古典园林设计元素精选(九篇)

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第1篇：古典园林设计元素范文

关键词：古典园林；元素符号；现代园林；造园手法

中图分类号：TU986 文献标识码：A DOI：10.15913/ki.kjycx.2016.05.042

1中国古典园林的理念与元素

1.1中国古典园林的基本理念

中国古典园林大多是古代文人将自己对自然的向往呈现在自己的院舍建造中，通过一种建造微缩景观的表现手法，在自己小小的院落中展现大自然的美景。受儒家和道家的思想影响，古代文人将天人合一和人性化的理论与自然景观相结合。这就是中国古代古典园林的核心理念。

1.2中国古典园林的基本元素符号

中国古典园林会运用带有中国民族风格的建筑物，例如亭、台、楼、阁、桥、轩等，再搭配植物、假山和石头等组成各种精巧别致的园林景观。以常见的廊、亭、桥为例，其与园中的其他构筑物相结合，构成了别出心裁的艺术形象。其中，廊这一构造物不仅可以起到引导游客的作用，还可以划分空间、构景；亭不仅自身建造样式多变，而且在造景中能起到画龙点睛的作用，杭州西湖的湖心亭、北京陶然亭公园的陶然亭等都是其中的代表。古典园林造园的四大元素是建筑、山水、树木、花草。这几大要素彼此相互衬托、相辅相成，组成一个完整的园林空间。

2中国古典园林和现代园林的对比

2.1所表达思想的比较

中国古典美学受道家思想的影响很深，讲究“师法自然，天人合一”。所以，中国古代园林会在建园时加入自然元素，例如水、假山、树木等，以体现自然山水的特征。这些理念对现代园林设计具有重要的参考意义。现在，全球面临的环境问题越来越多，例如全球变暖、环境污染等。这些问题都使人们开始意识到人与自然应该和谐相处，共同发展。建设低碳环保型园林与中国古典园林所表达的观点正好不谋而合，所以说现在的园林景观设计体系有很多都是从中国道家学说发展而来的。这对现代园林的发展有着重要意义。

2.2造园手法的比较

中国古典园林主要采用的是借景抒情的形式。园林从某种程度上表现了建园主人的内心世界，体现了主人的情操和抱负。古人云：“夫借景，林园之最要者也”。通过借景，使封闭的园林与外界的美景形成虚实相连的整体，更加丰富了园林景观的层次感。中国古典园林中很多园林都运用了借景，例如北京的颐和园就巧借玉泉山的美景，与自身的建筑相呼应。而现代城市的园林空间大多局限于高楼大厦包围下的狭小空间，借景方面不可能施展开，不能让人们在有限的空间中感受到无限的美景，这也是现代园林需要改进与加强的地方。

3对古典园林元素的继承与创新

3.1古典园林营造手法的运用

古典园林营造手法众多，各种手法在现代园林设计中都有运用，其中，“欲露先藏”是中国古典园林中运用最为普遍的营造手法。“欲露先藏”在现代园林设计中常常被使用，是实现移步换景的前提。例如，其在苏州博物馆的设计中就被多处运用。游玩苏州博物馆时你会发现，在众多观景点中，没有一个观景点是可以看到全景的，设计师利用假山、漏窗、植物等，达到“欲露先藏”的效果，同时增加了景观的层次。“曲径通幽”也是被现代园林设计运用最多的设计手法之一。现代设计师为了增加观景的趣味性，延长游览时间，在园林的设计中常采用“曲径”的手法。现代人机工程学研究发现，人在行走的时候很少走直线，由于人的重心偏差，人大多走的是曲线，所以“曲”的设计是适宜人的潜意识的。

3.2古典园林对现代园林的指导意义

中国古典园林的历史已有上千年，对中国人的影响非常大，很多古典园林已经成为一种民族的标志与象征。现代是个开放的时代，在现代园林设计中，难免会受到西方思想的冲击，而使设计者失去判断美的能力，以为西方的就是美的，古典的就是丑的。这样设计出来的园林就存在很大的缺陷，就是忽略了中国人对内心园林的理解与追求。从这一角度出发，古典园林对现代园林就有重要的指导意义，许多设计手法都是可以借鉴的。比如古人讲究的“相地合宜”，在园林建造之前就要对场地进行充分的考察，从而设计出适宜的园林。虽然古典园林已经成为了历史，但它对现代园林具有指导意义，可以引导设计师设计出更加优秀的作品。

3.3古典园林在现代园林中的传承

改革开放以后，各个国家文化思想的不断引入对中国文化的冲击越来越大，中国古典园林中蕴含的深厚的文化底蕴也逐渐被人们所忘却，尤其是一些造园手法，能够熟练掌握的人越来越少。而随着时间的推移，大量事实证明，中国古典园林中的很多营造手法都具有重要的现实意义。因此，将古典园林与现代园林设计相结合，不仅仅是对历史的传承，也是当代社会发展的需要，能够创造出更符合中国国情的现代园林。

4结束语

中国古典园林是我国特有的艺术形式，是古代文人和工匠人的劳动智慧与结晶，其中包含了大量有价值的文化，现代园林设计应该继承和发扬这一民族的成果。在现代园林的设计中，设计师往往忽略了文化内涵的传承与发展，殊不知只有不断加强对古典园林的研究，才能将其优秀的理念运用到实际设计中来，设计出具有中国古典元素和现代气息的中国现代园林景观。

参考文献

第2篇：古典园林设计元素范文

关键词：现代艺术；园林设计

艺术具有穿透人类灵魂的能力，在创造的同时重新认识其本身，园林设计是以设计为基础且运用于风景园林建设的专业项目，是园林设计重要的一门课程，也是一门综合性和应用性很强的艺术。

1 现代艺术对园林设计的影响

我们知道现代艺术是美的结合，美的象征性手法运用，现代艺术影响现代园林设计主要有3个方面的内容：首先，现代艺术使得园林设计注重社会与功能的园林设计；其次，现代艺术使得园林设计采用生态的方法进行设计；最后，园林设计能够从现代艺术和现代建筑中吸取养分。

2 现代艺术应用到园林设计

2.1 从现代艺术的自然性出发

园林设计应当遵循自然为美的原则，在园林景观设计层面上，艺术模仿自然的思维不仅仅局限于单纯模仿自然生成的景观。不管是古典的传统园林还是现代园林景观设计作品，都是在自然的基础上表达了人与自然互动的关系。因此，在园林景观设计中，以天地万物为元素来进行设计都要围绕自然，尽量回归自然，这也是我国古代园林设计的一大优点，对于现代园林设计也应当传承下去。

2.2 从现代艺术的时代性出发

园林设计应当时刻考虑到园林与周边现代建筑物的匹配度以及园林周边的人文环境，毕竟现在时代不同，建筑风貌发生变化的时候，园林设计就要跟随当代艺术的潮流设计入流的园林。当然园林设计也要考虑园林周边的交通状况和人们的社会习俗，甚至也要兼顾法律法规的规章制度。另外，设计师也要考虑不同地域、不同民族对形象、材料质地和色彩有不同的偏爱或禁忌，这些应当遵循现代艺术的时代性，创作出与时俱进的园林作品。

