环境设计和环境艺术设计的区别精选(九篇)

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第1篇：环境设计和环境艺术设计的区别范文

【关键词】艺术化；城市环境；设计

一、前言

目前，国内城市环境艺术化设计还不够到位，同时，很多城市还没有充分意识到进行城市环境艺术化设计的重要性，因此，研究艺术化的城市环境设计很有意义。

二、环境艺术设计概述

1、环境艺术设计的定义

城市环境艺术设计是指在生态系统承载能力范围内运用生态学原理和系统环境设计方法去指导改变城市生产和消费方式，挖掘城市内外一切可以利用的资源潜力，建设环境合理生态健康、景观适宜的环境空间的一种规划方法。

2、环境艺术设计的特点及其意义

（一）环境艺术设计综合了地理学、建筑学、城市规划学、设计美学、社会学、文化学、史学、考古学、宗教学以及心理学等诸多学科。城市环境艺术是一个城市的社会、经济、文化综合建设与审美等方面相互结合的一种艺术，是人造艺术与自然环境艺术的综合体现，满足了人类生活的需求又体现人类社会的发展与自然和谐，推动人类探索城市环境的持续发展。

（二）环境艺术设计作为一门边缘综合艺术学科出现在设计舞台上，综合了人文、地理、科技、建筑、施工等方面的内容，环境艺术对人类物质生活与精神生活造就了缤纷绚烂的空间效果。中国城市在多元社会的推动下，其发展形式也越发现代化，功能与形式多样化，专业化，城市环境艺术集城市功能先进性与文化悠久性，融科学性、趣味性和艺术性于一体，是沟通社会，自然的大众艺术，通过生活环境艺术化，促进人际交往和精神文明建设，推动城市环境艺术与城市环境设计的发展。

（三）环境艺术设计强调人与自然和谐相融，尊重人的视觉，听觉，触觉，心理，物理诸方面的因素，要充分依托自然条件，结合气候条件，地理条件，山水，道路，植被等因素，创造自然和谐的生活环境。

（四）环境艺术的发展原则应坚持社会性、经济性、生态性、地域性、历史性的基本原则，对社会中的“人”，“环境”的概念有了新的认识，在经济浪潮的推动下，文化建设也迈向更高的层次，环境建设向城市多元化道路发展，城市环境艺术化已成为迫切的需求。

（五）从环境艺术设计的风格而言，环境艺术设计把自然，人文，艺术协调相融，体现城市大环境发展的特点，满足人类生活与精神上的需求，重视环境艺术的个性与城市建设相辅相成，起到丰富城市空间的作用，使之既跟上时展，又提高文化层次，创造富有地区特色和精神文明的环境艺术，保证城市环境有良好的持续性发展。

三、现代城市环境艺术设计手法的倾向

1、观赏性以及标志性倾向

从传统是城市环境设计理念这方面而言，城市空间的标志性和可识别性是环境艺术设计的基本特征，在很多城市多将具有标志性的景观小品作为城市的识别标志，成为城市的视觉焦点。由于一些雕塑环境艺术设计小品居于很强的标志性和观赏性，因而大多数都放置在城市的重要位置，如城市出入口的地方，绿地的中心等。而观赏性与标志性并重是现代城市环境艺术设计手法的两种基本倾向，而这种倾向也体现了城市环境艺术设计的两大趋势：其一，是一些“ 望型”的远距离大型建筑标志物，它以独特的造型、醒目的色彩、厚重的质感以及特殊的肌理等特征作为城市的背景屹立于城市的一角，例如，在纽约市哈德逊河滨水区有两座雕塑，这两座雕塑是著名雕塑家马丁·皮耶尔设计的，以不锈钢作为柱台，简洁大方而且有力，刚好与隔岸相望的自由女神遥相呼应，因而成为了哈德逊轮渡旅客的里程碑，同时也成为了当地巴里特城市公园的界标；其二就是“亲和性”的近距离小型雕塑，这种雕塑的尺度塑造以人体相当，非常具有亲和力，没有围栏，也没有厚重的基座，小巧灵活地放置在道路位置，给人们的生活注入一些趣味和惊喜，也成为当地的标志物。例如，“三口之家”的小型雕塑，就非常具有亲和力地放置在上海南京路的步行街，成为具有观赏价值的标志物。

2、动感性以及蓝化倾向

随着人们生活水平的提高，人们对于自身生活和工作的环境越来越重视，对于环境艺术的要求也不断提高，标志性和观赏性的环境景观设计已经无法满足现代人对多元化生活的需求了。因而，现代化城市环境艺术设计师们将绿化空间环境和蓝化空间环境纳入了艺术设计的体系中。其中，最主要的蓝化和绿化工具就是水。水在城市环境设计中是一个古老而又不会落伍的因素。现代城市环境水元素的设计更加突出了“嬉水”的思想，注重水和人的关系，注重水以及周边景物之间的关系。水是城市环境艺术最为重要和经典的设计题材，既可以动，也可以静；既可以喧闹，也可以无声；既可以嬉玩，也可以观赏。

3、复合功能化倾向

现代化城市的环境艺术设计中，标志化、观赏化、实用化、艺术化和装饰化等倾向必然会导致环境艺术设计复合功能化的倾向。环境设计中既要突出实用功能，也要满足人们的观赏功能、艺术审美功能、装饰功能，丰富城市的文化生活。例如，加利福尼亚州萨克拉门河谷的绿景园办公区中，由著名艺术设计师朱迪·麦基设计的经典雕塑“铜猫长凳”，其基本原型是座椅，突出了作为座椅的实用功能，同时又以猫作为装饰，突显了艺术性和装饰性，是现代城市环境艺术设计功能复合化倾向的优秀典范。

四、环境艺术的发展原则

环境艺术的发展原则应坚持社会性、经济性、生态性、地域性、历史性的基本原则, 对社会中的“人”,“环境”的概念有了新的认识, 在经济浪潮的推动下, 文化建设也迈向更高的层次, 环境建设向城市多元化道路发展, 城市环境艺术化已成为迫切的需求。环境建设应顺应市场发展需求及地方经济状况, 注重节能、节材, 注重合理使用土地资源, 提倡朴实简约, 反对浮华铺张, 并尽可能采用新技术、新材料、新设备, 达到优良的性价比。同样, 适宜的人居环境还需要文化层次的支持, 人类居住应该成为一门学问。现在无论是搞建筑, 搞规划, 还是搞环境, 都不能代表人居环境,因为他们都是人居环境的一个侧面。

