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【关键词】小学美术教育;色彩教学;小学生
【作者简介】徐瑞泽,男,1994年10月出生,山东郯城人,临沂大学教育学院2013级艺术教育专业本科生,研究方向:艺术教育(美术方向);李爱娟,为指导教师,副教授。
众所周知,当前我国小学美术教育的内容浅显易懂,教学重点是培养学生学习基础的美术知识,锻炼学生具备良好的美术欣赏能力。在小学美术教育中应该充分切合小学生的生理特征和学习特点,通过其对于色彩的好奇心,将色彩教学作为课堂教学的基础,激发学生的学习兴趣,充分提升学生的审美情趣。
一、小学美术教育中的色彩教学概述
在小学美术教育中,通过色彩教学能够充分刺激学生的视觉感官,从而能够创造出丰富多彩的教学情境,培养学生的想象力和创造力,达到培养学生审美情趣的目的。
1.小学美术教育中的色彩认识。色彩是自然界在人类视角中最真实的反映,它充分体现了人类对于主观世界和客观世界的感受和描绘。色彩在小学美术教育中构建了绘画等视觉艺术的重要因素,它体现了各种美术元素在人工光源或者自然光源作用下呈现的各种颜色。通过在小学美术教育中的色彩元素提炼,教师可以传达给学生艺术的表现形式,可以真实地反映创造者的道德思想和绘画情绪。例如,小学美术老师通过采用色彩的冷色调与暖色调、色彩的轻描与浓墨、色彩的渲染等艺术表现形式,可以传达给学生不同的视觉冲击和情感交流。
2.小学美术教育中的色彩形式。小学美术教育中的色彩教学可以采用多种表现形式,通常情况下,小学美术老师可以通过蜡笔、铅笔、水彩笔、橡皮泥和彩色剪纸等多种绘画工具,在画纸上进行涂抹、描绘、抽象和涂鸦等,从而能够绘画或者拼贴出一副完整的画作。通过小学美术老师采用多种绘画工具,通过不同的艺术形式,就可以表现出不同的色彩作品,从而能够表现出抽象或者具象的色彩效果,能够完成平面的或者立体的艺术结果,例如,小学美术老师在教授抽象色彩画的时候,可以通过描绘、涂抹和涂鸦等绘画形式,组织学生通过自己喜欢的色彩进行非常理地安排画面色彩,培养学生对于色彩的个人体验,调动学生运用色彩表达自己的思想。
3.小学美术教育中的色彩影响。色彩是自然界赋予小学美术老师最犀利的教学道具,也是教师和学生充分交流和互动的桥梁。小学美术老师通过加强色彩教学在课堂教学中的影响,能够充分培养学生掌握美术知识的绘画结构,充分激发学生浓厚的学习兴趣。在课堂教学中,教师可以通过不同的色彩来传到不同的心理状态,将不同的艺术形态传达给学生,从而能够深深地喜迎学生的注意力,从而能够充分理解优秀艺术作品的线条和造型。例如,在小学的低年级,学生的注意力容易被鲜艳的色彩所吸引,所以教师就需要多选取五颜六色的艺术品,可以充分提高对于学生的视觉冲击力,能够吸引学生的学习兴趣。在小学的高年级,学生已经具有一定的色彩辨识力和美术专业知识,教师可以选取具有色彩冲击力和层次感的色彩搭配,通过色彩教学与学生实现心灵交流,指导学生去发现生活中的美,提高其发现美和欣赏美的能力。
二、小学美术教育中的色彩教学策略
在小学美术课堂教学中开展色彩教学,教师必须对于色彩教学的方法具有充分的了解,积极采用学生熟悉和认可的教学模式,充分倡导通过生活来了解色彩,熟悉色彩。
1.掌握色彩的辨识方法。在小学美术课堂教学中,色彩教学的重点是培养学生对于色彩的认知度和辨识度,充分掌握足够的色彩技巧与方法。小学生的生活阅历有限,对于色彩的认识有限,在课堂教学过程中,学生往往容易被表面色彩所吸引,容易忽略对于色彩所表达内涵的认识。因此,教师在传导给学生正确的色彩辨识方法时,需要结合作品本身、创造环境、绘画光源等多种创作元素展开分析,对于色彩创造的整体氛围与艺术形式进行观察和比较,促进学生对于多种色彩要素建立联系,充分对比各种色彩的变化,充分感受色彩关系中的变化。
2.掌握色彩的运用方式。在小学美术课堂教学中,学生在充分掌握了色彩的辨识方法后,就需要掌握对于色彩的运用,从而能够真正实现学生的内心感受与色彩交流,充分激发学生的学习灵感和创作欲望,从而创作出生动、活泼的美术作品。在课堂教学中,教师可以组织学生临摹优秀的美术作品,充分分享作者对于色彩的运用和色彩的搭配。教师可以认真讲解艺术形式的演变过程与绘画技巧,培养学生的动手能力,能够感受到不同的艺术形式对于色彩的不同要求。教师可以组织学生进行不同美术材料的认真搭配,利用不同材料的艺术感染力来达到不同的色彩表现效果,从而能够引导学生通过艺术创作来辨识色彩的美感,提高他们对于色彩的认知能力。
3.通过生活来认知色彩。艺术是来源于生活,它也是对于生活的深刻理解和高度提炼,生活中的存在着大量的色彩元素与色彩知识,它无时无刻不影响着学生对于美术中色彩的认识。在小学美术课堂教学过程中,小学美术老师需要认真学习专业知识,充分了解学生的生活状态和学习状态,教导学生通过生活中的色彩体验来解析美术课堂中的色彩元素,同时也引导学生充分地认识与把握生活周边的色彩元素。此外,在课余生活中,教师应该引导学生走进生活,拓展视野,充分学习自然界的不同色彩元素,将其中的色彩知识与色彩教学知识进行印证,将其中的美术元素进行充分的分析和研究,不断提升学生的色彩认知能力。综上所述,在小学美术教育中,教师应该将色彩教学当成课堂教学的重点,深入了解色彩教学的特点,充分剖析学生的心理特征和学习特点,开展丰富多彩的色彩教学活动,全面提升对于色彩知识水平。
参考文献:
[1]骆文卿.小学美术教育中的色彩教学研究[D].长春:东北师范大学,2012.
[2]李云洁.小学美术教育中的色彩教学探讨[J].科学中国人,2015,(11).
