选秀活动策划精选(九篇)
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第1篇：选秀活动策划范文
从《第一次心动》被叫停开始，广电总局对娱乐选秀类节目下达了一系列禁令，从黄金时段禁播到禁止场外投票等等。国家广电总局发展研究中心产经所副所长李岚认为，广电总局的禁令已重挫选秀利益链。
李岚告诉《新周刊》记者，在2006年达到顶峰的选秀类真人秀节目，已经逐渐脱离单独的节目形态竞争，开始在相关产业价值链的拓展上展开角逐。“这条产业价值链包含了节目制作商、品牌运营商、赞助企业、广告商、电信运营商、短信增值服务提供商、娱乐包装公司和宽频网络公司在内的相对完整的上下游产业。其收入源包括广告冠名、贴片广告、短信、彩信、彩铃、视听新媒体和其他衍生产品业务等。”
“选秀节目利益链集中在即时投票环节。投票公司的暗中诞生，为利益链涂上灰色的一笔。禁令打破了电视台与电信运营商等的局部利益链，但并未对正常构建的产业价值链上的其它环节形成大的冲击。”
另一方面，禁令不但重挫选秀节目利益链，也深深影响着选秀节目操盘团队的未来流向。
李岚分析，“上海SMG《加油!好男儿》制作团队是综艺部，举集团之力把文艺、娱乐相关的频道、频率资源整合在一起，品牌经营开发由下属的东方之星公司来做；湖南卫视的《超级女声》和《快乐男声》则是以湖南电视台娱乐频道为主制作并交天娱公司经营；北京电视台举全台之力打造《红楼梦中人》，同时吸收优秀人才参与活动策划、制作和宣传，品牌运营则分包给台内外几个营销公司；而被叫停的重庆台《第一次心动》的总导演是外聘的，制作团队在北京异地拍摄包装。”
第2篇：选秀活动策划范文
关键词 品牌；差异化；影响力；竞争格局；广告效应
中图分类号G206.3 文献标识码A 文章编号 1674-6708（2012）58-0003-02
10月19日，卫视总编室曾邀请央视市场研究(CTR)专项研究总监姜涛博士来台做有关“卫星频道质化评估”的演讲，演讲主要呈现了CTR的《2011卫星频道质化研究调查报告》（以下简称《报告》），这份囊括了国内46家上星频道的调查报告力图从收视率以外的维度出发，以座谈会、入户面访、问卷为主要研究方法，对10700名样本观众的“收视态度”进行调查，呈现了一份较为细致的、有说服力和解读空间的研究结果。本文将对《报告》的主要观点和研究结果做进一步的成因分析和解读。
1 湖南卫视品牌影响力居地方台之首
湖南卫视品牌形象鲜明，多项品质、影响力指数名列前茅，领跑地方卫视。湖南卫视较早对自身品牌的理念、行为、视觉识别做了明确定位，这也使得湖南卫视在节目品质、影响力、广告环境等方面的指数领先于其他卫视，目前仍然稳坐地方卫视品牌影响力的“第一把交椅”。《报告》的调查结果显示，湖南卫视在综艺节目、选秀节目、电视剧方面的优势最为明显。在媒体品质的各主要构成要素方面，湖南卫视品牌健康指数45.1，是健康的媒体品牌，该指数在46卫星频道中排名第二位，仅次于CCTV1，为46卫星频道平均值19.7的2.3倍。
品牌形象各因子指数显示，湖南卫视更多给人“娱乐的”、“年轻的”、“时尚的”、“有活力的”、“创新的”品牌形象，且这些因子的提及率大幅领先于其他地方卫视，这显示，湖南卫视是娱乐阵营的引领者，有鲜明的品牌形象，时尚、活力、年轻都是湖南卫视品牌形象的代名词。各类节目品质的相关因子指数方面，湖南卫视体现出下列特征，本专题结合今年湖南卫视的节目策略，尝试对以下各调查结果给出成因分析。
1）选秀节目优势明显。选秀活动仪式化、话题化、品牌化打造见成效
湖南卫视选秀节目品质可谓傲视群雄，指数为47.2，排在46上星频道第一位，为平均值4.6的十倍有余。东方、CCTV3、江苏卫视在排名上虽紧跟湖南卫视，但品质指数均在30以下，与湖南卫视仍有较大差距；在选秀节目各品质要素因子上，湖南卫视的提及率也遥遥领先于其他频道。其中“有知名的选秀活动”的提及率为50.6%，“有知名主持人”的提及率为44.5，“活动策划新颖，有创意”的提及率为43.1%，“选手有个性，讨观众喜欢”的提及率为41.9，“嘉宾/评委阵容强大点评精彩”的提及率为41.5，“赛程设置悬念迭出”的提及率为39.6。
可见，湖南卫视选秀品牌的知名度最被观众所认可，一提起选秀，观众第一个想起的，甚至有可能唯一能想起的都是湖南卫视。知名的主持人、个性十足的选手、新颖独特的创意都是湖南卫视选秀品牌的主要标识性要素所在。选秀节目的高品质得益于频道每年对选秀活动的品牌化、仪式化、话题化、层次化打造。今年“快乐女声”在收视和品牌影响力上都有了量级式的突破。首创的“千人大众评审”、台网联动的“PPTV真人秀”、演唱会式的华美舞台如三剂强心针，在大众对选秀活动普遍不看好的形势下助推今年快乐女声再创辉煌。从而凸显湖南卫视选秀一枝独秀的品牌价值。
2）电视剧综合品质排名第一，得益于金鹰剧场剧集的独播性和风格感
电视剧综合品质上，呈现湖南卫视、CCTV-1、CCTV-8三足鼎立的局面，湖南卫视以微弱优势胜出，40.4的品质指数高于CCTV8及CCTV1，排名首位。
从电视剧品质的各要素来看，湖南卫视、CCTV-1、CCTV-3的提及率都在40%左右，相差不大。