2.3 从现代艺术的前沿性出发

园林设计应当考虑当代艺术的流行趋势，人们的喜好，了解人们对于园林真正的需求。设计理念应当偏向当代艺术前沿思潮，往往前卫而又独具风格的设计能够让人眼前一亮，因此，园林设计应当遵循现代艺术的别具一格，严格把握前沿脉搏，打造出具有前卫色调搭配的园林景观设计。

2.4 从现代艺术的试验性出发

园林设计师应当大胆地将自己的设计理念富于实践，在创新中求生存，在创新中求发展，往往这样总是会收获到不同凡响的效果。试验是对前人的批判性地继承，全面继承前人总是会一成不变，而彻底前人又显得更加不成熟，因此，设计师通过试验性地加入现代艺术中的各种手法，将真正的艺术通用化，能够给园林景观设计带来新的亮点。

2.5 从现代艺术的传统性出发

园林设计可以加入一些适合本国、本民族特色的传统元素，比如，中国园林往往可以加入中国元素为园林加入标志性色彩。大家耳熟能详的中国元素包括中国剪纸、中国戏曲脸谱、中国书法、中国武术等，将这些具有中国特色的艺术元素加入到园林设计中，相信中国园林一定能够收到园林爱好者的特别青睐，这也许是每一个设计师比较喜欢的创作手法。

3 对中国现代园林设计的展望

首先，在与西方园林文化共同成长的今天，中国园林的设计想要在国际园林设计中占有一席之地，真正应当做到的就是“取其精华，去其糟粕”。要敢于吸收西方园林设计中有益于中国园林设计的精华元素，并且加以应用，当然比较不好的地方一定要舍弃。同时，中国园林本身所拥有的优点和特色一定要传承和发展，以传统文化为根基才能真正地将中国园林推向世界。

其次，要紧随时代的发展，正确地处理好现代艺术性与民族特色性的关系，使现代中国园林的整体精神引申到人类普遍关心的意念上。合理应用现代艺术特点，中国现代园林创作可望像优秀的中国古典园林那样再度迈入世界先进行列，继续出色地引导国人以积极的态度与大自然交流，与优秀的文化交流，与先进的科技交流。

最后，现代园林的发展前景是广阔和多元化的，应该感谢我们生活的这个处于国际一体化的时代，这是一种现代化的标准。它需要一些设计师在接受不同文化之间横向联系的同时，继承传统文化的纵向脉动，发掘中式园林中的精髓，在景观设计中得以应用和发扬，这样才能设计出更具有旺盛生命力的作品。

园林是我们生活中的一部分，成熟的园林设计往往是文明社会发展最完善、最复杂的人工艺术，它涵盖了相当数量的知识、经济和物质资源，它表达了人们对世界的期望，使人在物质和精神方面都受益。当然作为现代园林的设计，真正将现代艺术运用到园林艺术设计中来，将现代园林设计更加多样化、现代化、前卫化，这也是每一个当代园林设计师们所不懈努力奋斗的目标。

参考文献

第3篇：古典园林设计元素范文

【关键词】中国传统元素；园林景观；设计；应用

1引言

我国传统文化源远流长、博大精深，又有四大文明古国之一的美称，历史文化如同一块瑰宝传承着人类智慧诞生的艺术结晶。伴随着时代的进步，园林景观设计行业炙手可热，促使更多的设计家在现代园林基础的创作上注入传统的古典元素，用别具一格的眼光采用经典的元素，把现代园林的建设和传统文化合二为一，展现了别致的景观风格，打造出不一样的中国风设计，这既成为现代园林景观设计中闪耀的光点，又为中国文化的传播起到了重要作用。

2有关我国传统元素的概述

我国的传统元素的构成源于中国上下五千年的艺术文化，在园林设计中，传统元素是由中国文化不断演变而诞生出的外化形式，例如，我们熟知的皮影、剪纸、书法、绘画、雕刻、八卦等各类传统符号。中国传统元素讲究刚柔并济、寓意吉祥、内涵深厚等特点，更多的传统元素离不开儒家和道家文化的熏陶，在融入传统元素设计的同时，应兼具中儒交流的精髓和实际的文化习俗，让传统元素走在顶端的同时又能接地气，充分体现本土文化风气。我国古代遗留下的园林建筑都有鲜明的特征值得我们探讨分析，例如，在朝为官，豪放有志者则偏好大开大合的园林设计，具有贵气满堂的气息；功名不达，力不从心的文人雅士，则追求园林中的意境之感，诗情画意是少不了的；腰缠满贯的商人，则偏好园林的设计一定要富贵化、吉利化，多用牡丹、静水等表明他们向往富裕、宁静的生活[1]。

3现代园林景观设计的现状分析

在重视传承历史文化的今天，独特的个性设计是现代园林形成追捧的热潮。中国传统文化元素琳琅满目，把这些传承经典的古典元素融入现代园林设计中，既可以直观地展现传统文化历史，又使打造后的园林彰显古色古香的韵味，透露出传统文化的丰厚底蕴。虽然目前的园林景观设计已达到了较好的层次，但在长期发展过程中依旧存在一些问题，其中最主要的问题是设计风格太大众化，模仿成分过多，设计个特性化的点太少，与人们生活实际的要求南辕北辙。产生这种现状主要有2方面原因：（1）目前，很多园林设计者过于崇洋，为了追求国际热潮，把在国外学到的设计理念强行注入中国园林设计中。盲目地效仿只会与原设计目标适得其反，特别是大草坪和欧陆风等设计，完全是照搬过来的设计方案，并没有真正地结合实际环境和人们的需求，导致设计的作品并没有耳目一新的感觉，反而缺乏特色理念，严重阻碍了园林景观设计的未来发展；（2）部分设计师有考虑传统元素在园林景观中得以体现的意识，但缺乏对它的重视性和探讨性，加上缺少方法，仍旧只是模仿和照搬，同样的传统元素一直被重复使用，最终出现的作品缺少灵魂和风格让人敬而远之[2]。

4我国传统元素在园林景观设计中的运用

中华民族的历史长河源远流长，包含的艺术成分花样百出，例如，汉字、书法、绘画、雕刻等，传统艺术的形成包含了中华民族每一个子孙的智慧和热情，这些伟大的设计与园林景观元素的融入有着千丝万缕的关系，从精致小巧的私人别院，到自由磅礴的皇室园林，从委婉秀丽的南方园林到大气庄严的北方园林，都淋漓尽致地绽放出传统文化富含的底蕴。特别在技术发展、科技进步的现在，园林景观设计中传统文化元素的应用尽展风姿和魅力。

4.1把握好以主辅调的设计原则

在执行设计原则时，应以中国元素为主调进行设计，突出园林景观传统化的整体特征，在更多的西方元素中体现传统元素。中国与西方的文化差异还是很大的，西方主要以神圣的神本思想为主，着重凸显的是人文精神；而在中国，传统文化主要以彰显人与自然的协调性为主，以和谐为美。因此，在园林景观设计上，我国的设计手段更应以实效性为目标，在设计作品中能充分展现传统风情。在执行设计原则时，应以中国元素为辅调设计。传统元素不仅是单纯的理论上的展现方式，更多的是表现出实质性的效果。在我国园林设计中，设计师讲究“虚实结合”，设计上更多会采用树叶、鲜花等做辅助陪衬，体现虚与实交叉呼应的情境，以虚实配合、主辅搭配的表现手法展现出情境汇合的美妙场景，不仅让人更留心这一景的美，更能身临其境地触碰到传统元素的存在意义[3]。

