文化对于民族的重要性精选(九篇)
前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的文化对于民族的重要性主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。
第1篇：文化对于民族的重要性范文
关键词：少数民族;国家认同;原因;措施
中图分类号：G645 文献标志码：A 文章编号：1003-949X（2015）-08-0051-02
民族认同是指一个民族的人们受其自然因素和民族文化的影响而具有的文化倾向性的认可与共识。国家认同是指一个国家对于自己祖国的历史文化传统、道德价值观的认同，是形成捍卫自己国家和民族利益主体意识。在国家利益受到侵害时能够保护国家的利益，为国家的利益而奋斗，从而承担起国家发展的重要责任。
一、民族认同和国家认同之间的关系
（一）关于民族关系和国家关系的认同
中国是一个统一的多民族国家，国家的稳定发展需要各个民族之间的团结，各个民族之间的经济政治发展需要国家的保障，因此，国家的命运和民族的命运是息息相关的。我国是一个由56个民族组成的国家，民族的繁荣发展是国家能够发展的重要基础。因此，在政治实践中，无论哪个群体或者民族都无法脱离国家的存在而独立发展。国家认同指个人确认自己属于哪一个国家以及这个国家的归属感、依恋感的心理过程，在这一过程中个人与国家之间发生情感上的结合，对国家的合理性表现出无尚的忠诚。[1]国家的一切稳定因素要结合民族的特征而设置基本的方针政策，这对于社会主义现代化建设的发展具有重要的现实意义。国家的统一稳定是各个民族稳定和发展的重要条件，总而言之，国家的发展要以民族为基础，民族要以国家为存在形式，才能共同促进民族关系和国家关系的认同。
（二）关于民族地位和国家地位的高低问题
在部分的少数民族的大学生中存在着民族地位和国家地位的比较关系，大部分的大学生认为国家的地位高于民族地位，而有部分的大学生却不这么认为。这种现象的出现严重影响了民族关系和国家关系之间的比较。在原则上国家和民族之间的发展史和谐共生的关系，因此，国家的地位要高于民族的地位。因为中华民族就是一个大家庭，各个民族是大家庭中一份子，各个民族是国家的重要组成部分。另外从概念上分析，国家与民族最大的不同是由于国家是的象征，而民族只是一个文化上的意义概念。民族只有在国家的范围之内才能使得民族的发展而具有一定的意义。
（三）关于民族利益和国家利益之间的关系问题
国家利益高于一切，这是处理民族利益和国家利益的基本要求，然而在和平年代，有部分的大学生认为国家的利于与自己利益无关，只要维护好民族的利益就足以。这种错误的价值观念直接影响了社会主义现代化的顺利进行和中华民族的伟大复兴，尤其是对于国家的稳定产生重要的影响。国家利益和民族利益之间发生矛盾和冲突时，当代大学生要充分要以国家的利益为主，同时兼顾民族利益，强调国家利益的同时并不是忽视民族的利益。
二、少数民族大学生的国家认同的原因分析
（一）影响少数民族大学生的国家认同的个人原因
少数民族在受到当地的、风俗习惯和民族语言的影响下，在新的社会环境和教育环境中其对于民族的认同意识逐渐加强，而往往忽视国家认同的思想意识。尤其是少数民族大学生脱离了自己的居住地进入大学生生活，而年龄的增长对于国家的认同产生不同的理解，一般而言年龄的增长与少数民族大学生的国家认同成正相关关系。尤其在受到教育的影响，人们对于自己获取知识的能力和理解程度有所不同，从而导致视野更加开阔，个人对于事物之间的认知能力也逐渐提高，从而能够主动的学习有关国家的历史，提高自己的思想觉悟，从而对于国家的归属感更加强烈。另外受到的影响，宗教和民族之间具有一定的联系，我国是一个多民族多宗教的国家，宗教的发展与民族的发展相关，尤其是在少数民族地区，不同对于国家的认同也有所不同。宗教对于民族的风俗习惯、道德情感产生一定的影响，从而影响了少数民族大学生的国家认同。
（二）影响少数民族大学生的国家认同的家庭因素
家庭父母文化程度的高低之间能够反映少数民族大学生接受的家庭教育，尤其是在父母文化程度较高的情况下，能够使得孩子接触更好的教育，从而增加对于国家的认同。目前我国正处在经济、社会转型的关键时期，更凸显了加强对少数民族大学生国家认同教育的重要性，少数民族大学生在校人数逐渐增多，但是当前的家庭教育中高校忽视了针对少数民族大学生的个性化培养。[2]另外，家庭教育程度的高低对于家庭的生活水平也产生一定的影响，比如家庭生活较好的条件下就能够使得学生的幸福感增加，从而能够对于社会满意程度增加，从而对于国家的认同产生好感。反之，生活水平较低的情况下，少数民族的大学生对于社会产生严重的不满情绪，从而直接影响了对于国家的认同，这就需要提高少数民族的生活水平和教育质量，从而促进少数民族地区的发展，缩小差距。
（三）影响少数民族大学生的国家认同的学校因素
少数民族地区的汉族人数与少数民族人数之间的朋友关系是反应个人社会化过程的重要因素，少数民族地区的大学生在与汉族学生的交往过程中，能够通过相互之间的沟通与交流从而实现特有的群体亚文化，这对于民族的融合和民族之间的文化交流产生一定的影响。
朋辈群体是个人社会化过程中的一个重要的外部环境因素。高校德育工作者要因时、因地、因事灵活运用教育疏导、解决需要、谈心对话、激励吸引等方法，坚持运用“动之以情，晓之以理，喻之以义，施之以爱”的情感艺术，引导学生树立热爱中华民族，建设家乡故土，尽快改变本民族地区落后面貌的坚定志向。[3]少数民族大学生的个人喜好和思想观念能够在多民族的文化交流中实现对于各民族文化之间的了解，这是加强少数民族大学生的国家认同的重要因素，这是在学校教育的影响下进行的交流和文化之间的促进。
（四）影响少数民族大学生的国家认同的社会因素
一个国家的经济实力是反应综合国力发展的重要因素，国家经济的发展好坏直接影响着人民生活水平的提高和广大人民群众的生活质量，从而能够影响了国家在国际上的地位。同时经济的发展能够缩小少数民族之间的经济发展，从而为少数民族地区的社会主义发展提供重要的保障。因此，社会环境的稳定和国家经济的发展能够反映少数民族大学生的国家认同，因为国家的发展壮大能够直接影响少数民族地区对于国家稳定的期盼和增强自己的认同感和找到影响的归属感。另外关于国家和政府对于少数民族颁布的各项政策也是影响少数民族地区发展的重要因素，在少数民族地区实行民族区域自治制度，在加强对少数民族地区的优惠政策外，能否促进少数民族地区的发展，是影响少数民族大学生对于国家认同的社会因素。
三、加强少数民族大学生国家认同的措施
（一）加强社会主义核心价值观的培养
加强社会主义核心价值观的培养，是适应时展的基本要求，也是为了更好的促进人们团结奋斗的思想基础。在少数民族的多种文化交流的状况下，迫切需要社会社会主义核心价值观来指导学生的思想，从而加强少数民族大学生的思想道德品质和科学文化素质，才能更好的促进少数民族大学生的世界观、人生观和价值观。关注和提高少数民族地区不同学生的思想道德修养，是关系到少数民族地区学生能够对于国家认同有确切标准的重要保障，大力倡导社会主义核心价值观对于树立中国特色社会主义共同理想的也具有重要的意义。
（二）弘扬中华民族优秀传统文化
56个民族在长期的历史发展过程中形成了自己的文明，这对于各民族产生的心理特征和思维方式产生了重要的影响。而在弘扬民族优秀传统文化的同时，能够协调民族之间的社会秩序的稳定和增强少数民族地区的凝聚力产生积极的促进作用。尤其是在多元化日期发展的今天，尊重个、体尊重传统文化资源对于少数民族大学生的国家认同产生积极的影响，在了解中国传统文化带来的作用外，还能够对于对于处理民族关系和国家关系的认同产生一定保障。
（三）坚持以人为本的原则解决少数民族的实际问题
在处理少数民族地区出现的各种问题上，要坚持以人为本的基本原则，尤其是涉及到大学生的就业问题、经济状况等多种现实问题，党和政府要制定适应少数民族的方针和政策，从大学生的自身出发解决实际问题。发挥少数民族大学生国家认同的积极作用，对于我国现阶段促进民族稳定、国家统一和社会和谐具有重大的理论意义和现实意义。[4]同时可以把国家认同教育与注重解决好少数民族大学生的实际问题有机的结合起来。这是党和政府对于少数民族给予的帮助，才能促进少数民族之间的融合，从而加强少数民族与各民族之间的交流，建立统一的多民族国家。
四、结语
人类文明的发展使得各民族之间都有属于自己的文化属性，从而影响着各民族之间的心理特征和文化交流。通过社会主义核心价值观的培养能引导少数民族大学生养成自觉的行为方式和积极健康的思想观念，这对于当代大学生塑造良好的国家认同起到积极的作用，尤其是培养大学生的共同理想和民族精神方面。少数民族的大学生作为国家重要的人力资源，不仅直接关系到社会主义民主政治的建立，而且对于当代少数民族大学生的国家认同进行健康的教育具有重要的现实意义。
参考文献：
[1]徐柏才，孙明福.少数民族大学生国家认同状况与教育对策[J].思想理论教育，2011（09）.
