非遗传承的意义精选(九篇)

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第1篇：非遗传承的意义范文

一、对非物质文化遗产传承与保护的意义

非物质文化遗产源于各族人民长期的生产生活实践，是中华民族保持对祖先的记忆和历史延续的独特展现。它与有中国特色社会主义先进文化以脉相承，是有中国特色社会主义文化大发展、大繁荣的更要基础和宝贵资源。必将为中国特色社会主义先进文化带来强劲的生命力、吸引力和活力，发挥出独特的重要作用。但是伴随着社会的发展，又受到许多方面的影响，原本很丰富的非物质文化遗产却受到了猛烈的冲击。上千年来，口传身授的民族民间德统文化正面临着流失和灭亡的危机，还有一些非物质文化遗产面临着严峻的生存考验。经过大量的研究和调查，发现因受地理因素和环境改变的影响，同时又难见经济效益等方面原因，许多“非遗”项目的传承人出现了“断档”的窘境，甚至有些项目已灭亡。因此，传承与保护非物质文化遗产，在当前显得尤为重要，笔者认为，应从以下几个方面着手非遗的传承与保护。

二、运用正确的、科学的方法管理非物质文化遗产

我国非物质文化遗产不仅种类繁多，同时涉及到的方面也很广阔，且保护工作又涉及到政府行很多的行政管理部门，这种职责不明的多部门管理，造成交叉重叠的管理，成本增加、效率低、各管理部门相互推诿等现象、导致各项工作难以进行。出现这种状况的主要原因就是缺少一种有效的制约和管理，那就是一部非物质文化遗产保护法的期约。2011年6月1日起施行的《中华人民共和国非物质文化遗产法》中明确规定，国务院文化行政部门在各自的职责范围内做好非物质文化遗产保护工作。县级以上地方人民政府文化行政部门主管本行政区域内非物质文化遗产的保护工作；县级以上地方人民政府其他有关行政部门在各自的职责范围内做好非物质文化遗产保护工作。在这里明确指出了各部门职责和分工。保护法的颁布实施，不仅在法律上确立了文化部门作为保护非物质文化遗产的行政主管部门的地位，而且有了法律的授权就能更好地履行和实施管理职责。

所以各级的政府部门及领导干部在充分认识到保护非物质文化遗产的必要性和重要性的同时，也要加强领导，制定切实可行的政策，并增强管理的力度；不仅要做到缜密规划、细心组织、精心实施，还要有条不紊地进行这项宏大的文化工程。

三、经费是开展非物质文化遗产传承、保护的重要保障

一直以来，因为资金的缺乏，很多重要的非物质文化遗产没有得到及时的抢救和保护，并处在濒临消亡的地步。例如：有些早年收集上来的档案和材料已开始变黄发霉，像录音j录像带有一些也要报废；最重要的是由于资金的缺乏致使有些单位本想要抢救老一辈表演艺术、演唱艺术、传统行当的脸谱艺术等计划都无法实施。同时，还需要大量的资金建立一些国家文化艺术档案馆和地方文化艺术档案馆等相关的设旌等等。然而现在许多经济落后、人口贫困的地区，地方政府优先考虑的是把大量的资金投入到物质脱贫致富的建设上，拿不出更多的资金从事文事业化建设。从而许多的非物质文化遗产消失了，民族民间文化艺术传承崩溃了，造成了无法弥补的损失。所以要全面实施抢救与保护非物质文化遗产就显得十分重要，同时一定资金的投入是重要的保证。那么，设立抢救保护非物质文化遗产专项基金就迫在眉睫。

四、在非物质文化遗产保护中增强文化安全意识，是传承保护的重要环节

很久以来，我们对文化安全意识的认识很薄弱，就出现了民族文化资源流失的现象。例如：据报载，日本菜城市有家博物馆是专门收藏中国民间文化珍品的，规模很大，种类很多，使许多参观者大为叹惊。又如，大家都知道的我国的传统节日――端午节，是为了纪念历史上第一位伟大的爱国诗人屈原而形成的民族传统节日，是典型的非物质文化遗产，而令我们感到耻辱的是却被韩国抢先“申遗”成功了，并列入该国的《世界非物质文化遣产名录》。按照这种谁先申报谁就拥有的国际惯例，是合法又合“理”的。这些鲜明的例子从而证明了我国对非物质文化遗产的传承和保护的缺乏与不利，同时也提醒了我们要提高对非物质文化遗产传承保护的重视。我国的非物质文化遗产，是伟大的中华民旎人们留下的文明成果和宝贵的精神财富，任何一个项目都不能因他国的文化撩夺或是我们工作的疏忽而流失或失传。为此，各级非物质文化遗产的保护主体，增强文化安全意识，加大保护力度势在必行。

五、让传统文化在高校生根开花是非遗传承保护的有效途径

之所以认为高校在传承和保护非物质文化遗产方面具有得天独厚的条件是因为现行教育体制中在民族民间文化资源这方面的普查、挖掘、研究、整理，以及文化传承、发展、创新等方面发挥着极其重要的功能。大学是先进文化知识的发源地，不仅为当今的文化建设提供有力的养分和动力，同时还是民族优秀传统文化的重要传播教育场所。在校的大中专学生群体是民族传统文化的传承主体，对展非物质文化遗产传承教育活动，继承弘扬民族优秀传统文化，树立青年学子的社会主义核心价值观，培养爱国主义理想，巩固和提升民族自信心，实现河北各项事业的可持续发展都具有非常重要的意义。因此，应从以下几个方面开展工作：

第2篇：非遗传承的意义范文

关键词：玉屏县；玉屏箫笛；手工技艺；民间艺术；非物质文化遗产；传承和保护

中图分类号：J692 文献标识码：A 文章编号：1673-8500（2012）11-0064-02

玉屏箫笛，又称“平箫玉笛”也称“龙箫凤笛”，是我国著名的传统竹管乐器，也是高雅的工艺品，以音色清越优美、雕刻精致而著称，是贵州省玉屏侗族自治县侗、汉、苗、土家等多民族文化发展的结晶，具有较高的历史文化和工艺价值，历史悠久，驰名中外，与茅台酒、大方漆器并称为“贵州三宝”。2006年5月，玉屏箫笛制作技艺被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录。然而，玉屏箫笛制作技艺与其他民族民间艺术的保护传承一样，面临着诸多困难，如机械化大生产导致的玉屏箫笛内涵文化与传统的丧失，民间艺人老龄化，设计、制作、销售渠道不畅缺少市场竞争力，传承乏人，箫笛制作原料日益匮乏，宣传推广乏力，消费群日益减少等等。为此，对箫笛文化进行系统研究，对制作技艺的传承和保护进行探索与尝试，就有着重要的文化意义与现实意义。本文以玉屏箫笛为例，探索技艺类非遗的活态传承与保护，以期对非遗的传承与保护、发展做出贡献。

一、 玉屏箫笛的发展沿革

玉屏箫笛有着悠久的历史和优美的传说，早在公元一世纪玉屏所在地――平溪，就有箫笛流传。玉屏箫，正式文史记载则始于明代末期万历年间（1573-1619年），时玉屏名“平溪”故称“平箫”。清雍正年间撤平溪卫建玉屏县后，“平箫”随着建置的演变称“玉屏箫”。《辞海》载：“玉屏箫，中国著名乐器之一。创于明代末期，采用贵州玉屏生产的竹子制成，因名。产品经过刻花、打磨加工，式样优美，雌雄成对”。清乾隆二十二年（1757）修的《玉屏县志》载：“平箫，邑人郑氏得之异传，音韵清越，善音者谓之不减风笙。”及至后来成为了皇室贡品的“平箫玉笛”，流传最广的当数古诗版本，即 “仙到玉屏留古调，客从海外访知音”。声名在外的平箫，在当时也是一箫难求。乾隆时期，为保证皇家专享，玉屏限产禁市，就是达官显宦也难得到。玉屏笛始制于清雍正五年（1727年）。郑家在制作箫的基础上试制成功笛，以玉屏之“玉”为名，故称“玉笛”，与箫配对，合称“平箫玉笛”。

郑氏在明代所制平箫以自娱自享，后作礼品馈赠亲友，地方官吏索求偶赠送。曾精制作为贡品。清咸丰时，郑氏始专制平箫，开设店铺，供不应求。1913年，“平箫”在英国伦敦国际工艺品展览会上获银奖。1915年，在美国旧金山万国博览会上获金奖。1927年，店铺增到11家。1930-1932年，平箫在南京、重庆、桂林、贵阳等地巡展，分别获奖章奖状。抗战时期，县内箫笛店铺比比皆是，从业人员逾百人。20世纪80年代至90年代前期，是玉屏箫笛发展的鼎盛时期，产品连年获省、部优称号，最高年产量五十余万支，产值百余万元。

