空间的设计手法精选(九篇)

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第1篇：空间的设计手法范文

关键词：建筑综合体；开放；同构；空间设计

一、引言

城市建筑综合体并非是封闭自足的体系，建筑综合体对应干城市，以多样的空间形式进行延伸、穿插、渗透，形成变化丰富而又有序的空间体系，并与城市外部空间体系相结合，因此，对于建筑综合体空间研究具有重要的现实意义。

二、建筑综合体空间设计分析

(一)建筑空间的围与透

水平方向上的通透。采用玻璃、隔断、柱廊等材料对空间进行水平方向的分割与限定，形成较大范围的视觉通透；并利用多重玻璃不仅向室内、向庭院而且向另一室内空间乃至更远的景观渗透。

垂直方向的渗透。空间的渗透不仅意味着同一层内部空间的相互渗透，还可通过楼梯、错层、中庭空间使建筑内部空间上下层乃至许多层之间相互穿插，以取得垂直方向的空间渗透效果。

水平、垂直方向双重的渗透。造成这种渗透往往是使用中庭、坡道甚至中庭与坡道相结合的设计元素，这种双重方向上的渗透最大程度上体现了空间的流动性，是建筑综合体空间特点的典型反映。

内外空间的渗透。建筑综合体的室内、室外空间彼此交融穿插，不能截然分开。为了不受天气影响，建筑综合体经常采用玻璃拱廊将街道的局部或全部覆盖起来，从而使这些室外空间带有很多室内空间的特征。在建筑内部留出大空间或中庭，布置树木、流水等，营造出室外空间的意境。

(二)过渡空间的处理

在建筑中，由于多种功能的分工与联系，就出现了大量的过渡地区，而单纯的交通往来，不是过渡空间的全部意义。过渡空间是一个边缘的，意义丰富的，充满了不定性的区城，各种不同的信息在这里交融。

(三)预留生长的空间

尽管我们在建筑综合体的设计中，会运用适宜的规模，并充分考虑它今后自我调节的可能，但是建筑今后的扩建仍然势所难免，适当地留出增建、改建的余地，使建筑具有一定的生长可能是很有必要的。留有余地的设计，能将建筑自由的蔓延纳人因势利导的发展中，在获得更多的使用空间的同时，进一步完成建筑空间整体的塑造。

三　建筑综合体空间设计手法

(一)建筑综合体空间的开放

建筑内部空间的城市化

悬挑与柱廊。在建筑物底部做收进处理，形成既内又外的模糊空间，有利于吸引人流，促进底部商业功能的发挥。城市建筑综合体建筑1－2层多为商业设施，采用骑楼的形式，尤其在炎热多雨的南方城市，一则保证商家的营业不问断进行}二则在寸土寸金的商业地段里争取到上部的空间利用。同时，在一些老城区的城市建筑综合体设计中，采用骑楼的形式，还有助于实现新老建筑的协调与共生。

底层架空。利用结构的手段，挖去建筑物底层全部或部分空间，形成城市空间的穿越和渗透，通常表现为支柱层的空间形式，也有的为大面积无柱空间。与柱廊形式相比，架空手段形成更大规模的城市公共空间，可以引入大面积的绿化、休闲设施，成为喧嚣城市中安宁的休息场所。架空的手法常用在办公综合体建筑中，因为这类建筑的底层经济价值相对较低，通过主动创造城市空间可以给上部楼层带来更高的人气。

室内广场与中庭。将广场空间引入室内。融合了室外空间流动、开敞与聚集的作用又将建筑室内空间的稳定与安全感于一体的空间形式。通常以一个公共活动中心将建筑的底部连结成一个整体，织织综合体内部的各个功能空间以及交通流线、联接各功能建筑，是一种复合的城市空间形态。中庭营造一种与外部空间既隔离又融合的特有形式，形成建筑内部的室外空间。

退台与屋顶花园。退台的处理手法因为没有结构的限制，又创造了立体式的开放空间，它提供了开阔的景观和行进的乐趣，因而很受人们欢迎。除此之外，台阶式建筑对地面城市空间也有很大影响，它常常是在特殊场合下解决矛盾的一种手段。比如在建筑密度较大的情况下获得阳光，取得开放感；又比如丰富城市的轮廓线，改变空间的围合效果等。

(二)建筑外部空间的城市化

建筑外部空间也是建筑物的一部分。在《外部空间设计》一书中，芦原义信把它称之为“没有屋顶的建筑”，要达到建筑外部空间的城市化，通常的设计方法有退让式、围合式和穿越式。

退让式。主动将城市建筑综合体退出用地红线一段距离，在建筑物前端形成城市公共空间的做法。这样既满足人流疏散，又可以避免大量人流涌入街道；另一方而还增加了城市空间层次，丰富城市空间内容。

围合式。“u”形围合产生一个内向性的室外场所。这种围合方式既明确限定了一个空间，又因为开敞边与城市相连而具有城市公共空间的性质，在城市建筑综合体的外部空间设计中很常见。“口”形围合是四边都由建筑实体围合而成，是一种最强的建筑限定空间的方式。采用这种方式应特别注意开口处的处理。因为它们是该空间与城市唯一的联系点。“L”形围合即去掉“u”形一翼形成两条边开放的外部空间。这种围合方式只有两个边缘受到建筑明确界定，而另外两个边缘则相对模糊，因而具有极大的灵活性。

穿越式。“穿越”式有三种作用：一是把一部分建筑用地还给城市；二是增加建筑公共性以便在社会生活中发挥更重要的作用；三是使建筑尽可能地吸引人流，带来直接的商业利益。它避免一些综合体建筑因为缺乏对城市整体结构的思考，过于关注临街立面设计，而忽略了内部空间的创造，造成用地内部空间成为无人问津的场所；还有的则以破坏城市原有结构如道路等为代价，从而造成城市结构性的交通不畅和空间感的断裂等。

(三)建筑综合体空间同构

“同构”的设计，目的是在城市建筑综合体中通过进行城市形态的空间围合与形体构成来组织人的活动路线，或者在其形态上引进城市语言，使人在行进与使用的过程中，感受和体验城市空间与集体记忆，把城市生活带进建筑．使城市建筑综合体内部充满城市的气氛，拥有城市的活力与生机。在这一设计过程中有几个需要注意的地方：

尺度的把握。在把城市空间形态引入建筑内部时，仔细掌握尺度是重要的。作为城市建筑综合体的室内步行街和中庭，需要同时考虑城市与建筑的双重需求，根据不同的使用需求对高宽比的要求也更加灵活，往往不拘泥于常规的尺度标志和比例限制。在整体“建筑尺度”把握的基础上，某一部分“城市尺度”的创造可以造成强烈的冲突感，给人们带来心灵上的“震撼”效果，使人们更加真切地感受到城市空间的存在。

第2篇：空间的设计手法范文

关键词：广州大学城；园林设计；空间划分；可持续发展

中图分类号：K928.73 文献标识码：A 文章编号：

引言

园林景观设计在人们的现代生活中发挥重要作用，要明确绿色的主题，还原自然原生态，并不是单纯的亲近自然，创造出身临其境的自然景观，同时要结合环保观念，无污染、节水、绿色生活等，这些都是需要园林设计人员在日常设计工作中关注的重点。建设节约型城市园林绿化建设和生物多样性的要求，从规划设计到环保的理念，都对园林设计提出了越来越高的要求。现代的园林艺术也是由最基本的元素构成，点、线、面的构成的三维立体空间，达到整体协调性，形成各种各样的空间。根据选址进行合理设计是一切室外活动的基础，对设计整体空间各要素的构成、园林的主题表现形式和人们在其中的空间感觉产生影响。

