文化创意产业重要性精选(九篇)

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第1篇：文化创意产业重要性范文

关键词：文化创意设计；地域经济发展；必要性；重要性

1文化创意设计与地域经济的相关概述

1.1文化创意设计的含义

文化创意设计，顾名思义是以“创造力”为核心的文化设计，它是对文化进行创新的成果。具体来说，文化创意设计主要指的是以文化为基本元素，对不同的多元文化进行融合整理，进而设计出的具有创意性的文化现象。由文化创意设计衍生出来的文化创意产业，具有较高的附加值，它对我国经济的发展具有一定的推动作用。文化创意，是由英国首创的，主要包括三大内容，即文化服务、文化产品、智能产权。之后有很多国家与地区也纷纷提出与之相关的概念，主要包括文化产业、版权产业、体验经济、休闲产业等概念。文化创意设计不是简单意义上对“新技术、重投入”的一种叠加，它需要植根于社会这片肥沃的土壤之上，让技术充当养料促使其茁壮成长。我国对文化创意产业的业态与形态进行了界定，对文化创意产业的发展提出了明确的任务，这标志着我们国家将文化创意产业放在了一定的高度对其进行整体的布局。

1.2地域经济的含义

地域经济隶属于社会历史的范畴，它与地理环境有着较为密切的关联性。具体来说，地域经济又可以称之为地区经济或者区域经济，主要指的是在某一地理环境中不同的经济主体(不仅包括本国人与本地人，还包括外国人和外地人)所从事的经济活动、拥有的经济资源以及在一些经济活动中所获得的经济利益。随着我国十以来全面深化改革征程的开启，地域经济发展在我国呈现出新的令人瞩目的发展动向，将我国地域经济发展引入一个较为活跃的时期。地域经济的发展具有极大的辐射作用，它对我国经济社会的整体发展具有一定的引领与提升的作用。因此，促进地域经济的快速发展有利于加快社会主义发展的进程，有利于加速实现我国中华民族伟大复兴的中国梦。

2发展文化创意设计的必要性

文化创意设计是从20世纪末的发达主义国家开始萌发的，在21世纪经济全球化发展的今天，文化创意设计更是在世界各个国家掀起了新的浪潮。尤其是在2008年金融危机的爆发之后，文化创意设计产业一枝独秀，成为走出危机的先导产业，从而使得我国党和政府对文化创意设计的发展更加的追捧与重视，它是我国社会文化发展、社会经济发展、社会政治发展的需要。因此，发展文化创意设计具有其必要性，具体体现在以下几个方面。

2.1发展文化创意设计是推动我国社会文化发展的需要

发展文化创意设计就是以文化为基本元素，在原有文化的基础上对不同的多元文化进行融合、整理、创新、发展，从而设计出蕴含文化底蕴并具有特色性的文化产品。发展文化创意设计是促进我国社会文化发展的重要举措，这在一定程度上为我国的文化注射了新鲜的血液，使得我国的文化更具有生机与活力，这对我国文化的创新与发展起到了一定的推动作用。因此，发展文化创意设计是推动我国社会文化发展的需要。

2.2发展文化创意设计是我国社会经济发展的需要

在21世纪经济全球化发展的今天，文化所发挥的作用越来越大。文化作为一种软实力，是当今社会主义市场经济发展的强大动力，它对我国社会经济的发展具有一定的推动作用。发展文化创意设计是提升我国社会文化发展的重要举措，它有利于提高我国文化软实力，增强我国的文化创新能力，从而促进我国文化产业的转型发展，使得我国的文化产业更好地带动我国社会经济的发展。因此，发展文化创意设计是我国社会经济发展的需要。

2.3发展文化创意设计是我国社会政治发展的需要

文化是一定时期政治、经济的反映，它对政治与经济的发展具有一定的推动作用。我国在《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》中明确提出了发展文化创意产业的主要任务，并且，全国各个发展较好的大型城市也都随之推出相关的政策来支持与推动我国文化创意设计的发展，这标志着我们国家的党和政府已经将文化创意产业放在文化创新的高度进行了整体布局。所以说，发展文化创意设计是我国政治社会发展的一种体现，是我国社会政治发展的需要。

3发展文化创意设计的重要性

文化创意设计在我国有其发展的必要性，因为它是我国社会经济、政治、文化发展的需要，同样，发展文化创意设计在我国具有极其重要的作用，它对我国创新能力的发展、综合国力的提升以及中华民族伟大复兴中国梦的实现具有重要的意义。

3.1发展文化创意设计对我国创新能力的发展具有重要的意义

“创新”是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力，在21世纪经济全球化发展的今天，一个没有创新能力的国家，很难屹立于世界先进民族之林。从这个意义上来讲，创新对于国家与国家之间的竞争与发展具有其重要的意义。文化创意设计就是以“创新”为核心基础的，它是知识经济时展下的产物，具有极大的创新性与创造力。因此，发展文化创意设计能够在一定程度上提升我国的创新能力，对我国创新能力的发展具有重要的意义。

3.2发展文化创意设计对我国综合国力的提升具有重要的意义

文化是一个国家发展的软实力，是综合国力不可分割的重要组成部分，创新是一个国家发展的动力，二者对一个国家综合国力的提升具有重要的意义。而文化创意设计在一定意义上可以看作是文化与创新的一种融合，文化创意对于经济全球化发展的今天来说具有其重要的战略地位，创意文化产业能够将抽象的文化直接转化成具有高度经济价值的产业形态，它对一个国家社会经济、政治、文化的发展都具有重要的意义。因此，发展文化创意设计对我国综合国力的提升具有重要的价值作用。

3.3发展文化创意设计对我国中华民族伟大复兴中国梦的实现具有重要的意义

在21世纪知识经济时代背景下，文化创意不仅是危机帮扶的先导产业，是实现经济快速发展的新型战略，而且还是改变世界的重要力量。文化创意产业属于一种新型的创新型产业，它依靠人的智慧、天赋与技能，充分发挥高科技的作用对文化资源进行提升与创造，通过知识产权的运用与开发，产出具有较高附加值的产品，文化创意产业是一个具有较高就业潜力与较高财富创造的新型产业，它越来越成为各个国家与地区在国际竞争中夺取竞争优势的新举措。文化创意产业蕴含了社会、经济、文化等多个层面的内容，它对我国政治、经济文化等发展具有重要的价值作用，是实现中华民族伟大复兴中国梦的重要举措。因此，发展文化创意设计对我国中华民族伟大复兴中国梦的实现具有重要的意义。

4探讨文化创意设计对地域经济的发展

4.1文化创意设计是地域经济发展的动力

文化创意设计是知识经济时展的产物，它具有极大的创新性与创造力。文化创意设计有利于文化创意产业的发展，文化创意产业的发展是社会经济高度发展基础上所形成的一种新的经济形式，它是一个具有较高就业潜力与较高财富创造的新型产业，有利于创造出具有较高附加值的产品，是地域经济转型发展的新的增长点，对地域经济的发展具有极大的动力。

4.2文化创意设计能够促使地域形成新的产业链，从而带动地域其他产业经济的发展

文化创意设计主要以“创造力”为核心基础，它不但可以将地域内现有的文化与创意资源转化成经济成就，从而提升地域产业经济的附加值，形成新的产业链，而且还会通过对地域内的文化资源进行激发、保护以及再利用，从而带动地域内其他产业经济的发展，提升整个地域的经济结构，促进地域经济的可持续性发展。

4.3文化创意设计对地域经济的持续性增长具有极大的促进作用

文化创意设计对一个地域的经济发展具有一定的拉动与促进的作用，文化创意设计之所以对地域经济发展具有重要的作用，不仅仅是因为文化创意产业是一项新兴的产业类型，更为关键的一点是，创意作为一种生产要素逐渐成为促进与拉动经济增长的重要手段。一项好的文化创意设计能够瞬间大幅度提升一个企业的知名度，使得产品的附加值与市场占有率得到进一步地增加与扩大，并且能够使得地域内很多传统的产业与产品焕发出新的生机与活力。

4.4文化创意产业为地域经济的发展带来了较高的效益

文化创意产业本身就是一种具有较高经济效益的产业，它是对地域内传统产业的一种超越，其理念是对社会价值观的一种反映。文化创意产业所推崇的是多样化、独具特色的文化产品或服务以及充满个性化且丰富多彩的创意设计。文化创意产业可以看作绿色产业，它具有高度的灵活性与艺术性，在作业模式上打破了生产与消费一体化、传统分工体系等，为地域经济的发展带来了较大的效益。因此，文化创意产业逐渐在地域发展战略中占据了首席之地。

5结语

一言以蔽之，文化创意设计是以文化为基本元素，对不同的多元文化进行融合整理，进而设计出的具有创意性的文化现象。文化创意设计对我国的发展具有重要的作用，因此，发展文化创意设计具有其必要性。由文化创意设计衍生出来的文化创意产业，是一个具有较高就业潜力与较高财富价值的新型产业，具有很高的附加值，它对我国地域经济的发展具有一定的推动作用。

参考文献

[1]邵学峰,王国兵.创意产业与区域经济增长:中国的模式——以网游业为例[J].东北亚论坛,2010(03).

