环境空间设计的概念精选(九篇)

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第1篇：环境空间设计的概念范文

餐饮空间的概念

概念：餐饮企业是凭借特定的场所和设施，为顾客提供食品、饮料和服务的，以赢利为目的的企业。餐馆则是通过出售服务、食品、饮料以满足顾客饮食需求及社交需求、心理需求的场所。由餐馆及饮食店组成。

餐饮空间的设计涉及到人类社会学、行为学、心理学、经济学、哲学、设计美学等多种学科，现代餐饮空间设计不仅满足人们的物质功能、物理功能的需求，更重要的是要满足精神功能，人文关怀、情感体验的需求，从而满足人们对餐饮空间设计的求新、求异、求变的文化价值的感受和体验。

餐饮文化的定义

在《辞海》对于文化的定义是：“所谓文化广义上是指人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和，狭义上特指精神财富，如文学、艺术、教育、科学等”。在哲学意义上，唯物主义把世界分为物质世界和精神世界两大范畴，“文化”总体上属精神世界和人类文明范畴，物质世界中由人类创造的那部分也应当属于文化范畴。人类餐饮文明的发展历程总是离不开社会文明的发展与进步，“民以食为天”餐饮文化的发展历史其实也是人类文明发展史的重要组成部份。“文化”一词在我国的出现，可追溯到西汉的《说苑・指武》：“圣人之治天下也，先文德而后武务。凡武之兴，为不服也，文化不改，然后加诛。”这里所说的“文化”，是与“武力”相对的教化，与当今中国使用的“文化”概念的涵义不尽相同。古汉语中的“文化”概念，本义是指“文治”与“教化”，与今天使用的文化概念相去甚远。餐饮文化具有悠久的历史，它的发展进程是一个国家、一个民族的发展史中不可分割的一部分，任何一个地区和民族的餐饮文化都与其经济发展和文化背景息息相关。

不论是中国或是世界各国，餐饮业的形成和演变，都与人类生活紧密相联，它往往涉及经济活动、、人类迁徙、自然条件、民族文化、地理环境、气候变化，甚至旅游等等，都影响着餐饮文化观念的变化和发展。从而也使餐饮文化更加丰富多彩。

餐饮空间设计的文化建构层次及内容

1.餐饮空间设计的文化建构内容可以分为三个层次：宏观层次、中观层次、微观层次。

宏观层次包括：物质文化、精神文化、制度文化和行为文化。

中观层次包括：地域文化、经济文化、空间文化、品牌文化。

微观层次包括：建构文化、视觉文化、主题文化、情感文化。

2.餐饮空间设计文化建构的宏观层次

精神文化、制度文化、行为文化和物质文化，它们形成了企业文化的核心层、中层、浅层和表层。精神文化是指企业在经营活动的过程中形成的企业的价值观、经营理念、企业道德等上层建筑，是物质文化、行为文化的升华与内涵，是制度文化的精神保证;制度文化是企业文化具体实施的载体，它包括企业的领导体制、企业的组织机构、企业的管理制度;行为文化是企业精神文化的行为体现，物质文化是企业以物质形态展示企业文化内涵的器物文化，它可由环境文化和产品文化构成。

3.餐饮空间设计的文化建构的中观层次

地域文化是指在餐饮空间设计过程中根据不同的地理位置与特定的自然环境、社会环境、人文环境中吸取有代表性的文化元素，在餐饮空间中体现出独具地域特色、地理风情、地方情怀的文化艺术气息，能符合当地消费者生活习惯、风俗、民族特色、审美趣味，具有象征性、代表性文化气息和艺术氛围。

经济文化是指餐饮空间设计所考虑的经济学原理范畴的具体内容，餐饮空间的设计必须符合市场的经营与运作及商业规律，餐饮空间设计的文化元素及其特征必须满足人们消费行为习惯及需求，符合消费心理学，从而提高餐饮空间的运营效能，对餐饮空间的经营起到消费引导及价值实现的文化体系。

品牌文化是餐饮空间设计中所体现出的符合企业发展战略、经营管理、企业形象、企业文化理念的形象特征，既包括“有形”的物质服务和行为服务，又包括“无形”精神服务和品牌价值。体现的是餐饮空间设计中的核心价值观和企业文化特质及内涵。

4.餐饮空间设计文化建构的微观层次

建构文化是连接的艺术。这里所谓的“艺术”应该理解为一种涵盖面十分广阔的技艺。因此建构不仅意味着餐饮空间的规划及空间的组合及创造，也包含空间细部、元素的组成及营造，也包含空间的造型材质、肌理、情感的表达及形态建造与产品的制造，是餐饮空间文化的物化手段与方法。既包括光、色、形、质、意，又包含企业的形象识别系统（VI）设计，同时又包括能代表餐饮空间中独特个性、品牌。气质、经营特色的主题性、历史性、情景性的空间情节，空间符号及物态，从而增加了消费者对空间文化的记忆点，强调了餐饮空间的文化观及价值观，提升了空间潜在价值。

视觉文化是指餐饮空间设计中视觉感观所呈现出来的形态特征，视觉元素及表现语言是餐饮空间设计中的符号与特色。既包含空间设计中所运用的符号语言，如：空间元素是餐饮空间设计的核心文化，元素是实体空间文化建构与虚体空间文化建构的有机统一和整体结合，既包括餐馆空间整体规划，建筑空间的构成，又包括空间文化元素、材质、细部、肌理、风格样式等形式语言的塑造，同时又要满足餐饮空间设计中精神文化建构的需求，体现出空间的心理性，归属性及情感性的融合统一。

主题文化是餐饮空间设计的文化思想灵魂，是统领餐饮空间设计文化特色的中心思想，及物质形态的升华，体现的是餐饮空间的人本性、独特性、创新性、趣味性的设计，极大丰富了餐饮空间的形态语境。主题文化的定位是基于餐饮空间自身所处的自然环境、历史渊源、人文环境、时代特征、政治和经济背景、艺术色彩、经营特色来确定，因此主题文化的确立必须具独创性，具有鲜明的个性和特征，让人过目不忘，印记深刻。还必须符合周围的自然环境、社会环境、人文环境，符合统一性、整体性的原则，主题文化的确定还必须寓意深刻、意境深远，同时内容深入浅出便于大众喜闻乐见，有利于市场的推广与传播，增强餐饮文化的感染力，归属感及认同感。

情感文化是餐饮空间的文化内涵是通过不同的表达方式来获得情感上的体验，不同的造型，不同的色彩，不同的材质都能创造不同的情感格调与艺术氛围。餐饮空间设计是创造者表达情感的一个心理创造过程，根据不同的餐饮的经营特色，文化气质、主题塑造，设计者运用特定的文化符号、艺术语言及设计元素传达特定的文化情怀。从而使受众在潜意识里把空间情感融化在自我的情感中，这是一个高级情感上的交流过程，通过身心的“五觉”，即“视觉、触觉、味觉、嗅觉、感觉”的交流及体现物质享受的愉悦性、精神享受体验性和谐结合。从而加强受众对餐饮空间文化的认同感及归属感。