园林设计也是在此基础上开展的，既然园林的设计体现在浓缩自然的基础上，各个设计要素进行加工组合，具备功能性的同时又兼顾观赏性。那么基本要素就离不开水、植被、土地。它们都能在设计者的精心设计下成为一道道靓丽的风景线，园林景观设计者要对这些基本的要素进行运用，使它们在园林中得到充分的发挥，利用人工设计和自然本身的美创造出一种具有文化内涵的景观。让绿化的空间与形式由形象空间上升到生动的意境空间。合理安排园林景点位置、布局园林空间、在有限的空间里开展园林活动的保障。因地制宜是在地形的基础上进行园林绿化，善于运用地形的起伏借势。园林绿化设计者要创造出优美细腻的空间，也要发挥地形排水等功能性作用。为植物提供充分的空间分割景观，带给人们不同界域的独特特点。保障城市园林绿化用地的基础上使土地效益最大化，尽量节约利用宝贵的土壤资源。

项目概况

2.1 项目位置

位于番禹小谷围岛大学城，共有4个地块，各地块容积率

2.2 设计理念

本景观概念方案旨在营造一个具生命力的和谐小区。现代感十足的线条与菱形的几何元素加强了现代艺术理念。设计上避免明显使用某国家或艺术设计风格，而专注于富有当代元素之设计与多元化之融合，以合乎现代家庭之生活模式。此方案不但于周边增设崭新的摩登设计，同时亦尊重自然生态优美环境，使该区域成为一个文化荟萃，独具和谐型、创造性、与可持续发展的现代社区。

景观设计方案的主要元素

3.1 中央花园

在具有朴素生态思想的、传统的“山水”“田园”、理念的基础之上，赋于当代园林生态工程及其他相关学科的最新科学内涵，使生态花建设进入一个以生态经济循环的思想表达出来的无废无污、现代建设的科学模式的崭新天地，同时利用园林生态工程的思想指导园林的建设。本项目设计采用中央花园，位于每个地块的中心，利用建筑围合形成的开阔空间，中央花园的设计营造了得天独厚的自然跌水或镜面水池、泳池景观与现代风格的景观花园，为住户提供了一系列不同尺度的活动空间。同时在地势平坦的地方开拓出一定尺度的草坪，配以乡土植物的点缀，既增加了自然生态气息，也给住户以楼距开阔的感觉，不同与其他楼盘过于压抑紧凑的不适，更加人性化。

3.2 绿化小径

园林中点睛的部分是绿色植物在造景中的运用，是大自然给予人类最美的恩赐。在花香鸟语、绿树丛中之间游弋会让人呼吸到新鲜的氧气，让人感觉神清气爽，这也是人们从古自今中喜爱园林艺术的重要原因。植物不仅仅具有生态意义，能够释放放出氧气，吸收二氧化碳，在一定程度上吸附尘埃和吸收有害气体，减轻污染，可以调节空气的湿度、温度改善小气候，起到净化空气的作用；同时植物是立体东西，在不同区域放置不同的植物会起到分割园林空间的作用，还有防火、防风和减弱噪声等生态防护作用。

我们要充分表现植物的美观与生态的功能，利用乔木的形态适当进行遮挡和分割，合理安排布局；通过低矮的灌木的栽植，起到点睛美化的作用；而像有些比较注重人们活动区域，要有平坦开阔的空间来开展体育锻炼等活动，就需利用整个园林区域比较平坦宽阔的地方。植物品种的选择应以乡土生命力强的树种为主，高低错落，安排位置上疏密适当，形成一定的层次感，美观又适合植物自身生长环境，为保持园里四季都能显现生机，也以选择四季常青的植物，也可以栽种一些季节交叉的植物。本文项目设计采用住宅之间以步行小径搭配以绿化造坡为主的庭院空间、营造居家庭院的氛围，同时通过植物本身的色彩搭配及高低错落的变化，使人们在观赏时心理感受也随之发生变化，而不容易产生审美疲劳。具体见图1所示。

图1 园林设计中的绿化小径元素

3.3 景观道路

景观道路同时也具有空间划分手法功能的元素之一，将建筑与建筑及其各个功能区划分的非常明确，本项目设计以绿化处理沿车道之景观及与小区内的衔接，以减少车行道路对住宅区造成的影响。另一方面也将具体展现出现代城市花园设计之精粹，利用道路的线性属性对各个区域进行划分，创造出切合各个主题的小庭院小空间；同时也正是利用道路的指向及连接属性，使得各主题空间更好的衔接交汇而不至于过分孤立，整体感更强。具体见图2所示。

图2 景观道路元素

3.4 绿化缓行区

园林缓行区的功能达到富有人情味、景为人用的目的，园林绿化所创造的环境氛围要充满生活气息。人们能在树荫下聊天、乘凉、散步，可爱、活泼的孩子们能在石缝和泥土中寻找小动物。从住宅的入口，到分户的入口，均要进行绿化，使人们多看到园林景观，尽量多接触绿色，可以随时随地地享受到阳光雨露、鸟语花香、新鲜空气以及和谐人际关系。本项目设计的绿化缓行区围绕整个地段，其功能不仅仅作为公共街道与区内社区空间的分隔，对小区的噪声、汽车尾气污染、无关人员及车辆的干扰起到很好的隔离缓冲作用；同时也提供了适当的户外活动空间，如缓跑经与健身站等，为此区注入更多的生命力，具体见图3所示。

图3 绿化缓行区元素

3.5 文化小品

文化小品的设计在园林设计是一个非常重要的环节，因为任何构思最终都要落实到这个点上，具有丰富的文化小品常常是设计中给人情感共鸣的重要要素。所以在做园林设计、小品细部设计时，应将其和文化小品及园林风格看作一个整体，各小品细部之间进行统一处理，从传统文化中寻找小品元素符号，将其进行发展和创造，融入到当代园林、文化小品设计中去。大学城是一个人文气息比较浓厚的区域，本项目设计所采用的文化小品选择注重其意涵，使用现代抽象艺术手法诠释以和谐性与创造性为主题的雕塑小品与景观配置与建筑风格融为一体，籍以表达多元文化之融合。在造型上各文化小品、园林之间，大到功能性复杂的廊、亭，小到功能单一的路灯等，在造型上也要考虑它们之间的相互统一协调，从而形成一个整体，具体见图4所示。

图4 文化小品元素

结论

本文以广州大学城星汇文华小区为例，对小区园林设计运用空间划分手法进行了研究。小区园林景观设计运用空间划分手法，同时应考虑到人与自然、人与环境的协调发展，小区园林设计要特别注重利用环境资源，使得城市空间和小区之间良好协调与过渡，并在小区景观内部进行合理的划分，形成尺度舒适的空间和地形，为人们创造一个自然亲切的居住空间。

参考文献

[1] 白德懋.居住区规划与环境设计[M].中国建筑工业出版社.

[2] 李岚.当代城市园林景观设计风格的多样性与差异性[J].中国园林,2002(5):33-35.

