我的母亲老舍精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的我的母亲老舍主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：我的母亲老舍范文

关键词：老舍；文化积淀；仁义礼智信；道德

中图分类号：I206 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）20-0016-01

一、老舍作品中儒家“五常”伦理观念的体现

（一）仁

“仁”又是儒家“五常”的核心。《月牙儿》中，主人公“我”纯洁、自尊，曾经怀着美好的愿望为争取自己的独立地位而抗争过，虽然最终还是难逃命运的安排，沦为暗。但是，有一天，那个“磁人似的小媳妇”找到了主人公“我”，要求“我”放了她的丈夫，当“我”得知那个男人已经是有妇之夫时，“我不知怎么才好，我可怜这个。我答应了她。”“我”在沦落之后，内心里依然是怀有“仁爱”之心，有同情心的？

（二）义

儒家对义十分看重，孔子说：“义者宜也，尊贤为大。”老舍笔下的形象虽生活艰辛，但都有着一副古道热肠，特别讲仁义。《骆驼祥子》中的祥子为攒钱买洋车，起早摸黑地拉客，不抽烟不喝茶，更“没有一般洋车夫可以原谅而不便效法的恶习”，生了病连药都舍不得花钱买。但当他遇到由于饥饿而虚脱的车夫老马时，他毫不犹豫地跑出茶馆顶着寒风买回10个包子相赠。“他向来没有轻易撒手过一个钱，现在他觉得痛快，为这一老一少买了十个包子。”

（三）礼

中国自古以来就有“礼仪之邦”的美称，注重礼仪，讲求礼节。儒家文化强调长幼有序，尊卑有别。《茶馆》中裕泰茶馆老板王利发就是“重礼”的典型形象，他一生本着“多说好话，多请安，讨人人的喜欢”作为经营准则，对到店的客人可谓毕恭毕敬，但无奈，还是败给了动荡的社会，王利发惨笑道“……我呢，作了一辈子顺民，见谁都请安、鞠躬、作揖……该贿赂的，我就递包袱。我可没作过缺德的事，伤天害理的事。”

（四）智

儒家传统中非常重视“学问”和“明智”的重要性。《论语》有语：“默而识之，学而不厌”“朝闻道，夕死可矣”。《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生，对于失去传统文化根基的新派人物进行嘲讽的同时，也对不合理的教育方式进行了批评。老舍表现出对当时教育现象的担忧，体现出作者对“真学问”的一种渴望和追求。

（五）信

《论语》有言：“人而无信，不知其可也。”《骆驼祥子》中，祥子因为虎妞的引诱而做了“亏心事”，他心里一直忐忑不安。当虎妞假装以怀上了他的孩子为由，要祥子为她负责时，祥子除了双手抱着头蹲在地上外，无话可说，最后只好乖乖地和这个自己极不喜欢的女人结了婚。我们常从这件不幸的婚姻中得出虎妞泼赖、狡诈，祥子老实、懦弱的结论，但换一个角度，我们从这件事中难道不是可以看出祥子是一个守信用、对自己的行为负责的人吗？

二、老舍个体生命中的儒家文化积淀

（一）地域环境的塑造。老舍自小在北京传统文化的氛围中长大，儒家文化根深蒂固的影响着包括老舍在内的所有北京人。在中西文化交汇中，儒家文化精神在老舍心中的位置并没有完全动摇，仍有着西方文化不可取代的地位。老舍在这样的文化熏陶中写作出的小说，自然会带有传统文化的色彩。

（二）家庭教育的影响。老舍自幼丧父，全家只得依靠母亲打一些零工，挣取微薄收入维持生活。老舍曾说“从私塾到小学，到中学，我经历过起码有二十位教师吧……但是我的真正的教师，把性格传给我的，是我的母亲。母亲并不识字，她给我的是生命的教育。”此外，如果没有乐善好施的“宗月大师”的资助，老舍可能就没有受教育的机会，因此，“宗月大师”这种优秀品格也感染着老舍。

（三）中西文化对照下的择取。老舍并没有直接参加“五四”运动，但他却从思想上受到了极大的影响，“反封建使我体会到人的尊严，人不该做礼教的奴隶”。1924年，老舍到英国讲学，第一次接触西方的文化和社会，以西方文化为参照，对中国传统文化进行重新审视。在他的作品中反思了我国传统文化中的陈旧腐朽的思想观念，蕴含着老舍对传统文化的思考和体验。

三、老舍创作中儒家“五常”伦理观念的价值意义

老舍在对所塑造人物的赞扬和否定之间，流露出对“五常”伦理的肯定和弘扬！首先是老舍作品中对儒家文化精神的某些方面表现出眷恋和认同，是对儒家文化的肯定和弘扬。其次是对当代社会道德观念的思考和启示。老舍和他的作品为我们留下的精神价值，会随着时代的演进而更新。探索老舍小说创作中的“仁义礼智信”，把优秀传统文化提出来作以警醒和呼唤，重拾中国传统文化经典，让儒家文化中的精华福泽当代社会！

参考文献：

第2篇：我的母亲老舍范文

家族是孩子生活的第一空间，家庭是孩子成长的第一学校，家长是孩子品行的第一位老师，家风是孩子启蒙的第一推手。

家风作为一个家族或家庭的传统风尚，是一个家族的脸面或性格特征，是家庭成员价值取向中较为稳定的磁场，是一种潜在的人文力量或道德信仰。家风的传承，并非一定要通过文字的方式形成固定的文本或通过口头的方式传导，更在于一代代的身体力行。

家风是一个家庭或家族至为重要的精神财富，惠泽于每个家庭或家族的成员，支撑着家庭或家族的发展与繁荣，同时，也感染着社会的部分成员，为其他家庭或家族所效仿，成为人人向往的道德典范。

第3篇：我的母亲老舍范文

小时候，我总觉得电视机是十分有趣的，蒙胧间，仿佛书是我一个敌人，它虚伪，许多大道理都是造的。我不明白，为什么大家这么爱看书呢？

小时候我常常看见妈妈拿着一本没有彩色图案印满文字的书在看，小小的我总会凑过去，妈妈就会给我讲一些道理，说实话，我不爱听，直到我已经懂事了，我也不爱听。直到我认识了书。

“看一本好书仿佛与一个高尚的人谈话。”的确，一本书，汇聚了知识，精萃。

在人生道路上，我不免受了不少挫折，有时感到失落。除了亲人，朋友，老师的帮助下，还有一位无声的朋友帮助我――书。记得在五年级时，我迷了跳舞，但我从末练习过，其实我已经错过了跳舞的年龄，但我不放弃，我一直练，结果拉伤了筋，家人劝我放弃，我坚决摇摇头，我晚上躲在书房里，失去信心的我拿起一本书，突然看到了一句话：学会放弃也是一种做人的技巧。我刹那间懂了，在某些情况下，在你想做某件事的前提，从各方面想想，这件事是否该做？要是到了中途，应该学会放弃，不要太执着。

随着年龄的增长，我渐渐地感到书里面有一种强化的生命力，能使我清醒地入了迷，叫你全部官能在活跃着的时候享受快活的日光浴，这种由阅读所带来的愉快乐趣是不会被遗忘的。

要是有人问我：读书像什么？我会回答：像喝红酒。读书像喝酒？是的，读书像喝红酒，如果一饮而尽的话，只会尝到苦味，这味道，会像一丝云雾，在记忆中飘去；读书也一样，你一目十行，只了解大意，过不了多久，这篇文章就会在记忆里消失得无影无踪。喝红酒，必须一小口一小口地喝才能品尝出当中的滋味儿，读书也一样，必须斟酌每一个字，才能把文章融会贯通。我特别偏爱老舍先生的散文，假若看他的散文一目十行，你会发现，他的文章称得是俗！但只要你稍加认真，就会发现每一个字渗透着感情。看书就是要如此。

