环境设计的理解精选(九篇)

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第1篇：环境设计的理解范文

多媒体 礼仪课程 考核环节

近年来，针对高职院校的人才培养目标，教师不仅接受了许多信息化的培训，广大教育工作者对高职教育教学方法改革，对学生能力的培养，实训教学的设计改革都有诸多的研究探讨，信息化教学环境对改革课程的教学起到了极大地推动作用。但是，先进的教学设备，努力改革的教学方法，精心设计的实践环节，如果没有科学、合理的考核环节，势必达不到理想的教学效果。因为考核的最终结果，毕竟是学生非常看重的的问题。考核就如乐队的指挥棒，对学生的学习目的和学习方式都起着重要的引导作用。因此，有必要探讨高职院校多媒体教学环境下的考试改革。

一、礼仪课程考核的现状

礼仪课程的教学目的，就是要通过理论学习和具体的礼仪实践活动，真正将书本上的知识转化为生活和工作中的实际行动，进而培养学生知礼、守礼、行礼的岗位职业素质。但要对课程考核进行彻底的改革，还是有一定难度的。目前采用的较多的考核方式是：传统考核方式，即试卷考核：这种考试，内容侧重于基本知识的再现，考试局限于“教材所述”和“课堂所授”。由于理论知识可以突击记忆，考核的结果是不论平时表现，都能顺利通过。死记硬背得高分的考试方式，对平时学习认真的同学的学习积极性会造成极大地损伤。这样的考试模式极不利于礼仪素养的培养，也和礼仪课程的教学目标相悖。因为礼仪课程是一门操作性、实践性极强的学科，有诸多不易量化的课程考核目标，如团队精神、合作态度、社交能力等。从某种意义上说，这些不易量化的评价目标是学生未来发展过程中更需要具备的重要素质。礼仪的特点决定了礼仪教学不能只是单纯的知识教育，还要符合知行合一的要求。

二、小论文考核方式

选择这种考试方式的初衷，是为了既保留传统考试的方法，又打破传统考试模式，更好地发挥考试的功能。如下表：

从表中可以看出，此类考题，教师希望学生能应用所学知识，独立思考，结合自身实际就礼仪相关问题进行综合论述。但实际的现状是，学生并没有充分利用这种试卷灵活性大、综合性强的特点来发挥自己的创新能力，独立思考能力，考核结果是小论文变成了在计算机网络帮助下制造的大量的“知识垃圾”。不仅学生的礼仪基本素养、礼仪实践能力得不到发展，更谈不上内化知识、培养技能、提高素养了。

三、礼仪课程期末考核环节的优化设计

鉴于礼仪课程实践性、操作性强的特点，礼仪课程考核应以加强实践性为突破口，以职业技能训练为核心，切实提高学生的职业素养。为提高考核实效，指导教师在礼仪课程期末考核环节中，要充分利用多媒体教学的便利，设计考核内容、安排考核过程，充分利用考核的时机，使学生意识到，礼仪的学习不能停留在书本上，而是要内化在行为举止中，而要想达到内化的效果，必须注重平时的实践。

1.期末考核的内容设计

我们尝试以多媒体教学环境为依托，以检验学生综合礼仪素质的掌握为目标，以活动为主线的考核方式。礼仪课程考核设计以班级礼仪大赛的形式组织考试，我们把考核环节分为几大模块。

第一模块：知识问答。题目来自学生所出题目的汇总，但现场由教师随机抽取，以检验学生理论知识的掌握程度。一般抽取10道题，每题3分。本模块共30分。

第二模块：着装设计。学生根据教师提供的特定社交情景和教师事先准备的服饰图片，现场为情景中的主人公选择合适的服饰搭配。本模块20分。

第三模块：工作情景模拟。学生抽签决定模拟的工作场景，准备三分钟，现场模拟。场景根据不同专业设计为约见客户、客户来访、接打电话、接待投诉、现场导购、售后跟踪、记者采访、会、表彰会、签字仪式、开幕式、公司培训、公司年会等常见的工作情景。本模块30分。

第四模块：找茬。教师播放一段录像，让学生找出录像或影视作品中主人公的礼仪错误；录像由学生和教师考试前共同采集；现场抽题。本模块20分。

学生考前要做的工作有：活动方案设计、理论知识题的设计、舞台效果设计、个人发型设计、服装的准备、海报的设计、影像资料的录制、评分表的设计，等等。而这些设计，又有平时的作业做基础：如个人礼仪一章学习后，教师布置的作业是：根据自己的脸型和不同场合的着装，设计适合自己的发型，根据自己的体形选择不同场合适合自己的服饰等。而在每章理论学习后，教师都让学生出5～10个选择题，附在单元思考题之后，到期末要求学生汇总各章所出的知识问答题，命题就可以覆盖到各章，学生汇总后，教师再做适当调整，突出重点章节，并加大重点内容的覆盖密度。活动方案的设计，我们安排在实训环节的作业当中。所以学生考核前所要做的，只是平时学习的综合归纳，但必须要自己动手参与，同时又不感觉考试是负担。

2.期末考核的过程组织

由于礼仪课程考核采用活动的方式呈现，活动的组织要求所有学生参与。因此，考核前，指导教师要加强考试重要性的宣传力度，要求学生高度重视，明确规范，掌握要领，认真准备。要让学生对礼仪考试充满激情和期待，以最佳的状态迎接考试的到来。同时，指导教师要能预见考试过程中可能出现的问题，做好预案。考前一周，将任务分配到每个小组，再由小组落实到每个同学，为此，要求学生考核前成立活动策划组，活动秘书组，活动总务组等，以小组为单位，8～10人。共同合作完成准备工作。确保考核当天活动的顺利进行。

活动策划组：负责大赛活动的方案拟定、议程拟定，人员分工，场地租借等。

活动秘书组：负责所有文本的书写，现场考核时的计分，分数汇总，考核后资料的收集汇总等。

活动总务组：负责摄像，场地布置，道具准备。音响调试，安全保卫等。所有活动和准备工作，都由学生在教师指导下明确分工，紧密配合来完成。

3.期末考核的评分设计

为保证考试的公正，提高学生的参与热情，评分团的组成是：任课教师，平行课教师，高年级代表，本班同学代表等。现场考核打分与平时学习结合。对于现场评分，除了利用各个模块的评分表现场计分，还充分利用多媒体的便利，通过回放录像，用事实再次确认成绩。让学生对自己的成绩和别人的成绩心服口服。

总评成绩的构成：期末总成绩=平时表现+平时作业和实践+现场考核，其中，平时成绩占30%，主要根据学生平时的学习态度、出勤、平时实践课的表现及课后完成作业情况来评定；期末现场考试成绩占70%。主要依据是考试当天学生的表现。

四、考核环节优化的成效

经过尝试，我们发现，这种考核方式不仅通过考试营造了学习礼仪的浓厚氛围，也通过考核环节强化了对学生的礼仪意识教育和礼仪规范指导，对学生的学习积极性有极大的助推作用。同时，学生通过教师紧扣现代企业文化建设的要求设计的工作情景，通过扮演相关角色的体验式考 试，进一步达到了掌握技能的目的。同时，这种考核方式也锻炼了学生各方面的基本技能，包括礼仪基本技能的掌握，创新能力，团队合作能力，沟通协调的能力，会议活动的组织能力，活动的策划能力、随机应变的能力等。通过一门课的考核，激发学生各方面能力的发挥，集合各科的学习成果，意义无疑是巨大的。

同时，这种考核方式，实现了学生学习由课内到课外的延伸，实现学生由被动参与考试到主动的参与考试的转变，实现了由纸加笔到学生操作演示为主的转变。充分体现了学生才是学习活动的真正主人。所以，礼仪教育中必须改革课程考核方式，让学生能真正从学习到考试的过程中不断内化所学知识，变理论性的知识为真正属于自己的职业技能及行为习惯。

参考文献：

[1] 祝智庭.教育信息化：教育技术的新高地[J].中国电化教育，2001，（2）.