[2]辜胜阻,王敏,刘波.发展文化创意产业推动我国经济转型[J].科技进步与对策,2010(06).

第2篇：文化创意产业重要性范文

关键词：工业设计 文化创意 产业发展

中图分类号：TB47 文献标示码：A 文章编号：1003―0069（2014）09―0184―02

全球化消费社会是创意产业发展的背景，创新和个人创造力是其推崇的对象，倡导文化艺术具有支持与推动经济功能。目前主要在动漫和工业设计以及娱乐等领域得以表现。而工业设计在文化创意产业构成上占据重要位置，完美结合了艺术和科技以及文化，是以创意为手段把艺术与文化向生产力进行转化的核心。科技是工业设计创意产业的导向，依托文化，创意为核心，从而使营造的创新环境具备生态化氛围。对设计创意产业进行发展，促进创新设计水平提高，将显著的推动企业和产业自主创新能力的提升，并具有促进各地丰富科技资源的利用与转化，有利于创新型服务业的培育和壮大，成为现代服务业发展的推动力。创新型城市建设需要把工业设计创意产业做大做强，从而成为最有力的支撑力量。

工业设计发展现状及其重要性分析

一 工业设计发展现状

就世界经济发展来看，创意产业成为其趋势，而其中工业设计的重要作用日益凸显。杨振宁认为：“工业设计是21世纪的核心，如果一个国家对工业设计忽视，必将成为落伍者。”何人可指出：“经济效益将围绕工业设计进行”，工业设计在振兴经济中发挥重要作用，重视该财富极为必要。工业设计在振兴国家经济和提升企业国内外市场竞争力方面的拉动作用超乎人们的想象。工业设计对经济增长方式具有转变功能，在建设国家创新和节约以及友好环境方面将发挥巨大的作用，是任何因素不可替代的，为此，世界各国都高度重视工业设计，都在政策与资金方面给予优惠。创意产业属于新兴事物，其明确提出是在上个世纪末，其历史经历为二十年，而300年为工业设计历史。是在工业化进程中诞生的工业设计，而工业化进程历史阶段不同，其发展特性也具有差异。在当今世界蓬勃发展创意产业的背景下，“创意”与“价值”成为当今世界的主旋律，那么工业设计将被赋予哪些新特性？如何定位工业设计与创意产业的关系？在蓬勃发展创意产业下，工业设计的发展之路又将在哪里？而我国社会制度和经济发展又具有特殊性，如何结合实际发展工业设计？需要我们深深的思考和亟待解决的问题。

二 我国发展工业设计的重要性

29年前，美国海斯就曾预言：“价格是当今企业竞争的手段，质量将是明天企业竞争的手段，设计是未来企业竞争的手段。”今天，无数企业的发展事实已经验证了这个预言的正确性。在新世纪新阶段，把我国建设成为具备创新特征的国家，是历史的必然选择。当前，企业自主创新能力的提高和核心竞争力的打造完全依赖于工业设计这个战略工具，因此世界各国政府越来越高度重视其发展。分析目前我国设计创意产业状况，工业设计属于最具发展潜力的，而工业设计的发展也最迫切。在我国制造规模巨大的面前，自主创新的重要途径就应该选择工业设计发展。就国家创造力组成来看，设计力处于重要地位，工业设计发挥战略工具功能，在技术创新水平的彰显，企业竞争力的提高上其作用不可替代。

在现代社会中，如果产品具备了竞争力，则该产品的设计必然是优良的。设计创意产业属于创新型产业，集成了科学和技术，以及艺术和文化等为一身，这是令人毋庸置疑的，在我国创新型国家建设进程的推进中，其作用不可忽视。而我国在工业设计发展上，挑战与机遇并存，因为以设计水平的提升为手段，使产品的高附加值增加，该项事业的前途及其远大与美好。同时，我国企业现阶段重视发展设计，将是打破中国制造局面，转型为中国创造的重中之重环节。创意产业与工业设计是推动人类社会向前不断发展的密切相关因素，而人们认识工业设计的过程也是与社会前进同步，而不断提升的。当今社会创意产业为主流，重新界定“工业设计”概念极具必要性。在2001年，汉城工业设计家重新定义了工业设计：“工业设计将突破对物质幸福创造的约束。工业设计概念应具备开放性，能够对现在和未来的需求达到灵活地适应。”据此，工业设计脱离工业产品就是必然趋势，逐步蔓延到创意产业其他行业，将不断扩大工业设计外延，而且外延越来越模糊，甚至会不受创意产业约束，形成与创意产业同等地位局面。

三 文化创意与工业设计的关系

工业设计的不断扩张首先是在创意产业范围内进行，但其强大的生命力，发展势态的迅猛将突破创意产业范围，力图对创意产业的束缚进行摆脱，但由于其本身特性的存在，使其与创意产业存在复杂的“扯不断，理还乱”关系是不可改变的。二者由于具有不同的行业特性，导致形成的矛盾也不同，尤其是迅速发展的工业设计威胁到了创意产业的地位，而且两者的互相亲近，使了解的欲望被增加，对方的每次进步都对自身发展产生振动。引发其思考，成为共同发展寻求的促进因素，这是从总体上所描述的二者关系。以下为具体论述：

1 工业设计的发展对创意产业的发展具有存进功能

就当今全球知识产业来看，在密集型和服务型产业中设计发展得最快。工业设计综合了科学性与艺术性，在对资源和环境经济等问题的解决方面发挥重要作用，成为人类生产与社会发展的推动力量。创意产业包括工业设计，因此说工业设计的发展也可视为发展创意产业了，同时发展工业设计对其他相关产业也可发挥促进发展功能，最终促进发展整个创意产业，因此说发展工业设计实质就是对创意产业进行发展。工业设计对于创意产业来说，发挥的支撑作用极为重要，也就是说，今天创意产业所形成的影响力是建立在工业设计基础上的。在全球竞争日益加剧的今天，工业设计被视为重要利器，国家和企业对其所产生的高附加值的关注程度也呈现上升趋势。大贺典雄为索尼公司董事长，他认为：“在市场上分开产品的唯一标准就是设计。”

从很多国家和企业的案例中已经充分的证明了工业设计推动创意产业的作用，例如保守和落后以及贫穷曾是韩国的特征，在亚洲危机中曾萎靡不振。1998年，“设计韩国”战略被韩国政府提出后，工业设计成为政府大力推动与支持的对象，得到高速发展，工业设计使韩国走出金融危机泥潭，而且像三星等一大批世界著名品牌得以诞生。工业设计成为韩国向世界迈进的推动力量，是制造国家成功转型为创意设计国家的有力武器，工业设计对创意产业具有巨大的推动作用，这从韩国巨大的工业设计成功中得到充分的证实。

2 创意产业的发展促进工业设计的发展

在没有明确提出创意产业前，工业设计处于缓慢发展时期，对于其在发展中所发挥作用的重要性，人们的意识并不清楚，把装饰和美化产品视为工业设计师功能，没有发现其对经济效益的直接作用，对其成为国民经济支柱性产业更是无从想象。当创意产业从其他产业脱颖而出，带来出色的经济效益，把自己的产业体系形成后，人们对创意产业开始关注，同时对其中重要组成部分工业设计的存在开始重视。这样工业设计就从小丑地位转变为主角。发展工业设计是需要基于创意产业背景的，创意产业的发展有利于把良好的环境为工业设计营造出来，成为更多、更好设计产生的促进因素。创意产业能够把宽松的设计氛围和合理的设计评价体系等等提供给工业设计。

另外，各地的创意产业组织对创意产业博览会等各种活动的经常举办，能够把很好的学习机会提供给工业设计者，他们可以吸取服装和绘画等方面的营养，为灵感的寻找带来便利。并把更多的展示工业设计的机会创造出来，从而能够使更多的人对其给予了解和认可，为国家给予重视和扶持创造条件。

总之，工业设计的发展对于创意产业的发展来说，势必成为促进因素，创意产业投资力度的加大势必对工业设计的长足发展发挥促进作用，两者相辅相成，共同促进，共同发展。基于创意产业格局，我国出台的工业设计发展策略就应该充分的考虑其政治文化和经济发展历程的特殊性，因此我国在发展工业设计中，盲目照搬国外对策是坚决行不通的。

