传媒公司的盈利模式精选(九篇)

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第1篇：传媒公司的盈利模式范文

关键词 独立科技媒体；盈利模式；核心竞争力

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2017）182-0003-02

随着“互联网+”“大众创业，万众创新”等口号的提出，独立科技媒体作为报道创业、投资以及互联网资讯，为创业者和投资人提供服务的平台，在近五年来得到飞速的发展。盈利模式是推动互联网产业变革的核心，对独立科技媒体的盈利模式及其核心竞争力进行探讨具有现实意义。近年来，许多学者也从不同角度对互联网产业和新媒体的发展进行了研究。

2006年，学者钟瑛从门户网站的竞争、垂直网站的定位、电信运营商的转型、媒体网站的回归4个方面对互联网竞争格局进行剖析。2013年，郭涛对当下科技博客用户飞涨的现象进行分析，得出科技媒体凭借快速精准的行业消息和产品信息的，以及为创业者提供相关资讯和平台服务等功能积累了大量用户的结论。2015年，曹继东提出“互联网+科技”自媒体创新与盈利模式是文化、科技、创意、资本、技术、版权或知识产权融合汇聚形成的新兴经济模式。上述研究系统地分析了现阶段我国独立科技媒体公司发展进程。

1 独立科技媒体现有盈利模式分析

独立科技媒体公司的盈利根本而言利用的是信息的传播，在信息的传播过程中，独立科技媒体发挥平台优势，连接用户与企业，从而实现资源互通。

1.1 广告投放

新闻传播媒介的盈利方式主要是：内容吸引流量、流量吸引广告商、广告商投放广告带来广告费收入。科技媒体公司的主站、微信平台、App均设有专门的广告报道板块，提供新科技产品以及企业介绍，进行软件、高科技产品的推广，公司从中收取广告费用。

1.2 创新投融资方式

大多数独立科技媒体公司的业务核心聚焦在创业服务领域，通过自身资源与平台，与其他投资机构进行合作，为处于发展初期的项目进行众筹，同时向融资成功的项目收取平台服务费。36氪股权投资平台自上线以来，已帮助超过50家创业公司成功进行了融资。对于成功通过筛选的公司，36氪采用“领投+跟投”的融资模式。由专业的投资人、投资团队作为“领投人”进行项目股权认购，其他投资者作为“跟投人”进行跟投，36氪对融资公司收取平台费用。极客公园开展“极客加速计划”，投资者在平台注册为投资人后进行投资。股权融资项目融资成功且目标投资人被选择为股权融资项目的投资人后，指定专业人士或机构与目标投资人共同成立有限合伙企业，做为持有创业公司股权的直接股东，以目标投资人从项目方获得的投资收益的15%作为平台服务费用。

1.3 开展相关延展服务

独立科技媒体公司在注重线上内容报道的同时，也积极开展相关延活动，并从中收取费用。常见的延展服务多为开通VIP用户服务，为VIP用户提供更专业、更前沿的咨询报道。科技媒体公司也举办在线课程、线下活动，通过收取课程费、门票费的方式获得收益。

目前，36氪已开启收费服务项目“开氪”；极客公园除每年举办GIF极客公园创新大会、奇点创新者峰会等线下活动并收取门票费用外，还参与其他企业活动策划，收取相关费用；钛媒体在微信、客户端平台创立“钛空仓”板块，提供购物服务。

2 独立科技媒体盈利模式存在的问题分析

在信息时代，进入新市场的障碍逐渐减少。科技媒体必须在与科技爱好者以及创业者的不断交互中证明自身价值，否则就会被市场抛弃。

1）面临竞争者的威胁，由于创新力不足，众多竞争者为了抢占风口，借助知识溢出效应争相模仿，从而面临因产品同质化而赚不到利润的困难。高质量的内容可以成为科技媒体发展的助力，但并不能成为其取胜的核心竞争力。提高自身创新力（比如管理模式的创新），建立技术壁垒是目前构建独立科技媒体盈利模式时需要关注的问题。

2）满足创业者的需求，在创业资源整合方面，科技媒体向创业者提供孵化器、投融资平台、线下活动、付费网课、产品报道和产品开发这六类资源。在场地资源的提供上，政府扶持的孵化平台更有优势；在科技资源的提供上，科技媒体难以与科技公司提供的资源相抗衡；在管理资源的提供上，科技媒体的知识积累不足；提供给创业者的资源限于交流平台和品牌宣传服务。

3）投资人的视角，当科技媒体出现对项目信息报道不实或是审核不严格的情况时，若投资人根据“虚假信息”决策投资，科技媒体公司就会面临信誉危机。由于网络股权众筹平台相对于传统经济市场入门门槛低，具有快速获利的潜力，也可能会因一些投机取巧、盲目趋利者的行为引发市场秩序混乱。

3 完善独立科技媒体盈利模式政策建议

独立科技媒体要想打破资源的制约，避免信誉危机，应当注重人才和知识管理，与其他企业战略联盟以及明确公司定位。

1）资源整合，积累“智慧资本”。科技媒体可以与高校或研究所合作，帮助新创企业搭建产学研合作的平台，提供给新创企业与企业产品相关的科技成果或者提供丰富的管理经验。科技媒体在搭建产学研科技资源平台上取得先占优势，可以提高科技媒体的知名度以及对初创企业入驻的吸引力。当科技媒体积累足够多的企业信息，可将这些信息整合管理形成“智慧资本”。

2）战略联盟，竞争与合作。科技媒体战略联盟与否，要考虑联盟后对自身竞争力（新的产品/服眨┑挠跋欤自身是否有足够的时间和财力来支撑自己发展这些竞争力，以及达成联盟对市场风险是否起到规避作用。科技媒体公司选择合适的联盟伙伴达成良好的合作关系，使其在专业化和协作分工上得以深化，从而在现有市场/产品上处于有利位置，成为领导市场发展的前沿，最终使企业能够以最小的投入获取最大的回报。

3）明确定位，言出要必行。科技媒体公司应当明确公司定位，建立以客户价值为导向的业务流程。科技媒体公司多大程度上坚持正确的价值观，也将在多大程度上决定公司的道德准则，决定公司的声誉，决定对其受众的尊重。科技媒体都会提出自己企业的概念以获得人们认可，不过，每一个价值观的目标可能对其他价值观的实现产生影响，科技媒体公司需要一个公正的评判标准来平衡各个价值取向从而持正直公立。因此，科技媒体公司明确的自我定位，采用主动、自觉的方法将这些冲突发生的可能性降到最小。

参考文献

[1]钟瑛.我国互联网发展现状及其竞争格局[J].新闻与传播研究，2006（4）：38-42，94.

[2]麻晓蓉.从公众理解科学看媒体科技传播的社会责任[J].科技传播，2009（1）：7-8，10.

[4]曲宝玉.TMT时代的新媒体策略――中国日报新媒体实践与思考[J].中国传媒科技，2011（7）：84-87.

[5]郭涛.科技博客走热 盈利前景待观望[N].中国文化报，2013-11-15（006）.

[6]李玮.加强互动，互惠双赢――浅谈科技媒体与创新企业深度合作模式[J].科技传播，2014（2）：35，7.

第2篇：传媒公司的盈利模式范文

经营业绩整体向好

截至今年4月底，内地传统媒体上市公司共有20家（借壳上市尚未完成的除外），其中报业6家、广电8家、出版发行6家（见表1）。现将这些公司2010年的主要财务指标进行统计（见表2）。

20家公司全部盈利，净利润平均增长逾三成。2010年，20家传统媒体上市公司共实现营业总收入407.79亿元，同比增长17.86%；实现净利润48.8亿元，同比增长32.86%（见表3），其中报业上市公司净利润增长相对较低。

截至今年4月30日，深沪两市总计2176家上市公司按期披露2010年财务数据，营业收入总计175344亿元，较2009年增长34%；实现归属于母公司股东净利润为16639亿元，较2009年增长37.3%；全年2059家盈利，117家亏损，亏损面5.38%，较2009年亏损面下降5.3个百分点。20家传统媒体上市公司2010年全部盈利，净利润下降的只有3家（新华传媒、北青传媒、中视传媒），其余全部正增长。不过，从净利润的平均增长率来看，20家传媒公司较两市上市公司的平均水平要低4.44个百分点（见表3）。

其中，报业与其他传统媒体上市公司的主要差异包括：

第一，净资产收益率。从20家公司的资产使用效益来看，报业、广电以及出版发行这三类上市公司的平均净资产收益率分别为9.71%、8.66%、9.09%，彼此差距不大（见表2）。

第二，收入与净利润。从20家公司的总收入和盈利规模来看，广电类公司总收入和总盈利分别为150.41亿元、19.16亿元，平均每家收入和净利润分别为18.8亿元、2.4亿元；出版发行类公司总收入和总盈利分别为175.4亿元、20.9亿元，平均每家收入和净利润分别为29.2亿元、3.5亿元；报业类公司总收入和总盈利分别为81.98亿元、8.79亿元，平均每家收入和净利润分别为13.66亿元、1.47亿元（见表2）。广电和出版发行类上市公司相对领先，报业类上市公司相对落后。

