环境艺术设计概述精选(九篇)
前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的环境艺术设计概述主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。
第1篇：环境艺术设计概述范文
关键词：环境艺术设计；流派；倾向；影响
1 初探对环境设计的定义
21世纪初的今天，正是工业文明与后工业文明相交的时代，人们已经开始深刻认识到环境艺术设计的重要性，对环境艺术设计的渴望也与日俱增。在当今的环境艺术设计中，各种装饰材料层出不穷，各种装饰手法花样百出，但不管如何变化，“设计理念”作为重要的设计因素而被广大设计者乐此不疲地追求着。也就是说，一个设计作品如果没有好的设计理念，那这个作品就如“死肉”般，没有一丝的生命。
有定义说：环境设计一般指对人类的生存空间进行的设计。协调“人—建筑—环境” 的关系，创造和谐统一，舒适宜人的活动空间，是环境设计的中心课题。环境艺术设计包括：城市规划设计，建筑设计，室内外设计，公共艺术设计。设计是连接精神文化与物质文化的桥梁，人们寄希望于设计来改善人类自身的生存环境。设计的定义，各类辞典有不同的解释，大致可以归纳如下：设计、意境、计划、草图、素描、结构、构想、样本等，因此可以说是人的思考过程，是一种构想、计划，并通过实施，最终以满足人类的需求为最终目的。
2 中国环境艺术设计的流派倾向
（1） 新古典主义。在现代结构、材料、技术的建筑内、外部空间用传统的空间处理和装饰方法，以及陈设艺术来进行设计，使中国的环境艺术设计有明显的时代特征，称为新古典主义。
（2） 新地方主义。环境艺术设计师在充分了解建筑所处地域的自然环境与人文环境状况的基础上进行设计。使原有的地方色彩带有明显的时代特征，故称为新地方主义。
（3） 新少数民族风格。在现代建筑的空间体系象征性地表现少数民族建筑空间形式，并在结构上较为直接地采用适当简化少数民族装饰图案，保持其民族色彩特征。选用少数民族的艺术品等所创造的环境气氛，具有明显的少数民族风格特色，同时又具有现代特征，此风格可称为新少数民族风格。
（4）中国现代主义。环境艺术设计在很大程度上汲取了西方现代主义中简洁、提炼的设计风格和表现色彩、质感、光彩等形体特色的各种方法，但是由于结合中国国情和技术经济条件，因而又带有中国自己的特色，故称为中国现代主义。
（5）超脱流派与自在生成的倾向。在环境艺术设计风格多元化的今天，强调品格高于风格的呼声。在环境艺术界产生了越来越多的共识，由此也引发了一种创作倾向，环境艺术设计应当从体验生活、体验城市开始，而不是搜集和拼凑各种已有的设计图开始，应当从作品所处的自然环境和人文环境出发，而不是从先入为主的艺术风格出发。
3 影响环境艺术设计的重要因素
（1）实用功能与审美功能的和谐。环境艺术作为书种产品，其具象性体现在具有与其审美价值相结合的使用功能。最早的建筑环境设计就是为满足人们居住的需求。伴随现代社会的发展为了提高人们的居住品位，环境设计不仅限于满足居住者对居住空间功能的需求和愿望，还延伸到了邻里、社区，以及人与社会的公共空间。
如此种种，它们的实用功能和审美的功能，使人们的生活更加丰富多彩。功能与美在环境艺术中是互为作用和联系的。物的有用性和目的性构成了它对于人的使用价值，体现了人造物的基本功能，美的创造又增加实用存在的意义。
（2） 人文因素。环境设计是承载物质的空间，也是寄托情感文化的空间。要实现人们对环境设计的心理认同感和文化归属感，体现生活的意义，人文因素在环境艺术设计中占据重要位置。人文因素主要是由社会环境实践中人们逐渐形成的心理结构与文化追求所形成的，它突出表现人类的艺术理想与人生哲学。
法国著名雕塑家罗丹曾说“艺术也是趣味，艺术家一切的制作，都是他内心的反映，是对于房屋家具……人类灵魂的微笑，是渗人心且供人使用物品中的感情和理智的魔力”。艺术始终是以人的主观意识为出发点，表现自我，追求事物的内在灵魂，情感、意境构成的联想才体现艺术的真谛。
（3） 地域特色及历史文脉因素。地域文化是生态文化在特定地域中的表现。每个地区、每个民族都因其不同的地理位置、自然条件以及不同的文化历史结构产生并积淀下的文化传统等诸多因素，构成了自己独特的地域文化。在中国，北方平原的敦实厚重，南方水乡的轻盈灵秀，西北高原的粗犷朴实，形成了各自的特色。即使是同一地区也会因为民族文化、不同的因素，而呈现出各自的特色差异。环境装饰设计作为文化的一种形态、一个组成部分，存在干特定地区的自然环境和社会环境中，具有特殊的地域性。环境设计应该反映出不同地区的风土、气候等自然条件的差异，以及异质的文化内涵和不同的民族个性，在“和而不同”中追求人与自然的协调与和谐。
历史文脉属于人文环境的范畴，历史建筑和民族风格是构成历史文脉的主体。在我国城市化的推进中，不少地方的开发商及规划管理部门急功近利，不规范运作，导致城市大量历史建筑地段被破坏。还有部分设计师在西方建筑文化的影响下，一味追逐形式，割裂民族传统，喜欢“追风”，照搬模式，致使不少地区出现“千城一面”，部分地区文化生态失衡，地域文化消逝。
（4） 材料与加工工艺因泰。材料与加工工艺因泰环境艺术设计中各种类型作品是根据设计作品所需表现的主题及用途由不同的材料所组成，用不同的工艺加工方法去构造。材料所具有的形态、质感、色彩等特性，本身就需要和谐统一，体现了表现形式的某种范围。自然造物给建筑与环境艺术提供了丰富的材料资源。从材料的原始状态来看，材料本身就具有艺术美感，不同的材料体现出不同的质地，影响着设计造型形态表面的效果，同时决定不同造物品类和与之相适应的工艺技术构成。
4 环境艺术设计与其他学科的联系
环境艺术设计是一个广义的概念，它涵盖了几乎所有的艺术与设计领域，它将城市、建筑、室内外空间、园林、广告、灯具、标志、公共设施等看成是一个多层次、有机结合的整体。它面临的虽然是具体的、相对单一的设计问题，但在解决问题时却需要兼顾整体环境。
由于环境艺术的功能性与艺术性，所以在设计上不仅需要运用物质技术手段，还需要遵循美学艺术原理，即绘画、雕塑、音乐等艺术门类之间共同的美学法则（如对称、均衡、节奏、比例、同一等）。除此之外，还需要综合考虑使用功能、结构施工、材料设备、造价投资等多种因素。