第3篇：空间的设计手法范文

一、企业应收账款对财务报表的影响

应收账款是企业流动资产的组成部分，其流动性从财务报表所列行次已得到表现，流动性仅次于货币资金。然而有些企业应收账款的管理，财务报表中所列示的应收账款并非真正具有其流动性。

（一）销售收入确认不规范，应收账款空挂

企业会计准则规定，销售商品收入确认必须同时满足：企业已将商品所有权上的主要风险和报酬转移给购货方；企业既没有保留通常与所有权相联系的继续管理权，也没有对已售出的商品实施有效控制；收入的金额能够可靠地计量；相关的经济利益很可能流入企业；相关的已发生或将发生的成本能够可靠地计量等条件。但实际中有很多企业未能严格按照准则的要求进行会计核算。有些企业采用以开具销售发票确认收入，这种收入确认方式会计核算在确认销售收入的同时相应增加应收账款，财务报表则反映了应收账款的增加，从而体现流动资产总额的增加。然而销售发票开具往往与风险和报酬的转移相脱节，存在提前开票确认收入、空挂应收账款的情况。如购货方为了提前抵扣增值税，以支付少部分前期货款为条件要求全额开具销售发票，从而造成销售收入提前确认，应收账款虚增。另外，有些企业为完成上级单位销售收入的考核指标而增加经营业绩，在货物尚未发运或尚未完工，且尚不具备销售收入确认条件的情况下企业自行确认销售收入，而这种情况同样造成应收账款空挂，从而影响财务报表的真实性。

（二）坏账准备计提不合理，财务报表失实

坏账是指企业无法收回或收回的可能性极小的应收款项，由于发生坏账而产生的损失，称为坏账损失。估计坏账准备的方法包括应收款项余额百分比法、账龄分析法、销货百分比法、个别计提法等。由于坏账准备计提金额的大小，直接影响企业的当期损益，企业坏账准备计提方法及标准的确定显得极为重要。如有些企业单纯的采用应收款项账龄分析法，年末对应收账款按账龄计提了坏账准备，然而通过成因分析，其中有些应收账款尚未达到收款节点，实质上属购货方未确认的应收账款，对此类应收账款不应计提坏账准备。又如对质保期限内的应收账款、已有确凿证据表明不能收回或收回可能性极小的应收账款按余额百分比法计提坏账准备都将影响财务报表的真实性。因而，不合理的坏账准备估计，会影响财务影响报表数据使用者的正确判断，影响企业运行资金的周转及效益，从而影响企业生产经营及决策。

（三）会计核算不规范，资产、负债虚增

一般情况下，制造企业在出售商品、产品、提供劳务时，通常采用预收款、进度款、质保金等三段式的收款方式，当购货方支付预付款时，会计核算计入预收账款科目，进度款的收取则会随着销售发票的开具冲抵应收账款或计入预收账款，而质保金的收取需待质保期限到期后直接冲抵应收账款。然而，有些企业由于会计核算的不规范，会计核算人员粗枝大叶，致使应收账款、预收账款未及时进行核销，应收账款、预收账款科目长期挂账，造成财务报表资产、负债总额同时虚增，从而影响财务报表数据的准确。

二、企业应收账款管理现状分析

市场经济环境下，赊销作为企业促销的一项重要手段已逐渐被人们所认可，对企业扩大市场起到了促进作用。但由于受国家宏观经济调控的影响，企业间相互拖欠货款的现象日益严重，致使企业应收账款上升过快且居高不下，控制难度加大，应收账款管理存在诸多问题。

（一）应收账款风险认识不足，客户信用管理机制不健全

在激烈的市场竞争环境下，有些企业片面追求销售，而忽视对客户信用的评估，应收账款催收机制匮乏，致使货款回笼逾期，应收账款坏账风险增加。客户信用管理机制缺乏主要体现在：未制定完整的客户信用管理制度、未设置专门的管理机构对客户信用进行管理、未定期对客户的信用等级进行考核、客户信用额度以及收款期限确定依据不充分等。

（二）企业内控管理意识淡薄，应收账款管理不到位

应收账款直接影响企业运营资金的周转和经济效益，有些企业只注重生产经营，关注利润的增加，而忽视对应收账款的管理，致使应收账款上升迅速且居高不下，周转速度减缓。应收账款日常管理不到位主要体现在：应收账款管理制度建设不健全、应收账款成因分析不透彻、应收账款客户台账记载不清晰、经济业务相关的资料保管不完整、应收账款对账机制缺失等。

（三）企业会计基础管理薄弱，应收账款核算不规范

应收账款是伴随企业的销售行为发生而形成的一项债权，应收账款与销售收入密切相关，有些企业一味追求销售虚增收入，而忽视对应收账款风险的评估，致使销售与核算脱节，应收账款虚增。应收账款会计核算不规范主要体现在：销售收入确认与准则规定不符、坏账准备计提不足、应收账款、预收账款含义混淆，科目使用随意且重分类不到位等。

三、企业应收账款管理控制策略

应收账款是企业生产经营活动过程中商品与劳务赊销的产物，是被占用的企业资金。由于商品的赊销行为增加了企业的经营风险，企业应建立健全应收账款管理体系，通过应收账款日常管理及时发现管理中存在的问题，并采取积极有效的应对策略，抑制应收账款快速上升趋势，尽可能减少坏账损失，降低企业经营风险。

（一）健全应收账款管理体系，建立客户信用评价机制

加强应收账款的日常管理，建立应收账款定期对账机制，避免因会计记录、核算而造成的差错。一般企业由财务部定期向客户寄送对账单，核对往来款项，及时发现、调查并解决存在的差异，以确保应收账款和预收账款记录的完整性、准确性。对账单需经双方财务部相关人员签章并加盖财务印章，并由财务部妥善保管，为评估、调整赊销客户的信用等级提供可靠的依据，为后续可能开展的法律诉讼提供支撑。企业应建立客户信用评价机制，对客 户的资信状况进行调查和评价，以确定合理的应收账款信用政策，从源头遏制应收账款增加和降低坏账风险。一般企业由营销部门的项目经理通过对客户的品质、货款偿付能力和财务报表质量等信用状况进行调查，出具客户信用状况评价报告。企业再根据信用状况评价报告对不同的客户制定不同的信用政策，以减低由于赊销行为给企业带来的经营风险。

（二）加强应收账款成因分析，创建应收账款催收机制

应收账款分析是企业应收账款日常管理的重要内容，企业应建立应收账款定期分析、报告机制。一般企业由财务部门会同营销部门相关人员对应收账款进行定期分析，及时了解逾期的原因，针对应收账款成因制定相应的跟进措施，并形成书面文件报告管理层。应收账款分析方法主要包括应收账款账龄、应收账款成因、应收账款结构、应收账款收现率等分析方法。企业应建立统一的货款催收机制，制定合理的奖惩制度。根据应收账款分析结果落实专人实施跟踪催收，并定期向管理层汇报货款的回收情况，确保问题货款能被及时的发现、跟进和回收，保证企业营运资产的周转效率。例如：按月对应收账款余额进行统计分析，根据存在的性质（货款、调试款、质保金、自行确认部分等）进行具体细化分析，按项目合同建立跟踪档案，即 “一事一袋”，且采用项目经理负责制由项目经理负责跟进催收，待整个项目闭环后按照奖惩管理办法实施奖惩考核。

（三）规范应收账款核算，完善坏账风险评估机制

加强企业会计基础管理建设，完善会计核算相关规定。企业应根据产品制造特点，按照会计准则的规定制定销售收入确认、应收账款管理及会计核算的相关制度，明确销售收入确认标准以及应收账款管理职责，规范销售收入及应收账款的会计核算。例如：财务部对计入当期损益的销售收入所对应的销售合同、销货发票、发货运单逐一进行核对，并结合货款回笼状况开展会计核算工作，确保财务报表数据的真实、有效，符合企业会计准则的要求。企业应建立应收账款坏账风险评估机制，定期对应收账款进行风险评估，对各项应收账款的可收回性进行综合分析，预计各项应收账款可能发生坏账的可能性。对于没有把握能够收回的应收账款，按照企业会计准则的规定计提有关的坏账准备。计提坏账准备应按企业授权审批体系规定的授权限额进行审批，确保坏账准备计提的准确性和有效性。