关键词:高校美术专业;中国画教学;衰微原因;改革措施
中国画是中华民族几千年创造的优秀传统文化中的一部分,是向世界传播中华民族文明的重要载体,理应成为中华民族的骄傲并得以发展。但实际上在社会经济快速发展的今天,中国画教学在高校美术专业中却有走向衰微的趋势。中国画教学在高校美术专业中衰微的原因较多,有艺术生生源的问题,有高校艺术教育基础的问题,有高考制度的问题,也有高校课程设置的问题。对于这些存在的问题,必须对高校美术专业中国画教学进行改革,进而实现对优秀传统文化的继承发展。
一、中国画教学近年在高校美术专业中衰微的原因
(一)艺术生源素质较低
中国画教学近年在高校美术专业中衰微的原因之一是艺术生源素质较低。我国的高考大部分是文化考生,同时也存在一部分艺术考生。艺术考生往往是由于文化课跟不上,而又想要上大学才不得已选择的学习美术专业,经过短时间的突击便得到合格证书。此外,由于高校近年的不断扩招,录取分数线不断降低,从而造成了艺术生源素质较低的情况,进而使得中国画美术专业的教学效果不甚理想。
(二)艺术教育基础薄弱
中国画教学近年在高校美术专业中衰微的原因之二是艺术教育基础薄弱。我国由于存在中考、高考,因此学生在小学、初中、高中的学习过程中教师和家长都是以文化学科为主,对于其它学科往往不予以重视,其中便包括美术、音乐等学科,使得学生的艺术基础薄弱。
(三)高考缺失国画教育考察
中国画教学近年在高校美术专业中衰微的原因之三是高考缺失国画教育考察。在当前的美术专业考试中,考试的内容大都是水粉、水彩、速写、素描等,而这些全都是与西方绘画课程相关的内容。这一情况使得我国的美术教育在潜移默化的过程中偏向了西洋画教育轨道,给我国传统中国画教学带来了极大的阻碍,使得中国画教学在高校美术专业中出现衰微。
(四)高校课程设置不合理
中国画教学近年在高校美术专业中衰微的原因之四是高校课程设置不合理。当前高校美术专业中国画课程设置方面较为落后和陈旧,并且教师在中国画教学的过程中教学方式和教学模式也较为落后和老化。甚至有的教师采取西洋画教学的方式来进行中国画的教学,这无疑是严重脱离实际的,这样会导致学生失去对中国画的学习兴趣,对中国画的继承和发展更加难以实现。
二、我国高校美术专业中国画教学改革的措施
(一)重视国画基础性教学
发展是量变与质变的统一,量变是质变实现的重要前提和必要条件,因此在对我国中国画教学中,必须重视基础积累,进而实现中国画的继承发展。基础性教学的重点对象便是小学生,小学生正处于好奇心较强的时期,因此往往会对美术非常有兴趣。小学美术教师应及时发掘,并建立一些中国画兴趣班等,让小学生能够积极参与,学习到国画知识。这样的教学,在发掘学生兴趣特长,促进学生全面健康发展的同时,也对我国国画教育的发展有着积极意义。
(二)完善美术高考制度
当前,美术高考制度存在的问题,影响了高校美术专业中国画教学的发展,因此必须对其进行完善。在美术高考的过程中,应将书法、国画作为我国美术高考和高考过程中的一项基本内容,增加有关国画山水画、花鸟画等的创作和临摹,将西洋画中的水粉画和水彩画弱化。这一做法能够使我国艺术考生在美术学习的过程中增强对中国画的重视和学习,进而促进我国国画教育教学工作的进步。
(三)改革艺术教学模式
我国高校的美术专业在大一和大二的课程设置上普遍是水粉、水彩等西洋画教学,只有到了大二下学期或是大三才开始进行专业细分。这样会导致学生在毕业的时候所掌握的真正专业知识只有后来一两年的储备,觉得自身所学到的只是皮毛。因此必须对这种教学模式进行改革,大一下学期或是大二上学期的时候便细分专业,使学生对于最感兴趣的专业能够有2.5年至3 年的学习时间,提高学生的专业技能。尤其是国画教学,在大一的时候就应让学生进行一定量的学习,让学生学习白描等国画知识,锻炼并提高学生的用线造型能力,还可以要求学生每天进行一定量的书法练习,进而将真正爱好国画和中国传统艺术的学生提前分离出来,成为独立的国画班。
(四)改革国画教学内容
国画教学的内容主要包括绘画技法、书法、创作、构图,但是在过去的教学中,教师往往会忽略掉一些教学内容,如书法教学。书法是国画教学过程中基础性但十分重要的内容,能够培养学生线条造型的能力,因此高校教师在教学的过程中必须重视这一教学内容。
三、结语
中国画作为我国优秀传统文化的一部分,理应得到继承和发展,在高校美术专业中国画教学中对于存在的问题,必须加以解决,以积极正确的措施实现高校美术专业中国画教学的发展。而要实现我国高校美术专业中国画教学的改革发展,就必须重视国画基础性教学,不断完善美术高考制度,加快改革艺术教学模式,并改革国画教学内容。
【参考文献】
[1]苏晓明.论我国高校美术学专业国画教学的改革[J].戏剧之家,2014(11).
韩思菊 新疆教育学院美术学院
作者简介:陈建华,男,副教授,新疆教育学院美术学院,院长,邮编:830043。
韩思菊,女,副教授,新疆教育学院美术学院,邮编:830043。
乌鲁木齐市(以下简称乌市)辖七区一县,各区县以及校际之间小学美术教师专业素质的差异非常大,相应地,美术教学的成效差异也很明显。为缩小各区县、各学校之间的差距,实现全市美术教育的均衡发展,我们对该市小学美术教师的专业素质进行了抽样调查和分析,从十个方面提出了有针对性的解决策略建议。希望能够以管窥豹、抛砖引玉,引发专家、学者及教育主管部门对小学美术教师专业素质问题的关注,并引导探索提升我国小学美术教师专业素质提升的路径。
一、乌市小学美术教师专业素质现状抽样调查
由于学校地理位置的差异以及不同学校的师资水平、教师教育教研能力、教学设施、办学历史、家长素质、教学质量等方面的差异,导致乌市匕区一县之间美术教育发展的水平差异较大,甚至同一个区(县)不同学校之间的差距也非常大。笔者以经济文化比较发达、教育资源相对集中的天山区,经济文化相对落后、教育资源相对贫乏的乌鲁木齐县,以及基本情况介于两者之间的水磨沟区作为样本库,根据以上指标从二区一县分别遴选3所层次不同的小学来进行调查分析。
(一)天山区小学美术教师的专业素质现状
