环境艺术设计方案精选(九篇)

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第1篇：环境艺术设计方案范文

近年来，随着科学技术的不断发展，虚拟现实技术应运而生。环境艺术设计作为一项相对复杂的设计，引入虚拟现实技术，能够将繁琐的设计过程简单化，从而提高设计效率与质量。因此，虚拟现实技术应用于环境艺术设计中具有非常大的现实意义。目前，虚拟现实技术还不太成熟，在应用时难免会遇到诸多问题。文章着重分析了虚拟现实技术的应用特征与作用，以及该技术应用于环境艺术设计中的现实意义。

【关键词】

虚拟现实技术；环境艺术设计；虚拟环境

目前，计算机已经在艺术设计领域发挥着相当重要的作用，尤其是虚拟现实技术在环境艺术设计中的应用，效果十分显著。虚拟现实技术既能够使环境艺术设计更快捷、精确，有效地降低人工劳动的强度，还能够推动环境艺术设计的创新，有助于设计师创造出多样化的设计作品。但是受虚拟现实技术的应用成本及技术成熟度的限制，目前该技术在环境艺术设计中的应用范围还较为狭窄，未能得到大面积推广。

一、虚拟现实技术的应用特征

虚拟现实技术也称为灵境技术，主要是利用计算机网络与图形技术、多媒体技术、智能技术、多传感技术以及仿真技术等手段，创建三维虚拟模式，并结合相关的交互设备来具体体现。总体来说，虚拟现实技术是一门新型的信息技术，综合性特别强，能够生成多维信息环境，具有相当广阔的应用前景与发展空间。虚拟现实技术凭借突出的优势，在环境艺术设计中也发挥着重要作用。关于虚拟现实技术的应用特征，主要包含五个方面，具体分析如下：

（一）效率性

在环境艺术设计中应用虚拟现实技术，突破了传统环境设计的复杂性，如摒弃模型、沙盘等形式，节约了设计的时间与成本；利用高技术手段将拟设计的项目以数字化、多媒体化模式展现出来，可以使用户通过虚拟现实技术的网络平台观看模型，充分发挥网络资源的优势，更好地表现作品、展示效果，达成宣传的目标，提高效率性。

（二）交互性

虚拟现实技术可以充分展现环境艺术设计作品，在虚拟的环境中通过数字化手段传递展示物的相关信息，实现信息接收、认知及反馈的全过程。虚拟现实技术营造的虚拟环境趋向真实化，利用计算机图形构建三维数字模型，内嵌虚拟现实场景，调动用户的听觉、触觉、视觉等多重感官，形成真实的交互体验。如用户在虚拟空间内用手去抓虚拟物品，能够实际感知到物品的重量，而且所抓物品可以跟随用户移动。

（三）艺术性

利用虚拟现实技术表现环境艺术设计作品，对图像处理工艺提出了较高的要求。利用Flash、全景图片或3D虚拟建模等多种形式，能够将图像以高清的形式展现出来，更具逼真性和艺术性。用户通过观察图像，能够全方位了解项目结构、使用工艺及材质特征等。虚拟展示的效果良好。

（四）侵入性

虚拟现实技术的侵入性能够让用户感觉环境非常逼真，甚至能够给人带来身临其境的感觉，这主要是因为虚拟现实技术充分考虑了人的心理特点与感官特点，并利用计算机技术将图形变为具有立体效果的三维空间。而侵入性在一定意义上也可称为存在性与临场性，它具体反映了用户在虚拟环境中感受到的真实程度。用户需要佩戴专门的手套与头盔，才能感知虚拟环境中的立体效果，并且在这样的虚拟环境中，完全不受外界的干扰，可以全身心地置身于虚拟环境内。侵入性最理想的效果是让用户分辨不出真假，就如同置身于真实的场景中。

（五）多感知性

由于在虚拟现实环境中，听觉、触觉与视觉等感官装置都配备齐全，除了让用户有视觉感知之外，还能使其产生触觉感知、力觉感知、听觉感知，甚至味觉感知与嗅觉感知。因此，虚拟现实技术具备多感知性，能够使用户产生仿佛置身于真实情景的感知。而最理想的虚拟技术是具备所有的感知功能，目前的虚拟现实技术还达不到。

二、虚拟现实技术应用于环境艺术设计中的现实意义

（一）虚拟现实技术能够满足环境艺术设计的实际需要

虚拟现实技术凭借其构想性、沉浸性等优势，应用于环境艺术设计中，发挥了特殊的作用。虚拟现实技术通过计算机系统而实现，构造出具有交互性特征的三维虚拟环境，使用户与产品可以在虚拟的环境中实现互动与交流，便于用户更好地体验虚拟环境。用户通过亲自接触、感悟，对虚拟环境中的事物产生感知，能够调动设计者思维的活跃性，有助于其挖掘创造与设计的深度。同时，用户在虚拟的环境中能够感受到与计算机技术互动的趣味性，这也是虚拟现实技术的优势所在。在环境艺术设计中，虚拟现实技术的特征和优势能够得到充分的发挥。设计人员可以通过操作计算机来展现设计作品，根据设计需求及设计目标，对设计方案加以改进；利用虚拟现实技术，将真实的物体或原本不存在的模型以虚拟的形式展现出来。如在设计作品方案之前，建设方与设计人员进行沟通、讨论，由设计人员向建设方介绍初步设计方案，呈现设计模型，这样建设方就可以通过模型直观地了解方案，发现其中的不足之处，以提出修改建议，便于设计人员修改和调整，提高了设计方案的效率性和准确性。并且整个过程操作简单、成本低廉，可以使建设方或者客户通过虚拟技术真实感受方案的可行性。在复杂的建筑室内设计、室外环境规划中都可以采用虚拟现实技术，运用其演示功能，提高互动性，保证设计方案的合理性。建设重大工程项目前，人们可以利用虚拟现实技术来进行规划，构建出建筑的图形与结构，这样可以为具体的建筑项目制定框架。而设计人员在虚拟图的引导下，可以设计出更精确的图纸，在材料方面的预算上也会更加准确，从而减少了不必要的损失，在很大程度上节省了资金。随着计算机技术的发展，输入设备与输出设备使用得日益频繁，各种软件操作简单、技术提高、功能完善，这些都为虚拟现实技术的应用提供了可能。因此，大力推广虚拟现实技术在环境艺术设计中的应用，意义重大。

（二）虚拟现实技术能够直观地展现环境艺术设计作品

随着我国城市化进程的加快，房地产业快速发展，对环境艺术设计的需求日益增加。在城市规划设计中，环境艺术设计占有重要地位。在设计方案的展示阶段，为了以高科技、高品质的手法展现作品效果，环境艺术设计已经从过去的手绘图纸逐渐转变为应用虚拟现实技术。在环境艺术设计方案的呈现中应用虚拟现实技术，与传统的艺术表达方式相比，更具创新性。虚拟现实技术通过搭建软件和硬件平台，营造出逼真、生动的虚拟环境，使用户体验触觉、听觉、视觉的全方位刺激，激活了大脑活跃度，让用户在高度集中的状态下对设计作品产生感悟，加深记忆，并大大增强虚拟环境的画面感。