股价走势整体强于深沪大盘。由于业绩整体继续向好，加之传媒板块在文化体制改革的大背景下，并购注资预期较强，传媒板块的股价走势也明显强于大盘。据统计，2010年1～12月，20只传媒股平均涨幅为24.81%（14只上涨，6只下跌）；6只报业股，5只上涨，1只下跌（新华传媒）。沪综指与深成指同期涨幅分别为-14.31%、-9.06%（见表4），双双下跌。可见，传媒股明显跑赢了深沪大盘。市值稳步增长，国有资产因此实现稳健升值。

经营四大亮点

报业上市的目的就是为了尽快做大做强，重塑强势媒体的地位。面对新一轮文化体制改革所带来的机遇，报业类上市公司纷纷利用自身体制机制优势，加大经营创新力度，探寻新的利润增长点，做大做强，争当传媒领域龙头。

做大做强传统主业。面对新媒体的冲击，报业类上市公司并未放弃传统主业，相反，它们都在千方百计、想方设法，确保传统业务实现稳定增长。如博瑞传播大力拓展广告与商务印刷业务，2010年公司广告业务稳步增长，提成收入3.15亿元，同比增长11%；外接印刷业务快速增长，公司全年印刷收入、营业利润较上年分别增长37%和42%。又如，华闻传媒近年来不断做大做强华商传媒与时报传媒，2010年传媒业务收入达24.38亿元，较上年增长25.3%，公司传媒业务占比已超过七成。

并购重组。并购重组主要包括如下几种方式：

第一，加大资产注入力度。粤传媒启动重大资产重组计划。公司拟向实际控制人广州日报社下属全资子公司广州传媒控股有限公司发行股份购买其持有的广州日报报业经营有限公司100%股权、广州大洋传媒有限公司（系列报刊经营）100%股权及广州日报新媒体有限公司100%股权。广州日报社因此将实现传媒类经营性资产整体上市。

此外，新华传媒积极打造全国性渠道传媒。公司以6020万元收购杨航传媒100%股权并增资1亿元，搭建渠道媒体运营平台，实现纵向产业链整合。该渠道公司将复制其在上海地区的成功经验和模式向全国其它城市扩张，实现渠道传媒做大做强的战略目标。

第二，跨媒体并购。北青传媒打造航空传媒集团。北青传媒整合首都机场T3航站楼LED业务与《中国民航报》TOP时空业务，投资设立北青航媒，打造了全新的航空媒体板块，将大力发展全国机场LED联播网、航空平面媒体、航空户外媒体等业务。

第三，跨区域并购。博瑞传播户外广告跨区域并购。2010年，公司通过控股武汉银福60%的股权，成功进入武汉户外广告市场，迈出了户外广告业务异地扩张的第一步。博瑞传播2010年户外广告业务实现收入9503万元，同比增长45%。

新媒体战略。面对新媒体的冲击，报业类上市公司纷纷实施新媒体战略。截至目前，不少报业类上市公司已在网游、动漫、手机媒体、电子商务等方面喜尝甜头。

其一，发展网游与移动媒体业务。博瑞传播斥资4.47亿元成功收购本土网游企业――成都梦工厂网络信息有限公司100%股权，成功介入网游业务。此外，博瑞传播投资不超过4000万美元收购上海晨炎信息技术有限公司全部股权，快速切入移动互联网内容生产领域，有效延伸游戏业务产业链。

其二，做大电子商务业务。据统计，2010年中国电子商务市场交易额已达4.5万亿元，同比增长22%，其中网上零售市场交易规模达5131亿元，同比增长97.3%。2010年国内网上零售的用户规模达1.58亿人，预计未来几年这一规模仍将迅速持续上升，电子商务大有可为。正因如此，传媒类上市公司注重电子商务的开拓，期待能分得一块可喜的“蛋糕”，如新华传媒在电子商务方面，通过一城网突破传统格局，着力于打造专业化的B2C电子商务平台，下一步将全面启动“新华一城卡”的建设和推广。结合自身资源优势，通过细分市场，找准适合自己的盈利模式。

其三，介入网吧连锁业务。基于国家扶持和鼓励网吧的连锁化、规模化、专业化、品牌化，支持和引导非连锁网吧向连锁业态发展的趋势和政策，北青传媒于2010年8月全资成立了中网视通公司，注册资本2000万元，主要目的是通过整合收购全国网吧进行经营网吧连锁业务。

多元化经营。多元化经营很长时间以来已经成为报业发展的共识，对上市公司而言，其多元化经营主要包括。

第一，股权投资。由于中国资本市场正处于大发展时期，专家普遍认为股权投资潜力巨大。为此，传媒类上市公司纷纷利用自身便捷的资本运营平台，加大股权投资力度。博瑞传播成功打造专门的股权投资平台。博瑞传播设立了创业投资平台――北京博瑞盛德创业投资有限公司，该公司注册资本3000万元，主要从事创业投资业务，主要投资方向是文化传媒项目和Pre-IPO项目。此前，博瑞传播以6380万元投资北京手中乾坤公司20％股权，目前正在培育上市。

华闻传媒新增股权投资1.76亿元。截至2010年底，华闻传媒股权投资达5.17亿元，较2010年初增加1.76亿元，增长51.6%，新增项目包括丰泽投资等。

第二，“文化+地产”投资。博瑞传播投资创意成都项目，旨在发挥“创意成都”文化产业聚集及产业项目孵化功能，培育新的增长点。此外，新华传媒13.2亿元购得“成城购物中心”经营权。

不难发现，“地产+文化”是传媒类上市公司介入房地产投资的流行做法，这既符合国家的文化产业政策，又便于在土地、税收等方面争取优惠，因此该模式颇受各地传媒企业的青睐。

几点启示

加大资产注入力度，寻求传媒类经营性资产整体上市。眼下，粤传媒、新华传媒、北青传媒等的控股股东都在不断注入资产，寻求整体上市；浙报集团传媒类经营性资产整体上市。上市成为中国传媒业的热点之一，对于传媒业发展有着重要的推动作用。对报业而言，传媒类经营性资产整体上市有利于从报业集团层面建立现代企业制度，规范运作；有利于规避同业竞争，降低关联交易；有利于简化人员安置；有利于统一使用募集资金；有利于塑造统一的企业品牌和对外形象。正因如此，报业日渐流行传媒类经营性资产整体上市。

重视新媒体发展战略，走全媒体发展之路。传统报业与新媒体不是对立的，通过资源整合，完全可以融合发展。如广州日报通过粤传媒探索全媒体模式，推行报网联营，效果明显；华闻传媒力争打造有核心竞争力的跨行业、跨媒体、跨地域的全媒体集团公司；中南传媒以IPO上市为契机，启动旗下《潇湘晨报》的全媒体建设项目，打造全媒体集团，等等。眼下，报业类上市公司与其控股股东联手，打造全媒体发展模式，已呈愈演愈烈之势。

加大多元化经营力度，探寻新的利润增长点。多元化经营是传统报业改变单一盈利模式，转变发展方式的有效途径。如博瑞传播、华闻传媒、新华传媒等通过股权投资、房地产投资等，寻求新的利润增长点，喜见成效。不少公司为股权投资成立专门的运作平台，路子越走越宽；房地产投资方面，许多公司大打“文化+地产”牌，打造创意园与文化产业基地，发展势头喜人。

争当区域龙头与文化产业的战略投资者。广州日报报业集团拟向粤传媒注入经营性资产，实现经营性资产整体上市，打造更有效的资本运作平台，争做广东传媒行业的上市龙头企业；电广传媒、歌华有线、广电网络、东方明珠、天威视讯等广电类公司，拟通过上市公司平台，收购其它地区未上市的相关业务，迅速做大做强，争当区域龙头；中南传媒、出版传媒、新华文轩、时代出版、皖新传媒等出版发行类公司，通过跨区域收购、搭建运作平台、优化资本结构等资本运作，最终实现企业的做大做强，争当文化产业的战略投资者。

巧用融资便利性，力求迅速做大做强。上市公司具有优越的融资便利性，有利于加速实现公司的发展蓝图。歌华有线2010年成功发行16亿元可转债，国家开发银行并向其提供15亿元的授信额度，歌华有线发展进入“不差钱”的阶段。此外，时代出版借壳上市1年后便成功再融资，募集5亿元资金；中南传媒IPO实际募集41.2亿元，超募123%；华策影视IPO实际募集9亿元，超募183%。巨额资金的募集，为这些上市公司进一步跨地区、跨媒体、跨行业发展提供资金保证。

