商业空间专业设计精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的商业空间专业设计主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：商业空间专业设计范文

关键词：课程改革；项目实践；设计思路；技能训练

一、商业空间设计课程的性质

商业空间设计是室内设计专业中，一门伴随着社会科学技术发展、经济生活水平提高和人们审美品质提升，而不断更新、发展的实践性的核心课程。商业空间设计课程不同于传统的理论课程，具有实践性强，与社会结合密切，更新周期短的特点。它与社会的发展步调一致，在设计风格、设计形式、施工材料和施工工艺等方面变化迅速，周期短。商业空间设计要求设计者对室内空间进行合理的功能分区规划，施工材料、色彩及照明的合理搭配，使用者心理的揣摩，整体环境氛围的烘托以及对整体协调节约能源与环境保护等。商业空间设计课程设置得是否合理、科学、创新、实践；教学设计思路是否新颖、实用、巧妙、有趣，直接决定了室内设计专业的教学核心实力。

二、目前商业空间设计课程存在的普遍问题

我国的室内设计专业起步晚，但是室内设计行业却发展得相当快。由于室内行业的飞速发展，商业空间设计课程更新不够，存在一定的问题：（一）侧重于章节式的理论教学。传统的商业空间设计课程设置采用了理论课程的章节形式，把商业空间项目设计中的各个设计要素和要点，拆分并分类放在不同的章节，对学生进行讲授。却忽视了商业空间设计的独特性和项目完整性，项目中的每一个设计环节和设计要点都是紧密联系、环环相扣、相辅相成地生存在设计中。如果单一地讲授其中的一个要素，则很容易形而上学，并使学生难以理解和消化其中的设计精髓，无法形成系统的设计概念。

（二）教学内容陈旧。目前商业空间设计的教材大部分是由竣工多年的部分项目为例，项目中商业空间的设计手法和设计形式陈旧，设计材料和软装搭配过时。造成教学与实际设计市场的脱节，并对学生造成了一定程度的误导，致使学生毕业后难以快速融入室内设计行业。部分的项目实例，无法完整地从一个设计项目的设计思路，过渡到设计过程中布局、天花、照明、地铺、材质、颜色之间的环环相扣。

（三）缺少设计项目实践经验。商业空间设计课程基本遵循着传统的课堂教学，教师单方面传授设计理论，只是从形式上讲授各种餐饮、办公、酒店、会所的不同设计风格，设计氛围，色调搭配和设计区别，而没有从设计的实践过程，从无到有地去分析一个完整的设计项目的设计流程。学生被动地接受片面的设计知识，设计理论知识与设计实践没有良好的结合，造成学生没有融会贯通设计知识，无法在实际的设计项目中合理运用设计理论知识。

三、项目教学法的改革与应用

商业空间设计课程项目教学法的改革，对以上课程原有存在的一些问题，进行弥补和解决。通过项目实践的教学方法，实现理论结合实践，以市场为导向，学生为中心，能力为根本，“教—学—做”一体化的培养模式。项目教学法将课堂教学、学生参与、现场实践等有效地整合和组织，避免了过去教学中出现的理论脱离实践的现象。让学生在项目设计的过程中，发现问题，找到问题，解决问题。使商业空间设计课程紧跟社会发展的步伐，培养出与时俱进、专业技术完善的室内设计人材。

（一）章节式理论教学更新为项目教学。把商业空间设计课程的内容，按照市场上对商业空间的分类，从小到大和从易到难地排列，如办公空间，餐饮空间，娱乐空间，酒店空间，等等。不同的项目对空间的平面布局规划要求不同，灯具和材料的搭配使用也有所区别，使用者的使用需求和心理要求不尽相同，而整体体现的设计风格和氛围也略有差别。例如：收银台位置的设置。在店铺空间设计中，收银台位置的设计，需要考虑消费者的消费心理：消费者进入店铺后，通常会选择右手边的线路行走，并下意识地绕开收银台去挑选产品。故在店铺的平面设计中，收银台需要避开过于明显靠右前的位置，以免造成黄金区域成为销售死区。而在餐饮空间的设计中，为了方便客户买单，服务人员迎宾并监督买单，收银台通常设计在距离入口处较近的位置。按照项目的不同进行分类讲解，便于学生对于商业空间设计有更加系统和清晰的认识，对各个领域的商业空间设计所要注意的事项和要求更加深刻。从而对学生独立完成各自的商业空间设计项目，做了基础的铺垫。

（二）项目教学法采用近一年内竣工的完整项目资料作为教材。避免了传统教科书出版周期长，教学资料陈旧的特点。在教学知识方面提供并保证了内容的新颖与创新，贴合当下室内设计市场的走势，紧扣实时装饰材料和施工工艺，把握商业空间设计的风格形式动态。例如：当下流行的绿色景观墙或景观元素的引入，是近一两年风靡各个商业空间的新的表现手法，贴合了当今人们重视生活环境质量，热爱自然的生态设计理念（图1）。而工业风的盛行，则反映了人们摒弃了繁复，奢侈，浪费的设计风格，而返璞归真地回到少装饰的简约的环保设计中（图2）。同时，项目资料的完整可以呈现给学生一个项目从立项、设计、绘图到施工、竣工一个整体的设计流程，让学生对项目设计有了更完整更深刻的认识。引导学生在做一个完整的设计项目时，首先从项目的功能需求入手，设计出根据不同项目的空间特点，符合人体工程学和人流动线流畅的平面布置图，同时思考设计手法的融入，怎样与平面设计规划更好地结合体现出所追求的设计风格。根据所需设计风格和已定稿的平面布置图，设计出相应的天花图和地铺图，天花图上每一盏灯的位置和吊顶的造型都是根据平面布置图中家具的摆放和功能分区所设定的。最后深化到每个空间的4个立面图的设计，不同材质色彩和质感的搭配，以及和整个空间设计氛围的融合。到后期的软装搭配，完善整套的设计项目。使学生对设计的整体流程，和设计思路的展开有了明确的思路，避免了过去学生对商业空间设计只是简单地在一个空间附加装饰性的设计，而没有真正意义上理解如何做商业空间设计。

（三）以实践设计项目为载体，模拟设计小组的工作模式。商业空间设计课程的改革重点在于，用实际的设计项目为载体，模拟设计公司小组的工作形式进行实战演练。注重对学生的实践动手能力和职业岗位能力的培养，在教学中进行理论与实训相交叉的形式。首先以典型案例分析为手段进行岗位工作任务和工作流程的分析，再以真实装饰工程设计项目为载体，在布置工作任务的同时融入典型商业空间的设计思维和方法，学生分组合作和角色扮演的形式完成真实工作任务。实践项目的引入，不仅贴近工作中的实际状态，便于学校与社会的无缝衔接，而且激发了学生对完成设计任务的兴趣，使其更加投入地进行项目设计。设计工作组的形式，学生不再是单一地完成一个枯燥的设计作业，而且与同学一起扮演商业空间设计师的角色，与模拟甲方沟通并深入设计。不仅加强了学生们在商业空间设计方面的技能训练，而且锻炼了学生们在工作方面与同伴沟通与交流的能力，同时运用团队合作的精神顺利完成设计项目。为今后学生适应社会打下良好的基础。

（四）师资能力的提升。项目教学法对教师的能力有着更高的要求，教师不再是单一地对教材进行讲解和讲授，而是要对商业空间设计的整体实践设计有着更系统、更专业、更全面的认知，从而将商业空间设计更透彻、更实际的知识传授给学生。此时的教师不仅是传道授业解惑的传授者，也是项目实践过程中的业主身份。因此，商业空间设计课程项目教学法的教师需要拥有“双师”资格，要求专业教师在课余时间，下企业锻炼或者引入部分企业设计师到教师团队，弥补师资专业领域的不足。同时，定期邀请行业、企业专家进行设计课题的讲座，不但能较好地补充课程教学资源，还能开阔学生的设计视野，加深职业岗位认知，提高学生的学习兴趣，营造校园学术气氛。

（五）教学资源硬件的完善。项目教学法由于运用“教—学—做”一体化的教学模式，在课堂教学方面以学生实训为主体，而商业空间设计项目是学生运用电脑操作autoCAD或3Dmax软件为主。学生在实际动手操作的过程中，发现问题，并由教师引导其解决问题。因此对教学的硬件要求更高，需要学校提供完善的多媒体机房进行辅助教学。厦门兴才职业技术学院室内设计专业，模拟工作室形式（图3），将项目教学法引入到日常的教学工作中，以实际项目为载体，如学校材料展示实训室的设计建设、小型餐饮空间的设计，等等。根据表1我们可以很明显地看出：模拟工作室采用的项目教学法更有利于提高学生对于商业空间设计课程的学习积极性，并主动完善自己的室内专业素养，从而加强自己在商业空间设计中所需要的专业技能知识。

