艺术活动的特点精选(九篇)
前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的艺术活动的特点主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。
第1篇：艺术活动的特点范文
“中国建筑艺术欣赏”活动，教师首先要认识到它是幼儿艺术欣赏教育的重要部分，在此基础上，还要了解中国建筑艺术的基本类型，并根据幼儿的接受心理和兴趣点，选择适宜的教育内容。基于研究，笔者认为，中国建筑艺术的形式多样、造型各异，为了便于活动的开展，下文根据建筑的结构、色彩、装饰、造型与占据的空间位置等构成的外观特征与象征意义，依据满足人们生活居住需要与精神文化需求的属性，将中国建筑艺术分为园林建筑艺术、宫廷建筑艺术、民居建筑艺术、现代建筑艺术四大类，为幼儿教师组织相关教学活动时提供参考。
（一）“园林建筑艺术欣赏”教育
园林建筑是指建造在园林和城市绿化地段内供人们游憩或观赏用的建筑。下面以苏州“拙政园”园林建筑艺术欣赏为例，说明“园林建筑艺术欣赏”教育在不同年龄班应有的不同侧重点。小班幼儿：感知拙政园园林建筑艺术造型中视觉艺术的美，喜欢观看拙政园园林建筑艺术作品，能简单表达自己欣赏后的感受。中班幼儿：通过欣赏拙政园园林建筑艺术作品，理解拙政园园林建筑艺术的基本组成部分，能简单表述拙政园园林建筑艺术的特点。大班幼儿：通过欣赏拙政园园林建筑艺术，能够运用美术技能表现拙政园园林建筑艺术的结构、色彩、造型等。
（二）“宫廷建筑艺术欣赏”教育
宫廷建筑艺术是帝王朝会和居住的地方，规模宏大，雄伟壮丽，格局严谨，给人强烈的艺术感染。下面以宫廷建筑艺术中“故宫”欣赏为例，说明“宫廷建筑艺术欣赏”教育在幼儿园不同年龄班各有侧重。小班幼儿：感知故宫的宏伟，色彩的鲜艳，造型的多样性，对故宫的各种布局感兴趣，喜欢欣赏故宫。中班幼儿：通过观察与教师的讲解，能理解故宫是中国古代建筑的典型建筑式样，特点是布局方正整齐，各部分之间对称、均衡、和谐，感受故宫建筑的艺术美。大班幼儿：在感知、理解故宫特点的基础上，用涂色、填画、造型等手段，表现出自己对故宫的感受。
（三）“民居建筑艺术欣赏”教育
民居建筑艺术是与人类生活密切相关的，是人类最早的、最常见的建筑艺术类型。下面以欣赏“北京四合院”为例，说明在不同年龄班开展“民居建筑艺术欣赏”教育时的侧重点。小班幼儿：感知北京四合院布局，对其布局产生兴趣，能够运用动作和表情表达欣赏后的感受。中班幼儿：通过观察北京四合院的布局，理解对称建筑艺术的特点，知道东房、西房、南房、北房的名称和位置。大班幼儿：在感知、理解北京四合院布局的基础上，能通过动手制作北京四合院的模型，进一步表现自己对传统民居建筑艺术的认识。
（四）“现代建筑艺术欣赏”教育
现代建筑艺术是指20世纪后建造的具有时代特征的建筑。以2008年北京奥运会代表性建筑“鸟巢”为例，它的欣赏活动在不同年龄班有不同的侧重点。小班幼儿：感知“鸟巢”的造型美和主要功能，对比感知“鸟巢”与鸟窝的相似点。中班幼儿：通过理解“鸟巢”造型特点，知道其用途和意义，感知“鸟巢”的造型美、色彩美和线条美。大班幼儿：在感知与理解的基础上，通过绘画、手工等美术技能进一步表现与表达“鸟巢”建筑的形状、色彩、结构等，理解“鸟巢”的寓意及其中蕴含的中国现代建筑艺术美。在实施上述类型的教育过程中，教师不仅要选择一些代表性建筑物，而且要充分利用本土的优秀建筑资源，让幼儿到现场观察和欣赏，进一步感受身边的建筑艺术美。
二、幼儿园“中国建筑艺术欣赏”教育的实施途径建议
在了解“中国建筑艺术欣赏”教育的基本类型并确定了欣赏内容之后，教师可以充分利用家长资源、网络资源等多种渠道去收集丰富的欣赏资料，供幼儿操作，然后通过以下几种途径组织欣赏活动。
（一）在主题活动中系统而灵活地开展
主题活动是近年来幼儿园课程的主要实施途径。在主题活动中应该有“中国建筑艺术欣赏”的一席之地：不仅可以通过集中教学活动开展，也可以在区域活动中进行。在组织教学活动时，中国建筑艺术欣赏活动不仅出现在艺术领域活动中，也应渗透在健康、社会、科学、语言等领域的活动中。活动的组织方式应以实地参观考察的方式为主，让幼儿在多通道参与的欣赏中亲身体验、真切感受到我国建筑艺术有的造型、结构、色彩等要素。也可以通过欣赏照片、课件和拼接图片等方式，了解中国建筑艺术的视觉美，理解中国建筑艺术中造型的鲜明特点和象征性，体验其中的情感。还可以通过主题背景下的区域活动开展相关教育。比如，在建构区中教师可以投放一些自制的仿中国建筑艺术的活动材料，如画有飞檐图案的插塑等，供幼儿自主游戏；在美术区投放画笔、纸张、颜料等，供幼儿自主表现出对中国建筑艺术的感受；在表演区，可以投放中国建筑艺术模型为舞台布景，供幼儿戏剧表演时使用；等等。与此同时，在主题活动的实施过程中，教师要注意有计划、呈系统地安排中国建筑艺术的教育内容，让幼儿能较为全面地感受到中国建筑艺术的基本构成、突出特点和整体精神风貌，从而循序渐进地提高幼儿的艺术素养。
（二）在幼儿园环境创设中渗透
环境是幼儿的第三任教师。通过环境创设这个载体，为幼儿提供一种良好的欣赏环境，帮助幼儿自然地感受和理解中国建筑艺术。可以从三个方面进行环境创设：一是在幼儿园的建筑装饰风格上突出中国建筑艺术特色，在造型上呈现中国建筑艺术的元素。比如在园内适宜的地方放置按比例缩放的中国建筑艺术模型。二是在班级的环境创设中，结合主题活动的开展，运用不同风格的中国建筑艺术元素来装饰中国建筑艺术主题墙，并邀请幼儿参与设计和布置。三是在区域活动中开设中国建筑艺术欣赏区域，特别针对我国多个少数民族建筑艺术模型或图片进行欣赏，如傣族竹楼、彝族土掌房、哈尼族蘑菇房、客家围屋等。
（三）在生活中随机进行
第2篇：艺术活动的特点范文
1.1由于缺乏艺术专业的办学经验和学生管理经验，很多非艺术类高校在进行艺术专业学生管理时，总是以非艺术生的标准进行要求和对待，不能因材施教，从而和艺术生的性格特点以及学习习惯有所不符，自然会产生较多问题。
1.2所以从问题和问题产生的原因中我们能够发现，非艺术类高校在进行艺术专业学生管理的时候确实存在很多先天性的不足。那么，用什么样的方式来弥补这些不足，并能够因材施教、因地制宜，最大限度地发挥学生的专长和学校自身的特点是本文将要集中探讨的内容。
2校园文化建设对非艺术类大学艺术专业学生管理的作用
高校校园文化是一种独特而具有魅力的文化现象：在校园的空间下，参与主体是教师与学生，以课内外活动为主要方式，主要反映高校师生在校园内长期教育和实践过程中的生长和发展状态，具有鲜活的时展特点和校园特色的文化特征。校园活动是校园文化建设的重要内容，丰富的校园活动不仅能提升高校的校园氛围，增强活跃气氛，同时能够大大丰富学生的校园生活，使学生在校园活动中不断精进、受益、成长。
