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关键词:小学美术教育专业;知识结构;能力结构
小学美术教育专业是以培养高素质小学美术教师为目标的综合型专业。其专业特征一是职业导向明显,二是带有很大的综合性。[1]对小学美术教育专业学生的知识与能力结构的培养,一方面要合理把握美术专业内涵和美术课程结构,另一方面要充分兼顾到学科类课程和小学美术教师职业技能培训的特点。
一、小学美术教育专业的知识结构
信息社会的发展,需要培养具有良好的科学文化素养、综合的创造性思维方法和熟练掌握本专业技能的艺术教育人才。小学美术教育专业学生的知识结构包括以下三个方面:(1)教育科学方面的理论知识;(2)美术专业知识和技能;(3)各学科的基础知识。围绕这三个方面从以下几点来思考,可以更好地对学生进行知识结构的培养。
(一)良好的人文素养
无论是美术专业知识还是美术专业技能都只能存在于一定的社会文化环境中,是以人文素养为基础的。人文素养是指个体掌握的历史、哲学、文学、宗教、艺术、审美等学科知识以及在此基础上形成的对人类生存充满深情关怀的意识,人文素养就其核心来说,主要是指人的世界观与人生观,以及人文科学中体现出来的以人为本的精神。它包含两方面的内容:人文学科知识和人文精神。良好的人文素养是由历史文化和传统精神熏陶而成的修养和气质,是融进了自已理解和悟性的认知结构,是对人格心理及人生定位有着巨大影响的“遗传基因”。[2]
人文知识不等于人文素养,人文知识是指史学、哲学、文学、法学等人文类学科的知识。
(二)较强的创新思维
知识经济的灵魂是创新,而教育是知识创新、传播和应用的主要基地,也是培养创新精神和创新人才的摇篮。我国教育的现状,还是偏重知识传授而轻过程分析的应试教育,教学方法多是科学主义的理性分析法,受教育者的创新能力还没有得到较好的开发和培养。
艺术教育具有开发创造性思维能力和培养创造性人格的价值,培养小学美术教育专业学生的创新精神,提高他们的创造性思维能力,形成其创造性人格,这与高校培养人才的目标是相一致的。
创新教育的核心内容是教学方法的运用,它要求教育者在教学中注重创新教育观,即以培养创新人才为己任的教育观,它是人本教育观、素质教育观和健全的人格教育观。它不仅要求教育者倡导民主的教学作风,轻松愉快的教学情景,不轻易否定受教育者的思维结果,而且还要注重在校园范围内营造有利于师生催生创新灵感、激发创新潜能、保持创新活力、涵养创新素质、取得创新成果的文化环境,以及注重激发受教育者的思维为关键,注意激发、培养求同思维和求异思维,尤其是批判性思维。
(三)厚实的可持续发展的知识修养
可持续发展是当代社会的新理论和新战略。创新教育的结果是科技的进步和劳动者素质的提高,而科技的进步和劳动者素质的提高又有利于促进创新,有利于可持续发展。[3]知识经济是以智力资源的占有、配置为基础,以科学技术的知识生产、分配、传播和使用为支柱,以创造性的人力资源为依托的经济形态。自然知识和人文知识还要与人文素养和自身能力诸方面和谐发展,才能确保其主体行为符合可持续发展的宗旨,并创造出可持续发展的社会价值。
对小学美术教育专业学生进行可持续发展的知识修养的教育是以可持续发展价值观为核心的教育,旨在使每个受教育者形成可持续发展需要的价值观念、行为和生活方式,进而促进社会的可持续发展。在科学发展观指导下广泛实施可持续发展教育,将会逐步提高教育质量,把我国教育改革与发展推进到新的历史阶段。
(四)丰富的现代教育知识与技术
面对信息社会的挑战,教育改革速度加快以及新型的教学方式,要求小学美术教育专业学生适应新的教学环境而不断提高自己的教育技术素质。现代教育技术,一个支点是教育,一个支点是现代技术,它是先进教育思想与先进科学技术密切结合的产物,并且现代教育技术随着科学技术和教育思想的发展而不断充实和丰富新的内容,增加新的内涵。
现代教育技术就是以现代教育思想、理论和方法为基础,以系统论的观点为指导,运用现代化教育技术进行教学,由于具有直观性、形象性,给人强烈的活动感、立体感等特点,所以能极大地引起受教育者探求知识的热情和兴趣,减少教学过程中的枯燥无味感,充分调动受教育者视觉听觉等多种感官的综合参与,对提高教学效率和教学质量,起着十分重要的作用。
二、小学美术教育专业的能力结构
根据小学美术教育专业的特点,学生的能力结构包括以下五个方面:(1)审美教育能力;(2)组织教学能力;(3)专业活动能力;(4)美术科研能力;(5)获取信息能力。根据以上五个方面,教师培养他们的能力结构应注意以下几点:
(一)把审美教育能力的培养放在第一位
席勒说:“若把感性的人变为理性的人,惟一的路径是使他们成为审美的人。”[4]面对小学美术教育的预备军,要想他们将来成为审美教育的工作者,必须先使他们成为审美的人。对学生审美教育能力培养的基本任务是:1.敏锐的审美感受能力;2.全面的审美鉴赏能力;3.初步的审美创造能力。而这三种能力的培养是在相应知识建立的基础上发展而来的,教师在教学过程中,应把审美知识的传授与审美能力的培养具体体现在教学活动的各个环节上。
(二)组织教学能力和专业活动能力的培养是关键
组织教学能力的培养不仅仅是教育教学理论和方法的培养,而且还要把儿童心理和生理与儿童美术教学有机结合起来,在如何科学地对儿童进行美术教育,综合提高儿童素质上下功夫。
专业活动能力是组织教学能力的前提和基础,它包含两个方面:1.了解小学美术教学大纲,研究小学美术知识和技能,具备给儿童传授知识和指导学习方法的活动能力;2.具备美术专业创造能力。这要求教师在美术必修课、选修课、教育实践环节中,融入专业活动能力的培养,使学生具备全面的科学教育知识和广泛的各科基础知识,具备丰富的美术知识和基本表现技能,并培养学生在教育实践活动中运用这些知识和技能。
(三)美术科研能力和获取信息能力的培养是发展的要求
小学美术教育专业培养的学生是将来推动素质教育和时代进步的基础教育工作者,它必须适应社会发展的步伐,符合时代的要求。由此,小学美术教育专业必须培养具有时代开拓精神和一定科研能力的高素质的小学美术师资。
对学生的美术科研能力的培养要注意两点:1.对小学美术教育的课程设置、教学内容和教学方法等科研能力的培养,推动学生将来深化教学各方面的改革;2.对美术学科的科研能力的培养,促进学生艺术创造和艺术思维的提高。
对学生能力结构的培养,也是学生将来从事小学美术教育的需要,同时也是培养学生良好的思想道德和合理知识结构的重要途径。
总之,对小学美术教育专业学生的知识与能力结构的培养应以培养高素质小学美术教师为目标,以培养他们具有良好的人文素养、较强的创新思维、厚实的可持续发展的知识修养和丰富的现代教育知识与技术,以及熟练掌握本专业技能和科研活动能力为任务,使小学美术教育专业学生的知识结构与能力结构能更快更好地适应21世纪基础教育改革和发展需要。
参考文献
[1]惠中.高等教育体系中小学教育专业建设的思考[J].高等师范教育研究,2003,(2).