环境艺术设计从设计构思、结构工艺、构造材料到设备设施，都是与当时的社会物质生产水平、社会文化和精神生活状况相联系的。另外，就艺术风格来说，环境艺术设计也与当时的哲学思想、美学观点、经济发展等直接相关。从微观的、个别的作品来看，设计水平的高低、施工工艺的优劣不仅与设计师的专业素质和文化修养等有关系，而且与具体的施工技术、管理、材料质量和设施配置等情况，以及各个方面（包括业主、建设者、决策者等）的协调关系密切相关。
第2篇：环境艺术设计概述范文
人们习惯于把审美的焦点集中于人与自然，人与环境的关系上，所以生活美所体现的是与生命关联的各种生命共同体。从居室美化到工作环境，再到城市文化景观公共艺术化，给人们提供生活安定、社会和谐的秩序感、以及生机盎然的环境氛围和生命的意境。
关键词：
艺术；环境设计；解决
艺术概论这门课程是一门综合性很强的艺术理论课程。对于艺术生而言，理论性强的课程很难激发学生的兴趣，满堂灌的授课形式对于感情丰富的艺术生早已行不通，这就需要教师在上课时“提出问题、保留问题”让学生带着问题听课，思考后进行讨论和总结。
“把某物看作是艺术，需要某种眼睛无法看到的东西，一种艺术理论的氛围，一种艺术史知识，这就艺术界”。环境设计主要针对的是室内设计的学生，人们在生产和生活中，处于对美好生活的追求，会自觉不自觉的进行各种环境装饰。学生对环境设计艺术的提高首先要先增加理论知识，并且要增加对艺术作品的了解和理解；通过大量有代表性的作品等来影响学生在艺术上的认识；加大典型艺术作品案例的讲解熏陶来积累各种素材；运用模拟环境激发学生潜在的艺术情感。未来环境设计发展会呈现多种趋势；以人为本、可持续发展、注重文化内涵、地域差异化、不同设计领域的交融、艺术化等等。这些发展趋势都将系统的解决人类内心需求和现实之间矛盾的过程。
环境艺术的最高境界在于小到一个居室，大到整个城市，既有千百种不同的各具表现力的物象形态，又有内在的秩序和综合的整体精神。环境设计做为一种综合的多种形态的造型艺术，在形式上更追求多样统一与协调。例如；中式传统室内的装饰手法，是中国人含蓄气质的体现。常见的有“鱼”“鹿”“蝙蝠”等，原因是他们的谐音都有隐喻，代表着福气，情操和品行等等。这些自然物为中国人借物咏志提供了极为契合的形象。在室内装饰中，无论是商务、办公还是居住生活，有机的借助自然物、工艺品装饰，不仅可以获得无形的经济价值，同时还可获得美学的文化，美化了生活、也扮靓了心情。
我们生活的大部分时间都是在室内度过的，因此，人们设计创造的室内环境，必然会直接关系到室内生活，生产的质量。室内环境的创造除了与冷暖、光照等方面有要求之外，还与建筑的类型、主人的性格相适应的室内环境氛围。从整体来说还和人类的经济活动、价值观念、哲学思想、民俗民风等密切相关。经济决定艺术的发展，如何解决这个问题，在文艺复兴时期人们把世俗的经济要求用抽象的理论形式表达，把资产阶级的经济说成是一切时代、一切阶级、一切人的要求。好的设计价值观念的体现是设计师在空间作品构思过程中确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点，令作品更具有个性化、专业化。设计所体现的哲学思想，丹纳在《艺术哲学》的书中解释到，“探求艺术发展的原因时说，艺术是由时代精神和风俗所决定的，时代精神和风俗是由环境决定的，环境又是由种族决定的。”任何一个名族的的艺术都是由名族的境况和人们的心理以及生产关系决定的。这些倾向也会因为民俗民风的不同而不同，人和动物是一样的，存在着不同的天性。所以说我们赖以生存的空间环境是有多种因素相互叠加和制约组合而成的。
当环境由众多的物体组成一个封闭的空间，就形成了一个完整的室内空间环境，室内装饰就是美化室内空间环境，掩饰室内空间环境的缺点，突出其优点，使室内空间环境变得舒适、美观。室内装饰工程就是对有使用价值的室内空间环境的美化过程，是对各种装饰材料进行技术和艺术加工，美学修饰和艺术组合的再创造过程。室内装饰的美观同样表现在“内在美”和“外观美”。
室内装饰的“内在美”是装饰的本质，是给人们提供精神享受的根本所在。从构成室内装饰的材料质感上及各种造型体的集合中表现出来。同样，室内装饰的“外观美也如实地衬托出室内装饰的“内在美”。
有句话不是说：“不了解人类的过去，就不能够认识人类的今天和未来。”对艺术来说：“不了解艺术实践的历史，就不能够真正理解艺术活动的规律”学习艺术概论应注意结合自身的艺术体验。当今社会生活中，几乎人人都离不开艺术。例如视觉文化，它不单单是一个视觉的欣赏更是一种艺术文化的传承，在这个全新的视觉文化领域里就要求我们对艺术的基本知识理论有一个全面的认知，通过作品的鉴赏和评价一方面可以结合自身的审美加深对艺术理论的理解，另一方面也通过视觉艺术的优秀作品来提高自身的艺术鉴赏力。
结束语艺术概论是艺术实践经验的总结。对于艺术的概念它不是永恒不变的，每个人对艺术的理解不同，有感性的理解也有理性的认识。环境设计也正是在实践艺术的感性和理性的结合。正因为如此，我们必须理解与掌握艺术概论这门课程。
参考文献：
[1]李萍.编著.《实用美学》.东北财经大学出版社.2010年9月
第3篇：环境艺术设计概述范文
关键词：信息时代；茶文化；环境艺术设计；教学改革
环境是时代的一个侧面体现，它不仅可以反映出社会科技的进步，还能从中获取更多关于艺术的途径。罗马斗兽场、北京的故宫等都是当时时代背景的一个缩影，它凝聚着物质与精神文化。自古以来，我国就是饮茶大国，茶文化在中国有着悠久的历史，新时期信息的发展为环境艺术设计带去了新的活力。当下的环境艺术教育与之前的纯艺术教育有一定的差异性，环境艺术的美不会随我们的主观感受发生变化，它是对现实社会的反映，并带有强制性的色彩。传统的茶文化是中国精神文化的精髓，在时间的流逝中，我国的传统文化逐渐被人们淡忘。为了让更多人意识到传统文化的重要性，近年来的环境艺术设计教育的重心开始发生变化，越来越多的教学课堂中都会涉及到传统的茶文化。竞争要求我国学校里的环境艺术设计教学需要改革，只有不断创新，才能有效的适应社会需求。由于人们对环境设计的认知水平不一，如何更好地让环境艺术教育开展下去，以及怎样真正培养出高素质、高水平的环境艺术设计人才，这成为我们亟待解决的问题。
1信息时代背景下茶文化推动环境艺术设计教学改革的基本情况
以信息技术为背景，学校中环境艺术设计教学的改革需要大量借助于计算机技术。大多数环境艺术设计需要用到的软件都依赖于信息化教学，互联网上的数据能够利于学生的学习，并将枯燥的课本知识转化为生动的软件视频教学。新的教学方式出现将学生和老师之间的互动变得更多，还丰富了环境艺术设计的教学模式。信息化时代的背景下，传统的茶文化在环境艺术设计教学中起到很大的助推力。当下的学生在接收新思想的同时，一定要重视对传统文化的理解。传统的茶文化拥有几千年的历史，在漫长的历史长河中，它的精神被不断沉淀，留到最后的都是精髓。所以，依托茶文化推动环境艺术设计教学改革是非常恰当且必要的。