我们还能够从中发现，校园文化具有十分活跃的特点，并且其中包含有浓厚的艺术色彩、创新色彩和人文色彩，这与艺术的自身特点是相互吻合的。所以从这个切合点上来看，从校园文化和校园活动的角度来融入并增强对艺术专业学生的管理是一个值得研究的话题，是一个大有可为的领域。
2.1艺术专业学生对于增进校园文化的作用从艺术专业学生对于增进校园文化的作用方面，主要可以体现在以下几点。
首先，艺术专业的艺术活动可以为校园增加浓厚的艺术氛围。其不仅可以增加校园中的人文情怀和浪漫气息，美化校园环境，并且可以使其他专业的学生在良好的艺术气氛中受到熏陶，提升自身的艺术修养和审美情趣，促进自身学科的创造力和发展动力。
第二，艺术专业的设立和发展可以引导其他专业学生进行艺术活动的兴趣，提高他们的艺术活动水平，丰富他们的艺术表现能力，从而为提升整体的校园文化水平奠定了基础；第三，艺术专业更是高校对位展现自我的一个最好窗口，是高校通过艺术活动展现自身形象和自身良好风貌的最好方式。这在学生和学生团体参加比赛和社会活动中能够得到最好的体现。
2.2如何通过校园文化来强化对艺术专业学生的管理要使校园文化在艺术专业的学生管理工作中发生作用，就要将校园文化在学生管理工作中形成基本意识并放置到机制当中来，使其形成良好的指导、规范和监督性作用。综合来看，可以通过以下几点：
第一，进一步提升校园文化的力度和范围，鼓励学生投入到校园文化当中去。这就需要学校在进行日常学生管理的同时，充分认识到校园文化的重要性，大力地开拓校园活动。要将音乐、舞蹈、绘画、摄影、设计这些形式鲜明、风格突出，具有表现力的活动在校园中充分多样地开展起来，并鼓励艺术专业的学生充分参与到校园活动当中，使学生在校园文化中得到成长，获得成就感与满足感，使学生在课堂时间外有益事可做，从而起到管理和规范作用。
第二，将校园文化形成学校自身的黄金品牌。校园文化是学校向社会展现自我的最好窗口，同时也是艺术专业学生的擅长之处。以艺术专业学生为主体，通过长时间组织和培养具有专业水平和自身特色的校园文化活动，并积极参加到社会活动和各种比赛当中去，不仅能够展现学校自身的良好形象，同时也能够使学生在社会活动和比赛当中得到锻炼提高。更重要的是，长时间的系统组织、训练、演出等活动能够对学生形成很好的组织和规范性作用，使学生得到良好而科学有序的管理。
第三，将校园活动纳入学分制。学校可以根据艺术专业学生参加校园活动的次数、水平、成绩以及积极性等方面对学生形成一个综合而科学的评定，给予学生在学分方面的奖励，从而对艺术专业学生参加校园文化活动形成良好的激励性作用，并确保学生在充分投入校园文化的同时，顺利完成自身学业，达到一劳多得的目的。
3总结
第3篇：艺术活动的特点范文
关键词：艺术类大学生；气质；特点
“气质”是个人心理活动的稳定的动力特征，所谓心理活动的动力是指心理过程的速度、稳定性、强度以及心理活动的指向性特点等。不同的人在进行各种心理活动时的速度、强度、稳定性、灵活性等方面往往存在很大的差异[1]253，教育者摸清楚学生的这些差异，有助于理解和说明学生的心理现象和行为，认识和掌握教育、教学规律。艺术类大学生是一个气质特色鲜明的群体，教育管理者需要持有先进的理论，遵循适当的教育原则，采取有针对性的教育管理方法，才能做好他们的工作。
一、气质的类型及其特点
心理学家通常认可把人的气质分为多血质、胆汁质、粘液质、抑郁质四种类型，这四种气质类型的心理特征可以用感受性、耐受性、速度与灵活性等八个指标来表述，如下表：
表1 气质类型和心理特性[1]259
多血质 胆汁质 粘液质 抑郁质
感受性 低 低 低 高
耐受性 较高 较高 高 低
速度与灵活性 快，灵活 快、不灵活 慢，不灵活 慢，不灵活
可塑与稳定性 有可塑性 可塑性小 稳定 刻板性
不随意反应性 强 强 弱 弱
内向与外向 外向 外向 内向 内向
情绪兴奋性 高 高 低 体验深
情绪和行为特征 愉快、机敏、不稳定 容易激怒 冷漠 悲观
各气质类型的具体特点[1]259-260如下：
1．多血质。这种人的行动有很高的反应性，他们容易适应新环境，结交新朋友，具有高度可塑性。他们给人以活泼热情、充满朝气、善于合作的印象。但他们的注意力容易转移，兴趣容易变换，很难适应要求耐心细致的平凡而持久的工作。这种人属于敏捷好动的类型。
2．胆汁质。具有胆汁质型气质的人精力旺盛，热情直率，意志坚强；脾气躁，不稳重，好挑衅；勇敢，乐于助人；思维敏捷，但准确性差。他们心理活动的明显特点是兴奋性高，不均衡，带有迅速而突发的色彩。
3．粘液质。属于粘液质的人缄默而沉静，由于神经过程平静而灵活性低，反应比较缓慢。这种人常常严格地恪守既定的生活秩序和工作制度，注意稳定且难转移。给人的外表感觉为态度持重，沉着稳健，不爱作空泛的清谈。这种气质类型的不足之处是有些固执冷淡，不够灵活，因而显得因循守旧，不易合作。
4．抑郁质。这种人具有较高的感受性和较低的敏捷性。他们反应缓慢。动作迟钝，缺乏生气，不爱交际。他们的主动性差，在困难面前常常优柔寡断，面对危险常常恐惧畏缩。这种人很少在外表上表现自己的情感，而内心体验则相当强烈。具有这种气质类型的人往往富于想象，善于体察他人情绪，对力所能及的工作任务，具有较强的责任心和完成任务的坚韧精神。
以上四种气质类型的典型特点是有明显差别的，但现实生活中，并不是每个人都归属于某单一气质类型。实际上，除极少数人外，大多数人往往较多地具有某一气质类型的特点，同时又具有其他类型的一些特点，整体上属于中间型或混合型[1]260。然而，艺术类大学生却在气质特点上具有明显的特征且有别于非艺术类大学生。
二．艺术类大学生的气质特点及其与非艺术生的比较
（一）艺术类大学生的气质类型特点
在日常教育管理中，艺术类大学生明显在心理倾向和行为表现上有别于非艺术专业的学生，且整体上有共同的特点，为很多其它专业的学生和教师所不能理解，甚至有些教师在教育管理他们的时候也感到十分困惑，无计可施。为了正确认识艺术类大学生的气质特点，找出相应的教育管理对策，笔者采用张拓基、陈会昌编制的气质量表[2]在388名艺术类大学生中展开了问卷调查，调查结果统计如下图：
图1 388名艺术类大学生各气质类型比例①
调查结果显示，60%多的艺术生具有明显的单一气质特点；有80%多的艺术生都具有多血质特点，其中单一多血质的约占54.98%，超过一半；近半数艺术生带有粘液质特点；同时具备多血质和粘液质特点的占总人数的30%。可见，艺术类大学生具备单一气质特点的明显多于混合气质类型特点的，他们绝大数具备多血质特点，具有粘液质特点的也近半数。
（二）艺术类大学生与非艺术类大学生气质类型特点的异同