二、玉屏箫笛的文化内涵

玉屏箫笛是玉屏地区多民族手工技艺文化的实物代表，它取材于侗乡秀美山水之间，通过精湛的制作技艺和演奏技巧，将各族人民在漫长的历史岁月中与自然交往、与人交往的故事，以及心中对美好的追求，依托箫笛美丽的音符来表达，用另一种语言道出自己的内心世界、生活态度和唯美情趣。在民间，人们往往以箫笛寄托纯洁的情怀和对美好事物的向往，知音、朋友往往将它作为珍品互赠，而恋人、新婚夫妇则将其作为爱情的信物和美好姻缘的象征。玉屏箫笛上雕刻的龙凤图案就是取材于萧史弄玉吹箫引凤的爱情神话故事。玉屏箫笛多以雌雄配对，吹奏起来，含蓄而隽永。雌雄并吹，恰似情人对唱，情趣盎然，故又有“神箫仙笛”之美称。历代文人雅士多知韵识律挚爱箫笛，借以涤荡胸怀、陶冶情操、明志舒怀、寄情托思而留下不朽篇章，成为人类文化遗产宝库中不可或缺的璀璨明珠。可见玉屏箫笛作为玉屏各民族多姿多彩民俗风情的一种物化形式，与侗乡的民俗节庆活动有着千丝万缕的联系，所承载的文化寓意远远超出其实用功能和价值，具有丰富的文化寓意和深厚文化内涵。

三、玉屏箫笛的制作技艺

玉屏箫笛制作工艺历史悠久，制作工序繁多复杂，且均采用手工制作，是传统手工箫笛的典型代表，至今已有400多年历史。它以生长在玉屏县境内的一种特有的水竹为原料，经过取材、制坯、雕刻、成品4个工艺流程，七十多道工序精制而成。最后在箫笛表面刻以诗画，管身的古铜色彩刻上各种图案、诗词，更显得古朴典雅。玉屏箫笛中尤以"龙凤屏箫"最受欢迎，它是雌雄成对的策管。雄的略粗，雌的稍细。吹奏起来雄箫音浑厚洪亮；雌箫又音色圆润含蓄而隽永。雌雄合奏，好似一对情侣在合唱，协调和谐，娓娓动听。

四、玉屏箫笛制作技艺传承与保护策略探索

2006年，玉屏箫笛制作技艺被列为中国首批非物质文化遗产，2人被批准为第一批国家级非物质文化遗产项目（玉屏箫笛制作技艺）代表性传承人。

在现代多元文化的冲击下，曾大规模流行于侗乡的玉屏箫笛，也同样面临着衰落的命运。由于纯手工制作玉屏箫笛综合成本较高，也使其市场没有大的扩展，从事民间制作箫笛的人数日益减少，箫笛制作技艺的传承出现断脉现象，影响到了玉屏箫笛的传承发展。特别是在旅游开发后机械化生产，使这一优秀的文化艺术品几乎沦为纯粹的商品，玉屏箫笛所蕴含的文化内涵丧失殆尽。因此，更好地传承和保护玉屏箫笛已迫在眉睫。

物质文化遗产的保护，是对定格于特定历史时空点上物化形态的即器物层面的静态保护，要求不走形、不走样的原汁原味地保护。而非遗的保护，是对社会历史发展过程中形成的世代相传的非物化形态的即精神（技艺）层面文化的动态保护非遗的独特个性和最大价值所在就在于其活态性，因此对其保护原则必须是在保持其本真性的基础上进行传承有序的整体性保护。通过保护促进活态传承，又在活态传承中得到保护。

对玉屏箫笛制作技艺非遗的活态传承与保护探索主要有以下几个方面：

（一）技艺类“非遗”活态传承与保护必须以人为本

技艺类非遗具有活态性，不脱离民族的特殊生产生活方式，是民族个性、审美习惯的“活”的显现。它依托于人本身而存在，与人的活动息息相关，以声音、形象和技艺为表现手段，以身、口、耳相传作为文化链而得以延续，是“活”的文化及其传统中最脆弱的部分。手工技艺类非遗传承人是重要的承载者和传递者，他们掌握并承载着“非遗”的知识和精湛技艺，既是技艺类非遗活的宝库，又是技艺类非遗代代相传的代表性人物。在手工艺类非遗的保护和传承过程中，传承人最为重要。

鉴于此，玉屏县2009年就出台了《玉屏侗族自治县箫笛制作、演奏拔尖人才评选管理实施办法（试行）》，在全县范围内选拔出箫笛制作、演奏拔尖人才，每人享受每月500元专家津贴。同时明确了传承人的责任义务并强化跟踪管理，对较好完成目标责任义务的传承人给予了物质和荣誉激励，对未能全面履行传承职责的传承人分别扣减了传承补贴，此举在传承人中产生了强烈反响，刺激了他们增强传承工作责任心。另外持续开展了非遗杰出传承人的申报评定工作。至此，玉屏县已有国家级非遗传承人2名、省级传承人2名，新人辈出，玉屏箫笛制作技艺非遗传承人的队伍持续壮大。

（二）技艺类“非遗”活态传承与保护要重视社会氛围营造

非遗往往凝聚着人类的民族感情，蕴藏着地方传统最深的文化根源，是地方的文化命脉和文化标识，是一个民族在特定地域、在一定历史条件下创造的一种文明，是人类共有的文化遗产。传承需要有对象，更需要项目所在地大众的认可。认知、认同非遗的大众更为重要，他们最终决定着非遗是传承、发展还是衰败、灭亡。非遗保护需要良性循环式的活态传承。对这部分技艺进行保护，在于使所有的民间大众参与进来，让传承人起带头作用，使这项技艺还原于民间，从这些项目、活动中传达出这个技艺活动的理念和文化。同时，增进情感交流、人际交往，促进社会的和谐发展。

玉屏县在箫笛制作技艺活态传承和保护的社会氛围营造方面做了很多尝试和探索。大力推进了一系列“玉屏箫笛走进学校、走进社区、走上舞台”文化活动。2006年成立了中国玉屏箫笛艺术学校，聘请知名箫笛演奏专家为学校顾问。2008年，玉屏县开始从贵州师大艺术系竹笛专业引进毕业生。在县职业技术学校开设箫笛演奏与工艺专业，开展箫笛专业人才培训。为持续提高箫笛文化的普及率，玉屏县举办了箫笛演奏人才培训班，培训中小学教师、演出团体职工及箫笛爱好者800余人次。全县中学、小学均已开设箫笛演奏课程、印制箫笛教材。一些箫笛演奏人士也开办培训班，传授箫笛演奏技艺。玉屏县多次成功举办全县箫笛演奏比赛。中央电视台《民歌中国》栏目宣传推介了玉屏县北侗文化和箫笛文化，提升中国箫笛之乡的文化影响力。使箫笛文化社会氛围得到了充分营造，群众基础得到了加强。

（三）技艺类“非遗”活态传承与保护要加强博物馆与专业人才建设

博物馆是传统物质文化遗产保护单位，在手工艺类非遗的实物收集、展示和研究方面具有其他文化机构不可代替的作用。博物馆作为非遗的物态承载，既能为当地群众提供了一个认识传统、延续文化认同感的场所，也为来访者感受侗乡玉屏多元本土文化魅力搭建平台。作为非遗专题博物馆――玉屏箫笛博物馆于2012年6月筹建，11月挂牌成立，有力推动了玉屏箫笛制作技艺非遗的传承保护工作。

专业队伍的建设对于非遗传承和保护也极为重要，不仅承担着文化遗产资料的收集、整理、编辑工作，而且承担着为大众提供传统文化交流平台的传播工作。专业人员通过组织广泛的宣传活动让大众知道非遗不仅是人类信息的一种存在形式，也是进行科研和生产活动的有价值的资料，更是研究人类文明发展历程的重要依据。2010年，玉屏县成立了“非物质文化遗产保护中心”，配备了专业科研人员并外聘大学院校知名专家、教授，民间艺人为兼职研究员和顾问。建立了玉屏县非遗人才的培养与开发、保障与储备的长效机制。

（四） 技艺类“非遗”活态传承与保护要靠生产性来实现

生产性保护是以保持“非遗”文化内涵为主旨，借助市场手段激活“非遗”内在生命力以产业化推动手工技艺类非遗的保护方式。传统技艺能够流传下来，一定是历史中形成的优秀技艺，是在长期的实践过程中，由无数人的经验积累起来的，而且在传承人那里得到了体现并且守住了最能够体现劳动者的创造力、智慧、能力，以及它的文化历史积淀的手工技艺中的核心技艺。因此，手工技艺必须在生产实践中进行保护。

保护非遗根本的初衷是为发展和光大，再赋这些文化瑰宝强盛的生命力。玉屏箫笛的生产性保护走出了手工和机械化有机结合，相互促进、相得益彰之路。玉屏箫笛初加工、纯耗体力性质的工作和程序借助了机械设备，而在一些跟人的情感紧密结合，在造成其差异性的部分，在人的智慧可以有所伸展的部分，如后续的雕刻、打音孔、 打磨、修眼等工序高度保持了它的手工性。既完整传承和保留了其文化内涵又提升了生产效率和经济效益。玉屏县已申报了体现非遗与现代文明协调发展的“国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地”。

（五）技艺类“非遗”活态传承与保护要依托大产业化发展理念来促进

在市场经济条件下大产业化无疑是促进非遗传承、保护与开发的有效途径。其中，政府起主导作用，把非遗活态传承与保护融入到文化、教育、旅游、经济与社会的综合发展中去，实现产业结构的优化和升级才是可持续发展之路。