第2篇：环境设计的理解范文

《环境艺术设计理论与实践应用》一书的特点在于把艺术与科学技术的融合发展归纳为几个阶段，对每个阶段的发展特点都进行了总结。书中提到：早在20世纪80年代，出现了计算机图形学，这对于数字技术的发展起到了非常巨大的推动作用，同时，也拓宽了艺术事业的发展空间。到了20世纪90年代初期，人们将数字技术和艺术创新巧妙融合，并以“数字艺术设计”这一新奇的方式展现。而进入21世纪后，数字媒体技术开始加速发展，逐渐成为现代知识经济的发展核心。

在我国人才培养问题中，复合型知识人才的培养是比较明显和突出的问题，人才的培养才是艺术设计和科学技术发展的根本。《环境艺术设计理论与实践应用》一书的优点在于提倡培养适合实际需要的复合型人才，提出了人才培养的新模式。因为环境艺术和数字媒体技术的发展需要众多的复合型人才作为人力支撑。因此，“数字媒体技术人才”和“环境技术人才”就显得尤为珍贵，然而，当前国内人才的数目和需求并不成正比例，在我国，许多地区依旧采用单一的人才培养模式。这样的教育和培养方式显然已经不能满足当今时代的需求，因此，这就需要我们在制定人才培养目标的过程当中，充分考虑市场以及社会的需求。

《环境艺术设计理论与实践应用》一书的学术价值在于创新了人才培养的新策略。书中提到了当今人们的素质和教育问题对于环境艺术发展的影响，随着社会对高素质人才需求的不断增长，越来越多的学生开始尝试通过“走捷径”的方式进入艺术领域，这直接导致了学生综合素质和知识水平的下降，也对环境艺术设计和数字媒体的结合发展产生了不利影响。

正如笔者前文提到的，在环境艺术发展的众多问题中，人才培养问题最为关键。《环境艺术设计理论与实践应用》一书便为解决环境艺术设计与数字媒体共同发展过程中的人才培养问题提供了思路。书中认为，首先，早在学校培养阶段，高校应当积极进行课程教学模式改革，让学科之间做到资源共享和互相取长补短，因为只有具备对数字工具娴熟的操控能力、扎实的艺术设计功底，并且实现各种资源的合理配置，才能真正实现环境艺术设计的艺术价值与数字媒体技术的技术价值的和谐统一。其次，培养高层次的教师队伍也不容忽视，过硬的教师团队是保障人才素质的关键。当然，在人才培养的过程当中，理论和实践相结合的方式也必不可少，只有将这二者紧密地结合，才能为环境艺术设计与数字媒体的结合发展培养出合格的人才。

除了人才培养的问题，非常值得关注的还有数字媒体技术发展的应用问题，能否在环境艺术中完美地应用数字媒体，这个问题至关重要。当代艺术的发展很大程度上受到了早期传统艺术设计的影响。数字媒体和环境艺术设计是一个全新的学科，这二者相结合的方式更具科学性、时代性以及实用性的特点，在这种情况下，保持原有的发展方式必然会阻碍其进步的脚步。因此，在人才培养和实践阶段都要更加注重数字媒体的应用。

第3篇：环境设计的理解范文

【关键词】“人化环境” 斯堪地纳维亚 人性化 情感化 产品设计

1 黑格尔《美学》中“人化环境”思想

德国古典哲学家黑格尔在他的著作《美学》第一卷中就有论述人与自然的关系，后来被马克思表述为“人化的自然”的美学命题：“只有人把他的心灵的定性纳入自然事物里……因此，人把他的环境人化了，他显出那环境可以使他得到满足，对他不能保持任何独立的力量。”只有融入了人的思想，通过人的改造，自然中的“物”才能体现出美的价值，也就是艺术美。这也充分说明了艺术美是高于自然美的，艺术美是人通过心灵的感悟与净化然后付诸于实践和创造中得来。人们按照自己的精神与物质双方面的需求来改造自己所处的大环境，也就是黑格尔所说的“人化自然”，通过这种改造活动让自然烙下人的精神印记，让“人化环境”后的环境更加符合人的需求。所以人化环境是一种人心灵的外观体现，只有将自己世界贯彻到自然的世界中，环境才能让人觉得安全与舒适。

2 从设计角度理解“人化环境”思想

所谓“人把他的环境人化”的活动也可以理解为一种造物活动，人化环境是让自然中的“物”体现出美学价值，环境也让人得需求到满足。而造物活动也是为了让人更加适应于外界的环境而进行的一项活动，同时具备了功能和形式的需求。所以设计是人（设计师）“把他的意志贯彻到外在世界”的活动，这个活动不仅使人获得物质生活的产品和条件，也使人获得精神上的满足：每一次造物都是创造“个别的事物”或行为，每一个经由造物活动创造或改变的“个别事物”都属于“人化的自然”一部分，从而每一个平凡的“个别事物”也都能成为使人满足的审美对象。站在设计的角度，黑格尔的“人化环境”的思想其实就是在阐述造物的本质，以及设计是协调“人”“物”“环境”的关系从而满足人类物质和精神双重需求的目的。

3 北欧家具设计风格特征

北欧设计文化是考虑民族所处环境，基于人的生活习惯之上的，被称为“斯堪地纳维亚风格”，设计中更多的考虑人文因素，满足了人的生理和心理双重需求，在早期现代主义的基础上进行了“软化”，产生了富有“人情味”的现代美学，被国际上公认为好设计的标准。北欧的家具产品更能体现出北欧对于自己民族的生活习惯的尊重，他们设计是用长期民族传承下来的工艺结合软化技术材料来续民族的风格和传统，将“软性”的功能主义发挥到极致。家具设计特点以曲线为主，造型简洁却带有人文情调的柔和，同时又不失功能主义的实用原则。雅各布森的蛋椅（图1）就是经典设计之一，流畅的线条，造型简洁大方，整体的造型像为圆形，强调了私人空间的概念，调和了人与环境之间的关系，体验的过程中得到安全，放松之感是一种设计师对人情感上的关怀。

4 解析北欧家居设计中“人化环境”思想

4.1 “人把他环境人化”的人性化设计

黑格尔的“人把他的环境人化”是一个“人化”的过程，也是人精神灌注的过程，然而北欧家具设计理念都是建立在尊重自己民族生活环境基础之上的，这样的设计本身就是一种民族自身精神的灌注。站在另一个角度理解，“人化环境”也是在协调“人―产品―环境”三者之间的关系，使环境满足与人的需求，从而达到一种和谐舒适的使用状态。而北欧家具设计中对于“人―产品―环境（自然）”三者关系进行深层次的考量，充分满足人的需求，从而设计出服务于人，融入使用环境的中“人性化”产品。埃罗・沙里宁的传世之作“郁金香”椅子（图2）流线型设计充分体现了人际关系的和谐以及人使用的舒适性，设计师吸取大自然灵感的创作不仅展现了有机形态之美，同时也体现了黑格尔的“人化环境”思想。

4.2 “情感关怀”中“环境使他得到满足”家的概念

“人必须在周围世界里自由自在，就像在自己家里―样，他的个性必须能以自然和一切外在关系相安，才显得是自由的。”所以设计应该赋予物品以更多的情感和人文内涵，创造一个更加人性化的世界，才能让人无论是物质层面还是心理层面都得到满足。同样是功能主义产品，北欧设计避免了包豪斯刻板和严酷的几何形式，以软质材料和有机形态给人一种“家”的亲切之感。其设计中包含着一种富有“人情味”的现代美学，真正做到了“环境使他得到满足”的高度。

参考文献

[1]黑格尔.美学[M].北京：商务印书馆，1996.

