现代园林设计案例精选(九篇)

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第1篇：现代园林设计案例范文

一、园林设计课程的性质

园林设计课程是园林专业的核心课程。主要讲授园林设计的基本理论知识。包括园林的构成要素、园林艺术基本原理、园林植物种植设计、城市规划与设计概论、公园的规划设计、现代城市广场的规划设计。掌握各类园林绿地规划设计的基本思路和方法，能独立完成一整套规划设计方案。为将来从事园林相关工作打下坚实的基础。

二、园林设计课程的特点

园林设计课程是的综合性、实践性非常强，不仅要求学生全面掌握一些先修课程的理论知识，而且要求学生有较强的测量、制图等实际操作能力。因此，教师在授课时，要能将理论“融会贯通”，并结合经典案例进行分析。实践过程中多进行实地考察、参观学习等活动，帮助学生进一步加深对理论知识的理解。针对实践性强的特点，在课程教学中，要通过大量分析案例以及进行实际设计项目的训练，使学生掌握园林设计的基本技能，提高分析和解决实际问题的能力。

三、园林设计课程教学改革措施探讨

（一）加强课堂师生互动。园林设计作为一门实践性很强的课程，在课堂教学中，应摒弃以往教师“满堂灌”的方法，而注重各个方面的互动。这种互动包括理论与实践的互动、学生与教师的互动、学生之间的互动等。

1. 理论与实践互动。园林设计课程的理论部分，比如设计艺术原理如果不结合实例就显得过于空泛，所以教师要结合实际的经典设计案例进行讲解，学生更容易理解。反之，在案例的讲解过程中，穿插讲授理论知识，使案例与理论联系起来，起到很好的教学效果。多媒体教学中，尽量多展示图片和例子，既能加大课堂传授的信息量，又有利于学生对教学内容的理解。在整个课程教学安排中，可以在每一次课程理论讲解之后，安排相应的设计实践，并对学生作品进行点评与指导，使学生的理论和实践同时提高。

2. 师生互动。讲课过程中，应以“学生为主体”，采用“讲课―提问―讨论”的教学方法，实现师生互动。在讲评作业的环节中，可以安排学生自评环节。比较典型的设计作业，比如公园设计等，可以让学校分组设计，并在班里进行模拟投标，每组讲解自己的设计思路和理念，不仅达到互相学习的目的，而且提升了同学们的团队合作能力。

（二）进行多学科穿插互补式教学。园林设计课程是以制图、测量学、园林花卉、园林树木、园林史、园林美学、园林设计初步、园林植物造景等为基础的综合性课程，与文学、艺术、建筑等学科有一定的穿插联系。要求学生必须构建多学科、全方位的知识体系。 因此，在园林设计课程教学改革过程中，教师要使学生逐步认识园林专业的性质和特点，从而更合理地安排学习的重点；要鼓励学生注重专业基本素质的培养。

在园林设计课程教学改革中，应注重园林规划设计与园林植物、园林工程等课程的穿插式教学，将多学科的知识融会贯通，以全面提高学生的专业素养。同时，各门相关课程也应互相补充，让整个培养方案的体系完整并避免内容的重复。

（三）激励法教学。激励作为一种管理手段在实践当中得到普遍的应用，并取得了显著的效果，值得学校教育借鉴。

1. 课堂教学激励法。园林设计课程要求学生应该具有灵活的思维和设计理念，在课程教学中，教师要敏锐地捕捉学生的闪光点，及时地加以激励。即便学生只是取得了一点点进步，教师也要及时予以表扬，作用点评过程中详细指出每一次的设计作品的优点和不足之处。

2. 成果展示激励法。一方面，将上一届学生的不同形式的优秀作业（手绘、电脑绘图）在班级内部传阅；在讲案例的时候穿插学生自己的优秀案例；每年举办优秀毕业设计展览，同时展出在校生的优秀作业。另一方面，是举办校内大学生风景园林设计竞赛。通过老师的设计项目以及实习基地等实践平台，积极举办形式多样的大学生风景园林设计竞赛，对提高教育水平和教学质量具有重要的意义。

四、园林设计课程考核方法的改革探讨

第2篇：现代园林设计案例范文

关键字：风景园林 园林行业体系 综述

现在从事园林设计的设计师专业背景复杂，如：建筑、室内设计、环境艺术、艺术园林、园林建筑、园艺等等。在园林设计行业形成初期这样的现象比较合理。如：奥姆斯特德是作家、自然资源保护论者，安德鲁·杰克逊·唐宁是园艺师，哈兰·巴塞洛缪是规划师、市政工程师，西尔维斯特·巴克斯特是记者、活动家等等。但是在园林行业发展已经比较成熟的今天，我们更需要的是经过严格园林专业培育的职业园林师，我们的培育方式、内容等也亟需进行规范和改革。

一、学科的规范

目前我国的园林专业在不同学校名称也不统一，有环境艺术、艺术园林、景观建筑、园艺、园林、风景园林、造园学、风景建筑、景园建筑、园林建筑等，甚至“造园林建筑艺术”等等，五花八门令人困惑。课程的设置也不相同，但毕业后都从事园林设计行业，这样不利于我国园林学科和环境建设的发展。其实教育部普通高等学校本科专业目录（1998）已经有明确的说明，园林（090401）属于环境生态类（0904），农学（09）学科门类。全国自然科学名词审定委员会（1985）林学名词审定委员会1989年颁布的《林学名词》（1989）的行业规范也有了园林这一明确的规定。我们的各个高等院校应该规范的使用本科专业名称。

但是在进一步的深化研究教育的《授予博士、硕士学位和培养研究生的学科、专业目录（1997）》上园林专业却不是作为一个完整独立的学科而存在的。在这份目录上与园林有关的仅有一个专业和一个方向，即：园林植物与观赏园艺（090706）属于林学类（0907）农学学科门类（09），081303城市规划与设计（含风景园林规划与设计）。这与园林在现代社会经济环境中起到的作用和需要是完全不对等的。对此我们应该及时转变观念，规范园林学科使其成为一个完整的与建筑学，城市规划形成三足鼎立，缺一不可，相互无法替代的学科专业。规划师过于注重系统和规限，建筑师又过于注重个人创造以及争取规限内的自由，园林师将以其全方位的理论与实践能力消除空间的假定和不确定因素，推动多领域的合作。