五、加强城市环境艺术设计过程中的公众参与

1、参与提案与决策。我国现阶段公众只是处于被告知的地位，他们的观点、建议还无法得到真正的重视。因此，应增加一些更切实有效的科学方式，在设计方案前引导性的让公众列举出对环境的希望点和缺点，在宣传解释中使设计方案的表达更平民化，更加通俗易懂。

2、参与设计与建设。环境艺术还肩负着城市运作的实际功能，这是环境艺术区别于其他艺术的根本所在。因此如果能在有序的指导下，组织使用者――公众参与部分设计与建造，能增强这种场所的归属感、认同感。

3、参与维护与发展。公众参与维护与发展的主要途径是成立基金和相关组织，这也应成为我国日后发展的方向。至于相关的保护与发展组织，笔者认为可从目前现有的社区组织进行发展，逐步培养公众参与维护与发展环境艺术的意识与经验。

六、结束语

在今后城市设计中，要向着艺术化的方向发展，艺术化的城市设计才能够将城市的现代化设计理念体现出来，让城市更加适合人类居住。

【参考文献】

第2篇：环境设计和环境艺术设计的区别范文

环境艺术设计是近几年来越发蓬勃发展的一个行业，它本身具有厚重的历史文化积淀，但又通过多样的表现手法营造出具有特定精神内涵的空间形态，反映使用者的心理。这样就把越来越多的时尚潮流和科技元素赋予给这个专业本身。环艺的建筑的设计并非真正意义上的建筑设计，这门专业的加入是为了让我们在做室内外设计的时候更加有统一性，更好的理解空间的功能性、复杂性以及多样性。作为艺术，它比建筑艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情，它是人与周围的人类居住环境相互作用的艺术。

环境艺术设计广义上分为：室内设计和室外空间设计，狭义上就是指室内设计。室内设计就是为特定的室内环境提供整体的、富有创造性的解决方案，它包括概念设计、运用美学和技术上的办法以达到预期的效果。室外有园林设计，景观设计，建筑外观设计，绿化设计，城市雕塑，商业用地环境规划等等。即以研究和设定室内空间、光色、家具、陈设诸要素关系为目标的室内设计，和以研究和设定建筑、绿化、公共艺术、公共空间和设施诸要素关系为目标的环境景观设计。例如威廉?莫里斯的“红屋”，住宅应用了很多哥特风格的细节特点，如塔楼、尖拱入口等摒弃维多利亚时期那种为装饰而装饰、漠视设计的基本原则的建筑、设计风格，只需简单的设计，要“装满中世纪精神”，外观造型和室内都遵从师承自然的原则，只不过建筑还处于手工制造，而到了现代主义时期，弗兰克?赖特提出“有机六原则”：1）简练应该是艺术性的检验标准；2）建筑设计应该风格多种多样，好像人类一样；3）建筑应该与它的环境协调，他说：“一个建筑应该看起来是从那里成长出来的，并且与周围的环境和谐一致。”4）建筑的色彩应该和它所在的环境一致，也就是说从环境中采取建筑色彩因；5）建筑材料本质的表达；6）建筑中精神的统一和完整性。流水别墅是现代建筑的杰作之一。别墅的室内空间处理也堪称典范，室内空间自由延伸，相互穿插，内外空间互相交融，浑然一体。流水别墅在空间的处理、体量的组合及与环境的结合上均取得了极大的成功，为有机建筑理论作了确切的注释环境艺术设计的发展已迈进一大步，芬兰设计师阿尔瓦?阿尔图在建筑与环境的关系，强调有机形态和功能主义相结合，玛丽亚别墅被称为“把20世纪理性构成主义与民族浪漫运动传统联系起来的构思纽带”。在设计中广泛采取自然材料，特别是木材、砖这些传统材料，建筑作品具有与众不同的亲切感，开创了现代建筑人情味的可能性。他在“民主功能”下探索出一条人性的道路，使环境艺术设计不断延续发展至今。

环境艺术设计从名称上来看是新兴专业，其从历史上看却渊源已久，不过在艺术设计分划之下更加明确了。其与环境相和谐的概念带入至今，已幻化得更加具体、更加明确。其中地域环境元素和以建筑相结合的民族元素最为独特，也是对我国优秀传统文化的继承与发展。民族风格的环境设计活动是审美与实用相结合的产物。设计师在设计过程中，并不能随意发挥其审美意识活动，必须首先从实用出发，遵循不同空间的功能特征并对其进行整合，与此同时满足人们的审美情趣，设计师在这项系统而复杂的设计过程中充分运用自身对民族文化的领悟以及现代人体工程学的原理，讲究室内环境的宁静、清新、亲切，创造出符合使用者心理和生理机能要求的，达到最大优化的民族风格的美的环境。环境艺术设计师贝律铭先生设计的香山饭店则在一个现代的建筑物上体现出中国民族建筑艺术的精华，香山饭店建于北京西北郊20多公里处的香山公园内，此地风景自然天成，古木、流泉、碧荫、红叶，这决定了香山饭店以其园林和民居的典型性格融合在它所处的环境之中，结合地形，巧妙地营造出高低错落的庭院式空间，匍匐在层峦叠翠之间，如同植物漫地生长。这座依偎在香山怀抱的建筑，为了保留珍贵的古树，局部建筑形体错动挪让，在造型上获得了园林建筑的性格。它具有亲和力的江南民居的外部造型和西方现代建筑原则与中国传统的营造手法，巧妙的融合成具有中国气质的建筑空间。贝律铭先生说：对建筑创作者来说，更为重要的则是找到正确的民族化道路，使建筑具有独特的民族形式与风格。中国范围内部各地区具有相对的独立性的地理空间，其独立的地理空间有着相对于其他地域的地域特征，地域性的差别具体表现为：1）客观的存在的地形，地貌的区别；2）处于该地域的人类社会的社会活动形态，社会群体的价值观念，生活习惯，生活方式，审美观念，文化传统等。地域文化的存在是不可能改变的事实，东方文化与西方文化有差别，中国文化与其他国家的文化有差别，中国内部各地域各民族文化也存在差别。

