美术教学概念精选(九篇)

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第1篇：美术教学概念范文

1.妙用媒体激发兴趣,将抽象的概念形象化。兴趣是推动学生求知的一种源动力,它可以使学生产生强烈的求知欲望。孔子曾说:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”只有当学生对数学学习产生浓厚的兴趣时,才会在头脑中形成最优的兴奋中心,利用电教媒体以图、声、色、文等物质材料构成多种激人心扉的具体形象作用于学生感知器官,产生课堂的直观性的良好效应,才能激发学生的学习兴趣,激活其思维。如在教学“轴对称”图形这一概念时,利用电教媒体动态地演示“蜻蜓、蝴蝶、树叶的轴对称”,伴随着美妙音乐把“轴对称”这一抽象理性的知识转化为形象直观的内容,很适合学生从直观的形象思维向抽象思维过渡的特点,积极调动学生耳、眼、脑等器官投入到学习中。因此,电教媒体能引起学生浓厚的兴趣,激起学生强烈的求知欲,使抽象概念形象化,使教学收到良好的效果。

2.妙用媒体静中求动,对比出概念的异同。数学概念是静止的、抽象的,很多概念有相近之处,有的只是一字之差,很容易混淆,如果理解掌握得不好,学生就无法解决实际问题。如“直线、线段、射线”这三个概念,教师可设计成能动能静的课件,让学生主动、形象地获取知识。先将一条弯曲的橡皮筋映在屏幕上,然后拉紧,以曲衬直,强调直线是“直的”,接着把拉直的橡皮筋又向外延长,显示“延伸”的动态过程,一直拉到屏幕显示不出来为止,以说明直线是“无限长”的,进而使学生获得“直线无端点,可以向两边无限延伸”的认识。教学射线时,可将一端拉直,一端不动,使学生获得“有一个端点,一端无限延伸”的认识。而教学“线段”时,则只将弯曲的橡皮筋拉直,则不能延伸的演示。这样,学生将易混的静止的概念,通过媒体形象静中求动的演示,使学生对概念的理解更准确更深刻了。

3.妙用媒体抓概念的关键词语,加强对概念的理解。概念具有高度的概括性,但有些概念只要教师利用媒体抓住关键词语帮助学生理解,就会让学生将概括性的知识具体化。如教学“三角形”这一概念时,如何理解“线段首尾相接”的意思,利用电教媒体展示第一条线段的尾与第二条线段的首相接,第二条线段的尾与第三条线段的首相接,第四条线段的尾与第一条线段的首相接,由此得出“三角形”是封闭的图形这一概念,加强了对概念的理解。

另外,运用媒体优化数学概念教学,应注意以下两点:

多媒体技术与数学学科必须进行有机整合。所谓整合性,简而言之是学科之间课程教学相互渗透,互相补充。事实上,任何一门学科都是不可能完全独立于其它学科的,数学学科也不例外。多媒体技术与数学学科必须进行有机整合,才能使数学学科教学具有强烈的时代特色;才能激发学生学习兴趣,发挥学生在学习中的主体作用;才有利于学生更大限度地获取新的知识,使数学教学的效率得到进一步提高。所以,数学教学中要充分发挥多媒体技术的特点和优势,让二者有机、融洽地整合。

第2篇：美术教学概念范文

1.用多媒体激发学生兴趣，突出重（难）点，促高效课堂。将抽象的概念形象化，它可以使学生产生强烈的求知欲望。孔子曾说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”只有当学生对数学学习产生浓厚的兴趣时，才会在头脑中形成最优的兴奋中心。教师利用多媒体以图、声、色、文等物质材料构成多种激人心扉的具体形象，作用于学生感知器官，产生课堂的直观性的良好效应，才能激发学生的学习兴趣，激活其思维。教师在制作课件的过程中，应当有的放矢，有选择性地把那些在教学中必须呈现或是不易演示的内容运用多媒体作为辅助手段加以呈现。用醒目的颜色、不同的字体或符号等方式把概念的重点在课件中予以突出。用直观、形象、具体的方式把数学概念中的难点在课件中予以突破，如在教学“轴对称图形”这一概念时，我利用powerpoint动态地演示“蜻蜓、蝴蝶、树叶的轴对称”，并伴随着美妙的音乐把“轴对称”这一抽象理性的知识转化为形象直观的内容，积极调动学生的耳、眼、脑等器官投入学习。又如在教学“相似三角形”的概念时，将“对应边”及“对应角”分别以不同的颜色、不同的符号加以区分，使学生能清晰地找到哪些是“对应边”，哪些是“对应角”，从而轻松地理解了相似三角形的概念，还对接下来学习相似三角形的判定和性质也有很大的帮助。

2.用好多媒体静中求动，对比出概念的异同。数学概念是静止的、抽象的，很多概念有相近之处，有的只是一字之差，很容易混淆，如果理解掌握得不好，学生就无法解决实际问题。如在教学“直线、射线、线段”这三个概念时，我设计了一个能动能静的flash课件，让学生主动、形象地获取知识。先将一条弯曲的橡皮筋映在屏幕上，然后拉紧，以曲衬直，强调直线是“直的”，接着把拉直的橡皮筋又向外延长，显示“延伸”的动态过程，一直拉到屏幕显示不出来为止，以说明直线是“无限长”的，进而使学生获得“直线无端点，可以向两边无限延伸”的认识。教学射线时，可将一端拉直，一端不动，使学生获得“有一个端点，一端无限延伸”的认识。而教学“线段”时，则只将弯曲的橡皮筋拉直，做出两端都不能延伸的演示，学生就认识到线段不但是直的，而且有两个端点，有长度。这样，学生将易混淆的静止的概念，通过多媒体形象静中求动的演示，使学生对概念的理解更准确更深刻了。