国内许多人曾对非艺术类大学生的气质类型分布和特点进行过研究。虽然方法和结果不尽相同，但对非艺术类大学生气质类型分布基本情况的估计是一致的。2004年，西北大学的刘连龙对西北大学文、理、工、管、法等多学科828名大学生进行了气质调查[3]，其调查结果如下表：
表2 828名大学生气质类型分布
性别 人数 气质类型（%）
抑郁质 胆汁质 粘液质 多血质 抑郁-胆汁质 抑郁-粘液质 多血-胆汁质 多血-粘液质 四种气质混合型
男生 449 30.51 22.72 10.47 23.39 3.79 1.78 3.56 3.34 0.45
女生 379 21.37 27.44 16.10 34.57 0.26 - 0.26 - -
合计 828 26.30 24.85 13.09 28.50 2.18 0.97 2.05 1.82 0.24
据此，我们不难发现艺术类大学生与非艺术类大学生气质类型特点的相似点和差异性。通过比较，我们不难看出，虽然艺术类大学生与非艺术类大学生气质类型特点有很多相似点，如多血质所占比例都很大，粘液质次之，其他两类所占比例较小；带多血质类型特点的学生比例都很大；两类学生粘液质及带粘液质特点的大学生所占比例相当等。但是，艺术类大学生与非艺术类大学生气质类型特点的差异性却十分显著，主要体现在以下几点：
1.在纯多血质这一点上，艺术类大学生明显高于非艺术类大学生。艺术生的纯多血质类型占44.07%，非艺术生占28.50%，在纯多血质这一点上，艺术生明显高于非艺术生，高出15.57%。
2.艺术类大学生带多血质特点的比例大大高于非艺术类大学生。对于带有多血质特点的比例，艺术类大学生为80.16%，非艺术生的为32.61%，艺术生带多血质特点的比例比非艺术类大学生多出47.55%。
3.艺术类大学生在胆汁质和抑郁质分布上明显低于非艺术类大学生。艺术类大学生胆汁质类型占0.77%，低于非艺术类大学生24.08%；艺术类大学生抑郁质类型占2.84%，低于非艺术类大学生23.46%。
4.艺术类大学生带粘液质特点的比例明显高于非艺术类大学生。前者占46.74%，而后者只占16.12%，前者比后者高出30.62%。
对艺术类大学生气质类型的调查结果及其与非艺术类大学生在气质类型上的差异，与笔者平时观察体验所得基本吻合。
较之非艺术类大学生，艺术生给人的整体印象就是聪慧，反应敏捷，感性外向，充满朝气，接受新事物快，适应环境能力强，容易打成一片。大多数学生有广泛的兴趣爱好，多才多艺，但在很多事情上粗心大意欠踏实，在纪律性方面多表现出懒散和漠视，不循规蹈矩。结合调查结果可知，这些特点都是因为他们80%多的人带有多血质类型的特点；当然，也有相当一部分学生时常能长时间专注于自己的专业，循规蹈矩，为人也冷淡沉静，这是由于近半数学生带有粘液质特点所致。
学生的气质特征是教师因材施教的依据之一。当然，教师首先要认识到，气质并无好坏之分，气质类型不决定一个人的品德、智力发展的水平以及人生的成就、贡献和价值。每一种气质类型的大学生，都可能成为德、智、体、美全面发展的“四有新人”，也可能成为不学无术、不讲道理、不守纪律的后进学生；可能成为创造力高度发展、对社会作出重要贡献的人，也可能成为智力平庸、一事无成者[4]，关键在于如何引导。因此，我们应对不同气质类型的学生因势利导，防止学生在气质的基础上形成不良的性格和个性。由于入校前的教育尤其是家庭教育的失当，不少艺术类大学生已经养成了一些不良习惯和个性。这尤其表现在为数较多的偏多血质学生身上，如由于他们机敏和可塑性强，所以往往不用太努力就可以取得好成绩，家长和老师就因为这一点而宽容了他们容易粗心大意和浮躁的弱点，导致科学文化知识不扎实；由于多是独生子女，又表现机敏，所以长辈们对他们宠爱有加，加之本来的浮躁等弱点，形成了不拘小节和自负的个性面貌；由于兴趣多移、浮躁等弱点，他们缺乏耐心去钻研理性的科学文化知识，也不喜欢参加集体活动，只注重获取新事物，结交新朋友和体验新生活等问题。这些都要求我们在他们的大学阶段及时予以规范和引导。
注释：
①图中“多血”“胆汁”“粘液”“抑郁”分别为
多血质、胆汁质、粘液质、抑郁质的缩写；“-”为混
合类型的连接符号。
参考文献：
[1]范安平，彭春妹．教育应用心理学[M]．武汉：武汉大
学出版社，2003．
[2]张进辅．现代青年心理学[M]．重庆：重庆出版社，
2002：329-331．
[3]刘连龙．大学生心理健康状况与其气质类型的关系[J]．
高等理科教育,2005(6):129-133．
[4]黄希庭，徐凤姝．大学生心理学[M]．上海：上海人民
第4篇：艺术活动的特点范文
关键词：幼儿；艺术教育；意义；对策
《幼儿同教育指导纲要（试行）》指出，幼儿园教育内容“可以相对划分为健康、语言、社会、科学和艺术等五个领域。各个领域的内容楣互渗透，从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能方面的发展”。现代教育强调对学习者综合素质的培养和创造力的发展，幼儿教育也不例外。幼儿艺术教育通过各种艺术手段对幼儿的身心健康、道德素质、创造力、审美能力的发展产生积极的影响，是幼儿素质教育的重要组成部分。
1. 幼儿艺术教育的意义
1.1丰富幼儿的想象力
丰富的想象力是产生创造力的前提，幼儿的年龄决定了他们对新鲜事物充满疑问与好奇，幼儿教育应抓住这一契机对幼儿的想象力、创造力进行培养。幼儿艺术教育涵盖了音乐、舞蹈、绘画、手工等多种教育内容，使幼儿充分接触了大量新鲜事物，同时幼儿艺术教育所营造的宽松、自由的教育氛围有利于幼儿想象力的自由发挥，因而对发展幼儿的想象力、创造力是极为有效的。
1.2提升幼儿审美能力
人类审美的本能在儿童的绘画、舞蹈、音乐活动均有所表现，因而艺术教育不失为提升幼儿审美能力的良好时机。教师在艺术教育活动中对孩子无意识的审美本能的肯定，对孩子审美取向的引导、启发都是提升幼儿审美能力的有效途径。教师对幼儿的肯定、启发与鼓励使幼儿对艺术无意识的积极表现逐渐转变为有意识的审美体现，使幼儿逐渐认识到美的存在，并学会辨别美、认识美。
1.3提升幼儿自信心
艺术教育内容广泛、氛围自由而愉悦，符合幼儿富于想象、活泼好动的特点，能使幼儿从中获得极大的满足。孩子们在艺术教育中通过自己的歌声、舞蹈、绘画等表达出了自己对美的认识和感受，从而得到心理上的满足，教师的表扬和鼓励又使他们获得成功感和自信感。久而久之，幼儿在一次又一次的艺术活动中逐渐建立起充分的自信心。
2.幼儿艺术教育对策
2.1让幼儿的表现欲望得到满足
每一个幼儿都需要自我的表达、自我的表现，这些表达和表现的方式是多样的，可以是语言方式，也可以是艺术的方式，比如，幼儿会运用画画的方式来表现自己美好的内心世界。因此，作为艺术教育者，我们要通过多种方式将艺术教育的实践变成幼儿追求美、实现美的平台，使孩子们在丰富的活动中，运用各种方式来表现自己的内心世界，在对幼儿进行艺术教育时，要结合幼儿的自身所具有的兴趣、审美特点等等，在幼儿对所教学的内容兴趣淡漠的情况下，教师应该寻找原因，实施有效的策略，培养幼儿的兴趣，另外，作为幼儿艺术教师，要通过开展丰富的艺术活动，如，表演、歌舞、画画等，激发幼儿的兴趣，让幼儿在这些活动的参与中，满足自己表现的欲望，由此让我们的幼儿教育更具有针对性。