[2]斯琴格，日乐.全球化时代少数民族大学生的国家认同教育[J].青海民族大学学报（教育科学版），2011（07）.
第2篇：文化对于民族的重要性范文
关键词：霍布斯鲍姆；民族主义；现代性；全球史
中图分类号：D091.5
文献标识码：A
文章编号：1003－1502（2012）05－0031－07
霍布斯鲍姆（Eric John Ernest Hobsbawm），是英国历史学家、新社会史学派的重要代表。他是一个具有深厚历史学养和深切人类关怀的历史学家。其民族主义研究，从历史、现实与未来三个时间维度，从政府、知识分子和民众三个主体维度，从唯物史观、全球史观和新社会史三个方法论维度，使得民族与民族主义得到合理的、充分的、具体的理解。民族主义在塑造和再造现代世界过程中所表现出来的力量是显而易见的。[1]霍布斯鲍姆在《对民族主义的一些思考》（1972）一文里指出了民族主义的重要性与人们对它的重视程度的不相称性。霍布斯鲍姆本人高度重视民族主义这一现代社会现象，他以一个社会历史学家的眼光，在综合分析各种民族概念与民族主义观点的基础上，严肃认真地审视了民族主义发展的历史，并以全球化的视野展望其未来。
一、霍布斯鲍姆的民族主义研究的理论特点
（一）“民族”概念具有不确定性与现代性
霍布斯鲍姆在比较分析了各种“民族”概念之后，得出的结论是，“民族”概念具有不确定性。“民族”概念到今天，已被滥用到足以混淆是非，不具任何严肃意义的程度。不论是民族的主观认定还是客观标准，都不能令人满意。霍布斯鲍姆本人对“民族”概念没有给出确切定义，而是认为，当任何一个足够大的人群宣称他们属于同一民族时，就可以接纳他们的自我认定，视为他们对“民族”的暂时假设。但霍布斯鲍姆也指出，我们不能只从政治人物宣称他们是在为“民族”奋斗，就假定那个“民族”的人们已认为他们属于同一民族，对此需要进行具体的和历史的探讨。霍布斯鲍姆认为“民族”这一概念并非“与人类历史共久长”，直到18世纪，这个词的现代意义才出现。[2]现代民族国家是民族概念的主要建构者，民族概念既需要主观认同，也需要注意其历史实践。划分民族既有客观标准，也有主观标准，有时用单一标准，有时则交杂着各种标准，并没有放之四海而皆准的标准。
（二）民族主义的本质特征是现代性
霍布斯鲍姆认为，民族、民族国家与民族主义三者均具有现代性。现代性是现代民族国家与民族主义的基本特征。“民族”与“民族主义”也同样属于现代性之生成。民族的建立跟当代基于特定领土而创生的国家是息息相关的，现代民族国家即是国家、民族性与现代性三者的融合形式。因为形成一个近代意义的民族国家至少需要两个基本条件，就是国家独立（有稳固的政府和性的国际地位）与人民民主（多数国民命运要与国家息息相关）。[3]人民与国家，是“民族”建构的两大主体。“民族”具有强烈的国家色彩，民族与国家几乎是不可分离的。“民族主义是一种特殊形式的爱国主义” 。[1](181)霍布斯鲍姆认为民族主义早于民族建立，不是民族创造了国家和民族主义，而是国家和民族主义创造了民族。“民族主义无疑地是现代文化的一个主要特征”。[4]社会人类学家盖尔纳（Ernest Gellner）并不否认前现代也可能形成类似民族、民族国家和民族主义的东西，但霍布斯鲍姆却认为这些只是“民族主义原型”，它并没有与以特定领土为单位的政治组织建立必然联系，因此并不是民族主义。民族认同与国家认同的必然联系，是了解民族主义最重要的关键所在。
（三）民族主义的建构者是民族国家
民族主义的强化剂乃是民族国家，民族主义的形成与发展源于民族国家的人为建构。霍布斯鲍姆在一定的意义上认同安德森所说的“民族是想象的共同体”。民族是民族主义想象的产物，我们可以借助民族主义来预想民族存在的各种情况；但是，霍布斯鲍姆也严格地指出，真实的民族却只能是历史实践的产物。从历史的角度看，民族与民族主义不是固有的，乃是人为建构的。霍布斯鲍姆强调在民族建立的过程中人为因素的重要性。这些人为因素包括激发民族情感的宣传与制度设计等。霍布斯鲍姆指出，民族并非天生的，也不是上帝对人类的分类，而是民族主义的建构。民族主义时而利用文化传统作为凝聚民族的手段，时而因应新民族成立的需要而将文化传统加以革新，甚至造成传统文化的失调。霍布斯鲍姆在《传统的发明》一书中指出了民族主义者的“发明传统”对于民族建构和民族认同的重要意义，同时也提醒历史学家不要被这些“被发明的传统”误导，因为这些关于民族的概念“本身必须包含一种建构的或是‘发明’的成分”。[5]
第3篇：文化对于民族的重要性范文
由于少数民族地区分布、习俗和文化传统的不同，少数民族服饰作为重要的文化载体也呈现出多样化，并极具民族特色。服装设计过程离不开审美情趣、色调搭配和功能用途，这其中便蕴含着丰富的绘画艺术内涵。因此从少数民族的服饰中探索绘画艺术的运用特色，有利于当今服装设计领域的发展和设计理念的改革创新，亦有利于充分挖掘并发扬民族文化。由赵平勇、曹建中、车岩鑫所著，中国传媒大学出版社于2012年10月出版的《民族服饰绘画与色彩表现》一书结合具体少数民族的传统服饰，从形态、线条、色彩等方面对服饰的绘画语言进行了具体深入的探究，旨在为当今高校艺术设计专业提供丰富的研究素材和范式指导。
该书的首要特点在于研究思路清晰、追根溯源，布局缜密合理。该书涵盖了民族概述、民族服饰与色彩、服饰绘画语言形式、绘画基本要素、不同表现方法以及作品欣赏等 6 个层面，结构层层递进，内容丰富具体。该书首先从我国少数民族的分布、概况以及服饰特征和功用为切入点，通过对服饰所传达的文化心理、审美情趣及人文环境等进行详细描述，体现出民俗服饰与文化传统之间的密切联系。
