广播电视概论重点精选(九篇)

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第1篇：广播电视概论重点范文

一、招生专业简介

音乐学(师范)：四年制本科。开设视唱练耳、基础乐理、基础和声、中国音乐史、外国音乐史、舞蹈与形体、基础声乐、基础钢琴、基础器乐、钢琴配弹、音乐教学法、教育实习等必修课程。主要培养高等和中等学校音乐教师、教学研究人员及其他教育工作者。

音乐表演(非师范)：四年制本科。开设视唱练耳、基础乐理、基础和声、歌曲写作与作品分析、合唱与指挥、音乐欣赏、中国音乐史、外国音乐史、乐器法常识、曲艺常识、表演与台词、化妆、形体训练、艺术实践等必修课程。本专业设有音响导演方向。主要培养舞台表演、音乐编导及音乐制作人才。

舞蹈学(非师范)：四年制本科。开设舞蹈基训、古典舞、现代舞、民族民间舞、舞蹈艺术概论、舞蹈编导、舞蹈美学、基础乐理、基础钢琴、视唱练耳、人体解剖学、运动生理学、艺术实践等必修课程。主要培养舞蹈表演、教学专业人才和其他行业舞蹈文艺人才。（男生身高不低于1.68米，女生身高不低于1.58米。）

美术学（师范）：四年制本科。开设素描、水彩画、油画、中国画、工艺美术、中外美术史、美术技法理论、书法、美术教学法、艺术概论等课程。培养掌握美术学的基本理论、基本知识和基本技能，能够在高等和中等学校进行美术教学和教学研究的教师、教学研究人员和其他教育工作者。

艺术设计学（非师范）：四年制本科。艺术设计学专业分为环境艺术设计、影视艺术设计、动漫艺术设计、陶艺雕塑、形象艺术设计、视觉传达艺术设计等专业方向。开设基础图案、素描、水彩画、平面构成、立体构成、工艺美术、字体设计、中国画、标志设计、设计原理、设计表现技法、设计制图、人体工学、透视学、CI设计、包装设计、广告设计、室内设计、环境设计、书装设计、电脑设计等147门课程。培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专门人才。

绘画专业（非师范）：四年制本科。坚持传承和创新兼顾的教学理念，理论和实践相结合的教学原则，通过理论学习使学生了解中西方传统绘画体系及现当代绘画体系，通过实践学习使学生掌握绘画的基本材料和表现技法，掌握基础造型和色彩表现的专业技能，培养和发展学生的独特艺术视角及鲜明的艺术语言。开设素描、色彩、设计基础、中外美术史、美术概论、绘画经典解读、绘画技法理论、专业绘画、专业实习、毕业创作等课程。主要培养具有坚实绘画基础同时具备绘画创作和绘画教学及研究工作的高级专门人才。

工艺美术（非师范）：四年制本科。开设素描、色彩、基础图案、设计理论、透视学、三大构成、中国画、装饰画、简笔画、民间美术、设计史、包装装潢设计、书籍装帧设计、字体设计、广告招贴设计、CI设计、展示设计等课程。培养平面设计及环境艺术设计方面的设计师和大中专职业技术院校设计专业的教学人才。主要培养在文化、教育、新闻出版、房地产开发、城市建设等大型企事业单位从事艺术设计工作并具备独立开办艺术设计公司能力的人才。

播音与主持艺术（非师范）：四年制本科。主要开设有新闻学概论、新闻采访学、美学、中外文学、传播学、播音创作基础、发声学、形体及表演、广播电视播音与主持、基础写作、演讲与口才、影视文化等专业必修课程近40门。主要培养具有深厚的文化底蕴、素质全面的知识型、研究型、娱乐型播音、主持方面的专门人才。

广播电视编导（非师范）：四年制本科。主要开设有电视编导、电视摄像与构图、电视画面编辑、广播电视节目策划、电视导播、广播电视技术、戏剧概论、视听语言、广播编导艺术、影视精品读解、电视音乐与音响、广播电视节目主持等课程。主要培养具有深厚文化功底、适应能力强、发展后劲足，能够胜任广播电视节目、栏目和频道的策划、编导、主持和制作等方面工作的复合型广播电视编导人才。

戏剧影视文学（非师范）：四年制本科。主要开设戏剧剧本写作、影视剧本写作、戏剧影视作品评论写作、戏剧影视编导、影视剪辑、戏剧影视表演艺术、中外戏剧史、中外影视史、电视节目种类与制作、影视语言学、传播学概论、艺术学概论、好莱坞电影研究、中国古代文学经典作品分析、中国现当代文学作品精读、外国文学名著鉴赏等课程。主要培养具有戏剧影视文学基本理论尤其是戏剧影视文学创作（编剧）能力、戏剧影视文学作品评论能力，能够在各级电视、电影、广播等部门及企事业单位、大中学校从事创作与评论、教学与研究等工作的实践型、复合型的高级专门人才。

二、招生专业及招生计划

专业名称

招生计划

招生省份

美术类（含美术学、艺术设计学、绘画、工艺美术）

270

 

 

湖北、黑龙江、山西、浙江、福建、辽宁、江苏、河南、陕西、安徽、广西、广东、江西、甘肃、

山东、四川、河北、内蒙古、贵州

音乐类（含音乐学、音乐表演）

140

 

湖北、山西、浙江、江苏、河南、安徽、广东、山东、四川、河北、

内蒙古、甘肃

舞蹈学

40

湖北、山西、浙江、江苏、河南、安徽、广东、山东、四川、河北、

内蒙古、甘肃

播音与主持艺术

70

湖北、山西、河南、安徽、山东、

四川、河北

广播电视编导

70

河南、河北、山东、湖北、四川、

山西、安徽

戏剧影视文学

第2篇：广播电视概论重点范文

天津工业大学为教育部批准可参照独立设置本科艺术院校招生办法执行的普通高校。

天津工业大学是中央与地方共建、以地方管理为主的公办全日制普通高等院校，是天津市重点建设的以工为主，工理结合，工、理、文、管、经、法协调发展的多科性大学。学校下设14个学院，目前共有博士和硕士研究生、本科生、高职生等全日制在校生两万七千余人。学校现有2个一级学科博士点、14个二级学科博士点、17个一级学科硕士点、71个二级学科硕士点、4个专业硕士及15个工程硕士授予领域，49个本科专业，具有重点学科和省部级重点学科，还有天津市的“重中之重”学科、重点发展学科和重点建设学科，有国家教育部重点实验室、天津市重点实验室、天津市工程技术中心和天津市技术推广中心，还设有博士后流动站。2003年在教育部组织的本科教学水平评估中获得优秀。2009年度被教育部评为“全国毕业生就业典型经验高校”。

二、艺术类专业及专业方向

天津工业大学艺术类专业从1984年开办至今已有二十余年的办学历史，在社会上享有较高的知名度，培养了大批艺术与技术相结合的高级人才。现设有艺术设计（下设四个专业方向）、广告学、工业设计、动画、表演（下设两个专业方向）和广播电视编导（下设三个专业方向）六个本科专业，设计艺术学、艺术专业硕士、工业设计工程三个硕士点。

（一）艺术设计专业

本专业下设四个专业方向：服装艺术设计、视觉传达设计、环境艺术设计、公共艺术设计。入校后分专业方向（根据考生入校后的志愿选择，按文化课考试成绩排序）。

1．服装艺术设计方向 培养从事服装设计的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有：中西服饰史论、服装设计原理、服装设计、服装结构设计、服装材料学、服装画技法、成衣制作工艺、立体裁剪等。

2．视觉传达设计方向 培养从事产品包装设计、书装设计与广告艺术设计的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有：图形创意、包装设计、标志设计、招贴设计、CIS设计、平面广告设计、展示设计、广告摄影等。

3．环境艺术设计方向 培养从事景观设计、室内设计、家具设计的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有：中外建筑史、建筑制图与识图、设计表现技法、环艺模型设计、室内设计、家具设计、陈设设计、景观设计、园林设计、公共设施设计等。

4．公共艺术设计方向 培养从事公共设施设计、公共环境装饰设计、饰品设计的高级专门人才。 本专业方向开设的专业课程有：公共艺术设计、装饰雕塑、纤维艺术、漆艺、锻铜、陶艺、装置艺术研究等。

（二）广告学专业

广告学专业 培养具备广告学理论与设计技能，从事广告策划、广告创意和设计制作的高级专门人才。本专业开设的专业课程有：艺术概论、艺术设计史、传播学、平面造型基础、色彩学、计算机技术基础、广告策划、广告学、广告心理学、广告摄影、广告创意、广告设计。

（三）工业设计专业

工业设计专业 培养具备工业设计的基础理论与知识，并具有设计创新及实际应用能力的高级专门人才。本专业开设的专业课程有：设计素描、色彩基础、透视学、平面构成、色彩构成、立体构成、设计表达、产品形态学、模型制作、造型材料与工艺、产品造型设计、图形创意设计、招贴设计、字体设计、CI设计、印刷设计、网页设计、环境艺术设计、展示设计、人机工程学、价值工程学、设计心理学、设计方法学、计算机辅助设计、计算机三维设计等。

（四）动画专业

动画专业 培养三维动画、二维动画、定格动画创意与制作的高级专门人才。本专业在天津市大学软件学院（坐落在天津工业大学新校区内）办学，采用与国内外知名动漫企业合作办学，并在大学软件学院或企业实习、实践的全新模式。这种模式将为学生提供良好的教学环境和实践平台，提高学生的创新和实践能力，实现了学生培养与社会需求的有效对接。本专业开设的专业课程有：动画制片、动画编剧、动画分镜与故事板、动画声音、动画角色设计、动画场景设计、表演基础、定格动画、原画、动画技法、视听语言、三维动画建模、三维动画特效、游戏设计、动画后期数字合成、动画后期非线性编辑。

（五）表演专业

1.服装表演与营销方向 培养服装表演、编导与策划、市场营销的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有：服饰美学、服装流行趋势预测、妆饰及形象设计、形体训练、舞蹈基础、服装表演、服装表演组织与策划、服装卖场设计、服装零售学、服装对外贸易实务、商务公关实务等。

2.服装表演与策划方向 培养服饰及时尚产品展示、组织与策划、影视广告表演等高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有：服饰美学、基础色彩、服装表演、妆饰及形象设计、镜前造型、人物造型设计、形体训练、舞蹈基础、广告策划与创意、服装表演组织与策划、时装广告摄影等。

（六）广播电视编导专业

本专业下设三个专业方向：新媒体创意、数字媒体（国际传播）、文艺编导方向。

1．新媒体创意方向 本专业方向着眼于媒体发展的产业前沿，为电视传媒机构、文化创意产业培养并输送综合素质高、专业技能强的电视节目编导人才和文化创意产业工作人员。根据学校和学院卓越人才培养计划，本专业学生入学一年后，将选拔优秀学生，组成“优秀传媒人才培养实验班”，单独安排教师授课，与国内知名传媒技术公司合作，实行校企联合的培养模式，培养从事对数字媒体资产进行专业化的储存、管理、挖掘和再利用的媒体资产管理人才。

本专业开设的专业课程有：传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持等。

2.数字媒体（国际传播）方向 本专业方向培养具备国际化的视野，较高人文、艺术素质，具有较强创意能力，系统掌握数字媒体艺术理论和数字媒体应用技术，能在数字影视制作领域中，将创意与数字媒体技术良好地结合起来进行数字影视特效创作、数字影视节目制作的高级复合型人才。

本专业方向与国外高校高水平广播电视传媒专业合作，学生入学后在天津工业大学修读课程中引进韩国优质数字媒体专业核心课程，并增加韩国语课程。在国内修读两年后，可申请免试参加国际交流项目，赴韩国青云大学修读两年，学业期满，毕业设计与毕业论文通过答辩后可获得两校分别颁发的毕业证、学位证，同时可免试申请在韩国攻读硕士学位。