四、项目教学法改革是商业空间设计课程的亮点

项目教学法是商业空间设计课程改革的亮点，需要从多方面入手，整体全面地重新对商业空间设计这门课程的教学方法，进行彻底的整合和革新。摒弃传统的教学模式，取用以实际设计项目为载体的教学内容进行讲授与分析，并以学生为项目实践的中心，结合设计小组工作模式进行项目任务的设计，激发学生对商业空间设计课程的兴趣，及配合完成设计项目任务，教师在整个过程中引导协助学生完成设计项目。项目教学法真正体现了理论与实践的有机结合，并以市场为导向地培养学生的设计技能知识，从而实现学校与社会的无缝对接。同时，项目教学法对师资和学校的资源配置提出了更高的要求，督促专业教师对自身的专业素养进行更高的提升，加快学校硬件配置的更新换代，给学生提供一个更好的教学环境。从而使项目教学法能够更好，更完善地体现在商业空间设计课程的教学过程中，为我国创造出更多优秀的室内设计专业人材。

参考文献

[1]王少斌.空间设计教学实践：商业空间设计与实践.辽宁美术出版社2015

[2]商业空间.清华大学出版社2014

[3]王叶.室内设计项目式教学基础教程.华中科技大学出版社2013

第2篇：商业空间专业设计范文

通过对荆楚文化元素在商业空间装饰设计应用研究，明确了荆楚文化元素的多样性与艺术性以及在装饰空间设计中的运用效果，特别是针对武汉楚河汉街、万达广场部分装饰设计方案设计与制作。同时根据武汉轨道交通装饰设计方案进行了优化设计，运用荆楚文化的设计思路与创作灵感进行了艺术处理，展现了荆楚文化的内涵。

针对荆楚文化中商业空间装饰设计进行了深入的研究，重点研究了荆楚文化中最精髓的部分，结合了地理、人文、科技，能有效地将荆楚文化所独有的文化内涵融入到商业空间装饰设计之中，具有现实的指导意义。并通过营造简洁美观而具有地域特色的主题文化商业空间装饰设计，并在其中展示具有鲜明城市特色的主题文化，不仅是城市精神的物化体现，同时也是城市魅力与历史的一种展现，其次关于构建具有武汉地域特色的商业空间装饰设计不仅仅是城市品牌建设的需要，也是城市发展的需要。主要体现在：

装饰图案

装饰图案设计是一种在商业空间环境里自身独特的构成原则的图案，主要有：抽象图案、

肌理、几何图形、现代文字，它强调引导的信息功能性，强调形态的规范性和通用型。图案设计一般呈高度概括荆楚文化特色的简约设计风格在实际生活中起到美化空间环境的作用。

荆楚文化的装饰主要有凤乌纹、龙纹、云纹、几何纹、滑板纹、变形龙凤纹、兽面纹，以及以此为基础抽象而来的各种纹样。

荆楚文化中的图形纹样设计和组合为现代商业空间设计提供了创作的灵感，在消费者日趋人性化、个性化的时代，荆楚文化中的图形组织方法可以在设计中进行再创造，细腻的荆楚文化图案的描述对主体事物的烘托，为现代商业装饰设计提供了典范。

装饰色彩

在荆楚文化漫长的发展、演化过程中，逐渐形成了崇尚自然、浪漫奔放、兼容并蓄和趋

时拓新的文化特征，具有鲜明的地域色彩。商业空间装饰设计中色彩设计对受众的视觉感受具有更强的刺激性，能促使装饰内容能在最短的时间内引起消费者的注意，合理科学的颜色搭配可以起到增强对比的作用。地域文化色彩这重要的要素除了能够在视觉上给人不同的感受，还能在心理上给人不同的感觉，强化地域文化的特征。在武汉城市轨道交通装饰设计研究中，运用不同的色彩来体现城市不同的情感。色彩由于其非语言性的特点，色彩成为地铁设计中不可忽视的重要元素之一。色彩能体现城市的性格和品昧，同时也可以带给乘客不同的心理感受。另一方面色彩的象征性和识别性都可以人性化运用地铁设之中。

材质构成

在商业空间设计中，利用结构和材质来进行装饰风格的处理，形成特有的装饰特征，来体现一定的装饰含义，这既有效地完成了功能需要又体现了出装饰所表达的精神功能。运用材质将武汉本土地域文化的内涵较好融人其中丰富了商业空间装饰设计。如武汉楚河汉街装饰设计运用代表荆楚文化特色的图形符号和装饰色彩进行导视系统设计处理，将多元化的荆楚文化特色进行氛围营造。

空间展示

在现代商业空间中利用展示作为基本手段来装点空间，这在后现代时期的商业空间环境中较为常见，它即可作为装饰来美化空间，同时又具有信息传达功能。其精神功能与实用功能发挥的可谓“淋漓尽致”，最大化的发挥了装饰的“效能”。对于这种充分的利用，如实的表达，恰如其分的展现了空间装饰的魅力，给人以“融洽”之感，大大丰富了商业空间的装饰手段。

特色打造

以荆楚文化为底蕴，打造汉味地域装饰艺术。武汉城市轨道交通装饰空间方案设计中充分利用和发挥湖北楚文化大背景下的独特优势，从楚文学、歌舞、音乐、神话、绘画、雕刻中吸取营养，特别是具有荆楚艺术代表特点的编钟、漆画中的器物造型、装饰纹样、色形构成，从中提取设计创作元素，运用现代材料和艺术语言表现武汉商业空间装饰艺术主题。在武汉地铁2号线的地铁洪山广场车站壁画《楚风古韵》，就是以楚装饰图型为元素，借鉴楚漆器色彩表现艺术，展示了楚文化特色的艺术魅力。

总之，荆楚文化元素是现代商业空间的重要组成部分，随着城市变化而不断形成特色。在打造地域个性及文化的现代化城市商业街区时，不仅是遵循了“随波逐流”的大众化，更是对一个城市性格及文化的折射。现代商业空间设计形式和视觉语言是多种多样的，面对各种设计元素和理念的冲击，只有发挥自身的优势，在尊重商业空间设计中，才能通过图形、文字符号、色彩和材质等元素进行整合，展现荆楚文化的艺术魅力。

第3篇：商业空间专业设计范文

关键字：商业空间；照明设计；伦理；光

中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）36-0175-02

在现代商业空间里，照明设计占有重要的一席之地，原因显而易见，它既可以满足购物者对照明环境的视觉生理需求，又可以突出商品，还能完善空间功能、营造空间氛围、强化环境特色、定位场所性质，从而实现商家营销的最终目的。随着高新技术发展和对照明产品认识程度的提高，商业空间照明设计被赋予了更多的涵义与内容，很多设计师将目光投向了这个拥有巨大潜力的设计产业。由于设计师对商业环境中照明设计的综合考虑不到位，导致各色问题接踵而来。

一、商业空间照明设计中存在的伦理问题

（一）浪费光能源的过度设计

在商业空间照明设计中，一般以人工采光作为塑造商业空间光环境的主要手段。人工采光可利用各种发光的灯具、根据人的需要来主动调节、安排和实现预期的照明效果，这种具有恒常性且可随意处理灯光照明效果的照明方式受到设计师的推崇本无可厚非。可是当人工采光大量滥用、过度设计，甚至成为浪费光能源的重要“元凶”时，就与“绿色照明”的理念格格不入了。

浪费光能源的过度设计在商业空间照明设计中的很多方面都有体现。像是很多专卖店在满足了基础照明、重点照明后，为达到装饰美观等目的，不着边际的修饰，“无节制”地将实际不需要的照明内容push给受众；有些大型的商场在白天自然采光已经足够的情况下，依然闪耀着大量LED装饰灯光，炫耀玩弄着无谓的技巧；有些商店外“表皮”的灯光设计复杂臃肿，不分昼夜地闪烁着；还有一些餐厅、娱乐场所越俎代庖，一味地强调照明的设计感而忽略了空间本身的功能性，导致了功能性与装饰性本末倒置……这些以浮夸装饰为起点，以浪费光能源为终点的过度设计，虽短期内可促销商品，让商家获利。但从社会长远地发展来看，无疑是杀鸡取卵的行为。因为它淡化了人们对地球资源浪费、对我们子孙生存资源剥夺的罪孽，腐蚀了人类的道德伦理观。