餐饮空间设计的文化建构的意义

1.功能价值

餐饮空间的设计归根到底还是要满足人类的生活，行为，社会交往需求的场所，因此在空间文化建构中首要考虑的是对人性的关怀和满足人的需求。功能需求包括：生理需求、物理需求、物质需求、心理需求等等，以满足人类的消费要求和欲望，提升人类的生活品质。

2.经济价值

餐饮空间设计的文化建构必须遵循合理的经济规律，符合企业的经营特点、管理理念、空间的主题特色，服务的标准以及地域的环境和生活水平，只有这样餐饮空间的文化才会得到受众的喜闻乐见，给消费者正确的消费引导，为企业创造文化的价值、社会价值及经济价值。

3.人文价值

餐饮空间设计的文化建构离不开空间主题的确立及空间个性特色的合理定位。具有独特性及创新性的主题餐饮空间才能满足人们对物质文化及精神文化体验的生活需求。独特性的文化建构，一方面体现出餐饮空间独有经营理念和文化气质，另一方面也大大满足了消费群体“求新、求度、求变”的消费需求。

4.社会价值

餐饮空间设计的文化建构总是与人类社会发展密不可分的，当代的社会农业文明、工业文明、信息文明、生态文明的发展对餐饮空间设计的文化建构提出了更高的标准和要求，随着人们生活水平的提升及生活观念的改变，群众对餐饮空间设计的要求也发生了质的改变，当代人对餐饮空间的文化构建，不仅满足原有的传统餐饮文化，还要强调生态文化，提倡环保、低碳、健康的绿色餐饮，以及对社会环境、自然环境、人文环境的影响，使餐饮行业朝着多元、生态、健康的方向不断发展。

结语

第2篇：环境空间设计的概念范文

[关键词] 空间 展示设计 人性化

展示设计是一项强调空间环境和道具形式的独立设计职业,它是一种空间形态的构成。展示环境分为室内空间和室外空间。室内空间是以展品本位为出发点,在展示道具形式作用下的空间形态。本文就针对展示环境中的室内空间设计所涉及的一些问题做相关的探讨。

一、展示设计中的空间概念

展示艺术与空间是密不可分的，甚至可以说展示艺术就是对空间的组织利用的艺术。从展示设计的概念，展示设计的本质与特征，展示设计的范畴以及展示设计的程序，我们可以发现，“空间”这个概念是贯穿始终的。展示设计是一种人为环境的创造，空间规划就成为展示艺术中的核心要素。所以，在对空间设计进行探讨之前首先明确空间的概念是非常必要的，也是每一个设计师需要把它当做“理念的基石”铭记在心的。

1.空间的两重性

空间这个概念有着相对和绝对的两重性，这个空间的大小、形状被其围护物和其自身应具有的功能形式所决定，同时该空间也决定着围护物的形式。“有形”的围物使“无形”的空间成为有形，离开了围护物，空间就成为概念中的“空间”，不可被感知；“无形”的空间赋予“有形”的围护物以实际的意义，没有空间的存在，那围护物也就失去了存在的价值。

2.空间的时间性

在展示设计中我们所说的空间是四维的，在此给通常意义上的三维空间加上“时间”这一概念。空间是可见实体要素限定下所形成的不可见的虚体与感觉它的人之间所产生的视觉的“场”，是源于生命的主观感觉。而这种感受是和时间紧密联系在一起的，人们在展示环境中对展品的观赏，必然是一种动态的观赏，时间就是动态的诠释方式。

3.空间的流动性

在展示环境中，空间具有流动性是必然的，是由展示空间的功能特点决定的。展示空间是一门空间与场地规划的艺术，是在特定的空间范围内用一定的表现手段向观众传达信息，它使观众犹如置身于一个巨大的艺术雕刻中，用陈列手法的动态表现，规划上有意识的引导，使观众在三维空间中体验时空产生的第四维效应。

二、展示空间设计的一些基本原则

1.采用动态的、序列化的、有节奏的的空间展示形式

前面提到展示空间最大的特点是具有很强的流动性，所以在空间设计上采用动态的、序列化的、有节奏的展示形式是首先要遵从的基本原则，这是由展示空间的性质和人的因素决定的。人在展示空间中处于参观运动的状态，是在运动中体验并获得最终的空间感受的。这就要求展示空间必须以此为依据，以最合理的方法安排观众的参观流线，使观众在流动中，完整地、经济地介入展示活动，尽可能不走或少走重复的路线，尤其是不在展示的重点区域内重复，在空间处理上做到像音乐旋律般的流畅，抑扬顿挫分明有致。使整个设计顺理成章，在满足功能的同时，让人感受到空间变化的魅力和设计的无限趣味。

2.在空间设计中考虑人的因素，使空间更好的服务于人

展示设计需要满足人在物质和精神上的双重需求，这是在进行展示空间分析时的基本依据。人类需要舒适和谐的展示环境，声色俱全的展示效果，信息丰富的展示内容，安全便捷的空间规划，考虑周到的服务设施等，这些都是人类在精神上对展示设计提出的要求。这就需要设计师仔细地分析参观者的活动行为并在设汁中以科学的态度对人机工程学给以充分的重视，使展示空间的形状，尺寸与人体尺度之间有恰当的配合，使空间内各部分的比例尺度与人们在空间中行动和感知的方式配合得适宜、协调，这是最基本的空间要求。同时人们应该是在一个舒适的环境中进行活动，如果不能创造一个给人以心理上亲近温暖感觉的空间，那即便是利用了最先进展示手段的环境也只是冷冰冰的机械组成的没有生机的躯壳。一个充满人性化的展示空间才是一个“合情”、“合理”的设计。

3.以最有效的空间位置展示展品

展品是展示空间的主角，以最有效的场所位置向观众呈现展品是划分空间的首要目的。逻辑地设计展示的秩序、编排展示的计划、对展区的合理分配是利用空间达到最佳展示效果的前提。因此，设计师中必须将空间问题与展示的内容结合起来进行考虑，不同的展示内容有与之相对应的展示形式和空间划分。给展品以合理的位置是展示空间规划首要考虑的问题，也是能否做成一个成功的展示设计的关键。

4.保证展示环境的辅助空间和整个空间的安全性

在一些大型的展示活动中，可能包括各种仪器、机械、装备及模型等需要消耗能源的设备。这些设备的运行大都需要一定的动力支持，如电力、压缩空气、蒸汽等，这些辅助设施也都需要占据一定的空间，而且必须考虑将这些设备的空间与展示环境隔离开，以防止噪声、有害气体的污染，并做好安全防范。考虑好对这些辅助空间的处理是顺利完成整个展示活动的保障。