（三）虚拟现实技术能够实现环境艺术设计的互通交流

前文提到，环境艺术设计具有交互性特征，但是考虑到环境艺术设计的学科特点，如何在传统的设计手法与现代表达方式中实现交互性的嫁接，是环境艺术设计从业者需要研究的问题。环境艺术设计与其他设计的区别是，环境艺术设计既要考虑作品的观赏性，又要注重实用性。环境艺术设计方案需要经过反复推敲、修改和调整，才能付诸实践，否则设计作品建成之后存在各种问题，仍然无法体现其价值。因此，在环境艺术设计的前期，必须考虑到交互性问题，利用虚拟现实技术实现互通交流，能够解决传统艺术设计无法实现的问题。通过虚拟现实技术构建虚拟的环境和空间，实现人机无障碍交流；在计算机系统中模仿现实世界中的各种应用行为，对建造作品的改进与优化大有益；用户可以通过虚拟世界提前感知设计作品的实用性及建成后的效果，将建成之后可能出现的问题提前预估、处理，能够弥补作品设计中的不足之处，充分发挥环境艺术设计的前瞻性优势。

结语

总之，与传统的环境艺术设计手段相比，虚拟现实技术更具应用价值，且优势明显。虚拟现实技术突破了思维的局限性，有助于进一步挖掘设计潜能，给环境艺术设计带来更广阔的发展空间。但是由于虚拟现实技术的应用系统造价昂贵，目前在设计领域的应用有限，这需要相关部门加大宣传与扶持力度，推广虚拟现实技术的实际应用，以促进我国环境艺术设计进一步发展。

作者：王荣华 单位：黄淮学院艺术设计学院

参考文献：

第2篇：环境艺术设计方案范文

虚拟现实技术可以称作灵境技术，具体就是结合计算机网络技术、多媒体技术、多传感技术、图形技术、仿真技术、以及智能技术等等方式，通过构建三维虚拟模式，同时利用专门的设备来实现。也就是说，虚拟现实技术作为一种全新的信息技术，可以生成多维信息环境，对于环境艺术设计具有至关重要的意义，可以使环境艺术设计更加完善。

虚拟现实技术的应用特征

1.效率性将虚拟现实技术运用到环境艺术设计中，可以极大程度的改变传统的环境设计模式，突破了其中存在的各种复杂性问题，比如说摒弃沙盘或者模型的方式，有利于控制设计成本，节约了设计时间。通过高科技技术手段，能够以多媒体模式、数字化模式真实形象的展示出虚拟设计的项目，而用户只需要在虚拟现实技术的平台中，即可观看模型效果，以此将网络资源的优势有效全面的发挥出来，更加充分的展示出作品的效果，以此实现宣传目标，促进工作效率的提升。2.交互性通过虚拟现实技术，可以将环境艺术设计作品更加全面、更加形象的展示出来。在虚拟世界中，利用数字化技术，能够对展示物的一些数据信息进行传输，同时可以接受信息、认知信息、以及反馈信息等过程。虚拟现实技术所创建的环境，更加向真实化方向发展，通过计算机所构建的三维数字模型，内嵌虚拟现实场景，能够使用户的各种感官感受有效激发出来，产生真实的交互感受。比如说，在虚拟空间中，用户可以用手去获取虚拟环境中的物品，同时还能够真实的感受到物品的重量，并且可以让被抓住的物体随着是自身移动。3.艺术性在环境艺术设计中，通过使用虚拟现实技术，需要具备较高性能的图像处理工艺。比如说3D虚拟建模、Flash、全景图片等方式，可以以高清的形式，展示出各种图像，从而使设计作品更加具有艺术性和真实性。用户在观察图像之后，可以对项目的整体结构做到全方位了解，并且了解所使用的材料和工艺等等。所以说，虚拟现实技术具有更加良好的艺术性效果。4.侵入性虚拟现实技术具有侵入性，其可以让用户感觉到更加真实的环境效果，有些时候，还可以让用户感受到身临其境的感觉。产生此种感受的主要因素，在于虚拟现实技术的设计正是充分基于人的感官感受、以及心理特点出发，同时通过计算机技术，使图形更加具有立体效果，从而使用户置身于三维空间中。对于侵入性来讲，在某种程度上来讲，其可以理解为临场性和存在性，关键是对用户在虚拟环境中的真实感受程度进行反映。用户需要提前佩戴专门的头盔和手套，才可以真实的感受到虚拟环境中的立体效果，同时在此种虚拟环境中，不会受到外界因素影响，能够全身心的投入到虚拟世界中。假如用户无法分辨出真假效果，也就是好比置身在真实的环境中，那么可以说是最为理想的侵入性效果。5.多感知性考虑到虚拟现实环境中，均会配备齐全各种感官装置，包括有视觉、听觉以及触觉。用户不仅仅具有视觉感知，还可以形成听觉感知、触觉感知、以及力觉感知，特别情况下还会产生嗅觉感知以及味觉感知。所以说，虚拟现实技术具有非常良好的多感知性，可以让用户感受到身临其境的感觉。就现阶段的虚拟现实技术来讲，尚未实现所有感知功能，也就是无法达到最理想的虚拟技术状态。

虚拟现实技术在环境艺术设计中的应用

1.应用到环境艺术模型设计当中由于虚拟现实技术具有交互性、多感知性、侵入性等等特征，通过上述种种特征，可以让用户进入到交互式的、三维虚拟环境中，同时可以与虚拟环境进行一些互动沟通，用户的各个感官受到刺激，会产生到身临其境的感觉。在环境艺术设计过程中，通过使用虚拟现实技术，可以说非常具有必要性，设计可以通过计算机进行虚拟现实技术系统处理，能够虚拟系统中，展示出现实生活中的事物。通过此种设计过程，能够让设计人员更加真实、直观的感受到，在实际生活中设计作品的相同感受，并且有利于设计人员更加全面、准确的把握每一个设计细节，以此构建良好的环境艺术模型，确保自己的设计想法可以顺利的转换成设计成果。可以说，极大程度的增加了环境艺术设计的感知性与直观性。2.更加便捷的对环境艺术设计作品进行完善对于设计作品来讲，需要反反复复的不断修改，一直到完善，最终成为一个优秀的设计做你。在以往的环境艺术设计过程中，在完成设计作品时，设计人员很难对作品做到全面直观的感受，抽象性的概念影响作品的完整性。通过使用虚拟现实技术，可以有效解决此项问题。虚拟现实技术可以在最开始，将设计构建成虚拟的现实模型，通过观察模型，便于设计人员更加直观的观察每一个设计环节。在具体方案实施之前，利用模型，设计人员能够全面的进行观察，及时发现设计方案中存在的一些不足之处，并且在此情况下，对方案反复修改完善，直到其符合设计要求。所以，虚拟现实技术一方面使完善环节得到简化，另一方面还能够使修改更加具有针对性。

