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雅。特别是在盛夏时,荷花更是热情奔放。当你漫步在荷花池
畔的时候,很自然地会想到杨万里那“接天莲叶无穷碧,映日
荷花别样红”的诗句。再吟诵周敦颐《爱莲说》中“出淤泥而
不染,濯清涟而不妖”的佳句,就更觉心旷神怡了。
荷花的颜色多种多样,白的似雪,粉红似霞……那碧波荡
漾的水面上,亭亭玉立的荷花,散发出阵阵幽香,沁人肺腑。
荷花的形状千姿百态,有的像一位亭亭玉立的少女眺望远方;
有的像一个小孩子正在认真地思考着什么……花瓣像用玉雕刻
而成,袅袅伫立在碧波中,纤长而高傲。
那托浮在水面上的荷叶,青翠欲滴,那滚动在荷叶上的水
珠,犹如翠玉盘中的珍珠,明净柔润。圆圆的,从远处看像一
个碧绿的大圆盘。荷叶还是很好的包装材料呢!
荷花下面有一杆碧绿的茎, 中通外直,一直插到水下淤泥里,粗
壮的根长出了一节节鲜美的莲藕。它含有丰富的碳水化合物、
各种维生素及矿物盐等,营养价值很高,是一种很好的水生蔬
菜;可加工成藕粉、蜜饯等,既有营养,又易消化,是妇幼老
弱的良好补品。
花开后又托出一盘营养丰富的莲籽,莲籽鲜可生食,也可
做汤菜、甜食或蜜饯;干莲籽中,碳水化合物的含量高达62%,
蛋白质的含量高达16.5%,钙、磷、铁质及维生素B1、B2和胡
萝卜素的含量也相当丰富。
荷花全身都是宝,既有观赏价值,又有经济效益。荷花古
时是庭园里的珍贵花卉,近代园林布置中,被广泛选为水景园
的主题植物。无论是绿化水面,还是美化庭园,都能产生较强
的风景效果,荷花还有净化水质、减少污染、改善环境等作
用。
自古以来,荷花就是深受人们喜爱的传统名花之一。江南
民间旧俗以农历6月24日作为荷花生日,人们结伴往荷花种植景
点观荷。山东济南市,河南许昌市,广东肇庆市选定荷花为市
一、基础色彩教学,提升能力感知美
在进行古代诗歌的色彩感知教学的时候,为了让学生在看到诗歌色彩的时候能够产生特定的感受,就需要让学生学习有关色彩的基础知识,让学生对诗歌色彩的创作要素进行了解,让学生在看到色彩词的时候,能够像条件反射一样来理解诗歌中的意思。在我国古代中色彩不仅代表着人们的主观感受,还标志着权利的大小,比如在周代,红色被古代人们认为是正统的颜色,到战国时期紫色也开始成为帝王衣服的主要色彩,而到了隋朝的时候开始认为黄色是正统的颜色。此外,色彩还具有性格的特征,黑色代表正直,黄色代表善战,而白色代表诡计多端等。因此在进行诗歌教学的时候,教师要引导学生来理解诗歌色彩背后所体现出的美感,使得学生更好地理解诗歌中的内容。
比如在“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”这句诗中,就通过天、莲、花、叶以及日落等意象的色彩互衬,将荷花在夕阳中的美感表现了出来,在诗歌中既有碧叶,也有夕阳红日。在李清照的《怨王孙》这首词中有“秋千巷陌人静,皎月初斜,浸梨花。”这样的诗句,在诗句中就将梨花的雪白和月光的银白结合起来,在月光的照耀下,梨花的更加的莹白透亮,学生此时若是将白色的纯洁善良的意思结合起来,就能够通过这两句诗来感受到词人善良、纯洁的心境,但是通过透过白色也能够感受到作者些许的忧伤。古代诗歌中的色彩世界格外绚丽多彩,要通过表面的色彩文字来看到作者内心的情感,这样才能够更好地理解诗歌的内容。
二、抓住文章主旨,反复诵读感受美
古人在进行诗歌创作的时候,往往并不是单纯地描写诗歌中的色彩,而是要通过色彩来表达某种意、情以及韵,许多诗歌只能够大概了解主要内容,是不能够深究的,因此为了感受诗歌的主旨,理解作者的情感,就需要反复诵读这些含有色彩字眼的诗句,在反复诵读中的学生就能够提出出诗歌中所沉淀出来的情感。中国诗歌在进行创作的时候,往往注重心理感受,而对形式较为忽略,这也就为反复诵读提供了依据,古语有云“书读百遍,其义自现”,因此学生在诵读中来感受色彩词的运用,去体会中国文字的奇妙组合。