[2]胡根发.浅议中学教师的人文素养[J].四川教育学院学报,2006,(11).
一、美术教育的重要性
素质教育下,现在的小学美术课不再仅仅是小学生娱乐的课程,还是具有人文性质的学科。在素质教育的发展变革中它发挥着极其独特的作用,因此,认识小学美术学科的本质,正确而辩证的看待小学美术的课程性质,是很好的进行小学美术教育的基础。传统的小学美术教育始终是在学科内发展,美术的教育教学始终停留在了技术的层面,无论是学生还是老师都过于关注美术专业知识和美术专业技能的培养,而不是注重学生的美育素质。随着教育发展的需要和几次的教育改革,美术课程的性质与价值发生了质的改变。
全面素质教育下的美术教育的整体目标是建设社会主义精神文明和物质文明,提高全民族的艺术文化素质从而使每位受教育者都能感受到整个现代文化氛围下的社会文化。而当代学校美术教育即是在遵照教育总体要求的基础上,根据大部分受教育者身心发展规律,通过运用必要的美术手段与方法,使受教育者感受艺术,提高艺术审美能力和艺术创造能力,从而让受教育者完善人格,达到全面和谐发展。美术作为一门艺术,它表现的的范畴很广,而且还在不断地向边界扩展。无论是从内容上还是从形式上,都体现了时代性、基础性,展示了视觉的艺术,让人感受到一种醉人的艺术魅力。
美术作为一门艺术学科,可以陶冶学生的情操,把人类社会所创造的一切美渗透到学生的内心世界和生活的方方面面,使学生具有一个丰富而充实的灵魂,从而让他们有一种理性的力量,使他们的心灵得以升华。美术教育可以促使学生身心健康在美术学习过程中,还可以培养学生的美术实践能力,激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,让学生健康成长。在教学过程中,通过不同的表达方式,慢慢消除学生对应试教育的消极抵抗心理,同时还让学生们对校园生活不再感到枯燥乏味,为他们创造宽松和谐的环境。美术学科的特点是以让学生掌握美术基础知识和基本技能为出发点,养成学生对美术的兴趣与爱好、审美能力为目标,从而激发学生的学习活力与创造力,开发和发展学生的美术素质。
二、改革美术教育促进素质教育发展
1.要从注重技法训练向培养学生健全良好的艺术素质转变。目前的小学美术课堂中,不论是学生还是家长,包括一部分从事美术教育的专业的工作者都忽视了儿童美术作为一种艺术培养形式,儿童纯真养成的的主要环节,有其独立存在的意义。健全而良好的艺术素质的养成不但对学生良好的美术习惯及健全的艺术素质的培养起很重要的作用,而且对学生良好生活习惯及行为习惯的养成也会有不可估量的作用。
2.在美术教育的方法上从注重模仿能力训练向培养学生丰富的想象力及创造性思维转变。从大多数调查中我们不难发现,想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。让学生大胆尝试,不但调动了学生的各种感官去客观地表现对象,而且为更好地培养学生的想像力和创造性的思维创造了条件。
3.实现由教师独霸评价权转向学生参与课堂评价转变。在传统的小学美术课堂上教师独霸评价权,无论是课堂组织还是教学方式都是教师一人说了算。无论教师的观点对与错不允许学生反驳,更不允许学生参与评价。但凡有学生对教师的评价进行质疑,教师总会以老师的身份进行指导和强制的的纠正,直到学生低头接受方罢。让学生积极参与到评价过程中,教师才能更多地了解儿童在绘画中的语言和思维。教师没有必要对学生的理解进行矫正只要学生用心去画,用心去感受,用心表达自己的思想就应该得到支持和理解,鼓励学生坚持自己的美术思维。我们的小学美术教学并非美术专业教育,也不是为了培养画家、艺术家,而是让学生的创新在美术教学中得到最大程度的发挥。
关键词:小学美术;教学实践;教学质量
一、小学美术教学现状及存在的问题
新课程标准对义务教育阶段小学美术教学工作的目标要求的描述是:养成并提高小学生对美术的兴趣与爱好;掌握小学阶段美术教案中要求的基础知识并能转化为个人美术技能;使学生养成良好的审美情趣和积极的品德情操;提高学生的观察、想象和实践创造能力。从这一目标中可以看出小学阶段不仅要通过教学使学生掌握必要的美术基础知识,还应该使其掌握一定的美术技能,并培养小学生的观察、想象和创造能力,最终养成良好的审美情趣和积极向上的人生观、世界观。
通过个人的教学经验和对部分专家学者的研究成果,我总结出小学美术教学的现状和存在的问题有:
1.对美术教育重视不够,狭隘理解美术教育。虽然我们国家一直提倡素质教育,但“学好数理化,走遍天下都不怕”的思想仍然根深蒂固,很多老师和家长不顾学生的兴趣爱好,也想不通美术教育对培养学生各方面能力进步的益处。将大量本该用于培养学生美术能力的时间用于其他科目的学习。因为在很多人的心目中,美术并不是学生学习的“主科”,只是画一些简笔画而已。在很多学校的课时安排中这一点也体现得很明显。以岭南版第六册的教材为例,教材中为了锻炼学生多方面的能力,本来设置了很多实验探究、教学互动的环节和课时。但为了让学生有充分学习所谓主科的时间,这些课时往往被缩减的较严重。
2.小学美术没有严谨科学的培养模式,教材多而杂,很多内容没有建立在实际考查小学生的接受能力的基础上。就美术教育来说,每个人心中都有自己的培养侧重点,意见很难统一。国内学者对小学生美术接受能力和培养模式的研究也较少。造成很多的培养模式和教材与小学阶段的学习能力和现实的师资情况并不能匹配起来。