虽然我们的现代园林行业起步比较晚，有着“国情”的限制因素，但这不应该成为改变的因素。我们的东方近邻已经做出榜样，走在了前列。日本在造园方面传承中国古典园林历史悠久，但是自1964年开始，其建筑学、城市规划和园林设计有了全面的发展。到1985年已经一跃成为此项研究的东方强国，开始输出自己的专业理论和技术，建筑学、城市规划和园林设计专业事务所发展到150家，从业技术人员达两千多名（1985年统计）。

二、学制的完善

园林设计是专业性很强的综合体，需要经过严格的全面地专业学习。但是目前我国园林专业的学制和在校学习时间都不符合园林设计专业的要求。我国园林专业实行4年本科学制，一年级大概10月开学，四年级六月毕业，共计44月，期间约有5个月假期，理论上学生学习时间有39个月，约三年零三个月。但是实际上在我国是从二年级才真正开始专业课程的，四年级上半期结束课程，春节不到学生已经在为找工作而奔波了，实际上课时间只有23个月，不足两年。我们就不必说3年学制的园林大专生了，这么短的时间是根本不够的。笔者建议采用5年学制，并且保证专业学习的实际时间，才能切实的培养出比较合格初级园林师。

三、教学方式的改革

目前我国的园林专业教学方式采用课堂的分科理论教育和实习的综合实践教育。由于资金的不足，一般只有2～3次实习，每次约半月时间，基本上是到一些风景区和环境比较好的城市如：上海、杭州、苏州、广州、深圳等去观摩，在教学体系中占比重较小。

对于园林这样实践性和综合性都很强的专业，这不到10%实习时间实在是微不足道，并且效果也并不明显。另外到企业去实践也不太现实。首先在有限的时间内不能在企业中学到比较综合的、全面的知识，因为企业的业务不能够保证在这段时间内是综合的；其次很多企业只是让实习的学生进行初级的描图工作，很难了解和掌握设计的全过程。

因此笔者建议采用5年学制，拿出30%～40%的时间进行大量的案例教学。这样才能让学生知道不同地形特点、不同气候区域、不同地域文化的园林项目方案的产生过程、实施效果、产生的社会影响等等。

四、专业设置的认证

以前基本上只有国家林业部部属的几所高校设立了园林专业，基本上是1～2班，每班30人左右。目前由于园林行业属于朝阳产业，毕业生很好找工作，园林专业也像雨后春笋似的，几乎每一个大一些的院校都设置了园林专业。每年的在校生和毕业生多了很多倍，但是教师的人数并没有随之增长，很多学校教师严重不足，很多毕业一二年的学生任教。这样的情况对于园林设计行业的素质是极大的考验。我们应该对于一个学校是否具备设立园林专业做出严格审查和认证。主要应该包括四个方面的审查。

第一，园林专业基本课程的设置，由园林、土建、美学、文学、环保五部分构成。园林部分占比较大比例，主要让学生掌握园林的历史、理论、设计方法、元素特征等基本素质如：园林树木学、园林花卉学、中外园林史、园林工程学、假山、中国古典园林、园林水景、园林理论发展等等；土建部分主要让学生掌握基本建筑材料的特性等知识，如：材料力学、地质与地貌学、基本建筑学、给排水等等；美学部分主要培养学生的审美素质，如：素描、水彩、色彩构成、平面构成、立体构成、雕塑、国画等等；文学部分主要培养学生的艺术素质和表达能力，如：园林文学、散文诗词欣赏、中外名著欣赏、游记欣赏等等；环保部分主要培养学生对于气候、生态的素质，如：气候分区特征、园林生态学、土壤与肥料学、病虫害学等等。

第二，每一位专业课教师与所教学生应该达到一定的比例。不然的话，我们培养的园林师就会成为“环境杀手”。

第三，教师任教资格的认定。

第3篇：现代园林设计案例范文

关键词 园林设计 借景 意境营造

中图分类号：TU986.2 文献标识码：A

园林设计中的“借景”手法就是借用当地的地形或人文优势来与园林风景相结合，创造出独特的园林意境。中国园林设计中的借景手法首先要考虑园林所处地理位置的自然环境，确保设计符合科学性，另外将当地的人文属性合理恰当地运用到其中，实现人文景观与自然景观的统一协调，这是中国园林之美的最主要的两大标志。

1中国园林“借景”理法的基本理论

首先是“巧于因借，精在体宜”。意思是要根据地形总结出适合园林修建的方案，每个园林的选址条件都不一样，都有其优势和缺憾，如何发挥优势尽量避免缺点是设计者需要考虑的首要因素。并不是所有的设计都适合每个园林，中国古代的园林通常都是达官贵人的所设，他们的爱好和品味都不尽相同，园林相地的目的主要是根据园林主人的身份还好选择合适的造园地点，这对今后的设计至关重要：“故凡造作，必先相地立基。”在确定了园林的地理位置之后，根据地形和周围的景色来设计园林，最大程度地满足园林主人的需求。在这一阶段，古代园林最杰出的相地案例就是皇帝的避暑山庄，能够最大限度地利用周围的山川地貌来建造园林，在风景功能和政治功能方面都发挥出了极大的优势。因此几乎每个朝代的避暑山庄现今都成为了热门的旅游胜地，由此可见相地的重要。

其次是“借景无由，触情俱是”。中国的园林设计讲究的是情景交融，天人合一，在设计时就要饱含情感的去设计，要达到“对内可抒怀，对外可感人”的效果。中国的园林设计有着自己独特的审美理念，在长期的设计实践中也总结出了一套理论体系，北京林业大学孟兆祯总结为：“借的明旨-借宜相地-借景立意-藉景问名-布局-理微-余韵”，其中借景是核心，是达成情感与风景间的桥梁。情感是一种无形的表达，要通过园林的设计传达这种情感，必须要通过借景的方式来实现，这样是中国园林设计的核心观点和原则。

中国的园林借景方法与中国山水画有异曲同工之妙，如果说山水画是对自然风景的浓缩和概括，那么中国园林设计就是将山水画中的意境通过园林景色的合理布局将山水画意境升华到园林风景中来。风景、山水画、园林设计是一个由实到虚再到实的过程。当然，园林设计的过程要考虑工程技术和实用性的问题，园林的景色相比较绘画来说应该具有流动的美感，让观赏者有在“景中游”的感受。