比如在杜甫创作的《绝句》:“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。”就是一句绝佳的运用色彩词的好诗,诗句中使用了黄、翠、白、青这四个色彩词,色彩之间相互衬托,让人们感受到一种赏心悦目的景象,听着黄鹂声,仰看白鹭,远眺千山,近看千帆,通过色彩词的衬托,能够将作者那种畅快愉悦的心情表现出来。在杜甫另一首诗《蜀相》中,“映阶碧草自春色,隔叶黄鹂空好音。”中,也是大量运用了色彩词,学生在学习的时候,需要对这些色彩词进行反复吟诵,让学生在体会作者情感的同时也能够调动自己的主观情感,能够不仅仅局限于诗句中的内容,还能够通过诗句看到信的东西,这样才能够达到更高的阅读境界。
三、进行大胆想象,冲破束缚体会美
在进行诗歌赏析的时候,需要通过大量的想象来对诗歌的美感进行题目,如果没有想象,那么纯粹就是字词的学习,是不可能完全理解诗歌的意境的。诗中有画,画中有诗所提倡的就是要人们进行尽情的想象, 让学生通过想象来理解诗句中展现出的画面,尤其是包含色彩词的诗句,画面感更强。教师在进行教学的时候,就可以通过与诗句有关的画卷让学生感受美。
教学目标
1.感受意象美和意境美。
2.体会李清照词的思想感情。
教学重点
?b赏作品的意象美、意境美。
教学过程:
1、导入
古人抒写愁的诗句很多,我们学过的有哪些?
……
今天这节课我们就来学清照的《一剪梅》,看看她是怎么写愁的。
2、诵读
1.齐读,纠音
2.自由朗读,思考这首词想要表达怎样的情感?
明确:相思之情
李清照缘何相思呢?
李清照十八岁的时候嫁与赵明诚为妻,她出生于书香世家,好词章,两个人志趣相投,经常促膝对坐,共赏碑帖。但美中不足的是,赵明诚在太学读书,一个月只回家两次,李清照独自在家,不免思念远行的丈夫,只能用词来抒发自己的相思之情,于是创作了《一剪梅》。
要用怎样的语速、语调去表达词人的相思之愁?
明确:惆怅,低沉,缓慢
3.个别读,评价
4.听名家的朗读
5.齐读
3、赏析
小组讨论:哪些意象表现出词人的相思之愁,说说理由。
参考:
①红藕
问:李清照所看到的藕是什么颜色?红色
问:这样色泽鲜亮的荷花现在呢?凋谢了
问:看似在写荷花凋谢,其实词人想表达什么?
问:荷花凋谢,美好的事物总是容易逝去,那么李清照正逝去的是什么?青春
用客观事物荷花的凋谢来表现秋天的到来,看似写景,其实含有对青春易逝的感叹。
②玉簟
问:哪个字点明了季节?秋
问:秋天的玉簟贴在皮肤上是怎样的感觉?冷
问:仅仅是肌肤感到冷吗?
丈夫不在身边,所以这里的冷还暗含“人去席冷”之意,是凄凉的内心感受。
红藕、玉簟既透露出秋景的萧条,也融入了词人的主观感受,对词人的孤独起了衬托作用。
③兰舟
问:她是怎么登上兰舟的? “独”
问:“独”好在哪里?
面对万物萧瑟的景象,词人不免触景生情,回想和夫君一起泛舟湖上,而今却形单影只,此情此景,她还能排遣掉寂寞吗?
④ 锦书,雁,月,西楼
这些意象构成了一幅怎样的画面?展开想象,描绘下
……
词人独自登上西楼,看到大雁归来,希望它能给自己带来锦书,谁的锦书?(丈夫),她盼望的是丈夫的来信,可实际上是无人寄书,于是心中平添了一层愁绪。
⑤花、水
问:花是自飘零,水呢?水自流。
问:两个“自”做何解释?“自”,是“空自”。
问:和花儿流水一同逝去的还有什么?青春
这种把自己的主观情感附着在客观事物之上的写作手法,就是借物抒情。
到这里没有一句直接写自己的相思之愁,但是每一句都传递出了词人的愁绪。
“一切景语皆情语”。
直到哪里词人才点出自己的这种相思之愁?“一种相思,两处闲愁”
明确:“两处”指词人和丈夫在两地彼此思念
旧时的思妇诗中,大多表述的是单纯的思夫,但李清照在写相思之苦的同时,由己身推及到对方,深知这种相思是双方的,从中我们能看到女词人与丈夫之间的两相恩爱。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的充分信任,体现了她与一般妇女的狭隘心胸不同。
这首词里面有一句名句,你认为是那一句?“此情无计可消除,才下眉头,却上心头”
问:你觉得哪几个字用的特别好?