3.用好多媒体，抓住概念的关键词语，加强理解。概念具有高度的概括性，只要教师恰到好处地利用多媒体，抓住关键词语，帮助学生理解，就会让学生将概括性的知识具体化。如教学“三角形”这一概念，如何理解“线段首尾相接”，我便利用多媒体展示：第一条线段的尾与第二条线段的首相接，第二条线段的尾与第三条线段的首相接，第三条线段的尾与第一条线段的首相接，由此得出“三角形”是封闭的图形这一概念。再如教学“平行线”概念，怎样理解“公共点”？学生总以为图上没有画出公共点的两条射线或线段，也互相平行。为了纠正这一错误认识，我设计课件时，给这样的两条射线或线段长上“脚”，自己会延长，最终有了公共点，从而认识到在没有画出公共点时，要延长才能确定它们是否平行。

4.适度运用多媒体，符合学生身心发展。在数学概念教学中，教师应当根据教学设计，适当运用多媒体，创设情境，使学生通过多种感官来获取相关信息，增加师生互动，给予一定的理解时间和想象空间，以提高学习效果。概念的领悟比解题技巧的掌握更具有前瞻性和全局性，概念教学中适当穿插声像视盘，给学生的印象无疑是深刻的。因此，教师应充分利用无意注意的规律与积极因素，由引起学生无意注意到维持他们的有意注意，进而转化为学习活动所必需的有意后注意。

教师在设计课件时，还要充分关注学生的生理和心理特点，针对不同年龄段的学生采用不同形式的课件。课件的设计也必须与教学对象的年龄特征相适应，课件展示的画面应当符合学生的视觉心理，布局要突出重点，同一画面对象不宜过多，减少引起学生注意的无益信息干扰。尽管多媒体技术在数学概念的教学中有着很大的优势，但由于多媒体自身的弊端，在实际应用中也存在种种误区。主要有两方面：

第3篇：美术教学概念范文

关键词 数学课堂;信息技术;生成过程

在小学数学教学中，合理运用现代信息技术，能够为学生展示生动的情境和知识的生成过程，化抽象为直观，变复杂为简单，有助于小学生理解数学学科知识。

一、巧用“画图”工具，把“概念”融在“图像”中，在美的享受中生成概念的深刻表象

在数学教学中，灵活地选择画图工具，做到图文并茂，声像俱佳，能充分调动学生的各种感官参与到积极自主的学习中，让学生在丰富多彩的图像世界里学习数学，就会使抽象枯燥的学习内容变得形象有趣，从而感受到学习数学的美妙。

1.让枯燥的数学概念充满画意

概念教学是小学数学教学中的重要组成部分，也是教学中的“难点”，讲起来容易，说得透彻不易，经常是学生背起来容易，用起来一知半解。要让学生主动地挖掘概念的深刻内涵，就应该让学生动手做。通过媒体技术的应用，让学生在计算机上“做数学”，在计算机平台上应用数学知识和技能完成综合性的任务，设计出“好看的作品”，让数学好玩起来。如在学习“三角形是由三条线段围成的封闭图形”的概念时，我们可以结合“画图”工具，组织学生在画图中画出三条线段，然后用颜色桶倒颜色，如果是封闭图形，颜色就集中在一个图形中，如果不是封闭图形，颜色一倒，就充满整个屏幕，这样就激发了学生操作验证的欲望，从而让学生在实际操作中直观认识什么是封闭图形，效果显著。

2.让概念的认识比较充满童趣

根据小学生的年龄特点，通过卡通人物展示，更容易激发学生的学习兴趣，提高学生自主学习的能力。如学习《有趣的图形》时，让学生仔细观察并寻找卡通人物中的长方形、正方形、三角形、圆形，拉近数学与生活的距离，减少单调的数学味，从中使学生意识到生活中有数学，从而发自内心需求，主动捕捉各种有趣的图形，在发现与比较中认识各种图形的特征。接着，在让学生把正方形拉伸，把长方形压缩，进一步理解长方形与正方形的联系与区别。最后自由发挥，自主创作卡通人物，让学生仿佛置身于精彩的动画片中，既新奇，又熟悉，学生对所学图形的认识就会从模糊逐渐转向清晰。

二、巧用复制粘贴，化“抽象”为“简单”，在简单的重复中体会数学的无穷奥妙

信息技术，在有限的时间使数学展示更形象，复制粘贴，将“重复”变成“美丽”，也让学生感受到将简单的事情正确地重复做下去也是成功，也会创造美。

1.不断复制粘贴，让重复的数字变成有序的规律

在学习“循环小数”时，我们可以运用这两个功能键充分展示出它们的独特作用。如教学“循环小数”时，为了帮助学生理解“依照一定的顺序”“不断”“重复”要点时，可选定一个或几个数字复制，然后再不断的粘贴（可以十遍或几十遍）如3.1251251251251251251251251 25125125……让学生感受125这些数字有顺序，并且无穷无尽的粘贴下去，无休无止，在不断的操作中深刻领悟了循环小数的含义。

2.巧用复制粘贴，让枯燥的图形变成美丽的图案

将单一的图形进行简单的复制、粘贴、翻转，就会呈现出另一番景象，让学生在图形变化中享受美，在享受成功的同时掌握知识。如根据对称图形的特征制作轴对称图形，将一个正方形绕着一个顶点每次顺时针旋转300，依次画出正方形，就得到一个美丽的图案;又如将一个菱形复制，然后一个挨着一个粘贴，就得到一组的菱形花边……让学生感受到旋转、平移的基本特征就是图形本身的形状没发生变化，只是位置移动而已。接着给这些图案着色，真神奇，没想到枯燥的数学图形还可以变成这么美丽的世界。这样就弥补了手工制作的不足，从而让学生在五彩缤纷的图案世界遨游、领悟，做到了在美的信息享愉悦地掌握知识，并能在了解美、认识美、体验美的过程中创造美。