[2]何人可.工业设计史[M].北京：北京理工大学出版社.2006.

第4篇：环境设计的理解范文

1.1、是适应信息化社会的需要

现阶段，信息技术在环境设计中扮演着越来越重要的角色，环境艺术作为与人们日常生活紧密相关的设计，直接影响着人们的生活质量，所以人们对环境艺术的设计要求也越来越高，计算机的使用可以帮助设计者以更加高效的速度设计出人们满意的作品。比如，对于室内外环境、建筑设计等专业设计人员来说，平面图纸是基本的设计思想的交流语言，但对于非专业的客户来说，却是难以理解的，借助三维设计软件虚拟出的三维效果却直观、生动的多；任何一个设计方案的最终确定都是各方要求的相互妥协和调解，设计过程中反复的修改是难免的，电子化的设计文件易于修改，极大地提高了工作效率，并保障了图纸的标准化。在各大高校的各类设计专业普遍都很重视计算机基础课程的教学，是设计教育适应信息化社会的必然要求，提高设计者的环境设计效率，在更短的时间内完成自己的设计，提高设计作品的质量，满足人们的高层次的设计需求。

2.有利于培养环境设计专业学生的艺术设计思维

计算机基础课程的教学目标在于培养学生的创新思维和逻辑性思维能力，通过计算机基础知识的学习，学生可以理解计算机的基本运行，学会如何应对计算机应用过程中出现的一些简单问题，在一定程度上锻炼和提高了学生的逻辑思维能力。而对于艺术设计专业的学生来说，必须具备灵活的设计思维和丰富的想象力，计算机的教学目标与环境设计专业的培养目标存在一定的契合之处，显示了计算机基础课程教学的必要性。

3.有助于提高学生的艺术设计的实际运用能力

社会主义市场经济环境下，企业对应用型人才的要求越来越高。学校培养高素质的应用型人才，重视专业设计软件课程设置的同时却反而容易忽略办公自动化、文献及信息检索、数据管理及分析软件等大学生通识计算机基础课程。实践证明，这些普及的软件应用有时可也能会成为设计类学生的短板。例如，现在的设计不是建立在设计师的个人灵感乍现上，而是建立在对设计环境和条件及目的的客观分析上，设计师需要有收集、鉴别、分析各类信息的能力，像文献及信息检索课程就能最大程度的提高学生利用现代信息技术的水平，拓展收集信息的渠道和方式。而编制预算、规范书写设计文件更是不可回避的基本工作技能。在教学中如果面向岗位要求，将专业理论学习和计算机操作技能为代表的实践技能相结合，最终能够向社会提供高素质的环境设计应用型人才。

二、环境设计专业计算机基础课程的教学现状

1.环境设计专业对学生计算机能力的要求

对于环境设计专业学生的计算机基础课程教学要求主要包括以下几点，第一，学生必须掌握基本的设计文件的编制和管理，熟练运用计算机的常用办公软件。第二，能够熟练使用Photoshop、CorelDraw、AutoCAD、3DMAX等专业设计软件，使学生较好地具备利用计算机绘制图形、处理图像、甚至制作影音视频的能力，不断提高学生的创意设计能力和设计表达和表现能力。在计算机课程学习中，教师要引导学生树立其对软件学习的正确认识，帮助其在熟练相关软件的基础上，进行创作。第三，通过计算机基础的教学，提高学生的信息处理能力。互联网连接了世界各地，人们可以通过计算机网络从世界各地汲取自己需要的资源，为自己所用。环境设计人员在设计作品时也需要搜集大量的相关资料，为此，在环境设计专业教学中，教师要注意培养学生信息素养，使其可以在纷繁复杂的网络信息资源中迅速找到自己需要的信息,正确查找和整理信息数据。

2.部分学生计算机学习积极性不高

虽然近年来计算机教育的普及程度不断提高，但是依然存在部分学生计算机基础有限。无论是先前归属于文学类下的艺术设计专业，还是2012年普通高等教育专业目录中现属于一级学科设计学下属的环境设计专业，学生都是艺术类考生，文科生也较多，抽象思维能力不高，学生在计算机课程学习中经常会遇到难以理解的专业名词，面临不熟悉的思维方式，这些因素都会造成学生的畏难情绪，影响学生学习积极性。

3.学生的学习特质不同

环境设计专业学生的美术教育经历，使其学习习惯、课程基础都与普通文科生有差异。艺术类学生思维更加活跃，非艺术专业背景的计算机基础课程的教师在教学中通常无法理解这种学科差异，忽视了学生的心理特点，不能充分掉动学生课堂学习的兴趣，导致教学效果不佳，甚至引起学生的反感。

三、环境设计专业计算机基础课程的改革与实践探索

1.改进计算机课堂的教学方法

首先，环境设计专业的计算机教师在授课之前一定要根据设计专业学生的学习特点进行备课，注重因材施教，让学生在轻松愉快的教学环境下理解和掌握计算机相关知识。比如，教师提高计算机多媒体课件的制作质量，结合使用视频、音频、动画等多种形式，吸引学生的课堂学习注意力，并且让他们认识到计算机所具有的强大功能，以及对他们专业学习的重要作用，使计算机教学更加生动，进而提高学生的计算机学习兴趣。其次，计算机教师要转变自己教学理念，创新教学方法，摆脱传统的填鸭式的课堂教学模式，充分利用计算机学科的特性采用探究性的教学模式，让学生在学习中理解和把握计算机知识，提高学生的动手动脑能力。此外，计算机教师还要充分认识到计算机发展的快速性，结合计算机的升级速度，向学生讲授最新的知识信息，而不是照搬课本理论知识，让学生的计算机知识可以在社会上更好的被实践应用。

最后，计算机教师在教学中应该注意协调理论课与实践课的教学，通过两者的有效结合不断提高学生的实践能力，加之，计算机理论课的教学大都晦涩难懂，学生的学习积极性容易受损，结合实践教学，例如结合设计实例，进行项目化的课题设置，可以在一定程度上帮助学生更好的理解和掌握相关知识，但是，对于理论课与实践课的教学应该做到平衡有度，不能忽视任何一方面的教学。在最后的学生学习考核中，教师也应该转变传统的单一式的考核评价方式，不应只把最后的结果作为唯一考评点，而忽视了每个学生在解决设计问题中对计算机辅助设计工具的灵活应用和创造性应用的过程。设计类学生学习中理解问题和解决问题的思路和方法都会有所不同，设计专业更应该注意培养学生的想象力和创新性思维，采用多种评价相结合的方式，让学生在学习中不单单是为了考试而学习，而是真正理解和掌握计算机知识。