为了传承和保护好箫笛文化，2005年成功召开“中日韩箫笛艺术研讨会”，大陆及台湾地区和日本、韩国的箫笛演奏家、专家汇集玉屏。2006年举办首届中国玉屏“箫笛之友”艺术节 ，2007年“玉屏箫笛走进杭州”箫笛文化展，以“文化搭台、经济唱戏”的方式，签约投资项目9个，签约资金2.15亿。2009年“玉屏箫笛走进重庆”、 2010年“玉屏箫笛走进香港”等等。随着宣传推介力度不断加大，玉屏箫笛引起了社会广泛关注，玉屏箫笛用自己坚实的脚步证实了自己的勃勃生机，古老的玉屏箫笛焕发出了新的生命力。

玉屏箫笛制作技艺的大产业化活态传承与保护，是以推动非遗更好地融入当代、融入大众、融入生活，并在丰富滋养人们精神生活、促进经济社会协调发展为目的。由于这一理念倡导的是与时俱进的积极性保护，更好地体现了科学发展观的要求，适应了推动文化发展繁荣和丰富人民群众精神文化生活的需要，产生了良好的社会效益和经济效益。

第3篇：非遗传承的意义范文

【关键词】非物质文化遗产；高校；音乐教育；传承

中图分类号：G64 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）11-0201-01

加强对音乐非物质文化遗产的保护、研究，不仅需要社会各界的关注，更需要将非物质文化遗产保护纳入到高校的音乐教学体系中，在教学过程中，加入音乐文化遗产的相关内容，使当代大学生在学习中增强对非物质文化遗产的认知，培养学生对自己家乡的音乐文化遗产的保护意识，将有助于我省非物质文化遗产的长久保护，并不断进行传承。

一、高校音乐教育能有效传承非物质文化遗产

高校音乐教育在传承非物质文化遗产的过程中有着无可比拟的优势和不可估量的作用。首先，高校经过多年的建设，具有大量与非物质文化遗产相关的文字、音乐、图像等资料，能够使学生从各个方面了解认识非物质音乐文化遗产；其次，高校是学识渊博的学者的聚集地，拥有雄厚的师资力量，可以讲授各种音乐形态的非物质文化遗产知识，还可共同协作，组建科研团队，对非物质文化遗产进行各方面的调研；再次，高校所培养的大学生具有较高的文化层次，同时还掌握一定的音乐理论知识，对事物的理解能力较强，加之对本专业的喜爱，因此有助于开展传统民族民间音乐教育，唤起当代大学生对非物质文化遗产的传承意识。同时，大学校园不仅是一个文化载体，也是一个社会化的场所，学生拥有较多的实践机会，可组织参加各种与音乐有关的非物质文化遗产活动，认识独特的民间艺术，领略其中的艺术价值，对于传承非物质文化遗产具有一定的推动作用。

二、阻碍非遗在高校音乐教育中发展传承的因素

笔者通过访谈、问卷调查、查找资料等方式对河北省近十所高校进行调研，较为全面地了解了非物质文化遗产在高校音乐教育中的传承情况，并对其问题进行分析。

首先，从当代大学生的兴趣来看，大学生最喜欢流行音乐，从几年前的“超级女声”到“快乐男声”，再到现在的“中国好声音”，备受当代大学生喜爱，而非物质文化遗产的民族民间传统音乐却极少融入到学生的生活中。

其次，传统的民族民间音乐课程在高校音乐教育中缺少重视。高校的音乐教育虽然在向更专业化的方向前进，却忽视了中华民族本土的音乐文化，传统的民族民间音乐在渐渐消失。因此，弘扬民族音乐文化，使非物质文化遗产在高校音乐教育中进行传承势在必行。

再次，教师业务水平仍不能驾驭非物质文化遗产相关课程的传授。目前，河北各高校音乐专业的师资队伍较雄厚，教师的专业水平较高，且具有丰富的教学经验，但具有传授非物质文化遗产音乐专业课程能力的教师仍很匮乏。

三、在高校音乐教育中传承非遗的意见与建议

（一）配备高水平的师资队伍。由于非物质文化遗产的专业知识种类繁多且地域性强，学校应选拔优秀教师，鼓励其外出学习进修，并要求其积极参加专业院校和社会中举办的相关课程培训，积累相关的文化遗产知识，迅速提升相关的专业技能和教授能力。

（二）精心挑选，组建适宜的教学材料。非物质文化遗产的种类繁多，地域性强，可供课堂教学选用的教学资料可谓琳琅满目。各高校可根据本校所处的地理环境，选取适宜的教学材料，在为学生学习专业课程提供充足的音响材料的同时，也为传承非物质文化遗产奠定了坚实的基础。

（三）呈现出灵活多样的教学形式。我国非物质文化遗产的音乐形式种类繁多，内容丰富，因此在教学形式上可以采用灵活多样的模式，以便与教学内容相符，收到良好的教学效果。

“讲授”“讲座”等方式可以作为学生学习“非遗”内容的基础形式，教师通过讲解基本知识内容，表演相关的音乐作品，使学生认知并记忆。

“观摩表演”是一个有效连接两个学习过程的教学形式。首先学生通过观摩民间艺人的现场表演，学习表演者的表演形式、动作要领等，并与表演者交流、请教学习，获得直接的体验。

总之，非物质文化遗产积淀了人类历史文明的智慧结晶，是我们民族的文化魂宝。高校音乐教育开设非物质文化遗产课程势在必行，作为一名高校教师，传承优秀民族民间音乐作品的使命是责无旁贷的。我们会不懈努力，在今后的教学实践中寻找、总结更多、更好的传承经验。

参考文献：

[1]裴培.当代城市社区音乐文化研究――许昌市城市社区音乐活动的音乐社会学考察[D].北京：中国艺术研究院，2005.

第4篇：非遗传承的意义范文

关键词：小黄；侗族；非物质文化遗产；非物质文化遗产传承人；侗族大歌

贵州省侗族主要分布在黔东南黎平、从江、榕江三个核心区，2008年9月30日，侗族大歌被列为联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》，侗族大歌受到世界各国人的青睐，知名度逐渐提升，至今名声响誉国内外，受到国内外学者的重视。小黄村坐落于高增乡北部，是侗族大歌的发源地，自20世纪50年代以来，小黄村侗族大歌曾多次参加全国性比赛，并获得极高的荣誉。小黄侗寨是一个环境优美的村落，依山傍水，静谧中彰显着对音乐的执着与奔放，寨中可随处看见鼓楼与风雨桥，鼓楼上绘有侗族人们长期以来古香古色的居住环境、美不胜收的自然风光、蔚为壮观的节日节庆等徇丽多姿的生活图景，造就了一幅天人合一的审美境界。在侗族有句谚语叫“饭养身，歌养心”，小黄村在青山环抱气候温和舒适的生态环境下，培育了侗族人使人叹为观止的天籁之音，没有规定任何人必须要唱歌，必须要跟从歌师学歌，但是每个人从出生到会说话都会唱侗族大歌。在国家重视对非物质文化遗产的保护下，小黄村的侗族大歌在顺应社会和时代的发展的过程中得到良好的传承。

一、侗族大歌的传承方式

（一）学校传承的方式

学校教育是汇聚知识、传承文化的重要场域，侗族大歌的传承在学校教育中得以实施。小黄村唯一的一所小学：小黄小学在2010年3月正式挂牌命名为“小黄小学侗族大歌传习基地”，小黄小学常年开设侗族大歌教授课程，专门聘用一批民间歌师、歌手、各级传承人到学校教唱侗族大歌。学校每个星期每个班都会安排一至两节课的侗族大歌课，歌师会教唱各类大歌，没有教材，全靠歌师口传心授。歌师通常会将歌词一段一段的教学生唱，一个班一个学期大概可以教一首鼓楼大歌，学生在歌堂学歌，唱好了便可以去鼓楼中唱歌，所以，为了能去鼓楼唱歌，学生在学习侗歌时非常积极。在学唱的过程中，歌词以及歌曲的情绪强弱均由歌师教，歌师会让学生相互听彼此的声音，这样可以使学生的声音融合到一起，歌唱的声音会更好听。除侗族大歌课以外，学校还开设了以教科书为教材的音乐课。小黄小学的学生们并没有因为没有侗歌教材而觉得学习侗族大歌厌烦或疲劳，反而很喜欢学习侗族大歌，并且每个学期都将歌师教唱的侗族大歌背下来，每逢过节便去鼓楼唱歌。这种学校传承方式是保护侗族大歌最好的渠道，现今许多传统文化面临灭绝和变异，应当加强学校教育。