该书指出对少数民族而言，服不仅象征着民族特色，更承载着人们对美好生活的追求，多种多样的色彩、款式适用于不同的场合，表达不同的心理状态等，也在几千年的发展和演变过程中逐渐形成了特有的设计风格和艺术特点。例如蒙古族人热情洋溢，草原地区气候特征明显，因此蒙古族服饰不仅色泽鲜艳，传达给人热情好客的心理，又注重保暖和方便。因此从民族起源和发展历程入手进行研究，对于民族服饰的绘画艺术探究过程有事半功倍的作用，可以让研究过程变得有理有据，便于分门别类总结不同民族服饰中的绘画艺术特点。
该书的另一特点在于案例丰富、图文并茂富有表现力，也正因此增强了该书的可读性并和应用价值。色彩之于民族服饰而言更像一种语言，通过不同的色彩搭配不同的图案、线条、形态等，可以有效帮助各民族传达心声。另外色彩作为绘画艺术的基本构成要素之一，对于绘画作品内涵的传达影响深远。因此该书作者在研究民族服饰与色彩之间关系时，以苗族、傣族、彝族、瑶族等民族为例，对这些民族服饰色彩的基本色谱进行了汇总、分类，分析可见不同的少数民族由于受生活习俗、信仰等因素的影响，在设计民族服饰中拥有不同的色谱。而绘画形式语言除了有色彩、线条之外，更包括节奏、韵律和肌理美感，这些都是通过不同服饰传达给观众的视觉体验。
第4篇：文化对于民族的重要性范文
关键词：小学美术教学；民族文化；课堂教学；传承与渗透
中图分类号：G623.7 文献标识码：B文章编号：1672-1578（2016）10-0341-02
我国民族文化历史源远流长，其中包含了文化精髓，对各民族的发展和领域的影响意义重大，特别是美学教育方面，美术教育也是一种民族文化传承手段，能够大力弘扬和传承民族文化。近年来，我国教育行业为了提高国民素质，从小学阶段抓起，特别是小学美术教育能够提高小学生鉴赏能力和艺术素质，因此应注重小学美术教育，并设置可行教学方案在小学美术教育中渗透民族文化，融合民族文化，这些课题都应当引起写小学美术教育工作者的重视。
1.我国民族文化发展现状
随着全球化科技网络技术的进步，我国民族文化也受到西方文化的影响。西方文化在流入我国过程当中，对我国民族文化或多或少地进行了冲击，甚至有些定力不强的人开始崇洋，忽视本国民族文化，觉得西方文化符合时代潮流而我国民族文化已经落后过时了，对于这种意识应当杜绝并进行文化教育。
其次，学校方面也有一部分责任，缺乏对民族文化的保护和传承措施，学校作为教育学生和培养人才的基地，对民族文化的传承作用至关重要，特别是通过小学阶段的教育更能促进学生对民族文化的传承和保护，但是由于部分教育部门和学校教师缺乏相应意识，对民族文化的重要性认知度不够高，导致学生无法认知到民族文化，更无法传承与弘扬民族文化。另外，民族文化对于个人人生观、价值观也起到指导作用，相应民族文化知识的缺乏还会导致学生思想意识在成长道路上歪曲变形。
2.民族文化在小学美术教学中的价值
民族文化包括很多内容，都是一个民族的文化精髓，如民族的风俗习惯、生活方式和艺术表达形式等，这些民族文化都是历史的积淀、民族的特色，是区别于其他民族和国家的特征。民族文化是各个民族自身长期历史发展过程中智慧的积淀，融合了民族中长期生活经验和人类智慧，对一个民族有着象征意义和集体标示作用。而在小学美术教学中能够把民族文化元素融合到教程中，使学生认识到各个民族的风俗习惯和生活方式，并感知民族艺术作品中蕴含的独特魅力，从而激发学生学习民族文化、保护民族文化、传承民族文化。
近年来我国开始着手素质教育的提升，使国民学生的素质不只停留在书本理论阶段，还应该加强学生能力的培养，使学生在生活方式和行为习惯上具有高素质的表现。小学美术对于学生民族文化的启蒙作用非常重要，能够培养小学生正确的人生观和价值观，使其能够在德、智、体、美、劳全面发展。对学生的素质教育中也包括发扬民族精神和传承传统文化，由此可以看出小学美术教育对学生民族文化的学习和传播的重要性，小学美术教育中通过民族文化的渗透，还可提高学生的智力水平和创新意识。
3.小学美术教学中传承和弘扬民族文化的策略分析
3.1 重视民族传统文化的积极作用。学校和教师应当加强对民族传统文化的重视度，不仅仅是因为民族文化的积极作用和意义很大，还由于其能够创新小学美术课堂教学方法和模式，保护民族传统文化。通过在小学美术课堂中融入传统民族文化可以有效提高学生的学习能力和思维能力，在爱上美术的同时还能够传承传统民族文化。
3.2 提高教师的自身素质。美术作品质量的好坏也对人类的价值观、人生观影响不同，优秀的美术作品带给人们美的同时，还讲述了其背后的文化、历史背景及其文化价值。而优秀的美术作品必须由高素质的教师才能创造，提高教师的自身素质和专业水平显得尤为重要，教师通过了解和学习民族传统文化，来讲解提高学生的审美意识和鉴赏能力，使学生树立正确的人生观、价值观和世界观。
3.3 注重美术实践，提高学生创造美的能力。小学美术教育不只是对在课堂理论上进行讲授，提高学生的美学意识和鉴赏能力，重要的是要能够在实际作品中体现到学生对于美的创造，除了美术画画还有其他形式的美术教学课程，如剪纸、叠纸和手工等动手课程，使美术学习理论结合实践产生美术作品，发挥美术课程的教学意义和价值。因此有必要提高学生的美术实践动手能力，如三年级第五册有一节美术课程为《红色的画》，红色带表的意义深远，常常用来代表中国的喜庆和丰收，有时被人们称之为"中国红"。日常生活中应用对红色的应用也非常多，如红灯笼、红对联、红剪纸和红蜡烛等等，教师还可以以红为基准点，指导学生进行绘画、剪纸和手工作品等。通过以上环节可以提高小学生的动手实践能力，同时还能加深学生民族文化的认识，对传承民族文化具有重要意义。
4.结语
传统民族文化的传承和发展需要依靠全国人民共同来完成，依靠各种措施来实现。而小学美术教育作为一种手段能够有效传承民族文化，在美术教学过程中穿插渗透民族文化，培养学生的民族文化意识，使学生树立正确的人生观和价值观，从而发挥整个社会对于民族文化的推动作用。
参考文献：
[1] 石静. 民族地区小学美术教师在民族民间文化传承中的角色探索[D]. 首都师范大学， 2011.