2.计算机教学与环境设计专业知识相结合

在环境设计专业中计算机教学讲解过程中，尽量避免使用晦涩难懂的计算机专业词语，深入浅出。计算机辅助设计软件教学要紧扣专业知识，帮助学生熟练运用计算机知识解决专业学习中的具体问题，充分发挥计算机对学生专业服务的功能，不断提高学生计算机学习的积极性和热情,避免为讲软件而讲软件，使学生的专业知识和计算机知识相互促进。计算机知识是学生未来工作中必要地设计工具，计算机使用技能的掌握程度对提高他们的专业设计能力具有重要作用，为此在计算机知识的学习中，以案例教学法，将计算机操作与专业设计实践相结合，在帮助学生解决实际问题的过程中调动学生的学习积极性，加深对工具的掌握能力。

四、结束语

第5篇：环境设计的理解范文

环境设计专业是一门跨学科、实践性较强的综合性专业，因此迫切需要加强课堂中的实践教学环节。文章结合对国内外课程教学实践方法和现状的研究，探讨环境艺术设计专业课程课堂教学模式的整合与创新。只有将理论与实际有效结合，才能培养出具有综合能力的，适应社会与市场需求的创新型、应用型环境艺术设计人才。

关键词：

环境艺术；实践教学；整合；创新

环境设计专业系列课程作为贯穿整个环境设计专业培养方案的设计课程，囊括了室内设计、建筑设计、景观园林艺术设计及装饰文化、雕塑等多个领域，是一门跨学科的综合性设计课程。当前，我国环境设计专业教学存在实践育人教育观念落后，教学手段单一，缺乏创新，产、学、研结合不够紧密等问题。文章以提高学生的研究能力、创新能力、实践能力为出发点，对课程教学中实践育人手段进行探索与研究。

一、西方艺术设计课程教学的实践方法与经验

西方艺术设计教学实践可以追溯到德国包豪斯学校，这是世界上第一所为发展现代设计教育而建立的学院。它不仅创立了基础课，还强调让学生进入工厂，学生的作业和企业项目密切结合，团结了一批卓有建树的艺术家与设计家介入设计教学，将设计教育建立在科学的基础之上。当代的西方艺术设计教学体系也在不断推陈出新，主导理念依然是包豪斯的教学体系与实践模式，但各国都在本土文化与教学资源的基础上进行着最为适宜的教学模式改革。在调查研究中我们发现，大部分欧洲现代设计艺术教学非常强调项目教学，即由导师带领学生在项目中完成各门专业的学习。项目包括虚拟项目或与企业合作的实际项目，与企业结合着重于对项目的研究，而不是具体的设计作品。在欧洲的大部分院校，学生在项目课题上所用的时间约为50%，而在课题相关课程上所用的时间只有20%～30%，剩下的时间用作选修课。如，丹麦奥尔堡大学要求学生参加实践课题工作，纵向上贯穿了大学教学的全过程，横向上有课题贯穿各门专业课程的学习，真正做到按课题组织教学。同时，充分利用工作室环境，将公司项目制作过程和具体细节按实战要求在课堂上表现，将理论与实践、学校与公司结合起来，聘用一些有经验的设计师到工作室兼职教学，让学生在学习的过程中提前体验公司管理制度下的工作内容与环境，增加实战经验，也让学生对自己的能力与今后的发展做出正确、客观的认知。积极地研究和吸取西方艺术设计院校的教学培养模式、教学方法等先进经验，有助于我国高校艺术设计课程中实践方法的创新与改革，有助于培养特色的综合型创新设计人才。

二、我国艺术设计课程教学实践方法与现状

目前，国内设有环境设计专业的一流院校，如清华大学、中央美术学院、哈尔滨工业大学，在课堂教学中融入了丰富的实践育人手段。哈尔滨工业大学环境设计专业在课堂教学中采用了构造节点模拟训练，学生将设计中经常遇到的一些材料、工艺构造亲手制作出来。这种将工地搬进教室进行现场教学的方法可操作性强，可以为学生提供现场模拟与体验环节，能有效加深学生对这些材料、工艺知识难点的理解，达到举一反三、事半功倍的效果。清华大学环境设计专业在设计课课堂教学中，教师指导学生在照明实验室中进行灯光模拟。学生根据所上课程要求模拟现实照明，如模拟办公空间照明、居室照明等。这种与课堂教学结合的实践手段，使学生在了解灯具的同时能够进行创意性的照明设计，提高了学习的趣味性。中央美术学院环境设计专业在设计课课堂教学中，学生在进行课程设计时随时参观学院的材料与构造展厅，了解材料的应用范围、构造方式、产地、价格以及完工后的图例，使学生在发挥创造性的同时结合现实进行设计，避免了设计课闭门造车、纸上谈兵的问题。目前，根据国内各大高校在教学中的实践经验与案例，我们能够进行比较全面地理解和分析，但部分高校的环境艺术设计专业实践教学仍然有不够完善的地方，规律化、模式化的教学方法导致学生知识面狭窄、综合能力弱、适应性差，缺乏创新能力与文化修养，难以运用课堂所学的专业理论解决实际出现的问题，缺乏探索和创新精神，等等。我国环境设计专业仍是一门新型学科，还存在许多问题，这就需要我们一方面借鉴国内外的优秀案例与经验，一方面结合本土文化资源进行整合，研究出一套完整的体现自身教学特色与学科发展的实践教学模式。

三、环境艺术设计专业课程课堂教学模式的创新实践

1.实验方法的导入为了改变以往只有实验课教学在工作室中进行的状况，可以在环境设计课堂教学中融入实验方法，利用艺术学院模型室、实验室，培养学生的动手能力，提高学生的创新能力。第一，利用学院构造模型室，在课堂教学的同时，使学生了解建筑构造及节点，通过对材料的分割、组合、安装，使学生掌握施工工艺；并让学生制作等比空间模型，研究空间组织关系，摆脱课堂教学中单纯依靠计算机模拟的状况，使学生切实体会从图纸到实物的整个过程；提出具有国内一流水平、具有自身办学特色、具有前瞻性与可实现性的环境设计模型室建设方案，以适应环境设计系列课程实践育人手段的改进。第二，提出环境设计实验室建设方案。在实验室中进行模拟实践教学的交互式教学，即运用计算机技术营造虚拟现实场景，再现实践环境的搭建过程。如，以环境艺术设计专业的建筑设计原理课程为例，这门专业课以往的教学方法理论性较强，手法单一，三维想象空间难以理解，使学生对施工现场、建筑物结构和施工过程了解不足。我们可以运用计算机模拟实践教学模式，将虚拟建筑建造过程实验教学软件运用到实验室中，让学生足不出户就可以身临其境，可以感知各种建筑物实际的施工过程。学生还必须能够灵活运用所学知识在虚拟现实的实践环境中进行构思和设计，以全新的交互式的实践教学模式激发学生的兴趣，增强其动手能力和创新能力。这种实验室虚拟现实的计算机教学具有使用方便、成本低、易于操作和拓展、更为高效和便捷的优势。虚拟建筑建造实验教学模式包括四大模块：基础知识概念、全景漫游、虚拟建造过程实验和创新设计。这是环境设计实践教学的全新模式，不仅可以代替部分传统教学，而且能够解决艺术设计中的实践教学问题，起到提高教学质量、优化教学资源的作用。第三，建设环境艺术设计专业突破传统的多学科、全方位智能交互式实验室教学模式。由于当今的艺术设计与新科技、新材料不断创新，多领域、多学科结合也日益紧密，进而产生集多领域教学、学术研讨、互动教学、作品展示于一体的智能化教学系统，它结合了设计专业各个领域交叉、融合而产生的新领域。该项目利用屏幕融合式的多点触摸主屏和副屏的模式，它拥有一定的数据库支撑，包含了与之相关的多学科、多专业的实验平台，可真实地模拟景观、建筑、室内外等场景，进行相关学科知识的动态演示，针对专业定位和社会就业的需求，提供综合性的创新实验平台，推动单一的课堂教学理念、方法、手段逐渐向互动式的实验教学过渡。