观众对湖南卫视金鹰剧场播出剧集的期盼度、好奇感均较强。湖南卫视的核心观众喜欢“看新鲜”、“看热闹”，因此“播出的电视剧总能吸引我”的提及率最高。若剧集品质一般，还有可能出现新剧首日收视最高，后期收视平淡的局面，去年金鹰剧场的《杨贵妃秘史》、《娱乐没有圈》、《佳期如梦》就是如此。“播出的电视剧总能吸引我”这一指数的高提及率还说明，观众对金鹰剧场的品牌较为认可，具有一定的收视惯性。今年年初，金鹰剧场由春节贺岁剧《宫》和“诱惑三部曲”构成的超高份额从1月31日至4月15日，共有75天，打造出了接近百日超高份额表现的“百日神话”。暑假开始后，三部高份额古装剧新版《还珠格格》、《步步惊心》、《倾世皇妃》延续时间长达98天，成为今年金鹰剧场高收视的第二个“百日神话”；
3）综艺节目品质指数紧跟CCTV3 排名第二。主持人对综艺节目品质感的贡献度较高
湖南卫视综艺节目整体品质排在46上星频道第二位，指数为52.2。在综艺节目各品质要素上，CCTV-3、湖南卫视明显强于东方、江苏、浙江卫视。
湖南卫视综艺节目各细分品质要素因子中，“有知名的综艺节目”的提及率为60.1，“综艺节目轻松愉快”的提及率为54.3，“节目新颖有创意”的提及率为51.7，“主持人幽默风趣”的提及率为51.6，“有知名的主持人”的提及率为50.6，“主持人个性鲜明”的提及率为49.6，“主持人有亲切感”的提及率为49.3“主持人随机应变能力强”的提及率为48.8，“明星云集的”的提及率为46.2，“主持人形象气质好”的提及率为45.9，“适合全家收看”的提及率为44.7，“主持人/嘉宾学识渊博”的提及率为43.2，“寓教于乐”的提及率为40.1。
可以看出，《快乐大本营》、《天天向上》这两大王牌综艺节目影响力深入人心，“快乐家族”、“天天兄弟”这两大湖南卫视主持人群对频道综艺节目品质的贡献度较大，在观众心目中，他们是“知名”、“个性鲜明”、“有亲切感”且“应变能力强”的，是节目的代言人，是频道的符号象征。另外，湖南卫视综艺节目各细分品质要素的指数高低基本与CCTV3一致，“有知名的综艺节目”这一指标在两频道的提及率均为最高。另外，两频道在“节目新颖有创意”、“轻松愉快的”这两项指标中的提及率最为接近，品质指数基本一致。
4）广告环境良好，广告时尚年轻
广告品质能反映频道的品质，广告品类能反映频道的受众类型，因此，广告环境也是频道品质的重要组成部分。湖南卫视广告环境良好，观众提及率为18.8%，是上星频道均值6.5的三倍左右。从广告环境各品质要素表现来看，时尚是湖南卫视广告最突出的特征，提及率为25.8%，居46上星频道之首。
5）湖南卫视影响力指数、广告效应均排名省级卫视首位
《报告》认为，品牌形象、节目品质、广告环境这三个要素的差异带来了有差距的媒体影响力。湖南卫视媒体影响力指数为215，低于CCTV1、CCTV3、CCTV新闻，但位于省级卫视首位，是卫视平均水平的2.15倍。女性观众、年轻观众、高学历观众、高收入观众、华东、华中、西南大区观众对湖南卫视的媒体影响力评价都高于总体的平均水平，除了大众化的产品外，目标区域与这些群体重叠的广告主在湖南卫视投放广告能收到更好的效果。
《报告》还指出，影响力和收视率共同决定媒体的广告效应，具体的转化公式为：广告效应= 收视率×（媒体影响力指数/100）。依照此公式，湖南卫视的广告效应为0.991，排在省级卫视首位，仅次于CCTV1，是省级卫视广告效应均值的近7倍，广告传播效果良好。
2 从调查结果看目前卫星频道竞争格局
1）央视品牌影响力优势仍不可动摇，CCTV1及湖南卫视分别引领央视频道组和地方卫视
CCTV1树立了大气、专业、权威、可信度高的品牌形象，其品牌健康度、品牌影响力、广告环境也有压倒性优势。CCTV的其他各频道也有较为明晰的定位和分工，整体显示出强劲实力。从品牌健康、节目品质、广告环境和影响力指数上来看，CCTV1和湖南卫视分别是央视频道组和省级卫视中的领头羊。
2）湖南卫视与CCTV3在品牌形象、综艺节目特色等方面相似度较高，CCTV3有可能成为湖南卫视明年最主要的竞争对手
在品牌健康、品牌形象、综艺节目品质、广告环境、媒体影响力等方面，湖南卫视与CCTV的指数排名和因子提及率都最为接近，CCTV3有可能在明年成为湖南卫视最大的竞争对手。近一周来CCTV3在黄金时段的收视已连续四天排名第一，晚间收视也连续四天位列第二。黄金档节目《星光大道》、21点档节目《巅峰音乐汇》份额、《我要上春晚》形成了连贯和较具收视粘度的节目带，特别是《星光大道》近几日的份额均超过了5%。相比之下，目前湖南卫视周间黄金档自制节目的收视普遍不高，频道对后晚间电视剧的倚重较大。同时，湖南卫视节目的女性特色更明显，CCTV3则在不同性别、年龄观众中均有较广谱收视。凭借长久以来的“国字号”综艺节目品质积累，CCTV3在节目的专业、大气及品味方面比湖南卫视得到了更多认可。
3）其他省级卫视虽然单个节目收视渐涨，但品牌形象仍较为模糊，品牌影响力、综合竞争力还难以与湖南卫视相抗衡
收视点、节目线、结构面、影响体的合力作为，才是湖南卫视的综合竞争力所在。从《报告》的调查结果来看，目前江苏、浙江、东方等竞争卫视基本还处在“强化节目竞争线”的阶段，其频道品牌、广告价值在受访观众心中的影响力还远不及湖南卫视，品牌形象不如湖南卫视深入人心，在各类节目的品质指数方面也难以与湖南卫视抗衡（如《报告》显示湖南卫视综艺节目品质达到了52.2，而江苏卫视仅为20左右）。这些品质指数的差异也造成了各个频道在品牌竞争力、营销驱动力方面的差距。CTR《2011卫星频道质化研究调查报告》提醒我们，频道的价值不仅体现于收视率的高低，还体现于品质感、影响力、广告效应等各个方面，媒体竞争已进入品牌制胜的阶段。
参考文献
[1]郭庆光.传播学教程[M].中国人民大学出版社，1999：135.