3.美术教学成果的评价标准太过单一。在素质教育的前提下实行期末考试等考试制度,其实是换汤不换药,实际上还是应试教育,期末的评价只是学生完成作品,教师一个人给予评价,评价方式、评价人都是单一的,这样的评价方式造成的种种弊端也就难以避免。岭南版第六册的教材教案,最后希望培养的是学生的综合美术能力、动手、动脑的活动能力和观察发现实践创新的思维能力。但在最后教师除了只重视作业评价外,对学生期末美术成绩的评定也采用简单的“一画定成绩”的做法,这样就未能很好地体现培养学生多方面素质的要求,忽视了美术评价的全面性,影响学生个性与能力的培养,对其他方面的不考查自然也就造成那些方面教育的缺失。
二、应对小学美术教学中存在问题的实践策略
根据现实情况和国家颁布的对小学美术教学的要求,我们应该采取措施,逐步改善当前的情况,具体来说,我们应该达到的一种美术教学的状况是:全面激发学生对美术学习的兴趣,深入理解美术的含义,将美术活动带到自己的生活、学习中去。形成一个以学生为主体,由教师、家长配合引导的合理学习系统。具体到实践活动中我们应该做到的是:
1.加强对美术教育重要性的认识,将美术教育链接到学习生活的方方面面。没有一门学科是孤立的,美术也是一样,它本身就来源于我们的生活,发展研究也与其他各门学科密切相关。所以应该从各个方面来加强对美术的教育。在整体的环境中多加入美术元素,培养小学生的美术意识。其实美术的东西在生活中本就是常见的,教师只需要有意识地把它们引导到课堂上并让学生加以发现就能起到很好的效果了。例如,在学习岭南版第六册教材中《我喜欢的运动》这一章时,在把一些基本的运动美术原理教给学生以后,就可以以跑步为例,把这些运动美术原理与这一项运动结合起来,深入把握怎样才能让关于跑步运动的作品显得更有动感、更有活力。然后就可以让学生自己深入到各种运动中去掌握这些原理的应用。而不是像原来的教学模式,让学生跟着课本上的内容依葫芦画瓢。
2.加强学生美术创新思维和创新能力的培养。创新是一切事物永葆生机和活力的源泉。世界在不断的改变,美术作品也要在原有的基础上不断符合时代的特点。小学生正是创造性思维活跃的时期,创造能力很强。要避免在教育中形成思维定势,要鼓励、引导他们在所学知识的基础上积极思索,把身边的事物和自己的感受融合到自己的美术作品中。比如,在《春天的消息》一节中,课程要求学生最终能自己动手制作一张明信片。在春天这个主题中,过去我们总是教育学生春天是绿色、是花朵、是春风、是解冻、是复苏。但是春天其实还包括很多很多的元素在里面,每个人的眼里看到的都不一样,我们应该试着引导学生自己去感受自己去体会,鼓励他们在健康积极的方向上绘出自己心中春天的颜色。
三、总结
小学阶段是一个孩子好奇心、想象力和接受能力特别突出的时期,在小学美术教学实践中,我们应该根据学生的特点,按照国家新课程标准中的要求,不断改进自己的教学策略,让学生懂美术、会美术、爱美术。
参考文献:
[1]熊薇.走进生活感悟美术[J].美术教育研究,2012(24).
关键词: 美术教学 道德思想教育 艺术美感 情感教育 熏陶美育
美术作为一门学科,是对学生进行素质教育,是培养青少年一代德、智、体、美、劳全面发展的有机组成部分。它所具有的教育作用在于提高青少年的思想境界和审美能力,造就二十一世纪祖国建设的合格人才。美术教育作为美育的一个重要组成部分,担负着非常重要的教学任务,即培养学生对造型艺术美的感受,对美的评价能力和对美术的创造能力。这一任务是其他学科无法替代的,也就确定了美术在学科教学中的特殊地位。小学美术教育作为基础教育之一,是培养学生道德思想的奠基工程。如何在小学美术教学中对学生进行道德思想教育,是每一位小学美术教师必须思考的。下面就这一问题谈谈我的认识。
一、将道德思想教育渗透于美术教学中。
在小学美术课教学中,除了对学生进行审美教育外,还要对学生进行必要的道德思想教育,这种道德的获得是和审美经验的积累及艺术素养、文化知识等因素密切联系的。一节美术课有知识、能力、思想教育和美育多方面的任务。教师在向学生传授知识、教给技能的同时,要向他们进行适当的思想品德教育。这就要求教师在授课过程中把握传授知识与道德思想教育相结合的原则。我认为对于美感的形成只能来源于自然生活,更来源于欣赏、习练,以及对画面表现的构思等常规训练(教学)。
二、充分发挥课堂训练在美术教学中的作用,通过美术教学训练,对青少年进行情感教育与熏陶美育,达到其他道德思想教育方式难以达到的效果。
在小学美术教材中有不少革命历史画作品和品德教育的题材,因此,对学生进行道德思想教育的关键是能否从中找到道德思想教育的渗透点。如在美术欣赏教学中学生可以从《过雪山》看到的艰苦;从《琅琊山五壮士》看到宁死不屈的精神;从《开国大典》看到共和国成立时第一天的壮丽场面。学生从艺术家创造的形象和意境中感受、体验、领悟到革命真理,使爱国主义情感不断升华。又如在教学小学二年级美术《儿童题材的绘图作品欣赏》一课时,要指导学生欣赏《三毛流浪记》,在指导过程中引导学生了解图中三毛穿得很破烂,生活很悲惨,同时指出三毛的这种悲惨生活是由旧社会的黑暗制度造成的,再结合学生的生活实际和W习条件,对学生进行热爱生活、珍惜生活的品德教育。再如漫画一类的作品,使观众通过对画面的观赏,受到应有的启迪和教育,从中明确应爱什么、恨什么,从而达到抑恶扬善的效果。