虚拟现实技术在环境艺术设计中应用效果

1.增强了环境艺术设计的直观性在环境艺术设计的发展过程中，逐渐经历了手绘图纸、电脑效果图和建筑动画三个过程。在此阶段，可以看出人们都不断追求高科技，新型的科学技术，从而获取更加高层次的艺术品质，实现最佳的艺术表现效果。在如今的环境艺术设计中，通过使用虚拟现实技术，在各种软件和硬件的作用下，可以创建非常真实的虚拟环境，基于此种环境考虑，利用技术手段，将环境艺术作品转换为此种环境，在创建的虚拟环境中，用户能够感受到类似真实的听觉刺激、视觉刺激、触觉刺激。可以说虚拟现实技术能够将环境艺术设计作品中的细节全面表达出来，有利于吸引用户注意，提升环境艺术设计作品的接受程度。2.提高预算精准度环境艺术设计，需要将所设计内容转换成实践应用的项目。在以往的设计作品中，普遍存在预算精确性不理想的情况，对于工程建设的成本控制均产生一定影响。通过使用虚拟现实技术，能够有效解决此类问题，在虚拟模型中，可以全面了解项目所需要的材料预算等内容，可以实现材料预算、结构的精准度提升，防止出现由于预算失误而导致的各种问题。3.增强了设计双方的互动性在完成设计方案之后，在同客户沟通阶段，需要营造良好的双方互动性，对于汇报沟通具有重要帮助。通过运用虚拟现实技术，有利于提升双方互动性。利用此种技术，用户能够在设计作品中，感受到每一个设计细节和设计成果，全买呢了解每一个设计部位的演示状况，并且可以了解不同设计方案之间的关联性。对于存在的设计问题，双方之间还可以展开协商探讨。

总结

第3篇：环境艺术设计方案范文

关键词：数字虚拟技术；环境；艺术设计

数字虚拟技术以信息技术为依托，改变了环境艺术设计的理念和手段，为环境艺术设计提供了新的设计方法，创新了环境艺术设计的形式。并且，数字虚拟技术的便利性和高效性促进了环境艺术设计的快速发展。但是，人们在环境艺术设计中对数字虚拟技术过度依赖，任何设计环节都依靠数字虚拟技术，缺乏对环境艺术设计的深入思考，导致环境艺术设计内涵缺失。并且，部分环境艺术设计师依靠数字虚拟技术过度追求商业利益，而忽视了环境艺术设计，环境艺术设计对数字虚拟技术的运用存在很多问题亟须解决。研究基于数字虚拟技术的环境艺术设计不仅能有效提高环境艺术设计的质量和效率，而且对环境艺术设计创新有着深刻意义。

1基于数字虚拟技术的环境艺术设计的特点

1.1设计方案的优越性

传统环境艺术设计主要依靠手工设计操作，设计细节的修改也需要花费大量的人力和财力，甚至需要重新设计。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计的修改和完善十分方便，能够及时纠正环境设计中的局部问题和全局问题。具体来说，在环境艺术设计中运用虚拟数字技术可以省去复杂的人工设计操作，利用计算机辅助软件、计算机设备的物力特征等，自由选择设计的色温值和照明度，并通过设计预览来预览设计效果，及时发现设计中的不足。

1.2互动性

基于数字虚拟技术的环境艺术设计主要根据客户要求来进行，而设计过程中也会融入设计师的思想。但是，环境艺术作品的设计需要满足客户的要求，作品功能等要得到客户的同意。因此，基于数字虚拟技术的环境艺术设计需要与客户进行互动和沟通。并且，环境艺术设计的设计要素众多，如果在设计之前没有形成符合客户需求并正确表达设计思想的设计方案，很容易激化客户和设计师的矛盾而重新设计，浪费大量的资源。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计能够利用先进技术让客户在设计软件上预览设计成果，并根据客户的意见对设计方案进行调整，进而减少不必要的浪费。

2基于数字虚拟技术的环境艺术设计原则

首先，目的性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计必须坚持目的性原则，明确环境艺术设计的目标，并掌握设计内容、设计效果和设计环境，避免凭借设计师的主观意愿进行盲目性的环境艺术设计。其次，艺术性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计需要坚持艺术性原则，明确环境艺术设计的艺术审美和艺术价值，积极创新环境艺术设计的艺术表现形式，为环境艺术设计发展增添活力。为此，环境艺术设计师应该充分运用自己的创作灵感和创作经验来创新艺术形式，向人们展示更加丰富多彩的环境艺术设计作品。另外，设计师应该熟练掌握数字虚拟技术，使用数字虚拟技术为环境艺术设计增添亮点。再次，集成性和交互性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计具有较强的感染力，能够给受众以强烈的感官刺激。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计的感染力和感官刺激来源于数字虚拟技术的集成性。数字虚拟技术集成了多种设计技术和设计软件，并对不同的设计技术机型优化组合，才能呈现出良好的设计效果。另外，基于数字虚拟技术的环境艺术设计具有较强的表现力，能够与受众进行互动和沟通，强化受众的情感体验。最后，真实性和科学性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计主要面向社会公众，设计内涵必然会影响到社会发展。为提高环境设计的社会效益，基于数字虚拟技术的环境艺术设计必须坚持真实性和艺术性原则，采用科学的设计方法和现实生活中的设计材料，设计科学合理、符合社会现实的环境艺术作品。

3基于数字虚拟技术的环境艺术设计存在的问题

3.1过于依赖数字技术

数字虚拟技术、艺术、创意基于数字虚拟技术的环境艺术设计的核心要素，而在基于数字虚拟技术的环境艺术设计过程中，三种要素之间的有机整合并不是三种要素的简单叠加，而是运用基于数字虚拟技术将创意和艺术连接起来，创造具有艺术价值的创意产品。虽然数字虚拟技术比传统的手绘设计更加方便准确，但是数字虚拟技术也有一定的缺陷，会在一定程度上模糊设计线条和颜色，影响环境设计的整体效果。然而，在数字虚拟信息的支持下，环境艺术设计师为了节省设计时间和精力，过度依赖数字虚拟技术，忽视了环境艺术设计的艺术价值和情感表达。

3.2过度追求商业利益

虚拟数字技术创新了环境艺术设计的方式和途径，有效提高了环境艺术设计产品的价值含量，成为环境艺术设计中的常用技术。然而，基于数字虚拟技术的环境艺术设计十分重视数字虚拟技术带来的商业价值，数字虚拟技术成为环境艺术设计商业炒作的噱头。因此，在环境艺术设计发展过中为追求商业价值而过度重视数字虚拟技术的运用，忽视了环境艺术设计的审美内涵和艺术魅力。另外，还有部分环境艺术设计师在过度追求商业利益的过程中陷入了唯技术论的错误之中，一味使用数字虚拟技术而违背了环境艺术设计的本质属性，将数字虚拟技术放在第一位，忽视了艺术设计的内涵和审美。

3.3文化内涵缺失

基于数字虚拟技术的环境艺术设计将环境艺术设计与文化内涵相分离，忽视了环境艺术设计中的文化因素，导致环境艺术设计作品的文化内涵缺失。基于数字虚拟技术的环境艺术设计过度重视数字虚拟技术的应用，而忽视了环境艺术设计展示的时代风格和时代精神，虽然设计出了科技含量较高的产品，但是这些环境艺术设计产品由于文化内涵的缺失很难引起大众的情感共鸣。

4基于数字虚拟技术的环境艺术设计策略

4.1合理利用数字虚拟技术

首先，基于数字虚拟技术的环境艺术设计应该正确对待数字虚拟技术，充分认识到数字虚拟技术的辅助作用和服务地位，将艺术设计放在第一位，使数字虚拟技术为艺术设计服务。其次，环境艺术设计师应该合理利用数字虚拟技术，熟练掌握虚拟技术，充分了解数字虚拟技术的缺陷，避免数字虚拟技术缺陷对环境艺术设计效果的影响。最后，环境艺术设计师不能一味地依靠数字虚拟技术来进行环境艺术设计，而应该将数字虚拟技术与传统的手绘设计相结合，将数字虚拟技术作为设计的辅助手段，充分运用自己的创意和思维进行环境艺术设计。

4.2合理追求商业价值

基于数字虚拟技术的环境艺术设计应该科学处理环境艺术设计的社会效益和商业价值，合理追求环境艺术设计的商业价值。为此，环境艺术设计师不能一味地追求数字虚拟技术带来的商业价值而违背和环境艺术设计的本质，要在保证艺术设计内涵的基础上，运用数字虚拟技术来提高环境艺术设计的审美价值和艺术价值。

参考文献：

［1］…何博知.虚拟现实技术在环境艺术设计中的应用研究［J］.大众文艺，2012（07）.