三、运用文稿演示，“静态”的空间“动态”化，在立体感受中领会几何概念的动态变化

信息技术通过对图形的移动、定格、闪烁、色彩变化等手段表达教学内容，使凭空想象、难以理解的内容动起来，在动态中获取对新知识的理解，激发学生的学习兴趣，达到了提高学习主观能动性的教学效果。小学生对立体空间难以理解，而动态几何软件的应用，对小学数学的教学起到独特的作用。

1.动态生成，沟通不同维度之间的联系

动态展示，让学生直观的理解运动轨迹，如“点动成线，线动成面”这个知识点，看似极其简单，但凭空想象无法感受到“动”，手工操作，又无法把运动的过程连接起来。所以，在教学中如何描述，才能让学生更深刻地理解，单纯靠讲，是比较费劲的。俗话说，耳听为虚，眼见为实，我们可以在超级画板上展示点运动的轨迹，揭示点与线之间的联系，让学生直观地感受到线是由无数个点组成的，点的不同运动方式产生不同的线;线动成面也是一样，将一条线段向右平移，跟踪平移的轨迹，就是长方形。通过动态演示，让学生直观感知图形变化和运动的过程，就更深刻地理解不同维度之间的联系。

2.动画展示，将抽象的形体知识趣味化

信息技术以“动画片”的形式新颖、形象、逼真地演示，激发学生的学习兴趣，提高学生自主学习能力。小学生对立体空间难以理解，可利用多媒体辅助教学，把抽象的立体概念，用直观的三维动画演示出来，提高学生的空间想象力。教学“长方体、正方体的认识”时，我先引导学生观察长方体、正方体纸盒，然后对照这些纸盒，用电脑出示长方体的直观图，演示出长方体的六个面特征，再化成长方体框架模型，让学生认识长方体的特征。通过多媒体，使枯燥的形体知识趣味化，静态的空间动态化，抽象知识具体化，减轻了自主学习中的压力。

四、通过缩放展示，“变化”中感受“不变”，在变化规律的探究中领悟数学概念的深刻内涵

数学是抽象，几何也不是靠想象。只有充分让学生直观感受，才能更深入地理解数学内涵。展示台就充分发挥了其功能，通过缩放，让学生充分、感性的体会到运动变化的过程。

1.展示台，放大知识点，缩小知识差

如教学“图形的缩放”时，就应充分运用展示台的作用。我先拿出一张一寸的相片，先让学生观察，当然，学生再好的眼力也看不清楚相片上的脸部表情。接着将一寸的相片在实物展示台上，调整放大键，使相片放大，直至充满整个屏幕为止。随着学生“哇―哇―哇”的惊叹声，原来照片上竟然是放大的“我”。然后又接着调整缩小健，把图像变小。学生在好奇中不知不觉的懂得了：什么是放大，什么是缩小，按一定的比例缩放，图的形状没有发生变化，只是大小变化而已。其实生活中经常会遇到放大和缩小的现象，照相，是将实物缩小后，装在相机屏幕上的;用放大镜看报纸是将字放大;实物投影也是把小的图文放大后投在屏幕上，使更多的人看得见看得清。这样就把枯燥的数学学习转化成愉悦的知识内化。

2.展示台，放大优点，发现缺点

第4篇：美术教学概念范文

一、妙用多媒体，创设生活情境引入。

概念的引出是进行概念教学的第一步，这一步走得如何，将影响学生对数学概念的学习。而初中数学教材展现给学生的往往是“由概念到定理、由定理到公式、由公式到例题”的三部曲，这一过程掩盖了数学思想方法的形成。因此，教学中教师不应只简单地给出定义，而应加强对概念的引出，使学生经历概念的形成和发展过程，加深对新概念的印象。妙用多媒体创设情境是解决这一问题的最好方法。

例如绝对值的概念，绝对值既是重要的概念又是难学内容，学生第一次接触到绝对值符号的抽象性，绝对值概念的复杂性，字母表示数的不确定性以及绝对值逆向运用答案的不唯一样性。为了突破绝对值概念教学的难点，在教学过程中，一定要揭示绝对值的发生过程，逐步去理解它、掌握它。首先通过多媒体复习有理数的组成以及在数轴上的相应位置；然后利用多媒体展示如下问题，最后引入绝对值的概念时，我们用多媒体展示测量两点间距离时，不论从甲杆量到乙杆，还是从乙杆量到甲杆，都得到同一个数值(距离)，这个数与方向(正负)无关，一律为非负的。通过以上多媒体演示，使学生初步体会到绝对值是怎样产生的，绝对值的产生来源于实践，来源于生活。有着多媒体展示的现实背景，同时可以使他们初步理解绝对值的含义，再去学习绝对值就容易掌握了。 运用多媒体进行初中数学概念教学问题情境的创设促进了教师对课程的理解，使概念教学变成了师生互动的情景教学，学生在问题情境的教学中经历了实际问题抽象出数学概念的过程，真正体现了数学化。