2.2营造良好的艺术活动空间
传统的幼儿音乐教学模式中，有些老师在教学中没有发挥好幼儿学习的主动性和积极性，对幼儿自身的特点＼能力缺乏着正确的分析和判断，因此，没有为幼儿创设出一个良好的活动空间，过多地关注技巧的学习方面，幼儿在艺术活动中只有置身在一个良好的，自己喜欢的空间中，才可能产生兴趣，才能在艺术需求的引领下，充分表现出自己所独有的特点，也才能实现我们艺术教育的教学目标，因此，我们的幼儿艺术教育工作着，要善于创设适合幼儿的艺术活动空间，这个空间必须具有宽松、自由、活泼、丰富的特点。例如，在幼儿传统音乐教育模式下，让幼儿感知声音高低的时候，都是教师来直接告诉学生，这种方式并不是适合幼儿记忆特点的，而现在有的教师对此进行了改革创新，让幼儿自己来敲击不同的乐器，在这个过程中感知声音的高低，使声音的感知变得的生动而又直观。
2.3在艺术活动中发挥幼儿的主体性
在幼儿的艺术教育活动中，要充分发挥幼儿的主体性，让幼儿成为艺术活动的主人，在幼儿艺术教学活动中，教师要善于运用有效的策略，来创立幼儿在艺术活动中的主体地位，让那个幼儿感受到自己在活动中的成就感、愉悦感，首先，教师要重视对幼儿艺术的培养，让幼儿的兴趣自然而然地转移到艺术形式中，教师还要重视的是运用启发式的教学方式，在教学中渗透多种基础知识和较能，淡化对幼儿艺术技能的要求，这不是说要技能脱离艺术的学习，脱离了技能学习的艺术教育，是没有活力的，但也不要对技能的提出过高的要求，因为这违背了艺术教育的规律，也与艺术教育的目标背道而驰，因此，教师对幼儿进行艺术教育时，教师要善于通过多种有效策略，提升幼儿艺术教育的针对性和发展性。
2.4创造良好的艺术氛围
教师在对幼儿开展艺术教育的过程中，要善于为幼儿良好的艺术氛围，使他们在艺术的氛围中，获得艺术的熏陶。比如，手工品艺术制作、自然环境的优化等等。创设良好的艺术环境，提升了幼儿对艺术的感知能力，为提升艺术能力创造了条件。
3.总结
总而言之，艺术教育能激发幼儿对生活、对环境和社会的兴趣，使其对艺术产生初步的认识。对于幼儿想象力、创造力、审美能力的发展以及幼儿的身心健康发展有着重要的意义。因而幼儿教育工作者应充分重视艺术教育，认真研究幼儿艺术教育的实施对策，关注幼儿在艺术教育中的心理发展，为幼儿营造轻松自由的艺术氛围，不断提升艺术教育的科学性和有效性。
参考文献：
[1]汪志琴.浅谈幼儿艺术教育.[J].新课程（教研版）.2011（5）：17
[2]王援.浅谈幼儿艺术教育综合实施的策略.[J].中国科技信息.2007（10）：226-228
第5篇：艺术活动的特点范文
[关键词] 和谐的企业文化 艺术活动 构建特色
一、和谐企业文化“自下而上”、“柔性、温暖”的构建特色
2005年12月，由中国企业文化促进会颁布的《2006年～2020年中国企业文化建设发展规划纲要》中，明确提出了“以人为本，铸造和谐；诚信为基，创新为魂；打造特色，彰显个性；积极引导，逐步推进”的企业文化建设指导方针。这一方针的提出，标志着我国企业文化的建设开始进入了一个崭新的历史时期――即以“和谐”为主导价值观去构建企业文化的时期。
构建以和谐为主导价值观的企业文化，是在总书记提出构建和谐社会之后我国企业文化建设中最为关注的焦点理论问题，也是我国的各个企业都在努力尝试的焦点实践问题，也是我国企业文化不同于他国企业文化的本质差异之所在。所谓“和谐”，就是企业组织的核心价值观与我国现今的政治、经济、文化的发展水平相统一的状态；就是企业与所在的地理环境高度融合的意识并尊重大自然的赐予的态度；就是企业与企业之间的互助、互利与互容的利益观念；就是企业内部人与人之间的良性竞争与共同进步的关系。这种和谐企业文化的核心内涵，包含着久远而古老的中国文化底蕴，它要求在构建过程中体现更多的柔性、温暖、亲切与自然。和以往我们引进的西方企业文化理论不同的是，它更加注意“自下而上”的形成流程与广泛的群众参与，并以此营造企业中最为和谐的人际关系，进而形成和谐的企业文化，最终以这种“和谐”为最大的促进力与推动力，促进企业获得最大的发展。
二、艺术活动是促进和谐企业文化形成的强有力手段
和谐企业文化的提出，带有浓重的中国特色与鲜明的时代特点。因此，和谐企业文化的构建，也应该紧密结合我国的国情、民情与我国企业建设的独特特点，挖掘符合时代特点、符合职工需求的方法与手段，使和谐企业文化得以形成。
作为多年从事音乐教学与研究的艺术工作者，笔者以为，艺术活动是促进和谐企业文化形成的最恰当与最强有力的手段。
1.艺术活动可以通过独特的魅力对人的精神世界产生强烈的影响，其效果胜于其他手段的作用。
艺术是人类精神最美丽的花朵，她以多种多样的活动形式呈现在人们面前，轻松，快乐，富有情趣。在给人听觉、视觉、触觉等多种刺激的同时，以其独特的感染力、震撼力、号召力、影响力熏陶人的精神世界，或者使人热血沸腾，激发出强烈的热爱祖国、热爱家乡、热爱某个行业的高尚情怀；或者使人心生向往，希望自己能够像艺术作品中的英雄人物一样高大、辉煌，受人尊敬；或者使人陷入深思，思考那些艺术活动中蕴藏的人生哲理、生活智慧及价值理想；或者使人净化心灵并提高对自我的要求。
艺术具有独特的魅力，她与单纯的政治思想工作或者强硬的规章制度相比，更生动形象，更富有情趣，更柔和细致，更能深入人心。其作品中蕴含的深刻的思想、高雅的品味和隽永的意境，对人的精神世界形成的强大的震憾力和激励作用是其他工作手段所难以企及的。
2.艺术活动可以全员参与，以此调动全体员工的积极性，从而充分发挥和谐企业文化构建中员工的主导作用。
艺术活动的另一个重要魅力在于能够全员参与。群众性艺术活动在我国有着广泛的历史积淀，有着良好的群众基础，也有过许多成功的经验可以借鉴。
具体到一个特定的企业，可以通过群众性艺术活动，传递本企业的核心价值观；歌颂企业中的英雄人物与榜样人物；宣传企业的规章制度与各种纪律。这种活动形式本身不但体现了全员参与的和谐状态，而且活动过程也是和谐、快乐的，所达到的效果远远高于那种“自上而下”的命令与强迫。在全员主动自觉的参与中，一个企业的文化就潜移默化地渗透到了全体员工的思想与行为当中。这种更加含蓄与更加尊重人的构建方式，充分体现了在构建和谐企业文化中员工所起到的主导作用。从而有别于其他企业文化建立中的管理者为主导的构建特征。
3.艺术活动全体员工的精神品质获得提升，从而为构建和谐企业文化打下良好的思想与心理基础。
