视觉传达设计的要素精选(九篇)

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第1篇：视觉传达设计的要素范文

关键词：计算机图形图像技术；视觉传达设计；实现意义

中图分类号：TP391.41

自从计算机产生以来，随着技术的不断发展和延伸，计算机软件技术已经逐渐地渗透到人们生活当中的各个角落。从视觉传达的方式上来看，视觉传达设计要素整个概念从很久以前就已经出现了，但是将视觉传达设计要素和计算机图形图像技术相结合的理论提出却是最近几十年间的事情。将计算机图形图像技术和视觉传达设计要素充分联系起来便可以使受视者更加方便且容易地对事物的概念和内在含义进行理解，因此可以说计算机图形图像技术对视觉传达设计要素具有十分重要的实现意义。

1 计算机图形图像技术与视觉传达设计的含义

计算机图形图像设计是指利用计算机的各种技术对其存储器中的设计数据进行处理，并将设计出来的图纸展示在显示器或是绘图软件上的一种手段。从视觉传达设计的角度出发，它是指对文字、色彩、图形、编排等基本要素的信息通过计算机技术进行有目的的创作，而我们通常把这种技术成为计算机图形图像技术[1]。

视觉传达是指以视觉符号为信息传递的通道，表达传播的方式通过视觉语言来进行，通常指的就是人与人之间通过“看”这种形式来进行的交流。视觉传达设计是指针对设计的内容进行处理使其具有视觉传达的功能。视觉传达设计多是指平面设计，以印刷物为媒介，主要包括书籍设计、企业形象设计、标志设计、包装设计、广告设计等。视觉传达设计主要针对色彩、图形、编排、文字等基本要素进行艺术创作，在人们的生活中有着极其重要的作用。

图形是有意识、有内涵创造出的视觉符号，它具有直观性。计算机图形图像技术在视觉传达领域得到了充分地应用，它的繁荣发展给视觉传达设计领域的发展带来了突破。在计算机技术迅速发展的今天，在视觉传达设计中应用计算机图形图像技术不仅可以丰富人们的文化和精神世界，对设计艺术的发展也起到了不容忽视的重要作用[2-3]。

2 计算机图形图像技术对视觉传达设计要素的意义

2.1 计算机图形图像技术对编排要素的实现意义

计算机图形图像技术对视觉传达当中的编排要素具有十分重要的意义，而编排要素所设计到的面非常之广，例如广告设计、影像创意等都与其有着密不可分的联系。对广告和影像的图片进行合理完美的编排能够带来与众不同的创意效果。设计艺术的一个主要分支是视觉创意设计，这一类设计往往没有带有明显的商业目的，但是它给喜欢设计的人们提供了一个广阔的设计空间，也就因为这样越来越多的设计者对计算机图像设计开始感兴趣，并在具体的学习过程中加入了自己的风格与特色，使视觉传达更具创造力。对视觉传达编排要素要求特别严格的工作是广告摄影及手绘，它的目的是运用视觉传达设计的手段将企业的包装风格、行为观念、经营理念、管理特色、营销策略与准则打造成一个完整统一的形象，它希望通过计算机图形图像技术的编排来使产品达到满意的效果[4]。除此之外，计算机图像设计的优点是想象力及创造力丰富，原本风马牛不相及的对象可以通过强大的图形处理软件编排在一起，利用各种替换和修改技术使图像发生本质性的变化。举例而言，对于果汁饮品瓶子进行编排设计也可以达到意想不到的效果，我们常常看到在瓶面上会有滴答的果汁掉入人物口中的图案设计，这样的设计不仅增强了视觉的逼真效果，也让人们感到新鲜可爱。这样的图形图像设计在市场上数不胜数，给饮品的生产厂家带来了很大的经济效益。

2.2 计算机图形图像技术对色彩要素的实现意义

所谓色彩就是人眼收到可见光以后对物体所产生的第一感觉的视觉反应，因此在视觉传达当中，色彩要素是其中一个比较重要的要素。计算机的图形和图像设计通过对色泽、明度和纯度等的调整和把握，可以将三维立体的效果进行再现，使人能够更加直观地观察到一个事物的本身。因此，计算机设计师可以借助计算机的图形和图像技术将生活当中丰富多彩的色彩充分地传达给受视者，这样受视者便可以通过计算机所传达的各式各样的色彩信息来充分地了解这个世界，而且还能将其充分地应用到生活当中的各个领域。比如，能够吸引消费者眼球的往往是新颖别致的包装设计，在我们的日常生活中，我们也能够看见各类商品的包装都是五花八门。服装的包装、食品的包装等都与计算机图形图像的视觉传达设计紧密联系[5]。实现商品价值和使用价值的手段往往是商品的包装，无论是我们看到的海报、宣传彩页，还是我们正在阅读的书籍封面，这些平面印刷品都具有丰富的视觉传达效果。要想引起人们的兴趣，首先要做的就是需要通过计算机图形图像设计软件对其进行新颖的颜色设计。只有这样才能引起人们的广泛兴趣，从而加深对其在文化性、知识性和思想性方面的认识。只要对产品进行不同的透明度、不同的色彩设置都能够传达不一样的视觉效果。