第3篇：传媒公司的盈利模式范文

【关键词】民营电视节目现状发展趋势

一、民营电视节目的现状

电视节目制作是中国民营影视公司早期发展的支柱产业，光线传媒、欢乐传媒等国内知名民营影视公司都是靠电视节目制作“发家致富”的。经过十几年的发展，民营电视节目制作有了长足的进步，但分析民营电视节目现状还是有诸多问题需要解决：

1.节目类型单一，创新能力不足

我国民营影视公司发展时间短、规模小，电视节目制作无法做到大而全，而且有些类型的节目由于政策因素，民营电视台无法介入，所以民营影视公司只能认真分析市场需求，集中力量制作某一类型的电视节目，争取达到专业水准赶超电视台。欢乐传媒与光线传媒在1998年相继成立，借着当时中国电视市场对娱乐节目的饥渴，两家内容提供商分别以综艺节目《欢乐总动员》和娱乐资讯节目《中国娱乐报道》在各自领域站稳脚跟。尤其是光线传媒，第一年就实现了盈利，并每年以150%的速度攀升，2003年光线的营业收入超过了2.5亿。受到市场的鼓励，光线传媒一下子就推出了六档娱乐报道节目，其他电视制作机构纷纷效仿。随着各级电视台娱乐节目的不断推出，电视受众逐渐对充斥银幕的娱乐报道产生审美劳，娱乐报道节目收视率节节败退。但是民营电视公司由于缺少优秀的人才团队，研发力量弱，制作理念又相对滞后，也无法对节目形态进行及时的的创新与变革，不能准确把握电视节目市场的走向和需求，错失发展的有利时机，导致其在娱乐节目升级过程中的缺席，很多民营影视公司陷入困境。

2.节目制作成本较低

民营影视公司规模小，资金有限，所以制作的电视节目基本上都是成本较低的娱乐信息报道、人物访谈类节目。由于早期准确的把握了市场的需求，这些电视节目还是为民营影视公司带来了第一桶金。如光线传媒的《中国娱乐报道》（后改版为《娱乐现场》），曾在全国130家电视台每日同步播出，覆盖了除台港澳之外的中国所有地区，为光线传媒带来了近1.3亿的收入。但是奇迹并没有延续。民营电视节目内容以娱乐资讯类为主，低成本、小制作的特点，使民营电视机构存在严重的相互“克隆”现象，无论是节目选题还是内容策划都不乏雷同之处。导致电视产品的准入门槛较低，易被电视台和其他民营电视机构克隆，丧失竞争优势。据CSM调查，目前90%的综艺娱乐节目是由电视台提供制作，其中央视占到4.5％，省级卫视占到52.1％，而民营电视公司仅占10％。在电视娱乐节目市场中，民营电视制作公司逐渐走向边缘化，其产品的市场份额不断萎缩，影响力与覆盖面也日益缩小。成本投入上的弱势限制了民营电视的竞争力，市场份额不断被蚕食。

3.节目盈利模式单一

我国民营电视节目的盈利模式以“光线模式”为主，所谓“光线模式”即以节目与电视台换取广告时间（一次销售），再将广告时间卖给广告商从而获取利润（二次销售）。这种盈利模式的好处在于，由于相对独立运行，减少了电视台对其的限制，制作的节目更贴近市场和观众的需求。缺点在于，由于前期节目投资资金需要由民营电视制作机构垫付，容易给民营电视制作机构尤其是小型作坊型企业带来很大资金压力，而且由于他们收回成本甚至盈利的方式单一即靠出售广告时间来回笼资金，因此控制权容易受制于国营电视台，电视台容易单方面更改广告时间和播出时间，从而使民营电视制作机构要更多地承担资金亏损的风险。二、民营电视节目发展趋势

民营影视公司快速发展的势头逐渐放缓，电视节目制作也遭遇到瓶颈，但这并不意味着民营电视已经走到了绝境，民营电视节目市场仍存在发展空间。

1.电视节目多样化发展

在现代企业经营策略中，企业为了分散风险，谋求长期收益和稳定性，会积极推行多样化经营策略，提高对市场变化的应对能力。由于民营影视公司节目类型单一，当电视市场潮流和受众需求发生变化时，民营影视公司创新能力不足，无法及时跟上市场的脚步。针对这一情况，民营影视公司也应该走节目多样化发展的道路，打破以娱乐报道，访谈类节目占主要市场的局面。目前我国电视市场上，娱乐播报，访谈节目的市场已经接近饱和，受众已经产生收视疲劳。但是财经金融、人文探索、真人秀等题材的电视节目仍有较大的发展空间，欧美成功的案例也说明这些题材的电视节目市场巨大。我国民营影视公司应该在这些题材的电视节目上加大制作力度，开拓更宽广的电视市场。

2.整合资源，加强合作

我国民营电视节目节目制作成本低，归根结底是民营影视机构规模问题。利用自身的特点，整合多方资源共同制作节目，是解决民营电视制作机构规模小，资金少的上策。民营影视公司有着灵活的节目决策制度和执行力强的特点，擅长电视节目的开拓和善后；而电视台依靠出色的硬件，则精于制作。民营影视公司与电视台合作是不错的选择，“其欣然”和“蓝道”的成功说明这种合作模式是可行的。民营影视公司依靠电视台，既优化整合了媒体资源，还有利于躲避各种风险。随着广播电视政策进一步开放，境外传媒也开始涉足国内电视节目市场，境外媒体的优势在于强大的产业运作能力与资本实力，支持系统和广告售后服务等也有完整成熟的经验。民营影视公司可以利用自身对国内电视市场的了解和成熟的销售渠道，积极与境外传媒开展合作，在政策规定与市场准人的限制下，民营影视公司和境外传媒合作也将是双赢的战略选择。

3.拓宽发行渠道，增加盈利模式

目前民营电视制作机构的主要发行对象是国内电视台，由于国家相关政策的滞后和节目市场规则的不成熟，注定在与电视台交易时的不对等地位，民营机构要想拥有自己的播出机构是非常困难的。在这种情况下，新媒体的崛起和发展就是一个很好的契机。近年来数字网络电视（IPTV），收费电视，手机电视等越来受到民营影视公司的重视。到2007底我国网络电视用户已经超过1500万，对于网络电视内容资源的稀缺和重复利用以及二次开发提供多样性的增值服务，民营电视商的优势相当明显，因为他们本来做的就是内容提供，所以在与传统媒体的交锋中更显得游刃有余。而数字收费电视也为民营影视公司提供了广阔的发展空间，从2003年7月发展至今，根据计世资讯的研究结果，2005年底全国数字电视用户规模已经达到410万，比2004年增长了310%，预计到2008年数字电视用户规模将会达到1640万户。数字收费电视个性化服务的需求对节目市场形成了庞大的专业需求量，而目前的内容提供远远不能满足它的需要，为了保证数字频道的内容质量，解决这一内容瓶颈，电视台必须借助民营电视制作机构等外来力量。民营影视公司盈利模式单一，应通过加强自身产品的产业链建设，大力发展衍生产品，谋求多样化的收入来源。国外优秀电视节目都会以演唱会、明信片、DVD碟片、系列丛书等衍生产品来丰富节目的盈利模式。电视节目的产业链经营，可以开阔民营电视节目的市场空间，多种营利渠道共存，有利于缓解其资本困境，降低资金风险度。

参考文献：

[1]陆地.解析中国民营电视.上海复旦大学出版社，2005.

[2]谢耕耘.民营节目制作公司，路在何方？.

第4篇：传媒公司的盈利模式范文

不过，用户群不一定能够转化为收益，盈利模式始终是困扰中国互联网音乐服务的难题之一。观察国际领先网络音乐服务者的经验，可为中国业者带来启示。

全球数字音乐发展趋势

2012年，全球唱片公司的数字音乐收入约为56亿美元，占行业总收入的三分之一以上（34%）。下载销售在2012年增加了12%，全球销量达43亿（数字单曲和专辑合计）。2012年全球付费订阅用户达2000万，较2011年增长了44%。（国际唱片业协会，2014）由此可见，网络音乐日趋成为音乐行业盈利的主流方式之一。

目前，国外数字音乐的主要盈利方式有三种：广告支持的免费服务（Ad-Supported &“Free”）、单次付费（A-La-Carte）和付费订阅（Subscription Fee）。潘多拉公司（Pandora）是广告支持免费服务的成功案例；单次付费则以苹果公司的iTunes音乐商店（iTunes Music Store）为代表；付费订阅则以Spotify（也译作“声破天”）流音乐服务最为典型。

作为美国最知名网络电台的潘多拉，其活跃用户多达6600万，占所有网络广播收听者的8%。同时，该公司计划把服务延伸至电脑之外。“我们正在向人们收听传统电台的地方渗透，比如已有60个品牌的汽车支持潘多拉电台；我们也正在进入家庭，已经有650个家用电子产品支持潘多拉。”（国际唱片业协会，2014）