三、在小学美术教学中搞好课外兴趣小组活动。
小学美术课要求按“课内打基础,课外出人才”的原则进行教学。因为学习美术不一定是让每个学生将来都成为画家,而是通过对造型美与创造美的培养,使他们将来成为有创造性和开拓性的现代化人才。这就要求在课内教好美术基础知识,完成美术教学任务。在这个基础上,在课外成立美术兴趣小组,单独培养那些在美术方面有特殊才能的学生。组建好美术兴趣小组后,要认真制订好活动计划,设计好教学方案,定期进行兴趣小组活动,在活动中培养学生互相帮助、互相学习的良好品质,在活动中树立自觉遵守团队的纪律意识,以及爱护环境与安全等意识,在活动中培养他们学习美、欣赏美、创造美的意识与能力。有条件的还可以订阅《少年书画报》、《书法报》、《中国书画报》等刊物和组织参观各级书画展,以便开阔学生的视野,了解全国的书画信息和发展趋势。
四、既教书又育人,培养学生高尚的道德思想情操。
关键词:小学美术;课堂效率;提高
一、新形势下小学美术课堂教学的现状及存在的问题分析
长期以来,我国美术教育一直采取灌输式教学模式,在小学美术课堂实践中,学生必须根据教师的示范进行描绘或制作,严重忽视了学生自主创造性的激发。新课程改革之后,很多美术教师曾做过一些改进方案,但收效甚微。这是因为,片面注重秉承素质教育理念而一味地放任学生的思维,并没有进行适当的恰到好处的引导和示范,这样很难加强学生基础技法的掌握,以至于仍旧停留在“涂鸦”阶段,从而对自己失去信心,对美术丧失兴趣。还有一种情况是,一些美术教师为活跃课堂气氛,带动学生积极参与课堂,喜欢用一个主题竞赛性游戏来贯穿整个教学过程,这样虽然可以有力地使学生参与其中,但比赛环节时间压力大,多数学生很难在有限的时间和空间里进行思考、理解、感受和表现,而且评比的优胜者大多集中在班级中几个有美术特长的学生身上,这样很容易挫伤多数学生美术活动的积极性,反而使他们失去对此学科的学习兴趣。除此之外,小组合作的方式往往流于形式,有些根本不需要合作的内容却采用了分组合作的方式,这样显然会降低课堂教学效果。
二、有效提高小学美术课堂效率的对策探讨
基于上述对当前小学美术课堂教学现状及存在问题的分析,为有效提高课堂教学效率,笔者根据多年的教学经验,从以下几个方面谈一谈个人的看法。
1.科学编排教学内容,积极培养学生的学习兴趣
小学美术课程的设置目的在于培养学生的美术素养,在掌握绘画技巧的基础上培养学生的审美意识,因此,在这一阶段,教师、学生、教材三要素应当充分协调形成互动。作为一名小学美术教师,应当充分了解学生的具体情况,结合教材和现实环境来编写一套最为合适的教案,这是因为小学美术的教学并不仅仅是单纯的手工课和绘画课,同时也是提升学生综合素质的平台,因此其教学内容既应涵括美术基础技能知识,还应当涵盖人文素质方面的内容,加之教学对象是小学生,因此其教学内容设置应当充分体现趣味性。在课堂教学实践中,教师应注意联系生活实际,并充分贴近时展的潮流,为学生传授充满现实感与趣味性的教学内容,不断激发学生的学习积极性和主动性。
2.合理运用教学手段,注重营造和谐的课堂氛围
作为一名小学美术教师,应当充分体现学生在课堂的主体地位,使他们真正地参与到课堂教学实践之中。具体而言,可以通过组建兴趣小组运用小组讨论等方式来实现,并且还要进行适当的引导,鼓励学生在美术领域的探索与创新行为。教师积极转变传统教学模式为丰富多彩的课堂活动,不仅有利于营造和谐良好的课堂氛围,更有助于学生学习能力和创新能力的激发。实际上,活跃的课堂气氛不意味着课堂秩序的混乱。小学美术这门课程与其他课程的性质不尽相同,因此教师不应过分强调严肃安静的课堂秩序,而应让学生在轻松自然的课堂环境中感受、理解、学习美术,释放每一位学生的天性与创造性。
3.贯彻因材施教理念,完善课堂教学评价机制
小学美术这门课程的教学对象是小学生,学生本身存在个体差异性,这一点必须引起学校与教师的重视,在教学实践中应当积极贯彻因材施教理念,设置不同的教学目标,让所有的学生都能在原有的基础上获得新的提高。具体而言,教师可以通过预先在黑板上写下难度递增的美术任务来导入课堂,鼓励大家循序渐进地完成既定目标。对于学习能力较强的学生,教师应挖掘他们的美术潜力,指导他们走向更高的学习层次;对于学习能力较差的学生,教师应偏重基础性教学,激发他们对于美术的学习兴趣。在小学美术学习的各个阶段都应给予适当且科学的评价,多给学生鼓励与支持。
4.注重美术欣赏教学,不断培养学生的审美旨趣
美术鉴赏教学在小学阶段作为小学生综合素质即德、智、体、美、劳全面发展中不可缺少的因素,与生活是密切相关的。作为一名小学美术教师,在对学生美术基础知识传授的同时更应当注重带领学生找寻发现美的“眼睛”,培养学生的想象能力和审美情趣。因此,在课堂教学实践中就应当安排充裕的时间来进行美术欣赏教学,让学生在美术实践活动之余,能够近距离地接触美术作品,从而更好地内化、升华美术素养。并且,除了上述专门的美术欣赏课程之外,教师还可以组织安排参观博物馆、美术馆等课外欣赏活动,不断延伸美术欣赏教学的课堂,让学生在更广阔的视域里感受美术氛围、提升审美情趣。
综上所述,小学美术课堂教学的重点应当落脚于充分体现学生的主体性,贯彻素质教育理念,夯实学生基础知识的同时培养他们的审美意趣。
参考文献:
[1]江丽华.在素质教育背景下开展小学美术教学工作[J].成功:教育,2010(03).