2.3 计算机图形图像技术对图形要素和文字要素的实现意义

计算机图形图像技术对图形要素的实现意义主要体现在图形图像的调整与制作和图形图像的划分两个方面。对采集来的图像计算机图形图像技术可以从两个方面对其进行调整与制作处理。一是方便设计需要，对图片可以进行滤镜特效、色彩调整和图像合成等处理。二是通过计算机绘图技术来进行绘制，例如一种图形或图像通过技术参数的设置可以在纵横两个轴上实现大数量的散布，与此同时更有颜色、透明度、形状等多种变化，这些变化都是在几秒钟内完成的，手绘是不能在这么短的时间内达到的。计算图形图像技术对图形图像进行了明确的划分，分为矢量图和位图。位图是按位对图标进行绘制，而矢量图则是以数字的方式对绘画过程中几何图形的各种要素进行记录并绘制。前者能够设计出色彩和亮度丰富的图像，而后者则能够将事物原本的轮廓和线条表现出来。此外，计算机的图形图像设计也可以应用到文字设计当中，并且操作起来非常的简单。在常用的软件中，只要在工具栏中选择设计“字体颜色”、“字体”、“字体”、“字体大小”，在选定后的区域输入想要输入的文字，之后也可以对文字进行艺术处理。文字在进过计算机图像设计的处理后会发生各种各样的变化，不仅增强了视觉传达的效果，也提高了作品的诉求率。例如商家在广告图片中各种各样的文字设计不仅增强了广告效果，也传递着快乐的氛围。因此，计算机图形图像设计可以使任何形式的文字都能够在视觉传达过程中实现其自身所蕴含的图形意义。

3 结束语

本研究主要针对计算机图形图像技术对视觉传达设计要素的实现意义等方面的内容做出了简要的分析和研究，文中笔者也提及了一些自己的主观看法。因此，在今后的时间里，相关的工作人员和技术人员需要不断地努力，争取将计算机图形图像技术和视觉传达设计要素更好地结合在一起，这样便能够使视觉传达更具有延续性和生命力。

参考文献：

[1]黄兰，何天泉.高校视觉传达专业计算机辅助设计的学科建设[J].艺术教育，2010（12）：45-46.

[2]童江涛.教学课件设计的视觉传达分析[J].艺术研究，2011（01）：32-33.

[3]钱璐.平面设计软件教学与绘画结合的探讨[J].美术大观，2011（06）：07-08.

[4]侯庭卓.Photoshop辅助色彩构成教学探索[J].艺术与设计（理论），2011（04）：28-29.

第2篇：视觉传达设计的要素范文

现代视觉传达设计几乎全是在计算机上完成的，我们为什么还要强调手绘线条？上文所说的“野牛”“人面鱼纹”不是绘画吗？绘画与设计早已分属不同的领域，我们现在讨论视觉传达设计中手绘线条的意义这一主题，不是混淆了二者的区别吗？固然，绘画与设计的不同是显而易见的，从功能上看，前者侧重于情感诉求，后者侧重于实用信息传达；从意向传达上看，前者模糊、多义，给接受者充分的自己解读和再创造的空间，后者表意明晰、确定，不希望也不会给接受者歧义解读的空间。但二者本质上是一致的。从学科划分上看，二者都属于“艺术”门类，所以“视觉传达设计”又常常被称为“艺术设计”。既然是艺术，我们就应该意识到，艺术的本质特征之一就是情感传达。

涂鸦手绘为所有儿童所喜爱，也是人类保留至今的原始本能冲动。当这种手绘出于集体或部族的某种仪式需要，包括线条、色彩以及所有视觉造型元素的整个图像都被赋予一种强大的精神力量，并且这种力量不仅不会随着时间的流逝而消亡，反而会在历史的演进中层层积淀，形成具有厚重的文化象征。在视觉传达设计造型中保留手绘元素不仅是对厚重的文化积淀的尊重，同时也赋予了图像以历史的、民族的精神力量。既然现代视觉传达设计制作的目的指向是接受者的接受效果，我们便不能忽视这种精神和情感的力量。我们不否认设计中以机械制图方式所形成的陌生化在“吸引眼球”上的效果，但也不能否认，真正的心理接受在很大程度上取决于情感的力量，包括现代视觉传达设计在内的任何文化创造，只有密切保持与历史文化的亲缘性才能真正获得长效的、可持续的发展。

差异性原则是现代视觉传达设计所提倡的。“差异”不是完全不同，也不是颠覆，而是避免同类设计同质化的主要手段，它可以使自己鹤立鸡群从而达到“吸引眼球”的目的。手绘线条正是这种最具个性化的视觉造型基本手段——线条的起始、收尾方式，线条中段制作时使用工具的不同、刻画运行的快慢、按压的轻重、笔触的不同角度等等因素都会因设计者不同的审美选择、不同的习惯，甚至不同的心境而呈现出独一无二的个性，再加上承载图像的材质对线条的某些特点或强化或弱化，从而使需要传达的信息得以凸现。而且，手绘是人类最原始的、至今仍然保留着的本能冲动，手绘线条使接受者心里所感受到的亲切感和互动冲动是其他线条所无法比拟的。

所以，作为视觉传达设计图像造型最基本的要素——线条，以手绘的方式呈现不仅仅是设计者个人爱好或习惯，更是个性风格的展现，是对传统的回归，是对历史文化的尊重；手绘，可以赋予图像以精神力量，拉近与接受者的距离，在增强与文化亲缘的同时，也给接受者更多的亲切感。当然，我们这么说并不意味着提倡现代视觉传达设计“返祖”。计算机强大的表现力是促使现代视觉传达设计、风格得以快速演变的保障，这都是传统手绘所无法比拟的。我们所说的“手绘方式”完全可以计算机模拟。但我们要想在视觉传达设计领域走得更远，尚需要真正的手绘体验。因为只有真正的手绘实践体验，才能对手绘线条的表现魅力有更多的理解，计算机才能更好地完成模拟。