本专业开设的专业课程有：韩国语听说、韩国语读写电视纪录片制作实务、电子新闻采集（ENG）制作实务、数字化后期制作实务、广播电视节目编排、电视（演播室）节目制作实务、编辑系统基础与应用、电视导演基础、影视化妆与服装、AVID影视后期制作实务、电视剧制作实务、信息社会和新媒体基础、广播产业前沿、数字媒体管理、网络传播等。

3.文艺编导方向 本专业方向面向电视台、电台、文化传媒及其它影视制作机构，培养具有较高综合素质、文化修养和音乐鉴赏能力，具备有声艺术形式的音乐策划、创作、编辑、配乐、合成、剪辑等多方面的专业知识与技能，能够从事影视艺术类节目、综合类文艺演出的音乐策划和设计等方面专业人才。

本专业方向开设的主要课程有：广播电视概论、广播电视技术基础、影视作品分析、广播电视文艺、影视配乐、文艺节目策划与主持、电视音乐节目创作、艺术概论、经典歌剧鉴赏、交响乐赏析、戏剧鉴赏、音乐美学等。

三、招生计划

艺术类招生计划995名（文理兼收）。

动画专业以各省公布的招生计划为准，其它专业面向全国招生，不作分省计划。

专 业 专业方向 学制 层次 招生人数 所属学院

艺术设计 服装艺术设计方向 四年 本科 450名 艺术与服装学院

视觉传达设计方向 四年 本科

环境艺术设计方向 四年 本科

公共艺术设计方向 四年 本科

广告学 四年 本科 100名

动画 四年 本科 150名 计算机科学与软件学院

工业设计 四年 本科 40名 机械电子学院

表演 服装表演与营销方向 四年 本科 50（男10、女40） 艺术与服装学院

服装表演与策划方向 四年 本科 25（只招女生）

广播电视编导 新媒体创意方向 四年 本科 120名 人文与法学院

数字媒体（国际传播）方向 四年 本科 30名

文艺编导方向 四年 本科 30名

注：报考动画专业的考生，省专业统考合格即可报考，不需参加我校组织的专业考试。

四、美术类专业报考须知

（一）报考条件

1．符合2012年全国普通高等学校招生考试报名条件及专业体检要求。

2．热爱艺术事业，有一定的美术基础和设计能力。

3．无色盲、色弱，身体健康。

（二）专业考试地点及时间

序号 报名时间 考试时间 考 点 地 址

1 1月9、10日 1月11日 中原工学院 郑州市中原中路41号

2 1月16、17日 1月18日 福建师范大学 福州市仓山区上山路32号

3 1月30、31日 2月1日 浙江理工大学 杭州市下沙高教园区2号大街5号

4 2月10、11日 2月13日 湖北省教育考试院标准化考场 武汉汉口江汉区杨汊湖小区常青路

5 2月10、11日 2月13日 潍坊市招生办 山东潍坊奎文区虞河路418号

6 2月10、11日 2月13日 太原师范学院 太原市南内环街189号

7 2月10、11日 2月13日 石家庄信息工程职业学院(南校区) 石家庄高新区信工路18号

8 2月11、12日 2月13日 兰州五十三中(原铁三中) 甘肃兰州市和政东街284号

9 2月11、12日 2月13日 安徽艺术职业学院 合肥市经济开发区大学城丹霞路8号

10 2月11、12日 2月13日 鲁迅美术学院附中 沈阳市大东区望花中街146号

11 2月11、12日 2月13日 湖南师范大学美术学院 湖南长沙市岳麓区麓山南路

12 2月11、12日 2月13日 黑龙江东方学院 哈尔滨南岗区学府路331号

13 2月11、12日 2月13日 南昌大学 江西南昌市南京东路235号

14 2月11、12日 2月13日 无锡市湖滨中学 江苏无锡市建业路17号

15 2月24、25日 2月26日 天津工业大学 天津市西青区宾水西道399号

注：考生所在省市有我校考点的，只允许在该省市我校设置的考点考试，不允许到其他考点考试；考生只允许参加一次美术类专业考试，如参加两次或两次以上，则以分数最低的一次作为专业考试成绩。

（三）报名方法

1．报名时间及方式：一律在各考点报名时间内现场报名。

2．报名手续：

(1)考生携带身份证和考生所在省级招办统一编制的考生号。

(2) 交一寸近期正面免冠同一底版照片两张。（请自行贴在准考证及准考证存根指定位置处）

(3)用黑色水笔详细填涂机读报名表及准考证。

(4)报名考试费：150元。

（四）专业考试

1．考试科目四门：素描、速写、色彩和综合测试，满分为260分，其中素描占100分，速写占60分，色彩占100分，均为默写；综合测试为笔试简答题，只做参考，不计入总分。

报考我校艺术设计专业的考生，需在测试时填报专业方向，作为入校后分专业方向的依据之一。

2．考试时，考生务必持身份证和准考证入场，并自备画具。

3．四月十五日前，所有参加专业考试的考生可上网直接查询成绩，网址为：zsb.tjpu.edu.cn。专业合格的考生将收到专业合格通知单（请保存，备查）。

4．专业合格通知单的发放原则一般是按1：4（招生计划：专业合格人数）的比例发放。

（五）录取原则

1．艺术设计、广告学、工业设计专业录取原则

遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定，结合我校实际情况录取。

(1)各省、市、自治区组织的美术类统考本科同批次成绩合格；

(2)参加我校组织的专业课考试，成绩合格；

(3)文化课成绩达到我校规定分数线；

(4)英语成绩达到我校规定分数线；

(5)不分文理以文化课成绩（高考实考分）排名录取。

注：我校的公共外语课程均为英语，非英语语种考生慎重填报。

2．动画专业录取原则

遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定，结合我校实际情况录取。

(1)各省、市、自治区组织的美术类统考本科同批次成绩合格；

(2)文化课成绩达到各省规定分数线；

(3)英语成绩达到我校规定分数线；

(4)不分文理以综合分=文化课成绩（高考实考分）+专业课成绩，排名录取；

(5)动画专业只录取有专业志愿的考生。

注：1．艺术类平行志愿投档的省市按照各省规定执行。

2．我校的公共外语课程均为英语，非英语语种考生慎重填报。

（六）入学、复查

艺术设计、广告学、工业设计专业新生入学一个月内，我校对新生进行专业课复试，如发现复试不合格或弄虚作假者，将取消其入学资格。

五、表演类考生报考须知

（一）服装表演与营销方向考生报考须知

1．报考条件

（1）符合2012年全国普通高等学校招生考试报名条件及专业体检要求。

（2）年龄不超过二十二周岁（1990年9月1日后出生）的未婚青年。

（3）女性身高在1.74米（含）以上，男性身高在1.82米以上，符合服装模特基本条件。

2．专业考试地点及时间

类型 报名时间 考试时间 考 点 地 址

初试 2月11日 2月12日 天津工业大学 天津市西青区宾水西道399号艺术与服装学院楼

复试 2月13日

3．报名方法

（1）报名方式：一律在考点报名时间内接受考生本人面报。面报时将进行形体测量及照相，请考生自备泳装。报名地点：天津工业大学招生办公室（行政中心123室）。

（2）报名手续：

a考生携带身份证和考生所在省级招办统一编制的考生号。

b交一寸近期正面免冠同一底版照片两张。（请自行贴在准考证及准考证存根指定位置处）

c用黑色水笔详细填涂机读报名表及准考证。

d 报名考试费：初试150元，复试150元。

e 参加复试考生缴纳报名费时，将复试自选舞蹈或健美操音乐（MP3格式）复制到指定计算机。

4．考试内容

初试（1）形体测试：测定身高、体重、三围尺寸（请自备泳装）。

（2）形体展示（指定音乐走台，请自备泳装）。

复试（1）模特技巧（步态、转身、造型、乐感等）。

第3篇：广播电视概论重点范文

学校四季如春，芳草如茵，湖光潋滟，环境清幽，有“绿色大学”的美誉，是陶冶情操、读书治学的胜地。建校80余年来，广西大学已发展成为一所条件优越、师资雄厚的区域特色研究型高等学府。

广西大学2016年艺术类招生专业有：环境设计、视觉传达设计、美术学、音乐学、舞蹈学、戏剧影视文学和播音与主持艺术专业。

一、专业介绍

专业名称：环境设计 学历：本科 学制：四年

培养目标：本专业以视觉审美与造型设计为基础，以室内外环境艺术设计为核心，培养以使用计算机为主，手绘为铺，掌握艺术绘制与电脑技术相结合的从事设计、制作、施工的专业人才。毕业生为可从事公共环境设计、室内装饰设计、家具设计、室外景观设计、园林庭院设计、公共设施设计、商业展示与设施设计等高级艺术设计的综合人才。

主要课程：素描、色彩、设计速写、风景写生、平面构成、色彩构成、立体构成、设计心理学、传统艺术与现代设计、壁画、壁挂设计、透视与手绘表现技法、3DS电脑表现技法、人体工程学、室内设计基础、住宅与办公室内设计、餐饮环境设计、旅游度假区设计、宾馆与商用环境设计、家具设计、灯光照明设计、装饰构造与材料、环境艺术设计工程预算、室内环境化学物质风险评价、建筑设计基础、景观建筑设计、综合项目设计、装饰雕塑等等。

就业范围：毕业生可在城建、科研、设计、教学等单位从事室内外环境规划设计、施工、管理等工作，也可在房地产业、家居装饰设计企业、家具生产企业、会展、项目策划等领域就业。

专业名称：视觉传达设计 学历：本科 学制：四年

培养目标：本专业以平面视觉色彩及造型为基础，以平面视觉艺术设计为核心，培养具有计算机软件设计及手绘技能，掌握平面策划、广告创意设计与制作、商用展示环境设计等专业技术能力的人才。毕业生为能够独立从事广告业务、商业美术、展示空间设计、网页制作和多媒体技术的高等技术综合应用型专门人才，也可在党、政、军部门、各类企事业单位从事宣传、形象设计、教育、研究及管理工作。

主要课程：素描、色彩、设计速写、风景写生、平面构成、色彩构成、立体构成、设计表现技法、传统艺术与现代设计、装饰图案、图形设计基础、平面设计软件、版式设计、广告与标志设计、包装装璜设计、企业形象设计、展示空间方案设计、展示动画设计、视觉传达系统设计、书籍装帧设计、印刷工艺、3DMAX高级动画设计等等。

就业范围：毕业生可在广告公司、形象策划公司、礼品设计公司、教学单位、电视及媒体单位，党政军部门、企事业单位等从事宣传、形象设计、展示布置、活动策划等工作。

专业名称：美术学 学历：本科 学制：四年

培养目标：本专业以美术基础理论、基础知识和基本技能学习为主，培养学生具有较高的文化素养，较强的艺术表现能力和综合实践能力，系统地掌握现代教育理论与教学方法，毕业生能够胜任学校美术课堂教学、课外艺术活动、校园文化建设，成为从事美术教育、美术研究和美术普及工作的高素质应用型人才。

主要课程：素描、色彩学、中国画、油画、版画、书法与篆刻、中外美术史、服装设计、室内设计、电脑美术、美术教育学、美术心理学、美术教学法、摄影、透视学、应用文写作、公共关系学等。

就业范围：毕业生适合在各类大专院校、文艺团体、文化宣传部门、企事业单位从事美术教学、美术创作、规划与设计、各类美术活动组织、美术研究及美术普及工作。

专业名称：音乐学 学历：本科 学制：四年

培养目标：本专业以音乐教育专业技能、专业理论学习为主，培养学生具有较高的音乐文化素养、综合的艺术表现能力和实践能力，系统地掌握现代教育理论与教学方法，毕业生能够胜任大中专学校音乐课堂教学、课外艺术活动、校园文化建设等工作，成为从事音乐教育和音乐普及工作的高素质应用型人才。

主要课程：声乐、钢琴、器乐、乐理、视唱练耳、和声、配器、曲式与作品分析、合唱与指挥、钢琴伴奏编配、作曲技法、中外音乐史、艺术概论、民族音乐概论、音乐美学、电脑音乐制作、音乐教学法、形体、心理学、教育学、公共关系学、管理学、应用文写作、演艺化妆等。