4.2设计理念与传统蕴意相符合

中国古典园林的设计讲究对环境、场景、意境的青睐，每一个小小的细节的设计或许都与古文诗词、水墨绘画息息相通。在园林建筑的设计中，大多数设计师会采用中国国画中留白这一技术手法，便给园林增添了几份诗情画意。例如，在河流边斑斓多姿的花丛中正有一处小亭亭亭玉立，河流便正是这次设计中的留白，让我们不禁想到“江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰”这一美轮美奂的场景。由此可见，园林建筑与传统文化的融合正是抒写诗情的好策略。

4.3传统色彩渲染出中国特色的园林景观

在中国颜色史中，颜色可谓是变化莫千，中国画中很多颜色的名称都是以常见的植物外观色命名，直观地展现水墨画中颜色的韵意，同时也代表着传统文化的斑斓色彩，例如，石青、朱砂、曙红、珞黄等都是园林设计中常见的色块运用，色彩的搭配与建筑物的嵌入正是构建出别具一格的景观的重要成分，根据每个园林景观的历史文化、风土人情、周围建筑等因素，选择不一样的代表性色彩，打造出喜庆、清凉、热闹、严肃等各种景观氛围。例如，地标性建筑物的亭台楼阁适合运用红、黄、蓝这种暖色调呈现出积极向上、祥和的视觉感受，再利用靛青作辅调对柱子、墙壁或者装饰物进行设计，起到画龙点睛的效果。

5结语

综上所述，伴随着经济全球化，中国历经几千年的生活习性、思想理念、文化创作正是冲击着现代设计的一道清渠。在设计过程中应把握以人为本的和谐体系，顺应可持续发展、文化保护的相关政策，在造景手法上要懂得取舍，多采用传统与现代技术相结合，迎合中国人的审美特点生活习性，拿捏当下的审美观点，根据市场需求，制定贴合中国式生活、审美情趣方面，打造中国式情景交融的传统景致。

【参考文献】

【1】凤秀娟.针对园林景观设计中存在问题的分析[J].四川水泥,2016(11):326.

【2】孙晓斐.试论我国风景园林景观设计中的弊端和改进措施[J].中国林业产业,2016(12):44.

第4篇：古典园林设计元素范文

一、人文理念的界定

人文理念是指一定时空跨度之内，人们的思想观念、道德标准和价值取向的集合体。它的形成需要以深厚的文化作为基础，并且必须是经过社会发展的考验。人文理念一经形成就具有相对的稳定性，并对接受、认同它的人们形成行为约束和道德引导作用。进入到现代社会，在全球化的时代浪潮中，不同国家、不同民族的文化交流日益频繁，有着深厚历史积淀的中国传统文化也受到了前所未有的重视。正是凭借着自身独有的文化特征和艺术魅力，中国传统文化正在逐步引起世界各国的重视。在构筑中国传统文化的精神体系中就包括了中国先民对人文理念的诉求，在西方园林设计师传播其设计思想的同时，他们也发现了东方，并重新认识了东方，在这片神奇的土地上存在着刺激他们创作灵感的精神。“源于自然又高于自然”是中国传统文化赋予其人文理念的基本特征，并始终伴随着中国园林艺术的存在而发展。中国古典园林艺术是士大夫文人追求自然美的产物，所谓“庄老告退，山水方滋”，当魏晋的文人们从清谈的思辨中醒来时，他们终于发现自然之美。刘勰曾在《文心雕龙•明诗》篇写到：“宋初文咏，体有因革；庄老告退，而山水方滋”。“自然的风景无非是山、水、植物等元素，但是中国古典园林并没有简单地将山、水、植物等元素照搬过来，而是有意识地对这些基本元素进行处理，进行转换，进行艺术再加工。”纵观中国古典园林从萌芽到发展、再从成熟走向辉煌的历史进程，重视人与自然的和谐统一、又不拘泥于自然景物的自然形态始终是中国古典园林的艺术标准。当人们改造自然的能力不断提升之后，文人对园林的标准就不满足于从自然界直接获取的方式，而是力图在自己的生活中营造没有人工雕琢的自然美。自然之美与建筑之美的完美融合是人文理念在中国传统园林艺术的另一种表现形式。园林之美不仅在于视觉享受，更在于营造舒适、温馨的人居环境。人是园林景观的设计者，也是园林景观的构成元素之一，“无论他们的性质和功能如何，都必须能够和周围的景观有机的结合，形成一幅美丽的山水画，整体协调而又不显得突兀，使建筑美和自然美达到完美的融合，以达到人工与自然相互融合的理想境界。”中国古典建筑以砖石木质结构为主，虽然存在着火灾的隐患，也为适度地调整房屋和周围的自然景观提供了便利，使其能够成为统一的整体。“意境”的营造是中国古典园林的精髓，集中体现了古人赋予“人文理念”的复杂内涵。艺术追求可以借由不同的艺术表现载体来表达，高超的园林设计者可以将自然元素、人文景观和艺术设计都纳入到园林中，从而使受众获得更强烈的视觉冲击。

二、人文理念的应用

中国园林艺术所体现的人文理念建筑在“源于自然又高于自然”的价值定位基础上，并以追求自然之美与建筑之美的完美融合作为具体的表现原则，而“意境”之美的营造则构成了中国古典园林最高的艺术准则。“意境”是园林艺术人文理念的最高准则，也是我们理解和界定园林艺术最佳的方式。但园林艺术的特殊性决定了它作为空间艺术的特质，“意境”之美是空间艺术的基本表现。如何在二者之间寻找到平衡点是园林设计者必须认真考虑的问题：一方面，园林景观是物理空间的表现载体，具有可见、可控的特点，并以物质化的形式表现出来。另一方面，以“意境”为核心的园林人文理念相对空泛，很难以具体可观的方式得到体现。正是基于物质载体与人文理念之间的差距，才使得不同的欣赏者在置身于园林景观时会产生不同的艺术体验，并且会由于欣赏者个人的学识修养、性格特征和审美品位等因素的影响而发生转移。因此，园林设计者在秉承艺术理念的同时，往往要根据自然景观和艺术标准之间的复杂关系进行适度调整。以闻名遐迩的苏州园林为例，设计者并非单纯地模仿自然景观的构造方式，而是以自然景物的搭配方式、景物的构图原则和不同景色的变换，努力营造贴近于自然本真状态的艺术空间。当欣赏者置身于人造景观时，他所感受到不是刻意为之的自然景观，而是人与自然的和谐统一。景观是人文理念的物质载体，而意境则是物质形式的审美升华，二者是“你中有我、我中有你”的共生关系。如拙政园的“听雨轩”，在外面种植了大量的色蕉，宽大的叶片在雨滴打击下发出清脆的声音，“松风亭”是风吹入松林时，沙沙作响的松林的声音，让人感觉那份宁静。闹中取静、以小见大、曲折幽深等便是最常见的意境。人文理念在园林设计中的应用已经有了很多成熟的范例，经过历史的验证和不断的丰富，有很多作品成为了彰显我国传统文化艺术魅力的佳作，是数千年文明史的瑰宝，凝聚并体现着我国古代文化的结晶。但我们也注意到，很多园林作品不可避免地沾染了时代的痕迹，是特定历史条件下人文理念和价值追求的集合体。保存至今的园林艺术作品中，南方的苏州园林和北方的皇家园林堪称典范，我们不仅可以从中感受到北方游牧统治者对江南烟雨的追慕之情，也能体察到文人志士对生活情趣之美的体悟。尽管不同的园林者在理解人文理念时所秉承的原则各有不同，对园林设计的界定方式也各有不同，但“人文理念”的基本精神则保持了相对的稳定。古典园林中所追求的人与自然的完美统一，其实归根到底就是人与自然的和谐，这与我国古代所讲求的“天人合一”是殊途同归。