二 、妙用多媒体激发兴趣，将抽象的概念形象化。

兴趣是推动学生求知的一种源动力，它可以使学生产生强烈的求知欲望。孔子曾说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。只有当学生对数学学习产生浓厚的兴趣时，才会在头脑中形成最优的兴奋中心，利用电教媒体以图、声、色、文等物质材料构成多种激人心扉的具体形象作用于学生感知器官，产生课堂的直观性的良好效应，才能激发学生的学习兴趣，激活其思维。如在教学“轴对称”图形这一概念时，利用电教媒体动态地演示“蜻蜓、蝴蝶、树叶的轴对称”伴随着美妙音乐把“轴对称”这一抽象理性的知识转化为形象直观的内容，很适合学生从直观的形象思维过渡的思维特点，积极调动学生耳，眼，脑等器官投入学习。因此，电教媒体能引起学生浓厚的兴趣，激起学生强烈的求知欲，使抽象概念形象化，使教学收到良好的效果。 转贴于

三 、妙用多媒体静中求动，对比出概念的异同。

数学概念是静止的，抽象的，很多概念有相近之处，有的只是一字之差，很容易混淆，如果理解掌握得不好，学生就无法解决实际问题。如“直线、线段、射线”这三个概念，教师可设计能动能静的课件，让学生主动，形象地获取知识。先将一条弯曲的橡皮筋映在屏幕上，然后拉紧，以曲衬直，强调直线是“直的”接着把拉直的橡皮筋又向外延长，显示“延伸”的动态过程，一直拉到屏幕显示不出来为止，以说明直线是“无限长”的，进而使学生获得“直线无端点，可以向两边无限延伸”的认识。教学射线时，可将一端拉直，一端不动，使学生获得“有一个端点，一端无限延伸”的认识。而教学“线段”时，则只将弯曲的橡皮筋拉直，则不能延伸的演示，这样，学生将易混的静止的概念，通过媒体形象静中求动的演示，使学生对概念的理解更准确更深刻了。

四 妙用多媒体，抓住数学概念的重点，揭示概念的本质，加强对概念的理解。

概念具有高度的概括性，但有些概念只要教师利用媒体抓住关键词语，帮助学生理解就会让学生将概括性的知识具体化。如教学“三角形”这一概念时，如何理解“线段首尾相接”的意思，利用电教媒体展示，第一条线段的尾与第二条线段的首相接，第二条线段的尾与第三条线段的首相接，第四条线段的尾与第一条线段的首相接，由此得出“三角形”是封闭的图形这一概念，加强了对概念的理解。在讲授“等腰三角形”时，利用多媒体展示等腰直角三角形，钝角的等腰三角形，等边三角形等多种不同类型的等腰三角形。使学生紧紧地抓住它的本质，就是“有两条边相等”，这也是等腰三角形的关键。至于这个三角形的大小、形状、位置等都是非本质属性，是无关要紧的问题。在讲授新概念时，务必要使学生掌握概念的本质属性，只有这样才能使学生深入理解和掌握概念。

五、妙用多媒体注重应用，培养学生的数学能力。

概念的获得是由个别到一般，概念的运用则是从一般到个别。学生掌握概念不是静止的，而是主动在头脑中进行积极思维的过程。它不仅能使已有知识再一次形象化和具体化，而且能使学生对概念的理解更全面、更深刻，同时还能提高学生的实践应用能力。

第5篇：美术教学概念范文

【关键词】新课改;小学;美术教育

美术教学可以提高学生的审美能力，陶冶学生的情操，同时也是学生在枯燥的文化学习中的自我放松。传统的美术教育已经不能适应新课改对其提出的新要求。因此，在日后的小学生美术教学活动中，应当从各个方面对传统教学模式进行改进和创新，力求美术教学可以在小学教学活动中充分发挥其自身的功能。

一、小学美术教学的重要意义

第一，在新课改理念之下，一定要重视美术教学在小学教育阶段的价值。小学是孩子学习生涯的开始，同时也是孩子接受最初启蒙教育的重要阶段，而这一阶段的美术教学活动的开展对孩子思想的形成起到很大的作用。新课改之前的教育模式多半是应试教育，而随着新课改的进行，应试教育模式中的“灌输式”教育方法逐渐显出其僵硬性的弊端，同时学校更加重视学生的全方位发展，力求提高学生的综合素质。在美术教学活动当中，除了使学生了解最基本的美术技能，同时能够使学生的洞察能力、记忆力等各种能力得到提升。

第二，在美术教学活动的开展过程中，教师通过自己语言的引导，使学生自己去感悟美术给他们带来的美感，同时可以提高学生的审美能力，培养学生的形成良好的情操，有利于其身心的健康发展。

第三，目前的社会是物质和文明共同发展的社会，新课改理念下的小学美术教育同时展的趋势相一致，满足了时展对其提出的物质和精神文明共同建设的新要求。小学美术教育应当同素质教育的要求相吻合，推动我国教育的不断向前发展。

二、传统美术教学方法存在的问题

正如上文所说，传统的教学理念强调应试教育，在该种理念的影响之下，美术教学的地位很低，很多人对美术教学不重视，认为其是一门可有可无的课程。通常人们会认为美术教学就是教会小学生一些基本的绘画技能，提高其动手能力，但这些认识还只是很片面的认识。在这种理念的引导之下，传统的小学美术教学就存在一定的问题，比如由于学校不重视小学生的美术教育，因此师资力量不齐全，老师专业素质偏低;教学设备落后，无法顺利开展教学活动;课堂活动一味追求学生美术技能的培养，而忽略了学生素质的培养;美术只是一门辅助的课程，很多学校并没有真正意义上的美术课等等。

三、新课改理念下从新认识美术教学

学生学习应当使保持一个愉悦、快乐的心情，小学美术教学在这一方面应当起到很大的作用。在美术课上，学生可以通过自己的画笔，发挥自己的想象力，勾勒出一条条魅力的曲线，绘画出一幅幅优美的图画。孩子的想象力是天生的，我们不应该去抹杀，而是应当让他们自由的发挥。