第3篇：环境设计和环境艺术设计的区别范文

创造能力与动手能力融合一体是环境艺术设计专业的基本特征。环境艺术设计教学应以培养学生创造性思维能力，既发现问题、分析问题、解决问题的实际能力为目的。培养这种能力的最好途径就是推行“教学——设计——生产实践”教育体制。这种体制优点在于：

（1）在实践活动中能磨练学生的意志品质，增强学生的心理机能，使得他们既能独立地开展工作，又能参与群体性的创造活动。环境艺术设计是一种创造性活动，常常是反反复复的失败之后，最终达到目的。所以它包括了高度复杂的意志活动。意志是人自觉地调整行动去克服困难以实现预定目的的心理过程。意志是心理素质的重要组成部分，它与创造性实践活动有机结合在一起。没有坚强的意志品质，也不会有深入的、完整的认识活动，并取得成功。

（2）从根本上克服了理论与实践的脱节现象。过去的教学方式，常常停留在书本知识上，设计与生产相脱离，设计的目的性不明确。而学校的科研项目一旦跟社会上企业相挂钩，设计的针对性强，有利于学生所学知识的运用和再扩展，从而提高了学习的主动性，缩短了学用差别和工作的适应期：同时让学生有机会接触实际环境，接触比较新的设备和艺，掌握行业迅速发展的脉搏，并且还能得到一线工人师傅的丰富实践经验及指导。

（3）促进了师资素质和教学质量的提高。教师直接参加了实际教学活动，提高了教师理论性和实践性的研究能力，弥补了某些能力的不足，使教师更真切了解施工过程中的问题，选择好科研课题，了解经济发展对人才和科研的需求，使人才培养更有针对性。

（4）使生产企业得到了高校技术力量的支持，大大的提高了企业在市场上的竞争力，活跃了市场，解决了社会难题，双方都的到了社会效益和经济效益。

完善、提高环境艺术设计专业实践教学的途径和方法

1、突出“技艺并重”的双轨制教学

包豪斯最早提出“艺术与技术相结合”的办学理念，为全球的设计艺术教育筑起了一座丰碑。它对设计艺术的思考与定位、对教学体制的建立等方面至今依然具有重要的启示意义。坚持双轨制的教学体制，一轨是艺术理念的培养，由艺术家来承担教学，主要训练艺术表现的审美感悟和创造力的培养；另一轨是作坊工艺教学，由技艺娴熟的工匠来承担。学生初步课程学习合格者才有资格进入作坊，学习加工方法和制作工艺。学生设计制作的产品或样稿被厂商订购，直接投入工业化生产，取得了极大的经济回报。我国正处于经济高度发展时期，环境艺术设计教育如何定位，如何使人才适应社会和经济发展需求，是我们应该认真思考的问题。环境艺术设计教育要突出“技艺并重”的双轨制度，注重学生的技术能力和职业能力培养是改革发展的重要内容。

2、建立“实践教学模块”结构

整合课程体系，建立“实践教学模块”结构，是完善“技艺并重”教学体系的重要途径。将基础造型能力与工艺制作和材料技术相结合，将设计课题与施工工艺技术应用进行综合训练，注重知识的先进性与技术的应用性能力的培养，形成按照职业化标准进行实践教学的模式，以适应社会发展和经济发展的需求。运用整合能力设置课程，建立既相互关联、衔接，又有明确的区别和技术成份，强调技术应用能力的培养。

3、实行“工作室教学”

第4篇：环境设计和环境艺术设计的区别范文

一、生态城市发展中存在的问题 

（一）认知混淆 

生态城市的建设不能缺少园林设计，但是很多的设计人员分不清环境设计与园林设计之间的区别，使得在环境艺术设计的认知上发生了混乱，使得设计人员在进行生态城市建设时存在很多的漏洞和失误。园林的绿化设计与别的土木工程不同，在艺术性与内涵方面明显要比其他的工程要更加丰富，需要设计人员不仅要具备专业的园林设计的知识，还要具备一定的审美能力和艺术表现力。但是城市的环境设计与之不同，环境设包含的范围明显更大，是对某个区域的整体环境进行的布局，其中包括了对还区域的园林和绿化的设计，还包括了某一部分的设计与其他设计之间的联系和協调性。所以在进行环境设计时，是要针对整个区域的建筑和绿化等条件进行整体的布局设计。 

（二）整体与局部之间的矛盾 

在对生态城市的环境进行设计时，由于各个设计的部分不尽相同，加上设计的范围比较大，内容比较丰富，所以在进行设计时经常会存在某一个部分设计完成之后发现与整体的设计不协调。生态城市是一种与生态系统相协调的可持续发展的城市模式，但是由于设计中需要考虑到的因素太多，设计的范围比较大，所以在设计时经常会将一个区域进行分割，划分成不同的小区域进行设计，使得某个部分的设计功能过于突出或者与整体的设计不相协调。环境设计是一个整体的设计，要求的是设计中的每个部分都互相协调，每个区域的设计都会对周围的其他区域或者其他建筑产生影响，破坏整个区域的设计。 

（二）利益问题 

当前我国提倡经济的可持续发展，生态城市的建设是不可阻挡的潮流，但是利益问题始终是影响生态城市建设的重要因素，在生态城市的建设中，当前利益与长远利益、局部利益与整体利益，这些都是关系到城市建设的重要因素。在进行生态城市的环境设计时，需要面临着环境建设中建筑物的设计与绿化设计之间的关系，还有对传统建筑和景观的处理方式，当前经济至上的发展观念仍然存在，所以在进行环境设计时就会面临着诸多的选择，要对传统元素的保护与利益进行选择。 

二、生态城市规划中的环境艺术设计内容 

（一）空间设计 

空间设计是环境设计的基础，空间设计在图纸中难以体现，答案是实际的设计中是真实存在的，是立体的，在这样的立体格局中，人们要进行工作和生活这些都离不开空间的布局设计。空间的设计主要包括建筑设施和绿化的设计，建筑设施作为空间感强的部分，是空间设计的主体，建筑设施的高度、外观和功能都对整个空间布局有着重要的影响，如果在设计时出现了失误，不能与周围的环境进行协调，就会导致布局的空间感丧失。 

