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关键词: 少儿艺术学校 声乐教学 教学方法
一、激发少儿歌唱的兴趣
兴趣是指一个人力求认识某种事物或从事某种活动的心理倾向。它表现为人们对某件事物、某项活动的选择性态度和积极的情绪反应。兴趣在人的实践活动中可以使人集中注意力,产生愉快的心理状态。它包括直接兴趣和间接兴趣。所谓直接兴趣就是人对事物或活动本身的外部特征产生的兴趣,是学生对新鲜的事物或内容在感官上产生的一种新异的刺激。这种刺激反应表现强烈但比较短暂。间接兴趣就是人对活动的结果及其重要意义有着明确认识之后所产生的兴趣。对于幼儿来说,由于心理发育、知识水平、接受与领悟能力等诸多客观条件的限制,教师应当采取一些必要的措施及方法。
1.赏识教育。在教学过程中,教师要及时发现少儿在练习过程中的闪光点,不失时机的鼓励是孩子坚持学声乐的重要动力。
2.激发求知欲。可以不断为少儿设定学习目标,激发他们自身的求知欲望。求知欲一经激发,就会促使他们对学习声乐过程本身产生兴趣,从而提高效率。
3.新颖的教学内容和有兴趣的教学方法。少儿的兴趣转移很快,枯燥的教学计划会导致幼儿失去耐性。所以,一定要制订新颖有趣的教学计划,这样才能激发学生学习声乐的兴趣。
少儿声乐教学有别于成人声乐教学,教学中往往要针对他们的生理特点和心理特点,设置课程内容,逐渐激发他们对声乐的热爱。对少儿来说,兴趣是最好的老师,只有在对声乐产生兴趣的基础上,才能通过切实有效的方法使他们在技巧及能力上有所提高。
前苏联心理学家克鲁切茨指出:“学习一定活动的爱好,导致能力的锻炼和相应的发展,发展了的能力在活动成功上有积极作用,而成功又反过来‘强化’爱好和兴趣。”可见,兴趣爱好能调动活动的自觉性,有助于个性心理特征在良性循环的基础上发展。
二、注重氛围,因材施教
在声乐教学中,教师不仅要引导、训练少儿唱出优美的歌声,而且要加强少儿在歌唱中表演和形体的有机结合,使少儿获得声、情、形并美的新体验。要想达到这种效果,教师就要进行严格的要求与指导,使他们逐渐达到声情并茂、尽善尽美的艺术境界。良好的歌唱前提是良好的精神状态,歌唱过程是以心理感受为基础,以心理状态引导和控制生理状态的运动过程。在不好的精神状态下歌唱最容易坏嗓子。由于歌唱器官是有机整体,任何肌肉只有在兴奋的状态下才能灵活自如,使不必要的部分保持松弛,形成紧张与松弛的平衡。这样可以培养歌唱者的耐力和持久性。在唱歌前,要营造良好的歌唱氛围和环境,让少儿以最快的速度进入歌唱状态。在教学活动过程中,不断激励少儿,抓住他们点滴的进步加以表扬,让学生始终维持高涨的精神状态,调整到最佳的歌唱状态。要针对不同儿童,因材施教。
三、培养少儿体验音乐情感
目前的少儿声乐教学在半专业化的基础知识、技能技巧训练的基础上注重了儿童能力的培养和情感的陶冶。教师不仅要传授“声”的表达,更重要的是将情感教育积极有效地渗透于声乐教育之中,使他们在体验美的过程中引发内心的情感而全身心歌唱。匈牙利音乐教育家柯达伊主张:“不要从智能和理性的方面去接触音乐。”他认为音乐学习要让学生受到感染,而不是折磨,将情感培养融入教学,更易于激发学生的学习兴趣,达到良好的学习效果。少年儿童的年龄小、阅历浅、生活经验不丰富,情感内容较单薄,道德感、理智感和审美感都处于形成阶段,因此,教师必须结合教学内容,采取各种适合手段培养孩子的情感。
首先,通过讲解作品的创作背景和诠释作品的内容底蕴激发少儿的情感。每一首音乐作品总要揭示一个主题,反映社会生活的某个侧面、时代精神。在声乐教学中,教师让学生演唱一首新歌之前,首先应当让他们了解该作品的风格、创作动机、创作背景、歌词内容、表达什么样的情感和音乐的点,包括哪个地方旋律具有比较鲜明的个性特点等,让学生全面了解,培养对歌曲情感的体验和钻研精神。引导他们正确理解歌曲所要表达的内容,深刻感受歌曲所要抒发的情感。教师必须深入地分析和掌握歌曲的艺术形象,发挥艺术形象的感染作用。
其次,通过教师有感情的范唱和表演,进一步激发少儿的情感。教师在教学过程中一定要反复演唱要教授的歌曲,让少儿体会其中的感情,找出表现这首歌曲的唱法,通过范唱和表演引导少儿感知、享受歌曲中的美,激发想演唱的欲望。
最后,创设情境,通过特定的情感氛围强化学生的情感。在少儿声乐教学中,教师常用“以情带声”启发、指导学生歌唱。为了使少儿产生“情”,教师必须利用一切机会营造特定的情感氛围,强化学生的情感教育,让他们在真实的生活情感氛围中,直接体验特定的情感。
总之,少儿声乐教学不是一朝一夕的事情,而是循序渐进的过程。教师只有在音乐教学实践中,不断运用声乐表现的新理念,发掘他们的潜能,并拓展他们表现的空间,让他们通过歌唱表达情感,使审美能力不断得到培养,才能实现声乐教学的实质价值,真正从声乐的表演中获得审美的愉悦,陶冶情操。
参考文献:
[关键词] 校外教育 活动策略 生活 孩子
培训中的教学策略是教师在培训活动中为达到某种教学效果及教学目的所采用的教学方法或手段。校外教育的培训,着眼点不应该是让他们仅仅掌握一技之长,而是为了儿童的终身发展。应当将人看成是一个整体。
作为校外教育恰似能够通过一些丰富多彩的社会活动去促进孩子的全面发展。不仅在时间和空间上发挥优势,更重要的是可以让儿童自己在活动中广泛参与,同龄人间相互切磋,从自己感兴趣的方面入手,以感兴趣的方式参与研究,平等的进行对话、探索,并以自己的兴致、感情去评估自已的成果,分享其中的欢乐。依据这一特点,在培训活动中,笔者主要采用以下教学策略。
一、创设愉悦的教学情境,激发学生学习的兴趣
教育心理学认为:兴趣是“力求认识探索某种事物的心理倾向。”而这种特殊的心理倾向,它能推动人们去寻求知识或从事某种活动,开阔眼界,能使人的积极性和主动性得到充分的发挥。从这意义上讲兴趣是开发学生智力的原动力,只有学生对学习的内容感兴趣,才会产生强烈的求知欲望,自动调节全部感官,激发丰富的想像和积极的思维,产生愉快的情绪体验。一次成功的主题活动,不仅要教学生掌握所学的知识,更重要的是要创造一种和谐愉悦的气氛,让学生能够从中感受到学习的乐趣,并主动地去探究知识,发展思维。
例如,在组织开展“童心颂和谐,同心迎奥运”的主题活动中,教师先创设情境,组织学生观看“北京奥运火炬”传递录像,进一步来激发学生的情感,先调动学生情趣,接着让每个学生自己设计一张童心祝福卡,通过用自己的心、用自己的情、用自己的语言和行动为北京奥运祝福,为北京奥运欢呼,为北京奥运喝彩。通过火炬传递画面等情景以及老师的情感激发,学生们一下子兴趣盎然,胃口一下像被吊起来似的,七嘴八舌地讨论开了,有的说:“祝福北京奥运申办成功!”有的说:“我为北京奥运添光彩!”还有的说:“虽然,我年纪小,不能像奥运健儿那样在奥运场上飞腾,但是,我们能为北京奥运作宣传,为北京奥运出一份力”。