第5篇：文化对于民族的重要性范文
【关键词】初中历史 民族关系史 教学方法
对于民族关系史的教学过程而言，教师的教学引导方式一定要科学合理，这是学生能够以正确的视角看待各类历史问题以及历史事件的一个基础。在这部分知识的讲授中，教师要引导学生以正确的观念与态度看待各种民族问题，在培养学生民族自豪感的同时也不能够让学生产生盲目自大的民族主义观念，只有做好两者间的平衡学生对于很多问题的认知才会更加透彻，这也是进行民族关系史教学的一个核心目标。
一、让学生树立正确的民族意识
在实际教学中，教师首先要让学生树立正确的民族意识，这是一个重要的教学基础。培养学生的民族自豪感很有必要，但是教师一定要合理的把握那个教学尺度，如果在教师的煽动下学生形成了盲目且过度的民族自豪感，这并不是真正合理的教学引导方式，还会让学生对于很多问题产生错误认知。因此，实际教学中教师要注重对于这一教学尺度的把握，要让学生清晰客观的理解各种史实，对于我们民族中的一些伟大的历史事件要感到自豪，但是，对于那些值得我们反思与思考的问题也应当以理性的态度对待。这才是民族关系史教学时教师应当有的基本观念，这也是促进教学目标更有效的实现的一个教学基础。
在引导学生树立正确的民族意识时，教师可以使用对比的方法，将同一时期的中外民族进行对比，培养学生的民族自豪感。例如，隋唐时期的中国是世界的中心，同期的西方世界还在奴隶社会与封建社会共存的阶段，而日本更是处在奴隶社会。通过同一历史时期的对比，使学生们充分认识中华民族，使他们能感觉到作为中华民族的自豪与骄傲，树立民族的自尊与自信。当然，在历史进程的长河中，我们的民族也并不是总是处于这种辉煌的时期，对于那些黑暗落后的时期也应当让学生有所认知，并且引导学生去积极进行反思，这才是让学生树立正确的民族意识应当有的教学模式。
二、让学生形成民族平等的基本观念
在进行民族关系史的教学时，让学生形成民族平等的基本观念非常重要。我国是一个多民族国家，每一个民族都是国家的重要组成，并且都在历史进程中为国家经济或文化的发展贡献过力量。没有哪个民族优于另外的民族，这种观念要让学生摒弃。学生只有在内心深处根植每一个民族都是平等的，这样学生才能够对于民族关系史有正确认知，这也是让学生形成正确的历史价值观的一种教学引导方式。
我国是个幅员辽阔的国家，这离不开少数民族的贡献。初中历史已经讲述了匈奴为我国开发了广阔的西北，白族、彝族则为西南地区的发展做出了巨大的贡献，类似的例证还有很多。可以说，我们国家面积及人口的增加，推动了经济与文化的进步，而这个过程中少数民族发挥出了巨大的作用。文字讲述较为枯燥，教师也可以采用讲述历史地图的方法来进行授课，这样能够更加直观地让学生理解少数民族对于国家发展所带来的巨大贡献，进而推动学生对于民族平等的基本观念的有效形成。
三、充分肯定国家统一的重要意义
在民族关系史的教学中，一个非常重要的教学范畴在于让学生意识到国家统一的重要性。在我国的历史进程中，有很多事件导致了国家的分崩离析，国家统一经常受到考验。不仅如此，民族间的矛盾也会不时发生，这些也给国家统一带来了极大挑战。当下我国之所以能处于相对和平有序的状态，这和各民族间慢慢融合与团结有着巨大关联。因此，在进行民族关系史的教学时一定要让学生意识到国家统一的重要意义。
古代的中国各民族间发生过大大小小的战争，最终都走向了和平共处的状态，这也是历史发展的必然。古代中国历史上，各民族之间存在非常复杂的关系，课堂授课之间首先教师要摈弃学生存在汉族中心主义的思想，然后再帮助学生理解民族之间战争的性质，要坚持以唯物主义的方式进行辩证、客观、科学的分析，帮助学生能够理性地进行学习。让学生对于各民族间的关系形成正确认知，帮助学生树立民族平等的基本意识，这是民族关系史教学的一个核心目标，这也是推动国家统一的重要源动力。
结语
在初中历史课堂上，进行民族关系史教学时教师一定要给予学生客观且合理的教学引导，要让学生对于很多敏感的民族问题形成正确的认知，这是非常重要的教学目标。教师要让学生形成正确的民族意识，并且要让学生认识到民族间的平等性，让学生意识到每一个民族都为国家的团结统一贡献过自己的力量。而这些都是形成国家统一稳固的根基，也是进行民族关系史教学时最为重要的范畴所在。
【参考文献】
[1] 王付欣、易连云. 论民族认同的概念及其层次[J]. 青海民族研究，2011 （01）.
[2] 袁荣华. 初中历史民族关系史教学方法和目的的研究[D]. 内蒙古师范大学，2013.
第6篇：文化对于民族的重要性范文
关键词：民俗艺术;现代包装;发展;设计
一、现代包装设计的概述
（一）包装设计的含义
包装设计，顾名思义是“运用合适的包装材料，根据产品本身的特点以及消费者的喜好等相关因素，通过特殊的工艺，对产品进行容器结构造型和包装美化。”它直接影响消费者的购买欲，也成为了吸引消费者的一种方式。
（二）包装设计的现状和特点
现代包装设计作为商业活动中必不可少的载体之一，更加注重现代人们的审美理念，表达人们的心理需求，是以保护商品、促销商品为目的，通过包装对企业进行宣传，是企业理念的宣传册，也反映了消费者对商品的满意程度。然而当今市场上商品琳娘满目，比比皆是，如何使得商品引人注意，获得良好的销售渠道，包装便发挥了无可替代的作用。要符合现代人们心理的包装设计，才能体现出商品包装的价值。人类使用包装的历史可以追塑到远古时期。随着生产技术的提高，生产得到发展。从20世纪中后期，国际贸易快速发展，包装越来越为世界各国所重视，包装已经成为商品流通的重要载体。现代包装拥有自己独特的生命力，这也是这个时代的进步。
（三）包装设计在现代生活中的作用及价值
伴随着经济的快速发展，人民生活水平的显著提高，人们想要追求更加舒适的生活，对生活品质要求的更多，商品包装也应该迎合消费者的需求进行改变。商品包装的设计直接影响消费者对产品的购买欲，随着人们生活质量的提高，人们对于商品的要求也越来越高，包装作为商品的载体，设计质量也影响到人们对商品的主观感受，直影响到商品公司在消费者心中的印象。可见包装设计扮演着多么重要的作用。包装设计所涉及的心理的、文化的、社会的要素影响到现代人生活的各个方面，尤其人们对精神需求的增加，包装设计在今后会越来越重要。
二、传统民俗艺术的研究
（一）民俗艺术的起源与发展
民俗艺术起源于人类对于生活的总结，和人们价值观的演化。是人们生活中最具代表性的文化现象。人类是聚居动物，依赖于群体生活，在生活中便产生了丰富的文化基础，而最具传承性的民俗艺术便世代传承下来。中国民族众多，各个民族的民俗文化各不相同，无论从政治、经济、文化演变而来的民俗，还是经过各个民族互相学习，融入的民俗艺术，都体现了人类在追求精神生活的道路上一直是孜孜不倦的。传统民俗艺术在群众中的基础，是其他艺术所替代不了的，经过世代传承，便根据经济、政治的变化发生着微小的变化，保留最原始的文化形态，而一直在改进发展也是民俗艺术的特性。传统文化根植于民间，民俗艺术的发展离不开对于民俗文化的深入研究，更离不开广大人民对其的支持和喜爱。从某种意义上来说，传统民俗艺术代表着广大劳动人民对于美好生活的向往，从侧面体现中国传统文化在群众中的影响力。民俗文化的蓬勃发展，也将会带动中国经济的快速发展。艺术来源于生活，适用于生活，发掘传统民俗艺术的潜力是我们后代的责任和义务。
（二）民俗艺术的艺术特点及重要性
