文化艺术街区设计精选(九篇)
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第1篇：文化艺术街区设计范文
艺尚小镇2015年6月被列入浙江省首批特色小镇名单，是杭州市唯一发展时尚文化产业的特色小镇。小镇围绕“生态、生活、生产”，“三生”叠加；“宜居、宜业、宜文、宜游”，“四宜”兼具，主攻时尚服装、文化创意产业，小镇未来将是一个“既有产业基础，又不乏文化气质，还有较高颜值的生活圈”。
漫步在全长1700米的时尚文化街区，大片的草地绿树和花海十分养眼。临平新城管委会副主任陈联宏指着河岸边的鱼形护栏说：“这些热带鱼也承载着小镇的愿景――让更多的人才‘游’进小镇，让更高端的时尚产品‘游’向世界。”目前，承载时尚复合功能的文化街区，已引进国际国内知名设计师平台和工作室十多家，例如意大利米兰华夏集团与浙江功量集团将联合打造VDS众创空间，观想中国集团将成立时尚创意设计中心，还有中国十佳时装设计师张义超的合集置和生活馆等。
在艺尚小镇的历史街区，白墙黛瓦、庭院修竹、小桥流水……29幢颇具特色的“江南民居”底部铺上青砖、外部增设披檐、回纹窗框，庭边植上绿萝、紫藤。新修的长廊为周边居民提供喝茶、看戏的开放空间。改造后的29幢房屋⒊晌555电商园的二期，为时尚营销开辟渠道口。
小镇骨子里渗透着时尚的基因。南宋时期，杭州就以丝绸文化影响着全世界的时尚发展，从那以后，杭州的时尚脉搏持续跳动，从未停止。如今，杭派女装在全国已经拥有较高的知名度。而杭州品牌女装80%的产量来自余杭。
艺尚小镇正是抓住了这个契机，日渐成为杭州、浙江乃至全国时尚产业的重要窗口。如今，艺尚小镇也想让世界记住“艺尚”这个名字。
“家有梧桐树，自有凤凰来。”小镇目前已有意大利VDS、张义超生活馆等多家设计师平台签订入驻协议，设计师群落日渐成型。
“这里是设计师创业的天堂。”签约入驻的中国十佳时装设计师张义超说了她的第一感觉。丰富的产业资源、便利的交通、较低的办公综合成本和优厚的扶持政策等，提供给她亟需的资源，用她的话说，就像鱼儿得了水，小镇给了她遨游的天地，“我需要的资源、平台和空间，这里都有。所以，我们来了！”
世界上有非常多的优秀设计师，需要一个核心的力量去聚拢，艺尚小镇恰恰担当了这个引领者的角色。
目前，“中法青年时尚设计人才交流计划”基地成功落户艺尚中心项目。40余家国内知名品牌已签订协议入驻。未来的艺尚小镇，将是驱动时尚产业、弘扬人文价值，让设计师们“聚集灵活思想、人性回归”的高地。
加拿大杰出设计师Rozemerie Cuevas于1986年创立JACQd―IBCONOIR品牌，同时担任首席设计师。几年前，她将品牌带到了中国并落户余杭，Rozemerie Cuevas将搬入镇内属于她的设计工作室。
时尚教育培训是艺尚小镇的主要功能之一。2015年以来，随着法国时尚学院、中法时尚合作委员会、中国服装协会和中国服装设计师协会纷纷入驻，艺尚教育产业蓬勃发展，大批时尚人才集聚，艺尚小镇俨然成了时尚人才的“大本营”。
“小镇将有一座中国时尚教育学院，现在筹备工作已经启动。”陈联宏笑着道出了小镇的开放合作和国际梦想，“小镇将与美国纽约大学时尚学院、英国圣马丁艺术学院和意大利马兰欧尼学院三大国际知名时尚学院深度合作。”2016年，即将开展的国内优秀服装设计毕业生选拔活动就是其中的重要举措，部分优秀年轻人还将被输送到英国参与在伦敦举行的“大学生时装周”活动。
第2篇：文化艺术街区设计范文
苏荷（SoHo），即South of Houston Street的英文缩写。它位于美国纽约市曼哈顿岛的西南端，是一个占地不足0.17平方英里的居住社区。作为世界闻名的艺术区，苏荷区原是纽约19世纪最集中的工厂与工业仓库区。
上世纪五六十年代，美国艺术新锐群起，各地艺术家以低廉租金入住该区，眼光敏锐的画商在该区先后设立画廊，原在上城高级街区的不少老字号画廊也相继移来。世界现代艺术史的大师级人物，沃霍尔、李奇斯坦、劳森柏格、约翰斯等都是那里的第一代居民。一些画商也在那里设立画廊，一些现在较出名的画廊都曾是从苏荷区开始发展起来的。六、七十年代之交，纽约市长决定全部保留苏荷区旧建筑景观，通过立法，以联邦政府的立场确认苏荷为文化艺术区。之后，苏荷的画廊逾千，艺术家逾万，“新美术馆”及世界顶级现代艺术馆“哥根汉姆下城分馆”先后落成，书肆、餐馆、咖啡座、时装店生意兴隆，一派文化气象，不少街道保留着19世纪鹅卵石地面，二者相映成趣。
90年代，苏荷区租金飙升，过度繁华，艺术的活力与纯度不复当年，蜕变为高级旅游点。 2000年以后，大批画廊迁移中城二十街一带查尔斯区，以当年同样的热情与智慧建成第二个“苏荷”。
英国伦敦展览路
英国伦敦展览路是世界闻名的人文精英集中的街区，也是英国最长一条“无障碍”街道。简简单单的一条街上，集中了大名鼎鼎的维多利亚和阿尔伯特博物馆、英国科学和自然历史博物馆、帝国学院、皇家艺术和音乐学院、歌德学院、法语学院、英国国家芭蕾舞团和皇家地理协会等诸多艺术和学术机构。
英国政府和伦敦市政府投资3500万英镑，将这一街区打造成世界上最高尚的人文社区。这项巨大的工程在2009年完工，堪与巴黎塞纳左岸媲美。
法国巴黎左岸艺术区
法国巴黎塞纳左岸艺术区的出名不仅是因为它的历史悠久，还因为这里的整体文化氛围。这里遍布着不计其数但各具特色的咖啡馆、酒吧和啤酒馆。无数的艺术家、作家和诗人，如海明威、毕加索、魏尔伦等都曾经常出入于这里的咖啡馆和啤酒馆中，与朋友相聚或寻找灵感。在巴黎市中心有专门的艺术画廊街，主要分布在拉丁区及三区。这里的某些画廊生意很大，与世界上的大收藏家都有联系。沿塞纳河边拉丁区，有一街区专营古玩。除了古玩店外，巴黎每年要举行几次大型的艺术品展销会，如在巴士底广场，每年会举行两次艺术品展销会。
国内知名的其他艺术街区
上海田子坊
上海田子坊位于中国上海市泰康路210弄。1998年，一路发文化发展公司首先进驻泰康路揭开了泰康路上海艺术街的序幕，不久著名画家陈逸飞、尔冬强、王劼音、王家俊、李守白等和一些工艺品商店先后入驻泰康路，使原来默默无闻的小街渐渐吹起了艺术之风。曾经的街道小厂，巷子废弃的仓库，石库门里弄的平常人家，抹上了“苏荷”的色彩、多了艺术气息熏染。田子坊是里弄民居味道，弄堂里除了创意店铺和画廊、摄影展，最多的就是各种各样的咖啡馆。
昆明创库
昆明创库又称上河车间，位于云南省昆明市西坝路101号。创库是昆明艺术家的“左岸”， 创库原来是昆明机模厂的生产车间，废弃后，有20余位云南的艺术家在此安营扎寨，建立工作室，并兼具展览、休闲、餐饮功能，成了世人瞩目的，体现昆明艺术家先锋性的标志。里面有酒吧、画室等艺术活动场所。乐队演出、画展等不断。
中国杭州LOFT49街区
杭印路49号是杭州LOFT文化发源地，也是国内最早最知名的LOFT创意园。作为杭州LOFT创始者的杜雨波，2002年和一些艺术家一起，将这个原本要拆迁的蓝孔雀化纤公司旧厂房改造成了艺术人士栖息的时尚之地。在这个充满神秘气息的地方，栖息着包括从事设计、摄影、家具等的许多艺术人士，LOFT生活已成为许多艺术和时尚人士一种新的生活模式。
第3篇：文化艺术街区设计范文
1民俗文化在街区景观中的价值体现
1．1艺术审美价值将民俗文化通过物质实体（景观造型、材料材质、色彩变化）巧妙地运用到街区景观建构中，使传统的审美表达与现代审美展示相融合，是弘扬和传承民俗文化的重要途径之一，对于彰显地域特色有着重要意义，因此应该深入挖掘民俗文化的精髓，经过艺术手法的提炼以提升街区景观的文化内涵［2］。如中国绘画、中国戏曲、禅宗美学和中国古典园林等的艺术表现形式讲究的是以于方寸间展现人间百态，以简约的物质形式指代无限丰富的精神内涵，常以情景交融、托物言志的方式抒发个人情感，将情感体验以符号化的形式表现以传达深远意蕴。民俗文化在城市街区景观的建构可运用以上手法，通过景观的外在形式和空间布局营造出诗情画意之美，浩渺幽远之境，使观赏者触景生情、陶冶情操。