2信息时代背景下茶文化推动环境艺术设计教学改革的现状
2.1职业技术能力考虑不全面
一般来说，在信息时代背景下，我们所说的职业能力主要是从事工作所需的知识储备能力与思维交际能力。在环境艺术教学中，就目前情况而言，利用茶文化来推动教学改革的学校少之又少。作为环境艺术设计专业的高校学子，更应该注重茶文化的学习，从茶文化中学习其精神内涵，有利于推进环境艺术教学改革，促进职业技术能力的提升。环境艺术设计需要明确事物的特征寓意，通过手绘等形式展现出来，无论是色彩还是结构，从内到外都需要将其表达出来，只有设计者对作品有着充分的认识，才能够推进环境艺术教学的改革，从而提升教学效率。在职业技术能力方面，高校学子缺乏合作意识，职业技术能力考虑不够全面，许多高校目前都没有将其联系起来学习，甚至还有的学校并未开设茶文化课程。若通过茶文化的课程来推进环境艺术的设计，则有利于提升高校环境艺术学子的认知能力。
2.2课程教学设计欠缺茶文化内涵
好的环境艺术设计者在设计作品时，茶文化有着重要的引导作用。在日常课程教学中，教师们只注意了理论知识的培养，忽略了精神层次的指导，没有合理注入茶文化来引导学生提高自身综合素质。目前环境艺术教学课程的学习忽略了茶文化中精神内涵因素，既不能提升学生学习的兴趣，也没法在设计中融入思想。在我国，茶文化是经典的文化之一。其中蕴含的设计思想十分广泛，融自然、社会与人文科学为一体，包含着多方面的艺术内涵。若能在高校传承茶文化，在当下环境艺术设计教育中可以解决很多棘手的问题。随着社会的发展，环境艺术设计课程需要通过茶文化来推动教学改革，促进环境艺术学子多元化成长。
2.3师资力量欠缺
教学改革重要一环是在教师身上的，想要推动环境艺术设计教学改革，就必须先改善当前的师资情况。环境艺术设计教育，要想突破局限、发挥创意，设计出具有竞争力的作品，就必须要重视茶文化的思想引入，关注相关专业教师能力的培养问题。在信息时代背景的当下，诸多学校没有树立环境艺术课程需要多元化推动其教学改革的理念，只是一味的让专业教师给学生讲解环境艺术的价值与历史。所谓实践才是检验真理的唯一途径，要想推动环境艺术设计教学的改革，就必须建立茶文化思想，这就需要学校有复合型教师，能够指导学习茶文化，并通过茶文化推进环境艺术课程的创新。
3信息时代背景下茶文化推动环境艺术设计教学改革的改进措施
3.1增强教学与茶文化之间的联系
信息时代的到来，让环境艺术设计课程的发展愈来愈复杂化，我们需要增强课程教学与茶文化之间的联系，通过茶文化来推进课程的改革。高校就需要从茶文化与现代的环境艺术教学间的联系入手，以拓展的眼光去认识中国茶文化创新教学改革的问题，并结合现有的学术理论去将其运用在高校环境艺术设计课程的教育中。只有这样，才能更好地展现茶文化内涵，将茶的魅力及价值发挥得淋漓尽致，既能提升了高校学子的人文素养，又能够让茶文化得到传承。环境艺术设计与现代茶文化的结合，能够充分展现环境艺术设计学子的主导地位，增强实践动手能力，这对大学生的成长有着积极的意义。
3.2创新教学方法
现如今，高校一般在课堂中都配有多媒体设备，教师应该充分利用多媒体，创新环境艺术设计教学内容，改变原有教学模式，提炼茶文化的教学价值功能，综合运用影像、图片等方式，吸引学生的关注。依据学生环境艺术设计专业水平的不同，开设不同的教学课程内容，因材施教。我们要顺应时代的需要进行教学内容规划，合理利用互联网+模式。学校在环境艺术专业课程的规划上，为了增强学生对本专业教学的兴趣，就必须要改变以往陈旧的以理论为中心的教学思想，让学生从多媒体中得到释放。譬如，将茶文化与环境艺术设计结合在一起，注重茶文化元素在环境艺术设计上的运用，让学生的作品富有新意。
3.3促进高素质教师队伍的建设
增加相关茶文化的培训课程，这对茶文化的传承以及环境艺术设计的教学改革有着实际的价值。对于环境艺术设计教师，应至少有相关茶文化的教学经验，只有专业的教师，才能够专业地指导学生，传授专业的环境艺术教学内容。在培训教师时，要着力体验式教学，将互联网+技术贯彻在环境艺术设计教学中，只有这样，才能够更好地提升教师与学生的整体素质水平。学校方面，还可以通过专门聘请优秀环境艺术设计教学的指导教师来授课，根据茶文化的特点，对高校学生的环境艺术设计教学提供指导。
3.4培养学生创新思维
环境艺术设计是为了传递具有创意的信息，让观众对某个点产生兴趣并且深入了解信息。由此看来，培养学生创新思维就显得尤为重要了。在培养学生思维的过程中，与茶文化紧密联系，考验学生对不同事物如何联系在一起，有效发散思维，让环境艺术设计专业的学生树立全新的设计观念，提升综合素质，引导学生将诸多生活中的元素运用在设计作品中，提升作品质量。
4结束语
综上所述，为了更好地适应当下政治，经济，文化的发展，环境艺术设计的教学改革势在必行。快速改变现有的教学方法，以创新的精神去实现教学的改革，是培养环境艺术设计人才的必经之路。在茶文化的推动下，越来越多的学生意识到传统文化的重要性，这利于我国环艺专业学生的全面发展，并为学校铸造高素质人才打下基础。
参考文献
[1]杨柳.信息时代背景下的环境艺术设计教学现状及改革[J].大众文艺,2015(12):251-252.
[2]贾广雷.试分析信息时代背景下的环境艺术设计教学[J].亚太教育,2016(10):133.
[3]吕永新,向东.第六届中国环境艺术设计学年奖暨2008中国环境艺术设计教育年会综述[J].家具与室内装饰,2009(1):26-31.
[4]辛艺峰.改革中的建筑室内环境艺术设计系列课程建设及其实践探索[J].室内设计,2009(1):46-50+33-35.
[5]吴彪.论基于环境艺术设计思维能力培养的手绘课程教学改革[J].装饰,2009(11):135-136.
[6]姚珏.艺术设计实践教学模式的探寻与创新实践——以环境艺术设计实践改革为例[J].艺术与设计(理论),2012(9):164-166.
[7]张榕泉,吴海燕,夏建红等.高职院校环境艺术设计专业基础课程教学改革探讨———以闽西职业技术学院为例[J].剑南文学(经典教苑),2012(10):394-395+397.
[8]吕微露,黄韵,刘斐.环境艺术设计专业“项目式”教学改革模式初探———以室内设计方向为例[J].装饰,2011(2):139-140.