这时教师及时地加以肯定说:今天,大家对自己提的要求还真不少,好样的。往后,在北京奥运期间,我们要继续为北京奥运欢呼,为奥运健儿喝彩。还要用手中的画笔真心来表现更快、更高、更强奥运精神。
让学生自己对自己提出要求,不是命令学生做好,认真看,做好记录等等,而是化被动学习为主动学习,使孩子们在学习时感到悦耳、悦目、悦心、悦情,知情融合、关系融洽、气氛活跃、兴趣高涨,为新的学习酝酿了良好的情绪。
二、提供自主学习空间,展示学生的个性
在马克思关于人的全面发展的理论中,强调人的主体性发展是教育的最高目的。只有当人所从事的活动转化为自主活动,才能使个人的全面发展得到充分的表现。而校外教育的目的和活动就是通过激发和唤醒学生的主体意识,培养学生的主体能力和主体人格,以积极的态度去参与自身的发展过程,最大限度地发挥自身的创造力,并以世界和谐相处。九年义务教育新《标准》提出:“动手实践,自主探索与合作交流是学生学习的重要方式。”同时也指出:“要把学生的个人知识,直接经验,生活世界看成重要的课程资源,尊重“儿童文化”,发掘“童心”、“童趣”的课程价值,要鼓励学生对教研书的自我理解、自我解读,尊重学生的个人感受和独特见解,使学习过程成为一个富有个性化的过程。教学中,要根据学生的年龄特点和认知特点,设计探索性和开放性问题,给学生提供自主探索的机会。教师不能代替学生思考,也不能简单地以成人眼光对学生的解答做出判断,要让学生在观察、实验、猜测、归纳分析和整理的过程中理解问题是怎样提出来的,概念是如何形成的,结论是怎样归纳得到的,要给学生主动参与,表达自己想法的机会。
三、提倡方法多样性,关注学生的个人体验
义务教育小学《课程标准》认为:“学生生活背景和思考角度不同,所使用的方法必须是多样的,教师应尊重学生的想法,鼓励学生思考,提倡方法多样化”。应该说,学习的方法多样化体现了全新的教学理念,它是因材施教、促进每一个学生充分发展的有效途径,是培养创新精神的最佳平台,因而成为《标准》中的一个亮点。根据现代教育论及《课程标准》的教育理念,在校外书法教学中,我充分挖掘教材中的这一因素,满足学生个性化学习,保持学生的学习兴趣。例如,相对成年人书法教学而言,少儿书法更讲究方法多祥。
“不想写了”,这是我在书法课上经常听到的话,即使不说,但在幼稚可爱的脸上那幅懒洋洋的表情,也会让我猜出他们的心声。这时,就需要我们去耐心地引导,让小朋友们尝试新鲜,重现灿烂笑容。
第一,教师有意识变换字的大小。在课堂上如果原来写的是小字,我就对他说:“现在换支笔写大字。”“耶―好!”,他们就会马上来劲。反过来如果是写大字时遇到这种情况,那就因人而异了,对平时有一定基础的学生,我就让他改写小字,那他就更加积极了,而没有基础的则可能适得其反。
第二,教师随时改变纸张的大小。譬如,一张元书纸一般能写16字,遇到“不想写”这种情况时,我就考虑把元书纸对开,这样每次只需要写8个字。减轻了包袱,精神马上上来。
第三,教师要经常变换纸的形式。因为平时练习用纸都比较单一,少儿对事物的外观感觉特别敏锐。所以碰到这种情况时,我就预先把纸裁剪成团扇等其他形式,学生一拿到这样的纸张就来劲,兴趣马上就上来。
第四,教师让学生进行姿势的转换。如果小朋友们坐久了有点烦躁时,我就会对他说,你站起来写会更棒!给他一个台阶,让他有一种解脱疲乏感。
第五,教师对练习形式经常改变。传统的教学方法是单独练习,各写各的字,没有一种团体的氛围,没有做游戏那种热烈。容易使他们觉得沉闷。我就尝试着把他们4人合为一组,在同一张纸上练习,这样就有了竞赛的动力,气氛也就营造起来了。当然,分组时要注意把水平相当的同学分在一起,否则会打击一些人的自信心,造成相反的效果。
一、当今少儿美术教育的现状
儿童作画成了被动的临摹和定型的公式组合。儿童的作品犹如一个模子倒出来的,千人一面,毫无生气和创造性。只是功夫扎实的课堂练习,缺少“灵气”。
当今少儿美术教育还存在这一怪现象:教学生画儿童画的教师越来越多,教美术基础知识的教师越来越少;画画获奖的儿童越来越多,真正懂美术、会美术的儿童越来越少;各级各类的少儿书画大奖赛越来越多,真正检阅美术教学成果的美术展览越来越少。
二、当今少儿美术教育存在问题的原因分析
1.市场经济冲击少儿美术教学
近年来,各级各类名目繁多的以盈利为目的的少儿书画展览、少儿书画大奖赛、少儿书画评定会等泛滥成灾。领导把儿童画作品获奖的档次和数量视为教学成果,在工作上大加支持。教师评职称、晋级急需证书,所以美术辅导教师是很热衷组织学生参赛的。儿童好胜心、虚荣心强,只要教师号召,儿童都积极响应。家长望子成龙心切,孩子有特殊爱好,并能获得奖励、当然乐意慷慨解囊。
2.个人名利思想严重
很多教师认为美术基础课教学见效慢挨累不得好,不如搞儿童画“见效快”,于是学校的美术课、学后班、校外的美术班全教学生画儿童画。哪儿有少儿大赛往哪送作品,得了证书学生高兴,家长满意,领导表扬,自己还能得到实惠,可谓名利双收,何乐而不为。
三、如何使少儿美术教学沿着正确轨道健康发展
1.改变教学观念,注重培养儿童的艺术感觉和自我感觉
具体来讲,我认为,儿童美术教育应该注重培养孩子的艺术感觉和自我感觉,培养一批有美感的,高素质的21世纪需要的人才。现代教育(素质教育)应该以充分调动儿童的积极性,主观能动性和创造性为目的,充分尊重和保护他们的个性。艺术更需要个性,没有个性就无所谓艺术。尊重孩子的不同兴趣爱好,不同的生活感受和不同的表现形式,方法等等,使他们形成自己不同的风格,切不可强求一律。艺术的魅力就在于审美个性的独特性,越有个性的艺术就越美,越能发现独特的美的人就越有审美能力,越有创造力。在儿童美术教育中,教师应有意识地以学生为主体,教师为主导,用启发的方式,充分调动他们的主观能动性。让他们的天性和个 性得以自由健康的发挥,得到全面的发展。注重培养孩子的创造性,激发他们的创造欲,并教给他们具体的创造性思维方式,让他们得以自由地运用。
2.拓展视野,培养少儿对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望
改变以往停留在单一领域目标的做法,深入到少儿生活中去发掘他们关注的热点,将目标拓展到少儿对周围事物的兴趣与求知欲,在开展一系列探究活动中去寻找美术创作的题材,并将少儿美术创作放在一个不断探索和发现的过程中,使少儿不断体验探究新知的乐趣。让少儿体验到了不断探索、有所发现、有所创造的乐趣,给他们留下了深刻的印象。
(作者单位:贵州省罗甸县第四小学 550100)
树立高中数学学习的自信
刘善武