民俗艺术是劳动人民长期生活中所总结出的生活经验和精神文化。当然，民俗艺术的产生与发展，创作的源泉都离不开大自然，所以民俗艺术也具备自然性。最重要的就是民俗性了，虽然每个民族的语言不同，审美观念、意识形态、价值观就更加不同了，每个民族的民俗文化形式都是对当地传统文化的真实反映。这也使得我国民俗艺术丰富多彩，种类繁多。民俗艺术是中国传统文化中最重要的一部分，代表着劳动人民的智慧，是中国人民智慧的结晶。其重要程度越来越受到关注。艺术来源于生活，而民俗艺术是最具代表性的一种民间艺术，每个人生活都离不开。
（三）民俗艺术的影响力
民俗艺术来自人民文化，对文化的影响力巨大。可以说所有的艺术都来自于民俗艺术，只有深刻认识民俗艺术的重要性，才可能创造出更加多样的艺术风格。给人们的生活带来更多的精神追求，和舒适体验。
三、传统民俗艺术在包装设计中的应用
（一）民俗艺术在包装中的实现
1.特色民俗艺术———剪纸艺术
剪纸艺术是一种来自汉族的古老民间艺术，是一种利用视觉，在纸上进行创作的手工艺术。逢喜庆节日，手巧的家庭妇女会将各式各样的红纸剪成动物、人物等生动的艺术形象贴在墙壁、挂灯和大门上。远远看去，有家庭温馨的艺术美感。剪纸艺术代表着劳动人民的聪明智慧，是手工工艺的一种文化传承。剪纸艺术现在已经拥有将近一千五百年的历史，是人们在漫长的社会发展中慢慢形成的一门艺术。是中国人民心灵手巧的证明。经过上千年的发展，剪纸艺术现在人们生活中扮演着非常重要的角色，代表着中国文化的一部分。它的创造性与艺术性在视觉与感觉上带给人们丰富的情感体验。剪纸艺术作为一项民间艺术，已经融入到其他各民族的民俗艺术之中，其发展与变化的多样性使得这门艺术经久不衰。
2.民俗艺术在包装中的意义
包装作为商品的载体，包装设计需要文化体现，体现出人民对美好生活的向往。而民俗艺术的吉祥意义是显而易见的，将民俗艺术运用于现代包装当中，也就是将现代国人对于吉祥如意的期待融入其中，将国人对美好生活的向往融入其中。通过从民俗艺术中汲取的营养，以此来丰富艺术、设计的表现空间。现代商品的包装不仅促进了消费者对商品的认知，而且最重要的是好看、精美又显得价值高，能给受礼者带来很大的被尊重感。如在包装中加入具有中国传统特色的民俗艺术，融入自己的艺术灵感，也是代表中国文化特色的一部分。包装设计中的图形创意是我们中国传统艺术，深入人心刻入民意，将民俗艺术应用于包装设计，可以使包装的视觉冲击力得以加强，增加产品的可识别度，更好的推销商品。
（二）包装设计发展的民族化趋势
伴随着互联网的兴起，包装设计在互联网的应用更加广泛。一个优秀的包装设计会给消费者直观的感受，增加消费者对于产品的购买欲望。包装设计在网店的销售环节中所占的位置会越来越重要。优秀的包装设计师也会脱颖而出，包装设计以其独特的设计理念和与传统民族的关联，将在今后很长一段时间取得更加广泛的应用。设计理念的创新，和工艺的日趋成熟会使得这个行业更加健康稳定的发展。
（三）民俗艺术的艺术形式在包装设计中的应用
现代包装是商品经济时代商品的展示媒介。企业对于商品的包装设计和设计风格有着极高的要求。怎样利用大众的审美和价值观融合产品特性来设计包装是每个包装设计所最重视的。而民俗艺术作为大众审美的文化，这种艺术自然被设计者引用到包装设计之中，最具代表性的商品如中国的月饼、茶叶等具有中国特色的商品。利用传统的民俗艺术展现商品的文化内涵是每个设计者所具备的素质。民俗艺术在包装设计中的应用，既可以代表个人，又可以展示企业的价值观。民俗艺术在包装设计的应用，体现出中国传统文化在国人心中的重要性。
四、结语
第7篇：文化对于民族的重要性范文
民族音乐学理论是一个世界音乐研究范畴的概念，在我国，由于我国民族音乐体系众多，因此民族音乐所呈现出的多样性、鲜明性等特点，都印证了我国民族音乐研究的重要性，以及民族音乐研究所具有的重要意义。而从本质上而言对民族音乐的理论研究，其实就是对经过长期发展沉淀并逐渐形成独具民族特色的民族音乐的研究①。在经过漫长而又悠久的发展历程，民族音乐的形成和发展与传统音乐的形成发展如出一辙，在音乐形式的表现上大多是通过歌舞以及乐器，有某些民族音乐体系中，可能还会包含当地的戏曲。由于我国丰富的民族音乐现状，以及具有的鲜明的民族特色，使得民族音乐在表现形式上呈现出了多样性和丰富性，民族音乐在音乐风格上也对不同的民族特色进行融合和发展。民族音乐承载了一个民族特有的精神和文化，以及一个民族特有的风俗习惯，是一个重要的文化核心，是经过一个民族代代相传的文化瑰宝。可见在对世界音乐文化的研究之中，民族音乐理论要就占有十分重要的地位。民族音乐学理论研究，主要在民族自身的研究角度上进行研究的，因此这是民族音乐研究与其他音乐研究最大的区别。从上文的叙述可以发现民族音乐的出现不仅仅是来源于音乐，都是也依赖于一个民族特有的民族文化沉淀，而对民族音乐的研究，主要针对民族音乐的起源、发展经历、以及演变的过程的研究，并对民族音乐发展的一般规律和特殊规律进行探索和研究。因此，通过对民族音乐的研究，不仅仅是对音乐发展规律的认知和研究，同时也是对我国不同文化发展历程的研究，也是对我国不同民族音乐文化发展的促进，从侧面而言，对我国的民族人文科学的研究也提供了有利的参考。由于民族音乐学的研究是基于整个民族的角度来进行的，所以对民族音乐的研究包含一个民族的音乐体系，以及一个民族所拥有的所有音乐内容，其中会涉及到民族音乐的背景、文化和民族精神等，还对民族音乐的研究进行动态研究，也就是对民族音乐的整个发展阶段进行研究。除了对民族音乐发展阶段的研究以外，还要对民族音乐对其他音乐类型发展的影响进行研究。民族音乐和传统音乐从发展到如今，两者之间的关联性一直存在，也正是由于两者之间存在的关联，使得民族音乐理论对传统音乐的发展和研究的影响体现在方方面面之中。
二、民族音乐学理论对中国传统音乐研究的影响
（一）对传统音乐研究模式和角度上的影响
对于民族音乐的研究不仅对要对民族音乐文化进行研究，同时也要对整个民族的文化进行研究，因此在对民族音乐的实际研究之中，一般会对民族音乐的研究视角放在整个民族的角度上来进行研究。在目前对民族音乐的研究的过程中，一部分学者提出应将对民族音乐的研究放入整个民族文化研究的体系中进行研究，而这种研究研究方式，就是所谓的文化相对主义价值观。而回顾以往对我国传统音乐的研究，往往是将对传统音乐的研究分为音乐文化和音乐典籍的单独研究，在研究过程，较为注重对传统音乐节奏、旋律、演奏等音乐形态的研究，并未将传统音乐研究放在整体的社会文化的环境和背景中进行对传统音乐的研究，使得传统音乐研究缺乏与文化发展之间的关联和相互影响方面的研究，在对传统音乐的研究之中也难以体现传统音乐所蕴含的文化底蕴。随着民族音乐理论的出现和发展，特别是文化相对主义价值观的逐渐形成，对传统音乐研究也产生了巨大的影响。在民族音乐学理论的影响下，对传统音乐的研究也效仿对民族音乐的研究，将传统音乐的研究置于整个文化背景之中，从而在整体的社会和文化的发展背景和氛围之中对传统音乐进行研究。
（二）传统音乐研究从书面材料演变为实地考察