就业范围：毕业生适合在各类大专院校、文化宣传机构、广播电视部门、企事业单位从事音乐教学、音乐表演、音乐编辑及音乐普及工作。

专业名称：舞蹈学 学历：本科 学制：四年

培养目标：本专业以舞蹈专业技能及理论为主要学习内容，培养学生具有良好的专业技能和系统的专业基础理论，了解相关人文科学知识，具有较高的综合素质，毕业生能够在专业艺术团体、群众文艺团体、各类大专院校从事舞蹈教学工作、课外活动指导、舞蹈表演、舞蹈编导等工作的复合型人才。

主要课程：芭蕾舞基训、古典舞身韵、民族民间舞、现代舞、舞蹈剧目、少数民族舞蹈、舞蹈毯子功、舞蹈编导、舞蹈教学法、中外舞蹈简史、舞蹈写作教程、舞蹈艺术概论、舞蹈文献检索与利用、中国舞蹈意想论、舞蹈解剖学、基础乐理、心理学、教育学等。

就业范围：毕业生适合在专业文艺团体、大专院校、企事业单位、电视台及相关的文化艺术部门从事舞蹈教学、舞蹈表演、舞蹈编导、艺术指导及舞蹈科研工作。

专业名称：戏剧影视文学 学历：本科 学制：四年

培养目标：本专业培养学生德智体全面发展，具有戏剧、戏曲、影视文学基本理论素养以及剧本创作与评论的能力，能够从事戏剧影视文学创作、编辑、理论研究工作，戏剧影视艺术的策划、评论、制作、营销、管理工作的复合型高素质专门人才。

主要课程：艺术概论、影视艺术概论、影视作品鉴赏与评论、中外电影史、影视创作与改编、视听语言、电视制作、影视美学、戏剧概论、戏剧作品鉴赏与批评、中外戏剧史、戏剧戏曲剧本写作、美术欣赏、音乐欣赏、中国古代文学作品选读、中国现代文学简史、中国当代文学简史、外国文学简史、广播电视新闻概论等。

就业范围：毕业生可在剧院(团)、电视台、电影厂、杂志社、电台等部门从事戏剧影视文学创作、编辑、理论研究等工作;在新闻出版、专业报刊、文化经纪、网络传播、影视公司、广告公司等传媒机构从事策划、评论、制作、营销、管理等工作;在国家机关和文教事业单位从事行政管理、文化宣传、影视教育等工作。

专业名称：播音与主持艺术 学历：本科 学制：四年

培养目标：本专业立足广西，面向全国，培养具有坚定正确政治方向、宽厚扎实人文社会科学基础和熟练专业技能的应用型新闻传播高素质人才，能在广播、电视、网络媒体、宣传部门和广告行业等从事记者、编辑、播音与节目主持等工作。

主要课程：普通话发音、播音发声、形象形体造型、广播主持、电视主持、广播电视采写、主持人节目策划、新闻学概论、传播学概论、广播电视新闻概论、中国传播史、广播电视编导、传播法规与职业道德等。

就业范围：毕业生可胜任广播电视媒体、影视制作机构和企事业单位的播音、节目主持、评论解说、配音及新闻采编、出镜报道、节目编导、礼仪传播等工作，亦可进一步深造，从事播音与主持专业的研究和教学工作。

二、招生计划

专业名称

(专业代码)

层次

科类

计划

学费

考试科目

招生省份

视觉传达设计（130502）

本   科

文理兼招

40

12000元/年

素描、色彩

湖南、山东

湖北、广西

 

环境设计（130503）

本   科

文理兼招

40

12000元/年

素描、色彩

美术学

（130401）

本   科

文理兼招

50

12000元/年

素描、色彩

音乐学

（130202）

本   科

外省文理兼招

广西招“文史+音乐教育”

50

12000元/年

1．视唱练耳

2．主科(声、器选一)

3．副科(声、器、舞选一)

舞蹈学

（130205）

本    科

外省文理兼招

广西招“文史+舞蹈学”

40

12000元/年

1．自选表演：舞蹈剧目(舞种不限)一个

2．基本功展示：个人技术技巧组合(限1分钟)

3．即兴表演：即兴表演能力测试(1分钟)

戏剧影视文学

（130304）

本    科

外省文理兼招

广西招“文史+广播电视编导”

60

12000元/年

文学写作、影视评论

播音与主持艺术

（130309）

外省文理兼招，广西“文史+播音主持类”

30

12000元/年

1．专业素质笔试

2．专业素质面试：指定稿件播读

注:1.以上招生专业招生人数以广西教育厅公布为准。2.专业学费经物价部门批准，我校实行学分制收费，以上学费是预交一年的学费，学生入学后按所选的课程学分及其收费标准计算收取学费，多退少补。

三、报名条件

1.符合教育部颁布的《普通高等学校招生工作规定》中的报名条件。

2.应届高中毕业生或相当于高中毕业文化程度的在职人员、社会青年、中等专业学校的应届毕业生，热爱艺术事业，有一定专业基础。

3.要求报考美术设计类考生无色盲、色弱;报考音乐、舞蹈、戏剧影视文学、播音与主持艺术类专业的考生，要求五官端正;播音与主持艺术专业要求考生发音器官无疾病。

四、报考办法

1.报名方式：广西区内考生以广西艺术类联考作为录取依据，我校不再单独组织考试。山东、湖南、湖北考生须采取面试(或笔试)方式，按照考生所在省招生办(考试院)的要求到我校在上述三省指定的考点报考。

2.不允许跨省报名考试。

3.考生本人凭居民身份证(或其它有效证件)、艺术专业高考准考证到我校所设的考点考试。

4.报名考务费：美术学、环境设计和视觉传达专业150元/生，音乐学、舞蹈学、戏剧影视文学

和播音与主持艺术专业200元/生。

5.如生源所在省招生政策有特殊规定则按该省相关政策执行。

五、分省专业及考试安排(具体测试时间、地点以各省招生考试院安排为准)

省市

专   业

报名时间

考试时间

考   点

山东

美术学

网上报名

2月19日

济南市招生办

环境设计

视觉传达设计

音乐学 (音乐表演、音乐教育)

舞蹈学

戏剧影视文学

播音与主持艺术

湖南

美术学

网上报名

2月22日

以准考证地点为准

环境设计

视觉传达设计

音乐学 (音乐表演、音乐教育)

3月2日-3日

2月23日

湖南师范大学音乐学院

舞蹈学

戏剧影视文学

3月2日-3日

2月23日

湖南师范大学新闻传播学院

播音与主持艺术

湖北

美术学

网上报名

3月5日

湖北招生考试院

环境设计

视觉传达设计

音乐学 (音乐表演、音乐教育)

舞蹈学

戏剧影视文学

播音与主持艺术

注：我校根据上述各省各专业校考报名人数及排名情况，最后确定各省招生计划，并报省级高招办公布。

广西

美术学

 

 

我校在广西以联考成绩作为录取依据，不再组织校考

环境设计

视觉传达设计

音乐学(音乐教育)

舞蹈学

戏剧影视文学

播音与主持艺术

六、考试：

考试分为专业考试和文化考试。

专业考试:

(一)美术设计类(含环境设计、视觉传达设计和美术学专业):

1.专业考试科目：色彩、素描

2.成绩评定办法：每门满分为100分，总成绩折合为200分。

注：美术设计类三个专业在广西区外同一省统考一份试题，我校在同一省的美术类单考成绩对三个专业均有效，在同一省的校考排名以及合格证发放均按照美术设计类三个专业在同一省的总和计算。美术设计类考生在指定考点报名时，报任意一个专业均可，专业的确定以高考填报我校专业志愿为准。

(二)音乐学

1.专业考试科目：(1)视唱练耳;(2)专业表演：A、主科：声乐演唱、器乐演奏任选一门，B、副科：主科考声乐者须在器乐或舞蹈中任选一门，主科考器乐者须在声乐或舞蹈中任选一门。

2.成绩评定办法:专业主科满分为100分，专业副科目满分为50分，视唱练耳满分为50分，总成绩为200分。

注：专业表演考试曲目自选。主科为声乐者考试要求为演唱声乐作品一首。主科为器乐者考试要求为演奏器乐练习曲或乐曲一首。除钢琴由考点提供外，其它乐器自备。

(三)舞蹈学

1.自选表演：舞蹈剧目(舞种不限)一个。

2.基本功展示：个人技术技巧组合(限1分钟)。

3.即兴表演：即兴表演能力测试(1分钟)。

4.成绩评定办法：自选表演满分为100分，基本功展示满分为50分，即兴表演满分为50分，总成绩为200分。

5.报考基本条件：符合各省普通高考报名条件，身体健康，五官端正，肢体比例协调，年龄不超过22周岁，男性身高不低于1.70米，女性身高不低于1.60米。

(四) 戏剧影视文学

1.考试科目(笔试)：文学写作、影视评论。

2.成绩评定办法：

满分为200分，各考试科目权重系数：文学写作100分，影视评论100分。考试时长：每门科目90分钟，在同一时段考完，共180分钟。

(五) 播音与主持艺术

1.考试科目：

(1)专业素质笔试：考试时间90分钟;

(2)专业素质面试：考生当场播读指定稿件以及即兴评述;

2. 成绩评定办法：

满分为200分，各考试科目权重系数：专业素质面试满分100分，专业素质笔试满分100分。

注：我校艺术类考试合格证发放比例不超过1:4，合格考生可于2016年4月20日后在广西大学招生信息网自行打印《广西大学2016年艺术类考试合格证》，我校不再通过其他方式通知考生本人，同时所有考生从当天起登陆广西大学招生信息网直接查询专业课成绩。(广西大学招生信息网网址zs.gxu.edu.cn)

文化考试:参加全国普通高等学校统一招生考试。

七、录取原则

考生须取得所在省联考合格证和我校专业考试合格证(未组织联考省份的考生以我校专业考试为准)，且文化成绩达到我校在生源所在地的同批次录取控制分数线，我校根据考生报考志愿，贯彻德、智、体全面考核择优录取，具体录取原则为：

美术设计类、音乐学、舞蹈学专业：不分文理科按综合分[综合分=(专业考试成绩/专业考试成绩满分)×60+(文化考试成绩/文化考试成绩满分)×40]从高分到低分录取，同等条件下文化分优先;

戏剧影视文学、播音与主持艺术专业：不分文理科以专业考试成绩为基准择优录取，同等条件下文化分优先。

如生源所在省招生政策有特殊规定则以该省政策为准。

以上录取原则适用于广西区外的省份。

八、入学与复查

1.新生报到时，必须携带专业课考试准考证、专业课考试合格证、我校录取通知书，按照入学须知中的各项要求办理报到入学手续。

2. 考试中有舞弊行为者，取消其考试资格并报所在省招生主管部门严肃处理。新生入校后必须参加我校组织的专业复查，如发现有代考、冒名顶替等舞弊行为的，一律取消入学资格，退回生源所在省份，并报有关部门严肃处理。

九、联系方式

网址：zs.gxu.edu.cn 邮箱：zsk@gxu.edu.cn

电话：(0771)3232999 传真：(0771)3234955

第4篇：广播电视概论重点范文

【关键词】节目主持人 媒体 媒介素养 广播电视

概括地说,节目主持人是指在广播电视节目中,以真实身份与受众进行平等交流并主导节目进程的声像传播者。广播电视节目主持人是对外形象的窗口,代表着一个媒体的水平,也是一个节目的核心人物,其素养高低对节目的成功与否起着至关重要的作用,其观点、言论不仅关系到所在媒体的声誉,甚至会影响到整个社会。