（二）歌师口耳相传的方式

小黄村拥有多位国家级、省级侗族大歌非物质文化遗产传承人，分别有吴仁和（已逝）、潘萨银花、潘萨立鲜、吴世雄、吴秀光、贾福英等多位优秀传承人。本次田野调查中与侗歌传承人潘萨银花的交谈中深受许多启发。潘萨银花是省级非物质文化侗族大歌传承人，1943年出生于小黄歌师、戏师世家，8岁开始同其爷爷、奶奶、母亲学侗歌，后又拜当地老歌师吴哈常以及其徒弟吴萨库为师，能熟唱300多首侗歌，多年来获得各种荣誉数百项。1961年17岁时到到黎平肇兴“吃相思” 开展对歌活动， 连唱了三天三夜的侗歌打败了当地多位高手， 从此周边侗寨的歌手经常前来对歌， 来者大都以失败而告终。侗族是一个没有文字的民族，因此无法用文字侗歌记录下来，全靠歌师口传心授。传承人潘萨银花在自己家中开设了侗歌课程，村民闲暇之余，便前往传承人家中学唱侗族大歌，教唱的过程中，传承人注重培养年轻一代学习侗歌的唱法，多年来潘萨银花培养出了不计其数的侗歌歌手与歌师，一代传一代，使侗歌得到更好的传承，为侗歌的传承作出了巨大的贡献。另外，侗歌传承人不仅在家开班教学，还常去学校传授侗族大歌。小黄小学的学生们也不仅仅只在学校学习侗歌，放学也会去到潘奶奶家学习侗歌。在小黄村，不管是儿童、青年人、中年人、老年人都喜爱学习侗歌，仿佛这是小黄侗族人们与生俱来的能力一般。传承人对拯救和传承侗族大歌发挥着极其关键的作用，可以说传承人是侗族大歌的守护神。侗族大歌传承人在小黄村受到人们的尊敬与传诵，她们对侗族大歌的传承、保护、延续、发展和创新起着超乎寻常人的作用，她们的歌声突出的代表了侗族大歌的美，侗族大歌这种群体的社会传承都赖于传承人才能够传承和延续下去。

（三）家庭传承的方式

在小黄村会常见到一种现象，许多孩子和老人都不会说汉语，也不识汉字，孩子还没进学堂前，父母都是教孩子说侗话。家庭是这个社会不可分割的最基本的单位，小黄村的家庭都有着相似的共性，就是家家户户都会唱侗歌，孩子在潜移默化中深受影响，因此，在小黄侗寨中，即使不会说汉语，唱侗歌依然非常动听，而这种影响便是一种传承。实际上这种家庭传承的方式在小黄是非常常见的，因为在小黄没有不会唱侗歌的人，一代人影响一代人，便将侗歌代代相传下去。虽然现今家庭的传承不是侗族大歌传承得最好的途径，但也为侗族大歌更好的传承奠定了良好的基础。

二、对非物质文化遗产传承人保护及歌师的培养

第5篇：非遗传承的意义范文

关键词：拳种；武术；传承；场域；非物质文化遗产

中图分类号：G852文献标识码：A文章编号：1006—2076（2012）01—0047—05

Abstract：Boxing is the basis of Wushu and also a complete unit of Wushu skill and culture。Wushu culture heritage shall be launched from boxing。 It is believed that whether boxing will flourish or not depends on human being。 Thus， protecting and educating successors is the key of inheriting boxing。 For the harsh realities of boxing in heritance such as its declination deviated from development， the lag of boxing theory and the lack of qualified successors， the paper mainly discusses the popularization and promotion of Wushu， the boxing successors and survival fields。 The study suggests that the boxing awareness should be highlighted during the promotion of Wushu；The cultivation of boxing successors should be carried out in folk organizations，professional Wushu institutions and schools；Additionally，attention should be paid to the protection and adjustment of “training habits”，“fields”and “time”。

Key words：boxing； Wushu； inheritage； fields； intangible cultural heritage

全球一体化浪潮中，以增强“文化多样性”和“尊重人类创造力”为共同理念，人类非物质文化遗产保护受到空前重视。非物质文化像风一样飘忽，像水一样灵动流淌，在创造它的群落中无形无相地延续，成为传递民族精魂、文化血脉的纽带。武术纳入非物质文化遗产保护体系，昭示着正视其传承问题已时不我待。

传承是非物质文化遗产保护的核心命题，拳种是武术的具体指向和基本单元，那么拳种的传承就成为武术本体及相关文化传承研究与实践的原点和归宿。

1拳种是武术文化的基本负载单元，传承应以拳种为单位

1。1武术、流派与拳种

“武术”一词在古代极少使用，多被不同时期如技击、武艺、手搏等相应异称所指代，彼时多指兵技巧、骑射、徒手搏斗技艺。至明清，武术流派林立、拳种迭出，武术逐渐成为一种体育文化载体。流派是指由不同的技术特点和风格而形成的武术派别[1]，“派”与“系”相当，意指某一类具有相似特点的事物，如少林派、太极拳系等。拳种为传承有序，内容系统且独具运动特点的拳术[2]，是理、势、法齐全体用兼备的个体。从体育竞技的视角看，武术是一个体育项目，而拳种是纯粹的民族传统体育文化形态。如果非要将武术分为竞技武术与传统武术的话，那么竞技武术是抽取各拳种中的功法、套路、搏斗素材创编形成，传统武术由“源流有序，拳理明晰，风格独特，自成体系”的拳种构成。不难看出，竞技武术源自传统武术，各拳种是现代各类武术的母体与源泉，拳种的集合构成武术整体，某一风格相近的“拳种群”形成武术流派、拳系，拳种是武术的具体指向。

1。2拳种：一个穿越历史时空的多元文化复合体

有历史才能厚重，历史需要继承；有文化才有力量，文化需要传衍。拳种恰是武术历史沉积的容器、文化递传的载体，集中体现了中华武术的内涵、魅力和特色。

1。2。1拳种是一个传承有序的完整技术体系

拳种多为功法、套路、对抗相兼的完整技术单元[3]。功法修炼服务于套路技术的提高和对抗技术的运用；套路练习是功法好坏的体现和反映；对抗能力的强弱是增强套路演练技击意识的途径和手段，是功力大小的评价方法和手段，三者是一个相辅相成的体系。技术体系的不可分性决定了拳种传承是一个整体的交付过程，授艺过程通常遵循由基本功、套路、拆招、递手喂招，最后过渡到真打实战的程式，需要受艺人穷其毕生精研体悟。

第6篇：非遗传承的意义范文

关键词：采茶戏；传承；意义；解决方法

随着市场经济的发展，区域性经济的开发，现代文化浪潮的冲击，戏曲演员的转型和人们审美观的改变，采茶戏逐渐被冷落排斥，严重影响了南方戏曲文化传承和发展。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，采茶戏被国务院批准列入了第一批国家非物质文化遗产的名录，促进采茶戏继续健康发展已经提上了日程。因此，研究如何保护这种非物质文化遗产，如何传承我国优秀的民族文化，成为艰巨任务。

1 采茶戏的历史意义

采茶戏是流行于江南和岭南一些省区的戏曲类型，是我国极具特色的区域文化之一，产生于清代的中期至末年，迄今为止已经有三百多年的历史了。它在发展过程中受到了茶文化、地理环境、历史演变等诸多因素的影响，在与当地方言和曲调融合的基础上，逐渐形成了南方具有浓郁地方特色的民间戏曲文化，每个地区都有不同的本地唱腔，表演上幽默诙谐、形式上载歌载舞，喜剧性强，赋予了浓郁了乡土气息，深受当地百姓的喜爱。采茶戏是客家人创造的精神财富，也是一项珍贵的客家文化遗产，为客家方言都提供了宝贵的史料。采茶戏同时也是我国民族文化的见证，同其他民族文化共同成为戏曲文化的重要组成部分。

2 采茶戏的现状

如果没有采茶和其他关于茶的劳动，也就不会有采茶舞、采茶歌的出现，如果没有歌舞的出现那么采茶戏流行在各个茶叶种植的地区了。所以采茶戏不仅是与采茶有关系，而且是与茶叶的文化结合了形成了一种戏曲文化。历经多年的发展到如今，采茶戏经历了许多波折，它所展现的艺术含量和艺术品质也得到了不断地完善和发展。跟传统戏曲一样，它并没有系统的书籍和课堂，它依然依靠口口相传、手手相传、心手相传走到如今。由于现代文化的多元化，采茶戏处境尴尬。科技的发展带来了文化的繁荣，人们在文化休闲的同时，拥有了更宽泛的选择，大多数的年轻都对时下兴起的事物感兴趣，对采茶戏这种古老的形式，越来越被年轻人所遗忘。采茶戏除了专业的演出人员及家属之外，最大的观看群体绝大部分是“50”年以前的人，所以采茶戏的群众基础薄弱。

专业演出的团队青黄不接，演出的人才匮乏。几乎每一个采茶戏地区都面临着老演员退出舞台，新一代无人代替的问题。还有许多剧团的老演员由于观众群体关注度不高，加之采茶戏发展惨淡，导致他们无心演出，渐渐退出了舞台。剧团体制落后，与时代脱轨。剧团的竞争能力逐渐减弱，现行的体制导致剧团跟不上时代的发展，关注度不高的情况使得这一剧种的创作型人才流失。虽然说戏曲最大的魅力在于唱念做打，但是由于是地方戏曲，采茶戏不如豫剧、京剧这类广为人知的戏曲，所以创新才是最能保持这个艺术形式的办法，也只有如此才会使剧团在激烈的市场竞争中得以生存。