1．2历史文化价值景观作为历史文化的载体，担负着记忆历史、创造历史、传承和发展文化的重大使命。俗话说“一方水土养一方人，难忘故乡情”，民俗文化的景观建构唤醒了人们的思乡情怀和浓厚的本土气息。中国传统文化得以传承发展的精神动力来自民俗文化丰富多彩的历史积淀和故土情怀，所以，街区景观的建构就应该更加关注与民俗文化相关的景观。通过物化的艺术手法再现这些民俗文化符号，如街区的活字地景景观、水车模型景观、桑蚕景观等，不仅可以满足人类纪念性的本能，记录历史和传承文化，而且可以加大文化资源的整合力度，做到都市与人文完美结合、天然与人工完美结合，保持历史文化序列完整及特色鲜明，使人们休闲于城市的街区就可以体味到独特的文化气息，产生亲切感、认同感和归属感。
1．3科普教育价值将科普教育融入人们的日常生活中，不仅丰富了城市街区景观的表达内容，达到了教育、启发、益智的目的，而且塑造了城市崇尚科学、现代时尚的良好形象。例如可将民俗文化中某些民间艺术的生产、制作工艺过程通过电子屏幕或标识牌展示，雕塑小品呈现或组织人们参与体验等活动；在街区绿地建构一些拼图游戏，拼图方式可以设计成平面（地景）和立面（景观墙）等多种形式，图案造型有中国地图、戏曲脸谱、动物（十二生肖）和汉字等形式，让人们随意地改变它们的形状和色彩，增强其主动参与的兴趣和探索精神。另外，还可以通过全方位、多渠道地集中展示某一民俗主题，加深人们对民俗文化景观内涵的理解和记忆，激发人们的好奇心，并从中得到科普文化的滋养。
1．4旅游经济价值民俗文化独特且深厚，在一定程度上能满足人们对异质文化神秘性的需求。神秘性能使受众在景观场所空间的交换过程中得到移情于景的满足。因此，基于人们的好奇心理，街区景观在今后的民俗文化景观的建构中要做好神秘的形象创意，要充分考虑民俗文化景观造型的特色性，把神秘的物质生活民俗风情场景、民间信仰、饮食民俗等文化融入街区景观的建构中。以民俗文化元素为素材建构街区景观，无疑是最能体现地域特色和吸引游客的，能给人们产生视觉上的新鲜感和猎奇心理，留下深刻的印象。因此，通过对街区景观进行合理有序的开发利用，在确保城市交通和其他功能安全运行的同时，挖掘、营造具有丰富文化内涵、独具特色的民俗景观，才能满足本地居民和外地游客的审美需求。也只有这样的景观环境才能长久地吸引游客，持续地提供更多的就业机会，带动景区乃至一方经济的发展，形成休闲旅游的良性循环，提升城市的品牌形象。
2民俗文化在街区景观中的应用与创新
2．1传统文化对现代景观设计发展的启示中国传统文化在对待人与自然的观念方面有别于西方文化，它反映出本民族与自然共融和谐的追求及“天人合一”的理念。因此，后人难以绕过“虽由人作，宛自天开”的古人所追求的造景理念。例如风水学是中华民族对于人居环境审美的独特感受，风水理论数千年来深深植根于民俗文化中，体现出法天象地的景观规划特色。在这个前提下合理地利用自然，注重人与自然的和谐发展，注重城市景观营造的多样性和生态性，从而获得最佳的天时、地利、人和，达到“天人合一”的理想境界［4］。有了这样的根基和造景理念才能更好地满足现代人对城市景观环境在使用功能、艺术审美、地域特色、本土文化等方面的综合需求。而开放式的街区景观不同于传统的私密性园林，因其公共性，街区景观更贴近大众的生活需求，所以，势必承载着更多地域特色的历史文化，反映出当地的人文景观。诸如建造园林所用的植物、山石等都应考虑到地方特色，从而有利于产生地域文化的归属感和自豪感。所以，这些传统特色应该得到很好的继承和弘扬。另外，现代城市景观设计在设计原则上要多考虑“人性化”，但由于它的公共性特点，又要舍掉部分个性化因素，才能使现代城市景观环境不至于成为东拼西凑的无章之物。在整个设计过程中，设计师应始终围绕着可持续发展的自然生存空间来考虑问题，在自然和人类社会的关系中找到一个设计平衡点，这是大智慧和胸怀的体现［5］。2．2街区景观表现手法赋予民俗文化新的生命力随着社会的发展，民俗文化的某些内容也会被淘汰或发扬光大。这就要求景观设计师在充分了解当地民俗文化的过程中，对其各种象征符号进行一定的继承与创新，经过材料材质的转换，物体造型的创意和整体布局的把握，将古老文化、传统美学和现代生活有机地完美结合。通过各种造景手法和艺术表现方式对其进行重新建构，物化地再现民族文化的精髓，达到“形致”“传神”的审美效果［6］。具体而言，主要通过以下三种表现手法将民俗文化符号融入街区景观的创意之中。
2．2．1引借该手法将民俗文化中某种元素或符号的造型直接引用到景观设计中，以展示景观特定的内涵，建立与受众共同的认知。例如图1是位于深圳锦绣中华街区入口处的生产劳动民俗符号———水车模型景观。勤劳智慧的华夏民族从古至今就是以农立国，与农业相关的科学技术取得了卓越的成就，水车是先人们在改造自然的过程中创造出来的引水灌溉的劳动成果，设计师正是利用这一珍贵的历史文化遗产为创作元素，运用引借即模仿再现的造景手法，将整个景观作品分别由底座（水池）、框架、机械齿轮和汲水轮四部分以环保材料木头加工组装成形，两个汲水轮有大小之分，前后错落布局，色彩上以浅黄、中黄、褐色搭配，远处以四季常青的灌木和高大的乔木为背景，地面铺满开着多种花色的草本植物和灌木丛，塔状的小灌木点缀其间，迂回的小栅栏与之形成充满浪漫气息的完美画面，吸引来往的人们不停地驻足拍照留影。整个景观空间环境层次分明，色彩对比强烈，材料材质沉稳大气，充满了现代和时尚感，也赋予了景观环境特定的文化内涵，满足了人们视觉和心理上的艺术享受。图2是位于杭州街区以民俗符号（采桑等场面）为素材、将雕塑和壁画相结合的景观，作品由雕塑和景观墙构成。前面雕塑部分所反映的是两组青春靓丽的采桑女悠闲工作的情景，左面表现的是三位采桑女手挎装满桑叶的竹篮满载而归，小孩相随而行，小狗尾随其后，一路说笑、其乐融融；右面的两位女子一站一坐，干着农活、聊着家常，好不惬意。景观墙上面表现的是一幅高浮雕壁画，内容所反映的是种桑、采桑、喂蚕、收茧、缫丝、丝织等工作流程及赏丝情景，场面宏大，内容丰富，人物形象生动传神，惟妙惟肖。两组作品材料分别采用青铜铸造和大理石雕刻，前后深浅对比强烈，主次分明，把当时杭州古荡桑蚕民俗日常生活情形表现得淋漓尽致。
2．2．2夸张该手法将民俗文化中的表现对象有目的地放大或缩小，以增强景观局部的表现力吸引受众的注意。例如流传于陕西关中地区的民谣中唱道：三秦面条真不赖，擀厚切宽像裤带；面香筋道细又白，爽口耐饥燎得太［7］。由于关中地区盛产小麦，那里的父老乡亲餐餐不离面食，久负盛名的当属裤带面，不仅碗大、量足，而且味道爽口。如图3裤带面景观雕塑所表现的就是关中劳动人民日常（饮食）的生活写照。古往今来民以食为天，设计师以关有的生活民俗符号———裤带面为表达对象，造景手法夸张到了极致，真可谓粗犷、壮观、大气、实在，寓意关中人民的宽广胸怀和朴实可爱的处世之道。图4是河南淮阳太昊陵广场中的景观———泥泥狗景观雕塑。设计师运用夸张的艺术形式，形象地表现出了泥泥狗的造型特点，将泥泥狗的尺寸放大数倍，材质、色彩及展示空间都进行了夸张放大，拓展了由原来的精神心理需求（祈福纳祥）到视觉欣赏的功能性转化［8］。
2．2．3转换该手法选取一种或多种民俗文化符号，融入其他元素，通过材料材质的转换，运用拼贴、镶嵌、融合的艺术手法重新排列组合，形成具有创造性的全新的景观作品，给人以新奇感。这种景观作品既是对历史文脉的传承，又不失本土文化的韵味，体现了现代人文特征，从而给街区景观注入新的血液。例如杭州钱江新城街区以民俗经典符号仿青花瓷和现代材料不锈钢所构成的海螺造型的景观（图5），表达了来自岁月痕迹传递的遥远的回声及传统与现代相互融合的视觉空间，在现实与想象之间获得独特文化的审美愉悦，以此突出和深化新的主题内涵。再如杭州南宋御街的地景活字模型景观（图6），就是以空间转换的造景手法，将中国四大发明之一的活字印刷术作为创作元素，设计师巧妙地将活字存放空间位置、材料材质和尺寸大小进行了改变———由原来的铅质材料转换成灰色大理石雕刻及数十倍地放大原来狭小的存放空间，配以周围热闹非凡的商业街区，使受众在不同的方位和角度与其进行零距离的接触与对话，改变了传统上人们只能在一定的时空范围内使用和观赏活字的局限。这种造景方式最为直观形象地展示了中国活字印刷排版工艺，以此突出和深化新的主题内涵，更是对民族文化的传承与弘扬。
3结语
第4篇：文化艺术街区设计范文
【关键词】瞿溪；街区保护；利用
1 概况
1.1 地理位置