国际唱片业协会（IFPI）数据显示，2012年苹果iTunes全年总营收135亿美元，iTunes音乐商店的营收达到了43亿美元，占总收入的31.8%。而苹果公司将其中的34亿美元当作版权费，支付给了唱片公司。（IFPI，2014）

Spotify是全球最大的流媒体音乐服务商之一，它首先将P2P技术投入商业化并获得了成功。公司的三大收入来源分别是贴片广告、购买推荐以及每月9.9欧元的订阅费用，其中后者为公司最主要的赢利点。现在，Spotify与Sonos公司携手合作，着力开发技术将音乐服务与家用设备进行捆绑，为家庭用户提供高品质的音乐订阅服务。

为什么以这三个公司为代表的网络音乐服务可以脱颖而出？如果说潘多拉的音乐广播延续了传统媒体的经营路线，那么iTunes和Spotify则将音乐下载及订阅做成了一门可持续发展的生意。一项研究显示，下载服务能够流行有三个关键性推动因素：第一，支付的安全性/简便性；第二，服务合法的保障；第三，对品牌/公司的信任。而订阅服务的用户看重的是：发现新音乐的能力、服务具免费级别以及无需单独购买就可享受音乐。能免费收听音乐以及发现新音乐，则是音乐视频流服务和网络电台服务的关键推动因素。（IFPI，2014）总而言之，不同盈利模式各有特征，需要相关服务商着力挖掘其潜力。

值得一提的还有，国外视频分享网站和社交网站的数字音乐营销效果显著。例如，英国的新人乐队唯一方向（One Direction）、韩国歌手朴载相（鸟叔）等通过社交网络一夜爆红，而脸谱网和推特网红人Lady Gaga、Bruno Mars、Justin Bieber、Katy Perry等在数字音乐领域持续吸金，位居发行量排行榜前列。在全球拥有8亿活跃用户的YouTube上，最受欢迎的十个视频中有九个与音乐相关，专业音乐视频服务VEVO和华纳音乐之声（Warner Music Sound）在YouTube所有频道中均跻身前三。

总之，放眼全球数字音乐发展的趋势，有四条经验值得中国市场参考：

首先，数字渠道将在音乐产业链中扮演愈加重要的角色，版权商授权付费和订阅是其主要的收入来源。

其次，音乐服务的便捷性、高质量与强推送能力，是提高用户使用率的保障。

再次，音乐服务需要与软硬件跨平台合作，打破在线与无线音乐之间的集成障碍。

最后，社交网络助推数字音乐销售成为一种趋势，专业音乐服务几乎与社交网站活动同步进行。

社交网络：互联网音乐的新平台

相对于国外市场，中国网络音乐业的基础条件还有待改善，包括足够强大的版权保护措施、能得到广泛认可的授权音乐/服务等。版权保护与授权服务认可度的提升是一个长期的过程，也有赖于包括政府在内多方力量的努力。对于网络音乐商来说，目前更为切实有效的措施是改进集成传播和销售的问题。对当前中国网络音乐产业进行总体观察，可以发现网络音乐传播途径并不通畅。目前的音乐集成是单向的，内容和产品从上游、中游传至下游。电信运营商作为承上启下的中游核心，掌控绝对主动权，但其主要音乐服务存在缺陷。在线音乐多个服务、平台提供商竞争，用户分散；无线音乐用户相对集中，然而受电信运营商挤占，内容供应商与服务供应商的盈利空间小。

这种模式也为网络音乐集成传播带来了两个重大障碍：1.缺少多次流通环节，导致用户黏度低、用户群分流，缺乏长期稳定的消费活动；2.缺乏一个强势搭载平台和一个完整的集成传播与使用供应商，难以形成长期有效的盈利模式。

奥利弗・思莫（Oliver Small）依据美国Netflix公司的视频营销转型经验，指出Netflix的成功有赖于三点：海量内容；强有力的推荐系统；内容易得的流媒体平台，而音乐平台也应当借鉴这一经验适时转型。（Oliver Small， 2012）这三个特征正是社交平台网络的长处。

社交网络的优势在于：1.社交网络集聚上亿的活跃用户，能够形成足够的“长尾效应”。订阅服务成功的一个重要前提是有足够多的订户数量，而社交网络平台就是最强有力的支持。2.社交网络平台将用户终端合二为一，只有在社交网络平台中，在线互联网与移动互联网用户才有条件合并。3.社交网络平台控制资源传播与销售，能够增加资源流通次数，并拓展价值链。社交网络的加入，既有助于促进网络音乐传播反向传输和UGC（用户自创内容）的开发，又有助于有效衔接在线音乐和无线音乐两个市场，使内容和服务提供商从运营商手中获得更多主动权，让市场走向更平衡的发展。

集成传播模式有所完善之后，还需有适当的盈利模式与之合理搭配。目前已有社交服务与网络音乐结合的案例，如新浪微博与唱吧、虾米音乐等应用合作，其微博平台也增添了微音乐、电台的服务。但是其集成传播功能尚未完全发挥，究其原因主要有三：一是在于目前的整合进度，二是在于平台与内容提供商的合作盈利模式问题，三是产品服务的契合度。而寻找新的产品类型和盈利模式，就成为社交网络音乐服务的核心方向。

2012年底，三大国际唱片公司、唱工委与QQ音乐、百度音乐、多米音乐、酷狗音乐、酷我音乐等国内主要的数字音乐服务提供商达成协议，在2013年共同推进向用户收费的服务模式。其中，收费形式主要以包月服务和单曲下载收费为主。（易观智库，2013）然而，目前对于多数音乐客户端而言，改进支付方式和增加订阅用户数是需要解决的问题。

社交网络在内容供应、服务推送和整合共享上的优势，使其具备了同时实现两种以上盈利方式的潜力。其中，订阅搭载广告具有极大的可行性和开发价值。我们可以看到，成功的先行者如潘多拉和Spotify已经在布局“订阅+捆绑”音乐服务。而美国的MuveMusic公司将订阅服务与无线运营商Cricket捆绑销售，在安卓平台上，用户每月支付65美元，便可无限量下载歌曲、铃声，且不限国内通话时长、短信数及上网流量。在中国，社交网络平台与音乐服务提供商如何合作，涉及广告、订阅分成方案的协商，是需要在政策、产业结构和具体协作实践中不断探索的课题。

【本文为国家科技支撑计划子课题“网络音乐资源集成的传播模式与盈利模式研究”（编号：2013BAH66F02-01）的成果】

参考文献：

①中华人民共和国文化部市场司：《2012中国网络音乐市场年度报告》[EB/OL]，2013-05-04

②IFPI. Digital Music Report[EB/OL]. 2014-03-01

③Oliver Small. Reshaping the Music Distribution Model： An ITunes Opportunity， Journal of Media Business Studies， 9（4）：41-68（2012）.

④Francesco D. Sandulli &Samuel Martín-Barbero. 99 Cents per Song：A Fair Price for Digital Music？The Effects of Music Industry Strategies to Raise the Willingness to Pay by P2P Users. Journal of Website Promotion， Vol. 2（3/4） 2007

第5篇：传媒公司的盈利模式范文

金融危机对媒体广告经营的影响

中国广告业已连续10年保持10%的增长速度，但金融危机之后，国内广告收入增长明显放缓。根据CTR市场研究最新的年度广告监测报告显示，2008年中国广告市场受北京奥运会的良好预期拉动，呈现活跃态势，总投放同比增长15%，达到4413亿元。但由于面临国民经济持续下滑的风险，广告市场进一步增长的前景不容乐观。

但是，作为一个发展中的市场，中国的市场空间依然巨大，因此危机对于中国市场来说只是暂时的。相比那些消费品市场趋于饱和和理性消费的国家来说，中国的消费市场还有很大成长空间。因此，短暂的危机可能会让一些广电媒体面临冬天的煎熬，但是也同时会成为另外一些媒体的机会，经济震荡下的中国广告市场正在进行结构上的调整，而这将给中国传媒业带来一些新的机遇。

金融危机对传媒投融资的影响

一些靠“风投”来做大的新媒体，可能会面临断炊的危机国内众多的新媒体公司是依赖各类投资资本生存和做大的。在欧美成为金融危机的重灾区之后，一些海外的资金被抽回去救场，很多“风投”对新媒体投资谨慎。2008年，中国新媒体市场的融资总量缩减了约四分之一（5700万美元），2009年融资的规模还有可能进一步回落。如果这类公司在现有的资源情况下不能尽快实现盈利，公司将会出现严峻的资金问题。一些靠“风投”来做大的新媒体，可能会面临断炊的危机。

金融危机对中国文化传媒类上市公司的股价冲击较大，并影响了一些公司的上市进程受国内、国际股市大盘下跌的影响，传媒上市公司在股票市场上的表现普遍不尽人意。在纳斯达克上市的20来家中国新媒体公司的市值在最近半年缩水一半以上。从2008年5月开始，国内传媒股票也开始出现明显下挫，10月中旬后各大公司股票陆续跌至谷底。