了解小学美术的教学目标很重要，其重在每样小学生的创造能力，使其能在枯燥无味的文化课学习之余，培养一个属于自己的兴趣爱好。每个孩子都是善良天真的，他们的作品就是他们内心做真实的反映，不会有丝毫的修饰。虽然在他们的作品当中可能会存在一些不符合实际的现象，但这些都是我们值得思考的地方。传统的美术教学方法扼杀了学生的创造能力，使他们的才华无法得到充分的展示。因此，在新课改的理念下，美术教学抛弃了传统的应试教育理念，转而向素质教育的方向发展，以学生为中心，一切教学活动都围绕学生展开，提高了课堂的效率。

四、新课改理念下小学美术教育的创新方法

在新课改理念的指导下，如何在小学美术教学活动中深入贯彻“以学生为本”的教育理念，使得美术教学的价值能够得到充分的体现，改变传统美术教学的不足，笔者有以下几点创新意见：

1.理解学生

教师在开展教学活动的过程中，要充分了解和掌握每个学生的想法。首先，要了解在这一年龄阶段的学生的日常心理，学会换位思考，了解其内心真实的想法，同时也体现了自己对学生的尊重。其次，在了解学生想法的基础上，放下老师的身份，以平等的心态同他们交朋友，使他们将你当做知心姐姐或者知心哥哥，能够将自己内心最真实的想法向你表达，形成一个轻松、平等、欢快的教学氛围。每个孩子都有与生俱来的创造力，作为美术老师应当尊重孩子的创造力和想象力，应当鼓励孩子发挥其创造力，而不是按照自己的想法去干预孩子的思想。通过大量的研究，让孩子自由地发挥自己的想象力，充分表达自己内心的意志，有利于其身心的健康发展。教师要注意自己在美术教学当中的地位，其不是教育孩子如何运用创造力，而是引导孩子充分发挥自身的创造力。一个优秀的美术教师，会根据孩子个性的不同，开展不同的教学模式，使其孩子的自身优势能够充分地展现。因此，在小学美术教学的活动中，教师应当将学生放在核心地位，学会尊重他们和理解他们。

2.营造良好学习气氛

一个好的学习氛围，可以激发学生学习的热情和积极性。学生只要有了学习的兴趣，那么不需要老师的督促，自己也能够提高自己学习的积极性，能够认真听老师讲课，积极思考老师提出的问题。而这一目标的达成，都依赖于良好的学习氛围的创设。比如，在教授学生画太空场景的时候，有部分老师会请一些学生带着自己制作的宇航员头盔，假象自己在太空当中漫步，使得教学活动更加生动有趣。在这样一个轻松、快乐的氛围中，完成整节课的教学活动，让学生在做游戏的同时，学到了内容。

3.重视学生创造能力和想象能力的培养

在美术教学的活动中，要引导学生充分地发挥其想象力和创造力，将他们内心真实的想法展现在画纸上。每个学生的想法都是不一样的，但是只要和美术教学的目的相一致，都应当鼓励，提高学生学习美术的热情，同时也有助于其个性的发展。

学生的想象力是基于其对物体的仔细观察基础上形成的，这是学生对原来物体的自我加工，画作是他们内心的最真实想法，老师应当最终学生的这一付出，对其审美能力要给予肯定。创造力要求学生在美术绘画中具有创造性，其能够充分调动自己的各方面思维，对原有物体进行创造，有利于其逻辑思维、模仿能力、灵感的培养。

4.学会鼓励和肯定学生

学生学习的兴趣很大程度来自于老师的肯定和鼓励。无论学生创作的作品质量好坏，只要其是用心、认真的在创作作品，都应当给予肯定，使其感受到成功的喜悦和创作的快乐，对今后的创作也更加有积极性。及时学生绘画出的作品可能与教师的期望有出入，也不要一味的批评学生，而要在了解学生的真实意图对其进行讲解，使学生不会丧失对自己的自信。

五、结束语

综上所述，在新课改理念的推动下，美术教师应当针对每个学生的自身情况，灵活地制定教学计划，开展教学活动。在美术教学的课堂上，营造一种轻松、平等、愉快的氛围，使学生的个性得到充分的展示。同时，在美术教学活动中，通过各种活动的开展增强美术教学的趣味，使得学生的综合素质得以提高。

参考文献：

[1]蒋乾杰.小学美术课改的探索与实践[J].新课程（教师版），2007，（9）.

第6篇：美术教学概念范文

【关 键 词】 抽象；中学美术；教学方法

抽象艺术是一种独立的美术表现形式。作为中学生来说，逻辑思维发展并不完全成熟，容易受到具象思维的影响，从而难以从正确的角度去理解并欣赏抽象艺术的魅力。培养学生的抽象思维能力，有助于学生扩展艺术认知，锻炼对抽象事件、事务的学习和理解能力。作为美术教师，对于抽象艺术不仅要讲，还要讲透、讲通，在课中利用音乐和美术之间相融相通的关系，引导学生学习抽象艺术，摆脱单一的审美感知模式，理解和欣赏抽象艺术，提高学生的审美能力是本文想要探索并尝试解决的问题。抽象艺术包括很多的艺术领域、抽象雕塑、抽象装置、音乐、抽象诗歌、抽象摄影、建筑、抽象舞蹈等。但在很多时候，抽象艺术的概念主要指的就是抽象画，也正是我们要来讨论的。