第3篇：视觉传达设计的要素范文

摘要：T台风格设计作为当今社会重要的艺术表现形式和文化现象之一，从设计观念，设计流程到设计方法等方面都产生了巨大的转变，通过模特的肢体造型，面部表情和眼神等艺术表现手法，将服装，妆面，人体，灯光，T台，音乐等元素融为一体，向受众者阐释设计师的设计理念，审美取向及服装的内涵。

关键词：T台风格；服装风格；妆面造型；视觉传达；服装表演风格

1.T台风格中视觉传达要素的提炼

在视觉传达中诸多元素都能起到传递信息的效果，但零散的构成因素，不足以完美的表现设计的全部思想与内涵。若想要将自己的设计更好的展现在观众面前就必须对设计元素进行提炼。T台风格源自于服装和服装表演风格相结合的外在表现形式，所以在开始对其进行提炼前我们先就服装和服装表演中的视觉传达要素进行分析。

2.T台风格中视觉传达要素的解析

视觉传达设计中，由于对点、线、面、以及色彩等要素的选择和组织方式的不同，会直接导致视觉形态的结构特征和所传达的信息内容的不同。下面我们将对这些要素进行具体分类解析。点、线、面的运用在T台风格的审美中，点、线、面的美是造型形式美的基本表现形式，形式美法则是造型要素的组织形态，色彩赋予形状以灵魂，它们是艺术家在长期的创造实践中对客观事物外形特征美的一种抽象，这种抽象积淀了丰富的感情和观念，使点、线和面成为人们的审美对象。

2.1造型的运用

造型一词原本是建筑设计或其他艺术设计中常用的词汇。在人们打造自己、塑造自己、提升自己的过程中身体姿态的造型，服装的造型（色彩和款式）也成了一种重要的手段。造型在服装设计中主要是指服装外部整体的轮廓特征，它是服装形态中的第一视觉要素，它包括外部结构造型和内部结构造型即整体造型和局部造型。

2.2音乐的运用

音乐被称为是流动的建筑，那是因为它是按照一定的重力规则及对称和谐的规则，按一定大小、长短和高低的比例关系建立起来的，通过T台展示这一媒介以视觉的形式传达给观众。与建筑的区别在于建筑拥有巨人的结构外观，而音乐则是通过耳听眼看直接渗透到心灵中去，引起受众者灵魂的共鸣。

2.3灯光的运用

在视觉传达中灯光运用非常重要，灯光艺术为灰色的世界带来了灿烂和华丽的景象，通常人们会把灯光看成是艺术的灵魂，它是一种表现于段，可以起美化或丑化作用。因此，光与服装色彩的关系十分微妙，在T台风格展示中灯光的运用设计要注意避免由于光色造成服装本色的失真。

2.4色彩的运用

“从上古的色彩崇拜到古典时期的色彩模仿，从浪漫主义时期对色彩的解放到印象丰义对光和色的迷恋，在艺术史上，每一次对色彩的再认识和再阐释，总会引起视觉艺术的巨大变革。色彩丰富了世界，同时，色彩本身也是一个非常丰富的世界，它不仅客观地存在，也是人类视觉感官的重要感觉。”在这个丰富的色彩世界里，不同的色彩有其不同的性质显，现出不同的特征，色彩让人们的视觉更加敏锐。

3.服装色彩搭配的基本原理

通常情况下，在服装设计时使用的色彩不宜超过三种，设计师必须先确定主体色，然后，其余色彩虑逐渐呈递减态势。首先，服装色彩应按计划和秩序搭配色彩。其次，色彩搭配应主次分明，接近黄金分割线比例关系的搭配更容易产生秩序美。最后，由色彩搭配而产生的动感非常重要。它是通过服装本身的色彩、图案、面料的反复使用以及面料的重叠或滚镶等工艺而产生的视觉效果。

3.1 模特的运用

模特是服装的一个载体而不是中心，中心是所要展示的服装。因此模特在视觉传达中以其独特的艺术表现形式彻底打破了传统视觉传达的时间、空间的局限。通过形体语言与面部表情相等技巧，来最大限度地展现服装的艺术魅力和穿着效果，诠释着设计师的设计理念，并把其独特的生命力与优雅的风情传达给观众，使观众被服装表现的内涵所感染、陶醉，产生共鸣与震憾。从视觉传达角度来讲，模特的表演是一种最令人兴奋的促销方式，有助于形成对流行趋势的直观、权威的表达，可以有效地传递商品信息、宣传产品特色、促进商品销售、树立企业形象和品牌形象、展现设计师设计意图。

3.2模特在行进时的视觉效果

服装表演中模特的走台姿势与平时的行走姿态完全不同，在一定程度的夸张是为了以优美的仪态展示出设计者的构思与内涵。适度的夸张会赋予服装神韵，此时的模特成为了一座活动的精美雕塑，这活动的雕塑艺术带给观众视觉的享受。如何才能将服装演绎的“淋漓尽致”，模特的表演技巧就显得尤为重要。