3 如何将采茶戏传承发展

我们应该在坚持传承采茶戏的精髓和特点的同时大力进行创新。将内容形式、传播途径、传播手段以及团体的体制等方面加大功夫，这样会极大促进采茶戏的发展和推广。

3.1 加大政府的扶持力度和政府的资金投入

这种非物质文化遗产的保护和传承，离不开政府的主导。各市各地区的党委和政府要制定政策，保证剧团的正常运转。加大资金扶持，保证剧团的正常开支。政府还应该建立起地方保护发展的基金，用于采茶戏剧目抢救性的挖掘、整理工作，以及创作出版优秀剧目，奖励突出的贡献人才。

3.2 大力推进采茶戏的创新发展

在坚持传承和创新相结合，是弘扬和发展我国传统文化必须遵循的一项原则。一面我们积极推进采茶戏的艺术形式和剧目内容的创新。对传统剧目进行重新编排，将舞台效果以及表演形式做大胆的创新突破，将原来较为单一的形式发展成群众喜闻乐见的舞台形式。例如，将经典的剧情和曲目编辑成现代人喜欢的音乐剧，将传统形式的戏曲改编成小品、快板等。将这种赋予了时代气息、符合现代人的欣赏眼光的新节目、新形式展现在现代人眼中。

3.3 将采茶戏带入校园

采茶戏进校园起到了教化的作用。孩子们通过校园认识了采茶戏，接受了这一具有当地特色戏曲文化。这是一次对采茶戏的再认识、再学习、再研究、再实践的过程。这种传统的文化瑰宝进入校园得到传承的同时，也渗透了许多其他城市的传统文化元素，带动了整个传统文化的共同传承。而且随着这种进校园的活动开展，必将挖掘出一大批热爱采茶戏的人，这样也使得这种面临绝境的戏种得以保留和传播。

采茶戏，经过三百年的洗礼犹如一坛好酒，依旧散发着香气。虽然由于种种原因，暂时遭到了冷落，但是人民和政府正在携手保护这一非物质文化遗产，在保护中传承，在传承中创新，让我们共同期盼采茶戏迎来它的辉煌。

参考文献：

[1] Gottfried Benn：Nietzsche，In：Ich bin nicht innerlich Annhrungen an Gottfried Benn[M].Stuttgart：KlettCotta，2003，S.97.

[2] Michael Stark：Gottfried Benn in：Deutschsprachige Autoren（100 Portrts）[M].Stuttgart：Verlag J.B.Metzler，2004，S.14.

[3] Vgl.Christian Schrf：Das Ausstrahlungsphnomen Gottfried Benns Nietzsche Rezeption，Berlin：De Gruyter GmbH & Co.KG.2009，S.231.

[4] 贺骥.贝恩：承前启后的形式主义诗人――贝恩诗选[M].重庆：重庆大学出版社，2012：7.

[5] 尼采（德）.悲剧的诞生 Die Geburt der Tragdie [M].杨恒达，译.南京：译林出版社，2012：18，73.

[6] 王江松.悲剧哲学的诞生――从悲剧角度透视尼采哲学的尝试[M].北京：中国社会科学出版社，2009：5152.

[7] Vgl.Dieter Hoffmann：Arbeitsbuch deutschsprachige Lyrik 1916―1945：Vom Dadaismus bis zum Ende des zweiten Weltkriegs，Tübingen； Basel：Francke，2001，S.279，280

第7篇：非遗传承的意义范文

（一）山东大鼓的衰落二十世纪30年代，随着时代环境的变化，山东大鼓由盛转衰，也难与新兴的“趟口”等曲种竞争。至40年代末，山东境内已经基本没有大鼓的演出了。1958年，为了繁荣曲艺艺术，第一届全国曲艺汇演在京举行，谢大玉应邀参加演出，演唱了经典唱段《草船借箭》，风采不减当年，震撼人心。但是这没有阻挡住山东大鼓衰落的步伐。十年的摧残，对山东大鼓的抢救和保护也停止了。山东大鼓是个古老的曲种，有着深厚的人文精神和历史底蕴，发展到今天却无人问津，还需要我们大力的抢救和保护。这使得我们不得不思考，大鼓的发展必定出了问题，不仅仅是时代的发展造成了这种局面，更应该从艺术门类自身的发展规律来寻找原因。从客观上讲，首先，不符合当代审美需求的变化。农耕文化的意识形态基本消失了，经济的的发展提高了人们的生活水平，就算是在农村，人们也是享受着电视、网络等丰富多彩的娱乐方式所带来的快餐式的愉悦，土气味儿十足的山东大鼓无法跟上人们的脚步，无法适应观众的审美需求。其次，商业文化的冲击。文化与经济相结合，追求商业利润的最大化，无人问津的山东大鼓自身的生存都成为问题，更别提商业利润了，没有经济的支持，大鼓的发展真是举步维艰。从主观上讲，曲种自身的固步不前也是一个重要的因素。内容、形式与时代脱节甚至可以说是格格不入，在唱腔上又难以把握，拖沓冗长，与现代快节奏的娱乐方式相比，观赏度娱乐性都不具备可比性。家族式、师徒式的传承模式也造成了人才的断层。

（二）山东大鼓的现状与传承2006年山东大鼓被列为第一批国家级非物质文化遗产，谢大玉的弟子左玉华成为山东大鼓的继承人，至此，山东大鼓才重新回到了人们的视野。近年来国家推行一系列的扶持政策。在经济上，给与财政支持。在政策上，倡导地域文化进校园，发展特色教育，在教育行业甚至整个社会形成了一股重视和学习非物质文化遗产的热潮。2010年至2012年，山东省艺术研究所先后与艺术单位合作，通过大鼓进高校，研究所与剧团相结合等多种途径，确立了济南市曲艺团、济南艺校、山东管理学院等机构成为山东大鼓的传承基地，通过人才培养和演出实践，总结非物质文化遗产的发展规律，探索研究相应的传承模式和途径。高等学校是传承文化和知识的重要枢纽，因此在传承地域文化这方面既是它的责任，也是它的义务，而且高校有其得天独厚的优势。完善的教学设施，专业的科研教师队伍，严谨的教育教学体系，宽泛的传承对象等是高校传承非物质文化遗产坚实有力的客观条件。

二、山东大鼓在高校音乐教育专业中的发展探索

在高校传承非物质文化遗产，将山东大鼓作为教学资源融入到音乐教育专业的课程建设中是非常切实可行的方法。通过培养大量高素质的欣赏者、热爱者、接班人和传承人，来提高整个社会的关注程度，实现非物质文化遗产的可持续性发展。我们分别从教材、课程、教学科研，校园文化等方面进行探讨。

（一）加强教学材料建设中国很多民间音乐都没有正规的曲谱，只是依靠师傅口传心授的方式，经过若干年的累积，才能出徒。山东大鼓亦是如此。很多曲目已经失传，而流传下来的少数曲目或是音响资料或是个人传唱，曲调旋律模糊不清，根本不具备大众传唱学习的基本要求。山东艺术研究所王力主任根据自己多年从事民乐演奏的经验以及对于民间音乐的深入了解，对山东大鼓进行了曲目的搜集和整理。现存曲目大略统计下来有200多首，有《草船借箭》《古城会》《宝玉探病》《西厢记》《包公案》《昭君出塞》等经典的段子。高校音乐教育专业完全可以实现资源共享，整理分类曲目，由易到难，按照专业课程和公共知识的两个方向来整理编辑教材。这是实现山东大鼓进行传唱最基本的条件。要真正实现山东大鼓便于传唱，乐谱的精简、分节和创新也是非常需要重视的环节。对于长篇曲目，可以效仿音乐家对于名曲的精简方式，提取主要音符，缩减冗长拖腔，明确主旋律。或是采用小标题分节的形式便于大众接受。山东大鼓内容和艺术形式的陈旧也造成了人们对它的放弃。这需要民间艺人，非遗传承人和高校音乐工作者通过不断地交流、教学、磨合，去糟粕留精华，掌握山东大鼓发展的艺术规律，旧曲谱新词，逐步成就山东大鼓的内容创新和曲调创新。实现山东大鼓的可持续性发展。

（二）课程内容的优化组合1、专业课程的设置。把非物质文化遗产的项目纳入专业课堂，作为技能课的训练项目。由于音乐专业的表演和情感的个性化特征，音乐技能课都采取“一对一”的小课形式，这与山东大鼓自身的教学模式不谋而合，学生对于这种授课方式也非常适应。同时，声乐、舞蹈和视唱练耳等课程的学习为山东大鼓提供了坚实的专业基础。高校的音乐技能课形成了比较科学完善的教学体系，音乐专业的学生也具备了基本的音乐素养，对于山东大鼓的学习必将是事半功倍。2、相关课程内容的调整。山东大鼓历史久远，在曲艺发展史中其地位不可小觑。全国统一的教材包括中国传统音乐、音乐美学，中国音乐史、音乐赏析等都因为各种原因，只是轻轻带过，加大非物质文化遗产的知识比重，帮助学生熟悉山东大鼓的发展脉络和流派风格，了解山东的文化概貌，刻不容缓。