证券市场不景气，光线传媒、分时传媒、易取传媒、迅雷网络、好耶等文化传媒类公司纷纷推迟上市计划。国内出版发行企业2008年本来计划上市13家，而到2008年年底，只有一家成功上市。

一些投资影视业的资本开始撤离，许多筹拍多时的影视节目流产国内一些中小规模制作公司，近期纷纷传出因资金困难中止拍摄计划的消息。如新版《神秘的大佛》已经筹备2年，原本得到了北京、四川等地制造业和奢侈品企业的投资。然而，就在要开拍之际遭遇撤资和缩减投资的打击，不得不“流产”。香港著名作家梁凤仪旗下的一家文化传播公司，与北京一家影视投资公司联合投拍的40集电视剧，一直是央视关注的大戏，但前不久投资方已宣布停止拍摄。四年前执导《王保长后传》的著名导演陈福黔，手头上本来有一个很精彩的剧本，但因投资商担心金融风暴来临，电视剧卖不出去，突然撤资1200万，导致陈福黔只好去拍一部低成本的纪录片。

“口红效应”或将给传媒业带来巨大发展机遇

与历次金融危机相比，本次金融危机波及的范围可能更广，影响程度可能也更深，必然给我国的传媒业带来一定的冲击，但危机中往往蕴藏着巨大的机遇。从历史发展来看，每一次金融危机，反而都是娱乐产业上扬的时候，这就是人们通常所说的“口红效应”。

“口红效应”是20世纪30年代美国经济大萧条时期提出的经济理论，认为每当经济不景气时，消费者的购物心理和消费行为等都会发生变化，使得如口红这类的廉价化妆品和文化类的产品出现热卖。

上个世纪二三十年代的美国经济危机爆发时，大多数行业都沉寂趋冷，但好莱坞的电影却乘势腾飞，一举成为美国的支柱行业。1997年亚洲金融危机的时候，韩国政府大力发展文化产业，让韩国影视、游戏、流行音乐等产业在危机中另类崛起。所以在中国和东南亚一带，韩剧热播掀起一股韩流，带动了韩国产品出口和旅游业的发展。

“口红效应”在此次金融危机中的传媒市场也获得了一定的印证：在国内电视节目市场，不少城市的观众收视时间比去年同期有了一定幅度的上升；在国内电影市场，2008年中国故事片产量达到406部，票房超过43.41亿元，较2007年增长10.14亿元，增幅达30.48%。新年贺岁档影片总数则比去年多出1倍，达到近30部，而且其中多部影片实力不凡。

在金融危机的背景下，内地部分电视节目“出口”创汇反而比以往情况更好。如上海电视台的《闪电星感动》、《舞林大会》、《星尚》等节目走俏东南亚市场，市场份额甚至比金融危机发生前的还要高。马来西亚WaTV（华频道）不久前还以单集1000美元的高价购买了浙江卫视《我爱记歌词》26期的节目版权。

我国动漫、电影、电视等产业在金融危机中的逆势增长，意味着这场全球性的金融危机也有可能成为中国文化创意产业大力发展的契机。

传媒业如何“过冬”？

这次全球金融危机对中国传媒业的影响是极其巨大和深远的，传媒的经营者有必要做好更长远的准备，以应对这场未知的风暴；同时也要根据环境的变化调整自己的经营战略，提高节目制作能力和舆论引导水平，规避风险，寻找战机，实现自身的良性发展。此外，从产业管理和引导的角度出发，国家也应加大对传媒业的支持力度，出台更多、更具体的优惠政策，支持传媒业的发展，提升中国的文化软实力。

调整产品生产策略，特殊时期特别编排 在金融危机背景下，老百姓的精神文化需求增加，为传媒产业的发展带来了一定的可能。但“口红效应”只是一个契机，传媒产品要想成为消费者心仪的那支口红，还必须有足够好看的颜色。“内容为王”才是始终不变的铁律，只有好的内容产品，才能满足老百姓的精神文化需求。

从各种受众调查的情况来看，金融危机时期，老百姓的精神文化需求不仅有数量上的变化，更有结构上的变化。比如电视剧市场, 风靡荧屏多年的苦情戏不再受欢迎，喜剧受到追捧，这都是金融危机带给受众心理的变化。中国传媒工作者要关注受众市场的新需求，对节目版面进行优化和调整，在这个特殊时期特殊编排，多提供一些舒解人们压力、抚慰人们心灵、鼓舞人们信心的作品。

调整媒体经营策略首先是广告经营策略。金融危机先由金融行业开始，逐渐传导到汽车等行业，受金融危机影响较大的行业，会缩减广告预算，比如金融、汽车、房地产等；而也存在较少受金融危机影响的行业，比如快速消费品等行业。因此，广电媒体必须对广告结构进行战略性、阶段性的调整，捕捉、培育和发展新的广告增长点，以应对金融危机的冲击。

其次，改变过于依靠广告的单一盈利模式，丰富和完善盈利模式。我国广电媒体产业一直业务结构单一，尚未走出单纯靠广告支撑的阶段。单一的盈利方式使中国媒体缺乏竞争力和抗风险能力。中国广电媒体应延伸价值链条，完善和丰富盈利模式。

另外，国内广电传媒还可以抓住在相关产业“抄底”进入的机会，把业务拓展到游戏、影视等领域，开发相关文化、创意产品及服务，做大做强自己。

转变经济增长方式，变粗放型的经济增长方式为集约型增长方式当前，绝大多数传媒单位采取的是重量不重质的粗放型经济增长方式，虽然总盘子越来越大，但是真正利润额却很小。如中国电视剧2008年已经达到每年500多部、近16000集，成为世界第一电视剧生产大国和播出大国。但数字上的“高产”，并不代表电视剧质量的提升。2007年中国生产的近15000集电视剧，真正能播出的只有7000集左右，有近8000集被束之高阁，以每集40万的平均成本计算，一年积压的资金将达到30多亿元。相当于有十多部《投名状》这样的大片，拍完之后，不送影院而直接送进了库房。

这种靠拼资金、拼人力的外延型增长方式，代价沉重，难以支撑中国传媒业的持续高速前行。当前，国内媒体除了应该在降低自身营运成本上下功夫外，还应该从根本上转变以追求速度为主的粗放型增长方式，代之以提高效益为主的集约型增长方式。

完善国家财政支持体系，推动传媒业的发展在金融危机的背景下，许多广电企业经营业务都不同程度地遇到了一些困难。国家应加大对传媒业的支持力度，出台更多、更具体的优惠政策，支持传媒业的发展。

第一，尽快设立“国家文化（产业）基金”，以解当前众多广电企业所面临的资金链条断裂、资金供应紧张之困。

第二，加大对传媒内容生产支持力度。目前，优秀内容产品的短缺是制约中国传媒业发展的一个瓶颈。因此，发展中国传媒产业，首先是要改善和扩大内容生产。当前，国家应构建政府引导机制，完善奖励办法，提升中国广电传媒的内容生产能力。

第三，鼓励传媒集团跨地域、跨行业整合，培养一流的中国大型传媒集团。金融危机中单一传媒企业抵御风险的能力较为薄弱，政府部门应鼓励传媒企业打破行政区域、行业的限制，建立产业链完备的真正跨区域、跨行业的传媒集团，打造中国的强势传媒品牌，提升中国的文化软实力。

第6篇：传媒公司的盈利模式范文

（新疆财经大学新闻与传媒学院新疆乌鲁木齐830012）

摘要吉尔吉斯斯坦独立后，传媒业有了一定的发展，但也存在不少问题。本文以吉尔吉斯斯坦传媒业的现状分析入手，进一步剖析其发展中存在的问题及应对策略。

关键词 吉尔吉斯斯坦 传媒业 分析

21 世纪初，在吉尔吉斯斯坦爆发了“”。这场革命爆发的根本原因就在于国家内部长期累计下来的各种经济政治矛盾，而本国的新闻政策、舆论导向以及西方传媒的宣传鼓噪对事件的发生和扩展都起到了直接的推动作用。

一、传媒业概述

1.传媒业的概念。传媒业包括报纸、杂志、电视、广播、电影、图书、音像制品以及目前正在迅速崛起的互联网络。其中，报刊、电视、广播与互联网是四种主要的新闻、信息传播媒介。作为社会信息传播的媒介，传媒业涵盖了信息生产、加工、传播和基础等领域，具有典型的信息服务业的特征；同时，传媒的信源（即各媒体所传播的内容），具有强烈的文化、人文特征，使得传媒业也属于文化事业的一部分。因此，可以将传媒业归为信息服务业与文化产业交叉的一个边缘性产业。