3.3模特在展示中转体的视觉效果

模特在服装展示中的转体是服装表演的基本要素之一。它是模特在T台上表演方向的中转站及节奏选择的转换点，转体所产生的视觉效果会影响服装展示的整体效果。服装模特的台步与转体紧密连接，并与造型、音乐融为一体，转体展示可使观众在瞬间从不同方位的欣赏到模特的表演。

3.4模特T台造型的视觉效果

在服装表演中模特从T台底部走到T台前区最重要的表演就是造型艺术。模特的造型是与服装主题相吻合的。模特身体造型有丰富而强烈的韵律感协调性，柔韧性，它体现了人体的曲线美和巨人的内张力。

3.5模特面部表情视觉效果

说到模特面部表情，会让人联想起模特在T台上冷酷的表情，模特在T台展示服装时是否应该有面部表情是人们一直以来争论的一个焦点。上个世纪80年代以后，在巴黎率先兴起的一股“冷调”之风在模特界曾盛行一时。随着人们审美水平的不断提升许多年后，人们的审美观已转向欣赏自然和古典美，模特们的表情也趋于宁静、自然。在21世纪的今天人们更加追求个性，模特面部表情也不再是麻木的。“一个优秀的模特不管自身的性格是开朗还是内向，不管自己是喜欢‘冷’面孔还是喜欢‘热’面孔，也不论表演时的服装是否符合自身的气质条件，都必须按服装的风格、个性来要求自己改变自己和展示自己。只有能够艺术性地创造产品的完美形象，才能真正体现模特职业的真正价值。”

结语

视觉传达要素在T台风格中的运用非常重要，作为当今社会重要的艺术表现形式和文化现象之一，经历了孕育、萌芽、形成和发展的历史过程。形成了别具特色的审美理论体系。在其自身众多而又复杂的构成要素中，无不透露着鲜明的艺术特征，使得服装表演成为一种具有审美情趣艺术，它“看上去像一种生命的形式”。（作者单位：武汉纺织大学服装学院）

参考文献

[1]张治《论视觉传达设计的创新》《西北人学学报：哲学丰+会科学版》2005年1期

[2]吴小明.服装表演中的音乐艺术[D].河北人学，2004

[3]元凌.服装表演中的审美追求[D].山东师范人学，2008

[4]徐方《论视觉传达设计的创新》《中国科技博览》2009年22期

[5]辛玲《企业标志设计中视觉创意表达研究》《山东轻工业学院》2009

[6]王艺《浅谈音乐与服装表演的配合》《现代企业文化》2009年3期

[7]孙雪梅《视觉传达课程教学计划的研究》《大连轻工业学院》2007

[8]张轶《论服装表演中舞台灯光的运用》《艺术百家》2007年

[9]刘萍《浅谈服装设计中色彩运用》《职业圈》2007

第4篇：视觉传达设计的要素范文

关键词：招贴；广告艺术；视觉要素；信息传播

    招贴作为一种有效的古老的广告形式，是比较大众化的一种传播形式，用来完成一定的宣传鼓动任务，或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。首先可以充当传递商品信息的角色，使消费者和生产者都可以节约时间，并以高速度及时解决各种需求问题;其次，商业招贴传播信息的功能还表现在对商品变化情况的通报上。

招帖广告的视觉语言要素，即人们通过视觉载体能够识别的语言内容，这种视觉语言在画面中以各种不同类型反映了不同主题，传播信息给受众也有不同的感受。招贴的视觉语言包含具象的固有视觉要素和抽象的设计理念要素。固有视觉要素是人类视觉经验可以辨别的具体的、原始的形态。招贴广告的具象要素，是指画面中出现的传达基本信息的视觉语言，包括插图、色彩与文字。这些语言能够被人们所识别、认知和解读。抽象的设计理念要素是通过设计师加工后传达基本理念与视觉美感的视觉语言形式，包括了招贴的创意，构成存在形式和艺术表现。招贴的创意是其灵魂和精髓，巧合的创意准确传达设计师的设计理念和所表现的主题内涵。

    因而，招贴广告的具象要素固有视觉语言，是实现抽象要素设计理念要素的前提。抽象要素设计理念要素是在客观固有要素的基础上通过创意加工、形式处理及艺术表现来实现的。是反映了基本理念，强调人的主观能动性。总之，将二者有机结合相互统一，对把握招贴的视觉语言整体性有深刻的意义。

一、招贴广告具象的固有视觉要素

    招贴作为一种视觉信息传播的形式，它具有最主要的视觉要素，即是它的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具典型性。招帖广告作为一种传播信息的载体而存在，反应了社会时代、历史文化、民族宗教等现象，是社会的一面放大镜，时代的缩影。可以说，一张具有高超技巧而没有视觉语言创意的招贴，就如同一座只有美丽的外壳而没有生命力的塑像一样。一张具有内涵的招贴是一种感情，一场视觉的体验。

    1.招贴广告的设计插图应用

    设计插图形象是通过感性形象传达理性内容表现招贴广告主题的。招贴广告一般是设置于户外的，广告效果的好坏与作品本身能不能吸引观者的眼球密切相关。一幅视觉冲击力强的作品会使得人们情不自禁地停住脚步，有耐心地去关注作品所表现的内容，从而留下深刻的印象，回味无穷。因此，我们在设计时要增强插图形象画面的视觉冲击力。招贴的插图应用语言多样化，无论绘画语言或摄影语言还是图形语言或由生产的不同肌理语言等。均能根据不同主题展开创意定位，描绘主题思想内涵，深人表现传达信息。