（三）教学科研团队的建设1、高校音乐教师专项曲种的培养提高。高校音乐专业的教师具备较高的音乐素养和敏锐的音乐嗅觉。对于他们而言，学习专项曲艺种类远比普通人要学得快，学得好。但是受到传统西式教育的影响，对于民族音乐的教学能力和传承意识还是有一定的差距的。高校应该加强师资培养的意识，通过各种途径来提高教师的教学能力和实践能力，比如进行民间采风、艺术培训、学术研讨、与剧团合作获得实践经验等，形成传承文化良好的学术氛围。2、教学科研的发展需要专业人才的带动。研究人员和表演艺术家的引进给高校的非遗教育注入了新的血液和活力。首先，专业人才进入一线教学，有助于推动正常的教学秩序，保证教学任务的顺利完成。其次，引领学术方向，形成研究氛围，建立研究中心，创新课题，推动科研方面的发展。在丰富研究成果的同时，也促进了非物质文化的发展。作为山东大鼓传承基地的山东管理学院，与济南市曲艺团合作，聘请山东大鼓的传承人闫雯和山东琴书的传承人姚忠贤等艺术家作为音乐教育的专业教师。既保证了高校音乐教育对山东大鼓的学习和研究，也推动了整个社会对山东大鼓的关注。

（四）非遗特色的校园文化有意识地将山东大鼓的传承融入校园活动中，加强特色校园文化的建设。开设非物质文化遗产的公共课和选修课，成立社团，举办文化节、艺术演出，进行采风和社会演出实践等，将地域音乐文化的价值观、审美特点和精神文化融入到校园文化中，让更多的学生来认识和接触山东大鼓，展示非物质文化遗产的魅力。

三、结语

第8篇：非遗传承的意义范文

关键词：非遗；文化传承；创新研究；校企合作

广东是我国四大制鞋基地之一，位居沿海发达城市，地理位置的优越，省外、海外品牌纷纷入粤，使广东成为目前世界上最大的鞋都和鞋业生产基地和出口基地，有“中国十双鞋，广东有其五”“全球十双鞋，广东有其三”之称。在全世界的每一个角落，几乎都有广东鞋的踪迹。但无须讳言的是，广东自主品牌及产品的研究及创新工作做得相对有限。近些年来，广东制鞋行业正奋起直追，着力加快品牌发展。要发展，就要有创新，要创新就要有新的技术和艺术灌入其中。非遗创新，既是时代的产物，又是聚焦非遗与时尚融合之美，推动非遗活化传承、价值转化的过程。作为时尚之都的广州，助力文化产业新发展是当下发展的重中之重。今年，广东省文化和旅游厅在全省范围内开展了省级非遗工作站申报工作，其中服装服饰工作站落户广东省服装服饰行业协会。广东省非遗工作站（服装服饰工作站）应运而生，将深度整合时尚产业链上下游资源，通过非遗文化赋能，优化提升全产业链，促进跨界合作，形成多业态、跨区域影响力，推动湾区时尚产业融合发展。制鞋行业作为服饰发展的重要组成部分将在品牌建设及产品创新等方面有重大突破。

1价值所在，引领国潮

1.1应用价值

要推动非遗文化传承与经济发展融合，以文化产业为载体，运用先进技术手段改造优秀传统文化的传承和传播方式，提升广东制鞋在中国乃至世界制鞋行业中的主导地位。使我国制鞋行业一改往日低端、廉价的加工状况，能够健康、飞速的发展，在这种情形下，以传统文化催生经济转型发展，在弘扬传统文化上具有很好的现实社会意义和经济意义。近几年，随着我国在传统文化的大力推广下，国潮品牌应运而生。其设计理念将本国文化、元素添加在设计中从而形成。广东制鞋紧抓社会发展命脉，经过多年发展和培育，现已形成非常完善的皮革、制鞋产业链。据中国市场调研在线的中国女鞋市场调研与发展前景预测报告(2017年)显示，虽然我国制鞋行业受欧美市场受金融海啸影响进口数量下降，而消费者对品牌的需求日益旺盛，所以在未来的十年里，中国制鞋市场仍将呈现迅猛上升的趋势。而广东，作为我国制鞋行业引导国内潮流的重要基地，接受最新国际流行讯息以及时尚元素的重要城市，企业对设计水平的发展非常重视，品牌建设更是行业转型、产业升级的重要发展趋势。产品升级、品牌转型、发扬传统文化，无疑未当今鞋类设计师提供了很好的设计灵感，产品遵循在不同品类或风格的鞋产品当中，融入中国元素，既展示出新时代鞋靴个性的一面，又发扬我国传统文化。

1.2学术价值

目前在全球经济与文化一体化背景下，文化创意产业已经融入各行各业。广东制鞋产业链以达到全国领先的生产制造水平，年产品出口总值远超越其他生产制造国家，如印度、越南、巴西等国。而在设计与文化引领方面，国外一线大牌仍处于主导地位，中国制鞋业没有形成属于本国独特的文化创意，加之当前本土鞋类优秀设计人才紧缺，中国鞋类设计环节较国际一线品牌有明显欠缺。如何打破设计环节，打造属于中国的鞋类世界品牌，广东制鞋行业的转型与升级是发展必然趋势。提高整体制鞋产业链，向全球制鞋产业链上游迈进，是广东制鞋产业发展急需解决的问题；进一步品牌建设、产品研发设计是目前广东制鞋企业迫切需要加强培育的方面。随着新时代文化创意全球发展的步伐，呈现以传统文化为主导，以产品创新创意为主要导向的发展现状。本着“传承优秀传统文化，弘扬时代创新精神”的宗旨，以弘扬中国非物质文化遗产带动传统制鞋行业转型升级，对广东制鞋行业的资源整合、技术创新、文化素质提升等有着极为重要的意义。非遗文化传承下广东地区制鞋行业设计目的、开发方向与工艺技术等问题，行业、企业以及高等教育制鞋专业进行研究探讨，有利于转变当今制鞋行业“模仿”设计现状，努力推动和发展广东制鞋行业产业升级，企业转型。同时，依据企业、社会需求，对高等教育鞋类专业提供行业需求，从而提高专业教师综合素质、教学质量，有利于高职、本科等鞋类设计专业的可持续发展，更好的培养适合新时代企业需求的高级专业人才。

2行业快速发展，引导新型人才

制鞋行业属于工业密集型产业，而中国在全球制鞋行业中一直处于生产大国、出口大国和消费大国，其鞋类产量、出口产量和消费产量分别接近全球的60%、70%和20%。中国鞋业的发展，可以说为全球鞋业消费市场提供了来源稳定的产品供给，与此同时，中国鞋业发展的外溢效应，为周边国家依托中国鞋业强大的供应链从而实现鞋业快速崛起，提供了历史性的机遇。但中国鞋业同时也面临着极大的挑战，其自主品牌及产品的研究及创新工作做得相对有限。基于此种原因，借助文化创意的全球化兴起，越来越多的原创品牌顺应时代的潮流不断兴起，而要独特，就要创新，要发展中国制鞋行业，弘扬中国非物质文化遗产，如何将两者紧密结合，提升广东制鞋业的同时，提升全民文化素质水平，创造属于自己的特色品牌，就要了解鞋靴，了解鞋的各个构造以及从鞋类演变的历史开始。要发展就要创新，无论是从工艺技术创新，还是造型设计创新，只有根植我国传统文化，汲取中华民族特色的文化精华，才能彰显中国鞋靴设计师的人文情怀，并由此形成有中国特色的鞋靴品牌文化产物。目前，国内对于鞋靴文化的整体发展研究，有了一定的进展，研究史学、社会学、民俗学的学者，以及研究纺织服装学的学者对此都有一些研究成果，例如：《中国少数民族传统鞋履艺术在现代鞋靴设计教学的应用研究》温州大学，刘阳，硕士论文，2018年；《论鞋靴设计中传统文化的运用》温州大学，顾任飞，中国皮革，2013年06期；《继承传统文化与鞋类时尚创新》浙江工贸职业技术学院，彭艳艳，西部皮革，2011年21期。但专门研究非遗文化并应用到鞋靴产品当中的机构、学者或企业还相对较少。在企业方面，设计师具有传承与发扬传统文化的社会使命，是一切文化作品的创造者。只有顺应时展，不断通过新品理念、产品质量、产品特色、产品服务等方面提升品牌产品价值，这就要求鞋类设计师既要有丰富的鞋产品技术设计能力，又要掌握中国非物质文化遗产内在审美，同时，鞋类产品必须符合当下时代的审美产物并结合现代科学技术。处理好技术与艺术，非物质文化遗产元素与现代科技等之间的关系，设计出代表具有中国特色的国潮品牌产品，向社会展示创意转型成果。在院校人才培养方面，随着市场整合、消费者需求的提升，使得制鞋行业从早期的培训机构上升到中专层次的《皮革制品设计专业》、高职层次的《鞋靴与工艺设计方向》等，以及本科层次的《皮革专业》、《鞋靴与皮具设计方向》，至现今《鞋屡设计》研究生方向等。教学层次不断提高，教学内容和课程体系逐步细化，涉及鞋靴工艺制作、鞋靴款式设计、鞋靴样板设计等分门别类的进行高等教育教学。依据不同层次鞋类专业培养目标，制定人才培养计划，从技能型专门人才到设计类创新型高级人才，通过院校理论教育，让学生掌握该层次教育教学过程中基本理论知识，基本素养，加强非遗文化知识，以及在鞋靴设计当中给予创新，为根除中国鞋靴设计的一味模仿、抄袭现象提供有力依据，为高校鞋类专业及制鞋企业培养具有强烈民族意识，保护和传承我国传统文化的新一代鞋类设计人才，给予有益意见。