在空间设计的过程中，观众的需求是第一位的。所以必须重视展示空间的安全性。如设想到各种可能发生的意外因素，如停电、火警、意外灾害等，必须考虑到相应的应急措施。

三、结语

展示设计是一个有着丰富内容、涉及广泛领域并随着时展而不断充实其内涵的课题。以上我们讨论了展示设计中所涉及的空间的问题，可以得知空间在展示设计中处于灵魂地位，展示活动需要传达的信息必须通过空间展现在公众面前，空间为我们的感知活动提供了场所，没有空间，我们将无法获得信息也无法和人交流。总之，正确处理好空间的问题是展示设计中的精髓；正确认识空间与展示设计的关系是做设计的前提和基础；较好的运用“空间”语言则可以赋予一个设计以实质的意义和生命力。

参考文献：

第3篇：环境空间设计的概念范文

[关键词] 电影；艺术美感；空间设计

一、电影空间设计概述

（一）电影空间设计的含义

电影不仅仅是文化传播的载体，电影其实更是一门空间艺术。随着现代电影制作技术的提高，人们在观看电影的时候无一不感受到影片随处展现的空间立体概念。最初的空间设计，也仅仅是在建筑领域运用，是指在建筑外观设计完成之后，对建筑内部进行的设计，它包括装修与装饰两个方面，装修是指对室内空间界面（地面、墙面、顶棚）的处理，装饰是指通过室内的家具、织物、陈设等对室内进行的二度布置。空间设计不仅反映人的品位、性格，更能营造出一种特殊的氛围，不同的空间设计形式，会形成一个全新的空间环境，体现新的理念。

电影的空间设计不仅可以利用电影表现手法展现空间环境，也可以利用化妆、服饰等达到空间视觉效果。电影中的空间设计艺术，不仅能烘托影片的氛围，渲染一种空间艺术魅力，还能给予观众比较大的视觉震撼力，在影片与观众之间形成共鸣。

电影空间设计是指为达到强化影片的视觉表现力，以影片剧情为依托，通过各种影片表现手法刻画人物性格、渲染人物情感、突出影片主题，在影片的造型与视觉表现上呈现出活跃鲜明、内容丰富、层次明显、效果逼真的影片魅力。

（二）电影空间设计的表现手法

1.蒙太奇

从法文“montage”音译而来的“蒙太奇”原是指在建筑学中的构成、装配的意思。随着电影元素的发展，蒙太奇越来越多的运用到电影创作中，成为电影的主要叙述及表现手法。完整的影片需要多个电影镜头组接而成，这个镜头的组接其实就是选择与处理现实的方法，蒙太奇表现手法就是导演按照剧本或影片的主题思想，将分拍的影片镜头有机地、艺术地剪辑在一起，使各个镜头之间有连贯性、对比性、想象空间及突出影片主题等。电影的空间设计离不开蒙太奇表现手法，一部好的影片，不仅给人一种心灵上的启发与享受，更有比较逼真的视觉效果，能在影片中展示电影的魅力及独特的视角是每部影片追求的灵魂，如何能在影片拍摄中运用电影手法，营造良好的影视视角与效果，是电影空间设计必须考虑的因素。

蒙太奇的表现手法在无声电影时代使用较多，最初的电影注重视觉效果，片面强调影片的形象特征，将电影与文学及戏剧加以区分。蒙太奇的表现手法注重时间的表达，是时间的美学。虽然无声电影在表现影片空间上的效果远远没有当今影片的丰富，但是在20世纪作为无声电影的主要手段——蒙太奇，虽然注重时间镜头的组织而不是空间，但是影片的空间设计不仅包括空间场景的设计，更有时间的组织。蒙太奇的影片表现手法展现影片的视觉艺术，强化视觉表现力。

2.电影场景设计

电影空间设计是在影片中非常重要的一个环节，在进行空间场景设计时一定要了解摄影机、剪接的概念，才能有效地配合设计。现在的观众越来越注重影片所能展现的丰富空间艺术，越来越希望感受更为层次分明、色彩丰富的影片空间环境。影片的拍摄是需要以市场为导向，有的影片为了达到观众期望值，不惜斥巨资在电影场景设计中使用各种空间设计，特别是采用一些难度较高的特技来吸引观众的眼球，达到更好的影片效果。

电影场景设计是指除却影片角色外，对影片中其他相关对象的造型设计，包含了对电影主体起主要衬托作用的动态和静态相统一的时空环境艺术设计。电影主题制约电影中空间环境的形式、色彩、道具陈设等设计要素，场景空间形式、色彩基调、道具陈设等设计又反过来影响电影主题的表达。

（三）电影空间设计的类型

1.电影空间设计根据空间环境的真实性与否为标准，划分为真实空间设计与布景空间设计。真实空间设计是指通过改变根据影片建造场景的内部结构（包括色彩、陈设等），或利用真实的自然场景，或是人类的文化遗产景象，对这些景象加以改造、装饰等，使之符合影片表达的需要，使场景中的建筑、风格等与影片所表达的主题一致，达到影片效果逼真的视觉感受。真实的空间设计需要剧组耗费人力物力去搭建场景，虽然实景设计能更有效地衬托影片氛围，如一些清宫影片往往是在一些现代仿造的建筑内拍摄，使观众能感受到紫禁城的辉煌雄伟、宫廷的奢靡氛围。当然实景设计存在缺陷，由于建筑的结构固定，能给剧组发挥的自由度就变小，不利于剧组根据影片做出较大的改动。

2.从人类活动空间来看，又可以将电影空间设计分为建筑空间设计和自然环境空间设计。建筑空间是人类生存与发展的物质条件，在历史发展的过程中蕴涵一定的文化价值，在特定的建筑空间内安排一定的故事情节，极易将观众带回到故事情节发展的情景当中，也是许多著名影片获得成功的关键所在。自然环境空间设计虽然没有建筑空间那样拥有人类活动的痕迹，有人文氛围，但是它的可贵之处是不加修饰、自然地展现影片丰富的人文与艺术氛围。

二、电影空间设计展现的艺术美感

影视是一门综合性的艺术，不仅包括诗歌、音乐、舞蹈的元素，还将建筑、绘画、雕塑等空间艺术结合在一起，是对传统艺术的再创造。为了满足人们的视觉效果及审美观、观赏情趣，影片采用空间设计手法来展现真实的情景，展现了艺术美感。制作人对影片的制作，采用的手法无不透露出该制作人的心思，影片通过塑造空间、时间、地点的情境，改变人们对外在世界的概念，电影空间作为现实世界的再现或反映，不再是真实空间的呈现，而是一种超越，改变人们对传统空间的认知。每一部电影所展现的空间环境都是不一样的，通过不同的电影表现手法、化妆、服饰、场景布置等空间设计丰富影片的文化内涵，向观众展示影片的艺术美感。人们喜欢电影不仅是因为电影情节吸引人，更是因为电影能带给人们视觉、听觉上的享受与美感，不同电影有着不同的场景，影片中夸张的表现手法（如人物装扮、恐怖场景设置等）或温馨浪漫的场景都能给观众带来感受。电影是由各种各样的空间组合而成，电影的成功离不开空间设计艺术。