摘要:在教学实践中发现,培养学生学习数学的自信心要从高一抓起。在课堂教学中,通过帮助学生调整好心态,尽快完成由初中学习向高中学习的心理转型,与学生建立一个人格平等的师生关系,造成和谐融洽的环境,用老师的爱心感染学生,点燃学生的自信,帮助学生战胜学习中的困难,让他尝到学习进步的甜头,体会到成功的喜悦,进行学法指导等途径来达到培养学生学习数学的自信心的目的。
关键词:自信心;鼓励;赞赏
美国哲学家爱默生说过:“自信是成功的第一秘诀”。自信心是学生进行学习、生活,也是进行创造性学习的最重要的心理条件,可以说没有自信心便没有学习。
高一新生来到一个新的教育环境,对一切都充满期待和憧憬,很多同学还制定了学习计划,开始热情高涨。但一段时间后,自己感到学习上有点不适应,高中学习并不是自己想象得好样轻松,努力了见效也不是很大。特别是数学科目,较初中难度增加了,内容增加了,初学起来还容易,但完成作业和做课外题时感到很困难,考试起来发现好多题不会做,数学学习兴趣逐渐消退。此时,如果老师不能及时掌握情况,进行及时的疏导,采取适当的措施,这一部分学生就会失去信心。如果一个学生对学习失去了信心,产生了自卑感,他就会感到学习无力,心灰意懒,思维无序,进而消极对待自己的学习,无形中就成为了数学学习的后进生。为了避免这个情况的发生,对于高一学生入校后应如何培养他们学习数学的自信心呢?本人认为:
首先,班主任和科任教师都要帮助学生调整好心态,尽快完成由初中学习向高中学习的心理转型,迅速适应高中全新的生活、学习方式。作为数学老师,应该备好开学后的第一堂数学课,让学生开始就喜欢之门学科,喜欢你这个老师。并要帮助他们分析:成绩只代表过去,成功又重新开绐,只有勤奋踏实、认真努力地学习,不断挑战自我,战胜自我,才能够成为学习上姣姣者。针对由于初中阶段数学学习成绩差而可能引发的畏难情绪,向他们提供了一些学习高中数学的有效的学习方法,帮助他们重新树立自信心,要求改变学习方式,提高学习效率,只有不畏艰险的人才能采撷到最甜美、最丰硕的果实。
其次,要与学生建立一个人格平等的师生关系,造成和谐融洽的环境。在几年的教学生涯中,通过与学生的交往,掌握了学习困难生之所以成为困难生,其原因之一是由于自信心不足导致学习成绩不佳,再加上社会的不公正待遇,和来自家庭的压力带来的结果,这种情况又造成困难生更差的恶性循环。曾听到一位各方面表现优秀的学生告诉我,我之所以能连续取得各阶段的好成绩,其中一个重要原因是因为受到邻居、同学、老师经常的赞赏和鼓励,并由此对学习产生了浓厚的兴趣,明确的动机和强烈的欲望,从而树立了高度的自觉性和自信心。听了以后,我感触很深,以后每天微笑着进教室,用微笑面对学生,让学生在一种愉快、轻松地气氛中学到知识。让学生面对的不是严师,而是笑容可掬的朋友。课堂上我对学生更多的是鼓励和赞美,以鼓励代替批评,以赞美来启迪学生潜在的动力,从而达到自觉地克服缺点,弥补不足,这样会使学生怀着一种积极的心态,创造出一种和谐的气氛。即使考试学生成绩不理想,我也用:“你们智力很好,只是努力不够。” 来告诫他们,以重新唤起他们的自信心。
再次,用老师的爱心感染学生,点燃学生的自信。学校是学生学习的重要环境,在这里学生自信心的建立首先是通过教师对学生的真实感情而实现的,只有教师真诚的持久的热爱学生,才能在师生之间架起互相信赖的桥梁,并通这个桥梁,培养师生良好的关系,从而树立并强化学生学习、生活的自信心。在课余时间我经常有事没事到教室走走,亲近亲近他们。我要使他们敢亲近我、喜欢我,从而喜欢数学学科。对认真读书的同学,我及时表扬,对学习有困难的学生,及时帮他们解决问题,并进学法指导,让他们有进步,进而逐步地喜欢数学。
最后,要帮助学生战胜学习中的困难,让他尝到学习进步的甜头,体会到成功的喜悦,逐步克服学习上的自卑感。美国儿童心理学家德韦克曾对青少年进行过两种不同的反应实验,他把学生分为两组,对第一组实验者提出了他们很快就能解决的问题,而对第二组则提出了他们根本无法解决的问题。此后让第一组去解决第二组的问题,结果有些儿童解决了问题,并且像平常一样地发展下去,而第二组学生却完全不能解决问题,即使给以奖励乃至充分的奖励,也依然如故,甚或给予他们以往解决过的问题,但因上述失败的影响太大,自信心受到严重损伤,结果也无济于事。针对这种情况,在数学课堂上,我经常让学生质疑,提出自己不懂的问题,然后再请另一成绩好的学生释疑,最后请全体学生给予评价,通过学生自查、反思、讨论,最后老师给予评价的方式,这样既可培养学生用已有知识去分析、判断、评价的一种能力,又是一个矫正错题的好机会,使每项指标落实到每个学生。这样既提高了学生的参与度,又让学生通过自身的体验树立了坚定的自信心。同时实施分层次教学,对于后进生,经常提一些简单的问题让他们能够回答出来,以增强自信心,让他们体会到成功的喜悦,并找他们谈心告诉他们潜在智力很大,很有发展前途。让他感到自身的价值,从而对未来充满信心,并且振奋精神,严格要求自己,勤奋努力学习,树立正确的人生观。
作为数学教师,还要教会学生学习,因为学生学习成绩的好坏,主要并不是智力的差别,而是非智力因素、学习方法的差别,经验告诉我们,一个学生如果学习态度不端正、学习方法不当,会导致学业成绩差,越学越害怕的自卑感。所以要对学生进行学法指导,教会学生学习,提高学习成绩,是培养学生自信心的基石。
一、当前高师舞蹈学专业培养目标与社会师资需求之间的差异。
我国综合性大学舞蹈学本科的学制为四年,其目标是培养高水平的舞蹈专业人才,能够胜任中小学舞蹈教学与研究,能在少年宫、电视台等单位从事舞蹈教学、创作、研究、策划、管理等工作。
从培养目标来看,其定位是培养具有扎实的舞蹈专业基础知识,掌握基本理论和基本技能的 “舞蹈艺术高级专业人才”。但实际就业情况是,大多数用人单位都希望能聘用到一专多能的可以胜任普及型艺术工作的专业人才。从我校今年的用人单位来函看:各中小学校对毕业生的要求是,具备一门专业技能课的教学能力,能组织校园文娱活动,会合唱指挥;产业类单位则要求能歌善舞,能策划组织员工文娱活动,会合唱排练、指挥、主持等。由此可见,专业的培养目标与实际的就业需求相矛盾,社会对毕业生的要求是知识结构较为全面,能唱能跳,有一定的组织能力,业务水平要拔尖,能编能导,舞台讲台都能站得稳的复合型人才。而且,有的单位如学校、幼儿园等,在人事制度上受编制的局限,希望毕业生能包揽音乐舞蹈教学。由此,一专多能的复合型人才逐渐为用人单位所青睐。这体现出了新世纪对人才的知识结构要求,教育要顺应时代,高师舞蹈教育就必须向多元化发展。