    招帖中的绘画插图语言表现画面元素，具有洒脱的视觉特点。其表现语言多种多样，分别形成不同的视觉效果。比如，运动主题的招贴适合用强烈动感的绘画语言表现手法。摇滚乐主题适合个性、张扬的绘画语言表现，轻音乐主题招贴适合用柔美的绘画语言。招贴中的摄影语言表现画面元素，具有直观、真实的视觉感受。

    摄影语言说服力强，贴近现实，客观反映生活，一些公益招贴广告的插图语言通过现实或超现实摄影形式表现主题，快速直观地传播信息。图形语言也如此。

    2.招贴广告的设计色彩应用

    色彩是图形或文字的衣服，渲染招贴画面的氛围，增强信息传达的力度。人们对色彩是十分敏感的，由于受众在民族、信仰、地域、年龄和文化素养及风俗习惯等方面存在差异，因而对色彩的感受也不尽相同。招贴广告离不开色彩的表现。只有注重色彩对人的心理影响和情感的反映，了解色彩的视觉语言和表现形式，才可以成功地在招贴设计中运用色彩，从而创造出精彩的招贴广告设计作品。

    招贴设计中主色彩的确定，首先应考虑对所要表现商品主题的烘托。由于招贴广告是以传达某种信息或推销产品为最终日的，因此，招贴广告中主色调的定位，必须有助于烘托招贴的主题，加强广告画面情调的渲染，从而增强招贴的魅力，引起受众情感上的共鸣，促使消费者接受并记忆广告内容。如空调招贴广告的主色调一般以蓝色、白色、红色等强烈的冷、暖色调为主，这是根据人们心理及产品特点决定的色彩形象，将画面营造出一种清凉宜人或者温暖舒适的氛围，以此达到发挥其目的的作用。而音乐会的招贴则多数用金色等深色为主，使人联想到富丽堂皇的宫殿，从而体现出一种高雅的艺术氛围和视觉享受。随着时代的发展和区域界限的变化，人们对色彩的认识已突破传统的局限，个性化的表达越来越突出。较为明显的表现是，现在越来越多的人对于招贴中跳跃大胆的颜色都能够普通接受。

    因而，招贴广告设计中设计师除了可以根据需要表现设计师的理念、对色彩的喜好、色彩中的联想与想象及了解不同受众对色彩的偏爱外，还要结合社会的发展变化，以使色彩应用于招贴广告中更科学、更合理、更有针对性和时代特征。

  3.招贴广告的设计字体应用

    文字成为交流思想、记录历史和表达情感的工具，有时，为了让广告中的人物、场景、产品及结果引人人胜，采用文字说明有很大作用。在众多艺术设计因素中，文字始终是设计者的利器，招贴中的文字要素，作为信息的传达并不是所有情况下都是必需的。但是文字所传达的信息准确性最高。

    文字是招贴广告设计中不可缺少的部分，其本身的存在在招贴广告中的作用是可想而知的。一幅好的招贴海报设计，在体现创意的同时，很好的展现了形式美法则，尤其文字段落跟图的组合，处处蕴含着形式美、对比、变化、统一、节奏、韵律、秩序等等，在这里得到了很好地体现。由于招贴的主题内容和艺术风格各不相同，因而选择和使用适当的字体，其本身就体现了设计意识。我们从汉字和拉丁字的字形能看出，各种字体适合不同主题内涵的招贴。如罗马体、宋体具有柔和装饰效果，适合表现古典、传统文化等内涵的招贴，而黑体没有装饰角，具有粗狂、严肃、对比强烈的视觉效果，适合表现现代、庄重等场合使用的招贴。

    靳棣强设计的《朝韩统一》招帖作品，巧妙地利用书法表现形式，以“韩”、“朝”两字左边的偏旁，进行重构，把“月”“韦”相倒置，让人直视朝、韩不合，实同为一体。总之，作为设计师一方面要深刻分析和认识各种字体的风格特点，以便更好地使用，同时又要充分发挥自己的聪明才智，创造出具有时代的

第5篇：视觉传达设计的要素范文

关键词：理性设计；感性设计

在人类的创造活动中，感性一般被认为在艺术的创作中发挥着重要的作用。这种局面在哲学和科学的发展中被打破，在哲学和科学的飞速发展的情形下，感性被表上了低级主观的标签，特别是在欧洲的近代哲学奠基人笛卡尔提出的“我思故我在”这一著名的命题以后达到顶峰。这一命题对感性做出了否定，而高度评价了理性的价值。这种“推崇演绎思维和公理的明晰性，竭力贬低感性的不确定性”的情形持续到19世纪的下半叶。随着西方美学、神话学、语言学、艺术学、历史学等人文科学的发展，感性的这种低价值的地位才得到改变。在人文学科的崛起的时代，提出了理性固然在学科中的重要作用，但是也提出了感性也是学科中的发展具有非同寻常的作用，感性和理性一样，都在人文科学中具有同等的作用。