［2］…周培文.环境艺术设计存在的问题及对策［J］.农家参谋，2017（14）.

第4篇：环境艺术设计方案范文

【关键词】手绘；表现；环境艺术设计

一、环境艺术设计中手绘快速表现的丰富内涵及作用

快速表现能力是一种综合艺术表现形式，具有丰富内涵，是设计师本身文化修养的体现。其包含了审美的情趣和生活的阅历、创造性的思维，也是一个设计表现能力的基础。掌握手绘快速表现的本领从技术上来说并不困难，只要刻苦学习，勤奋练习，可以达到设计技术娴熟的顶峰。但在手绘快速变现中，从构思创意的本质上说，需要一个长期不断积累的过程。所以，手绘快速表现在环境艺术设计中具有重要的作用。

1．设计师的艺术语言。环境艺术设计师的设计构思不是以一种“幻想”的模式。设计空间环境需要把设计构思的元素先加以形象化，对抽象的概念和构想时，必须经过提纯具体的过程，也就是化抽象概念为具象的形体，才能把脑中所构思的形象、色彩、质感和感觉化为具有真实感的空间。运用环境艺术设计专业的特殊艺术语言，形象表现在图纸上的过程。

2．环境艺术设计领域的沟通工具。很多环境艺术设计方案的提出，大多采用的是集体思考的方式来解决问题。互相启发，互相提出合理性建议，来加以分析。现代环境艺术设计和施工经常是一种群体性的工作。因此，环境艺术设计师在构想空间之前，就必须和甲方、工程技术人员等进行实际交流和探讨，在向客户推销自己的设计创意时，必须互相提出建议，把客户的建议记录下来或以图形表示出来。快速的描绘技巧便会成为非常重要的手段。在方案设计过程中，手绘快速表现可以迅速的将设计意图传达给每一个人，便于沟通。

3．设计快速表现的优势。绘图要具有高度的说明性。从世界范围看，设计大师的设计思想大多是通过手绘的方式表达出来的。设计过程中，设计快速表现是十分有效的推动设计思维不断深化的途径。而计算机在此阶段是被动的。因此，加强手绘能力的培养，甚至在一些高校为了避免该问题发生在环境艺术设计学习初期尽量避免学生使用计算机表现是具有长远发展观的体现。同时，作为一门艺术，手绘的表现图因表现者的艺术情趣、审美取向的不同而呈现出丰富多彩的艺术感染力。并能在手绘表现的过程中加以分析，使其为设计作品服务。

二、掌握环境艺术设计手绘快速表现的练习方法

（1）造型能力的训练。刚开始要大量进行速写训练，把现实里的对象提纯表现，掌握用线条来塑造形体的技能。在这个训练过程中可以临摹一优秀作品以及简单写生，强调造型准确为目的。之后可以在临摹一些的实景图片和环境写生，在训练造型能力的基础上，接触新的设计理念和思想。 （2）表现技法形式感的训练。在设计快速表现的训练中，应自觉地提高设计者本身的审美情趣，以达到一种适合自己的个性表达，追求独特的形式感。环境艺术设计快速表现的主要方式有：线条、素描表现、彩色铅笔表现、马克笔表现、水彩表现、综合技法表现等等。一幅设计表现作品可以综合多种表现技法进行创作，尽量达到所需要质感表现的真实性。效果图的训练应该是对提高我们对美的敏锐的感觉能力的关键。（3）创意灵感的捕捉及表现。创意灵感的捕捉来源于积累，是生活的经历、文化的底蕴，对自然的感悟和历史的知识的了解，还包括对人文、心理、视觉等要素，了解越多越好，亲身体验才能更好的捕捉有用的信息，这是对艺术设计快速表现练习者一个必要的过程。随手涂画的方案经过一番合理性的修改，可能就成为一件优秀的设计作品。

在高科技发展的今天，手绘快速表现设计图所表现出来的语言传递以其独特的艺术魅力，是电脑效果图不能取代的，手绘快速表现设计的效果图不仅仅是设计师与读者交流的一种手段，同时也是设计师在创意过程中智能和技能的综合体现。所以，手绘快速表现还是具有无限的发展空间，在未来的设计行业，依然是必须的技能。

参考文献

[1]马克辛．手绘创意的内涵[J]．第二届全国环境艺术设计大展论文集．中国建筑工业出版社

第5篇：环境艺术设计方案范文

城市建设高速发展，需要建设大量的商业和居民建筑，需要对旧厂房加以改造，增加其原有价值，提高使用价值。现在，许多城市通过完全拆除旧厂房促进城市现代化发展，而并不是只有彻底拆除厂房就能实现城市现代化发展。为了实现旧厂房环保改造，降低改造中对环境的破坏，在城市化进程中对旧厂房采用环境艺术设计方法对其改造并加以利用尤为重要。

环境艺术设计

1.环境艺术设计概念

环境艺术设计是对建筑内部和外部的空间环境，采用艺术的设计手法进行规划的艺术。环境艺术涉及领域较广，有建筑学、装潢学、城市规划学、设计美学、文学、环境生态学、环境行为学等，是一项综合性较强的艺术。环境艺术对建筑物的墙体、地面、顶棚进行色彩、形态和质地处理，采用阳光、照明、装饰物、家具、艺术摆设、等布置建筑空间，使原本空阔的建筑物通过环境艺术设计具有一定的品味和风格，以此实现人们视觉上审美要求，实现可持续发展。

2.环境艺术设计方法

当前环境艺术设计方法主要有四种设计，一是人造环境艺术设计，二是艺术创造设计，三是适用设计，四是个性设计。

人造环境艺术设计指的是遵循自然规律的基础上对园林、农场、水库等施加人工的第三环境或者是对城乡建筑和室内改造这是第二环境，大自然是第一环境。

艺术创造设计是环境艺术的基本设计，在美术的基础上充分利用比例、色彩、造型等展现建筑物功能，提高建筑物审美价值。

适用设计要求设计者充分利用Photoshop、3DMAX、Autocad等电脑图形操作软件，对设计图进行模拟设计。以二维和三维的图形展示出设计效果。

个性设计在遵循大自然规律实现环保设计的基础上，设计师融入自己的设计理念，把改造建筑物升华为创造意境，实现环境中体现情调，有一定的设计风格。

通常而言，环境艺术设计指的是人造环境艺术设计。

环境艺术设计方法的体现

1.旧厂房改造原因

随着工业化不断发展，科学技术不断普及，旧厂房原有设计不适应当前工商业发展需求，此外，随着我国城市化进程不断加剧，人们审美不断提升，对旧厂房提出更高的设计要求。在许多发达国家，通过改造旧厂房，促使其适应其他功能建筑空间，当前这种改造旧厂房，逐渐成为开发建筑空间的主导方式。