一、传统教学方法的问题所在

讲新课就必然要讲新知，讲新知就会涉及要讲概念。在美术中的抽象，最初只是对具象的概括和提炼，使得画面消解了具体的轮廓和细节，变得具有高度象征性。教师常以毕加索的《牛》和蒙德里安的《树》的演变过程来理解抽象概念，然后上图片，各种门派、各种主义讲到半抽象、全抽象、热抽象、冷抽象等等。此方法本没有什么不妥，但课堂缺乏生动性，教师喜欢针对抽象演化的过程和作品最后呈现的构图效果大讲特讲，部分受过专业训练，有美术基础的学生容易参与其中，但其他学生的积极性却难以被调动，教学效果往往打了折扣。有的学生理解了抽象艺术的概念，但在动手实践的过程中又望而却步。所以改变以往的教学方法，打开新的思路迫在眉睫。

二、摈弃旧观念，重寻新突破

抽象画作品中不描绘、不表现现实世界的客观形象，也不反映现实生活；其次，没有绘画主题，无逻辑故事和理性诠释，既不表达思想也不传递个人情绪；第三，纯粹由颜色、点、线、面、肌理、构成、组合的视觉形式。这是网络百科对抽象作品内涵的解释。但有的老师过于现实，死板的理解此概念，固执地认为抽象作品不能和情感传递联系起来。不用举例太多，以人美版八年级上美术教材第四课《用色彩表达情感》为例，教材中所展示的和引导的正是利用色彩元素和抽象画的形式去学习如何表达自己的情感。

在艺术发展史上，各艺术门类之间也既有其独立性与区别，有其相互联系和融洽。抽象绘画能够传递情感，音乐也能传递情感，如此一来，我们便找到了音乐与美术同为艺术形式的共通点所在。著名抽象绘画鼻祖，康定斯基创作“构图”“即兴”“抒情”几幅作品时，正是在音乐的灵感中完成的，也从而诞生世界上第一幅架上抽象画。

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三、借助多媒体立体化教学

正所谓“学乎其上，得乎其中”，为了达到这一目的，我们应充分利用现代网络广博的信息容量、多媒体技术绚烂多彩的表现形式，融鉴赏、讲授、示范为一体，声画同步，图文并茂，为学生开拓一个更加生动、广阔、立体的美术课堂。美术课常见的多媒体运用无非是看“图片”“视频”和“文字”，本课的设置中还将听“音乐”作为主要教学手段，增加了直观感觉，丰富了感受体验。

四、课例分析

以人美版八年级上美术教材第四课《用色彩表达情感》为例。学生首先通过观察作品、讨论特点、对比总结的方法归纳出抽象绘画作品的含义和概念。然后提问：“还有哪些艺术形式也是表现的抽象作品？”学生发言或得出“音乐也是抽象的”的结论。其次，播放一些不同效果的音乐，请学生闭眼欣赏，结束后发言说说感受，学生多能畅所欲言，各抒己见。接着，将每一段音乐搭配的抽象作品展示给学生，让学生感受同样情感体验从美术和音乐不同形式展现的效果。随后，再次播放另外的音乐，要求学生在脑中用色彩和点线面的形式构思出音乐所传递的画面，要求学生发言描述并做好记录。最后，学生根据自己所思所想完成抽象绘画作品。

抽象艺术的教学难度高，想要将其讲通、讲透，还需在选择图片、音乐资料过程中仔细推敲，做好充分备课。文中所述的方法在实践中虽有一定效果，但远非尽善尽美。只有在教学实践中不断探索、创新教学模式和教学方法，才能增强教学效果，更好地完成教学任务，更好地培养学生的审美能力和审美情操。

【参考文献】

[1] 康定斯基. 艺术中的精神[M]. 昆明：云南人民出版社，1999.

[2] 康定斯基. 康定斯基论点线面[M]. 北京：中国人民大学出版社，2003.

[3] 吴茜. 抽象艺术在中学美术欣教学中的实践-9探索[D]. 华中师范大学，2006：4.

第7篇：美术教学概念范文

【关键词】网络中学美术教学评价实验

随着信息网络教育技术在学校中的广泛应用和我国《全日制义务教育美术课程标准》的推行，传统美术教学评价模式的局限性日益凸现出来，迫切需要从理论探讨和实际操作上开展创新性的研究来加以回应。虽然目前我国的美术教学评价在课程改革中己取得了一定的成果，但缺乏对信息网络环境下美术教学评价的研究。在新的教学环境下我们应采取什么样的教学评价才能完善美术教学过程，更有效地促进学生发展？这是我们美术课程改革需要研究解决的重要问题。我们试图将信息网络技术与中学美术教学评价进行整合，并对有关问题作了初步探讨，以抛砖引玉。

一、网络美术教学评价的概念

要给网络美术教学评价下定义，先要了解网络教学（e-Learning）以及美术教学评价的概念。美国教育部关于e-Learning概念的定义为：“e-Learning是指主要通过因特网进行的学习与教学活动，它充分利用现代信息技术所提供的、具有全新沟通机制与丰富资源的学习环境，实现一种全新的学习方式；这种学习方式将改变传统教学中教师的作用和师生之间的关系，从而根本改变教学结构和教育本质。”a 我国的何克抗教授根据他的研究认为：“e-Learning是指通过因特网或其他数字化内容进行学习与教学的活动，它充分利用现代信息技术所提供的、具有全新沟通机制与丰富资源的学习环境，实现一种全新的学习方式；这种学习方式将改变传统教学中教师的作用和师生之间的关系，从而根本改变教学结构和教育本质。”？