据了解,笔者所在城市周边近百所中小学,艺术基础教育多由音乐教育专业的毕业生担任,他们舞蹈方面的基础知识和基本技能,仅是在求学期间简单接触,未曾系统地学习过舞蹈教学法。仅就这一点来看,舞蹈艺术教育师资队伍的市场容量与需求量还是有很大的空间。从历年的招聘学校来函看,多数单位也都提出了具备中、小学生舞蹈编导教学能力的应聘条件。尽管就业环境如此眷顾舞蹈专业的学生,但是舞蹈专业毕业生的就业率却在逐年下滑,此为何因?在我院2009届毕业生就业洽谈会上,我们了解到,尽管舞蹈教育人才奇缺,但各单位的用人要求不局限于舞蹈教学,中小学的艺术教育是比较随机展开的,通常伴随着学生的成长,不同年级需实施不同的教育,因此对专业老师的综合素质要求比较高。而舞蹈专业的学生大都只抓舞蹈专业的课程学习,忽视其它如音乐理论的学习,学过钢琴声乐的只是极个别的学生,更有甚者竟然不会识谱。基于这种现状,用人单位只能根据中小学艺术基础教育的特点,向既学过声乐钢琴又学过一些少儿舞蹈编导知识的“非科班”毕业生抛出了绣球,所以才出现舞蹈专业人才在中小学教育的缺失。这种状况给我们敲响了警钟,仅仅因为专业的单一而使优秀的毕业生滞留社会,我们是否应该重新调整普通高校舞蹈学专业本科教育的思路?答案是肯定的,作为非专业院校的普通舞蹈教育应该视培养一专多能的普及型舞蹈教育师资为己任。
二、准确定位办学方向,构建“以能力为中心”的教学模式。
要致力于转换教学思路,明确培养目标,完善舞蹈教育人才“多元化”的培养模式。高师舞蹈专业必须放开传统教学模式, 打破以往狭窄和单一化的格局,顺应社会对复合型人才所提出的高素质要求,以舞蹈学科专业能力培养为轴心,强调人才培养的应用性,拓宽学生的知识结构,构建“以能力为中心”的教学模式。
(一)注重学生舞台实践能力的培养。
高师舞蹈专业毕业生,其就业多以中小学及幼儿园为主,作为舞蹈专业的毕业生,在单位除正常教学外,还将担任学校各种文娱活动及单位所在系统的比赛或联谊晚会的表演主力军。无疑,出色地完成这些课外活动是工作能力的重要体现。所以,在校学习期间就要注重加强这方面的锻炼,多参加舞台实践。在实践中积累表演经验,积累舞蹈音乐、动作素材,同时在舞台调度、舞美灯光,和服饰选择上也要做到心中有数。这些都是在练功房中学不到的知识,只能靠自己的努力和教师的引导使其成为显性的素质,只有这样,将来就业后才会更快更好地适应工作的需要。
因此,在安排舞蹈专业课程时,笔者主张在三、四年级增加舞蹈编排与实践课程的比重。在舞蹈编排课程的教学中,不仅要系统地学习舞蹈编排的理论,更要注重实践,让学生更多更早地介入舞蹈编排中去。比如参与校园文艺活动的节目编排,教师在一旁进行协作和指导,这种编排实践是舞蹈编排课程最有效的学习方法。所以,我们在重新思考学生的培养方向时,应该注重培养学生的专业实践能力。
(二)注重学生艺术综合素质、教学能力的培养。
作为师范类舞蹈专业毕业生,就业进入教学岗位后,不但要从事舞蹈教学、编排等工作,还要兼带部分音乐课教学。特别是在办学规模较小的街办小学,可能会出现一名老师兼顾全校学生艺术课程教学的现象。中小学艺术教育课程包括音乐教育、美术教育,舞蹈教育属于音乐教育的范畴。这就要求教师具备综合的艺术修养,以适应艺术素质教育的多样性。因此,高师院校应注重学生的综合素质和教学能力的培养,使其成为优秀的、合格的师资人才。而一名优秀的、合格的舞蹈专业毕业生的教学能力也是表现在多方面的。
1、教学能力体现在讲授舞蹈知识时学生易于接受、理解。用什么样的语言来浅显易懂地表述动作要领,用什么样的课堂形式来吸引学生的注意力,这需要从教学对象的生理、心理加以考虑。众所周知,知识的传授只有得到心理学知识的辅助才能获得更好的效果,因此,掌握一定的心理学知识并运用到课堂教学中,会起到事半功倍的作用。结合到舞蹈教学中,就是把握学生的心理,了解学生的喜好,观察学生的课堂情绪,制造轻松的教学氛围。只有学生的求学欲望被调动起来、内在的潜力被合理激发,学习上变被动为主动,我们的教学才能顺利进行。
2、教学能力体现在舞蹈专业的教学实践中。2007年9月1日,教育部向全国中小学正式推广《第一套全国中小学校园集体舞》,校园舞蹈文化逐渐进入大众的视野。作为素质教育的重要组成部分,舞蹈课程当仁不让。各中小学在学生的兴趣培养上也是煞费苦心,每周安排一定的课时,选拔一些身体条件适宜舞蹈训练的学生开展兴趣培训活动。其间,舞蹈教师的专业教学能力显得尤为重要。教师必须要善于激发学生的创造力和学习的主动性,吸收新思想、不断出新,不做权威维护者和教材的代言人,而是要起到桥梁的连接作用,将舞蹈活动融入到中小学舞蹈课堂中,为学生搭建起自己的舞台。
3、教学能力体现在相关专业的教学上。前面提到有些教学单位受条件所限,往往是一名教师将所有艺术课程“包干”,音乐课上要求能弹琴能歌唱,美术课上要求会简笔画,还要能组织学校的文娱活动。如此看来,优秀的、合格的舞蹈专业毕业生不仅要有舞蹈专业能力,还要有相关的音乐技能、美术理论的基础,只有具备相关艺术的教学能力才能适应基层艺术教育的要求。
因此,学生综合素质的培养要从多方面能力入手,既要做到专精,又要尽自己的最大接受力向艺术领域更好地纵深发展,实现教育目的和培养目标,成为有价值的“复合型”教育人才。
结 语
儿童在没有学会使用文字以前,所表达的情感方式往往是图画,他们通过简单的线条、图形作为一种传达思想的方式,这就是所谓的“涂鸦期”。这些图形往往是一种自发的、充满想象力的形象,但随着年龄的增长、文字的使用而逐渐消失。如果这种想象力能得到很好的保持,将对儿童的成长学习有很大的帮助。我们都知道,想象力是创造力的源泉,发掘想象力实际就是发掘创造力,而简笔画可以辅助儿童涂鸦期发展,使自由动的方式转变为一种系统的学习方式,使涂鸦绘画得到深化、发展。儿童心理学告诉我们:幼儿阶段幼儿的思维形式主要是形象思维。在幼儿课堂教学中,教师若能根据授课内容需要运用简洁、洗练的绘画语言来辅助教学,这对提高幼儿的学习兴趣,促进知识的吸收和转化,开发幼儿的智力,培养幼儿的能力将起到重要作用。简笔画作为教师的一种形象化教学手段,在幼儿教育、教学中已得到广泛地应用。 现在社会上有关儿童简笔画的说法褒贬不一,一些人认为 儿童简笔画就是“依样画葫芦”,扼杀了儿童的创造性。其实在幼儿教育专业《美术》教材中,简笔画内容在绘画基础必修课中占有重要的地位,也是儿童美术教学的重要内容。“简笔画”是本世纪产生的新美术概念,具有独特地绘画风格特点。教师在教授儿童简笔画时,就得明确:简笔画教学不是简单摹拟客观形象的教学,也不是公式化、概念化组合物象的教学,而是绘画形象创造的一种教学活动。在简笔画教学中,要取得好的效果就应注意灵活运用多种教学方法。
一、兴趣法
在简笔画教学中可以运用符合儿童心理特点的创设情景,表演、故事等,迅速激发幼儿学习简笔画的兴趣,从而引导他们到绘画活动中来。如在讲授生动的人物动态时,要使幼儿理解生动的人物动态就是要通过描绘人物的各种动作来反映人的喜、怒、哀、乐的情绪活动,它是简笔人物画的“语言”。在一次教学中,我给幼儿示范了一段哑剧,然后要求幼儿根据我的表演,说出每个动作所代表的具体内容,我便“趁热打铁”地在黑板上画出一组简笔连环画,并与幼儿共同命题。