第4篇：空间的设计手法范文

关键词：展示空间；布置方法；艺术表现力

中图分类号：S611文献标识码： A 文章编号：

1 引言

展示设计的理念随着社会发展和应用领域的不断增加已成为了室内设计方面关注的热点，展示设计活动是基于信息收集经过策划传播给受众的一种设计实现过程，其中包括图1所示的策划设计、多媒体设计等，通过受众的感官实现信息的有效传播。目前的展示已涵盖了室内设计、建筑设计、广告设计等领域。本文从室内设计的角度对展示空间设计发展和出现的问题进行了相应的分析，这一研究对于室内设计在展示设计空间的进一步发展具有一定的意义。

图1策划设计

2 展示设计空间

展示设计的艺术当然与空间是不可分离的，这样空间规划当然就是展示设计的关键因素，特别对于室内设计来说由于空间的限制器概念的明确就显得更为重要了。下面就展示设计空间的理念和设计原则进行相关的分析。

2.1空间理念

在室内设计中展示设计空间是一个4维的理念，即其将时间融入进了设计空间，应用空间的主观察觉将其与设计连接一起后，会让受众具备动态的展品观赏。另外在展示空间（图2室内展示空间）中还会具有流动性的理念，这是由于展示空间体现的是场地规划艺术，即在某一空间内受众人员处于与典型的艺术产品内，应用动态的陈列方法实现更好的流动4维空间感触。

图2室内展示空间

2.2设计原则

如上所述室内展示空间具备了很强的流动性特点，这样在进行室内展示空间时就应该遵循其必备的原则才能实现设计的合理、动态、突出的观赏感觉。首先展示空间的设计就应该符合相应设计的人体工程学特点，以人为基础；其次对展品的合理分配空间是实现展示最佳效果的基本因素，设计中应将空间与展品进行相关的合理分析；最后艺术的欣赏需要有合理的安全保障，在室内展示空间设计中对应用的相关电力设备和模型等，都应做好相关的空间安全保障方面的设计，同时对于残障人士的有效关爱也是完美展示设计空间应该考虑的问题。

3 展示空间设计方法

3.1 室内展示空间的形式

当前室内展示设计的空间的形式有很多，但他们基本条件都是以受众观赏角度为出发点，这些形式包括有：针对受众通道敞开单、双向型的空间形式；一展品为中心受众实现环形或半环形的环岛、半岛型空间形式；针对受众体验感官的外向与内向型形式，其中内向型空间形式由于在管理和体验感觉中应用发展较快。

3.2展示设计空间的布置方法

室内设计的规划核心就是策划创新设计，在展示设计空间中展示配置方法应从而二维平面和三维立体角度进行设计布置：平面规划的方法包括以核心展品为中心的中心布置发，以自由开放为感触的散点布置发法，以及如图3所示的摊位形式的大空间应用的网格布置法，此外平面规划中还有临墙、通道、悬浮等布置设计方法；在立体视觉方面展示空间的立面空间布置是对平面规划的进一步完善，也是进一步诠释展品吸引力的重要方法，常用的布置方法有以人的视觉指向为体验的横向、纵向式空间造型布置，以稳重内敛为表现力的应用普遍的三角形空间造型布置，以及线条式的圆形、曲线的展示空间布置形态。

图 3 网格布置法

3.3 展示空间设计艺术处理

任何有效的室内设计都离不了艺术表现力的处理，展示空间同样需要视觉、心里感染力较强的艺术处理方法，当前应用的艺术处理手法很多，创意不断室内设计中较为普遍的有：应用室内空间的窗户、门等的借景空间手法；应用展品具备的基本特点模拟真实环境的实景空间手法（图4典型的艺术手法）；以“人看人，人看物”为心里要素的共享展示空间的处理方法；视觉触感实现错视的艺术表现力的空间手法，其应用中造成视觉效果和视觉冲击力作用明显；以人格法手法实现展示空间生动的拟人空间手法。会让受众有更强的联想空间；动态陈列或加入艺人演示等的动态空间手法，这一艺术手法使得展示空间成为了动态空间；空间层次处理的母子空间手法，这一艺术手法实现了大空间的有效分割和丰富的沟通触感；应用神秘的戏剧手段的迷幻空间手法，可以实现动荡曲折的线条，抽象变形等艺术表现。以上可以看出，展示空间的艺术表现手法都是为实现受众更好心理满足感和视觉效果而做出信息传递。

图4 实景艺术手法

4 小结

室内的展示空间设计是一个内涵丰富的设计方向，本文分析表述的空间布置方法以及艺术表现手法等在实际操作当中都应具体分析展品的基本特征，这样才能在更有效的实现展品的艺术特征的同时，完成展示空间的合理布局。

参考文献：

[1] 胡海晓.对展示设计中空间问题的初探[J]. 商场现代化. 2009(03)

[2] 吴乃平.展示设计在会展中的应用[J]. 科技资讯. 2010(34)

[3] 朱建成,张贺.浅谈展示设计的功能与作用[J]. 艺术教育. 2010(01)

[4] 胡以萍.世博会展示设计中的文化符号研究[J]. 艺术评论. 2010(06)

[5] 李竞.论现代展示设计的新趋势[J]. 才智. 2010(22)

第5篇：空间的设计手法范文

项目面积 372m2

主要材料 清镜、清玻璃、砖、石材、镜面不锈钢、镜面马赛克、油漆、墙纸、皮革、窗帘

设计单位 何宗宪设计有限公司

当下，酒吧空间已超越了基本的休闲娱乐功能，成为都市人调节压力及放松的场所，同时也是时尚潮流的聚集地。本案位于香港市中心地段的高档休闲场所区域，毗邻兰桂芳。客户希望打造出一个崭新的休闲空间，整体设计的关键词是“Nova”。“Nova”一词的中文释义为“新星”，当无数新星爆发的时侯，周遭环境会突然间亮起来，光芒四射。于是设计师围绕“爆发及炫耀光芒”的理念诠释空间关系，通过营造多层次的空间，配合不断变幻的灯光和音响效果，营造神秘氛围。再加上酒精的辅助，让人仿佛进入另外一个世界，在短暂片刻中逃离现实生活中的烦嚣琐碎。

设计师主要通过背景、灯光及影片效果的相互配合，打造出空间的多样性。首先采用混合抽象图案的表达手法创造出墙壁上的平面图案，随灯光转变仿如披上不同颜色的面纱；而这些图案又会按季节更替而变换，不但丰富空间的感观层

对话设计

《现代装饰》：何先生，我注意到从较早之前的“Visual Dialogue展览”（图2）、“Working Pod——“蚕茧”办公空间”（图1）到“Nova酒吧”（图3）等作品，您在设计中较多使用几何线条造型的手法，令空间充满现代时尚感。请问这是您对几何元素的设计偏好吗？何种类型的空间中适合使用几何元素？

第6篇：空间的设计手法范文

关键词：展示设计空间应用

中图分类号：J525

文献标识码：A文章编号：1009-5349（2017）02-0062-02

展示设计所包含的内容比较丰富。设计对空间的应用能够成为物质文明与精神文明沟通的窗口。展示设计在活动要求下以生动直观的形式，与参观者进行思想沟通，以不同的空间利用形式为人们带来不同的感受。因此，对于展示设计特征、空间营造手法的研究，对于促进展示设计应用，深化展示设计艺术性方面具有较为积极的意义。

一、展示设计的基本特征

在空间中的展示设计主要包含了人、展示环境、时间、展示物件四个重要的条件元素。展示设计在实际设计环节中重点关注的是人在展示设计中的感受，注重以人为本的原t。从展示设计的整体上分析。展示设计同时也是一项时空艺术设计。展示设计与一般的艺术设计相比具有明显的特征，如，综合性、科学性、思想性、体验参与性特征。