2风景园林设计“借景”的创新与发展

中国传统文化中的审美情趣一向追求的是“天人合一，独具匠心”，因此古诗有“文章本天成，妙手偶得之”的说法，这种审美情趣反映到我国的园林景观设计的最佳境界是“虽由人作，仿若天成”。设计者要将人工景观与自然景观完美的衔接，使得“借景”理法无匠人之感，达到“巧于因借，精在体宜、借景随机、借景无由，触情俱是”的境界。在现代园林设计中，这种理念也具有很强的指导意义，园林设计中的一草一木，一桌一椅都能够传达设计者对于园林设计审美的理解，也是一座城市展示自身的文化的窗口。如果说古代的园林设计要契合园林主人的品味和爱好，那么现代的园林设计则代表的一个城市的韵味和积淀。随着社会经济的发展，园林设计理念在参考古代“借景”理法的同时，要注意传承与创新，添加与当代社会发展相契合的元素，通过园林设计将自然美、艺术美和生活美结合起来，让人们在休闲之余能够领略到园林的别样美感，在潜移默化中培养人们的审美能力。

其次是要吸收西方园林设计的优秀理念，纯粹的古代园林中所运用的借景理法通常只是对植被和人造景观的排列组合，但是随着我国与西方文化交流的程度日益加深，西方一些优秀的园林设计理念也应该被归入到“借景”理法中来，而不是固执地坚守中国传统的园林设计理念，西方园林设计中的花园是作为建筑的附属来对待的，美学原则也以简单、对称为指导，追求人工雕琢的盛装美，这对中国古代园林追求“错落有致，凌而不乱”的造园美学具有很大的不同。我国当前的园林设计在运用“借景”理法时也可以适当的借鉴西方园林的艺术，在保证符合中国人欣赏美感的前提下对于建筑和花园的设计也可以更加大气简洁一些，保证园林中有足够的活动空间。还可以借鉴现代科技中的灯光、幻影等效果为“借景”理法的运用提供更大的可能性。同时，中国的园林设计者也要将中国园林艺术努力传达到世界，促进中西方园林设计文化的传播和交流。

最后，“借景”理法的运用并不是一个生搬硬套的过程，园林设计一般都是先确定一个主题，再围绕这个主题进行设计，在实际应用中还需要根据实际情况进行修改，用不同的展示手法将同一个主题用不同的手法表现出来，通过创造性思维来最大程度的发挥设计者的聪明才智，是园林设计者“一法多变”的技能体现。在尊重传统园林“借景”理法的原则上加入创造性思维，不断发扬中国园林设计的不竭的生命力。

3结语

新时代的园林设计“借景”理法应该焕发出新的光彩，坚持在前人理论和实践上的不断创新，让中国的园林设计艺术在世界园林设计中成为最亮丽的风景。

参考文献

[1] 孙继国，巩晨，马倩.借景理法哲学内涵的分析与研究[J].中华民居（下旬刊），2013（11）.

第4篇：现代园林设计案例范文

关键词：意境；园林设计；淼庐

中图分类号： K928 文献标识码： A

中国古典园林艺术结合我国传统哲学思想，是中国传统文化的优良载体。随着时代的发展，现代园林设计日新月异，包容着每个时代的不同内涵，朝向更为广阔的方向发展。但是如同书法、绘画、曲艺一样，园林也需要自己的灵魂，其设计建设也同样离不开“意境”这种无形的、本源性“空间”。出于对意境的重要认识，现代园林设计始终将重点停留在对意境空间的营造与把握。

园林意境

意境，《辞海》的解释是：文艺作品所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界，是客观存在反映在人们思维中的一种抽象造型观念。意，审美体验或是审美意象；境，有情趣的自然景色。从这种解释来看，园林设计一方面为了达到“情景融合”的目的，应着力于对“境”的把握，从而为使用者带来“意”的体验；另一方面，也需要提出自己对“意”的感悟，尽可能地发挥“境”的效用。园林只有结合意境，不仅是使用者进入空间，空间也反馈予使用者，才算园林设计最好的完成。这一点在流传至今而不衰的中国古典园林身上体现得尤为明显。

园林是自然的空间组成部分。自然中并非处处皆有意境，各色山水才有了高下之分。园林的意境，不局限于其所依赖的环境本身，而是综合在园林设计的方方面面。不论借景生情，还是超然物外，只有此时此地的园林境域与使用者的主观情感达成共鸣的时候，才能够产生意境。

园林意境的特征

在一定的地域，可以通过地形、树木花草、建筑和园路等的设计营建园林，在取于自然的同时还于自然。不同于曲艺音律、书法风格均有其特定的意境，园林意境是动态的、发展变化的。园林的意境可以随着客观的时间流逝演替变化，包括日升日落朝暮改的时相变化、春夏秋冬四季替的季相变化、阴晴风雨霜雪云的气象变化；园林意境可以随着自己的生命增长不断变化，随着花草树木的生长呈现龄相的变化。是为园林意境的特征。

园林的意境是综合艺术效果的体现，园林设计者在方案设计阶段，必然要考虑到将园林变化过程中，呈现最佳状态且该状态发生频率较高的情景作为该园林的主要意境，将设计围绕该意境展开。历史文人常咏物抒情、托物颂志，造园如作诗文，园林设计者也应在营造不同意境的同时，表达其特定的情感特征。

古典园林意境造景方法

“道法自然”对萌芽时期的中国古典园林影响颇大。通过人为地叠山理水，将自然的山水凝聚于方寸间，是古典园林意境营造的主要方法之一。这种意境可以触发人的联想，增强场地的空间感，是我国园林设计布局上的高明之处。在此基础上，延续设计初衷，借助建筑空间构成的物境表述已拟定的主题。

由于意境的表达很多时候受限于时间、季节和气候，不同的地域故此才有各自的风格，如北方、江南、岭南等。外界对园林本身造成限制的同时，也为其提供了多种不同的可能。古典园林意境营造常常利用如此产生的“虚实”，为意境“点题”，给予使用者更多获得信息的渠道。 如杭州“断桥残雪”、扬州“四桥烟雨”等，均是利用虚实的结合，完成园林的艺术品。

虚实相生的另一种表达方式，是通过分景、隔景、借景等设计手段组织空间，在保证移步换景的同时充分发挥人们对空间的想象力，扩大空间。是为“虚中有实者，或山穷水尽处，一折而豁然开朗；或轩阁设厨处，一开而可通别处。实中有虚者，开门于不通之院，映以竹石，如有实无也；设矮栏于墙头，如上有月台，而实虚也。”

唤起使用者共鸣，是园林意境营的进阶层次。诗、画的使用，升华了场地的精神，丰富场地使用人的情感体验，亦是我国古典园林意境营造的常见手段。

大自然与缩影，主观与客观，虚与实，情与景，相互补充，保证“意”与“境”的高度统一，共同完成古典园林空间意境的营造。

意境在园林设计中的应用——以淼庐为例

淼庐是有着得天独厚地理位置的一幢独栋住宅。之所说得天独厚，是因为位于美丽的云南丽江郊外，玉龙雪山脚下，依山傍水。建筑的坡屋顶迎合山势，中有水院，外环水池，被三块镜子一样的水面安静托起。