第4篇：环境艺术设计概述范文
关键词：课程改革;课程体系;装饰工程项目管理;工程造价
一、环境艺术设计专业现有的专业课程体系及特色
1.现有专业课程体系
我系环境艺术设计专业的现有课程体系由专业必修课、专业限选课、实践教学三部分组成。其中专业必修课包括设计素描、设计色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、中国工艺美术史、西方设计史、设计概论与创意、装饰设计、Photoshop、中外建筑史、设计手绘表达、人体工程学与家具设计、建筑速写、室内设计制图、照明及灯具设计、CAD计算机辅助设计。专业限选课包括3DMAX计算机辅助设计、材料与构造、住宅空间设计、办公空间设计、展示空间设计、酒店空间设计、别墅设计、园林艺术设计。实践教学包括专业实习、艺术考察、毕业论文、毕业创作（设计）。
2.专业特色
环境设计专业是一门应用性非常广泛的实用性学科，是体现人类不同时期人文精神与物质文明的综合学科，是人文科学、美学、心理学、符号学、社会学及现代高科技技术—计算机辅助手段等诸多学科的融合。本专业是在对学生加强基础设计理论教学与设计综合素质能力培养的同时，注重通过对其基础理论、基本技术技能的学习与训练，使学生掌握理论与实践相结合的关系；学生通过在社会市场及设计单位等部门对实际能力的锻炼，掌握与艺术设计相关的设计程序、设计与制作的关系，认识设计与市场、设计与生活的关系，并在实践过程中分析、认识所涉及的材料的基本属性。通过系统地学习，学生能够胜任环境设计中的创意、设计与制作的全部制作过程，并通过对其他艺术设计方向的拓展，掌握相关领域中的设计知识与技能，为其以后学生在相关领域中的发展奠定基础，培养应用型专业设计人才。
3.存在的问题
信阳师范学院华锐学院地处豫南明珠—信阳市，环境艺术设计专业作为本院艺术系的重点专业，成立于2007年。多本专业招生规模逐年稳定增长，教师队伍也在稳中求进。连续两年评选为全院明星专业。但是，自设立本专业以来，培养方案中始终没有设计《装饰工程项目管理》《装饰工程造价》这两门课程，作为科学和艺术相结合的环境艺术设计专业，每年的毕业生大多走进装饰设计工程公司，这两门课程所涉及的内容是学生们在工作实践中经常应用的，从08-10级毕业生的反馈来看，都希望能在本科阶段的学业中能够掌握这方面的知识，这样在公司的实际设计施工工作中，就能避免知识短板，更好地适应实际工作。所以，如何结合本专业教学实际，在现有的教学大纲的基础上做出相应的课程调整，适时增设《装饰工程项目管理》《装饰工程造价》的课程教学，是本专业课程改革的一个重要问题。
二、《装饰工程项目管理》《装饰工程造价》课程的实用价值
1.在建筑装饰设计师的工作内容中的实际应用
一个成熟的室内设计师必须要有艺术家的素养、工程师的严谨思想、财务专家的成本意识。他不仅要完成从构思、绘图到三维制模等完整的设计方案，还要阐述规划自己的创意想法，与装修人员达成观念上的协调一致，同时协调解决装饰过程中的各种技术问题，协助进行室内装饰的成本核算和资源分析。在一个完整的工程项目实施过程中，设计师是灵魂、是主导，他所接触的对象包括业主、施工项目经理、各工种的工长、工人、监理，以及各主管部门的相关人员如：建设主管部门、规划主管部门、绿化主管部门、质量监督部门、消防管理部门等。在整个项目流程中，设计只是起点，项目竣工交付业主才是设计师工作的终点。所以，设计师要从整体项目宏观的角度看待自己的工作，而不是仅仅做方案、画施工图。这样理解设计师的工作，就会发现《装饰工程项目管理》《装饰工程造价》这两门课程对提高设计师管理项目的能力起着举足轻重的作用。因为《装饰工程项目管理》的主要内容就是从宏观的、全面管理的角度讲解整个装饰工程从立项、招投标到施工施工方案、施工组织设计、现场管理、合同管理、质量管理、安全管理、竣工验收等各个环节的内容及注意事项。其中质量控制部分涉及各种规范、标准，这些内容反过来会指导设计。《工程造价》的主要内容是讲述工程的费用组成及计价方法。任何工程首先要考虑业主投资问题。没有资金的支持，所有的规划只能停留在图纸的层面。所以设计师做方案必须和业主沟通投资问题。对于装饰工程公司而言，控制造价也是项目管理的重要工作内容。所以，设计师懂得一些工程造价的知识，会对自身的设计工作起到很好的帮助作用。
2.在国家一级、二级建造师考试中的实际应用
建造师考试分为一级建造师和二级建造师。全国统一命题，统一考试，考试通过并取得建造师执业资格证书且符合注册条件的人员，经过注册登记后，即获得一级或二级建造师注册证书。一级建造师可在全国范围内以一级注册建造师名义执业。二级建造师可在本省范围内以二级注册建造师名义执业。一级建造师执业资格考试设《建设工程经济》《建设工程法规及相关知识》《建设工程项目管理》和《专业工程管理与实务》4个科目。二级建造师执业资格考试设《建设工程施工管理》、《建设工程法规及相关知识》和《专业工程管理与实务》3个科目。建造师执业资格考试可以说是近年来非常火热的资格考试之一，每年全国约有有300万人报考，这也是国家在工程建设领域与国际接轨的一个证书，含金量比较高，算是工程建设领域的敲门砖。环境艺术设计专业的毕业生都有资格参加建造师考试。在这个考试中，无论是一级还是二级，都有《建设工程项目管理》这个科目，一级考试中还有《建设工程经济》科目，这和我们所开设的《装饰工程项目管理》《装饰工程造价》课程有很多内容是重复的。学生毕业工作以后，基本上没有时间进行系统的学习，这两门课程知识结构比较专业，内容也比较繁杂，不经过系统讲解和培训，很难靠自学通过考试。所以，如果我们在本科阶段就讲授了这两门课的内容，对将来同学们在工作2年后参加建造师考试的帮助是非常巨大的。
3.在项目经理实际工作中的应用
在近几届的毕业生中，有一部男生在工作几年后，渐渐从设计岗位转型到工程管理或监理岗位，做全职项目经理或监理工程师。这部分学生就更需要了解施工过程的管理和工程造价的控制。全部工程的施工所设计的三控三管都是由他们牵头完成的，这就要求项目经理不仅能够顺利通过建造师考试，更要把所学的工程设计、工程管理、工程造价知识熟练的应用到实际工作中去。所有在本科阶段提前把这些理论知识教给他们，会对将来的工程实践工作起到指导作用。
三、如何在现有培养方案中增设《装饰工程项目管理》《装饰工程造价》课程
通过以上分析，我们了解到这两门课程与设计、施工之间的关系。那么我们基本可以确定这两门课程应该放在大学三年级下学期和四年级上学期开设，完成课程之后，学生接下来就要进行实践学习了，正好能够与工作实现对接。结合我系的课程教学实际情况，可以把大三下学期的酒店空间设计和展示空间设计的课时压缩32个学时，再增设32个学时，共计64学时用来完成《装饰工程造价》的教学工作。在大学四年级上学期增设64学时完成《装饰工程项目管理》的教学工作。这样，学生在本科阶段基本就能够掌握装饰工程的设计、施工管理、造价的全部知识内容了，为其走向工作岗位，顺利就业打下坚实的基础。