以群众性艺术活动为基础手段，通过全员参与的过程，不但将企业文化的方方面面渗透到全体员工的精神世界，而且，艺术创作与表演本身也会激发员工的创造精神，培养员工兼容并蓄的宽容精神，以及相互间的合作精神，员工的整体精神素质与文化修养在艺术活动中得以升华。这种升华了的精神世界，正是和谐企业文化精神内涵的本质属性。同时也为其接受并自觉实施某个企业特定的核心价值观打下了良好的思想基础与心理基础。
三、艺术活动开展的基本设计与基本样式
和谐企业文化构建中的艺术活动的开展，需要精心的设计与规划。其设计的基本依据是某个企业组织对企业本身特点的充分了解，对企业愿景的充分考虑。其设计的基本内容应该围绕企业文化的核心价值观的宣传，优秀人物事件的描述，相关的规章制度与纪律的讲解等进行。其艺术活动样式的选择，应该注重大众化，通俗化，参与形强等特点，在众多的艺术品种中选取合唱、小品、通俗歌曲演唱、故事会、等样式，以达到全员参与，长期开展的目的。
1.选取适合本企业生产特点与员工欣赏特点的音乐作为厂歌，每日播放，从而传递基本的价值观与企业愿景。
2.选取既富有艺术感染力、又适合本企业职工审美情趣的文艺作品如电影等定期播放，组织全体员工观看，以使其受到启迪与教育。
第6篇：艺术活动的特点范文
【关键词】艺术类 高校 学生 特点 管理
【中图分类号】G45 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）10-0205-02
对于艺术类专业学生的管理一直是困扰高校的一个难题。艺术类专业学生是高等院校学生中的一个特殊群体。在长期的高校学生工作管理中一直就有“艺术生难管！”的说法，艺术类学生到底具有什么样的特点？如何才能对艺术类学生实行有效的教育和管理？针对艺术类学生的特点，准确把握艺术类学生的心态和行为规律，有针对性地开展思想政治教育，这是我们值得深思的一个重要课题。艺术类学生有其区别于普通大学生心理特点的独特个性。这种特殊提醒我们：如不加强对艺术类学生的有效教育和管理，势必对学风和校风带来严重影响，所以艺术类高校学生的管理具有特殊的意义。
1.艺术类高校学生的特点
1.1文化基础薄弱
艺术类学生考试方式以专业加试为基础，分别参加专业课和文化课两次考试，文化课的录取分数线比非艺术类学生要低得多。由于艺术类专业学生一般从很小的时候起就开始专业学习，他们的大部分时间和精力都花在专业学习上，相对轻视文化课程的学习。这就使得艺术类学生存在对文化课重视不够的现象，势必导致多数艺术类学生文化修养不够，知识面较窄，缺乏人文素养。所以文化基础薄弱是艺术类学生普遍存在的问题。
1.2思想活跃，理想信念弱化
理想信念是世界观、人生观、价值观的集中体现，也是人生的精神支柱和精神动力。他们虽然思想活跃，但缺乏深度；热爱专业，但很少关心时事；重视专业技能训练，但轻视文化理论学习。其理想信念淡薄，世界观、人生观和价值观易偏离正确轨道。
1.3自我观念突出，集体意识淡薄
艺术类大学生与其他大学生相比独立意识和自我表现意识更强，更具有以自我为中心的特点。不少大学生认为，搞艺术就是要追求个性，就是要放荡不羁，只有这样才能激发灵感，才能创造美。同时艺术类大学生学习方式、学习过程及学习效果呈现个性化和独立化，处理问题时缺乏对问题的深度思考，一切以个人的感悟、喜好为出发点，以自我为中心，集体观念淡薄。
1.4情感丰富，组织纪律不强
艺术类专业的特点要求艺术生具有发散的思维、丰富的思想和鲜明的个性，但有的学生却以为搞艺术就应该天性自由、散漫，认为限制多了，会抑制个性思维发展，影响创作灵感，创作不出好的作品，使得部分学生缺乏应有的组织纪律性。
1.5 艺术类专业的学生虽不太注重别人对自己的看法和评价，但比较追求与众不同的特点，包括行为举止、待人接物喜欢按自己的方式和爱好进行。在取得成功时会喜形于色甚至“得意忘行”，但在遭遇挫折时容易一蹶不振自暴自弃。
2.艺术类高校学生管理工作的思考
2.1发挥专业课教师专业教学的独特优势，打造一支教学一线教育管理主力军
打破以往“教育管理是班导师和辅导员的事”的传统观念，把专业课教师推到教育管理的主阵地上来，形成专业课教师与班导师、辅导员三者管理合力机制。艺术类专业课教学大多采用小班教学方式，师生之间就像“师徒”一样，学生对老师也比较尊敬和信赖。在教学过程中，老师的师德教风对学生优良学风的形成、正确人生观的确立起着潜移默化的作用，学生的精神面貌和思想动态等也能在课堂中充分表现出来。因此，专业课教师要充分利用这个有利条件，努力增强教书育人的责任感和使命感，为人师表，严谨务实，把教育管理贯穿到整个教学活动中去，以优秀的品质、高尚的人格、广博的知识影响和感染学生。
班导师、辅导员要主动与专业课教师联系，交流沟通学生情况，以便及时发现和解决学生在学习、生活、思想、心理等方面的难题与困惑，寓教育管理于艺术教育之中。
2.2非专业课教师转变教学观念，尝试艺术化教学方法
“艺术类学生难管”是管理者的共识，也一直是非专业课老师最头痛的事。由于艺术专业学生文化基础薄弱，课堂纪律较差，在教学上也给老师带来一定的难度，因此师生之间都有些对抗情绪，甚至发生罢课等矛盾冲突。首先，教师要改变对艺术专业学生的偏见，不要带着有色眼镜去看待他们。要充分了解学生的个性、心理特点，尊重学生，善于挖掘学生的潜能。
2.3创建以班导师为核心的亲情化与规范化相结合的班级管理模式
师爱是亲情化管理的基础，班导师要有一颗关心爱护学生的责任心。只有走入学生中间，和学生进行沟通和交流，关心学生的思想动态，用心感化学生，才能得到学生的信任和支持。一句亲切的问候、一番温暖的鼓励或是一次敞开心扉的谈话，都可能使学生态度发生改变。例如召开丰富多彩的主题班会、茶话会，组织参观实践等，营造“家”的感觉和氛围，使学生在“家”中寻找到归属感及幸福感，让学生在活动中展现自我，相互交流，彼此了解。还可以开展班级之间的集体性活动，如辩论赛、体育竞赛等，让学生主动为班级出力，为集体争得荣誉。
2.4依托学生干部队伍，加强辅导员工作的深度与广度
首先，要选派有丰富的大学生教育管理经验并具有艺术专业背景的老师担任艺术类大学生的辅导员。辅导员应采用艺术化的教育管理方式，既尊重个性，又严格管理，增强对学生的亲和力，提升服务意识，变“被动服务”为“主动服务”。其次，要将思想觉悟高、专业素养好和号召力强的学生吸纳到学生干部队伍中来。辅导员应注重发挥学生干部的示范导向作用，同时加强学生党支部和团支部建设。这样，辅导员就可以从琐碎的日常事务中解脱出来，主动深入课堂、宿舍为学生服务，更多地参与班级活动和实践活动，密切师生关系，赢得学生的信任，从而更多更好地了解学生的学习状况和思想动态，发现问题及时解决，把实践经验逐步提升到理论研究上，为艺术化、科学化管理打下基础。
2.5加强人文素质教育，开展丰富多彩的校园文化活动