图1 淼庐全景图2 “没有边界”的广场水面

玉龙雪山脚下原是一片开阔的平野，四面环山，前有玉湖，山石斑驳，树影婆娑，是一处色彩与质感俱佳的世外桃源。如何在此处营造一栋建筑且符合这里的气质，是设计者需要挑战的难题。它需要“生”在这里，浑然天成，亦要体现自己的意境；建筑的气质为主，技术为辅。

为了让这栋建筑在平野之处独立而不特立，与周围美景融合并纳为己用，设计者需要将其建设成为大自然的缩影，其采用的具体手段与古典园林意境造景方法有异曲同工之妙。

不必叠山理水，建筑只需将自己融入其间。建筑被置于利用山脚碎石筑起的平台之上，如果从低处走向建筑，眼前看到的是和山体颜色相仿的碎石墙，而非突兀地建筑主体。只有走进石墙内的门洞，踏过几级台阶，才能看到位于空旷平台上的建筑。这种开放空间的建筑表现形式，增强的建筑本身的固有气势。

广场用大小、颜色相仿的卵石铺地，镜子般的水面边缘整洁，一直延展至广场的边缘。这一手法隐去了广场的边界，增加的场所的开放性，也使设计本身更宜融入自然。

建筑通过体块、屋顶转折关系和植物的搭配体现层次、营造空间，巧妙地将虚实结合，将建筑背景隐于山体。建筑本身的语言与情感，与天然之景相辅相成，又各有味道。

建筑师李晓东说：“有时候，一个建筑其实就是一个激活点”，一个对特点的地域，对一种生活方式的激活，于是，风景中有了人文的一笔轻轻勾勒，风景也被激活了。”他的建筑，正很好地体现了自己建筑设计的意境以及意境对园林精神世界的影响。

古典园林的意境空间造景为现代园林设计提供了一个很好的参考，从淼庐的案例不难看出，设计者取既往之精华，从时下人们更为理解和崇尚的角度出发，构建理想的意境，这在设计手段和技术上是不难实现的。除了更为娴熟的叠山理水设计手段外，现代园林设计的空间组织形式依然延用延伸空间和虚复空间的“虚与实”意境营造手法，扩大空间，增强园林景深，丰富空间类型。随着科技手段的加入，视、声、影、光、香等虚景的创造将更为精彩。

意境为园林设计的主旨，确保园林景观的形式更为多样，特点更加丰富，具备多元性和自由性，为园林的发展赋予了更多的文化内涵和时代气息。而一个有意境的园林设计，亦会避免城市继续出现繁乱芜杂、缺少灵魂的设计，避免技术的喧宾夺主，从而确保精神的延续性。

结语

第5篇：现代园林设计案例范文

关键字：园林设计初步、改革、教学

中图分类号：TU986文献标识码： A

0引言

园林行业是近几年随着中国改革开放的不断深入和经济的快速发展以及对城市生态环境要求日益提高的社会大背景下，快速形成和壮大的新兴朝阳产业。行业人才需求与日俱增，如何培养处符合市场需求的专业人才，推动城市环境的发展成为园林教育重点。我校园林专业的其课程体系中，设计类课程所占的比重较高， 包括《园林设计初步》、《园林建筑与小品设计》等。《园林设计初步》又是园林专业最重要的专业基础课之一，是专业学习的基础和前提，该课程主要以培养学生专业规范、审美鉴赏能力、形象思维能力和设计创新能力为重点，通过教学使学生积累足够的设计基础知识，为后续设计课程的学习奠定基础。本文针对目前《园林设计初步》教学中存在的问题，根据该课程定位及特点，结合教学实践经验，提出课程改革方案。

1课程教学存在的问题

1.1学生思维能力和口头表达能力培养不够

《园林设计初步》主要的教学模式是 “理论＋实训”，但是教学内容多，学时少，在授课过程中往往是教师 “一言堂”，缺少互动环节，导致学生基本是被动学习，缺乏独立思考和口头表达的训练。对于本来就倾向感性思维的园林专业，运用传统教育方法显然不符合专业与时展需求。在实际工作中，园林工作人员在进行设计时，需要跟业主、同行进行多方面的沟通，尤其是对设计理念及思路的充分表达，方案最终要得到业主的认可才能付诸实施。因而，学生思维能力和口头表达能力的培养应该在教学中充分重视。

1.2计算机技术对设计基础带来的影响

随着社会的进步和科学技术的发展，使用计算机辅助制图和现代技术手段，给园林行业带来了前所未有的新发展、新变化。但是，在实际教学中出现了重电脑设计而轻手工设计基础的现象，学生过分依赖电脑，忽视了对基本功的训练，最终导致设计分析及思维创新能力的降低。专业培养的是设计师而不是制图员，因此，如果不能正确认识徒手草图的训练在专业学习中的重要性，把握好手绘与计算机辅助制图之间的关系，将严重影响教学效果。

1.3教学手段单一，学生缺乏学习积极性

针对园林设计初步课程图形性、操作性、实践性较强的特点，采取以多媒体结合板书的方式进行教学，难以满足实际教学需求。“灌输式”教学模式，使学生处于被动学习状态，难以激发学生的学生积极性与创新性，团队协作能力和实际动手能力也得不到提高。

1.4考评方式缺乏针对性，系数分配不合理

课程考核中，课程设计占总成绩的70%，平时表现仅占30%。也就是说，期末的设计作品占总成绩的绝大部分，而学生平时的课堂表现、学习主动性、创新意识、实际动手能力和团队协作能力不能很好地在总成绩中得以体现。对于园林设计初步课程实践性强这一特点，这种考核方式显然存在一定弊端。

2 课程教学改革探索

《园林设计初步》作为园林专业重要的专业基础课，课程教学内容的设置是否合理、教学方法是否得当，将直接影响到专业主干课的教学效果。针对教学现状， 笔者结合多年教学实践和学生对教学的反馈，理论结合实训，提出当前形势下课程教学内容安排及教学方法。

2.1培养学生口头表达能力。

通过学生对部分易懂理论知识的讲解、国内外优秀设计案例的分析和讨论、个人设计方案的表述等环节，充分培养学生的口头表达能力。

2.2加强徒手表现能力，合理应用计算机

把握好手绘与计算机辅助设计的关系。与前期徒手方案表现结合，加强计算机在方案确定后图纸表达环节的应用。压缩和淘汰传统教学中工具手工制图环节，强化徒手表现基本功训练，为培养合格的园林设计师打好第一步基础。

