风格美学设计理念精选(九篇)

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第1篇：风格美学设计理念范文

中国传统文化在平面设计中的应用广泛。中国有着悠久的历史文化，这是令很多国家羡慕的宝贵财富，中国的艺术设计带有着一种历史的底蕴。中国的平面设计业表现出特有的风格特点，设计师将传统文化元素融合到作品中去，使作品显示出独特的东方神韵，充斥着一种神秘的历史厚重感，丰富了世界平面设计的内容。中国设计师在中国传统文化的应用。许多著名的中国设计大师运用巧妙的方式、方法使文化传统中独有的灵性与韵味在作品中淋漓极致地表现出来，营造了独特的东方审美意境，将中国传统文化与现代平面设计有机结合起来，广泛借鉴了中国传统艺术的色彩、造型、构图等艺术技法，在此基础上兼容并蓄，融合现代设计理念，创造出具有本土化又有国际视野的设计形式。

二、两种美学范式对中国平面设计的双重冲击

（一）两种美学范式对中国平面设计行业影响的现状对比中国当代美学范式遵循着工艺美术的底蕴，可以说是一种源于生活而高于生活的艺术，由于这种底蕴需要很深的艺术造诣，不是人人都能积极参与进去的，可以说是一种脱离大众生活的设计方式。而西方的后现代主义设计风格的大众化与通俗化，结合现代科技的发展进步，在进入中国的同时就使很多人开始涉足原本那么高深的设计行业，而且有种泛滥的趋势，所以就出现了这样的局面，一方面是真正本土的艺术设计师，他们不想让中国传统的宝贵文化遗产付之东流，从内心深处不愿意接受西方的思想，尤其是那么肤浅的、庸俗的甚至是污秽的表现手法，他们认为那些设计是对有着五千年文化的中国设计的耻辱；另一方面是全盘接受西方后现代主义设计理念的设计人，他们认为艺术设计是为大众服务的，应当回到社会大众中去，不应该那么不近人情，束之高阁，所以他们充分结合科技的手段可以轻松、简单地产生设计的价值，何乐而不为呢！

（二）西方美学范式和中国当代美学范式在中国平面设计方面的融合当全球化这一概念形成的时候，融合就是一个大的态势，在现今这个时代一切都在不断的融合、发展、变革的过程中，不变就会被时代唾弃，固守陈规将会失去发展的好时机。中国的平面设计业也是如此，西方美学范式不可阻挡的进入，认清它的利弊，分析它的特点，将它和中国当代美学范式充分融合，扬长避短，使其为我所用，利我所用。

三、后现代主义理念融合到中国平面设计中的可能性分析

取其精华、去其槽粕。中国平面设计受后现代主义的影响，中国的设计师应当开始探索将两种美学范式去其糟粕、取其精华，在两者中权衡利弊，从西方美学范式中学习反中心、反模式化，主张文化发展的多元性，设计者不再唯单一的主流设计风格马首是瞻，不再局限于任何固定的设计模式、表现手法，更加积极地寻求艺术设计其它的可能性，探索平面设计的未知领域，为艺术设计开拓了更为广阔的道路。多媒体技术使设计工序越来越便捷、简单，使平面艺术设计风格的多样化成为可能，并且还扩大了平面设计的应用范围。当代设计师认为平面设计不单单是对良好的技术和功能的追求，而且还要表现丰富的个性和形式的多样。在探讨西方美学范式的同时，审视中国传统美学范式，寻求两者结合的黄金点，使两种美学范式有机结合。

四、结语

第2篇：风格美学设计理念范文

【关键词】：现代建筑、设计风格、建筑功能

中图分类号： TU2 文献标识码： A

一、前言

每一种现代建筑风格是都是一个城市的标志，风格独特且富有一定的象征意义。从一定的角度上看，建筑风格也能体现出一定的建筑功能。下文简述了现代建筑的风格和建筑功能是如何相辅相成的。

二、现代建筑设计风格的产生

从时间上来说，现代建筑设计主要是在20世纪成长起来的。欧洲的一些建筑设计师倡导在设计上返璞归真回到中世纪的传统。倡导设计的诚恳真挚、形式和功能的结合，建筑设计上从自然状态吸收养分，意欲利用哥特式、中世纪的、自然主义的三个风格，来形成一个全新的风格，作为建筑设计上的国际主义风格。在现代建筑设计理念指导下的建筑设计师、理论家多如牛毛不可胜数，它的诞生赋含着深刻的社会、经济、政治、技术、文化等的背景。从文化的角度上讲，现代建筑设计理念是现代主义文化思想的主要构成部分，特别从第二次世界大战后成长为国际建筑设计风格，以其不可阻挡之势风靡世界，对整个2O世纪的建筑风格产生影响，使全世界的城市面貌发生改变，改变了都市天际线的形式，影响如今仍然十分之大。

三、现代建筑设计理念的发展趋势

建筑设计形式的成长经过了19世纪的折中主义建筑之后，建筑设计在20世纪中叶逐渐经历了现代主义、后现代主义、结构主义、解构主义、高新技术风格以及地域性民族性风格表现等阶段。当前，建筑的“多元化”已经无法避免。建立正确的设计理念因此变得极为必要。然而现代建筑设计理念也有一定的发展趋向。

四、现代建筑设计风格的基本理念

随着工业革命、技术革命、市场经济给社会生产、生活带来了不同方向的成长，所以对建筑设计要求了多种不同的功能需要。当前设计界都呼吁建筑应为社会服务，建筑设计应把实用主义作为中心，在现代建筑设计理念中尤其注重功能作为设计的核心，关注设计的科学性、便利性、效益性和效率性，重功能轻形式。下面我们来了解下现代建筑设计的基础理念。

1、以先进的理念来指导建筑设计时第一要分析生态环境情况，处理好与周围环境的共存问题。建筑自身在设计上需要有科学性，尽可能降低建筑对环境的作用，并且尽量采用可重生资源。建筑结构当以绿色生态建筑的标准进行科学规划，令建筑在资源使用和外观审美上更有科学性。

2、关注结构设计的科学性。当前的建筑以砖混结构为主，该结构建筑抗震能力不好，建筑高度受限，机械化程度较低，施工质量无法保证。现代新型建筑设计需要经过科学的计算、合理的设计，采取框架式建筑结构，应用新型建筑材料和墙体材料．用来增强建筑的抗震能力和提高施工的机械化程度。新型的建筑结构不仅能够改善建筑自身的面貌．降低建筑自身的载重，还拥有自由分割的空间，使用面积也大大增加，消减了人力，节约了成本，其整体设计变得更加科学合理。

3、着重功能的多样性。因体量和结构限制，传统的建筑功能相对较少，且缺乏现代化的智能系统，不具有综合性和多元化功能。现代建筑设计因为采取新型的建筑结构和建筑材料，令建筑自身的空间产生巨大的变化，能够解决多种功能需求，现代智能性设备的应用，极大增加了建筑的使用功能。例如新一代的客运中心包括了机场、地铁、公交、出租车等多种公共交通．让人们能够选择多种的交通方式迅速分流。