瞿溪老街，隶属于温州市瓯海区瞿溪镇（2011年改为瞿溪街道）。瞿溪镇位于温州市中西部，距市中心13.7公里，地势丘陵地带，全境平均海拔150米，东连郭溪街道，三面环山，毗邻潘桥街道和瑞安市湖岭镇、林溪乡。道路交通四通八达，东接温瞿公路，南靠绕城高速公路（瓯海大道），西连瞿湖公路，北通泽雅省级风景区。瞿溪老街，依瞿溪河北岸而建。至今保留了大量晚清时期建筑，是温州市市区农村古集镇形态保存比较完整的唯一遗存，已被列入《温州历史文化名城保护规划》。
1.2 镇域社会人文情况
瞿溪镇，素称浙南古镇，以三溪河主流瞿溪而得名。于宋代形成集市、南前称为沈岙，清属会昌镇，后改为建牙乡十八都，民国时称瞿溪镇，后改为三溪镇，1949年解放后定为瞿溪镇。1981年12月划为瓯海县（1992年改为瓯海区）管辖。瞿溪镇人文景观丰富，文化底蕴深厚，是有名的侨乡。独具地方风情的“二月初一”民间交易集市已有200多年的历史，闻名浙南地区。瞿溪会市不仅仅是一次物资交流，还有民间非常隆重的娱乐、聚会、民间狂欢的节庆成分。
1.3 历史沿革
瞿溪老街最初形成的时间，目前尚无法考证。其见于文献最早记载的则是明朝《万历温州府志》，其中记叙了当时温州府在瞿溪老街设立纸局负责监管永嘉（今属温州）屏纸的制造、进宫、运销诸事务。据此推算，瞿溪老街至今也应当有四百多年的历史了。清道光年以后，瞿溪老街开始成为古镇最为繁华的商业街。
自明朝开始至20世纪60年代，瞿溪老街一直是泽雅屏纸的集散地。每天都有来自瑞安湖屿、瓯海泽雅的纸农，挑着屏纸到瞿溪街出售，换回生活用品，瞿溪街的各纸行再将纸销往上海、苏北、东北、台湾等地，一度远销东南亚。由于泽雅屏纸购销制度的改变和现代工商业的兴起，瞿溪镇的商业中心也从瞿溪老街转移到越来越多的新街。自此，瞿溪老街逐渐凋零落寞。
2保存、利用现状
2.1 现有街区情况
老街依清溪而建，为整个街区中贯穿东西的主要街道，全长约500米。其南起溪头街，约100米左右跨溪河有“塘坎桥”，过桥商铺鳞次栉比，至于河头街。街道宽度约3米至5米不等，现有道路路面铺材为水泥路面，修筑于2001年，原来的青石板路面则被掩埋在地下。沿街基本保存有晚清至民国时期的老店约39座235间，大部分保存较好。两侧的店铺及宅院民居均为砖木结构，青瓦灰墙，店铺多为两层，或“前店后院”，或“下店上宅”。建筑风格凸显浙东南清代民居的特征，部分房屋的门前檐下斗拱上，还留存制作别致的人物雕刻和花鸟禽兽浮雕等。
2.2 保护价值
2.2.1 历史价值
瞿溪老街街区以“瞿溪街”相对比较完整，它从一定层面上反映了温州地区明清时期传统商业街的面貌，以及泽雅屏纸——温州地区屏纸商业文化的历史见证。以集市为特征的传统商贸经济活动与传统集镇社会文化形态下的乡土历史风貌街巷建筑群落，这恰是中国古代江南地区传统集镇最有典型性和地域特殊性的活生生的例证。因此，瞿溪老街街区具有一定的历史研究价值。
2.2.2 文化价值
瞿溪老街街区具有温州地域性文化特征和其“泽雅屏纸”——明清时期纸山文化自身的特殊内涵，屏纸销售中转地与泽雅的屏纸生产地共同组成了完整的温州清末纸文化传统。从一定程度上反映了温州地区自“永嘉宋文化”以来发展到明清，再至民国时期的普通“农村集贸”向“特种手工业商品集贸”商业模式的转化过程。民间祭祀信仰在传统商贸集镇经济活动中的影响与支配，体现了包涵各种人文故事与历史传说在内的乡土商业民俗的独特文化价值。
2.2.3 艺术价值
瞿溪老街街区的传统商业街（瞿溪街、溪头街部分）、晚清民居院落、沿街老店铺、宗族祠堂等空间、建筑及其建筑雕刻（尤其木雕）、灰塑等装饰物，具有温州地区的地方乡土风格和建筑艺术内涵的共性。同时也有功能影响下的传统商业店铺建筑风貌的独特性。老街的形态及其他一些巷路空间回转曲直的处理，巷道口对周边山水环境关系（如取向、对位等）、住宅院落平面布局、建筑外部造型方式，建筑特殊部位的构件装饰等等，既蕴涵了古代风水堪舆思想的影响，又有乡土民俗禁忌的制约。同时，还有传统儒家、道教文化艺术的体现。充分反映出多样化的地方艺术特征和民间艺术的人文价值。
3保护情况
3.1 保护工作开展情况
温州市市政府、瓯海区政府及规划等相关主管部门对瞿溪老街街区保护极其重视并做了大量工作。2005年5月瓯海文博馆派专人前往现场调查瞿溪老街，编制了《瞿溪老街》等文献资料，建议将瞿溪老街列为“区级历史文化街区”。 2005年6月温州市规划局举行“老街街区保护和旧城改建专家座谈会”，针对瞿溪老街保护提出保护要求和建议措施。2006年，瓯海区和瞿溪镇政府计划斥巨资整修瞿溪街，拓宽瞿溪河。 2007年3月，瓯海区人民政府发文公布，将瞿溪老街列为“区级历史文化街区”。
此外，在民间一些热衷历史文化遗产保护的有识之士，尤其是瞿溪古镇的文化人士，自发地对瞿溪老街的历史、民俗等进行挖掘研究，并积极关注和对社会宣传瞿溪牢街街区的历史价值与保护意义，说服街区居民协助政府部门参与瞿溪老街的保护工作。
3.2 保护存在的问题
3.2.1 保护与现代生活要求的矛盾
随着现代生活不断影响和进入瞿溪老街，整个街区的居民日常生活发生了很大的变化。虽然街区的基本格局和整体空间形态依然保存，但自解放来、改革开放后又都进行逐步改建和翻建，建筑形式、建筑体量和建筑风格等，都与老街原有的整体历史传统风格极不协调，并且部分街巷的空间尺度也被改变。所有这些都对街区的保护工作构成一定的难度和重重矛盾。
3.2.2 保护与发展的矛盾
街区的常驻居民除了一部分为原住民外，尚有很大部分是从邻近的农村或山区村落迁徙而来的，由于家庭人口较多，居住面积不够，加上今年来温州地区经济的急速发展，许多居民逐渐开始对住房进行改造和扩建。不仅拆毁了原有的历史建筑，而且对建筑的形体、材料、高度根据个人的喜好进行混用搭配。据2006年7月不完全统计调查，瞿溪老街住户中83.4%的居民人为老街历史建筑不需要保护，普遍需要构筑新房，提高居住水平。这充分反映老街保护所面临的与实际住房建设需求之间的重大矛盾。
3.2.3 生活配套不完善，居住环境较差
瞿溪老街街区缺少统一的商业服务、文化娱乐、医疗服务等社会公共服务设施。尽管沿主要街巷铺设了供水管网，但排污尚未完全入户。消防救灾设施也仅限于老街段。此外公共卫生设施、居民垃圾投放点及生活垃圾集中转运点等环卫设施配置不全，且服务距离设置不合理。老街街区现有居住条件很差，大多属于四类住宅，建筑质量较差，年代久远，环境较差，布局灵活而拥挤。
4 街区保护利用建议
4.1 保护利用原则
瞿溪老街街区的历史文化遗产资源，应在充分保护和严格管理的前提下，通过适当而合理的利用，有效地发挥街区保护对整个社区居民生活的有利影响和积极作用，促进改革社区社会经济和文化的健康发展，构成街区历史文化保护与社区居民生活发展之间的良性循环发展机制。使“瞿溪老街”这一优秀的地方历史文化遗产永久地传承下去，成为温州市耀眼的历史文化地标。
4.2 历史功能修复
根据瞿溪老街街区沿街历史功能的详细调查，迄至民国中期，街区中除部分民居外，所有存在的商业店铺。这些店铺在一定程度上真实反映了瞿溪老街的历史功能和景观风貌特征，因此结合瞿溪老街街区现有历史建筑的保存情况和经济条件，建议分期分步修复瞿溪老街街区历史，向世人展示老街街区的历史原貌。
4.3 历史性资源开发利用构想
充分利用瞿溪老街街区中原有的历史人文景观资源和传统浙商文化内涵，将历史上曾有的一些传统内容进行深入地挖掘和整理，依据历史内容恢复曾有的商业或人文活动内容，如造纸局、纸行、店铺、茶楼、药铺、南北货等按照历史遗传形式进行复原性布置，形成可以创造一定经济价值的旅游休闲项目。
瞿溪老街街区曾是温州甚至上海的闻名方圆百里的商业街。因此，瞿溪老街街区的旅游休闲项目以历史传统商铺为参考依据，以“观”、“游”、“娱”、“食”、“购”等为主，分别以传统商业类（各色纸张、民间古家具、古董、餐饮、乡土特产等）、观览类（南昆戏曲、赛龙舟、地方名间说唱、传统魔术与杂耍等）、展陈类（瓯越民俗文化、瞿溪古镇历史、纸山文化、地方传统行业器具文化、华侨创业史展陈等）和居住类等四种开发利用方式，适当开发一些具有艺术的趣味性和小规模可参与性的项目，如：编织工艺、织布、磨豆腐、制酒、木雕、竹编工艺等。
历史街区保护和利用的道路任重道远，除以上传统做法外还有诸如酒吧一条街、文化创意街区等模式的选择，未尝不可。总而言之，在保护基础上适时适地找到利用的科学合理契入点，从而实现保护和利用的共赢。
参考文献：
[1]施诚哲等编.瞿溪老街.瓯海区文化广电新闻出版局，2005.