三、人文理念在园林设计中的局限

第5篇：古典园林设计元素范文

关键词：园林设计；传统思想；现代思想

中图分类号：TU986文献标识码： A

1.符合传统思想的园林设计存在的局限性

中国传统园林讲究形式美，并且很好的融合了哲学、美学以及建筑学的设计理念，有着浓郁的民族以及地域文化特色，符合时代特点。但是随着现代化进程的发展，传统的园林景观在某些方面已经不能适应现代化城市的需求以及人们对于美的欣赏，这就需要设计师进行现代园林设计时，要大胆的尝试创新，既要秉承传统的美学理念又要符合现代化的特点，使传统与现代能有机的融合。

1.1从设计理念角度分析，缺乏现实意义

我国古代专制统治持续时间长久，大部分大型园林建设都是为皇亲贵族所特制，在建设时工程巨大，耗费大量金钱和劳力。这类气势恢宏的园林建筑往往是重视表面的建设规模而忽略内在的建设理念，思想空洞，在现代已经失去其现实意义。

1.2从功能需求角度分析，实用性较小

传统思想影响下的中国园林设计作为皇亲贵族游玩赏乐的地方，大多都是设置在宫廷或贵族庭院，具有很强的观赏性，一切园林设施都是根据游赏者的日常活动和心理需求进行设计的。随着现代社会变更，人们对园林景观的要求有所提高，这类实用性小的大型古典园林建设就不再成为时代的潮流。

1.3从空间尺度角度分析，占地面积较大

我国古代的园林设计往往倾向于供皇亲贵族陶冶性情、游玩小憩，涉及的地域广，有许多大型的人工绿化，可远观而不可亲近。而在现代，由于城市的迅速变化导致城市内寸地寸金，这种占地面积大且实用性小的园林建设已经为时代所淘汰。

2 传统与现代相结合原则

2.1 在传统基础上进行创新

传统园林建筑大多是以木质加琉璃为主，虽然在其形式以及外观上极具美学价值，但是对着现代化的发展，以及环境的变迁，传统材质的园林已经不符合现代的生活环境，而且其布局上相对繁琐，与现代人追求简单快捷的生活理念不相符。所以，现代园林设计，在继承传统园林形式美的基础上，还应该进行材质以及布局等方面的创新，可以利用新型仿木质花纹的材料，来替代传统木质结构。在园林布局上讲究曲径通幽的同时，又要使其线条形式更为简洁，或者是增加一些现代化的设施作为辅助，更符合现代人生活气息。

2.2 讲究因地制宜原则

根据其地域的不同特点，进行相应的园林设计，有山靠山，无山傍水等原则，要顺应自然讲究随形就势，在对园林进行设计之初应该充分调研了解其所在地的地形地势以及周边的环境，根据环境进行相应的设计，做到胸中有成竹，只有充分了解其地域的地势特点才能在设计是真正的把传统与现代相融合。另外，在讲究因地制宜的同时，也要充分考虑园林环境与周边的自然环境相融合，在其布局上要以尊重自然环境为基础，力争使园林景观与周边环境融为一体。

2.3 以人为本，体现地域民族文化特色

园林景观建造的目的是满足人们观赏以及休闲娱乐的需求，不同地域的园林建筑风格是对其地域文化以及民风、民俗的反映，所以要求在园林的设计上讲究地域文化特色的融合不仅要考虑园林景观是否能够与城市环境相适应，还应考虑社会公众在心理上的对景观的认同度，继承传统民俗文化的同时，设计不单单是满足于形式上的审美，还要考虑同现代人的生活相适应，以人为本增加现代化的基础设施，最大限度的满足人们的实际生活需要。

3. 因地制宜。

在笔者看来，中国古典园林中的因地制宜主要有两个方面，一是景观的创造要与基址现状相符。二是景点的布置要分清主配关系，要符合整体的需要。广大设计师一般对于结合场地特点进行造景都颇为重视，却往往会忽略按照不同项目的性质因地制宜进行景点布置。如对于中华世纪坛的设计，设计方案的最初版本中有很多很复杂的景观元素，但是在最后都去掉了，只是用简单的波浪曲线与圆形线来呼应世纪坛的建筑形体，用植物来烘托中华世纪坛。又如北京明城墙遗址公园的设计，最初也有许多景观元素，但因为考虑到其是遗址公园，应该以城墙的保护为出发点，所以在设计建设时该公园无论是园路的线形还是植物的配置，都是围绕着明城墙而展开，给城墙提供了一个自然的氛围，让游人在林荫的掩映下，细细地体会着明城墙背负的历史和沧桑。此外，简单的布局设计让公园与城市景观很好地融合在一起。现在有很多设计师经常会将因地制宜的设计要诀忽略掉，将小区的绿地建得如同城市广场，将街道建成了造景手法的展区，根本没有考虑到民众的生活需求与城市的生态环境。设计者要理解“因地制宜”的真正含义，因为只有以这种理念为基础设计出来的作品，才是最具有生命力、最切合实际的。如图1的北京园林庭园理水。在中国古典园庭园理水。在中国古典园林中的造园观念中讲究的是“无水不成园”。水元素无论是在北方的皇家园林还是在江南的私家园林中，都是颇为受宠的。在世贸国际公寓的环境设计里，水体布局借鉴了传统园林中水面大小曲折、开合有序的变化特点。

4.园林设计中传统思想和现代思想的契合分析

园林设计中传统思想和现代思想的契合就是指传承传统园林的设计特色结合在现代园林设计之中，既要展现我国丰富的文化思想底蕴，又要充分体现园林景观的使用性能，让人们在享受的基础上能够得到心灵释放。本文从以下三方面分析在园林设计中如何做到对传统思想和现代思想的有效结合。

4.1将园林设计回归自然，人与自然和谐发展

自古以来，我国各个朝代的园林景观设计者多是在自然环境的基础上进行精工设计，现存大部分园林作品都体现出设计者和施工者的娴熟技巧、细腻心思，将花草树木进行有序管理，将小桥流水进行修饰布置，将天然石块进行雕琢细刻。在可持续发展观理念的渗透下，现代的园林设计讲究回归自然，响应自然，在保留自然景观的同时将事物按照自然理念进行设计，使所构成的园林景观体现了亲近自然的传统思想和回归自然的现代思想。