媒介素养就是公众正确认识媒介、使用媒介的能力或修养。1992年美国传媒素养研究中心将其定义为:人们面对传媒的各种信息时的选择能力、理解能力、质疑能力、评估能力、创造和制作能力以及思辩性回应能力。①节目主持人的媒介素养是指主持人所具备的关于媒介传播的各种知识和能力,反映的是主持人对媒介传播内涵的认知程度,以及在此基础上所形成的各种接触和使用媒介的能力。它是广播电视节目主持人整体素养的重要组成部分,研究并提高节目主持人的媒介素养具有重要的现实意义。

一、提高节目主持人媒介素养的重要现实意义

1、对国内有关节目主持人媒介素养的研究有待加强

对于广播电视节目主持人素养的研究,一直是国内广电媒体研究的一个重点,但是这种研究多偏重于主持人的政治素养、心理素养、业务素养和文化素养等方面,而对于其媒介素养的研究较为薄弱。其表现主要是研究成果数量偏少和研究总体上没有理论化与系统化。现有的研究成果如陆澄照的《节目主持人艺术》、吴郁的《电视节目主持人的综合素养》等诸多专著着重探讨的是关于主持人艺术,主持人的语言、心理和文化素养等综合素养,并没有媒介素养的具体概念,张开的《媒介素养概论》,蔡帼芬等主编的《媒介素养》,陈龙的《媒介素养通论》,刘勇编著的《当代媒介素养教程》等专著也少有专门章节阐述主持人媒介素养。

其它的研究论文虽对媒介素养的概念有所提及,但并没有对主持人的媒介素养进行专门论述,有的从传播学角度对主持人的角色进行了解读,有的从实务操作层面探讨主持人利用媒体与受众沟通的技巧等,虽然从不同侧面、视角触及了主持人的媒介素养问题,但研究呈零碎、散乱状态,不全面也不系统。这种状况亟需加强和改进。

2、我国广播电视节目主持人发展现实的需要

与广电事业的发展相比,广播电视节目主持人队伍的建设与管理显得相对薄弱和滞后,还不能适应和满足丰富多彩的节目对主持人的要求。从目前我国广播电视界的现状来看,主持人大致来源于四个方面:一、播音员改当主持人;二、编辑、记者改当主持人;三、演员改当主持人;四、社会招聘来的主持人。②目前,在我国广电系统近万名的主持人大军中,优秀的主持人仅占很少的比例。作为节目的直接体现者,节目主持人究竟能否在观众欣赏水平不断提高、媒体竞争日趋激烈的今天,经受住由新技术的广泛采用而引发的新一轮传播领域革命的洗礼,能否经受住来自社会的、技术的以及自身的多方面考验,媒介素养教育在其中起重要作用。

广播电视媒体的快速发展,使得很多主持人在媒介素养方面来不及做充分的准备和提高。特别是在一些地方广电媒体,主持人数量较多,但其媒介素养良莠不齐,无新闻传播专业背景或缺乏广播电视媒体工作经历的兼职主持人在媒介素养方面储备较少。节目主持人若无较高的媒介素养,不仅不能很好地完成为媒体等“代言”的任务,还可能会因此误导公众甚至损害公众利益。

3、节目主持人的工作实践提出的要求

广播电视节目主持人的工作是以现代媒体为传播载体,向公众传递信息,与公众、社会等进行及时、准确、全面的信息交流与沟通。惟有具备较高的媒介素养,主持人才能尽量避免失误、杜绝错误,成功的进行传播活动,也才能变被动为主动,充分发挥自身的主观能动性、积极性、创造性,自觉的、有意识的利用大众传播规律为自己的信息传播、交流服务,从而达到预期效果。但在实际的节目主持中发生的黄健翔的“解说门”、朱军的“口误门”、倪萍的“金鸡门”等事件,特别是近期上海电台主持人在节目中请听众“滚”出上海的 “主持人风波”事件,更使我们意识到加强主持人媒介素养教育的必要性。

二、提高节目主持人媒介素养的途径

要提高我国广播电视媒体主持人的媒介素养,除了需要媒体有关部门创造必要的条件、环境、渠道外,还需要主持人充分发挥自身主观能动性和积极性,不断加强学习。以下四种途径可以促进主持人媒介素养的提高。

1、通过培训提高媒介素养

培训是完善我国各级广电媒体主持人媒介素养的快捷而有效的手段。迄今,从中央到地方,各级媒体部门和高校举办了很多不同层次的培训班,其中,提高主持人媒介素养,使主持人能更好地履行媒体与公众的沟通职能,无疑是培训中的一个重要内容和主要目标之一。需要指出的是,科学、合理的课程体系是保证培训质量的关键环节,在目前的培训课程体系中,大多数课程旨在提高主持人的发音、语言、主持艺术、技巧等,而传播类、媒介认知、媒介素养类课程没有受到应有的重视。这种状况如果能得到改进,必然会有利于主持人媒介素养的提高。

2、逐步树立新的主持人选拔机制和评价机制

当前广播电视节目主持人的来源主要有两个方面:一是在高等院校毕业生中选拔,二是在社会上大范围地招聘选拔,还有少部分来自演艺人员。选拔播音员、主持人时,面试标准的跷跷板“相貌、声音”一头被抬高,“文化素养”一头被压低,过于倾向先天因素会使一部分综合素养好、智力因素佳、有主持潜质的人员流失,同时降低社会对主持人文化和智力因素的评价,使主持人素养陷入趋于表面化、肤浅化的误区。③因此,一些广播电视节目,特别是文艺娱乐节目出现了媚俗化现象,一些文艺娱乐节目主持人出现了主持格调低下的问题。其不仅影响了节目的形象、媒体的形象,也影响了广播电视的传播导向,特别是对青少年的导向,引起社会各界的普遍关注。国家广电总局对此下发了《中国广播电视播音员主持人自律公约》,如严禁使用港台腔、方言和不必要的外语,触犯者甚至会遭“下岗惩处”的系列规定。但不管如何,确立一个节目主持人的良性选拔机制和评价监督管理机制,以便于规范、管理和完善我国的播音员、主持人事业的发展,这才是解决问题之根本。

3、主持人应谙熟媒体的背景知识

媒体的背景知识对于广播电视媒体主持人来说是必不可少的。媒体的背景包括媒体的属性、性质、地位、定位、影响力、规模、风格、特色、报道取向等,还包括媒体事件、人物、历史等节目内容的背景。只有谙熟媒体的背景情况,才能正确定位自己本身形象、风格,才能有助于主持人在主持节目过程中对兴趣点的把握,才能找准内容和方向,使自己符合节目和受众所期待的风格、角度和偏好等。由于弄混费穆《小城之春》中的两位嘉宾的背景,倪萍在第16届金鸡百花电影节颁奖礼上错误频出,更有朱军将毛新宇的父亲毛岸青称作“家父”而饱受观众诟病。而主持人敬一丹、水均益、白岩松、崔永元等,其深厚的媒体背景知识是其他主持人所不具备的,也是他们从编辑记者成功转型到主持人的重要决定因素。

4、主持人应树立媒体代表意识

有效的培训、监督、管理机制虽然能够快速提高主持人的媒介素养,但毕竟是短期的,提高的程度有限。因此,从长远来看,还是需要主持人认识和把握媒介属性,学会使用媒介为社会服务,不断积累自己的理论知识和实践经验,在长期的实践中树立媒体代表意识,也就是说时刻记住自己是代表媒体发言,而不是代表个人。有了这种意识,才不至于在台上台下犯错误。目前,一批年轻的主持人踏上工作岗位,使得节目更有朝气,更有个性,但有些时候需要考虑的是个性化是否能促进节目的发展,否则,这种个性化只会给节目内容、媒体形象带来一定的损害。

当前,也有一些主持人把大众传媒当作炫耀自己的舞台和成名谋利的阶梯,“拍广告”、“做代言”、甚至是“走穴”的负面报道频出,影响了所在媒体单位的形象。主持人应对自己的职业有着清醒的认识。王雪纯说:“主持人为什么成为人们的宠儿?不过因为他是传媒的终端”。这“终端”,既是岗位,也是特点,既是机遇,更是责任。④所以主持人应认识到自己的媒介形象与影响力是来自其背后的媒体,自己只是公众资源的一个使用者,而不能拿它来做交易,任何偏离都是一种职业道德的缺失。

节目主持人应在实践中学习,在实践中接受考验,使其媒介素养中的各种能力都能在实践中得到培养、锻炼、深化和提高。当然,这需要一种乐于奉献、不计得失的良好心态和职业素养,为自己,也为所在媒体树立良好的媒介形象。■

参考文献

①郑智斌,樊国宝,《论农村受众的媒介素养教育》[C].《南昌大学学报》,2005(5):158-162

②贺华,《浅谈主持人队伍建设与管理》,blog.省略,1-21

③吴郁,李金荣,尹力等著:《电视节目主持人的综合素质研究》[M].中国广播电视出版社,2007(1):120-123

④高越男,《节目主持人的综合素质》[J].《新闻前哨》,2007(6):53

第5篇：广播电视概论重点范文

关键词:编导专业建设;问题;解决对策

编导专业是近年来根据传媒市场的迫切需要而开设的专业,在原有影视编导专业的基础上开设广播电视编导和文艺编导两个方向。安徽广播影视职业技术学院依照职业技术教育的特点,实施项目式教学改革,增设策划与创意岗位群。本专业设置具有很强的针对性、操作性、实践性和应用性,注重学生基础素养和实践能力的培养,招生对象主要面向全国的文史类考生,2008年编导专业被评为“院级特色专业”。根据市场需求和专业特点,编导专业从2010年开始面向全国的艺术类招生。

高等职业院校人才培养工作评估的主要因素有专业定位与人才培养模式、课程建设与改革、教学基本条件、专业教学团队、教学改革与教学管理、人才培养质量和办学特色等。本文主要从编导专业内涵建设的核心部分课程建设与教学改革、实践教学和产学结合三个方面分析编导专业建设中存在的问题及解决对策。

一、课程建设与教学改革

高职教育的职教属性,意味着其所培养的人才是直接走向工作岗位。因此,高职教育的专业设置要有很强的针对性。高职教育的专业设置要从市场实际情况出发,不能偏离市场需求和就业岗位的需求。由于市场是不断发展变化的,因此,高职学院的专业建设需要不断地调整更新,具有相对的灵活性,这也是高职教育不同于普通高等教育的一个重要方面。如何构建起一个科学合理的专业框架是高职院校需要解决的问题,加强专业建设应是高职教研教改的核心,而专业建设的具体体现是课程建设。

编导专业课程设置主要以素质教育为基础、职业技能培养为中心、辅以各种综合应用能力培训,采取灵活多样的教学手法,从而提高教学质量,增强教学效果。鼓励并指导学生参加综合应用能力以及各种专业职业能力的考核和各种类型的各级专业评比比赛,力求培养持有“双证”、“多证”的编导专业人才。

本院编导专业根据媒介市场需求分别设置了广播电视编导、文艺编导和策划与创意三个职业岗位群,以教学为中心,精心设计课程体系,以《电视节目策划》、《导演技巧》、《广播剧编辑》、《新闻采访与写作》、《广播电视文艺编导》、《电视节目编导》、《电视摄像》、《premier制作》、《新媒体基础与应用》等课程设为核心课程。按照高职高专的人才培养原则,将职业资格证书纳入专业人才培养方案中。

在课程的总体设置上,围绕职业必备的技能构建了三个层次的核心课程体系。第一个层次是节目编导所必备的基础课程,如“广播电视概论”、“导演基础”、“影视鉴赏”、“新媒体技术与应用”,这4门课是专业入门课程,也是学习专项技能的基础。第二个层次是广播电视采编与制作的课程,如“电视摄像技术”、“电视照明技术”、“广播录音技术与艺术”、“电视画面编辑”等,第二个层次的课程将广播电视节目制作所需的技能进行分解,分项学习,以求在每项技术中深入一层。第三个层次是“广播电视编导”、“文艺编导”、“策划与创意”等综合性的专业岗位群课程,其中“电视节目编导”是一门综合课程,这门课程实际上是把专项技能课程再强化综合一遍,使零碎的知识系统化,并在此基础上完成5-10分钟的电视短片。第三个层次的三个岗位群课程是三个方向的集中训练课程,给学生今后职业方向的定位提供一种选择范式。三大课程核心体系,一层比一层深入,环环相扣,既满足了职业技能之“必需”,又有利于学生综合素质的培养,构成了课程体系的主干框架。在此基础上,再开设一些必备的人文素质课程,以概要的形式进行“素养式”的灌输。这样,既避免了求全而忽视了专长,也避免了太专而缺乏适应性。