1.综合性

随着数字信息技术的逐渐研发，展示设计能够通过对声、光、电、多媒体等新兴技术为人们营造出特定的空间氛围，该种空间设计形式能调动人的视觉、听觉、触觉感悟，实现二维、三维空间营造。在展示设计中所涉及的技术多种多样，如视觉传达技术、艺术审美、信息技术、环境心理学、营销策划等方面的知识。同时，在应用了这些专业知识的基础上，使得展示设计符合美学、环境学、力学等要求，因此说展示设计具有综合性的特点。

2.科学性

展示设计目标明确。是在清晰掌握了市场需求的基础上，对设计材料进行科学的组织、管理、策划，与市场调研结果相互结合，制定出科学合理的展示方案。同时展示设计的科学性还体现在其设计产品环节中所应用的技术手段上，如利用当期最为流行的设计材料、数字信息技术等。展示设计在空间的规划上，以工程学为基础，参考机械学、建筑学等基础理论，力求交互展品展示的有效性。

3.思想性

众所周知世博会是最为典型的展示艺术。其展示设计不仅能够体现出时展的方向，还具有较强的思想性。展示设计经过多年的演变与优化。逐渐成为一种社会文化现象，在形式上以及在思想表达上赋予了人们新的思想。

4.体验参与性

近年来，伴随着文化交互的频繁，展示艺术在博物馆、展览会上的应用。能够集中体现展品的艺术性。并且借助展示设计实现展品与参观者之间的互动。在交互式的展示设计环节中。观众能够借助展示操作方法接触展品。使得展品可听、可触、可尝。因此，展示设计具有较强的体验参与性。

二、展示设计的空间营造与处理手法

展示设计在空间中的应用，重点在于采取何种方式实现空间的营造，空间意境的表达，既可以借助实景进行表达，也可以借助虚景进行表达。并且在空间的实际营造方面，需要注重空间展示设计之间的相互渗透等。

1.实景空间

展示设计在空间中的应用，实景空间的展示，主要是通过对某一画面场景的展示模拟。将场景中的状态完整地表达出来。如，在很多历史性质的展馆中，可见很多实景空间展示设计。该种设计既可以是当时历史的一瞬，也可以是多个历史瞬间的重叠。该种设计使得参观者能够从实景空间设计中感悟到故事情节，再加上相应的故事陈述，创造出一种时间穿梭意境。实景空间设计最大的优势就在于真实，真实的画面最为质朴但是也最具有代表性，强化人情味和个性化，使得参观者能够触景生情，唤起人们心中美好的情感。锦州抗美援朝英雄纪念馆中，其空间背景就是战士奋勇杀敌的画面，画面栩栩如生，耐人寻味。雕塑背景以石雕为材料。一比一还原人物形象。使得前来参观的游客不禁肃然起敬。

2.借景空间

借景空间中的展示设计则与实景空间设计不同。借景空间设计手法在建筑、园林景观中的应用较多，由于借景的方法有很多，将其运用得当，能够在空间的展示上取得较好的效果。借景的手法通过物体之间相互借映，扩大观众的心理空间。如通过投影后者是虚幻意境。从不同的反射角度塑造出比较有趣的空间。使人的思想意识中产生“小中见大，步移景异”的感受。该种手法比较奇妙，在交互式展示设计中应用广泛。此外，开窗借景、开门借景、全透、掩映等手法，能够将空间信息展示出来，并且达到了空间渗透的效果。

3.共享与渗透空间

展示设计空间营造手法中。共享与渗透空间营造方式比较特殊，该种空间营造手法在大型的空间中应用比较多。借助对空间的调和、开敞、围闭等方式的矛盾处理，实现空间中的声音和光照。大型空间比较宽敞，在进行展示设计的造型上比较丰富，如通过造型的叠加、色彩渲染等产生大空间的展示效果。并且借助富有层次性的设计，使得展示空间的隔离不断，意境相连。同时经过共享与渗透的空间设计手法，使得空间借景具有较大的流动性，展示出“人看人，人看物”的心理诉求。

4.拟人空间

在展示设计中。当实物实景不能表达出空间的意境时。需要借助其他外在的物象进行空间含义表达。拟人的空间表达手法比较特殊，常见的拟人表达方式有：象征、隐喻、幽默、夸张等。如宇宙、生命体是空间环境中的参照系，金色代表着希望与美好、和平鸽和橄榄枝代表着和平。在空间设计中增加了这些设计后。其空间的营造将会更加生动。

三、展示设计在空间中的创意表达

展示设计在空间中的应用，实现其设计艺术含义的表达，关键在于创意手法，在展示设计应用中，应用感官的交错、空间信息的传达以及交互式的投影都能够实现展示设计创意表达。

1.感官交错

人对事物的了解并不是主要通过视觉来实现，还包含了听觉、触觉、嗅觉以及记忆等方式。一个失明的人，其听觉器官就会异于常人，对于声音比较敏感。失明人的听觉代替了眼睛观察事物，用耳朵去“看”。一个失去味觉的人，其在烹饪的时候，就会通过眼睛去观察用料，也就是用眼睛去“品尝”菜。这种基于感觉替代的方式，应用一种身体感官替代另一种身体感官去理解事物、了解情况，实际上也是想象力开拓的重要方式。借助该种感官交错，应用到展示设计当中，能够在原始的事物启发、暗示、诱导下，实现对形象的想象。

在2012年的科技艺术互动展会中。出展方应用全息影像、数字媒体以及声音恢复技术，对很多名画进行感官交错处理，使得这些名画中的人物穿梭时空，展现在人们的面前，走出画布。该种技术手段应用到展示设计中，使得二维图画转换为三维图画。实现了另类的展示设计对空间的应用。该种技术在展会中的应用取得了较大轰动，加深了参观者对于名画历史背景的了解。同时在该次展会设计中还发现一个惊人的秘密。研究人员应用xRF扫描技术分析伦勃朗画作《长胡子老人》时，惊奇地发现，在画作的最底层还有一幅未完成的伦勃朗自画像。而人眼是看不到该幅自画像的，借用该种技术，发掘出了另一幅大画作。

2.综合感官体验

展示设计在空间的应用需要充分地调动人的感官，如。既要包含视觉感官还需要包含听觉感官。要想营造出良好的交互展示体验，需要通过空间的合理性设计，使得参观者尽可能地接近展示物件。通过环境的营造来实现展示设计与参观者之间的良好互动。如，在一个服装展览会中，不仅需要陈列出五彩缤纷的服装，还需要通过灯光、文字等介绍，衬托出服装的优势。交互式展示设计不仅能够代表着社会形象的塑造，也是社会运转的油。展示设计对于空间的营造。能够借助变换的感官应用。提升展示的艺术性。

3.交互式投影

作为展示设计中的新技术，交互式投影技术的应用能够有效地促进形象展示。交互式投影实际上是通过现代化的计算机技术，以及投影现实技术，在特定的空间中，为用户营造出一种身临其境的氛围，关注用户的感受。目前，vR设备在演唱会、真人游戏等领域中应用广泛，该种设备就是一种交互式投影设备，能蚪虚拟与现实、奇幻与真实融合在一起，使得用户的肢体动作能够与空间进行互动。