2.教学内容、方法与手段的创新第一，教学内容的创新。整合环境艺术设计教学领域包含的基础学科，确立“跨界融合，皆善为用”的教学理念，将整体实践课程分为基础教学、综合设计、创新研究三大板块。在基础教学平台上构建“能力素养一体化”的综合实验教学体系，把环境艺术设计专业建设成一个跨学科、跨专业的综合性实践教学基地，既培养了学生的文化艺术素养，又提高了他们的工程施工技术水平和创新能力，并根据国际市场及产业链的发展需求增设新的教学内容和有效的教学方法，使其处于革故鼎新的动态发展平衡中。第二，教学方法、手段的创新。首先，强调多人授课，多课程、多元化教学，不同专业、不同学科的教师乃至企业资深专业人员合作授课，推进项目化课堂教学，注重学生在课堂教学中对多学科、多专业的综合性理解，使其更多地了解设计施工过程中实际遇到的问题。其次，通过校企合作，在学校创办实践基地，聘请知名设计师为毕业设计指导教师，实现产、学、研的有效结合。这也为学生提供了更多的实践机会，铺平了学生与企业、市场接轨的道路，减轻了学生的就业压力。最后，以科研活动带动人才培养，吸引学生参与科研课题，开展课题研究。让学生进入教师工作室，及时将教师的科研成果合理融入课程教学，提高学生的科研能力，并带领学生积极参与各类科研项目和学科竞赛。

3.教学方法的规范与创新案例教学是环境设计课堂教学中重要的实践育人手段。建立规范的案例教学体系，及时更新教学案例，对提高学生的研究能力、获得前沿的信息资源是十分必要的。首先，结合环境设计系列课程，建成规范的环境设计系列课程案例教学体系，其目的是引导学生自主学习，通过研究发现设计方法。其次，与国内顶尖的建筑设计公司、室内设计公司密切联系，获得国内前沿的设计案例，用于环境设计系列课程教学。最后，建成世界经典环境设计案例库，案例要具有典型性、完整性，包括背景资料、图纸资料、设计评价等。

4.考核方法的创新更新考核方法是教学模式创新的重要方面。采用多元化的考核方式，突出“重过程、重平时表现、重能力培养、重思维创新”的指导思想，制订详细的进度考核内容。环境设计系列课程是整个环境设计教学体系的主体，主要讲授室内设计、建筑设计中各类空间的设计方法，与工程实践密切联系。由于新型材料与构造技术的发展日新月异，构造内容也较为复杂，再加上课堂讲授内容比较抽象，教师在课堂教学中需要充分利用各种实践手段，让学生理解教学内容。

四、结语

文章在调查、研究国内外课程教学实践的基础上，提出了环境艺术设计专业课程课堂教学模式的创新方式，希望能够提高学生的研究能力、创新能力、实践能力，为其将来在社会中的发展打下良好的基础。

参考文献：

[1]陈岩.环境艺术设计专业实践教学改革探索.艺术教育，2011（1）.

[2]郑家茂，熊宏齐.开放•创新——实验教学新模式.高等教育出版社，2009.

[3]王国强，吴敏，陆庆.研究型大学实验教学创新平台的建设.实验室研究与探索，2007（26）.

第6篇：环境设计的理解范文

关键词：环境设计；艺术采风；实践教学

中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）27-0251-01

一、环境设计专业内涵及采风实践教学的必要性

对于环境设计专业，学界看法不一。从其文化内涵上讲，它赋予建筑室内外环境以新的生命，因此。著名的环境艺术理论家多伯说：环境艺术作为一种艺术，他比建筑更伟大，比规划更广泛，比工程更富有感情。从其研究领域来讲，与建筑、规划、工程多有交叉。纵观以上论述，环境设计与人们的生活息息相关，有着极强的实践性。关于艺术采风，古之就有，早在西周时期，朝廷就建立了采风问俗、问俗知政的政治制度。《汉书·艺文志》有记载：“古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失，自考正也。”观古之采风，多为搜集、分析、参考之用，针对环境设计实践性要求，艺术采风是一剂良方。

二、采风教学的理解

采风教学在许多的艺术院校都有开设，但是采风教学也存在着许多误区。一是把绘画专业艺术采风生硬的移植；二是缺少管理，酷似旅游。就笔者所在西安工程大学而言， 2周的艺术采风安排折合学时将会有84学时的实践教学。这个环节师生同吃同住，对学生专业方向的塑造和学术兴趣的引导举足轻重。那么就环境设计专业而言，采风实践教学的目的有哪些呢，笔者认为“集、感、悟、修”四子可以概括。所谓“集”，乃是就素材、手法、案例等的搜集工作；所谓“感”，就是在采风的过程中，对生活有所感，对经典的传世设计有所感；所谓“悟”，是对搜集的素材和亲身感受加以整理，揣摩内中奥秘，悟出思路与方法；所谓“修”，乃是采风过程中的一个比必可少的意志修为教育环节，采风过程师生同食同宿，因此在这个环节中同学情、师生宜得以升华。学术目标、学习方法、团队合作意识得以有效引导和培养。

三、艺术采风的教学手法探讨

（一）采风地点选择应多样不宜单一

单点长时间的采风适合于绘画专业教学特点，对环境设计专业来讲，则需要搜集资料和对比感悟并重。因此，单点采风资料单一，缺乏对比分析研究的素材和机会。以笔者所在西安工程大学为例，历年安排：皖南民居（宏村西递）—（文化名城）杭州—私家园林景观宝库（苏州）—殖民文化遗存和现代大都市（上海）这一经典线路，学生在采风过程中对比不同地缘、不同文化、不同历史诱因所形成的不同的生活生存环境，进而升华认识层次，进行比较研究。

（二）宜调查研究亲身感受切忌只是蹲点画画

这在许多高校的采风教学中多有存在的一个误区，到达一个采风基地后带队老师就要求学生蹲点画画。这样做的效率其实是非常低的，学生本可以对整个住宅或者村落有一个考察性的全面理解，但迫于作业压力不得不就其一点深入刻画。这种误区的出现究其原因无外乎有以下两点，一是教师对艺术设计的调查研究重视程度不够，欠缺思考生硬移植纯艺术教学方法是其原因；另一方面是艺术类学生的调查研究的主动性不够。