对传统音乐进行研究的过程之中，对传统音乐的研究往往是依靠现存的文献和典籍等纸质材料对传统音乐进行研究，不管是对传统音乐的发展历史、发展形态等的研究都是来源于纸质材料的记载，这种研究形式更类似于纸上谈兵②。在对传统音乐历史进行研究的过程中，只是依靠书面的记载是远远不够的，这种类似于纸上谈兵的研究方式，及时得到了研究结果，也是与实际现实存在极大的差距，难以相符，所以对历史的研究，必须要“迈开腿”，“走出去”，亲自来到传统音乐发展中的实地，走进传统音乐发展中所经历过的环境和氛围，进行实地实景的考察。从时间点来说，从后，对传统音乐的研究终于走出了文献和典籍，来到了传统音乐发展经历过的实地，在传统音乐发展的历史现场，对传统音乐进行研究，而这种走进历史实地的研究方式，因是在民族音乐理论发展之中提出的研究方式。这种深入音乐发展历史实地的研究方式，不仅仅是一种传统音乐研究方式上的转变，同时对传统音乐研究者来说，也是与传统音乐亲密接触的最佳机会，传统音乐研究者在深入实地进行研究考察的过程中，可以回到传统音乐发展演化的现场，感受音乐带来的精神上的洗礼和心灵上涤荡。而这种深入历史实地的传统音乐研究方式，可以在深入实地研究中，收获比书面资料更丰富的音乐文化研究，同时在真实的实地文化熏陶中，切身的体会到当地的文化和音乐之中的关联和影响，对传统音乐的研究也会更加透彻和深入。例如很多民间的传统音乐，只有来到音乐存在、流传的当地，感受到当地的人文、风俗，看到当地的一山、一水，才能真真的领会到音乐中所传达的情感和精神，只有深入到当地，体会真正体会到音乐中所流淌出的情韵，以及音乐带来的美妙感受。
（三）传统音乐研究从单一走向多元
在我国传统音乐的发展历程中，存在着一种规律，就是传统音乐中对汉族音乐的单一研究，缺乏传统音乐的多元化发展。从传统音乐发展的整个历程之中，一眼望去基本都是以汉族音乐为发展主基调，在历经几千年的发展演化，汉族音乐的发展地位依旧难以动摇，在元朝和清朝时期，传统音乐的表现和发展依然对汉族音乐的模仿，无论音乐歌舞，还音乐曲调和音乐形式都为形成自身的特色，即使做了自身民族音乐与汉族音乐的融合，在音乐的再次创作过程中，汉族音乐依旧占有主导地位，所以长久以来，传统音乐一直是以汉族音乐为核心的。与此同时，在长久以来对传统音乐的研究过程中，汉族音乐一直都是传统音乐的研究主体，忽视了对其他民族传统音乐的研究，因此对传统音乐的研究一直呈现出一种单一性。但随着民族音乐的逐渐发展完善，民族音乐理论对于传统音乐的研究产生巨大的影响，介于此，我国传统音乐研究无法还像以往只对汉族音乐进行关注和研究，，而是将传统音乐研究置于整个音乐体系之中进行研究，这种研究形式的转变，也使得我国传统音乐研究从以往的单一性发展为现在的多元化。我国传统音乐研究的多元化研究转变，具体表现在实际研究之中，不仅对音乐理论研究带来了转变，同时也影响了音乐文化著作，在全国范围内的音乐文化著作的发行和出版，不但是音乐研究多元的表现，同时也促进了音乐间多民族的融合和共同发展。在多元化的传统音乐研究之中，民族音乐研究在对民族音乐进行研究时，就需要几个民族音乐置于整个音乐体系中进行研究，要强调民族音乐和民族文化的形成以及发展演化的过程，以及这一过程与民族发展演变过程的一致性，不能单纯的用一种音乐文化来对比对另一种音乐文化来进行解读和理解，由于不同民族之间存在的地域、文化、习俗等方面的差别，所以不同的民族音乐之间不能进行简单的对比，所以在对传统音乐的多元化研究过程中，不能将汉族音乐与奇特民族进行简单粗暴的对比，对待不同民族的音乐，要以平等、尊重的心态，去评价不同民族音乐所富含的民族精神和民族文化，从而在不同民族音乐之中发现其独有的艺术意蕴，进而更好的进行传统音乐的多元化研究。
（四）传统音乐研究水平得到了提升
从对传统音乐的研究开始至今，对音乐的学术研究大多停留在对音乐本身、音乐历史等的研究上。民族音乐学理论的引入，则对传统音乐的研究产生了不小的冲击，对传统音乐的研究如上述所言，进入了一个新的研究阶段，从以往的单一性研究过度到现今的多元化研究，不仅对传统音乐本身，以及传统音乐发展演变所经历的历史文化背景、人文风度等进行了研究，并借鉴和融合其他学科、人文等思想和方法来对传统音乐进行对比研究，这对传统音乐研究来说，是一个历史性的飞跃。我国的民族音乐由于民族数量多，音乐形式丰富多样，因此我国的少数民族音乐学会建立起了具有民族针对性的例如满族音乐研究会、侗族音乐研究会等分民族的音乐研究会，进而根据不同民族的地域特色、风土人情等对不同的民族音乐进行研究，在对不同民族音乐进行研究的过程中，还对民族音乐的现有状况、未来发展走向做出了认真的讨论和研究。除此之外，民族音乐的研究成果也应该回归民族，回到民族音乐的发源地，进而促进当地民族音乐的发展优化，并对当地的民族文化进行很好的保护和传承。每一位民族音乐研究者都应该在对民族音乐的研究过程中，遵循一种研究理念，民族音乐研究主要是来源于民族，因此所得到的研究成果也应该回归民族，让民族受惠，让实践去检验研究成果。而对民族音乐的研究，以及对民族文化、民族精神的认识和理解应用到实际之中，用于帮助更多的大众来认识不同民族的文化和习俗，从而使得不同民族之间可以相互尊重，融洽相处，从而更好对民族音乐、民族文化、民族精神进行很好的保护和传承，使得民族音乐和民族文化可以在尊重、平等的环境中得到应有的理解，保留下真实的文化和环境形态，减少由于人们的误解和无知对民族音乐以及民族文化造成的破坏和负面影响。不管是在哪一个角度对民族音乐，民族音乐都是不可取代的存在，因此不管是哪一个民族的民族音乐都应该受到应有的尊重，民族音乐是带有浓浓民族韵味的音乐，所以对于民族音乐的研究就是对一个民族文化、民族精神，乃至整个民族风貌的研究，而对其他类型的音乐的研究则与此有很大的区别，对于民族音乐的研究，是对音乐以及与音乐相生相息的存在环境一同加以研究的，对民族音乐研究所研究的内容是不同区域内，不同民族音乐的发展规律以及音乐发展历程的，这不仅仅是单纯的民族音乐研究，同时也是对民族人文的研究。而通过对不同民族音乐的研究，也促进了不同民族音乐之间的沟通和融合，进而推动民族音乐的优化发展。也正是由于对民族音乐的研究时将对音乐的研究放眼于整个民族文化和精神范围之中进行研究，所以民族音乐研究的大的研究文化背景也早就了民族音乐研究大的眼界。民族音乐这种以更开阔的视角对音乐进行研究的方式，对传统音乐的研究产生了极大的影响，这种影响不仅促进了对传统音乐的研究方式等的转变，也提升了传统音乐研究水平。效仿与民族音乐的研究，对传统音乐的研究也将对音乐的研究着眼于大的文化背景之下，将对传统音乐的研究扩大为对传统音乐存在背景下的社会文化和时代背景的研究，使得对传统音乐的研究更具有文化意义，同时也使得传统音乐研究更加深入，把对传统音乐的研究带入到当时的文化背景、时代背景、地域特征之中，研究者对传统音乐有了更为透彻的感受和理解，因此介于这种研究方式和方法所得到的研究成果也更具真实性以及历史意义，所以在对民族音乐研究的熏陶和影响之下，传统音乐研究水平也得到了提升。
（五）基于文化基础上的对传统音乐的研究