天山区共有小学33所,笔者对3所小学美术教师的专业素质情况进行了调研,下面分别以A1校、A2校、A3校代之。Al校是“天山区示范小学”,也是天山区美术教学示范与观摩基地,其办学历史已超过80年,学校规模较大,办学成果突出,社会反应良好。该校位于天山区的繁华地段——幸福路,有南北两个校区,共有民汉教学班50个,在校学生2835人,在编教职工150人。该校共有美术教师7人,学历均为本科;其中40岁以上4人,30岁以上3人;4人为小教高级职称,3人为小教一级职称。该校美术教师已经意识到教学任务中学习领域的差异对专业素质的不同要求,因此,在专业成长方面体现出一定的分工,例如有3人专攻儿童画,2人专攻儿童版画,1人专攻书法,1人专攻陶艺。但是,从小学美术课程的四个学习领域来看,仍然表现出很大的不平衡性,例如,过分重视“造型·表现”,而轻视其他学习领域;在“造型·表现”这一学习领域中,又过于重视儿童画和儿童版画,而轻视儿童国画、水彩等内容。这说明,该校美术教师专业素质的内部结构存在一定的不平衡性。该校美术教师外出参加培训、交流的机会不多:最近8年只有2人参加、观摩过全国中小学美术现场课大赛,1人参加过书法培训,1人参加过陶艺培训,无人参加过“国培计划”,到目前为止仍有3人没有参加过任何形式的培训和交流,其中就包括2名小教高级职称的教师。这至少说明四个问题:一是该校美术教师外出参加培训、交流的机会比较少,二是该校高级职称教师在专业成长方面存在一定的消极懈怠心理,三是该校在教师继续教育的执行和业绩考核方面存在一定的问题,四是教育部、财政部全额拨款使广大中西部中小学教师受益的“国培计划”无法惠及该校的小学美术教师。这些问题值得思考。
A2校办学历史超过50年,共有19个教学班,987名学生,45名在职教师。该校仅有1名美术教师,为本科学历,33岁。近8年来该教师共参加过3次继续教育培训(2006年、2008年、2012年),还参加过天山区组织的美术教师基本功培训(2008年),自治区美术教育年会(2012年),自治区优质小课题汇报(2013年)。从该教师8年来参加过的各种培训交流青况来看,A2校、该教师本人都非常重视专业素质的提升,但是繁重的工作有可能成为制约其专业素质提升的主要因素。根据教体艺[2014]1号文件《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》的要求,“严格执行课程计划,开齐开足艺术课程。义务教育阶段学校根据《义务教育课程设置实验方案》开设艺术课程,确保艺术课程课时总量不低于国家课程方案规定占总课时9%的下限,鼓励有条件的学校按总课时的11%开设艺术课程”,1 9个班级每周的美术课时总量为38课时,加上第二课堂以及该教师所承担的学校宣传工作,要做好这些工作对于一个年轻的美术老师来说几乎是不可能的。在这种情况下,减少美术课时、降低美术教学质量、弱化第二课堂,以释放该教师的时间,可能就是不得已的做法。可见,师资短缺是该校美术教育发展所面临的最大问题。在这种条件下,要想提升美术教师的专业素质似乎变得遥不可及。从该校的学生规模来看,需要再引进2位美术教师才能维持正常的课堂教学和课外教学。
A3校的办学历史超过40年,地处乌市边缘,原是一所企业子弟学校,2006年7月才移交到天山区教育局,学校规模较小,现有12个教学班,学生450人,在职教师27人,代课教师17人。该校仅有1名美术教师,47岁,1993年毕业于新疆师范大学美术系,本科学历。该教师少有外出参加培训和交流的机会,近8年来只参加过1次继续教育培训(2013年)。该校除了与A2校都存在美术教师短缺的情况外,还存在学校和教师都不重视专业素质的提升,教师年龄偏大、存在职业倦怠心理,在教师继续教育的执行和业绩考核评价方面执行不严等问题。
(二)水磨沟区小学美术教师的专业素质现状
B1校办学历史6年,有24个教学班,3位美术教师,年龄在26岁到33岁之间:其中2位教师的第一学历为中专,第二学历为本科。有2位教师工龄已满15年,参加过教材编写培训、“新课标”培训和水磨沟区美术教师的教学能力培训;3位教师都参加过“国培计划”的短期培训项目。从该校美术教师的职前学历与职后培训情况来看,该校美术教师侧重于教学能力的提升,而比较忽视美术技能、美术创作能力与教学研究能力,这与他们的职前学历教育阶段(中专)不太重视国画、油画、版画、雕塑、综合材料绘画等美术门类的技法、创作、教学科研能力有一定的关系。
B2校办学历史32年,地处乌市边缘,为民汉合校,共有26个教学班(其中汉语班20个,双语班6个)。该校共有4位美术教师,其中1人25岁,2人33岁,1人40岁;本科学历1名,专科2名,中专1名,其中1位为少数民族。该校有3位教师参加过“国培计划”短期集中培训项目,2位教师参加过水磨沟区组织的美术教师教学技能培训,1位少数民族教师参加过新疆师范大学成教学院主办的为期2年的脱产双语本科(美术)培训。该校教师参加过多次自治区教科院组织的教研活动,承担过多项市级美术教研课题,其校本课程《纸版画》在水磨沟区有很大影响力。这说明,该校美术教师的数量基本可以满足学校正常的课堂教学与第二课堂教学,该校对美术教研活动比较重视,美术教师也有着积极的工作态度。但少数民族美术教师人数相对于双语班学生人数比例偏低,少数民族美术教师的专业素质提升路径过于狭窄也是制约该校美术教育质量提升的主要问题。
B3校有近70年的办学历史,为民汉合校,位于城乡接合部,有学生754人,19个教学班,教职工60人;其中少数民族学生340人,有9个教学班。美术教师共有3人(2人为汉族,1人为少数民族),平均年龄30岁左右。该校美术教师除了承担基本的美术教学外,还承担其他学科的教学、学校宣传和一部分行政工作。最近8年中,只有1位教师参加过“国培计划”短期集中培训项目,该教师还参加过市、区级的心理健康辅导员培训和大队辅导员的培训;还有1位教师参加过班主任培训和档案管理员的培训。从该校的学生规模来看,该校美术教师的数量可以足额开设教育部规定的美术课时和丰富的第二课堂,开展与美术相关的校园文化建设,但是该校的美术教师还要从事其他学科的教学和行政工作,因此,专职化可能是该校美术教师专业素质提升所面临的最大问题。
(三)乌鲁木齐县小学美术教师的专业素质现状
与学校主要集中于市区的天山区,部分学校分布于城乡接合部的水磨沟区不同,乌鲁木齐县的小学大多处于乌市周边的城乡接合部和农村,在这里生活的居民以少数民族居多,且分布分散,学校的基础设施比较差,教学质量不高。