看书会让一个人暂时忘记喜怒哀乐，它会让你融入里面的世界里，会令人落泪，令人开心，令人震憾，令人感动。

书是生活的真实记录，它把每一个细节都写出来了。书是一位优秀的、无声的老师，它让人懂得人生的真谛。

到我该走的时候，她递给我一些花生，“去吧，小子！”街上是那样热闹。我却什么也没看见，泪遮迷了我的眼。今天，泪又遮住了我的眼，又想起了当日孤独的过那凄惨的除夕的慈母。可是慈母不会再盼这我了，她已入土了！读到这里，我的泪也已经遮住了我的眼睛，“失去慈母便像花插在瓶子里，虽然还有色有香，却失去了根。有母亲的人，心里是安定的。”是啊，我不禁回想起我的母亲，她令我感到安全，令我感到温暖。“生命是母亲给我的。我之能长大成人，是母亲的血汗灌养的。我之能成为一个不十分坏的人，是母亲感化的。我的性格，习惯，是母亲传给的。她一世未曾享过一天的福，临死还吃的是粗粮。唉！还说什么呢？心痛！心痛！”老舍先生每写的一句话，都深深地振动着我的心。读完老舍先生写的《我的母亲》这篇散文，着实令人伤心！伤心！

第4篇：我的母亲老舍范文

题型一：打乱排序题

例1 （2005全国卷 Ⅲ ）把下列句子组成前后衔接、意思完整的一段话。（只写句子的序号）

①出现在我们面前的是一座美丽的小城。

②城中有一条小河流过，河水清澈见底。

③到了札兰屯，原始森林的气氛就消失了。

④白砖绿瓦的屋舍悠然地倒映在水中。

⑤走出小城，郊外风景幽美，绿色的丘陵上长满了柞树。

⑥丛生的柳树散布在山丘脚下。

解题思路：做排序题，既要注意行文结构的前后照应，也要注意语意表达的前后勾连。只有这样，才能保证文段的整体语脉和内部层次的连贯性。解答本题，首先要明确这6句话中写了哪些景物，然后用反推法来一个一个地定位。⑤和⑥有共同的陈述对象――“丘陵”，应排在一起，且⑥句应在后；①②④句由“小城”写到“水”再写到“屋舍”，依据承上启下的原则，可以准确地给它们排序；根据语意，第③句不可能放在最后，将它放在最前面刚好能与第①句衔接起来。

答案：③①②④⑤⑥

题型二：句子复位题

例2 （2005全国卷Ⅱ）把下列句子填在后面的横线上，组成前后衔接的一段话。（只填句子的序号）

①它们好像在外面等候了多时。

②在这里看星星，星星在你眼前亮起，一直亮到脑后。

③满天的星星肃然排列，迎面注视着你。

午夜走出帐篷，我被眼前的景象惊呆了。________________________________你仿佛把头伸进一座古钟里面，内里嵌满活生生的星星。我顿时明白了《敕勒歌》中为什么有“天似穹庐”的句子。

解题思路：一个连贯的句子，总是围绕一个话题来写的，所以陈述对象要前后一致，语意要前后照应。本题前文中有“眼前的景象”，后面应接具体的“景象”，所以先选③。第②句的“在这里看星星”和第③句中的“迎面注视着你”相呼应，所以应紧跟。

答案：③②①

题型三：句式调整题

例3 （2005江西卷）将下面句子加横线的部分变换成四个“是”字句。（可适当增减词语，保留全部信息，语意连贯）

书斋外面是阳台，阳台外面有碧湛湛的海和青郁郁的山。

答：书斋外面是阳台，阳台外面________

____________________

解题思路：并列的句式必须保持结构一样。在分述几个对象或同一对象的几个方面时，要注意句子或短语格式的一致性，这样，既可以增强语势，又可以加强语句的通畅性。

参考答案：是海，是山；海是碧湛湛的，山是青郁郁的。

［趣味训练］

1.在下面横线上补上一句话，使之与上下文连贯。

马克•吐温向来以写讽刺性的文章著名，因而也得罪了不少上层社会的人。一天马克•吐温在公园的一条小路上散步，对面来了一位平时与马克•吐温矛盾很深的议员。当他们面对面的时候，那个议员高傲地说：“我从来不给蠢猪让路。”

只见马克•吐温很有礼貌地让到了一边，并且微笑地说：________ ______

2.在下面横线上补上一句话，使之与上下文连贯。

台奥多尔•冯达诺是19世纪德国著名作家。她在柏林当编辑时，一次收到一个青年习作者寄来的几首没有标点的诗，附信中说：“我对标点向来是不在乎的，如用时，请您自己填上。”

冯达诺很快将稿退回，并附信说：______________

3.在下面横线上补上一句话，使之与上下文连贯。

德国大诗人海涅（1797～1856年）是犹太人，常常遭到无端攻击。在一次晚会上，一个旅行家对他说：“我发现了一个小岛，这个岛上竟然没有犹太人和驴子！”

海涅不动声色地说：____________

4.在下面横线上补上一句话，使之与上下文连贯。

一天，海涅收到朋友寄来的一封很重的欠邮资的信。他拆开一看，原来是一大捆包装纸，里面附着一张小纸条：“我很好，你放心吧！你的梅厄。”

几天后，梅厄也收到海涅寄去的一包很重的欠资包裹，他领取这包裹时不得不付出一大笔现金，原来里面装的是一块石头，也附有一张纸条：______________

5.在下面横线上补上一句话，使之与上下文连贯。

某女主持人在音乐晚会上用优美的声调讲道：“尊敬的女士们、先生们，下面我们将欣赏到多次获得国际比赛大奖的世界著名小提琴家贝托罗先生用小提琴为我们演奏的几首美妙的乐曲。”“可我根本不是什么小提琴家，”贝托罗不好意思地小声对主持人说，“我是钢琴家。”

“女士们、先生们，”主持人连忙又说，________ ______听众席上响起了热烈的掌声。

［巩固训练］

6.填入下面横线上的最恰当的句子是（）

梅尧臣的诗句“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”常被后人引用，借以说明________ ________。

A.任何人和事物都各有所长

B.任何人和事物都各有缺憾

C.任何人和事物都各有千秋

D.任何人和事物都各有所爱

7.填入下面横线上的最恰当的句子是（______）

赵树理很有幽默感,________他写农村生活最能体现出他的幽默感，比如，他爱给他小说里的人物起绰号：翻得高、糊涂涂、二诸葛……

A.他的幽默与老舍不同。老舍的幽默是市民式的幽默，而他的幽默是农民式的幽默。

B.老舍的幽默与他的幽默不同。老舍的幽默是市民式的幽默，而他的幽默是农民式的幽默。

C.他的幽默与老舍不同。他的幽默是农民式的幽默，而老舍的幽默是市民式的幽默。

D.老舍的幽默与他的幽默不同。他的幽默是农民式的幽默，而老舍的幽默是市民式的幽默。

8.填入下面横线上的最恰当的句子是（）

冬日的夜晚总是来得很早。我们一家人正准备歇息。我从茅房里出来，忽然看到一个陌生的黑影窜进了院子外的牛房。我惊恐地大叫一声，那贼恐被抓住，穷凶极恶地抄起一把板斧朝我劈来。闻声赶来的母亲扑过去，抱住了那贼的手臂。我安然无恙了，可母亲的胳膊却被砍了两寸长的一条深深的口子。__________________。后来我常常想，是什么力量推动瘦弱的母亲去挡那一斧呢?