四、结束语
通过增设《装饰工程项目管理》《装饰工程造价》的课程教学，完善环境艺术设计专业的课程体系，完善学生的知识结构，进而促进学生更快地融入工程管理实践工作中去，是这次课程改革的最终目的。如何在本科阶段让学生能够对这两门课感兴趣、能够熟练掌握这两门课程的内容，真正做到理论联系实际，学有所用，才是我们专业课教师接下来要做的具体工作。希望此次课程改革建议能够对我系环境艺术设计专业的建设起到积极的作用，对学生的实际工作到达预计的目的。
作者:徐亮 单位:信阳师范学院华锐学院艺术系
参考文献：
[1]朱起立.工程造价[M].北京:中国电力出版社，2008
[2]郑少华，施工技术[M].北京:中国电力出版社，2007
[3]中华人民共和国建设部.建设工程清单计价规范[M].北京:中国计划出版社，2013
第5篇：环境艺术设计概述范文
关键词：CAD专业课程；环境艺术设计；应用型；教学过程
一、引言
在新的高等教育形势下，应用型大学旨在培养具有较强社会适应能力和竞争能力的高素质应用型人才，这就要求我们的专业发展应注重培养学生实践能力，并从教学体系建设中体现“应用”二字。针对各应用型高校的环境艺术设计专业而言，教学内容、教学环节、教学方法和教学手段也应重在培养学生的实践操作和应用能力。以计算机辅助设计（ComputerAidedDesign，CAD），简称CAD来谈。它是计算机科学技术发展和应用中的一门重要技术，利用计算机快速的数值计算和强大的图文处理功能来辅助工程师、设计师、建筑师等工程技术人员进行产品设计、工程绘图和数据管理。如今已经延伸到艺术等各行各业，如电影、动画、广告、娱乐和多媒体仿真等。同时它作为普通高等院校艺术设计专业开设的专业技能课程，是表达室内外建筑装饰结构、材料的图样和装饰工程施工时的主要依据。因此，如何在CAD专业课程教学过程中将“应用”二字切实贯穿，也就成为各应用型高校面临的共同问题。
二、教学现状分析
1.教学侧重点难统一自上世纪60年代CAD软件诞生以来，在汽车制造、航空航天以及电子工业的大公司中应用发展，现已将范围涉及到各设计领域，每一个领域在应用CAD软件时其使用的侧重点也是不尽相同的。同样地，在环境艺术设计专业CAD课程的教学中也会选择贴切本专业实际应用的内容讲授。但在我们的实际教学中不难发现，这门课程的讲授内容上会因为诸多因素出现教学内容的侧重点不统一，有的侧重于居室室内设计、有的侧重于景观设计、有的侧重于三维设计等。如何将这门专业课程的教学侧重点统一，我们应从其讲授内容与本专业的贴合度考虑，只有紧密地与本专业应用发展密切结合的，与该专业课程定位与课程设计基本理念高度匹配的才是我们应重点讲授内容。前面提到因涉及的专业不同，CAD软件在应用上的侧重点也不尽相同，针对环境艺术设计专业来说，CAD软件属于基础性的辅助设计，是后续课程居室空间设计、商业空间设计、酒店设计等的制图基础。这就要求教师在有限的教学课时中，根据专业定位划分教学内容的侧重点，让环境艺术专业的学生通过本课程的学习，了解并掌握AutoCAD软件的基本知识、使用操作和绘图方法，提高学生施工设计图纸的速度和质量，并能将该软件技术较熟练地应用于室内设计中的制图。2.教材用书和应用型练习目前，针对环境艺术设计专业的CAD教材版本众多，而且每种教材涉及的内容范围过广，针对应用型大学环境艺术专业的CAD教材更是少之又少。因此，根据个人的授课经历，针对应用型高校环艺专业编著的专业教材，应筛选专业实践操作内容充实，基础命令工具讲授简洁明了的教材。最好能图文并茂，给学生的视觉感强于文字表述，便于使用。相对于教材用书来说，现阶段针对环境艺术设计专业讲授CAD软件的应用类习题集也是少之又少。在具体的教学实践中，授课教师大多是根据自己的知识体系和授课经验收集整理对应的应用类习题集，这样的习题集往往知识点单一、陈旧，同时还不能形成完整的标准体系，不利于在本专业中稳定、持续地应用和推广下去。3.教学实训CAD专业课程是实践性很强的课程，一般包括课堂讲授和上机实训两个主要环节。在CAD专业课程教学过程中，有时会出现单一的运用多媒体教学，大量的基础命令工具和软件操作原理讲授使学生一时难以接受和理解。而将基础知识的讲授与机房实训相结合，才能真正实现理论指导实践，进而培养学生实践能力和应用能力，但要做到这一点却是不容易的。此外，在上机实训指导环节，学生人数的增多也使课堂上的“一对一”辅导难以现实。
三、教学过程设计思考
1.结合应用型练习讲授基础操作设计专业课程的开始往往都是理论知识，CAD专业课程也是如此，二维绘图命令、基本绘图工具和编辑命令等知识点较多，又是本课程学习的基础。在以往的CAD教材中针对这些知识点的讲授较繁琐，因此，在实际教学过程中，更多地是需要老师将教材中的知识点进行提炼、归纳，再讲授、操作。此外，由于基础绘图和编辑工具包含的操作命令过多，学生经常容易遗忘以往讲授的知识点，同时还不能将这些知识点灵活地运用到实际绘图中。针对以上出现的问题，在基础操作环节中我们有必要加强应用型练习，在传统讲授每一个基础命令操作步骤后，结合讲授的操作内容，选择相应的应用型练习让学生在课堂上操作。这样既可以用实践操作带动理论知识的巩固，也使学生在操作中逐步体验如何将各种基础操作灵活运用到实际制图设计中，真正达到“学以致用”的教学目标。2.强化CAD软件制图规范在教学过程中除了要培养学生的计算机辅助绘图能力，同时也要做到软件制图的规范。CAD专业课程与后续课程有着千丝万缕的联系，在针对环艺专业低年级学生讲授该课程时会出现相关知识点的断代情况。知识点不衔接的问题也是导致设计专业学生在进行CAD软件制图中不能规范制图的重要原因。解决这个问题只能在目前进行的教学过程中，适当引入相关知识点进行讲解。如在室内制图中的天棚图设计，在讲授这一环节时要增加室内天棚的材料和室内天棚的施工工艺介绍。只有将制图时需要学生了解的知识点进行引入讲解，使他们从施工工艺和施工材料上有更深刻地理解，才能绘制出规范、实用的施工图纸。3.改进课程考核方式CAD专业课程的成绩评价一般是由平时考核和期末考核两部分组成，平时考核主要包含了课堂考勤和平时作业考核两大部分。其中平时考核占总成绩的30%，期末考核占总成绩的70%。由于环境艺术设计专业的课程考核与其他专业不同，一直采用的是结课作业考核的形式。因此，学生的期末作业绝大部分不是在授课课时中完成的，这使教师无法有效、真实地了解学生作业的制作过程。为了避免这一情况的出现，可适当加强平时作业（也就是应用型练习）的过程监控，让学生在课堂上逐一完成应用型练习并进行考核。同时，调整教学课时的安排，让学生的期末作业在课堂上进行一部分，这样可以有效地对学生作业完成情况进行真实客观的了解和指导。