2.旧厂房改造方案

当前建筑界对旧厂房的改进采用一下方案：

（1）对较为陈旧已经无利用价值的厂房彻底拆除，进行重建工程；

（2）对有一定的利用价值依然能够工作生产的厂房，建筑施工队保证不破坏环境肌理的条件下，对厂房局部进行改造和翻新，使厂房具有新功能，适应当前所需，实现可持续发展。

（3）对具有历史价值的厂房，保留其基本元素和原来风貌，并加以改造，使其具备实用性能的基础上添加现代化功能，提高其审美价值。

采用环境艺术设计方法改造旧厂房

旧厂房具有较高的历史文化价值、社会价值和科学文化价值，通过环境艺术设计方法，保留旧厂房的价值，充分展现旧厂房的现实价值。例如：上海金沙谷，金沙谷原名创邑金沙谷，是一个极具特色的创意园区，它的前身是废弃闲置的旧厂房，园区在旧厂房原来的设计基础上，即保留工业建筑痕迹，包括老式路灯、消防栓、高压系统箱等，对厂房外部进行装饰，铺设暗红色的砖块，使厂房有一定的年代感，根据厂房原有的钢制窗户采用大面积玻璃与其搭配，将原有厂房宽敞的内部进行随意分隔组合实现重新布局，添加欧式建筑特色，这样的改造展现了后工业时期的质感和现代工艺的灵活，使厂房既复古又时尚，使创意园区别具特色。

总结

随着城市化进程不断加剧，城市用地紧张，工商业的旧厂房需要改造并加以利用，在改造过程中要在充分采用环境艺术设计方法，这样能够使旧厂房适应建筑空间的其他功能，既保留旧厂房原有的历史文化价值、经济价值和社会价值，又能够使旧厂房具备艺术审美价值和科学文化价值。因此，改造和利用旧厂房，采用环境艺术设计方法对其有这重要意义。

第6篇：环境艺术设计方案范文

关键词:环境艺术设计；计算机辅助设计；效果

计算机辅助设计以其自身所具备的诸多优势，在环境艺术设计中得到越来越广泛的应用。通过计算机辅助设计不但能够使环境艺术设计的整体效果得到进一步提升，而且还能使工作效率获得显著提高，更为重要是可以彰显出效果图的艺术性[1]。由此可见，将计算机辅助设计应用于环境艺术设计领域，有利于促进该领域的持续发展。借此，下面就环境艺术设计中应用计算机辅助设计展开分析探讨。

1环境艺术设计的内涵

1.1环境艺术设计。所谓的环境艺术设计实质上就是通过各种设计手法，将环境与艺术进行完美融合，可用于表现建筑的室内外空间。环境艺术设计也可解释为具有较强实用性的艺术，通过环境艺术设计能够赋予建筑室内外空间特定的风格，从而在满足人们视觉审美需要的同时，体现使用功能。环境艺术设计具有极为丰富的内涵，比如能够对环境起到一定美化作用；大地艺术，即艺术创作与大自然之间的有机结合；景观艺术等等，均归属于环境艺术设计的范畴。1.2内涵。环境的构成要素涵盖的内容既多且杂，包括山川河流、建筑设施以及人们的日常行为等等，而环境艺术的核心是美术，在环境艺术设计中美术的各种形式得到淋漓尽致的体现，如色彩、质地、形状等等。环境艺术设计并不仅仅是一门专业，而是一个涵盖领域极为丰富的系统，如建筑中的一个房间、建筑外部广阔的空间等全部归属于环境的范畴，处于环境中的个体，会直接受到环境的影响，通过感知和领悟，能够使人们对环境有更加深入的理解。可以将环境艺术的内涵简单地理解为一种艺术表现形式，环境艺术设计则是对环境中存在的工作状况进行诠释的方法，环境艺术与设计之间具有密切的关联，二者相互依存，强调的是艺术本身的概念和材料质地的表达，进而使艺术作品与环境之间融为一体。不同的设计师对环境艺术设计有着不同的理解，但他们却有一个共同之处，就是将真实存在的环境运用到艺术作品的创作当中，从而形成独特的环境艺术，其中彰显了设计师所独有的设计理念。环境艺术设计看似简单，实则复杂，要求设计师掌握诸多的理论知识和技巧，随着计算机辅助设计的出现，使得环境艺术设计过程得以简化[2]。