A.母亲的衣袖被鲜血打湿，也湿透了我的双眼

B.我的双眼被鲜血湿透，也打湿了母亲的衣袖

C.鲜血湿透了我的双眼，也打湿了母亲的衣袖

D.鲜血打湿了母亲的衣袖，也湿透了我的双眼

9.填入下面横线上的最恰当的句子是（）

____________ ________书能教你为人宽厚，心地善良，使你生出纯真、热情的气质。书能教你谦虚谨慎，持重内向，使你生出成熟、稳健的气质。书能教你自强不息，不畏艰难，使你生出刚毅、坚强的气质。书能使你勤于思考，勇于创新，使你生出深沉、进取的气质。

A.读书是一种“美容”，可以使人由粗俗、鄙陋变得文雅、睿智。

B.书能影响人的心灵，而人的心灵和人的气质又是相通的。

C.读书能美化人的心灵，弥补外貌的不足，培养人的内秀。

D.书能改变人的气质，优雅的气质会使人“因为可爱而美丽”。

10.填入下面横线上的最恰当的句子是（）

科学精神就是一种合理的怀疑精神，以怀疑精神开辟通往真理的道路。它曾怀疑过不许触犯的宗教教条，它也怀疑过被视若神圣的意识形态，实际上它决不盲从现实的权威意见，而依据事实思考，主张由实践检验任何理论和学识的真理性。__________________________________

A.因此，怀疑就是科学创造活动的真正出发点。

B.因而，对真理的执着追求是科学家获得成功的精神条件。

C.用中国人都熟悉的话说，科学精神就是“实事求是”。

D.所以，科学的合理怀疑精神总体现在那些伟大的科学家身上。

参考答案：

1.“我恰恰相反。”

2.“我对诗向来是不在乎的，下次请您只寄标点来，诗由我填好了。”

3.“看来，只有你我一起去那个岛上，才会弥补这个缺陷！”

4.“亲爱的梅厄：当我知道你很好时，我心里这块石头也就落地了。”

5.“不巧，小提琴家把提琴落在家里了，他现在决定改用钢琴为我们演奏。这可真是个难得的好机会，你们说是不是啊？”

6.B（诗中强调的是“逊”和“输”，是从“不足”的方面说的，接以“缺憾”，在事理逻辑上没有问题。）

7.A（选A项既能承上又能启下，与上下文保持了话题的一致性。）

8.D(要合乎事理，先有母亲的衣袖，是因鲜血而打湿，才有我的双眼是因感动而流泪湿透的，另外还要注意句式的一致性。)

第5篇：我的母亲老舍范文

1955年9月16日，《人民日报》社论《大量创作、出版、发行少年儿童读物》号召：“作家们在一定时间之内为少年儿童写一定数量的东西。”老舍饱含着对儿童的一片深情，从民间童话故事里选取素材进行改编，先后创作了《宝船》和《青蛙骑手》两部儿童剧。在保留原童话奇异的幻想色彩、线性的叙事结构和浓郁的民族地方风情的基础上，他丰富了故事的情感内涵，在冲突的设置与处理、人物形象的塑造等方面，展现了精湛的戏剧创作技巧和难能可贵的童心，同时体现了乐观、幽默、讽刺等多元共生的美学意蕴。然而，“十七年”特有的文化政治环境以及老舍自觉的拥政热情，又让作品留下了深刻的时代烙印。

一、丰富的情感内涵

民间故事往往在有趣的情节、奇异的幻想中表达惩恶扬善的朴素主题，体现人们对美好生活的向往，但大多存在情感单薄的特点。作家改编或创作的儿童文学作品则试图超越这一局限性，力求达到以情动人的效果，对儿童进行爱的教育、情的熏陶。写戏“应该首先想到，我的剧本要用来感动人。”[1]43老舍将这两则民间故事改编成儿童剧时，有意识地在情节中加强了感情的分量，热情讴歌友情、亲情与爱情的伟大，作品的感人力量大大增强。《宝船》原故事里，王小二救上三种动物，把它们放到山上，让它们自寻食物去了，后来王小二在追讨宝船的过程中遇到困难，三种动物分别现身报恩。改编后的剧本里，老舍赋予三种动物新的品质———勤劳，让它们与王小二一起劳动，参与重建家园的工作，并借蚂蚁之口表达“有福大家享，有难一起受”的朴素的友情观。后来王小二有难时它们真诚的关切之情、同仇敌忾的态度、共同对敌的行为，更是形象地阐释了友情的温馨。母慈子孝是中国人亲情观的一个重要表现。两部剧中的主人公王小二、蛙郎都是孝子的典范。他们小小年纪便上山打柴，为穷苦的家庭分忧，以自己的勤劳诠释“孝”的含义。张不三甚至就是利用王小二的孝心骗到了宝船。蛙郎的母亲则通过自己的言行诠释着什么是无私的母爱：她不嫌蛙郎貌丑，得知头人要杀蛙郎时，“情愿一死救娃娃”；她真切地关心蛙郎，“你已够辛苦，操劳勿过度”；被头人派来的人抢去蛙皮后，她悲痛欲绝，宁死也要去找头人要回来，“希望我的血泪、哀求与母爱，“”能感动豺狼放弃杀机！”三姐与蛙郎的爱情在《青蛙骑手》的民间故事里已有所渲染，但老舍在改编时注入了新的内涵：真正的爱是无私的付出，真爱能产生神奇的力量。蛙郎“为酬三姐的恩爱”，不惜冒着失去生命的危险脱下蛙皮去参加赛马会；三姐抱着濒死的蛙郎痛苦万分以致滴泪成血，在发觉她的热血能救活蛙郎时，“割破左臂，将血涂在蛙郎身上”，蛙郎起死回生而她自己却昏倒过去。这种传承自民间的浪漫主义创作手法不仅展现出瑰丽的幻想色彩，产生了震撼人心的艺术力量，也显示出老舍作为艺术大师的多方面的艺术才能。

二、个性化的人物形象

老舍说过：“人是故事的主人。”[2]77他特别重视笔下人物形象的刻划，在两部儿童剧中塑造了许多各具个性的人物形象，如善良怯懦的蛙郎父亲、阴险狡猾的头人、童心未泯的李八十爷爷、贪吃却可爱的大白猫等。“刻划人物要注意从多方面来写人物性格。”[2]13《宝船》里的张不三就给人留下非常深刻的印象。老舍首先从名字上做文章，“不三不四，听着不大顺耳呀”，用富有民族特色的方式让这个反面人物出场。接着，让张不三露出言行不一的嘴脸：说自己“一不馋，二不懒，三不偷东西”，却偷吃王妈妈的鱼还赖大白猫，在大家都热火朝天地干活时，“独坐在磨盘上”算计王小二的宝船。这种前后对比形成了强烈的反讽效果，让小观众立刻认识到这个丑角虚伪的本质。“作者的眼睛要老盯住书中人物，不因事而忘了人……对话是人物性格最有力的说明书。”[2]35在张不三快要将宝船骗到手时，老舍安排了这样一处细节：张不三：行了！行了！张不三，三不张，真真是个百宝箱！心眼快，嘴又强，神仙见我也遭殃！王小二：（跑回来，拿着小盒）给你，好好拿着！张不三：小二哥，你放心我呀？王小二：什么话呢？咱们是大水冲不散的朋友啊！你快去，快回来！张不三：一定快回来！一天不见，我就想你想得吃不下饭去呀！唉，我真舍不得你！（抹泪）王小二：快走吧！反正你回来得快，何必伤心呢？张不三：对！你们好好地盖房，我快快地回来！再见！（匆下）这段对话将他得意忘形又做贼心虚的模样刻画得入木三分，而“舍不得你”、“抹泪”与“匆下”的前后反差继续揭示着张不三虚伪狡猾的性格。老舍就是这样在情节的一步步发展中，生动地塑造他笔下的一个个人物形象。在塑造性格相似的人物群像时，老舍不仅注意这组人物的共性，还努力在情节发展和内部冲突中展现他们的个性，体现出丰富而不重复的特点。拟人形象仙鹤、蜂王和蚂蚁都具有知恩图报、勤劳善良的特点，但老舍写出了他们物性和个性上的差异：仙鹤会捕鱼，能给人治病，聪明有耐心；蜂王能嗅出花香，“有心眼”；蚂蚁身量小但觉得自己“浑身是力量”，因而有点急躁。《青蛙骑手》里，老舍在大姐二姐这两个形象上花了较多的笔墨，在与勤劳、善良、忍让的三姐的对比冲突中，讽刺性地刻划了她们空虚恨嫁、刁蛮懒惰、虚伪恶毒的性格特点。同时，也在她们的内部冲突中展现她们个性上的差异：大姐较为老成，二姐冒失爱争。建国后十七年的文学包括儿童文学，往往依据丑角化的时代惯性心理去塑造反面人物形象。为了让儿童读者和观众迅速认清恶人的本质，成年的儿童文学作家从名字、穿着、外貌、语言、行为、心理等各方面，不遗余力地丑化笔下的反面形象，留下了或恶毒狡猾或懒惰无赖或愚蠢可笑的“群恶谱”，但未能展示出人性复杂的一面。老舍也未能例外，两剧中的反面形象都留下了人物形象脸谱化的时代特征。