4.2在固有思想的影响下，结合当代思想做创新设计

园林作为一种建筑活动，具有其特定的意义。由于我国古代封建思想存留时间长久，平民百姓对于园林景观十分陌生，固有思想认为园林景观为贵族所有。而在现代，园林景观是面向所有人开放的，因此园林设计应糅合人们生活中的各种元素进行景观设计，从路边的一排排高大乔木到红色旅游景点前的一座人物雕像，都是根据现代人们的心理需求和视觉需求进行设计的。结合传统思想和当代先进思想做设计时，可以树立更多鲜明的标志性园林景观，以满足人们的现代心理需求。

4.3保持细节设计，同时注重实用性能

传统思想和现代思想进行有机结合，是园林设计创新的思想源泉，既保持我国园林设计特点，又在此基础上做到“取其精华，去其糟粕”的融合提升。其最直接的体现就是园林设计还能满足现代人的使用需求，这是传统园林所不具备的特点。在古代专制统治思想的影响下，古典园林都是以皇亲贵族的游乐为设计目的，只服务少部分人。而在现代，人们要求园林设计符合现代人生活需求，休闲、娱乐、便捷成为基本要求，园林景观既要赏心悦目，又要有适当的娱乐场地让人们进行休闲娱乐。这就要求设计者在设计时既要保留原有的设计技巧，又要注重实用性能，减少大型园林的修建，注重城市中每一部分的园林建设，提高园林设计质量。

参考文献：

[1] 邹伟周.中国古典园林与现代园林的继承与发展[J].现代园艺，2011（11）.

第6篇：古典园林设计元素范文

关键词：中式；园林景观；设计

中图分类号： TU986 文献标识码： A

引言：

新中式风格景观介于古典中式与现代中式之间，它延续了古典园林中的一些景观要素并做了一定的改进，根据各地特色吸收了当地的

风格，也随着时代的发展兼容了一些时尚的元素。能

从景观外表上捕捉到中式景观的影子，也能从意境上感受

到中式生活的韵味。新中式是介于古典中式与现代中式之

前的风格。 由于新中式风格在传统景观基础上有较多改

进和创新，目前在别墅和公寓项目中都有应用。

1、新中式园林产生的背景

新中式风格诞生于中国传统文化复兴的新时期，伴随着国力增强，民族意识逐渐复苏，东方文化又重新在世界范围内引起越来越多人的关注。它以当代的景观设计语言表现传统中国园林的精神内涵，将现代元素和传统元素有机地结合在一起，以现代人的功能需求和审美爱好来打造富有传统韵味的园林景观，让传统艺术在当今社会得到合适体现。新中式园林是对中国古典园林的一种提升，同时也是对古典园林精髓的一种与时俱进的表达。其主要包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎，二是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。

2、传承发展

2.1新中式景观的造园思想源自古典园林，直接表现在对古典园林景观布局与造园手法的再现。中国古典园林经历了3000多年的发展，融合中国儒家、道家、佛家等文化，形成了本于自然，高于自然，人与自然和谐的哲学造园思想。依次而产生的内向与外向、看与被看、主从与重点、空间的对比、藏于露、引导与暗示、疏与密、虚与实、渗透与层次、空间序列、花木配置等中国传统造园艺术的技巧和手法，时至今日，依然影响着中国现代景观的设计。

2.2中国画的最大特点就是写意，而古典园林作为中国画的实践版本，通过山水建筑、植物四季变化、诗词牌匾等将大自然缩移摹拟于咫尺之间，达到情景交融的意境。新中式景观，在借鉴古典园林的基础上，通过生态、场所精神、文化设计创造景观空间，最终达到传统空间意境的现代再现，让使用者和景观空间真正地达到情景交融。万科第五园运用现代的手法创作出“街-巷-院-家”的层层递进的传统空间秩序，形成了中国特有的邻里交往空间。这样对中国传统生活模式的再现，深系中国情节，体现新中式景观对中式情感与情节的表现，达到了新中式景观对古典园林意境的追求。

3、万科第五园——典型新中式景观解析

3.1 设计风格

万科第五园是 “新中式”景观设计是目前把中国传统风格揉进现代时尚元素的一种流行趋势。这种风格既保留了传统文化,又体现了时代特色,突破了中国传统风格中沉稳有余,活泼不足等常见的弊端。其特点是常常使用传统的造园手法、运用中国传统韵味的色彩、中国传统的图案符号、植物空间的营造等来打造具有中国韵味的现代景观空间。

 

3.2园林营造

新中式景观设计采用框景、障景、抑景、借景、对景、漏景、夹景、添景等中国古典园林的造园手法，运用现代的景观元素，来营造丰富多变的景观空间，达到步移景异，小中见大的景观效果。

万科第五园运用现代简洁的景墙窗框，将广阔的水景及对面的建筑有选择地摄取空间的优美景色，并将动态的琴声飘扬的小舟纳入其中，使人坐在园中，透过景窗欣赏美景，聆听乐曲，如临仙境。框景手法的应用加大了景深效果，形成了一幅美丽的画面。

4、新中式园林景观的设计趋势

4.1随着自然生态系统的严重退化和人类生存环境的日益恶化，西方社会对人与自然的关系认识发生了根本变化。人类从过去作为自然界的主宰，转变为现在成为自然界的一员。与此相适应的是，风景园林师过去将自然看作是原材料，现在则倾向于将自然作为设计的主体。

4.2就风景园林设计而言，所有的景观元素也都是相互关联的。设计就如同植物嫁接一样，如果砧木、接穗和嫁接方法等选择不当，嫁接就很难成功。同样，如果风景园林师在设计中随意去掉一些景观元素，或破坏了各景观元素之间的联系方式，极有可能在许多层面上影响到原先错综复杂、彼此连接的景观格局。如前所述，这类设计手法对于非自然环境而言，造成的后果还不是很严重，只不过是原有景观类型的消失而已。然而，对于那些以生物为核心的自然环境来说，这样的风景园林设计方案就会造成破坏自然的恶果，而且设计本身也难以获得成功，强行实施后或者遭到原有景物的排斥，或者代价昂贵。

4.3地域性景观是指一个地区自然景观与历史文脉的总和，包括气候特点、地形地貌、水文地质、动植物资源等构成的自然景观资源条件及人类作用于自然所形成的人文景观遗产等。风景园林设计的要旨就是要再现本地区的地域景观特征，包括自然景观和人文景观。景观设计应从大到一个区域、小到场地周围的自然和人文景观类型和特征出发，充分利用当地独特的自然和人工景观元素，营造出适合当地自然和人文条件的景观类型，以及适应当地生活习俗的观察和利用景观的方式。风景园林师应是坚定的“完美主义者”和“扩张主义者”，不应满足于场地本身的景观塑造，而应追求本地区地域景观的完整性。

5、结语

由于城市化进程的激烈演进，以及西方园林景观概念的传入，其发展之路几度调整，从全部照抄西式园林景观的浮躁冒进到探索寻求新时代中式园林的实践尝试。重拾古典园林精髓、创造城市精神，一批中式风格的景观设计项目应运而生，虽然还不够成熟，但也初步形成了我国本土地域化的新中式景观。

参考文献：

[1]姜凌,万婧,潘鄱. 新中式景观初探[J],北方园艺, 2011(06):119-121.