根据艺术类大学生文化素质参差不齐的实际状况，学校应为他们开设“大学语文”等基础课程，增设“社会学”“艺术哲学”等专业拓展课程，同时还应有计划地组织中国传统文化等系列人文通识讲座，聘请著名专家、学者到校举办人文知识讲座。通过专业讲座、文艺汇演、影视评论和社会实践等丰富的校园文化活动，让学生从中汲取艺术精华，提升人文素养。针对艺术班女生多的特点，可以开展“女性养成教育”、“成功女性访谈”等活动。在活动中帮助学生树立正确的世界观和人生观，明确学习目标，提高学习主动性。
2.6积极培育学生艺术团体，加大教师指导力度
鼓励艺术类学生利用自己的特长积极参与艺术节、校运会、晚会等校园活动和社会活动，大胆创新，勇于表现。在培养集体观念和团队精神的同时，让学生在活动的氛围中享受奉献的乐趣，感受专业的魅力，体验工作的成就。如播音专业学生在学校“大学生礼仪大赛”等大型活动中充分展示了他们的风采。针对学校文学类社团较多而艺术类社团不足的现状，鼓励学生创办形式各异的艺术团体，如常工电视台、校园广播台、主持人工作室等，并且在硬件设施上给予一定的投入，为社团配备专业的指导老师。这些活动，既有助于学生拓展专业知识，又有助于培养学生自主学习能力，促进学风、校风建设。
2.7建立健全学生咨询工作体系，构建心理健康与危机预防体系
针对艺术类大学生的情感特征，切实加强艺术类学生的心理健康教育。新生入学时，要为每个学生建立心理健康档案，对入学时就表现出有心理问题的学生要及时进行面谈和疏导，并与其家长进行沟通，共同解决学生的心理问题。特别要关注单亲家庭、贫困家庭、有既往病史、学习困难等几类学生，随时对心理压力较大、出现情绪波动和遭遇突发事件（丧失亲友、失恋）的学生进行心理干预和危机干预，培养学生健全的人格，保证学生的身心健康。学校还应重视心理健康的宣传与普及教育，加大心理咨询的力度和广度。团体心理辅导和个体心理辅导要同时兼顾，扩大心理咨询的范围，为学生提供全方位的心理咨询与辅导。
3.结束语
艺术类大学生的教育管理工作任重而道远，需要社会、学校、学生和家庭多方面的积极配合和共同努力。只有积极地开展教育与管理的理论研究和实践，探索和总结艺术类大学生教育管理工作的新经验，拓宽工作思路，不断创新，才能使教育管理工作取得更大更新的成绩，为社会培养出大批高素质技能型的艺术人才，最终实现艺术教育服务于社会的目的。
参考文献：
[1]吴丹. 艺术类大学生理想信念教育现状及对策研究 [J]. 大众文艺. 2011 （12）
[2]孙贵斌，付晨夕. 艺术类大学生自主创业方法研究 [J]. 成功（教育）. 2011 （09）
第7篇：艺术活动的特点范文
1群众文化艺术档案管理特性
（1）内容丰富广泛。与其他一些社会性的活动有着本质的区别，群众文化来源于广大人民群众的实际生活，是经过不断的积累形成的，这种群众文化经历岁月的沉淀，蕴含着多方面的内容，对人类文明的发展起到很大的推动作用。［1］因此，群众文化艺术档案最显著的特点就是内容丰富，涉及面较为广阔，既可以是人们生产活动中凝聚的文化，也可以是民间庆祝、祭祀等习俗，是多种文化综合作用的结果，档案载体也各种各样。在管理群众文化艺术档案时，就要求广泛搜集档案资料，不能仅限制在某一方面，而是要进行全方位、多角度的全面化管理。
（2）个体性与整体性相结合。在对群众文化艺术档案进行管理的过程中，群众文化管理单位发挥着关键作用，需要进行定期或不定期的文化活动，来保障群众文化的延续。而外部业务和内部业务共同构成了管理单位的两大业务体系，需要进行个体化的档案管理。但群众文化艺术档案的管理本身就是一项相对复杂的工作，实施难度较大，在进行个体性管理的同时，还要从档案管理工作的特点出发，对档案管理工作进行整合，制定规范化的管理体制，实施整体性的管理对策，这样才可以提高群众文化艺术档案管理工作质量。
（3）形象性与多样性。形象性及多样性也是群众文化艺术档案管理的一大特点，在体现形式方面也各不相同。针对一些综合性较强，且规模较大的群众文化活动，其艺术档案管理工作就要求在收集和整理活动基本资料的同时，还应存储一些影像资料，即搜集到录像、剧本、音乐、曲谱、照片等多种形式的资料，这些大型综合活动包括音乐会、文艺演出等。群众文化艺术档案管理工作要求尽量做到资料在声音、图像和文字三方面的统一，这种管理特点取决于群众文化的本质，能够更加直观、形象地体现出文化活动的开展状况。
2档案管理的特殊措施
（1）搜集民间资源。正因为群众文化艺术档案具有内容复杂、形式多样的特点，虽然在多年的发展过程中已经整理和存储了大量的档案信息，但仍然还有一些文化档案资料散落在民间，影响了艺术档案管理工作的全面性和完整性。在实施档案管理工作时，就需要利用社区的力量，让广大人民群众主动、积极地投入搜集档案资料工作中，为群众文化的完善和发展贡献出自己的力量。文化事业管理机构要将档案资料的搜集理念灌输到居民心中，给予居民相应的奖励对策和优惠措施，让居民在日常生活中注重对这些艺术资料的搜集，发挥群众的主观能动性，将民间遗留的文化艺术档案整合起来，从艺术品收藏者手中采购和换取这些有价值的文化资料，完善群众文化艺术档案。
（2）重视档案建设。当前首要的任务就是提升广大人民对群众文化艺术档案管理工作的重视，意识到开展档案管理工作的必要性和重要性，让广大人民树立正确的档案管理意识，从而达到提高管理效率的目的。档案管理人员作为管理工作的主要实施者，要具备较高的管理专业能力和职业道德意识，能够认真、负责地对群众文化档案进行搜集、整理、分析和归档，为后期档案信息的高效利用提供保障。由于社会的不断发展，档案管理人员也要对自身的管理理念进行更新，应用一些先进的档案管理技术，使群众文化档案管理工作满足时代的发展需求，能够与时俱进。
（3）政府与社会的共同努力。要想使群众文化艺术档案管理工作有条不紊地开展，就需要做好资金保障工作。首先，政府要发挥带头作用，加大在群众文化艺术档案管理工作方面的资金支持，适当的增大资金投入，并构建专项的资金管理部门来规划和调配群众文化档案管理工作的财政支出，提高管理工作的整体效率和质量。此外，还需要调动社会力量，让各方面的社会资源也加入到群众文化艺术档案管理工作中，提高推广力度，广泛搜集分布在人民群众中的文化艺术档案，鼓励广大民众将群众文化档案捐献出来，或复印相关的档案资料，进一步充实群众文化的内容和形式。
3档案的开发与利用
（1）服务决策。经过多年的发展，群众文化艺术档案管理工作人员也拥有了丰富的经验，存储和保留的档案资料能够为决策的制定提供保障。可以基于整体的角度，统筹分析档案资料信息，保证服务决策制定的科学性和合理性，以免使群众文化管理工作的发展出现方向性的错误。指导群众文化的发展，提供决策依据是档案开发和利用的根本体现，所以在日常管理工作中要保证这些群众文化艺术档案的共享，确保决策人员可以实时获取有价值的信息。