三、儿童性与时代性兼具的戏剧冲突

老舍的大部分剧作都没有贯穿全剧的矛盾冲突，而是在人物群像的描绘中展示世态人情的变迁。但是，这两部儿童剧却是例外。《宝船》围绕宝船设计了善良勤劳的王小二等人与懒惰狡诈的张不三、贪吃愚笨的皇上之间的冲突，《青蛙骑手》则围绕蛙郎一家与头人一家的冲突展开情节。老舍深谙儿童的欣赏习惯和水平，努力形象性地展示对立角色的性格和行为冲突，而且尽量延宕冲突的解决，造成“一波未平，一波又起”的发展态势，召唤观众的情感参与：王小二追讨宝船未成反遭毒打，一行人来到皇宫再次追讨却面临对手的多次无理刁难；蛙郎打败头人成功娶回三姐，却因为大姐二姐的挑衅不得不脱下蛙皮参加赛马会，蛙皮被头人派人夺去，蛙郎面临生死大劫。与此同时，老舍尽量采用游戏化的方式来处理剧中的冲突，以适应儿童观众的审美水平：王小二等人与张不三、皇帝的冲突较量竟然是以三次猜谜语的方式展开的；最后，张不三被变成了大灰狼，皇帝被变成了大肥猪，蛙郎则是用他的笑声和哭声让人天旋地转，从而战胜头人的。两剧均传承了民间故事惩恶扬善的主题，但民间故事里朴素的善恶观在改编后的儿童剧里打上了鲜明的时代烙印。为了“使故事更集中，人物更鲜明”[3]589，老舍在人物设置和情节安排上做了很多改动，比如将献宝船改成张不三骗走宝船，将原故事中的中性角色皇帝刻画成反面形象；将三姐由头人的女儿改为其义女，设置其在头人家饱受奴役的情节；将三姐烧毁蛙皮的情节改为头人抢去蛙皮并烧毁，“好多些冲突”。但是这样一来，恶人与统治阶级就简单地画上等号了。民间故事里朴素的善恶冲突在剧本里上升到了阶级的高度，作品的人文价值也明显受到影响。

四、多元的美学意蕴

同样取材于民间童话故事，但《宝船》和《青蛙骑手》展现了同中有异的多元美学风格。从王小二、蛙郎等正面人物身上可以看出来，两剧都洋溢着乐观的主题美：相信勤劳的双手可以创造美好的生活，享受劳动带来的快乐，面对困难依然抱有乐观的心态和迎难而上的勇气。打败恶势力、取得胜利的大结局，更是乐观情绪的终极体现。这一方面传承自民间故事，同时也受到时代昂扬情绪的影响，当然更与儿童观众的审美期待及作家对他们的教育期望有关。两剧都体现了老舍长于讽刺的个人创作风格，这可以从他塑造的反面人物上看出来。他运用极度夸张的手法，刻画了一个令人可笑的皇帝形象：要吃鸡蛋了就在脑门上一砸，一天吃二十四顿饭，动不动就要砍别人的头……更为可贵的是，老舍以宝贵的艺术家的真正的勇气不断涉猎文学创作的各个领域，在儿童话剧和儿童歌剧的创作上进行探索，并营造出或轻俏幽默或庄严隽永的美学意境。儿童话剧《宝船》里，李八十一个接一个的神奇咒语，王小二等欢快热烈的劳动场面，对大白猫善意嘲弄的细节，给公主治病的方法等等，无不体现出轻俏幽默的儿童情趣和喜剧色彩。而《青蛙骑手》展现的则更多是庄严隽永的悲剧品格：蛙郎让善良的父母愁苦不已的形体和丑貌，与头人抗争时的悬殊的力量，三姐和母亲舍身救蛙郎的行为，等等。蛙郎以哭和笑的方式战胜头人，在某种意义上带有控诉和蔑视的哲理意味。

第6篇：我的母亲老舍范文

关键词： 老舍 文学创作 心理动因

一

哪吒通过剜肠剔骨的死亡，才重现莲花化身；宋江等梁山好汉经过死亡，才能回归星宿的位置；岳飞因为秦桧的陷害冤死，才回到他原本大鹏的本体；林黛玉焚稿嗲椋通过死亡回归于灵河岸三生石畔的绛珠仙草……在这些例子中，主人公都是以死亡作为再生的契机，也就是说他们必须以死亡或出家结束原有的生命状态，始能回归于原来的神话生命，为了让人回到原始生命，必须让他们经过今生的死亡，死亡是通往隔离的过渡，是精神的再生，是由俗到圣、由死而再生的不可或缺的过程。

老舍投湖自尽于“”开始时，他走得这样的仓促，是他素来就有轻生之念吗？不是。老舍在《还想着它》中提到他在华侨中学开始教书不久，便病倒了，身上起了小红点。他自己说过“痧疹归心，不死才怪”，因此“有点怕死”，“可是，住了不到几天，我发烧，身上起了小红点。平日我是很勇敢的，一病可就有点怕死。身上有小红点哟，这玩艺，痧疹归心，不死才怪！把校医请来了，他给了我两包金鸡纳霜，告诉我离死还很远。吃了金鸡纳霜，睡在床上，既然离死还很远，死我也不怕了，于是依旧勇敢起来……”[1]

当死神来临时，老舍流露出对生的眷恋，对死显得那么惧怕，那他又何来勇气，自己主动投奔死神呢？或许我们能从其文学创作中找到蛛丝马迹。因为任何一名杰出的作家，其生命的状态都不仅存在于个体的躯体中，更寄寓在他的作品中。

二

由于某种原因，老舍作品中的人物大都具有殉道式的心理特征，他们或以死亡，或以出家结束原有的生命状态，并回归到属于他们的理想的生命、世界之中。

在《宗月大师》中，宗月大师是刘大叔出家后的变体。刘大叔在出家前是个十足的阔大爷――有着两个大院子的宅子，宅子后面有个后花园，宅子的前后左右全是他的房屋，如果把那些房子齐齐排起来，可以占半条大街，除此之外，他还有几处店铺。但是，他只懂得花钱，而不知道怎样计算。人们吃他，他甘心让他们吃；人们骗他，他付诸一笑。他的财产，有一部分是卖掉的，也有一部分是被人骗了去的。可是，他不管，不肯去请律师。贫与富在他心中是完全一样的，他的笑声照旧是洪亮的。到“我”在中学毕业的时候，他只剩了那个后花园，已一贫如洗了。假若在这时候，他不再随便花钱，至少可以保住那座花园和城外的地产。儿女受着饥寒，自己也受尽折磨；可是，他还是去办贫儿学校、粥厂等慈善事业。他忘了自我，也忘了――给民众放粮放钱，不过只是延长贫民们受苦难的日期，而不足以阻拦住他们心灵和肉体的死亡。刘大叔还是那么热心、那么真诚。在“我”出国以前，刘大叔的儿子死了。而后，他的花园也出了手。在历经这种生命的剧痛之后，他入庙为僧，夫人与小姐入庵为尼。以前，他吃的是山珍海味，穿的是绫罗绸缎，他也也赌，但是绝对不会受戒出家。他居然出了家。现在，他每日一餐，入秋还穿着件夏布道袍。这样苦修，他的脸上还是红红的，笑声还是洪亮的。出家以后，刘大叔就做了一座大寺的方丈，可是没过多久就被驱赶出来了――他是要做真和尚，所以不惜变卖庙产救济苦人。但庙里不容许这种方丈。一般来讲，方丈的责任是扩充庙产，而不是救苦救难的。离开大寺，他到一座没有任何产业的寺庙里做方丈。他既没有钱，又要日日为僧众们找到斋吃。同时，他还坚持举办粥厂等慈善事业。他穷，他忙，他每日只进一顿简单的素餐，可是他的笑声还是那么洪亮。

宗月大师热衷于关注社会群体生命状态，以殉道式的精神放弃了自己的家庭与财富，牺牲个体以济群体。以出家结束原有的生命状态，并回归到属于他的简单而淳朴的、救济苍生的理想的生命与世界之中。