Cl校办学历史已有50年,是一_所九年一贯制农牧区半寄宿制汉语学校,自2003年3月至2004年9月期间,该校先后与当地5所学校合并。学校共有30个教学班,其中小学18个班,初中12个班;在校学生1095人,其中小学生642人,中学生453人。该校共有3位美术教师,其中1位为特岗招聘,刚刚入职,为本科学历;其他两位教师的年龄在40岁左右,从教时间都是11年。一位教师的第一学历是中专,主要担任1-5年级的美术教学任务(周课时1 8节),已取得小教高级职称;另一位教师的第二学历是火专,为政教专业,主要担任6 8年级的美术教学任务(周课时14节),已取得中教高级职称;以上这2位教师从事美术教学都是1 1年。从该校的办学规模来看,美术教师数量基本上可以维持正常的美术教学,但这3位美术老师,要么是刚入职,要么是中专,要么是由其他专业人职,如果说工作时间可以填平教学经验的不足,那么,第一学历和跨专业所欠缺的系统的专业技能、创作能力、知识结构、教研能力却很难通过职后的工作经验、短期培训等弥补,尤其是对于6年级的美术教学来说,难度更大。
C2校也是一所九年一贯制民(哈)汉合校,共有10个教学班,只有1位哈萨克族美术教师,毕业于新疆幼儿师范学校的幼教专业(中专),通过自学考试获得新疆大学哈语文大专文凭,中国汉语水平(HSK)为五级。该教师没有接受过系统的美术教育训练,有4年教龄,期间也没有参加过任何形式的培训和交流,这说明,该教师还没有明确的提升自己的专业素质的自觉意识。从该校的属性、学段以及办学规模等指标来看,一名美术教师显然不足。该教师承担1-9年级美术课的教学任务,这就意味着要在一周之内撰写9份完全不同的教案(如果汉语班、哈语班分开授课,就意味着要撰写18份完全不同的教案),作为HSK水平只有五级、非美术专业的少数民族教师来说,这无疑是一个巨大的挑战,其中的困难和压力可想而知。因为编制紧缺,该校无法再引进美术教师,学校也曾尝试通过请代课教师来解决这一问题,但因工资低、生活条件差、地处偏远等原因,而一直未能如愿。
C3校地处哈萨克民族聚居地,创建于1935年,现有学生70名,教师1 8名。由于办学资金紧张,教学环境和设施均比较落后,教室供暖不足,冬天严寒时正常教学都会受到影响。该校没有专职的美术教师,正常的美术教学活动无法开展。
(四)调查结果分析
从以上调查结果可以看出,乌市天山区、水磨沟区、乌鲁木齐县小学美术教师的专业素质具有以下特点:1.专业素质高低基本上与所处区域的地理位置,经济地位、文化地位等因素呈正相关关系,其中起核心作用的因素是政府对教育的重视和经费投入;2.不同区(县),甚至同一区(县)内不同学校的小学美术教师的专业素质差距非常大,教育均衡目标的实现任重而道远;3.各校美术教师专业背景的内部结构也存在一定的不平衡性;4.学校的综合实力、美术学科教科研成效与美术教师的专业素质高低,不一定呈现正相关关系,其核心因素是校领导的重视程度和美术教师的主观意识;5.美术教师专业素质比较弱的学校普遍存在着办学特色不鲜明的问题;6.美术教师的专业素质与学历密切相关,这种相关性不仅表现在不同学历背后的专业技能、知识体系、人文素养的差异,还表现在教师职业意识的自觉、独立意识,以及为美术教育专业奉献终生的虔诚度等方面。
二、乌市小学美术教师专业素质提升策略建议
综合分析以上9所学校的不同情况,笔者对乌市小学美术教师专业素养的提升提出以下策略建议。
1.足额配齐美术教师是提升小学美术教师专业素质的前提
以满工作量来计算,每位教师每周应安排14-16个课时,也就是7-8个行政班的课堂教学,以每个班45人计算,合理的生师比应该为315:1或360:1,若将第二课堂、艺术展演、校园文化活动的组织等因素计算在内,应小于这个数值。各校应该严格执行《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》中对于美术课时量的要求,增加编制,积极引进人才。只有这样,才能极大地释放美术教师的时间,让教师有精力进行专业理论、专业技能、教育理论的学习,促进专业素质、教学能力和教研能力的提升。
2.专职化是提升美术教师专业素质的关键
小学美术教师的专职化主要表现为三种类型:一种是教师职前专业为美术学(教师教育),一种是职后主要从事美术教学,还有一种是职前为非美术教育专业,职后主要从事美术教学。第一种类型主要有三种情况:①第一学历为中专美术班;②第二学历为美术教育专科或本科;③第一学历为美术学(教师教育)本科。第二种类型也主要有三种情况:①只承担美术教学;②承担美术教学和其他副科;③承担美术教学和部分行政工作。小学美术教师的专职化,既要确保教师的第一学历或第二学历为美术教育专业,又要保证美术教师将所有精力都放在美术教育这一领域,只有这样,才能保证每一位教师都具备扎实的专业基础,具有专业素质提升的空间和能力。
3.积极探索提升少数民族美术教师专业素质的路径
绝大部分少数民族美术教师都是通过“民考民”向方式进入大学的。在大学四年的学习中,他们既要学习汉语,又要学习专业,这势必会影响其专业素质的提升;入职后少数民族教师的施教对象也只是少数民族学生,而且使用单独编写的维吾尔语或哈萨克语美术教材,教学过程、教学实效的评价都与国家通行的教育评价标准有所不同,这在一定程度上也降低了对少数民族教师专业素质的要求。对此,笔者认为可实施以下策略来解决。第一,在“国培计划”中实施针对少数民族美术教师专业素质提升的项目;第二,取消民考民、民考汉、汉考汉的区分,统一按照美术学(教师教育)专业的标准来招生、录取与培养大学生;第三,将双语小学当下通行的培养体制“民汉分班”改为“民汉混班”,少数民族美术教师不仅要教本民族的学生,还要教汉族的学生,将少数民族和汉族学生的美术教育置于同一个标准之下,以此来促进少数民族美术教师专业素质的提升。
4.探索学历为中专的小学美术教师的专业素质提升策略
乌市各小学有大量学历为中专的美术教师,他们的年龄从35到55岁不等。虽然学历不能成为衡量专业素质的唯一指标,但是中专学历的美术教师没有接受过系统的美术学(教师教育)专业培养却是事实,这就导致他们在理解教育理论、教育政策、教育教学方法,提升专业技能、美术创作、教学科研能力等方面存在一定的困难。笔者认为,可通过高校与市教育局的合作,开设专门的学历班或课程班来解决这一问题。
5根据新疆小学美术教师的实际情况,制定适合新疆美术教师素质提升的“国培计划”、继续教育(因为中小学教师的继续教育实施要求参考的是“国培计划”的标准,在此两者合并论证,继续教育不单独列出)总目标、年度目标以及评审机制