[2]温州市瓯海区瞿溪镇区、郭溪西片建设规划.温州市民用建筑设计院，2007.
[3]中国历史文化名城保护与规划.同济大学出版社，1995.
第5篇：文化艺术街区设计范文
关键词：历史街区，非物质文化，延续与保护
中图分类号：TU984 文献标识码：A 文章编号：
人类现代文明的快速发展，使人们对城市的记忆保存需求增加，城市历史的延续所体现出的社会文明发展脉络越来越受重视。而随着城市建设的加速，很多历史城市的风貌已经不复存在，很多历史建筑都以各种理由被拆除，而规模成片的完整历史街区愈加难以寻觅。因此，具有针对性的进行历史街区特别是历史文化名城中的历史街区的保护是城市建设中迫在眉睫的重要事项。
历史街区非物质文化保护的相关概念解析
1.1 历史街区的基本概念
我国在1986年第二批国家级历史文化名城公布时提出了“历史街区”的概念：“作为历史文化名城，不仅要看城市的历史，及其保存的文物古迹，还要看其现状格局和风貌是否保留着历史特色，并具有一定的代表城市传统风貌的街区”。2002年10月，修订后的《中华人民共和国文物保护法》正式将历史街区列入不可移动文物范畴。我们从总体上可以明确地认为：历史街区，一是具有一定的区域(范围)，二是其风貌、特色具有历史和文化的保有性和原真性。
1.2 非物质文化遗产的基本概念
非物质文化遗产，与物质文化遗产相对应，是指各民族人民世代相承的、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式和文化空间。
2、历史街区中非物质文化遗产保护类型
非物质文化遗产所包含的内容广泛，但是就历史街区来说，其非物质文化的保护类型主要有以下几方面：
2.1 与历史街区相关联的历史信息
历史街区见证了人类历史发展的过程，是历史记录的真实载体。与历史街区相关联
的历史信息一方面包括历史环境所经历的某些特殊历史事件和历史过程，如天安门广场
记录了自近代以来我国国家的重要政治活动、分布于全国各地的革命遗址和革命纪念地
记录了革命志十艰苦卓绝的斗争历程；另一方面包括它们所记载的一个民族、一个地区
文化发展进程，包括定居、社会状况、技术水平、价值观念等。
2.2 体现行为文化的地方文化传统
地方文化传统如地方风俗、传统工艺、土特产品等文化内容，同样反映了一个地区、一个城市的历史文化积淀和文化特色。地方风俗是生活传统的展现，特别是岁时节令和游艺竟技的风俗，可以将人们从现代文明社会拉回到历史的记忆之中。
2.3 传统的生活方式和原住居民
历史街区中传统的生产生活方式、邻里关系等都是非物质文化遗产的重要组成部分，是街区活力的体现，这种特有的生活风情也是历史街区与众不同的风景。
街区居民的生活方式、邻里关系代表的是一种文化，是人们内在的精神要求，不仅是过去的、也是今后的居民的文化载体。
2.4 文化空间
历史街区中的文化空间主要包括广场、传统商业街市、居住小巷等物质空间和实体。城隍庙广场为传统庙会、民间绝活、民俗展示等活动的开展提供了场地；传统的商业街市是民俗商业交易发生的场所；居住小巷是街区生活风情展示的空间，这些都是历史街区中最频繁使用、独特的文化空间。
3、历史街区中非物质文化遗产保护现状
近年来，中国政府和社会各方面对抢救与保护非物质文化遗产做了大量卓有成效的工作，投入了大量的人力、物力和财力，采取了多种积极有效的保护措施，使非物质文化遗产保护工作不断地得到了改进。
3.1 乌镇的保护
乌镇的保护与更新采用了“修旧如旧”的方式。这种保护模式得了联合国教科文组织和有关专家的高度赞扬，慕名而来的游客也带来了丰富的商机和发展潜力。“修旧如旧”的保护方法决定了不可能出现大拆大建的现象，主要是对其内部一些不适应保护或旅游需求的一些建筑进行了拆迁，对大部分的建筑还是以修缮为主。
但是乌镇的保护也在面临着自己的尴尬，为了保护古镇的原有外部风貌，生活于此的居民一直充当着历史的“演员”，他们的生活条件需要改善，古镇破墙开店后，安宁、纯朴的江南小镇变成了喧闹的嘈杂的小商品市场，原住居民反而没有经商的权利，居民在此地没有了谋生的手段，最后的受益者只是承包管理的开发商。
3.2 菊儿胡同住宅改造工程
菊儿胡同位于南锣鼓巷地区的东北角，是一个历史悠久的地段，也是危旧房较为集中的街区，占地面积8.2公顷。该项目的研究可以追溯到20世纪70年代末，1987年正式开始实施，己完成一期和二期。菊儿胡同的住宅改造方案，是对北京历史街区改造的一次有益的尝试。它在顺应城市肌理、寻找新的合院体系方面取得了很多重要的成果。
3.3 成都宽窄巷子历史街区改造
宽窄巷子是成都三大历史街区之一。宽窄巷子历史街区拥有满族人在成都聚居的独特历史背景, 并因此形成了“鱼脊式”的北方胡同街巷格局、安静闲适的居住环境、素净雅致的街巷景观和建筑风貌。
改造后的宽、窄巷子将不再具备居住的功能, 这就意味着原先居住在此的将近九百户居民将全部搬迁, 离开他们几代人曾经居住过的地方。由于早已经形成了独特的生活居住习惯, 且宽、窄巷子地处成都市中心地段, 生活相当便利,所以绝大多数居民并不愿意搬迁。
保护老街古巷, 不能不考虑那里积淀下来的人文内涵, 要尽可能的保存一些那里过去人们的生活方式、生活情趣和民俗风情, 使民众生活在一种浓厚的民族文化氛围中, 让群众体会到温馨的人文关怀。
4、历史街区中非物质文化的延续方式
4.1 鼓励部分居民回迁, 恢复传统文化载体
原住居民是历史街区非物质文化遗产的直接载体, 因此应制定相应政策, 鼓励宽窄巷子的原住居民迁回, 以保护非物质文化的源头。居民回迁后通过经济支持的方法, 鼓励他们发展传统生活习俗和文化艺术。
4.2 营造有生活气息的场所空间
传统的生活形态和方式、邻里关系是历史街区重要的非物质文化遗产。历史街区并不是单纯的物质空间，而应是将非物质文化融入其中，包含丰富的生活百态的、更具人性化的场所空间。
利用历史地段内的部分弃置地或在传统标志性构筑物如古井、名木周围新增绿地及休憩广场用地，可作为传统空间的延续及人们对空间尺度的一种反映，有助于历史地段价值的提升。
4.3 产业发展立足于传统生活
历史街区适度进行商业开发有利于其文化价值的推广, 并为长期保护提供后续资金。但开发应有限制的进入历史街区, 即控制商业开发范围和开发内容。在范围上,传统风貌核心区应严格控制商业比重, 尽量不设或少设商业；传统建筑与现代建筑交接处则可适当增加商业比重。在内容上, 商业开发应在当地非物质文化的基础上进行加工发展, 而不能用外来文化去替代。
4.4 非物质文化保护与景观营造相结合
已消失的、无法通过继承人传承的非物质文化, 采用静态景观保护的方式, 让后人了解历史。改造后的宽窄巷子历史街区物质环境得到极大改善, 原来的“大杂院”景象随之消失, 但它仍然代表了宽窄巷子发展的历史；通过图像与立体雕塑的结合, 形成“影像景观”, 呈现宽窄巷子过去的生活场景。
5、结语
历史街区是文化遗产中物质形态的一种表现形式，街区的各组成要素并不一定都具有很高的艺术价值，但是他们组合所构成的空间环境却能够反映某一历史时期的文化价值和风貌特征，历史街区的保护应该强调生活的真实性。
物质文化遗产与非物质文化遗产是历史文化遗产的两个重要组成部分，它们共同反映着历史文化的积淀，形成了历史环境的不同特色和价值。物质文化遗产和非物质文化遗产在保护工作的有机结合，才是文化遗产的完整保护。
参考文献：
[1] 杨春蓉.历史街区中传统文化与现代元素的冲突[J].四川省干部函授学院学报.2011(3)
[2] 李t.论古民居保护中的败笔与人文关怀的流失[J].内江师范学院学报.2009(1)
第6篇：文化艺术街区设计范文
1994——1995年，由著名批评家栗宪庭和当代艺术家方立钧等进驻宋庄，吸引大批由“圆明园”聚居地迁出的艺术家，宋庄画家村开始形成；地点在北京市通州区宋庄镇，形成的原因是艺术家自由聚集（关键是大牌艺术家的牵头），政府相关支持，和国际国内收藏家的共同关注扶持。艺术区的产业类型是艺术家的生活创作区，艺术门类由绘画艺术分支为原创艺术、卡通产业、创意园区。功能构成是展览展示、学术文化交流、创意文化。客户数量是居住艺术家600余人及收藏家，核心客户是栗宪庭、方力钧、岳敏君。经营性商业类型是生活类消费为主（中小型超市、餐饮）。租金价格水平是1.6元/天。平米，产业链构成及功能是画廊画室、工作室到美术馆、博物馆，进而到创意产业园区，建筑类型是农家院。