一、从美术教育的目的任务来看。
德国巴伐利亚州(1985年颁布)小学美术教育目的任务是,为儿童提供自由绘画的机会,激发他们丰 富的想象力;使儿童在自己的艺术创造中得到快乐,发展他们多方面的创造能力;教师应指导儿童有意识地注 意和观察,在熟悉制作的工具、材料和技能基础上,发挥他们的表现能力(绘画语言和表达方式);参观教堂 和博物馆,使儿童有机会看到真正的艺术品;使儿童在年度的节日庆祝活动中进行装饰布置和多种形式的游戏 表演。
日本文部省(1980年实施)新订的小学美术学习指导精神(目的任务):①培养具有完美人性的孩子 ;②培养儿童热爱自然和社会的审美情操;③努力发掘每一个儿童独立思考的创造性智能和技能;④造就轻松 、活泼、充实的校园生活气氛;⑤在尊重普遍道德原则的同时、对孩子进行适合其个性和能力的教育;⑥精选 教学内容,调整授课时间;⑦各校谋求更加具有弹性的教育,即根据各地区儿童的不同情况,制定贴切可行、 各具创意的教育方式。
我国1988年国家教委颁发的小学美术教学大纲中提出美术教育的目的是:①小学美术课应使学生掌握 浅显的美术基础知识和简单的造型技能;②在教学中着重培养学生高尚的审美情趣和爱国主义情感,加强品德 、意志的培养;③逐步提高学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。
从大纲制定的教学目的来看,德国、日本的美术教育注重素质的培养,重视人的创造能力与评价能力,强 调个性形成,注意与其他学科的相互联系,把美术教育作为全面育人的重要组成部分,通过美术的教育获得全 面谐调的人,将生活乐趣、艺术实践、社会服务三者统一。我国的小学美术教育除了讲究智力和才能的发展外 ,主要强调知识的传授和技能的掌握,特别考虑政治前提下的爱国主义为主题的美育。这说明中国在小学美术 教育立足民族的基础和本国国情,正在逐步向以素质教育为主的方向转换。
二、从课程设置和教学内容的安排来看
德国、日本普遍重视美术,小学美术课时安排每周2—4小时,多于我国小学美术每周2课时(不能保证 )的安排,从时间上保证了孩子们的学习。美术科在学校教育中与语言、数学等其它学科具有完全等同的地位 。绘画、立体制作和生活用品制作占有很大比例。德国还把舞台表演与布置(综合艺术)纳入艺术造型艺术进 行学习。教学内容的安排非常广泛,德国没有统一的教科书,只有以大纲形式印发的教学建议,低年级不单独 开设美术课,内容的选择几乎由美术教学全国规划。日本虽有美术教科书,也体现出很大的自主性和灵活性。 教学内容做到以提示、启发、引导为主,注重培养学生的观察、想象、实践、创造能力。以小学一年级为例, 摘录如下:
德国巴伐利亚州:①学习内容——用彩色铅笔或粉笔进行绘画(儿童遇到的人和物);学习目的——激发 想象创造。题目的例子——我和我的圆锥形纸袋(德国风俗,新生入校第一天每人带一个彩色圆锥纸袋);我 喜欢的人;我们的街道;30号的孩子们;有两个鼻子的女巫;山谷中旅行遇到了侏儒;修长的汉斯;肥胖的 迪思。题目举例——“这样一个女巫”的教学,首先朗读或讲述,接用一个布袋木偶进行表演;儿童自己设想 各种女巫,如天气女巫,并描绘出她们的外表;尔后儿童绘画;最后共同观看完成的图画。
除以上内容外,还有②舞台的景象;③用管状颜料印花;④用水彩色绘画的基本常识;⑤填色画;⑥观看 图画等。
日本的低年级美术教学内容则包括:造型性的游戏(玩砂、化妆等)、绘画立体(泥塑、纸模型等)表现 、制作使用物品和观赏作品。教科书很少介绍作画和制作的必要知识,而是以学生们的作业(作品)再配上简 短生动的文字启发、引导他们去思考、想象、创造。课题有:《画相扑》、《买果汁》、《到了花之国》、《 贺卡》、《请柬》等等。
我国一年级美术教学内容以人民教育出版社为例:有基本形状和色彩的认识;画出生活中与此形相似的某 些事物,如方的手绢、圆的气球和三角形的小旗、制作拉花、小彩旗、泥塑小动物等。有些省编教材,像湖南 新编的九年制义务教育小学美术第一册还有撕贴、折剪等乡土美术内容。在教材内容的安排上,受大纲指导, 考虑得很完善、很周全,在某种程度上优于国外,但在美术课时的安排上归类为“小三门”(音、体、美)之 末,绝大多数学校(特别是乡村小学)是不能完成教学任务的。我国的小学美术还只能是起调节语、数主科的 间歇课,课程设置和实施与大纲教科书形成一定反差。中国的基础美术教育还需从教学的条件上来保证贯彻落 实。
三、从教学的条件上来看。
德国、日本属于经济发达科技先进的国家,有能力多途径支持教育,在小学美术教育上充分体现出来。德 、日两国各学校均有专门的劳动、美术教学。教学设施相当完备,除了必需的绘画工具材料外,还有各种木工 、美工造型机械的工具,便于学生制作不同材质的工艺物品,各种标本、写生教具一应俱全,让学生按需所取 ,潜心投入美术的学习之中。有些学校的美术教学条件是中国专业画家都无法相比的。两个国家的教师工作都 很忙,地位也很高,教师必须取得相应较高的职业文凭和执照才能当一名美术教师。多数学校的校园环境和校 外环境都注意艺术的影响,学生能够经常去博物馆、美术馆、展览馆参观、欣赏品位较高的美术作品。
中国的经济起步迟,教育的投入很少,相比德、日的教学条件就显得寒酸。大、中城市的小学美术教学条 件很不健全,师资素质较低,缺少场地和设备,加之对学校美术课程的不够重视,中国小学美术以素质培养为 主导的教学还显得很薄弱。
四、从课程教学形式来看。
德日学校课堂授课完全是开放式的。教师只是提出任务,稍加启示,大部分时间都是让学生各取所需,各 得其乐,让学生在成功里进步,在失败中吸取教训、总结经验。教师是活动课程的准备者、组织者,只在学生 有困难需要帮助时,教师才帮助他们,真正体现着以学生为主体。
我国小学课堂授课绝大部分采取的严谨的准备,一环一环进行教学程序,追求课堂的主动性,以保证完成 教学任务,主要还是教师为主导,学生大多只是被动地吸收。听课看课都讲究形式,实际效果如何是不管的。 很多优秀的课,都只是以形式丰富多彩,像唱戏式的用上很多道具来评定的,讲得细、讲得全、讲得稳,就是 好。课堂授课还受到很多局限,教者费心,学者费力。
课堂授课的开放与束缚、灵活与机械对学生一生的学习和工作有着深远的影响。从近期目的来说,中国的 基础教学好,而长远来说,各种能力,包括学习的能力就显得比外国学生差些,不少升入高一级学校就读的学 生并不是掌握了创造性的学习方法,而是通过大量的加强补习或“勤学苦练”来取得的,造成了有些学生高分 低能、动手能力差的状况。德、日学生就显得有魄力、有能力、有闯劲。
五、从教学效果来看。
