数字技术的创新特征精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的数字技术的创新特征主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：数字技术的创新特征范文

关键词：数字媒体；语境；视觉艺术；创新

目前，随着社会经济的发展，人们的生活水平逐渐提高，在人们精神生活日益丰富的同时，媒体传播的发展，为人们的生活开拓了视野，视觉传播作为主要的传播方式，为数字媒体的发展及创新提供了坚实的基础。在实际生活中，数字媒体语境下的视觉艺术创新发展，需要适应数字媒体时代的发展，才能有效的促进社会文化事业的发展，进而是实现社会事业的发展作出积极的贡献。因此，在研究数字媒体语境下的视觉艺术创新工作中，相关管理部门应结合数字媒体发展中存在的问题，进行深入分析，不断提高数字媒体语境下的视觉艺术创新能力。

一、数字媒体语境下的视觉艺术发展的现状

众所周知，当今时代是一个科学技术和信息技术都急速发展的数字化时代，数字电视、互联网及手机终端等媒体的形式不断出现，促使我国媒体语境进入了一个全新发展的数字媒体语境时期。以文化为体、科技为媒的时代，逐渐成为社会公众关注的重点问题。简而言之，数字媒体语境主要就是以数字媒体为载体，通过数字媒体、互联网及移动网络的形式，融合文字、图形、图像、声音及视频等多种艺术形式，借助人际传播与大众传播进行互动交流的一种崭新的文化语境形式。在一定意义上，数字媒体语境具有全面参与、无界传播、可复制性等特点。在数字媒体语境的发展背景下，视觉意识传播的内容更加丰富、传播的速度更加快。因此，在数字媒体语境下的视觉艺术创新研究工作中，重视数字媒体语境下的视觉艺术发展现状的分析，是非常重要的一个问题。

二、数字媒体语境下的视觉艺术的技术创新

在数字媒体语境下的视觉艺术创新研究工作中，数字媒体语境下的视觉艺术技术的创新，在很大程度上得益于数字媒体技术的发展。在数字媒体技术的发展基础上，数字媒体艺术有效地将技术与艺术进行了融合及创新发展，同时增加了很多艺术门类，促使数字媒体语境下的视觉艺术创新获得了更好的发展。然后，在数字媒体语境下的视觉艺术创新发展的过程中，数字媒体语境下的视觉艺术创新在技术性艺术发展方面，并不是单一依靠技术发展的，而是在数字媒体的语境下，通过对视觉艺术进行合理的创新，逐渐提高其应用技术的。数字媒体语境下的视觉艺术，在科学技术的推动下，成为人们生活中不可获取的组成内容。因此，在数字媒体语境下的视觉艺术创新研究中，数字媒体语境下的视觉艺术的技术创新是非常重要的组成因素。

三、数字媒体语境下的视觉艺术的形式创新

为了更好的进行数字媒体语境下的视觉艺术创新研究，在数字媒体语境下的视觉艺术的形式创新，是其中非常重要的研究问题。在数字媒体语境下的视觉艺术创新的活动中，重视数字媒体语境下的视觉艺术的形式创新，对于其本身的研究，具有积极的促进作用。通过研究数字媒体语境下的视觉艺术的形式创新，可以有效的实现数字媒体语境下的视觉艺术的创新特征探究。数字媒体语境下的视觉艺术的形式创新，更多的表现在内容创新的方面。在实际工作中，只有切实的将视觉艺术创新落实到具体的环境中，才能有效的实现视觉艺术的形式创新。因此，在数字媒体语境下的视觉艺术创新工作中，重视数字媒体语境下的视觉艺术的形式创新也具有很重要的影响。

四、数字媒体语境下的视觉艺术观念创新

在信息时代快速发展的过程中，数字媒体语境下的视觉艺术的创新研究，还应注意数字媒体语境下的视觉艺术的观念创新。在数字媒体语境下的视觉艺术创新中，进行数字媒体语境下的视觉艺术的观念创新，可以为视觉艺术创新提供源源不断的动力。我们都知道，数字媒体语境下的视觉艺术创新，其本身也具有一定的人文色彩和价值，其数字媒体语境下的视觉艺术创新，更多的是需要实现心灵和艺术的融合。因此，在数字媒体语境下的视觉艺术创新研究中，重视数字媒体语境下的视觉艺术的观念创新具有很大的现实意义。

五、结语

综上所述，随着信息时代的发展，媒体事业的发展也取得了一定的成绩。数字媒体语境下的视觉艺术创新发展，成为传统视觉艺术发展改变的重要原因。在数字媒体语境下的视觉艺术创新发展的过程中，视觉艺术的发展有了更加广阔的空间。在实际工作中，数字媒体语境下的视觉艺术创新发展，在一定程度上推动了社会文化事业的建设与发展，对于社会的稳定发展及人们生活水平的提高，都发挥了积极的影响。因此，在数字媒体语境下的视觉艺术创新研究过程中，注重数字媒体发展的特点，并强调数字媒体语境下的视觉艺术创新发展非常重要。

参考文献:

［1］丁蕾．数字媒体语境下的视觉艺术创新［D］．南京艺术学院，2013．

［2］董蓉．数字媒体语境下的视觉艺术创新［J］．中国新通信，2014，(24):94．

［3］张柏安．数字媒体语境下的视觉艺术创新［J］．信息与电脑，2015，(6):75－76．

［4］王骥腾．数字媒体语境下的视觉艺术创新［J］．西部广播电视，2014，(19):20．

第2篇：数字技术的创新特征范文

关键词：内容创生 文化产品 创新设计 AHP

在当今世界政治和经济一体化的趋势下，创新已经突破了社会制度和意识形态的藩篱，成为现代知识型社会的发展重心。随着我国市场经济的发展和人民文化生活水平的日益提高，高水平、高质量的文化产品的需求也是越来越高。作为以内容价值为核心的文化产品如何通过创新完善产品品质，增强产品竞争力，满足市场需求，减少运营风险，成为当下文化产业最为关注的焦点。

1.文化产品创新设计的含义及特征

纵观学界对于文化产品概念及其特征的描述，我们发现，大部分学者都认为文化产品属于精神产品的范畴，代表了人类文化的发展方向，是社会发展变化的文化积淀，且文化产品中的精神因素成为主导消费者消费的决定性因素1。作为具有精神产品特征的文化产品消费更成为人类文化符号仪式化价值表达的主要方式。按照文化产品符号生产论的观点，文化产品是由一连串具有特定意义的能指和所指所组成的符号集合，具有文化载体意义的符号内容的生产成为文化产业发展原点和根本2。正因为如此，蕴含在文化产品中的精神因素和文化价值才得以通过符号化的内容加以传播。可见，文化产品本质上是一种符号化的表达，而文化产品的创新设计也正是基于符号化表达的内容内涵和外显的创新设计。

熊彼特认为创新是指“把一种生产要素和生产条件的‘新组合’引入生产体系，并通过市场获得潜在的利润的活动过程”3，创新设计则强调设计的创新，即新思想、新行为或新事物通过产品的设计体现出来。因此，文化产品的创新设计是由一系列新思维、新行为所触发的，使文化产品具有创新性质的文化意义及其符号化表达的过程。伴随着这一过程，文化产品研发人员通过原创性的设计和一定的生产技术将其对文化产业的灵感转化为现实。所以，文化产品的创新设计包含产品文化意义的创新和符号化表达创新两大方面，而这两大方面又统一于内容创生之中。

文化产品种类繁多，产品间特性的差异较大，但作为共性，文化产品的内容生产始终是发展文化产业的最为根本的内容。文化产品创新设计的目标是提升文化产品的价值，即提高产品的文化附加值、完善产品的符号化表达。在提高产品文化附加值方面，科普化设计、创意化设计和立体化设计成为开发重点。在完善符号化表达方面，随着计算机技术、人工智能技术的飞速发展，数字化、智能化和交互化的文化产品，越来越受到消费者的青睐。娱乐化、创意化、立体化化、数字化、智能化和交互化的创新设计已成为文化产品生产企业为适应消费需求向高端化发展而采取的重要举措。具体来讲，文化产品创新设计的特性包括两大主要方面的六项主要内容。

1.1文化意义创新特征

1.1.1科普化设计。娱乐是人类的文化生活得主要内容，但在娱乐大众基础之上的对消费者文化修养的培养同样也极为重要。科普化设计是指将科学普及的思想和内容贯穿在文化产品的内容之中，使其具有教育消费者的社会功能。目前，在文化产品的内容生产中添加科学要素已成为一种内容创新的时尚。

1.1.2创意化设计。创意是文化产品的灵魂，是文化产品的核心内容。创意化设计是指在生产文化产品内容的过程中，研发人员能够不断将新思路、新思维添加到内容创作中，设计出别出心裁且满足消费者需求的文化产品。

1.1.3立体化设计。得到消费者肯定的文化产品在文化意义上必然是立体的。所谓立体化是指文化产品的意义是多角度多层次的，即具有不同文化心里需求类别的消费者可以从同一文化产品中得到不同的启示。因此，立体化设计指研发人员将文化产品的内涵丰富化，多层次、多角度、多方面表现的过程。