我们在结合我国国情，充分的分析我国工业设计发展状况，研究创意产业的运行模式后，把工业设计的发展对策确定为文化创意和产业化，而且还需要充分的结合二者。目前，我国必须把良好的创业环境创造出来，构建高效的政策支持机制和高技术的基础设施，使产业链条具备相互接驳特征，构建的交易平台具备高度市场化，这是我国创意产业实现大力发展需要的条件与背景，并把工业产品设计产业体系确定为基础和核心，把平面和环境艺术设计等相关行业涵盖在横向联系范围内；产品的宣传和营销等环节为纵向联结扩大的范围。

对于我国经济发展而言，工业设计发挥增进强大竞争力功能，在我国获得全球市场竞争优势，从“中国制造”转变为“中国创造”，打造充满活力的国际形象中，其作用的重要性将是不言而喻的。我国政府在综合国力增强过程中，如果想走以高新技术产品附加值提高之路，重视工业设计就是必要之举，需要把政府管理部门和行业协会专门设立起来，并且在资金上大力扶持。此外，需要加大重视设计教育力度，就工业设计而言，其质量和竞争实力直接决定于设计人才。我国目前的设计师具有世界影响的几乎没有，而且在补给新鲜血液方面也能力有限。多元化应是设计人才应具备的特点，而且其背景也需要拥有跨行业和国际化等特征。因此创意产业集群也极有必要形成，致使文化生态具备多元化特征，形成创意服务产业链。以城市创意产业集聚效应为依托为产生和转化创新，打造载体和发展空间。

同时需要强调的是，发展工业设计需要跨区域，实现国际化互动，不能局限在个人和单个企业或单个城市上，应具有地理性集聚特征。工业设计创意产业把创意设计向产品进行转化依靠技术支持平台来实现，设施的研发和对创意人才的转让与吸引等为主要的社会和生活环境内容。另外，企业和政府还要从外部条件方面不断进行完善，为工业设计创意产业商品价值的发挥打下坚实基础。如培训教育具备专业化特点，人才市场要具备灵活性，市场需求实现多样化，相关产业要给予支撑，信息流和人才流以国际化为基础，同时，社会环境和政策环境也要极力做到宽松。

第3篇：文化创意产业重要性范文

近几年，我国文化创意产业迅速发展起来，并形成了一定的规模，但是资金短缺始终是影响文化创意产业发展的主要问题。本文通过具体论述信息化背景下文化创意产业的直接融资模式途径，能够有效解决文化创意产业融资难的问题。

关键词:

信息背景；文化创意；直接融资

所谓直接融资模式主要是指由项目投资者直接安排项目的融资，并且需要直接承担起融资安排中的责任和义务。直接融资模式是一种结构最简单的项目融资模式，具有下列几个优点：一是融资方式非常灵活。发起人不需要在多种融资模式中选择融资方案；二是债务比较安排灵活。发起人可以根据自身创设项目的经济情况，合理安排债务比例；三是综合利用商业社会中的信誉。

一、信息化背景下文化创意产业直接融资难的原因

高风险是文化创意产业的典型特征，也是导致其难以启动直接融资的最主要原因。由于文化创意产品自身所具有的复杂性，使得文化创意产业直接融资充满了不确定性。不仅如此，就目前而言，我国对保护文化创业产业的知识产权方面还未能采取有效措施，从而造成了文化创意产业直接融资难的现象。政策环境和金融体制也是导致文化创意产业直接融资难的因素。一方面当前我国政策侧重于大中型国有企业的发展，而忽视了文化创意产业发展中的中小企业发展；另一方面是金融制度制约了文化创意产业的融资，导致民间资本难以合法进入到信贷市场；各大商业银行为了最大限度预防风险，促使信贷审批部门和风险控制部门逐渐完善担保机制，从而在一定程度上增加了文化创意产业的直接融资难度。文化创意产业自身发展的问题也导致了直接融资困难。由于当前文化创意产业在发展过程中存在内部管理部规范、制度不健全等问题，以及部分文化创意企业忽视了信用建设的重要性，资信水平受到怀疑，从而导致投资方难以轻易的做出投资决策，造成了文化创意产业直接融资难的现象。

二、解决信息化背景下文化创意产业的直接融资难的途径

(一)打通知识产权质押贷款融资渠道

所谓知识产权质押贷款主要是指将根据商标权、著作权和专利权对知识产权进行合理的评估，并以此为依据向银行提出贷款申请。文化创意企业在发展过程中所获得的资产大多数无形的，如创意、文化、技术等。其物化的形式集中体现在品牌与知识产权两个方面。但就文化创意企业本身而言，其在快速发展的过程中并未认识到知识产权保护的重要性，尚未将知识产权转变为资产化，从而导致文化创意企业无法合理的将知识产权转变为有形的有价资产，也正因此，文化创意产业的知识产权才亟欲得到保护，只有将文化创意产业技术、品牌、商标等无形资产合理综合量化为有价资产，从而最大限度增强文化创意企业的知识产权质押贷款能力。

(二)打通股权融资途径

所谓股权融资，即文化创意企业的股权持有者将自己所有权中的一部分转让出来，以预期的收益吸引股东与资本的融资方式。其中，文化创意企业未来的预期收益与产业投资的回报率之间有着最直接的关联，这也间接决定了产业投资风险的大小。因此，文化创意企业在不断发展的过程中应该加强控制企业财务，从企业的股权设置、资产状况、盈利能力以及未来的预期收益等各角度进行全面细致的分析，以达到量化预期收益的目标，围绕企业目前的发展状况合理引进股权投资者，进而有效解决信息化背景下文化创意产业的直接融资难的问题。

(三)构建多元化融资体系

在信息化快速发展的背景下，为了有效推动文化创意产业更好的发展，政府出台了一系列的优惠政策和措施，而金融机构也根据形势发展创新了金融产品。因此，文化创意产业应该充分利用政府扶持政策，进而逐渐形成集股权融资、债权融资、政府扶持资金为一体的多元化融资体系，从而保障文化创意产业能够顺利进行直接融资，提高文化创意产业的融资水平。(四)保障企业融资模式的灵活性信息化背景下文化创意产业在直接融资的过程中，应该不断加强管理，逐步扩大融资规模，才能够保障直接融资模式的灵活性。因此，首先文化创意企业应该强化信用管理，保障文化创意企业财务和会计资料的真实性和完整性，使企业能有效避免因经营不当而产生的不良记录，维护企业诚实守信的良好形象；其次，应组织建设优秀的文化创意产业团队，建立健全完善的管理制度，从而保障文化创意企业发展中的直接融资决策具有较强的科学性和可行性。

三、结束语

总而言之，当前信息化背景下文化创意产业在直接融资的过程中都存在融资难的问题，主要表现为：融资规模小、融资成本高和融资风险大等方面。因此，文化创意产业只有积极采取科学合理的方法，才能有效解决融资过程中所出现的问题，进而有效提升文化创意产业的直接融资水平。

参考文献：

[1]张瑾.国外发展文化创意产业的融资经验借鉴[J].现代经济信息,2010(24):281-282

[2]王运生.文化创意产业的融资新思路[J].金融理论与实践,2012(06):109-111

第4篇：文化创意产业重要性范文

29年前，美国海斯就曾预言：“价格是当今企业竞争的手段，质量将是明天企业竞争的手段，设计是未来企业竞争的手段。”今天，无数企业的发展事实已经验证了这个预言的正确性。在新世纪新阶段，把我国建设成为具备创新特征的国家，是历史的必然选择。当前，企业自主创新能力的提高和核心竞争力的打造完全依赖于工业设计这个战略工具，因此世界各国政府越来越高度重视其发展。分析目前我国设计创意产业状况，工业设计属于最具发展潜力的，而工业设计的发展也最迫切。在我国制造规模巨大的面前，自主创新的重要途径就应该选择工业设计发展。就国家创造力组成来看，设计力处于重要地位，工业设计发挥战略工具功能，在技术创新水平的彰显，企业竞争力的提高上其作用不可替代。在现代社会中，如果产品具备了竞争力，则该产品的设计必然是优良的。设计创意产业属于创新型产业，集成了科学和技术，以及艺术和文化等为一身，这是令人毋庸置疑的，在我国创新型国家建设进程的推进中，其作用不可忽视。而我国在工业设计发展上，挑战与机遇并存，因为以设计水平的提升为手段，使产品的高附加值增加，该项事业的前途及其远大与美好。同时，我国企业现阶段重视发展设计，将是打破中国制造局面，转型为中国创造的重中之重环节。创意产业与工业设计是推动人类社会向前不断发展的密切相关因素，而人们认识工业设计的过程也是与社会前进同步，而不断提升的。当今社会创意产业为主流，重新界定“工业设计”概念极具必要性。在2001年，汉城工业设计家重新定义了工业设计：“工业设计将突破对物质幸福创造的约束。工业设计概念应具备开放性，能够对现在和未来的需求达到灵活地适应。”据此，工业设计脱离工业产品就是必然趋势，逐步蔓延到创意产业其他行业，将不断扩大工业设计外延，而且外延越来越模糊，甚至会不受创意产业约束，形成与创意产业同等地位局面。