798艺术区是2000年，美国人罗伯特于原七星华电集团的798厂区建立工作室，由此吸引大批北京及外埠艺术家聚集，798艺术区开始形成；地点位于北京市朝阳区酒仙桥路4号，形成的原因是由于工业整合，七星集团闲置房出租，吸引众多艺术机构和艺术家到此，总建筑面积23万平方米，艺术门类是绘画艺术和艺术设计，功能构成是艺术展览、文化艺术讲座、文化表演（戏剧、舞蹈等）、会议会展等，核心客户是尤伦斯画廊、常情画廊、正当代艺术会，张晓刚、方力钧、王广义、岳敏君、刘小东、曾梵志等中国当代新贵艺术家，经营性商业构成是餐饮、休闲和时尚小店（服装、服饰），价格水平是每天每平米5-6元，产业链构成及功能是画廊画室、工作室到创意产业园区进而到时尚休闲等配套性商业设施，建筑形式是工业厂房。。作为文化创意产业聚集区的798艺术区，由于云集了众多的艺术、文化界名流，众多的艺术机构及时尚企业。各大国际品牌如索尼公司、摩托罗拉公司、法国靡西、意大利阿玛尼、DIOR、欧米茄、宝马汽车、中国雅虎门户网站等都在这里举行过宣传推广活动，798艺术区品牌已经形成，它已经成为崇尚时尚商家新品推介会的首选。以当代艺术为特色的艺术区。北京798艺术区已成为中国文化艺术的展览、展示中心，成为国内外具有影响力的文化创意产业集聚区。
2005年，观音堂艺术大道开始招商并投入运营，地点在北京市朝阳区王四营甲2号观音堂文化大道28号。形成原因是地方政府支持，占地面积越3万平方米，经营形式是画廊为主，交易为辅、无画家工作室，艺术门类是油画艺术，功能构成是艺术展览、艺术品鉴赏等为主的艺术品综合交易区，客户数量80多家，核心客户是嘉维画廊画家朝戈，ART8画廊，价格水平是1.6元每天每平米，产业链构成及交易类型是画廊画室、工作室、美术馆到艺术品交易，建筑形式是商业街。原朝阳区酿酒厂开始重新规划，并吸引大批艺术家进驻，由此观音堂和酒厂艺术街区形成；地点位于朝阳区安外北苑北湖渠，占地面积70亩，总建筑面积约2万平方米，文化产业类型是艺术家工作室集中区，艺术门类是绘画艺术，功能构成是画廊、展览展示，核心客户是学院派艺术家：尚扬、孙景波、尤进东、马刚等，中国当代新贵艺术家方力钧、曾浩、李路明等。产业链构成及功能是工作室、展览展示、艺术品交易，建筑形式是厂房。
2007年，在北京朝阳区政府的扶持下，以平面媒体艺术为核心的竞园产业区招商，地点位于朝阳区广渠路3号，在政府支持下进行，占地面积2.5万平方米，建筑面积约6万平方米，产业类型是商业办公，产业类型是文化创意产业（图片产业为主），功能构成是办公、休闲、商业等功能混合型的商务办公社区，核心客户是及竞报，徐小明、王蓉等，价格水平是2-3元每天每平米，产业链及其功能是从图片摄影到广告到创意产业，建筑形式是仓库。竞园开始形成；从以上各个文化园区产生过程看，各个园区形成时间不同，形成与发起因素各不相同，综合而言，可以包括两类：自发形成和规划形成，以宋庄和798为代表的自发形成模式是由艺术名家自发聚集，经过政府引导，进而更新升级，这里的关键因素在于艺术名家和政府支持。但是由机构和政府规划形成的观音堂、草场地、酒厂、竞园这四个艺术区在发展过程中相继遇到众多问题，在这里不再一一赘述。
分析各个艺术区在运作阶段可以看到，各艺术区的核心业态——展厅、画廊、艺术馆起到了良好的带动作用，并由这三种核心业态带动了工作室、制作室、影棚、录音棚的发展，进而艺术家沙龙、艺术休闲、艺术主题餐厅、艺术耗材、艺术品零售、工艺品零售全面铺开。798作为发展最完善的艺术产业园区，从艺术业态比例来看，其核心业态画廊61个占35%和艺术空间（展厅）47个占27%，其余艺术中心1个，占1%，酒吧13个占7%，时尚店铺30占11%，个人工作室15个占9%，公司17个占10%。在管理维护阶段，我们以运作良好的798艺术区为例，由于其朝阳区委宣传部设立的北京798艺术区建设管理办公室优良的统一宣传推广和完善的后期客户维护服务，使得它以北京艺术龙头的态势快速发展。较之于宋庄艺术区，在当地政府介入后，管理维护机构仅能满足初期艺术区规模需要，在运作阶段盲目扩大规模，原有的运营力量不足以满足现阶段艺术区规模需求，又回归为自然聚集自然流动的艺术淘宝区，而观音堂艺术区这个由北京玖方盛华投资有限公司作为机构投资的艺术区，由于其缺乏统一的宣传推广和完善的后期客户维护服务，发展艰难。
在各个艺术区，进入到升级阶段的仅有798艺术区和百子湾今日美术馆艺术园区，以798为例，它在各个阶段的业态类型如下，在艺术区板块，主要艺术业态为工作室，设计机构，艺术服务配套（耗材）经营，在展示交易版块，主要业态为画廊、展厅、拍卖行、商业服务配套（休闲）等，在高端消费板块，主要业态为艺术品及奢侈品、展厅、画廊、拍卖行、商业服务配套（休闲）。
各个艺术区良好发展给我们的借鉴：
1.随着艺术区的发展进程，其艺术业态种类向着更加丰富化、高端消费化发展。
2.艺术发起、发展的关键驱动因素是：评论家、艺术名家。
具有前瞻性艺术品位并和国际接轨的策展人或开发机构、政府
3.艺术区在运作阶段以画廊、展厅、艺术馆为核心，尊重艺术学术性，注重宣传推广，带动辅助及衍生业态发展。
4.统一管理及完善的后期客户服务，可以保证艺术区管理维护阶段的高效运营。
需要规避的问题
第7篇：文化艺术街区设计范文
关键词：旅顺口;太阳沟;历史文化资源;文化创意产业;历史文化名城
中图分类号：x925 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2014）-11-00-02
旅顺口，坐落在辽东半岛最南端，历史悠久、文化底蕴深厚，素有"一个旅顺口，半部近代史"之说。尤其是以太阳沟为代表的旅顺老城区文脉绵长，古迹众多。如何充分挖掘和利用旅顺的历史文化资源，推动文化创意产业发展，打造历史文化名城，是当前全区科学发展所面临的重要课题。
一、让规划描绘蓝图、展示未来、突出特色
当前，搞好文化创意产业，要有大视野。要先谋而后动。做好文化创意产业的科学发展总体规划，进一步明确区域文化创意产业的发展定位，显得格外重要。要通过科学规划描绘蓝图、展示未来，突出区域特色，展现大视野、大格局。因此，文化产业规划本身就必须有创意色彩。文化创意产业发展规划的先进性、创造性和科学性，是引导地区文化创意产业快速发展的根本。一个好的文化创意产业规划必须定位准确、目标明确、布局合理、结构清晰、重点突出、项目具体、措施有力。
因此，应在目前建设“绿色经济区”、打造“历史文化名城”的总体布局的基础上，组织力量对全区可供文化创意产业发展的历史文化资源、空间资源、企业资源、人力资源、政策资源进行更加深入细致的梳理，切实提炼出发展文化创意产业的比较优势，找准突破口。尤其是要进一步挖掘文化元素，整合历史文化资源，打响文化品牌，科学规划好以太阳沟为核心区的“旅顺文化创意产业园区”。要以建设“绿色经济区”作为区域发展的重要载体，整体保护旅顺历史环境和风貌，保存具有地方特色的传统工艺、传统产业、民风民俗等非物质文化遗产。把整体保护、利用开发、全新规划建设有机结合起来，全面描绘旅顺文化创意产业的未来蓝图。但在规划中，一定要注意，文化创意产业所涵盖的产业门类较多（根据文化创意活动的特点分为9个大类：1、文化艺术;2、新闻出版;3、广播、电视、电影;4、软件、网络及计算机服务;5、广告会展;6、艺术品交易;7、设计服务;8、旅游、休闲娱乐;9、其他辅助服务等。），各地区对其涵盖范围各也有不同认识。在我区文化创意产业的发展初期必须避免高、大、全的发展模式，而应该有所侧重、梯次推进。要结合我区的实际，根据特点和优势确定文化创意产业发展的重点产业门类，对其进行政策倾斜，根据重点产业门类再进一步规划好文化创意产业园区的发展。在当前，要把“修护再利用历史文化街区”、“打造文化影视产业基地”、“发展旅游休闲娱乐产业”作为规划重点，突出区域特色，并通过重点和潜力产业门类的发展打响旅顺文化创意产业的品牌，发挥其带动示范、集聚、辐射和推动作用，通过它们的发展带动全区乃至全市文化创意产业的发展。