1.2符号化表达创新特征。

1.2.1数字化设计。数字化设计是指研发人员将文化产品的外形或外在表现通过应用计算机及其他信息技术使其呈现数字表现的过程。数字化设计的符号表达成为了现代文化产品外在表现的主要形式。

1.2.2智能化设计。人工智能技术的发明和使用大大提高了产品便捷性。文化产品，特别是具有文化引导和文化指向性的产品，其智能化设计的作用和意义凸显。智能化设计是指研发人员从消费者文化消费的特性出发通过应用人工智能技术使将文化产品成为具有便捷性、灵活性特征的外在符号化过程。

1.2.3交互化设计。交互化设计是研发人员指在产品中添加生产者与消费者或消费者之间的信息交流的设计过程。现代信息技术的交互应用，使得文化内容生产者和消费者及消费者之间的进一步有效沟通成为可能。

2.基于内容创生的文化产品创新设计模式

基于内容创生的文化产品创新设计模式在总结前人理论模型和现实操作的基础上，以内容创生为角度，剖析文化产品的内在内容意义创新和外在符号化表达创新的影响因素。按照文化产品创新设计的概念，其是一个由产品研发、技术改进、创新管理等因素共同作用的综合系统。从流程的角度看，宏观的文化产品创新设计是将文化产品设计创意实物化的过程，它不但包括影响文化产品创新设计的内容意义、外部符号化表达因素，还包括于此先关的技术、管理等工作流程。对于文化产品生产组织来说，良好的创新设计环境、有效的组织管理和牢固的对外合作关系对创新设计起到了基础性的支持作用。内在的内容意义创新和外在的符号化表达创新是体现文化产品创新设计的两大主要方面。由技术实现导致的技术创新则是将创新设计转化为现实的关键步骤。内容意义创新、符号化表达创新以及由此导致的技术创新是文化产品创新设计的主要内容。创新设计的成果最终通过文化产品的科普化、创意化、立体化、数字化、智能化和交互化体现出来。

文化产品创新设计宏观模式如图1所示。

3.基于AHP法的影响因素评价原理与流程

进行科学评价时，本着科学性、可比性、可操作性的原则，根据创新设计活动的一般规律，参照文化产品创新设计的广义含义及其构成因素，在对文化产品创新设计所涉及的创新设计环境、组织管理、合作关系、内容意义创新、符号化表达创新、技术实现等多种因素进行概括和抽象的基础上，形成了文化产品创新设计能力评价的3段2级指标组。其中，2级指标是创新设计环境、组织管理、合作关系、研发水平。

指标组中的3级指标如下：（1）创新设计环境包括创新设计环境，包括市场需求、政策扶持、创新物质与精神奖励、鼓励创新的企业文化等；（2）组织管理包括信息获取、信息管理、企业战略、首创精神、创新意识培养、设计能力培养等；（3）合作关系包括合作对象、合作方式和机制等；（4）研发水平包括研发投入、科普化设计水平、创意化设计水平、立体化设计水平、交互化设计水平、数字化设计水平、智能化设计水平和技术实现等。

构成文化产品创新设计能力的因素涉及3个层次，其中绝大多数指标是定性指标，难以量化。可见，文化产品创新设计能力的评价具有多级模糊的特点。科普产品创新设计能力的多级模糊评判法的原理是：通过专家背靠背的调研得到因素权重，再按照评价体系的层次，先对子因素进行评价，将评价结果进行归类整理，然后重复上述方法，进行主因素综合评价，最后归一化处理，得出目标层的定量综合评价。

本论文是湖南师范大学校级青年课题“基于内容创生的文化产业发展历程研究”（编号：09XQN07）、湖南省教育厅社会科学基金项目“湖湘文化与湖南文化产业的发展”（编号：10C0996）的阶段性研究成果。

参考文献：

[1]《文化产业概论》，欧阳友权著，湖南人民出版社，2007年版。

[2]《文化产业管理概论》，李向民等著，书海出版社、山西人民出版社，2006年版。

[3]《社会学研究方法》，艾尔.芭比著，邱泽奇译，华夏出版社，2005年版。

[4]《中国文化产业发展战略研究综述》，王颖，《经济论坛》。2009年1月。

注 释：

1.李向民、王晨、成乔明：《文化产业管理概论》，太原：书海出版社，山西人民出版社，2006年版。

2.李思屈：《数字娱乐产业》，成都：四川大学出版社，2006年版。

3.向刚：《企业持续创新》，北京：科学出版社，2006年版。

第3篇：数字技术的创新特征范文

关键词 民族文化 数字化 传播

中图分类号：G122 文献标识码：A

数字化是民族文化传播的重要途径，这是由民族文化的属性和数字化的本质特征所决定的。在民族文化形态上，将文字、图形、影像、音乐、语音等信息数字化并整合应用，是继语言、文字之后人类媒介系统的又一次革命。

1数字化对民族文化传播的重要作用

1.1数字化实现了民族文化传播向高时效性发展

民族文化同一切现实的、具体的存在和关系一样，都具有存在的时间性和空间性特征。数字化极大地压缩了文化传播的物理时空。凭借互联网，数字化信息几乎可以在瞬间传达到各用户，实现文化传播的零距离。数字化的高效率、高时效性特征，不仅改变着文化本身，也日益广泛深入地影响和改变着社会生产和生活的各个方面。

1.2数字化实现着民族文化向全球性的变迁

如果说一切以时间、地点和条件为转移，那么，当人们改变了文化存在的时间和空间的条件后，也就改变着文化的属性。传统文化都是地域性文化。数字化使文化的全球传递和交流达到了前所未有的广度和深度。可以说，没有数字化，就没有当今文化的全球化。数字化所实现的人类文化的变迁和对于传统文化的超越正在于它把地域文化提升为全球文化。从地域性文化向全球性文化的拓展和演变是人类文化变迁的规律和发展的必然趋势，数字化则既是实现这种转变的重要环节又是实现这种转变的重要标志。

1.3数字化实现着民族文化向虚拟性的转化

数字化把现实的客观世界转换成了文字、声音、图像和视频，转换成了数字化的符号，从而表现出数字化的虚拟性，这是人类文化直接基于数字化而产生的文化新特征。从这个意义上看，数字化是虚拟文化。数字化使世界二重化了，在数字化世界的语境中，存在着虚拟世界与现实世界的对立和分裂。数字化主体在虚拟世界中创造和实现着现实世界未曾有过或难以实现的假想和计划，实现着自我的追求和肯定，将人类带入了一个实然和超然生活的双重世界。在数字化世界中，人超越了现实世界的限制而想象、设计出虚拟的自我、虚拟的社会、虚拟的文化关系。在虚拟文化世界中，任何个体都可以匿名制、虚拟身份、多重角色表现自我并与其他人或群体发生各种关系，进行文化交流。数字化以虚拟的形式实现了对现实文化形态的超越。由于数字化超越了任何一种文化传媒手段，因而对民族传统文化冲击尤其明显，民族语言、艺术、习俗、礼仪、观念以及民族成员对传统文化内容的兴趣等都不断地消失。年轻一代痴迷于手机、电视、互连网。衰退不仅是表层的，甚至是深层的。在“民俗村”或其他形式的民族旅游区，虽然表现民族文化的各种建筑、用具、服饰和礼仪等随处可见，但这些东西很多已不是民族文化的自然显露，而是出于商业利益的着意夸示甚至扭曲，与民间的本色已有相当的距离。这些现象表明，当今传统民族文化表现出来的复兴，更多是一种表层的人为造设，在它下面还泛动着衰退的潜流，即民族共同心理素质的衰退。民族传统文化不断消失状况有增无减，且呈加速度态势，任其自然发展，民族传统文化就有消失的危险，只有积极回应，民族文化才能存在、发展。

2民族文化数字化的具体途径

21世纪是数字化工具大发展的时代，致力于实践的合理化，正确解答、掌握民族文化与数字化的关系，一方面我们必须以宽广的眼界和胸襟，大胆吸收数字化成果，另一方面又要立足民族实际，面向数字化，“以我为主，为我所用”。

2.1对数字时代文化的认同

文化是各民族创造的共同成果，只有学习、吸纳其他先进文化，才能发展本民族的文化。具有悠久历史传统的优秀的民族文化，必须具有科学的现代形态，才能融入世界先进文化的主流。否则，传统文化就只能成为地域文化、边缘文化，甚至成为只能在博物馆中展览的文化。民族性与现代性的结合是先进文化发展的必然要求，二者缺一不可。

2.2运用数字化技术对民族传统文化进行抢救、保存

民族传统文化尽管近几十年来在抢救、保护方面做了大量的工作，投入了大量的人力物力，但随着数字化进程的推进，依然不断地消失。如何解决，运用数字化手段不失为最佳选择。数字化保存的优点：（1）“原汁原味”。图、文、声、动作并茂，真实地记录民族传统文化的实际，其效果是传统记录方式不可比拟的。（2）可以资源共享，能够迅速复制。三是成本低廉，易于保存。