明确:“才下”、“却上”,皱着的眉头方才舒展,而思绪又涌上心头。体现了愁绪转移的迅速,它把感情在短暂中的变化起伏,表现得极其真实形象,是一句完美的收尾。
问:用词上面有什么特点?
明确:“才下”、“却上” 平常的字眼,却可见情之深、重。
这表现了李清照特有的语言风格:用平常的字眼表现新奇的意境。
小结:词人借用多种意向来抒写自己的愁绪,画面优美,情感真挚。
齐读
二、拓展及作业
1、拓展
这首词用了哪些意象来写愁?……
《一剪梅》和《声声慢》同是写愁,但两者“愁”的内涵是不同的。
《声声慢》是女词人晚年寡居时孤独的生活感受。女词人连续遭到国破、家亡、夫死的苦难,过着长期的流亡生活,反映了个人不幸的遭遇。如果说《一剪梅》表现的是对丈夫的相思之愁,那么《声声慢》的愁绪就是融合了家国之思、孀居之悲、沦落之苦的泣血之作。所以《一剪梅》的愁是“闲愁”,而《声声慢》的愁来得更加沉重。
2、作业
同学们,古诗词中常用来表达愁情的意象还有很多。试举例
三、案例分析
本案例力图体现“重在自主,重在发现,重在探究”的教学理念。
首先,学生的鉴赏活动贯穿教学的始终,无论是诵读,还是对意象的感悟,都不是由教师告知的,而是由主体通过探究而发现的。教师充分尊重学生的自主权,强调自主、合作、探究,学生自主理解、感受诗歌的情感,获得自己的独特体验。在课堂上,鉴赏主体拥有比较充分的鉴赏权、思考权、发言权,这就为主体“发现”提供了保证,学生不再是名义上的的主体,而是实质性主体。
其次,本案例中“意象”这一文学知识,教师不是用定论的方式传授,而是引导学生按照“朗读――品味――发现”这样的思路,通过分析感悟,自己去发现知识。这样,学生获得的不仅是某一知识结论,同时经历了知识的生成过程,切合了“要让学生感受、理解知识产生和发展的过程”这一时代要求。与单向且被动参与教学过程相比,这种知识获取过程具有明显的优势:它使学习者形成对知识的深刻理解,它决不是一知半解的,更无需死记硬背,因而是一种“优质”的知识;学习者亲历知识的发生、创造过程,由此形成并拥有的知识具有极高的迁移价值,因而是一种“活化”的知识。
一、腾挪跌宕的变化美
一切艺术之美,贵在变化。
中国书法是东方特有的艺术,它之所以能成为一门审美价值很高的艺术,主要是因为用毛笔写出的字具有线条千姿百态、变化无穷的特点,体现了典型的变化美。
国粹京剧何曾没有变化?唱、念、做、打是京剧表演的四种艺术手段,也是京剧表演的四项基本功。
中国画的笔法竟然有“十八描”,可见其变化之丰富。
中国的诗歌,自然也不乏变化之美,有起承转合的变化,有虚实的变化,有动静的变化等等。
在中国诗歌中,即使简单的一个“以景结情”的结句,也有无穷无尽的变化之美。下面浅析“以景结情”的变化之美。
1.表达方式的变化
文似看山不喜平,诗歌也不例外,多种表达方式综合运用,才能体现出诗歌的变化之美。先看下面的例子。
从军行七首(其二)
王昌龄
琵琶起舞换新声,总是关山旧别情。
撩乱边愁听不尽,高高秋月照长城。
此诗截取了边塞军旅生活的一个片断,通过写军中宴乐表现征戍者深沉、复杂的感情。起句写军中宴乐弹奏琵琶。宴乐中不停地转换弹奏琵琶的曲调。可是,琵琶弹奏的内容并没有多少变化,“总是关山旧别情”。那曲调无论什么时候,总扰得人心烦乱不宁。