4、着重新能源的合理化重复使用。传统建筑的能耗基本都由外界能耗系统提供．不能够满足自给自足的需求，如果外界能耗系统不能正常运作，整个建筑体系从而进入瘫痪。而在现代建筑设计中，通过采取新型的能耗系统，以可重复的能源为基础，运用风力发电或太阳能发电．不仅能够满足建筑自身的现时需求，还能够将剩余的能源进行存储，用来备用；在水系统的设计上，采用自然采集和重复使用统一的方式，自然收集的水经理过滤、净化能够符合建筑的正常需水，同时还可对使用过的废水进行蓄积，处理后再次重复使用，最后将废水用于建筑自身的绿色植物浇灌系统．这些绿色植物则能够吸取废气、净化空气、隔热保温、美化环境。

5、注重立面美学的理念。一个非常漂亮的建筑外立面可以为这个城市增色。它决定着一个城市给人们的印象。城市印象实际上体现了城市对外的综合性能力，我们提到一个城市，可能有很多大家值得回味的东西，无外乎就是建筑。也可能有时候是对一栋建筑的印象，有时候是对一个城市整体的印象。从某种程度上讲，现代建筑的立面可以说是一个城市的脸面。因而现代建筑风格中的立面美学内涵与美学追求，是十分重要和及其必要的。它对城市的健康可持续发展起着举足轻重的作用。建筑对一般人讲，欣赏的是它的外部立面造型，建筑立面是体现建筑美的一个重要方面。社会不断进步，物质水平不断提高，人们的审美追求也提升到更高的层次。城市建筑的设计就应该适应新形势的变化，不仅应具有使用功能，还应拥有观赏功能，使立面美学更好的体现在现代建筑设计中。

五、现代建筑设计风格与传统设计的区别

1、从设计性质上看．传统的设计偏重于技术，现代建筑设计则面向功能目标，将技术、经济和社会环境因素结合在一起统筹考虑，具有工程性，既重视设计的内容亦强调设计进程的管理。

2、从设计进程上看．传统的设计在战略进程和战术步序上有随意性．现代建筑设计则强调设计进程及其步序的模式化。

3、从设计手段上看，传统的设计是电算器（过去为算尺）、图板加手册，个体手工作业，现代设计则充分利用电子计算机进行计算、自动绘图和数据库管理，集团分工协作。

4、从设计方式上看。传统的设计以经验总结、规范依据为主．现代设计则强调预测与信号分析及创造性的相互配合。

5、从设计部署上看，传统的设计只限于从方案到工作图这个阶段，现代建筑设计则贯穿开发的全过程．除常规的设计外，还要考虑从用户需求(市场预测1到设计评价(可行性研究1及施工阶段的结构设计工艺性修改以及试运转和使用维修经验的反馈。

六、现代建筑设计创新的几点构想

1、具有一定的创新思维和借鉴思想。一个时代社会艺术体现在它的建筑设计上，建筑设计的风格、特点以及类型都是一个时代审美观和历史的表现。建筑设计就要在历史的基础上不断地进行创新，借鉴古今中外所有的的建筑设计艺术，汲取精华。把建筑设计作为一种创作，一个具有新观念、新品质的设计创作。创新思维是建筑设计必须要具备一部分。只有不断的创新，建筑设计才能发展到一个新的高度。

2、和城市设计相结合的现代建筑设计，被人们普遍所认知的，建筑不是独立存在的，它还包含了外部空间环境和个性化的内部结构。不但具有建筑设计构思的一种特别含义，还包含了建筑形式和空间结构不能体现的美学方面的意义。建筑设计需要兼顾环境的整体性和多样性，体现了建筑设计艺术的本质特点和对城市文明及环境文理的认可和欣赏。

3、人文精神的体现是现代建筑设计需要体现的，建筑的设计不是独立的，是结合人们的心理以及美学的知识共同体现出来的。一个新的建筑设计形象要具有一定的冲击力和视觉效果。现代社会中存在的一些建筑，例如：市政建筑和公司建筑等，它们都具有一些不平常的意义，关系着人民群众的人文精神和聚合力以及一个城市的象征精神。这些建筑都是新时期的人文景观和人民心里归属感的凝聚点。体现了现代人的精神追求和象征性的表现，是结合了市民感情的美学体现。

4、数字化技术对现代建筑设计的影响，数字化是现代社会和经济时代的技术基础，它不仅仅只是一种信息处理技术。一些国内知名的数字化研究者表明：随着社会的发展，数字化将会对人类的生活产生巨大的影响和作用，并指出了一些将会出现的情况。一部分激进型的建筑师已经利用计算机来增强建筑设计能力，尤其是在立体空间和形体结构这些方面。这些技术是在传统时代无法想象得到的。数字化的发展为人类创造了一个高科技的生活环境，使先现代的城市和建筑可以同时存在于虚拟和现实中，这样就能在很大程度上满足人们的物质和精神上的需求，为人们提供了更多的选择。

总的来说，建筑设计的目标就是为人们建设一个和谐美好的生存空间，使人们的生活条件得到很大的改善。建筑师就要接合现实，认真思考，选择一个合适的风格，在以后的建筑建设过程中不断的进行创新，从每一次的成功或者失败中总结经验，取其精华去其糟粕，形成一种新的现代建筑风格。

六、结语

综上所述，现代建筑风格与建筑功能做好协调能够实现建筑风格的不断创新。在不断实践中总结经验，形成独特建筑观。

参考文献：

[1] 李丹：《论传统建筑与现代建筑的融合》，《科技信息(学术研究)》，2008年24期

[2] 傅筱：《从工业化生产方式看现代建筑形制的演变》，《建筑师》，2008年05期

第3篇：风格美学设计理念范文

立体主义诞生于1907年，其代表作品是毕加索的《亚维农的少女们》.立体主义自出现以后便迅速传遍了欧亚大陆.景观设计师受立体主义的影响，他们开始采用简单的几何形状来设计出具有别致的美学风格的景观.当前人们对立体主义有了更深入的研究，在国际景观设计舞台上对立体主义深有造诣的是荷兰的高伊策.在高伊策带领下的荷兰WEST8事务所在国际景观设计舞台上占据着重要位置.

2荷兰风格派

荷兰风格派本身也对建筑景观设计产生了深刻影响.荷兰风格派的创始人有两个，分别是：蒙得里安与杜斯堡.荷兰风风格派立足于荷兰本土特征，从荷兰本土的研究为基础创造出前卫的艺术流派.荷兰风格派是与立体主义相比肩的一个重要流派.荷兰风格派崇尚理性与秩序，在设计过程中更加重视均衡组织的原则.这一点深刻影响着当前景观设计理念.孟德里安与杜斯堡两人的理念有着很大的不同，在孟德里安看来绘画的基本元素只有红黄蓝基本色彩和黑线，而杜斯堡却着不同的理念.荷兰风格派在当今景观设计中有着重要影响.荷兰风格派本身的几何特征在景观设计领域中得到了直观体现.