“国培计划”实施之初就对培训对象、实施宗旨做了明确的界定,2012年又颁布了“课程标准”,但是并没有颁布年度培训目标,也没有要求各省制定总目标和年度目标,甚至2015年“国培计划”的实施与否都无法确定。为了监管实施院校的培训质量,教育部每年的实施通知都对培训内容属性、施教者来源等做了严格的界定,尤其是增加了以疆外专家为主体的匿名评审环节。部分院校为了达到这一比例,以顺利通过匿名评审,在制定培养方案时不得不开设以全国美术教育中普遍存在的问题为主要内容的课程,这就导致疆内美术教育中普遍存在但在全国不具有普遍性的问题被忽视。于此,笔者认为:第一,全面普查新疆农村小学美术教师队伍的整体素质情况,针对新疆小学美术教师专业素质中存在的突出问题制定“国培计划”、继续教育培训的总目标、年度目标;第二,在匿名评审专家组成员中,增加本省专家的人数;第三,灵活设置课程内容,增大美术专业技能、教育理论、学科理论在国培课程体系中的比重,分批次有计划地提升小学美术教师的专业素质。第四,真正落实“国培计划”的主题培训,变面面俱到的课程设置模式为问题解决模式,每一次培训重点确立为深入解决一个或一类问题,而不是面面俱到,浅尝辄止。
6.启动“中小学美术学科教学名师成长计划”
虽然“国培计划”的实施宗旨中包含了“示范引领”的内容,但是从其培训对象侧重于农村骨干教师的定位来看,这并不是“国培计划”的主要功能;每五年须完成360学时的继续教育更不具备这一功能。“中小学美术学科教学名师成长计划”可有效地发挥“示范引领”的作用,进而带动小学美术教师专业素质的整体提升。于此,笔者提议:第一,高校与教育行政部门合作,联合启动该计划。高校负责美术专业技能、教育理论、学科理论、教研能力提升等课程,教育行政部门负责教育教学能力的提升等课程,协同帮助小学美术教师把平时的教学经验上升到教育理论层面,为一线教师的教学实践案例寻求教育理论方面的支持;第二,将“国培计划”的置换项目与“中小学美术学科教学名师成长计划”形成联动,在课程设置方面形成互补。
7积极开展市、区(县)区域美术教研活动和培训
目前小学美术教师的职后培训主要体现为国培、省培、继续教育,以及各种骨干培训。上述培训的组织单位均是教育部或省教育厅,在培训组织体系中市、区(县)教育主管部门反而处于一个权利空白的地位。教师专业素质中校园文化的建设能力、校本课程的开发能力、校本教研活动的组织能力等内容均具有极强的地域性,只有将这些课程内容置于本市、区(县)的范围内才能发挥最大作用,因此,必须重视市、区(县)的教育主管部门在教师专业素质提升中的作用。
8.通过与美协的合作来提升小学美术教师的专业技能与创作能力
美术专业技能和美术创作能力在小学美术教师的专业素质结构中处于极其重要的地位,因此,通过与美协联合举办活动,参加美协举办的各种美术作品展览,交流美术创作经验,可以使教师在确保专业技能、创作能力不退化的同时,形成专业能力、创作能力与教学能力、教研能力的良性互动。
9.改变一册教材由一个教师来授课的惯例,按照学习领域的差别来安排教师授课
为了体现内容的丰富性,编者在设计教材内容时,往往在同一册中安排不同学习领域的内容,而不同的学习领域需要不同的专业技能、专业知识和教学方法。传统的小学美术教育观点要求美术教师具备“一专多能”或“几专多能”就是为了适应教材的这一特点。笔者认为,“多能”必将弱化“一专”,“几专”“几能”更像是一种理想而缺乏操作的可能性,长此以往,必然会影响教师专业素质的深度和高度。在做好“一专”的同时,再去强调“多能”,而不是“一专”与“多能”齐头并进,否则,什么都做不好。按照学习领域的差别来安排教师授课就是为了强化“一专”;另外,这种做法也在一定程度上顺应了当下流行的“同课异构”和“异课同构”的教研模式。
10.将教师专业素质提升与发展学校特色结合起来
专业素质的提升既应当考虑教师个人的特殊性因素,也应当考虑学校的特色定位。笔者认为,所谓“教育均衡”,不应是教育的标准化和平均化,更应该是教育的多元化。每一所学校都应该根据学校发展规划,为每一位教师量身度身定做专业素质提升计划,使其专业发展与学校的特色建设目标相吻合,提升教师个人发展和学校发展的统一性与协调性。新疆是少数民族聚居区,教师专业素质的提升应当充分考虑民族传统文化在其知识、能力结构中的重要性。
“教师即课程”,教师的专业素质决定了学科的教学水平和效果,也影响着学科的地位。乌市要实现基础美术教育水平的整体提高,小学美术教师的专业素质是根本的决定性因素,为此,我们希望教育行政部门、教研部门、学校、教师,以及相关高校等,都能重视这一问题,并各自发挥自身的作用和优势,形成合力,为推进全市小学美术教师专业素质的发展做出积极的努力。
注:
①本文为新疆维吾尔自治区高校科研计划资助项目“新课改背景下新疆农村小学美术教师的专业化发展研究”(项目编号:XJEDU2012S42)阶段性研究成果。
②这是我国为保护少数民族使用本民族语言文字的权利,尊重和发展少数民族文化,在高考中实行的一项针对使用本民族语言文字的少数民族考生的特殊政策。符合条件的少数民族考生在高考时使用本民族语言的试卷。与民考汉相对。相应地,报考时也必须报考民考民的相关学校和专业。
参考文献:
关键词:美术教育;核心素质;培养;学习兴趣
时至今日,中小学美术课程改革已进行了十多个年头,在此期间,义务教育和普通高中美术课程标准也从最初的实验稿变成了正式审定发行稿,这预示着中小学美术教学改革工作已进入稳步发展阶段,而当我们反观与之衔接的普通高校美术教育专业学生的培养问题时,就会发现在新一轮普通高校教学改革中,美术教育专业的培养目标发生了质的变化,强调培养应用型人才,强调培养学生的综合素质,但具体如何培养,每所高校所采取的措施与方案不尽相同。本文试图从毕业生的就业情况出发,谈谈培养美术教育专业学生核心素质的具体方法。
1普通高校美术教育专业学生核心素质的基本内容
就普通高校美术教育专业学生毕业后大多从事中小学美术教育工作这一就业倾向来看,美术教育专业学生的核心素质应涵盖两个方面的内容:一方面是美术专业素质,包括扎实的美术基本知识和技能、美术创意、美术与其他学科的融合、传承与研究地方文化的基本素质等。相较于以往对美术教育专业学生的素质要求,如今除了拥有扎实的美术基本知识和技能之外,创意能力、跨学科进行美术研究的能力及传承中国传统艺术文化的能力都是必不可少的。另一方面是综合素质,具体而言包括教育教学基本能力,合作与沟通、探究与反思的基本能力等。就师范教育教书育人的特点来说,以往普通高校都很重视对美术教育专业学生教育教学能力的培养,以保证其毕业后能胜任中小学美术教学工作,而新时代的毕业生要面对教学方法与手段的改革,要面对接收过众多外部信息、思维活跃的学生,拥有过硬的教学技能仍可能无法成功驾驭课堂,课余时间与学生沟通交流,了解他们的学习生活情况,然后思考出一套适合所教班级学生的教学设计才能行之有效,这考验的就是教师的综合素质。