在《微神》中，“我”暗恋的纯情女子，面对生活的艰难、生存技能的有限，背负不能承受的生活重任，而不得不抛弃道德，走上不归路。――由于“我”的懦弱远赴南洋，女子因隔离而心发了慌：尽管她想念着“我”，但还是接受了一个长得像“我”的青年。肉体的获得不完全是爱的满足，容貌的相似不能代替爱的真形，两人最终走向陌路。而这时候，她父亲破产，不得不把自己卖给一个阔公子，为了供给她的父亲买烟吃。她把爱藏在心中，拿肉体挣来的茶饭营养着它，深恐肉体死了，爱便不存在了。长久的，她丈夫感受不到她的爱，对她由讨厌变为公开辱骂、痛打。最终，逼得她承认自己是心另有所寄。于是，她被赶出来了。而她的父亲照样找她要钱，不得已，她选择了当。虽沦为，为着“我们”曾经有过的朦朦胧胧的一段恋情，一段美好又高洁的恋情，她心里永远爱“我”。假如“我”不回来，“我”就是她苟活于世的唯一缘由。可是，“我”偏偏回来了，而且回来得这样迟――她见了“我”，找不到自己，不知道拿什么给“我”，于是在打胎的时候自己下手杀了自己。她念及的是：“我”回来迟了，她别再死迟了――她再晚死一会儿，她便连住在“我”心中的希望也没有了。她不愿破坏自己在“我”心中的形象，而不惜自杀身亡。

这些人物的死亡，或出家，都表明老舍将笔触伸及几千年传统文化的惰性中，不遗余力地想把民族血液中的沉淀物剔除掉，希望在惰性的传统文化心理中多增添一点亮色。而这最好的捷径，便是让作品的人物多一些刚烈的性格，甚至不惜恤身。“难道生活是那么美好，值得我们用镣铐去换取吗？”是其作品的主旋律。

三

老舍对民众社会心理的批判，透视国民的劣根性，反省传统文化的创作心理主要集中在他的毕生代表作《四世同堂》之中――说好话的磕头作揖的哲学，无法避免祈天佑的受辱；传统的礼节，不能消弭中日之间的民族矛盾……老舍用事实告诉人们：逆来而顺受，自己只管自己过活的思想，是酿成如今苦难生活的根源之一。因此，作者希望有抗争的火星，嘹亮国人黑暗的心理、懦弱的精神。负载这种精神的使者需有不屈的牺牲精神。于是出现了祈天佑的不堪侮辱而自杀；棚匠刘师傅去家离城而从军；曾经沉湎于茶、酒、诗、画之中的钱默吟，在经历了血的教训之后，明白了“一朵花，长在树上，才有它的美丽；拿到人的手里就算完了”，“假若北平是树，我便是花，尽管是一朵闲花。北平若是丢失了，我想我就不必活下去”[2]。他由隐士转变为战士，并且转变为敢于牺牲的斗士。

这些人物的殉道式牺牲精神，是老舍赋予他们的，他们的精神就是老舍先生的理想精神。他希望这种精神感召人们，冲破国人那封建守旧、迂腐颓唐，懒散苟且、糊涂懦弱的“本色”，力摒没有明晰的国家意识、缺乏健全人格的病态性格和畸形心理。

毋庸置疑，老舍的这种思想是有现实根源的。这是受其母思想的影响，使他具有“软中硬”的思想，对“一切人和事”，“都取和平的态度，把吃亏看作当然的。但是，在做人上，我有一定的宗旨与基本的法则，什么事都可将就，而不能超过自己划好的界限”[3]。他曾说：“及至社会上真有了祸患，他会以身谏，投水，他殉难！”

老舍在那场民族的浩劫中践行了自己的诺言，实现了自己三番五次在书写中勾勒的理想，超越了世俗的精神，飞升到了自己的自由王国。

参考文献：

[1]老舍.还想着它[A].老舍自传[C].南京：江苏文艺出版社，1995.

第7篇：我的母亲老舍范文

物虽不语，却深蕴哲思。这哲思是有关自然的，更是有关人生的。从物身上，我们能够学到做人的态度，面对世迁的态度，面对生活的态度。物虽不语，却已经胜过千言万语。

选文1 愿心长青

天冬草

吴伯箫

一

我喜欢天冬草，要以初见了天冬的那次始。说来就须回瞩远远的过去了。那还是冬天，在一座花园的客厅里，围炉闲话的若干人中有着园主的姑娘在。她是光艳照人的，印象像一朵春花，像夏夜的一颗星，所以还记得清楚。记得座边是茶几，隔了茶几摆得琳琅满目的是翡翠屏，是透剔精工的楷木如意，是漆得亮可鉴人的七弦琴。而外，再就是那么几架盆栽了。记得先是细叶分披的长长垂条惹了我的注意，又看见垂条间点缀了粒粒滚圆的红豆，好奇，因而就问起座侧光艳的人来：“是什么草？”

“这纹竹么？――噢，叫天冬草呢。”

“可是冬夏长青的？”

“嗯，正是，冬夏长青的。”

“结种子的吧？”

“啊，结种子。这红豆就是。”

“红豆？‘红豆生南国，春来发几枝’，可就是这――”

那边略一迟疑，微微红了脸，像笑出来了几个字似的说：“大概不是。”

“总会种了就出吧？请摘我几颗。”

就那样从水葱般的指端接过来，握了一把珊瑚色珠圆的种子，我与天冬结了缘。于今，转眼已是十年了。望回去多么渺茫，想来又多么迅速的岁月啊！

二

在故都，厂甸，毗连的书肆堆里，我曾有过一爿很像样的书斋来着。屋一门两窗，同别人分担也有个恰恰长得开一株老槐树的小小庭院。屋里两三架书，桌一几一，数把杂色坐椅。为粉饰趣味，墙上挂了几幅图画；应景儿跟了季节变化也在花瓶水盂里插几枝桃杏花，散乱地摆几盆担子上买的秋菊之类。虽说如此，那自春及冬称得起长期伴侣的却是一盆天冬草哩。

提起那盆天冬，也是有来历的。原初一个柔性朋友，脂粉书报之暇，很喜好玩那么几样小摆设，窗头床头放几棵青草红花。人既细心，又漂亮，花草都仿佛替她争光，赚面子；凡经她亲手调理出来的，无不喜笑颜开带一副欣欣向荣的生气。她有的一棵天冬，就是早早替她结了累累红豆抽了长长枝条的。后来，这位朋友出嫁，屋里花草就成了九霄云外的玩意了。未能忘情，她才一一替它另找了主，分送了朋友。结果我有的就是那盆天冬。

一则自己爱好，再则也算美人之遗，那盆天冬，就在那一个冬天得了我特别的宠幸。施肥哩依时施肥，灌溉哩勤谨灌溉。梳理垂条，剪摘黄叶，那爱护胜过了自己珍藏的一枝羽箭，同座右那张皱眉苦思的贝多芬像哩。朋友来，总喜欢投主人所好，要竭力称赞那天冬，并将话远远牵到那前任的园丁身上，扯多少酸甜故事。因此，天冬在朋友当中便有了另一番情趣。那绿条红豆间也就常常晃着一个渺不可企的美的影子了。

三

现在，且将一盆天冬摆下，书室里也安排个往日的样子吧。管它外面偷偷挤来又偷偷挤去的是魑魅还是魍魉哩，进屋来好好收拾一下残梦要紧。敝帚千金，自己喜欢的就是异珍。出了门，尽管是千万个人的奴隶，关起门来，却是无冕的皇帝哩。怎么，有天冬草在，我便有壮志，便有美梦，便有做伴丽人；书，文章，爱情友谊也有吧，自己就是宇宙了呢。怎么样，小气的人啊，你瞧这天冬草！

人，往往为了小人伎俩而忿慨，碰了壁便丧气灰心，其实干吗呢？木石无知，小人非人，为什么要希冀粪土里会掏得出金呢？与其有闲去盼黄河水清，乌鸦变白，还是凭了自己的力去凿一注清流养一群白鸽的好。烦人的事先踢开，且祷祝着心长青，有如座侧天冬草；并以天冬草红豆作证，给一切抑郁人铺衬一条坦荡的路吧。

一九三四年八月廿八日，万年兵营雨夜

（选自《吴伯箫散文》，有删改）

[含英咀华]

文章分三个部分写天冬草，第一部分写初见天冬草，第二部分写友人赠天冬草，第三部分写自己关于天冬草以及人生的感悟。这三个部分除了以“天冬草”这一线索贯串以外，看似并不相关。其实它们有着密切的内在关系：天冬草无论环境如何都长青，人也应该如此。

[思考练习]