（一）电影空间设计展现的色彩美

人类对美的追求从来都没有停止过，一切美好的事物值得人们去珍惜珍藏，色彩使世界绚烂而有意义，一部好的影片要求体现其电影艺术价值，满足人们对色彩美的感受。从无声电影时代，黑白影片通过人物的动作表情展现的是一种无声艺术，这时候的艺术是一种纯粹的视觉盛宴。人类为了满足自身对色彩美的追求，经过不断的努力，不仅赋予影片声音，还开创彩色影片，结束无声电影的默片时代。彩色影片的出现，反映人类对原始色彩、真人真貌的追求，希望通过电影空间设计反映真人真事。

经历百年的发展，现在的电影在空间设计上充分利用色彩这一塑造方法，尽情展现电影的色彩艺术美。如《满城尽带黄金甲》影片中，为了展现大唐盛世的富丽堂皇，在影片的空间设计上，斥巨资及人力、时间在北京横店影视城重建辉煌的大唐宫殿，尽可能地确保每个细节保持唐朝风貌，布置皇宫场景中的门、600条柱子都采用图案雕刻，并特别定制长达1 000米的丝绒地毡，使整个皇宫显得金碧辉煌。配合影片的情节，而皇宫外的外墙也采用图案，还采用真实的空间设计，用超过三百万朵铺满十三万平方尺，形成一个花海，并在沿途摆放六百多盏宫灯，给予观众十分震撼的视觉效果。而在演员的服饰上，华丽的服装、精致的头饰、完美的化妆，都无一不透露着色彩美。《满城尽带黄金甲》影片花费36亿制作的大片，美国的影评人对此片的评价是“视觉绚烂之极”。影片也获得了第79届奥斯卡最佳服装设计的提名、第26届香港电影金像奖的最佳美术设计、最佳服装设计奖以及美国第33届“土星奖”最佳服装设计奖、美国影视美术指导工会古装类影片最佳美术指导奖、美国电影业服装设计工会最佳历史类服装设计奖等奖项。

通过电影空间设计，对场景的布置、服饰的选择以及灯光等拍摄手法展现一部气势恢宏、色彩鲜亮、层次鲜明的艺术盛宴，电影的空间设计能带给人们色彩上的美感，使人们真正能感受色彩的魅力。

（二）电影空间设计给人们营造空间立体感

随着科学技术的发展，电影制作可采用的技术越来越多，有越来越多的3D电影占据电影院的票房冠军。如占据国内票房榜首的《阿凡达》，影片采用3D电脑技术拍摄，创造一个虚拟的存在空间“潘多拉星球”，影片在空间设计上给人们带来了一场视觉享受，参天大树、群山漂浮于空中、色彩斑斓的茂密树林更有晚上会闪闪发光的各种动植物……使观看者似乎真实处于一个梦幻花园。《阿凡达》获得了第82届奥斯卡最佳视觉效果奖。《阿凡达》的票房成功不在于它的情节有多吸引人，而是整部影片的空间设计让人震撼，观众在观众的过程中能真切地感受到潘多拉星球上的各种生物的活力，能让观众在惊叹的时候有感动有开心有落泪，整部电影营造出一个立体的空间环境让人去享受，真正实现了电影为人造梦。

又如在《爱丽丝梦游仙境》影片中，电影空间设计艺术呈现得异彩缤纷，影片的3D效果，给人们增加了空间立体感，使人们留恋影片中美丽的仙境景色。影片的空间设计，通过对场景的利用、科学技术的使用，给人们展现一幅越来越逼真的场景，仿佛观众就是置身其中，能与影片产生更多的共鸣。

三、结 语

电影依赖空间设计艺术，电影的主题展现、发展离不开电影的表现手法，也离不开空间设计艺术，电影是展现艺术美感的重要载体，由于编剧、导演与演员的努力，我们才能在体会每部电影独特的空间设计的同时，更能享受到影片的真正艺术美感，满足人们的感官享受是电影追求的目标之一，人们观看电影更多的是为了去审美，去欣赏美，而电影空间设计正是展现艺术美感给人们的重要载体。

[参考文献]

[1] 黑格尔.美学（第一卷）[M].北京：商务印书馆，1979：87.

[2] [苏]B·日丹.影片的美学[M].北京：中国电影出版社，1994：201.

[3] 范虹，崔彤.建筑蒙太奇[J].建筑创作，2005（12）.

[4] 王继开.电影手法在空间设计中的运用[J].文教资料，2011（12）.

第4篇：环境空间设计的概念范文

一、绿色设计概念

绿色设计也称生态设计、环境设计、环境意识设计。在产品整个生命周期内，着重考虑产品环境属性（可拆卸性，可回收性、可维护性、可重复利用性等）并将其作为设计目标，在满足环境目标要求的同时，保证产品应有的功能、使用寿命、质量等要求。

二、绿色设计在居室空间设计中的设计理念

绿色设计是缓解经济发展与环境污染之间的矛盾，改善人类赖以生存的环境，平衡人类发展与自然环境之间的关系。通过保护自然生态，充分利用资源，以人为本，善待环境，并积极运用绿色技术、绿色材料、绿色能源、绿色设备等诸多绿色的生产方式，则是居室空间绿色设计的设计理念。

三、绿色设计在居室空间设计的表现方法与技术手段

居室空间设计不断将生态环保、自然理念运用到设计中，但如何做才是真正的绿色设计，通过哪些技术手段将绿色设计与居室空间结合，对环境、生态、资源等方面的保护与节约。⒈绿色设计的表现方法⑴天然的材料。居室空间设计通过引入各种木料、石材、织物及自然产物等天然材料进行合理设计与搭配，体现材料自身的色调和肌理，让环境充满放松、恬静和舒适的氛围，在凝结着质朴的自然环境中让人们从喧嚣的都市中解放出来，回归大自然的愉悦。⑵简洁的风格。居室空间设计中现代简洁的风格注重功能要求外，提倡随意而自然的装饰，以轻装修重装饰的形式对居室空间设计风格的诠释，使人们处于平静、悠闲而自在的生活环境当中，同时做到节能环保。⑶实用与节能。居室空间的实用性设计与节能设计可以同时共存，在对空间的布局及摆设等形式上进行再设计。例如避免风漏斗现象，组织好人流、气流及家具摆放，权衡得热和失热的损失与浪费；通过利用隔墙对居室空间内部通风做好组织调整，以形成良好的自然过堂风。⑷多种用途产品。抗菌、防潮、防霉、调温、隔热、阻燃、防低辐射等多种用途功能为一体的材料，既能够节省空间又为居室空间设计提供不同装饰效果。⒉绿色设计的技术手段⑴节能技术。居室空间设计中节能技术是采用不同技术的各种节能产品，都能起到节约能源的作用。通过居室空间设计与诱导式建筑构件技术设计相结合，可以有效地利用自然通风、自然采光，提高室内舒适度，满足室内的采光通风要求。例如意大利建筑师皮阿诺设计曼尼尔博物馆，用构造技术设计的室内采光天棚由300块遮阳板组成，既解决了自然采光，又节约了能源。⑵绿化技术。绿化设计的发展从移入与借入让居室空间与室外融为一体并相互渗透，对绿化设计形式与摆放种类也不再局限，形式多样，并采用无土栽培技术、腐植土生成技术和防水处理技术满足健康的居室空间环境。⑶智能技术。互联网新技术推动动数字化家居控制系统，结合计算机技术、自动控制技术等让人们可以通过手机或互联网对家中的电器、灯光、电源、家庭环境进行远程控制，减少能源的浪费，提升人们生活的舒适性和便捷性。例如能够依据周围环境的温湿度变化而自动调节室内温湿度的壁纸。