（二）利用视错觉的欺骗性设计

“眼见不一定为实”，有时眼睛也会“欺骗”人。在商业空间照明设计领域，设计师经常利用这种“欺骗”，根据视错觉的原理，把人的经验认知矛盾应用于环境设计中，它不仅能改善空间的缺陷，还能给受众带来使用过程中的特殊体验。其中，借助光源显色性不佳造成颜色的“失真”，美化商品，营造理想的色彩效果的手法较为常见。这种独具魅力的辅助照明方式本无可厚非，但有些设计师却不分场合，不顾商品的种类，将“失真”原理引入商品的重点照明设计中，利用灯光带给人的错觉，夸大商品的信息，或不完全显示商品的信息，或以次充好，欺骗人们的视觉，误导顾客。

肉铺、水果店、农贸市场等商业空间的照明设计中常常选用红色或橙色暖光来作为重点照明，在光照的影响下，商品的固有色泽出现了偏差，质量一般的商品显得格外新鲜、诱人，甚至是一些快变质商品，也很难发现其质量问题。这主要因为在可见光谱中，红色波长最长，处于可见光的长波极限附近，容易引起注意、兴奋、激动、紧张。但红色光很容易造成视觉疲劳，导致眼睛不善于分辨红色光中细微变化。装饰商品对人的身体没有害处，有关法律法规也没有明确禁止不能使用，但从设计伦理角度看，把照明设计作为“视觉欺骗”的工具，显然违背了商业伦理中的诚信美德，这种利用视错觉营造理想照明环境的做法并不值得提倡。

（三）无视光污染的不良设计

当今的照明设计已成为塑造商业空间的时尚符号，其炫酷的表现力和生动的感染力带给人最直观的视觉刺激。很多设计师在商业环境设计中，制造多种光特效，把照明设计当成一种广告手段，利用其强烈的视觉冲击力来推销商品。由于缺乏相关专业的指导，很多商业环境照明设计中光照使用并不合理，由此造成了一种可怕的灾难——光污染。光污染直接影响了人的身体健康，给人的身心带来极大的危害。对此，大部分设计师并没有意识到自己应承担的伦理责任，他们对光污染选择了无视，继续进行着这种会造成光污染的不良设计。

商业空间照明设计中无视光污染的不良设计主要有以下几种形式：一、高亮度的户外照明设计，商场、酒店等建筑的外表皮及周边环境装饰了大量闪烁夺目的灯光，“个别商家为在夜间突出其广告，不惜一再加大亮度，有些广告牌的表面照度甚至达到500lx。多余的反射光进入大气层，加剧了光污染”；二、容易造成眩光的室内光源的照明设计，很多设计师为了加强室内光照的对比效果，刻意光源，过多的明亮点光及极端的亮度对比，对人的视网膜极度刺激，可能引起视觉的不舒适和丧失明视度；三、使用彩色光源不合理的照明设计，像舞厅、夜总会这样的娱乐场所常用黑光灯、旋转灯、荧光灯以及闪烁的彩色光源烘托气氛，据调查这些光源的紫外线强度远远超出太阳光中的紫外线，它们不仅有损人的生理功能，还会影响人们的心理健康。

（四）推崇“顾客至上”的迎合设计

以人为本，是目前设计行业极为推崇的一种观念。什么样的设计是真正的以人为本，对于它的解读，众说纷纭。在商业环境设计领域，不少设计师认为推崇“顾客至上”，迎合大众审美情趣的设计即以人为本的设计。在此观念的指引下，他们以抓住顾客的消费心理，满足顾客各种心理需求为准则来进行商业空间照明设计。消费者喜欢什么样的照明环境设计师就营造什么样的照明环境，设计师像溺爱孩子的家长，不加选择地遵从消费者的需求，无底线地满足他们的各种欲望，对消费者攀比、虚荣等不健康的心态等闲视之。这种打着“设计为人”的幌子，对消费者需求不加引导的迎合设计，对善恶的判断比较模糊，很可能使人“丧己于物”，沦为物欲的奴隶。它看似“顾客至上”实际是“消费至上”、“利益至上”的一种表现。

对于照明设计师来说，尽快从迎合顾客的心理转变到良性引导顾客的真正需求是当前需要解决的问题。一味地迎合顾客，从短期效果看，或许能为商家带来直接的经济效益，但从社会长远发展来看，却是负面的。因为它否认了设计师应承担的社会责任，默许了设计可向商业利益妥协，对恶俗风气起到了推波助澜的作用。

二、导致商业空间照明设计伦理缺失的因素

尽管设计师应该具备必要的职业道德修养和社会伦理责任，但现实生活中种种因素制约了设计师伦理职责的形成，导致了商业空间照明设计伦理的缺失，造成这种情况出现的原因主要有两个方面。一方面，某些设计师不计后果，盲目地追求个性，并受经济利益驱使，逃避自己在社会中应承担的伦理责任。在利益的驱动下，他们昧着良心，取悦消费者，讨好商家，丧失了道德底线，彻底沦为庸俗商人的同谋。“当代经济社会里，商家成了经济动物，大量设计师成了吹鼓手”，设计成效与经济挂钩，照明设计的目的被简单的理解为刺激消费，从而最大限度地获取利润。“绿色设计”、“人性化设计”、“情感设计”等伦理设计观只是商业照明设计中的噱头，在不违背商业利益的前提下实施的，一旦与商家的经营理念、商业利益产生分歧，就会立即被丢弃。另一方面，部分设计师愿意担负自己的社会伦理职责，但对这一责任缺乏清晰地认识。他们的初衷虽好，却往往事与愿违，无意之中导致了商业空间照明设计中诸多伦理问题的生成。如有些设计师对责任的对象认识不清，将对自然、社会所负的责任异化为对商家、消费者所付的责任。有些设计师则过于理想化，他们好高骛远，不切实际，把设计伦理观念照搬照抄到实际的商业空间照明设计中，从事“绿色照明设计”的代价是花更多的钱，浪费更多的能源，这种设计或损害商家的利益，或不能直接为商家带来经济效益，一般很难被采纳，设计师的社会伦理责任难以体现。还有一类心有余而力不足的设计师，他们有着一定的伦理自觉，但缺乏照明方面专业知识的指导，想顾及自然、社会、商家、消费者等各方利益，却不知如何下手。

三、商业空间照明设计伦理缺失的解决方案

（一）使伦理观念成为设计师的自觉意识

面对商业空间照明设计伦理缺失的情况，设计师要坚守住自己的职业操守，勇于担负起社会伦理责任，将设计的伦理性思考作为其行动的准则和指向，从自身切实的角度出发，努力提高个体认识问题的能力和深度，综合思考设计的问题，避免设计上的短视行为和短期效益，全方位地考虑设计的最终效果，理性自觉地培养伦理德性，使伦理观念成为个体的自觉意识。

（二）培养新型的照明设计师

照明设计师的角色介于建筑师、室内设计师和电气工程师之间，他们借助于自己对光和空间的理解，将复杂的照明技术和建筑师、室内设计师丰富的视觉意象融合起来，提升每一个项目的舒适性、功能性、美观和价值感。新型的照明设计师不仅需要有如此广博的知识与丰厚的修养，还要有强烈的社会责任感，能从设计伦理角度出发来思考照明设计的方向与目的，同时能以照明设计为媒，担当起正确价值观引导人的角色，倡导环保意识，绿色消费，引导“绿色资本家”如何在保护环境的情况下获得利润。

（三）用设计解决伦理问题

商业空间照明设计中的伦理问题从根本上说是设计问题，解决这一问题的关键与落脚点在于设计。在具体的设计实践中，照明设计师要充分了解建筑师的意图，在设计中尽可能多的采用自然光，这不仅对使用者的身心有益，还能避免浪费污染等社会问题，最重要的是能提供一种绿色环保的理念，潜移默化的引导受众的良性心理需求。使用人工采光设计时，需秉承适度、安全、诚信、环保等原则，可选择高新科技的成果，像是Isometrix照明设计公司生产的“Colourwash”环保可调色灯具，可以随时根据季节的变换和心情的变化改变住宅的色调，这类的灯具可大量应用于商业环境照明设计中。

四、结语

伦理是衡量社会文明程度的杠杆之一，是从概念角度对道德现象的哲学思考。在商业空间照明设计的评判标准中引入伦理学考量，要求照明设计师以伦理作为自己的底线，以“良心”为准绳，本着对商家、消费者、社会、自然、人类未来负责的态度，在商业空间照明设计中兼顾伦理与需求，建构真善美的和谐伦理观。这不仅能使照明设计师在设计过程中充分考虑其设计的社会影响力，重视设计对人性塑造所能达到的高度，还能为照明设计提供一个新的价值方向，为社会可持续发展提供一定的参考。

参考文献：

[1]杭间，曹小欧.设计的伦理学视野[J].美术家.2004，21（3）：4-6.

[2][英]沙伦·麦克法兰编著.张海峰译.照明设计与空间效果[M].贵州：贵州科技出版社，2005.7第一版.