第3篇：选秀活动策划范文
一、我国娱乐产业体育舞蹈市场的现状
娱乐市场是利用市场机制,为消费者提供娱乐所需的物质产品、精神产品以及相关的组织管理服务等,进而满足消费者对娱乐的物质和精神需求的社会经济活动及关系。现阶段,我国娱乐市场呈现出以下特点:(1)规模小,目前在我国约有3000万爱好者,其中约5万人经常参加各级各类娱乐项目比赛,更多的人仅停留在爱好上。(2)发展不平衡,在我国北方地区发展较慢,在南方发展相对较快。娱乐产业在“珠三角”和“长三角”等经济较发达地区发展较快。(3)消费层次较低,根据参与者的需求和购买力娱乐市场可划分为基础、低端、中端和高端4部分,目前低端市场占据的份额最大。(4)相关产业发展缓慢。娱乐活动对设备的要求较高,因此伴随娱乐的开展相关配套产业往往能获得发展机遇,但目前我国娱乐市场以技术传授为主,其相关配套产业发展缓慢且不成规模。
二、经济危机对娱乐产业体育舞蹈市场的影响
经济危机使娱乐产业体育舞蹈受到严重影响,表现在:(1)资金短缺:第一,经济危机中金融企业运转困难、接连破产,因此娱乐企业经营商和经营实体在融资和保持流动资金方面面临困难;第二,娱乐活动赞助商大量减少、赞助额度大幅下降,以往在娱乐活动赞助领域中担当主力的金融、汽车、保险等企业在经济危机中自身难保,已无暇顾及赞助娱乐活动,而一些有能力的赞助商都在“待价而沽”,等着赞助费降价;第三,随着收视率下降和广告数量减少,一些电视广播经营企业出现了经营困难,因此削减与娱乐性节目和活动主办方的收入分成不可避免,以上这些因素会使娱乐项目在发展中出现资金链困难甚至断裂的可能;(2)消费市场萎缩:经济危机中,以金融、投资为代表的高端市场企业大面积倒闭使更多的白领失业,而以往他们正是娱乐产业的消费主力群体,同时经济原因也使娱乐活动的目标人群减少了消费次数,降低了其在购买娱乐物品、参与娱乐活动和享受娱乐服务方面的支出,这一切将直接导致消费市场萎缩;(3)关注度下降:晚会、演唱会、选秀、娱乐性电视节目等在以往备受关注的娱乐活动因为没有赞助而缩减规模,生活的压力迫使人们将更多的注意力移至金融方面,娱乐作为影响力较小的活动项目,目前社会关注程度更低,将进一步失去赞助商的青睐,这将成为娱乐产业发展道路上最大的障碍。
三、对发展我国娱乐产业体育舞蹈市场的建议
(1)多渠道筹措经费。资金是限制一切项目发展的最主要原因,因此,娱乐产业要发展必须提高市场化运作。(2)提高娱乐活动的普及程度。关注度高才能吸引更多资金和人员盘活娱乐市场,因此应加大宣传力度,引导社会关注娱乐项目,培养高素质、高水平的娱乐活动策划人和执行人,同时在各级各类高校中推广适合大学生的娱乐活动。(3)分层次发展娱乐市场。由于消费是刺激和拉动市场发展的原动力之一,因此未来在继续鼓励低端市场发展的同时,加强和促进中、高端市场发展,有针对性地引导并扩大中、高端消费人群是促进娱乐产业进一步发展的良策。(4)提高竞技水平,培养代言人,打造经典娱乐活动。我国娱乐活动水平较低,虽然近年来发展较快,但从近几年的娱乐活动的策划与筹办情况来看,我国娱乐活动在创新方面一直未突破固有的层面,跟风现象严重,将韩国、美国、英国的娱乐活动理念移植,甚至直接照搬,没有考虑我国的实际国情,以及我国娱乐活动参与消费群体的接受能力,导致一部分了解实际情况的娱乐活动参与者产生抵制情绪,因此而选择不参与或者不消费。因此娱乐活动要通过自我创新来提高竞争水平、培养出本土娱乐项目,打造娱乐活动群众中的明星,并借助“明星效应”打造经典娱乐节目、扩大影响、推动项目的发展是现实可行的。(5)加强娱乐产业队伍建设,提高娱乐的“就业”功能。娱乐产业的发展,需要一批既懂娱乐,又善经营的产业队伍。让娱乐产业化进程加快,通过娱乐市场来扩大社会的就业机会。
第4篇：选秀活动策划范文
关于六年制本科生的校园文艺活动初中生起点的大学生需要快速、平稳地适应大学生活，校园文艺活动是个很好也是非常重要的载体。何谓校园文艺，即在我们的校园所展开的文艺活动和所表现出来的艺术行为，可视为校园文艺。开展六年制本科生的校园文艺活动目的何在？一是提升素质，二是促进心理融合，三是促进适应能力提升。校园文艺活动触及到每个学生，对促进师生员工科学文化素质和思想道德素质的不断提升具有巨大重要。素质的提升，对培养团队精神、拼搏精神、合作意识、坚忍不拔的意志力有促进。学生们置身于这种环境之中，受这种精神的熏陶，耳濡目染、潜移默化、久而久之，就会成为一个有知识、有教养、有进取精神，有良好气质的当代大学生。总的来说，开展六年制本科生校园文艺活动研究，将有利于学校优化六年制本科生管理规范；有利于提高文化艺术素质和涵养；有利于促进校园文化艺术的全面发展。
二、六年制本科生文化艺术素质现状
（一）学习目标比较明确，但方式方法存在缺失
六年制本科生自进校起就知道自己的使命是成为人民教师，为农村和偏远地区贡献青春与热血，职业理想很伟大。但作为普遍只有15-16岁入学的“准大学生”（实际是高中生心理层次），他们的人生观、世界观都不够完善、不够健全。很多学生需要一段较长的时间来实现人格自我学习和完善。对于如何成为一名合格的老师，如何去学习、去创造，去做一个让人民满意、社会放心的园丁，他们还存在许多迷惑和不解，这些都需要正确的引导。
（二）对校园文艺活动有较强的表现欲望，但整体艺术素质有待提高
笔者通过多次对学生校园文艺活动的参与度、表演情况摸底调查发现，这类学生由于刚刚从初中毕业，具有较强的表现欲望，但在艺术表演等方面缺少专业的水准，对如何参与、组织、策划、协调大型的文艺演出等方面的基本认识欠缺，对如何协助教师组织好一次文艺演出、文艺活动还处于学习起步状态。
（三）校园文艺活动数量较多，但艺术性、学术性有待加强
