之瓠子孙，椎髻短衣，不冠不履，刀耕火种，樵猎为生，杀斗为业。郡邑中但征赋税，不讼斗争，所治之民即此而已矣。”[4]可见当时民族关系之复杂和汉文化与当地少数民族文化之间的冲突之激烈。随着汉文化的渐进和商业往来的频繁，汉族与当地少数民族之间的交往更加密切，大量的汉族官员、商贾、难民、移民进入贵州，汉族人口逐渐超过了少数民族人口，清代贵州各少数民族都视为“苗”，当时屯堡人也被目为“蛮夷”而以“苗”相称。在现代社会，安顺地区也交错分布着许多民族，除汉族外，现在安顺地区主要居住着布依、苗、白、回、仡佬、彝等少数民族，其中布依族和苗族是安顺地区少数民族之主体。
相对于中华民族大传统文化而言，各种少数民族传统文化都是丰富多彩的中华民族传统文化的一个重要组成部分，是各民族的小传统文化。贵州是一个拥有17个世居民族的多民族错落杂居的省份，众多的民族造就了贵州千姿百态、古朴浓郁、绚丽多彩的多元化文化生态环境。地处黔中的安顺也是多民族聚居和杂居的地区，其文化生态环境亦同全省一样多元并存，以大杂居、小聚居的格局分布着许多少数民族，使得多种民族文化并存、各种小传统文化分布的复杂性与多样性成为当代黔中地区民族文化之基本特征。
随着时代的发展，民族总是在不断发展和演变，因而文化的民族特征也会随之演变。但是，文化的民族特征具有相对的稳定性，特别是凝聚民族群体的伦理道德、思维方式、价值观念而形成的民族文化精神，作为民族群体文化的根本特征，作为民族文化的基本传统，是不会轻易改变的。[5]同样，从一个民族的分布情况、居住、饮食习惯、服饰、语言、传统节日等方面依然可以追寻到各民族传统的特色文化，是一个民族区别于另一个民族的文化，这也表明了文化与民族是不可分离的。文化与民族都是历史的产物，人类在社会生产实践中创造了文化的同时，也创造了民族。一个人们共同体在自身的生产活动与社会生活中，创造出了共同的文化并形成了民族；一个民族及其文化在发展过程中必然也要形成独特的文化传统。这种文化传统世代影响着该民族群体及其每个成员，而一个民族群体又靠这种传统文化紧紧凝聚在一起。因此，该传统文化一方面表现为本民族全体成员所共有，一方面又与其他民族相区别。[6]黔中安顺世代居住着众多古老的民族，这些民族在文化上既有共性，又有各自的特点和个性。正因为各民族有着各自的传统文化，这些文化或相互影响、相互渗透，或相对独立，才使得黔中民族文化如此五彩缤纷，绚丽多姿。
【注释】
[1]民谣云：“摇摇摆摆进城来，黄泥裹脚大花鞋；一进门来拜三拜，稗子粑粑滚出来。”（见《续修安顺府志・风土志》）黔中各族人民都喜欢以粑粑作为礼物走亲访友，这首民谣生动地描述了乡间妇女携带粑粑进城看望亲友的情形.
[2]“蹿蹿”，读阴平，与“川”同音，为走路不稳之意。这句俗语的意思是说如果三天不吃酸食就会走路不稳，摇摇晃晃.
[3]《续修安顺府志・土民志》（贵州省安顺市志编纂委员会1983年点校翻印本）云：“跳花之俗最古，相传始于杨六郎。时间大都在阴历正月”.
[4]（明）王士性.广志绎[M].清康熙十五年刻本，中国基本古籍库（电子版），84-85.
[5]杨镜江.论文化的民族性和时代性的辩证统一载[J].北京师大学报，1992（4）73-78.
[6]林耀华.民族学通论[M].北京：中央民族大学出版社，1997.400.
【参考文献】
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[3]杨志仁，王永贤.安顺地区民族志资料汇编（第一集）[M].安顺：安顺地区行署民委编印，1989.
[4]陈天俊，赵崇南等.仡佬族文化研究[M].贵阳：贵州人民出版社，1999.
[5]黄淑聘，龚佩华.文化人类学理论方法研究[M].广州：广东高等教育出版社，1998.
[6]夏建中.文化人类学理论学派：文化研究的历史[M].北京：中国人民大学出版社，1997.