2.3运用数字化技术推动民族文化的创新和发展

亨廷顿认为，现代化的文化不是单一文化，而是多元文化，“单一”文明的胜利，将导致许许多多世纪以来体现在世界各伟大文明中的历史文化的多元性的终结。随着科技的发展，世界文化正在从根本上变得更加现代化和多元化。但这不等于说文化的多元化是个自然过程，文化的多元化实际上是个自觉自为的矛盾运动过程，需要各民族文化的个性化发展才能实现。数字技术的介入，在很大程度上对保持和发展各民族文化起到了积极的推动作用。数字化已经融入民族文化的方方面面，对数字化技术的合理应用，是民族文化创新的重要手段和必然途径，在这一过程中，如何科学合理地应用数字化技术成为一个研究的重要课题，有待我们更深入的研究。

参考文献

第4篇：数字技术的创新特征范文

新媒体手段对艺术设计创作带来的影响和变化

科技的发展为艺术创作提供了新的载体,同时也带来了全新的艺术创作思维、新的美学、新的手法和形式。人们在重新审视和剖析传统的设计艺术的同时,发现当今的设计艺术思想不仅仅局限于实用加美术这个范畴之内了,那么这种变化主要体现在:

新媒体数字化技术的应用为我们的设计艺术丰富了创作的形式与手段,新的创作形式和手段转而就会影响人们的审美标准和欣赏习惯。当今世界正处于一个信息时代,随着电视、广播、电子产品和互联网走进千家万户,新艺术形式层出不穷,在帮助人们拓展艺术审美体验的同时,彻底改变了现有的艺术观念和形式。

有效地拓展了设计美学的新领域,直接运用数字媒体进行创意和构思,想象力的重要性得到了进一步提升。数字化艺术作品,其个人化的自由制作和传播方式,启发和引导了人们以一个全新的视角重新认识设计艺术,给大众的视觉艺术生活带来极大变化。

单一媒体的创作已不再是主流,数字化艺术设计还将继续不断向多媒体方向发展。现在,综合编排多种媒体已经越来越受到重视。新媒体与其他如影像、报纸和书籍等形式的媒体差别就是因为它是交互式的,而且是非线性的,强调受众的主观能动性、参与性、反馈性。由于网络技术的兴起和发展,人们不再受地域、时间等客观条件的限制,数字化艺术设计扮演的远不只是传统设计中被动的角色,它使艺术设计作品所要表达的思想能够方便、快捷地传达给每一位欣赏者。

新技术的应用加快了艺术风格和潮流的更新,开辟了艺术创作的新领域,创造出新的美学形态。新媒体技术将图像、声音、文本、动画、音频等多种媒体形式集合在同一文件中进行编辑处理的方式,将大大丰富虚拟艺术设计的构成语言。通过使用不同的软件,创作的过程不再是单向发展,而是多向反复。同时,新媒体技术替代了传统艺术创作中的手工绘制,使设计效率不断提高。

新媒体技术的应用给设计艺术带来了众多的设计形式,艺术创作的范围越来越大,数字技术为我们提供了更为丰富多样的形式。对二维、三维对象变化多端的艺术处理,使设计活动变得轻松并使设计者体会到创作的乐趣。

新媒体手段对传统艺术设计教育理念的影响

数字化时代,越来越多的设计需要个性和内涵。数字化技术作为一种新型的创作表现手段,广泛并深入地作用于艺术设计的各个领域之中。它的发展为我们提供了丰富的学习资源以及选择学习材料和学习方式的机会,同时也能够根据市场和自己的需要,选择和决定所要学习的内容和学习的方式。因此,数字化技术要求围绕着创作的需要展开而展开,摒弃远离市场需求而闭门造车的理念。

新媒体手段所特有的组织性和开放性,促使我们在艺术教育理念上必须具备创新和思考的能力。我们知道,科学技术活动的本身就是一种创新的活动。新的视觉空间,提供了无限多元的可能性,艺术向网络延伸,其所追求的是一个新的传播体系。诸多新的表现形式以及大量新思路、新内涵、新题材和由数字技术体系建构的诸多全新特征在数字化传播过程中,引导艺术家进行新的探索,从而鼓励和加强在学习活动中的思考和创新。

新媒体技术已使艺术设计教育超出了学校的范围,形成了大教育的概念。艺术设计的数字化技术,以高技术代替了大量传统技法的训练,缩短了艺术创作的过程,使设计表现方法越来越简便。数字化艺术设计为发挥人的艺术潜能提供了前所未有的可能性,是传统设计方式所无法代替的。例如:应用软件中的各种画笔以及设备,通过数字绘画技法可随意涂鸦,创作起来轻松自由。人们可以随时从各种预存的资料里随意调出所需要的形象,在重新组合中表现新的感觉。这就使得更多的人能独立实现自己的想法,展现自己的艺术构思,亲身体验设计的乐趣,艺术设计从此走进大众生活。在未来的艺术设计教育过程中,强调以人为中心、让设计者参与实践,促进设计者的思考和创新,这些理念将影响未来的艺术设计教育的结构和内容。

随着信息社会的发展,设计已变成了一种融合科技与艺术的综合学科。新媒体技术的发展使人们可以交互地操作,利用图形、图像、文字、声音及视频等来传递和获取信息,使人与人之间的交流变得十分方便、快捷,极大地帮助和丰富了设计的构思和表现。新媒体数字化技术进入艺术设计教育领域后,教师要从主讲者、传授者转变为学生学习活动的设计者、指导者、帮助者和辅导者,并且他们的教育责任也因之发生变化。在这种教育教学环境中,学生也由原来被动的接受者转变为主动的探索者和积极的合作者。新媒体数字技术由作为教师的传播知识工具转变为学生的认知工具。

由于新媒体数字化技术所提供的信息和技术资源的最大特点是具有共享性,互联网带来互动式的教育形式。虚拟现实、多媒体技术等为艺术设计教育的教学方式、方法与手段全面融入全新的数字技术奠定了基础,也为艺术创新提供了技术支持。在现代新媒体技术的影响下,艺术设计教育和其他教育的授业自然倾向选择合作式的学习策略。这样,新媒体教学手段对学生的思维过程会产生一定影响。

新媒体手段对艺术设计教育发展的影响

随着艺术领域的拓展,当今许多经济发达国家的设计教育把培养创造性思维放在首位,教育的核心不仅仅在于对传统文化的承袭,更主要的是培养设计者的创新能力及直面各种挑战的人格品质。我们必须明确解读和利用各种媒体不仅是加强全民信息意识,也是艺术素质教育的一个组成部分。也就是说,重视环境对形成艺术能力的影响,创造意念是艺术媒介和材料的出发点,强调过程而非结果以及找到艺术教育与其他教育的联系和区别。

新媒体手段使视觉信息更加丰富。设计是一门视觉艺术,只靠理论讲解在教学中会使学生感到枯燥和乏味,较难有更深入的认识和理解。那么,在运用新媒体手段后将会大大地拓展学习者的思维空间,同时可以利用新媒体技术把枯燥的理论演化为栩栩如生的图文资料,让学习者在愉悦的观察中迅速感受到事物发展的那些动态的本质特征,以达到预期的教学目的。最终使艺术设计创作能够在技术和艺术上紧密结合,满足新时期对艺术设计教育的高质量要求。

新媒体手段使设计创作效率大幅度提高。传统的艺术设计教育中,主要是教师用有限的范图对课程中的理论和技法进行讲解,学生根据教师提供的范图来徒手绘制作业,往往会忽略设计艺术的核心――创意。现代设计理念着重于培养设计者识别各种媒体的要素和技术,以及分析这些要素和技术对主题和信息的作用能力。新媒体数字化技术及应用软件的强大功能,更为设计创作提供了广阔的空间和手段,它缩短了设计制作的时间,可以使设计者拥有更多的时间对其作品进行科学、严谨的权衡。将新媒体技术与艺术设计有机地结合起来,以丰富的创意方案和制作方法来适应市场多元化的需求。

新媒体手段使艺术设计教育方法多样化。数字化技术引进艺术教育中,丰富和充实了教学方法和手段,我们可以有效地利用图片、文字、动画、视频、音频等素材。极大程度地满足了学生的视听等感官需求,创造了学习者可参与的环境,加强了师生之间“面对面”的交流,提高了教与学的针对性。更重要的是使学生变被动学习为主动参与,同时启发学生制作不同媒体的艺术作品,或是把某一媒体的观点、构思和主题改用另外两种相关的媒介来表达,引导设计者如何进行创造,培养其寻找解决问题的新途径和新方法,不断激发其创造性思维的产生。

综上所述,在新媒体数字化技术应用中,艺术设计算是与其最有缘的艺术种类了。无论是艺术设计创作者、参与者还是观赏者,艺术总是贯穿于人类基本需求和精神文明建设活动之中的。新媒体手段为我们的艺术设计教育带来了传统教育手段无法比拟的优势,实现了学习的多元化、主体化,使艺术设计教育进入了一个全新的时代。

参考文献:

1.宋奕勤:《论数字化技术对艺术设计的影响》,《科技创业月刊》,2008(11)。

2.李于昆:《数字艺术:艺术与技术的融合与创造》,《南京艺术学院学报》,2006(4)。

第5篇：数字技术的创新特征范文

论文摘要：信息时代下高校图书馆的功能得到了扩展。从高校图书馆基本特征、新时代下高校图书馆新特征、高校图书馆管理模式创新三个方面论述了信息时代下高校图书馆管理模式的创新。通过信息时代下高校图书馆管理模式的创新研究，提升高校图书馆在高校教学科研方面的服务功能，使高校图书馆的管理模式适应信息时代的发展需求，建立信息时代下高校图书馆管理新模式，从而提高高校教学科研水平。

论文关键词：高校图书馆；信息时代；管理模式

随着我国高等教育的发展，高校图书馆作为文献储存、管理和传播的载体机构，对高校教学与科研起到了极大的促进作用。特别是信息时代下现代技术的发展，如计算机技术、网络技术和通信技术在图书馆管理中的运用，极大地促进了图书情报行业的发展，同时对图书馆传统的管理模式和服务模式提出了新的挑战。因此，高校图书馆必须加强信息管理模式和服务模式的不断创新，才能适应时代的需要。

一、高校图书馆的基本特征

1.文化特征

高校图书馆是物质文化和精神文化的结合。高校图书馆不仅是人类文明和信息知识的载体，更是体现人类物质文明和精神文明发展的历程。图书馆文化是集人类之大成者，是人类不断探索自然规律和社会规律的结晶，也是传播文明的重要场所。

2.学科特征

高校图书馆建设始终是围绕高校学科建设服务的，也是图书馆为适应新的信息环境的需要。学科研究和学科发展始终是高校提升质量和迅速发展的主题。因此，在图书馆建设过程中，需要根据学科研究和学科建设需要，按照学科专业建设和文献工作流程，组织存储和编辑文献科技信息，使文献获取、检索、传递信息化，从而使高校图书馆的文献信息学科化，优化文献服务职能。在图书馆数据库建设过程中，需按照学科专业需求对文献信息进行科学编辑，整理成信息化的文献信息图书馆，开发学科专业数据库，建立学科种类系统化学科数据库体系。优先建设学科专业相关文献和重点建设学科文献数据库，通过学科专业文献数据库建设，促进各个学科教学科研快速发展，充分有效地利用图书馆的文献库资源，提高图书使用效率。

3.教育特征

高校图书馆的最重要的特征就是教育功能。高校图书馆是学校教育的第二课堂。因此，根据学校学科建设和学生知识传授的需要进行专业知识教育是高校图书馆的基本要求。提升教育教学质量，与高校图书馆在教学、科研工作方面的作用是分不开的。因此，高校图书馆建设需要适应高校专业教育教学、科研需求，以及专业课的课堂教学和教学实践需要，这样才能真正培养学生专业知识和技能。

4.信息特征

随着现代科技的迅速发展，科学知识体系日趋庞大，而人的时间和精力有限，人的一生不可能对所有的知识加以获猎，根据个人的兴趣爱好和各自学习的优势，选择适合自己的知识方向和学习导向，从而不断丰富发展某个领域的知识体系。因此，如何在浩瀚的知识海洋里寻找知识方向，捕捉和有效利用原来的文化信息，是高校图书馆需要为读者提供的基本服务。因此，高校图书馆加强文献知识的信息化管理是有效提高图书馆功能的重要手段。

5.数字特征

随着计算机技术、通信技术以及网络化技术快速发展，信息传播和信息容量井喷式发展，高校图书馆面临技术和管理的巨大挑战和机遇。各种知识不在局限于纸本文献，多媒体和光盘管理成为高校图书馆的重要途径。信息资源的数字化特征明显显现，从而使信息资源海量化、动态化，提高了信息资源的共享性。

二、信息时代下高校图书馆的新特征

信息时代下高校图书馆借助于现代计算机技术和信息技术手段建立的文献信息平台，是文献与信息交流、传播的媒介和工具。因此，信息时代下，为有效利用和提高图书馆的功能，必须充分运用现代先进科技手段，建立信息化、网络化的现代高校图书馆。

1.文献获取信息化

信息时代下高校图书馆借助计算机技术，采用文献数据库和光盘管理系统，使大量文献存储在很小的文献数据库和光盘管理系统中，从而可实现大量信息查询的电子图书馆，为读者提供大量文献信息资源和信息查询，加快了文献信息和科学知识的传播，使读者能够有效的进行相关文献信息获取，并可以对相关信息进行整合梳理，有效的提高了图书馆文献信息资源的交流服务。

2.文献载体多元化

随着人类文明的进步，文献信息发展迅速，传统的纸质文献载体已经无法满足现代文献信息存储的需求。随着计算机技术及相关存储技术的进步，光盘管理系统和硬盘存储系统，以及数据库空间的发展，电子出版物大幅度增长，文献载体多元化使现代文献信息的存储海量化，压缩了存储空间，提高了文献信息的可利用率。

3.网络共享化

传统的高校图书馆功能服务模式只是简单的借阅图书资料，并提供借阅场所，功能单一、效率低下、死板，难以有效发挥图书馆的真正作用。随着文献传播速度加快，读者对图书馆文献信息需求膨胀，因此，图书信息网络化建设可以使众多的文献信息进行加工编辑，便于图书的分类管理，并借助多媒体技术和光盘管理系统，使图书馆文献管理达到自动化共享服务，快速便捷地提供多种图书馆馆藏文献电子信息资源网络化服务，最大限度地发挥图书馆文献信息资源效率，为读者提供优质文献查找服务功能。

三、信息时代下高校图书馆的管理模式创新

高校图书馆是国家精神文化和科技文化建设的重要组成部分，也是提升高校科研水平和教学质量的重要基地。因此，用科学发展观去探索图书馆管理模式，积极推进高校图书馆快速健康发展，适应信息时代下高校教学与科研对高校图书馆的新要求，是提高高校图书馆效率和服务质量的重要举措。为应对高校图书馆在信息时代下管理模式的新要求，着重需要从如下几个方面对管理模式进行创新。

1.管理模式观念改革

传统的高校图书馆管理模式是以收藏纸张为载体的文献信息，主要围绕纸张文献的借阅服务，图书管理与服务功能单一，服务方法简单。并且图书馆是以藏书为主要目的，图书馆建设与管理的重点是更好地保证藏书、管理藏书，存在重藏轻用、重管轻用的思想，往往把读者放在次要位置。这种单一的图书馆管理模式已经无法适应信息时代下的高校图书馆管理的新要求。因此，需要革新落后的管理模式观念，并依据信息化发展需求采取多样化的管理模式，实现图书管理模式创新和规范化管理。

2.突破传统的图书管理服务模式

高校图书馆是服务于高校教学科研工作的，文献资料的有效性对教师的教学科研水平有着重要的辅助作用，教师在文献检索与阅读过程中，通过筛选甄别，科学思考，挖掘信息资源，寻找教学科研的新思路，从而在反反复复的科学思考、论证、演算过程中，提炼科学问题和解决方法。大学生的自我学习也离不开文献信息资源的学习。因此，如何有效地为师生提供需要的文献资料，帮助师生科学有效的查阅文献，是信息时代下高校图书馆管理需要积极思考的问题。因此，图书馆需要采用多种方式向师生推广介绍文献检索知识和检索方法，开设文献检索课程，帮助师生掌握文献检索系统方法，提高文献检索效率，加强文献检索和使用的服务工作，真正突破传统的被动服务模式。

3.信息一体化管理模式创新

信息时代下，随着现代科学技术的广泛利用，社会对图书馆文献管理和服务模式有了更高的要求，同时也为图书馆发展带来了新的机遇与挑战。因此，需要加强信息一体化管理模式的创新研究。从图书馆文献组织结构的变革到图书管理制度变革，需要全新地思考应对信息环境下图书文献管理的新模式。文献信息更新很快，人类在知识创新和探索的过程中，需要更好、更新的文献信息服务，图书管理员需要改变管理理念，创新管理系统与服务模式，增强文献管理的创新意识与知识技能，提高知识与能力素质，需加强对图书管理员的培训，使之熟悉图书文献的加工编辑、检索查询等服务功能。并采用相应的激励措施激发管理员的创新服务意识和服务思想。使文献体系、人力资源体系、科学技术体系之间形成有效的一体化管理模式。使知识素质与能力素质融合，充分发挥管理人员的能动性，加快文献信息交流与传播的速度。伴随着信息技术、网络技术以及社会经济的发展，知识更新速度加快，图书馆管理模式也在不断发展变化。需针对图书馆所有文献信息、知识、智力资源进行一体化科学管理系统模式创新，使文献知识更新和服务适应信息时代的发展需求。

四、结束语

第6篇：数字技术的创新特征范文

动漫广告是动漫技术在现代广告中的运用，在广告的表现中融合了漫画的艺术表现形式.这种新型的文化传播方式与传统广告形式相比较，立意新颖、传播方式多元化，深受广大用户的喜爱.在表达艺术的特征上，一方面能够通过事物的表面传达更深的寓意，另一方面又能使用户易于理解和接受.因此动漫广告的发展空间较传统广告发展更加多样化，适用对象的层次也更多，这就要求动漫广告的设计者不仅要适应时代需求具备制作的能力，还要有新颖的创意表现能力.动漫广告在创作的过程中不仅要通过多媒体软件实现，更需要融入一定的创意实现其表达目的.动漫广告最终的目的是以商业产品为服务的，通过动漫的表现形式传播商品的信息，以此来提高产品的知名度促进产品销售，也是有效传播企业及企业产品形象的重要途径.随着新媒体时代技术的飞速发展，表现平台的多样化，为动漫广告的发展提供了更为广阔的空间.