一、感性视觉传达设计的作用

视觉传达设计具有科学性和艺术性的双重角色，是因为视觉传达设计有传达信息的作用和视觉文化的双重属性。这样，感性和理性在视觉传达设计的创作过程中具有同等的作用，缺一不可。在视觉传达设计的发展过程中，视觉传达设计受绘画艺术的影响很大，绘画艺术的观念和方法对感性设计影响深远，视觉传达设计也成为一种充满魅力而独特的设计方式；另外，感性设计方法对建立传者和消费者之间的亲和力都有相当大的作用。在视觉传达设计中，感性设计突出的主题是以人为本，满足人的喜好为准绳，这样适应和满足了社会大众对于设计的需求，一个优秀而有效的设计，必须满足社会大众的要求才会成功，画面再精美，语言再诱人，没有集中大众的心里最想要的欲望，都是失败的。在感性视觉传达设计中，最主要的手段就是用好视觉语言，视觉语言是作品和消费者中间最主要的传播渠道。视觉语言由文字、形状、比例、色彩等要素组成。视觉语言的这些要素具有一定的意味、诗意或者象征性等，这些就是作品像消费者传达诉求的手段。这些要素组合成的设计作品既可以传递产品的信息，又可以传递情感信息给每一个消费者，还可以通过作品的情感影响消费者对产品或者服务的感受，达到传播的目的。

二、理性视觉传达设计与感性视觉传达设计的关系

在视觉传达设计中不同的受众、和视觉传达设计不同的阶段和不同的领域中，理性和感性发挥的作用是不同。

（一）理性视觉传达设计和感性视觉传达设计各有侧重

在具体的视觉传达设计中，不同的设计的内容和不同的文化环境，感性和理性成分占据的重要性就会不同。在一些公共信息服务的标准化设计中，如导游指示、科学技术宣传、公司的简介和黄页的设计中，理性的设计的成分占据的成分要多一些。而文化招贴、背景设计、个人形象、观念的推广等等可以侧重于感性设计。其次，由于每个受众的文化程度、所处的社会环境也不同，又受到传统观念的影响，导致受众对艺术设计的认识能力不同，对视觉传达设计中的感性和理性风格的接受程度也不同。感性固然是对一个优秀的设计师的考验，感性设计是离不开理性的，任何的感性设计不是没有规章和标准的，感性设计还是在特定的主题下才能发挥。

（二）感性设计离不开感性的支持

从另一个角度看，成功的感性设计同样离不开理性的支持。在视觉传达设计实践中，在前期的调查研究阶段中，一般会采取调查问卷等方式来分析受众的价值取向和情感需求，以及消费体验等等这一系列的要素进行理性分析和判断，才会创造出有的放矢的视觉传达设计作品，通过作品才能建立与消费者之间稳定的交流，才获得消费者的认可，进而加强品牌印象，企业才会在激烈竞争的商业环境中，成为消费者的首选。自由风格的、艺术性的视觉传达设计，才能使信息在传达者与接收者之间保持一致和对应，获得预期的传播效果。

随着美学和艺术心理学研究的成果及感性工学在视觉传达设计中的应用，感性认知和感性消费的情感逻辑形式，成为了商业营销中的视觉传达设计中理性方法可以利用的最好的工具。特别是二十世纪末发展起来的感性工学研究，更加证明了感性设计的可控性，了之前的感性是自由、不可控的观念，也使得感性设计的方法作为传播信息工具的科利用性进一步加强。感性工学最开始由 1988“国际人间工学会”上正式提出，主要观念是“是把人的感求和心理图像用物理的设计要素表达出来，开发和设计出适合于感求的商品，并以创造体系为目的，是一科学技术的过程。”感性作为一种可控性的传播方式在视觉传达设计中开始广泛运用。

商业广告设计中，追求利润的明确目的性决定了在商业广告的视觉设计中单单依赖感性设计是不明智的，也是不会成功的。广告主对产品的设计会有一个主题要求，在设计师设计的时候，理性设计是对广告主负责的态度，也是职业道德和设计品质的表现。假想一个让人印象深刻的设觉传达设计作品，却让受众不知所云，不明白广告要表达的诉求，这个视觉设计作品也是很失败。广告主的角度来看，设计诉求的实现，以及设计收益的最大化是视觉传达设计的主要目的。

（三）感性设计和理性设计在现代广告设计中的关系

通过以上的分析，我们应该知道，在视觉传达设计实践中感性与理性不是对立的，不是不能兼容的，二者之间是具有一定的内在的联系的，缺一不可。理性方法是感性设计明确有效的重要保障，从设计逻辑的角度来看，感性视觉传达设计可以提高受众的视觉记忆，并且可以让受众获得感性认知和情感体验。感性设计是以灵感和情感的创意达到设计的目的。而视觉传达设计的感性方法可以成为理性设计强有力的特殊形式。正如爱尔兰象征主义理论家威廉.巴特勒.叶芝（1865――1939）所主张的，理性对感性灵感具有“激发、催化、培育作用”。哲学中的理性一般被认为与艺术设计是背道而驰的，在艺术设计中是完全不需要的。而事实上“常常正是这种哲学，或者这种批评，激发了他们（艺术家）最令人惊叹的灵感……。”

在激烈竞争的市场经济中，已经由过去的卖方市场转变为了买方市场，由于产品和服务的日益丰富，消费者的选择余地大大增加，如何在市场中脱颖而出，首先，企业产品的价格、性能、 质量，是产品对市场的敲门砖，除此之外，但任何企业要真正取得竞争上的优势，还必须更多注重消费者的情感体验，在提供高质量产品的基础上，提高产品的软性价值，使产品充分溶入消费者的生活方式，提供用户独一无二的情感体验就显得格外重要。这样才会获得消费者的支持，企业也才会做大做强。（作者单位：郑州赵勇品牌设计有限公司）