二、面向全体、循序渐进、因材施教
课堂教学的起点准确定位,能够保障不同层次的幼儿都得到应有的训练。面对学习起点落差较大的儿童,最积极的办法便是“面向全体、循序渐进、因材施教”。“面向全体”首先要求老师对各个层次的幼儿进行详细的了解,做到心中有数,制定详细的教学目标;“循序渐进”要求老师根据儿童的身心特点采用小步子、小分量、逐渐提高的教学方法对幼儿制定相应的教学目标,最后根据幼儿能力真正有效的做到“因材施教”。
三、教给学生方法
在强化握笔、坐姿的准确性同时更以连点为重心,将连点分解为:两点连线、三点连线、四点连线、十以内点的连线、二十以内点的连线。
两点的连线又从图案的变化;位置的变化;线条的变化设计为一个系列,分解及整合这一系列的内容。分解便是将这些内容进行单一设计,进行训练。例如:图案的变化,在设计单元时先分解练习,从幼儿身边的事物开始象草莓、苹果食物开始一直到动物、人物、植物、交通工具等等的图案进行相应的变化图案练习;位置的变化则是从距离的长短及空间位置的变化来设计单元。例如:“小兔钻山洞”中距离的长短的变化从就在山洞边上开始――稍远离山洞――远距离钻山洞一直将练习的纸张撑满为止,然后又从山洞这边跑到山洞的另一边 进行空间位置的训练;线条的变化从直线开始训练――稍有弧度线的训练――弧度加大、加多训练――曲线训练――走迷宫的设计。而整合便是将图案的变化、位置的变化、线条的变化这些内容融合起来进行知识技能的巩固。以“小兔钻山洞”为例的设计内容:1)两只小兔距离较近,用直线连接;2)两只小兔距离较远,用直线连接;3)两只小兔距离较近,用大弧度曲线连接;4)两只小兔距离较远,用大弧度曲线连接;5)两只小兔距离较近,用小弧度曲连接;6)两只小兔距离较远,用小弧度曲线连接;7)小兔钻山洞,从左往右用直线画出;8)小兔钻山洞,从左往右用曲线画出;9)小兔钻山洞,从左往右用折线画出(线条从简单到复杂);10)走迷宫:小兔钻山洞。更便于幼儿知识技能的巩固。
四、注重概括、描画线段及图形
【关键词】高等学校;学前教育;培养方案
一、引言
“一年之计在于春,一日之计在于晨。”幼儿的教育是一个非常值得重视的问题。我国的儿童需要年满六周岁才可以接受九年义务教育,进行文化知识的学习。为了给学龄前儿童在接受九年义务教育之前做好准备,我国开办了许多的幼儿园。但是因为我国学前教育方面的工作还不够完善,很多的学龄前儿童的家长并没有让孩子接受学前教育的意识。随着近几年来,我国对学前教育工作的重视,我国的学龄前儿童的入学率得到了很大的提升,这使我国社会对学前教育专业人才的需求量越来越高,对我国学前教育专业人才的文化素质、专业涵养等,都有了更高的要求。
二、学龄前儿童需要接受学前教育的原因
在接受学前教育的过程中,儿童可以进行基本知识的了解。孩子们能够从唱歌中学到单词和生字,从搭积木中学会数数,从讲故事中能学到语言技能,从烹饪学会最基本的数学概念,从手指画中学会颜色的应用。通过参加一些合唱团、讲故事、亲自动手的工艺品以及简单的小实验、装扮和搭积木,还可以获得实践和社会技能的锻炼。2岁至5岁的孩子们能从实践中学习,获取经验以及如何和小伙伴们合作以取得成功。在幼儿园里有专业的学前教育方面的人才,专业老师的指导,可以教育孩子从内心世界出发,快乐学习,在学习中感受到快乐。总而言之,学龄前儿童接受学前教育是百利而无一害的事情,为了加强我国的学龄前儿童的教育工作,应该积极响应国家的教育工作[1]。
三、我国学前教育专业人才的就业情况
随着我国经济的不断发展,我国各个行业的竞争也变得十分激烈,高校毕业生的就业成了一个很大的问题。许多专业的学生都面临着“毕业就等于失业”的问题,但学前教育专业的学生几乎没有就业方面的问题。《国家中长期教育改革和发展规划纲要》促进了学前教育专业的发展,也间接促进了许多相关专业的发展。因为近几年来,我国的学前教育得到了较快的发展,国家对学前教育的重视程度很高,学龄前儿童的入学率已经达到了50.9%,但是与全国幼儿教育事业的总目标———学前三年儿童受教育率达75.0%,还是有很大的差距[2]。
四、我国学前教育专业人才培养中存在的问题
(一)培养目标定位不清晰。我国的高等职业院校和很多普通的师范大学都设有学前教育这个专业。但是我国高校的学前教育人才的培养中,存在着一个很大的问题,那就是没有清晰的培养目标定位。本来不同层次的院校所招收的学生有着不同的文化基底,那么给学生的目标的定位也应该是不同的。可是我国的高等院校,无论是本科还是专科,给学前教育专业学生定的目标都是差不多的。本科院校的学前教育专业学生的培养目标是,“热爱幼儿教育,具有一定科研能力,教育理念新,教育基本功扎实,技能全面等。”而以初中为起点的五年制专科院校的学前教育专业的培养目标是,“职业意识强,技能高,知识面宽等。”不同层次院校的学前教育目标差不多,没有从低到高的深入性,难以培养出专家型和科研型的学前教育方面的人才[3]。
(二)课程体系缺乏系统性。学前教育专业是一个很特殊的专业,它是一门兼有文化性和技术性的专业。因为要和年龄很小的学龄前儿童进行沟通,吸引孩子的兴趣很重要,因此学前教育的学生需要学习多方面的知识,有很多艺体类的课程需要学习。但是学前教育专业的学生同时也需要学习很多的教育类知识,例如教育心理学等。学前教育专业的学生必须在文化性和技术性之间找到一个平衡点。而我国高校的学前教育专业的课程安排中存在以下问题,一是许多高校的学前教育专业地艺体课占比例太重,导致文化课的知识无法很好地学习,甚至连教育类的课程都没有安排,很多高职院校的学前教育专业压根就没有设置这方面的课程,就连教育原理、普通心理学、教育心理学等教育基础课程都没有设置。二是学生在学习过程中没有得到很多的实践机会,都一味在课堂中进行学习,无法为今后的工作提供经验。三是学前教育专业的学生没有认识到文化课程的重要性[4],反而更重视艺体课,这完全是本末倒置了。
(三)生源质量不佳。我国的学前教育专业主要设立在师范类本科院校和高等职业院校,但事实上,我国的主要幼师资源还是从高职院校提供的。我国以初中为起点的五年制专科院校的学前教育专业毕业生具有许多的优点,例如职业意识强,职业技能高,基础知识较系统,知识面较广等。五年制的专科毕业生的这些优点十分符合社会对幼师的要求。但是随着对幼师的需求量越来越高,许多初中毕业的学生都选择就读五年制的专科学院。而我国为了发展教育,学校的分数线也降低了一些。虽然我国人们的受教育程度提上去了,但间接导致的就是各个专业的生源质量越来越差。
五、学前教育专业人才的发展