2当代动漫广告的分类

2.1平面动漫广告

动漫与广告最开始的结合是在报纸上，是以漫画的形式传播广告信息.这种漫画广告形式凭借自身的夸张和幽默的特点涉及新旧各类媒体，吸引着广大消费者.平面动漫广告的形式较为单一，一般来说多以单幅的艺术表现形式出现，逐步出现四格连环漫画，用平面的艺术语言来表达画面的节奏感，传达逻辑思维和寓意.

2.2电视动漫广告

电视动漫广告是在不知不觉中渐渐走入大众生活，很多品牌公司都有让人印象深刻的动漫形象代言人.在产品信息的表达中，要通过广告清晰的把产品特色表现出来，当单纯的动漫无法达到预期的效果的时候，这时候就需要用产品的服务代言形象出现，将产品的动漫形象融入到产品特色中，丰富画面效果，使之更好的传达产品特色，如海尔集团的海尔兄弟、旺旺集团的旺仔等.

2.3网络动漫广告

网络动漫广告一般是由多媒体软件制作而成，如FLASH制作的广告常常会被电视台选中播放，是因为广告的制作精美，而创意又充满新颖，因此网络动漫广告不仅通过网络媒介传播，常常又会通过电视媒介进行传播.此外，在网络动漫广告中植入式游戏广告也是目前主要的广告表现形式，如在游戏场景中，这类广告信息会附载于游戏的道具中，融入游戏场景的地面或建筑等元素中.它与传统的游戏广告相比较而言，传统的游戏广告实现的途径是通过游戏本身实现的价值来带动产品的销售.而植入式游戏广告是通过玩家在进行游戏的过程中出现的广告，它不是简单的放置在游戏中，而是需要将游戏和产品信息精心的融合在一起，利用游戏这一媒介来传达广告信息.如上海大众新车型与盛大的赛车类游戏《疯狂赛车》的合作.

2.4手机动漫广告

手机媒体是近几年科技飞速发展的一种新型媒介传播形式，是继报纸、广告、电视、网络四大媒体之后出现的.在计算机网络与电信网融合的基础上，将手机作为载体实现信息的传递.它是一种以网络的增值业务进而与传统媒体相结合的产物.目前手机载体的短信广告、产品彩信、游戏广告、手机视频等都是以动漫的表现手法为主要的广告表现形式.手机通过互联网接收动感资讯进行播放、转发，给使用者带来更为便捷、轻松的使用体验.

3动漫广告的创意特征

3.1思维的转换性

动漫广告要取得良好的收益效果，首先就要具有创造性特征思维.要让其画面表现从概念的抽象逻辑思维转化成动漫思维，将动漫形象通过一定的特征具象的表达出来，再通过艺术表现丰富画面层次与效果，形成独特的艺术表达形式，使受众理解和接受.其次，多媒体技术下的动漫广告，不仅要有独特的动漫艺术形象表达，而且还需要设计人员将多媒体的数字合成技术融入其中，结合数字技术丰富的功能和特点，并运用现代电脑技术将软件中的二维、三维设计与艺术表达相结合，实现更为丰富的表现手法，丰富动漫广告的表现形式，形成独特的视觉表达，从而使动漫广告创意具有情理之中、意料之外的传播效果.

3.2表现的互动性

动漫广告在表现上，本身是由动漫和广告两种不同学科融合在一起的，与传统广告相比较其表现的形式更具有复杂性.动漫广告在内容的表达和传播上，不仅要考虑到动漫画面的生动新颖，而且还要自然的传达出完美的广告效益，体现商品的特征和品牌价值，并且能与受众达成诉求关系，从而实现广告效益.在这一传播的过程中，同时还要结合现代数字技术和网络技术，通过媒体增强动漫广告的互动性.基于现代的网络媒体平台，手机、数字电视的交互性使得动漫广告在表达过程中更加强调与受众的沟通，受众在接受信息时，可以挑选信息也可以通过多媒体技术的交互特点及时反馈对产品的信息.

3.3创意的独特性

动漫广告在现代数字技术的支持下冲破了传统广告的重重框架，带给人们全新的视觉感受和听觉享受.首先，创意的实现通过数字合成技术将动漫广告清晰完美的表达出来，现实中一些镜头无法表达的场景将通过合成技术表现，打破了传统广告的局限性，丰富了画面的效果，也给观众带来了新鲜的视觉感受.其次，动漫的实现本身就具有夸张、诙谐、生动的特点.因此动漫广告在创意思维的取材和内容上空间更为广泛，创意也更加新颖有趣，也能够更好的提升广告的艺术语言表达.

4动漫广告的创意思维方法

4.1与众不同的主题定位

在广告创意中无论是平面类还是动画类都要有一个明确的主题，通过广告来塑造品牌并维护品牌的良好形象和声誉，用品牌形象来满足消费群体的心理需求.一般来说，动漫广告的时间记忆很短，只有十几秒左右的时间，因此动漫广告在表现形式上主题定位一定要有特色，通过独特的视角和丰富的画面来表达产品的内涵特征.在设计动漫广告作品时既要有个性又能生动的传达商品的特征，这样的动漫广告才能使人记忆犹新.如可口可乐2014年在韩国播出的广告，运用现代电脑的二维技术制作画面，将北极熊作为广告的主角并进行了拟人化处理，通过北极熊爸爸带着熊宝宝堆雪人的场景，营造出温馨的画面，同时有又传达出可口可乐的广告效应，广告表现的主题定位明确了可口可乐的魅力，使广告故事情节表现出一种特有的意趣和幽默.

4.2新颖的创意表现手法

在动漫广告中，随着数字化技术的发展，一些传统艺术通过搭载电脑软件与现代艺术相融合形成新的艺术魅力.在设计上应结合主题内容，将传统元素融入进来，如具有中国特色的皮影、剪纸、国画等，还有西方的油画都可以融入进来，打破传统的平面表现形式，利用数字技术将其立体化，层次化来构建空间，拓展动漫的表现形式，实现画面的真实感和趣味性.如中央电视台播出的太极湖生态文化旅游区最新宣传片，在十秒的宣传片里，展示了太极湖生态文化旅游区的八个画面，整体以浓重的水墨色彩勾画了仙山灵水的传奇意境.在色彩泛滥的今天，太极湖广告片以黑白色调出现，成功占领电视荧屏，吸睛无数.

4.3拓展广告创意空间

在世界文化体系多元化发展的今天，动漫广告的发展随着科技的进步，不断的与现代艺术相结合，从而获取新的视觉表达素材.在设计表达过程中，可以利用数字技术将二维渲染和三维建模结合起来，丰富画面的艺术表达形式.只有将独特的构思与虚拟技术相结合，才能极大地扩展了广告创意的空间，为受众带来更多的惊喜.如可口可乐的黏土动漫广告，运用数字建模技术对传统黏土艺术进行了新的构建和重组，使得广告富有趣味、新颖别致.

5对动漫广告发展的前沿性

第7篇：数字技术的创新特征范文

【论文摘要】本文分析了网络环境下高校图书馆传统服务面临的挑战，论述了高校图书馆服务将出现的新特征变化趋势。

21世纪随着现代信息技术与国际互联网的迅猛发展，将人类推进了信息革命的时代。高校图书馆作为信息中枢的地位，似乎正在面临日益严峻的挑战，图书馆不再是向人们提供信息的唯一渠道。以前一些只有到图书馆去才能找到的资料，现在可以从网上查到。甚至图书馆查不到的，在互联网上都有可能查到。所以，开放的网络环境对传统图书馆的服务模式提出了挑战，图书馆服务的各个环节都面临着深刻的变化，出现服务对象社会化，服务内容多样化，服务手段现代化，服务方式多元化等新特征。

一、服务对象社会化

服务对象社会化是图书馆发展的必然趋势。传统的高校图书馆服务对象主要面向本校学生、教职工，这种相对固定单一的读者和封闭的服务读者群很不利于图书馆的建设和发展，服务工作缺乏主动性和创新性。而随着互联网的快速发展，网络技术的应用使图书馆打破原有的固定服务模式，主动接触社会公众，摆脱了传统的文献管理模式，在文献信息的采集，加工，组织和服务方面，采用了新的方式，建立了辐射型的开发体系，服务对象群体也相应扩大。图书馆服务对象不再局限于本行业、本单位的人员，而是面向整个社会公众开放。以我国高校图书馆为例，在我国的各个系统中，高等院校的网络化建设程度相对较高，绝大多数高校的校园网均连入互联网，不仅高校系统的用户可以相互了解其他高校图书馆的情况，非高校系统的用户也可以通过互联网了解高校图书馆，并可以进行文献资料查询和其他相关的服务咨询。服务对象的这种多层次、扩大化趋势，必然推动高校图书馆建设发展。