四、展示设计在空间中的应用实践

展示设计在空间中的应用，能够有效地实现空间环境烘托。以旅顺市东鸡冠山“旅顺风云展览馆”的展示设计为例进行分析。该展览馆的空间设计属于一种交互式展示型博物馆，在展示设计上需要秉持着灵活创意、经济合理的原则，重点突出景观中的特色。该展馆共有四个核心主题，分别为：旅顺沿革、旅顺沧桑、凝固的记忆、日俄战争在旅顺口。不同核心展出板块结构设计不同，展示厅内部的组合需要各具特色，衬托出主题特色。展区空间的利用需要与立体展品结构相互结合，保障展示设计视觉上的合理性。

第7篇：空间的设计手法范文

1中国古典园林设计手法概述

中国古典园林设计在理论上及实践上都形成了较为丰满的框架和轮廓，其设计意蕴和趋向主要是通过对园林空间加以设计及布局，使园林与周边的山、水、绿植及建筑物达成一种和谐状态，并彰显出自然美及意蕴美。一般而言，中国古典园林设计手法大体可以分为以下几种。

1.1设计空间上的以小见大

中国古典园林较为讲求雅致、圆润和小巧，通过采用遮景、借景、象征等设计手法，达到古典园林景观布置先抑后扬的设计效果；同时，在古典园林空间上又凸显出以以小见大的特征，最终使古典园林呈现空间层次分明，曲径通幽的效果。

1.2因地制宜，借势造园

中国古典园林设计手法的运用，强调与园林地形的有机匹配，在因地制宜中对古典园林周边的山水等加以调用，使之成为造园元素[1]。而在“构园”及“造园”中，中国古典园林设计又较为注重借景这一手法，通过远借、近借、应时而借、虚实而借等方式，将园林空间与园林景观的构成层次加以拓展。

1.3讲求自然和情趣

中国古典园林设计手法高度贴合自然，寻求一种自然与人工的结合之美，即达到“虽由人做，宛自天开”的设计效果和园林意境，这就使中国古典园林设计者在进行造景及构园时，更多地倾向于在自然状态下对园林结构型式及景观布局加以提炼加工。而从中国古典园林的意境影响上看，我国古代文人偏爱古典园林，主要是由于中国古典园林既具备了自然山水的基本风貌，又透射出较为浓厚的审美情趣和情感寄托，由此使中国古典园林设计手法带有较强的自然属性和情趣旨向。

2现代居住区景观设计中暴露的问题及缺陷

首先，现代居住区景观设计过于讲求外观风格，没有与居住区的功能属性加以充分结合。导致这一问题的原因主要是现代居住区投资成本较高，为获取最大化的经济收益，开发商及物业部门更多地在居住区景观外表上进行重点设计，可以营造大面积的绿植及水体，一方面没有形成清晰明确的设计风格，另一方面居住区景观与居住区自然地理环境之间不相匹配。其次，现代居住区景观设计且欠缺意境。现代居住区人口密度较大，为充分满足人们的精神放松需求，在一些公共空间的设计上，如广场等，通常采用大尺度的设计手段，周边点缀绿植及花木，较少对公共空间的围合情况加以设计，在景观的布局上过于集中简单，缺乏对空间与景观的分割，使现代居住区公共场地、景观、隔离空间难以有效衔接，失却了中国古典园林设计中的意境追求。

3现代居住区景观设计中应用中国古典园林设计手法的要点探究

3.1现代居住区景观设计要遵循“天人合一”的理念，虚实、密疏相结合

在进行现代居住区景观设计时，应首先对中国古典园林设计手法的价值追求及取向加以了解，秉持“天人合一”的设计理念及原则，然后在景观设计中针对性地采用虚实设计及密疏设计的方法，拓宽现代居住区景观设计的层次[2]。虚实设计主要是对现代居住区景观的实体及景观空间加以具体设计，通过实体与空间的结合及变化，构成现代居住区景观设计的意境。为更好地获取现代居住区景观设计意境氛围，在对景观进行虚实设计时，可以将2种设计手段加以交叉运用，形成虚实相生的设计效果，增强现代居住区景观设计的内涵意蕴。例如，在现代居住景观区围合空间景观布局的设计上，围绕其中的水体景观，可以采用鱼塘及分支溪流的设计方法，构成虚实设计的照应。密疏设计主要是融合中国古典园林中移步换景、空间留白和遮景露景等设计手法，对现代居住区景观的空间密疏、景观密疏等进行丰富和变化，使现代居住区景观设计与现代居住区空间相映成趣。再如，针对现代居住区的植物景观，可以结合建筑物空间分布的密疏情况，确定绿植苗木等植被是进行孤植设计还是遍植设计；对假山等山石的布局，是采用点缀设计还是密集设计等。

3.2对现代居住区景观格局及赏景路线进行精心设计

中国古典园林设计中的借景及换景设计手法，既需要现代居住区景观格局的优化布局，又需要对现代居住区景观的欣赏线路加以设计，从而体现出现代居住区景观层次的丰富性[3]。首先，在现代居住区景观格局设计上，不能简单地将景观格局进行划块笼统设计，而是要对景观格局进行点缀式设计，在景观区的边界部位采用中国古典园林的借景及换景的设计方式，将观赏者的视角由自然景观顺利过度到建筑景观中，使现代居住区景观格局摆脱单调乏味的审美约束，实现景观自然美与建筑人文美的融会贯通。其次，在现代居住区赏景路线的设计上，可以对景观周边区域的道路进行方形、多角形、圆形、椭圆形和扇形等样式的设计，既使小区居民在赏景路线中完整观赏到小区景观，又借助赏景路线的辐射式及串联式设计方式，提高景观空间的纵深感。

3.3将中国古典园林的文化旨趣与现代居住区景观设计有机融合

在人们对居住环境及居住品质提出更高要求的现代社会，现代居住区景观设计愈加突显出其重要性，借鉴中国古典园林设计手法，丰富现代居住区景观设计层次，一方面使现代居住区达到建筑功能与生态环境的有机协调，另一方面挖掘中国古典园林文化旨趣，将之运用到现代居住区景观设计中。例如，中国古典园林设计中，众多亭台上都带有匾额和题词，其中融入了古人对古典园林建筑的文化表达和情感诉求，而在现代居住区景观设计中，通过典故的调用、石刻的增添、亭台的布局、匾额的运用等，可以大幅提升现代居住区景观设计的文意蕴，使现代居住区景观既带有浓郁的自然风情，又氤氲出丰富多彩的人文魅力和文化价值，最终提升现代居住区景观空间的文化品位。

4结语

中国古典园林是我国古代优秀文化的杰出典范，其中透射出的自然与人文完美结合的设计理念和设计旨向，对现代居住区景观设计带有极强的启发意义。在现代居住区景观设计实践中，设计者应正视设计过程中存在的缺陷，着重从设计理念的明确、设计手法的丰富、景观格局及赏景线路的优化、景观文化品位的提升等方面加以完善，使现代居住区景观设计可以达到自然美和人文美的完美融合。

作者：卢羿 单位：广西大学行健文理学院

参考文献

[1]边文娟.古典园林设计手法在居住区景观设计中的生命力[J].现代园艺,2011(21):85.