3表现主义对景观设计的影响

与荷兰风格学派和立体主义不同，表现主义更加注重于人物内心精神与内心世界的表达.表现主义在德国有较大的发展.桥社的创建是表现主义诞生的重要标志.表现主义认为艺术的真正价值不在于景观的外在特征而在于内心情感.因此表现主义主张在绘画中表现出个人的情感.表现主义对德国许多景观设计师都产生了深刻影响.他们纷纷按照表现主义的原则来设计，在这些众多的景观设计作品中，犹太人博物馆就是其中经典代表作.犹太人博物馆一个最大特征就是不规则穿插的线性和具有强烈冲突感的铺装.这两个特征不仅体现出了犹太人博物馆外在风貌，同时更深刻地体现出了犹太人在战争中的苦难遭遇.此外在博物馆周围都种植着郁郁葱葱的植物，这些生机勃勃的植物象征着犹太人希冀和平的强烈渴望.犹太人博物馆是经典的景观设计，博物馆是表现主义的典型表现.由此可以看见，现代美术学对景观设计的影响.

4超现实主义

关于超现实主义这个美学流派至今仍然存在着较大争议.超现实主义的代表人物是出生于俄国的夏加尔.夏加尔本人深受立体主义，表现主义和超现实主义的影响，仔细观察他的作品我们就可以看出这些美学流派对他的影响.夏加尔作品的一个显著特征是它能给人以亲密感，但同时又使得观众感到神秘遥远.超现实主义对景观设计也产生了重要影响.超现实主义那种亲密又遥远，现实又梦幻地风格吸引了不少景观设计师，这些景观设计师创建出了许多经典的作品.超现实主义在多年的发展中发生了深刻变化，人们对超现实主义的理解也发生了深刻变化.在当下环境下景观设计能否取得进步关键在于能否激发超现实主义的活力.

5未来主义

未来主义是现代美术学流派中又一个非常重要的流派.未来主义本身其实是一场文艺革命.未来主义发轫于文学，最终影响到美术直至景观设计.相比于其他流派未来主义更加强调生活节奏，火车、汽车等交通工具的运动感与速度感被前所未有地表现出来.未来主义对人们的生活理念产生了深远影响，它使得人们开始应用一种新的理念来观察事物，人们对机械、对速度的感觉发生了重要变化.当今未来主义在景观设计中的一个重要表现主要体现在千禧年公园这一经典型的作品中.千禧年公园本身充分体现出了动感.与其他作品不同，千禧年公园体现出了前卫的景观设计理念.这种设计理念与未来主义提倡的精神是不谋而合的.千禧年公园是当前景观设计中对未来主义精神的延续.未来主义本身仍然以不同形式影响着景观设计.在今后的景观设计中要想取得不断进步就必须要加强对未来主义的研究.未来主义体现了伟大的人文精神，加强对未来主义的研究，挖掘出未来主义的人文精神是做好景观设计的必然要求.

6大众文化对景观设计的影响

大众文化的一个最为显著的特征就是用世俗影响拼贴的形式来展现出强烈的美学特质.大众文化主要是运用拼贴手法来把日常生活中的产品，世俗影响引入到景观设计中.大众文化在景观设计中的应用能够改变一向呆板，怀旧的审情结.大众文化最明显的特征就是复制、粘贴、拼贴和挪用.大众文化能够使得日常生活中的常见物品重新焕发应有的生机.大众文化能够把最平凡的事物表现的最为经典.当前大众文化对景观设计也产生了重要影响.大众文化对景观设计影响深远的一个重要表现就是亚特兰大里约购物中心.该购物中心表面上看上去会觉得并无新奇之处，但是当我们仔细考察这些建筑物的时候我们就会发现该建筑物也具有不同的特质.亚特兰大里约购物中心通过廉价塑料与涂料来进行建设，这些材料看上去虽然朴实，但是却能给我们以清新的感觉.

7大地艺术对景观设计的影响

第4篇：风格美学设计理念范文

关键词：新古典主义；文化艺术；室内装潢；设计创新

1?前言

伴随着新时期各种新兴理念的不断推动以及各类新型装潢材料的不断涌现，现代室内装潢设计理念迎来了新一轮的革新。面临着新时代创新理念的冲击，中国传统文化艺术迫切需要寻求高效融入现代设计理念的衔接之道。中国传统文化艺术对我国室内装潢设计理念具有深远的影响力，伴随着新古典主义的兴起与回归，不断交互融合众多古典与时代文化元素，将独具特色的民族风情的元素融入到现代室内装潢设计理念中，古为今用以凝造出新古典交错的艺术效果。推动着我国室内装潢设计领域审美体系和工艺体系的进步。

2?中式新古典主义在室内装潢设计兴起的原因探析

中式新古典主义在室内装潢设计兴起起源于中式新古典主义文化价值发现和利用。中式新古典主义是古典主义和后现代主义艺术文化的交互融合。其核心在于基于传承又优于创新。中式新古典主义传承了明清时期设计风格，古典主义溯源于上古时期，上古时代人们就善于利用大自然纯天然的元素，将家居用具的设计不断拓展。

我国新古典主义总体划分为两个阶段。第一个阶段为始于19世纪末延至20世纪初，首批新古典主义伴随着诸多殖民主义元素。这个阶段的新古典主义在我国沿海城市的装潢设计理念上产生着重大的影响。发展至20世纪30年代时，西方古典风格与中国传统文化艺术的交互达到了鼎盛时期。第二阶段中始于上世纪80年代一直至今。从经济适用的简约组合、风格单一发展至对现代美学和传统文化艺术的综合个性诉求，从质朴的装潢理念发展至高尚典雅、精致美幻的个性理念。第二阶段新古典主义的发展推动着现代化家居装潢的高速发展。

20世纪中期，人们对家具的个性追求越来越高涨，迎来了家具创造风格的创新，发展至21世纪，中式新古典主义借助古典家具的设计元素，以天然谐美的图案为背景，充分联动新古典元素的典雅和现代化创新的魅力。充分体现着中国传统文化艺术在室内在装潢设计过程中的质朴高雅的人文气息。

3?中式新古典主义发展现状及前景探究

3.1?中式新古典主义推动着室内装潢设计理念的创新

中式新古典主义推动着室内装潢设计理念的创新，其创新基点主要体现在以下几个方面：一是充分体现人们对归属感和人文价值的需求，中式新古典主义在室内装潢过程中的应用讲究整体造型的属性营造，基于人们对归属感的诉求又充分融合人文价值于各类装饰元素之中。充分体现装饰材料典雅的艺术效果。二是通过个性化的产品，实现多样化的形式体现。中式新古典产品追求利用个性化的产品形象来营造特色的产品风格。利用灵动的条纹曲线，秀美的花式图案，给人以一种对装饰文化的神往。三是利用现代化的手法打造古典的人文气息，人文气息是中式新古典主义室内装潢理念中的重点之一，亦是其赢得广大人们青睐的基点。它基于诗画，又超越诗画，利用人文灵感来指导家居布置，以实现人文的延伸之妙，从而引领和谐舒畅的装潢效果潮流。