第4篇：商业空间专业设计范文

【关键词】城市综合体； 商业空间； 设计要点

引言

随着国民经济的发展和城市化进程的不断推进，各类地产项目发展迅猛。同时，由于用地紧张、交通拥挤等城市问题日益严重，对土地的集约化和高效化开发要求更加迫切，于是城市综合体这一新兴物业形态应运而生，并逐渐成为中高端商业复合地产开发的主流模式和城市升级更新的重要载体。城市综合体通常具备以下特征： 拥有写字楼、购物中心、公寓、酒店、文化娱乐中心等三种或以上能够产生收益的业态； 建筑面积一般在 10万平方米以上。此外，它还特别强调城市、建筑、市政设施的综合发展。

1、城市综合体空间设计特点

1.1多元化的空间形态

从城市综合体多元化的功能内容来看，包括大型商业购物中心，酒店，写字楼，服务式公寓等多种不同的功能形成不同的特定空间形态，以满足不同功能使用。

1.2生态化的空间形态

所谓生态化的空间形态，即在城市综合体建筑空间中运用绿色技术，营造出建筑与生态共生共融的空间形态。随着生态环境保护意识的增强，绿色建筑技术得到了普遍的认可和推广，城市综合体作为一种新型的建筑模式，它不再是钢筋水泥的森林，应是与城市生态环境和谐共生，可持续发展的生态化空间形态。城市综合体内部亦是园林式的绿色循环空间，通过屋顶花园、空中花园、绿化休憩庭院等多种设计手法，使得整个城市综合体内部称为一个循环往复的绿色生态系统。 [3]

1.3个性化的空间形态

每一个成功的城市综合体的开发，无论从体量，规模，功能亦或是建筑外观、内部装饰、整体景观或是街头小品等多方面衡量，都将成为一个城市的地标性建筑。

1.4集约化的空间形态

城市综合体在一个相对完整而又有限的城市区域内，通过土地功能的合理混合利用，集约紧凑地组织运行城市功能，运用城市设计的手法将城市功能与城市建筑合理结合利用在一起，通过互相联系，彼此间激发而建立一种相互依存、相融共生的能动关系，产生了“整体大于部分之和”的功效职能集聚效应，彰显了1+1>2的功能扩大优势，从而形成了主导功能、多功能、复合功能、集约化、高效率的城市功能空间。

2、城市综合体商业空间的设计要点

2.1 平面形式的设计

平面形式的设计主要包括以下几种平面形式：

2.1.1线性的平面

线形的平面就是指各个功能商业空间大体上沿着一条线排列的形式。常见的有一字形、折线形与弧线形 （图1）。线形平面主要道路一般是12～15m，次要道路为 4～6m。此外，为了不至于单一，可以有意识地设置一些交叉、转弯、收放等；同时考虑上、下楼层间的视觉效果，以便增强购物的气氛；再者，还应考虑人在生理和心理方面的需求，设置一些绿化、喷泉、休闲、演艺或展览的场地，来丰富空间的多样性。

图 1 弧线形的平面图 图 2 展廊型形的剖面

2.1.2辐射形的平面

辐射形的平面，即不同功能的商业空间排列路径由一个处于中央的公共点向特定几个方向伸展出去，常见的有L形、T形（或Y形），十字形以及风车形。

2.1.3环形的平面

环形的平面，常常是以一个以及多个形状比较规则、规模比较大的中庭或庭院为全部商业空间的中心，其他的商业功能空间围绕其周围来展开。环形组织核心空间突出，凝聚力显著，将不同功能商业空间连接成为一个整体并且形成环行的流线。它的适应性很强，能够配合各种基地的状况，现代城市综合体商业空间常常采用这种平面的结构模式。设计的时候应当合理的布置中心体与四周空间的交通路线。

2.14群聚形的平面

群聚形的平面，是指利用各个功能商业空间相互联系的亲密程度来连接，纵然没有环形平面紧密性和规则，但是各个功能商业空间有序的组织形式能够产生对称、轴线等视觉方面的秩序，看似无序实则有序，能够适应多变用地。

2.1.5网络形的平面

网络形的平面，就是将上面几种类型相互结合，从而形成灵活而且连续的空间网络结构，让顾客轻松自然的休闲购物。

2.2 空间节点的设计

在城市综合体商业空间组织之中，路径交叉与空间连接通常会产生空间节点，设计的时候一般从实际情况出发，将它们设计成为中庭、庭院、广场、大厅或者过厅，也就是所谓的吸引核。还应当在这些空间的节点处集中设置适当的交通设施， 作为指引人流的交通集散枢纽。

2.2.1 功能定位

城市综合体商业空间可以根据其规模的大小和功能的要求等设置一个或者多个交通中枢，并且应当有主次之分。例如主要的中枢是中庭或者中央大厅， 一般要和主要入口相连接， 以便于分配总人流；次要的中枢是过厅或者小庭园等，以便于再次分配人流。

2.2.2 尺度的分析

节点的空间尺度应当在功能定位基础上来进行，应当与功能相互呼应，不应当过大或者过高，如果尺度的处理不恰当，就会产生空旷感或者压抑感。人最佳的视线范围在45°内，能够使人感觉到亲切的尺度一般是20～25m，所以，对于一般多层贯通的节点空间例如中庭等，应当设置为3～7 层，这种空间尺度既显得开阔又能够让顾客感觉到亲切。当然，这只是把握空间尺度的一个角度，它还与很多因素相关，设计的时候应当视具体情况而定。

2.3交通流线的设计

对于一个城市综合体商业空间来讲，交通的流线就是其组织命脉。拥有良好的交通流线组织形式，就可以将商业区空间清楚的展现在消费者的面前，消费者能够迅速而且方便地抵达商业消费的目的地，并且能够创造出良好的商业消费的环境。

2.4生态技术的设计

城市综合体商业空间的生态技术设计，就是指以绿化为主体，将水、雕塑等与建筑的空间进行合理而有序的组织，充分利用声、光、色、空气等一系列自然要素，来创造处丰富怡人的空间效果的设计方法。人来自于自然，并且依附大自然，人从本性上来讲是渴望回归自然的。然而现代的社会却使得人们远离了自然，长期的生活在人工环境之中。所以人们就更渴望回归于自然，呼吁人造环境应当自然化。所以，如何将自然生机带入城市综合体商业空间之中，就成了室内设计之中的一个十分重要的问题。

3、结语

城市综合体商业空间设计进行研究具有十分重要的意义。作为新时期背景下的城市综合体商业空间设计人员，应紧密结合城市商业经济发展的需要，着力提高自身的专业技术水平，从平面与剖面形式、空间的节点、交通的流线、生态技术以及商业氛围等方面，加强城市综合体商业空间设计，才能更好地发挥空间的效益，在确保空间得到合理有效利用的同时实现城市商业经济的可持续发展。

参考文献

[1]龙固新.大型都市综合体开发研究与实践[M].南京： 东南大学出版社， 2005.

[2]邹晨亮.大型购物中心的公共空间设计探究[O].上海： 同济大学硕士论文， 2008.

第5篇：商业空间专业设计范文

【关键词】：商业街；雕塑；公共艺术；环境

1、商业街的概念及发展

1.1商业街的概念

商业街，在一定范围内的城市空间，商业，服务起主要作用。商业街不仅仅是商铺数量堆砌而成的街道。一般来讲，街上商家不仅要有数量还要有规模。要有商业气氛，这样才可以叫做商业街。商业街作为城市特征，同时也是贸易交流地、交通及购物重要场所。

1.2商业街的发展

中国商业街的起源最早可追溯至唐代。唐代的长安城就已出现著名的东市和西市商业街。到了宋代，商业街已极度繁荣，《清明上河图》所描绘的就是宋代典型商业街的繁荣景象。北京王府井商业街形成于元代，清朝末年逐渐形成商业街。700 多年的建街史和 100 年的商业发展史，为王府井商业街留下了丰厚的历史文化遗产和鲜明的商业特色，使王府井商业街享有“金街”的美誉。北京前门商业街历史悠久，早在元朝，当时丽正门（今前门）外通往郊外的大道就是它的前身。到了明朝中叶前门大街逐渐形成为一条商业街，至今已有 400 多年的历史。在城市发展的历史上，商业和交通从来就是一对互为因果的孪生子，交通便利带动商业发展，商业繁荣又引起交通拥挤；所以，交通问题从开始起就既是商业区发展的前提，又是其进一步发展的障碍。在现代城市商业街上人车混杂的交通问题日益受到非议，商业街就是在这样的背景下产生发展的。