第8篇：空间的设计手法范文

对比是应用变化的原理，使1些可比成分的对立特征更加明显，更加强烈。空间中的对比因素很多，如大小、曲直、方向、黑白、明暗、色调、疏密、虚实、开合等，都可以形成对比。人们在观察事物时总是下意识地对事物进行比较，因此，成功地运用比较可以取得丰富多彩或突出重点的效果。

1个空间的完整不只是满足功能上的需求，而是要赋予这个空间以灵魂与生命，使人们在活的具有生命的空间内活动，并在空间与人之间形成交流，我们运用对比手法塑造室内空间，可以从色彩的对比、材料的对比、室内各综合元素的对比等方面进行探讨。

1、运用色彩对比塑造室内空间

在室内环境装饰的色彩运用上，要注重空间整体的色调统1，讲求室内空间的主调，根据室内空间的使用功能和要求确定色彩的色调和装饰风格，或华丽庄重、或柔和淡雅、或活泼鲜亮、或热烈欢快。色调是1种调和现象，是共同要素的存在。室内空间的装饰色彩要做到既丰富多彩又和谐统1，即在统1中求对比。色调的统1、色彩的面积控制是非常重要的方面，同时要注意色与色之间的衔接、过渡与呼应。用色要有所节制，颜色不宜过多，多则杂乱，室内空间环境的色彩整体性就难以形成。当过度强调了室内空间色彩的整体统1后，往往会显得缺乏生气，色彩及气氛柔弱平淡，因此，就要在整体和谐统1的基础上增添生动的因素，在统1中求变化，形成1定程度的对比关系，在变化中追求色彩的局部亮点。

变化手法的应用主要从室内环境中的细节入手。色彩世界万紫千红，绚丽多彩，即使是同1色相的颜色也变化万千，在室内空间中，可利用色彩的不同明度和材料的不同质地，加强色与色之间的微妙变化。室内空间环境色彩的统1与变化共存，互相调节缺1不可。

2、运用材料对比塑造室内空间

材料是室内设计的物质基础。现代室内设计摒弃了传统的纯表面化的“装饰”，大量采用新技术、新工艺和新材料，注重材料与空间构造、材料与色彩、材料与光照之间的相互关系，强化材料在设计中的功能作用，使材料能够真正在实际应用中体现出使用价值和审美价值。材料的表现成为现代设计文化含义的呈现和诠释。

在建筑装饰设计中，往往在不同的部位选择不同的材料，采取不同的做法，借此来求得质感上的对比与衬托，从而更好地体现建筑装饰的风格，或者强调某些装饰处理上的意图。1般来说，质感的丰富与贫乏、质地的粗犷与细腻，都只是在比较中存在，在对比中得到体现的，但这并不是说在任何情况下都不可以采取单1的做法或单1的质感。当今，各种材料不再作为各种不同类别艺术的物质载体，材料自身空间组合，材料质地的表现效果，不同物质材料与各种人文环境间的有机联系，是现代建筑设计师和艺术家最为关注的。

材质的体现不是孤立的，必须配合光线、色彩和造型等视觉条件共同应用。在有效的光线强调、适宜的色彩烘托和恰当的造型配合下，才能使材质语言得到充分的发挥，同时，在同1环境中，多种不同材质的组合，更需重视整体的原则，在统1中求变化，在和谐中求对比，以准确地体现设计意图。

3、室内各元素综合对比塑造室内空间

室内各元素的综合对比主要体现在地面、天棚、家具、陈设品、隔断几个方面。

地面是构成室内空间的基本要素，地面作为室内空间的底界面，需要支撑家具、设备和人的活动，有很高的使用要求。在地面的装饰设计中，除了首先满足人们使用功能的要求外，同时还必须考虑对地面的色彩、形状、图案、材料、质感的装饰处理，营造室内空间的艺术氛围，以满足人们精神上的追求和享受，达到美观舒适的效果。天棚是现代建筑室内装饰设计中不可缺少的组成部分，能反映空间的形状及内在关系，对天棚进行合理的装饰处理，可以展示室内各部分的相互关系，使其层次分明、突出重点、延伸和扩大空间感，对人的视觉起到导向作用。家具与室内环境形成1个有机的统1整体，家具的选择与布置对整个空间的分隔、对人的活动及生理、心理上的影响是不可忽视的。在室内空间里，家具被看作各种空间关系的1种构成成分，它有着特定的空间含义。陈设品的形式多种多样、内容丰富、范围非常广泛，在室内环境中起着其他物质功能所无法替代的作用。隔断也是室内空间环境设计的重要内容，分隔的方式决定了空间之间联系的程度，分隔的方式则在不同空间功能要求的基础上决定，空间分隔的最终目的就是为了获得围与透的最佳组合。空间的围与透处理，可以利用各种形式的隔断和家具形成似分非分、似隔非隔的空间关系，取得围中有透、空间中有空间的趣味，丰富空间的层次感。

综上所述，室内装饰设计中，各种要素间的联系是非常紧密的，各种手法的运用对空间的塑造都有着不可磨灭的作用，尤其是对比手法的运用，更是给室内空间画上了点睛的1笔。在当今科技时代，我们也可以追求具有时代感的多样化设计，科技手段的运用会大大改变木、陶瓷、石、玻璃、棉麻纤维、纸等传统装饰材料的外观面貌。与此同时，科技创新材料，为空间装饰产品注入了新生力量。

建筑结构、文化素质、区域与环境，人的职业、年龄、价值观念等，这些都是现代环境设计与装修设计重点考虑的因素，而对比手法的应用在塑造空间方面起着关键的作用。当然，在现今的设计行业中，很多人并没有把目光重点投入到空间的塑造上来，而是1味追求设计的品位和档次，对比在设计中所占的比例甚少，如果在设计中更多地注入对比的手法，效果会更好。1个空间如果没有对比的衬托，那将失去它该有的意义。我们生活的社会也是1个大的空间，而在这个大空间中，我们随处可以看到对比手法的应用，也正是这些对比手法塑造出的不同空间，让我们有1个新的感知与体验。

参考文献 ：

[1]何新闻.室内设计材料的表现与运用[M].湖南科学技术出版社，2002.

[2]程耀.材料·空间·设计——从环境设计看现代装饰材料的应用[M].中国建筑工业出版社，2001.

[3]李炳训.室内空间主题创意表达[J].装饰.2003.7.

第9篇：空间的设计手法范文

关键词：度假酒店；造景设计；空间主题

1空间主题与造景设计

空间主题就是以反应某一题材概念为主旨的空间形式。近年来随着时尚潮流的不断前进和市场化模式下的竞争越发激烈，相互雷同近似的空间设计风格已经不能吸引大众目光。个性化的主题可以赋予酒店独特的魅力，只有与顾客的感知体验产生共鸣，才能激发顾客的消费欲望。主题体现的是酒店的精神面貌和文化内涵，度假酒店多坐落在远离城市的自然风景区，具有得天独厚的地域区位优势。因地制宜的结合当地的文化脉络，民风民俗，地域特点，开发出浓郁独特鲜明的主题化风格，有利于将度假酒店整体价值的最大化。

度假酒店是集建筑、景观和室内的环境综合体，其主题应深入到各个空间，各个空间则需要运用其独特的手法去营造酒店的主题文化。由于特殊的地理位置和顾客的需求，度假酒店注重脱离城市的自然感官营造，偏室外化的消费活动让室内外的边界模糊化，室内外空间相互交融，其表达统一的空间主题文化设计手法也可以相互借鉴。造景设计作为度假酒店景观空间设计中主题文化的重要设计手法，同样可以发展应用到室内空间的主题文化营造中。在中国传统景观设计中，通过叠山筑石，理水造池，构筑亭台楼阁等各种造景手法，创作出“虽由人作，宛自天开”的美好意境。室内设计中借鉴造景设计理论时需要结合空间的需求特点将这一理论加以扩展，即通过人工手段，利用环境条件和构成空间的各种要素在空间中创作出表达主题内涵的视觉景象。这里的景是由形象、体量、姿态、声音、光线、色彩以至香味等组成，是空间中欣赏的对象。