（二）绿化设计 

我国的城市化水平提高，城市化的深度逐渐加深，城市中人口的数量逐渐增加，这使得我国的城市建设中建设用地越来越多，城市中的绿化面积比例减小，城市的建筑设施过多，给人以压抑和沉重的感觉，不利于城市居民的生活状态和心理状态的提高。城市的绿化设计不仅能够保护环境还对人们的心理状态的改善有着重要的作用，能够给人们以舒适、放松的感受。城市中生活和工作压力大，很多的居民都具有极大的精神压力，这种压力对于他们的精神状况和身体健康都有着不利的影响，因此在城市的环境设计中进行加大绿化设计能够帮助人们缓解精神压力，调整精神状态。在进行城市的绿化设计时。设计师要针对各个区域的特点选择合适的树种，进行移植，在保证树木成活率的同时也使得植株与周围的环境相协调。 

（三）水体设计 

城市的环境设计离不开水体的设计，水能够为生物的生存提供条件，还能够调节周围的环境，对周围的生态系统循环带来有利的影响。但是现代社会的经济发展造成了很多的水污染，使得水体的质量不断下降，水环境受到极大的危害。水体设计时城市环境设计中的根本，在生态城市的环境设计中进行水体设计能够为城市居民提供健康、清洁的饮用水和生活用水，为居民提供健康的用水环境，而且在保证居民用水的同时，还可以进行水的循环利用，最大的程度上节约水资源，促进城市的可持续化发展。除此之外，水体的设计本身也具有优化环境，提供观赏景观的作用，进行水体的设计不仅能够增加城市的美感，还能够使居民身心放松、愉悦，给人们的生活提供更多的放松和娱乐的场所。 

结束语：我国的经济发展加快使得人们对生活质量的要求更高，生态城市的建设已经成为当前比较普遍的城市建设理念，符合科学发展观。环境设计作为生态城市建设的重点，想要实现生态城市的建设，加强对环境的艺术设计是极为重要的。 

参考文献： 

[1]朱沛锋. 生态城市规划中的环境艺术设计分析[J]. 大众文艺，2016，16：68. 

第5篇：环境设计和环境艺术设计的区别范文

中国经济的崛起，中国文化也在世界上大放异彩，中国书法也开始了国际化的发展路线。书法作品正在影响着人们的生活。人们在紧张快速的生活节奏中，心灵上出现了焦虑。人们希望在自己的住所内远离都市的喧嚣，能够静静享受自己的人生，所以对自己私密的生活空间中的设计要求提高。休息空间、生活空间和娱乐空间在自然化、人性化方向的道路上越走越远。主人生活空间中反映着他的文化修养和艺术涵养，书法元素的运用，体现出一种古典雅致的感觉。可以寄托居室主人在精神上的追求。同时传统与现代结合，达到在书法情趣和生活艺术化的结合。在线条的流动特色内，室内的电视墙、书房、玄关都浑然一体融入到整个艺术设计中。传统的书法艺术元素和现代感的潮流相结合。整个居室风格传统的典雅和现代的简洁珠壁交辉，展现出设计师超人的艺术品位和大胆的设计理念。整个环境艺术设计得到灵活运用，室内装饰效果增强。

（一）从书法作品角度设计从书法作品角度进行书法元素的设计首先要考虑书法的种类。书法的种类也要考虑到居室主人的爱好，还要考虑到居室内墙壁的设置和居室内的墙体颜色。要与总体的装饰风格一致，在简洁明快的格调中，书法的风格要清新明丽。最好选择行书或者隶书来做为装饰元素。在装饰风格要求比较传统的时候，要注意采用艺术感比较强的篆书和章草等字体。在居室的窗帘、沙发、茶几等地点，用现代工艺进行装饰的时候，要设计出高雅、别致的艺术风格。在书房室内设计中要注意一些豪情奔放和积极向上的素材选取。书法内容的不同对于整体要反映的设计效果也有所不同。书法作品一般置于主人经常互动的区域，能出现在主人身后或者身边。这样观赏起来，才能有一种蒙太奇的效果，客人不自主地把装饰元素和主人个性联系起来。烘托出和谐融洽的室内书法气氛。书法元素运用要达到的效果就是在整个设计中体现和谐及雅致的氛围，反映出主人的艺术品位。在书法作品的选择中要与实际的居室风格统一，避免跳跃感的出现。首先，特殊书法艺术作品区别于普通的艺术设计作品，在设计感上具有更加成熟的视觉冲击力，在更大程度上体现出书法元素的魅力。碑帖书法匀速的运用，将会展现出一个诗情画意的艺术空间。但是在室内设计中，书法艺术作品不能直接展现在室内，因为这样直接的表达会破坏主人文化修养的表达效果，不能体现出书法作品中传达的艺术美感。这种设计元素，结合了汉字的简单的字体结构格式，穿整体的室内设计中去。汉代的有木简和竹简，这些装修材料简单易得，又经济环保，容易加工。在设计效果上又能体现一种线条中自然洒脱之感。天真烂漫的情趣和现代的室内环境设计浑然天成，富有艺术气息，又将主人的高尚文化品味反映到大众的脑海中。其次，室内环境设计的发展随着人们在设计私密性方面的要求越来越高的变化中转变，将设计重点转移到娱乐空间、休息空间的设计中。在设计中对于古典字画和器皿的设置，使装饰风格比较古典朴素，要让人深刻感受到主人的道德修养。书法作品特殊的艺术美感，可以让人得到精神放松和身心上的享受。在室内环境艺术设计中如何选择合适的书法素材成为设计的关键。

（二）从空间特点角度室内环境设计的艺术效果取决于采用什么样的书法作品来进行烘托。在一些商业性的场所，要考虑到企业所要表达的企业理念等。对于书法艺术作品的采用，我们从书法作品应用的空间入手，对采用的装饰手法进行分析。书法作品在室内的应用作为一个装饰的构建，在不同的角度又不同的表达效果。例如，在墙体上进行书法书写的时候，百分之三十的空间可以采用黑色重彩的墨水，淡彩也可以，但是字体的要求要尽量大些。这样装饰的效果在于突出在不同角度书法作品与白色墙体之间的效果，与图案的装饰交相辉映。同时在室内其它地方悬挂一些同书法作品一致，能反映书法作品内容的行书和楷书的内容，这种穿插的设计手法在书房的设计中效果是非常出人意料的。