1.根据文意，概括出“我”“喜欢天冬草”的原因。

2.“那绿条红豆间也就常常晃着一个渺不可企的美的影子了”这句话在文中的意思是什么？

3.你如何看待作者的“管它外面偷偷挤来又偷偷挤去的是魑魅还是魍魉哩，进屋来好好收拾一下残梦要紧”这种人生态度？

选文2 艰苦成长

老舍家的老枣树

舒 乙

小杨家胡同八号院是老舍先生的出生地，院里有一棵老枣树，树龄比老舍本人大多了，而且一直活得好好的。算下来，它起码有一百二三十岁了，还在结红枣；而老舍先生只活了67岁，差不多只相当这棵树年龄的一半。树长得已经远远高过房脊，房子原来就不高，看样子，它比房子要高出差不多三倍。枝叶茂盛，树干长得比脸盆还粗，树皮斑驳，年月的沧桑留下了深痕，显得老而弥坚。

这棵老枣树的荣幸是老舍先生写过它。它是记忆，记忆着一位作家的可爱而又可怜的年迈母亲和她的小家。它是性格，包含着那所破房和两棵老枣树托起的精神：咬牙，好强，不向命运低头的尊严。它是历史，见证了一段不屈不挠的平民奋斗史。正因为此，我差不多每年都要到那儿看看它，偷偷瞧瞧这位老树爷活得怎么样。万幸，它始终活着。

可是，可是……去年，我再去时，几乎不能相信我的眼睛：老树不在了。它已被齐根伐去！地上只剩下一团洗衣盆大小的树桩，极圆，锯口整齐而新鲜，除此，什么都没有了。我不知道，这里发生了什么。为什么会发生。干吗要这样。它还活着呀。也许是这个小院子连区级文物保护单位都不是，不受保护，虽然是老舍先生的诞生地，而且被写进了三部著名的文学作品，其中有《四世同堂》和《正红旗下》。

我不明白，也无从求证。

就这样，老枣树从地球上永远消失了，像过去的主人一样，都死于“非命”。

确实很有象征意义：一场悲剧。

1937年，老舍先生在青岛和济南开始写他的自传体长篇小说《小人物自述》，因战事只开了个头而没写完。这部小说非常翔实地记述了他自己出身地的一切，包括一砖一瓦一草一木，连这棵枣树也在内。相比之下，《小人物自述》对小院的记述甚至比《四世同堂》里的描写还要详细。

他是这么写的：“院里一共有三棵树：南屋外与北屋前是两棵枣树，南墙根是一棵杏树。两株枣树是非常值得称赞的，当夏初开花的时候，满院都是香的，甜酥酥的那么香。等到长满了叶，它们还会招来几个叫做‘花布手巾’的飞虫，红亮的翅儿，上面印着匀妥的黑斑点，极其俊俏。一入秋，我们便有枣子吃了；一直到叶子落净，在枝头上还发着几个深红的圆珠，在那儿诱惑着老鸦和小姐姐。及至到了中秋节，我们即使没能力到市上买些鲜果子，也会有些自家园里的红枣与甜石榴点染着节令。现在，三棵树里只剩下了南墙根的一棵老枣树。”

描述了这些之后，老舍先生平静而悲凉地道出了自己的感受：“这些个记住不记住都没大要紧的图像，并不是我有意记下来的，现在这些记述也并不费什么心力；它们是自自然然地生活在我的心里，永远那么新鲜清楚。一张旧画可以显着模糊，我这张画的颜色可是仿佛渗在我的血里铸成的。”

瞧！这棵老枣树多有地位。它是象征，象征着一位贫儿的艰苦成长环境。

（选自《文汇报》2011年5月5日）

[含英咀华]

文章明写枣树，实写老舍。在文中，枣树所蕴涵的意义作者并不隐晦，而是非常显豁地点明，且耐人寻味和探索。老舍的伟大精神是与他的作品同在的，这些文学史上的经典永远闪耀着璀璨光芒。

[思考练习]

1.“我这张画的颜色可是仿佛渗在我的血里铸成的”一句蕴涵了老舍怎样的情感？

2.文章后半部分引用了老舍《小人物自述》对这棵枣树的描写，有什么好处？

3.文章标题是“老舍家的老枣树”，根据文意，分析“枣树”在文中的作用及意义。

选文3 生命归处

哀枫树

梁实秋

我每至西雅图，下榻士耀文蔷家。我六楼上的寝室有两个窗子，从南窗远眺，晴朗时可以看到高一万四千余英尺的瑞尼尔山峰清清楚楚地浮现在天空中，山巅终年积雪，那样子很像日本的富士山，而其悬在半空的样子又有一点像是由我们的岳阳楼之遥望君山。西窗外，则有两棵大树骈立，一棵是杉，一棵是枫，根干相距约有十英尺，枝叶则纠结交叉，相依相偎如为一体。两棵树都高约五丈，虽非参天古木，亦甚庄严壮观。尤其是那棵枫树，正矗立在我窗前，夕阳西下，几缕阳光从树叶隙处横射过来，把斑斓的叶影筛到窗幕上面。窗外的树，窗内的人，朝夕相对，默然无语。

枫树的种类很多，据说一百五十种以上。我们这棵枫树是最普通的一种，自阿拉斯加至南加州一带无处无之，是属于大叶枫的一类。叶厚而大，风过飒飒作响，所以此树从木从风。能制枫糖的是属于另外一种，“霜叶红于二月花”的则又是一种。我们中国诗人所常吟咏的是丹枫，又名霜枫，亦谓江枫。张继的《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”，以及刘季游的《登天柱冈诗》“我行谁与报江枫，旋摆旌旗一路红”，都是有名的诗句。其实，红叶不限于枫，凡是树根吸取土中糖分过多，骤遏霜寒即起化学作用而呈红色，既非以红颜娇艳取悦于人，亦非以憔悴之容惹人怜惜。

枫树不仅落叶烦人，春天开的小花，谢后散落如雨，而且所结的果实有翅，乘风滴溜溜地到处飞扬，落到草地上、石缝里、路边，随地萌芽生长，若不勤加拔除，不久就会成为一座枫林。易经说：“天地变化，草木蕃。”枫树之雄厚的蕃息力量，正是自然之道。不过由萌芽而滋长，逃过多少灾难，然后才能成为一棵几丈高的大树。枫树在我们需要阴凉的时候，它给我们遮阳，到了冬天我们需要温暖的时候它又迅速地脱卸那一身的浓密大叶，只剩下干枝光杆在半空寒风中张牙舞爪。它好知趣，它好可人！

但树也有旦夕祸福。我这次回到西雅图来，隔窗一望，那棵枫树不见了！再探头望下来，一块块的大木橛子、大木墩子，横七竖八地陈列在木栅边。一棵树活生生地被锯成了几十段！那棵杉，孤零零地立着，它失掉了贴身的伴侣，它比我更难过。

原来是今年春天，树该发芽的时候，这棵枫树突然没有发出芽来，有气无力地在顶端冒出几片小叶。请了三位树医，各有不同的诊断。一位说是当年造房子打地基伤了树根，一位说是草地施肥杀莠使它中了毒，一位说是感染了无名的疾病。有一点三位完全同意：树已害了不治之症。善后是必须立即办理，否则恐难久立，在风雪怒号之中它会訇然仆地。邻居测量形势，所受威胁最大。于是三家比价，以二百五十元成交，立即伐木丁丁了。言明在先，只管锯成短橛，不管运走。木橛的最大圆周是八英尺有余，直径约二英尺半。唯一用途是当柴烧，分期予以火化。可是斧劈成柴，那工程不小，怕只好出资请人把它一块块地运走了。

现在我的窗前没有东西遮望眼，一片空虚。十年树木，只能略具规模，像这棵枫树之枝叶扶疏，如张巨盖，至少是百年以上物。然而大千世界，一切皆是无常，一棵树又岂能例外？“树犹如此，人何以堪？”

（选自《梁实秋散文集》）

[含英咀华]

作者首先着笔描写窗前那棵与自己相依相伴的枫树，流露出喜爱之情；然后交代枫树有很多种类，突出了枫树独立的风骨；再写枫树落叶多、蕃息力量强，但知趣可人；最后写窗前枫树遭遇的厄运，并抒发了自己的人生感慨。

[思考练习]