二、让建筑凝固历史、述说过去、创设氛围
建筑是凝固的历史，也是城市形象的主要载体，更是旅游城市发给国内外游客的最好名片。旅顺是有着丰富历史古迹、深厚文化积淀的滨海小城，在城乡散落着各式各样的老式建筑。尤其是以旅顺太阳沟历史街区最为集中。在这片区域里，有着大批的日式、俄式或欧式老建筑群，其中的很多建筑都有着重要的历史意义和研究价值。世界著名建筑大师贝聿铭说过：“建筑是有生命的，它虽然是凝固的，可在它上面蕴含着人文思想。”但因为历史原因，旅顺的不少老建筑没有得到充分的保护、开发和利用，甚至不少老建筑被闲置多年，造成了年久失修。而对于老建筑而言，合理开发、适度利用才是最好的保护。因此，我们一定要深入挖掘历史文化资源，发挥老建筑在文化创意产业开发中的重要作用，突出区域特色与优势。当前，重点是恢复老城区，尤其是太阳沟区域建筑历史原貌，加强历史文化街区建设，展现旅顺“半部近史”，体现近代东北亚文化融合。这其中包括一定要在老建筑附近制作该建筑的历史简介仿古铭文展栏，让沉默的建筑开口述说过去的故事、直接向观者展示厚重的历史，也可增强普通民众的保护意识。另外，更要注意把老建筑的保护、利用、开发与现代服务产业有机结合，形成可持续的发展之路。如，可鼓励老建筑修缮后，让企业发展总部经济、会议会展、高端住宅、高级会所、特色酒吧、主题餐厅，文化名人创作室、画廊、艺术品展示、拍卖等文化产业。
同时，也应注意到近年来随着我区房地产业的迅猛发展，不少新建筑的建筑风格、外观设计与旅顺小城特色风貌不协调的矛盾日渐突出。这就要求我们也要加强对新城区和各街道、乡镇、新村的建筑外观规划引导，并根据“五城一都”、“六大功能区”的定位，对不同区域建筑的外观设计、建筑墙体、屋顶颜色等作本区域内统一规划，最好形成一个功能区，一个主色调;严格控制、规划超高建筑、超现代建筑的建设和区域布局，使新建筑充分与周围原有建筑、特别是古建筑相协调，做好历史与现实的有机承接，人文建筑与自然景观的和谐统一，再次完美书写旅顺凝固的历史，发挥旅顺城市建筑风格整体魅力，为文化创意产业的发展创设浓厚而独特的氛围，开创旅顺科学发展的美好未来！
第8篇：文化艺术街区设计范文
关键词：历史街区；文化创意产业；游客满意度；南锣鼓巷
文化创意产业是当代城市产业结构转型升级的新动力，目前已成为首都北京的支柱产业。作为全国文化中心、全国文化市场中心所在地，北京拥有发展文化创意产业的资源优势。2013年北京市文化创意产业增加值已占全市GDP的15％，全市已公布30个市级文化创意产业聚集区，涵盖设计创意、文化旅游、文化艺术、广播影视、动漫游戏、出版发行、广告会展等各个领域。同时，北京作为世界闻名的古都和历史文化名城，具有丰富的历史文化资源，市域范围内现有世界文化遗产6处，国家级重点文物保护单位100处，市级文物保护单位326处，区、县级文物保护单位756处，地下文物埋藏区36处，历史文化保护区共43处①。除此以外，北京尚存有一定数量的体现老北京历史风貌和文化习俗的历史街区，例如南锣鼓巷、南新仓、五道营等。历史街区指的是文物古迹或历史建筑比较集中，或能较完整地体现出某一历史时期传统格局、历史风貌和民族地方特色的街区。因其蕴含的深厚历史文化及其深具特色的空间形态，成为发展文化创意产业的独特场所。现有的30个市级文化创意产业聚集区中，有12个涵盖历史街区，例如前门传统文化产业集聚区、琉璃厂历史文化产业集聚区、斋堂古村落古道文化旅游区等。历史街区不仅是培育和发展文化创意产业的基地，同时也往往成为城市体验旅游与休闲旅游目的地。而当这类历史街区旅游目的地依托其历史文化资源，将文化产业融入旅游产业链，开发文化创意产品，提升旅游活动及旅游产品的趣味性和参与性时，其旅游吸引力将会显著提升。旅游加上创意，成为历史街区重新焕发活力、获得新生的有效途径。相对而言，发展文化创意产业、打造文化休闲旅游目的地是一种对历史街区破坏较小、原真性得以保留的可持续再生方式。如何利用文化创意产业进一步提高历史街区吸引力，首先需要了解游客对历史街区文化创意产业的满意度，进而采取针对性的运营策略和规划措施。目前国内外学者对历史街区的研究主要集中在以保护为核心的改造提升或是旅游开发的具体策略等方面，对文化创意产业的研究集中在城市范畴，对于历史街区和文化创意产业共生发展的研究较少［1－2］。游客满意度是指游客对旅游目的地的景观、设施、环境和服务等方面满足其旅游活动需求程度的综合心理评价［3］，是旅游学界普遍关注的重点问题之一［4］。这一概念源自20世纪60年代营销学的顾客满意度，顾客对产品和服务产生预期，在实际购买过程中产生评价，二者对比后形成的结果就是顾客满意度。随着游客中心论的旅游管理理念变化，越来越多的学者开始关注并重视游客满意度研究，并从游客满意度评价指标体系、影响因素、理论模型等方面对旅游企业服务质量、旅游产品等开展了大量研究［5－8］。但是由于国内学者对历史街区的研究起步较晚，主要从传统的建筑学、城乡规划学等视角展开历史文化保护方面的研究，对其旅游开发及文化创意产业的关注相对较少，研究方法偏重定性研究［9］。
一、研究区域概况
南锣鼓巷位于北京市东城区交道口街道西部组团的中央，地处鼓楼东南侧、什刹海风景区以东，历史上是元大都“左祖右社，面朝后市”城市格局中“后市”的组成部分之一，距今已有745年历史。南锣鼓巷主街北起鼓楼东大街，南止地安门东大街，全长约786米。整个街区早在1993年便被划入北京市25片历史文化保护区，现存国家级文物保护单位1处，市级文物保护单位10处，区级文物保护单位6处，另有中央戏剧学院、北京市美术家协会等机构。南锣鼓巷以主街为骨干，东西两侧各有8条规整的胡同，形成鱼骨型的街巷格局与空间机理，是北京现存传统格局最完整、面积最大的胡同———四合院历史街区，具有极高的历史文化价值、科学研究价值、教育传承价值和经济价值。南锣鼓巷曾经经历过两次重要的改造更新：1990年北京市提出《旧城危房改造规划》，其中，属于南锣鼓巷历史街区的菊儿胡同作为第一批五片危改区中的一片进行改造，由清华大学建筑学院规划设计，将老旧四合院改建为新式楼房四合院，并获得“联合国人居奖”；2006年为备战奥运会，北京大学城市规划中心编制了《南锣鼓巷保护与发展规划》，制定了保护与发展策略，推动了南锣鼓巷历史街区的再生。规划提出“大都之心，元生胡同，民居风情，创意空间”的功能定位［8］，对其业态进行引导，提倡在历史街区中发展文化创意产业。经过数年的建设与发展，目前南锣鼓巷已成为北京市十大特色风情街之一，主街两侧有店铺200余家，主要以特色餐厅、酒吧、手工艺品、服饰店、小吃饮品店等为主，此外还有大量文化演出机构进驻。独具特色的景观风貌及规模化的文化创意产品吸引了国内外大量游客，南锣鼓巷已成为老北京传统文化与现代文明交融的重要城市旅游景点。
二、研究设计与数据来源
1．研究设计
旅游学中的游客满意度调查通常是针对旅游目的地而进行，一般涉及到导游服务、旅游购物、交通条件、旅游食宿、旅游娱乐、旅游景观等六个方面［9］的变量。经济学中的顾客满意度则是针对产品或产业，一般采用商品价格、质量、品种、服务、组织、内部环境、企业知名度、便利性等变量［10－12］，进行规范模型、归因模型、多过程模型、情感模型等测算。本研究主要依据经济学的满意度评价指标，结合文化创意产业的自身特点，从产品质量、文化创意、服务态度、产品价格、门店装修、店内环境等六个维度，构建游客对历史街区文化创意产业的满意度评价指标，并在此基础上构建历史街区文化创意产业的游客满意度模型。游客的个体特征在一定程度上影响了游客期望、游客感知、游客满意和游客忠诚。事实上，对于初次到访的游客而言，他们中大多数缺乏对旅游目的地的足够了解，尚未形成对历史街区文化创意产业活动各个环节的理性旅游期望，因此本研究仅保留游客的总体期望值一项指标。价格和服务是影响游客感知的重要因素之一，游客在形成自身满意程度的同时会充分考虑价格因素及服务质量，因而本研究将价格和服务因素也纳入游客感知变量。此外，研究采用推荐意愿和重游意愿作为衡量游客忠诚度的指标。基于历史街区文化创意产业的游客满意度模型，提出以下假设：游客对于文化创意产业的感知与游客满意度正相关；游客满意度与游客忠诚度正相关；游客期望与游客满意度负相关（见图1）。