3.2?中式新古典主义的引领家居装潢设计新趋势

3.2.1?个性化设计理念日益凸显

在中式新古典主义的推动下现代室内装潢设计风格中，个性化设计理念日益凸显，在差异化创新的基础上主张个性张扬，特别是在家居装潢设计形式的创新上尤为推崇个性化设计理念，只有新颖的设计才能满足现代人们家居室内装潢的需求。

3.2.2?中式新古典主义风格适用性日趋强化

评价现代室内装潢设计是否成功，装潢风格是评估的关键点之一。现代中式室内装潢的风格大多呈现艺术性与文化内涵的有机协调，无论是设计理念还是设计形式上都表现为风格特色的功能性组合。伴随着各类装潢风格的百花齐放，现代风格从简约的外在形式向多元化的中式古典风格回归，伴随着现代室内装潢消费的多元化需求，中式新古典主义风格日趋强化。现代中式家居装潢中中式新古典注意风格的适用性日趋强化，逐渐在发展的过程中稳重拓展，普及全球。

3.2.3?有关中式新古典主义的理论研究力度增强

理论研究往往是指导工艺创新的起点，伴随着中式新古典主义的不断推广，其在产业界获得了高度的重视，这势必会引起学术界加强对有关中式新古典主义理论的研究，以不断完善其根基以适应高速发展的设计创新。[3]在综合统一的现代中式家具概念的基础上，众多学者发表了一系列有关中式新古典主义理论发展和应用的著作，多渠道强化研究力度，促进了中式新古典主义的立项研究的创新。衍生了无数的富有中国传统文化艺术的装潢设计风格。既保留了传统的生活理念，又拓展延伸了新时期的装潢风格。与新材料的应用衔接，凸显区域化文化元素。

4?结束语

综上所述，中国传统文化艺术的室内装潢设计理念是新古典主义的延伸，现代室内装潢设计讲究艺术性和文化性的完美结合，其综合效果决定着室内设计品质的高低。充分利用新古典主义进行现代化室内装潢设计理念的高效创新具有跨时代的意义。深入挖掘新古典主义的精髓，善于传承，优于创新，把握新古典主义的发展脉搏以及时代契机，不断将独具民族特色的文化艺术融入到独具中国特色的现代化设计风格中去。

参考文献：

[1] 俞林俊.基于中国传统文化艺术的室内装潢设计探讨[J].科技广场.2010.12.

[2] 王海麦.试论新古典主义的设计风格及审美[J].新西部(下半月).2009.04.

第5篇：风格美学设计理念范文

1.1内涵解析

艺术设计包括多个范畴的设计内容，例如，广告、服装、产品包装、产品外形等方面的设计，这些设计对一个时代的发展来说，具有十分重要的社会意义，优秀的设计艺术可推动经济、文化乃至社会的发展。现代设计应体现当下的新理念、新思想，并保留传统的设计精粹，利用恰当手法融合二者的契合点，实现传统元素、现念的充分结合，塑造独具风格的设计作品。此外，现代设计会受到多种外部条件的影响，如，现代文化、社会条件、经济因素等。新时期的艺术设计要秉持“和而不同”的原则，以柔和、包容的思想看待很多新出现的元素，尝试融入各种新兴的表现元素，实现现代设计的创新发展。

1.2发展趋势

现代艺术在发展中呈现出“新”的设计美感，要实现艺术设计的“新”发展，需要考虑多方面因素。总的来说，现代设计应立足于传统文化的基础之上，尤其要注重美学元素的融入及创新。彰显设计之“新”，不是盲目地接纳所有新事物，也不是一味的尊古守旧，而是融合两者的优点，既传承中国美学的传统精髓，也要促进现代设计的创新发展。艺术设计的现代创新既要对传统美学进行突破，也要传扬传统美学的精髓成分，以现代手法演绎传统美学的表现元素，全新界定传统美学的风格、内涵及视觉效果。现代人们对艺术设计提出了更多新要求，设计者应善于挖掘各种表现元素，巧妙运用恰当的手法，将美学元素嵌入现代设计中，实现传统美学的突破发展，形成有现代性的设计艺术，不断丰富、繁荣我国艺术设计的美学成果。

2、传统美学表现元素融入现代艺术设计的研究

2.1传统美学表现要素

传统美学包含各方面的表现元素，主要体现思想、文化、形象方面的特征，元素内容丰富，例如：绘画、陶瓷、汉字书法、刺绣、剪纸、皮影等艺术。这些艺术流传至今，许多要素已演变为另一种全新的演绎方式、表现效果。基于此，设计人应以“发展眼光”看待艺术设计工作，深入感悟美学元素的内涵思想，以新思路、新方法表现方方面面的美学元素，充分展示出设计作品的意境美感，提升现代设计的艺术品位，实现传统美学、现代美学的完美融合，创作出兼具传统性、时代性的设计精品。

2.2美学元素结合于家具设计中

当前，人们的物质生活日益提高，对家居用品设计提出了更高的要求，大量高档次的现代家具被设计出来，其中，中式家具带有显著的中国风格，其典雅古朴的设计风格深受现代人的青睐。设计者不能简单照搬古典美学的设计形式，而要能够展现其中的内涵思想，以提升中式家具的设计美感，实现古典、时尚风格的设计融合。总体来说，现代家具设计中糅合古典美学，是艺术设计的发展新思路，但在设计时，设计人员切莫将其理解为简单怀旧，而要以“创新”、“反思”的态度对待传统、现代元素的结合问题，创作出更多带有古典意蕴的现代中式家具。

2.3美学元素结合于服装设计中

服饰设计中融入传统元素，采用复古手法实现各种新、旧的拼接融合，能够体现现代服装的独特美感。现代服装的复古设计运用于色彩搭配中，可呈现两极化的视觉效果，即同一种色系的协调设计或不同色系的撞色拼接。此外，不同材料拼接也能获得非同一般的搭配效果，例如：缎带、精锻组合或古典纹样、缎带相互结合等。这种古典、现代元素的充分融合，将复古风格发挥到了极致。

2.4美学元素结合于包装设计中

商品经济发展促进现代设计的理念转变，新的材料、工艺引入产品包装的设计中，促使包装艺术展现出新、旧元素结合的设计风格。另外，国外的设计理念也对我国包装设计产生影响，为了打造兼有民族性、世界性的包装风格，设计者应在融合传统元素的前提下，吸纳国外的优秀元素，利用现代技术整合古典元素与外来元素，科学渗透传统的美学理念，提升产品包装的艺术内涵。

3、结束语

第6篇：风格美学设计理念范文

【关键词】中国传统文化；现代家具设计；相关性及创新

随着物质文明与精神文明要求的提高，文化多元化的深入及新理念和思潮的涌现，使我国现代家具设计处于阶段性的迷茫时期。通过对近几年优秀家具设计的探究，能够发现具有我国传统文化的原创家具数量稀少，主要原因还在于对西方家具文化的盲目崇拜及我国传统文化的粗浅理解。因此，在现代社会环境下家具设计要深入理解我国优秀传统文化，剖析其文化内涵与底蕴，并不断进行创新与发展，打造具有我国文化神韵且又富有鲜明的时代精神的家具设计品牌。