以往对传统音乐的研究不仅仅只单纯的依靠文献典籍等文本资料，同时对传统音乐的研究经常将研究重点局限于对音乐节奏旋律、曲调节奏等单纯传统音乐构成的研究，这只是对传统音乐的表面形式的研究，逐渐对传统音乐的研究逐渐深入到对传统音乐存在于发展的社会文化背景、习俗、人文环境等因素的研究，传统音乐的研究变成对一种特殊文化现象的研究，是基于文化基础上的研究。因此，对传统音乐的研究，将文化大背景融入到对音乐的研究之中，不再是单纯的音乐形式等的表面层次的研究，而是演变为融入文化和精神的研究，将传统音乐研究演变为一种文化现象的研究，这样才可以对传统音乐的研究更加透彻和深入，才能在不同的历史阶段、不同的文化背景、不同的社会人文环境中，对传统音乐的出现、发展、演变等作出更贴切、更真实的研究和还原，从而得到更具有真实性，更具有历史价值的研究成果，并对音乐资源进行合理的利用和保护。民族音乐研究学者不仅要对民族音乐研究引进更加先进的研究方法和民族音乐研究观念，寻求音乐跨越语言和国界间的交流和融合，更不能忘了自己的“本分”。除此之外，对音乐的研究也应向西方等先进国家进行学习和借鉴，对音乐的研究不仅要展望未来，同时也要回首过去，对过去音乐研究走过的道路和获得的成果，进行梳理和分析，从而为未来的音乐研究做好铺垫。同时对于不同的音乐要持有尊重的态度，平等的对待不同类型、不同民族、不同体系的音乐，，寻求不同音乐之间的交流、融合以及共同发展。文化相对论不仅对传统音乐研究带来的新的发展方向以及对传统音乐研究的冲击和影响，也要认识到对音乐文化和精神遗产的保护，以及对音乐资源的再利用。可见，通过上述的叙述，对民族音乐音乐的研究不再是单纯的对音乐本体的研究，而是对不同的民族文化和民族精神的研究，在对民族音乐的研究的影响，对传统音乐的研究也逐渐脱离了对音乐本体研究的单方面注重，对民族音乐的研究也如同对民族音乐研究一般，成为了一种对文化的探索和研究。
三、总结
第8篇：文化对于民族的重要性范文
【关键词】传统文化；印刷；色彩表现力
在如今这个信息化的社会里，人们对平面设计已经不在陌生，而它也已然成为了人们生活中息息相关的一部分。在这种情况下，将现代平面设计与中国民族元素有机的结合在一起，创作出极具民族个性的平面设计，将中国元素发扬光大。中国民间木刻版画历史悠久，其源头可追根溯源到汉代，狭义的民间木刻版画则是一种中国传统的年俗艺术。所应当更加注重中国民间版画与平面设计的结合。
（一）中国民间版画在平面设计中的应用
民间木版画是民间艺术的一个独特种类，从其工艺流程、表现形式和功用意义等方面来分析，木版画的很多艺术特征都具有一定平面设计的性质和意义。中国民间版画可谓历史悠久，据中国版画通史上讲中国民间版画在汉朝时就有，在中国版画的历史,发展的虽然不是那么顺顺利利，但是总的来说中国版画在中国历史上起到了很重要的作用。比如时期木刻家们动用木刻作为武器,在民主革命运动、及中,做出了突出的贡献,所以民间木刻版画在中国文化中，在民族文化中已经是深入骨髓了的。
民间木版画主要是指传统的木刻版画，由雕刻技术人员雕刻木板后着墨，印于纸上的一种民俗艺术品。它与现代平面设计功能有些类似，不仅仅有装饰美化的功能，同时还发挥着宣传、教育的作用，这就使木刻版画对平面设计有更大的启发。已经初步构成了中国民间的平面设计艺术。
随着国家的发展，国际之间的交流密切，平面设计在国际中的交流也发挥越来越重要的作用。逐渐成为国际交流的重要工具和必要手段之一。在这个信息泛滥的社会，在这个运用电脑设计的社会，在这个软件越来越多、功能越来越齐全的社会。越发的显得越是民族的东西越是国际的东西。平面设计讲究的是一个理念，现今很多平面设计师都主张运用中国人自己的东西打造中国人自己的品牌设计，在众多民族文化中的一种民间木刻版画，且是比较常见，影响力比较深的一种。民间木刻版画在平面设计中的应用也是很常见的。
鲁迅在《且介亭杂文集》中说:“只有民族的,才是世界的”。中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，有着56个少数民族的我们。对于民族文化元素在现在设计中的运用有着深刻的启迪和借鉴思考的空间。经过艺术家的精炼与修饰，这些元素符号能深深地传达中华民族的文化特征，民族传统，民族心理。民间木刻版画属于众多民族文化中的一种，且是比较常见，影响力比较深的一种。对平面设计的影响很是深远。现在的设计都讲究品牌效益，每个成功的名牌设计都有其个性有其特色尤其不同于一般乌合之众的品牌理念。中国平面设计要想走出中国必须要走不同于一般的现代平面设计，要走中国人特色的设计创作之路。显而易见民间版画对平面设计的影响是多深刻。任何艺术设计者的社会责任，首先是他对自己的母语的责任，一个设计家如果不能创造性地用代表自身的本民族的设计语言进行表达，并发展本民族的设计语言，也就丧失了设计艺术的独特个性。只有借助于民间文化的力量，借助于民众想象的力量，不断地更新和创造母语，才能使我们的文化特性得以存留和发展。
民间木刻版画对平面设计的各个领域的影响都非常大，无论是招贴设计、书籍设计、还是应刷，影响最深刻的莫过于装饰画与插图设计。装饰画的很多题材都来自于明年木刻版画，插画设计影响是深刻的。刻画中的黑白对比具有强烈、明快、朴素的魅力,是木刻版画最有生命力的艺术语言。黑白语言是版画语言概括性的典型表现之一,黑白两色所具有的抽象表现力以及神秘感,超越了任何色彩的深度。
（二）丝网版画对平面设计的影响
我们仔细推敲不难发现，平面设计中有大量的作品类似丝网印刷品的作品出现，其实在狭义上讲平面设计指的就是特指印刷批量生产的作品，尤其指广告设计。设计教育家王受之在《世界现代平面设计史》中这样写到：“平面设计与印刷有极其密切的关系，可以说产生印刷技术的中国家——中国，是奠定平面设计基础的国家。在存世最早的印刷品是中国唐代的《金刚经》，已经几乎具备了平面设计的所有要素，所以说，平面设计最初就是以版画印刷的形式存在的。
丝网版画的套色技术在怎样才能使色彩更好地发挥作用扮演了一个重要的推动角色。在平面设计中图形、色彩和文字等以符合视觉传达的方式组合起来。图形具有的形式和指意作用，能增强平面广告的视觉冲击力和沟通力；文字则有诠释主题意义和正确提示广告内容的作用；而色彩具有丰富的表现力和象征力，具有强烈的视觉传达力，与图形文字相比，色彩更容易对人的思维意识产生影响。将色彩分为主色，辅助色，背景色和调控色四种通过不同的变化，使画面色彩产生层次感、节奏感。平面设计中的色彩运用的重要性由此可见。自19世纪末20世纪初以来，丝网应刷技术在平面设计中的应用使平面设计的成本低，速度快，色彩保存在长时间能不退色。并且丝网版画的套色技术能更好的发挥色彩的表现力。
更值得注意的是经丝网套色印出来的作品色彩丰富、层次感强。如安迪·沃霍尔的代表作《玛丽莲·梦露》，沃霍尔的这一用色原理与平面广告中色彩的应用这一原理是一样的。因此，有很多学者大胆猜测，丝网版画的这种套色技法在平面广告中继续运用，必将引领平面广告业色彩发展的又一次创新。在应刷领域中，平面设计公司的技术和设配一直是走在最前沿的。由于丝网印刷印墨特别浓厚，最宜用为特殊效果的印件，数量不大而墨色需要浓厚的尤为适宜。又可以在立体上施印。可以印在除了纸张外也可以印布、快把、夹板、塑胶片、金属片、玻璃等，用来印制锦旗、T恤、瓦通盒、电路板等。上述的各类印刷特点都是其他印刷方法所不能的。双龙汽车Korindo的户外广告就是采用的丝网应刷技术，让图面看起来更有立体感，色彩丰富、层次感强、视觉冲击力更强，并且能保持长久不退色。
平面设计与版画之间联系是息息相关的。随着国家的发展，国际之间的交流密切，平面设计在国际中的交流也发挥越来越重要的作用。因此，平面设计的竞争力越来越大，我们只有借助于民间文化的力量，借助于民众想象的力量，借助文化强国的力量，不断地更新和创造，才能使我们的文化特性得以存留和发展。平面设计与民族文化的版画息息相关，只有更好的利用好设计与版画之间那微妙的关系才能使我们在艺术这条道路上走的更远，更高。
【参考文献】
[1]王伯敏.中国版画通史[M].河北美术出版社.