绿色设计在居室空间设计中的可持续发展绿色设计在居室空间设计中的运用已是刻不容缓的事实，不光环境、时代，还是未来都需要人与自然达到一种生态平衡关系，这是对环境的长远规划，是人类生存环境的改进与发展方向，达到持续发展和循环经济发展的目的。⒈绿色设计可持续发展的方向⑴设计的可持续发展。居室空间设计需要通过不同的设计方法及手段达到绿色设计的可持续发展，设计师不断地提升设计能力及设计创意，让绿色设计理念融入每一个空间设计当中，这就需要对空间环境创造、自然资源利用、光、色彩、家具可拆卸、可组合等等元素进行仔细的研究与合理的利用，也体现了设计的精髓。⑵材料的可持续发展。材料的可持续发展主要表现在材料的循环使用和材料的废物利用。我们会优先选用可再生材料及回收材料，并且尽量选用低能耗、少污染的材料，环境兼容性好也是绿色材料需要注意的地方，有毒、有害和有辐射性的材料必须避免，所用材料应易于再利用、回收、再制造或易于降解。⑶市场的可持续发展。市场是大众消费者最直接最便利了解绿色产品的场所，也是设计师对前沿设计最关注的地方，市场通过不断地引进更多更新的绿色产品，让大众在选择产品的同时，配备绿色技术，达到对绿色产品的广泛推广，对生态设计理念及环境保护有着至关重要的地位。⒉绿色设计可持续发展的趋势可持续发展已经成为21世纪经济发展的重要趋势，也是当今社会室内设计的重要方向。室内设计在思想上已经经历了深刻的变革，那种宣扬人与自然的对立思想在室内设计中已经悄然逝去，发展绿色设计，创造人性化空间成为室内设计的主题。居室空间设计可持续发展的绿色设计理念是以人与自然环境的和谐相处为前提，创造出安全、健康、适用、美观的现代居室空间设计。

四、结论

第5篇：环境空间设计的概念范文

环境设计专业是一个应用性和创造性极强的专业学科。在环境设计教学中，无论是专业基础课程还是专业核心课程，都必须将项目实践操作纳入到自身课程教学体系之中，并把课程培养实效评价反馈的重点放置在对动手实践操作能力的考核上来。在环境设计教学过程中，素质拓展与实践操作教学的地位是人才培养方案中所有要素都无法匹敌的。近代设计教育发展的转折性标志――包豪斯其核心理念就要求设计教育应当从理想主义回归到现实主义中来，而设计艺术中的现实主义源头和归宿恰恰都需要通过实践来发掘寻找。学生在素质拓展与实践教学中还可以锻炼社会交往与沟通能力，塑造了学生的职业观念、职业道德操守和社会责任担当。当然素质拓展与实践教学实现了课内与课外、校内与校外的有效沟通，让专业人才培养的目光更为长远更为广阔，走出课堂、走出校门、走向企业生产第一线，走向社会发展的时代潮流。把校、企、院、地充分融合在一起，既打破了传统培养方式中学生业务实践能力不强的短板，也为环境设计专业的学科发展和建设提供来自行业发展一线的、最为鲜活的、生生不息的动力。

《室内外环境设计》是环境设计专业核心课程中的重中之重，该课程根据教学内容、目标定位和授课对象的不同分为居住空间、餐饮空间、商业空间设计三类。在“居住空间”部分具体教学实践过程中，教师要把教学的知识目标锁定在了解室内空间设计的概念与定位、历史与现状、功能与要求，熟悉居住空间设计艺术的各种风格与流派，了解并且掌握居住空间设计的各种空间类型、居住空间设计的材料与构造、施工及安装方法，掌握居住空间设计中的色彩设计、照明设计、家具设计、陈设设计及绿化设计，能够熟练运用设计程序、设计原理与相关方法，具有较强的居住空间设计能力、实践能力和理性与非理性思维能力。教学内容及安排基本分为三个板块：理论基础、专业基础和实践练习。理论基础板块教学安排主要在居住空间设计总论、居住空间设计艺术风格与流派、居住空间组织与分析等方面展开。专业基础板块分为室内与室外两部分。室内部分通过讲授居住空间设计的材料与构造理论，让学生了解相关的主要材料、辅助材料、装饰材料，进而从单项设计的角度搞清楚居住空间设计中的色彩、照明、家具、陈设、绿化等方面的设计原理，从居住空间的角度掌握不同室内空间的设计原理。室外部分主要涉及室外景观的规划、植物配置及景观小品设计等教学内容。理论与专业基础教学环节完成之后就进入实践练习阶段，通过典型案例和经典作品分析了解室内外环境设计的思维方法、程序步骤、方案探讨以及学生自主实践练习等。

通过学习“餐饮空间”部分，让学生全方位了解餐饮空间的功能特性、布局特点、空间氛围、材质选择及色彩搭配等内容，掌握在人性化以及全面协调可持续发展理念基础上空间设计的一般程序、基本规律和系统设计方法。此外，该部分教学还应着力培养以人为本的整体设计观念和人性化关怀的价值取向，让学生充分认识室内外尤其是餐饮空间环境设计的复杂性、综合性和整体性。落实到课程教学过程中，其主要教学实践活动就是在掌握餐饮空间设计原则和一般设计程序的基础上，要求学生将环境设计最核心的基本理念如以人为本原则、功能性原则、绿色健康和可持续发展原则、技术合理性原则、经济性原则等内化为自身特有的设计理念。要使学生掌握系统的设计程序和方法，通过了解餐饮室内空间设计各种空间形态、功能布局和序列关系，掌握空间的分隔与联系、空间的导向、空间比例尺度控制、流线的安排等设计方法；通过对餐饮空间的材质及色彩搭配了解，掌握餐饮室内空间的材质及色彩搭配的一般要求与设计方法；通过对餐饮空间家具及陈设的了解，掌握餐饮空间的家具及装饰陈设选配的一般原则。参观调研环节安排学生到设计较为成功的餐饮空间实体、装饰材料市场、灯具家具市场等地调研学习，了解餐饮空间设计的最新动向。