二、服务内容多样化

1.提供的文献种类越来越多，要求越来越高

在网络环境下，传统的文献借阅服务仍然是图书馆的基本服务，但服务内容有了很大的变化。一方面对各种多媒体文献，包括影像资料，声像资料以及各式各类的电子出版物的需求越来越多；另一方面对检索类的文献，尤其是便于联机，全文检索的数据库类数字化文献的需求越来越多。图书馆在此所提供的服务也相应增加，如多媒体电子阅览服务，数据库联机检索服务，光盘数据库服务以及磁带类，光盘类文献的复制，编辑服务等。这些服务都是图书馆的传统服务内容中没有或者很少涉及的，但在网络环境下的今天已显得十分重要且必不可少。

2.知识密集型服务的比例增加

现代图书馆的服务已不仅仅是提供文献的服务，而是提供资源的服务，是提供可以尽量被用户直接掌握或需要的知识的服务。因此，现代化图书馆服务更注重知识性的服务，对一次文献的整理，加工和无序的信息资源的二次开发，以及将传统形态的文献数字化后加工成为便于共享的电子文献以便查询。同时，对网络中出现的大量全球性资源，进行整理，归类，使之可以被用户有效利用。这些信息加工整理和开发是网络环境下图书馆工作的新的内容之一。

3.其他服务职能的扩展

网络时代是高科技的时代，各种新的信息载体形式和新技术不断涌现并应用于图书馆服务中，不可避免地要求使用者掌握一些新的操作技能，让读者了解图书馆，更好、更有效地利用图书馆的资源，如文献查阅技能培训，网络资源利用培训等。此外，服务内容多样化中也包括了无限扩展的用户群体对图书馆提高服务深度和广度的更高要求，图书馆的服务需要通过更多的相互依赖和合作来完成。合作共建可以在图书馆与图书馆之间进行，如联合馆藏，联合编目及馆际互借等，也可以在图书馆与其他文献信息服务机构，如各信息中心，数据库提供商等之间进行，实现了优势互补，资源共享。

三、服务手段现代化

1.图书馆管理自动化

随着社会发展到网络时代，数字技术的成熟和应用为图书馆的服务也提供了前所未有的现代化手段，在全面实现计算机管理的现代化图书馆中，图书馆自动化服务是所有服务的基础，而且图书馆自动化系统也日趋成熟，系统功能更加齐全，包括了采编、流通、期刊管理等流通服务一体化的模块，读者不仅可以在网上实现书目查询，还可自己进行预约、续借和荐购等操作。

2.导引技术

图书馆的导引系统是向读者和用户揭示图书馆服务宗旨、服务内容、资源布局等信息的重要渠道。传统的导引系统采用平面布局图附加文字说明的方式，而网络环境下的导引系统采用触摸或语音技术，直观、立体，具有“人机对话”的交互功能，使读者能迅速便捷的找到自己所需信息，节约了大量的时间。

3.公共查询服务

传统图书馆，读者要想在图书馆阅读某文献，通常需要经过“入馆-查询-索书”三个步骤，其中查询主要通过卡片，索引的形式记录资料手工完成，效率十分低下。随着计算机技术的发展使人们立刻意识到其强大的排序索引和高速处理能力正适合图书馆繁杂的书目索引和目录管理工作，加上网络技术的发展，书目数据统一编目，检索系统可以通过网络无限扩展，从而使用户借阅文献的步骤变为“查询-入馆-索书”。

4.文献检阅技术

图书馆服务中，常常需要根据用户指定的要求查找相应的文献资料。在传统手段下，这样的服务基本上依靠图书管理人员的经验和学识，操作方式多是手工为主，不仅效率低、随意性大，而且很难满足“查准、查全”的要求，而计算机检索技术的运用，使得定题文献的查询变得容易，对于提供全文服务的系统，读者甚至可以无须“入馆”，“查询”和“阅览”同步进行，实现即查即阅，查阅一体。

5.电子文献服务

电子文献包括电子出版物，多媒体文献等，电子文献的出现，极大的丰富了文献资源的形式。从原先单一的纸本文献发展到现在的视频，声频文献。在网络环境下，电子文献每年还将以成倍的数量增长，电子文献现在已成为当今图书馆重要的文献资源形式。为了更好地发挥电子文献的作用，很多图书馆先后开设了多媒体电子阅览室和光盘数据库的局域网查询服务，还有部分图书馆实现了网络环境下多媒体光盘的自动点播。

四、服务方式的多元化

1.网上服务与网下服务相结合

随着网络时代的发展，许多高校都建有校园网，并建立公共信息查询系统，提供图书馆的联机检索以及网络咨询服务等。用户能及时了解图书馆的各种动态信息，利用各种搜索引擎和文献检索工具，可以在网上查询文献，信息，而且通过网络手段可以方便快捷地实现数字化文献的远地传送。但网上服务不能完全取代传统的馆舍服务，它只是网下服务的延伸。纸本文献的借阅以及面对面的服务方式仍然是图书馆服务的基本方式。一些高层次的服务如信息加工，定题检索服务等，仍然需要图书馆员在网下完成。

2.常规服务与特色服务相结合

传统图书馆往往注重“大而全”的馆藏文献资源建设，而忽略了如何利用这些资源来为读者提供针对性强的服务。因此，图书馆在做好文献收藏和提供的同时，应根据本馆实际，从读者需求出发，以特定的馆藏资源开展服务或者以特定的读者群或用户群作为服务对象，开展有针对性的服务，办出自己的特色。只有这样，才可能在林立的文献信息服务体系中实现读者忠诚度。

3.接收服务与自动化服务相结合

传统图书馆借阅服务，流通服务，文献检索等主要以手工操作方式为主，而自动化技术的大量引入使得以往许多手工操作的服务过程被自动化系统取代，实现了服务效率的高效化，如馆藏信息查询，读者信息查询等。

参考文献：

第8篇：数字技术的创新特征范文

尽管“全媒体”是新旧媒体融合的产物，但真正让受众的行为发生变化，有别于以往的媒体是新媒体。数字化和互动性是新媒体的本质特征，而全媒体时代受众所呈现出的新特点使其对信息处理的方式也发生了变化，最突出的两点就是互动性和主动性。在全媒体形成的信息市场中，用户的体验更多地表现为一种参与，即与信息者更多地互动。受众与媒体产生的互动除了给媒体更多的反馈信息外，更重要的意义在于为媒体在全媒体时代如何发展提供参考依据。对于全媒体领域相关企业来说，受众行为更是企业做好经营，寻找可能带来利润的立足点。

关键词 全媒体;新媒体;信息消费;互动

中图分类号 G206 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2014）125-0109-02

随着数字和网络技术的不断成熟和发展，数字媒体也日益发达起来。于是出现了人们目前所看到的新旧媒体融合现象：新旧技术的融合与不同媒体界限日渐模糊同步发生，多种媒体应运而生，组成了全媒体。在全媒体背景下，报业不再是单纯的纸媒，电台也不只是单纯的电台，媒体不再是少数人的领域，我们迎来了一个全民媒体的时代。全媒体的概念催生了新的传播体系。高度集中的一对多的大众宣传体系逐渐失灵，取而代之的是分散的、互动的沟通传播体系。

全媒体时代的到来对媒体提出了更高要求。信息传播的受众不再只关注个别媒体，巨大的信息量让他们对信息质量的要求也逐渐提高。可以说，全媒体时代的受众是信息消费的主体，他们对信息的高要求成为促使全媒体不断创新和变革的动力。如何在这样一个时代做好媒体工作？受众的想法和接收信息后产生的后续行为必须成为媒体关注的重点。

1全媒体的含义

尽管“全媒体”是新旧媒体融合的产物，但真正让受众的行为发生变化，有别于以往的媒体是新媒体。各类媒体在互联网高度发达的今天呈现出了不同的境遇。传统媒体因为受到新媒体的冲击生存状况堪忧，而新媒体也因为其信息高度自由化传播的特点而不知如何将信息传播做得更为科学有效。旧媒体的本质和特点已广为人知，要研究全媒体未来的发展，重点是解析新媒体。

1.1什么是新媒体

清华大学熊澄宇教授提出，所谓新传媒，或称数字媒体、网络媒体，是建立在计算机信息处理技术和互联网基础之上，发挥传播功能的媒介总和。它除具有报纸、电视、电台等传统媒体的功能外，还具有交互、及时、延展和融合的新特征，其用户既是信息的接收者，又是信息的提供者和者。它包括数字化、互联网、平台、编辑制作系统、信息集成界面、传播通道和接收终端等要素的网络媒体，已经不仅仅属于大众媒体的范畴，而是全方位、立体化地融合了大众传播、组织传播和人际传播方式，以有别于传统媒体的功能影响我们的社会生活。