参考文献

[1] 陈宣良：理性主义，四川人民出版社，1998

[2] 张乃仁：设计词典，北京理工大学出版社，2002

第6篇：视觉传达设计的要素范文

关键词：招贴；广告艺术；视觉要素；信息传播

招贴作为一种有效的古老的广告形式，是比较大众化的一种传播形式，用来完成一定的宣传鼓动任务，或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。首先可以充当传递商品信息的角色，使消费者和生产者都可以节约时间，并以高速度及时解决各种需求问题;其次，商业招贴传播信息的功能还表现在对商品变化情况的通报上。

招帖广告的视觉语言要素，即人们通过视觉载体能够识别的语言内容，这种视觉语言在画面中以各种不同类型反映了不同主题，传播信息给受众也有不同的感受。招贴的视觉语言包含具象的固有视觉要素和抽象的设计理念要素。固有视觉要素是人类视觉经验可以辨别的具体的、原始的形态。招贴广告的具象要素，是指画面中出现的传达基本信息的视觉语言，包括插图、色彩与文字。这些语言能够被人们所识别、认知和解读。抽象的设计理念要素是通过设计师加工后传达基本理念与视觉美感的视觉语言形式，包括了招贴的创意，构成存在形式和艺术表现。招贴的创意是其灵魂和精髓，巧合的创意准确传达设计师的设计理念和所表现的主题内涵。

因而，招贴广告的具象要素固有视觉语言，是实现抽象要素设计理念要素的前提。抽象要素设计理念要素是在客观固有要素的基础上通过创意加工、形式处理及艺术表现来实现的。是反映了基本理念，强调人的主观能动性。总之，将二者有机结合相互统一，对把握招贴的视觉语言整体性有深刻的意义。

一、招贴广告具象的固有视觉要素

招贴作为一种视觉信息传播的形式，它具有最主要的视觉要素，即是它的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具典型性。招帖广告作为一种传播信息的载体而存在，反应了社会时代、历史文化、民族宗教等现象，是社会的一面放大镜，时代的缩影。可以说，一张具有高超技巧而没有视觉语言创意的招贴，就如同一座只有美丽的外壳而没有生命力的塑像一样。一张具有内涵的招贴是一种感情，一场视觉的体验。

1.招贴广告的设计插图应用

设计插图形象是通过感性形象传达理性内容表现招贴广告主题的。招贴广告一般是设置于户外的，广告效果的好坏与作品本身能不能吸引观者的眼球密切相关。一幅视觉冲击力强的作品会使得人们情不自禁地停住脚步，有耐心地去关注作品所表现的内容，从而留下深刻的印象，回味无穷。因此，我们在设计时要增强插图形象画面的视觉冲击力。招贴的插图应用语言多样化，无论绘画语言或摄影语言还是图形语言或由生产的不同肌理语言等。均能根据不同主题展开创意定位，描绘主题思想内涵，深人表现传达信息。

招帖中的绘画插图语言表现画面元素，具有洒脱的视觉特点。其表现语言多种多样，分别形成不同的视觉效果。比如，运动主题的招贴适合用强烈动感的绘画语言表现手法。摇滚乐主题适合个性、张扬的绘画语言表现，轻音乐主题招贴适合用柔美的绘画语言。招贴中的摄影语言表现画面元素，具有直观、真实的视觉感受。

摄影语言说服力强，贴近现实，客观反映生活，一些公益招贴广告的插图语言通过现实或超现实摄影形式表现主题，快速直观地传播信息。图形语言也如此。

2.招贴广告的设计色彩应用

色彩是图形或文字的衣服，渲染招贴画面的氛围，增强信息传达的力度。人们对色彩是十分敏感的，由于受众在民族、信仰、地域、年龄和文化素养及风俗习惯等方面存在差异，因而对色彩的感受也不尽相同。招贴广告离不开色彩的表现。只有注重色彩对人的心理影响和情感的反映，了解色彩的视觉语言和表现形式，才可以成功地在招贴设计中运用色彩，从而创造出精彩的招贴广告设计作品。

招贴设计中主色彩的确定，首先应考虑对所要表现商品主题的烘托。由于招贴广告是以传达某种信息或推销产品为最终日的，因此，招贴广告中主色调的定位，必须有助于烘托招贴的主题，加强广告画面情调的渲染，从而增强招贴的魅力，引起受众情感上的共鸣，促使消费者接受并记忆广告内容。如空调招贴广告的主色调一般以蓝色、白色、红色等强烈的冷、暖色调为主，这是根据人们心理及产品特点决定的色彩形象，将画面营造出一种清凉宜人或者温暖舒适的氛围，以此达到发挥其目的的作用。而音乐会的招贴则多数用金色等深色为主，使人联想到富丽堂皇的宫殿，从而体现出一种高雅的艺术氛围和视觉享受。随着时代的发展和区域界限的变化，人们对色彩的认识已突破传统的局限，个性化的表达越来越突出。较为明显的表现是，现在越来越多的人对于招贴中跳跃大胆的颜色都能够普通接受。

因而，招贴广告设计中设计师除了可以根据需要表现设计师的理念、对色彩的喜好、色彩中的联想与想象及了解不同受众对色彩的偏爱外，还要结合社会的发展变化，以使色彩应用于招贴广告中更科学、更合理、更有针对性和时代特征。