四、结语
第6篇：环境艺术设计概述范文
【论文摘 要】本文从我国环境艺术设计专业现状及其基础课程的本质特点入手，分析了在专业设置、教学方法上的不足。提出了解决这些问题的课堂改革措施，如在专业基础课上实施新的课堂教学形式，逐步形成多样化的教学方法，培养更多的专业人才。
一 环境艺术设计专业现状
环境艺术设计是多种学科知识汇集的一个综合性学科。从广义上讲，环境艺术设计几乎涵盖了当代所有的艺术与设计，是一个艺术设计的综合系统。其专业内容是以建筑的内外空间环境来界定的，可以简单地分为室内设计和景观设计两大部分。从发展来看室内设计相对成熟，所以我国各高校开设环境艺术设计时，通常都偏向室内设计教学方向。
环境艺术设计的对象涉及自然生态环境与人文社会环境的各个领域。自从我国高等院校设立环艺设计专业以来，这个介于科学和艺术边缘的综合性学科在全国各高校中都有不同程度的发展，但其教学模式大多是模仿欧美日本等发达国家的教学模式。尤其是近年来，各高等院校不断扩招，学生人数呈倍数增长，毕业的学生也就相应增多了，而就业问题也成为我们必须面对的首要问题。
二 专业基础课的教学模式
我国大部分高等院校环艺设计的专业基础课通常设置在大一、大二阶段，部分学校在学生进校后将一年级的课程都设置为素描、色彩，用以加强学生的基础专业能力。这是加强本身专业素质不高的学生的一个非常有效的教学方式，但是大部分高校的教学方法是“灌输式”教学，缺少师生间、同学间的相互研讨，忽视培养学生的观察、分析和解决问题的能力和自主学习能力。另外，在教学中部分教师不注意设计与实践相结合，启发学生自主设计的能力，而单纯地强调完成作业，忽视在完成作业时学生对设计的理解，尤其不能自主地进行设计创作。大部分学生都抱着应付作业的消极态度，而不去对设计本身做太多的研究。这种教学方式不利于培养学生的创造能力和自主学习能力。
三 环境艺术设计专业基础课程教学改革思考
1．合理安排基础课教学体系和课程设置
在环境艺术设计专业教学中，不能沿袭传统的美术教育课程体系，要增强学生艺术想象力和创新能力的培养，以及建筑形体、比例、空间、结构关系的深刻理解。应设立一些相应的关于环境、建筑、空间设计理论课程的学习，使环艺设计专业基础课程和绘画专业拉开距离。
2．优化教学环节，创新教学环境
环境艺术设计的专业基础课程要更加注重实践过程的教学，要让学生有更多的机会参与实际项目的设计，鼓励学生将在外实习的课题项目带到学校来，在老师的指导下完成。从而在实践中使学生将理论知识运用到实际的设计中，在设计中增强自己的创新能力。课堂上老师在完成教学的过程后，要让学生自己组织讨论完成课堂学业，充分调动学生的积极性，培养创造能力和自主学习能力。 转贴于
3．注重课程的融合和交叉，增强专业基础课程教学的系统性
环艺专业基础课程中的单个课程不是孤立的而是紧密联系的，因此要注重课程的融合和交叉，强调专业基础课程教学的科学性。像在环艺专业基础课程中，设计素描的教学内容是通过写生手段培养学生观察、塑造形体的能力。要根据学生自身专业的特色来寻找适当的训练方式。可以结合环艺专业的特点多做些配色训练，注意基础课和专业课之间的联系性和支撑性。根据环艺设计专业的方向决定基础课的内容，与环艺专业设计课程衔接起来，为后续设计课程的学习打下坚实的基础，以利于提高学生设计的实践能力。
4．建立课堂教学新形式
针对环艺专业课程建设中普遍存在重专业轻基础的现象，基础课和专业课存在严重的脱节现象。因此要以设计思维的形成和对设计方法的掌握为引领，构建环艺设计基础课程新体系。为进一步明确课程的目的，需要重新结构课程的内容与形式。
（1）教学方略上突出大的课程方向，强调整体性、综合性，弱化单一性：将平面构成与色彩构成合二为一，成为设计基础。主要解决二维空间的问题；强调素描与色彩的共性和统一性，分而不离，区别在于表现因素上的多少。目的主要在于解决画面的结构问题，注意表现的丰富性和学生的特点。
（2）各课程在教学内容与形式上进一步明确：①增强课题意识。将课题始终作为一个整体来对待，增强师生双方面在课程中的主动性和互动性；②设计基础。将平面构成与色彩构成有机地结合在一起，注重内容上的延承与变化，避免片面的解决问题没进一步加强点、线、面在语言形式方面的表现力度，突出画面的结构意味；③设计素描。基础中的基础，在设计基础为能迅速进入这种状态提供了先决的形式，使学生能更好地投入到画面的经营之中，点线面、黑白灰、节奏、韵律成为画面主导的形式因素，要让学生充分理解素描的本质含义，避免为形式而形式；④设计色彩。注重色彩因素在画面结构中的意义，要让学生保持设计素描的中心方略，同时将色彩因素贯穿进来，通过在对色彩在色相、明度、饱和度以及色调等方面的训练与运用，解决好色彩在画面结构组织中的构成意义。把所学全面而恰当地运用到课程中；设计色彩还可以通过风景写生的练习，进一步解决好色彩在画面结构组织中的构成意义，注重色彩归纳和主观调整，一切从画面结构出发。
课程顺序的调整和课程内容与形式的变化，带来的不仅仅是一种简单的形式变化，这是在理论推究基础上所进行的教学实践，呈现出一种不同寻常的学习面貌和学习效果。
四 结束语
环境艺术设计教育是由专业基础课程和专业设计课程两个部分构成，专业基础课程作为环境艺术设计学科的基础核心课程，应根据不同专业的特点制定不同的教学计划、教学内容和研究方向，让学生明确发展方向，顺利从专业基础课向专业设计课过渡。并引入相关学科的知识和生产实践，与理论知识进行有机整合，形成科学合理的知识结构体系，为学生今后的学习和就业奠定良好的基础。
参考文献
第7篇：环境艺术设计概述范文
关键词：环境艺术设计 教育改革 创新
导言
环境艺术设计是在室内设计基础上诞生出来的一门学科，涉及课程众多但是学生学习起来效果却不是很理想。有的学生毕业之后对其中的每门课程都不是很擅长，软件使用也显得很生疏，自然毕业之后工作状态也不是很好。究其原因，一方面是学生学习态度的问题，但另一面我们的教育方法也存在着一定的问题，所以开始试图从环境艺术设计教育的创新角度提出自己的改革方法与意见。
1、环境芝术设计理念
环境芝术设计作为研究人居环境的新型学科，所涉及的专业内容非常广大，因此环境艺术设计专业的概念具有很多的行业模糊地带和专业争议性，对其定义也有很多理解。
环境艺术就是创造良好的人与场所关系的艺术。环境设计的范畴始终是围绕人的生活所展开的，其设计内涵也会随着时代的发展而发生变化，设计内容也会在具体的实践中不断根据社会市场的需求拓展调整。从实践的角度出发，正是由于人类对环境肆无忌样的征服行为，以及现代设计活动所带来的各种弊端，才使得环境设计理论应运而生。20世纪60年代以后，西方建筑设计师与城市设计师逐渐认识到建筑设计和城市设计本质是不同尺度、不同层次、不同功能的人工环境设计，相互之间是协调统一的整体关系。美国学者理查德.多伯认为“环境艺术作为一种艺术，它是比建筑范围更大，比规划的意义更综合，比工程技术更敏感的艺术。”