第7篇：古典园林设计元素范文

关键词：现代园林；造园思想；古典园林

人类对美与自然的理解，正随着社会的发展、科技的进步而不断加深，对生存环境的要求也越来越向“美”发展。园林作为一种为人类创造美好生存环境的综合性艺术，它的任务就是给人们带来身临自然、享受自然的良好氛围。而园林设计者的任务就是不断地提高设计水平，让自己的作品能够更好地为社会服务，让人民生活的环境更美好，身心更健康。中国的古典园林艺术，其艺术风格独特，对世界的造园艺术都有着深远的影响。其中很多设计手法和理念，只要我们能认真地研究借鉴，那么将会对我国现代的园林设计起着十分重要的推动作用。

1 对中国古典园林自然观的学习

中国古典园林中最值得认真学习和领会的就是它的自然观。中国的古典园林崇尚的是自然，追求人与自然的和谐与统一，这同现代的园林发展方向是一致。人类的生命活动本能因其与自然而与自然相互联通，如果失去了良好的自然生存环境，人类就会失去自律性，会出现生物钟失调、新陈代谢不平等现象。但是随着人类世界的城市化与工业化飞速发展，人口也在快速膨胀，许多生态环境遭到了严重破坏，大量的不可再生资源被浪费，污染越来越严重，这些都严重地威胁着人类的生存与发展。面对这些问题，人与自然和谐共处的理念越来越被社会认可，以自然科学与生态学为基础，建设大园林的思想也日益为人们所倡导。

身为一名现代园林设计者，在进行设计时必须要考虑的就是该方案的实施效果是否能够达到与自然和谐共存的目的，是否与可持续发展的观念相符。我们在设计时不能只强调外观与形式上的天人合一，而是要以理性、客观而科学的角度正视人与自然的和谐共存。具体如：园林中各种植物的配比是否合理，是否能够适应当地的环境气候；园林绿地是否能够实现净化空气、涵养水源的功能；园林的绿地道路等设置比例是否合适，是否能够同时兼顾功能使用与景观欣赏等，自然景观仅仅流于形式是不够的。如我国某些城市流行的广场热、欧美风等，它们是否真的符合自然与生态环境的要求、改善城市环境，还是值得商榷。

2 对中国古典园林创作思维的学习

中国古典园林的创作思维方式一直是师法自然。中国古代的造园思想是以自然山水当作创作摹本的，所谓“外师造化，中得心源”即是如此，造园者经由对自然的感悟，将自然中美之精华蕴于园林中，让无数美景名园现于世上。由此不难看出，深入自然、熟悉自然、了解自然即是园林创作设计的根本。我们可以利用各种科技手段来感受自然、展现自然，自然界景象万千，花草树木、山河大川、光风霁月等都是园林景观中的重要元素。作为园林设计师，应该广览天下美景，多接触真实的山水自然，对景观素材要多积累广搜集，对其美的本质进行理解与总结，将其最动人心魄的一面在设计作品中展现出来。

设计者把自己对自然美的体验进行浓缩与提纯，将其典型化后再用自然元素表现出来与大家分享的过程，其实就是师法自然的过程。师法自然的方法各有其独特之处，一般从设计思路上来说主要是两方面：一是利用科技手段来夸大概括自然美中最具生命力的景象，如很多叠泉与喷泉的设计。这些设计在自然中是没有的，但是我们却能从中体会到它们所表达的自然的神韵。二是利用现代的高科技，扩展和延伸人们的感知能力，让人们能够近距离地感受到自然的美丽和神秘。

3 对中国古典园林设计技巧的学习

中国的造园历史有数千年之久，无论是空间布局还是叠山理水都有许多优秀的作品。这些作品中有许多创作手法都值得我们去学习借鉴，集合实际的设计经验，主要从以下几点进行探讨：

（1）因地制宜。在笔者看来，中国古典园林中的因地制宜主要有两个方面，一是景观的创造要与基址现状相符。二是景点的布置要分清主配关系，要符合整体的需要。广大设计师一般对于结合场地特点进行造景都颇为重视，却往往会忽略按照不同项目的性质因地制宜进行景点布置。如对于中华世纪坛的设计，设计方案的最初版本中有很多很复杂的景观元素，但是在最后都去掉了，只是用简单的波浪曲线与圆形线来呼应世纪坛的建筑形体，用植物来烘托中华世纪坛。又如北京明城墙遗址公园的设计，最初也有许多景观元素，但因为考虑到其是遗址公园，应该以城墙的保护为出发点，所以在设计建设时该公园无论是园路的线形还是植物的配置，都是围绕着明城墙而展开，给城墙提供了一个自然的氛围，让游人在林荫的掩映下，细细地体会着明城墙背负的历史和沧桑。此外，简单的布局设计让公园与城市景观很好地融合在一起。现在有很多设计师经常会将因地制宜的设计要诀忽略掉，将小区的绿地建得如同城市广场，将街道建成了造景手法的展区，根本没有考虑到民众的生活需求与城市的生态环境。设计者要理解“因地制宜”的真正含义，因为只有以这种理念为基础设计出来的作品，才是最具有生命力、最切合实际的。如图1的北京园林庭园理水。在中国古典园庭园理水。在中国古典园林中的造园观念中讲究的是“无水不成园”。水元素无论是在北方的皇家园林还是在江南的私家园林中，都是颇为受宠的。在世贸国际公寓的环境设计里，水体布局借鉴了传统园林中水面大小曲折、开合有序的变化特点。水中增加了小岛，同植物微地形紧密地结合在一起，使园林的空间层次更为丰富。讲究水体景观形态的动静变化，运用高科技手段将自然界中水的各种形态都展于人前。如在设计上对于涌泉、喷泉、溪水河流的应用，就能为园林带来更多的灵气。（如图2）

（2）移步异景。在北京的植物园展览温室中，沙漠景观的展览面积仅为几百平米。设计者在进行设计时为了在有限的空间内，将沙漠植物景观更好地展示给人们，将步移景异的设计理念应用其中，用沙漠“河流”、巨人柱、大金琥等焦点景观当作道路变化的对景，同时将道路线性的曲折变化与对景观紧密地结合在一起。这种处理手法不但丰富了室内空间的变化和层次，同时也保证了景观的完整性。

（3）植物配置。中国古典园林在植物的配置上，注重的是让其遵循诗情画意，并且经常将花木赋以人性，这是中国园林的主要特点。很多植物的品质象征都为人们所熟悉、认同，如牡丹喻富贵、梅花意高洁、石榴为多子等。正因如此，在现代院里的植物配置方面，除了要满足其生态功能外，还要多为草木赋予情趣，这样才能让人们更难以自禁地亲近自然、热爱自然、享受自然，同时也能让我们设计的作品更富有人情味。如拙政园西部的“与谁同坐轩”就是取自宋代文人苏轼的“与谁同坐”来表达造园者的清雅高洁。（如图3）

4 总结

园林是人与自然和谐相处的产物，古为今用、古今结合是时展的要求，是人类对自然与古朴的追求，同时也是今人对古人的认同与肯定。在将传统造园思想应用在现代园林设计中时，最重要的就是要取其精华、去其糟粕。只有这样我国的现代园林艺术才能与时俱进，才能符合时展的要求，才是对传统造园思想最好的继承与发展。