前三句均就乐声抒情,结句诗人轻轻宕开一笔,以景结情,使用了描法。在军中置酒饮乐的场面之后,忽然出现一幅优美静谧的画面,一个月照长城的莽莽苍苍的景象:古老雄伟的长城绵亘起伏,秋月高照,景象壮阔而悲凉。
正是因为末句使用了景物描写,给读者以丰富的想象,读者据此会产生出各种丰富的感情:也许是无限的乡愁?是立功边塞的雄心?是对于现实的忧怨?也许,还应加上对于祖国山川风物的深沉的爱,等等。
结句的描写,是绝处生姿的一笔,使表达手法不显得单调贫乏,让诗歌具有了腾挪跌宕的变化之美,也使诗歌的意境也得到极大的拓展。
诗歌在艺术上常常是抒情与写景两相结合、交织成篇的。明代谢榛在《四溟诗话》中说:“作诗本乎情、景。……景乃诗之媒,情乃诗之胚,合而为诗。”
2.动静的变化
白居易的《琵琶行》中有一处:“曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。”前两句是精彩动人的动作描写,是精彩的音乐演奏,当琵琶声戛然而止,诗人没有多说自己内心多么激荡起伏,却描写了一个美丽空蒙的静景,“唯见江心秋月白”,多么静谧空灵的景色,多么宁静。诗人以动衬静,动静结合,将动静的变化之美,彰显得淋漓尽致,给读者留下了丰富的想象空间。
再看黄裳的《喜迁莺・端午泛湖》:“梅霖初歇,乍绛蕊海榴,争开时节。角黍包金,香蒲切玉,是处玳筵罗列。斗巧尽输年少,玉腕彩丝双结。舣彩舫,看龙舟两两,波心齐发。奇绝。难画处,激起浪花,飞作湖间雪。画鼓喧雷,红旗闪电,夺罢锦标方彻。望中水天日暮,犹见朱帘高揭。归棹晚,载荷花十里,一钩新月。”
此词上片先写端午自然风光,接着使用动作描写铺叙种种风俗:尝角黍、品香蒲、戏斗草、结彩丝,竞龙舟。末尾写景,以景结情。
此词从表达方式上看,是最富变化的诗歌之一。全词有点有面,有叙有议,声与色齐作,景与情交融。前面的热闹场景和后面“以景结情”的“寂静”场面截然不同,是典型的“动静对比”。此词突出体现了变化之美,极大地丰富了读者的想象空间。
3.视听触感的变化
视听触感等多种感觉的综合运用,也会使诗歌富有变化之美。先看下面的这首诗。
瑶?摇瑟?摇怨
温庭筠
冰簟银床梦不成,碧天如水夜云轻。
雁声远过潇湘去,十二楼中月自明。
这是一首闺怨诗,抒写别离的悲怨。起句“冰簟”点明时令是秋天,地点是闺房。着重从触觉去写。“银床”形容床之精美,从视觉去写,也表明了的身份。“梦不成”是因为相思,希望在梦中和久别的丈夫相会,但虚幻的梦境也成泡影,可见其悲苦哀怨之情。以上是叙事,次句写夜空景色,也是从视觉角度写的。因为夜长不寐,好梦难成,于是在窗前仰视青空,只见万里长空,清澈澄碧,秋月在天,清辉似水,几缕白云,飘浮空际,这是一幅秋空夜月图。面对这良宵美景,这个独守空闺的,更加会感到孤寂凄清。第三句是从听觉感受来写景。在这月色朦胧的秋夜,雁声凄厉,更能勾起的无限惆怅。
结句描绘在月光照耀下的“十二楼”,表面看来纯系写景,实际上是“以景结情”。属于描写,是从视觉角度来写的。此词动用多种感觉,将月夜的复杂感情表现得淋漓尽致。
再看赵彦端的《点绛唇途中逢管》:
憔悴天涯,故人相遇情如故。别离何遽,忍唱阳关句!我是行人,更送行人去。愁无据。寒蝉鸣处,回首斜阳暮。
作者久别重逢老朋友后却要分离,那种苦痛是难以表达的。他联想起王维的“西出阳关无故人”的诗句,作者此时惆怅万分,因为“我是行人“,却“更送行人去”!