2、高校环境艺术设计教育存在的问题
2.1课程内容设置与人才素质的培养相脱离
环境艺术设计专业作为高校新设立的艺术专业之一，是一门新兴专业课程，整个教育系统内部对该课程的重要性仍旧缺乏深入认识，在课程设置方面过多效仿专业艺术院校，没有设立一套科学合理、符合自身学校实际的课程体系，课程内容与创新人才的培养相脱节现象日益凸显。再加上，随着教育竞争的日益激烈，部分大学开始把教学改革重点转投专业建设和学校知名度的提升上，由此引发了大学把重点落实到人才专业技术能力的培养上，教师在实际教学中，仍旧在沿用陈旧的教学方法，难以准确把握环境艺术设计专业教学的创新教育内涵，这对教学的过程和效果产生较大的影响。
2.2施教者主体性缺位，理论素养和认识存在差距
教师是开展教学活动的主要实施者，同样的，高校环境艺术设计教学需要依靠具有一定经验的专业教师，才能切实提高教学成效。然而，就目前的一些高校教师而言，他们绝大多数都是“从学校到学校”，对各类设计知识缺乏深入的认识，对社会的发展需求也缺乏客观全面的了解，更谈不上切实体验和实践了。虽然他们具备丰富的专业知识，但是缺乏实打实的专业实践，这使得他们在开展环境艺术设计教学时，无可避免地出现理论脱离实际的倾向，忽略了对学生的针对性教育。此外，教师也需要在课下进行教学反思，进行教学总结。在现在高校师资缺少的状况当中，教师常年忙于教学，缺少到实际环境艺术项目中去完善专业经验，缺少去知名高校和出国的进修机会，忽略对自身理论知识和实际经验的的不断学习、不断充电。教学成效低下，环境艺术设计教学也大受影响。
3、基于创新视阈下的环境艺术设计教育改革策略
3.1改变教学观念，改革课程体系和课程内容
环境艺术设计作为一种应用型专业，其自身所特有的属性和特征决定了在设立课程时要遵循科学性、特色性和灵活性的原则，突出实践教学在课程体系中的比重。在此过程中，学校在进行课程设置时可以采用六分“设计”四分“艺术”的方式对学生进行艺术性的深层次培养，以实现对传统美学的延伸。此外，在教学活动中，还需要进一步明确以“设计”为中心的教学原则，避免出现重“表现技法”轻“设计思路”的教学倾向。而在课程教学内容的设置上，结合我校环境艺术设计专业课程设置来看，要想实现学生实践能力的培养目标，必须要增强专业课程内容的实用性和扩展性，发展学生的实践操作技能。教师需要注意把艺术里面的设计语言运用到设计活动中去，启发、引导学生去探索，让学生在探索学习活动中学会创作符合人们审美要求的艺术作品。用于进行环境艺术设计的三维或二维等数字化软件所涉及的内容概念大多相似，教师要从整体出发，把握好艺术类软件的架构，理解当中的名词概念，做到化繁为简，举一反三，让学生能够在学习活动中逐步深入，层层细化，学会采用数字化手段完成学习任务。
3.2以就业为导向，完善实践教学条件
结合我校环境艺术设计专业课程设置来看，要想实现学生实践能力的培养目标，必须要完善教学条件，以增强课程教学的实用性和扩展性，发展学生的设计技能。而校内实训室作为学生进行仿真实践教学的场所，是环境艺术设计专业进行实践教学的基本保障，它为环境艺术设计专业学生的实践教学提供了便利条件。为凸显高校特色，把学生培养成受用人单位青睐、满足社会发展需求的人才，学校应根据环境艺术设计行业的发展态势，增设相应的设施、设备，提高校内实训室的功能，以此来提高实践教学质量。
结论
为适应创新教育的发展潮流，高校必须要依据社会的客观规律和学校的客观基础进行改革，采用多样化的教学手段，在教学活动中有意识地引导学生运用不同的思维，让学生产生积极的心理体验，才能紧握时代脉搏，与时俱进，才能进一步提高艺术设计教育质量，才能为社会输送高质量的设计人才。
参考文献
[1]杨韶辉.环境艺术设计教育观念创新论[J].美术教育研究，2012，07：146-147.
第8篇：环境艺术设计概述范文
一、环境艺术设计的行业现状
环境艺术设计在我国是一个从模糊逐渐清晰的概念，它的迅速发展受到了众多人的瞩目。环境艺术设计的就业面很广，原因在于我国经济快速发展，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的专业人才，因此，环境艺术设计专业就业市场一直很广阔，如建筑装饰设计、室内外效果图设计、园林景观设计、环境工程改造等，而且待遇较高。然而该专业毕业生就业情况不尽相同，有的特别顺利，没费什么周折，有的则一波三折。
二、环境设计专业构成教学中存在的不足
（一）学生缺乏积极性
环境艺术设计的目的是在原有环境的基础上进行创新，针对不同的情况提出相应的方案，实现环境的二次设计。优秀的设计人员能够帮助工作人员最快地发现外部环境的不足。部分学生对环境艺术设计不感兴趣，学习积极性不高，被动接受知识，学习的主动性没有得到很好的发挥，难以满足社会对环境艺术设计人才的需求。
（二）环境设计专业教师的水平有待提高
教师的专业水平将会决定学生的专业素质，对于现如今室内设计专业的学生而言，不仅要清楚地意识到室内设计专业的重要性，还应该努力去接受更多的新鲜事物，课上跟上教师的步伐。但是从目前的情况来看，我国很多室内设计专业的教师在教学的时候存在着局限性，并不能够将一些现代化的设计元素充分融入到室内设计中，这将会在很大程度上影响室内设计教学的效率。
三、环境艺术设计专业教学的改革措施
（一）更新教?W观念，激发学生灵感
环境艺术是一种追求审美的专业，需要在教学过程中紧密联系时尚的前沿与生态发展。在康定斯基《论艺术的精神》一书中曾讲到灵感主要有三个不同的来源，一个是外界环境或者物体留下的直接的印象，即“印象”；二是非物质世界表现出的内在的特质，这在很大程度上是自发产生的无意识，即“即兴”；三是内在感情的外在体现，这种体现是经过了加工、重组，即“构成”。因此，在设计构成教育中应注重激发学生的灵感，延伸创意思维的广度和宽度，培养学生个体用独特的方法和方式去展现有创造力的作品。
（二）丰富教学手法，增强学生兴趣
“教条式”教学手法是学生不愿意接受的一种模式，这种模式也影响了几代人的发展，因此，在现如今的教育过程中，要勇于打破这种束缚，丰富教学手法，以增强学生的兴趣。首先，在教师的讲课过程中，应摆脱教案束缚，充分利用现代化信息技术，多渠道获取教学资源，丰富教学内容，增强教学过程的美感，分析生活实际中的空间构成，引发学生思考；其次，采用微课程的方式，利用多媒体片段进行相关知识的讲解。这样学生可以在宿舍或者图书馆内进行个性化学习，学生场合不再限制在课堂上，便于实现学生的自我查漏补缺；最后，创设设计情景。通过实验性的项目设计，帮助学生进行难点与重点的理解，比如，在结构设计中，可以围绕常用的软装饰画以及废弃物品进行分组设计，让空间结构能够改头换面，激发学生潜力，从而让学生能够乐在其中。