（2）为研究提供资料。从管理目的角度来看，开展群众文化艺术档案管理工作就是将大量可靠、准确的资料提供给研究人员，便于专业人员进行分析和探索。时间长、任务繁重是群众文化艺术档案管理的特点，需要管理人员不断进行修正和完善，可以为研究工作的进行奠定坚实的基础，对实现群众文化的可持续发展意义重大。
（3）丰富文艺生活。人民群众的日常生产、生活是群众文化的根本来源，在开发和利用的过程中也要遵循回归本质的原则，将文化活动渗透到群众中，实现艺术档案管理与人们的有机融合，发挥这些档案的真实效用。可以借助这些艺术档案指导群众活动的开展，对文化活动的内容进行进一步的充实和丰富，激发广大人民对群众文化活动的参与热情，使群众文化的价值和作用真实地体现出来。群众文化事业管理单位应借助存储的艺术档案资料，开展摄影比赛、创作竞赛等活动，加大宣传和推广力度，对这些群众文化艺术档案资料进行复印，重新制作成不同形式的动画和宣传册，以话剧、视频的方式展现出来，使群众文化艺术档案管理工作重新回归到群众中。
4结束语
第8篇：艺术活动的特点范文
高等院校的艺术教学管理工作就是在现有教学目标下，综合全院师资力量、教学资源，在艺术教学的规律的指导下，基于当前学生的特点和现有水平，培养学生形象思维能力、创意能力，注重学生情感教育及个性发展，不断提高艺术教学质量，并产生较好的社会效益和教学效益。具体而言，当前，我国高等院校的艺术教育管理的特点在于：
（一）具有明确的艺术教育目标
一方面，艺术教育计划是高等院校艺术教学工作未来的发展方向；另一方面，艺术教育计划体现了各专业人才的培养目标和质量要求。高等院校的组织教学、教学任务及教学编制都应以教学目标为依据。在总体的艺术教育目标下，还应拟定院系目标、各分类学科的目标等二级目标，以保证总的教学目标顺利实现。二级艺术教育目标，内结合各学院的专业特点、师生力量、基础资源等要素，外结合社会、时展要求，以促进人的发展为根本目的，为艺术教学活动提供具体指南和方向。
（二）在具体的教学目标下开展艺术教学活动
从整体上看，艺术教学活动主要涵盖了以下几个流程。一是参照专家意见，以科室为单位，为艺术各科目编写、修定艺术教学大纲，这是艺术教学活动中最核心，最基础的工作。二是组织管理课堂教学活动，确保教学活动顺利开展，教学质量不断提高。三是加强课堂教学监督，把握教师课堂教学概况及学生平时学习情况。四是加强艺术教学实践活动，不仅把艺术和学习有机结合，还让艺术走进生活。五是加强对艺术教学效果的考核与评估。以学生学习的效果为判断标准之一，从课程作业，学期论文，考试多渠道对教师教学进行全方位、多层次的考核。
（三）深入研究艺术教学管理相关课题项目，积极进行教学管理活动的实践
艺术教学管理研究的内容是与本学科或本专业紧密结合的对艺术教学课改有较强影响力的课题项目。在各教研室完成相关课题项目的基础上，把相关研究成果用于艺术教学管理实践，从实践上对艺术教学课改的相关问题进一步讨论认识发现，并结合具体教学实践形成新的教育教学成果，结合本校实际，进一步推广应用，努力在教学方式方法及理念上进行创新，不断推动教学组织、教学测评工作的深入开展，切实提高教学质量，不断发展学生的艺术审美意识。
二、当前高等院校艺术教育管理存在的问题
（一）艺术教育管理工作的目标不能与艺术教学特点紧密结合
在一些刚由专科升本科的高等院校，常常忽略了艺术院系的独特性，而是把艺术院校与一般院校的教学管理等同起来，认为艺术教学管理只是排课、调课、课程组织与安排、听课，登记学生成绩，保管学籍档案，安排考试监考，检查课堂教学等，只是上传下达，执行和落实学校有关的教学计划和文件而已，没有特别之处。这类院校所树立的艺术教学管理目标具有普遍意义，如规范日常管理，强化教师职责等，而忽略了艺术教学的自身特点。
（二）在开展艺术教学活动中存在的问题
高校艺术教学的相关教学管理人员，尽管对艺术专业有教扎实的理论知识，但对教学管理的理论和实践知识却很缺乏。每日又忙于应付各种繁忙的具体工作，缺乏系统学习管理知识的时间和精力。此外，大部分教职员工常年累月在同一工作岗位，对工作产生厌倦乏味感，也少了主观能动性和创新意识，更缺乏以人为本，尊重人，充分发挥人的潜力和价值的思想。因此，在艺术教学活动中，不能针对本院校的艺术教学实际情况和专业特色展开有效的科学的管理。最后，艺术系（院）教学管理内容多、广、杂，工作成绩不易量化，没有相对可参照的固定模式，可操作性差。所以，考核、奖励不能到位，不利于调动教师工作的积极性和主观能动性。
（三）忽视艺术教学实践的重要性，创新不足
从整体上看，我国高等院校艺术教学重理论轻实践，实践创新不足。长期以来，我国高等院校艺术教学强调美的发现，强调发挥想象力，构建、分析推理，强调构思，忽略了艺术来源于生活，来源于实践的事实，由此造成艺术教学中的创新不足。
三、提高高校艺术教育管理水平的措施
（一）结合艺术教育的特点，确立当代高校的艺术教育管理目标
1.艺术教育管理目标应结合真、善、美的要求。高校艺术教学目标在于培养学生的艺术创意能力、个性发展、情感教育及艺术实践教育。艺术创意能力要求学生有丰富的想象力、科学的思维方式和良好的审美意识。培养学生的艺术创意能力，就必须培养学生具备发现美的一双眼睛，一颗心灵和一副灵巧的双手。教导教育学生具备把握美的本质，捕捉美的事物，感受美的意义是当代高校艺术教学的重点。尽管管理是一项理性、严谨的科学，但管理也是一项艺术。无论在何时何地，真、善、美都是教学管理所追求的终极目标。
2.尊重个人发展，创造相对宽松的教学氛围。当代高校的艺术教学管理应该以人为本，促进学生的个性发展。由于艺术教学具有较强烈的个性化特征，强调学生求异、求新、求变，追求个性，展现不同。因此，高校艺术教学管理，也不应拘泥于一般的死框框，守旧的意识，而是应充分尊重师生；建立一种民主、平等的管理意识及制度，创造一种求新、求变的相对宽松自由的环境和氛围，既允许张扬的个性，又接纳平常，为艺术人才和新的艺术观点的诞生创造深厚的土壤。
（二）加强高校艺术教育管理，切实提升教育管理绩效
1.强化管理对于艺术教学重要性的认识。管理产生效益，产生人才。一所好的高校，离不开管理；一项艺术教学活动，更需要管理。但高校的艺术教学活动尤其自身的特点，因此，高校艺术教学管理也应该与艺术教学的特色紧密结合起来。一流的管理，造就一流的大学，打造一流的人才。
2．实施以人为本的高校艺术教学师资队伍建设。人是高校艺术教学管理的基础，也是最核心。建立现代人力资源管理思想，切实把人力资源管理从人事管理转变为以人为本的管理。充分尊重人，发挥人的主观能动性和主动性，把实现人的价值与提高艺术教学质量有机结合起来，充分满足人的物质需求和精神需求。对艺术教学的师资力量的管理，还必须加强艺术专业培训和教师职业道德，不仅提升学院艺术教学教师的教学技能，提高艺术专业水准，也让学院艺术教学的老师树立奉献意识和敬业精神。