2计算机辅助设计在环境艺术设计中的应用

计算机辅助设计具体是指利用计算机及其图形设备，帮助设计人员完成设计工作。可将计算机辅助设计看成一种工具，设计人员通过该工具的运用，能够快速完成计算、制图等工作。目前，比较常用的计算机辅助设计软件有以下几种：AutoCAD、3DMAX以及Photoshop等。下面分别对这几种软件在环境艺术设计中的应用进行分析。2.1AutoCAD在环境艺术设计中的应用。这是一款非常流行的绘图软件，除了能够进行二维绘图之外，还能完成一些比较基本的三维设计。2.1.1AutoCAD的应用优势。AutoCAD之所以成为主流的绘图工具，与其自身所具备的诸多应用优势有着密不可分的关联。（1）良好的用户界面。AutoCAD作为一款绘图工具，简约、直观的用户界面是其最为突出的一大特点，界面中包含菜单、工具栏、命令窗口等等，设计人员只需要通过交互式菜单便能够完成相关操作。在不断地使用中，设计人员可以更加熟练地对界面中的各种功能进行应用，有助于设计效率的提升。（2）绘图准确。设计人员在开展相关设计任务时，图纸的绘制是否准确直接关系到工作效率和设计质量，如果绘图不准，则需要返工，这样会浪费时间。而AutoCAD较为突出的特点就是其强大的绘图功能，该功能为图纸的准确绘制提供了保障。（3）便于修改。AutoCAD不但能够对现有的全部对象进行修改，而且还能按照设计人员的实际需要，对其中任意的对象进行选择性修改，由此使得错误的更正变得更加容易[3]。2.1.2在环境艺术设计中的应用。环境艺术设计涵盖的内容相对较多，室内装饰设计是其中较为重要的一个分支，进行此类设计时，设计人员可对AutoCAD进行应用。建筑室内装饰设计是建筑内部环境的营造过程，设计时需要按照具体的使用功能和环境特征，并参考相关的规范标准，从而确保设计的合理性[4]。室内环境归属于空间环境的范畴，不但具备空间环境的所有特征，而且还具备自身的特殊性，即使用价值、功能价值等。除此之外，室内环境还能反映出一定的精神因素，如建筑结构的整体风格、环境气氛等。在室内环境装饰设计中，设计人员可对AutoCAD进行合理运用，创建原始结构图，当设计人员通过AutoCAD得到室内空间完整的结构图之后，便可进行布局，并对室内空间的具体功能进行划分，由此能够形成一个粗略的设计方案。在对设计方案进行实施前，设计人员可应用AutoCAD对施工图纸进行绘制，这样确保设计尺寸的精确性。如果采用手工的方式，对室内装饰设计方案的施工图进行绘制，不但工作量大，而且设计人员必须对空间比例进行仔细分析，一旦某个环节出错，则会造成严重影响。而应用AutoCAD不会出现类似的情况，因为CAD制图时，输入的全部是实际数值，如4.5m×5.5m的客厅空间，在CAD绘图时，输入的数值也是4.5m和5.5m，不需要进行比例换算，简化了步骤，工作效率随之提高。AutoCAD自带标尺、测量等工具，可使图纸绘制的准确性得到保障，设计人员通过对这些工具的使用，可以使室内装饰图纸的设计变得更加简单[5]。2.23DMAX在环境艺术设计中的应用。2.2.13DMAX的功能。这是一款功能非常强大的3D动画制作软件，该软件基于的是PC系统，故此对配置没有过高的要求，通过插件安装的方式，可赋予该软件更多的功能；软件本身具备角色动画制作能力，可对建模步骤进行堆叠，由此使模型的制作弹性得以提升。目前，3DMAX在诸多领域中得到广泛应用，如网游、影视制作、建筑设计等等。在环境艺术设计中，3DMAX常被用于建筑室内与室外效果图及环境动画的制作等方面。3DMAX之所在各个领域中得到应用，与其自身所具备的强大建模功能有着密不可分的关联。具体体现在如下几个方面：（1）造型工具。包括基本和高级两种，其中基本造型工具以各类形体为主，如圆柱体、椎体、立方体、球体、多边体等等；而高级造型工具则以各种非规则形体为主，如人体、植物、山水、波浪等等。（2）修改工具。利用3DMAX构建相关模型时，修改是必不可少的环节，在该环节中需要使用各种修改工具，如旋转、挤压、放样等等。通过造型与修改工具的运用，设计人员能够在3DMAX上快速完成模型的建造，小到各种艺术造型，大到建筑结构。2.2.2在环境艺术设计中的应用。对于环境艺术设计而言，表现效果图具有非常重要的作用，是设计人员设计构思的形象化。想要对各种材质及光照等效果进行展现，就必须借助三维模型，而3DMAX强大的建模功能恰好可以满足这一需要。（1）所有的物体均为3D立体模型，大到墙体，小到装饰物，通过3DMAX的建模功能，设计人员只需要进行一些简单的操作，便可在较短的时间内完成效果图的制作。墙体是建模的重点环节，可以采用的方法有以下两种：一种是借助BOX，对室内空间中每一面墙体的实心盒子进行创建，再利用移动、捕捉等工具，使所有的盒子按照一定的排列顺序结合到一起，同时使用修改工具，对墙面上需要凹进去的部位进行切割，如门窗洞口等；另一种方法则需要借助AutoCAD，将制作好的CAD平面图直接导入到3DMAX当中，通过挤压，便可一次性生成多面墙体。第二种方法要比第一种方法简单很多，并且实用性更高。因此，推荐采用第二种方法创建墙体[6]。（2）装饰物全部都是比较小的模型，这些模型可由设计人员利用3DMAX自行创建。在具体创建的过程中，由于小模型的数量较多，所以需要多次修改和编辑，对于一些相对比较简单的模型，通过2D挤压便可完成。而复杂的小模型，则可采用导入的方法进行设计，具体做法是从家具模型库中选取所需的模型，然后将其直接导入到效果图当中，模型库内存储的造型非常多，基本能够满足设计要求，由此可使效果图的绘制变得更加简单[7-8]。2.3Photoshop在环境艺术设计中的应用。当环境艺术设计的效果图制作完毕之后，设计人员需要对效果图进行后期处理，此时可对Photoshop进行应用。Photoshop简称PS，是一款功能非常强大的图像处理软件，可对以像素构成的数字图像进行处理，通过编辑、修改和绘图工具，能够在较短的时间内，完成图片编辑工作。由3DMAX制作出来的效果图仅仅是一份粗略的图样，这是因为3DMAX在真实配景方面很难达到预期的效果。而Photoshop不但能够进行真实配景，而且还能对环境氛围进行处理，比如，植物、家具等均可通过Photoshop直接添加到效果图当中[9-10]。在环境艺术设计效果图的后期处理中，可对Photoshop的如下功能进行应用：2.3.1抠图。这是Photoshop特有的一项功能，包括多种可供设计人员选择的工具，如矩形、椭圆、单行像素、多边形套索等等。同时，Photoshop还为设计人员提供多种编辑命令，由此设计人员可以按照颜色制作选取，或是对选择的区域进行缩放等等。2.3.2修饰。Photoshop之所以在后期处理中得到广泛应用，与其自身所具备的修饰功能有着密不可分的关联。设计人员通过对Photoshop提供的修饰工具进行应用，能够在较短的时间内，完成对图像的修饰。如，为效果图中指定的区域进行上色等等。2.3.3滤镜。这是Photoshop的一个重要功能，常用的滤镜包括美术效果、风格化、扭曲、渲染等等。设计人员通过对Photoshop中滤镜功能的应用，可以快速完成各种特殊效果的制作，由此可为效果图增色添彩。在环境艺术设计中，应用Photoshop，能够使图形的表现变得更加完美。

第7篇：环境艺术设计方案范文

(1)低碳设计理念。

低碳设计的主旨即以设计为手段，以节能减排为目的，降低建筑、景观、家具能耗，减少二氧化碳排放，降低温室效应影响的设计方针。在城市生活中，二氧化碳排放大都来自城市建筑，比如，我们在建设过程中，二氧化碳排放量占10%～15%，在使用建筑过程中，建筑灯具、电器、设备等占40%～50%。所以，低碳设计理念是创建环境友好型社会中我们必须面对的问题。在全球气候变暖的背景下，“低碳经济”理念是以后环境设计的必然选择，设计者在设计过程中必须考虑到经济效益和社会效益的结合，使自己更有社会责任感。

(2)环境艺术理念。

环境艺术(Environment，Art)指的是环境艺术设计的空间规划，设计方案构想的综合计划。这其中包括环境与设施、空间与装饰、材料与色彩、采光与布光等。环境艺术设计的目的是满足技能、创造效益和表现有力的艺术形式。生活是设计的基础，人类的行为影响着设计方向的发展。同时，当某种设计成为时代主流审美观念的时候，这种设计也可以反过来影响人们的生活形态，改变人们的生活方式。环境艺术设计也是一样，他在一方面促进生态、资源的使用率，同时还折射出时代的经济发展程度和科学文化水平。

2人的行为模式对环境设计的影响分析

人的行为都是出于对某种事物刺激的反应，而这种刺激可能来自人的自身，如动机、内在需求和内驱力，也可能来自对外界事物的反应。人类行为有四个来源:生物学、力学、社会结构和文化。在环境艺术设计中，设计内容可以分为两大类:物质形态和意识形态。物质形态是构成建筑、景观等的物质要素，而按照物质要素的不同材质，又可分为许多类型;意识形态是设计者在设计过程中受到影响的精神因素，这包括、民俗习惯、个人审美、社会道德、制度伦理等。在环境艺术设计中，其设计者因为经过系统的职业训练和职业偏见，大多都要求使用者的参与，而使用者关心更多的是设备、布置等方面，比如家庭装修过程中，设计者提供家庭基本的框架结构，墙面、地板、天花板等部分装饰，而其他非固定因素则由使用者决定，比如家具的使用、软装饰的选择。使用者会根据自身因素选择个性化的色彩、风格、材料。环境艺术设计的各个要素就好像生物学的生物群体的共生链，相互平衡，维系自然的和谐发展，而这种状态也是我们目前环境艺术设计的最高追求。现代环境艺术的目标就是找出最合理最优质的“人类环境系统”，结合现在的低碳经济模式，这就要求我们尽量降低排耗，实现人类和自然环境的平衡。所以，我们在研究环境艺术的时候，必须对人的行为学有一定了解，从行为学角度分析环境艺术设计的科学程度，指导环境设计实践，完善各个设计环节。