1中国传统文化和现代家具设计的相关性

家具是人们生活的必须品，具有一定的科学性、经济性、工艺性及功能性，且包含了一定的民族、政治、信仰与民俗色彩，集中表现了情感表达与物质形态。家具也与文化息息相关，在任何一个时期，家具都是时代精神与文化的集合。例如我国唐朝时期的家具表现出的是浑圆、丰满、华丽而又清新的特点，与前朝家具古朴的风格截然不同，具有雍容华贵风范。而明朝时期的家具形态则成为具有我国文化特点的典范，是汉族家具文化风格的代表，无不透漏着汉族文化的气质与神韵，且其具有的人文精神，更是对传统儒家思想的体现与应用。明朝时期是我国家具的辉煌时期，但是由于多种原因的共同作用导致我国家具设计失去了原有的光辉，纵观我国家具市场，数量最多的还是具有欧式风格的家具，而具有我国传统家具色彩的家具，却显得缺乏新意与创意。现代家具设计需要设计师深入解读中国传统文化，掌握传统文化、现代家具、人们精神需求之间的关系，形成具有传统文化与现念有机结合的中国现代家具设计风格。

2中国传统文化和现代家具设计的创新发展

2.1转变以往的传统文化传承理念

现代家具设计理念也有对传统文化的应用，但是只是冰山一角，所做出尝试远远不能真正体现出中国传统文化的精髓，而中国文化足以支撑现代家具理念成为一种新的风潮。对传统文化的外延可以涉及到多个领域，可以是一种工艺，一种生活理念或者一种理论。例如明式家具中圈椅的设计，其形态是对“天圆地方”的引用，在整体形态中又体现出了深深的人文关怀，是对人的姿态的重视与关怀，具有强烈的先进性。因此，现代家具的设计需要继承的不仅仅是一种文化形态，更多的是对功能、感情、社会礼仪的整套设计，而不只是外在的形式与风格特征，是传统文化与家具设计的整体审视。

2.2将儒家思想中的美学精神应用到现代家具设计中

儒家思想深深体现了孔子的中庸思想，而他的中庸思想又进一步表现在他文艺批评与美学思想中，进而儒家提出了中和的价值理念。中和观念与家具设计及居住环境之间具有的和谐性相对应，家具的设计需要与其出现的环境相适应，设计师的设计不应该仅仅聚焦在纹样复古上，而是对家具如何与环境相和谐做出相应考虑，再添加时代的灵感。儒家思想在家具设计中的应用应让使用者在使用过程感受到心理的平和，不能使家具的风格元素显得突兀和孤独，显现出柔和与关怀。儒家思想讲究保持双方利益的协调与统一，如果过分看重一方面必然导致不平衡，这与工艺对协调、和谐、节制的思想相吻合，以维持情绪上的审美与平和。

2.3注重对《考工记》的研究与分析

儒家思想对家具设计理念体现在美学上，而《考工记》则是对家具设计工艺的影响，并且具有一定的科学性。《考工记》是对春秋时期官营手工业各种制造工艺的记述，是我国最早的关于手工工艺的文献。在书中体现的生产目标是对精良产品的追求，生产方法为天时、工巧、材美、地气的结合。认为材料的质量会受到天时的影响，当原材料发生变化时又会影响到成品的质量，因此强调材料要采取及时，并按照节令采取。它所重视的地气表现为某些地区生产出的某种材料是最好的，或者某种制作工艺是最好的，注重工艺的精良。《考工记》集结了劳动人民的智慧，是我国文明的一笔财富，因此，现在家具设计要借鉴其中的行业规则。对《考工记》的研究主要从构造、尺度、造型等几方面入手，体现出书中所具有的人体工程学，实现美学、科学与工艺的结合，完善设计与制作流程。

2.4融入古代文人生活方式与价值观

我国文人学士渊博，涉猎广泛，尤其在美学方面有着较深的造诣，对家具的理解相当精深。我国古代文人对生活质量有着很高的追求，他们所追求的生活是充满趣味的，富有情趣又清新脱俗，同时又追求风雅与精致，会将自己的情趣加入到园庭小阁上，而且参与到家具的设计、选材与制作上。现代都市生活节奏与我国传统文人的追求是完全相反的，将古代文人生活追求融入到现代家具设计理念中，让现代人体会“偷得浮生半日闲”的悠闲生活情趣。但是并不是单纯的复古，而是在设计中融入这种悠然自得的生活情趣。

2.5深入了解古代哲学思想

现代家具设计可以对古代哲学思想加以利用，尤其是“天人合一”的哲学思想，这是我国古代哲学思想的核心，在家具设计中的应用主要体现在对自然材质的选择与尊重，以及材料纹理的遵循，使自然材质的自然美得到充分显现。对“天人合一”思想的追求需要设计师重视天、地与人之间存在的关系，并实现三者的有机结合，从宏观层面对家具设计、传统文化、人们需求展开思考，从而使传统文化与现代家具设计开辟出更加开阔的路径。

3总结

在现代家具设计中融入传统生活追求、审美与哲学能够为现代家具提供全新的设计视角，为现代家具设计开辟了更为广阔的天地。中国传统文化与现代家具设计的结合，追求的不仅仅是形式，更多的是生活情趣、生活方式和思想感情，充分了解中国传统文化的价值理念与精神内涵，实现现代家具设计的创新，促进中国文化家具设计风潮的形成。

参考文献

[1]徐振立.中国传统文化元素在现代家具设计中的应用研究[D].天津：天津理工大学,2013.

[2]许松宁.中国传统文化在现代家居设计中的应用研究[J].现代装饰:理论,2015(11).

第7篇：风格美学设计理念范文

目前，随着建筑行业发展的不断深化，装修业也迅速崛起。现代化的室内环境艺术设计更加注重个性的体现和房屋舒适度的追求。无论是室内的整体色彩、质感，还是家具的布局及家电的安装等，除了满足人们的日常需求外更加注重个性和美观。基于美学理念下的室内环境艺术设计，把美学理念融入环境设计中，满足人们现代审美心理的同时，给人们提供了高品质的家居生活。

一、室内环境艺术设计的演变

随着人们价值观的不断改变，人们的审美理念也逐渐发生了变化。室内环境艺术设计是一种美学行为，但是随着人这一主体的介入，变得更具功利性。传统的室内环境设计缺少心理和情感的体现；现代室内环境艺术设计更加注重人的主观性。目前的室内环境艺术设计无论是从空间利用、装修材料的运用还是绿色植物的切入，都更加具有人文性，更加注重对人的关怀。有关调查表明，我国传统的卫生间设计大部分以公用为主，目前我国的卫浴设备无论从空间上考量还是从舒适度上考量都体现了以人为主体的人文关怀。另外，居室面积利用、家居色彩设计、客厅厨房的基础设施配备都能体现出基于美学理念的室内环境艺术设计中的人文性。