结句“愁无据。寒蝉鸣处,回首斜阳暮。”以景结情,将无边无际的愁苦巧妙地融入景物描写之中。用凄切的寒蝉和暗淡的夕阳光将它侧面烘托出来。“寒蝉鸣”写声音,是从听觉方面写的;“斜阳暮”是色彩,是从视觉方面写的。如此通过声色交互而引起读者诸种感觉的移借,派生出无穷无尽的韵味来。
“以景结情”的变化之美,远不止这些,还有色彩的变化,空间的变化等等。
二、含蓄蕴藉的委婉美
古人云:“言有不得至于尽意,书有不得至于尽言。”
刘勰在《文心雕龙》中说:“夫隐之为体,义生文外,秘想旁通,伏采潜发。”
南宋沈义父在《乐府指迷》也中说:“结句须要放开,含有余不尽之意,以景结情最好。”
明代谢榛《四溟诗话》中也说:“凡起句当如爆竹,骤响易彻;结句当如撞钟,清音有余。”
可见,古人为诗,多喜欢追求含蓄美。能够起到含蓄效果的艺术手法可谓门类众多,但“以景结情”却倍受人们推重。因为它可以创造一种意味深长、余味无穷的意境,使诗歌含蓄蕴藉,言浅意深,创造出无穷的艺术魅力,含蓄蕴藉让读者于“有尽”里见“无垠”,能够拓展艺术空间,激发审美情趣。下面我们通过具体诗句来阐释“以景结情”的蕴藉美。
并?摇州?摇路
李宣远
秋日并州路,黄榆落故关。
孤城吹角罢,数骑射雕还。
帐幕遥临水,牛羊自下山。
征人正垂泪,烽火起云间。
“烽火起云间”属于“以景结情”。这末尾的诗句究竟包含多少丰富的意蕴?黄叶飘零,秋景令人感伤;孤城吹角,戍边生活凄凉;牛羊下山,引发征人乡思。垂泪之时,烽烟忽起,边塞战事残酷。作者见到眼前此种情景,自然也会对征人产生无限同情。以景结情的含蓄蕴藉之美,可见一斑。
再看下面这首唐诗:
秋 雨 夜 眠
白居易
凉冷三秋夜,安闲一老翁。
卧迟灯灭后,睡美雨声中。
灰宿温瓶火,香添暖被笼。
晓晴寒未起,霜叶满阶红。
这首诗作于白居易任河南尹时,当时诗人已六十多岁,体衰多病,官务清闲,加上亲密的诗友元稹已经谢世,心情特别寂寞冷淡。诗中多少反映了诗人暮年政治上心灰意懒、生活上孤寂闲散的状况。
结句“霜叶满阶红”以景物结情,照应首句,使诗歌浑然一体,并运用反衬手法,夜间风雨加深了“寒”意,不久前还红似二月花的树叶,一夜之间就被秋风秋雨无情地扫得飘零满阶,这自然环境的冷酷无情正是为了反衬老翁的“安闲”,突出老翁的清净淡泊。“霜叶”运用双关手法,既指自然环境,又指政治风雨,诗人对政治风雨的毫不在意,政治上的心灰意冷、生活上孤寂闲散的状况,全部包含在结局的景物描写之中,可见此诗结句的含蓄蕴藉之美。
三、天马行空的想象美
“含蓄蕴藉”是就诗歌“以景结情”这种表达方式作者提供的丰富意蕴而言的,空白艺术则是就在读者提供的这种无限丰富的想象空间上读者产生的丰富想象和联想而言的。
空白,是一切艺术的表现手法。诗人称“空白”为“含蓄”,书法家叫它为“飞白”,画家称它为“留白”,音乐家叫它为“煞声”。
空白,是艺术家在创作时候常用的一种表现手法。运用空白手法,可使艺术品虚实相映,形神兼备,达到“此时无声胜有声”、“无画处皆成妙境”的艺术境界。
任何种类的艺术所能直接再现的生活范围都是有限的,不管它有多么独特的风貌、范式或技巧。因此,空白艺术就不可或缺,陆机在《文赋》中说“笼天地于形内,挫万物于笔端”,就是这个意思。
“以景结情”是诗歌独特的艺术形式,是典型的空白艺术,这种空白艺术给读者有意或无意留下了广阔的联想和想象的空间,读者必须借助这个空间,展开理想和想象的翅膀,在诗的国度里自由翱翔,实现欣赏过程中的再创造,从而获得美感。
“以景结情”,这种空白艺术借景抒情,使诗歌在议论或抒情的过程中,戛然而止,转为写景,以景代情作结,结束诗句,使得诗歌产生了表达的空白,产生“此时无情胜有情”的作用,显得意犹未尽,读者从景物描写中,驰骋想象,体味诗的意境,产生韵味无穷的艺术效果。
下面,我们赏析一首唐诗的结尾,体会“以景结情”的空白艺术。
黄鹤楼送孟浩然之广陵
李 白
故人西辞黄鹤楼,
烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽,
惟见长江天际流。
结句“烟花三月下扬州”是清丽明快的诗句,借景写情,是典型的“以景结情”式的空白艺术,给读者留下了无限丰富的联想想象的再创造空间。
诗人的惜别之情,诗人送别友人时的无限依恋的感情,诗人的愉快之情,祖国河山的壮丽美好。孟浩然所去之地――扬州又是诗人墨客流连聚会的地方,诗人的向往之情,面对未来的聚会,诗人产生的聚少散多的感慨,扬州又是传说中仙人乘鹤升天之处,难道不会产生人生之无常,天地之悠悠遗憾?凡此种种不都尽包含在此结句之中?