现有的文化制度体系已经不能完全适应新形势的发展变化，有待进一步的健全和完善。当前的校园文化活动主要集中在前卫、流行、庸俗、商业化的选秀、歌舞比赛等方面，缺乏高雅和具备较强教育引导功能的活动，一些校园文艺活动对优秀传统文化的发掘和继承也渐行渐远，偏离了主流校园文化的要求和发展方向。
三、六年制本科生开展校园文艺活动的基本原则
开展好校园文艺活动，具有重要意义。一个好的校园文艺活动，不仅可以有效帮助学生健康成长，促进他们的综合素质全面提高；也可以作为尺度，从一方面来衡量学校整体的综合管理能力和服务水平；另外还能作为院校、师生的幸福指数的测量仪。开展活动，有时就要走出校园，走进街市、工厂、农村。况且，学生来自四面八方，教职员工也与社会有千丝万缕的联系，他们的精神状态、道德行为等等都会在校园之外表现出来。这些与社会、校园有关的文艺活动，人与人产生了社会关系，各种复杂情感产生，其中有积极的，也有消极的情绪。如何保证通过文艺活动来使得在人际交往中的情感朝着健康、积极、乐观等良好方向发展呢？这时候，文艺活动组织就需要一定的原则来保障。作为特定群体的六年制本科生的文艺活动同样需要原则保障。
（一）开展校园文艺活动基本原则的标准
在开展文艺活动时，应坚持是否有利于培养国家人才、是否有利于学生德业健全、是否有利于院校师生共赢的标准。随着社会开放程度的提高和大众传播媒介的日益现代化，学生所接受的社会信息容量越来越大，负面影响的绝对量也大幅度增加，这些负面影响抵消了学校和家庭的正面教育效果。六年制本科生身心处在成长阶段，对外界各种现象充满了好奇，对各种庸俗或低俗的东西还缺乏甄别的能力。学生的品德和学业都能达到良好或者优秀，既体现了学校的良好发展，又从一个层次上促进了社会的良好发展。1.坚持是否有利于培养国家人才。这是大前提，国家通过教育来选拔培养人才，目的就是为了更好地实现国富民强。当代社会是多元化社会，衡量人才的标准也有差异。但总的方向就是人才当为国家、社会所用。他们的才能能够为社会和谐、经济发展、国家富强而作出贡献。因此，开展六年制本科生文艺活动，应把是否有利于培养国家人才作为根本出发点。2.坚持有利于学生德业健全。当代社会是以人为本的社会，教育学生的方式多种多样，但讲究以人为本，落脚点就是学生的德业均衡发展，品德塑造与专业修养两者并重。任何形式的教育、活动（文艺活动）都要秉着这个目标，加强对学生的德业培养，实现两者健康有序发展。3.坚持是否有利于院校师生共赢的原则是教育可持续发展的需要。教育的发展壮大是随着师生的成长、院校的发展而发展，后者是前者的具体体现，开展本科生文艺活动应充分考虑是否有利于院校师生共赢的原则，达到院校师生共同发展的目标。
（二）要坚持主导性和多元性相结合的原则
这里所说主导性和多元性相结合的原则是从文化意识形态来讲。意识形态从狭义的角度来讲反映了学校等社会团体、组织能不能寻求长期有效的机制在现代思想潮流中体现主体的同时突出自我保证之一。党的十提出，倡导富强、民主、文明、和谐，倡导自由、平等、公正、法治，倡导爱国、敬业、诚信、友善，积极培育和践行社会主义核心价值观。这是现代中国思想潮流的主线，六年制本科生的文艺活动应体现了社会主义核心价值体系元素以及在此基础上形成的先进文化。同时，大学是思想者的乐园，各种奇思妙想，百家争鸣，层出不穷。大学应对多元的文化特征保持批判性吸收的态度。在各种文艺活动中，坚持主导性，但要学会适当吸取一些科学的、先进的、与时俱进的多元文化，充实主流文化，发展和壮大主流文化。所以，开展六年制本科生文艺活动，应当考虑到活动背后升华的意识形态的影响和结果。
（三）要坚持普遍性和特殊性相结合的原则
普遍意味者是大众的、常规性的，一般都是积累了多年的活动经验和方法，按部就班，具有一定的重复性和程序化。因此，开展普遍性的活动，有助于实现学生广泛参与，加强沟通。如合唱、普遍性的文体活动等。但是光有文艺活动的普遍性还不够，容易忽视学生个体特点和亮点，容易忽视学校、师生发展的客观性，容易导致活动普遍但收效甚微的局面。应在许多普遍开展的文艺活动的时候，适当注意当前校园文艺现状的特殊性。普遍性与特殊性有机结合起来，能够使得文艺活动更加符合实际，更加突出亮点。
四、分阶段、分层次开展六年制本科生校园文艺活动
校园文化活动是校园文化建设的重要载体，是校园生活多样化的一种特殊的表现形式，它既体现着师生的精神面貌，也体现着教育的品位。采取分阶段、分层次开展六年制本科生的校园文艺活动，有助于学生们保持心态过渡的通畅和接受能力的逐步提高。加强对六年制本科生的文化艺术修养教育的探讨和实践，可分为三个阶段，两个层面。
（一）第一阶段：入学适应阶段
新生入学教育是大学教育的起点，是引导学生健康成长、顺利成才的开端和基础，是学校人才培养的重要环节。对于刚刚初中毕业的大一学生（年龄上相当于普通高中的高一学生），是校园文艺活动的积极分子。通过校园文艺活动，增强新生教育的科学性、系统性、针对性和实效性，促进大学文化的科学发展，培养和造就一流能力的学生具备重要意义。当然通过分析这阶段六年制本科生，其年龄较小、思想还未成熟，这个阶段开展的活动主要以爱国主义思想教育类文艺活动，爱院爱系爱班主题文艺活动，榜样力量以及普及各种安全、诚信、职业规划设计等教育类文艺活动为主。注重培养新生树立正确的政治立场，坚定理想信念；培养爱院、荣院意识；科学设计职业生涯，明确成才目标；遵守公民道德规范，提升文明素养；适应大学生活，实现自我从初中生向大学生的角色转换；让学生学会交往和合作，培养良好的心理素质；加强寝室文化和班级文化建设，增强集体凝聚力，促使学生更好更快发展。
（二）第二阶段：逐步融入大学生活阶段