1.请从语言表达的角度对第一自然段画线文字进行赏析。

第8篇：我的母亲老舍范文

关键词：小学语文；课堂活动

素质教育要求把课堂的主体还给学生，如何充分体现学生的主体地位，需要教师转变思想，变换方式，通过各种有实际意义的课堂活动，挖掘学生的潜能，发挥学生的想象，培养多方面的能力。

一、让学生动起来，挖掘他们无穷的潜力

小学生活泼好动，不喜欢死板无趣的课堂，那我们就想办法让学生动起来，调动孩子们的天性，让他们动起来，你会发现孩子们有无尽的潜力等待老师去帮他们挖掘。

例如，分析《晏子使楚》一课，为了让学生深刻体会晏子能言善辩的口才，我让学生自导自演了一幕课本剧。晏子由班上巧言善辩的张同学扮演，楚王由一向不服输的李同学扮演，还有很多同学主动扮演大臣、旁白等。面对“楚王”的百般侮辱，“晏子”不卑不亢，应对自如，旁白恰到好处的“煽风点火”，让楚王和宴子之间的唇枪舌剑不断升级，现场气氛紧张、搞笑。

大臣：（一脸傲慢，说话拿腔作调）来人可是齐国使臣？

晏子：（彬彬有礼）正是。

大臣：（上下打量晏子）齐国使臣要想进城只能从此门通过（手指旁边用课桌代替的五尺高的洞）。

晏子：（看了一眼五尺高的洞，轻捻胡须，微微一笑）这是个狗洞，不是城门，只有访问“狗国”，才能从狗洞进去。

旁白：无奈之下，楚王只得让晏子走正门进入，此时楚王在与晏子的交锋中已经输了一局，接下来他将如何扳回这一局，让我们拭目以待。

晏子：挺胸抬头，迈着自信的大步走进城门。

…………

整个表演过程，学生们从表情到动作都能从人物的性格特点出发，拿捏准确，语言也做了加工，幽默搞笑又不偏离主题，俨然一部穿越剧。表演结束，台下的同学还要给每个演员打分，对每个人的表演进行评说。如此下来，同学们对整篇课文及课文中的人物有了更加深刻的理解，同时也锻炼了他们的口才及表演能力，最主要是学生们非常喜欢这种学习方式，课下揣摩人物性格，研究人物动作，精练人物语言，真正能够做到学中乐、乐中学。

二、让学生唱起来，激发他们内心的情感

写作讲的是真情实感，没有感情的东西写出来也没有人爱看，也不可能得高分，而现在学生的作文恰恰缺的就是这一点，空洞、枯燥，没有灵魂。怎样才能帮助学生激发内心的情感，写出带有灵魂的好文章，我多次使用这样一个妙招，屡试屡成功。

例如，作文课《父母的爱》。显而易见，这篇作文要求学生写出父亲或者母亲对孩子无私的爱，父母的爱是每时每刻都在，可是对于小学生来说他们能感受出来吗？他们能意识到吗？已经慢慢步入青春期的孩子是不是把父母的爱看成是一种负担，一种累赘，正不知该如何摆脱呢？怎样才能让学生从日常生活的琐事中感知父母爱的深沉与伟大？我觉得应该先让他们接受一次深刻的情感教育，然后带着这份浓浓的情感投入写作当中去，这样的作文才有真情实感，才是有灵魂的好文章。我用一首谭晶的《我的父亲和母亲》作为背景音乐烘托气氛，学生们看着屏幕，听着歌曲，“养我长大不容易，历尽万苦和千辛，好饭拨进我的碗，好衣穿在我的身，眼花了背驼了，白发又添几根根……一生操持这个家，一心都为儿女们，盼我成材眼望穿，教我做人操碎心，我长大他变老，老来又送我离家门”，听着听着大家跟着一起唱起来，有的同学眼中还充满了泪花。一首深情的歌曲，充满爱的温暖，顿时让年少的学生，深深浅浅地找回了父母爱的点滴，心中有想说的东西，水到渠成，这时就不愁学生没什么可写了。

三、让学生画起来，展现他们想象的魅力

语文课学生们最不喜欢的就是老师不断地在讲，学生一味地在听。即使教师的口才再好也总有让学生感到厌烦的时候，学生爱参与，喜欢热闹，教师要在把握好课堂整体节奏的情况下，放手让他们在参与中学，在学中参与。

例如，《草原》这篇课文记叙了作者老舍先生第一次访问内蒙古草原看到的美丽景色以及受到内蒙古同胞热情欢迎的情景。在学习时，为了让学生更深地了解大草原的自然美、人情美，给学生安排一项任务，让他们动动画笔，把老舍笔下的大草原画下来。为了不遗漏草原上任何一处美景，学生们都非常认真地反复阅读课文，了解草原上的风土人情，有的还添加了自己的想象，虽然画功参差不齐，但是内容都很丰富。老舍是用优美、清新的语言将草原的自然美、人情美渲染得淋漓尽致，读来令人神往，孩子们是用稚嫩的小手，五颜六色的画笔勾勒出草原的缤纷世界，同样引人入胜。这个活动不但能够培养学生的动手能力，同时能培养学生的发散思维及创新意识。

新课改的深入，我们的课堂也在发生着微妙变化。教师在教学中应挖掘和利用学生的创新思维，巧妙地将各种活动融入课堂，让我们的课堂充满乐趣。

参考文献：

1.邸雅洁.浅析小学语文课堂提问[J].学周刊，2011（27）.

第9篇：我的母亲老舍范文

关键词： 英若诚 《茶馆》戏剧翻译 冲突 动作性

英若诚是中国当代重要的戏剧活动家，除了演员、导演和戏剧学者等身份以外，他还作为翻译家活跃在戏剧舞台。早在1953年，他就译介了斯坦尼斯拉夫斯基的《〈奥赛罗〉导演计划》。在其后的几十年里，他先后翻译了英国的莎士比亚、费尔汀，挪威的比昂逊，爱尔兰的奥凯西，印度的泰戈尔，瑞典的斯特林堡等人的戏剧作品。改革开放以后，英若诚积极投身于中外戏剧交流，其戏剧翻译活动随之达到了一个。1979年，他为《茶馆》的旅欧演出翻译了剧本。此后，他又与托比・罗伯森、亚瑟・米勒等戏剧家合作，翻译了《请君入瓮》（1980年）、《推销员之死》（1983年）等外国优秀戏剧。至1999年，这些作品以“英若诚名剧译丛”结集出版，成为其戏剧翻译的代表作。此外，他还在该译丛的《序言》及《〈请君入瓮〉译后记》等文章中，对自己的戏剧翻译思想进行了总结和归纳。

上世纪50年代，英若诚考入北京人艺，成为北京人艺演剧学派的重要成员之一，与该学派一起将中国话剧的演剧艺术推向了高峰。英若诚翻译的多数外国戏剧作品虽都已有了现成的译本，但在英若诚看来，“这些现成的译本不适合演出”[1]，不能为舞台演员提供“口语化”的演出剧本。英若诚坚持戏剧应在演员与观众之间进行面对面的传播，在《〈请君入瓮〉译后记》中，英若诚提出：“我认为莎士比亚的语言诚然是最高水平的诗篇，但是它不应该是只供人们在书斋中欣赏的文学，而首先应该是在舞台上通过直接听觉激发观众想象与感情的台词。”[2]时隔18年以后，在《序言》中，他依然认为：“爱好话剧的观众并不少，但是很少人满足于买一本剧本回家去欣赏，绝大多数人还是要到剧场去看演出。”[3]他认为，戏剧是“各种艺术形式中最依赖口语的直接效果的形式”[4]，故而，他力图在戏剧翻译中维持戏剧作为口传艺术的品格，这是其翻译思想的核心。尽管拥有多重身份，但英若诚却始终把演员当做他的第一身份。“我原来是演戏的，后来虽然也干过一些导演工作，但是我始终认为我是个专业演员，搞点儿翻译充其量只能算是我的业余爱好”[5]。据此可以认为，英若诚是以戏剧翻译为手段加强演员的符号权力的，以帮助演员调动更多的符号资本。