二、整体环境观念下的审美功能和意义

室内环境艺术设计，一方面是指室内环境的艺术设计；另一方面指整体建筑环境的设计。室内环境设计应该以目前装饰行业的整体审美趋势为基础，它既能够表现出地域文化内涵，也应该具有时代意义，在设计过程中植入当代人的审美情感和审美体验。随着时代的发展和人们对个性的追求，室内设计中的美学理念也有着不同层面的表现力，现代室内设计要更加体现人们对个性和时尚的追求。

室内环境设计与整个建筑的大环境具有相辅相成的关系。室内环境设计作为建筑环境装饰的组成部分，应该以整体的建筑环境为基础来进行室内环境设计。当前室内环境设计中存在着各种各样的问题，我们应该从总体的审美理念上来改变我国室内环境设计现状，让基于美学理念的室内环境艺术设计更加具有个性、创新和美感。

三、室内环境艺术设计中的美学要素

室内环境设计从本质上来说，属于造型艺术。但是欣赏价值并不是室内设计的重心，它只是作为设计中的一个分支，满足人们的生理需求和心理需求。基于美学理念下的室内艺术设计，更加注重的是其实用性。

1. 美学理念在室内空间设计中的体现

优秀的室内设计能够给人以意想不到的美学体验。现代住宅的装修设计更加注重对室内空间的合理利用，合理的室内空间设计和布局，既能够体现设计者的专业素养，也能够给人以心灵及感官的审美体验。设计者应该摆脱传统的住宅设计框架，最大程度上地开发室内空间的利用率，让其更具美感的同时，得到最大程度的利用，并且不断提升住宅的室内美感和舒适度。设计师们不仅能够合理分配、组合室内空间，而且能够赋予人们以崭新的观感体验。室内空间设计直接影响着室内设计的整体布局，因此，设计师应该注重美学理念在室内空间设计中的应用。随着社会的发展和设计理念的更新，合理地满足人们日常生活和工作需求的室内环境设计布局，能够最大程度提升人们的生活品质，满足对现代住宅的设计要求。

2. 美学理念在家居色彩设计中的体现

色彩搭配是室内设计的重要组成部分，因为色彩能够对人的感官和心理产生很大的影响。在室内设计中合理进行色彩的搭配设计，不仅有利于人们的身心健康，而且能够直接影响人的心情，甚至可以在无形中提高工作效率。设计师在进行室内色彩的选择和搭配时，除了遵循基本的设计规律外，也应该注重住宅主人的审美爱好及新时期的审美要求。

室内设计中的色彩搭配直接决定了居住者的日常生活舒适度以及日常的家居气氛等。设计师们应该考虑建筑风格、住宅主人的爱好、室内环境等多方面的因素，进行建筑室内设计的色彩搭配。同时，要兼顾冷色调和暖色调的合理搭配，无形中提高住宅设计的品位。

3. 室内环境艺术设计的装饰要素

室内空间的装饰直接体现了设计师的专业素养和住宅主人的喜好、品位。室内空间的装饰既包括对墙壁、顶棚的装饰，也包括对柱子、卫生间等各个建筑构件的装饰。设计师在进行室内设计的时候，要合理利用和安排装饰材料，釆取合理及多样的形式对住宅进行装饰。以体现住宅的风格及整体审美效果。室内设计既是一种装修实践，同时也是一门能够创造美学价值的艺术。

室内环境艺术设计是一个复杂的过程。设计师不仅要有设计才能，而且要兼备很强的动手能力，将自己的设计理念在设计过程中表现出来，带给人以审美体验。不仅要用绘图形式把自己的设计思想表达出来，而且要与施工人员一起，通过对室内的总体布局和建筑材料的合理搭配，让美学的理念在室内设计中充分体现出来，满足人们对现代优质住宅环境的需求。室内设计和施工是一个相对比较复杂的过程，并不仅仅依靠设计图纸或者施工图纸来完成，更重要的是要融入设计人员和施工人员的工程实践，在实际的操作中将崭新的设计理念和多样的设计元素应用于室内设计和装饰中，以实现室内设计的美学价值和实用性。

四、室内环境设计中的美学理念

美学理念在室内环境设计中的体现既彰显了人们精神层面的追求，也显示了人们的现代化生活方式。基于美学理念的室内环境设计，更加追求设计的艺术性和个性化。

1. 艺术性与实用性

美学理念在室内环境设计中的应用，既能够体现室内设计的艺术性，也应该彰显出住宅的实用性特征。艺术性是现代室内设计的重要表现形式。如果室内设计仅仅囿于传统的居住和生活需求，缺乏艺术的表现力，很难体现出住宅的美感，从一定程度上降低了人们的生活品质。现代化的室内设计在满足人们各项生活设施的实用性基础上，更加追求艺术性。随着装修行业的不断发展，新型的装修理念和装饰材料被应用于住宅的室内装修，满足了人们对艺术性的追求，让人们在日常生活中更加舒适和惬意。当然，注重室内设计艺术性的同时，也不能忽略室内设计的实用性。

2. 结构性造型和装饰性造型

室内环境造型表现为结构性造型和装饰性造型。结构性造型是从整体来对室内进行设计和规划，比如用建筑材料进行空间的切割和分配等，来凸显设计的美感；装饰性造型，是以室内的个体性元素为主体进行的造型，主要为了突出整体的装饰效果和氛围。设计过程中，可以适当地进行一些小元素的搭配，来增加室内设计的艺术美感。

3. 整体审美意义

室内环境设计是一个大的整体，设计元素之间相互作用又相互和谐。设计师在设计过程中要注重住宅整体风格的设计。确定设计主题，然后根据这个设计主题，进行设计元素和色彩的搭配，保证主题风格的统一，提升室内的整体审美内涵。比如，墙壁的造型和色彩要与家具的造型和色彩相匹配，形成统一的风格，防止因设计元素的搭配与设计主题不一致而造成的突兀感。

五、结语

第8篇：风格美学设计理念范文

【关键词】高层建筑；设计问题；理念

一、高层建筑设计理念

高层建筑的建造和发展已有一百余年的历史，是现代城市中。种重要的建筑类型。高层建筑体量巨大，视觉冲击力强，充分体现了现代建筑技术、美学、文化等魅力，对城市形态也有重要的影响。因此，人们倍加关注高层建筑的发展。高层建筑风格的转变一直是人们研究、探讨的焦点，其中西萨・佩里和阿达・路易斯・赫克斯泰布针对高层建筑风格演进的特点，提出四个“摩天楼时期”，清晰地概括了百余年高层建筑美学发展历程，是有关高层建筑风格演进的极有价值的论著。高层建筑设计理念的更新可以促进不同风格的高层建筑的出现，这一倾向在20世纪60年代以后的高层建筑发展中体现得最为显著。