3低碳经济背景下环境艺术设计发展的思路

(1)低碳材料的升级更新是环境艺术设计的物质基础。

低碳经济要求我们使用低消耗的建材，低碳建材是指在保证功能性前提下，降低不可再生资源的使用率，制作过程能耗少、污染小、排放少、使用寿命长，在使用过程中不产生或者少产生有害物，在寿命完结后可以回收再利用的建筑材料。这种优质的建筑材料有许多优点:

1)有利于产业结构的合理调整和优化，建设环境友好型社会。

建材的低碳发展，淘汰传统材料，有利于技术创新，发展循环绿色经济。

2)有利于推进现代化新型建材的产生和发展。

低碳经济发展背景下，我国根据建材行业的自身特点和发展规模制定了许多调控政策，保证了建材行业向低碳经济的发展，有效地控制了温室气体的排放，加大了太阳能、风能等新型建材的使用率。

(2)加强低碳设计教育培训这是环境艺术设计的理论基础。

环境艺术专业课程的改革是以低碳设计的理论为基础，低碳设计的理念要求教师在授课过程中要具备低碳意识、低碳设计理念和低碳生活价值观，这样就能在教学中督促学生深刻、全面地认识低碳设计的重要性。教师在教学内容的设计和教学方式上要以低碳设计教育理念为先。英国国家课程委员会主席格雷•汉姆认为，低碳教育在每个学生的课程中必不可少，它有助于启迪学生思维，激发学生兴趣，引领学生关注并积极参与到低碳实践中来。

(3)注重低碳设计的实践是保证环境艺术设计发展的实践基础。

在实践过程中，有几个制约低碳环境设计的关键因素:

1)能否正确评估环境因素，在环境开发与规划过程中，我们第一要考虑的就是环境设计对环境的影响程度，以此提供优秀的设计方案和施工方案。

在尽可能的前提下，加大对硬纸板、纸张、木料、玻璃等的利用率。在设计的初级阶段到设计作品的完成，不光是设计者、包括施工人员、技术开发人员都要重视环境因素。

2)合理利用低碳技术，在保证建筑设计功能性的前提下高效利用环境空间，有效减轻空间、环境的负担。

比如在设计中使用低碳生态水泥，这种水泥是由城市垃圾焚烧后制成的，这就减轻了城市垃圾处理的负担，如水资源的循环利用、太阳能、风能资源的利用、室内低碳地板等。通过科学合理的组合，达到经济发展与生态和谐统一的目的。

3)制定低碳标准，地球资源分为可再生资源和不可再生资源。

可再生资源包括水资源、森林、动物等，不可再生资源包括煤炭、石油等。所以在开发设计的过程中，要想可持续发展，我们就应该对不可再生资源的利用加以节制和保护。同时对于可再生资源也要制定相应的使用标准。环境艺术设计的相关行政部门应该倡导低碳理念并且完善相关法律法规，推动低碳环境艺术设计的变革。

4结束语

第8篇：环境艺术设计方案范文

（1）环境艺术设计的内涵。环境艺术设计是对我们的生活环境进行整体设计的综合性艺术活动。环境艺术设计的涉及范围非常广泛，不仅包括公共空间设计、景观设计还包括基础设施和室内空间的设计。另外，环境艺术设计不仅强调环境与人类生活相互协调的关系，还特别注重各种各样的审美特征，并将外界的环境特色作为环境艺术设计工作的重中之重。

（2）个性化设计的内涵。我们所谓的个性就是个别性，是指某一种事物不同于其他事物的特质。个性化设计的内涵的核心内容就是“美”，但是又和普通的独树一帜有所区别。我们现在所说的个性化设计就是将设计的素材和当地的历史文化相结合，然后再采用一些艺术手法进行进一步的加工，创造出别出心裁却又能被广大人民群众喜欢的艺术作品。但是我们在进行个性化设计的过程中，不能一味的追求标新立异，反而应该把外界环境和艺术作品的协调性作为个性设计的核心内容。

二、环境艺术设计中的个性化

环境艺术的个性化设计不仅仅是一种简单的艺术表现形式，同时还能展现出一个设计者凭借着自己多年的工作经验而逐渐形成的设计风格。可是有时候由于设计者在设计的过程中采用的是隐喻性的表现手法，导致环境艺术设计者所设计出的艺术作品的个性化表现的并不是十分明显，所以需要我们经过细心观察和仔细琢磨才能发现其中别样的“美”。其实，只要我们常常带着一双发现“美”的眼睛，就会发现环境艺术设计的个性化表现在很多方面，本文我们将主要介绍以下几个方面：

（1）科学与艺术的统一。环境艺术的个性化设计是一种强调外界环境和人们生活之间的协调关系，讲究艺术与科学互相结合的艺术设计方式。环境艺术设计包括很多环节，有时甚至连一件艺术品的摆设都要经过仔细考虑。所以，每一位优秀的设计者在进行艺术设计的时候，都会把业主的设计想法加以润色，然后利用相关的方法进行艺术处理。另外，在这个极具个性的环境艺术当中，在进行个性化设计时，我们还应该坚持改善环境、尊重自然的设计观念和可持续发展的战略，争取为绿色艺术的发展做出一点贡献。因为如果我们在日常的工作和生活中，对我们所生活的环境和拥有的自然资源进行毫无节制的破坏，最终会造成我们的生活环境渐渐恶化，严重时甚至会导致地球的毁灭。

（2）提高空间的使用功能。随着时代的变迁和科学技术的进步，现在的环境艺术设计所涉及到的领域越来越广。环境艺术的个性化设计不仅注重环境质量，还在艺术和技巧等方面具有其独到之处。在当今社会中，在进行环境艺术的个性化设计的过程中，融入环保意识是艺术发展的必然趋势。另外，环境艺术设计者在进行艺术设计时不仅要注意环境与艺术品的协调性，更应该尽力满足业主的实际需要。而环境的空间使用功能会因为不同业主的个人习惯和工作性质的差异而有所区别，即使是相同的空间，采用了不同的设计风格，空间的使用功能也会有所差异。所以，我们应该学会进行科学的空间规划，采用最有创意和实用价值的设计风格，在提高空间使用功能的前提下展现出环境艺术设计的个性化。

（3）环境艺术设计风格化。环境艺术的个性化设计实际上是设计者对自然界中存在的一切事物的见解的最真实的反映，有些时候个性化设计是抽象的认知的过程，有时候又是在特定的背景下掌握的自然界中的客观规律。环境艺术设计者能够设计出极具个性的室内装修方案，绝对不是设计者浪漫主义的自我展示，反而绝大部分原因是由于设计者极具新意的创新意识和丰富的想象力，是设计者为了摆脱庸俗的设计想法，追求充满创意的设计的具体表现。对于众多环境艺术设计者来说，在数以万计的设计方案中选出最佳方案，是为了最大限度的获取更大的空间而必须采用的一些艺术方法。而在城市和人们居住环境的设计和规划的过程中，设计者经常会注重城市的设计观念，也就是我们所说的空间中的文化形式的表现方式。同时，在设计的过程中，设计者为了满足广大居民的需求，往往会在设计的过程中添加一些具有文化内涵的设计元素，尽力帮助广大人民群众了解各个地区不同的民风民情和风俗习惯。另外再加上一些其他的客观因素的影响，促使设计者们不断创新，推动了环境艺术设计的个性化的形成和发展。