我国的学前教育已经开始了初步的发展,国家对幼儿教育的重视,使我国学前教育专业的人才有了一个很好的发展前景,也带动了很多相关方面的专业的发展。可以说我国学前教育专业的人才绝对有很多好的就业机会。但是社会对幼师有大量的需求之外,对幼师的素质、专业能力等都有更高的要求了。为了我国的学前教育事业的发展,应当明确学前教育专业的目标,根据学校和生源质量的实际情况,设立具有系统性的课程,完善学前教育专业人才的培养工作。教育是发展的根本,我国的教育事业蒸蒸日上。国家对我国学龄前的教育工作也更加的重视了,为了促进社会的发展,一定要好好培养我国学前教育专业的人才。因为社会对幼师的需求量逐渐增大,学前教育专业的人才的发展前景十分可观,但因为我国的学前教育专业人才的培养还不够成熟,我国学前教育专业的学生没有得到很好的教育,很难马上适应工作,无法毕业就上岗。而本科院校学前教育专业的学生,他们的学习目标和专科学校的学生类似,没有更深层次的定位,所以我国的学前教育方面难以培养出专家型和科研型的人才。这也是我国学前教育工作进行中遇到的很大的一个问题。为了国家的学前教育事业的发展,一定要不断完善高等院校学前教育专业人才的培养。
【参考文献】
[1]丁桂苏.学前教育专业应用型人才培养策略研究[J].教育探索,2013,2:145~146
[2]陈相伟,殷继英.高师专科学校学前教育专业人才培养模式的探究与实践[J].齐齐哈尔医学院学报,2011,32(21):3536~3537
[3]陈虹利.五年制学前教育专业人才培养路径研究[J].湖北函授大学学报,2016,29(10):32~33
[关键词]高等院校 文化创意产业动漫人才 培养基地 人才培养模式
中图分类号:G124 文献标识码:A 文章编号:1009-914X(2015)21-0233-01
一、国内高等院校动漫专业的人才培养现状
动漫在我国被作为一项产业来发展,可以说与其它国家相比起步较晚,但是经过国家这几天的大力扶持和各种优惠政策的汇集,使得目前的动漫产业已形成一定的规模,2005年以后雨后春笋般在全国各大高等院校相继开设。目前全国已有500多所大学开设了动画专业,大约1000多所大学开办了专门的动画院系,每年所培养出来的动漫产业人才更是数量巨大。暂时缓解了一小部分动漫专业产业的人才缺口,但需求量仍然不足。为此中央在全国建立了17个国家动漫产业基地、6个国家动画教学研究基地,8个国家动漫游戏产业振兴基地。随着政府的支持和各大高等院校以及社会各界人士的努力,我国每年动画作品的产量正以迅猛的速度逐年提高,目前为止我国动画片年产量已经超过日本和美国。成为了动画片高产国之一。
二、我国文化创意产业动漫类人才的需求
所谓的文化创意产业是以动画设计、游戏设计为表现形式,以“创意”为核心,并通过图书、影音制品、舞台剧、报刊杂志、电影电视、新媒体等为外在表现形式和传播手段,从而带动相关产品的研发、生产、销售等产业链。我国现在正在成为世界的政治经济发展中心,世界离不开中国,中国学要世界。中国已经形成世界上最大的消费市场,在这样一个机遇下国内两千多家省市电视台相继在特定时段开办自己的动画栏目,其中四个就是专业的动画频道,如卡酷、金鹰卡通、央视少儿频道等就是其中的佼佼者。据统计,国内观众对动画片的需求量将达到26万分钟。随之而来的动画人才需求量将超过20万人。然而目前全国对文化动漫产业从业人员不到2万人。其中动画从业人员的缺口超过15万人,由此可见文化创意人才的需求缺口将会存在相当长的一段时间。因此大力发展文化创意产业人才培养,转变文化创意产业人才培养模式势在必行。
三、文化创意产业动漫类人才培养现状,以广西动漫人才培养基地为实践平台
当下我国各大高等院校在文化创意产业动漫类人才培养上存在着诸多的问题,主要体现在以下几个方面。
第一,国内各大高等院校普遍存在动漫类专业师资力量不够,师资水平参差不齐,由于动漫类专业是我国新型的专业,师资力量不足是必然的,很多院校的动漫专业教师是跨专业跨领域教学,这也为动漫类人才培养带来一定的阻碍。
第二,国内各大院校在动漫专业的课程设置上趋于单一化,大多都是偏重专业制作技术的教育,而忽视了技术以外的专业素养及多元文化的培养,导致学生只会制作不会创意,只懂技术不懂文化的悲惨局面。阻碍了文化创意产业的发展。
第三,学生在结束课上学习后,没有一个可以实践的平台。这些年虽然很多高等院校已经意识到“企业学要什么样的人才,我们就培养什么样的人才”。但实际上能够提供一个平台给学生进行实践的高校却只有少数。很多高校动画专业的毕业生无法进入到相关动漫类企业实习,很多动漫类企业不愿意收没有经验的大学生,这也成为动画专业发展的窘境。
面对我国高等院校文化创意产业人才培养现状,我谨以广西动漫人才培养基地为实践平台,谈谈我关于改变文化创意产业人才培养现状及改变文化创意产业人才培养模式的一些看法。
首先要在专业课程设置上做到科学化系统化,主要可以从以下几个方面做起。1.将动画概论、色彩构成、色彩心理学、构成基础、空间透视、动画场景设计和视觉艺术设计中的相关理论相结合,构成专业必修理论基础课程体系, 凡固学生的美术基础知识,使学生具有临摹及简单创意能力。为下一步的学习打下坚实基础;2.依据企业的用人需求,以具体实训项目为训练基础,结合公司化的管理、制作、验收模式为训练手段。培养学生适应公司生活、独立完成项目的能力;同时开设maya、3dmax、AE等专业技术课程。3. 结合广西动漫人才培养基地,与企业合作,由学生自组成立的公司,并对外接受订单,让学生直接接触商业项目,培养学生的综合素养及技术水平,迫使学生主动研究新技术学习新知识,从而使学生成为技术过硬素质全优的文化创意产业人才。同时开设构建文化创意产业专业技能提升实践课课程体系。包括戏剧表演、电影文学、音乐欣赏、戏剧艺术和动画编剧等影视和艺术课程,使学生了解到各交叉艺术门类的各方面知识,实现艺术创意和制作技术同步发展。
其次建立校企联盟培养机制,校企联盟是文化创意产业动漫类教育发展的方向是学校学生走出校园的和重要环节和特色。何为校企联盟?就是学校与企业共同培养文化创意产业动漫类人才。企业拿出具体项目,学校利用具体项目培养学生的实践操作能力。同样老师的专业技术水平也可以得到发展和提升。
最后是企业带着项目来到学生团队中,学生按照企业的要求进行规划,在规定时间内完成项目制作,并在制作过程中培养团队协作能力。在教学过程中我很注重培养学生团队协作能力,实践证明凝聚力是一个团队的核心,不可或缺。
四、结语
综上所述,高等院校要抓住自身转型发展的大机遇,在国家大力发展文化创意产业的背景下,探索出适合学生发展、适合学校教学的文化创意人才培养模式。只有转变文化创意人才培养模式,结合广西动漫人才培养基地这个平台,为学校为社会培养出优秀的文化创意产业人才,为中国文化创意产业的人才培养能做出贡献。
参考文献
[1] 陈昌柱.动漫设计[M].重庆:重庆大学出版社,2004.
[2] 曹田泉.动漫概论[M].上海:上海人民美术出版社,2007.