2.3改进教学方法

①以学生为中心，分组教学

我校园林专业大多数学生都是普通高考生，入学时不具备美术基础。在授课过程中要充分考虑学生的绘图水平与接受能力，以学生为中心，以教师为主导，采用分组教学的方式，把整个班级分成2 ～3组分别授课，以利于因材施教，发挥学生的个性。虽然这种教学模式加大了教师的工作强度，但是小规模的分组教学更能有效解决不同学生的问题，真正达到了以学生为主体的教学宗旨。

②启发引导式教学

采用启发引导式教学模式，每次实训前，首先要求学生观察，引导学生思考、分析、设计等，激发学生的学习兴趣。学生分析实训的切入点、绘图技巧、色彩处理等后，教师再由浅入深、有针对性地进行详细讲解和示范，使学生加深印象，增强学生学习的主动性、积极性与创新性，有效地锻炼和提高学生的自主学习能力。

③问题式学习法。

问题式学习法，强调把学习设置到复杂、有意义的问题情景中，通过学习者的合作解决问题，从而学习隐含在问题背后的科学知识，形成解决问题的技能和自主学习的能力。在实际教学过程中，可采用项目导向法或案例教学法即以一个实际的项目为例展开教学，项目中融入知识点并提出问题与要求，将学生分成若干设计小组，围绕问题充分思考、讨论，解决问题。同时，教师参与到学生的设计过程中，适时适度地进行引导，让每位学生积极参与进来。实践证明，这种教学方法能够加强师生之间的交流与互动，调动学生的学习兴趣，提高学生综合分析问题的能力和团队协作能力，是值得尝试和运用的一种教学方法。

24建立科学的考评体系

考核能反映出学生对园林设计初步课程的综合掌握程度、图纸表现、学习积极性、创新性、团队协作等方面能力，可以对学生进行综合评价。传统的园林设计初步课程平时成绩占 30%，课程设计占70%，改革后平时课堂表现占25%，实践考核占25%，团队协作能力占25%，期末课程设计占25%。这种考评体系更能激发学生的学习积极性，改变过去单纯为完成期末课程设计而学习的状态。

3结语

《园林设计初步》课程在专业教学中占有极其重要的地位，合理的教学内容和妥当的教学方法是提高教学效果的保障。教学有法而无定法，在教学过程中不断了解学生的需求，紧随时代步伐不断更新课程组教师的知识和技能，根据园林行业社会和市场需求，不断总结教学经验，改进教学方法，培养出更多优秀的园林人才。

参考文献：

[1] 林箐．关于中国风景园林专业教育现状的思考［C］第三届全国风景园林教育学术年会论文集．上海，2008：286－288．

第6篇：现代园林设计案例范文

【关键词】环境艺术设计教学 江南古典园林 特点 意义

【中图分类号】G42 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）03-0045-01

环境艺术设计专业的教学中依然存在很多亟待解决的问题，很多高校都设置了这门课程，但是由于师资力量有限，硬件设施也并不完善，因而教学效果不尽如人意，要想在该专业中有所创新与发展，必定要继承前人的智慧和优良的传统，将江南古典园林的案例应用到教学中，必定会达到预期的目的。

一、江南古典园林的特点

江南古典园林的设计风格达到了天人合一的效果，在园林建筑的选景方面，充分体现了观赏与被观赏的双重互动性。在中国古典园林建筑设计中，设计者不仅要考虑如何充分满足人们的活动需求，力求最大限度地发挥园林建筑的使用功能，同时也要仔细考虑园林景观的总体布局规划，提高园林建筑的和谐性与统一性，这样才能让人们从视觉上感受到园林建筑设计的魅力，当置身园林的时候也会感觉到身心舒畅。在某种程度上说，园林建筑也是一种具有独特光芒的艺术品，在结构、线条、色彩等方面都蕴含着很多的艺术张力，讲求动静的结合，通常使用移步换景的方式来达到和谐多变的艺术效果。

景观的设计方面，非常重视与自然的完美结合，通常借助人工的力量与智慧，创造出和自然景色相符合的景观，这样虽然是人为的造景，但是和天然的没有太大的区别。在古代园林建造上不仅要设计合适的建筑物，通常还要开凿水池，建造假山等，用人工来再现自然美景，很多景观具有非常高的艺术欣赏价值。

同时非常善于利用空间，来体现出层次性。通常以小空间展现大艺术。古典园林建筑的设计师们通常会对自然中的景观加以特征化地提炼和剪裁，尤其是将自然界中的峰峦沟壑进行重新地整合，应用到园林中来，利用小空间彰显出被浓缩化的自然美景，于有限的空间内展现无限的风貌。对园林空间的巧妙运用和处理，不仅给园林的总体风貌平添了很多的魅力，而且还强化了园林与自然的融合之美。在处理园林的空间上，设计师经常使用的方法有科学处理空间比例关系、调整具体细节的尺度、景致设计呈现出高低起伏的变化。在设计中，利用明暗关系的变化和虚实相生的效果，促进园林中各个景致的有效衔接。以动景衬托静景，以静景突出动境也是比较常用的空间处理方式。

二、环境艺术设计教学中使用江南古典园林案例的意义

江南古典园林案例的应用可以提高教学的水平，拓宽教学的思路，同时也可以为学生提供一种全新的设计观，尤其是要做到古今结合。在江南古典园林设计中，可以体现出很多中国古典的元素，这些蕴含着深厚的文化内涵，可以提高学生的文化底蕴修养，同时也有利于学生从生活实际中寻找设计的灵感。

环境艺术设计教学中使用江南园林案例的意义主要体现在以下几个方面：

一是可以提高学生学习的积极性，培养学生主动学习的能力。环境艺术设计专业和其他的社会学科或者是自然学科有着一定的联系，同时也存在着很大的差别。环境艺术设计教学的理念一定要跟上时代的步伐，运用全新的设计理念来进行教学。同时也要看到，学生所具有的专业设计素养，并不是一朝一夕就可以练出来的，需要在长期的学习中不断积累。教师在讲授古典园林案例的时候，可以带学生亲自参观，学生在参观的过程中可以利用手中的相机等工具将优秀的设计作品拍摄下来，为以后的学习与设计积累资料。同时也可以使学生养成主动学习的好习惯。同时在教学上也可以充分利用互联网的资源，让学生观看相关的记录片，作为一个旁观者来鉴赏相关的环境设计效果。