丰富的大学文化艺术活动，是促进大学生树立坚定的人生信仰，完善稳定、成熟的人格，提高全面的个人素质的重要方式。这个时候的学生主要以大二、大三学生(年龄上相对于普通高中高二、高三学生)为参与主体。他们已经可以基本摒弃初中时候的生活与学习习惯，逐步融入到大学校园文化当中。当然，毕竟他们绝大多数年龄还是偏低，对未知充满好奇，心智处于容易被外界影响的不稳定时期。这个时候，校园文艺活动在第一阶段的基础上，要注意把握活动的开展逐步向体现一个学校校园文化内涵的方向发展，以丰富学生业余文化知识，促进学生的综合素质发展，构建和谐校园，发挥正能量为目的。可以多开展与专业相关的文艺互动或具有一定爱好基础的各种文艺演出类、演讲类、正能量事迹宣讲类、特色活动展出类、才艺展示类等文艺活动。通过这些文艺活动，帮助学生们活跃思想，进一步巩固和加强学生对国与家、社会与自己、学校与自己的责任感和使命感；同时通过这些文艺活动，锻炼学生的协调、组织能力，并展示学生才艺，提高他们对未来的自信心。
（三）第三阶段：实习和就业期阶段
他们中绝大部分已充分融入大学校园生活，生理和心理方面日渐成熟，他们的专业素养、爱好、综合素质达到了新的高度，在各种文艺活动当中实行从生疏到娴熟的转变。但是，需要充分认识到的是，六年制本科生本质上来说是定向生，他们的就业工作压力相对较小，也就是说他们在进入大四大五的时候极可能会存在学习懈怠，参加活动不够积极等不良现象。同时他们的精力也主要放在了学业和个人兴趣等方面，这个时候，针对这个阶段的六年制本科生组织策划的校园文艺活动应从数量上相应减少，逐步以精、少、优的文艺活动为主。在这个阶段，如何通过这些精、少、优的文艺活动来有效提高学生的积极性，帮助他们保持提高和进步的态势，是值得重视的。因此，这个时候的校园文艺活动，可结合各专业特色，以实习、毕业汇报演出、专业教学比武、新老生交流、三笔字比赛、感恩、就业规划等主题文艺活动，强调活动的意义和作用，肯定活动的举办意义，动员学生积极参与；同时通过这些活动，唤起学生对大学生活时光的珍惜，不浪费光阴，奋发图强，树立远大职业目标，并为之奋斗，为即将做一个优秀的人民教师而努力。从以上分析可以看出，六年制本科生的校园文艺活动与其他普通本科生的校园活动，既有相同性又有不同点，相同的都是从陌生到熟悉，从积极到懈怠。不同点就是，年龄层次不一样，对活动内容、形式、支持、参与程度都有很多不同。这就要求教育工作者在开展六年制本科生活动时，注意把握两个层面，一是从六年制本科新生入校开始，应本着简单到复杂，二是从量多而粗到量少而精的思路，逐步开展校园文艺活动。这是比较符合六年制本科生成长需要的，有助于学生较快地适应大学生活，提高参与校园文艺活动积极性，确保校园文化有序发展和繁荣。
五、开展特色校园文艺活动和其他各种活动对接的方式方法
这里面就有两个对接问题，一个是以六年制本科生为参与主体，其他专业情况的学生为辅助的特色活动的对接问题；另一个是以全校性学生为参与主体的文艺活动，六年制本科生作为一份子参与的对接方式。
（一）采取“准确定位、统筹兼顾、精心策划、反复认证”的宏观思想来制定校园文艺活动
所谓定位要准确，就是说在开展文艺活动之前，有必要明确这次活动的主体，是针对全校学生还是特别院系、特别专业的学生的文艺活动。这些活动是不是有助于丰富六年制本科生校园文化生活？所谓统筹兼顾，就是说既要充分考虑到特色活动的特殊性，也要照顾到活动参与的广泛性和普遍性，保证活动的特色和亮点。精心策划，是每次活动策划组织者需要做到的必备条件，精心意味着周到、细心。反复认证，就是要求文艺活动组织策划者，应理顺活动流程，对活动前、中、后的所有布局和安排进行反复论证，找到存在的问题，以及可能存在或发生的问题，设计预案，保证活动顺利进行。
（二）采取“有调查有研究有反馈”的方式对接
现代社会是一个适合个性张扬的大环境，可以张扬但不乖张，学生在参与校园文艺活动方面拥有自己许多的看法和想法。这些想法有些是学生对自己才华显露的一种渴望，可以说，在制定特色文艺活动的时候，制定者如果一味追求上级领导或其他单方面的效应，忽略学生希望在活动的才能展现等其他方面的影响；或者一味地追求完成任务，不计效果的态度，是很难把活动组织好，很容易打击学生参与活动的积极性。因此，出台方案之前，要进行充分的调查研究，普遍听取师生，尤其是基层教师、学生的意见；经过论证后，再制定切实可行的活动方案。
六、总结
第5篇：选秀活动策划范文
在数字技术的渗透下，媒体将融合为一个跨越一切的网络，营销传播以大众传播、窄众传播、个体传播三大类别，共存并相互影响和渗透。而营销变化的核心趋势，就是数字娱乐营销一在消费者眼中，从饭菜里的石头，变成盐。
前些天看“超级女声”的比赛，中间插播了大约22个广告，广告插播时间之长，足以让我这样的营销广告人也有些厌烦。但厌烦归厌烦，相信绝大多数观众和我一样，还是不得不将这些广告记住了，特别是步步高和OPPO的广告，由于播放次数最多、位置最好，所以记得也就更清楚。
以电视为代表，传统广告传播的核心，是依靠占据节目空隙的最佳位置，同时一次次重复，让观众不得不记住来达到传播效果的。这就像吃饭时，在我们的饭碗里放进了一块石头，它和饭菜没什么实际关系，硬生生放在碗里，不接受也得接受――总不能每次放广告都去上厕所或者换台吧。
但是想象一下，当电视也彻底网络化时，会有什么情况呢?一是大多数节目都可以点播了，并不是在这个时间非看这个节目不可(除非特别热门的直播节目)，二是会出现专门剔除广告的软件，在数字网络电视最发达的美国，已经出现了这种防广告软件，可以随心所欲地安装。
这就意味着：那块饭碗里的石头，你可以拿掉。这可是颠覆营销传播生态的变化，将彻底改变业界的传播模式!