德、日美术教育以全国的重视和有利的条件,保证了美术教育以至艺术教育的普及与实施,学生整体艺术 素质要比我国的高,以至于所有国民对工作、对生活的艺术品位都显得高雅、文明,对工作对事业也就求新、 求异、讲究创造性。由于社会制度的原因,德、日中小学生在升学、就业的多种学科选择中,还直接影响到美 术素养的提高与发展。进入美术院校学习或从事专业美术的人才毕竟是极少数。这并不影响到国家的美术教育 的目的。像日本和光大学教授藤泽典明所说:“我们通过这个学科(美术)的教育,目的不是培养理解美术知 识和掌握相关技能的‘美术修养’的人,更不是造就画家、雕刻家和图案设计师,而是在普遍一般的教育中, 透过美术的教育获得全面谐调能力的人,而非偏重智育的不平衡的人。”
我国的美术教育效果和现状极不平衡,大中城市比乡村要好,沿海地区比内地、比边远地区要好。全面发 展尤为突出者有之,在国际绘画、制作比赛中获金奖者有之,画家、美术家辈出,基础教育好的一面是世界其 它国家无法相比的。当然,这还得力于有条件进行校外培养教育的部门和家庭,从小从早望子成龙是中国教育 的一种特殊现象。然而,破烂的校舍、缺少专业教师、没有教学设备和没钱上学的学龄儿童还客观存在,这不 能不令人担忧。中国美术教育要面向不同地域、不同民族、不同经济条件和不同受教育者,想必是艰难的。
综上所述,我国美术教育的规划设想、前景是好的,与国外发达国家相比,在教育的目的、教学的内容、 条件、效果上看还存在一定的差距。随着经济的飞速发展,中国的基础美术教育事业将在不遥远的将来,跻身 世界先进行列。这在近两年来涌现的新型寄宿制学校里,开始得到体现,使我们看到了希望。湖南长沙麓山国 际实验学校凭借一流的设施、一流的师资、一流的管理水平推行中、小学教育教学的整体改革实验,其中在美 术教育方面就有较大的教改举措,并取得了较好的成绩,现一并介绍如下:
1.完善美术教学设施,创造良好的学习条件。学校备有专门的美术教室、专用课桌、石膏模型、画板、 画夹、实物投影仪、造型灯具等一应俱全。学生绘画用的纸张、颜料、画笔等工具材料,均由学校按需发给。 这样既方便了教师指导,又有利于学生练习。
2.聘请专业教师执教,提高师资业务水平。学校在全省乃至全国范围内选聘优秀教师,其中对美术教师 的要求是很高的。凡被聘用的美术教师必须具有美术专科以上学历,有专业强项,有三年以上美术教学经验, 有一定的教育教学成果,而且均须通过试教和试用考查。对正式聘用的美术教师,学校定期组织外出参观学习 ,帮助他们积累经验、开阔眼界、提高业务水平。
3.增加授课时量,保证学生训练时间。普通班开足国家教委规定的美术课总量,每班每周两课时。学校 将两课时连续编排,节约了课前准备和下课收拾用具时间,便于教师系统授课,保证了学生训练时间。美术加 强班的美术课每周安排6课时,另加4节课外活动,做到课内外有机结合。
一、引言
小学美术教学是我国义务教育阶段的重要组成部分。美术教学可以培养小学生艺术鉴赏力,熏陶小学生艺术情操。小学美术教育在培养小学生德智体美劳全面发展中起到了十分重要的作用。美术教学更多方面培养了小学生对艺术的鉴赏能力。合作学习模式在小学美术教学中的应用,可以培养学生良好的合作意识,发展学生潜能,提高学生的语言表达能力,有利于学生良好心理素质的养成,可以帮助学生从更多渠道获取学生想要的信息。培养学生的团队意识,让学生以合作的形式完成一幅美术作品,从而提高学生的能力。还可以培养新型的师生关系,真正体现教学的民主。
二、小学美术教学中开展合作学习的作用
1.激发潜能
美术不同于其他学科,美术是一门需要灵感,需要真实情感,需要个人天性的学科。在传统的美术教学中,小学生很容易因应试考试的影响,个人的天赋受到限制。对于小学美术而言,合作学习能够开拓学生的视野,打开学生的学习思路。同时,在与同学们合作的过程中,各种各样的观点融合到一起,能够发挥学生的创造性,提升学生的自身修养和审美能力。在合作学习模式下,学生的天性得到了解放,有效地激发了学生的潜能。
2.相互交流
当今社会,大多数的小学生都是独生子女,他们以自我为中心,不懂得合作,不知道如何与他人交流。然而,合作学习模式在美术教学中的应用,能够加强小学生之间的互帮互助,相互交流,增强小学生克服困难的勇气。同时,能够使小学生学会如何关心帮助他人,实现小学生之间的合作。在美术学习的过程中,小学生可以通过合作学习,进行知识的交流。同时,可以从中获得灵感,获得快乐,画出完美的作品。
3.学习提高
合作学习的过程中,由于每个小学生都亲身参与到学习活动中,学习任务大家共同分担,集思广益,各抒己见,每个人都做到尽其所能,这样所有的问题都可以迎刃而解;并且,每个小学生还可以在交流的过程中了解他人的想法,自己也可以得到更多的知识,从而提高自己的学习成绩。
三、合作学习模式在小学美术教学中应用的建议
合作学习是以学习小组为基本组织形式,系统利用教学因素的互动,促进学生的学习,以团体成绩为评价标准,共同达成教学目标的教学理论和策略。合作学习在形式上由排列而坐变成合围而坐,但实际上是学生间建立起的相互依存的关系,每个组员不是以自我为中心,而是以全组每一个成员学好为目的。
1.合理分配学习小组
在合理的分配学习小组的过程中,教师应根据学生的学习成绩、学习态度、学习能力、思维习惯、性格特点进行合理地分组。小组之间要基本平衡,小组内部同学间要有一定的互补性和差别。如,每个小组不仅有十分喜爱美术的同学,也有对美术兴趣一般的同学;有思维活跃、反应敏捷的同学,也有逻辑严密、认识深刻的同学。这样的小组在合作学习时,小学生之间能够更好地对比和交流,有利于学生的思维碰撞,从而提高合作学习的效果。
2.小组成员课堂讨论
在合作学习模式下美术教学时,要想提高合作学习的学习质量,教师应该增加小组成员的课堂讨论环节。课堂讨论可以提升小学生的学习能力,教师应该对他们进行课堂指导,根据课程的要求,为他们制定讨论任务、讨论方向。小学生们合围而坐,根据教师任务,小学生们自己去查找资料、确认方向,小组内所有的成员都可以发表自己的意见或建议,在交流的过程中,提高学生的学习兴趣,让学生们更加热爱美术。美术是一门多元化的学科,目的就是要学生们拓展思维,学生的思维越开阔,合作学习产生的效果就越好。总之,教师在合作学习的过程中一定要给学生课堂讨论的时间,提升学生对美术的见解,从而提升学生的自身修养。
3.落实合作学习