二、结语

第6篇：环境设计和环境艺术设计的区别范文

一、仿制应用

现代环境艺术设计中对传统艺术文化的仿制运用相当普遍，比较典型的是在文化产业开发旗帜下的旅游热点建设和各类冠于文化地标的地产项目。这些建设项目大部分依托原有遗址或传世建筑进行扩建、重建，其建筑和环境的营造是对传统建筑及其视觉元素的复制或仿制，比如云南的大理古城、丽江古城，湘西的凤凰古镇，山西的平遥古城等，为了保护古城风貌，新增建筑与老建筑在形态、结构、材料上追求一致，以便能够融于老城的环境氛围。在环境艺术设计中，对传统文化艺术的复制运用需要对传统文化进行深入的了解和研究，掌握传统文化的形式规律和构成。比如建筑，传统的建筑形制最能体现地域文化特色，对其仿制应用必须对造型、结构、材料以及规划布局等方面进行详细的了解，弄清其工艺流程和建构方法。建筑环境的仿制同样需要对传统文化进行分析研究，空间结构、家具样式、陈设布局、色彩搭配都是构成室内环境的重要环节。仿制设计因为直接复制运用传统的视觉符号和视觉语言，因此风格上较容易融入遗存的传统建筑语境之中。但是，由于仿制运用重在复制，这种仿制运用只适合于特殊环境的营造，比如古建筑环境的维护与改造，以及主题性环境设计。在这一类环境艺术设计运用中，其设计的任务就是创造气氛，营造的环境观赏性多于实用性，没有时代特色且与人们的现实生活是脱离的，如同演出用的布景道具。如果现实环境中出现大量的仿制建筑或者仿制空间，会让人有“赝品”的感觉，没有真实感，因此难以得到人们的普遍认同。

二、装饰应用

环境艺术设计中对传统文化的装饰运用，主要是提炼典型的视觉符号作为环境空间的装饰元素，多集中在具有传统文化诉求的店面设计或餐馆、茶室、酒店等室内环境设计，目的是使室内环境具有某种传统文化特色。通常的做法是，运用一些典型的传统纹样或文化视觉符号对室内六个界面进行装饰设计。这种以装饰为目的的设计常常流于形式，用于装饰的视觉元素大都为图案、工艺品、古建筑构件或艺术品。对传统元素的装饰运用比较容易使空间环境富有特色，但往往只是流于表象。装饰设计往往为了强调视觉冲击力，会强调视觉元素的特点，会对装饰元素进行改良，把一些不同时代、不同背景的视觉元素进行混搭构成，加强视觉冲击力以形成特色。对传统文化的装饰应用是当下环境艺术设计中较为普遍的手法，目的是使空间环境具有某种传统文化特征，需要设计师在了解传统文化的基础上，分析和挑选出最有代表性的传统视觉符号系统或视觉语言，并利用这些视觉符号对室内空间界面展开针对性的装饰研究，最终设计出具有传统特色的装饰方案。通常是利用手工艺品、雕刻（塑）、传统纹样、纺织工艺品、服装、图腾用品等传统视觉元素，对界面进行装饰设计，来达到营造传统文化氛围的目的。由于装饰设计重在视觉效果，典型的传统视觉元素通常会被突出或夸张运用，其色彩、造型和材质也是重要的视觉元素，运用得当会出现很好的效果。近年来各地出现的室内设计案例中有许多是重在装饰的，但是有很多案例设计只是简单地运用符号进行堆砌，只要感觉是中国的传统元素都拿来用，不讲规矩章法，没有主次地胡乱拼凑、混搭、张冠李戴，用来装饰的物件缺乏细节，工艺粗糙致使整个室内空间环境不够严谨，缺乏统一性，有拼凑之感。

三、解构应用

第7篇：环境设计和环境艺术设计的区别范文

关键词：传统装饰艺术；现代主义的形式；体现；重要意义

中图分类号： TQ174.6+4 文献标识码： A 文章编号：

1 现代主义设计的形式

与传统装饰艺术不同的是，现代主义的设计更多的强调的是简约和现代，现代主义设计的形式也日趋渐进，自从工业革命以来，各种装饰品琳琅满目，留声机曾一直为贵族人的骄傲，随后的电灯、沙发，电视等电子产品充斥生活，总的来说在设计上逐渐采用新材料和新工艺，为装饰艺术注入了新的理念，但是，随着现代设备的逐渐丰富，不同的地域逐渐显示了一致性，共性逐渐的明显，缺乏的是地域色彩，简约的设计风格体现的是在现有的空间里，简单的设计和装饰，使得整体的效果呈现震撼力，给人耳目一新的感觉，越简单的设计越需要理念的注入，但是从设计的创新角度去观察，逐渐的是走向统一，尤其是在现代的环境设计中，各种高楼大厦，公园设计，路面设计，不论世界的那个角落，都有一种似曾相识的感觉，有的甚至为了展示经济实力，拆掉原来的古木建筑，改用水泥浇灌，各种人文故居，历史遗迹就这样被淹没在历史的车轮里，现代的主义的设计应该是仁者见仁智者见智，结合自身所处的地域人文特点和地理优势，运用最先进的材料和工艺，展示自身的独设计理念，扎根民族文化，才会设计出真正意义的作品。

2 中国传统装饰艺术

从人类的文明发展历程来看，自有历史记载以来，中华民族的祖先们就在满足生活所需的物质的同时，用贝壳、鱼骨和动物的皮毛等自然界的物质为自己和居所装饰，从古至今人们对装饰艺术运用的淋漓尽致，在学会了冶炼和陶瓷艺术，装饰艺术逐渐的多样化，流传至今依然为奇迹的青铜器艺术品，不胜枚举，画像砖展示了当时代的习俗和生活，对我们的考古研究和史学研究具有重要的历史价值，敦煌石窟、龙门石窟，各朝代的陶瓷艺术和家具等，对于现代艺术的发展具有重要的意义，在中国举办奥运的开幕式上，运用现代的电子设备，对中国的传统艺术做了非常完美的展示，像世界展示中国文化的博大精深。中国传统装饰艺术有着不同的民族特色，随着社会的发展进步，地域的不同，有着不同的表现形式，这些都是源于我们的生活，体现了艺术与生活的完美结合，各种的传统艺术形式都是在装点我们的生活，美化我们的生存环境，所以传统装饰艺术是值得我们深入研究的。