当我们无法在碗里放石头时，未来的营销，就不得不变成像盐这样的东西，和媒体内容生动地融合在一起，让它娱乐化、互动化、主动化――你总得在饭菜里放些盐吧。
在未来，各种媒体都会视频化
我们要面临的，是一个泛视频化的媒体未来。未来不会有电子媒体、流媒体、纸质媒体的明显区别，只有无数的终端：家庭终端、移动终端、办公室终端、餐厅终端、洗手间终端等等。每个终端都将是影音化的，报纸和杂志(电子纸)可以看电视，手机可以看电视，游戏机可以看电视……
“视频+内容+搜索”是未来媒体发展的最关键部分，全球风险基金对互联网和媒体的投资，大部分也都聚集在这里――据最保守的估计，过去一年中至少有30亿美元投放在这里，这还只是中国部分。
相应地，全球的新营销也正在朝着“盐”的方向发展。
走向未来的营销案例，及其成败得失
我们不妨看看已经实施的一些著名案例；从全球到中国：
・在节目中冠名和渗透：将石头伪装成盐
这当中最著名的案例首推“蒙牛酸酸乳超级女声”，其他还有青岛啤酒及纽曼数码赞助“梦想中国”，莱卡与雪碧赞助“我型我秀”等。
蒙牛酸酸乳和“超女”的合作，并不是完整意义上的“盐”，其形式只是将蒙牛酸酸乳和“超女”的标志完全合在一起，不断重复和强调：从电视荧幕的右下角，到节目的背景板、活动的各种现场，以及在3位评委面前放上一系列酸酸乳产品。再有，就是占据最好的广告插播位置。
这块石头做得很像盐，至少在看节目时观众的感觉如此。但是，蒙牛酸酸乳没有能力渗透到观众主动的部分，如网上无数的“超女”话题区等，所以本质上是石头而不是盐，
这种模式的弱点，是难以保证企业的品牌营销能够和节目内容长期走下去。从市场调研结果可以看出，尽管蒙牛酸酸乳通过“超女”取得了知名度和销售额的极大增长，但并不能使酸酸乳的品牌特性真正长久树立起来。所以，2006年蒙牛酸酸乳的宣传，已经在尝试更加“盐”化，例如推出“真我新声代”的娱乐主题、在网上建立自己的“超女训练营”等，但效果如何仍需观察。
这种模式的另一个缺陷，是要求品牌特性能够充分结合节目特点。同样是赞助，青岛啤酒和纽曼数码与“梦想中国”就结合得不很贴切。
另外，赞助品牌也会对节目造成相当影响。例如莱卡，是一个立足高端人群的品牌，这其实造成了“我型我秀”给人曲高和寡的不利印象，这也是导致“我型我秀”全面被“超女”超越，只能成为少数人节目的原因之一。
・植入式广告和事件营销：一半是石头，一半是盐
中国最著名的植入式广告出现在冯小刚的电影中，特别是《手机》，摩托罗拉和中国移动都实现了很成功的植入。此外，《天下无贼》与淘宝网的合作也颇为成功。
百度的植入式广告既省钱又高效，它在全国最重要的几十家报纸和杂志上，在重要新闻的后面，加上――句“百度――下X X X，有X X X个结果”，非常实在地让百度搜索深入到各种资讯当中。
蒙牛和伊利在营销上呈现出明显的不同：蒙牛特别善于和主张做事件营销，其每一次提升，都伴随着一次极为成功的事件营销，如“神五”、“神六”上天和“超女”；而伊利则更喜欢用传统的广告投放方式达到目标，当然，成为北京奥运赞助商的伊利开始有所不同。
事件营销是营销“盐”化最主要的手段之一，而且中国企业做事件营销普遍强于国际企业，特别是在抓住热点进行炒作上尤胜一筹。在日益数字化的今天，事件营销也变得越来越倚重网络，越来越注重消费者的感受。事件营销正在全面向数字化的娱乐营销发展，即使再严肃的事件，都会在营销传播过程中变得娱乐化起来。
・营销就是做节目：真正的盐
这两年的代表案例，一个是2005年INTEL的《科技一家人》，一个是2006年出现的《百事世界挑战赛》，再就是雅虎搜星。
INTEL的《科技一家人》是非常纯粹的“盐”。INTEL根据其数字家庭的品牌战略，与央视合作制作了一组电视剧，描写一个有代表性的中国家庭，如何使用电脑及网络的故事，同时又根据剧情，让其主角们摄制了一系列广告。
但是，这一极富前瞻性的营销活动，效果并不算成功，无论节目收视率、新闻报道情况、网上搜索的结果等，反应相当低。原因很简单，就是节目受欢迎程度不够。所以，将品牌营销完全内容化，风险是相当高的，尤其是在当前，效果未必比插播在热门节目中的“石头”更好。
《百事世界挑战赛》是一个全球性营销活动，在2006世界杯开赛前，百事在全球11个国家各选两名青少年，组队到巴西、西班牙、英国、意大利等地，每到一站请一位顶级巨星，如罗纳尔迪尼奥、贝克汉姆等，进行挑战赛。
在中国，百事动用了跨媒体的力量，包括每周在CCTV2黄金时段播出节目，在互联网上选择了网易，在手机网上选择了3G门户，以及在全国10多个城市进行路演海选等。除了传统的电视节目和专题报道外，还动用了论坛、博客、视频下载等一系列的形式。