高考语文《考试大纲》要求考生能阅读浅显的古代诗文,其中要求考生能鉴赏评价文学作品的形象、语言和表达技巧,能力层级为D级。这里就包括要求考生鉴赏诗歌的意象。所谓意象是指客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。就古代诗歌而言,作者所写之“景”、所咏之“物”,即为客观之“象”;而借景所抒之“情”,咏物所言之“志”,即为主观之“意”;“象”与“意”的完美结合,就是“意象”。它既是现实生活的写照,又是作者审美创造的结晶和情感意念的载体。考生对诗歌进行鉴赏就是在领悟意象寓意的过程中,把握诗歌的内容,领会诗歌的主旨,进入诗歌的意境,感知作者的情感。诗歌鉴赏中的形象包括人物形象、景物形象、事物形象三种。
【原题回放】
(2011年高考语文重庆卷)阅读下面这首诗,然后回答问题。
渡 江
[明]张弼
扬子江头几问津,风波如旧客愁新。
西飞白日忙于我,南去青山冷笑人。
孤枕不胜乡国梦,敞裘犹带帝京尘。
交游落落俱星散,吟对沙鸥一怆神。
指出“吟对沙鸥一怆神”中“沙鸥”意象的作用。
解析:此题考查考生分析意象的能力。沙鸥,是诗人们常常用来抒发内心因漂泊无依而伤感的意象。如杜甫的《旅夜书怀》,本诗也是如此。作者及景自况以抒悲怀,水天空阔,沙鸥飘零,人如沙鸥,转徙于江湖。
参考答案:以到处飞翔的沙鸥衬托作者的孤单漂泊。
【解题技巧】
一、借助联想和想象体味意象
鉴赏诗歌,考生要借助联想和想象来丰富和再现诗歌形象,体验作者的感受,从而产生情感上的共鸣,丰富、补充诗歌的内容,进入诗歌的艺术境界。如王维的《鹿柴》,诗中出现的景物只有空山、人语、返影、深林、青苔等,但运用联想和想象,通观全诗,我们会随着作者创作的画面进入诗歌意境,体会作者所要表达的情感。
二、区分诗中所写的形象
1.如果是人物形象,要注意塑造人物形象时的描法(如语言、动作、肖像、神态,特别要注意细节描写和正侧面描写)对塑造人物的意义;对抒情主人公的分析要注意人物处境和写作背景,知人论世。如分析《登高》中杜甫的形象,考生如不知道当时发生的安史之乱,杜甫漂泊异乡疾病缠身的处境,其好友李白、高适等人的相继辞世,就很难理解他当时的愁绪及忧国伤时的思想感情。
2.如果是景物形象,要根据诗句或体现景物特点的词语概括意象特点,进而分析其使用这一意象的作用或效果。如王安石的《梅花》既写出了梅花的暗香远飘,又含蓄地表现了梅花的纯净洁白,收到了香色俱佳的艺术效果。
3.如果是事物形象,作者往往借助这一形象曲折含蓄地表现某种品德情操或思想感情,常常使用象征或托物言志的手法。如《离骚》中屈原以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。
三、掌握常见意象
1.送别类常见意象。(1)杨柳。源于《诗经·采薇》:“昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏。”“柳”与“留”谐音,古人在送别之时,往往折柳相送,以表达依依惜别之情。(2)长亭、短亭。古代路旁置有亭子,供行旅停息休憩或饯别送行。“长亭”“短亭”成为蕴涵着依依惜别之情的意象,在古代送别诗歌中经常出现。(3)南浦。南浦多见于南方水路送别的诗歌。如唐代白居易《南浦别》中有“南浦凄凄别,西风袅袅秋”。(4)酒。元代杨载说:“凡送人多托酒以将意,写一时之景以兴怀,寓相勉之词以致意。”酒在排解愁绪之外,还饱含着深深的祝福。如王维的《渭城曲》中有“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”。