3 现代环境艺术设计中中国传统装饰艺术的应用

3．1 装饰的元素

在现在的环境艺术设计中，逐渐增添了中国传统的元素，在园林设计或者是城市公园的设计，因地域的不同，会展示这一地域的文化特色，山东给予世人的是温文儒雅，鲁文化的发源地，那么在城市建设和规划的过程中，环境艺术设计给予对自身文化的展现，运用现代的技术，把对地域文化的展示注入了城市的每个角落，作为省会城市，济南依托泉水的自然条件，结合自身所处的盆地的地理位置，在环境设计中，添加一些具有代表性的传统艺术，趵突泉，大明湖，黑虎泉，在每个景观处都可以看到具有现代气息的发电设备和卫生设施，但是在从建筑和整体的风格上，不论是原来的建筑的修复上，还是现在植入的各种商店和名人画仿，都有着传统的气息，最为显著的是名人故居的修复和重现，形象生动的展现了名人的生活现状，在喧闹和快节奏的生活中找到一份安宁。纵观济南全貌，不论是城市的灯光设计还是路边垂柳的栽种，无不显示着济南的厚重历史气息，仔细观察居民的生活社区，那凉亭，青石板的林荫小道，仿佛置身在古代的生活中。

3．2 兼容传统设计的理念

现代环境艺术设计在设计上，更多的是体现简约时尚，对于设计者的要求更加严格，需要创新的设计思路和对当前的设计方式的整体把握，从传统的设计理念中汲取思路，用现代的手法表现出来，在这个方面最出色的就是2010年上海世博会上中国国家馆的设计，在设计上采用中国传统的色彩中国红，象征吉祥富贵，整个展览馆有七种颜色组合而成，从上到下，由深至浅，在灯光的配合下，显得沉稳符合国人的整体气质，同时采用灯芯绒状肌理方案，不仅为中国馆穿上了更具质感的“外衣”，也为原本张扬、跳跃的红色赋予稳重、大气的印象，红色的基色，结合七种颜色，体现了简约，但是从层次的递减和设计的别具一格上，给人一种很据冲击力的震撼，将中国的传统元素融合贯通，同时运用现代的艺术设计思路，互相结合，使得中国馆呈献给世界的是中国人的品质是热情而不张扬，沉稳而不狂野，让世界真正的了解中国，接受一个正在强大的中国与世界的友好的理念，中国与世界共谋发展与和平。

3．3 整体的风格

在现代的环境设计中，整体的风格设计逐渐的显示出设计者的个性，这样的设计理念在不同的城市，在不同的国家，甚至是不同的时代，都会有不同的特征，但是这样的特征小儿化之，在同样的小区里，也会有显而易见的与众不同，别具一格。比如同样的房屋布局，同样的住房面积，但是因为选用不同的设计师的设计风格，和房屋主人的不同的喜好，装修出来的房屋也是不尽相同的，比较传统的家庭装修对于房屋的布局讲求主次，上者为大，家具选材方面比较倾向中式的红木桌椅，房间的装饰喜欢字画和古玩，整体风格与中国传统的老式房间布局有相同的元素吻合，但是有的比较喜欢简约的风格，喜欢一些小巧玲珑的物件，琉璃钟摆，陶瓷玩偶，具有线条感的家具图案，甚至是各种镂空的屏风等，简单的摆设，在色彩上的搭配和呼应，整体上体现一种和谐的美，但是具体到细节，又会体现房屋主人的特别爱好，简约时尚，但是，不论是中式，还是现代的装修风格，在整体的风格上，还是体现着中国传统的装修风格，以物品展示性格，用颜色表现生活的气息。

3．4 遵循地域的特色

遵循地域特色是环境设计相对比较高的境界，在现有的资源的基础上，结合现代的工艺，整体体现地域的特色，尤其是在中国，56个民族分布于中国广博的国土上，盆地，平原，高原，沙漠，地形千姿百态，人们的生存环境也是千差万别，在平原上，房屋设计多为坐南向北或坐北向南，且是群居，聚居一起从事生产劳作，在城市设计上，多为点状或圆形，在盆地、高原、沙漠里，人们的生活环境比较恶劣，讲求与自然和谐相处，在环境设计中多为依山傍水群居，这种生活在少数民族中比较明显，蒙古族的人们住帐篷，养牛羊，对于环境的运用上，相对比较少，整体的设计是寻水迁徙，四川的少数民族在山区，夏天空气潮湿，冬天干冷，大多住在距地面相对比较高的竹屋里，他们对大自然的依赖相对较小，对山问开垦，对河流改道，整个四川省的环境设计方面都体现着地域的的特色，依托传统的生存模式，运用现代的技术设备改善生活，因地制宜，合理布局生活。现代的设计理念与传统的装饰艺术相结合，不仅仅在于大的方面，具体到小的个体生活，也在证明这一理念的正确性。

4 结语

现代环境艺术设计是区别于传统的设计，运用现代的工艺和技术，结合新时期的理念，对环境的艺术加工，传统的装饰艺术是运用传统的材料和文化理念，对环境的改造，虽然在风格上迥然不同，但是在一定意义上又是相互融合，推动彼此发展的重要的力量，现代的环境艺术理念融合中国传统的装饰风格，可以为设计增添新的思路，也可以表现具有自身特色的风格，同时也是对传统文化的继承和发扬，同样，中国传统装饰艺术，在尊重中国传统文化的同时，适当的采用现代的表现手法，更容易被现代的人们所接受，迎合他们的生活理念，这样才会经久不衰，源远流长，所以，我们应该促进传统装饰艺术在现代环境艺术设计中的应用，对中国传统文化的继承贯穿每个角落，做一名合格的文化传播者和应用者。