2培养美术教育专业学生核心素质的有效策略
如今很多普通高校都重视应用型人才的培养,力求学生毕业后能很快融入社会,胜任与所学专业对口的相关工作。就美术教育专业学生而言,毕业后能快速融入社会并胜任中小学美术教学工作,是大部分毕业生的理想状态。要让学生达到这种“理想状态”,就需要学生在毕业时就具备相应的素质和能力,因此,接下来我们将探讨如何培养美术教育专业学生核心素质的问题。
2.1课内、课外为学生提供用专业术语清晰表述自己观点的机会,培养学生擅长且乐于与人沟通、交流的基本素质
在平时与美术教育专业学生的交流过程中,我们发现部分学生闲聊时能说会道,但一聊到专业问题就表达不清,还有一部分学生因为性格等方面的原因不喜欢与人交流,不善于表达自己的观点。因此,我们在课内、课外都要为学生提供表达与交流的机会。在课堂教学(包括专业理论和专业技能教学)过程中,专业教师可提供讨论环节让学生自由发言,使其学会使用专业语言来评价作品或者描述创作过程,也可让学生课前预习新课内容,若有学生对新课内容中的某个知识点了解得比较多,课堂中可鼓励这些学生来讲解这个知识点,比如,讲解山石的基本画法这一技法理论时,若有学生课前通过观看网络视频或阅读相关书籍已自学了这方面的知识,上课时就可鼓励这类学生大胆站上讲台讲解,讲完之后教师再根据情况补充。课外可让学生组织、参与社团活动,从而锻炼自己的表达、沟通能力。美术教育专业学生可根据自身优势组织书画社团,招收本专业和别的专业的成员,组织书画创作、书画义卖、书画进校园、书画进社区等活动,这样的活动既能提高自己的专业水平,又能培养自身与人沟通、交流的技巧。
2.2将美术历史与理论教学落到实处,培养学生扎实的史论功底的同时,更注重培养学生弘扬民族传统艺术与文化的意识
高校美术类各专业都开设了中外美术史、美术概论等美术历史与理论课程,但真正能将这类理论课程用心学好的学生为数不多。美术教育专业学生是未来基础美术教育的主力军,需担负起弘扬民族传统艺术与文化的任务,因此,不改变以往这种对理论课程的学习态度是行不通的。比如,带领八年级学生学习《寄情山水》这一课时,教师不仅需要教授山水画的创作方法,还需要让学生了解中国山水画的发展概况,懂得欣赏山水画作品,并能领略传统艺术作品的魅力,这就要求中学美术教师既要熟悉山水画史,又要对山水画作品有深入的理解。高校开设的美术历史与理论的相关课程就能使美术教育专业学生即未来的美术教师获得这些知识与能力。除此之外,在理论课程教学中,教师应多开展传承与保护民族传统艺术与文化的专题讨论。比如,学习石窟艺术时,可以先让学生观看敦煌文物流失海外的相关视频,然后让学生讨论流失的原因及如今我们应该如何保护它,用一个个实例激发学生传承与保护民族传统艺术的热情,培养他们弘扬民族传统艺术与文化的意识。
2.3专业技能训练课注重过程,让学生对艺术创作的具体步骤有清晰的认识,提高学生的专业理论素养
以往专业技能训练课程教学中,我们没有特别将普通高校美术教育专业与美院美术学专业的学生区别开来,在教学模式上过多仿效美院,注重的是学生的动手实践能力和美术作品最终的效果。如今,我们要打破这种教学模式,在动手实践之前教师要多讲解专业理论知识,也可鼓励部分优秀学生参与讲解。比如,在学习中国山水画这门课程时,教师首先要讲山水画的发展史及基本技法理论,而学生从前期的美术鉴赏与批评、中外美术史等课程中已了解过相关的知识,这时就可让部分学生谈谈他们对山水画的已有认识,学生在“谈”的过程中既可提高自己的语言表达能力,又可检测自己对已修课程的掌握程度。另外,教师动手示范时应该是每完成一个步骤都有清晰的讲解,让学生弄懂这个步骤的理论来源,不能只要求学生跟着模仿。学生只有在完全掌握每个步骤的理论依据后,才有可能在他们今后的教学过程中做到既长于示范,又能将理论讲清楚。
2.4注重各学科知识的联系,真正将专业课与文化素质课有机融合在一起,提高专业素养的同时更重视学生的全面发展
普通高校美术教育专业学生大部分毕业后会成为各地区的中小学美术教师,而作为中国新时代基础教育领域的教师,拥有扎实的学科知识是远远不够的,还需有较高的综合素养。针对当今社会对教师的要求,高校在培养美术教育专业学生过程中一般都会开设多门文化素质课,以补充他们在文化素养方面的不足,但现实情况是学生在这些课程的学习中收获甚微,出现这种状况不外乎两个方面的原因:一是美术教育专业学生长久以来对文化课学习不感兴趣,二是教师没有做到因材施教。若想有效改变这种现状,应打破文化课与专业课之间的界限,具体而言可从这两方面入手:首先,在专业课教学中适当渗入文化课内容。对于大部分学生而言,专业课的学习还是不会放松的,对专业课的学习兴趣相对来说也比较大,因此,专业课教师可以因势利导,在教学过程中将专业课的内容与文化课的内容巧妙融合在一起。比如,中外美术史课程教学中可以带领学生一起讨论历史学方面的问题,中国画课程教学中可以和学生一起探讨中国古诗词。其次,改变文化课教学方式。大多数美术教育专业学生中小学阶段的文化成绩都不太理想,学习文化课的积极性不高,进入高校后由于没有升学压力,对文化课的学习更是避之不及,教师面对这样的学生群体应该改变教学方式,抓住学生的兴趣点。美术教育专业学生的兴趣点在专业课程上,文化课教师可以联系学生感兴趣的专业知识进行教学。比如,在大学语文课程教学中,王维、苏轼这些大文豪的诗词肯定会做重点分析,而教师在分析诗词之前应和学生聊一聊王维、苏轼的画,让学生在钦佩画家王维、苏轼之余再谈及他们的诗,这样学生才会有学习的兴趣。
【关键词】农村教育 美术教育
【中图分类号】G622 【文献标识码】A 【文章编号】1006-5962(2013)03(b)-0220-01
1 造成农村美术教育落后的原因
1.1传统观念的禁锢,教育观念的落后