2.思亲怀乡类常见意象。(1)月亮。月亮是思乡的代名词。如苏轼的《水调歌头 明月几时有》:“但愿人长久,千里共婵娟。”(2)鸿雁。鸿雁是候鸟,每年秋季奋力飞回故巢的景象,常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情。如李清照《一剪梅》中有“雁字回时,月满西楼”。(3)莼羹鲈脍。传说晋朝的张翰在洛阳做官,因见秋风起,思家乡的美味“莼羹鲈脍”,便毅然弃官归乡,从此引出了“莼鲈之思”这个表达思乡之情的成语。后来文人以“莼羹鲈脍”“莼鲈秋思”借指思乡之情。另外,鲤鱼代指书信,捣衣表达对亲人的牵挂,白云表达对友人的思念等。
3.咏物抒怀类常见意象。(1),气质清高。如陶渊明以素雅、淡泊的形象喻自己不同流俗的志趣。(2)梅花。梅花傲雪、坚强、不屈不挠的品格,受到了诗人的敬仰与赞颂。如陆游的《咏梅》中“零落成泥碾作尘,只有香如故”,借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。(3)松柏。松柏耐寒,象征坚贞不屈的品格。如“岁寒,然后知松柏之后凋也”。 (4)竹。亭亭玉立,挺拔多姿,白居易《养竹记》中,以竹喻人生,晓以树德修身处世之道:“竹性直,直以立身;君子见其性,则思中立不倚者。竹心空,空似体道;君子见其心,则思应用虚者。竹节贞,贞以立志;君子见其节,则思砥砺名行,夷险一致者。”
另外,黍离常用来表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。冰雪常以其晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。草木常以其繁盛反衬荒凉,以抒发盛衰兴亡的感慨。荷花素以纯洁清高见称。
4.愁苦类常见意象(或表达忧愁、悲伤心情,或渲染凄冷、悲凉气氛)。梧桐是凄凉悲伤的象征,芭蕉常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系,流水常和绵绵的愁丝连在一起传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁,猿猴的啼声表达一种悲伤的感情,杜鹃是凄凉、哀伤的象征,斜阳(夕阳、落日)多传达凄凉失落、苍茫沉郁之情,黄叶含有凋零或美人迟暮之意,落花使人想到人生无常、生命短暂,沙鸥多用以抒发漂泊无依的伤感等。
5.其他。爱情类常见意象有红豆、莲、比翼鸟等;战争类常见意象有投笔、楼兰、柳营、请缨、羌笛等;闲适类意象(或表达清闲恬淡的心情,或表达对隐居生活的向往)有五柳、东篱、三径等。
6.根据提示,将下列诗句进行分类,填写序号即可。 ①山舞银蛇,原驰蜡象。 ②跟着我去踩田圃的泥土将润如油膏/去看牧场就要抽发忍冬的新苗/绕着池塘跟跳跃的鱼儿说声好/去听听溪水练习新编的洗衣谣。 ③大地的诗歌从来不会死亡:/当所有的鸟儿因骄阳而昏晕,/隐藏在阴凉的林中,就有一种声音/在新割的草地周围的树篱上飘荡,/那就是蝈蝈的乐音啊! ④树叶的碧意是一个流动的海。 ⑤酒入豪肠/七分酿成了月光/余下的三分啸成剑气/绣口一吐就半个盛唐。 ⑥朱门酒肉臭,路有冻死骨。化静为动:_________________________________音韵和谐:_________________________________对比突出:_________________________________7.在“沙砾”“小草”“蚂蚁”中任选一种。仿照下面的句式,写一组句子。 棉花,没有的五彩斑斓,也没有荷花的芳香迷人,但它用最质朴的面貌,带给人温暖与体贴。