关键词: 少年宫 少儿声乐教学 现状 改进建议
1.引言
少年宫作为校外教育的基地,其特点是:没有统一的教材和大纲,这就需要教师在教学中根据学生的实际情况选择适合其特点的教学内容。近年来,随着素质教育的不断推进,少年宫的培训教学越来越受到家长的重视,声乐教学作为其中的一项也日益受到家长的关注与喜爱。如何根据少年宫本身的特点,吸引更多的家长和学生,让学生学有所得、学有所值,我根据校外教学工作经验,尝试性地分析少年宫声乐教学现状,并在此基础上提出改进建议。
2.少儿声乐教学现状与分析
目前,学习声乐的少年儿童越来越多,少儿声乐教学已成为声乐教学领域的一个重要组成部分。但由于其生理发育特点、文化知识水平、理解能力与感悟能力与成人不同,因此,教学方法也应该与成人有所区别。根据青少年的生理特点、知识水平,在想象、模仿等能力上的优势和在分析、理解能力上的欠缺,我从如下几个方面提出建议。
2.1根据学生年龄特点,循序渐进,分班教学。
少年宫声乐兴趣班的学员来自幼儿园、小学、初中,生源面广,年龄跨度大,音乐基础和接受能力具有很大的差异性。如果简单地编班教学,势必就会造成“众口难调”。针对这一实际情况,可以结合学员年龄层次和接受能力,采取“阶梯式”的编班方法,即将声乐班分为启蒙班、初级班、中级班、高级班。具体分班所掌握的尺度可以简单归纳为:
2.1.1启蒙班
也称为“唱歌游戏班”。学员为5-6岁的小朋友,一般来自幼儿园中班。启蒙班的教学内容可以选择一些易学易懂的幼儿歌曲,如《摘星星》、《小鸭子》、《好孩子要诚实》等。通过引导幼儿们的形象思维,他们在美妙的音乐中边唱边表演动作,从而加深对歌曲的理解和记忆,同时还可以适当加进一些游艺活动,丰富课堂教学内容,以便更好地提高幼儿的学习兴趣。
2.1.2初级班。
这其中可以分为两个阶段,即初级一班,学员对象为幼儿园大班6-7岁的小朋友;初级二班,学员对象为小学一、二年级小朋友。初级一班可以将进度放慢,选曲相对简单一些,如《我爱我的幼儿园》、《小蚂蚁》、《小小猴、真淘气》等。初级二班选曲可以广泛一些,难度稍微加大一些,如《娃哈哈》、《谁唱歌》、《小鼓响咚咚》等。初级班的教学内容同时可以适当加入五线谱和简单的乐理知识,让孩子们在音高、节奏、音准等方面得到逐步提高。这样不仅可以使他们能够正确地唱准歌谱,而且可以熟练地演唱歌曲。老师还要培养初级班的学生在演唱过程中加入适度的表演。悦耳动听的歌曲伴着充满童趣的表演,枯燥的乐理和生动活泼的表演结合在一起,就可以消除声乐教学的单调无味。
2.1.3中级班。
学员对象是小学三、四年级的学生,中级班的学生基本上是初级班的长期学员,他们有了一定的音乐基础,因此在教学中应增加发声和气息练习,歌谱和乐理知识辅助其中。通过正确的发声练习,树立良好的声音概念、规范的咬字训练,再加上对歌词的正确理解,学生的演唱水平得到很大的提高,从而提高学习声乐的兴趣,树立自信心。
2.1.4高级班。
它是中级班的补充、延伸和提高。学员对象是选拔中级员的优秀学员。这部分学员通过5―6年的声乐培养教育,已经具备比较扎实的基础。针对他们的教学宗旨主要是在教学中激发他们的情感体验,可让他们用心去体会,用情去歌唱。老师在教学过程中可以让学生跟着钢琴视唱歌谱。针对一些难点,老师可以抽出来进行讲解,让学生打着拍子,听着琴声,大脑注意力集中,眼、耳、手、脑同时集中在一个点上,从而很快学会演唱歌曲。教学的重点是理解歌曲,通过良好的歌唱状态,再加上教师对歌曲的处理、歌词的理解,激发学生的表演欲望,让学生尽所能地用歌声表现歌曲,从而将课堂气氛推向。
学生经过启蒙、初、中高各个级别的训练,形成一个循序渐进的教学模式和教学体系,就不会学得很吃力,家长也会觉得井然有序,有条不紊。
2.2充实课堂教学内容,让学生学有所得。
采取“阶梯式”分班教学模式后,就要配套制定个性化、有针对性的教学方案,让每一个教学阶段、每一节课都有全新的教学内容。不仅要让学生学到技能技巧,而且要让学生综合素质全面提高,既丰富他们的情感体验,又提高他们的审美情感,从各个方面都能做到学有所得。
2.2.1从兴趣入手,激发唱歌热情。
启蒙班和初级班的小朋友年龄小、好奇心强,在教学过程中要努力创设情境,借助于美术、舞蹈、游戏、故事等表现形式,生动活泼地把歌曲内容表现出来,以激发学生的兴趣,让学生乐学愿学。如教学《小小猴,真淘气》后,老师可以将歌曲变成一个动听的童话故事讲给小朋友听,使学生听完后意犹未尽,不仅想很快地学唱歌曲,而且明白其中的道理。又如教学《谁唱歌》时,老师可以先将歌曲内容绘成几幅色彩鲜艳的图画,如小鸡、喜鹊、小鸭等,让学生说说他们唱歌都会发出什么样的声音,并且做出各种小动物的动作。学会歌曲后可以让小动物作为头饰让小朋友戴在头上,分角色表演唱,一个小朋友提问,戴头饰的小朋友边回答边表演动作,让小朋友都参与其中,提高他们歌唱表演的积极性。老师再以生动有趣的语言调节课堂气氛,让学生在一片欢笑声中对学习唱歌产生浓厚的兴趣,充分调动他们的学习自主性。
2.2.2以节奏的主绳,提高感知能力。
节奏是音乐的灵魂,中级班的学生已掌握了一点音乐基础知识,学习歌曲的能力也有了一定的提高。因此,教师每节课要以节奏为切入点,提高学生对音乐作品的感知理解能力。
首先,老师在教学中引导学生运用身体动作训练节奏,启发、引导学生,循序渐进地帮助学生用自己的动作来表达节奏。教师可以出示歌曲节奏图,请学生练习拍打,并适时提出要求,让学生用跺脚、拍手、拍肩等动作表达节奏强弱关系,在此基础上,再发展成为其他动作,如点头、扭腰等,培养学生的感受力和创作力。
其次,老师在教学中可以运用形象化的语言讲解音符,如在讲解二分音符时我们可以说成“一个空心的小圆圈加一竖成叫什么,唱几拍”,告诉学生唱两拍,边拍手边数拍,并说成慢走。同样四分音符可以说成“一个实心的小圆圈加一竖成唱一拍,我们把它说成走”。这样进行简单的节奏组合,便于学生掌握和记忆,从而提高他们学习的兴趣,帮助他们树立学习的信心。
最后,老师在教学中还可以用歌词训练歌曲节奏。在学生掌握歌曲节奏后,教师出示歌词,要求学生将歌词填入节奏。这是节奏与歌词的同步训练,让学生用已掌握的节奏成功地将歌词填入,充分体验到成功的乐趣,不仅提高节奏感,而且培养和发展音乐才能。
2.3以体验为载体,掌握演唱技巧。
音乐体验是通过实践性的音乐活动,使音乐与人的生理、心理相互作用而产生的情感共鸣及音乐感受。只有学生拥有丰富的音乐体验才能发自内心地热爱音乐、热爱生活,获得审美的满足,从而掌握演唱技巧。高级班的学生大多数是三年级以上的学生,他们对音乐及歌词有了一定的理解能力,要想让他们歌唱甜美动听,必须对他们进行科学的声音训练,激发其情感,以提高演唱能力。在教学中我把枯燥的童声歌唱头声高位训练变成体验型和感悟式,诱发学生采用弱声和轻声方法歌唱,让学生恬静地、柔和地进行歌唱,培养学生用耳朵倾听音乐、用头脑思考音乐、用心灵感受音乐的好习惯,引导他们用良好的演唱方法表现歌曲的内容和感情,把弱声歌唱与音质的美放在首位,使学生受到音乐艺术的感染,情感世界得到陶冶熏陶。
如在教学《游子吟》这首歌时,我首先让学生朗诵这首古诗,体会这首古诗的意境,表达的思想感情。由于曲调前四句平稳、舒缓,应用轻柔的声音演唱,后面是乐曲的,如不注意指导,学生将容易出现喊叫的毛病,因此在教学时,我从情感表达和美感的角度加以分层,通过画面让学生感受深夜,一位白发苍苍的母亲在油灯下为孩子缝补衣服,一针针一线线,包含着伟大的母爱、浓浓的亲情。通过强弱的对比,学生的心灵得到震撼,声音自然得到控制,情由心出,不经意间完成作品的演唱。此类教学方法可以实现通过一首好歌、一支美曲震撼孩子的幼小心灵,给学生自主体验的空间,美好的理想从这里放飞的教学目的。