2室内空间中的造景设计

室内空间中的造景可以是硬装的形体设计，也可以是某一雕塑景观场景，甚至是一面将室外场景映入室内的落地窗户。造景设计没有特定体量的限定，大到整个空间形体，小到一个玄关摆设，都可以有声有色。人的视觉感知是造景设计所要呈现的最核心的部分，“看”往往是人们认知事物的第一步。从另一个角度来看，单纯的视觉造景对人来说就是停留在某一时刻二维平面上影像，要诱发人们与景更多的共鸣，造景就不能应局限于单一的视觉感官，还可以在设计中融入声音，气味，质感等元素，突破视觉的距离局限性，让人在远处就能闻声、寻香而至，提前感受到景致散发出的魅力。如在景中设置跌水，植物，香炉等。通过精心的造景设计给予人们视觉，听觉，嗅觉等生理心理感知以新的体验，来更好的体现空间的价值。

度假酒店具有空间是复杂多样的，造景设计的手法在空间中应用并没有一定的空间局限性。只要是视觉所接触范围都可以进行景致的设置。这里可以将度假酒店的空间分为两个主要部分，一部分是室内外的交集空间，一部分是室内空间。

2.1室内外交集空间

室内外交集空间主要指与室外空间紧临或相通的室内空间以及露天的空间，包括大堂入口，零点餐区，中庭，户外休闲平台，客房小院落等等。这些空间的特点是本身拥有与室外景观较多的视觉接触，赋予空间透气明亮的感觉，是度假酒店中与自然环境相交融的重要空间。在这些区域设置景致，在体现空间主题的同时，需要考虑与户外景观的联系性，受天光影响还要考虑白天与夜晚景致的不同效果。

酒店大堂是酒店文化的标志性的部位，是奠定整个酒店空间氛围基调的区域，在其中设置景致，需要去营造独特的气场。如在入口的中轴线上置景可以成为整体空间的视觉中心，增加空间的份量感。在造景中可以吸取户外景观元素，布局上错落有致，配合光电音响使景观融入整个酒店的大环境中。

中庭是酒店内的一个特定型态的多功能共享空间，是一个令人向往的所在，优良的中庭空间不但有着高大宽敞的气场，而且具有变幻多样穷的空间场景，绿化水景都可以融入其中，营造着室外庭园的情趣。

客房庭院造景需要强调人与自然的和谐，以轻松浪漫为至上理念，通过造景让客人充分体验休闲度假的情趣。应重点在客人停留休闲处营造景致，丰富视觉感官的同时，可以通过气味，质地触感加深丰富感官感受，让酒店主题文化精神富有层次和深度。

在这些室内外交集空间中通过造景设计可以烘托空间氛围，让人们身心愉悦，得到全身心的放松。

2.2室内空间

这里的室内空间指与外界环境没有紧密相连的空间。造景设计适合于在空间流线的交汇转折处、休息停留区及重要功能空间的入口主背景等等。在这些区域设置景致，可以烘托空间氛围奠定基调，并可以在空间流线布局上起到分割、引导、修饰作用。如在餐饮区的入口设置景致可以在客人进入餐厅前就感受到整个餐区的细腻品质，在用餐前就给予人精神感官上的介入，提升用餐的整体体验感。在客房，包间的入口玄关处造景，空间上可以起到过渡作用，通过主题鲜明的玄关造景，在心理可以上增强人们对内部空间的遐想。在空间的角落，过道的转角，楼梯下死角等区域布置造景，可减少空间局促感，使室内生动有趣。造景设计的手法在室内小空间也可以发挥重要作用，如电梯厅，小包房，卫生间都可以运用造景设计来给原本单调压抑的空间注入生气。受空间尺度的限制，其造景可以小型化，精致化，经常通过陈设品的组合让小空间更有特色。

3空间主题造景设计途径

运用室内造景设计的理念直接或隐喻的表达空间主题的内涵，是实现空间主题的重要途径。在实现空间主题的造景设计中，需要考虑到空间主题本身的属性特征，找到正确的切入点才能准确的营造主题景象。在不同空间的造景，要充分了解空间的特性，如空间的大小，功能。在表达空间主题的时，要与该空间的本质属性相符，对空间布局形态加以补充。在营造景致时不应受元素，造型的局限，用不同的设计手法突出酒店的主题文化内涵。

3.1根据主题类别采取不同的造景方式

赋予空间独特的主题是营造独特空间意境氛围的核心。可以把空间的主题分为形象类与意象类。对于形象类的空间主题可以直接选择主题元素，或对主题元素进行改造模仿。其中赋予传统、具象的元素时尚化的外衣是必不可少的，纯粹的照搬主义很难激发起人们心中对美的渴望，只有符合当代审美维度的造景才能吸引人们的目光。如自然类的主题，既可以通过玻璃巧妙的借景，又可以对自然元素加以重塑。意象类的空间主题造景设计可以对意境主题进行模仿或者隐喻，通过多种元素的组合去营造所要表达的意境景致。这里的元素是多样的，营造手法是多变的。创新是空间主题造景设计能否出彩的关键。

3.2不同空间的造景设计

度假酒店的空间是多样的，酒店的主题文化可以根据每个空间的特点细分出下一级的小主题。在造景设计时要分析所处空间的特性，比如在SPA，餐饮区，会议区的造景设计应各有不同。造景目的不单要表达空间的主题，还要提升空间的品质感受。在SAP区的造景感官不宜过于激烈，适合用柔美的形态，淡雅的色彩，柔和的光线来营造景致，以舒缓雅致的风格来缓和客人的情感。在餐饮区适合主题鲜明灵动的造景，富有动态的景致更能激发客人的用餐情绪。可以通过各种理水的手法，光与影的变换，静中有动的构景形式来让景致充满生气。在会议区的造景需要沉静厚重，在形态，颜色，材质的上选择偏向稳重的风格，以符合会议功能区严肃，庄重的气质。

3.3整体造景与局部造景

造景设计没有固定模式，可以是在空间的某一点上进行创作，称为局部造景；也可以空间本身就是景的部分，称为整体造景。局部造景适合于突出主题的细腻精致感，以小的点表现出空间的文化品位。整体造景将整个空间作为景的构建部分来营造主题意境，让人身临其境，走入景，融入景，以整体感呈现主题在感官上的冲击。这两种造景手法的运用主要取决于空间的特性。在公共空间，有一定体量的空间可以运用整体造景来震撼人的心灵。在私密，结构复杂的空间比较适合以小的局部造景来凸显空间品位。

3.4寄情于景，情景交融

对于当代的室内空间而言，如果一个空间单纯的只是停留在物质层面的创造，而不去营造应有的空间意境，则会缺乏神韵。而拥有情感文化内涵的空间则是一个富有生命的空间。空间是与人心灵的交流，精神的沟通。酒店主题文化需要去触动顾客的心灵。所以造景设计不能只停留在表面的元素组合，拼接。采用立体的造景方式，超越单纯的视觉感官的层面。这就需要从使用者的视觉、听觉、触觉、嗅觉等多角度的去创造互动的形式。如在造景时采用声光电加强景致的气氛营造。利用不同材料的视觉肌理传达给人不同的心理感受。通过理水，光影的手法增加景致的灵动性。在一些特殊空间巧妙的利用熏香等气味让景致在感官上更有层次。

4结语

当下精神层面的需求逐渐成为空间需求的主导。在空间基本使用功能满足的条件下，人们更注重具是否具有时尚情调的空间意境。目前中国的度假酒店正处于发展阶段，在注重酒店外部景观建筑环境的同时，提升酒店内部空间的品质同样重要。利用造景设计这一理念在室内空间中营造相符的空间主题景象，有利于酒店主题文化的形象表达，是增加酒店体验感的有效途径。

参考文献：

[1] 杨茂川，王一斐.营造意境――中国地域文化在当代酒店设计中的运用[J].家具与室内装饰，2006（7）.