二是利用江南古典园林案例可以有效提高学生作品的设计水平。环境艺术设计课程通常都充满着独特的生机与活力，和人们日常的生活关系密切。在科学技术不断发展的今天，环境艺术设计教学的内容设置也应该显示出时代的特色和专业发展的方向，江南古典园林设计是一种高水平的设计理念与实践的体现，因此，在课堂上剖析古典园林的设计方法，可以开拓学生的设计思维，从而增强学生设计作品的艺术性和科学性，也体现出一定的天人合一的特征。同时学生根据江南古典园林的设计风格，可以提高自己方案的设计效率。

三是采用江南古典园林的案例进行教学可以很有效地提高课堂的教学水平，优化教学的效果。以往的环境艺术设计教学的方式主要是学生听教师的讲解，然后再根据教师的要求进行设计，缺少自己的思维创造性，同时这种单一的教学模式，还容易导致学生的厌学心理，学生的积极性与主动性很难被调动起来，长此以往就限制了学生的思维。采用江南古典园林案例进行教学，通过多媒体课件的情景再现，教师带领学生一起分析与研究这些古典园林的设计思想，探寻其中蕴含的艺术奥妙，能够进一步启发学生对设计表象的深入分析、综合、概括能力，促使学生思维深度与高度的不断提升，在课堂上就可以和教师进行有效的交流与讨论，同时也扩展了教学的内容。

结束语：

综上所述，江南古典园林案例在环境艺术设计教学中具有重要的意义，不仅可以拓宽环境艺术设计教学的思路，同时还可以培养学生古今结合的设计理念，让他们在借鉴古人智慧的基础之上，结合实际的设计环境，进行创新，这样才能将环境艺术设计学科推广延续开来。

参考文献：

[1]刘晓娜. 对当前环境艺术设计教育的探索[J].中国科教创新导刊，2010（1）

[2]周赛. 古典园林设计思想在现代园林景观设计中的应用[J].华章，2010（17）

第7篇：现代园林设计案例范文

关键词：风景园林；城市设计；作用；关系

中图分类号： S611文献标识码：A文章编号：

一 风景园林设计和城市设计之间的关系

首先，城市的规划设计和风景园林设计之间的目标和对象是基本上一致的。一般来说，对于城市的规划和设计，主要的对象就是城市中的环境和绿色空间，通过调节和控制城市中的环境和绿色空间来达到规划城市的目的；而城市设计的主要目标就是为了能够让这个社会具有更加优美、良好的社会环境，人们能够拥有更加舒适安逸的生活环境。针对风景园林的设计来说，主要对象就是城市中的绿化带、绿色园林等植被，而风景园林设计的主要目标在于能够让这个城市的绿化更加完善，让整个城市的环境得到进一步的提高，就这一方面而言，风景园林规划和城市规划设计之间的对象和目标是不谋而合的。

其次，风景园林设计与城市设计在学术上、理论上是相通的。不管是风景园林设计还是城市规划设计，其最初的理论思想体系都是在一定的文学思想指导下完成的，可能这种文学思想不一定的一模一样的，但是不管是人文主义的思想还是功能主义的思想，其在本质上都是一致的，都是积极的意识推动社会向前发展的具体体现，所以在这些积极的思想理论的指导下产生的风景园林设计和城市规划设计在思想上和学术上都是存在相同之处的。简单的说，城市规划设计的工作者不仅要充当设计过程中的主人公，同时还要兼顾整个设计过程中的主要设计任务，城市设计人员需要在打造整个城市硬质景观的同时还需要昂整个城市中的自然环境和规划环境之间相互协调，如果任何一方的比例过重，都会造成城市规划的不协调，那么人们生活的环境、居住的环境自然就会受到影响。与此同时，风景园林的设计工作者需要有一定的专业基础，他们在进行风景园林设计工作之前，首先要对整个城市的总体规划有一个大体上的认识，再对整个城市的基础设施和风景建筑进行一个详细的调查，在这些工作的基础之上，综合考虑到自然环境以及人文环境之间的关系，对整个城市进行风景园林的规划工作。

二我国城市设计工作中风景园林起到的作用

第一，在我国古代，风景园林的设计都有一定的意义，也就是说一个风景园林的设计、建设并不是随随便便就能完成的，而是需要受到着古代社会道家思想的熏陶，通俗的说，就是园林在设计和建筑的过程中需要体现出其最初需要表达的那种感情和意义。在这种感情和意义的指导下，风景园林的设计要将各种因素综合在一起，保障自然环境和人文环境达到和谐一致，让人文环境之中体现出自然环境的优美，让自然环境中透露出人文环境的意境。上述这种风景园林的设计方法不仅在古代受到大力的推崇，在现在甚至是将来的很长一段时间里都将受到人们的欢迎，因为这种设计方法、设计理念体现的不仅仅是一个方面的需求，它同时综合了布局和意境两个方面的因素。综合我国历代园林设计的方案，我们不难发现无论是在古代还是在现代，人们都园林的设计过程中都是把对风景区位的设计放在第一位，也就是说“经营位置”是整个城市园林设计过程中最重要也是最关键的一个步骤。在这样的原理指导下，城市园林设计的过程中兼顾整个城市区域内的空间以及各种城市设计要素之间的相互关系就变成了设计过程中最重要的因素。

第二，我国风景园林设计过程中空间的层次感、延伸感以及渗透感在整个设计过程中是十分重要的。不论是国内还是国外，大量的城市园林设计案例向我们证明，在现阶段我国的国情下，城市园林设计最主要的目的就是在有限的空间里将整个布局和环境规划到最优状态，保证整个空间设计层次与空间形态表现效果的强化。通俗的说，就是在我国古代的园林设计过程中，人们追求的不是一味的自然或者是一味的人文，而是在有限的空间里面能够显示自然与人文的和谐统一，实现周边环境与室内环境的和谐统一，实现空间环境与人们生活地域的和谐统一，让整个园林的空间设计达到协调性发展的目的。基于这一因素的影响下，现阶段我国大量的城市设计工作人员都参考了这一设计理念对城市进行了规划和设计。新时期的城市设计不仅要体现出整个城市的发展趋势，同时也要反映出整个城市在设计过程中所要表达的理念个意识，实现整个城市的整个功能和局部功能的相互统一，实现自然环境和人文环境和和谐统一，据此达到园林空间和城市空间相互延伸（消除城市设计原有的边界感与距离感）并相互渗透。需要注意的是，现代风景园林设计中对于设计空间延伸感的重视程度也越来越高，而且空间的延伸感对于整个城市设计过程中的作用也越来越大，主要表现在：城市设计倾向于以空间分隔为手段，这是为了满足人们日益变化的需求，通过这样的手段来最大限度的满足人们对于城市设计的归属感。