2.传媒业的特点。（1）相对垄断性。由于在一定的时间、空间里大众传媒的数量有限，通过竞争取得了优势的媒体拥有大量的受众，并且信息产品的内在黏性使得媒体受众具有较高的稳定性与品牌忠诚度；同时，传媒业的文化新闻属性使得它经常性的要受到相关政策的制约而形成政策性垄断；这两方面的原因使得传媒具有相对较强的垄断性。

（2）良好的增值性。传媒通过电波、网络、印刷品等形式向受众传递信息，具有成本低、速度快、影响广泛的特点，使其能迅速形成规模效应和盈利模式。据Morgan Stanley1998 年全球投资报告的显示，在对11 种产业建立起世界具有竞争力的大企业所需年限做的统计中，大众传媒业所需年限为8 年，远远快于医药业、日常消费品、银行、电力、能源和建筑行业。

（3）独特的盈利模式。传媒业所经营的信息产品决定了其具有独特的盈利模式：不是通过直接出售传媒产品获取主要收益，而是尽量扩大传播受众与范围，通过搭售广告的形式盈利，这在互联网络、无线电视、报纸等媒体领域尤其明显。随着现代传媒业的高度商业化，激烈的竞争使大众传媒几乎渗透到社会生活的所有领域，广告日益成为传媒业发展的主要支柱。据估计，广告收入在传媒业整体收入的比重已占到四分之三强。

二、吉尔吉斯斯坦传媒业的现状和特点

1.现状。吉尔吉斯斯坦的广播、电视媒体，不论是国家所有形式的国营媒体、公共媒体，还是私营的商业性媒体，由于国内的整体经济水平较低和新闻行业本身在理念上、技术上的落后性，大部分都很难在真正意义上实现经济独立，基本依靠政府，受政府控制，进一步又影响到它们的政治独立性，这在一定程度上很难做到客观、公正。

2.特点。（1）经济政治不独立。国家广播电视公司及其在各州的分支公司，其资金来源均来自国家财政预算。可以说，吉尔吉斯斯坦用于发展媒体的大部分资金都拨给了隶属于该公司的国家性质的电视台。广告费是该电视台的又一项资金来源，国家所有电视台拥有播放广告的特殊权利，它可以独立地经营广告项目。国家电视台还被允许调整出一定的时段，用来播放其他国家的电视节目。吉尔吉斯斯坦全国性报纸的总编辑以及国家广播电视公司的主席，是由总统以法令的形式任命和免职。由此可见吉尔吉斯斯坦传媒业在经济上政治上都受到制约，难以独立发展。

（2）传媒业贫穷落后。在吉尔吉斯斯坦的所有电视公司中，现有物质技术条件最好、员工人数最多的是国家所有性质的广播电视公司，它在每个州都设有州一级的电视台。国家广播电视公司约有职员1 000 多名，其中只有200 至300 人是节目创作人员，其余剩下的基本上都是技术人员。虽然国家广播电视公司已是该国家最好的电视机构，但是它的节目制作能力依然很有限，在播出的所有节目中只有一半是自己制作出的产品。在吉尔吉斯斯坦，政府对大众传媒的控制向来很严格，媒体没有自主权利。媒体还经常因报道某政府官员真实情况而遭到法律诉讼，被处以巨额的罚款。另外吉尔吉斯斯坦的媒体行业资金上很贫穷，资金来源严重不足，技术也很落后，媒体工作人员的专业素质也不高。在这个国家里，看不到媒体作为一股独立力量的存在形式，媒体对于国家进程的影响也很微弱，也看不到媒体作用在市场中的良好表现，媒体对国家经济发展的贡献微乎其微。可见吉尔吉斯斯坦传媒业在经济收入上很贫困，在制作技术上很落后。（3）受外国媒体势力影响。在中亚五国中，吉尔吉斯斯坦境内的俄罗斯传媒数量是最多的。根据2009 年3 月的数据，在吉尔吉斯斯坦当地媒介市场上，使用俄语的印刷媒体和电子媒体占到了一大部分。俄罗斯的一些主流媒体，如第一频道电视台、“俄罗斯”视台、俄罗斯电台、“灯塔”电台、“莫斯科声”电台等，占据了吉尔吉斯斯坦传媒行业的大部分媒体空间。

三、吉尔吉斯斯坦传媒业的发展对策

1.传媒业要打破制约，走上经济、政治独立的道路。吉尔吉斯斯坦的传媒行业要想切实的发展，首先就要实现经济政治上的独立，实现自主经营，拥有自己的经营收益，不再仅仅只为政府服务，依靠政府财政资金的支持。它的传媒受众不应该仅仅停留在政府方面，更要切实的实现为人民大众服务。当然传媒业的独立也是相对的，在一定程度上还要有国家制定的专门法规来制约，只有这样才能健康有序的开展事业。

2.传媒业要提升自身技术水平以及提高经济收入，摆脱贫穷落后局面。吉尔吉斯斯坦的国家广播电视公司及各州的分部一直以来感到财政上很困难，尤其是地方电视台，例如，贾拉拉巴德电视台曾一度因欠电信公司的钱而只能使用一部电话，其余的电话因欠费原因而被切断。其他州的电视台的处境也大致情况相同。吉尔吉斯斯坦的传媒行业技术上也相当的落后，媒体工作人员普遍素质都较低，尽管国家广播电视公司已是吉尔吉斯斯坦在国内资质上最好的一家电视机构，但它的节目制作能力却依然很有限，在播出的所有节目中只有一半是它自己制作出的产品。因此看来，吉尔吉斯斯坦的传媒行业要想彻底的摆脱贫穷落后的局面，切实的达到国际先进水平，还是有很长的一段路要走。这个行进的过程是需要国家的大力扶植和帮助的。

3.摆脱大国的媒体势力渗透。多年来，吉尔吉斯斯坦人一直面对一个必须引起重视的事实，那就是俄罗斯媒体对吉尔吉斯斯坦媒体行业的巨大影响力。大部分吉尔吉斯斯坦人可以随时收听收看俄罗斯的电视广播节目，俄罗斯文化广泛渗透在吉尔吉斯斯坦人的生活之中。由于两国在政治、经济、文化方面实力悬殊，吉尔吉斯斯坦人有一个形象的比喻，两个国家的媒体力量就如同一头大象和一只小老鼠，为了不被俄罗斯这头大象吞掉，吉尔吉斯斯坦必须要保持自身的独立与特色。

首先，吉尔吉斯斯坦人自己要支持和保护本国媒体，吉尔吉斯斯坦人每天读一份本国报纸，需要更多的人收听广播。受众的热情支持是媒体从业人员保持本土特色的动力。第二，吉尔吉斯斯坦政府应当通过一些强制性法规来保护本土文化。设置一些专门的机构来强制规定吉尔吉斯斯坦的影视节目核心内容必须有“吉尔吉斯斯坦内涵”，所有的广播电视媒体、所有的广播电视节目制作，只有符合这一标准，才能得到播出与制作执照。第三，吉尔吉斯斯坦政府应该在资金投入上也鼓励和支持广播电视媒体生产自己的节目，政府还应用经济手段来鼓励媒体机构使用吉尔吉斯斯坦人自己制作的本土内容的节目。

第7篇：传媒公司的盈利模式范文

在版权内容成本日益上涨和打造差异化核心竞争力的双重驱动下，网剧已成为各大视频网站重金打造的板块，据统计，今年投资在2000万元以上的网剧近20部，5部“超级网剧”的平均投资额度更高达5000万至上亿元。2015年上半年全网共计上线网剧166部，计2243集，超过2014年全年总和。2015年全年产量有望突破7000集。

由于“一剧两星”政策影响和网剧市场利益驱动，越来越多的传统影视制作公司和制作人把目光转向网剧。唐人影视联合搜狐视频打造《无心法师》：欢瑞世纪与爱奇艺视频合作现象级网剧《盗墓笔记》；慈文传媒与腾讯视频联合出品《心理罪》；华策影视在爱奇艺平台打造整容题材网剧《皮囊游戏》等。据《综艺报》了解，目前大多数传统影视制作公司均开始与视频网站洽谈合作，明年将会有更多传统影视制作公司投入网剧市场，在部分制作公司2016年的电视剧制作计划中，传统电视剧与网剧比重已为5：5。

清华大学教授尹鸿认为，近两年平台基于电视层面的价值在下滑，收视总量和观众收看时间均持续下降，去年电视台广告收入首次被互联网超越。同时，电视剧对电视台的收视贡献也在下滑。反之，网络平台的竞争力和影响力持续提升，其购剧需求也在增加，越来越多的广告商青睐互联网，这对于传统影视制作公司来说是一个不错的新选择。

合作模式多样 看齐卫视“非黄档”