3校企合作，产教融合共赴新时代

企业发展是高校教育的风向标。近年来，职业性院校不断深化校企合作和产教融合提高院校与产业发展的契合度，增强高校服务经济和社会发展的能力，创新人才培养模式，逐渐形成了以学校为主，企业参与教育的校企合作、产教融合、多方位合作办学等模式。如：企业管培生合作、学生就业合作、订单式培养、冠名班合作、名师工作坊等。培养了一大批有知识、懂技术的新型劳动者。对于广东制鞋而言，早期的样板师已退出时尚设计舞台，成为幕后支撑的主力军，而鞋靴设计师更多为年轻、潮流的90后、00后，在继承和发扬中国传统文化的同时，汲取时尚新理念，将制鞋行业引领国潮达到创新设计新高地。

4总结

非物质文化遗产是历史的真实见证，也是一个国家珍贵的、具有重要价值的文化信息资源。在研究和传承前人文化的同时，我们看到中华民族特有的思维方式、想象力和文化意识，然而即便如此，随着全球化趋势的加强和现代化进程的加快，我国的文化生态发生了巨大变化，非遗资源受到很大的冲击。很多传承的文化遗产正在不断消失，许多传统技艺濒临消亡，大量有历史、文化价值的珍贵实物与资料遭到毁弃或流失境外，因此，在加强保护非遗工作的同时，各行各业也将非遗文化资源、文化传承引入行业建设当中，力争通过自己行业向中国乃至世界展现我国特有的文化底蕴。保护和利用好非物质文化遗产，对于落实科学发展观，实现可持续的经济、文化全面协调发展意义重大。本文从广东制鞋行业着手，挖掘并深入中国非遗文化特色，结合院校人陪培养模式的改革与创新，为努力推动或发展广东省乃至中国制鞋行业的发展里程做出贡献。

参考文献：

[1]周凤华.建立产教融合型企业认证制度推动职业院校和行业形成命运共同体[J].中国职业技术教育，2019（07）.

[2]高鸿.企业举办和参与是发展高质量职业教育的必由之路[J].中国职业技术教育，2019（07）.

[3]覃大立.传统手工艺自主创新之我见[J].新美术.2012（03）.[4]徐燕琳.广东传统非物质文化[M].广州暨南大学出版社.2012（08）.

[5]郑士林，张冬满.非物质文化遗产传承创新与高校素质教育对接路径新探———以广东行政职业学院为例[J].现代职业教育.2018.

第9篇：非遗传承的意义范文

1遗传算法求解非线性方程组的改进

1.1搜索空间方面的改进搜索空间是遗传算法求解非线性方程组中由定义域D决定的一个或多个范围。搜索空间的大小，在一定程度上决定了求解的效率。曾毅［6］提出了一种将种群中的个体按照适应值从大到小排列，根据前N位个体变量的对应二进制编码最高位与最优解对应的二进制编码的最高位是否相同的情况，对搜索空间进行缩小和移动的方法。该方法使得每个变量对应的二进制编码长度无需过长，便可求出高精度的解。成媛媛等提出了根据历代最优解将搜索区间不断划分成较小的区间，不断在各个小的搜索区间递归地调用动态自适应遗传算法，直到达到精度要求或小区间宽度为零停止的方法。这一方法较好地克服了传统方法的局限性，能够在较大的初始区间上以概率为1搜索到区间内的全部解，并能较好地实现并行计算，大幅提高了一般遗传算法求解非线性方程组的收敛速度和稳定性。排新颖等提出了一种梯度的变异步长，即在迭代开始时使用大的步长来进行全局寻优，在后期基本确定真正解的区间时，采用较小的步长进行局部细化搜索。从上述文献来看，在搜索空间方面的改进，主要以动态缩小搜索空间等为主。缩小了搜索空间，意味这提高了求解的速度。因此，这些改进将是对基本遗传算法求解非线性方程组的一种有效补充。

1.2编码方面的改进综上所述，在基本遗传算法求解非线性方程组的过程中，采用了二进制编码。其在程序上易于实现，但实践发现，该编码也带来了编码和解码误差等问题。因此，曾毅，彭灵翔［10］均提出了在求解过程的编码环节使用实数编码来替代二进制编码，从而省略了复杂的编码和解码过程。实数编码虽使得设计和分析难度增加，但通用性较好，可方便地表示范围较大的数，便于在较大的空间进行搜索，同时也改善了遗传算法的计算复杂性，提高了运算效率。传统二进制编码存在Hamming悬崖问题。对于二进制编码方法表示的个体，变异操作有时虽只是一个基因座的差异，而对应的参数值却相差较大。但若使用格雷码来对个体进行编码，则编码串之间的一位差异，对应的参数值也只有微小的差别。这就相当于增强了遗传算法的局部搜索能力，便于对连续函数进行局部空间搜索。因此AngelFernandoKuri－Morales采用格雷码，取得了较好的使用效果。

1.3传算子方面的改进在使用遗传算法求解非线性方程组时，一般会使用到选择、交叉和变异3个算子。选择算子一般通过赌轮法，交叉和变异操作一般采用根据经验所得的固定概率。罗亚中等在算子设计时以联赛竞争算子为选择算子，该算子可直接通过比较个体的目标函数值完成操作，因此该文的遗传算法适应度函数直接选择为优化目标函数。文中采用了最优保存策略，即当前群体中最优个体不参与交叉运算和变异运算，而是用其来替代本代群体中经过交叉、变异操作后所产生的最差个体。胡小兵等通过设计特定的交叉概率和变异概率函数，实现了交叉概率Pc和变异概率Pm的动态改变，从而增加求解过程中算法的进化能力和收敛速度。田巧玉等采用了启发式交叉的方式，使用参数“Ratio”指定子辈离较好适应度的父辈有多远。如:父辈是parent1和parent2，而parent1有较好的适应度，则启发式交叉生成的子辈如下child=parent2+Ratio*(parent1－parent2)(4)该文中还采用了Gaussian变异算子。此变异算子在进行变异操作时，将一正态分布、具有均值的随机数加入到父向量的每一项，替换原有的基因值。该Gaussian变异算子由两个参数“Scale”和“Shrink”决定。

针对采用非线性排序，排序的结果通常易陷入局部解。徐红提出了设置参数r，将适应值差别因素以r的比例加入到选择中，能改善搜索性能。参数r的设计及由此得到的交叉概率p''''如下交叉前排序的作用使相邻个体的适应度差别最小，特性相对集中。即采用先排序后交叉可能带来两种效果:(1)加快收敛速度。(2)形成未成熟收敛。希望出现的是前一种情况，因而在搜索初期采用交叉前排序的操作以期提高搜索效率。彭灵翔等在变异算子上使用了最佳个体保留算子和灭绝与移民算子。采用最佳个体保留算子是一种常见的做法，可将有最好适应度的染色体群作为种子传到下一代。灭绝与移民算子在当池中的染色体几乎相同时，或最佳个体的适应度在一定代数内的增幅小于门槛值时起作用。灭绝与移民过程一般分为两部分，开始将最佳染色体之外的染色群全部灭绝。然后移民产生Np－1个新的染色体。移民过程是:从第2个到Np/2个染色体用产生初始种群的方法产生父辈染色体。其余染色体用最佳适应度的染色体通过变异产生。综上所述，对于算子的改进，主要采用动态变化来替代固定概率的方式。无论哪种改进，均以加快收敛速度和防止早熟为主要目的。从各文献提供的实验数据来看，均取得了一定的效果。

2混合遗传算法求解非线性方程组

混合遗传算法求解非线性方程组主要是通过遗传算法与其他算法相结合等手段来求解的。

与经典迭代方法的混合遗传算法中的杂交算子和变异算子能在全变量空间内搜索方程组的解，经典迭代方法能在收敛点附近局部细致地搜索解。若能将两者混合，有可能发挥好两类算法各自的优势而取得更好的求解效果。目前文献中主要提出了两类混合策略。(1)将经典迭代方法作为算法的一个遗传算子。赵明旺采用牛顿迭代算法与遗传算法结合的混合算法求解非线性方程组，其混合策略是:对子代群体中每个个体以概率Pn进行牛顿算子迭代搜索，产生的新迭代值取代父代加入子代群体。该文认为确定牛顿算子概率Pn的大小需考虑的因素为:1)所求解的非线性方程组牛顿法迭代过程的收敛性。若其迭代过程收敛较快，则相应的Pn可取较小值。否则，则取较大值。2)预定的繁殖代数。若预定的繁殖代数较大，则相应的Pn可取小一些。否则，取大一些。