第9篇：传统文化与民族文化的关系范文
关键词：民间美术；现代艺术设计；特点；启发
随着科学技术的快速发展，现代艺术设计中引入了大量的电子软件制作形式，虽然现代艺术设计得到更深层次的延伸，但展示的多是现代社会的快节奏，对人类情感的倾注往往很少。而民间美术多是利用独特的方式表达自身的情感，在民间美术创作中所表达了人们对美的追求、对民族特色文化的倾诉。许多人对简洁、精炼、单调的现代艺术设计存在盲目性，因此转而追求民间美术中取之不尽的素材，产生了得意想不到的效果。
一、民间美术与现代艺术设计的特点
民间美术集聚了我国几千年的文化内涵，形成一门独具特色的艺术形式，是大众艺术与民俗文化相融合的一种形态体现，我国有56个民族，每个民族在民间美术创作中都有不同的艺术风格。随着全球一体化的发展，我国民间美术已经在国际化舞台上崭露头角，将民间美术融入到现代艺术设计中，是时代赋予了现代艺术设计旺盛的生命力。
1、民间美术具有实用性
民间美术主要取决于民间文化，利用民间生活中的田间劳作、穿戴服饰以及民间礼仪等形式创造出多样化的民间美术，例如民间常见的织绣、泥塑、剪纸、皮影、年画、风筝等纯朴的艺术形式，这种为追求美感而设计的艺术与人们衣食住行的生活息息相关凸显出浓浓的人情味和亲切感，这些民间美术既来源于生活又服务于生活，体现生活最真实的一面，因此极具有实用价值，为现代艺术设计注入了源源不断的灵感，极大的丰富现代艺术设计。
2、现代艺术设计具有经济性和科技性
我国现代艺术设计与西方国家相比起步相对较晚，但发展的速度相对较快，更多的现代艺术设计开始朝着商业化方向高度发展，很多设计师提供现代艺术设计服务于社会经济建设。一个国家经济的繁荣昌盛势必带来现代艺术设计的鼎盛发展，随着人们生活水平的提高，生活品味也得到改变开始追求卓越的现代艺术，审美价值也得以改变，以此可以看出将艺术与经济发展完美结合，才能够使得现代艺术得到稳定发展。科学技术的快速发展，将现代艺术设计与互联网、手机软件、数字化处理等相互作用制作成商品涌入市场，将现代科学技术转化成为社会财富，利用科学手段体现出现代艺术设计的市场价值。
二、民间美术对现代艺术设计的启发
我国的民间美术博大精深、独具特色，是民族文化与人类情感完美结合的产物，在造型色彩、文化喻意上具有极高设计运用价值，设计师匠心独运立足于民族传统土壤，得到了社会民众的尊重和广泛认可。在现代艺术设计中融入民间艺术提取形、色、质等元素，创作出符合现代审美标准的艺术形态，体现了鲜明的时代特征形成新的创意，富有浓厚的民族气息。
1、色彩方面
色彩是艺术设计的精髓所在，与民间大众追求朴素、自然、单纯、简约有着千丝万缕的关系，随着时间的推移民间生活逐渐具备了民族特征色彩，例如本土传统色彩年画、剪纸、木偶、脸谱刺绣等均具有深厚的文化底蕴，与民间美术融合相辅相成，具有浓郁的艺术气息。我国民间美术色彩文化喻意十分丰富，例如青、赤、黄、白、黑代表金、木、水、火、土，红红绿绿代表吉祥如意，对联以红色为主调代表节日红火热闹、生意繁荣昌隆。现代艺术设计借鉴民间美术色彩运用，使人们视觉产生强大的冲击力，烘托和谐的气氛，一举两得。在民间美术色彩使用方面，应当顺应时展的要求引入个人思想进行创新，例如我国视黄色为帝王尊贵之色，在民间将黄紫进行搭配，喻意喜庆和祝福；在色彩结构搭配中红、黄、蓝作为主调可匹配出上千种不同的颜色，因此可见通过色彩搭配可以提升民间美术的艺术效果。
2、观念方面
民间美术具有审美性、民俗性和实用性，具有浓浓的民族特色，传达着人性化的思想，民间美术来源于生活又高于生活，追求自然和谐的自然文化气息，弘扬传统文化精神达到返朴归真的情感效果，是现代艺术设计所必需和提倡的。我国现代艺术设计模仿西方设计风格较为严重，有着生搬硬造的感觉并使人与艺术设计产生一定的距离感，许多设计师开始怀念人情浓郁的民间生活，迷恋民间文化的纯真和稚拙，使的心灵得到抚慰与平衡，给人以美妙的感受，更给艺术工作者带来了满足和活力。
三、结语
民间美术是物质形态与设计理念相结合的产物，随着人类社会不断发展，人类的审美方向不断发生变化，通过对民间美术的分析整理进而提炼其中的文化精髓，结合时代的发展需求重新诠释和定位刺激设计师的创造灵感源泉，使现代艺术设计更具情感特色和民族情结。我国越来越多的民众推崇具有传统特色的民族文化神韵，在现代艺术设计中将中国文化传承与发扬更能让民众接受，创造出更优秀的具有民族特色的现代设计作品，通过创新和借鉴为国际社会所认同，为人类的文明发展做贡献达到享誉全世界的目的。
作者：严晖 单位：西京学院
参考文献
[1]李芳.民间美术对现代艺术设计的启发[J].美术教育研究,2015,(12):56-56.