高层建筑设计理念主要有两种：工业主义建筑设计理念和工业主义建筑人文化设计理念。工业主义建筑设计理念主要表现为以适应大工业生产为基本出发点，讲究建筑功能，在建筑设计中注重对材料和结构的率真表达。工业主义建筑人文化设计理念，是工业主义建筑设计理念的补充与完善，建筑形体在强调对材料和结构的率真表达的同时，也重视建筑的语义表达；不单单关注建筑本身的纯粹形式或理想的秩序，更强调建筑与周围环境和城市文脉的整合。

在最初的探索阶段，由于高层建筑刚刚出现，人们对高层建筑的理解和认识还需进一步深入和完善，设计上也缺乏经验，因此，借撩历史传统和美学理论成为当时时尚，以学院派为代表的复古主义占上风。但是，欧洲和美国的少数建筑师，坚决反对抄袭历史形式，坚信工业主义建筑设计理念，认为一幢新建筑应符合新功能、新材料、新社会制度和新技术的要求，并对高层建筑设计进行了积极探索。至今，高层建筑已走过了百年的发展历程，其风格是不断的变化，任何风格的建立与兴起，都有它存在的道理和意义，也有它的局限性和负面效果。探究高层建筑风格变化的深层原因，可以看到高层建筑设计理念的更新是推动建筑风格变化的重要因素。

二、高层建筑设计

1、主体设计

高层建筑承担着城市的高级偶像的作用。高层建筑有提供天际线视觉趣味的独特的城市设计机会，能够创造壮丽的天际线，而在街道层上却以人的尺度行事。建筑物的顶部一般服务于天际线，衬在天空上的形状是高层建筑“联系于无限”之点，是塔楼的一个特色。没有天际线的摩天楼大概就像空间里一大堆不引人注目的体快。像高度发达的纽约和弹丸之地的香港都是由高楼大厦堆砌起来的，且看这两大城市的天际线，错落有致的城市建筑，间中穿插的塔楼，为城市的天空勾画了优美的轮廓，线条生动活泼、色彩缤纷多变。城市的天际线只是一维的立面边线为主的轮廓线，可正如一幅艺术摄影，照片是单向面的，可它反映的是三维的城市空间，以及整个城市风貌的特点。

2、地下室设计

1）抗浮设计。当地下室埋藏较深或地下水位较高时，地下室设计中应重视抗浮计算，采用桩基时应计算桩的抗拔承载力。板、覆土的自重对结构有利，计算强度时荷载分项系数取1.0，计算抗浮时荷载分项系数取0.9。地下室抗浮设计的重要依据是地下水位及其变幅，实际结构中，地下室面积大，形状又不规则，局部上方可能没有建筑，抗浮问题相对比较难处理，须作细致分析。在设计允许的情况下，应尽可能提高基坑坑底的设计标高，楼盖使用宽扁梁或无梁楼盖。2）防水设计。对于高层建筑地下室，防水设计必须做得十分可靠，耐久性要与建筑物同步。若防水工程没有做好，出现了渗漏，修复起来的难度会较高，且补漏费用将大大增加。所以地下室的防水工程必须保证施工的质量，才能避免出线返工补漏的现象。

3、防排烟设计

1）避免缺漏。封闭楼梯间当不能直接天然采光和自然通风时，应按防烟楼梯间规定设置，同时规定了防烟楼梯间的设计要求，其中防烟楼梯间应在楼梯间入口处设前室、阳台或凹廊。不具备自然排烟条件的防烟楼梯间应设置机械防烟设施。2）注重细节。3）注重专业配合。

4、采光设计

高层建筑在生态设计中的目标之一，是优化日光的使用，减少人工照明的耗能需求。先进的日光采集系统设计有以下方法：1）通过将阳光反射至屋顶平面，日光可以到达比那些靠传统窗户或天窗采光更深的工作区域，但不增加窗户附近的日光强度；2）通过利用相对小的进光区域有效传统日光，可以不对阳光辐射产生严重的制冷负荷，从而达到节省能耗的目的；3）仔细设计阻挡阳光直射的系统，可以减少阳光直射导致的眩光和温度不适。设计的难度在于每天和全年阳光位置及获得的不断变化。自然采光的建筑无论设计得多好，只有在日光有效利用和代替人工照明的情况下才能节约能源。

三、高层建筑设计所必需要注意的安全问题

1、防火的问题

总体布局要保证畅通安全。在楼道的设计上要保证人员的流动畅通， 便于紧急情况时人员的疏散。有采光设施或者照明系统， 使居住人员在疏散中能保证安全快速的撤离，从而避免发生踩踏等其他伤害。合理进行防火分区。 在高层建筑的楼道内消防器械、 疏散通道必须合理的分区， 做到在火灾发生时， 可以及时的采用灭火措施和进行人员疏散。 消火栓的位置应保证同层的任何部分都可以实现两个消防栓的水枪同时到达。

2、电气的问题

1）消防电源与配电

高层建筑要求供电主要采用了以下三种方案： 第一种是供电电源必须是来自于两个不同的发电厂，保证一个要是遇到问题或者突发事件无法正常工作时另一个也可以正常工作， 从而确保建筑的正常运行； 第二种是供电电源来自于两个不同的区域变电站； 第三种是一个电源来自于区域变电所而另一个是自备的发电设备。 目前在一般大多数设计中都是采用了第三种方案，经济合理。

2）应急照明

应急照明就是指当高层发生火灾及其它灾害、 故障时， 导致正常照明系统中断而启用的照明， 也称事故照明。 应急照明的安装要体现出人性化的特点， 应急照明主要安装在疏散楼梯、消防电梯前室、消防控制室、自备电源室、变配电室、消防水泵房、防排烟机房的墙面上或者顶棚上。当电源断电时，应该能清晰地看到。

3）电梯

电梯在设计中要保证位置合理， 让电梯在运行中的噪音不会打扰用户的正常生活。 电梯的最大载荷也要根据居住结构作相应的调整， 保证居住者平时出行上的方便和快捷。 电梯在遇到紧急情况时要有方便快捷的方法使人迅速撤离。 为了保证电梯正常而安全的运行， 便于在发生事故的时候进行救人和灭火。

3、防雷击的问题

高层建筑防雷系统应该按照“综合治理，整体防御，突出重点，多重保护”的原则，充分利用高层建筑物的结构，做好防雷措施，进行防雷击问题上的治理。 在高层建筑物的顶端以及其他容易受雷击的部位装设避雷针或者避雷带、避雷网。 利用结构中的主钢筋作引下线，利用整个钢筋混凝土基础作接地装置。在建筑物周围用扁钢做避雷带。为了防止静电感应产生火花，建筑物内的金属物体和突出屋面的金属物均要接地。

参考文献

[1]陶任重.秦海福.基于城市空间的高层建筑设计理论研究[J].黑龙江科技信息， 2009，（06）.