进一步地，赵明旺在文献中将上述思想推广运用至求解相容非线性方程组问题，即求解方程数与变量数可能不一致的情况。罗亚中等，屈颖爽均提出了将拟牛顿法与遗传算法相结合的混合算法求解非线性方程组。文献依据自适应混合算子概率Pn对群体利用拟牛顿法进行局部搜索，此文设计了两类混合算子:拟牛顿迭代混合算子和Powell混合算子，并进行了分析比较。拟牛顿混合算子的构造方法是:以被选中个体的染色体为初始点进行拟牛顿迭代操作，若算法收敛则以收敛点作为个体新的染色体，若不收敛则不改变个体的染色体。Powell混合算子的构造方法是:以个体的染色体为初始点进行Powell寻优计算，以优化结果作为个体新的染色体。而文献的中心思想是只对每一代的最优个体利用拟牛顿法进行精细局部搜索。其文中认为自适应混合算子概率Pn应该随着进化的增加而变大，最后趋近于一个常数P0，因此提出了如下公式其中，T为遗传算法中设置的最大代数;t为当前进化代数;常数P0∈(0，1］反映了局部强搜索算子对每个个体的最大可能作用程度。P0大则混合算子对遗传算法搜索空间的局部开采愈充分，但相应的计算成本愈大，此文选择P0=0.10。屈颖爽将知名的拟牛顿法—BFGS方法与遗传算法进行混合，其混合策略与赵明旺的一致，即对子代群体中每个个体以概率Pn进行拟牛顿算子迭代搜索产生的新迭代值取代父代加入子代群体。值得注意的是此文利用有限Markov理论建立了基于基本遗传算法与BFGS算法的混合算法的全局收敛性定理，即证明了保留当前最好解的混合算法收敛到全局最优解。王鹏进一步改进了屈颖爽的工作，主要体现在两个方面:(1)拟牛顿迭代步骤中，首先计算每个体的适应值，从中选择性能好的个体按一定的概率进行拟牛顿迭代。(2)对个体的拟牛顿迭代仅进行一次，在取得良好效果的同时节省了计算量。排新颖等考虑将梯度法与遗传算法混合，其主要思想是用梯度对最优个体进行局部寻优。选择的下降方向是待优化函数负梯度方向，设置一个步长L，在当前点进行局部寻优:若寻优后的函数值小于原来函数值的λ(λ＜1)倍，则寻优成功，更新当前个体，否则L=Lμ，直到L小于一个设定的值。

曹春红等将几何约束问题转化为非线性方程组的形式，并用牛顿迭代算法与遗传算法结合的混合算法求解，取得了较好的效果，其混合策略与赵明旺一致。周丽等提出了一种混合小生境遗传算法与拟牛顿算法求解非线性方程组的新方法，其混合策略与罗亚中等一致。对于由小生境遗传算法产生的一代种群，除最优个体外以一定的概率Pn选择其中的个体采用拟牛顿法进行局部寻优，如果寻优后的个体适应度值高于寻优前的适应度值，以优化的结果替换寻优前的个体，否则说明此个体不收敛，不进行替换操作。

3采用经典迭代方法进行求解

C.L.Karr等提出了一种求解非线性方程组的混合算法，此法中遗传算法主要为牛顿迭代算法提供好的初值。此文以求取Gauss－Legendre求积公式节点与系数形成的非线性方程组为典型例子，说明了牛顿迭代算法对求解此类方程组时对迭代初始值高度敏感，而混合算法的求解效果相当不错。田巧玉等在实现遗传算法与拟牛顿法相结合的思路是:在应用遗传算法进行优化设计的基础上，采用拟牛顿法进行二次优化，将获得的结果作为最优的设计结果，即首先运行遗传算法，找到最优点附近的一个点，将它作为拟牛顿法的初始点，以找到目标函数的最小值。此文给出了遗传算法迭代终止条件有两个:一是进化到指定的最大代数;另一个是适应度限，即当前代的最佳适应度值小于或等于规定的值时就停止。吴国辉等考虑到遗传算法全局群体搜索能力及该算法在起始搜索阶段速度非常快的特点，提出先用遗传算法进行n步迭代，直至其收敛结果满足预期要求，进入拟牛顿法的收敛域之内，然后将遗传算法迭代结果作为拟牛顿法迭代初始值继续迭代至精确解。此文对遗传算法迭代的控制办法是当前群体平均适应度小于等于预先设定的精度值。

3.1与其他智能算法的混合遗传算法是模仿自然选择和遗传机制的一种智能优化算法，研究者已将其与其他智能算法如模拟退火算法等进行混合，或者融入如量子计算原理、生物免疫思想等以构造出更具优势的新的智能算法。

3.2遗传退火算法模拟退火算法是由Metropolis等基于热力学的退火机制提出来的一种对退火过程进行模拟的算法。遗传算法具有较强的全局搜索能力但容易陷入早熟，而模拟退火算法具较强的局部把握能力，但全局搜索能力不足。因此对两者取长补短的遗传退火算法应运而生，并成功用于全局优化问题的求解。付振岳等将遗传退火算法进一步加以改进并应用到含有超越函数的非线性方程组的求解。

3.3量子遗传算法

量子遗传算法由Narayanan等人最早提出的，并经Han等人发展的一种基于量子计算原理的概率优化方法，其用量子位编码来表示染色体，用量子门作用和量子门更新来完成进化搜索，具有种群规模小、全局寻优能力强的特点，已成功用于求解TSP与0－1背包等问题，获得了比传统遗传算法更好的效果。杜娟等提出了一种基于混合量子遗传算法的非线性方程组求解方法。为克服量子遗传算法的求解精度低和加强局部搜索能力，采用拟牛顿法作为一个强局部搜索算子，把量子遗传算法的寻优结果作为拟牛顿法的初值，取得了较好的效果。徐红提出了一种改进量子遗传算法求解非线性方程组的新方法，结果表明此法具有较高的收敛可靠性及较高的精度，对于非线性方程组求解问题具有良好的适应性，特别是一些很难求解的方程组，利用此方法求解更有意义。

3.3免疫遗传算法免疫遗传算法是近年来基于生物免疫机制提出的一种新的智能计算算法，其将生物免疫系统的学习、记忆和多样性的特点引入遗传算法。由于兼顾了搜索速度、全局搜索能力和局部搜索能力，免疫遗传算法正成为优化设计领域的研究热点之一。王景芳等提出了一种烃类蒸汽转化反应器物料衡算的非线性方程组的免疫遗传算法求解方法，取得了良好的效果。该算法由于在遗传算法的基础上引入了高斯变异和基于抗体浓度的更新策略调节机制，能有效地保持抗体的多样性，从而避免了遗传算法中存在的早熟收敛问题。

4并行遗传算法求解非线性方程组

遗传算法具有并行性，其按并行方式搜索一个种群数目的点，而不是单点。其的并行性表现在以下两个方面:一是内在并行性，本身适应大规模并行。最简单的并行方式是让若干台甚至是数千台计算机各自进行独立种群的演化计算，运行过程中甚至不进行任何通信，等到运算结束时才通信比较，选取最佳个体。这种并行处理方式对并行系统结构并无任何限制和要求，即遗传算法适合在目前所有的并行机或分布式系统上进行并行处理，尤其适用现在PC机多线程多进程的并行计算。二是遗传算法的内含并行性。由于遗传算法采用种群的方式组织搜索，因而可同时搜索解空间的多个区域，并相互交流信息。使用这种搜索方式，虽然每次只执行与种群规模n成比例的计算，但实质上已进行了大约O(n3)次有效搜索，这就使遗传算法能以较少的计算获得较大的收益。目前并行遗传算法的实现方案分3类:主从式模式(Master－SlaveModel)、粗粒度模型(Coarse－GrainedModel)和细粒度模型(Fine－GrainedModel)。并行遗传算法正广泛应用于各个领域，已有人将并行遗传算法用在非线性方程组求解上。刘灿文等提出一种自适应并行遗传算法:采用粗粒度模型，将初始种群分为3个子种群，并让这3个子群体按照特点互补的演化规律在并行机的3个进程上分别进化，定期移植或交换部分优秀个体。其中进程0为主进程，主要任务之一是保存自身进化而得的优秀个体并吸收另外两个进程进化而得的优秀个体，使不遭受破坏，目的在于保持优秀个体的多样性。对交叉和变异概率针对不同进程、不同阶段设置不同的值，来提高进化效率，如进程0中的子群体在进化中具有较低的交叉率和变异率，使得优秀个体不易被破坏，而对进程1和进程2用较高的交叉率和变异率，尤其在进化后期，用以探测新的超平面上的优秀个体，不断为进程0提供新的超平面上的优秀个体，防止进程0“早熟”并加快其收敛到全局最优的速度。付振岳等［35］针对一些复杂的含有三角函数或是对数的非线性方程组用遗传算法进行求解，由于该类问题涉及的求解空间大，遗传算法需要更大的初始化种群，为提高算法的性能，引入了并发机制和最大堆来提高硬件利用率和降低某些关键步骤的时间复杂度。根据CPU的利用率和计算等待时间的比率以及CPU的个数，设置合适的线程数，采用细粒度模型，将种群根据线程数分割成相应的组群，每个线程对组群先后进行堆初始化交叉堆初始化变异堆初始化淘汰等操作，设置一个全局变量记录全体线程在执行遗传退火算法中产生的最优个体，每个线程在完成一轮遗传退火行为后，将本组群的最优值与全局最优值进行比较，若本组群最优值优于全局最优值，则用本组群最优值替换全局最优值，反之，则用全局最优值替换本组群最优值。该算法有效地提高了遗传退火算法的性能，加快了求解的速度。

5结束语