受传统教育的影响,小学美术教学中,因为教师并没有意识到合作学习的重要性,没有重视合作学习,所以我国小学美术教育一直没有取得令人满意的成果。再加上现在市面上越来越多的补习班的开设,使得学生家长难以做出正确的选择,对小学生的学习生活造成了困扰。所以,合作学习在今后学生W习的过程中成为重要的组成部分。同时,加强小组的学结也是重点,由于小组的学结在合作学习中的重要性,并且小组的评定和总结直接影响到整个教学过程,在进行小组合作学习成果的评定时,需要坚持全面、客观的原则,不仅要总结整个学习过程,还要对小组的成员进行总结与评价,并且保证评定和总结的多样性。
四、结语
论文摘要:高师美术教育专业课程设置不尽合理,教学模式传统陈旧,缺乏针对基础教育教学理论与方法的研究与探索。因而,要调整课程结构与设置,改变传统的教学模式,注重学生教学基本技能的训练,才能突出师范性。
高师美术教育专业,是培养基础教育美术教师的主要渠道。其培养的人才素质、能力高低将直接关系到未来中小学美术教育的发展。新课改实施后,对美术教师各方面的能力要求都有了进一步的提高,而我国现行的高师美术教育专业教学模式却仍沿用专业美术院校的教学模式,偏离了师范性的方向,培养出来的教师很难适应中小学美术教育教学工作的需要。因此,要明确培养目标、调整课程结构、精选教学内容、改革教学模式,才能培养出中小学美术教育教学所需要的合格教师。
一、缺少师范性的表现
一是课程设置不合理,多数高师院校仍套用美院的课程设置体系。重视学科课程,尤其是其中的技法类课程,这类课程占总学时量的80%以上;而教学论、教学法和教育实践等课程仅占总课量的5%左右。教育实习一般为4周~8周,这样的课程设置,培养出来的学生重技法轻理论,重专业(美术)轻职业(教师),缺少职业实践能力和经验,很难适应中小学教育教学工作的需要。
二是学科课程的教学仍沿袭传统的教学模式。教师教学只注重对学生的绘画技能的培训,缺少画理分析,更缺少学生评价环节。美术史论课的教学也多是教师一言堂,缺乏师生互动,学生的欣赏和评述能力没有得到很好的培养。因而,当学生的角色转变为教师角色时就很难适应。三是不重视教育教学基本技能的训练。如两字训练、技法演示、口语表达、欣赏评述、课件制作等。
二、高师美术教育专业学如何突出师范性
《美术课程标准》(实验稿)中明确规定:“义务教育阶段美术课的任务,不是为了培养美术的专门人才,而应面向全体学生,使每一个学生的美术潜能得到开发并使他们从中受益。因此,高师美术教育专业的培养目标和培养方式,也要针对基础教育改革的需要进行改革与调整。
1.调整课程结构与设置
《美术课程标准》要求小学生在广泛的文化情境中认识美术。因此,调整高师美术教育专业的课程计划势在必行。一是减少部分绘画技法课的开设时间,转变教学观念与要求。如删减素描课教学的部分内容,改变纯光影素描的训练要求,以线和结构素描训练为主。二是增加部分与基础教育联系紧密的综合类的课程。如增开“儿童画欣赏与创作”、“手工制作”、“色彩创意”、“中外优秀美术作品欣赏与评述”等课程。三是在选修课中,增开优秀儿童文学作品赏析等。
2.改变传统的教学模式
传统教学模式的弊端,是不注重理论联系实践,只是单纯地强调对学生绘画技能的训练,没能把画理、欣赏评述、美术教学方法等和技法训练结合起来,学生在专业课学习中也是只注重美术技法上的训练,不知学习为何而用,缺少师范性。改变传统的教学模式的重点是在课堂:一是在技法课教学中增加绘画常识内容。如构图、透视、解剖、色彩常识等。二是增加优秀作品赏析。优秀作品包括中外名作和优秀学生作品,目的是通过作品欣赏提高学生的审美能力和鉴赏能力。三是增加学生的评述环节。评述对象包括中外名作和学生习作;评述形式以学生自评、他评为主,教师点评为辅;评价内容可以是个人对作品的理解或认识,可以是对作品构图、色彩、透视、创意等某一方面的见解,也可以是对作品(或作者)背景的分析,等等。这样,一是让学生知其所以然。变机械、被动学习为理解性、主动学习,从而掌握学习的主动权。二是锻炼学生的思辨和口头表达能力。面对评述对象要想评述好,学生必须事前有所准备。同时,学生在评述过程中口头表达能力也能得以提高,为学生将来适应教师角色打下坚实的基础。
3.重视教育实践,丰富实践内涵
增加教育实践的时间,将一次性的教育实习改为先教育见习,了解中小学的教学情况,再进行实习,提高学生的教学实践能力。高师的美术教育实习通常被安排在最后一学年一次性实习,时间一般为4至8周。这种“晴蜓点水式”的教育实习对师范生来说,很难起到培养教育实际能力的作用,只能算是一次简短的基础教育考察。我们应参考和借鉴其它国家教育实习的有益经验,增加教育实习时间,改革过去单一的一次性的实习方式,采用分散与集中相结合的渐进式的教育实践方式,统筹安排教育实践。同时,丰富教育实践内涵。高师教育实践不仅要重视课堂教学,还应重视教育见习、模拟实习、班主任工作实习、学校行政管理实习和课外、校外教育实习等,从而改革教育实习的内容与形式单一的现状。使集中实习、分散实习、阶段式目的实习等有机结合,各种实习相互交融,并通过不同的教育实习内容提高学生的教育教学能力。同时各校也可因地制宜,根据不同性质、培养目标、师资状况以及学生特点,开发有本校特色的实习形式。
4.加强对学生教学基本技能的训练
教学基本技能包括板书、技法演示、口语表达、欣赏评述、活动组织、课件制作等。近年来,师范院校毕业的新教师在“两字一话”等传统教学基本功方面,能力很不如人意,让很多人感叹“今不如昔”。如多数青年教师板书较差,部分青年教师乡音较重,说不好普通话,这都严重影响了教学效果。因而,高师教育专业要重视对师范生基本功的训练,从大学第一学期开始就应有序安排,精心组织,辅导训练,同时,举办形式多样的基本功展示和比赛,加强基本功训练。此外,更要加强现代教学基本功的训练。如信息收集与处理、多媒体应用、课件制作、课程开发等。使得我们培养的未来的教师,能够更好的适应信息社会下的基础教育教育教学工作的需要。
美术课是中小学全面发展素质教育所设置的课程体系的一个重要部分,其目标是以审美教育为主线,以学生的智力和才能培养为核心。审美教育以掌握美术基础知识、基本技能为内容,是按照美的规律施行的一切教育。中小学美术课堂教学方法具有它的整体性和特殊性,其任务不是使受教育者的短期行为在局部把握审美的要求,而是注重在对受教育者从心灵上塑造成为社会所需要的个体品质高尚的人才。这意味着它本身的伦理、知识、审美特征与德育、智育和美育的紧密联系,最终使受教育者的人格趋向完善。高师美教教育专业只有针对性地了解中小学美术课程发展的现状,有针对性地培养小学美术教师,才能适应我国基础教育改革的需求,培养出合格的中小学美术教师。
参考文献
[1]国家教育委员会.全国学校艺术教育总体规划1989~2000.[89]教社科字003号.1989.