1.3景观雕塑的含义

景观雕塑是被安放在室外环境里，强调和周围环境共荣、共生的一种雕塑艺术形式。它不仅需要雕塑家考虑雕塑本体，还需要考虑雕塑本体外的因素。诸如：自然环境、人文特征、城市规划、建筑形态等要求。

1.4 景观雕塑的类型

我国景观雕塑，按其具体功能分类可分为：文化型景观雕塑、艺术型景观雕塑以及商业型景观雕塑。本文将对商业型的景观雕塑进行重点阐述，时下商业空间中，商家为吸引顾客光临，悄然呈现某些独特形象的作品（重庆杨家坪步行街雕塑小品）。其中不乏新奇的、独特的、亲和的面貌，这类雕塑大量出现在消费商圈中。

2、商业街中景观雕塑与空间环境的关系

雕塑与环境存在着密切的相互影响的关系。就商业街雕塑而言，就是要处理好雕塑与街道、建筑、以及}材内容等环境要素的关系。

2.1从空间角度分析

雕塑和其他环境要素一样，都是占有了整个街道景观空间的一部分，而雕塑是起分割空间作用的节点，掌握着整个街道景观的节奏。

2.2从尺度角度分析

雕塑的大小及摆放数量受街道宽度和长度的影响。一般（人与物体的距离M）/（物体的高度H）=1时，人既可以看清物体的细部，又有一种内聚安定而不压抑的感觉，所以雕塑的高度若为H时，置于街道中心，由于人基本在街道两侧行走，那么街道两侧距雕塑都应有一个H的宽度，所以放置雕塑的那段街道路宽至少为雕塑高度的2倍。

2.3从周围建筑角度分析

雕塑可以放置在建筑前也可以从属于建筑。街道中若有一些知名建筑或是老建筑，为了吸引游客可以以此建筑为创作题材，设计圆雕或浮雕，这时雕塑的尺度大小就和相应的建筑尺度有着密切关系。若需要比较大型的雕塑放置于步行街上，其尺度要从天际线和人的视角方面考虑了。

2.4从题材内容角度分析

雕塑小品要反映当地商业街道文化，体现街道的精神内涵，所以雕塑小品要从精神层面上与街道文化、商业氛围等因素融合，做好街道形象的代言。只有处理好雕塑与各个环境要素之间的关系，才能创造出和谐的商业街道空间。

3、商业街中景观雕塑艺术的传播效应

3.1人文景观的展示

商业街环境中的雕塑文化是长期发展过程中逐步积累，凝聚而成的，它含有一个地区，一个民族的性格特征与人文特质，是一个地区，一个民族文化的直观表现，商业街景观雕塑以唯美的形式诉说着一个地区，一个民族最动人的故事（荡观前的村姑），使商业街的雕塑历史文化，特色与闪光点一览无余，通过雕塑就能很快读懂一个商业空间场所的内涵与内在风韵，感受到最鲜明的时代特性与历史文化传承。

3.2景观雕塑在商业街环境中展现了精神文明

雕塑艺术符合大众共有的审美观，最具本真的精髓，是真善美的和谐统一体，商业空间的雕塑是商业文化的延续与创新，只有把它放在商业空间文化雕塑的框架中来进行整体的考察，才能真正解释商业空间景观雕塑的内涵和韵致，代表着商业空间文化内涵和品位，反映了人们不同时期的信仰和追求，表达了人们共同的向往的理想境界与思想境界，凝聚了一个商业空间的内涵与精髓，商业街景观雕塑能唤起人们注目的同时，同样创造着特有的艺术意象，使人们欣赏商业景观雕塑并融入其中，获得情感的愉悦与美的享受，把艺术的魅力来填补精神的空缺，与商业街环境形成有效的交流互动关系。

3.3景观雕塑在商业街环境中发挥视觉标识的职能

每当我们外出旅游或进行日常的社交活动而需要借助各种交通工具或指示系统予以辅助的时候，都让人感知到公共性设计艺术的存在及其重要。景观雕塑的作用正是吸引人们的视线，提高商业空间环境的档次、提升商业文化的品质。商家通过各种宣传手段造势，集中展示企业文化，强化标识形象。人们的眼球从玲琅满目的商品上移走，欣赏雕塑的同时，放松身心。景观雕塑满足了其视觉识别的需求，所以在市场上被越来越多的企业所使用。

也许儿童在参观时，未必记得品牌名称，但门口可爱的卡通雕塑形象会让孩子们印象深刻（王府井商业街雕塑小品）。所以，雕塑同样起到视觉标识的作用。

结语

第6篇：商业空间专业设计范文

关键词：纤维艺术；空间；环境

纤维艺术是一种既传统又现代的艺术表现形式，它一般质地柔软，手感舒适，使人产生温暖感，在空间中起到软化空间的作用。随着社会的发展和科技的进步，纤维艺术的材料和工艺不断发展和进步，纤维艺术的表现形式也多种多样。纤维艺术品不仅存在与美术馆中还存在于我们的公共空间、商业空间、和居住空间等，为我们带来意想不到的效果和功能。

一 公共空间中的纤维艺术

公共空间是相对于私人空间存在的，公众群体是其使用者。在公共空间中，材料运用的表现得到了极大的扩展和深化，其中，纤维材料的运用是非常重要的一个各方面。当代纤维艺术家根据公共空间的需求，采用技法来拓展纤维艺术的空间应用。纤维材料是以一种文化和符号的应用到公共空间中，当人们进入公共空间时，空间环境会给人或开放或封闭，或流通或拥堵等不同的感受。现代建筑环境中更注重环境的流通，有些虚拟的空间用实墙是起不到理想的效果，而将纤维艺术运用到其中，会达到意想不到的效果，如不同图案的地毯可以区分各个分区，在空间上是分开的，在视觉上不会阻碍视线。纤维艺术作品材质上的特殊优势是其他材料根本无法替换的，它的柔软，它生动活泼的曲线美，是其他材料所不能取代的。在空间环境中，纤维艺术不仅会让人们体验到不同空间的景象，而且还可以欣赏纤维艺术品本身的艺术创作。公共空间环境和纤维艺术相互融合，可以打造整体的艺术氛围，在公共空间中一幅壁画，一张羊毛挂毯，一尊软雕塑，其丰富的表现会深深打动人们的心灵，满足人们的精神层面，正是纤维艺术作品在空间中的应用，实现环境与人的互动。减轻人们在生活工作中的压力，放松人们的精神世界。

二 商业空间中的纤维艺术

现代商业空间已经形成集文化、娱乐、商业展览于一体的城市商业空间中。用悬挂、垂吊、排放等各种形式将艺术作品放置在商业空间中，能够产生各种不同的艺术效果和氛围，这种形态要求所使用的材料具有良好的柔软特性，而不同色泽、形态、材质的不同组合，在商业空间产生不同的空间效果和空间层次。消费者都渴望在消费过程中获得良好审美体验。现代商业空间应用的材料多为大理石、瓷砖、不锈钢、玻璃等硬质材料，在这些硬质材料的基础上，选用具有柔美、自然、亲切的纤维材料来分割空间和营造气氛，既美化环境，又具有使用价值。尤其在当今环境意识深入的设计领域，“环保低碳”、“绿色设计”成为一种时尚，纤维艺术在商业空间的橱窗空间中应用的更为广泛。

三 家居陈设中的纤维艺术

信息时代改变了人们的生活方式，人们对居住空间的需求不仅停留在居住上的需求，也上升到了精神需求与物质需求相统一的高度上。家居居室是人们居家生活的需要，是人们休息、娱乐的场所，也是自身梳理、完善的精神家园。在家居陈设中纤维艺术品应用范围很广。尤其壁挂和壁毯是现代居住空间配饰中的主要饰品。从人们的追求可以看出，生活艺术化将是发展的必然趋势。在居室中布置纤维艺术品时，应该根据室内陈设的总体风格进行选择搭配。如：室内装饰风格呈现代风格，可选用一些不同题材、不同材质、不同工艺的写实壁挂和抽象雕塑作品。纤维艺术的平面作品陈设时要注意摆放的位置，正确的位置可以凸显作品，反之，无论是位置的不当还是留给观者空间不足都会影响作品的展示效果。