在教学改革方面,课程组认真学习领会教育部16号文件精神,以提高课程的教学质量为核心,全面改革课程建设内涵。以行业岗位需求为依据,以学生职业能力培养为重点,以校企合作为依托,以实际工作过程为导向,构建符合学生学习规律的教学内容,创建最佳的基于工作过程的学习情境,充分体现课程的职业性、实践性与开放性的要求。具体方法为:

第一,以工作过程为导向,实施项目教学,实行联合实训。在课程改革过程中,我们将《电视节目策划》、《广播电视文艺编导》、《广播剧》、《电视节目编导》等课程作为项目式教学的先锋,与《电视摄像》、《非线性编辑》两门同学期开设的课程进行联合,文案的策划由《电视节目策划》、《广播电视文艺编导》、《电视节目编导》的代课教师指导,根据文案拍摄的素材,剪辑与制作由《电视摄像》和《非线性编辑》课程教师指导。通过课程联合实训,打破了课程局限,使学生能将所学知识进行综合运用,而且可以有效利用学院现有的设备资源,节约教学成本。

第二,以行业企业为依托,实施产教结合。课程以广播影视行业发展的先进水平为标准,以专业发展实际为依据,以“教师、学生、行业专家相结合,技术、艺术与人文素养相结合,教学、科研、生产相结合”的三结合为原则,打造了专职教师与行业兼职教师相结合的教学团队,构建了技术、艺术、人文相结合的课程模块,形成了课程与行业一线单位有机结合的产学研创新机制。

第三,以能力培养为目标,实施小组协作。广播影视行业是需要高度协作的行业,课程以学生的职业能力培养为目标。在课程开设之初就成立课程小组,课程小组的成员要根据电视栏目组的岗位设置分别承担不同的岗位,小组合作贯穿在每学期课程的教学过程中。指导教师由专任教师、行业一线的兼职教师、校内实训基地指导教师组成。课程采用课堂讲授与实训室实践相结合的方式,融教、学、做于一体,使学生在真实的职业环境中学习电视栏目策划、编导与制作的知识与能力。

第四,以岗位需求为依据,实施工学结合。课程从职业岗位要求出发,从行业人才培养规律入手,确定了“专业认知―课程实训―岗位实践―联合创作―毕业实习”五个环节组成的理论与实践教学相互渗透、相互衔接的课程实践环节,将课程教学延伸到不同环节的实施过程中,真正实现了工学交替。

教学手段的改革也必须在教学改革中体现出来,我们提出“要为学生一辈子着想”的教学思想,千方百计创造条件,让学生在有限的学习时间中,既掌握谋生的技能,又增加较为深厚的文化底蕴,特别是要具有再发展的知识迁移能力。在这一思想的指导下,将开放教育的思想贯穿于教学始终,改变传统高校按部就班、中规中矩的刻板教学模式,全面实行开放性教学。具体的手段有:

其一,实施教材的开放性。改变用一本教材作为教学范本的方法,以学生职业能力的学习需要为依据进行教学。传媒行业是飞速发展的行业,知识老化特别快,单一教材难免滞后,教材开放则可兼收并蓄各取所长,知识点通过大纲组合起来,既有一定的规范性,又充分调动了教和学的积极性与灵活性。这种采用以主教材为主、多种教材为辅的开放性教材体系,可以不断把新的理论、新的知识融进教学体系中,把先进的东西作为我们的起点。特别是人文素质方面的课程,专门为该专业编写的教材很少,选择相关学科的教材,内容上不是太杂,就是太专。因此,我们采用以大纲为纲、以讲义为本、以教材为参考的方法,在内容上完全以专业需要为筛选原则,尽可能少让学生学过时的、用处不大的知识。比如,《影视鉴赏》、《广播电视概论》课程就采用了这种方法。为了体现本专业的特色,还配置了相关的影像资料,实行多种媒体教材的组合。

其二,实行开放性的课堂教学。在专业教学中,提倡“讨论式”、“启发式”、“交流式”教学,鼓励学生学前探索性学习,学中吸收性学习,学后创造性学习。以“教师为指导,学生为主体,训练为主线”,改变传统高等教育中教师为中心的教学模式,用“问题”激发学生的思维,把当今社会中的影视现象及时组合到课堂教学中,并引导学生进行讨论,教师与学生进行平等的交流,让学生参与研究知识的过程,而不是简单地了解知识的现成结论。这种授课方式与传统高校经典式的教学方式相比似乎少了点学究气和理论性,但学生的思维能力得到了开发,创新能力较强。在几年的教学实践中,效果已经显现出来。

其三,实行开放的考核形式。先进的教学方法的运用,最终还体现在考核方式和内容上。我们比较注重对学生分析问题和解决问题的能力及职业技能的考核,因此,试卷中分析和操作题型所占比重较大。用小论文、课程大作业、创造性成果代替某些课程的书面考试。将一些实践性强的课程由期末单次书面考试改成以学期内作业平均分为主,或以动手实践为主的考查方式,使学生从死记硬背的学习模式中逐步解放出来。

其四,实行开放式的教学实践活动。编导专业是一个实践性很强的专业,实践环节对教学目标的实现起着非常重要的作用。在实践教学环节上,除了利用校内较先进的实验条件,狠抓常规的课程实验外,还把经常性的见习、实验和集中性的岗位实习结合起来,鼓励学生在入学第二年,即稍稍具备专业知识后,就利用寒暑假到电视台见习、实习。我们在多家电视台建立了实习基地,与电视台保持良好的互惠关系,学生到了高年级再按教学计划的安排,到电视台集中实习。在实习期间,有些基础好的学生,几个人在台里老师的指导下,能制作一个栏目,从策划到拍摄全由学生担任,节目播出后,受到社会的好评。学生通过经常性的课程实验和社会岗位实习,不断深化课堂所学的理论知识,在实践中提高了动手能力。

二、实践教学

高职教育培养的是社会急需的高等技术应用型人才,高职毕业生走出校门就直接就业上岗。实现教学与就业的零距离接轨,既是用人单位对高职院校的期望,也是各高职院校教学的重点和难点。缩短理论与实践的距离,唯一的途径就是强化实践环节的教学。因此,高职学院面临的一个重要任务是建立一个完善的先进的实训教学体系,它包括校内和校外两个部分,而其中校内实训体系的建设成本较高,成为高职教育发展中的包袱。我国高职学院由政府全额拨款的极少,大多数学院是部分拨款和自筹资金。由于办学经费来源有限,并且大多数高职院校都处于初步发展时期,校园基本建设的投资额度较大,因此,实训设施上的资金投入必然受到制约。所以,高职院校如何保障实训建设资金的充分投入,是必须解决的关键问题。

根据编导专业的设置及课程内容的需求,本院现已形成了一个具有职业氛围、设备先进齐全的校内实训基地。其中包括学院的学术报告厅、演播厅、计算机中心、广播电台、实验电视台、校园网站、广播电视发送接收实验室、电子制作实验室、通信与网络实验室、多媒体网络语音室、动画制作室、广告制作室、画室、DV俱乐部、DV社、报社、校园网、系网、录音棚、艺海传媒策划公司、电视节目制作编辑室、非编实验室等综合性校内实验、实训基地。校内实训基地配有专门的实践管理人员,保障了实践教学的顺利进行。

在校外,编导专业与安徽经纬农业科技信息有限责任公司、安徽流金岁月影业公司、合肥中山学校培训公司、桐城广播电视局等单位合作建立了校外实训基地,保障学生校外实习正常。校外实训基地为课程的实践教学提供了真实的工作环境,能够满足学生了解企业实际、体验企业文化的需要,在实施项目教学、学生岗位实践、毕业实习等方面发挥了重要作用。

鼓励学生成立与专业密切相关的各种兴趣小组,发展学生各方面的兴趣,也培养学生自主和独立的人格。如“影评协会”,以每周组织观摩优秀影视名片为主,对经典影片和流行影片进行观摩讨论,学生自己查找资料,走上讲台,介绍影片相关知识,并组织讨论。摄影小组组织实地拍摄,举办摄影作品展。导演创作兴趣小组自编、自演小品,创办自己的刊物。学生在参与专业相关性的小组活动中活跃了身心,也在小组组织和协调发展中锻炼了能力。

定期组织全员参加专业技能技艺大赛,围绕专业学习,举行多个项目的比赛,如全省影评比赛、影视作品评论比赛、影视片段模仿比赛等,有利于学生在比赛中得到发展。学校是让学生变得聪明的地方,要让每个学生抬起头来走路。自信心、勇气是学生今后发展必备的素质,因此要让学生在自己所擅长的项目上获得成绩,得到锻炼,提高自信心。

经常性地进行学生学习成果的展示、展播,激发学生把知识变成成果。人类最本质的需求就是“渴望被肯定”,因此,学生在成果的展示中,自信心、荣誉感会得到加强。根据专业特色,定期展示学生的作业,将学生的作品制作成展板、刻录成光盘进行公开展演,实际上促成了学生的成就感,也激发了专业学习的热情,同时也能为找工作时展示自己专业学习成果打下了基础。

编导专业的特点是实践,“工作室制”是以在工作室中进行实践教学的模式。工作室的建设是关键,一年来,新增建了2个工作室,有导演工作室、录音工作室,完善了1个工作室的建设(艺海传媒策划公司)。校内工作室白天全面向学生开放,使学生在编导专业的各个方面都能得到有益的训练。一年来,完成电视新闻节目2期,电视谈话节目5期,电视娱乐节目2期,广播剧作品25部,DV电视短片36部。

三、产学结合

编导专业特聘了一批知名的专家担任外聘教师及客座教授,进行教学讲座和指导学生的日常实践教学。与多个企事业单位达成了人才培养协议,学生在校学习期间,可在校外企事业单位实训、实习。派遣专任教师每2年中有6个月以上的时间在企业或生产服务一线进行实践。

与安徽人民广播电台新闻综合台专题文艺部合作开发课程《广播剧创作》。

以《全国“清风和谐”廉政广播剧大赛》为契机,由编导专业教师负责导演与编剧,影视艺术系录音艺术专业负责录音与音乐、音响编辑,播音主持系负责主要演员的配音,实训中心老师也客串演员的配音工作。由于首次参加专业性的全国比赛,特邀了校外专家担任编剧和导演指导、音响指导。选送的教师作品《不许拆包》获优秀奖,学生作品《袖珍村官》获鼓励奖。广播剧作品首次尝试了以项目为任务,多专业联合作业。这是实施产学结合的一个新成果。编导专业学生的电视DV作品《别伤害了金子般的心》在全省大学生艺术展演中荣获二等奖。

在编导的专业建设中,突出的难点是产学结合,怎样形成校企合作、工学结合的长效机制,怎样重视教师科技开发和服务能力的培养,怎样从技术研究、开发、推广及为社会技能培训、服务等方面开展工作还有待加强。在编导专业建设过程中,还会不断地出现一些新情况、新问题,只能“与时俱进”,采取具体问题具体分析的办法来解决。

第6篇：广播电视概论重点范文

[摘要]：近年来，新闻主播已引起中国电视界的极大关注。然而，人们对新闻主播的认识还存在不少争议和误区，本文追溯新闻播报的源流，借鉴国外的新闻主播，探讨我国新闻主播的真正涵义，在严格界定之后，进一步探讨如何培养和造就我国新闻主播的途径。