参考文献

第8篇：环境设计和环境艺术设计的区别范文

关键词：图书馆；环境艺术设计；融入；人性化；舒适

0 引言

教育家陶行知先生曾说：“一种生机勃勃、稳定和谐、健康向上的环境氛围，本身就具有广泛的教育功能。”[1]高校图书馆作为高校大学生主要的知识宝库、提升学生智慧的殿堂，图书馆的馆内、馆外理应体现出其特有的韵味和内涵。

高校中的图书馆是全校师生的信息中心，为全校师生提供学习、科研所必备的资料及舒适的学习环境。所以，高校图书馆的人性化环境艺术设计不仅要具备现代化的特征，更为重要的是要提供一个舒适、健康的读书环境。

1 图书馆外部环境设计

高校图书馆外部人性化环境艺术设计主要指的是图书馆周围的环境。高校图书馆一般是作为一所高校对外的文化象征，是将建筑设计学、美学和人文等因素有机结合在一起，其外观造型应当符合当今读者的审美观念。图书馆外部整体色调应明快而不失高雅，体现高校图书馆应有的文化品位及时代感。随着现代社会的进步及发展，高效图书馆的设计理念也逐步改变，逐渐凸显“以人为本”的设计理念，使高校图书馆逐渐成为高校师生读书、科研、休闲、交流的地方。

现在多数高校在进行规划设计时，多位于学校中最为明显的位置，通常高校图书馆周围设有绿地、广场及相应的雕塑，高校图书馆基地多位于整个校区的中轴线上，是整个校园环境艺术设计的关键部分；图书馆通常会设置若干个入口，主入口处通常设置有文化广场及活动空间，保证道路畅通，营造出相对安静的环境。高校图书馆作为一个特殊实体，其外部造型、样式和外观等部分应与校园中其他建筑物有明显的区别，并且和周围的道路、树木、广场、门前装饰品等协调一致，组成一个有机的整体，才能更加有效地将图书馆建筑外部的美展现出来，[2]从而具备实用及艺术等多方面的价值。

2 图书馆内部环境设计

高校图书馆室内人性化环境艺术设计主要包括阅读区域陈设设计、墙体美化、室内植物、照明设计等主要设计的方面。

2.1 读区域陈设设计

图书馆阅读区域陈设设计也称作软装饰，主要包括室内摆设和装饰。室内陈设，是一种涵盖广泛且复杂的工程，主要介绍以下两种图书馆阅读区域陈设设计：

（1）图书馆正门门厅中的随意阅览室。图书馆中的随意阅览室一般设置的时事新闻或者一些娱乐杂志等，在旁边靠近图书馆窗户的地方摆放一组舒适的简易沙发，其对环境艺术设计的要求并不严格。把图书馆门厅设置成这种方式较为适合，一方面扩大了图书馆的阅览空间，另一方面，能满足随意阅读的特点。

（2）馆中阅览区的陈设设计。现代图书馆一个突出的特点是将传统中固定的小空间改变成相对开放的，以连贯的大厅为主的大空间。高校图书馆中这样的变化也使得更多书架改变为木质外壳较低矮状，使得馆中师生视野更加开阔。另外，现代图书馆中阅览桌椅多采用小方块的布局方式，显得更具创意和引发更多读者的幻想，并能最大限度地减小读者之间的干扰。

2.2 墙体美化

图书馆墙体美化不仅能够使单调的墙体富有生命力，也在有限的空间中给予读者更多的想象、启发和深思，并且能够进一步创造出舒适的学习环境，墙体美化也是现代图书馆环境艺术设计不可或缺的一部分。

（1）装饰画。图书馆中的装饰画主要以风景画和人物画为主，可以采用中国古代高雅名画，也可以是令人产生无限遐想的油画，或者是摄影等装饰画，墙体上采用不同的装饰画能够营造出不同的氛围。[3]

（2）色彩。图书馆中墙体的颜色是构建馆内环境的一个重要因素，也是最为生动、活跃的因素。图书馆是为在校师生提供一个学习、研究、休闲读书的地方，为了突出和制造出特定氛围，一般首先要确定图书馆空间色彩的主色调。

2.3 室内植物美化

对于图书馆内绿化方面，设置室内植物不仅能有益保护眼睛，适当的绿色植物还具有提高学习效率、防尘、降噪、灭菌和改善图书馆中空气质量的功效。对于图书馆中植物的摆设，应在注重其功效的同时，考虑馆内的整体协调统一。[4]

对于图书馆正门的门口、大厅中，绿色植物的设置要根据放置的整体效果来确定绿色植物的种类和大小，门口和大厅相对于外部光线较弱以及考虑与图书馆中墙壁的颜色形成对比，此处通常放置常绿或浅色耐寒的植物，即若墙壁为浅色，则设置绿色植物；墙壁为深色，则设置浅色植物，图书馆正门颜色整体布局得当往往会给人眼前一亮的感觉。走廊和过道中植物的设置要注意植物的大小，不能影响正常通行，另外，为了塑造出自然而又富有生机的景象，可将一些观花或观叶植物带入图书馆，如绿萝、龟背竹等。适当的绿色植物的布置能够有效地装饰图书馆，给人充足的视觉享受，在学习、科研疲劳的片刻，得到有效的调节。

2.4 采光与照明设计

图书馆中采光和照明设计在图书馆室内设计中占有重要地位，主要是为了给读者创造出舒适、明亮的环境。首先，要保证图书馆内光线强度适宜，光线过亮会使人烦躁进而影响判断力，光线过弱很难使读者集中精神学习与深入思考。图书馆中的采光和照明通常采用自然采光和人工照明结合的方式。对于自然采光方面，在保证室内温度恒定的情况下，应尽可能采用自然光，采用自然光不仅有照明光线均匀，使人在视觉上感到舒适的效果，并且还能在一定程度上改善通风效果，有节约电能资源的优点；对于人工照明，要保证照明的亮度适宜，不能过亮或过暗。一般来说，最好采用和日光较为相近的荧光灯管，其光线具有柔和、均匀、光质好等优点，能够为读者提供亮度适宜的学习环境。在强光下，眼睛容易疲劳，可以在窗户上安装冷色调的窗帘，为读者创造光照适宜的读书环境。[5]

3 结语

据心理学者与环境学者的研究发现，环境的舒适度能影响人的心情和行为。高校图书馆是师生相对密集的公共场所，人性化的环境艺术设计能够提高图书馆内读者的学习效率，为读者创造出一个明快、安静、优雅的学习环境不仅能提升读者的学习效率，还能陶冶情操、净化读者心灵。所以，高校图书馆的环境艺术设计是图书馆设计的重要组成部分，首先要从图书馆的整体出发，运用相关技术手段和艺术方法，使得其整体上内外环境协调统一，通过对图书馆内外设施的具体设计，为馆内读者创造舒适的学习、读书环境，提升师生的学习积极性，在潜移默化中给予读者积极的影响。

参考文献：

[1] 杨艳.浅谈高校图书馆环境设计的人性化[J].青岛职业技术学院学报，2010（02）：84-86.