二、文化创意与工业设计的关系

工业设计的不断扩张首先是在创意产业范围内进行，但其强大的生命力，发展势态的迅猛将突破创意产业范围，力图对创意产业的束缚进行摆脱，但由于其本身特性的存在，使其与创意产业存在复杂的“扯不断，理还乱”关系是不可改变的。二者由于具有不同的行业特性，导致形成的矛盾也不同，尤其是迅速发展的工业设计威胁到了创意产业的地位，而且两者的互相亲近，使了解的欲望被增加，对方的每次进步都对自身发展产生振动。引发其思考，成为共同发展寻求的促进因素，这是从总体上所描述的二者关系。以下为具体论述：

1工业设计的发展对创意产业的发展具有存进功能

就当今全球知识产业来看，在密集型和服务型产业中设计发展得最快。工业设计综合了科学性与艺术性，在对资源和环境经济等问题的解决方面发挥重要作用，成为人类生产与社会发展的推动力量。创意产业包括工业设计，因此说工业设计的发展也可视为发展创意产业了，同时发展工业设计对其他相关产业也可发挥促进发展功能，最终促进发展整个创意产业，因此说发展工业设计实质就是对创意产业进行发展。工业设计对于创意产业来说，发挥的支撑作用极为重要，也就是说，今天创意产业所形成的影响力是建立在工业设计基础上的。在全球竞争日益加剧的今天，工业设计被视为重要利器，国家和企业对其所产生的高附加值的关注程度也呈现上升趋势。大贺典雄为索尼公司董事长，他认为：“在市场上分开产品的唯一标准就是设计。”从很多国家和企业的案例中已经充分的证明了工业设计推动创意产业的作用，例如保守和落后以及贫穷曾是韩国的特征，在亚洲危机中曾萎靡不振。1998年，“设计韩国”战略被韩国政府提出后，工业设计成为政府大力推动与支持的对象，得到高速发展，工业设计使韩国走出金融危机泥潭，而且像三星等一大批世界著名品牌得以诞生。工业设计成为韩国向世界迈进的推动力量，是制造国家成功转型为创意设计国家的有力武器，工业设计对创意产业具有巨大的推动作用，这从韩国巨大的工业设计成功中得到充分的证实。

2创意产业的发展促进工业设计的发展

在没有明确提出创意产业前，工业设计处于缓慢发展时期，对于其在发展中所发挥作用的重要性，人们的意识并不清楚，把装饰和美化产品视为工业设计师功能，没有发现其对经济效益的直接作用，对其成为国民经济支柱性产业更是无从想象。当创意产业从其他产业脱颖而出，带来出色的经济效益，把自己的产业体系形成后，人们对创意产业开始关注，同时对其中重要组成部分工业设计的存在开始重视。这样工业设计就从小丑地位转变为主角。发展工业设计是需要基于创意产业背景的，创意产业的发展有利于把良好的环境为工业设计营造出来，成为更多、更好设计产生的促进因素。创意产业能够把宽松的设计氛围和合理的设计评价体系等等提供给工业设计。另外，各地的创意产业组织对创意产业博览会等各种活动的经常举办，能够把很好的学习机会提供给工业设计者，他们可以吸取服装和绘画等方面的营养，为灵感的寻找带来便利。并把更多的展示工业设计的机会创造出来，从而能够使更多的人对其给予了解和认可，为国家给予重视和扶持创造条件。总之，工业设计的发展对于创意产业的发展来说，势必成为促进因素，创意产业投资力度的加大势必对工业设计的长足发展发挥促进作用，两者相辅相成，共同促进，共同发展。基于创意产业格局，我国出台的工业设计发展策略就应该充分的考虑其政治文化和经济发展历程的特殊性，因此我国在发展工业设计中，盲目照搬国外对策是坚决行不通的。我们在结合我国国情，充分的分析我国工业设计发展状况，研究创意产业的运行模式后，把工业设计的发展对策确定为文化创意和产业化，而且还需要充分的结合二者。

目前，我国必须把良好的创业环境创造出来，构建高效的政策支持机制和高技术的基础设施，使产业链条具备相互接驳特征，构建的交易平台具备高度市场化，这是我国创意产业实现大力发展需要的条件与背景，并把工业产品设计产业体系确定为基础和核心，把平面和环境艺术设计等相关行业涵盖在横向联系范围内；产品的宣传和营销等环节为纵向联结扩大的范围。对于我国经济发展而言，工业设计发挥增进强大竞争力功能，在我国获得全球市场竞争优势，从“中国制造”转变为“中国创造”，打造充满活力的国际形象中，其作用的重要性将是不言而喻的。我国政府在综合国力增强过程中，如果想走以高新技术产品附加值提高之路，重视工业设计就是必要之举，需要把政府管理部门和行业协会专门设立起来，并且在资金上大力扶持。此外，需要加大重视设计教育力度，就工业设计而言，其质量和竞争实力直接决定于设计人才。我国目前的设计师具有世界影响的几乎没有，而且在补给新鲜血液方面也能力有限。多元化应是设计人才应具备的特点，而且其背景也需要拥有跨行业和国际化等特征。因此创意产业集群也极有必要形成，致使文化生态具备多元化特征，形成创意服务产业链。以城市创意产业集聚效应为依托为产生和转化创新，打造载体和发展空间。同时需要强调的是，发展工业设计需要跨区域，实现国际化互动，不能局限在个人和单个企业或单个城市上，应具有地理性集聚特征。工业设计创意产业把创意设计向产品进行转化依靠技术支持平台来实现，设施的研发和对创意人才的转让与吸引等为主要的社会和生活环境内容。另外，企业和政府还要从外部条件方面不断进行完善，为工业设计创意产业商品价值的发挥打下坚实基础。如培训教育具备专业化特点，人才市场要具备灵活性，市场需求实现多样化，相关产业要给予支撑，信息流和人才流以国际化为基础，同时，社会环境和政策环境也要极力做到宽松。

三、结语

第5篇：文化创意产业重要性范文

近年来，在很多地区文化创意产业都成为其发展的支柱产业。这就需要高等院校能够培养出一大批适应文化创意产业发展的优质人才。因此，高等院校在其教学管理中，需要不断加强其双师型教师队伍建设，根据市场中产业的变化及时调整专业课程体系，并不断改进教学方法与教学模式，建立起“学做一体”的人才培养机制，并能加强学生的文化素质培养，从而培养出可以积极促进创意文化产业发展的优秀人才。

关键词：

文化创意产业；人才培养；创新思考

在现代经济发展的过程中，知识经济已经逐渐取代了能源经济，成为我国国民经济发展的重要形式。加强文化创意产业的发展，对促进城市、国家发展都有着积极的意义。但是，就当前我国的文化创意产业发展的实际情况来看，在市场中还缺乏足够的创意文化人才，在其人才教育与培养模式中也存在一定的问题。

一、高等院校在培养文化创意人才中的主要问题

（一）尚未建立其科学的教学机制

培养文化创意人才，需要使人才能够掌握一定的新技术，并具备较高的专业技能素养。但是在一般的高等院校文化创意人才培养过程中，更加注重对学生的技术的培养，忽略了对其技能的培养。文化创意人才不仅要具备专业的基本知识，还要能够灵活的将基本技能应用到实践中，在实践中能够妥善处理遇到的问题[1]。但是在当前的高等院校的创业型学院教学中，仍旧将传授知识作为教学的重点，忽略了对学生实际能力的培养。这也往往导致高等院校中培养的人才，在市场中缺乏核心竞争力。在很多高等院校教育教学管理中，往往是采取开展三年的课堂教学，剩下一年参与到顶岗实习中的人才培育模式。但是在其实践中不能重视到培养学生技能的重要性，只是将学生作为廉价的劳动力，这对培养优质的创意人才是很不利的。

（二）高等院校创意人才培养与社会实际脱节

在高等院校中培养文化创意人才，是为了能够为产业发展提供优质的人才，但是在实际的教学中与社会需求仍有脱节。在高等院校的创业型学院中，既具备较高的理论知识水平，又具有丰富的实践经验的教师较少。且由于高等院校在其办学中受到相关条件的制约，导致其很难培养出社会发展需要的人才。