通过对“商业空间”设计部分的学习，让学生了解商业空间的功能特性、布局特点、空间氛围、材质选择及色彩搭配等内容，掌握在人性化理念及可持续发展原则基础上的空间设计一般程序、基本规律和系统的设计方法。此外，本课程还着力培养以人为本的整体设计观念，让学生充分认识室内外商业环境艺术设计的复杂性、综合性和整体性。对于商业空间设计课程的教学和要求主要分为理论原理和实践训练两部分。理论原理教学通过介绍商业空间设计原理和商业空间设计原则与程序教学要求，使学生了解商业空间设计所包含的基础知识。其中商业空间设计原理、商业空间设计原则是本部分教学内容的重点。通过介绍商业空间的分类及功能分析教学要求，让学生掌握常见商业空间的分类方法，了解商业空间主要的功能构成。通过介绍商业空间设计内容理论，使学生对商业空间中各空间形态、功能布局和序列关系，掌握空间的分隔与联系、空间的导向、空间比例尺度控制、流线的安排等设计方法形成清晰认知，并同时掌握商业空间的材质及色彩搭配的一般要求与设计方法和商业空间的家具及陈设选配的一般原则。通过学习商业空间设计理念，除了要求学生了解商业空间的功能、企业形象的展示方法外，商业空间中交通流向的组织及艺术性表现也是本部分的教学重点。通过对商业空间灯光设计与绿化陈设的教学中，让学生了解商业空间的基本照明、重点照明、装饰性照明的设计，了解商业空间的绿化与陈设设计。在实训环节中，安排学生到设计较为成功的商业设计实体、装饰材料市场、灯具家具市场等地调研学习，了解设计最新动向。

课程教学安排除了本课程除授课和设计辅导外，还可结合问题讨论以及多媒体进行辅助教学，加深学生认识问题的深度和广度，以提高学生发现问题、分析问题、表达问题和解决问题的能力，其别应注意各个环节的关联和各教学手段的配合。在实践性教学环节中，可以组织学生参观及进行相关市场调研和商业空间设计课题。通过了解商业空间的设计流程与施工工艺和能熟练运用所学表现方法表达设计创意，来达到教学要求。教师提供商业空间平面图，辅导学生进行课程设计实践。作业可以设计作业为主，课堂讨论表现为辅，要求学生提交平面图、天花平面图、立面图、大样详图、分析图、设计说明、色彩透视图等作为成果。

第6篇：环境空间设计的概念范文

关键词：主题；道具；情境；编排

1题材与概念的提取

素材是题材的原材料，在生活和文化中都能找到，只要在设计师那里能产生艺术美感的话，就能变成空间设计的素材。素材到题材，需要对设计师或者艺术家的个人创作意图进行凝练与再加工，重新组成全新的形式，这种形式虽在客观世界找不到原型但兼具一定影像依据，属于一种新的表象形式。为了迎合空间设计的主题观念和想法，创作主题需要和提取素材、概念产生连带影响，这种影响可以是一种暗示、可以是一种思想，甚至可以是一种意识，只要存在就行，而并非需要它是“实物”。场所精神生成过程中，题材与概念虽截然不同，但却息息相关，可以引入到世界上各种领域当中，如亲身经历（生活体验、记忆片段、行为事件）、文学剧作（小说、电影、戏剧、诗歌）、口头传说（神话传说、民间习俗）、、哲学、心理学、自然环境等。主题性的东西一旦确定，它就会与周边的内容形成密不可分、主题鲜明、内容丰富的空间体验，人在感受空间的时候，体验是无法骗人的。也就是说，空间上的体验是题材与概念提取的最终表现，它既得益于一种结构上的编排方式，又能够去诠释有意味的主题。

2主题道具的确定

主题道具在整个空间上的角色就如同小说场景的陈设物品，会成为主人公性格、人物命运、的出现或故事结局的关键，如服装、家具、陈设物品，甚至是面屏风摆放的位置，都可以在其中夹杂符合故事主题的“道具意象”，一旦意象形成，人们就会随着主题道具的变化而改变故事思路。主题道具的确定，对空间设计及主题渲染有很大帮助，其利好影响体现在主题的潜在故事表现、道具的交互影响、故事的顺接表现等上面。

3场景意境的体现

场景意象使整个空间设计的在场景的设置中，不只是孤立的堆积空间和事件，也应该将一些情节与空间的意境丰富起来，形成与空间主题相符、内容丰富且元素多样的空间结合体。拥有情节内容、场景意境的空间更具吸引力，能让人感到心情舒畅、是种享受。在国外，有很多文化名人街，这些街道最主要的空间设计与其他街道相同，但是在主题设定上，要比其他街道丰富的多。例如，展示了文化名人的作品、雕像，预设了古典文化内容的标志与内容、阁楼以及住房等等，都会让街道本身的空间与文化、古人结合，进而形成原有空间无法表现的文化场景意境，增添空间的主题特点。一般来讲，场景意境的体现序列线索的编排共有四个步骤：起、承、转、合，其展现方式不同，内容丰富，具体如下：

（1）悬念的设置（起）。空间的入口是进入一个空间的关键点，所以与空间内部不同的是，空间入口可以设置极具渲染力的元素，给人以新颖、悬念以及创新的感受。当人进入这个入口，进入空间主题后，会将自己的情感与思想投入到空间本身当中，并回想起空间入口的设置，从而认同、理解空间入口的设定。所以说，空间入口的体验也是为空间原有、基础性的基调做铺垫，故在入口设计上要倾向于悬念设置、意向设置、主题设置以及情感设置，不要否定不同元素，也不要过分依赖空间内原有元素。

（2）建立连接与波折（承）。过渡空间是空间与空间之间连接的关键，也被称为“临界缓冲”，该空间属于部分空间，相对独立，所以在布局编排上，需要履行、尊重空间情节、故事以及主题的叙事规则和情感趋向，不能存在矛盾点或者是突兀点。例如，空间整体是按照一个“故事”延展出来的，故事的开始，故事的中间、故事的结尾，空间内颜色元素、事物元素以及情节意境元素都是按照这个脉络走的，可以清晰地界定出不同空间的临界位置。当在这种背景和环境下，需要建立连接与波折的临界空间时，通过路径给空间带来秩序，每一区域都有着自己的秩序，不能任意分配空间布局。例如，以三维结构基本原则，将材料、光影以及事物按照正确比例排列起来，光进来之后，需要顺着光按序列摆设事物，在逆向光里，也应将其与楼梯、街道、天花板以及路灯等固定背景元素相结合，使室内各种构造物以微妙的差异诉说着自己的故事。

（3）场景的设置（转）。所谓的场景，是指设计师通过路径、入口处的悬念给使用者造成期待以后，为了满足使用者这种期待感而在空间序列中的适当位置构建一个主题性的场景。在这个领域空间里，场景的设置条件与背景资源更为丰富、广阔，也就是说，场景的设置可以不拘泥于规则、情节，甚至主题元素，而是要在原有空间场景的基础上，升华空间主题，把空间整体的设计想法和规律展示出来，如空间格调转换、空间事件的叠合、虚幻场景的塑造等策略，目的是通过场景的营建，从而使人们能够达成物我同一的境界，在空间体验中获得场所感。