参考文献

1 梁明霞，王清兆.中国古典园林传统造园思想对现代园林设计的启示[J].山东林业科技，2009（4）

2 贺建明.中国传统造园思想在现代院里设计中的应用[J].科技情报开发与经济，2003（12）

3 宋丽娜，陈亮明，唐丽.浅谈古典造园思想在现代园林中的作用[J].山西林业，2008（4）

第8篇：古典园林设计元素范文

【关键词】园林设计；历史文化；元素；运用

一、当前城市园林设计中挖掘与表达历史文化时出现的问题

1、缺乏深层历史文化内涵的挖掘与表达

在城市园林设计中，将城市的历史文化融入园林中，这是设计师有必要考虑的问题。历史文化现象非常繁杂，有些是有形的，有些则是无形的。有形的历史文化即以物态形式表现出来的历史文化，容易被人们所触知，而无形的历史文化往往通过有形的物体才能被人们所认识和理解。因而表现在城市园林设计中，则是设计师更多地注重对那些可视的、有形的历史文化符号的借鉴和应用，而缺乏对那些形式背后所蕴含的深层的历史文化内涵的挖掘和表达。

2、历史文化景点杂乱

城市的历史文化最能体现城市特色，因而把城市的历史文化融入到城市的园林设计中，是彰显城市特色的重要途径。城市在长期的历史发展中积累了丰富的文化，一般来说城市的历史愈悠久，其历史文化积淀愈深厚。面对城市众多的历史文化，许多设计师往往想将它们全部表现在园林中，以为只有这样才能显现出城市历史文化的丰富。如在德阳市族湖滨水景观规划设计中，设计师分别设计了三星堆文化区、蜀汉历史文化区、孔子文化区和古蜀道文化区四个景区，全部以历史文化为题材，共36个景点，这种又多又乱的做法给人以历史文化堆砌感。

3、忽视时代精神

城市中的园林首先是为当代人所使用的，它应满足代人的物质需求和精神需求，并应符合当代人的审美观念，反映在园林设计中，就是要求园林景观要具有一定的时代精神。当前有些设计师在园林设计中表达历史文化时，一味地追求历史感，拘泥于传统的形式，而忽视了时代精神的体现，这样的园林很难为大众所真正使用或喜爱。

二、现代城市园林设计中历史文化元素的挖掘与表达

城市在长期历史发展过程中积淀了大量的文化，为城市园林设计提供了重要的素材和丰富的营养，正是这些丰富的文化使园林呈现出五彩纷呈的面貌，现代的城市园林设计应从其它文化中汲取营养，特别是传统文化中的有益成分。

1、历史性建筑物（包括构筑物）

这里所说的历史性建筑物指有一定历史文化性的建筑物，它包括法定的各级文物保护单位以及虽未定级但却有价值的古建筑、纪念建筑物、民居、建筑遗址以及反映城市发展阶段的代表性建筑物、构筑物等。建筑物是在历史发展中形成的，它们是人类文明的最伟大的杰作之一，历史中的许多建筑物甚至是作为弥可珍贵的文化标志而存续下来。建筑和构筑物具有强烈的时代特征，许多著名的建筑物都曾反映了所处时代、地点和使用者的文化，应用了或拓展了当时的技术和艺术，表现出与周围环境的和谐，它们所包含的时代信息能帮助人们去识别和体验一种城市文脉的存在和演变。建筑物的类型非常多样如房屋、寺庙、教堂、陵墓、钟楼、塔、亭、台、楼榭、桥梁、城墙、碉堡等等，不同的区域或地方都有自己的建筑风格。城市中现存的或历史中存在过的大量的建筑为园林设计提供了丰富的素材。建筑是园林的重要组成要素之一，在城市园林设计中，园林建筑常模仿或借鉴城市中现有的或历史上存在的建筑样式和类型，这些在城市园林中非常常见，如珠江公园中的园门、茶室、水榭等展现出明显的当地传统特色。而由于建造技术的发展和建筑材料的丰富，现代城市园林中的建筑较多的是借鉴传统的建筑样式，而运用新的技术和材料以体现时代特色。在西安高新区中心绿化景观带规划中，由于中心绿化景观正好处于唐城城墙遗址的所在地，如何在狭长的地段上再现“唐城城墙”的风貌成为设计师思考的重点之一，最后设计师从城墙的形式中获得灵感，用整条中心绿化带来象征唐城城墙，间隔布置的树阵和休闲广场则象征城墙的垛口，这道重建在原有城墙基址上的“绿墙”，便成为具有明显区域历史文化特征的景物。

2、独特的城市物质形态

独特的城市物质形态，是指城市物质要素的独特空间组成形式如城市的平面形状、布局、交通网络、天际线等。城市是一个特定的历史范畴，是由社会、经济、文化等多种因素而建构的一个复杂系统。城市在发展过程中，由于特定的自然地理环境和社会背景形成了自己的城市面貌，具有自己的空间组成形式，有些城市的空间组成形式则是非常独特的。如古代北京，平坦的地形和封建时代以皇权为中心的政治思想主导了城市以故宫为中心的棋盘格状的城市空间结构；巴黎则形成了放射状的城市空间格局。城市空间组成形式包括城市的平面形状、交通网络、空间结构、空间尺度、自然环境与城市的关系等。独特的城市空间组成形式也是城市文脉的重要构成要素。从时间的角度来看，城市中的各种元素总是处于一种永无止境的动态积累中，任何一种场所设计、环境的设计，都是一种“制约中的再创造”，城市园林是城市景观的组成部分，在进行城市园林设计时，就要求设计师能将设计的场地环境纳入城市一定区段、乃至整个城市的空间环境中，因此城市的物质形态特别是独特的物质形态必然对设计产生影响。城市中有些园林，选址在城市中占据重要的位置，此时需要从城市某一区段和城市整体的角度把握场地。如法国巴黎中心区，由卢浮宫协和广场、香榭里大街、凯旋门广场、德方斯中心所构成的轴线上，构成这个轴线的每一个广场的环境，都与主轴线密切结合，应从城市的整体空间结构上考虑并设计。

3、传统艺术

这里主要是指历史文化中的那些纯艺术种类，如雕塑、绘画、书法、舞蹈、戏剧等。园林设计作为一门综合空间艺术，与其它艺术形式有着必然的联系。园林设计从一开始就积极从各种艺术中汲取形式语言，每一种艺术形式都可为园林设计师提供可供借鉴的艺术思想和形式语言。

（1）雕塑对现代城市园林设计影响很大，许多雕塑品都成为了城市园林中画龙点睛的部分。在西方历史上，雕塑与园林有着密切的联系，雕塑一直作为园林中的装饰物而存在。在现代城市园林设计中常运用传统的雕塑创作手法来营造某些园林小品。

（2）绘画对园林设计也有较大的影响，如中国古典园林就借鉴了传统山水画的许多理论，英国古典的风景式园林就从英国的风景画受到很多启发。现代园林设计中有时也借鉴传统的绘画理论或绘画内容来营造景观，我们常常可以看到园林中复制某一名画作为壁画或地面的铺装图案。在韩国汉城的延新内湖光公园，为了再现该地区在城市化的过程中逐渐失去的原有的地方特色，设计师营造绘有驿站的马牌、驿马奔驰、驿队仪仗阵容图的妆饰墙，其中驿队仪仗阵容图便是取材去传统的绘画。