（三）高等院校专业设置与课程体系建设不够合理

在当前的市场中，文化创意产业发展中，要求人才是技术与艺术平行的复合型人才，但是高等院校在其专业设置以及课程体系建设中都存在一定的问题，很难满足文化创意产业对人才的需求[2]。一些高等院校在对其进行专业设置和课程体系设计时，仍旧沿用传统的教学模式，应用灌输式的教学方式开展教学。学生虽然能够掌握大量的专业技能知识，但是其创新思维能力被遏制，不能进行合理的开发与培养，也就难以满足文化创意产业对复合型人才的需求。（四）对创意人才的文化素质培养不足文化创意产业在选择员工与人才时，尤其重视创意人才是否具有较高的文化素质。但是，就当前的高等院校的创意人才培养实际情况来看，还尚未认识到加强人才文化素质培养的重要性，在教学中往往不能对学生的人文修养进行相关的教学。在大多数的高等院校的创业型学院中，提出了“以就业为导向”的办学与教学理念，在其教育教学中，重视对学生的专业技能的培训，忽略学生的人文素养的提升。这就很容易导致高等院校培养的创意人才，出现技能较为单一，视野较窄，职业素养偏低等状况，这是很难满足当前的创意文化产业发展需求的。

二、加强高等院校文化创意人才培养的可行性策略

（一）加强双师型教师队伍建设

在高等院校的创业型学院教学中，要求教师不仅要具备较好的理论知识基础，还要具备丰富的实践经验。因此，要求教师在其教学实践中，能够树立起终身学习的理念。因为文化创意产业能引领时代的发展潮流，是时展潮流的指向标，这就要求高等院校培养的文化创意人才，能够具备持续更新其知识储备、加强技术创新与产品创意的能力。这首先就需要教师能够及时的转变教学模式，并能加强自身建设[3]。学校也要能够根据市场中的经济转型发展实际情况，以及产业结构调整的实际情况，对学校中专业的设置进行及时的调整。在高等院校的创业型学院教育教学管理中，就要通过各种机制，加强双师型教师队伍建设。因为高等院校的创业型学院同普通学院不同，在其教学中强调教师要同时具备丰富的理论知识和实践经验。具体来说，就是要求教师在具备相应的理论知识外，还要具备与其教学专业相关的时间经验。且当前的高等院校中教师，大多是直接从高校毕业生中招聘的，虽然其理论知识比较扎实，但是缺乏足够的实践经验。

（二）根据市场实际情况，及时调整高等院校专业设置和课程体系

为了能够更好地适应市场中文化创意产业发展需求，在高等院校的创业型学院中就要针对文化创意产业人才的培养的需求，在学校中开设与文化创意相关的专业，并能设计合理的教学课程。就我国目前的高校实际情况来看，已经在上海戏剧学院、中国传媒大学中，开设了创意学院与文化发展研究院等。高等院校在其建设中，也要结合市场中文化创意产业发展实际情况、对人才的需求情况等多种信息，在学校中开设与文化创意产业相关的综合性专业，加强对文化创意产业创意人才的培养，从而满足市场的需求[4]。同时，还要根据文化创意产业对人才的实际需求，来对高等院校课程体系进行适当的调整。另外，还可以根据课程的需求，专门开设创新课程，并在日常教学的过程中，增加更多的实践环节与实践项目，从而培养学生的实践能力、创新思维能力。

（三）改进和完善教学方法与教育手段

创新能力是文化创意人才最重要的能力，要想培养其创新创意能力，首先就需要能够从传统的思维模式与思维习惯中跳出，通过应用丰富的想象力，从而能够创造出符合文化创意产业的新事物。在教学中培养学生的创新思维能力，对教师施加了较大的压力。同时，也要求教师能够及时的转变其教育方法与教育模式，在课堂教学中应该尽量避免使用传统教学模式，尽量选用启发式、参与式的教学模式。在教学中充分尊重学生的主体地位与个体差异，能够构建起良好的师生关系、合作关系。从而在启发式的教学环境中，帮助学生养成发散性、聚合性以及创造性等多种思维方法与思维习惯，提升学生的创新思维能力。教师在教学的过程中，还要积极的应用当前先进的科学技术。高等院校可以利用其自身的教学资源、企业的资源等，建设专业实验室，在教学过程中能够通过应用计算机技术以及网络技术等开展教学活动。一方面可以帮助学生扩展其视野，另一方面，也可以帮助学生有效的提升实践能力。

（四）加强学做一体人才培养机制建设

高等院校要同企业进行良好的合作，可以在双方的协商与讨论下，设置合理的人才培养机制。高等院校的创业型学院培养人才的直接目的，就是在学生毕业后可以迅速地参与到相关的行业岗位中，从而促进行业的发展。因此，高等院校可以同企业联合起来，结合市场的实际情况以及行业与企业的实际情况，从而探索出更加合适的人才培养机制，进而将高等院校的创意文化人才的课程教学、实习实训以及生产实践较好地融合在一起。在教学的过程中，还要加强创意人才的创新能力培养。因为文化创意产业的相关工作人员，要对各种时尚、潮流具有较强的职业敏感度，所以在学生实习实训教育阶段，就要及时进行指导与点拨，也可以借助当地的文化创意产业园区，加强学生的综合能力的培养。

（五）加强文化创意人才的文化素质教育

个人的文化素质对创意文化产业人才培养，有着至关重要的作用，培养文化创意人才形成较高的文化素养，既是文化创意人才的基本素质，也是不断实现创意创新能力的基础[5]。因此，在高等院校的文化创意人才培养中，要注重加强学生的文化素质培养。教师要通过采取不同的教学途径，充分利用学校的教学资源，从而培养学生具备较高的文化素养，并可以通过加强第一课堂和第二课堂之间的联合，在潜移默化中加强对学生的人文素养的培养。在开设课程的时候，还要注意对课程的相关性与互补性进行分析。同时，高等院校应不断加强校园文化建设，通过开展各类型的文化活动，能够使学生的人文素质和情操得到培养；应经常组织学生参加社会调查以及社会服务等社会工作，从而能够使学生在实践中不断提高其文化素质，积累素材，培养创新思维能力。综上所述，市场中还需要大量的文化创意人才，这就需要高等院校的创业型学院能够根据市场的需求，培养出符合市场要求的，既具备扎实的理论基础，又具备丰富的实践经验的创意人才，从而促进文化创意产业不断发展。

参考文献：

[1]邵文红，于娜，卢军.阜阳文化创意产业发展与创新型人才培养调研报告———以高职艺术设计类专业为对象[J].吉林广播电视大学学报，2014，（7）.

[2]蒋丽华.我国创意产业发展与高职人才培养对策研究———基于文化软实力的视角[J].浙江纺织服装职业技术学院学报，2015，（1）.

[3]曲殿彬，张波，李海红，于光，邱月明.关于吉林省文化创意产业创新创业型人才培养若干问题的思考[J]通化师范学院学报，2012，（5）.

[4]邵文红.适应文化创意产业发展的创新型人才培养———以高职艺术设计类专业为例[J].韶关学院学报，2013，（11）.

第6篇：文化创意产业重要性范文

1.文化创意产业是高校艺术教育的改革推动力

中国现代教育的模式发源于近代的新式学堂，在现代教育中总还能隐约感受到近代的韵味，但是社会的进步注定着传统教学模式已经无法适应现代的需求。对于艺术教育方面更是如此，我们对传统艺术照搬已经无法满足我们的精神需求，而此时，文化创意产业的兴起更加对艺术教育提出了要求，告诉我们社会需要的是创新型的艺术人才。所以在文化创意产业的推动下，高校艺术教育开始有意识的进行教学改革，将对传统文化的照搬模式摒弃，开始寻求创新的教学模式培养创新型的艺术人才。所以说，文化创意产业是高校艺术教育改革最大的推动力。

2.文化创意产业是高校艺术教育前进的发动机

随着文化创意产业的产生，兴起到蓬勃发展，这一路过程中，我们听到最多的是“创新”，“创意”等新型的词汇。而这些对文化创意产业的根本也要求了高校艺术教育的先进性，所以在面对文化创意产业的发展，高校所培养出的人才必须适应这样的工作大环境，基于这样的要求，高校必须加快前进的步伐，紧跟文化创意产业的发展才能真正发挥高校培养人才的作用。