1.2新媒体的本质特征

新媒体是一个通俗的说法，严谨的表述是“数字化互动式新媒体”。从技术上看，新媒体是数字化的;从传播特征看，新媒体具有高度的互动性。所以数字化和互动性是新媒体的本质特征，也是全媒体在现阶段呈现出的区别于以往旧媒体的最大特点。除此之外，新媒体相对于旧媒体来说，还有如下特征：即时性、开放性、个性化、分众性、信息的海量性、低成本大范围传播、检索便捷、融合性等。但其本质特征是技术上的数字化、传播上的互动性。

2全媒体时代受众的特点

传统媒体的传者和受者定位清晰。前者是信息者，后者不管喜欢或是厌恶都必须被动地接受，想要表达对信息的看法无从下手。但新兴媒体使两者之间的界限变得模糊，受者不再是被动的信息消费者，而是可以与传者进行信息交流的主体，从某种程度上说，也是传者。所以全媒体时代的受众具有更多主动性，他们对于信息的筛选、接受标准更高。与此同时也希望更多地参与到信息传播过程中，在接受信息的同时能够表达自己的观点。或许，称他们为信息的用户较受众更为合适。

就像很多具有实物的商品市场一样，由于生产力提升，产品供应充足，市场主导者已经从过去的卖方市场变成了如今的买方市场。在这样的前提下，想要促成买方消费，卖方就要提供更多的服务，让消费者体验就是方法之一。而在全媒体形成的信息市场中，用户的体验更多地表现为一种参与，即与信息者更多地互动。

3全媒体时代受众处理信息的方式

全媒体时代受众所呈现出的新特点使其对信息处理的方式也发生了变化，最突出的两点就是互动性和主动性。前者通过受众的反馈将传播效果大大提升，更趋于理想化;后者则打破了单向传播模式，让受众不再像旧媒体时期一样同质化，转而向个性化方向发展。

3.1全媒体增强了传受双方的互动

很多传播学学者在大众传播研究中都强调受众的反馈存在延迟，不能像人际传播中的沟通一样及时回应。就传播资源、传播能力以及传播时间而言，传受双方不平等。以传统媒体为例，即便是媒体在信息传播过程中注意到了受众的反馈环节，设置了一些反馈渠道（如：报纸、电视台、电台与读者、观众、听众的互动栏目和板块），实现传受双方的直接对话，但这种沟通仍然只能反映一小部分受众的意见。

但全媒体时代涌现的新媒体则不同。首先，互联网就实现了类似于人际交流的双向信息传播模式，即互动模式，这是相较于就传播方式的一个重大变革。网络是一个双向、甚至多向交流的媒体，互动性更是其一大优越性。在新媒体中，受众参与程度空前广泛，这也使得他们更为热情地参与。他们的对信息的处理从以往的被动接受变为主动获取和参与互动。

新媒体的互动性使传播者和受众之间的关系发生了变化。这种媒体互动性引发的受众主动性让新媒体活动中受众的参与性大大加强。这些特点都成为新媒体经营的有利条件，更成为全媒体时代媒体经营和发展的可用之处。

传播学理论指出，大众传播应该是双向的，只有及时获得受众反馈才有可能获得理想传播效果。新媒体的互动性使信息传播形成了一个闭合回路，这使得媒体能够更便捷地搜集受众的反馈信息，进而提升传播效果。

3.2全媒体让受众获取信息更为主动

互联网规模的快速扩张打破了地域限制，将世界各国和地区连成一片，形成了以虚拟信息为主的跨国界、跨文化、跨语言的全新空间。在这种情势下，受众地位及其反馈发生了根本性转变。其中最突出的特点就是受众的主动性增强了。在全媒体时代，受众会主动选择自己感兴趣的、需要的媒介信息，积极使用媒介，更广泛地参与到媒体信息传播中。

现今新媒体传播的信息不仅数量巨大，而且形式多样。一个新媒体载体上可以承载所有旧媒体承载的信息形式，例如纸媒的文本、图片，广播媒体的声音信息，电视媒体的视频信息。而新媒体在信息编排上也更为灵活，采取随时更新信息，共受众自主选择的模式。受众对信息的自主选择不仅表现在信息内容和接收形式上，也表现在接收时间和顺序上。

传统媒体的传播过程一般采取传者为主，受众被动接收的形式，例如广播和电视的线性传播。这种形式让受众只能遵循传播者的时间顺序去接收信息。而新媒体则打破了这种单向传播模式，让信息有了互动和点对点的特点。受众这种新的获取信息方式首先是主动的，其次是个性化的，即可以根据自己的喜好选择要接收的信息。受众主体意识的强化带动了受众参与意识的提高，也促进了个性化传播的发展。这源于受众自主选择信息后对重点选择信息范畴的纵深化研究，这种对信息的深挖让受众有了更多独立思考和判断的可能，进一步形成了个性化。

4受众行为对全媒体发展的意义

在全媒体的大背景下，受众行为已经产生了明显有别于旧媒体时期行为的变化。在这些变化发生之余，受众与媒体产生了更多互动。这种互动除了给媒体更多的反馈信息外，更重要的意义在于为媒体在全媒体时代如何发展提供参考依据。对于全媒体领域相关企业来说，受众行为更是企业做好经营，寻找获取利润方式的立足点。

4.1新媒体构建及时沟通平台

目前，手机媒体作为与网络媒体平分秋色的新媒体形式，已经成了目前信息传播的重要途径。其移动互联的特点，让受众获取信息的速度更快，参与度也大幅提高。而依托手机媒体而存在的媒体软件更成了信息传播的主力军，比如微信。

作为微信的使用者，他们既可以看到其他使用者的信息，也可以将这些信息进行筛段，把自己感兴趣的再转发出去。在这一过程中，受众已不再是单纯的受众，而是在以受众身份接受信息后，再以传播者的身份将自己或筛选、或加工的信息产品传播出去。这样的传播模式无疑夺走了传统媒体的新闻垄断地位，使其不得不面对新媒体带来的挑战。传统媒体想要生存和发展，就必须争夺受众的关注度。

4.2新媒体打造更多商务平台

如果全媒体时代仍像旧媒体一样依靠新闻信息的传播生存，那无异于天方夜谭。信息的高度同质化让所有的媒体缺乏了垄断优势，所有的媒体都站在一个起跑线上。全媒体时代的媒体生存法则是不能让经营缺席，离不开利润的支撑，而这些均来自于受众。

以微信公众账号为例，很多媒体或想要进行宣传的企业纷纷申请开通了公众账号，其目的就是想通过参与到受众“朋友圈”中把受众变成自己的忠诚型受众。另一方面，借助参与受众“朋友圈”的便利条件，可以把想要传播的信息传递给受众，并期待受众能够成为自己宣传的帮手，把信息以几何级数的方式传播出去。事实证明，这种形式的确有效，特别是当一些突发事件发生时，微信的传播速度和范围远远超出人们的预想。虽然微信最初只是一个为智能终端提供即时通讯服务的程序，但随着其“朋友圈”的海量信息广泛传播，人们开始在这个社交平台上寻找商机。而微信本身也是朝着这个方向去发展，即突破简单通讯工具的本质，向可购物、能支付的全方位社交平台迈进。

类似微信公共账号这样的平台在新媒体上比比皆是，其经营模式或有一些差异，但它们有一个永恒的共同点，就是把受众的需求放在第一位，把吸引受众作为所有工作的起点。媒体在经历着一个受众范围从大变小的过程，这就意味着媒体的内容需要向纵深方向发展，这里的内容不单纯是新闻，更要涵盖经营的对象。同理，新媒体的经营对象不妨定位于小众化，做自己擅长的领域，培养自己的受众（也是顾客），在大浪淘沙的全媒体发展大潮中占有一席之地。

全媒体时代已经来临，墨守成规不知变革必然会被时代所淘汰。而单纯升级媒体硬件，忽略信息传播过程中最重要的主体――人，也必然会败下阵来。如果说曾经的旧媒体强调的是内容为王，那么如今的全媒体就应该以受众为王。消费信息的时代，受众就是消费者。忽略消费者的感受，不去关注消费者的喜好生产产品又如何能在全媒体发展的大潮中生存和发展，又能凭借什么脱颖而出呢？

参考文献

[1]匡文波.新媒体概论[M].北京：中国人民大学出版社，2012：3-5，42-43.

[2]郭庆光.传播学教程[M]. 2版.北京：中国人民大学出版社，2011.