三 结束语

随着社会主义现代化进程的不断加快以及市场经济的不断发展，人们的生活水平得到了一定的提高，在物质生活提高的同时随之而来的就是精神文化需求的提高，这就对我们新时期城市设计和风景园林设计工作者提出了新的要求。新时期的园林建设并不是人们传统上认为的只需要具备观赏意义就足够的，它更多的是需要一种“意境”，也就是我们通常所说的文化底蕴，它更多的倾向于一种推动城市健康建设，实现生态环境可持续发展的综合性需求满足。从上面这一角度来分析，风景园林设计工作在一定程度上体现出了多元文化发展的需求。本文主要分析了城市规划设计中风景园林的作用，分别从城市规划设计以及风景园林设计等不同的角度进行分析，得出园林设计不仅能够帮助城市设计更加完善，同时还能增加整个城市设计的意境，让自然环境和人文环境更加和谐统一，让城市园林设计的空间更具层次感和渗透感，希望通过上述研究方法，能够以此为今后的园林设计工作提供经验和意见。

参考文献

第8篇：现代园林设计案例范文

【关键词】风景园林；设计用地

【中图分类号】TU986【文献标识码】A【文章编号】2095-2066（2016）01-0163-02

目前我国在风景园林设计过程中存在明显的土地资源浪费、景观环境不协调等问题，不仅增加了园林建设总成本，也造成了一定的资源浪费，对当地风景园林发展产生不利影响。而园林设计作为风景园林施工、管理的最基础环节，在合理规划风景园林设计中发挥着重要作用。因此为有效解决目前我国在风景园林设计中存在的土地问题，需要做好设计阶段的质量控制工作，最终提高园林设计的整体质量。

1对地势平坦的园林场地设计

地势平坦的园林场地是风景园林设计中一种较为常见的形式，是常见于城市内部的一种园林场地形式。从当前城市园林景观用地规划中，可以从大多数的已建成的园林中发现其中的共同点：在城市规划的同时已经对现有土地、地势进行相应的调整，并根据风景园林的整体设计要求进行了相应的控制。在经过上述处理后，风景园林的的景观一览无余，整个园林景观都被清晰的展示在游客面前，因此在这种园林规划中，常被设置大型集中的标志性景观，如著名的天安门、埃菲尔铁塔等。一般在地势平坦的园林设计中，为有效解决园林场景中的用地问题，设计人员通常需要从以下几方面进行考虑：①景观需要适当处理主体建筑与周围参照物之间的关系，针对高大标志性建筑可采取缩短式的设计方法，不断缩小参照物用地，来减少整个景观的用地情况。以贵州某风景园林为例，该园林在设计过程中，将“门”作为整个景观的主体，并在门的周围简单的铺设假山、假石，没有按照传统风景园林设计惯例将“门”设计的特别高大，而是依靠周围的参照物凸显“门”的特别。这种设计方法不仅减少了“门”景观的用地面积，也有效降低了景观总成本。②在地势平坦的园林场地设计过程中，要妥善协调设计景观物与整体环境之间的差别，在保证景观物整体美感的同时，也要兼顾用地的要求。以著名的上海世博园贵州馆为例，该建筑景观在设计过程中独出心裁的采取了“头饰设计方法”，将贵州少女的头饰物应用在建筑中，并且在场地选择中，也结合贵州省的实际情况，选择了“木”、“绿”的主题，将绿色、可再生的观点发挥到极值。

结合贵州省在景观设计中的成功经验，本文认为在地势平坦的景观设计中需要做到以下几点：①景观设计的用地管理要遵守景观设计的整体要求，确保能在满足景观整体质量的基础上开展用地管理。②在主体与参照物的用地选择上，可以遵照4：1的比例进行合理配置，并在此基础上进一步控制主体建筑的面积，既保证参照物不能“喧宾夺主”，又保证主体景观的整体形象得到体现。③针对景观中某些不能被有效利用的土地，要尽可能的赋予这种土地“绿”的概念，通过植树、覆盖草坪等保证景区整体美观。项目地质条件地形地貌水文条件社会经济条件气象要素概述地表物质、地基承载能力地形长度、坡向、高程河流湖泊分布、水库、地下水经济发展水平、当地相关政策法律降雨量、日照、风速等表1山体园林景观设计中的要素分析

2傍水园林的园林场地设计

在我国园林景观设计过程中，“水”一直是园林景观中的重要组成部分，傍水园林也成为我国风景园林中的重要组成部分。从当前我国傍水园林的设计现状来看，由于这种园林中含有大量的“水”元素，湖泊、河流纵横交错，导致其园林用地管理一直处于较低水平。针对这一现状，本文选取一案例，对其傍水园林的场地设计管理方法进行分析。该景区包括13个自然村、9个居民片区域19个工业企业，在通过退耕还林等处理后，整个景区新增绿地面积约为6500亩，森林覆盖面积上升到80.0%。在这种背景下，该景区存在部分问题，主要包括：①景区道路周围建设有一定数量的高层建筑，这与整个景区自然、协调的主题概念不符合；②主体湖波依靠曲折的湖堤将整个湖泊划分为多个湖面，虽然增加了主体湖泊的趣味性，但游客不能一目了然的观赏湖泊全景，趣味索然。针对上述问题，该景区管理单位对整个景区进行了以此全面的设计，具体措施包括：围绕该景区“自然野趣”的主题，对整个景区进行全面改造。①大量拆除景区内部的违法建筑物与无保留价值的建筑物余额为27.7万m2，规划新迁建建筑面积越6.9万m2；②重视对湖泊总体的水资源保持，针对景区存在的不合理湖堤现象，对其进行拆除，保证了景区内水景观的开阔性；③针对景区周围存在高建筑的现象，重视在湖泊周围种植槐树等高大树木，通过对比参照，降低周围高层建筑对景区整体质量的影响。经过上述处理，该景区累计节省土地面积约为21万m2，并且经过湖堤改造、植树造林等改造后，景区内土地的整体质量得到提高，达到了土地保护的目的。

3山体园林的场地设计

3.1山体园林场地设计问题概述

一般在山体园林设计过程中，需要将保护与利用天然资源作为整个工作的重点，并保证能在不同设计阶段重视用地管理问题。一般情况下，在山体园林景观设计中需要重点考虑多种因素，相关资料如表1所示。在山体园林景观设计中用地要素体现在多个方面，这就要求设计人员能进一步明确有关山体园林景观用地的关键点，以全面提高用地质量。