二、文化创意产业背景下，高校艺术教育的发展方向

1.以文化创意产业作为市场导向构建人才培养制度

现在，很多高校已经在文化创意产业发展的浪潮中开始意识到文化艺术教育的重要性，自觉地担起培养艺术人才的重任。我们首先知道云南大学，山东大学等高校开设了文化创意产业专业，为文化创意产业培养专业的人才，并且还建设有文化创意产业研究基地，这在一系列的实验下，我们高校艺术教育开始以文化创意产业为市场导向构建完善的人才培养体系，但是在这个过程中还是会出现各种问题，原因在于我们的人才培养体系无据可依，还在一个自行探索的阶段，那么我们为人才的培养需要作出很多的改变，首先是设立文化创意产业专业学科，传授专业知识，培养专业人才，其次是充分利用文化创意产业的发展影响，让文化创意意识在学生心中根深蒂固，时刻保持对艺术创新的追求；在考核制度上，我们也可以利用传统的考试模式来促进学生对文化创意产业的学习，并且设立相关的基地或者与相关的企业合作进行，对学生的文化创意产业的专业知识进行实践性的提高。这样以文化创意产业为市场导向培养出来的人才更加能够快速的融入产业的发展。

2.将培养创新型人才作为核心目标发展高校艺术教育

高校艺术教育要在思维上加强学生的创新能力，注重培养学生创新精神。创新是文化创意产业的根本也是核心，所以创新型的人才是文化创意产业发展的根本保障，而这些创新型的人才通常具有充满个性，年轻气盛，勇于创作的共性，所以高校要抓住这些共性，然后寻找适当的方式培养学生这些能力，让学生除了学习专业技能之外能够独立于原有的作品之外自己进行独立的创作。这样在以创新为灵魂的教育方式所培养出来的人才才能立足于日新月异的文化创意产业，才能更好的促进文化创意产业的发展。

3.知识结合实践，培养综合型人才中国的教育模式下，学生文化知识的掌握是非常扎实的，但是具体在工作过程中所展现的才能并不能与之掌握的文化知识相匹配，这样的现象一直是

中国教育的弱点，也是综合型人才培养的最大障碍。所以在文化创意产业的人才培养过程中也是一样，学生专业技能很强，但是实际操作能力太弱，这就要求高校在传授文化知识的同时大力为学生构建实践的氛围，培养学生的动手能力和实际工作能力，这样既保证了学生在实际工作中的顺利操作又能快速的为文化创意产业注入新鲜的血液。进行新的创新.这样高效艺术教育才能真正扛起创新型人才培养的重任,为文化创意产业做出真正的人才方面的贡献。

三、总结

第7篇：文化创意产业重要性范文

展模式的创新具有重要意义。本文通过阐述河北文化创意产业存在的问题，尝试提出有效措施，用以推动文化创意产业健康发展。

关键词：文化创意产业 问题 对策

文化创意产业属于一个新型产业，它是文化、科技和经济深度融合的产物，是当代社会经济发展的重要趋势。目前，在英国、美国、新加坡等国家，文化创意产业已经成为引领国家产业创新和发展的一股重要力量。在我国，由于“创意产业”概念被引入我国的时间尚短，文化创意产业还处于发展的初级阶段，但面对国际间竞争日趋激烈的今天，文化创意产业成为国家产业创新和发展的一股重要力量，同时，发展文化创意产业已经成为一个城市综合竞争力高低的一个重要标志。目前，我省拥有众多的文化资源和遗产，各个地区都有自己的历史传统深厚的特色产业，如：武强年画、唐山皮影、衡水传统内画、曲阳雕塑等，文化创意产业在区域经济发展中大有可为。此外，文化创意产业在区域发展的作用还包括美化与活化区域环境、提供就业、吸引居民与观光、吸引人才等。因此，我省应采取相应的政策措施和手段来积极推动和扶持其发展。

一、发展文化创意产业的重要意义

创意产业作为一种非物质的文化产业，对于促进经济可持续发展、提高人民生活质量有着重要作用。文化创意产业是创意产业的重要组成部分。它是以创意为核心，向社会提供文化、艺术、精神、心理、娱乐产品的新兴产业，也是文化产业中最具创造性和先导性的核心组成部分，是文化产业的高端，是文化产业的创新型产业。

发展文化创意产业是实现经济增长方式转变的重要举措。我省是一个工业大省，发展文化的创意产业对未来产业结构的优化具有重要意义，而且，在现阶段，文化创意产业并不是完全脱离第一、第二产业独立发展的产业，我省的文化创意产业将大大推动第二产业的发展，促进我省经济向产业结构下游化和大众消费需求上游化的转变。尽管我省产业结构调整已进行多年，表面看来产业结构已有很大改善，高新技术产业比重增大了，但就总体而言，其增加值并不比全国平均水平高。因此，大力发展文化创意产业对优化产业结构、转变经济增长方式具有广泛而重要的意义。

此外，发展文化创意产业可以提升城市的形象和地位。发达的创意产业体现了城市的创新能力，创新能力也是城市竞争力的核心能力之一，这种能力也正是国际大城市的比较优势所在。发展文化创意产业可以推动我省城市功能再造，为城市规划提供新思路，创造新的城市文化氛围，充分将河北省历史文化遗产与发展创意产业结合起来使城市更具魅力。因此，研究文化创意产业的发展对于河北省调整产业结构、加快优化产业结构、经济转变增长方式、增强城市综合竞争力和全面落实科学发展观具有重要意义。

二、河北文化创意产业发展存在的问题

1.理论研究比较薄弱。目前，我省文化创意产业的发展虽然有了一定的基础，但由于初期对文化创意产业发展的重要性与紧迫性认识不足，导致缺乏对文化创意产业发展的相关理论研究，未能制定覆盖整个文化创意产业的全面和系列的鼓励与规范其发展的政策与法规。

2.行业管理不协调。文化创意产业分散在不同的主管部门，缺乏有效的协调机制，不利于资源的优化配制与整合，也不利于产业的融合创新。此外，文化创意产业的资源条块分割严重，导致文化市场秩序还较混乱，在其准入性、规范性、开放性等方面尚有许多工作尚不完善，同时文化领域中的部门垄断问题愈演愈烈。

3.尚未建立起较完善的文化创意产业的公共服务平台。文化创意产业发展的思路和对策仍然没有完全摆脱传统模式，缺乏市场导向的指导思想。当前的文化创意产业里以中小企业居多，他们虽有潜力和技术，但他们需要培育、推广，需要社会的支持，此时的文化创意产业不应在政策的驱动下盲目投入，不讲收益，要真正把文化创意作为产业来培育市场。

4.缺乏文化创意人才。目前河北相对缺乏文化创意人才，引进和培养一流的文化创意人才是发展河北文化创意产业的关键，要制定引进一流文化创意人才的政策和措施，使河北成为全国一流文化创意人才的集聚地。充分依靠社会力量、研究机构、国内及国际机构，培养一流的文化创意人才。

三、发展河北文化创意产业的对策措施

1.建立并完善文化创意产业的政策支持体系和相关机制，为产业的发展营造有利的法制环境。发展文化创意产业虽然是以市场为基础的，但政府通过公共服务体系的完善和政策法规的制定，为文化创意产业营造一个适宜发展的外部环境，对文化创意产业的发展将具有积极的推动作用。虽然国家颁布了《文物保护法》、《著作权法》、《出版管理条例》等法律法规，但随着文化产业的迅速兴起，文化事业、文化产业、权益保障、文化设施建设等领域仍缺少相应的法律保障，应加快地方性法律法规和制度建设，用完善的法律制度引导和促进文化产业发展，创造良好的知识产权保护环境和保障体系。

2.注重文化创意产业的本土化，建立自由的市场机制，开拓市场。由于创意产业在一定程度尚受经济、科技等条件的制约，导致文化创意产业的竞争力相对较弱。在发展文化创意产业的过程中，我省应充分利用现有的文化历史现状着力打造具有河北特色的产品品牌，在各地区建立多种形式的文化创意产业园和生产基地。我们可以利用文化创意产业中的广播、音像业、文化艺术业等行业，展现河北的武强年画、传统内画、雕塑、杂技、旅游观光等作为重点目标市场，利用文字和文化亲和力来提高文化创意产业的本土化发展水平，开拓文化创意产业市场。

3.充分认识创意产业对区域发展的意义，建立河北文化创意产业发展园区。产业的发展，有聚集于某一地区的特点。文化创意产业的发展同样表现出这一特征。我省文化创意产业刚刚起步，各类文化创意产业基地和聚集区建设初具规模，但特色还不明显。未来发展需要加强对特色文化创意产业集群的培育，建设一批特色鲜明、优势突出的文化创意产业基地和园区，打造较为完整的文化创意产业链条，实现文化创意产业集群发展和产业规模效应的充分释放。

根据河北资源特点，应该重点打造不同类型的产业园区，如：衡水传统内画艺术创意基地、动漫创意基地等产业园区，也可以吸纳“旅游纪念品设计”、“时装设计”、“建筑艺术设计”等创意企业，形成综合型的创意产业集聚区，打造全国性的创意艺术交流平台，充分发挥河北资源优势，满足地区经济社会发展的需求。