纤维艺术，是艺术家利用它与人类最具亲和力的材料。它既有传统工艺美术的属性，也有现代艺术设计的特征，同时兼容绘画、雕塑等纯艺术的特质，参加工艺美术展时，是手工艺艺术品，参加艺术设计展时是设计作品，参加绘画展时是壁画作品，参加雕塑展时是软雕塑作品。近些年，中国现代纤维艺术的发展很迅速，大量的纤维艺术作品成为环境空间中的高雅装饰品。我们需要一个描述纤维艺术品与场所关系的概念，就是“共生”.时间的推移意味着物质背景的改变和评价标准的改变，材料和技术上的巨大突破与发展，也影响到了与之息息相关的社会政治、人文和艺术观念等。纤维艺术依赖其形象化的语言及灵活多变的形式，正在不同的环境空间之中发挥着不同的作用，纤维艺术家们通过不懈的努力，从纤维的材质突破、创意求新等方面创作出能够赋予所处场所以精神意义的现代纤维艺术品，从而形成一定的“场所精神”和“建筑意识”。通过不同空间中纤维艺术的应用，我们可以看到，艺术家和设计师都在不断添加那些能唤醒环境空间中引发人们深思浣熊人们灵魂的东西，那种既体现环境自身的个性，又与环境空间的自然背景发生了联系，从而达到与整体和谐统一的纤维艺术品，必将在当代人的生活环境空间中大放异彩。

参考文献

[1] 纤维艺术设计 徐时程 中国建筑工业出版社 2010

[2] 纤维艺术史 张怡庄、蓝素明 北京清华大学出版社 2006

[3] 现代壁挂设计 施惠 杭州、浙江美术出版社 2001

[4] 纤维艺术 林乐成 长春、吉林美术出版社 2007

第7篇：商业空间专业设计范文

关键字：城市综合体商业空间 设计

中图分类号：F291.1 文献标识码：A 文章编号：

引言

随着国民经济的发展和城市化进程的不断推进，各类地产项目发展迅猛。同时，由于用地紧张、交通拥挤等城市问题日益严重，对土地的集约化和高效化开发要求更加迫切，于是城市综合体这一新兴物业形态应运而生，并逐渐成为中高端商业复合地产开发的主流模式和城市升级更新的重要载体。城市综合体通常具备以下特征: 拥有写字楼、购物中心、公寓、酒店、文化娱乐中心等三种或以上能够产生收益的业态; 建筑面积一般在 10万平方米以上。此外，它还特别强调城市、建筑、市政设施的综合发展。

一、城市综合体及特点

所谓城市综合体(HOPSCA),即将酒店(Hotel)、写字楼(Office)、生态公园(Park)、购物(ShoppingMall)、会议会展(Convention)、高层公寓(Apartment)等多种都市功能集合在一定地理区域范围内,并在各部分间建立一种相互依存、相互助益的能动关系,形成的一个多功能、高效率、功能复杂而又统一的,与城市有机协同、功能业态间高效集约和互为价值链的建筑、建筑集合体或建筑街区,从而获得良好的经济效益、社会效益及环境效益。其中,商业功能可以形成最佳商业活动圈;写字楼功能为城市商业中心提供多样化的办公空间;公寓功能使人们在商业繁华区内就近享受丰富的娱乐生活,促进各种娱乐休闲业的发展;酒店为综合体带来大量的流动人口,与文化、休闲、娱乐设施相结合,形成最能推动商业中心发展的动力。城市综合体是建筑综合体向城市空间巨型化、城市价值复合化、城市功能集约化发展的结果,成为城市功能混合使用中心,延展了城市的空间价值。

城市综合体是一个集聚各种城市功能的建筑集合体,各种功能之间相互联系,互为补充,在协同发展的基础上将城市综合体有机联系在一起,这与城市综合体形成的特点密切相关。其特点有: (1)容量巨大性。(2)建筑集群性。(3)功能复合性。(4)交通网络化。(5)人流密集性。(6)环境生态性。(7)物管人性化。(8)布置均衡性。(9)效益统一性。(10)设施现代化。

二、以商业为极致因素配比综合体街区的混合功能

一切空间形态构成都是由其基本的生活行为决定的，而在当下开发模式单纯以商业为主的城市综合体占到当前城市综合体 45%~65%比例时，我们在设计综合体时便找到了侧重所依。在中国，有“集市”就是城市的最初雏形的看法，可见商业与城市发展的渊源;城市综合体作为对城市空间的整合叙事、作为城市发展重要载体，其设计理应是以商业作为最为极致的主导要素。工业化时代强调城市明确的功能分区、理性的功能联系，以全球化、信息化为特征的后工业时代更加强调多元文化生态、弹性、紧凑、精明增长等关键语境，城市空间布局也因此发生巨大转变和重构。因为城市综合体要在城市空间布局中实现自身布局的合理性，当然要考虑以上因素。商业将成为“城市空间结构中最永恒、流动的胶水，不但把分离的城市元素不断地连接起来，而且促使其演变、转化”。现代主义建筑的诞生与发展，使商铺向空中的集聚成为可能。现代城市综合体的建筑构成一般包括商务功能、客居功能、购物功能、餐饮功能、休闲娱乐功能、会展设施等，它往往跨越几个街区，具有庞大的规模。此外，城市综合体往往是城市公共交通的集结点，可以吸引大量的人流、车流以提升综合体的人气。复杂的功能构成和巨大的交通流量对城市综合体的空间整合能力提出很高的要求。大混合、小分区的原则成为处理城市综合体中多元经济实体之间复杂矛盾关系的一把钥匙。

当我们回顾历史，把建筑形式与社会话语权形式进行某种对照，不难发现建筑场所时空构筑与社会权力话语的重叠与一致性，即社会权力将会拥有物化形态，使人在身心两方面同时地、不自觉地陷人这种权力话语形成的秩序之中。真的会很惊奇地发现精神与物质居然能以此种无声的方式瞬间转换。而在当下时代，建筑与城市的空间构成应更加突出开放民主的风尚。城市综合体作为一种有序化的实体空间模式，通过对城市公共资源的配置，将公众利益、商业利益、国家利益、集团利益重新整合。而开放空间正是城市综合体叙述的主线，为民众自发公共活动创造条件，使城市公众资源的意义彰显。城市综合体中开放空间的营造手法多样，典型实例如博多运河水城“点+线”的动线空间构成，柏林索尼中心则采用“同心圆十放射线”的空间构成方式，将与周边环境沟通的通道收束在一个巨大尺度的内聚式公共空中;而东京六本木综合体作为日本为增强城市国际竞争力而制定的城市复兴计划的典范，通过从地面到屋面的多种多样的广场、街道、绿地形成了独特的游廊一般的立体系统。而这种东西方不同的“点+线”、“同心圆+放射线”也反映出东西方文化的异样。

三、现代商业空间的发展趋势

商业空间设计与其他所有的艺术形式一样，它的形成也经历了漫长的发展过程，从最初原始社会的图腾崇拜到封建社会的集市、庙会，从封建社会的店面招牌到资本主义的商场店铺和包装广告，发展到如今现代商业街的星光璀璨，都显示了人类社会的不断进步和市场经济的迅速发展。现代商业空间的发展是随着商业活动及环境的发展而演变的。远古时期，人们在集市上将商品直接摊在地上，并有意识的分类陈列、展出，这是最早的商品陈设形式。今天，我们常看到有专门摊位的夜市，就是沿用了古人集市上的展示方法。封建社会时期，出现了店铺行会，商业活动有了较大的发展，在《清明上河图》上可以清晰地看到各种店铺的展示和商品陈列的场面，这期间，有了专门以低价收购别人的物品到异地以高价卖出的商贩，在一些人口密度较高的地区，则有了一些通衢要道、驿站、渡口等地方为往来各地的客商和货贩提供食宿和客栈，流动的商铺也逐渐变得相对固定起来。固定商铺的产生，使各种商品交易汇聚在一起，商业区随之扩大和发展起来，这便形成了资本主义社会商品的输出和民族工商业的发展，出现了这些新的商业形式，如旅馆、餐馆、休闲娱乐等。在当代的购物空间中，随着商业环境的发展成熟，单一的购物空间已经发生了变化，商业广告、餐饮娱乐、各类演艺等多种商业形式或公益演出也加入进来，越来越密切的与购物联系在一起。

现代商业空间的综合功能和规模在不断扩大，种类不断增多，人们在购物的同时，需要能满足其他各个方面的要求，所以现代商业空间不仅仅只具有“买”与“卖”的功能，在商业环境的设计上也提出了更高的要求。在现代商业环境的发展进程中，呈现出下面几种趋向：

1社区中心化

现代商业中心都配备有银行，可以很好解决在购物活动中产生的经济费用。另外，大都市购物中心的开放空间逐渐担负起社会交往中心的作用，许多商场前的广场，就为市民们提供了各种社交活动、集会以及私人会晤的交往场所。我们可以看到，一到晚上，这里便聚集了许多中老年人在排练舞蹈、锻炼身体。这种类型的开放空间中，配备了与日常生活有关的设施，如邮政、图书馆、证件办理处，银行等，使市民可以方便的解决社区的日常生活需要。