2．问卷设计及数据来源
本研究数据来自课题组的两次随机抽样问卷调查及访谈，采集游客特征、游客期望、游客感知、游客满意度、游客忠诚度等五方面的信息。调研时间为2014年4～5月，分两阶段进行，共发放问卷200份，回收有效问卷192份，问卷有效率96％，可以作为游客意愿的真实反映。调查问卷包含三部分内容：第一部分是游客特征，包括性别、年龄、职业、受教育水平、到南锣鼓巷的次数；第二部分是问卷的主体，即调查游客对文化创意产业的期待、感知满意度、忠诚度，包括11个指标，另外还针对南锣鼓巷的三类文化创意产业店铺分别设置了关于产业置换及创意性的满意度指标；第三部分是调查游客对文化创意产业现状主观感受的开放性问题，归纳游客提出的意见和建议。第二部分评价指标采用李克特五级标度法，按照非常满意、满意、一般、不满意、非常不满意设立5个等级，对应分值分别为5分、4分、3分、2分、1分。
三、数据分析与研究结果
1．游客人口统计学特征
统计样本中，女性游客居多，占58．4％；年龄多为18～40岁，占71．5％，其中18～30岁的青年最多，占42．9％，31～40岁的中年次之，占28．6％；职业以学生和公司职员为主，占48．1％；文化水平偏高，本科及研究生占61％；重游率较高，52％的人不止一次去过南锣鼓巷，近1／10的游客甚至去过10次以上。南锣鼓巷的游客人口统计学特征与其经营业态及规模紧密相关，这里集聚了大量的具有小资情调的酒吧、餐厅，空间尺度较小，风格偏怀旧或新奇，适合年轻人特别是情侣的审美倾向和消费需求，同时精致而有创意的店面、产品和氛围吸引了大量的回头客，使南锣鼓巷不同于其他观光型的历史街区。
2．游客满意度水平分析
对游客满意度各项指标求均值，总体指标结果显示，游客的期望和满意度较高，对南锣鼓巷的整体满意度远高于对文化创意产业的满意度。游客推荐意愿和重游意愿也很高。分项指标结果显示，游客对产品的文化创意、商店的装修服务环境满意度最高，对产品的质量和价格满意度偏低。南锣鼓巷文化创意产业的经营形式主要分为三类，一是餐厅和酒吧，二是手工艺品或服饰店，三是小吃饮品店。总体来说，游客希望增加商店数量，但愿望不明显，三类店铺的均值都稍稍大于3。其中最希望增加的是服装和手工艺店铺，其次是小吃店，酒吧和餐厅数量刚好。游客对三类店铺的文化创意性认可度一般，认为最没有文化创意的店铺是服装手工艺店（2．84），其次是小吃店，两者都低于3分，酒吧餐厅得分较高，为3．14。三类店铺的得分均远低于游客对街区总体文化创意的感知（3．97）。事实上，除了“创可贴吧”“廿二十号”等知名品牌之外，南锣鼓巷的店铺个体普遍缺乏知名度，其产品也缺乏独创性，但是从街区整体来看，店铺集聚形成文化休闲街区，具有很强的整体性和地域特色，从而提高了整个街区的辨识度。在与游客的访谈中也发现，游客对南锣鼓巷的街区品牌耳熟能详，但是对其中的店铺却缺乏认知。
3．满意度单因素方差分析
本文分别采用游客性别、年龄、职业、学历、游览次数作为自变量，对文化创意产业的满意度作为因变量，进行单因素方差分析，结果显示：不同性别的游客满意度没有显著差异；青年人和中年人满意度差别不大，但60岁以上的老年人满意度显著偏高；退休人员满意度最高，个体及私营业主满意度最低；受教育水平在初中及以下的人群满意度高于其他人群；访问次数与满意度呈一定的反比，访问次数越多，满意度越低。总体而言，南锣鼓巷的文化创意产业获得了不同人群的普遍认可，具有较高的旅游吸引力。其中，老年人更加钟爱老北京的文化特色，对那些具有一定文化气息和氛围的店铺较为喜好。对于初次到南锣鼓巷甚至北京的游客来说，南锣鼓巷所代表的老北京四合院胡同风情具有很强的吸引力，其文化创意创业提供了有别于一般旅游景区的大众化产品。但是随着重游次数的增加，价格高企、商业味较重、同质化竞争、人多拥挤等环境及经营问题逐渐显现，当店铺个体及街区整体的可持续创意性不足以提供能够保持游客长期兴趣、有真正特色的产品并抵消上述问题的负面影响时，重游率的降低甚至游客量的下降将是未来街区所要面临的问题。
4．满意度模型验证
首先，采用Person简单相关系数对游客期望、推荐意愿、重游意愿、南锣鼓巷整体满意度与文化创意产业满意度之间进行相关性分析。表3结果显示，游客感知、推荐意愿、重游意愿与游客满意度在0．01水平显著相关，显著性小于0．05，而游客期望显著性水平为0．4大于0．05，和游客满意度没有明显关系。由此可见，历史街区文化创意产业的游客满意度模型中游客对于文化创意产业的感知与游客满意度正相关、游客满意度与游客忠诚度正相关这两个假设成立；游客期望与游客满意度不相关。其次，将游客感知的6项因子作为自变量，进行自变量之间的相关性分析，结果显示没有两个因子之间的相关性大于75％。在此基础上，将6项因子再次作为自变量，游客满意度作为因变量，进行线性回归分析，F检验为0．001小于0．05，t检验剔除产品价格、服务态度、店内环境因子，最终有文化创意、产品质量、门店装修等3个因子进入回归方程，表明上述因素对于游客满意度有较大影响（见表4）。其中，文化创意因子最为重要，说明游客最为看重历史街区商业设施的文化特色和创意性，希望能够体验有文化、历史、趣味的商业空间，而不仅仅满足基本的购物需求。产品质量因子次之，表明游客也较为重视产品的实际功用，希望获得高质量的产品。门店装修因子最小，说明游客对历史街区商业设施的需求还包括其空间形式，希望能够与历史街区风貌协调，具有地域特色，而不是完全植入现代设施。调研中不少游客表示他们到南锣鼓巷的主要目的是为了看古建筑，顺便进行消费，所以店铺不能破坏南锣鼓巷最具特色的胡同－四合院和街区机理，也不能影响周边的环境风貌。多数游客同时还表示希望店铺的名称和装修能够各具特色，富有创意，符合青年人的审美。产品价格、服务态度、店内环境因子之所以与游客满意没有明显的相关性，与游客期望有一定关联，游客普遍认为南锣鼓巷是旅游景点，又地处北京老城区繁华地带，价格偏高是正常的，只要商品品质好、有特色就行。同时，游客受教育水平较高，“小资”比例较大，对价格的容忍度也相对更高。此外，尽管结果显示服务和环境因子与游客满意度没有明显的相关性，但在南锣鼓巷游客对服务和环境都较为满意，均分大于3．5．
四、结论与建议
第9篇：文化艺术街区设计范文
关键词：历史城市；保护与激活；以人为本；阶段性因素
Abstract：Many historical cities in German and Austria Germany and Austria pay great respect to the material and cultural element in the practice of protecting historical construction and the activation of historical blocks. In this paper, the author describes these two country's experience of being human-oriented, reducing periodic factors, emphasizing creativity and the detail, combining policy and fund. The author also discussed the policy-making process of sustainable development of historical cities.