3.完善高校艺术教学教师的监督激励机制及考核机制。建立健全艺术教学教职员工的激励监督制度。高校不是温水池，不是休养地，而是培养人的摇篮。为此，必须在高校艺术教学师资队伍中引入竞争机制，一方面永葆高校艺术教学教师队伍的年轻和活力；另一方面，通过优胜劣汰，确保师资队伍的质量和教学水平。最后，完善对高校艺术教学教师的考核测评机制。根据艺术类课程的特点,对任课教师的教学质量采用多角度的综合评价方法和体系。其中，包括学生评教、学生作品展览后评价、教学示范评价、教学督导组和院、系领导听课、督查评价。
（三）强化科研成果实践，逐步深化创新意识
只有不断创新，高校艺术教学管理工作才能永葆青春和活力，才能不断培养具有较高审美意识和情趣的艺术人才，从而建立高校艺术教学管理的特色品牌。因此，高校艺术教学的创新旨在培养学生的艺术创造意识。艺术创造意识的养成，需要通过教学活动去激发被教育者的审美意识，教授学生产生新奇构思的方法并使之具备相关能力。从根本上看，艺术教学的本质在于，充分发挥学生的想象力，充分利用已有的材料、知识和理念，发挥艺术想象和分析推理，不断创造美的、新的事物和观念。科研中的不断创新，要求创作不剽窃、不抄袭，既尊崇严谨、科学的学术科研之精神，也充分发挥艺术的想象力，不断深化艺术教学改革，推陈出新，还把当前的科研成果应用于高校的艺术教学管理实践，在实践中进一步推动创新。
四、结语
我国高校艺术教育管理实践中存在管理目标与艺术教学特色脱节的现象，高校艺术教学教职员工队伍激励机制不健全，强调理论，忽视实践和创新，因此，我国高校艺术教育管理应该创建相对宽松的教学环境，以鼓励艺术构思，为艺术创造创造良好条件；不断深化管理对艺术教学的重要性的认识，完善激励考核机制，建立以人为本的人力资源管理制度，不断强化实践和创新意识。
作者：黄睿 单位：重庆邮电大学移通学院艺术传媒学院
参考文献：
[1]王惠琴,李其亮,傅丽芳,张信群,郑修兴.艺术类教学管理的探索与实践[J].浙江工程学院学报，2003年3月，第20卷，第1期，74-77.
[2]黄朝晖.试析高等院校艺术系（院）教学管理[J].玉林师范学院学报（高教研究专辑），2006年，第27卷增刊，143-145.
[3]徐峰.高校艺术教育管理改革初探[J].艺术教育，2013年11月，204-205.
第9篇：艺术活动的特点范文
关键词：新形势；群众；文化艺术；发展
在我国社会主义国家文化艺术的发展过程中，群众文化艺术始终是其中一项重要的环节。其发展有助于推动群体人民日常生活的发展，丰富了群体人民的精神世界，对社会主义精神文明建设与先进艺术文化的发展具有重要作用。
一、群众文化艺术
文化艺术是一个范围较宽的概念，也可以当做一类人们在发展与实践过程中产生的社会现象来理解。文化艺术的起源于历史紧密相关，任何一个国家、城市的文化形成都受历史的影响。从广义角度看，物质与精神结合在一起，形成了文化艺术；从狭义角度来看，文化艺术则是人文精神的映照。
而群众文化艺术，则是社会主义文化建中不可少的一个重要部分，是由人们自身创造的具有社会生活性的文化艺术。群众文化艺术的主要参与者就是群众，其主要建设发展形式就是通过个人参与，体现个人的精神世界。具体内涵有：一，群众是群众文化艺术的主体，文化活动由主体创造但服务于主体；二，群众文化艺术的内容具有广泛性、社会性，以娱乐性活动为主。
二、群众文化艺术建设发展的意义与特点
发展建设群众文化艺术，可以使群众人民的精神生活得到保障，增强人们的群众文化意识，提高人们的精神素养，丰富人们日常文化活动。同时也是对传统文化艺术的一种继承与发扬，充实了人们的精神世界。对维护社会治安、保障人们生活质量有一定的作用。因此，在新形势时代背景下，建设发展群众文化艺术，是对社会和谐稳定发展的一项重要保证。
群众文化艺术发展作为社会主义现代化建设的重要环节，具有鲜明的特点。如社会化和开放性。面对人民群众不同的层次、文化水平、社会地位、地区差异等等，文化艺术的创作也变得多种多样。在当今时代，网络艺术、大众文化传媒、民间传统艺术等，更是在科学技术的推动下进入了快速传播与发展的阶段。鲜明的社会化和地域开放性对群众文化艺术的建设发展有
三、新形势下群众文化艺术发展特性
（一）多元化
由于我国地域辽阔、人口基数较大，不同区域不同种族人民的生活习俗和艺术文化存在较为明显的差异，我国群众文化艺术本身具有多样性的特点。在当今市场经济快速发展的时代背景下，越来越多的文化艺术形式对群众文化起到影响作用。由此可见，为了更好的创新发展，增强群众文化意识，群众文化艺术的多元化发展是当前形势下艺术发展工作的重要基础。挖掘艺术文化独有的魅力，促进人们参与，实现群众文化艺术的全面发展。
（二）平衡性
我国各地区生活水平、风俗习惯的迥异，都决定了群众文化艺术存在差异性，对我国社会主义现代化建设造成了一定的影响。因此在新形势下群众文化艺术的建设与发展中，城乡地区的差异性是我们不可忽视的重要问题。想要更好的发展群众文化艺术，我们要掌握重点，将解决城乡地区文化艺术存在的差异性作为首要目标，大力发展平衡文化，促进城乡地区间文化艺术的平衡与发展。
（三）通俗化
由于群众基数较大，文化水平存在一定差异，平均水平一般，而通俗文化是一类易于接受、简单易懂的文化艺术，能够更好的接近群众人民的生活，让人们觉得更为亲切、生动。例如，针对社区老年人举办戏曲、歌曲的演唱活动等类似此类的活动。通俗文化艺术有助于提高群众人民的参与积极性，只有更多的人能够接受并参与，才能够达到群众文化艺术发展的新目标。
（四）综合性
群众文化艺术的发展可以通过文化广场与文化活动中心的设置来实现其综合性，广场与活动中心可以发挥一定的传播与培养作用，以此将文化艺术推近群众。例如，在广场设立图书馆、阅览室、书画活动室等等。并增设供文艺活动举办的活动场地，如报告厅一类。在活动中心的建设中可以加入休闲设施、音乐美术培训师等，为群众提供综合性文化艺术的空间，加强群众对精神文化艺术的追求。
（五）创新性
保证群众文化艺术的创新性，是精神文化建设工作的前提。因此，在相关的工作中，需要适当与当地文化艺术发展实际相结合，在满足当地人群的精神文化需求基A上，进一步发展其潜在的相关艺术活动。例如，根据当地风俗习惯、重大事件等来进行文化活动的策划与创新，使文化艺术融于生活，新于生活，以领先的艺术活动来提升人们的兴趣，促进群众文化艺术的发展。
四、结束语
文章通过对群众文化艺术及其意义与特点的简单分析，深入讨论了新形势下如何发展群众文化艺术。希望可以为阅读者提供一定的参考与帮助，使阅读者通过对文章的阅读，可以对相关问题有更进一步的认识与了解。
参考文献：
[1]惠晖.浅谈新形势下群众文化艺术的发展[J].大众文艺，2014.