2演绎元素的注入

我们经常可以看到一些明星在商场里举行签名售书会，还有各类电影会等商业活动。商业中心人流量大，有很好的促销效应，这样一来，明星们可以借助商场提高自己的知名度和曝光率，商场又可以借助明星的到来，增大客流量，增加商机。另外，在节假日，有些商场会上演许多节目，这种表演使营销形象变得引人入胜。这些都为人们提供了丰富多彩、雅俗共赏的现代生活方式。

3 餐饮业与商业环境相结合

如今餐饮业都“傍”上了大商场。大都市中几乎所有的购物中心都把购物与餐饮结合在一起，在众多高档商厦的楼层里夹杂着冷饮、咖啡座，或者开辟出独具风味的快餐广场、休闲茶座等。而在以前，有些人是很忌讳餐厅开在大商场里的，因为开设了餐厅，就会有巨大的油腻腥气，但现在颠倒过来了，仔细想来，大商场开餐厅优点不少，一是环境好，装潢精致，又少了马路边的喧嚣；二是和购物联姻，兜兜逛逛，累了、饿了，足不出门，就在商场里找一家餐厅舒适地用餐。大商场里的餐厅多以茶餐厅、西餐、牛排、简餐为主。发展至今来自各地的特色餐馆都进入购物中心，以尽量为人群提供方便、舒适与享受。

4 购物加娱乐的模式

现代化的购物环境将电影院、夜总会、游乐场等等娱乐设施也融入了购物中心，给商场带来了更多新的活力，也促进了经济的发展，给商家提供了商机。人们在购物的同时也可以享受到其他的娱乐活动，满足了现代人们多元化的生活方式，逛累了，可以去商场里的电影院看场电影；绿地缤纷城顶楼的儿童游乐场，就为家长和孩子提供了休闲娱乐的场所，很多人们都是为了带自己孩子去游乐场才进入商场的。在节假日，消费者购物之余的娱乐与餐饮，既方便了顾客休闲心理，也为商家提供了商机，更活跃了商业环境的气氛。例如：一个三口之家在紧张的工作、学习之余，周末共同来商业中心，主妇购物，孩子则可游戏。相应的文化活动、表演等给他们带来了一丝轻松。另外，商业空间的商品信息及科技展示为孩子带来知识，而相应的综合服务如餐饮等也为主妇免去了往日的辛老，品尝美味晚餐，使举家共度良宵，享受休闲的快乐。

四、城市综合体开发的关键原则

1综合判断原则。

城市综合体形成后是否能正常运作,要靠开发商综合判断。判断分二部分,首先是对所在城市的市场条件进行初步分析与判断,这是宏观层面的,仅从所在地区的市场状况及潜力入手判断这座城市发展这一项目的可行性。其次,因为综合体项目所包含的形式种类比较多,而且各种形式都存在市场成熟性的问题,所以还要有针对各业态的专题研究,也就是相对微观的判断。

2设计市场化原则。

城市综合体的开发要面向市场,以满足市场需要为目标,因此,城市综合体的设计方案也要市场化。设计方案的市场化指的是:建筑师的概念设计方案必须提供给市场专家或商业策划、运营专家甚至重要商户,由他们提出基于市场角度的修改建议,这一阶段,三方之间的沟通交流必须经过几次循环,才可以最大限度保证最终设计方案的市场化理念,具有市场准确度。设计方案的市场化实际上就是传统设计与现代商业运营的结合。

3以人为本原则。

城市综合体最终是为城市居民、消费者和旅游者服务的,无论建筑体的公共空间和内部空间,都是高度人性化服务的要求,在建筑规划设计、结构设计、空间设计、景观设计、园林绿化、区间布局、配套施舍及安全等方面都有硬性指标,这些硬性的指标是为以人为本的根本目的服务的。既要方便集客和商户经营,又要增强社会公众参与性,给百姓创造更好的景观文化休闲空间。

4慧眼识地原则。

城市综合体的项目选址和发展规模在开发的过程中要得到准确的定位和

识别。首先,城市综合体项目的位置选择对于项目的成功起着决定性作用。在城市综合体的开发过程中应该考虑到两个因素:一是它在城市现状中的地位,二是它在城市发展规划中的地位。其次,城市综合体可发展规模的判断,简单地说就是容积率研究。平衡好市场、产品、成本之间的关系,才能最终明确项目做多大规模比较合理。

5刚性规划原则。

城市综合体复合了商业、办公、居住、生活娱乐等各种生活形态的部分或全部功能于一体,需要将项目建筑功能和商业功能融入城市发展规划中,引导和主导一个城市或城区的功能定位。其商业规划和建筑设计的编制必须以所在地城镇建设规划、人口规划和商业网点规划为依据进行编制,以实际街区或项目用地进行策划,用科学分析的数据和策划报审,突出土地利用与城市发展目标的完美结合,实行城市再造与城市文化内涵的融合。

结束语

城市综合体是从“城市性、开放性和集约性”层面切入城市发展本质，把城市的功能与城市发展之间的内在逻辑通过城市建筑实体与城市空间有机结合的一种城市实体。城市综合体开发影响着前期战略规划工作的开展，在很大程度上关系着项目价值和城市发展价值最大化的实现，所以城市综合体商业空间设计尤为重要。

参考文献

[1] 张志颖.商业空间设计[M].中南大学出版社,2007.8.

[2]郭立群.商业空间设计[M].华中科技大学出版社,2008.2.

[3]中国房地产信息集团．2011 年中国城市综合体发展报告［R］．2011: 4

[4] 闰峨.城市综合体地下商业空间设计研究[D].西安:西安建筑科技大学, 2009.

[5] 全国工商联房地产商会商业不动产专业委员. 2009中国城市综合体开发调研报告[R], 2009.

[7] 穆建玮.二三线城市商业综合体开发运营的要点[DB /OL]. 2008 - 12 - 8.

第8篇：商业空间专业设计范文

关键词：商业空间；策划；艺术设计；企业形象；商品

一、商业空间展示中的设计组织策划

（一）设计对象的调研与分析

在调研与分析中我们主要把握好：经营管理定位、目标顾客定位、市场业态定位、商业盈利模式、零售商业消费结构、项目选址与规划、商品结构规划、商业服务方式、商业营销模式、沟通管理模式、物业管理模式、信息管理模式、商业品牌文化、商业企业文化等。

（二）设计工作计划的制订与执行

对于设计工作的前期，工作计划的制订与执行尤为重要其中包括：设计商务计划、设计组织构架、设计工作内容列表、设计时间规划、设计工具设备落实、设计协作计划、设计文秘工作落实、设计统筹实施等，以确保前期的完整性，为接下的工作打下结实的基础。

（三）设计风格定位的论证与分工

对于整个商业展示活动中，风格的定位尤为重要，它是整个项目的中心环节：项目建筑风格分析与定位、项目目标顾客的分析、项目设计思维发散、项目设计风格定位、项目设计概念定位等。建筑结构专业分工、建筑机电专业分工、空间创意设计分工、平面规划图设计分工、效果图渲染设计分工、平面设计分工、导示设计分工、照明设计分工、材料设计分工、设计概算分工、分工与统筹工作等都要考虑的比较明确。

（四）设计表达文件的结构、框架与总结

框架是一个设计的主干骨，我们一般都是围绕着工作系统来进行填补：图纸文件纲目、图纸文件的框架、图纸文件的结构逻辑等。各部分设计的质量把控、各分部设计的及时沟通、各分部设计格调的协调与统一。设计成果的备案、设计项目的交底与跟踪、设计项目的总结、设计项目经营的核算、设计团队的激励都要落实准确。

二、展示宣传与策划

从展览活动的传播方式来看，现代展示传播所涉及到的媒介体包括展场内的宣传和展场外的各种媒介。常用的宣传媒体包括印刷媒体（平面广告和印刷宣传品）、活动媒体（展台、活动与表演、会议）和视听媒体（电视、网络）等，他们使得展览信息的接受对象成倍地扩大。创造性地选择和组织各种媒体为展示服务，共同营造一种梦境，将成为今后展示活动的发展方向。

“策划”即谋划、筹划。展示策划就是首先根据公司的发展规划及营销目标，对企业的优势资源（产品、信息、技术、服务）或需求进行分析，之后再甄选出适时对路的展会推广方式，最后再从策划的角度考虑资源如何出奇制胜。现代展示不同于以往的产品展销，他不仅仅是简单的空间艺术与色彩调配艺术，更多的要融入一种文化元素，使整个展示形象和宣传活动符合企业文化，符合展会的背景要求，使得参展商的企业形象得到宣传和展示，产品和技术得以推广。为了取得更好的展示效果，必须去了解该企业的文化，经营理念、品牌定位、核心价值，在品牌文化的基础上对展台形象、展示媒介、展示活动等头筹安排。