3.2常用方法

考虑到山体园林景观设计具有明显的特殊性，为确保在该项目设计中能达到用地管理的目的，在操作中可以重视以下几种技术的应用：①对空间格局的控制。与其他风景园林景观相比，山体园林景观具有明显的立体特征，因此在山体园林景观设计中，要从风景园林景区的大体环境出发，在掌握园林整个风景结构的特点后，对整个园林项目进行判断，判断景区内的哪些项目存在滥用土地项目，哪些土地能被应用于社会生产。除此之外，要全面分析景观的空间结构，并将对景观界面的控制作为关键工作。例如可以通过自然景观与建湖景观的协调搭配，来达到多层次景观的目的。②视觉景观分析。对山体景观而言，当游客进入景区内部之后，会从多个视角观察这个景区的内部景观，这就要求景区在控制空间格局的同时，做好游客的视觉景观分析，实现土地管理与景观搭配的统一。鸟瞰视景可以反映风景园林的总体环境。鸟瞰视景的分析，可借助景区地图、航拍和卫星遥感图从以下三个方面进行分析：整体景观结构分析，注重大关系的协调和把握，坚持自然与景观共生的原则；风景园林中的点、线、面、体等可能成为视觉焦

3.3实例分析

某山地景区在设计，为进一步协调景区地基与周围山体之间的关系，适度控制了景区的整体范围。

3.3.1用地评价

该项目通过GIS技术，对基地的坡向、高程、道路坡度等基础资料进行收集，并在此基础上全面分析本地区的生态优势与土地管理问题，包括景区周围的生态斑块、建筑划分等。总体而言，该景区土地具有良好的应用潜力。

3.3.2用地规划

该地区用地规划依然延续着《××景区发展规划》所提出的景区空间结果，突破现有行政区划分，统筹各个发展，提出了“一山、两区”的总体空间结构。在景区空间划分中，强调通过密集土地的利用方式，将紧缩的景区用地与有机生态网络结合在一起，建设地形成团簇形布局，实现空间的有机聚合。在北部比较平坦的区域安排办公商业金融用地，居住组团用地通过绿地分隔，形成具有差异性的复合功能组团。规划呈组团式带状发展布局，通过紧凑的空间划分来实现景区项目的土地节约性。

4结束语

主要讨论了风景园林设计中用地的相关内容，并从平坦地区、傍水园林、山地园林三方面对其用地的具体措施进行分析。总体而言，在风景园林设计的用地管理中，需要在考虑风景园林的服务功能的基础上，对其用地问题进行分析，保证风景园林的整体质量。除此之外，还需要考虑景区整体结构、当地经济发展要求，实现风景与用地的有机结合，最终为推动城市经济发展奠定良好基础。

参考文献

[1]胡一可，唐睛娴，邵笛.风景名胜城市设计方法研究———以武夷山北城新区城市设计为例[J].中国园林（风景名胜），2014（01）：96~100.

[2]孙筱祥.风景园林从造园术、造园艺术、风景造园———到风景园林、地球表层规划[J].园林风景，2013（06）：34~40.

[3]杨锐.论风景园林学发展脉络和特征一兼论21世纪初中国需要怎样的风景园林学[J].中国园林（风景园林专业教育），2013（06）：6~9.

第9篇：现代园林设计案例范文

景观设计与现代美学的渊源

在人类历史上，任何设计和艺术都是分不开的，美国的汤姆林逊在其20世纪的园林景观设计中－始于艺术，也在开篇就提到“在整个西方世界的历史上，园林设计的精髓表现在对同时期艺术、哲学和美学的理解”。意大利文艺复兴之后西方园林有着天翻地覆的变化，从圆厅别墅巴西利卡，从法国凡尔赛宫到英国画家园林都是当时社会、经济、艺术、绘画、雕塑等的间接体现。其中更是有千丝万缕的关系，很大程度上每个时期的艺术风格决定了当时园林景观的设计手法和表现形式。从同时期的艺术风格中获取灵感也不失为当时景观设计的一大灵感来源。各个时期的景观园林设计都受到了当时美学思潮的影响。当代国外的景观设计中多可找到绘画上的抽象主义，印象派，后现代主义，结构主义等思潮影响的痕迹。而我国的景观设计也与国画、书法等有着不解之缘。例如我国古代名园至今仍是旅游胜地的拙政园即使明朝画家文徽明为王献臣设计的一处私家园林，处处体现着国画之美艺术之精粹。要想充分认识乃至理解一个成功的景观设计必须先了解设计年代的文化背景、艺术背景、社会背景、人文背景等等，没有一个成功的景观设计师是一个毫无艺术修养，孤陋寡闻的白丁。那些已经成名的景观设计大家无不是对多种学科涉猎广泛，造诣颇深的。

现代艺术影响下的景观设计

现代艺术对景观设计的影响主要体现在两方面。首先是艺术观念上的影响，其次是艺术形式语言的影响。自莫奈的印象派产生以后，西方艺术的模式和标准不断受到挑战，同时艺术家呼吁的要以自由的精神投入艺术创作成为西方艺术发展的根本驱动力。最后，单一的标准被，“多元”成为艺术的核心观念。各种艺术思潮层出不穷，抽象表现主义、波普艺术、极少主义、观念艺术等都在不同方面拓展当代艺术的内涵。在新的艺术观念的推动下，新的景观艺术观念也得到了发展，相应的新的景观形式语言也开始在园林设计上的得到不断的应用。

低碳美学下景观设计的实际案例

随着经济的不断发展和世界大环境的不断恶化，低碳已成为越来越多人提出的观点和关注所在。从北京奥运到上海世博近几年国内景观设计一直围绕着低碳环保可持续发展进行。如何让自然做功，如何让景观设计既保持现代美学的特点又符合当代低碳环保的概念，对于当下的设计师而言是一重大问题。在这一问题上俞孔坚大师无疑是国内低碳景观的代表人物和领军人物。从稻田大学到世博会后滩公园等都是一个个低碳美学景观设计的代表佳作。尽可能地保持原有状态最少地进行人工干预，使设计施工中释放最少的二氧化碳。以生态为目标的景观设计和低碳环保的城市湿地设计是近几年来的主旋律。在这些方面俞孔坚从切身体会到身体力行，一个个成功的案例使得低碳艺术美学成为影响当下景观设计的主要因素。当代城市的景观设计已不仅局限于美，而且要实用要让设计说话要让自然做功。使景观设计不仅仅是纸上谈兵的空口号，而是真正作为城市的环保系统和城市名片的VI系统成为现代生活中的主角。