4.建立文化创意产业发展的评估体系。为合理的发展河北文化创意产业还应提供客观的依据即在文化创意产业发展现状、结构等方面，建立完善的评估体系。目前文化创意产业刚刚起步，尚没有建立创意产业评估的指标体系。因此，应尽快建立先进的评估指标体系，为发展创意产业提供决策依据。

5.引进创意人才，加强本土创意人才的培养。发展创意产业，关键是人才。人才是创意产业发展的核心资源，目前我省文化创意产业人才还相对缺乏，应制定相关政策吸引创意人才，特别是吸引高端创意人才。除此以外，还应根据河北目前现状营造有利于发挥各类人才智能的生存环境，如：积极举办各种大型创意设计展览，提供交流平台，用以激发创意人才创作的动力。此外，要加强本土创意人才的培养，建立人才培养机制和培训基地，提高广大群众的艺术与文化修养，可以在相关院校中设立艺术、设计院校中融入设计、媒体、艺术等专业，培养复合型的创意人才，进而推动文化创意产业及相关产业的全面发展。

四、结语

观念创新不仅包括经济实力和科技实力，也包括文化实力它，是制度创新和技术创新的先导，是发展文化创意产业的先决条件。发展文化创意产业可以满足人们越来越紧迫的精神需求和文化需求，愈益成为可持续发展战略的重要内容为了，因此，为了加快河北文化创意产业的发展应该创造良好的政策环境，抓住优化产业结构，有选择、有重点的加快文化创意产业的发展。

第8篇：文化创意产业重要性范文

[关键词]文化创意产业;辽宁;老工业基地

[中图分类号]C91[文献标识码]A[文章编号]1672-2426(2010)10-0062-02

文化创意产业是近几年崛起的知识密集型的新兴产业,被称为新兴的经济增长的推动力。根据英国文化创意产业特别工作组的定义,文化创意产业是“源自个体创造力、技能和才华的活动,通过知识产权的生成和取用发挥创造财富和就业机会的潜力”。目前,文化创意产业不仅在发达国家得到大力推崇,在我国北京、上海、深圳、长沙、南京等大城市也得到大力发展,其经济效益不断显现。发展文化创意产业已经成为知识经济背景下提升国家竞争力的重要选择,也成为壮大城市综合实力的重要途径。当前,辽宁正处于老工业基地振兴的关键时期,发展文化创意产业恰逢其时。

一、发展文化创意产业是振兴辽宁老工业基地的强大推动力

振兴辽宁老工业基地是一项系统的工程,在升级改造传统产业、调整完善产业结构的同时,必须发展有潜力的新兴产业,从国际国内的发展经验来看,文化创意产业是值得辽宁关注并大力发展的新兴产业。

1.文化创意产业具有巨大的发展前景,市场经济价值可观。创意产业能够创造巨大的经济效益,不仅因为它是一种新兴的产业形态,更重要的是创意作为生产要素已经成为推动经济增长的重要手段。据统计,全球创意经济每天创造的价值达220亿美元,并且以5%以上的速度增长,美国的年增速达14%,英国为12%。不少国家和地区如英国、美国、日本、新加坡以及我国香港、台湾地区等都已把文化创意产业作为支柱产业。在美国,从1996年开始,文化创意产业产品就已成为最大宗的出口产品。2006年的《硅谷指数要点》报告指出,美国的“创意和创新服务产业”已成为仅次于软件产业的第二大产业集群。在英国,文化创意产业对GDP的贡献早已超过任何制造业。进入20世纪90年代以来,被人们所公认的国际大都市如伦敦、纽约、东京、巴黎等城市等都加快了产业升级的步伐,

文化创意产业逐渐成为这些城市的支柱产业。

2.发展文化创意产业是改造和升级传统产业的重要方式。文化创意产业是以“创新”和“创意”为动力和源泉的产业,“创意产业的根本观念是通过“越界”

促成不同行业、不同领域的重组与合作,打破二、三产业的原有的界限。”[1]文化创意产业与传统产业结合,创意元素与创新技术的融入可以大幅度提高传统产业的文化和科技含量,实现传统产业的创意化、高端化、增值化。辽宁是我国的老工业基地,三大产业中,第二产业所占的比重较大。改革开放以来,大批企业陷入困境,装备老化、技术落后,能耗也非常高,要实现辽宁老工业基地的振兴,就必须要升级改造传统产业,实现从“制造”到“创造”的改变。文化创意产业的高附加值、高渗透性和高整合性,对于优化与升级老工业基地的传统产业,提升辽宁城市竞争力具有不可估量的作用。

3.文化创意产业是优化产业结构,促进经济增长方式转变主要引擎。作为一个新型产业,文化创意产业是对传统自然资源依赖型经济的一种扬弃。“文化创意产业与高科技产业一样,生产要素不再以人力、能源、原材料为主”“发展文化创意产业需要三大生产要素,一是是智力资源,二是文化资源,三是科技资源”[2]发展文化创意产业,实际上就是选择了一条经济文化化、文化经济化,科技文化化与文化科技化的高端发展路线(金元浦)。20世纪90年代,英国通过发展文化创意产业实现产业结构成功转型,此后,各国都把发展文化创意产业作为催化经济转型的重要战略举措。辽宁是重化工业集中的省份,资源消耗和污染物排放总量较大,GDP高速增长也伴随着煤炭消费总量大幅增长。因此,在人口众多资源相对不足的辽宁,大力发展文化创意产业,无疑会大大减轻因发展经济而给资源储备和环境带来的压力,推动辽宁转变经济增长方式,优化产业结构,同时也能极大地满足人民群众不断增长的精神文化需求。

二、辽宁发展文化创意产业的制约因素分析

辽宁是一个文化大省和人才大省,历史文化、工业文化、旅游文化、民族民间文化独具特色;同时,省内高校众多,人才济济,发展文化创意产业优势明显。目前,辽宁省的部分城市,如大连、沈阳等早已开始文化创意产业的发展,并显现良好的经济效益。但从总体上看,辽宁文化创意产业的发展还处于起步阶段,还存在很多不利因素制约其进一步发展。

一是体制弊端明显,文化企业普遍缺乏活力。文化创意产业具有典型的“文化”特征。辽宁省作为东北老工业基地的主体,受计划经济的影响较深。辽宁的文化体制改革相对比较滞后。辽宁省虽然很早就提出了“事业单位,企业管理”的政策方针,但是这些行业与其他行业相比仍然受到很多的管制。掌握大量文化资源的国有文化单位游离于社会主义市场经济之外,致使这些经营单位普遍缺乏活力,无力应对市场挑战。同时,辽宁大量创意型人才主要集中在文化事业单位,目前事业单位的体制不利于调动他们的积极性。

二是创意企业缺乏有效的融资渠道,资金投入力度不足。文化创意产业是一个长久受益的产业,一个好的创意可能意味着产业链条的延伸和源源不断的利润,然而要把创意变为产品乃至形成产业链,则需要持续的、高成本的投资。然而,由于文化创意企业自身的特性,其成长往往具有不确定性,让普通投资者望而却步,投资已成为影响辽宁文化创意产业发展的瓶颈。目前,辽宁对文化创意产业的投资主要以政府投资为主,缺乏社会各界的有效参与。由于融资渠道不畅,很多企业存在资金短缺的问题。辽宁的文化创意企业普遍规模较小,处于起步阶段,因此融资难度更大,影响进一步的发展。

三是缺乏一流的创意产业人才。发展创意产业,人才为本,人才是创意产业的灵魂。培养一流的文化创意产业人才,增强文化创意产业高端人才与团队集聚,是培育辽宁文化创意产业的关键。统计资料显示,在纽约,文化创意产业人才占所有工作人口总数的12%;伦敦14%;东京是15%。仅动漫产业我国至少需要2.5万专业人员,而目前只有1万名受过大学教育的动漫专业人员,创意人才极度匮乏。[3]具体表现为数量不够、素质不高。尤其缺乏高素质、复合型的创意人才,各类文化资本营运人才,传媒产业经营人才等等。辽宁创意人才数量不仅要远远低于美国、英国等创意产业发达国家,甚至与北京、上海、湖南等发展较快的省份也有很大的差距。目前,辽宁还没有形成产业独立的人才自我培养机制和系统,人才来源还需要从传统产业转移过来,缺少体系内的自我造血功能。因此,大批文化创意产业人才的教育与培养是辽宁未来文化创意产业获得大发展的前提。