“2005年中国电视主持人论坛暨颁奖盛典”上首次设立了“年度最佳新闻主播奖” 。中央电视台康辉、湖南电视台张丹丹和上海东方卫视劳春燕获此殊荣。在2007年2月份举行的“第50届纽约国际电影电视节”上，凤凰卫视的胡一虎获得“最佳新闻主播奖第三名”（第一名空缺，第二名是CNN的一位主播）。目前在网络上搜索到的“新闻主播”词条有二、三十万条。这些说明新闻主播正日益得到关注，中国电视呼唤新闻主播。然而，到底什么是新闻主播呢？目前人们的认识还相当模糊。因此，理清新闻主播相关概念和建立相关的理论，对我国电视新闻改革与发展显得尤为重要。

一、新闻播报的源流

一般认为新闻主播是来自于英文“Anchorman”，先是港台等地将其翻译成“主播”，之后经大陆引进逐渐形成了我们今天所说的新闻主播。“主播”的引进绝不只是称呼的改变，它的内涵和特征是什么？还是从与之相关的播音员和节目主持人入手。

（一）播音员

关于播音员的定义，在张颂主编的《中国播音学》一书中给出了较为详细的解释: “传统播音”是一个广泛的概念，凡是在电台、电视台的专业工作者，在话筒前、屏幕前所从事的活动，都是直接向听众、观众传播信息的有声语言活动。播音员的主要任务是把编辑部门采访编写的各类节目的文字稿转化为有声语言向受众传播。

可见播音员更多的是以“传话筒”的身份出现，在节目的播出中处于第三人称的地位，他们的任务主要是忠实地表达作者在稿件中所反映的主题思想，准确地表达每一个字。美国学者海德在《广播电视概论》一书中曾说： “作为一名播音员，最难对付的工作之一是以有效的方式朗读他人撰写的稿件，在以撰写为起点，听众为重点的传播纽带中，你起的是桥梁的作用，你的职责是把作者的思想忠实传递给听众、观众。”[1]

播音员除了作为“话筒”忠实的把稿念好之外，他们一般不参与采访、编稿等工作。一般也不会固定在某个节目中，与具体的节目没有固定的联系，只负责最后一道工序——播报。同时基于我国特有的国情，我国的播音员直接代表国家在新闻媒体中权威形象。如大家所熟悉的中央电视台《新闻联播》的播音员，他们直接以第三人称的形象代表着国家政府的形象向观众传达新闻信息。

（二）节目主持人

与播音员相比较，节目主持人的发展要曲折一些。1981年元旦，中央电台台播部从对台宣传的实际情况出发，开办了由徐曼主持的《空中之友》节目，从此在中国广播史上，徐曼成为了第一个正式的以主持人名义出现的节目主持人。节目主要策划者兼负责人于礼厚撰文回忆《空中之友》筹办的经过：我们请袁相隆先生（台湾归来的船员）介绍台湾的广播电视节目形式和他在西方各国看到的广播电视节目形式，当他介绍了节目主持人的形式时，我马上意识到这就是改革我们广播电视的一个突破口，之后，我便在中央人民广播电台对台广播中力主开办主持人形式的节目。

发展到今天，对电视节目主持人有了更多的理解，但主要还是指在有明确的节目定位、在有固定时间的广播电视节目中，较为固定的以第一人称出现的直接面对受众引导节目进程的传播者，他们多以谈话体的状态播出节目。也就是说，主持人更多的是一种以真实的个人身份在节目中使用第一人称的传播者。

本文主要探讨的是有关新闻性节目的播报者，因而将着重于对新闻性节目的分析。学界对于到底该不该称谓电视新闻主持人一说还存有很大的争议。有些学者认为，主持人与美国的“Host”相对应，而“Host”在美国主要是指称娱乐类节目的传播者，进而认为主持人就是应该专指娱乐类节目的传播者，而对于新闻类型的节目则不能称之为主持人，更多的则应该是“Anchorman”，也就是“新闻主播”。暨南大学的黄匡宇更直言道：新闻节目主持人这一说法纯属子虚乌有！

与此相反，更多的业界人士则认可新闻节目主持人这一说法。著名节目主持人白岩松就曾说“新闻是社会的良知，主持人若不具备认识的高度及健康的良知，就无法传递出对社会及观众有益的信息。”[2]显然，从这段话中可见他把主持人是归为新闻类节目的。对于到底何谓电视新闻节目主持人，有很多的学者对此下过定义，总起来看，主要是将新闻节目主持人看作是众多节目主持人中的一类，他们的主要任务是将节目中的各类新闻串联起来，将节目内容顺畅的组合起来，在规定的时间内按顺序播出，他们的工作范畴包括:新闻串联、现场采访、即兴评论、现场调度、把握时间等。

二、新闻主播的起源

目前，我国对新闻主播的认识皆源自国外，尤其是美国的电视新闻播报。在国外，与新闻主播相关的主要称谓有：Announcer（播音员）、Presenter（报道员）、Host（节目主持人）、Moderator（原意是“仲裁人”、“协调人”，借用到电视节目中，特指游戏、竞赛类型节目的主持人），Anchorman（一般译为新闻主播，它源于美国）。

从1955年开始，美国哥伦比亚广播公司（CBS）保持全国电视收视率第一的位置长达21年之久。它的成功来自于它的高质量新闻节目。而这种高品质的新闻节目的风格和特性是由最具有影响力的、最经常同观众见面的记者（或主持人）的个性风格来决定的。CBS从第一个代的默罗开始，接下来是克朗凯特，然后是丹拉瑟。克朗凯特曾说，CBS的新闻特征是由“对个性的崇拜”为基调组成的。个性风格是主持人或主播的重要特征。

人们最早熟悉的默罗是从广播开始，1938年的“慕尼黑危机”报道和1940年的“这里是伦敦”的广播，使他成为一名“那个年代像艾森豪威尔一样的英雄和人物。”直到1951年11月18日，《现在请看》节目第一次播出，默罗才真正开始在电视观众面前展示他独特的个性风格和表达方式。默罗的另外一个颇具风格的节目是著名的访谈节目《面对面》，默罗先后邀请了500多位嘉宾，在他平和的发问下，和观众一起去追究并思考生活中被忽略的问题。我们必须看到，此时的默罗还不是真正意义上的新闻主播，他更象是一名新闻节目主持人。主持人的存在首先依靠于与之相对应的节目形态的存在，也就是所谓的主持人节目。陆锡初的《节目主持人概论》一书曾这样定义：所谓主持人节目，是相对于播音员播出的节目而言的，是指有固定的真实的人，以个人的身份与受众直接交流并主持的固定的广播电视节目。在节目中与嘉宾交流是主持人的重要特征。

真正意义上的新闻主播当属CBS的第二代当家人克朗凯特。美国传播学者布耶（Boyer）曾经说：“沃尔特克朗凯特虽然在美国最躁动不安、最是多事之秋的60年代和70年代担任哥伦比亚广播公司的新闻节目主持人，但他始终保持着沉稳、自信、忍耐、执著、持之以恒和严肃认真的品质。”[3]克朗凯特在一系列的重大历史影响事件中——总统选举、越南战争、种族冲突、暗杀事件、水门事件及阿波罗号登月等——扮演着通告消息、揭示事实和解释事实的角色。在 1952年冬天，他已经不再是一般的Announcer（播音员），而被CBS称为“Anchor man”。 查阅《新英汉词典增补本》，我们发现“Anchor”的第1个词义是“锚”，第4个词义便是“团体比赛中位置（或顺序）排在最后的运动员”。 休伊特曾明确地告诉中国记者，“Anchor man”与船锚没有任何关系。他说“Anchor man”是借用词，来自体坛。它借用了某一接力赛运动队最佳选手的名字，进而解释说，在田径接力赛中，跑最后一棒的，总是最强最棒的人，这个人就叫“Anchor man”。

但是此时的克朗凯特既无内容主控权，又无高薪收入，只是在声名上显得耀眼，在公众心目中象一个权威。所以，50年代的克朗凯特并不是现在意义上的新闻主播。整整10年之后，CBS打造《克朗凯特晚间新闻》，任命休伊特担任执行制片人，克朗凯特担任主播。这一次，克朗凯特才提出他必须拥有“managing editor”职权，对新闻报道的选题和新闻制作过程具有决策权。自1963年开始，克朗凯特作为主播，同时也是主编。但是，他的薪金并未同时发生变化，因而克朗凯特并不富有。

然而就是这个变化，让“主播”概念从此有了属于自己的更为准确的含义。即不仅在演播室现场负责组织新闻报道的串联，而且从头至尾要在节目制作流程中起内容主导作用，主播即主编，是栏目内容的最高领导。也就是在此时，才产生了真正意义上的新闻主播。之后进一步发展，逐渐进入了电视新闻明星制时代，这个时代最大的受益者是丹拉瑟。

1981年，克朗凯特退休了，丹拉瑟继任，他继承了克朗凯特拥有的一切，但权力更大。他不仅控制着自己栏目的内容，而且在CBS制订新闻制作政策的时候也有发言权。他无须通过制片人，可以直接给记者部署报道任务。他甚至有权调用一切他所需要的人员——可以列出新闻部所有一流记者、一流摄像师、一流灯光师、一流录音师的名单，这些人，必须随时听命于他，而其他制作人如果需要这群人，必须得到拉瑟的首肯。

此外更重要的是，拉瑟得到了克朗凯特从来没有得到过的高薪——年薪220万美元！ ABC和NBC很快知道了这个消息，觉察到全新的新闻主播时代来临了，自己也必须给自己的主播大幅度提薪。这消息拉瑟很快知道，他觉得自己和其他主播不应该等同，自己是灯塔，所以他要CBS追加薪俸。结果，CBS给拉瑟每年加了80万美金，并且签下延续雇佣合同，保证拉瑟担任晚间新闻主播直至1990年。事实上，拉瑟一直做到2004年因为小布什案才被最终拉下马来。

可见，到了80年代的拉瑟时代，电视新闻主播才开始集内容控制权和巨薪于一身，并最终确定了其基本属性。形成电视新闻主播的三大特点：言论权威、内容大权、高薪收入。准确地说这是超级新闻主播的特点。

三、我国的新闻主播

如上所述，新闻主播与播音员有很大的区别，与新闻节目主持人却十分相似，这也是业界常常把两者混为一谈的主要原因。其实，新闻主播还是有其独特的传播功能和工作职能的。他在新闻播报中的作用与地位是播音员和主持人都是不可替代的，他将在我国电视新闻改革中扮演重要的角色。我们认为新闻主播有三个主要的特征：

首先，新闻主播是新闻节目的主要播报者，他与新闻节目主持人的区别在于：前者的传播语态是播报，主要是一个人播讲消息类节目或杂志型节目；后者的传播语态是谈论，主要是通过与嘉宾和评论员的交谈，主持谈话类新闻节目。同时，为了形成个人风格和节目品牌，新闻主播对于其所在的栏目是相对固定的，并对其进行包装推介，在国外甚至以名主播的名字来命名栏目。

其次，新闻主播与播音员的区别在于：他除了播报之外，还负责新闻内容的选择和编排，实际上行使主编的职能。丹﹒拉瑟的工作是这样的：每天上午11点钟，新闻中心要把采集到的所有重要新闻打印出一个目录。编辑经过初选后，在12点钟时，打印出第一张节目单。节目单下方画一条曲线，线上面的新闻目录，是《晚间新闻》准备采用的，线下面的新闻目录，是备选的。这张节目单打出之后，丹﹒拉瑟就和他的三位主要助手开会，讨论并确定《晚间新闻》上哪些新闻，哪条新闻上头条等等。由此可见作为主播的丹﹒拉瑟拥有新闻内容控制权。“新闻节目竞争在于新闻‘含金量’的竞争。未来将是一个信息资源共享的时代，几乎没有什么信息可以独家占有，惟一可以追求的是独家的视角， 主播将对共享资源中的独家视角发挥至关重要的作用。”[4]