综观所述，笔者认为网络美术教学评价并不是网络技术与美术教学评价简单相加的产物。因为，网络技术发展带给教育的不仅是技术层面教学手段的革新，而是包括教育观念与教学模式在内的一场历史性的变革。它触及到美术教学的各个方面，包括教学方法、学习过程和教学评价等。因此，我们认为：网络美术教学评价是指通过因特网或其他数字化内容进行美术学习与教学的活动，并通过因特网对美术教学进行有效地管理，对美术教学效果作客观、科学的价值判断，以达到促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的目的。

二、网络美术教学评价的理论思考

（一）普通美术教育的特征

1.全体性。按我国九年义务教育的要求，我国所有的公民在中小学都应接受美术教育。因此，全体性应成为普通美术教育最基本的特征。要体现普通美术教育的全体性，冷暖的适度把握至关重要。冷暖是相对而言的，冷性指偏向于理智、约束的倾向；暖性则指偏于情感、自由的倾向。我国目前的普通美术教育要做到冷暖协调，要适当增加暖性，惟有如此，才能增强美术学习的魅力，让学生以成功者而不是失败者的心态接受普通美术教育。

2.情意性。情感既是人在意识中对客观事物的主观评价，又是人对客观事物的态度和体验。情感作为人类的心理现象，具有普遍性，没有情感的人是不存在的。而且，情感是艺术的一种属性。艺术的形、色、质……等直接作用于感官的直观形象和符号，更容易唤起人的某种情感。因此，普通美术教育必然带有强烈的情意性。

（二）建构主义的学习理论

建构主义强调人的主体能动性，它的核心是学习者的“自主建构”。 Hiebert等提出了要以问题解决为基础来改革教学和课程的原则：应该让学生就学科内容形成问题，具有对知识的好奇，然后再去探索，去质疑，去寻找答案，解决自己认知上的冲突，通过这种活动来使学生建构起对知识的理解。[⑧]但如何调动这种主动性与积极性呢？这就要靠自主学习策略，包括启发式、研究性学习、合作学习、自我反馈等等策略，这些自主学习策略可以有效地激发学生的主动性和积极性，是诱导学生自主学习、自主建构的内因。建构主义的教学也强调外因的作用，例如教师要创设与学习主题相关的情境、提供必要的信息资源以及组织合作学习等等。

建构主义学习理论对于网络美术教学评价体系的建构具有现实的指导意义，在网络美术教学评价中应体现出学生是认知活动的主体，教师是学生学习的组织者、引导者、促进者。教师根据学科的主要内容和学生现有的知识经验，借助网络技术为不同层次的学生创设相应的问题情景，学生利用网络平台获得丰富的、具有联想结构的学习资源，他们经过选择、概括和分析，或通过自我评价，师生之间、学生之间的评价和反馈，达到对知识的意义建构。

（三）多元智力理论

多元智力理论为我们网络评价提供了良好的思路。在美术教学评价上，我们应注意到学生在美术学习过程中表现出的个性、情感、态度、习惯、学习方式的差异性，采用“观察――理解”的方法，纵向看待和评价每个学生的发展，鼓励他们自信地参与美术学习活动，而不是让每个学生面对同一的标准，产生压抑和和挫折感.

在网络条件下的美术教学评价己经完全打破传统美术教学评价的重课堂教学轻平时指导；重老师评价轻学生自主评价；重结果轻过程的模式。但是，在实验中我们看到，各种评价都有一定的信度和效度，却也不可避免人为的因素而产生的“失真”。特别是普通美术教育中差异性这一特性，不仅表现在学生的美术学习过程中，而且还反映在评价者的评价过程。如何才能得到比较公正、全面的评价结果，真正成为能促进学生的发展的美术教学评价体系，有待我们深入的研究。可以预料，在我国未来的基础教育课程改革中，网络将使美术的教学评价更趋全面和合理。

参考文献

[1]中华人民共和国教育部：《全日制义务教育美术课程标准》，北京师范大学出版社，2001-07。

[2]高凌飚：《新课程的评价问题》， 广东省教育厅教育教学研究室，2002-03。

第8篇：美术教学概念范文

关键词：美术教育；以美育人；情感教育

中图分类号：G622.0 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）07-032-01

孟子曰：“可欲之谓善，有诸己之谓信，充实之谓美，充实而有光辉之谓大，大而化之之谓圣，圣而不可知之之谓神。”孟子在人性问题上提出性善论，注重和强调人性向善。在其思想的影响下，中国传统艺术的最高精神追求莫过于善，而不是西方绘画的“真”。而借用世界的二级分法，无论美与丑、善与恶、真与假、还是温和与暴躁、真诚与虚伪、友好与敌对……这些语汇语义都属于同一范畴，这关乎着美育诸多因素的综合考量。结合这一主题，联系学科的实际，我想谈一下有关美术学科的“以美育人”。

一、以美术学科为基点思考美育之相关

关于美育，蔡培元从实现美育目的的必要条件和过程反复阐释，包括美育实施的两个方面的内容，即尽可能多地创造美的对象和提高审美能力而进行的美学知识，理论的教育和普及。并进而将美育的实施范围分为三个方面：一是家庭教育；二是学校教育；三是社会教育。其中学校美育教育是他的美育实践中收效最为显著的一个方面。具体结合美术学科来说，美术上的比例、节奏之与数的关系，以及美术形体创造与描绘对象的现实真实性之与数学的几何形体的相似性；色彩的调和之与化学的植物性和矿物性因素；画面色彩的呈现方式及其理论根据之与物理的光学，尤其表现为印象派绘画。美术作品的“描述”之与文字语言，诗画印的结合也更显两学科之间的联姻；美术史之与历史背景、经济因素、思想嬗变……这些学科大大丰富了美术领域的内容，为我们开拓了广阔的视野，当然也从另一方面影证了美术是一种复杂的现象。因此，要充分利用各学科的教育平台，把美育课和各学科结合起来，使学生在学习知识中能更好地创造美的形态以及受到美感教育，在美育中又可以巩固和学到各科知识。所以，美育是需要多学科的渗透、融合和整合。