四、建立健全环境设计专业艺术采风实践教学体系

环境设计专业的艺术采风实践环节究竟应当如何进行、如何管理、如何考核，这都是亟待解决的问题。就笔者多年从事环境设计教学管理的经验来讲，主要有以下措施。

（一）建立健全采风实践教学的各项规章制度和指导性文件

指导文件的缺失和管理制度的粗放是采风实践教学出现问题的症结所在。因此笔者认为首先要注重实践教学大纲的编写工作，对环境设计专业艺术采风实践教学环节的教学目的、教学方法、考核重点做全面的阐述；其次要注重具体实践基地有针对性的实习指导书的编写，让学生的采风实践有章可循；最后要做好实践考核、结果分析和成果整理工作。

（二）确立实习基地和合作企业

管理难是艺术采风实践教学的一大难题。以笔者所在的西安工程大学为例，一方面在安徽宏村、西递，苏州等地点都建有实习基地，解决了采风实践教学的安置问题；另一方面与相关企业合作，构建校企协同实践教学管理机制，由企业负责学生的安全和后勤管理工作。这样教师摆脱了繁琐的后勤保障工作，全身心地投入到采风实践教学的指导工作中。

采风教学环节一定要明确方向、实现目的、体现价值，教学管理体系一定要完整、闭环。因此，在采风实践教学过程中对成功的设计或经典的传世作品从多方面体会感受、分析是非常必要的。从视觉上观其美、从使用上观其价值、从历史文化观其积淀，这都是艺术采风实践教学环节所应该深刻体会、深入把握的。

第7篇：环境设计的理解范文

关键词：环境设计；色彩；语言

随着现代色彩学的发展，人们对色彩的认识不断深入，对色彩功能的了解日益加深，使色彩在环境设计中处于举足轻重的地位。色彩语言的介入，增加了环境设计艺术的“可阅读性”，在设计材料、设计空间相对固定的情况下，色彩的不同搭配给设计师提供了更多的创作选择。

一、环境设计中色彩语言的理性特性研究

对艺术的理解，有理性和感性之分，色彩是构造艺术的重要元素，当然也存在理性的色彩特性和感性的色彩特性。理性的色彩特性主要是以物理学中的“光”为研究对象，首先“光”是有冷暖色调的，在色彩学中，把不同色相的色彩分为热色、冷色和温色，从红紫、红、橙、黄到黄绿色称为热色，以橙色最热。从青紫、青至青绿色称冷色，以青色为最冷。紫色是红与青色混合而成，绿色是黄与青混合而成，因此是温色。这和人类长期的感觉经验是一致的，如红色、黄色，让人似看到太阳、火、炼钢炉等，感觉热；而青色、绿色，让人似看到江河湖海、绿色的田野、森林，感觉凉爽。其次，“光”的折射、反射、散射都是有距离感的，严格来讲，色彩可以使人感觉进退、凹凸、远近的不同，一般暖色系和明度高的色彩具有前进、凸出、接近的效果，而冷色系和明度较低的色彩则具有后退、凹进、远离的效果。环境设计中常利用色彩的这些特点去改变空间的大小和高低。例如居室空间过高时，可用近感色，减弱空旷感，提高亲切感；墙面过大时，宜采用收缩色；柱子过细时，宜用浅色；柱子过粗时，宜用深色，减弱笨粗之感。同时“光”进入人体视网膜，在视觉神经系统中是有重量感和尺度感的，色彩的重量感主要取决于明度和纯度，明度和纯度高的显得轻，如桃红、浅黄色。在环境设计的构图中常以此达到平衡和稳定的需要，以及表现性格的需要如轻飘、庄重等。色彩对物体大小的作用，包括色相和明度两个因素。暖色和明度高的色彩具有扩散作用，因此物体显得大，而冷色和暗色则具有内聚作用，因此物体显得小。不同的明度和冷暖有时也通过对比作用显示出来，环境不同家具、物体的大小和整个环境空间的色彩处理有密切的关系，可以利用色彩来改变物体的尺度、体积和空间感，使环境各部分之间关系更为协调。

二、环境设计中色彩语言的感性特性研究

感性的色彩特性主要包括传统文化因素、心理学感应等对鉴赏者的艺术暗示，比如“中国红”，中国红在颜色形容上是绛红色，也称大红色。部分学者认为，因为这种颜色的主要成分是辰砂，而辰砂是主要产自中国的，故将这种成分搭配的红色系列统称中国红，但目前的主流观点认为，从古至今，中国红在中华民族发展道路上都是起着文化图腾和精神皈依的重要作用。追溯到我国颜料用色的起源，最早使用的颜色就是黑白红三色，而红色因为颜色亮丽而最早被认为是流行色调之一。中国红所代表的寓意非常繁杂，总结起来，中国红意味着平安、喜庆、福禄、康寿、尊贵、和谐、团圆、成功、忠诚、勇敢、兴旺、浪漫、性感、热烈、浓郁、委婉；意味着百事顺遂、驱病除灾、逢凶化吉、弃恶扬善等等，是不折不扣的具有民族文化色彩的一个色调。同时，人们对不同的色彩表现出不同的好恶，这种心理反应，常常是因人们生活经验以及由色彩引起的联想造成的，此外也和人的年龄、性格、素养、民族、习惯分不开。例如看到红色，联想到太阳，万物生命之源，从而感到崇敬、伟大，也可以联想到血，感到不安、野蛮等等。看到黄绿色，联想到植物发芽生长，感觉到春天的来临，于是把它代表青春、活力、希望、发展、和平等等。看到黄色，似阳光普照大地，感到明朗、活跃、兴奋。色彩在心理上的物理效应，如冷热、远近、轻重、大小等；感情刺激，如兴奋、消沉、开朗、抑郁、动乱、镇静等；象征意象，如庄严、轻快、刚、柔、富丽、简朴等，被人们象魔法一样地用来创造心理空间，表现内心情绪，反映思想感情。

三、环境设计中色彩语言的运用方式分析

在环境设计中运用色彩语言应当遵循必要的原则，而且这些原则必须兼顾“科学合理”和“以人为本”两种设计理念，才能让作品具备主流的鉴赏价值观，同时也不乏情感植入。在此，笔者认为满足上述要求的设计原则有三条，其一是遵循整体统一的艺术设计理念，在环境设计中色彩的和谐性就如同音乐的节奏与和声。各种色彩相互作用于空间中，和谐与对比是最根本的关系，如何恰如其分的处理这种关系是创造环境空间气氛的关键。色彩的协调意味着色彩三要素――色相、明度和纯度之间的靠近，从而产生一种统一感，但要避免过于平淡、沉闷与单调。因此，色彩的和谐应表现为对比中的和谐、对比中的衬托（其中包括冷暖对比、明暗对比、纯度对比）。其二是关注人对色彩的感情规律，也就是设计作品时要充分尊重和理解上文中讨论的色彩特性，不同群体对色彩的感情寄托是不一样的，如老年人适合具有稳定感的色系，沉稳的色彩也有利于老年人身心健康；青年人适合对比度较大的色系，让人感觉到时代的气息与生活节奏的快捷；儿童适合纯度较高的浅蓝、浅粉色系；运动员适合浅蓝、浅绿等颜色以解除兴奋与疲劳等。其三是要满足环境设计的功能需求和构图需要，这项原则是基于结果导向的，毕竟所有的设计方案最终都要达到设计的初衷，而且不同环境本身的空间大小、框架结构都不尽相同，任何天马行空的艺术设想如果不符合环境本身，也就毫无意义。

四、结语

总结来看，色彩是一种情感语言，它所表达的是一种人类内在生命中某些极为复杂的感受。梵高说：“没有不好的颜色，只有不好的搭配。”而在最能体现人敏感，多情的特性并与人的生活息息相关的环境设计中，色彩几乎可被称作是其“灵魂”。

参考文献：

[1]潘怡. 当代环境设计中色彩运用的新观念及美学意义[D].中国美术学院，2009.