Key words：historical city；protection and activation；people-oriented；periodical factors
中图分类号：C915文献标识码：B
文章编号：1674-4144（2011）-03-61（3）
对德国和奥地利两国之柏林、莱比锡、杜伊斯堡、法兰克福、弗莱堡及维也纳六城市的考察，最深印象在于：这些城市的历史遗迹虽经二次世界大战的破坏，但大多得到了最大限度地保护，或是依据原有城市肌理和文脉被加以恢复。每个城市、每条街道、每个广场、每座建筑物，都在历史记忆的恢复过程中展示出活态和特色。同时，尊重历史风貌中的物质和精神元素，致力激发文化因素在城市改造与发展中的主导地位，将现代城市发展和保护文化遗产融为一体，是德、奥两国历史城市保护与激活的特色。
1以人为本的核心理念
德国的联邦、州、地方三级政府，依据完整的法律法规框架，共同实施以人为本的城市发展规划。在应对气候变化挑战时，制定明确的低碳生态城市政策与指标，采取一系列措施减少二氧化碳排放，如扩大绿地，营造屋顶花园，建筑物外表加厚保暖，资助太阳能、风能的发展，在城市中心宣传和发放无电池电器，坚决切断污染产生途径等。
联邦、州、地方政府每年举行圆桌会议，就环境保护、劳动就业、公众意识深入进行讨论，还举行由规划师、建筑师、环保和历史建筑保护积极分子、市民代表组成的千人规模的联邦城市发展大会，来探论城市发展大计。成立的城区管理办公室，组织市民与政府、政治家对话，以最大限度达成共识，形成真正以人为本的城市发展模式。
莱比锡是东德时期第二大城市，在近年来的城市发展中，强调政府和规划师要真正代表公众的利益，摒弃生硬拆迁，不走入为保护而保护以致人口萎缩、商业凋敝的误区，为大量历史建筑注入新的功能，吸引大批离开城区的人口自觉地重回。以东柏林Marzahn地区为例，空房率曾达到86％，重塑及复兴该区之后，历史建筑又处于文化、商业、居住的活态之中。
2减少阶段性因素
近三十年来，越来越多的人达成共识，力戒大拆大建、推倒重来的做法，尽量减少阶段性因素。1975年颁布《德国联邦文物保护法》后的十六年，各州分别颁布相配套的文物保护法，与之前颁布的联邦、州建筑法一起，为历史城市、历史建筑和文物的保护提供强有力的法律保障。凡列邦、州文物保护的历史建筑及遗存，产权拥有人不得任意拆建、维修，不得任意改变原始形态，改造、修缮方案必须经过政府规划、文物部门审批。认同《华盛顿》、《奈良宣言》关于文化遗产真实性的阐述，在城市发展中，不仅对文物个体，而且对历史城市和历史街区整体真实性，进行持续的保护与复兴。
2002年至2009年，德国东部地区的城市发展面临机遇与挑战，在广泛达成视拆除历史建筑为摧毁城市魅力的共识后，政府及社会先后投资25亿欧元，直接用于历史城市和历史街区的复兴。对中世纪的城墙、城门、宫殿、大学、教堂等古老建（构）筑物加以保护，对东德时期建设的长盒子式的预制板房建筑群未采取简单的拆除重建方式，而是以人为本，精心改造，外部镶嵌阳台，内部增设卫生间。在柏林、莱比锡、杜伊斯堡、弗莱堡，到处可见年代不一、风格各异的建筑彼此协调地耸立在大街窄巷。仅莱比锡一座城市，七年中就有600幢历史建筑得到保护。
作为拥有内城、美泉宫两处世界文化遗产的维也纳，围绕17世纪城墙建筑的3.71平方公里的内城是其核心。维也纳的城市发展始终坚持保护内城，开辟新区。原真性保护内城1600多幢历史建筑，对内城风貌、建筑、高度、色彩进行总体控制，规定新建筑的用材、格调和体量必须符合历史城市的要求。
维也纳新火车总站，选址紧挨内城。维也纳政府与联合国教科文组织一起讨论怎样才能与内城的宫殿相协调，怎样才能不影响宫殿的视线。经过政治家、建筑师、设计师、开发商和市民代表的激烈争论，最终统一意见，将维也纳新火车总站高度确定为88米，从内城放眼远望，只可见宫殿群，而看不见宫殿群之外的新火车总站。
3创意决定活力
德国政府和社会舆论一直激励创新和发明。在历史城市和历史街区保护利用，包括工业遗产的发展保护和激活上，德国人展示了其发明和创意的突出才华，并在实践中取得显著成效。
杜伊斯堡是德国一座具有千年历史的工业城市，拥有欧洲最大的港口和上世纪五十年代形成的钢铁基地。经上世纪六、七十年代和经济危机后，钢铁工厂和煤矿相继关闭。近20年以来，杜伊斯堡促进经济、文化多样化发展，城市恢复了活力。占地200公顷的钢铁工业基地，于1985年关闭，钢铁公司原计划赠送给杜伊斯堡市政府，考虑到善后工作以及拆除巨型高炉、车间、铁轨、管道等设备的高额费用，市政府未敢接收。之后，州政府对此进行认真深入的考证，将其作为工业遗产加以总体保护，整治污染的河流，聘请著名设计师将此改造为具吸引力的创意园区――将发电机组动力车间4000多平方米的空间改造成时装表演场和儿童赛车场，一年的演出和表演可达60场。又别具匠心地将庞然大物般的炼钢高炉改造成潜水罐，游客可以入内潜水作业。城墙般的煤场之壁，则成为攀援登高的竞技处。利用巨大S型的管道，开辟成少儿历险滑车通道……一度沉寂冷落的老工业遗产被激活，具有了城市旅游、体验和休闲的功能。对市民的免费开放促使人们争先恐后前往参观，举办的各种演出、演讲、娱乐等活动，场租一年的收入有150万欧元。欧盟对此创意园区进行评估并予以肯定，每年还补助120万欧元。
杜伊斯堡对老城中心商业区制定空间利用指导方针，贯穿整治与创意、经济与文化并重策略，成功地将商业活动引入沿街的历史建筑之中。从歌剧院、广场、建筑小品区进入，远远望去，在一组灰色建筑之中，一架吸取了中国云梯元素的金色天梯笔直耸立，高达45米，成为杜伊斯堡市中心的新标志物。到了夜晚，天梯在灯光和音乐烘托之下，如梦如幻，指向天空。对此创意有两种截然相反的解读：一是让你立足于充满希望的金色台阶，直上云霄；二是对拜金主义的讽刺和警示，即使最高、最“金”、最具气势的云梯，也仅仅是一截而已，入天无门。创意作品发挥了吸引注意力、理解力、参与力和投入力的巨大作用。在这个处处彰显创意的城市，你可以看到城市艺术馆的门厅就是一个方形的溜冰场，一组栩栩如生的名人雕像在冰中召唤着青少年奔驰、旋转和穿梭于历史时空。
4重视细部和细节
高度重视细部和细节，严谨对待每一次规划、每一项施工、每一份评估、每一次审核、每一张图纸、每一个环节，是德、奥两国历史城市、历史街区、历史遗产保护复兴的重要特征。在决策、实施、竣工、使用，在投资、开发、技术、创意、修缮的全过程中，精细到每一个细微的调整都会公置于众。维也纳政府自2007年开始，对市区一幢具有500年历史的老屠宰厅进行了修复，其钢材、木材、砖材均采用原始技术和材料，对尚存的牛头和木门等实行原样保护，以体现原真性。在修复文物建筑一侧，开辟休闲公园，竖立的修复标志牌上，公布了项目投资：维也纳政府及其他方面投资695.397.36万欧元；欧盟资助347.699万欧元。
弗莱堡在1992年赢得了“德国环保首都”的称号，全市森林覆盖率达6510公顷，葡萄园面积超过7000公顷。这是一个自古以来就注重环保细节的城市，全城布满街溪、水道和井台。溪水全长九公里，从阿尔卑斯山森林注入城市，分出的多条支流网络般网住街巷，又穿城而过在城外汇聚成一河。中世纪时还有人把垃圾丢入其中，后来这种行为受到了谴责，一代代弗莱堡人将此视为生命之水。尤其在近一、二十年来，全面进行了河道整治。如今，溪水清澈见底，畅流无阻，成为市中心街道清亮而独特的水景。
德国弗莱堡“沃尔夫冈・弗雷”设计所非常注重细部的环保、节能和人文，他们设计的项目被列入“2010年上海世博会示范城市可持续‘最佳实践’”。弗雷先生在将传统木材运用到现代建筑的过程中，发现了一个重要的细节，即应依循木头本身以纵为主的纹理取材，置入建筑物中以最大限度地体现其抗力性和耐久性。他设计的修复性建筑或新建建筑在细部取得了成功。
柏林、莱比锡、杜伊斯堡、弗莱堡等城市的市政厅，均是有一、二百年历史的优秀建筑，其整体建筑、外立面、内部格局均保持原状。留有维修痕迹的地方，体现了外科手术般的小心翼翼。楼梯扶拦、会议厅门阶、天花板艺术雕像、电梯出口处石栏，都采用镶嵌式补修，能保留的历史构件、历史信息尽力保留，甚至卫生间水接头、水管，不少仍使用18、19世纪的老件。德国政府还规定，在市政厅及其他政府机关，公共部分的走廊、大厅等处60％空间，要精心摆设艺术品或历史资料，充分展示文化和历史。
5政策导向及开放意识
奥地利与德国一样是联邦制国家，德、奥两国位于欧洲中部，均属经济社会高度发达国家。
近二十年来，德国推行城市一体化发展战略，注重东西部各州发展、新老城区激活、生态与住宅彼此协调的策略，复兴了城市经济和生活。德国在历史城市、历史街区、历史遗产的保护与复兴中，采用联邦、州、地方三级政府共同承担30％的原则投资，由州一级政府进行资金管理，地方一级政府负责资金使用。同时积极将项目列入欧盟《欧洲一体化城市发展扶持项目》，争取欧盟资助和复兴银行优惠贷款支持。历史城市均建立基金会，负责筹措和使用经费。