英若诚是为北京人民艺术剧院赴欧演出而翻译《茶馆》的。长期以来，北京人艺重要的戏剧活动之一是将老舍以小说技法创作出来的剧本搬上舞台，并使《茶馆》、《龙须沟》等剧作成为舞台经典。老舍是于上世纪40年代开始戏剧创作的，当时，中国戏剧进入了一个黄金时代。这不仅表现在诸多戏剧名家纷纷拿出了代表作，而且表现在包括老舍在内的一批已成名的小说家被吸引进入戏剧创作队伍。“尽管他们不太熟悉舞台艺术的特殊规律，往往用写小说的办法写剧本，但他们在语言运用和人物描写上发挥了自己的长处，使剧本的文学性得到加强。这样的作品经过导演的再创造，亦获得了良好的演出效果”[6]。作为小说家写剧的典型代表，老舍话剧的文学性较强，展现出一种独特的戏剧样式，他的作品被称为“小说体戏剧”。“得力于写小说的经验，他善于写人物的对话。他笔下的人物，往往几句话一说，就把性格和心灵裸地暴露在读者和观众面前了”[7]。他不依靠一般戏剧中常见的情节冲突，而是借用小说创作中常见的“单纯个性化语言”突出人物性格。然而，这种语言能够“表现人物性格，却不具有激化冲突、推动剧情作用”[8]。老舍说：“我老是以小说的方法去述说，而舞台上需要的是打架，我能创造性格，而老忘了打架。”[9]英若诚在翻译《茶馆》时，继承了北京人艺演剧学派对老舍剧本的改造。从《茶馆》译本中，我们可以看出，他从加强戏剧冲突和语言的动作性两个方面改造了老舍剧作中的小说味。

首先，英若诚通过加大人物台词中的对抗克服老舍戏剧中冲突不足的弱点。他指出，舞台演出需要“脆”的语言，即“巧妙而工整对仗的，有来有去的对白和反驳”[10]。如在第二幕中，密探宋恩子识破了化了装的逃兵老陈以后，意欲敲诈一笔，而逃兵不肯轻易就范。双方由此展开了对抗。

吴祥子：逃兵，是吧？有些块现大洋，想在北京藏起来，是吧？有钱就藏起来，没钱就当土匪，是吧？

老陈：你管得着吗？我一个人就揍你这样的八个。（要打）

宋恩子：你？可惜你把枪卖了，是吧？没有枪的干不过有枪的，是吧？（拍了拍身上的枪）我一个人揍你这样的八个！

Wu Xiangz：Deserters， right？ Trying to hide in Beijing，with a few silver dollars in your pockets， right？ When the money runs out， become bandits， right？

Lao Chen： None of your bloody business！I can lick eight of your sort with one hand！（Prepares to fight）

Song Enz：You？ Pity you sold your gun， right？ Bare hands ain’t no match for a gun，right？（Patting the gun under his gown） I can lick eight of your sort with one finger！Right？

在原作中，老舍用相同的一句话表现逃兵与密探之间的对抗。逃兵用“我一个人揍你这样的八个”威胁密探，而密探则用其原话反压一头，两句话的区别仅在于语气轻重不同。在译本中，逃兵的威胁被英若诚译为：“I can lick eight of your sort with one hand！”但密探的反压则被译为：“I can lick eight of your sort with one finger！”让二人用相同的句式展现出对抗的态势，但逃兵口中的“one hand”变成了密探嘴里的“one finger”，这一变化刻画出了密探的声色俱厉。相比原作，两人之间的心理博弈变得更加激烈，更具有火药味。译文还为密探增添了一句原文中所没有的反问：“Right？”把密探的心理优势和洋洋自得推向了极致。

英若诚没有把舞台上的对话译作叙述意义上的对话，而是译为人物间意志的交锋，从而增加了原作的戏味。正如别林斯基所说：“戏剧性不在对话，而在对话者彼此的生动的动作。譬如说，如果两个人争论着某个问题，那么这里不但没有戏，而且没有戏的因素；但是，如果争论的双方彼此都想占上风，努力刺痛对方性格的某个方面，或者触伤对方的心弦，如果通过这个，在争论中暴露了他们的性格，争论的结果又使他们产生新的关系，这就已经是一种戏了。”[11]

英若诚还增强了原作台词的动作性。他用“表演”的英文对应词act来说明：“‘表演’不只是做做样子，装扮一番，而是要‘行动’、要‘动作’。”[12]戏剧所要求的动作，不是人物在舞台上的举手投足、姿态神色等外部动作，而是他内心世界里那些看不见的强烈的情感，人物发自内心的语言是为了体现其内心世界和灵魂。焦菊隐把这表述为语言的“行动性”，他说：“能够集中概括地说明人物内心复杂细致的思想活动的台词，才叫做有行动性；能够叫人听了一句台词，就懂得了很多句存在于他心里而并未说出来的话，这才叫语言有行动性。语言的行动性，就是语言所代表着的人物的丰富而复杂的思想活动。”[13]优秀剧作的人物语言是富于动作性的语言。所以，英国导演戈登・克雷说：“观众来到剧场，不是为在两个小时里去听上万字的台词，而是去看行动。”[14]著名美学家丹纳的一段话也为戏剧语言的动作性提供了美学注解：“当你用你的眼睛去观察一个看得见的人的时候，你在寻找什么呢？你是在寻找那个看不见的人。你所听到的谈话，你所看到的多种行为和事实，例如他的姿势，他的头部转动，他所穿的衣服，都只是一些外表，在它们的下面还出现某种东西，那就是灵魂。一个内部的人被隐藏在一个外部的人的下面；后者只是表现前者，而那个‘内部的人’才是‘真正的人’”。[15]

英若诚认为，“剧本中的台词不能只是发议论、抒情感，它往往掩盖着行动的要求或冲动，有的本身就是行动。例如挑衅、恐吓.争取、安抚、警告，以至于引为知己、欲搞放纵，等等”[16]。故而，“作为一个翻译者，特别是在翻译剧本的时候，一定要弄清楚人物在此时此刻语言背后的‘动作性’是什么”[17]。这就是说，要通过“闻其声，知其人”刻画人物内心的思想活动。他在翻译中要着力刻画的，不是人物的举手投足，而是溢于言表的人物内心的思想感情。他要让观众通过这种流露了解剧中人物内心深处的波澜，从而领会人物的性格特征。为此，他在原作的语言中力图挖掘出人物的所思所想。如在第三幕中，茶馆掌柜王利发的孙女想吃碗热汤面，孩子的妈妈却只能叹口气：

周秀花：我知道，乖！可谁知道买得着面买不着呢！就是粮食店里可巧有面，谁知道我们有钱没有呢！唉！

Zhou Xiuhua： I know， pet， but who knows if there’ll be any flour in the shops today. Even if there is some， we don’t know if we can afford it. What a life！

一碗热汤面就让母亲感慨万千，原文中叹气的外部动作被英若诚替换成“What a life！”，隐含在叹气中的复杂心情被更为清晰地转译为对生活难以为继的愤懑，让观众看到了人物对前途感到无奈时的内部动作。这些语言，不是译者强加给人物的，而是剧中人物在特定环境中必然要说的话。

英若诚从事戏剧翻译具有他人不可比拟的条件。他英文功底深厚，又涉足戏剧活动的多个方面，这使他形成了以舞台演剧为宗旨的戏剧翻译思想。此外，他所属的北京人艺演剧学派与老舍先生之间卓有成效的合作，又使他继承了该学派对老舍剧作的改造。故而，在英若诚的《茶馆》译本中，我们看到了他依据舞台表演的要求和戏剧语言的美学特点，将冲突性和动作性引入到原作的语言中，增添了原作的戏味。

参考文献：

[1][3][4][5][10][12][16][17]老舍，著.英若诚，译.英若诚.序言[A].茶馆[M].北京：中国对外翻译出版公司，1999.

[2]英若诚.《请君入瓮》译后记[J].外国文学，1981（7）.

[6][7]陈白尘，董健.中国现代戏剧史稿[M].北京：中国戏剧出版社，1989.

[8]王新民.中国当代戏剧史纲[M].北京：社会科学文献出版社，1997.

[9]老舍：闲话我的七个话剧[A].老舍文集・第15卷[C].北京：人民文学出版社，1990.

[11]转引自谭霈生.论戏剧性[M].北京：北京大学出版社，1984.

[13]焦菊隐：焦菊隐文集・第四卷[M].北京：文化艺术出版社，1988.