（三）拓展表达媒介，引导学生创新
在信息化时展背景下，表达媒介可以延伸到多种途径，如资料的收集过程中可以采用手绘、数码摄影、视觉日志等手法进行积累；分析讨论的过程中可以运用思维导图、概念草图、概念模型、PPT演示等方法展开，实训作业的表达则可以将概念设计与文字表述相结合，手绘和电脑软件表现并举。在具体的实训项目展开过程中，材料的选择上可以寻求多样化，比如各类纸材、布面材料、金属材料、各类废弃品的再生运用和日用品的再设计等。
（四）发挥评价作用，激发学习动力
俗话说，“良言一句三冬暖，恶语伤人六月寒”。这句话表明客观的评价对人们的影响是巨大的，因此，在教学过程中，教师的评价也会对学生造成影响，虽然在现如今的教学模式中，学生占据主导地位，但是却不能忽视教师的引导作用，通过教师评价，发现学生存在的个性化差异，因材施教才是教学之根本，只有在平常积极引导学生做生活中的有心人，培养学生的自我评价能力，才能够跨过专业课学习的鸿沟。
第9篇：环境艺术设计概述范文
关键词：环境艺术设计；色彩构成；教学改革
近年来，国家大力提倡职业教育，国家教育部颁布的《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》16号文件指出：“高等职业教育肩负着培养面向生产、建设、服务和管理第一线需要的高技能人才的使命。”“要及时跟踪市场需求的变化，主动适应区域、行业经济和社会发展的需要，根据学校的办学条件，有针对性地调整和设置专业。”因此，高职院校艺术设计专业的发展应基于教育发展趋势和经济、社会发展需求。本文针对眼下设计基础课程教学中难以满足环境艺术设计专业的岗位需求的问题为课程改革的出发点，突出环境艺术设计专业对学生色彩能力的要求，探索适合高职院校环境艺术专业特点的色彩构成教学方法与模式。
一、设计院校色彩构成课程教学存在的问题
目前，我国很多艺术院校都将构成课程列为现代设计基础的必修课。经过近30年的发展，我国对于构成课程的认识虽然有了很大进步，与此相关的研究成果也不断增多，但是在目前设计院校开设的色彩构成课程中仍然存在很多问题，在高职院校艺术设计专业当中体现得更为明显，以环境艺术设计专业为例，具体问题如下：
（一）部分院校缺乏对该课程的重视度，课程设置脱离高职专业人才培养目标和专业需求
根据教育发展趋势，高职院校艺术设计专业毕业生应该是能胜任设计市场所需的高素质、高技术设计型人才。但目前多数高职院校不太注重基础课程的建设，特别在设计基础课程的开设和培养符合市场需求的专业人才之间应该如何接轨方面缺乏研究和探索，与当前职业教育的发展不相适应，其中构成课程最为典型，课程设置一直沿用传统的教学模式，不利于学生创造性思维培养，满足不了环境艺术设计专业对人才的需求。
（二）教学观念陈旧，教学模式比较传统和单一，缺乏创新性
色彩构成作为设计专业一门重要的专业基础课程，大多数高职院校教学仍然采用多媒体理论讲授和课堂训练结合的传统方法教学，从基本的色彩理论知识入手，通过颜料调色认识色彩，通过手工绘制作业，机械性地完成一些色彩对比与色彩调和以及心理联想的练习。这种训练方式忽视了学生设计意识的培养，缺乏设计创造性，学生在此过程中也丧失了对基础课程学习的兴趣和热情。
（三）不注重基础课程与后续课程的联系，不能较好地为专业课程服务
色彩构成作为为专业课服务的基础课程，它的基础性固然重要，但也应当保持与专业实践课程的衔接性，体现其专业性。就环境艺术设计专业而言，对于色彩的实际运用主要体现在创造出理想的空间色彩，这就要求学生不仅要加强对色彩的感性认识和理性认识，同时在设计色彩时还要综合考虑地域、文化背景及使用者心理，使设计实现安全、舒适、美观的价值，满足使用者物质需要的同时给其带来精神上的享受，而不是机械地学习色彩的基础理论。
二、色彩构成课程改革策略
基于以上分析，对于色彩构成课程的改革，我们应当结合环境艺术设计专业课程体系，分析色彩构成课程与专业之间的联系性，将色彩构成课程的基础作用辐射到环境艺术设计专业，并根据环境艺术设计专业教学特点将色彩构成课程特色化，在课程改革中体现以下基本原则。
（一）以就业为导向，形成切实有效的人才培养机制
在课程改革过程中，以满足环境艺术设计专业的岗位需求为课程改革的出发点，通过案例教学，密切与市场联系，主动适应行业及就业市场的变化，及时调整课程内容设置，探索和建立按企业用人为导向的人才培养机制。
（二）以学生为主体，实行灵活的教学模式
色彩构成课程改革要充分考虑学生的认知水平和已有知识、技能与兴趣，力求在课程体系、学习内容、教学组织、教学评价等方面给学生提供选择和创新的空间，构建开放式的课程体系，采用灵活的模块化课程结构，实施个性化教学、一体化教学和有效的管理制度满足学生的学习需要。在色彩构成课程教学的实施过程中应正确引导学生，重点放在学生创新思维方式的开发上，注重学生学习色彩构成的过程体验，最大限度挖掘学生创造潜力。因此，在教学过程中应该充分利用教学方法的多元化和主题的多元化，实践课题以体现本专业的前沿动态为命题主要内容，采用分组、合作的形式完成，并且引导学生针对课题进行查阅资料、分析、总结，利用这种任务驱动的方式，使学生在课题研究过程中养成自主学习的习惯，提高团队合作能力，增强创造意识。同时，可改变原有的传统教学手段和方法，采用传统的绘制方法与计算机软件结合来完成色彩构成相关练习。
（三）把提高学生职业能力放在核心位置，加强课程实践性教学环节
通过对人才市场、行业、企业的调查，对职业岗位进行能力分析，明确环境艺术设计专业领域的核心能力，并围绕核心能力的培养来优化课程内容和结构。具体办法为在色彩构成课程实施过程中，教师结合市场需求、行业动态、流行趋势引导学生开展环境艺术设计专业中环境色彩运用的研究与分析，并将这些转化为色彩构成课程实践内容，这些与专业特殊性相结合的实践内容的设置不仅能与后续课程保持紧密的联系，为其专业学习服务，而且还能加强学生对本专业的认识，提高学生学习基础课程的兴趣与热情，适应专业发展的需求，实现课程设置与就业岗位对接，强化课程教学的针对性和适应性。总之，环境艺术设计专业色彩构成教学应顺应时代经济发展与教育发展的需求，明确专业对人才培养的要求，正确认识色彩构成课程教学中存在的问题，不断探索色彩构成课程教学改革方法，推动学科建设，并且使色彩构成课程成为一门真正意义上能满足环境艺术设计专业需求的设计基础课程。
参考文献：
[1]陈铭.高职院校色彩构成课程教学改革的实践[J].黑河学刊，2011年08期.
[2]马骏.信息时代艺术设计专业色彩构成教学改革的探索[J].艺术探索，2008年02期.
[3]贾忠峰，黄侃.色彩构成教学的改革与探索[J].牡丹江师范学院学报（哲学社会科学版），2009年06期.
[4]时晓楠.浅析高职院校色彩构成教学改革[J].大众文艺，2010年18期.