（4）结尾各种知觉系统的混合（合）。结尾与入口在空间设计安排上拥有同等属性特点，一般结尾处更多的是各种知觉系统的混合，将空间主题感受与思想延续结合起来，给人最为强烈且饱满的感受，让人视觉、触觉、嗅觉等知觉结合在一起，对空间有个综合印象。即便人已经离开了这个空间，还是会对空间有韵味深藏，浓烈且情感丰富的记忆。

4生动细部的点缀

道具与场景之间所存在内在情节链，会巧妙地将一个空间内的设计细节联系在一起，如一支笔与桌子，笔在桌子的空间内，它是一个实物，桌子在空间内也是一个实物，二者虽都是实物，但是一支笔和一张桌子，却可以赋予空间设计元素不同的细节，进而表达空间内发生故事的情节及空间内任务赋予人物的情感及心理。就像路易斯·康所说，“细部是空间设计的开始。”在室内空间场所精神生成中，细部语言可以体现在空间设计里任何一个元素中间，发挥主题影响、故事情节影响、人物情感及心理影响，最终，展现空间设计的独创性、理念性和创新性。

5结语

空间内的元素在分配与编排的过程中，一个特定框架内元素间的关系是会发生微妙变化的，这也是室内空间设计渲染力、感染力、张力的体现。从意象角度看，能与人思维、意识融合到一起，思想保持高度一致的空间设计，才能达到体验与感受相融合。所以，空间设计意象的产生，是空间情节相互促进、感染形成的，伴随着新的事件、元素以及物品的参与，该意象的个性化、色彩化会更加明显。

参考文献：

［1］吴亚南.室内空间场所精神的体验设计研究［D］.南京：南京工业大学，2014．

［2］陆绍明.建筑体验［M］.北京：中国建筑工业出版社，2007.

第7篇：环境空间设计的概念范文

以下从四方面进行阐述：医院环境空间设计作用及其要求；医院基本建设的总体规划布局；医院外部环境（交通、绿化等）的布局规划；医院主要功能建筑内部环境设计。

医院环境空间设计作用及其要求

考虑到进入医院病人生理、心理的特殊情况，与健康的人体相比，不适建筑环境空间设计对病体的心理会产生放大的反面影响，不利于治疗效果。对医院的环境空间设计大体归纳为以下要求：一、医院病房环境设计中，力求消除可能的噪声干扰。二、通过一定的建筑环境空间设计手法，形成良好的院内小气候。通过建筑造型空间的设计，建筑装修材料和构造方法的采用，明朗，亲切的色彩等形成健康的建筑环境空间。三、就医的程序应尽量简便，各通道出入口要明确。房间的平面布局使人感到方便舒适。四、室外环境，因地制宜的布置绿化。供人休息并放松焦虑的心情。同时形成良好的工作就医的环境空间。

医院基本建设的总体规划布局

医院环境空间的质量应首先取决于医院基本建设的总体规划分布。不合理的规划必然导致医院的建设使用和管理上的不合理，不经济。

医院的总体布局分为四大部分：医疗区、总务区、教学科研区、职工生活区。

医疗区设置于卫生条件较好的地段上，具有良好的日照和自然通风，设有足够的绿地，环境安静，并处于锅炉房，厨房等烟尘污染的上风处。它应于一条或几条外部道路邻接。医疗区中的传染区应设于下风向并与其他部分隔离。

总务区需与医疗区联系方便但又不能互相干扰，两区应与不同的两向道路相邻。

教学科研区可根据不同的综合性医院的规模设置，也可与其他医疗部分结合。

职工生活区尽量远离，医疗区，应于其他部分明确划分。并设单独的出入口。

在这不同的四区中，环境空间的设计渗透其中，保证有足够的室外环境空间的绿化。公共设施的设置，形成亲人的环境空间。并通过或通，或隔的各种建筑手法做到各空间的贯通与分隔。以实现以上的建筑理念。

建筑外部环境（交通、绿化等）的布局规划

如何实现以上的建筑环境空间总体规划布局的合理性，外部环境空间的布局规划是途径和手段。综合性医院内各建筑空间之间，建筑内部各部分空间之间存在复杂密切联系。交通流线的合理组织在建筑环境空间设计中是极为重要的因素。

交通路线的要求：交通便捷、明确、安全；分清内外、洁污、隔离与非隔离等不同流线；合理布置道路网，设置必要的回车，转弯等。

最重要的是应该具有一定规模的室外绿化空间设计，绿化的功能很多，对医院（尤其是接近交通干道或工业的医院）来说作用尤大。一般可以防尘、净化空气、防风、隔声作用、夏季还可以调节温湿度、减少热辐射。绿化可以美化环境，使病人稳定情绪，增进疗效。

对医院道路、庭院等的环境绿化进行精心细致的空间设计。对设计的一般要求为：在医院周围特别是临近道路的一侧，设置绿化防护地带；门诊楼前面的空地，可结合道路的回车、停车等要求进行划分，适当绿化。精心设计室外环境空间。结合点缀花园，水池，雕塑，休息座椅等设施，即可以供使用，又可以美化建筑环境空间，可以赏心悦目。

医院主要功能空间内部环境设计

以上为建筑外部空间环境的布局规划在综合医院环境空间设计中的作用及相关要求。在现代医院环境空间设计中，除了要重视室外环境空间的设计外。室内公共环境空间的设计已经日渐重要起来。现代医院室内环境空间设计的手法的多样性使其实现措施更为可行，而且室内空间也是最应体现亲人性的方面。

对于医院主要功能空间内部环境设计方面，国内发展起步较晚并没有形成自己的特色系统。这种理念还没有得到相应的应用。相比之下，国外是先进很多。

位于日本东京的昭和大学医院主楼就是一个较为典型的实例，它在室内空间环境设计方面就创造了自己的特色。主入口设计为高七层的室内中厅及室内设计手法都突破了医院建筑的惯常形象。出于以患者为本的思路，设计者有意调换了通道的诊察室与候诊部分的位置关系。使候诊部分沿外墙布置，使病人得到充分的自然通风与采光，借此平复焦虑的紧张情绪。在护理单元中为改善室内环境，在多床位病房角落中附设谈话空间，建立短捷、独立的流线。

因此，国内的医院室内环境空间设计将存在一个很大的发展潜力。

结 语

以上仅简略阐述对综合性医院环境空间设计的观点。总之，希望以此论述来强调环境空间设计理念，做到抛砖引玉，得到更多的设计者重视，共同促进重建筑环境空间的设计思路的推广。