第9篇：风格美学设计理念范文

【关键词】简约风格；园林设计；空间构成

简约风格以简洁明快的表现手法满足了人们对空间以及环境的本能的、感性的以及理性的需求。现代社会的高节奏、高频率、满负荷的生活方式使人们感到无可接受的地步。人们在日趋繁忙的生活中，希望得到一种放松、简洁、纯净的视觉享受。人们渴望艺术品追求简单自然的心理日趋严重。简约风格以及现代而又唯美的品质在园林设计工作者心目中生根发芽，它悄然的使人们的生活方式和思维模式发生了质的变化。简约风格表达了一些永恒的价值观。它不仅延伸了西方的现代主义，也是涵盖了东方的禅学思想和美学观念，表达了一种理想主义的艺术追求。

1、简约风格设计的实质

简约风格的设计实质，是一种对事物本质的追求，强调自由感。他用所包含的空间和形式用来表现它们本来的面貌。主要去除多余的东西，追求“简约”这种道德和美学的法则。从而在精神和视觉上达到平和与卓越。正如意大利画家弗拉·安吉利科（FraAngelico）曾说过：“真正的财富包括怎样用很少的东西来获得快乐。”简洁、纯净的简约风格发展到现代，早已远离了刻薄、苍白的抽象主义。今天的简约风格多了环保意识，更富于温情。将自然色彩运用其中，用来营造气氛。经济高速发达的今天，人们物质和精神生活都得到了不断的改善。现代人赋予简约设计风格更多的更新的形式和理念。简约风格自在园林设计中运用以来，不断克服形式主义和在设计意图方面的乏味和保守，力求在形式和空间上有所突破。因此形成了一套新的设计方法和思路。

2、简约风格在园林中的表现

2.1简约的空间构成

中国古代的哲学家老子曾经说过：“埏埴以为器，当其无，有器之用也。凿户牖以为室，当其无，有室之用也。故有之以为利，无之以为用。”在老子看来，一个有形的现实具体之物都是由这个“无”产生的，“有”和“无”共同构成了世界，互相为用。园林设计中的空旷也从心理学角度推崇了老子这种对“空”的理解。空间可以由墙形成，也可以由空间中放置的元素形成。这些元素无论是岩石、植物、庭院，还是小桥、灯塔等元素，其实质都是强调了设计中的亚空间的创造。空间将我们从自身的思想上逃脱，从而进入更高的精神层面。就像中国古代诗歌中的省略号，长笛乐中意味深长地停顿，水墨画中未画的地方，舞者滑动舞姿中间静制的停顿——园林中的空间不是未填入元素而留下的空白，它包含更多的内涵和意蕴。当代园林的简约风格更加注重强调园林的实际使用功能，并不是一个静态的艺术空间。简约风格园林设计中的空间理念主要是为人们提供更多活动场所，不是像过去那样强调形式结构。丰富的现代生活和思想赋予园林空间更多的结构形式，更加丰富多彩的功能用途。现代设计师在园林设计中更多注重空间的秩序性和简约性。以至于现在的园林空间常常表现出建筑空间的特点，这样的园林空间不仅结构优美，内涵丰富，同时也满足了现代人对城市生活简单、高效的要求。

2.2水景

水是生命的源泉。是园林设计的灵魂所在。水以其拥有的神秘力量激发人们无尽的想象，人们赋予它无尽的丰富的情感和意境。有水的空间才有灵气，园林空间中有了水这个元素，这个作品才拥有生命的活力。在园林设计中，水景设计同样丰富多彩，将水的形与色、动与静、秩序与自由、限定与引导、分割与统一等特性发挥的淋漓尽致。

2.3植物

植物是园林设计中最普遍的因素，丰富变化的园林设计理念通过植物的千姿百态得以表现。植物的数目种类繁多，形态也千变万化，通过不同的手法和变现形式，来展现不同设计师对自然和情感的理解。现代简约风格的园林设计不再将植物列为传统的装饰背景，而是将其作为一个独立的因素。用其表达特定的思想含义。优秀的园林设计作品都是将植物运用到最好，最能发挥植物自身特色。植物在园林设计中的地位是不容忽视的。

2.4色彩与几何构图

色彩是艺术设计中一个重要的元素。设计师用它来变现不同的环境、不同的空间氛围。良好的色彩运用能表现不同的空间性格和不同的空间氛围。色彩是园林设计中最后一个环节。色彩的选择要根据空间的需要和所表达的意境来选择。色彩的选择不仅与自身要表达的作品有关，还与周围事物的环境和光线有关，也与自然环境和周围的环境。现代园林设计中的简约，并不是主要追求色彩的单一性和纯粹性，而是提倡大胆的色彩运用，用色彩来创造氛围和表达情感。设计师们虽然在色彩的选择上做了大胆的尝试，但是对材料的选择却是小心谨慎的。简约风格的园林设计继承了一贯以来用材料本身来表达自身价值的创作理念。这种理念是简约风格进去了一个多风格、多角度、温情、感性的新阶段。简约风格的园林作品中包含着简单和清晰的逻辑关系，这些内容往往通过材料的性质来表达。通过材料的质感、色彩、肌理等细节来表现景观的装饰性和丰富性。同时也注重自然元素和时间对园林设计的影响。简约风格的设计在注重结构的精确简洁的同时，也在不断采用新技术来保持自然资料的原始形态，从心里和视觉上尽可能的接近材料的本质。简约风格园林在构图上追求简洁的均衡构图，反对传统的严格对称和复杂的装饰。无论是采用简单的几何形体，还是自然线形进行构图，都充分的体现了简单明快的现代风格。

3、中国现代园林设计中的简约风格

近年来，中国的园林景观事业有了突飞猛进的发展。然而，面对开放度越来越高的中国市场，尤其是境外设计师的激烈竞争，中国的园林设计师如何提高行业的门槛，并确立自身在行业发展中的地位，并在全球化的竞争中立于不败之地，是每一个中国风景园林从业人员必须认真面对的重大课题。虽然简约风格在中国有着深厚的历史与文化渊源，但大部分的设计师并没有深入理解和系统把握东西方园林文化中简约风格的精髓，没有理解园林设计中简约风格的精髓不在于形式，而在于其意境与内涵，。研究现代园林设计的成功经验和先进的设计理念，对推动中国现代园林景观的发展，具有极大的借鉴意义。因此，简约风格的发展历程与设计理念，对我们有着巨大的启示意义。

4、结语

优秀的设计作品来源于丰厚的理论知识和积极的实践经验。设计作品不能凭空想象。而是从一定环境中生长出来的。良好的设计作品与本土文化的研究密切相关。许多严谨的设计师，都在强调对中国现代园林景观的本土化研究，都在探索营建具有“地域性”文化特征的园林景观之路。很多园林设计师都逐渐意识到

园林师的作用就像园丁一样，要充分了解自己脚下的这片土地，精心选育适合这片“水土”的种子，并加以精耕细作、悉心呵护，使其健康成长，开出绚丽的花朵。

参考文献：

[1]徐修玲，谈室内设计中的简约主义风格[J]，设计艺术（山东工艺美术学院学报）

[2]周晨毅，园林设计中简约风格的研究[学位论文]，2007年 南京林业大学

[3]黎浩，简约主义——现代设计的风格倾向[J]，高教论坛，2004年10月，第5期

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