第三，为了确保对新闻内容传播的掌控，他还要负责调度和指挥一个工作团队。这里要指出的是，我国的新闻主播与国外的超级主播不同，他主要拥有内容控制权，而不一定拥有行政控制权。因此，还需要制片人和监制给予的配合支持。当然，对于一些名主播也应让他拥有一定的行政控制权，让他掌握更多的节目资源以打造节目品牌。

综上所述，我们可以给新闻主播作一个较为严格的界定：新闻主播就是新闻内容的编播者，他不仅是新闻栏目相对固定的播报者，而且拥有播出内容的控制权，为了确保这一控制他还享有一定的行政权力。这与目前我国业界习惯称为的新闻节目主持人还是有较大区别的，一般来说，所谓的“新闻节目主持人”并不完全具备以上定义，除了播报语态之外与播音员并无多差别，且带有一定的表演成份。因此，笔者认识还是叫新闻主播更准确一些，更符合电视新闻的传播规律。

然而，集编播于一身的新闻主播，目前在我国还比较匮乏的，优秀的新闻主播就更是廖若晨星了。如何培养和造就更多优秀的新闻主播？笔者认为应从三个方面去努力：

（一）转换机制，创造良好外部环境

郭镇之教授曾经指出：媒体与政府合为一体的体制为世人所诟病。这一体制的确制约着新闻主播的话语空间，然而体制改革的确不是一件一蹴而就的事。在现行的新闻体制下，我们首先要更新观念，正确认识新闻主播的自身价值。其次要转换机制，为新闻主播提供最多的新闻采访、编辑和播出的权利。变行政中心制为制播中心制，让他们有更大的新闻内容掌控权、制作资源掌控权，为新闻主播创造更大的发展空间。

（二）改革高等院校的专业设置

我国高校的播音主持专业教育有一种畸形现象：一方面报考播音主持专业的学生挤破了门槛；另一方面无法满足业界对这类专业人才的需求。目前，我国大部分高校是将播音员、新闻主播和节目主持人这三种专业人才培养统统放在一个播音主持专业里，这种教育模式的弊端就是除了播音技能和理论外，学生无主专业。根本满足不了电视新闻传播的需要。因而，我们认为应该把该专业一拆为三：一是播音专业、属于应用语言学；二，节目主持人作为影视艺术专业的一个方向；三，新闻主播作为广播电视新闻学专业的一个方向。从学科性质和专业分工的角度来看，这样的专业设置更为科学。

（三）转变新闻主播的培养模式

实际上许多新闻主播或新闻节目主持人并非来自播音主持专业。反观国外根本就没有播音主持专业。不仅美国没有，世界上所有传媒大国也没有。无论是CBS的默罗、克朗凯特、丹拉瑟，还是ABC的约翰达利、弗兰克雷纳兹、彼德詹宁斯；NBC的约翰钱塞勒、汤姆布鲁考等大腕，这些新闻一线的“老记”，无不是经过摸爬滚打半辈子才坐上新闻主播的宝座。新闻主播的产生和培养不是一朝一夕就可以完成的，在我国，正如胡一虎所说 “新闻主播路还很长”。如某新闻频道选拔新闻主播，却要参赛者进行才艺表演比赛，无疑将新闻主播等同于娱乐节目主持人，能选到优秀的新闻主播吗优秀的新闻主播不是来自于播音员，不是来自于节目主持人，也不来自刚刚走出校门的学生，而是来自于新闻一线的资深电视记者。因而，我们必须建立全新的新闻主播培养模式：新闻记者——资深新闻记者——新闻主播——名牌主播。只有沿着这一路径，中国电视才能打造出更多优秀的新闻主播，更多的名牌主播和名牌栏目。

[注释]

[1]陆锡初:《节目主持人概论》，北京：中国广播电视出版社，1991.4，第89页；

[2]李立:《尴尬与超越》，北京：北京广播学院出版社，2006，第4页；

第7篇：广播电视概论重点范文

关键字：全媒体、概念、特征、电视定位

中图分类号：I235.2 文献标识码：A

（一）“全媒体”释义

“全媒体”在英文中为“omnimedia”，为前缀omni和单词media的合成词。在国外首次被提出是来源于生活服务领域的一家家政公司，而在国内则在传媒领域引起了广泛关注。“全媒体”的概念在学界的论述比较少，它最初来自于传媒界的应用层面。一般认为，“全媒体”概念来自胡舒立创办财新传媒时的理念，财新传媒在创办时提出了，“公信力、全媒体”的口号。而据考证，最早正式提出这个战略口号的媒体是山东的《烟台日报》。“全媒体”的口号提出后，在平面媒体中取得广泛共鸣，各家媒体纷纷提出“全媒体战略”。我们可以先利用“全媒体”的一些特征，对“全媒体”的概念做出一个说明：从表现手段上来说，全媒体指媒介信息采用文字、声音、影像、动画、网页等多种媒体表现手段，从使用的媒介形态上来说，媒介信息传播利用广播、电视、音像、电影、出版、报纸、杂志、网站等不同媒介形态，从媒介传播渠道来说，媒介信息传播通过融合的广电网络、电信网络以及互联网络进行传播，从传播终端来说，最终实现任何人、任何时间、任何地点、以任何终端获得任何想要的信息。

这一定义用全媒体的一些特征对全媒体做了一个较为完整的说明，需要注意的是，“全媒体”是媒介融合的产物，但是并不是简单的叠加，而是一种质变，一种新的传播形态。与简单的媒体叠加不同，“全媒体”通过提供多种方式和多种层次的各种传播形态来满足受众的细分需求，使得受众获得更及时、更多角度、更多听觉和视觉满足的媒体体验。

（二）“全媒体”传播的特征及优势

在“全媒体”产生的媒介背景中，已经提及当前的媒介环境：受众对单一媒介的依赖性已经大大降低，媒介内容和方式都极大丰富，传统的四大媒体和新媒体竞争激烈，而“全媒体”的诞生正是在这样的背景下。“全媒体”在应对当前的注意力竞争上，有其明显的优势。

首先，“全媒体”传播兼具传统媒体的权威性与新媒体的传播活力。

传统媒体强大的内容生产能力是核心资源能力，全职付费的专业工作人员提供更高质量的产品，且传播中对传播内容有较强的控制力。因此传统媒体的传播内容往往都更具专业性、权威性。也因其一贯具有专业性和权威性的印象，其影响力、号召力更强。但针对性弱，交互性弱。而新媒体以其海量的信息，强大的互动性，更精准的个性化和针对性的传播为长。但对传播内容的控制较弱，并随着参与的人数增长而减弱，因此对热门和重要内容的传播控制力更弱。全媒体在融合多种媒介，表现形式上充分发挥了两者互补性的长处。近年来，传统媒体电视台与视频网站的“台网联动”，共荣共赢已经成为一大主流趋势。视频网站爱奇艺与湖南卫视在《爱的蜜方》、《牵牛的夏天》、《胜女的代价》、《百万新娘2》等多剧上就采用联动播出，其中《百万新娘2》创下单日播放量破千万的纪录。

其次，“‘全媒体’大于新媒体加传统媒体。”凤凰卫视总裁刘长乐此语也澄清了一些认为全媒体的优势只在于简单叠加新媒体和传统媒体优势的误会。

“全媒体”的表现形式涵盖视、听、形象、触觉等人们接受资讯的全部感官，对同一条信息，通过“全媒体”平台可以有各种纷繁的表现形式，而且针对不同个体受众的个性化需求以及信息表现的侧重点来对采用的媒体形式进行取舍和调整，选择最合适的媒体形式和管道，深度融合，提供超细分的服务，实现对受众的全面覆盖及最佳传播效果。“全媒体”超越“跨媒体”的也就是在于其用更经济的眼光来看待媒体间的综合运用，以求投入最小――传播最优――效果最大的个性化服务。

另外，在营运上，“全媒体”语境下的业务运作，需要整体模式和策略上的变革，大传媒的信息传播、互动、服务平台将被构建。

全媒体在电视媒体领域的应用模式主要有，台网互动，移动多媒体广播电视等模式。在2008北京奥运会期间，中国广播网实现了中央电台所有奥运报道广播信号同步网上直播，图文并茂、音视频同步多点互动直播报道，广播频率、门户网站、有线数字广播电视、手机广播电视、平面媒体五大终端融合。电视台与互联网的结合，形成了网台互动的模式。以央视网为例，经过10年的运营完成了从“中央电视台的网络版”向“国内主流视频新闻网站”的转型。另一种模式是移动多媒体广播电视模式，主要面向手机、PDA等小屏幕便携手持终端以及车载电视等终端提供广播电视服务。可提供数字广播电视节目、综合信息和紧急广播服务，实现卫星传输与地面网络相结合的无缝协同覆盖，支持公共服务。国家广电总局成立了中广卫星移动广播有限公司，负责建设全国移动多媒体广播传输覆盖网络。目前为止，公共汽车、出租车车载业务已经全面铺开。

（三）全媒体发展趋势和媒介环境分析

随着全媒体春晚收视、2014“两会”全媒体传播指数、“马航失联”卫视全媒体传播指数的推出，电视界全媒体收视传播的应用也越来越被业界所接受。“全媒体”在当前的发展驱动要素，主要是全媒体自身的特征和优势，在此不再赘述。另外两个较为重要的因素则与当前的媒介环境紧密相关。

首先，是相对于传统媒体来说，对新媒体的管理较为宽松，传统媒体上受监管和限制较多。而在新媒体的管理方面，相关的法律还未制定，相关管理规范还没有建立，管理部门原来对传统媒体分头管理的方式，现在不能适应新媒体跨媒体的模式，管理机构没有及时调整。

其次，在传统媒体和新媒体的不断竞争下，不管是内容供应商和渠道运营商的身份都已不能满足于自己当前的身份，双方有实力的领先者将会加速业态的综合化，传统媒体的单一领域巨头，新媒体领域巨头，都寻求更大的发展空间，向产业链上下游实施纵向整合，从而稳固媒介集团地位，提高媒体的抗风险能力。而终端设备生产商则因为获利大提供更好的终端设备服务，形成反向刺激。因此都向全产业链发展。各大视频网站都在全力制作自制剧、自制节目，而相应的，中央电视台建立的央视网也更加着力于渠道。

（四）全媒体语境下的电视媒体定位

清华大学新闻与传播学院尹鸿教授，在分析全媒体时代的核心竞争力时指出，“‘全媒体’时代，优质资源是让传统媒体集团在注意力稀缺的竞争中决胜的关键之一，原有媒体在贬值，但其影响力依然存在，恰恰是由于传统媒体的影响力带动了下游渠道窗口的扩展，所以只有传统的核心媒体做的越有影响力，下游才有空间，而上游的介入也才更有空间。”寻求变革，扩展内容生产这一核心资源能力，同时逐步从内容生产商，向内容服务商过渡，是电视媒体在全媒体语境下的定位。

传统的电视媒体，要从打造品牌，差异化定位，内容为王，打造核心价值等方面入手。品牌是影响力的关键，而影响力是传统媒体相对于新媒体的核心资源优势之一。传统电视媒体品牌的运营，使观众从认识到喜爱，再到形成依赖和偏好，形成忠诚度。反向，品牌的美誉度和知名度又会增强品牌的影响力，强化资源优势。设置准确的品牌定位，在进行品牌定位时，要注意差异化、客户偏好、目标客户需求的分析。打造品牌，就要打造品牌内容，有特色的内容生产，不仅能提高收视，还是电视媒体形象的代表。三网融合将统一内容信息在平台上的传输方式，内容可移植性强，内容产业将一改往日买方市场低迷的气氛，向运营商竞相争购好内容的卖方市场转变。而内容是广电的优势，在基础平台搭建好之后，业务运营需要大量内容的支撑，作为大型内容提供商，广电占据极大优势。而核心价值则是展现给受众的形象识别，是品牌最重要的标志，是受众最具感染力的品牌内涵。