【参考文献】

【1】 韩新英 基于环境行为学的医院庭院环境规划设计山东农业大学 2007年

【2】 张海鸣 试论以病人为中心的医院环境设计工程建设与设计 2006年03期

【3】 戴俭 朱小平 王珊 医院建筑室内环境“人性化”设计建筑学报 2003年07期

第8篇：环境空间设计的概念范文

民办高校财务预算管理刍议

民主制度伦理的微观审视

基层政府应学会如何应对舆情危机

坚定中国特色社会主义理想信念不动摇

十对中国特色社会主义的理论概括和创新

四川民族地区跨越式发展的路径探析

论信息技术型人力资本的内涵及形成机理

转型期我国社会诚信问题研究述评

社会共生论视域下的生态文明建设探讨

我国民办高等教育发展现状与问题分析

三峡库区城市交通适应性发展对策

建筑学专业实习的教学与管理模式探索

在同锡耶纳的比较中谈平遥古城保护

浅谈大学校园植物园规划

“研究型教学模式”在建筑历史理论教学中的运用

“环境行为学”课程实践环节教学研究

IT工业员工宿舍区交往空间环境营造策略初探

生态视角下山地城市住区停车景观营造策略研究

城市公路对外客运枢纽站场交通组织设计研究

川东地区传统农村民居的聚落空间探讨

线的演绎——构成视角下西方现代建筑解读

“魅力网”概念下的城市设计方法探讨

我国地区建筑理论现状研究及评析

从人的高级需求谈办公空间环境优化设计

基于城市更新的山地城镇街道空间设计策略

佛国的天籁圣歌——甘南拉卜楞寺

莫利特公寓——光辉城市的现实片断

重庆概念茶坊室内空间设计

古风重现——广岛园造园构景简析

城市带状道路景观规划设计方法初探

重庆综合性商业建筑中庭设计研究

住宅室内环境色彩设计研究

地铁车站内部空间环境的无障碍设计研究

欧洲城市住宅的个性化设计探索

室内设计西部人居环境学刊征稿启事

我国历史文化遗产保护理论体系的框架性研究

福州温泉生态城布局方案的情景分析法初探

风水理论中的美学原则及审美取向

西班牙马德里尤瑟拉公共图书馆

大地景观：地球表层尺度的城市美化设计

川东地区传统农村民居的聚落空间探讨

景德镇陶瓷学院校园环境标识设计探讨

从洪安古镇看巴渝城镇的保护与发展

现代山地城市设计的技术观与适宜技术探讨

山地建筑生态技术的人文关怀

基于城市更新的山地城镇街道空间设计策略

欧洲城市住宅的个性化设计探索

第9篇：环境空间设计的概念范文

【关键词】设计基础;制图

设计制图课现状与存在问题

一. 学习目标方面问题

现有设计制图课以单纯的学习制图规范为课程目标,目的单一、被动学习,易导致学生厌学情绪,违犯填鸭式教学禁忌。科学地教学过程需要学生首先了解学习内容,然后产生学习兴趣,主动用大脑思考问题,并提出相关问题的解决方法。

二. 教学方法方面需要进一步改进

设计制图规范与方法是建立在设计投影理论基础之上的,部分高校不重视投影理论的重要性,或者在投影到制图的过程中使用从理论到理论的教学方法。纯粹的投影理论艰涩难懂,学生在理解和消化层面存在障碍。

三. 教学形式问题

设计制图课程现有教学形式以临摹为主,这种形势下,丧失了教学目标,学生失去学习兴趣,只能机械性记忆,知识的传授和技能的培养变成学生的负担,学生单方面存在思想负担,甚至对付作业,教学过程便显得尤为困难。

四. 课程相关概念讲授方面存在一定问题

部分高校设计制图课程不重视对比例与尺度概念的传授,更有部分高校设计专业学生直到高年级阶段仍然不懂比例和比例尺的应用,而良好比例与尺度感恰恰是空间设计师最根本、最重要的能力之一,而这是需要从培养基本概念入手,经过长期训练才可能解决的问题。

应对措施与改革手段

一. 以艺术设计专业培养目标和教学计划为方向,准确制定课程大纲和教学任务,明确课程解决哪些问题和怎样解决这些问题的问题。设计制图课是环境艺术设计专业最重要的专业基础课程之一,必须在低年级阶段让学生解决环境空间想象能力,培养学生通过对图纸分析能够顺利想象出空间基本面貌的设计思维能力,而绝对不仅仅是只是对规范的了解那么简单。

二. 用哲学联系的基本观点指导教学方法。将难涩的投影理论与设计形体结合、把实际空间存在与图面表达相结合,比如讲三视图可以与空间设计像结合,分析理解空间的构成及其与各界面的对应关系。

三. 重构设计制图学习任务、建立学习新观念。将知识的传授与技能的培养并重,让学生在掌握基本知识的同时建立良好的技能培养习惯,在一个较长时间里能够通过自己勤奋练习达到并具备良好技能的目的。在艺术设计专业基础课程体系中,设计制图课应解决的任务包括 :

1),学习现行设计规范,以最近阶段国家颁布的标准为知识学习目标。

2),掌握从二维平面到三维空间,再从三维空间到二维平面的思维过程的训练方法。从二维到三维是通过分析图纸想象空间形象的思维技能。平常上课时间是有限的,也许不能在既定时间里让所有学生完全掌握这样的专业思维技能,但一定要帮助学生建立起正确的学习方法,“授人以渔”。空间设计专业不同与平面设计专业的学习内容和任务,首先的区别是空间设计者需要强烈而准确的三维概念,这是一种思维能力,是一种需要较长时间和艰苦训练才能取得的技能,也是环境设计专业最为基础和主要的基本功之一。如果环境设计师和艺术家对要设计的项目的空间状态都不清楚,何谈设计出合理的空间艺术作品。而三维到二维的能力是指空间设计方案完成后的表达过程,把头脑中的三维空间通过正投影的原理准确的表达出来,在搭配三维直观透视图,才能把设计方案比较完整全面的呈现给甲方。

四. 引导学生认真分析理解图面信息。首先是对图面表达的空间信息的理解,如第三点所述。然后是对空间中的家具陈设以及与人体工程学密切联系的设计专业知识相关的图面信息的分析与理解。比如沙发的尺寸,门洞的大小,图面的材料标注等等,让学生在临摹图纸的过程中,体验和体会本专业的学习内容和思维方式。教师在教学过程中进行这样的科学引导,有利于帮助学生建立起一整套专业学习思维方式,为专业知识的积累与专业技能的提高打好基础。

五. 比例与尺度概念的训练。空间设计专业与其他专业的另外一个关键能力区别便是对于空间尺度的感性认识与理解,以及如何将这一尺度图面信息化的过程。传统的制图课程临摹过程中,基本都是照书本资料中的图进行临摹,而这些图是没有比例信息的。我们尝试在指导学生临摹图纸的时候注意以下几点:

1, 指导学生按照指定具有严格比例的图纸进行临摹学习。

2, 指导学生在临摹的同时,要求必须使用比例尺,通过对比例的思维练习,理解空间以及家具等的真实尺度,从而建立良好的空间比例概念。

3, 指导学生变化比例大小临摹图纸的信息而不是“复制图纸”:比如给学生1:100的图纸,让学生画1:50的图。学生在学习范图的时候用1:100的比例理解空间,将图纸空间转化为头脑中的思维空间,把空间完全理解吃透之后,再用1:50的比例表达在自己的图面上,实现从头脑空间向图纸空间升华的第二个阶段,这个阶段是极大提高思维能力的阶段。