多年来,农村学校的美术教育受传统观念的禁锢。首先,学校领导表面上抓素质教育,而实质上还在片面追求升学率,导致美术教学存在着大面积“空白”。对艺术学科不要求或落实不够,这是十分普遍的现象。尽管上级一再强调必须开齐上好各门课程,教育部也签发了《学校艺术教育工作规程》,下面学校却是上有政策,下有对策,应付了事。重智育轻美育的思想和现象广泛存在,艺术教育在广大山区农村学校出现了大面积的“空白”,绘画无法动笔的“美盲”。更严重的是使他们失去了一个最重要的培养、开发创造性思维和能力的最佳机会,于是许多人在艺术方面就成了终生“残废”,造成农村人口素质低下,而且将影响一代、两代、甚至数代人。其次,家长不支持。由于传统的应试教育的影响,美术在现行的农村教育观念中,被家长视为“副科”另眼相看。他们认为自己的孩子只要把语文,数学这些“主科”学好了就够了,普遍认为“学好数理化,走遍天下都不怕”,学不学美术差别不大,对自己孩子的升学也没有很大关系,对孩子前途更只是无关痛痒。
1.2农村教育资源匮乏,师资力量不足
农村中小学师资力量相对薄弱,从艺术学校毕业的教师,或是受到正规训练的艺术教师尤其缺乏,许多农村学校常常将这些“副科”搭配其他“主科”教师。因此,在客观上造成了教师主观上不主张,不作为。常常都是让学生自由活动或做作业或改上其它学科,使得“美术”在课表上成了“名存实亡”的摆设品。
1.3农村经济的落后
一方面,在农村,政府教育资金困难大,各个村中小学校美术教育设施严重不足,百分之九十几的学校没有专门的画教器材和美术图书。另一方面,农村大多数家庭经济水平较低,家长连供孩子读书都很困难,更别说买画笔、画纸。具体表现到教育教学实践上为学校缺乏相应的教学器材设备,学生买不起学习用具,教学操作起来难度大。
1.4管理不严
在农村学校中由于校级管理者对于美术专业知识知之甚少,再加上美术学科的特殊性,所以很难拿出一套完整合理的美术教学质量的考核办法,因而对于美术教学工作无法评价,无从奖惩,也导致部分美术教师上课缺少压力,没有动力,教学行为不积极。
2 面对农村美术教育现状,如何搞好农村学校的美术教育
2.1切实转变农村中小学教师的思想观念,重视中小学美术教育
教育部明确提出:应加强中小学艺术教育,推进素质教育实施。作为最基础的农村教育,学校的教育指导思想必须跟上当前的教育发展形势的步伐,应彻底革除应该教育的旧模式,树立素质教育的理念,不要让学生带着残缺的知识结构进入下一阶段的学习,甚至步入社会。
培养学生全面和谐的发展个性。美术教育实践证明,学习美术对培养学生敏锐的观察能力和良好的思维能力,对学生进行审美教育,提高审美能力,促进智力发展,有着独特的教育功效。所以我们要摆脱传统的应试教育的桎梏,切实提高美术教育在学校教育中的地位,让学生在学习文化知识的同时,受到良好的艺术教育,使学生全面发展。
2.2以校为本,加强教师的师资建设,改善条件
《新课程标准》指出:“给予教师更大的教学空间”,“教师不但成为课程实施中的执行都,教师要成为课程的建设者和开发者。”教育搞得好不好,教师是关键。作为教育中组成部分的美术教育,同样也面临着教师水平高与低的问题。当前农村学校美术教师普遍缺乏,而且多是兼职,总体水平不高,这以严重束缚了中小学美术教育的健康发展。因此学校应加强美术教师的带动作用,通过“走出去,请进来”等多种渠道提高教师的美术素养。
选择美术素质较好的老师任教,避免出现老师不懂而误人子弟的现象。有条件的学校最好配置一个专职美术教师,分管学校美术教学和学校宣传等工作,有利于学校美术总体水平的提高和学生学习美术的热情。
2.3重视农村艺术教育,因地制宜开发利用农村特有的资源进行教学
农村很多学校连一间起码的美术活动室都没有,农村的学生也不能像城市学生那样有五颜六色的画笔。在这种现实条件下,农村却拥有着许多城市学校无法比拟可供美术教学的自然资源,如秀美的山川,诗般的小溪,广阔的田野,幽静的农庄,纯朴的农民等等。这些都是学生写生和创作的最佳主题。教师可以充分利用这些自然资源,激发学生对大自然的热爱,对家乡的热爱,同时也锻炼了学生捕捉素材的能力。
2.4建立健全的教育评价机制
过去,对学校的评估一般都是以学校的教学考试成绩为准绳,学校的教育教学重点就以提高学生的成绩为中心,其他方面的发展毫不顾及,随着社会的不断发展,各行各业对人才要求的不断提高,因此,学校的评价机制也应随着社会的发展而改革,在发展中不断充实、完善、提高,以达到“新课程标准”规定的“建立促进学生发展的评价体系”。
【关键词】欣赏教学;游戏性教学;电教媒体教学
1 在以往的美术教学中,一种“重绘画、轻欣赏”的现象司空见惯,其理念根深蒂固于每位美术教学老师脑海中,始终困扰着美术教学的发展,究其主要原因是教师缺乏对美术课的正确认识,想当然认为美术课仅仅只是看看而已,毫不重要,从而忽略了对学生进行欣赏的教学研究。改变诸如此类现象,作为教师首当其冲要转变观念,进而了解儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯,选择合适的美术教学方法。欣赏教学,顾名思议是一类把制型艺术做品作为审美对象的感觉取感情为从导要素的心理活动形式,取教师的指点和儿童对事物的认识、理解紧密相关。欣赏教学正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程,在欣赏教学中,强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣,吸引他们的注意力。蓝天白云,花红柳绿,姹紫嫣红,黄澄澄的果实,鲜明艳丽的颜色常常等使他们感到喜悦,乐于接受,使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞,从中升华出各种能力,更让学生懂得了很多道理,在欣赏过程中,依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判,培养和发展了学生的创造性思维与想象能力,最终才能达成培养学生的审美情趣这一教学目标。
在欣赏过程外,往往留意某个细节的观察而忽视全体或留意全体而忽视其它。四年级的学生欣赏工艺作品的刺绣时他们全把刺绣做品当做绘画作品看。在欣赏过程外,通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品,无认识属性,受情绪牵制的随便性大。他们对作品的感受分是激动顷刻、粗略领会便心满意脚,未能细心揣摩,对作品的感受能力难于正在较长的时间内持续删加。