[2]米琪. 色彩语言在设计教学中的新应用研究[D].东北师范大学，2009.

第8篇：环境设计的理解范文

一、环境设计专业的教育现状

1.环境设计相关课程体系不完善

由于环境设计专业人才本身拥有大量的市场需求，众多高校抱着迎合市场需求的初衷，除了我国的一些重点院校和艺术院校设置了环境设计专业之外，其他高校也相继开展了环境设计专业的教育活动，然而当下的环境设计专业课程体系大多依据美术专业的基础开展，教学场所也都是在室内，并没有真正达到满足学生未来所应从事工作的岗位能力的需求，存在教学体系层面的局限性。

2.专业课程开展方式不合理

当下的环境设计专业教学活动在各个院校的开展情况表明，当下的专业课程的开展方式存在严重的不合理，很多大学对环境设计专业的教学方式仅仅停留在美术的教育层面，其不仅违背了艺术专业的初衷，也违背了对市场迎合度要求更高的环境设计专业的教学初衷，加之当下的课程开展涵盖了大量的艺术门类，学生所学的内容很多，并且还存在着一些无关紧要的课程，专业课配置的不合理让众多的学生无法进行对环境设计行业更为深刻的思索和钻研，大大降低了学生学习的主观能动性，即便是能够通过毕业设计，修满了学分之后走向社会，也会因为自己的学习生涯在该专业层面对一些知识的应用不够熟练，从而无法满足市场对学生岗位能力的需求。

二、环境设计专业方向岗位能力需求对课程设置的影响

1.专业课程教育定位更加明确

当下的环境设计专业与市场的需求之中存在较为严重的脱节现象，面对@个现象，高校领导和教师团队应当高度重视，以景观设计行业的人才需求为导向，建立和完善相应的课程体系，明确教学活动自身的定位，让景观设计专业学生能够成为综合能力强的复合型人才，学生在明确的教学定位下，不断积累相关的专业知识，夯实设计的基础能力，这将有利于让学生所学到的知识在未来的岗位工作中得到运用。

2.学生专业课程学习更加创新

岗位能力的需求对课程体系的另一个影响在于能够促进学生专业课程学习更加创新。在当下环境设计专业与市场脱节的背景下，众多的学生对一些设计层面的作业往往是采取查资料的方式，这样能够在很大程度上提升学生的审美能力和一些设计案例的积累量。让学生在创新实践过程中，不断完善自身对于一些文化作品的文化内涵层面的理解，让自己的设计更加个性、从而形成独到的、特色鲜明的设计思路，这与当今差异化的设计理念是相吻合的。

3.促进教学资源有机整合

众多高技对艺术层面的教学体系建设过程中，逐步形成了门类齐全的艺术教育体系，然而当下的环境设计专业仍然在体系上存在着混乱局面及其不完善的情况，其主要原因是没有形成顺应学生未来岗位需求而进行相关教学体系资源的整合。倘若学校能够更加明确环境设计专业学生在未来从事岗位所需要的能力，以此为依据开展教学活动，将有利于进行教学推进方式和教学科目资源的合理规划，从而让景观能够同社会需求及其他的一些学校的农林、土木、艺术等不同的专业的环境设计专业层面进行有机的结合，不断完善自身的教学理念和资源整合的方法，让环境设计专业能够形成自身完备的教学体系，让学生的专业基础能够在资源整合完善的教学体系中不断夯实，从而为市场提供源源不断的具备整合生态文明价值观及其设计理念的环境设计人才。

参考文献：

[1]刘滨谊.现代景观规划设计[M].南京：东南大学出版社，2010.

第9篇：环境设计的理解范文

目前我国约有6700万抑郁情绪困扰者，1.73亿心理不健康或亚健康者，几乎每个人都处在不同程度的应激和压力与亚健康之中，70%以上的人感觉自己不幸福。心理疾病患病率和心理行为问题的发生数量激增，心理卫生问题已成为重大的公共卫生问题和突出的社会问题。经医疗机构跟踪调查，心理问题人群普遍对生活、工作环境不满，因此环境设计作为改善人们生存环境的重要手段和方法，其设计理论与实践针对心理问题人群提出建构应对策略，是一个具有前瞻性的研究课题，也是社会发展的需要。

1.理论意义

（1）针对心理问题人群需求的环境设计理论研究是对环境设计理论研究的充实和深化。（2）针对心理问题人群需求的环境设计研究是对心理学研究与治疗干预理论的丰富与拓展。（3）针对心理问题人群需求的环境设计研究为创建和谐社会理论提供崭新角度。（4）针对心理问题人群需求的环境设计研究开拓了环境设计方法的新视角。（5）针对心理问题人群需求的环境设计研究丰富了环境设计的类型种类。（6）针对心理问题人群需求的环境设计研究拓展了环境行为心理学。

2.实践意义

（1）针对心理问题人群需求的环境设计研究可以在环境设计中充分满足使用者心理需求，发展特殊需求的人文关怀，促进形成社会健康心理，提高人们生活幸福指数。（2）针对心理问题人群需求的环境设计研究可以丰富心理问题治疗手段，干预心理问题治疗。（3）针对心理问题人群需求的环境设计研究可以消解心理问题人群对生活、工作环境的不满意，指导特殊人群需求的环境设计。（4）针对心理问题人群需求的环境设计研究不仅可以满足心理问题患者的需求，而且可以应对正常人对周围生存环境的个性心理需求，具有普适意义。（5）针对心理问题人群需求的环境设计研究可以提升环境品质，提高使用者生活、工作质量。

二、针对心理问题人群需求的环境设计研究构架

将环境设计理论与实践的研究方向作为大的指导方向，以心理问题人群心理需求为控制性目标，运用建筑设计、平面设计、造型设计等相关领域的研究内容对环境设计进行细致、深入的调查研究，发展适合中国当代社会心理问题人群的环境设计建构理论与创新实践。