2.4丰富学生课余生活,给学生一个展现自我的舞台。
在教学过程中,老师可以通过单独表演、小组表演、集体表演来增强学生的表演欲望,让学生在课堂上得到充分展示自我的机会,培养自信心。每一学期结束可以将学习内容有组织地串联起来,邀请老师家长走进课堂观看孩子们的汇报表演,这样既可以巩固教学内容,又可以让家长看到教学成果,充分调动每个孩子的积极性。为了给孩子们开辟更广阔的表演空间,少年宫还可以搭建更多的小舞台,给每个学生展示锻炼的机会,让孩子们声情并茂地演唱,惟妙惟肖地表演,尽情地展示个性和才能,让他们将学到的知识和本领展现给大家,从表演中体验到成就感。
合唱是非常好的让孩子们展示自我的形式,可以让所有学员都参与到活动中来,在排练表演过程中,可以增强孩子们的团体意识、集体主义观念,更可以让孩子们从中获得声音和谐的美感,相互配合的默契感,以及整齐统一的喜悦感,从而进一步增强团结协作的意识,促其学得更好。每年的六一儿童节就是一个很好的展示机会,少年宫可以利用少年儿童的节日组织各种竞赛表演,让每个孩子都能积极参与,展示自己的风采,让每个孩子都能在舞台上自信展翅,快乐成长。
少年宫还可以组织优秀声乐学员参加各个层次的声乐类的表演和比赛。如地市级教育主管部门组织的艺术节,省级中小学生艺术汇报展演及全国范围内的正规比赛等。逐层逐级地选拔优秀学员参演及参赛,既能锻炼学生,又是发现人才选拔人才的好机会。如盐城市少年宫声乐班学员施月琛从五岁开始接受正规的音乐训练,经过多年的系统训练和刻苦努力,她打下了非常扎实的声乐基础,先后多次参加市级、省级、国家级各类儿童声乐比赛,屡屡获奖。在学校她也是一名品学兼优的好学生,并被江苏省少工委授予“江苏省十佳少先队员”的称号。正是少年宫这个平台让她一次次地锻炼成长,一次次地饱尝成功的喜悦,一次次地树立自信心,她才有如此骄人的成绩。由此可见,丰富儿童课余生活,激励儿童展示自我是一件很重要的事情。
3.结语
音乐本身不会唱歌,音乐教学的目的是让人学会唱歌,让人学会寻找情、感受美。少年宫声乐教学就是要提高学生的审美品位,促进学生的情感升华,使孩子们的情感世界受到感染和熏陶,让他们在潜移默化中建立起对亲人、对小伙伴、对他人、对一切美好事物的挚爱之情,养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往憧憬。
参考文献:
[1]沈湘.声乐教学艺术[J].上海:上海音乐出版社,1999.
[2]邹长海.声乐艺术心理学[M].北京:人民音乐出版社,2000.
一、转变观念,变教学为导学
要突出“小学生是学习和发展的主体。”就必须确定“小学生是学习的主人”的观念。在教学过程中,教师首先要转变教学观念,要把培养小学生的语文自学能力当作教学的一个专门的独立的任务来完成,当作教学的一个重要目标来对待。关注小学生学习的过程,该引的引,该点的点。以往那种注入式教学方法,课堂气氛沉闷和程式化,小学生缺乏学习的兴趣,语文成绩难以得到真正的提高,学生处于听众的地位,即使有时能举手回答问题,也不过是配角罢了。因此,要破除急于求成,包办代替的做法,充分认识到学生的差异性,树立相信学生的意识,要以发展的眼光看小学生,让学生自主决定自己学习的进程轨迹。从而达到自我控制,自我体验自主学习的境界,使小学生在自主学习过程中学有收益,提高素养,让学习过程辉煌。
二、激发小学生兴趣,使小学生主动去学
教育家夸美纽斯说:“铁匠在打铁以前便先去把铁打热……一个做教员的人在传授小学生知识之前,必须同样先使他的小学生渴求知识。”这句话形象而深刻地说明了培养小学生学习兴趣的重要性。
“兴趣是最好的老师,是学习之母。”学习有了积极性,才能事倍功半。在日常教学中,我通过各种手段,激发小学生的求知欲和学习兴趣,采用语言激趣,设置悬念,创设情景,猜谜语,讲故事,做游戏等教学方法,做好导向作用,让小学生探究潜能与欲望有所指向。如教学《蟋蟀的住宅》一课时,我借助课件展示――老师漂亮的住宅和蟋蟀的住宅,让小学生对比,直击课文内容: “孩子们,谁的住宅大?漂亮?”生:“老师的漂亮。”师:“对,可老师的住宅一点也不出名呢,出名的却是蟋蟀的住宅。老师还真有点不服气呢,现在我们一起去参观蟋蟀的住宅,看看蟋蟀的住宅有什么独特之处,好吗?”小学生学习的兴趣油然而生,就顺即引导小学生明确学习目标。在这节课中,我一直让小学生保持积极的学习兴趣,我打破了常规的教学方式,让小学生先知道蟋蟀住宅出名的这个结果,再寻求出名的原因。这样,小学生有了一种强烈的自主探索的欲望。学生学习的兴趣是愈来愈浓,真正使教师从“独奏者”的角色过渡到“伴奏者”的角色,引导学生自我发展,达到了“教是为了不教。”的效果。
三、指导学法,让小学生学会学习
授之以鱼不如授之以渔。生物学家达尔文说:“最有价值的知识是关于方法的知识。”因此,在教学中要加强学法引导,把打开知识宝库的“金钥匙”交给小学生,让小学生学会自己学,并养成自主学习的习惯,在单位时间里学到更多的知识。
在教学中,要改变学习的被动状态,有意识在教给学习方法,使小学生能掌握一定的学习方法。不同的课文采用不同的教法,指导小学生学会不同的学习方法,其目的之一在于教给小学生学习的方法,即授之以渔,也就是培养小学生的自主学习能力。
四、搭建自主学习的平台,多创施展才能的空间
语文教学中,教师除了让小学生根据明确的目标导向,更要善于创设条件,为小学生搭建自主学习的平台,应该给小学生提供更多互相交流、共同切磋的机会,让小学生相互协作,共同参与学习活动,使小学生更多体验互相帮助、共同分享的快乐,让小学生在充满合作机会的个体与群体中,自主地探索,获得知识。在教学中,我采用小组合作式教学,在开展小组合作时,我认真编设学习小组,按座位就近四人一组,按学习能力有机组合,指定组长负责本组学习讨论活动的开展,发挥“小能手”作用。集体交流时,以小组为单位,小组四名成员先后分别汇报发言,也可以先由组长主要发言,其他成员补充。这样,让学生展示才能的机会更多了。
另外,我还开展丰富多彩的语文课外活动,如:开展制作手抄报和读书笔记展评活动、故事会、诗歌朗诵、词语接龙、口语交际课等,同时指导小学生进行广泛的课外阅读,为孩子们导航,提议学生广泛阅读文学、史地、生物等通俗少儿读物,让他们在书本和报纸,甚至网络上寻找自己喜欢的内容,从中学生可以得到丰富的知识。这样学生的课堂学习得到巩固,自主学习得到了延伸,为小学生提供了一个多练习,多活动,增长知识,开拓知识视野的平台,发展了小学生的自主学习能力,进而提高小学生的语文能力。
五、感受成功喜悦,让小学生乐学
心理学家盖兹说过:“没有什么东西比成功更能增强满足的感觉;也没有什么东西让每个学生都能体验到成功的喜悦,更能引发小学生的求知欲望。”教师应当在教学中为每个学生都提供成功的机会,力求使小学生有所获。在教学中,我采用分层式教学,根据小学生的差异,对不同层次的学生提出不同的学习目标,使所有学生能够跳一跳摘到果子,享受成功的喜悦,继而以更饱满的热情快乐地学习。
六、培养小学生小学生语文自学能力,需要注意以下几点
1、小学生自学能力贵在坚持,要做到持之以恒,循序渐进。培养小学生自学能力是一项长期而艰巨的任务,决不能一步登天,切忌一暴十寒。要做到逐步引导,长期坚持,根据小学生实际情况分层次进行,不断总结经验教训。