这一活动的效果不错，但是门槛太高了，目前中国第一流的品牌
也未必有实力做到。
雅虎搜星，应该是2006年中国品牌营销极具野心之作：给冯小刚、陈凯歌、张纪中三位大导演各1000万元人民币拍广告小电影，从央视招标时段到全国户外媒体的广告大覆盖，与浙江卫视合作从网上到电视举行选秀节目，大量的新闻报道……雅虎中国可谓铆足了劲。
实际效果怎么样呢?目前只能给它50分，而且这个分数主要还是靠三位大导演的声势，以及巨额资金及广告投入，形成了活动的高知名度(可惜雅虎中国最不缺的就是知名度)。
从互动和参与性来看，雅虎中国的努力效果并不好：网上论坛反应不够热烈：网上选秀一开始很热，但到后面选手只剩下几个人时就已经变冷，与浙江卫视合作的节目收视率很低。最后，就要看三位大导演能否拍出高流传性的广告小电影了。
这一活动的问题是，虽然在形式上抓住了数字娱乐营销的所有要点，但是在内容把握上，明显和当前的娱乐主流脱节。这两年，是草根和民间娱乐大放异彩的两年，从胡戈的“馒头”到郭德纲异军突起，再到“超女”、芙蓉姐姐、天仙MM乃至刀郎等，无一不是草根文化崛起的结果，而非精英文化的刻意所为。
做娱乐营销的关键，在于能把握住时代主流的趋势，或者跟随，或者成功颠覆，而雅虎搜星却没能跳出高高在上的心态，所以效果堪忧。此外，究竟雅虎中国希望通过这一活动塑造什么样的品牌差异化，也的确不甚了了。
・广告就是小电影：超越盐，变成娱乐美食
这一方式的成功代表，在中国有百度的广告小电影和可口可乐的电影化广告，在国外有宝马汽车的广告电影等，都实现了非常成功的病毒营销，主动下载者动辄千万。 失败的案例则多得多，包括冯小刚为某手机品牌做的广告化电影《手机2》，很遗憾我也没记住那个品牌的名字，还有大量其他的网络电影、手机电影。
这两年拍摄的有商业目的的小电影不少，为什么大部分都无法真正流传起来，甚至无声无息就过去了?主要原因在于：商业性和病毒营销本身是矛盾的，人们本来就不愿意主动传播有商业目的的东西。
病毒营销最剧烈的，都是非商业性甚至反商业性的，如《一个馒头引发的血案》、虐猫录像等。即使是胡戈去制作商业化的东西时，其效果与“馒头”相比也差之甚远。
百度的系列小电影《唐伯虎篇》及《孟姜女篇》，其扩散能力主要取决于三点：首先是创意不仅新鲜，而且切中了中国人的民族意识，其次是抓住了百度上市这一最佳时机；最后是充分结合了百度和GOOGLE的关系这一最微妙的话题。难得的是这三点同时实现，所以才能实现零成本传播而又达到数千万人的深度传播。
可口可乐的电影化广告，则动用了最强大的明星阵容，包括刘翔、潘玮柏、SHE等，发动了最强大的广告加网络立体宣传攻势，再加上这一形式之前在中国还没有人做过，因此才比较成功。最显著的效果是，根据市场调研结果，它大大增加了可口可乐年轻和时尚化的感觉，而不再让百事可乐一家独占。
可口可乐明显是参照了宝马汽车广告电影的做法，那是4年前最著名的全球营销案例。宝马请了全球9大导演各拍摄一部10分钟左右的电影，由于邀请的都是像吴宇森、李安、RIDLEY SCOTT、GUY RICHIE这样的顶级导演，形式又前所未有，所以在当年引起了极大轰动，下载量迅速突破2000万人次。后来在中国，丰田威驰请张艺谋导演了一部广告小电影，也同样取得了很好的效果。
总之，能成功实现强大病毒营销的广告小电影，确实非常难得，而且难以复制，需要同时具备三个要素：创意的新意、炒作的话题、对流行趋势的把握，一个都不能少。
・营销的社区化：另一种形式的盐
现在，首先“吃螃蟹”的不是产品类品牌，而是资讯类品牌，特别是节目。像“超级女声”、“梦想中国”、“我型我秀”、“加油好男儿”、“赢在中国”等一系列节目，都专门在大型网络社区中进行专区推广，甚至是排他性的。
CCTV2的大型节目“赢在中国”和雅虎的合作中，网络社区是一个关键部分，另一个大型社区西祠胡同，由于和“梦想中国”签署了专门协议，因此只开设了“梦想中国”专区而没有“超女”专区，这也引起了很大争议。
从趋势看，未来所有重大的营销活动，除了传统的广告形式和公关路演外，一定会选择某个大型网络社区开辟专区，设置专门的博客。网络社区营销，将是主动式营销的主要载体之一，因为所有观察者都发现，“超女”的成功，至少有30％的原因应归结于社区的火爆。但是，并不是每个活动都有能力形成热烈的社区反应，这反过来会影响活动策划者的思路：究竟什么样的营销活动，才能激发消费者的主动反应?