[2] 伍芳芳.高校图书馆的人性化服务内涵及其实施分析[J].科技展望，2015（29）：226.

[3] 杜君.浅谈高校图书馆人性化服务的内涵及实施[J].黑龙江史志，2015（01）：312.

第9篇：环境设计和环境艺术设计的区别范文

设计或艺术设计是当今使用最广泛的词汇之一。对于一个文明、健康的社会而言，设计是无处不在、无所不需的，可以说一切都需要设计。随着人类文明的进步、文化的增长，设计已经成为我们文明和文化的一部分，他既是文化和文明的产物，又创造着新文化和新文明。

设计根据不同对象，可以大致分为四大类：环境艺术设计（现代建筑设计、室内与环境设计）；平面设计（包装设计、广告设计等）；工业设计（产品设计等）；织品服装设计。

环境艺术设计是一个新兴的设计学科，它所关注的是人类生活设施和空间环境的艺术设计。20世纪80年代以前这一学科又成为室内艺术设计，主要从事建筑物内部的陈设、布置和装修的设计，塑造一个富有美感和适宜人居住、生活、工作的空间。随着学科的发展，室内设计的概念已经不能适应本专业发展的实际和需求，因为其设计领域已经突破室内空间扩大到室外空间与环境的整体设计。环境艺术设计已经涵盖从室内到室外，从地面、壁面、顶面的处理，到采光、视听、音响、空气交换、气温调节和家具、用具用品的设置陈设等各方面的设计，它是建筑与园林等密切联系的综合性设计艺术。

环境艺术设计是一种空间环境的整体设计，涉及的面广，装饰手法多样，使用材料丰富。作为一种综合性的设计艺术，它不仅涉及装修等各种工，也包括了雕塑、壁画、园林、建筑设计、广场设计等方面。作为内部环境的室内设计，它在整个环境系统中与人发生最密切关系，它既有物质性方面的要求又有精神方面的要求，这也是环境艺术设计的重心所在。

每个人都生活在一定的环境和空间中，我们的居住空间需要美化和设计。环境艺术设计不是单纯的刷涂料或是挂些装饰品，真正的设计是一种整体空间的营造，既富有艺术美感，又最大化最优化的利用有限空间，也就是达到所谓的实用性与艺术性完美的结合，为人类的生活提供便利和舒适。

平面设计，来自英文“Graphic Design”一词。1922年没过设计师德维金斯在讲述自己的书籍装帧设计时第一次使用这个次，第二次世界大战后，设计界开始使用和接受这一术语，在20世纪70年代后，这一术语得到广泛使用。

平面设计的对象和范围限定在“二维“的空间维度之中，主要是图形、文字等形象和信息要素的综合设计，它是利用为人容易接受的艺术化的图形方式，传达或表达信息，作为艺术设计中与三维设计相对应的一个重要方面，平面设计几乎囊括了所有二维层面上的设计活动。

平面设计的最终产品不一定是平面的，如包装设计，商品要进入流通领域，就必须有包装。一个好的包装是一个好的商品完美的整体结构的一部分。包装是一种需求，是保护商品、装饰商品、宣传商品、运输商品等的不得缺少的一部分。

平面设计的实用性，要求设计者从设计的预想计划起，就把作者、媒介、消费者或接受者纳入到一个整体系统之中来考虑，而且把可能产生的效益作为预设目标，以时代变革的步伐为节奏，通过现代大众传播媒介，将信息以明确、容易识别、容易看懂、形象的方式传达给受众，并使这种信息的传达在审美的、具有艺术欣赏性的过程中实现，这是平面设计师重要的职责之一。

广告设计因广告媒介的不同而有不同的分类，印刷品的书刊、报纸、单页广告，电视、广播、霓虹灯等的电子媒介广告，招贴、看板、幌子、招牌一类的广告，直邮广告，POP广告以及用实物或仿真的广告等等，种类和形式很多。通过印刷而制作传播的广告又可以归入平面设计范畴。因功能不同而可以分为商业广告、公益广告、时政广告等；依传播范围而有所谓的国际性广告、全国性广告、区域性广告等；因时间长短而有新闻性广告、长期广告、短期广告等。

工业设计，又有人把它称为产品设计。它是在现代工业化生产条件下，运用科学技术与艺术结合的方式进行产品设计的一种创造性方法。这里的工业设计不是工业的机械结构设计，而是工业产品的艺术设计，主要解决在一定物质技术条件下工业产品的功能与形式，结构与符号等的关系，通过产品造型设计将功能、结构、材料和生成手段、使用方式统一起来，实现具有较高质量和审美意向的合格产品的目的。这种设计，既考虑了产品的功能价值，又在此基础上充分考虑到审美等的其他价值，产品内在合理的功能结构通过美的艺术设计形式得到自然展现，设计使产品生产合理化，并降低了成本，提高了生产效益，满足了消费者的各方面的需求，体现了社会发展进步的必然性。

服装设计既是一个古老的行业，又是一个新学科。大机器工业生成使人类的着装进入了“成衣化”的时代。从设计上看，服装设计主要有两大类，一是批量生产的“成衣”设计，如西装、衬衫等；另一个是个性化的单件设计，如各式时装等。

富足昂设计，其着衣的对象是人，适体是服装设计的第一要素，在服装的结构上首先要符合人的身体结构和运动特性，穿脱方便，活动自如；第二是样式和时尚，这时设计的主要领域，也是设计师发挥艺术创造力的领域。

（作者单位：黄淮学院）