三、结束语

第9篇：环境艺术设计方案范文

 

关键词：计算机辅助环境艺术设计 起源 现状及发展

随着计算机软硬件的进步，计算机辅助设计逐渐成为建筑效果图表现的主流。所谓计算机辅助环境艺术设计是指设计师通过计算机技术表现设计意图，最终以图像的方式告知客户，使客户清晰地理解设计师的设计意图和创意，它是一种更为直接、有效的表现方式，通常又被人们称为计算机建筑效果图。

一、计算机辅助环境艺术设计的起源

计算机的发展及应用，使人们的生活日新月异。计算机辅助设计源于计算机图形技术的产生，计算机辅助设计的研究构想发端于1950年，但使用计算机绘图的最早记录是在1963年，美国麻省理工学院的研究人员伊凡·苏泽兰在美国计算机联合会会议上发表了名为《画板》的博士论文，从而开始了计算机辅助设计的发展历程。他从1950年开始着手开发通过图形技术来处理人与电脑交互对话的操作系统。1963年，这套以电脑主机、显示屏、光电笔和键盘为工具的图形画线系统得到实现。这套图形画线系统开发和引进了许多计算机绘图的基本思想和技术，使用户可以运用电脑画出直线、复杂曲线以及简单的标准部件。

最初CAD被解释为“计算机辅助绘图”，由于当时计算机在设计上的作用是替代传统手工绘图的一种新工具，但随着后来信息技术的飞速发展，计算机技术在各领域的广泛应用，CAD的含义也在不断变化扩展，随着20世纪70年代像素的产生、80年代三维曲面造型系统的开发等，使电脑绘图从只能用“线”这一基本绘制元素发展到可以用点、面、体进行绘制计算机图形，从而使CAD的含义也发展成现在人们比较熟知的计算机辅助设计这个概念了。1970年的威尼斯双年展首次接纳了计算机绘画作品，这也标志着新的视觉艺术形式的诞生得到了社会的承认。

我国的计算机辅助设计起源于20世纪70年代。与国外计算机辅助设计发展的轨迹相似，国内计算机辅助设计的研究与应用基本上是从各高等院校发展起来的。20世纪90年代初，随着我国现代化进程的迅速发展以及计算机的进一步普及，在环境艺术设计和创作领域，计算机技术应用的价值，逐渐得到人们的重视。

二、我国计算机辅助环境艺术设计的现状

计算机作为信息时代重要的技术工具，在环境艺术设计领域得到普遍应用。在20世纪90年代前，国内对环境艺术设计效果的表现是使用手工绘制的方法，到了20世纪90年代初期，计算机辅助设计技术开始在我国建筑业应用。计算机辅助设计技术在建筑设计表现领域以不可逆转的潮流迅速发展。尤其是到了20世纪末，计算机辅助设计逐渐成为建筑效果表现的主流。起初，设计师主要运用Auto CAD软件进行施工图的绘制，在方案阶段还以手绘为主。但随着相关专业软硬件的更新和进步，它自身的强大优势得以显示，同时对传统手绘表现产生了越来越大的冲击。

随着近十几年来我国计算机辅助环境艺术设计的发展，计算机建筑效果表现的类型己经有了很细致的划分，可以分为：计算机建筑效果图、计算机建筑漫游动画和计算机建筑效果虚拟现实。计算机建筑效果图主要是通过3DSMAX，Lightscape，Photoshop等计算机软件制作的静态的效果图。通过计算机三维软件从平面、立面数据中得到透视图，透视点位置及视点角度均可变换，然后再渲染出二维图像，这种方式是目前社会上应用最广泛的。计算机漫游动画是利用3DSMAX软件的三维动画功能，在建筑物的室内或室外的设计阶段就能以可视的、动态的方式全方位展示建筑物所处的地理环境、建筑物外貌和各种附属设施以及建筑物内部空间的效果，使人们能够在未来的建筑物中漫游，因而成为建筑设计方案及装修效果展示、建筑方案投标、论证、评审的有力工具。

三、计算机辅助环境艺术设计的发展趋势

当前，随着计算机软硬件技术的迅猛发展，计算机辅助设计在环境艺术设计领域受到了广泛的重视和应用，比如各种方案的汇报、投标以及招商广告中随处可见，从而出现了大量的绘图软件的教程以及在教学上更加重视计算机绘图软件的教学课程。人们更多的关注计算机技术，想方设法掌握各种绘图软件，在模型、材质、灯光以及各种渲染技法上花费大量的时间，而忽略了最终的效果图的艺术性。计算机辅助设计是科学与艺术以及计算机与艺术设计相结合的边缘学科。计算机辅助设计在视觉艺术创造规律、形式法则和审美方法与传统的艺术设计是相同的。所谓视觉艺术，是通过人的视觉感受而将客观内容纳入主观心灵并予以对象化呈现的艺术形态。一些美学研究者认为，从审美主体的角度来看，艺术离不开创造者和欣赏者两个方面，而这两个方面都要通过一定的感官和相应的感性物质媒介，前者创造出审美对象，后者达到审美愉悦。所以说，作为视觉艺术的计算机辅助设计作品既要真实的描绘场景，又要使欣赏者达到审美偷悦。不可否认，人们的欣赏水平在不断提高，求新、求异的视觉口味也越来越高。这源于技术的发展、审美的进步，计算机技术的发展对于社会和艺术创造产生了重大的推动作用。

在计算机辅助环境艺术设计发展的初级阶段，设计师的目标是使效果图具有真实感，能够模拟未来场景的真实效果，具有一定的实用性。目前的计算机建筑效果图的风格单一，已经不能满足大众的不断提高的视觉口味。计算机建筑效果图既是表现的技术同时它又是视觉艺术。设计师创造出审美对象，筑物内部空间的效果，使人们能够在未来的建筑物中漫游，因而成为建筑设计方案及装修效果展示、建筑方案投标、论证、评审的有力工具。使用的软件有Creator系列三维建模工具及Vega场景管理软件。计算机建筑效果虚拟现实技术强调的是一种身临其境的感觉，采用的是人与人之间自然的交互方式。它可以实现逼真的、纯三维的场景，可以全方位、多角度、完全由用户自由控制在场景中漫游。作为建筑师可以从多个角度观察建筑方案，所以说虚拟现实技术不仅可以使用于建筑表现，而且也是一种推敲方案的有利手段。VR技术在我国的环境艺术设计领域中有着广泛的应用前景，将给环境艺术设计带来革命性的改变。

设计师创造出审美对象，要使欣赏者达到审美愉悦而不是审美疲劳。为此，根据目前我国计算机辅助环境艺术的发展情况，未来计算机建筑效果图应呈现艺术化、人情化和多样化趋势。

参考文献：

[1]邓庆尧.环境艺术设计[M].济南：山东美术出版社.

[2]张绮曼.中央工艺美术学院环境艺术设计系—室内设计的风格样式与流派[M].北京：中国建筑工业出版社.

[3]张绮受.中央工艺美术学院一环境艺术设计与理论[M].北京：中国建筑工业出版社.