[2]刘丹.浅析美术教学中的审美教育[J].辽宁教育行政学院学报,2007,(10).
关键词:小学生;美育;情趣
美育是学生在成长中不可或缺的重要部分,特别是美术欣赏教育在提高学生的审美水平方面是最重要的一环。随着时代的进步,人们开始明确学美术不是为了培养“大画家”,更重要的是提高个人的整体素质。在小学美术教学大纲中明确规定:小学美术是以审美教育为核心,着力培养小学生的审美情趣。
一、美术教育的目的
目前,从大纲制定的教学目的来看,德国、日本的美术教育注重素质的培养,重视人的创造能力与评价能力,强调个性形成,注重与其他学科的相互联系,把美术教育作为全面育人的重要组成部分,通过美术教育培养全面协调的人,将生活乐趣、艺术实践、社会服务三者统一。但是我国的小学美术教育除了讲究智力和才能的发展外,还强调知识的传授和技能的掌握,特别考虑政治前提下的以爱国主义为主题的教育,这说明中国的小学美术教育立足民族的基础和本国国情,正在逐步向以素质教育为主的方向转换。
二、美术课堂审美情趣培养的现状
随着社会经济的发展,人们对教育的要求就更高了,尤其是学生的审美情趣。审美作为普遍的社会文化现象,是人类文明发展的结果。在小学美术教学中,我们的目的主要不是培养艺术家,而是以培养和提高审美意识和审美能力为前提,在美术课堂上对小学生进行审美情趣的培养。但是目前在教育方面存在很大的问题,一方面课堂教学存在重技法传授,轻能力培养,只重视个别而忽略了全体,使美术教学出现一定偏差。据不完全统计,在广大教师的教学实施中,大部分教师非常重视绘画课的教学,手工课则选择较容易的内容教,对于欣赏课,大部分教师则是一带而过,教师本人也不知怎样欣赏或不知道该怎么教学,所以如何在欣赏教学中实施素质教育,培养学生的审美素质,让学生主动参与,真正达到欣赏教学之目的,成为教师教学的主要目的。
三、如何培养小学生的审美情趣
培养小学生的审美能力,在小学美术教育中起着相当重要的作用,而培养的方法和形式也是多种多样,绝不能把审美教育简单地理解为加强美术教育中的美术欣赏课,而是应该把审美教育寓于传授美术基础知识和技能当中,在进行技能训练的同时,培养学生具有一定的审美能力和美术文化修养。其目标就是要把学生引向自然、引进生活,促使其知、情、意、行等都得到全面的发展。
1.培养学生深入情境理解作品
目前,随着教学的改革,对老师的要求也越来越高,教师不单单只是一个单纯的讲授者。教师在教学中设置相关情境,可以使学生更加直接地感受和体验,形成生动鲜明的表象特征,从而加深对材料的理解和认识,在欣赏领域,由于文化背景的差异,无论是外国的美术作品中的形象,还是中国古人的山水情结,甚至是民间美术样式,都是当今学生比较陌生和排斥的,道德习惯的不同或者对传统的审美观念陌生都会对欣赏结果造成影响。所以,创设具体、形象、感性的学习情境和氛围,可以有效地调动学生的学习热情,激发学习兴趣,同时可以引发相应的情感体验,体会作品产生的背景,深入理解作品的意蕴和含义。例如,在欣赏《清明上河图》时,可以请学生闭上眼睛,感受意境,融入其中,同时播放一曲古典音乐《高山流水》营造一种气氛。最后再请学生谈谈他们自己的内心感触。在意境中,让学生有了品味的时间与空间,给了学生消化、发现、吮吸、提高、驰骋的广阔天地,收到了意想不到的效果,欣赏中的艺术氛围会变得更浓。
2.在美术课堂上提高学生的观察力
在平常的美术课堂上,教师只是繁琐地罗列一大堆画家和作品来做平淡的介绍,对作品的创作背景和象征寓意及历史事件进行介绍、讲解的比较少,这无疑限制了学生的艺术想象力和大胆评论对象的能力。长久以往,教师的思想中就日渐丧失对学生审美情趣进行培养这一重要的教育目的,也就偏离了美术素质教育的宗旨。为了达到教学目的,教师应加强自身的美学修养,重视对学生审美情操的培养,精心准备教案,积极为学生的学习创设一个美的环境。比如,在欣赏徐悲鸿先生的《奔马图》时,就可以要求学生仔细地观察作品,用简练的语言描述自己看了作品以后的心理感受,然后就可以趁机简单地介绍画家的生平和创作这幅画的时代背景,然后引导学生对作品进行深层次的分析,使学生在处于浓厚的兴趣和强烈的求知欲中潜移默化地接受美的熏陶,从而增强学生的审美意识。
人通过劳动创造了美,使之成为人类文明的重要组成部分。美到处都有,美育的途径十分丰富,方法灵活多样。美育在学校教育、教学活动中进行,也可以在大自然和社会生活中进行。美术教学作为学校美育的一个主要途径,并不仅仅像其他学科一样只是渗透美育,因为美术作为艺术的一个分支,它通过塑造典型形象反映现实生活的美。学校应该加强小学美术课学生兴趣的培养,使学生的兴趣得到提高,学习更加主动。学生的美术学习活动通过创设具体情境展开,思维被激活,能力得到培养。不仅能使学生迅速从抑制到兴奋,激发学生的好奇心,拓展学生的思维,培养小学生正确、健康的审美观点、审美情趣,还能提高他们欣赏美、创造美的能力,使之成为多才多艺、和谐发展的新人。
参考文献:
[1]陈杰.论学生在美术课堂上的审美情趣培养[J].时代教育(教育教学版),2012(22).
[2]王香芹.小学美术欣赏教学课堂对话的案例研究美术学[D].浙江师范大学,2012.
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