（3）书法是中国特有的一种艺术形式，现今也传至其它国家。中国古典园林中很多匾额楹联中的诗词对联等都是通过书法艺术而表现出来。书法有很多种类，在长期的历史发展中很多地方都形成了自己的书法代表形式，现今城市园林设计中常以当地的书法形式来表现园林中的题词或景名。

参考文献：

[1] 付晓渝，谢祥财. 墨西哥风景园林大师马里奥・谢赫楠及其代表作[J]. 中国园林. 2004（12）

第9篇：古典园林设计元素范文

关键词：古典园林 理水艺术 现代意义

“胸中有山方能有水，意中有水方可作山”、“地得水而柔，水得地而刚”。水是我国古典园林艺术设计中必不可少的、最活跃、最具魅力的元素之一。水在三千年前的周代时就已成为园林游乐的重要内容。有人将水称之为我国园林中的“血液”，更有人认为我国古典园林是“无园不水”，由此可见水在我国园林中的重要位置。水是最富有生气的元素，体现在园林设计上有着深刻的哲理含义，因而古今中外的园林在设计上都非常重视水的运用。园林理水是指将自然界中各种姿态的水充分利用到园林景色之中。①“园以水活”，从理论上研究我国古典园林理水艺术，传承再现自然式山水造型特征，对于丰富我国现代园林理水手法具有重要意义。

一、中国古典园林理水艺术

（一）寓景达意

中国园林理水艺术是伴随着园林的产生而出现的，至今已有三千年的历史，从最初的引自然之水入园到后来的挖池造山，从人工瀑布到形声结合的动态瀑布，水在园林艺术中不断地被赋予文化性的造型，也使得水的形象性、观赏性和哲理性不断加强。水在中国园林艺术中不像西方那样呈现多样化，中国园林理水多以静态的湖、池、泉、溪为主，理水艺术带有深刻的哲学智慧。中国古典园林理水注重静态美，即使体现动态性，也是强调静中之动势，这体现了道家的“虚静为本”和以静制动的辩证哲学观点。“上善若水，水利万物而不争。处众人之恶，故几于道”、“水性至柔，是瀑必动”、；水性至劲，是潭必静”儒道两家深刻的哲理性既是人们处理事务的依据，也是中国园林理水思想的重要来源。②

（二）借景构图

园林中水景的布局并不是孤立的，它既需要考虑水景与其它景观元素之间的相互关系，从而使水景与园林融为一体，形成完整的园林景观美景，还需要注重对自然景观的模拟，使得每一处水景都独自成为一幅美妙的画卷。所以，在进行园林水景布局设计时，必须处理好水景与周围建筑、水体与周围环境地形的关系。如我国南方许多园林在布局设计上往往根据水的寓意将水景园分为两种格局：依水园和贴水园。依水园就是园内的建筑皆依水而建，如苏州拙政园；贴水园就是园内建筑紧贴水面，如在水面上建造一般，比如同里镇的任氏退思园。这两种格局既满足了园林整体构图的需要，也满足了建筑与水的依存关系。《说园》中认为依水而建的主要是大型的园林，而贴水建造的则以小园为主，无论是大园还是小园关键在于水位位置的高低。如寄畅园的所有建筑都是依锦汇漪而建的；瘦西湖所有景点也都依湖而建，各景点间相互照应，形成集景式滨水园林群。园林转折处都是较大的景区，如果两个景区之间距离较远时，要么用景点缀，要么以桥装束，要么种植树木，从而将各个景区连成一个完整的整体。总之，在园林布局上借用各种景观要素：小桥、山石、植物、建筑都可以丰富水景构图，达到步移景异、水园景异的艺术观赏效果。

（三）自然凝练

我国古代园林之水大多直接源于江河，所以，在造园理水时也多模仿自然中池沼的形状，特别是在大型的皇家园林中更是如此，如河北承德避暑山庄和颐和园。模拟自然又高于自然是我国古典园林布局设计追求的至高境界。自古以来，中国人对水就有一种深厚的、独特的情感，在园林理水上也总是尝试各种方式，试图达到人、水、景三者的和谐统一，而这种思想体现在中国传统哲学中就是中国人对“道”的追求。例如中国传统园林总是使用各种手法将有限的实体空间进行分割，以突破实体的局限性视角，从而使之与自然融为一体，体现出自然的状态。因此，园林在理水设计上必须处理好动静、虚实、形神、意境、真假之间以及有限、有法与无限、无法之间的关系。

模拟自然山水形态形成“依山傍水”之势是我国古典园林设计的重要手段，而在园林理水设计中，山与水是紧密联系在一起的。园林理水艺术在于依据山水地形因地制宜，巧妙的将有限的实体空间进行分割，从而营造情景交融的艺术境界。如苏州的拙政园在处理水体时，要么以各种建筑物作点缀，要么以花草山石作掩映，要么悬于水面上，要么立于水边，达到步移景异的视觉效果，营造了师法自然，更高于自然地园林景致。

二、中国古典园林理水的现代意义

对古典园林理水艺术的探究，不是为了凭吊古迹，而是为了认识其历史性和局限性，从而实现在继承的基础上有所发展和创新。

（一）强调服务对象的大众化

我国古典园林是专为私家独户设计的，因而，其服务对象是极为有限的，只能满足少数人在园中玩赏。现代景观设计所服务的对象是社会大众，具有公共性和开放性。作为景观设计中要组成部分的理水艺术，必须强调服务对象的大众化，将理水艺术和水景设计融入大众的休闲娱乐活动中，适合大众参与其中。

（二）吸收外来文化，塑造具有中国特色的水景园

现水理念存在两种错误的做法：一是盲目照搬西方的水景园林设计模式，追求大型对称式喷泉水景，使用过程却发现管理费用过高，最后只能弃用闲置；二是简单复制中国传统理水方式，忽视了现代新手段、新技术、新材料的使用，缺乏创新与现代性。③现代社会中，各种新材料、新技术对于驳岸的处理、游乐项目的开发、恒水位的保持等都有较好的应用，这些新技术不仅增加了园林的经济效益，而且也使得水体景观更丰富、更符合现代人的需求。

（三）注重可持续的生态发展观

我国古典园林在理水艺术上已经具备生态意识，如在园内增设水景，并尽可能的增加水景面积，这样不仅可以调节气候、净化空气，而且还可以借助水的自净能力实现生态平衡。

在现代社会中，随着生态环境的日益恶化，可持续发展的生态观已渗透到人们的观念中，因而，设计者更应该注重可持续的生态观，寻求水环境的适宜设计，强化水体的自净，为城市建设作出有益的生态补偿。

三、结语

中国古典园林理水艺术是中华文化的重要组成部分，现代园林理水艺术的发展既是对古典园林理水艺术的传承和借鉴，更是把握时代脉搏，融汇中外现代艺术特质和科技手段的成果。在现代社会中，如何塑造出符合时代需求的水环境已成为建设现代城市景园的环境保障。

参考文献:

[1]李早.中国古典园林理水的现代启示[J].建筑学报,2004(9).