目前视频网站与影视制作公司的合作模式主要有版权合作、网站定制，只提供播出平台不参与制作三种，视频网站投资模式分为全投，半投，不投多种形式，出品《北平无战事》《伪装者》等精品剧作的电视剧制作人侯鸿亮和他的团队今年转战网剧市场，5月份与搜狐视频合作热门IP《他来了，请闭眼》，明年还将与企鹅影业合作《如果蜗牛有爱情》。侯鸿亮表示《他来了，请闭眼》搜狐视频全颧投资，总投资3000多万元。“网剧一哥”白一骢表示，他们目前与视频网站的合作方式均为联合投资，双方按照投资比例分成，共同承担风险。

小马奔腾副总裁李立功认为，“与视频网站合作相较电视台自由些，但题材却比电视台更窄，像之前小马奔腾比较擅长的家庭伦理，战争等题材在网剧市场并不受欢迎。此外，网剧题材对时效性要求较高，今年大家爱看玄幻剧，明年可能就会换一种题材，变化非常快，对制作机构来说要及时跟进。”大唐辉煌总裁王辉也表示，以往大唐辉煌的电视剧题材多是关于婚后夫妻或是婆媳问题，为迎合网络受众，开始尝试将题材的时间点从婚后改到婚前，演员也从90后喜欢的“小鲜肉”中挑选，据了解，目前小马奔腾和大唐辉煌筹备的网剧项目，在题材选择方面均是在制作前就与视频网站沟通好。

面对网剧的蓬勃发展，中国广播影视出版社社长王卫平认为，网剧市场已初步成型，国家势必会加大对网剧市场的管理和规范，未来广电总局对于网剧的审查会更加严格，因此，影视制作公司和视频网站在网剧的题材和内容选择上应该更加慎重。

王辉表示目前他们在洽谈的网剧项目都是按照电视台“非黄金时段”的标准操作，“网剧在题材上不应该游走于政策边缘，或是有过于出格的情节或台词，这会有损公司形象。”对此，白一骢表达同样观点，“我们做过的多数网剧项目都是走审查程序的，在制作网剧时，尺度也会控制在一定范围内。不要因为现在没有制度，就去试探边界，这个行业需要自律。”

此外，华数传媒网络有限公司副总裁刘宁子认为，网剧应该是用互联网发行方式改变电视剧的一种产品，而非改变电视剧本质。

盈利模式升级 多元化变现

除开启付费模式外，在盈利方面，网剧也积极反向输出电视台，目前搜狐视频出品的《他来了，请闭眼》已经确定“反向输出”东方卫视，侯鸿亮表示，现阶段网剧一定不能执着于寻找与传统电视剧的差异，网剧和传统电视剧是共通的，寻求差异化只会越做越小，越做越偏。“《他来了，请闭眼》涉及探案元素，不能放在黄金档，但是放到周播剧场是可以的，现阶段我们要寻求的就是这种生产方式，这也是尽快盈利的方式，只有实现盈利才有再发展的机会，进入良性循环。”侯鸿亮希望通过这部戏探索出一种制片方的盈利模式，使网络平台和传统平台的互动产生积极效果。

白一骢也表示正在尝试开发一些新盈利模式，以《暗黑者》为例，他计划在《暗黑者》第二季播完后，结合第一季回剪一个较长的电视剧版本，但目前是否能卖出以及会卖给哪个平台都还未定：同时，由于第一季成绩较好，在第二季《暗黑者》播出时已经尝试在剧中植入广告，广告由剧中演员用搞笑逗趣的方式播报，并作为剧的一部分在每集中插播，且52集每集广告都不相同。

除在盈利深度层面下工夫，在广度方面，传统制作公司也是煞费苦心。不久前，《无心法师）刚于搜狐视频播完，7.69亿次的播放量、豆瓣8.9分的评分是这部无超级IP，无大牌明星，无落地卫视的“三无”网络自制剧交出的成绩单，蔡艺侬表示当初选择做《无心法师》没想过要挣钱，她有着更长远的计划：IP孵化。“我们希望通过互联网把《无心法师》从一个冷门IP培育成热门IP，增加未来变现渠道。”

“选择《他来了，请闭眼》作为剧集蓝本，是看中‘悬疑+爱情’这一类型的可转化性、可实施度较高。这个题材的融合性为IP后期孵化带来极大便利，悬疑情节可以吸引男性受众，爱情部分则专门为女性观众留足空间，伴随受众范围的扩张，男女通吃的形态会大幅提升广告主的参与热情，”未来，侯鸿亮表示还会继续强化“悬疑+爱情”的IP模式，通过拍摄第二部，打造同名电影等方式孵化IP，慢慢提升剧目品牌价值。

“赔本赚吆喝”，业内人士如此形容网剧第一季的营收情况，IP化开发是未来网剧营收的最大期待。“第一季我们会把更多精力放在内容本身，如果有客户合作自然好，若没有则到第二季再考虑营收问题。”优酷出品影视中心总经理，《天才J》监制药军表示，网剧营收是一个长期规划，第一季最重要的是树立内容品牌。

第8篇：传媒公司的盈利模式范文

无论互联网发展到了Web3.0、4.0还是5.0，笔者认为其盈利模式，应该也超不出以上九种，只不过未来互联网的存在模式会发生变化：用户“聚集”特征会发生变化，用户需求关系会发生变化，具体盈利点会发生变化。互联网的发展历程

未来互联网的发展将“以主题社区为用户聚集的基础，以IM(InstantMessage，即时讯息)+VOIP为沟通工具，形成与现实世界相对应的满足虚拟需求关系的解决方案平台”。之所以这么判断是基于对互联网发展历程的分析，让我们来看一看互联网是如何一步步地发展到今天的。在这里，我们可以把互联网的发展历程大致划分为三个阶段：门户阶段、搜索阶段和社区阶段。

在“门户阶段”，最大的特点是所有用户都聚集到一个超级巨大的门户网站上去获取信息，诸如当时美国的Yahoo、中国的Sina、Sohu等等：当时的互联网产业刚刚开始萌发，整个行业都充斥着狂热和盲目，似乎只要是“Com”的公司就可以马上一夜暴富，一举成名。在当时，整个产业是“单一化”的――“产品单一化、需求单一化、盈利单一化”，用户需求初级且简单，“门户网站就是互联网”的定位在普通用户脑海里根深蒂固，同时所有的门户网站的盈利模式基本上只有一个，那就是广告，即前面文中提到的盈利模式三，也正因为如此，互联网在当时也被业内人士称为继报纸、广播、电视之后的“第四媒体”。在“门户阶段”，诞生出众多目前还被大家所熟知名词：Web1.0、点击率、注册用户、电子邮件、官方网站等等。如果用几个关键词来形容当时“门户阶段”的特征，可以总结为：单一、单向(被动)、权威、大而全。

伴随着Google的IPO(Initial PublicOfferings，即首次公开募股)，标志着整个互联网产业进入了“搜索阶段”，这个阶段行业表现出的最显著特征就是“Web2.0”。虽然Google的模式与后来所谓的Web2.0模式有一定的差别，但是Google对于传统互联网模式(门户模式)的颠覆以及它的创新精神使其逐渐成为后来众多Web2.0公司学习的对象。在“搜索阶段”，互联网产业逐渐凸显出“百花齐放、百家争鸣”的局面：基于搜索引擎的广告、基于移动通信网络的数字内容分发、基于IM平台的社区虚拟物品交易、基于电子商务平台的商业信息服务、基于网络联盟的营销中介等等。一时间，各种商务模式风起云涌，收购和被收购层出不穷，UGC《User Generated Content，也就是用户原创内容》一下子成为这一阶段互联网应用的主题，就连传统行业(现代传媒业)也开始充分借鉴互联网的UGC思想。“搜索阶段”也诞生出一些新的行业名词：Web2.0、搜索引擎、流量、民主式创新、UGC等等。如果同时也用几个关键词来形容当下“搜索阶段”的特征，可以总结为：多元、互动、权威边缘化和去中心化。

第9篇：传媒公司的盈利模式范文

关键词：金融危机；传媒业；影响；契机；对策。

一、金融危机对我国传媒业的影响我国的传媒业采取了与西方传媒业相似的运营模式，即在市场化的条件下创造广告收益、兼营其他项目的一种产业化运营模式。但二者的性质不同，我国的传媒业是事业性质。因此，我国传媒业的发展必然会在一定程度上受到金融危机的消极影响。但是金融危机也是一把双刃剑，它同时也会带来一定的机遇和挑战，为我国传媒业的发展创造契机。

（一）金融危机给传媒业造成的消极影响。

第一，全球经济在金融危机的影响下陷入低迷状态，发展滞后，传媒投资融资也因此严重受挫。金融危机导致那些主要依靠银行投资或者是海外投资进行运作的传媒企业资金紧张。同时，动荡的国内外股市使20多家上市的新媒体公司的股价下跌，众多的中国传媒上市公司不可避免地受到纳斯达克大盘影响，损失严重。国内的一些传媒机构由于资金短缺，将“超市”分时传媒、迅雷网络、展架媒体、易取传媒等上市融资计划纷纷搁浅。但由于中国的传媒企业较少，并且还没有达到很高的市场化程度，因此在市场方面没有受到严重的影响。