第9篇：数字技术的创新特征范文

［关键词］水墨；信息化；广告设计

［中图分类号］J218.1 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-3115（2009）01-0087-03

一、广告设计的现状

随着信息技术的进步以及信息流通的加速，广告设计越来越国际化、快速化。广告设计已经成为现代人生活中不可缺少的一部分，无论是报纸、杂志、电视，还是品牌到包装，互联网广告、户外广告、广告设计的功能不断得到提升和放大。广告设计风格也百花齐放、各具特色，不论画面构成元素还是视觉效果，都有了惊人的发展。

（一）广告设计

广告设计首先离不开对市场和产品本身的定位。任何一则广告设计要达到其预想的市场功效，对市场和产品本身的定位是相当重要的。影响广告设计效果的元素除了媒体外，广告设计中的视觉元素本身的符号也对广告产生了深刻影响。另外，广告设计是一门交叉性学科，涉及到社会、心理、文化等多个方面，因此广告设计也是多方面的知识和技能的展现，除了对实践专业技能的掌握，对文化的积累也非常重要。

（二）现代广告发展的新特征

信息迅速流通，经济全球化，广告设计也越来越注重本土民族文化的运用。因此，能否在设计中体现出文化的内涵，能否将中国元素巧妙地运用到设计中去，对设计者的知识背景和对文化的理解能力都提出了要求。

二、现代广告出现了新的空间和领域

数字信息时代，伴随着技术日新月异的变化和发展，现代技术逐渐取代了传统制作工艺，数字信息技术的普遍应用带来的技术革命席卷全世界。

现代信息技术表现和记录人类物质和精神世界的数字、语言、文字、声音、图画和影像等信息传播方式，都可以用计算机的二进制语言进行数字化处理，从而可以浑然一体、相互转换。另外，媒体的不断扩展和技术更新，以及第四大众传媒互联网和第五大众传媒的手机间点对点的信息传播，使得报纸、广播、电视和书籍、杂志、电影等传统大众传播媒介在形式之间的差异正在缩小或消失；交互式传播媒体的出现，使得传播者与受众之间的传统关系正面临巨大变化。电脑技术的更新，互联网络的出现，一种新的媒体形式互联网媒体也随之诞生了。互联网媒体的传播功能与效果也在逐渐向传统媒体提出挑战，出现了“新媒体”――视频博客、文字和图片博客、网络论坛等，人类进入了真正的信息时代。新媒体的诞生使广告设计也产生了新的改变。新技术的应用、新媒体的不断创新，必然促进现代商业广告设计领域的拓展。中国传统艺术之水墨广告表现形式在现代广告设计中的成功，也为水墨在现代技术下的广告设计注入了新鲜元素。

三、中国传统文化之水墨与信息化时期的广告

水墨是中国传统文化的一个重要象征，也是中国传统文化的一个重要表现形式，在广告设计中，对文化的体现也正是通过这一表现形式来向人们展示的。在中国传统文化中，水墨形式不仅代表了中国传统文化的一种精神，并且水墨效果也是中国文化的一个重要的符号形式，从其产生的那一刻起，就对中国的文化产生了重要影响。

（一）水墨表现技法在现代广告设计中的表现形式

在信息化的今天，水墨成为中国民族文化表现的一种重要形式，有着重要的地位，如何把水墨意境和其独特的色彩运用到现代设计中去，是信息化时期广告设计要解决的一个重要问题。

1.中国传统水墨表现技法

中国传统水墨效果是一种具有中国特色的独特艺术形式。水墨这种艺术表现形式，是中华民族文明历史的表现，也是中国历代文人墨客的审美艺术。水墨艺术从古到今源远流长、博大精深，不仅是中华民族传统文化的瑰宝，更是世界艺术之林的一道亮丽风景。水墨艺术作为艺术创作和艺术表现的一种重要而独特的手段，以其不可替代的文化特质，影响着现代广告设计的发展。

水墨艺术的表现在造型方法上也极具中国传统文化影响，而笔墨则是水墨之基础。在技法上，“笔”通常指勾、勒、皴、 擦、点等笔法，“墨”指烘、染、破、泼、积等墨法。对运笔的速度及技巧的改变，勾、扫、点、晕、泼墨法，皴法等技法综合交叉或单独运用，都能取得多层次、多变化的笔触效果，其意趣可谓微妙丰富、意境深远。由于水墨多变的形式，在现代许多的商业广告中水墨手法都得到了很出色的表现。墨的晕染效果与外形的和谐组合，纯粹、简洁而又丰富，磅礴大气而又飘逸非凡，大面积的白与黑或干或湿，或浓或淡，产生的不同层次，给人以脱俗灵动的感觉，将中国画笔墨的灵性发挥得淋漓尽致，在视觉上给人以强烈的冲击感。

2.水墨表现的形式及意境

意境即水墨之“神”，所谓“神”就是对于物象的“形”追求是似非似的审美意境，使形象更具概括性，调动观者联想。水墨这一艺术形式在广告中运用得当，会增加广告的艺术效果，更大程度地推动广告的销售力。相反，如果用得不合适便会造成负面效果。

意境的表现叫作“经营位置”。在具体的广告运用过程中，要将水墨效果自然地、恰当地融入到现代广告中，事先分析广告中要表达的产品特征是否与水墨特质相一致，从而使水墨充分表达出广告中所需要的情感因素。水墨效果画面的简洁不等于简单，而是形象简单但寓意深刻，以极少的语言表达最多的信息，达到“计白当黑”、“以一当十”的效果。

中国传统水墨中的意境影响平面设计的构图、 定位，在整个设计立意的审美特质上后者可充分借鉴前者。水墨凝聚了数千年中国思想文化、艺术的成分，作为中国人审美心理的一种最独特、最合适的象征，对整个东方文化产生了巨大而深远的影响。好的设计作品不能仅仅只有优美的画面表现，更需要把画面中的色彩以及造型和谐“经营位置”。意境也是广告设计的构图所追求的目标。

3. 水墨造型原理对数字化信息时期广告的影响

水墨效果看似简单自然，其通过墨与水调和的色调变化，方能传达一种物象的虚实和气韵，赋予事物生命和精神，最终达到对事物和宇宙的本质认识。水墨这种不同于西方绘画的材料与技术的使用，给我们以新的视觉领悟和语言表达。

漫长的文化历史演变中，水墨艺术早已融入中国人的精神与感情之中，培养出了别样的心灵与眼光，即便今天的现实改变了它赖以生存的环境，但它对世界独特的表达方式和智慧及由此唤起的文化联想，会在水墨艺术的现代形式中有新的体现。当水墨艺术与现代平面设计结合在一起时，就像水与墨交融互渗在宣纸上一样，会发生奇妙的变化，让彼此别开生面。

（二）水墨表现技法在现代广告设计中产生的原因

现代商业广告设计大量运用水墨效果，大体上有以下两种原因:一方面，设计师追求艺术表现的自由创新，水墨效果作为一种在表达上很出效果的艺术形式自然会受到设计师的青睐；另一方面，一些有责任的艺术家对传统文化有着很深厚的感情，担负起了传承传统文化的责任。

在现代广告界，提到水墨就不得不说一说对水墨运用具有中国情节代表性的广告大师靳埭强先生。他的设计大多以水墨为元素，非常精彩，并且各有新意，其水墨设计在广告中的自由运用，水墨笔触和工整的几何绘图结合，很有韵味。靳埭强先生在运用传统元素的同时，也对水墨元素在视觉形式上进行大胆创新，以水墨原理结合数化的精确表现形式，让中国文化特质更加鲜明地呈现于大家面前。另外，在靳埭强先生的中国式海报里，行云流水般的水墨元素与表达主题的物体共同出现在画面中，其画面元素安排风格各异，笔触如行云流水，表现形式自由自在，契合“水”、“云”、“风”、“山”的生命本质，气韵生动。

另外一个要谈到的人物是吕敬人先生，其所创作的艺术品不仅仅是效果的运用，在内容方面更具有深层的文化含义。水墨的意象主要表现出水墨的意态情趣。创作过程中，设计者的思想、审美倾向等修养都是通过笔触来体现和表达的，笔触已经成为创作者情感与创造的外化形式。

韩家英先生的作品对水墨的运用也是精彩之极。平面商业广告是由审美性与实用融渗透构成的，它由审美动机和实用动机所引起，并通过审美能力与实用能力实现。水墨效果在影视广告中的运用，不但让广告动起来，而且视觉冲击力更强。

现在，中国有越来越多的设计师和艺术家意识到，对于水墨效果的重新认识和利用，会令设计提升固有的品质，而艺术与设计互相借鉴的现代意识，在语言上另辟蹊径，会获得更大的时代认同感。

（三）传统文化的传承

水墨作为表现中国文化的一个方面，需要设计者在前人的基础上不断深入研究和运用，要对中国文化有充分的理解，只有深入地了解，才能在运用水墨的时候得心应手，更能体现出中国文化的本质。

在今天扩大了的文化视野中，水墨艺术正成为我们立足本土与世界对话的出发点。传统水墨艺术对现代和未来的广告设计，都必然产生不可否认的巨大影响。水墨艺术与广告设计紧密结合，充分发挥各自特征，取长补短，相辅相成，定会给双方带来创造性的进步。设计的民族性与世界性让中国水墨效果与现代信息技术融合得更加完美。水墨作为具有中国特色的表现语言，与西方的成熟设计理念相融合，创造出符合东、西方审美的作品是现代传统元素表达的一个重要趋势。中国广告设计的发展，要借鉴西方成熟的设计理念，同时不能丢掉中国传统文化中的优秀元素。

［参考文献］

［1］董明庆，张丽娉.中国传统图形与现代视觉设计[M].济南：山东画报出版社，2005.

［2］王受之.世界现代平面设计史[M].北京：中国青年出版社，2002.

［3］易思羽.中国符号[M].南京：江苏人民出版社，2005.