・把营销做成互动游戏：让消费者主动放盐
将营销内容做成互动游戏，是一种比较有效而且是长期有效的做法，风险较低，至少对传播到的对象能形成非常深度的传播，
这方面代表性的例子，是在美国推出的汉堡王《小鸡侍者》互动电影，它在两年前引发了极大的轰动：在网上突然出现了一只人扮成的小鸡，它的动作完全取决于你，每个人可以输入不同的字，而这只实拍的人扮小鸡可以根据输入的字，做出相应不同的动作。这一极为新颖的体验吸引上千万人去尝试，也使汉堡王推出的鸡肉汉堡迅速声名大震，带动了极为强劲的销售。
其他互动甚至主动式营销的例子还有，一个女孩对着罗技的QuickCam摄像头讲故事的过程中，利用摄像头自带的软件，为面部更换多种面具效果；美国电影《婚礼傲客》推出时，影迷可以将自己的照片贴到剧照上，然后运用各种技术使自己出现在影片中，将原来的电影宣传片改得面目全非，网民主动参与设计了20万个《婚礼做客》个人化互动广告，而且将自己设计的互动广告发给朋友。
在国外，已经出现了以互动和主动广告为中心的网站――Heavy．com。尼尔森公司的调查显示，每月浏览该网站的用户数已超过1亿。该网站估计，今年将会有2亿美元进账。这家网站做的内容就是广告，但此广告并非通常意义上的网络广告，而是一种娱乐化的新型广告。
Heavy．com的诀窍在于，能够让用户心甘情愿看广告。“我们要创造世界上最具娱乐性的、最富吸引力的数字媒体品牌。”Heavy．COm如是说。它向用户免费提供一些诙谐、搞笑的短片，在这些通常只有两三分钟，结合了音乐、游戏和动画的短片中，广告无处不在一用户每点击一个文件，每进入一个页面，都要观看广告，广告是如此地“明日张胆”，甚至结合到内容里面。但是，Heavy．com把这些广告处理得十分个性化，并不令人生厌。同时，它
还为商家量身打造个性化的广告，并将其无形地嵌入内容之中。观众已经不需要再区分广告与娱乐节目，它们都是那样新奇有趣。
在中国，一些播客网站已经开始进行类似的尝试，如土豆网和56．com，具体成果仍需观察。
・营销自助化：超越盐，变成自助餐
这种方式表现有很多种，目前最有代表性的，是在MSN和QQ即时通讯上的运用方法。
在MSN和QQ上都有数据包服务，宜家家居、招商银行等都已经在这里做了数据包营销。用户可以下载并选择这些品牌提供的数据包，将即时通讯的界面换成有商业内容的界面，使用有商业信息的有趣卡通进行动态传情等。
某著名服装品牌，准备将自己嵌入到MSN的个人形象上。用户选择了自己喜欢的头像后，可以选择这个服装品牌最新款式的衣服进行打扮。这样，从用户自己到他的对话方，都收到了这个品牌最新款式的衣服……
另外一种应该叫企业秀，其实早已在手机上实施。中国移动推出的企业彩铃服务，就是一种主动广告：企业将自己的商业信息和品牌内容，做成一段音乐加旁白，作为电话铃声让员工使用，当有人拨打其电话时就能听到这种铃声。这种电话铃声服务，几乎适用于所有企业和品牌。
盐＝数字娱乐蕾销
在未来，营销应该是“盐”，营销传播要想办法和媒体内容融为一体，变得必不可少，消费者才不会将其删掉或者无法删掉。
“盐”只是一种代称，囊括了林林总总的形式：有时候，营销会是“糖”，给消费者带来更多娱乐，营销也会是“油、酱、醋、辣”，令媒体内容更有声有色，营销甚至直接就是消费者要获取的内容本身，是一种“补药”甚至“”……
这么多种“盐”的形式，归结为一点，就是数字娱乐营销。因为它们最重要的特性，莫过于娱乐――让消费者在娱乐中接受商业信息，并通过各种数字手段去传播扩大。
因此，数字娱乐营销是一种以品牌为根，以数字技术为茎，以娱乐或体验为枝叶的新营销体系，它会重新定义营销中社会、人，媒体的作用。
数字娱乐营销将成为未来的主流，只有它能形成共振和扩散，能够发展为跨终端、跨受众、跨越一切界限的超级传播，具有核能一般的力量。未来的营销如果不具备娱乐性和资讯价值，将不可能成功，而数字化将前所未有地渗透人营销、公关和广告中，正如之前成功地渗透入传媒一样。
未来营销的新思路
相对于传统营销，未来的新营销可以总结为三大新思路：
・分享优于灌输。营销应该变成体验的分享，这要求营销策划及内容向娱乐化发展。
・主动多过被动。让消费者主动靠近、接受和寻找营销内容。在未来，被动式广告的空间会小得多，局限在很有限的范围内。
・精准取代模糊。大部分传统营销，都是在模糊的揣测中实现的，所谓千人成本、效果达到的概率，其实都很含糊。但是数字技术革命后的媒体，精准达到每个个人、每个家庭、每个族群是完全可以实现的。未来的营销，绝大多数都是数据库营销的一部分。
未来营销的基础：数据库
过去的数据库营销，实现方式很原始，主要依赖于销售产品或做活动时，让消费者填写个人资料登记在案，再依靠信函、电子邮件进行联系。这种方法速度慢，互动性差，最重要的是，不能有效地实时跟进用户的发展变化，也不能有效地对用户的各种动态表现进行综合分析。
但是在未来，由于实现了网络统一，各种终端如手机，IPTV电视，电子纸等，都能做到实时演进的数据统计，因此会出现前所未有的完善而丰富的数据库。而且，每一个数据库都能交互信息，这些数据库既存在于各个终端，又存在于各个企业中，充分地互联互通，使营销推广变得前所未有的精准和互动。届时，每个企业既会建立起自己的用户数据库，又会借助媒体数据库寻找新的用户。
那么，品牌依靠什么来和消费者发生实质性的关系呢?在找到目标消费群已毫不困难的前提下，只能是提供娱乐和实惠，才能让消费者愿意不断与之发生关系。