第二，随着金融危机的爆发及蔓延，中国的经济受到严重影响，从而导致传媒产业的媒体广告收入逐渐减少。一些企业由于对市场没有充足的信心，在经营和销售上也面临很多难题，从而减少了广告的投放费用。在这次金融危机中，我国的房地产、汽车、通讯等行业都受到了严重的影响和冲击，而传媒业的广告主要在于这些行业，同时中国媒体广告收入占据了比西方媒体更大的行业比例，因此媒体广告收入逐渐减少，给中国传媒业造成巨大的冲击。中国传媒业以广告为主，经营模式单一，势必会受到金融危机的严重影响。这次金融危机促使中国报业重新洗牌，随着媒体广告收入的逐渐减少，媒体竞争也开始变得越来越激烈。但是由于金融危机使美国纸质涨价，而中国是从美国进口废报纸的，又加上广告收入减少，因此传媒业中的报业在竞争中受到了最为严重的影响。为应对报价的提升、减少经费开支，不少报纸发行总量萎缩，还相应地减少了报纸版面，导致报纸信息量也随之减少了，中国报业的发展面临重重困难。

（二）金融危机给传媒业带来了新的契机。

第一，重视新媒体。传统媒体过度依赖广告，这使得它更容易受到金融危机的影响。在这种情况下，很多中小企业将广告投放转向网络、手机等新媒体，以此来缓解经济压力。近年来，我国新媒体在技术和运营方面取得了一些突破，发展迅速。主要是因为在金融危机时期，人们具有比以往更加强烈的信息需求，对信息的及时性的要求更高。而新媒体凭借其及时、便捷的优势，满足了人们在特殊时期的心理需求。因此，金融危机给新媒体带来了新的发展机遇。

第二，娱乐产业发展迅速。尽管部分电视剧投资在一定程度上受到了金融危机的影响，但这并不影响娱乐产业的总体发展。数据显示，2008年中国电影行业在金融危机背景下发展仍然迅速，电影产值首次排在全球前十名之列。电影票房稳居全球之首，连续两年增幅至26％以上。以往的经验表明，人们在金融危机时期往往不会过分追求收入和物质，而是更多地追求精神上的满足。娱乐业不仅能够给人们的精神生活带来娱乐和放松，还能调节人们对现实世界的失望和紧张的情绪。通过正确把握危机时期人们的心理特点来创作出优秀的、符合人们期望的作品，娱乐业定会在金融危机时期获得巨大的发展。因此，金融危机给娱乐产业提供了一次新的发展机会。

第三，加速媒体的重组与并购。由于金融危机，媒体的广告收入逐渐减少，但是媒体竞争却越来越激烈。中央电视台于2008年11月18日举行了2009年黄金资源广告招标会，获得92.5627亿元的招标总额，同上一年相比增长了12.3299亿元，增幅大约为18%。因此，虽然广告市场发生萎缩，但这并没有影响强势媒体的广告投放。相对来说，一些中小媒体在竞争中不可避免地处于劣势，有的企业无法正常经营，甚至出现破产或被兼并的情况。弱势媒体在金融危机的影响下，有的面临被淘汰出局的命运，而强势媒体却能在顶住金融危机压力的基础上变得更加强势，这恰恰推动了媒体之间的并购与重组。强势媒体通过兼并那些竞争力较差的弱势媒体使自己变得更强，从而提高了企业抗风险的能力。合理的重组与并购适应了媒体发展的需求，同时也有利于中国媒体的发展壮大。

二、我国传媒业应对金融危机的发展策略。

金融危机从美国波及到了中国，虽然对我国的文化产业产生了消极影响，但同时也为我国的经济发展提供了机遇，因此中国传媒人必须提出有效策略应对此次危机。

（一）政府的政策性支持。

政府的支持是传媒业发展不可或缺的条件。美国政府一直都在积极制定相应的法规政策来推动传媒业的发展，同时还及时修改和推出各项法律法规，保障传媒产业的顺利发展。因此美国的传媒业能够如此发达，与政府的支持是分不开的。当前的金融危机势必会在各个方面影响中国传媒业的发展，在这种情况下，我国政府应在政策上对传媒业给予一定的优惠和扶持，抓住机遇，努力促进传媒业的发展。此外，中国传媒业的发展长期受到资金匮乏的制约，此次金融危使中国媒体的资金匮乏问题愈加严重。据统计，政府对影视产业的投入较少，产业获得的社会资金也不多，其融资来源大部分是自有资金。目前我国的传媒业市场化程度不高，多具有事业化的性质，其中的民营企业也只占较小的比例。而在当前金融危机的形势下，中国传媒业开始出现重组与合并的现象，政府可制定相关政策，如设立国家文化产业基金会等，适当地为资金紧张的传媒企业或有价值的文化产业项目提供风险融资，在资金上给予支持。

（二）改变经营理念。

中国传媒业将广告作为主要收入来源，这种单一的盈利模式抗风险能力较低，在市场发生变化的情况下，传媒业会不可避免地受到影响，这与西方的盈利模式有很大不同。

西方传媒业的经营采取多元化模式，所谓多元化经营是指企业同时经营两种以上的产品或劳务的一种发展战略，其中的产品或劳务的基本经济用途并不相同。多元化经营在积累资本的同时，提高了文化企业的抗风险的能力，在传媒业核心业务发展中有效利用多元经营的资本。美国传媒业由于采用这种多层次、多元化的盈利模式，因此在发展中打造了比较完整的产业链，如美国的迪斯尼公司，他们主要依靠影碟出版、度假区、电影、主题公园以及制作与销售文化衍生产品等业务来获得收入。比如电影，好莱坞的电影更多地依靠DVD、网络版权、衍生产品授权等电影后产品开发获得经济效益，而不是过多地依赖票房。而中国的电影产业则主要是靠票房获得收益。好莱坞每一部影片的制作都进行了包括市场分析和调研、效果跟踪、媒体广告等一系列的营销策划。以美国的电影《哈利·波特》为例，不仅包括影片发行，还包括一系列产品的销售，如图书、DVD、服装、玩具及家居产品等。而我国则主要采取广告和宣传的方式来进行电影营销，其收入也主要在于票房。后期的产业链不够成熟，盈利模式相对单一……针对这些问题，中国传媒业应在扩大产业链的基础上促进相关产业的发展。

（三）加强媒体业间与行业间的合作。

金融危机不仅使媒体间的竞争变得更加激烈，也减弱了单一的传媒企业抵御风险的能力。因此，媒体间应积极利用这个契机进行并购与重组。媒体间的相互合作，不仅能够优化资源配置、形成优势互补，还可以节约成本，提高整体竞争力以及抗风险能力。另外，从传媒资本的方面考虑，中国传媒明显加快了市场化改革进程，国家有关政策也出现了松动，不再严格控制传媒业进入市场，开始允许其有限制地进行市场化改革。政府还应积极鼓励传媒业拓展其他领域，将区域及行业的限制打破。我国传媒业要做到不仅经营核心业务，还要尝试涉足音乐、音像、动漫、游戏、电影、通信及体育等其他领域，对文化及创意产品进行开发，这样不仅可以提高传媒业的综合竞争力，还可以使领军式企业做强做大。

（四）不断进行内容创新，积极扩大市场。

金融危机使经济陷入低迷状态，人们的收入与消费水平在这种状态下降低。大部分企业出现资金困难的问题，有的甚至面临倒闭，这种局面增加了人们的就业心理压力。在过去发生经济危机时，人们在物质需求不能满足的情况下，往往会去追求精神消费，在精神文化产品中寻求心理安慰。

1929年，美国发生经济危机，人们在特殊时期往往通过去电影院看电影来使自己忘却烦恼，使紧张的情绪压力得到缓解。鉴于此我们可以清楚地认识到：此次危机使媒体获得了精神文化产品开发、促进文化消费发展的机会。我国传媒业者要善于掌握危机中人们的心理特点，从实际出发进行电视电影剧本的编写，开发适应观众需求的电视栏目，争取广大的受众。另外，人们在金融危机的影响下急于知道经济危机的形成原因以及如何应对经济危机，想要获得更多的经济动态及信息。在图书销售市场上，《货币战争》、《次贷危机》成为大众普遍关注的畅销书籍。同时人们也开始关注各类电视、报纸、杂志及网站的经济类信息的频道及栏目。因此，传媒业者应再进一步深度挖掘及开发经济类的节目，使广大受众在特殊时期的需求得到满足。总之，目前我们还无法预期此次金融危机的持续时间以及对我国传媒业的影响。在这次危机中，中国面临的是一个挑战与机遇并存的局面，因此，中国传媒人应积极研究对策，将危机转化成为机遇，使中国传媒业获得长足的发展。

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[1]李楠。金融风暴：传媒业的危险与机遇[J].中国传媒科技，2009（1）。