很长时间，我们往往把美育的注意力过多集中在艺术上，把艺术教育等同于审美教育，这弱化了美育概念的宽泛性，也缩小了美育的内涵的展延性。陶行知有关美育功能和美育实践的观点为我们提供了很好的佐证。首先艺术教育 ，不能构成美育的全部内涵，但它无疑是美育的一个重要主成部分，另外“创造真善美的人格”是陶先生美育思想的核心，而“真善美的活人”的造就，必须通过具体的生活实践，离开了具体的生活实践，任何东西都会成为“无本之木”“无源之水”。因此，美育的真正目的在于，使艺术个体的社会属性归属社会群体，并产生社会认同感。

我们也大可承认“真正的美育是将美学原则渗透于各科教学后形成的教育”，是一种综合性的教育。虽然这样会给我们自身带来比较多的麻烦甚至负担，但是它可以给我们营造出一个更为深广的教学研究。

二、浅析如何在美学科目中渗透“以美育人”

抽象思维是人们在认识活动中运用概念、判断、推理等思维形式，对客观现实进行间接的、概括的反映的过程。属于理性认识阶段。抽象思维凭借科学的抽象概念对事物的本质和客观世界的发展的深远过程进行反应，使人们通过认识活动获得远远超出靠感觉器官的直接体认。抽象思维与形象思维不同，它不是以人们感觉到或想象到的事物为起点，而是以概念为起点去进行思维，进而再由抽象概念上升到具体概念。精湛的艺术作品常折射出艺术家深邃的思想。艺术家只有对人生真谛和社会发展规律进行精深的体察与领悟产生独特的认识和发现及精辟见解，才能发幽深微洞若观火创造出优秀的艺术作品。

这里所讲的抽象并不是我们通常意义上指得抽象绘画形式，而是指一种抽象思维方式。这种抽象思维在我们的美术教学形态训练中，则表现在客观物象在人脑中形成的具有空间、色彩、比例等因素，加强学生的概括理解能力，从最基础的抽象思维训练开始，逐步让学生能更好地认识、理解周围事物的特性，并加以概括，总结，以致更深层的体认万事万物。

《周易・系辞下》有曰：“古者庖牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，鸡鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物，于是始作八卦，以通神明之德，以类万物之情”。大抵是言玄妙卦象的取得，包含了了解事物的观照方式和思维方式，它为我们我们注入了认识世界改造世界的思维变数和过程。

然于美术而言，概括和理解是学生对描绘物象体积、空间、比例、等概念抽象因素的学习的基本方式方法。概念性的解释与理解必须要与现实教学的具体现象相结合，让学生从概念中来，到现象中去；再于纷繁的现象中来，归纳概括于概念中去。另一方面，美术与各学科之间抽象的理解与概括，也颇为重要。如果说，语文之写作，是文字与思维的结合而表达作者的情感因素，那么也可以说，美术的创作，式点、线、面、色等形式语言与思维的联合来构成画者心灵的情感的图像。如果我们将语义扩大和概念展延，我们会发现，美术与各科的教学最终都有同样的指向，即语言和思维。

第9篇：美术教学概念范文

1.分镜头绘制及美术设计教学内容的安排与要求：要求学生制作不同风格动画的美术设计方案和规划方案，使学生通过对不同形式动画的美术风格的设计了解如何确定动画短片的艺术风格，以及美术设计在动画中的作用。重中之重的是分镜头绘制,对于分镜来说，在完成了文字分镜脚本之后就开始了版面设计。这就像是电影的分镜头把所有要表达的故事情节认真地考虑改要怎样去表现画面，每个画面之间的转场与连贯，如何控制影视的节奏、情感、韵律、等等，这个阶段很重要，一部影视片的艺术水准基本上在这一阶段就决定了。其次是概念设计，所谓概念设计则为美术设计的概念，确定短片的美术风格，例如日本的写实风格、法国的浪漫风格、美国的幽默风格、中国的水墨风格等等，故事中的人物角色和道具造型设计以及根据角色与剧情要求的联系确定背景的绘制风格。

2.中期制作教学内容的安排与要求：在动画短片设计的教学过程中，以小组的形式，二至三人为一组创作，增强学生的团队合作精神，有利于将来平稳地过渡到工作岗位，融入动画制作团队，成为社会的可用之才。在计划的周期内服从安排，各司其职：在制作中，集各位同学之所长，以一加一大于二的原则，制作好周期，按时推进进度，锻炼学生们的责任心以及做事的态度。

3.后期制作教学内容的安排与要求：学习影视后期编辑软件Premiere、Aftereffect、Au。动画的声画对位、配乐，声乐录制以及影片输出（MP4、AVI、MPAG）要求同学对蒙太奇的运用要有明确的认识，加强对蒙太奇技法的应用等等。后期包括音乐独白音效剪辑等等。一段好的背景音乐能增强短片所表达的情绪，是欢快的还是悲伤的；是神秘的还是优雅的；独白的设计能体现出人物的性格心情以及思想；音效可以增加短片的丰富性及明确剧情的走向，如摔了杯子可能预示不好的事情将要发生。剪辑是根据蒙太奇原理，通过运用剪辑将镜头画面的按照一定的规律创造出具有艺术性的画面感。当然制作这些内容可能并不是那么顺利，学生们要学习音频制作软件，视频剪辑软件，特校制作，和大量的收集音频音效，可能结果不是那么令人满意，但是对于一部片子来说在制作过程中有得取舍。

二、教学方法总结