1.环境设计与心理问题关系

（1）环境设计理论与实践对当代中国社会心理问题忽视的表现。（2）环境设计对使用人群心理健康的影响。（3）心理问题高发对中国环境设计理论与实践的冲击。

2.对心理问题人群的心理、行为特点进行研究、总结

（1）心理疾病的心理需求，心理疾病的行为特点。（2）具有代表性的不同心理疾病的思维、行为差异。（3）人的生理、心理调节机制。（4）心理疾病人群对环境设计的诉求。

3.分析归纳相关学科领域对环境设计的建构与影响

（1）心理学基本原理，环境心理学基础理论。（2）环境设计构成的主要元素：空间布局、功能设施、家具陈设、材料构造。（3）建筑物理环境：光环境、声环境、热环境。

4.心理问题人群使用背景下，对环境设计的评价

（1）心理问题人群使用背景下，环境设计的评价体系。（2）心理问题人群使用背景下，环境设计的评价工具。

5.心理问题人群使用背景下，得出环境设计

创新理论并结合相关实践，总结出环境设计应对策略（1）心理问题人群使用背景下环境设计建构中，艺术、功能、体验的创新理论。（2）环境设计针对心理疾病人群特殊需求的建构，其实现的基础。（3）针对心理疾病人群的环境设计应对策略。研究中需要找到与以往环境设计相比将会出现的变化，从功能、形态、结构、环境意识、文化、信息技术等方面分别加以研究和阐述心理问题人群在所处环境中的表现。提出突破以往设计原则的新形式、新构造、新材料、新技术等创新应用的环境设计方法，以适应心理问题人群对环境设计的心理诉求。在心理问题人群使用背景下，建立环境设计的评价体系，适应心理问题人群的心理、生理诉求。研究心理问题人群对现代环境设计发展将产生怎样的影响，并找到应对方法。不同心理问题对环境设计诉求不同，怎样归纳总结与研究具有代表性的心理问题种类心理、行为的差异；如何运用多角度的室内设计、景观设计、建筑设计、平面设计、造型设计等相关领域的研究内容结合心理学，针对心理问题人群所期望的环境设计进行细致、深入的调查研究；如何解决心理问题人群对环境设计艺术性的特殊追求；如何将普通环境设计重构，应对心理问题人群的身心需求；如何在保障病人隐私基础上，与心理治疗机构、个患进行深入合作，是研究中要解决的关键问题。

三、注重环境设计创意，构建和谐人居环境

一种真正新的思维方式，其标志之一就是它不仅能超越过去受各种因素限制的学术境界和设计方法学经验领域，而且是一种创造性思维与实践所验证的新趋势。在传统环境设计的经验与反思中，寻求一些新的设计创意观念和设计方法。就环境设计而言，设计创意关注特定心理问题人群的人居环境，其设计思路、法则和方法，值得探索与研究。舒适的环境对人体保健及疾病的治疗有着积极的意义，可以调节人的神经系统，提高人体免疫功能，增强体质，以达到对生理、病理过程的调节和治疗作用。许多学者通过对世界范围内的健康人群的调查发现，健康与舒适的人居环境有密切关系。心理疾病病症具有长期性、较难根除、病因复杂等特点。优质的环境设计可以提供好的环境因素，减少空气污染，适合开展各种运动；同时可以改善神经功能，调节情绪，避免应激状态发生。建构以人为中心、复合内涵的整体人居环境，应注重生态观念的设计概念与应用，运用环境设计各项原则如生态平衡原理等进行环境设计构思，人文与技术结合，人工环境与自然环境结合；确立“病人与环境”观念在环境设计中的中心地位，从人类生存与保健、可持续发展出发，在空间组织、环境细部设计、建设管理过程中，注重环境对病人医疗康复的作用，突出生态环境精神治疗功能。注重环境整体思维，在环境设计与社区关系、内外环境空间质量等方面进行宏观、长远、有机考虑，促进人居环境科学化、生态化、人性化的发展过程，建立整体和谐的人居环境体系。

四、通过环境设计构建特殊需求人居环境

环境设计既要尊重病人的共性，也要满足病人的个性，即使后者在人群中比例很小。这些个体精神状况、生活方式与大多数人差别很大。对于这些差别，环境设计应进行多层次、多领域的深入设计。不应把心理病人“非人化”，误认为心理病人的最大要求是“治病”。心理病人与健康人相比，病轻时差别极小；病重但无严重功能缺失时，人的基本、低层次要求仍全面存在，而这意味着对人居环境社科设计人性化具有更高的要求，如生活化、家庭化、个性化，而远非简陋的技术性环境能满足的。家庭化是环境情感化的一种方式，亲人的温情、家居般的环境，使人从心灵深处涌出温暖、舒适、安全的感受。空间从总体到细部处处包含着深切的体贴、关怀，有家庭的感觉。情感的引发，来自感知觉过程，“无聊”是现代人心情糟糕的重要原因，也是部分人寻求不良刺激的直接诱因。在对心理病人深入、细致理解的基础上，为心理病人创造适合的人居环境，区别于健康人的主流人居环境。文化丰富、宜人、具有积极人生哲理的环境设计，有助于减少心理疾病发病率。设计具有热爱生命、认识生活的意义等积极健康主题，帮助病人充实、愉快地渡过病期。这不只是病人生活的需要，也是利用环境改善病人生理、心理、社会各方面状况，促进社会进步的需要。

五、融入人工智能，提升人居环境质量

人工智能是人类为自身需求，对信息革命进行改造形成的环境，舒适性与可控性是其突出的特点。随着社会的发展，人类塑造人工智能的能力在不断提高，从现代智能室内空间到智能生态游园，人工智能已经深入人们生活的各个方面。但精致的高科技的人工智能，并未对具有心理问题这一特殊人群的需求做到很好满足。融入人工智能等高科技手段在信息传递与处理、自动控制上的巨大优势，使人居环境如同人的皮肤，在物质、能量、信息交流上更合理、有机、高效；为心理疾病人群创造精神文化虚拟环境，丰富生活、工作内容；创造反映病人各方面状况的虚拟环境，不但有利于快速掌握病人的整体健康状况，而且降低医院接待强度，有利于家庭医疗、远程医疗等便民措施质量的提高。现在，从最简单的生命体到人类，处理环境信息的能力逐渐增强。人类具有一定信息意识、信息能力，具备合理知识结构。因此可以获取有价值信息，对其消化、加工，创造出新的有价值的信息。心理问题人群虽与健康人有认知、思维上的一些差别，但在当今信息社会，获取、消化、加工、创造信息的能力是必备的，心理问题人群也具有很强的信息获取能力。

六、设计绿色的人居环境

重视绿色自然环境对健康的作用，是我国传统文化之一。人类是适应绿色自然环境的进化产物，具有与绿色自然环境相适应的生理、心理、社会特点。绿色自然环境具有内在的高度关联性、合理性，可以唤起人的生理、心理、社会各方面的活力。“纯人工”环境功能片面，绿色自然环境不可或缺。除了我们较容易认识的生理、基本心理作用，绿色自然环境还是高层次精神文化重要来源。大自然生生不息，万物共生，使人们体悟到人生的真谛，这对于情感迷茫的心理病人尤其有意义。大自然千变万化，使心理病人思维灵动，富有创造力，可以缓解激烈竞争的现代社会带来的巨大心理压力。大自然有其高度合理有序的物质存在，有其深刻而丰富的“精神文化”。人归根到底是自然物，只有在物质上、精神上与大自然融合，身心才能得到健康发展。植物作为自然生态系统重要组成部分，可有效地改变空气环境。而我们使用的空调系统只能把二氧化碳、脏污物质含量高的室内空气与氧气浓度高、相对清洁的室外空气进行交换，造成城市空气的污浊。更糟的是，空调系统使用的化学制剂等本身就是极具危害的污染源。公共环境作为含菌量高、卫生要求严格的场所，在设计、建设、运营中应充分认识与利用植物杀菌、更新空气的生态效能。

七、结语