2 游戏性教学符合培养小学生的审美情趣的指导精神,其实质是变“苦学”为“乐学”,变被动的“要我学”为主动的“我要学”。 古人云:“教人未见意趣,必不乐学”,游戏性教学正是通过游戏的形式使这一变式成立的。传统美术教育最大的弊端是过于强调学科中心,过于关注美术专业知识和技能漠视学生的实际情况和需求,特别是儿童身心特征和心理需求,让学生强行接受,他们会觉得无味、无趣。在游戏过程中,学生精神放松,课堂气氛活跃,在愉快中得到知识,学到技能;巩固知识、熟练技能。与欣赏教学相比,游戏教学很显然提高了课堂气氛和学习效率,每个学生把自己的价值得到了充分的发挥,畅所欲言,各抒己见。
毋庸置疑,游戏性教学符合现代教学理念是值得提倡的,但美中不足的是教师设计的游戏内容和形式很难紧密配合,最难以做到的课堂上既要轻松愉快又要求组织好游戏的各个环节,这需要老师有很强的组织、协调、沟通能力,而且老师要提前准备好游戏中所用的教具和实物。再者老师在游戏中语言如何突出重点,如何运用儿童语言把讲、听、看、玩有机结合起来,使学生在玩中获得知识和美感也是一大难题与挑战。
3 教育要三个面向即面向现代化、面向世界、面向未来,现代化的教育要与科技发展同步。电教媒体教学方法正是在这时代背景下应运而生的,它是把形、声、光、色溶为一体,它突破时空限制,使美术教学实现传播一体化,让学生参与教学过程,自主学习,进行视觉情境创造,在培养学生的正确审美观的同时,提高学生主体意识和独立思考能力,从而增强学生的审美素养和创造能力。在以往的教学中,基础知识和技能主要是以教师的讲授,加之以简单的演示和学生的练习为主,理性知识多而感性材料少,造成学生注意力的下降,机械的、被动的学习。如果能利用投影仪,进行静态的画面演示,利用电脑技术的动画、音响和教师简单的讲解,就可以吸引学生,让学生迅速溶入情景进而发现、联想、模仿、创作从而提高绘画技能,那将会达到事半功倍的效果。多媒体课件应用在美术教学中,操作直观形象,绘制快捷方便,在美术教学中使用电教手段,创造与教学内容融为一体的生动、形象的意境,激发学生学习美术的兴趣,充分发挥电教媒体的作用,从而提高了美术课教学的效率,会给课堂教学带来许多意想不到的效果。相比而言,电教媒体教学突破了欣赏教学和游戏教学的概念,引入了科技的因素,教学不再繁琐和单调,鼠标轻轻点击一下,想看的想学的应有尽有,一览无余。
【关键词】教学方法场景教学法角色模拟色彩构成
引言:
在美术教学中应用各种教学方法,提高学生的学习兴趣,有效的提高课堂效率,培养学生的社会实践能力是现在职业学校美术课的要求。为了能更好的与职业对接,我决定在色彩构成课上尝试使用场景教学法。问题:由于是为了高考服务,所以我校美术专业课也是以几项基本的美术基础课为主,例如素描、水粉、图案、速写,上课也是按照高考模式,老师讲课、做范画,都是典型的填鸭式教学方法,与学生的双边活动几乎没有。我国的相当一部分职业学校也都是学院式教学转化而来,所以这种现象并不少见。转型后,为了改变这种填鸭式教学,习惯了高考教学的师生们也在努力的探索新的教学方法,以改变课堂教学的沉默现象,使课堂教学呈现生机盎然的新气象。问题的解决:在教学中,我们为了能够改变美术课堂的沉默气氛,进行了多种教学方法的尝试,如自主探究法,小组讨论法等,本次实验希望能够通过在色彩构成课上使用场景教学,使学生体验到学习专业知识对工作实践起到的重要作用,课堂学习与职业技能的息息相关。
(一)前提:
为了让学生能够较好的应用色彩知识,第一步,我先利用课件引导学生进行色彩的联想。如对红色的联想,红色联想到火、太阳、热血、红旗、婚礼、印章等,使人感觉热情、温暖、兴奋、喜庆或者恐惧、血腥,象征着革命、喜庆等。色彩的联想与色彩的心理效应是息息相关的,学生在学习的过程中都是有所感触的。但是学生在进行色彩联想时只是简单的泛泛的联想,感觉不到色彩知识在设计师职业中起到的重要作用。
(二)场景教学准备:
在知识重点讲解完后,我创设一个化妆品公司的经理和设计师针对一个色彩方案设计的项目进行沟通的场景,在场景教学过程中,运用角色模拟法进行知识的应用训练,以增强学生的学习兴趣和实践能力。为了适应课堂教学,设立了甲方经理和乙方设计师这样两个简化的角色。然后请同学们自己报名,经过一番角逐,产生了角色一:一位甲方经理邓俊鹏同学,其他同学自我组合成为四个小组,充当设计公司的设计师乙方。
(三)项目设计:
“美白化妆品的色彩方案”。首先,针对项目“美白化妆品的色彩方案”,与甲方经理沟通后,请他根据自己的产品市场定位和主打方向来思考自己的具体需求。而设计师则通过甲方的要求进行色彩方案的设计。老师要求设计师组成团队进行讨论、研究和绘制,拟定色彩方案后与甲方进行谈判的方式,这样既能把让学生体会到合作的乐趣又能把同学作品放到一起自我评价和他人评价,能够起到调动学生的学习兴趣、活跃课堂气氛,更使学生体会到场景教学的乐趣,达到专业与职业岗位的对接的重要作用。
(四)项目实训过程:
在设计公司现场,甲方经理邓俊鹏同学提出自己的具体要求:本款产品是针对年轻女性来推广的,要求产品颜色符合年轻女性的消费群体,能够体现甜美、干净,并且让人从颜色上就能感受到产品美、白的功效,吸引年轻女性的目光。希望乙方设计师们能够本着这个原则来进行设计。当他提出自己的要求时,我注意到要及时给学生提示和补充,尤其要把本节课的知识点颜色的联想得以运用,这样会使要求更具体可行。邓俊鹏同学落落大方很有成功人士的气势,我对该同学给予大力的支持和鼓励,以便增强他的兴趣、提高他的积极性和自信心。设计师们听到要求后立刻凑到一起进行讨论,经过一番激烈的争论,每个设计团队都确定了自己的方案,进行了精心的绘制。我决定等到评价总结的时候对他们进行点拨和辅导。当然,我特地嘱咐他们也进行竞标,看甲方经理和同学们的反应。最后的谈判的过程也是交流沟通的过程。在项目完成后,我运用色彩知识对同学们的表现进行了一番点评和引导,同学们对色彩的运用又有了新的认识和思考,都觉得特别有趣,希望还能有机会进行这种场景教学的练习。课后反思:场景教学在美术教学尤其是设计课上可以广泛使用,能增强学生的实践能力,培养学生的专业技能。作为教师,是整个教学过程的引导者,并且以学生为主体,以问题为基础,以能力和方法为主线,以学生的自主探究学习为中心。场景教学在美术教学中的应用,充分调动了学生学习的兴趣和积极性,学生勤于动手、敢于创新,课堂气氛活跃;从教学效果看,知识目标完全达到,过程方法和能力目标也基本得到实现。
参考文献:
[1][美]乔尹斯•P.高尔M.D.高尔沃尔特•R.博格.教育研究方法使用指南[M]北京大学出版社,2007:12.