[2]王受之.世界现代平面设计史[M].新世纪出版社，1998.
[3]王伯敏.中国版画史[M].上海：上海人民美术出版社.
第9篇：文化对于民族的重要性范文
论文摘要:本文论述了我国民族音乐教育的现状以及民族音乐的地位，重点阐述了民族音乐对于提高素质教育的重要作用，从教师团队建设、教学手段创新、科学的教学方法采用等方面，提出了增强民族音乐教育可行性的举措。
1 民族音乐教育的现状
当前，音乐教育者所面临的问题就是如何将我国的民族音乐融入到现代西方音乐教学体系中去。这对于提高及完善我国民族音乐教育极其关键。民族音乐教育应该如何完善已成为我们讨论的重点。众所周知，目前我国的音乐教学以西方的教学模式为主，其中以欧洲音乐理论为基础的学习贯穿于学生音乐学习的整个过程，而中国传统民族音乐的教学却被忽视。在这样的音乐教学环境之下，造就了一批具有中国特色的西洋音乐家，使得西方音乐占领了音乐教育的首要位置。在音乐创作方面，我国近代主流音乐创作理论基本皆是基于苏俄音乐理论。使得人们潜意识中认为中国民族音乐没有存在的意义，这一切阻碍了我国民族音乐的发展。
2 民族音乐在社会上的地位
音乐的社会地位，反映的是社会对音乐教育的普及程度及教育程度，是人们意识形态的反映。作为本土的民族音乐，发展历史悠久，在人们的意识但中根深蒂固，是否能够顺应时代的发展被人们广泛接受？能否与经济文化的发展保持同步发展与创新？了解我国民族音乐的地位显得格为重要。
我国民族音乐在社会上取得了一定的成就，主要表现在以下及方面:
首先，国内外流行的歌曲基本上素材皆来源于民间。
其次，有一部分人对民族音乐情有独钟，自发地与身边有共同爱好的人组建乐团，例如:农村的二胡、笛子、花灯等民族音乐局部流行。他们对于弘扬民族音乐文化，使得民族音乐得以发展做出很大贡献。
再者，中国音乐开始走入世界舞台。近年来，中央乐团到世界各地巡演，将中国的民族音乐推广至欧洲各国。例如，《梁祝》、《牧童短笛》等优秀作品，在世界范围内受到广泛的欢迎。
3 民族音乐在教育中发挥的作用
3.1 民族音乐能够培养学生的民族精神
一个民族的兴衰主要取决于民族精神。中国五千年的发展形成以爱国主义为核心的民族精神，其次包括团结友善、勇敢勤劳、爱好和平等。我国的民族音乐与本民族的宗教信仰、文化思想一脉相承。在实行民族音乐教育的过程中，要注重让学生通过情感的体验，接受到民族音乐所蕴含的神韵的熏陶，从而强化其民族意识。随着我国加入WTO，市场经济迅速发展，国际上文化交流日益密切，自然地给音乐教育带来新的机遇及挑战，如何在新形势下抵御艺术商品化及消极的文化现象给青少年身心健康带来的不良倾向，需要我们去思考。民族音乐对唤起学生的自尊、自爱、自信、自强的民族意识，有着无可替代的作用。
3.2 民族音乐能够培养学生的审美观
我国的民族音乐包括古典音乐、各地的戏曲音乐等，民族音乐的不同形式表达出来的审美观和审美习惯各不相同。少数民族的音乐在节奏、表现形式方面皆有其独特的风格。遗憾的是当前的大部分青少年沉迷于流行音乐，对民族音乐缺乏了解，审美观建立在一个相对狭小、不健全的范围之内，更有甚者为追星刻意模仿明星的穿着打扮。这些皆是缺乏自我意识的表现，对自身的身心发展不利。因此，对学生民族音乐教育有助于培养学生审美观，对提高其思想意识，文化素质和心理素质有着难以替代的作用。
3.3 民族音乐能够促进学生对传统祖国文化的理解
民族音乐作为中华民族优秀文化的重要组成部分，对于民族文化的传承及发扬，起到重要的作用。著名民族音乐《十面埋伏》是我国传统音乐的缩影，其以形象生动、富有交响音乐艺术的表现手法再现了古代战争的历史画面，暗示出人们向往和平;《满江红》歌颂了岳飞精忠报国的爱国情怀。因此，在进行民族音乐教育的过程中，让学生学习认识民族音乐，可以从艺术的角度系统、全面、科学地认识祖国的传统文化，从而更加热爱自己的国家。 转贴于
4 加强民族音乐教育的举措
4.1 教师的教学手段应该不断的创新
只有创新，方能激发出充满活力的生命力。在民族音乐教学中不仅要注重形式的创新，亦要加强内容的创新。这就要求教师在对学生进行民族音乐教学要贴近生活，反映出人们的需求及时代特点。最有效的方法便是通过对资源的整合，使得民族音乐流行起来，如此方能使学生最大程度地接受民族音乐。近年来，央视青年歌手比赛，把原生态的民族歌曲列入比赛的内容，目的便是通过选拔的方式，发掘文化遗产，在比赛的过程中不断的创新，从而促进民族音乐的流行。教学中，教师应该引导学生根据歌曲改编富有时代气息的歌词，根据地方民族音乐特点及自身所学知识创编音乐词汇。
4.2 民族音乐教学应该采用科学的教学方法
在传统的音乐教学中，教师充当传授者的角色，而学生充当接收者。但学生缺乏相应的自主性，总是被动的接受教师灌输的知识。学生与教师之间缺乏应有的交流。要想扭转这样的不良局面，教师在教学过程中应该注重于提高学生的音乐感受能力及实践能力。
首先，让学生多听、多看。教师可以利用现代多媒体技术，多做多媒体课件，将声、光、图、色彩融为一体。如此，不仅能满足学生视觉、听觉的需要，并且还能丰富课堂内容，极大地提高学生的学习兴趣。通过对民族音乐的欣赏，感受民族音乐的魅力，提高学生的审美能力，使得学生对音乐有更深层的理解，发挥其想象力和思维能力。
其次，增强学生音乐实践能力，具体措施就是多练、多演出。让学生自主组织策划、安排演出，让他们参与到实践中去，整合所学到的知识，表达出自己的内心所想，惟有如此学生方会心甘情愿地配合老师，方能充分调动学生的积极性及创造性，方能很好地促进民族音乐教育。
5 结语
教育改革是当今的热门话题，培养全面发展的综合型人才是社会赋予教育者的历史使命。作为音乐教育者应很好的把民族音乐融入到音乐教育中，抓住改革的契机，既要借鉴外国的优秀音乐作品，更要发扬民族音乐，使民族音乐教育与经济发展相适应。
参考文献
[1] 李冰.浅析中国民族音乐教育现状.科技创新导报，2009NO.25.
[2] 冯光钰.民族音乐文化传承与学校音乐教育.中国音乐，2003:1.
[3] 张秋萍.民族音乐教育在中国音乐教育中的意义.嘉应大学学报(哲学社会科学)，2000年10月.
[4] 杨青.民族音乐教育在音乐教育中的重要性.音乐教育，2009，2.
[5] 王春燕.关于加强学校民族音乐教育的几点建议.三门峡职业技术学院学报， 2009年9月.