8.说起最短的现代诗,人们会提起北岛的《人生》,这首诗只有一个字:“网”。仅这一个“网”字就可以启发我们无限的联想,请谈谈你由此想到了哪些,并写出其中的两个方面。
二、阅读(一)阅读下面这首诗,回答文后问题。思念 舒婷一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图 一题清纯然而无解的代数 一具独弦琴,拨动檐雨的念珠 一双达不到彼岸的桨橹 蓓蕾一般默默地等待 夕阳一样遥遥地注目 也许藏有一个重洋 但流出来,只有两颗泪珠 呵,在心的远景里 在灵魂的深处 9.用“/”标出下面诗句的朗读节奏。 ①一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图 ②一题清纯然而无解的代数 ③蓓蕾一般默默地等待 ④夕阳一样遥遥地注目 10.这首诗有朦胧、深远的意境,这种意境是怎样产生的?请说说你的理解。 我的理解: 11.这首诗表达了女诗人什么样的情思?请谈谈你的思考。
(二)阅读下面文章,回答文后问题。新 叶①一夜春雨。清晨,我撩开白色的帘幔,一眼瞥见小窗下那几根光秃秃的枝条上,冷不丁里爆出些淡绿、鹅黄色的嫩芽。“新叶!”我不由眼睛刷地一亮,惊喜的叫出声来,陡然觉得一阵清风带着春的气息从面前拂过。啊!你好,新叶!②大自然里的花五彩缤纷,而“绿色的花”却十分罕见,如果说我见过的话,那就是新叶了。③人们总是把燕子飞来当作春天来临的预告,而我认为,新叶,才真正称得上春的使者。早在严酷的冬天,它就怀着自己的信念和希冀,坚定执着地等待着,积蓄着。一旦冰消雪化,它便急不可待地从干枝秃条上冒出来,怯怯地朝四处窥探一遭,然后,轻轻抖动小小的身子,亲切地互相招呼着,迎阳光,沐春雨,尽情舒展开来。不几天,就星星点点地缀满一树,展示出蓬勃的生机。④新叶一天天长大了,伴着春的脚步。转眼间,便是满目翠绿。仰头望去,在阳光的照射下,片片澄明透亮,青翠欲滴,恰似一芽芽鲜嫩的新茶投入沸水里。老远看来,却见一团团、一簇簇,浓淡相间,亭亭如盖。密处,浓得深邃,像汩汩流油;稀处,淡得清亮,像一层薄薄的光晕。⑤然而,倘若它只有惹人喜爱的风姿,怎值得我动之以情?留意观察许久,我发现一些使我敬慕的——它的德行和情操。⑥新叶的一生是短暂的。春天萌芽,夏日生长,秋风起后,大都飘飘去了。短暂的一生,却洋溢着无穷的活力和对生活的爱。首先,它从不挑剔所处环境的恶劣。可安家于深山僻野,或置身繁街闹市,忠守在自己的岗位上,于地不争丰瘠,于人但求有益。它辛勤地工作着,日夜不停地吸收二氧化碳,输出新鲜氧气。它用自己的身体装点河山,美化环境,为大道挡阳拦沙,为路人庇荫遮雨。它扶持着艳丽的花朵、香甜的果实,却从不炫耀自己。默默地专心致志地垂着绿阴,谦逊而不卑贱,清高而不 A ,淡妆自持,深根自养,忘我奉献。大地的乳汁养育了它,它抱以一腔忠诚。即使凋落下来,也总是齐齐地集在树根前,不肯离去。而且,大多是叶面朝下,把最后一吻献给大地母亲。⑦也许是因为“绿肥红瘦”的缘故,花朵常常比绿叶更容易博得人们欢心。可是红花虽好,还需绿叶扶持。没有绿叶的“无穷碧”又哪来花朵的“别样红”?我赞美绿叶!⑧新叶青青,使我忽然想到:即使不能做一朵流芳溢彩的鲜花,做一片纯净高尚的绿叶又何乐而不为呢。人生,本该像它一样青翠、蓬勃、谦逊、诚恳。⑨朋友,愿你生命之树常青,永远长满绿油油的新叶,四季常青。12.根据第⑥段内容,思考A处应填写的词语,并把它写在下面的横线上。谦逊而不卑贱,清高而不 13.文中赞美了新叶诸多可贵品质,请你简要写出其中四种。⑴ ⑵ ⑶ ⑷ 14.作者赞美新叶的目的是什么?