因此在全媒体时代传统媒体仍然有它的优势与极大空间，关键是怎样利用自己的优势跻身全媒体的变革浪潮中而不被抛弃。

参考文献：

1、 黎斌，《电视融合变革：新媒体时代传统电视的转型之路》，中国国际广播出版社，2011/7/1

第8篇：广播电视概论重点范文

[关键词]数字付费电视发展现状发展前景

自上世纪70年代初美国家庭影院(HBO)开播以来，付费电视在国外己经存在了30多年。数字付费电视在全球范围内已经是一种成熟、普遍的商业模式，成为发达国家电视业收入的重要来源。随着社会信息化程度的进一步深入，近年来兴起的网络电视、移动电视等新兴媒体，正以不可阻挡之势步步深入百姓生活，我国模拟电视时代的光环在渐渐退去，可以说“中国的电视也已过了而立之年”。

一、数字付费电视的定义

数字电视(DTV)数字电视的概念则相对于传统的模拟电视，是指从电视节目采集、录制、播出到发射、接收全部采用数字编码与数字传输技术的新一代电视，是在数字技术基础上把电视节目转换成为数字信息，以码流形式进行传播的数字形态，综合了数字压缩、多路复用、纠错掩错、调制解调等多种先进技术。数字付费电视=数字电视+付费电视在很多发达国家，在模拟电视时代就有了付费电视频道。付费电视(PayTV)付费电视是相对于免费电视而言的，在我国仍是个新事物。付费电视特指的是“付费节目和付费频道”，是除有线电视维护费用之外的，通过收费来选择节目服务。数字付费电视就是“数字电视+付费电视”，最大的特点就是用户收看电视期间可以自主选择自己喜欢的电视节目而不受到广告的干扰，使人们由被动收看变为主动选择。数字电视与模拟技术相对应，从技术特征讲是指电视节目的采集、制作、编辑、播出、传输、接收的全过程都采用数字技术。与原来的模拟电视相比，数字电视有高清晰的电视画面，可与DVD相媲美;有优质的音响效果，伴音更趋逼真;有抗干扰功能，数字电视受其它电器的干扰很小，因此画面稳定。以前，我国没有付费电视产品，也没有真正意义上的付费电视用户。随着数字技术的使用，很多模拟的付费电视改用数字播出，就成了数字付费电视频道。数字电视广义上讲是技术概念，付费电视是商业概念，“数字付费电视等于把数字电视和付费电视的优点全部集中起来，使我们坐在家中可以享受高品质、个性化的电视节目。

二、数字付费电视的现状

在十几年前，数字电视之于中国电视业的转型和发展对于中国电视业主管部门和从业者来说还没有概念：仅仅在五年前，“数字电视”这个概念还仅仅处于信息技术讨论层面;而在今天，无论是国家广电总局及各级广电主管部门，还是电视台/影视制作公司，甚至普通市民都在关心和议论“数字电视”的影响和发展问题。目前中央和各省的卫视节目已近50套，加上各省各市的其他节目，基本节目已超出了60套，同时，总局已批准开办68套数字付费电视、9套数字广播节目，还有几十套数字付费节目正在审核。为推进中国有线电视数字化进程，加快建立有线数字电视技术新体系，根据《广播影视科技“十五”计划和2010年远景规划》，国家广电总局日前了《我国有线电视向数字化过渡时间表》。今年要达到主要城市将普及数字HDTV的商用播出，北京奥运会将以数字HDTV方式向全世界转播;东部地区县以上城市、中部地区地(市)级城市和大部分县级城市、西部地区部分地(市)级以上城市和少数县级城市的有线电视基本完成向数字化过渡。到2010年，要全面实现数字广播电视，即中部地区县级城市、西部地区大部分县以上城市的有线电视基本完成向数字化过渡。到2015年，停止模拟广播电视的播出，西部地区县级城市的有线电视基本完成向数字化过渡。中国付费广播电视是随着有线电视数字化进程而发展的。目前，在49个经济实力较强、有线电视网络基础较好的重点城市，数字化试点工作正在稳步推进，数字机顶盒推广工作有了新的进展，付费广播电视频道的推广、销售工作也已经启动。目前，49个试点城市中已经有41个启动了整体转换。如杭州己经提前完成了市区的有线电视数字化整体转换，成为继青岛之后实现数字电视整体转换的城市，并打算在两年半时间内实现70万有线电视用户“模转数”的整体平移，并在2008年全部完成杭州市的电视数字化改造工作。

三、数字付费电视的前景

在广电总局提出的“数字发展年”和“产业发展年”的主题下，数字付费电视目前发展趋势良好。随着中央电视台数字付费频道的正式开播，我国付费电视将正式进军电视消费市场。从2002年到2015年，国内数字电视市场规模将由400亿元扩张到5000亿元，2010年中国数字电视机顶盒市场规模将达到2050万台，其中蕴藏的市场机会超过万亿元。而整个数字电视产业的规模预计将达到1.5万亿元，市场潜力不可估量。在未来的10年内，中国的数字电视必将得到长足发展，由此带动的产业链市场价值更是以千亿元计算。数字电视将带来一场深刻的革命，这不仅仅是技术革命，而且将带来广播电视运营体制管理方式以及用户收听收看方式的根本性变革，甚至对整个信息产业的发展产生深远影响。有关数据统计显示，目前上海数字付费电视的用户已超过3万户，短期内有望突破5万户，全国到去年底城市数字电视机顶盒用户达200万，SiTV的数字频道信号已覆盖全国22个省市的3000万用户，其中数字付费电视全国用户达24.5万，每套节目的市场平均价位则在30元/月。但这个数据与全球数字付费电视还是存在明显的差距。据知名的咨询机构In-Stat/MDR的研究报告显示，目前全球的数字付费电视用户数为6100万，预测到2008年用户数将新增4000万，并有望在今后几年实现高额赢利，2008年全球这一市场收入将达到700亿美元。

数字电视可以为家电企业带来新的机遇。有人预计，数字电视可以为家电企业带来至少两万亿元的市场规模。这么巨大的产业规模无疑会刺激中国经济的旺盛发展。新技术产品通常具有宽裕的利润空间，这对于利润越来越薄的家电行业来说不亚于雪中送炭。这么有利于国民经济的事情政府当然不会不考虑，不会不关心。中国电视节目的生产能力还非常低下。因此，在市场条件下，政府应该负责的是，为行业的发展制定公平合理的规则，充分调动各方的参与积极性。就中国的现状来看，尽快打通电信和广电之间的壁垒已成当务之急。数字电视本身就是融合了电视和电信技术和业务的崭新行业。如果这个壁垒不被打破，内容服务商的积极性就提不高。接入服务商应该致力于扩大覆盖面。只有覆盖面扩大了，付费数字电视的规模才有可能大起来，你的服务才有竞争力。电信也好，有线也好，千万不要满足于自己目前这种行业内的垄断。壁垒迟早要打破，竞争早晚要进来，因为这是市场的要求。投资商一定要有耐心。每个投资商都希望尽快得到回报，但是不同的产业有不同的周期。媒介产业基本属于投入资本高，回报周期长的一类。

参考文献：

[1]冯广超.数字媒体概论[M].中国人民大学出版社.2004.

第9篇：广播电视概论重点范文

随着科学技术的发展，新的媒介形态层出不穷，影像广告也在这种新环境下迅猛发展，它不但带来了大量的资讯信息，还逐步影响着人们的思想和日常生活行为。它将超越传统影像设计的概念，涵盖人类的全部感官。文章以新媒体为背景，对影像广告的发展趋势、特征及其与新媒体的关系进行简要的论述。

关键词：

新媒体；影像类广告；特征

在新媒体语境下，影像技术迅速发展，文字在信息传播中由中心走向边缘。在此背景下，影像广告成为广告中的重点，相比传统广告具有相当大的优越性。作为实用美术之一，新媒体广告在包含各种设计要素的同时，更肩负着连接艺术与新媒体的重任。目前，西方一些国家的新媒体影像广告发展已经非常成熟，新媒体的技术支撑体系已经比较完善，这是国外新媒体发展的先决条件。随着竞争的加剧，新媒体影像广告企业将呈现出两极分化的现象。少数大型新媒体影像广告企业凭借投资、技术和人力的优势，在市场竞争中具有明显的优势。部分小的新媒体企业只能依靠更加细化的市场维持生存。

一、新媒体影像广告特征

新媒体是在新技术体系支撑下出现的形态，如数字广播、电子报刊、智能手机、微信、微博、数字电视电影、触摸媒体等。相对于户外、广播、电视、报刊四大传统媒体，新媒体被称为“第五媒体”。

随着新媒体的发展，人们更加倾向于视觉和听觉相结合的广告表现形式，这时，影像广告便应运而生。可以说，新媒体是促进影像广告发展的先决条件。同时，影像广告的发展壮大也必然刺激新媒体发展成熟。随着科学技术的发展，消费者越来越乐于分享商品的正面或负面消息。这使广告受众不仅是消息的接收者，也可以成为消息的者。如，利用大家常接触的微博、微信等，受众可以将自己喜爱产品的信息分享给其他人。受众对影像广告的认知达到了一个前所未有的高度。一方面，传统媒体平台上的一些大众广告过于枯燥，且趋于同质化，从而使受众产生审美疲劳，急于寻找独特的非传统风格的广告；另一方面，受众在众多的媒介中能够轻易获得相关商品的详细信息，因此，受众对广告关注的焦点不会局限在其所的产品信息上，更希望从广告中找到更多的人情味。在新媒体语境下，影像广告的优势主要表现在传播的方式和速度、互动、时空范围、受众群体、呈现效果等方面。

新媒体语境下的影像广告利用互联网和通信卫星打破时间、区域的限制，只要有相应的信息接收设备，人们在任何角落都能够了解由新媒体传递的动态影像广告信息。影像广告除了要具有给受众传达一定信息的基本功能外，还要在艺术形式上有所创新，让影像广告的受众获得美的感受。新媒体影像广告在艺术造型上越来越呈现出对影像特效技术的依赖，设计者通过富有创造性的想象，以及对制造视觉感官刺激的追求，创作出视觉盛宴。

二、新媒体影像广告的艺术表现

广告要想避免给人留下粗制滥造的印象，不仅要追求带给受众感官上的愉悦，更要能够使受众悦心悦意，进入广告艺术美的更高层次。广告艺术表现的表层结构是广告的视觉形象层。广告的视觉形象是广告给人们的第一视觉印象。好的影像广告能给予观众视觉享受，引起观众的兴趣，最终给观众留下深刻的印象。只有视觉元素被赋予独特的创意和优秀的设计，具有强烈的视觉冲击力，让人产生新奇独特的感受，才意味着这条广告获得了初步的成功，拥有了视觉艺术美。视觉广告表现艺术的第二个层面是幻想，主要由联想、想象、感觉等共同作用于形象，使主体延展出多层意味，给观众一种貌似真实的虚幻形象。幻想的意义在于挖掘产品的深层形象，开拓受众的心理空间。广告幻想的美是模糊的、间接的、具有体验性的，使观众一看到广告就会产生某种心理变化。意象是影像类广告艺术的最高境界。广告意象旨在从宏观的角度表现人与物的关系。意象美是符号性、边缘性和礼节性的审美，引导一种潮流趋势。

三、结语

随着数字设备的发展和网络状况的改善，加之目前国内的新媒体技术已经发展得相当成熟，人们将更多地利用各种终端设备在各种场合搜索想要的影像广告内容。新媒体的出现，使影像广告的发展与传播有了质的发展，影像广告的视觉文化将文化与艺术、艺术与媒体紧密联系在一起，从而促进人与人之间的互动、沟通与理解。新媒体环境下的影像广告前景是美好的，各种新的媒介与广受欢迎的广告表现形式相结合，会给人们带来更多的视听盛宴。

参考文献：

[1]宫承波.新媒体概论.中国广播电视出版社，2012.

[2]胡正荣，戴元光.新媒体与当代中国社会.上海交通大学出版社，2012.

[3]崔晓文，李连璧，吴琳.广告学概论.清华大学出版社，2009.

[4]高金萍.西方电视传播理论评析.中国传媒大学出版社，2008.