三、展会宣传策划要素

展示策划包含两部分内容，一部分是整个展台的艺术想象策划，另一部分是参展企业的品牌宣传策划。艺术形象策划决定了展示的视觉感染力，宣传策划部分则包括许多具体的宣传策划活动，可以保证扩大品牌的影响力和保证展示活动的胜利举行。

（一）宣传目的

展会主要具有贸易、展示、信息和四项功能。由于参展目的不尽相同，不同的参展企业对展会的四项功能的需求程度会有侧重，有的可能对贸易功能的需求较强，有的可能比较注重信息功能和产品功能，有些大企业则非常重视展示品牌形象等等。展示的宣传目的与形式要符合企业的宣传目的，在明确企业定位和企业参展目的的基础上进行有针对性的策划。

为了作出更好的策划方案，在设计之前，企业必须向设计师提供一下详细资料：

明确参展目标：要了解参加展会的目的及其打算实现的目标。

了解企业文化和品牌兼职，一边确定设计定位。

了解竞争对手及其产品的信息：提供参展商的竞争对手或同期参展的竞争厂家及其产品的信息。这些信息有助于设计师设计出具有品牌特色的展台形象和媒体传播手法。

了解展位情况：包括展馆位置、设施、提供的服务、使用规定、参观者进行参观路线及有关整个展厅布置方案信息。

（二）宣传对象

展会的目的是吸引更多的专业客户和潜在客户的参观和洽谈。有一定数量和质量的观众参观时展会成功的保证。企业要针对不同的客户制定相应的宣传策划，力图使企业的展示活动对更层次观众形成一定的吸引力。展会的宣传对象主要分为三类：与参展企业有业务联系的贵宾，从事相关行业的专业人士和数量庞大的潜在客户。对贵宾和专业人士的宣传侧重于贸易洽谈和信息交流，要通过详细的展品介绍和专业人员的讲解接待来促进双方合作：对有可能成为潜在客户的普通观众则侧重树立企业形象和产品信息，通过展示最新产品、知识讲座，举办参与性和表演性的活动来激发广大参观者的兴趣，使其对企业形象或企业展品留下深刻印象。有些展会通过网上赠票和现场购票活动进行简单的文件调查，了解参观者对展会的兴趣点，同时留下客户资料为参展商收集客户信息。

（三）宣传主题与定位

展示策划不能天马星空，漫无边际，主题定位和宣传形式必须符合参展商的企业形象、企业的品牌文化、企业参展的目的和希望达到展示效果。宣传主题必须与同类竞争企业的主题区别，通过不同的定位和诉求点来形成差异化，确定自己的品牌形象。例如奔驰Axor系列牵引车的品牌诉求是“至高无上的工程制造”，用高质量和高贵的身份象征这几个特征区别于众多汽车品牌。企业的目标是举办一次又品牌文化、有品位、有规模、有巨大经济效益与社会效益的展示会。因此参展商确定了“――与您同行，与时代同步”的主题定位，欲通过对产品的经济型，可靠性、安全性、舒适型、易操作性等性能诉求，以达到“吸引受众，制造新闻，广告宣传，发展业务”的效果。

结语

商业空间展示设计策划就是针对一个具体的商业空间设计项目进行业态分析调研、基本条件分析、项目业态形象定位、制订设计工作、总体设计分析与定位、设计创意与表达、各设计专业团队协作、设计成果合成与输出、设计汇报与沟通、设计服务与管理的一系列的项目设计策划实施工作。设计组织策划的重要工作手段是全面、详细、深入地沟通与激励。沟通平台的建立应该涵盖所有与设计项目有关的单位、部门和个人。设计策划应该贯穿项目管理的每一体块、每一脉络、每一个细胞，是从头至尾、全景式360°的设计组织、管理、沟通与整合。设计策划是一个系统工程，每个团队成员都要有系统的概念意识。好的设计必然出自于好的设计团队之手，好的设计团队其核心竞争力往往来源于其优秀的设计组织策划能力。设计要对项目需求进行严格的系统分析，项目的基本需求是设计的基本出发点。

参考文献：

第9篇：商业空间专业设计范文

周文君先生

国际知名设计师、建筑师、艺术总监。

屡获国内及国际设计专业领域权威奖项，并多次受邀担任美国、意大利、加拿大等国多项国际设计大奖之国际评委。

524设计机构――创始人及设计总监。

跨领域的艺术整合

这样一个在国际上受到了无数赞誉的综合型、跨领域的设计实例，也许只有极少数的团队可以做到这么综合而纯粹的设计。项目之所以跨领域是因为其中包涵了建筑改造设计、室内空间设计、品牌形象设计、定制产品研发以及整个项目的艺术化整合，而且巧妙的将这些类别融合在了一起进行设计。

该项目2015年一举拿下意大利A’Design Awards国际设计奖建筑空间设计、品牌形象设计、产品设计三方面大奖，成为迄今为止首个用一个项目就同时获得了三个不同领域大奖的国际设计作品，其难度可以媲美奥斯卡奖一个电影同时拿到最佳导演、最佳影片、最佳女主和最佳男主几个奖项。

长达6个月的相关调研和设计构思，最终确定从品牌形象、旗舰店的建筑空间改造和相关产品定制三个方向上为该品牌进行设计，并在旗舰店空间设计过程当中，将雕塑的手法融合到整个建筑空间，并创造出了世界上第一个从地面“生长”出的扶手。

流动的艺术美

流动的拉丝不锈钢双曲面造型包括门头、柱体、楼梯、扶手等贯穿在整个空间之中，楼梯扶手是整个空间的亮点。设计师设计出抽象而充满艺术的形态，由脑海中对设计的构思到电脑中的设计图纸、到3d打印、工人翻模、最终由雕塑师傅纯手工敲制而成，形成如此连贯而巨大的造型，充满了神秘感和吸引力，震撼无比。

所有的建筑空间与人相关的应用尺寸，都要根据人体工程学来设定，比如桌子的高度、凳子的宽度，楼梯18阶就要有休息平台，而楼梯扶手的高度常规为室外1100mm、室内1000mm。可是对于普通人的使用习惯来说，在最开始的两三阶楼梯是不会使用扶手的。为了整个空间造型的连贯性，同时兼顾人体工程学，创造出这样一个特别的扶手。

设计师选择了对于商业使用最合适、对于建筑结构最合理的位置重新在楼板上开洞，对楼梯和扶手进行了整体的流线型再设计。楼梯摒除常规的横平竖直，以曲线的造型呼应整个空间，水泥的基底上面配以拉丝不锈钢板，与拉丝不锈钢的扶手相互映衬。为受众使用更方便，每一阶梯的踏面都随动势特殊处理了防滑，而梯面都向内倾斜同一个角度，两阶交接处则设计了一个水泥暗槽，里面暗藏了灯带，用灯光洗清阶梯的界限。

艺术品空间的遐想

整个空间就像由许多组艺术品组成。墙面上是真鞋的数倍的巨大雕塑，有的好像踢进了墙里面，有的又好像从墙面漏出头来，这样趣意横生的设计调节了整个空间的氛围；

项目并没有使用普遍用在商业空间的吊顶或是漏顶，而是选用了巨大的脚印形状吊顶，金属的光泽配以弧线形排布的射灯和穿插其中的鞋模型，不同材质形状皆突显售卖主体；连接一二楼的楼梯挑空处，设计师别出心裁地设置了由数百只与真鞋等大的鞋模型错落悬挂而组成的艺术装置，用艺术作品的方式再次呼应售卖主体；在上楼的过程当中，与扶手遥相呼应的墙面其实是由镜面组成，从头至尾这面镜子墙也是弧型，就连镜面墙中间的分缝都是弧形的裁边。做为交通空间的楼梯被最合理的设计限定在了3米左右宽度，而镜面墙的设计让楼梯从视觉和心里体验上加宽到了6米，无形中增加了交通空间。对于建筑改造项目来说，这样的细节无疑让人感动。

视觉触觉兼顾的商业空间

空间中的一部分柱体被曲面拉丝不锈钢造型完全包覆，另一部分则是由无数形状不同的横板组成的曲面造型。

商业空间不仅仅是单纯的售卖场所，而应该是融合了视觉体验和触觉体验的地方，这两种体验往往能够影响受众对服务体验的印象。而双曲面的造型意味着流动性的凸显，并能吸引更多的受众，在这些常规的性能之外，又能为空间增加艺术性，提升空间的品味，这与品牌高端旗舰店的定位完美呼应。

很少见到这样细致的零售商业空间改造设计了，对这个设计项目的体验，最大的感受是连贯而大气的空间气质和无数精致而考究的设计细节，能让使用者接收到更多的来自设计师的诚意和关照。