三、发展辽宁文化创意产业的对策研究

针对制约辽宁文化创意产业发展的不利因素,结合国际上的成功经验,我们认为,辽宁需要从以下几个方面改进。

1.深入推进辽宁文化体制改革。辽宁要发展文化创意产业,必须改变现有的文化管理体制。一是要明确划分文化事业和文化产业,明晰事业的职能和企业的功能。实现文化创意产业与文化事业的完全分离。推进经营性文化事业单位转制,加快文化事业单位体制改革的步伐。二是转变管理方式,文化主管部门要从以往对文化产业的微观管理转到宏观管理,从政府“办文化”转变为政府“管文化”,发挥市场配置资源的基础性作用。让文化团体充满活力,让文化市场充满活力,同时让消费文化产品的人能够不断获得新产品来满足他们的消费需求。三是加强中介服务体系建设,健全行业组织,发挥中介组织的社会管理职能,减少政府对文化市场的直接干预。

2.更新管理理念,明确发展思路。创意产业是一种新兴的产业形式,有着与传统产业不同的发展理念和管理模式,因此,各级政府管理者应首先转变观念,更新思路,解放思想。一是要提高对发展创意产业重要性的认识。二是学会用先进的方法、理念指导文化创意产业发展。对于当前,最重要的是制定全省统一的创意产业发展规划。政府对文化创意产业的发展应有完善的规划,用规划指导发展。目前,北京、南京、重庆等地均出台文化创意产业发展规划,对发展本地文化创意产业作了全面部署。辽宁也需要从自身的实际情况出发定位好文化创意产业,明确发展思路、目标任务、发展重点、产业布局、实施步骤等。制定产业行动计划和产业政策、产业指导目录,规范全省文化创意企业的发展。省内各地区具体的发展应本着合理利用优势资源、突出特色、统筹规划、协调发展、优势互补的原则,避免实际建设中的盲目性、随意性和重复建设。

3.为文化创意产业提供多元化的融资渠道。首先,政府要加大对创意产业及相关企业和单位的资金和政策支持力度。通过给予投资贷款贴息、税费减免、租金补贴、专项资金补助和提供信用担保等多种形式,大力扶持文化创意企业发展。二是扩大投融资渠道,鼓励支持社会资金投入到文化创意产业。形成以企业投入、政府资金、银行贷款、文化基金、证券融资、民间捐助、境外资金等相结合的多元化的投入机制[4],实现投资主体多元化、社会化。三是可以借鉴国外的成功经验,成立文化创意产业发展基金,通过合理、规范的运作,为文化创意企业提供直接的融资渠道,以此支持文化创意产业的发展。

4.加快文化创意产业人才的引进和培养。辽宁需要通过各种形式,多层次、多渠道培养高层次的文化创意产业人才。一是在有条件的高校,整合学校的优势资源,加强对文化创意产业人才特别是高端人才、复合型人才、管理人才、营销人才等的培养。二是鼓励“产学研联合体”人才培养方式,采用产校挂钩、项目教学等模式,培养与市场接轨的人才。三是建立专门的文化创意研究院所。从发达国家的经验来看,文化创意产业人才的培养单纯地依靠高等院校是不够的,还必须同时依托相应的研究院、研究所、研究基地、研究中心的通力合作而共同推进。四是通过举办各种创意论坛、展览和博览会等方式,为本土创意人才提供与国外同行交流、沟通的机会。造就一批在国内乃至国际有影响力的文化创意大师,构建文化创意人才梯队阵容。人才的培养是一个长期的过程,在院校培养的人才数量无法满足市场需要的情况下,我们还需要加大人才引进力度,特别是一些在海外从事文化创意行业的优秀人才,通过优厚的待遇和资金、政策等支持吸引他们到辽宁发展。

参考文献:

[1]金元浦.文化创意产业“历史性出场”[J].望新闻周刊,2006,(10).

[2]王琳.经济增长模式的转变与发展文化创意产业的政府策略[J].国家行政学院学报,2006,(5).

第9篇：文化创意产业重要性范文

他是北京星露农业科技有限公司董事长熊小文。2016年3月底，拥有百年历史的嘉仕堡（Gaastra）董事们的加入，更是为这个文化创意产业园的发展增添了新的力量。当日，天资私募资本有限公司董事局主席麦中富，嘉仕堡（Gaastra）董事长、天资私募资本有限公司董事卢沛如，天资私募资本有限公司执行董事王怡倩等人亲赴采育镇实地调研，并和熊小文签署了框架合作协议，表示未来双方合作共同把该产业园打造成国际性文化创意产业园。

引领“创意生活”

VR技术、智能机器人等国际前端科技以及蕴含传统文化的千年紫薇树、文化艺术墙等元素将集聚在这片有着巨大前景的采育土地上――文化创意产业园。

采育镇位于北京东南部地区、京津发展轴上，是毗邻市域的重要发展备用地，其与河北廊坊、天津武清相接，同时与大兴新城、亦庄新城联系紧密。作为北京市的重点建设小城镇之一，采育镇是未来重要的城镇化拓展区。而且即将建成的首都新机场也将落户大兴，与采育镇仅有约20公里之隔。

就采育目前的发展来看，其已在城区建设、农业经济、商贸物流、休闲度假游、观光旅游、葡萄文化节等方面做得如火如荼。但在文化创意产业方面，还存在空白。鉴于此，熊小文本着以文化、创意为本的理念来打造连接采育与外界的国际性文化创意产业园。

一方面，熊小文的规划已得到采育镇政府的大力支持；另一方面，熊小文拥有了国际性的团队――麦中富、卢沛如、王怡倩等人的加入，他们多年来在国外生活，拥有国际最顶尖的技术和成熟的经验。几年前，他们怀着报效祖国的心回到国内，并在广东省清远市横荷荷兴工业园建设了新基地。目前，公司主营面涉及船帆、服装、马术、文化、生态等方面。记者在和他们的接触中发现，他们致力于在采育镇打造北方的“中国名牌”，并把多年来的国际经验和养生、文化、创意等理念注入到此文化创意产业园中，让更多人能在繁忙之余有一处休闲静心之所，真正体会生活的乐趣。

在此文化创意产业园中，创意无处不在、文化渗透每一角落。健康、原生态都是它的优势，“我们需要能引领潮流的生活方式。”熊小文说。

打造“中国名牌”

该文化创意产业园首期占地458亩，分为文化艺术展示区和绿色生态观光园两大部分。在产业园的规划方面，熊小文深知研发设计的重要性。对此，他早已有了顶层设计。

文化艺术展示区的楼房框架已经建成。记者在项目工地上看到，该楼房分为6层。第一、二层合并，主打“文化”，让消费者一饱眼福。其内设玉石、翡翠、字画等文化产品，加上艺术的元素，以博物馆创意馆的形式展现。

第三层，主打“品牌”，暂定为沉香文化展示区，以沉香为材料制作各种艺术品及其衍生品，进行陈列展示，体现沉香文化，打造独有的沉香品牌。

第四、五层，主打“生态”，分为娱乐休闲度假区、现代科技商贸及产品体验区。娱乐休闲度假区的衣食住行都将采用采育独有的原生态材料打造，塑造出“开窗是自然，关窗亦是自然”的效果，内设特色餐馆、农家野菜馆等餐饮场所。商贸及产品体验区的建筑风格以各地古民居为样板，内设各地特色产品销售处，并以互动体验、亲身经历、思考与感悟等方式呈现，分为数字科技馆、亲子体验馆、产品展示等。特色产品体验分为感官体验、情感体验、思考体验、行动体验和关联体验等5个方面，其中以情感体验为主。馆内色调尽量营造出一种雅致、清新的氛围。

顶层融入老北京的特色――四合院，游客经过一番游览之后，既可以在顶楼“一览众山小”，也可与三两好友品茶、茗香。

在各展览区的空闲处，熊小文将以绿色园林的形式进行设计和拼接，给消费者以身在大自然中之感。

绿色观光生态园则集“农业、艺术”为一体，分为紫薇文化园、艺术文化园和绿色生态园。

紫薇文化园中有千年紫薇树，可谓是“紫薇一抖为君乐”。北方人称其为“猴刺脱”，其树身不复生表皮，筋脉挺露，莹滑光洁。如果人们轻轻抚摸一下，立即会枝摇叶动，浑身颤抖，甚至会发出微弱“咯咯”响动声。

艺术文化园则包括铿锵有力的书法、五彩斑斓的画面、巧夺天工的雕塑等，共同构成长达2000多米的古砖材料艺术围墙。这项巨大的文化艺术墙穿梭于园区内，让人们随时随地都能够享受艺术的熏陶。

绿色生态园处于艺术文化园外，包括绿色生态区、初加工区和精深加工区。这里既是生产基地，又是游客体验区域。其中初加工展示区采用玻璃可视化车间，游客可以参与其中。而且还会引入基质栽培、营养液栽培、智能化温室、热超导水温床、微滴渗灌等农业高新技术和设备，形成形态各异、色彩斑斓、错落有致的农作物奇特景观。