3.招贴广告的设计字体应用

文字成为交流思想、记录历史和表达情感的工具，有时，为了让广告中的人物、场景、产品及结果引人人胜，采用文字说明有很大作用。在众多艺术设计因素中，文字始终是设计者的利器，招贴中的文字要素，作为信息的传达并不是所有情况下都是必需的。但是文字所传达的信息准确性最高。

文字是招贴广告设计中不可缺少的部分，其本身的存在在招贴广告中的作用是可想而知的。一幅好的招贴海报设计，在体现创意的同时，很好的展现了形式美法则，尤其文字段落跟图的组合，处处蕴含着形式美、对比、变化、统一、节奏、韵律、秩序等等，在这里得到了很好地体现。由于招贴的主题内容和艺术风格各不相同，因而选择和使用适当的字体，其本身就体现了设计意识。我们从汉字和拉丁字的字形能看出，各种字体适合不同主题内涵的招贴。如罗马体、宋体具有柔和装饰效果，适合表现古典、传统文化等内涵的招贴，而黑体没有装饰角，具有粗狂、严肃、对比强烈的视觉效果，适合表现现代、庄重等场合使用的招贴。

靳棣强设计的《朝韩统一》招帖作品，巧妙地利用书法表现形式，以“韩”、“朝”两字左边的偏旁，进行重构，把“月”“韦”相倒置，让人直视朝、韩不合，实同为一体。总之，作为设计师一方面要深刻分析和认识各种字体的风格特点，以便更好地使用，同时又要充分发挥自己的聪明才智，创造出具有时代的文字风采。

二、招贴广告抽象的设计理念要素

1.招贴广告中的创意元素组成

招贴的创意都是通过视觉元素表现主题和传递信息，不同招贴设计作品所利用的视觉语言是不一样的。无论是由几个视觉元素表现，都是要求创意的准确性和巧妙性。视觉语言是通过比喻、象征、拟人、夸张等手法把不同的图形合成一个创意，以较为巧妙、精练的画面来表达主题。有时招贴的主题包含的信息量丰富或表现的设计多样，如《文明与传承》招贴广告作品，以摄影语言为主，达到了点缀图形、烘托画面的视觉效果。不同的形式语言表现不同的作品，形成特有的地域文化和不同的视觉感受。靳棣强先生则擅长把中国的传统文化及视觉元素与现代设计观念相结合，并在设计中惟妙惟肖地运用，因此他的作品体现了富有中国人文气息的独特个性。对于招贴广告作品而言，简洁的日本设计形式、幽美的现代美国设计形式、理性实用的德国设计形式、浪漫现代的法国设计形式，都是给人不同的视觉感受的具有鲜明个性的招贴广告。

2.招贴广告中的语言元素的整合

整合就是为了统一招贴中视觉语言的对比关系，即达到作品视觉语言元素的整体性和一致性，从而达到和谐的画面效果。随着社会的进步和科学技术的飞速发展，东西方文化的交流和融合日益频繁，现代科技、文化、艺术都从不同的方面给招贴带来新的信息。一幅优秀的招贴广告设计作品除了能成功传达主题内容外，还要具备一定的文化内涵，只有这样才能与观者产生情感与心灵上的交流，从而达到更高的境界。在招贴广告设计中，我们反对的是缺乏思想的添加，也反对简单空洞，平淡无奇，引起人们的联想和思考，那将是设计者的追求境界。日本的著名设计师田中一光，对招贴设计有自己的独特见解。他设计的《文字的表现力》招贴作品正是他的理念体现。日本设计师KEIZO说:“好的招贴广告包含能使视觉传达物质化因素。它们也包含冲击力，幽默和创意”。

总之，招贴广告设计中具象要素和抽象要素关系密不可分，同为招帖的要素语言，都是为了提升招贴广告设计作品的艺术品位和价值。因而，处理好招贴设计中各要素之间的和谐、整体关系之整体过程尤其重要。

第7篇：视觉传达设计的要素范文

关键词：网页设计；构成要素；视觉传达；审美需求

        近年来，随着计算机技术的迅猛发展和人们生活水平的不断提高，互联网越来越广泛的深入到人们的日常生活、工作当中。与此同时，信息传播业也面临着一场深刻的变革。互联网代表着一种崭新的信息交流方式，它使信息的传播突破了传统的政治、经济、地域及文化的阻隔，使信息传达的范围、速度与效率都产生了质的飞跃。互联网络作为一种全新的大众传媒,具有迅捷、及时、价廉、交互性好、传播面广的特点,为视觉传达设计的传播提供了良好的条件。视觉传达设计以大众传媒为载体,两者之间具有紧密的联系。同时,基于互联网络传播的视觉传达设计又会受到互联网技术的制约，新工具、新媒体的发明和出现,对于设计来说,有着不言自明的重要意义。

        1 网页设计中的视觉规律

        由于网页风格的不同，人们在浏览网页的同时会产生不同的视觉和心理感受，这种感受大部分来源于网页页面的视觉传达，为了使网页获得最大的视觉传达功能，使网络真正成为可读性强的媒体，设计师在进行网页设计时必须考虑到人们视觉流向的心理和生理特点，由此确定各种视觉构成元素之间的关系和秩序。因此，设计时应该研究各种视觉造型元素之间的关系，如距离、位置、面积等问题。

        视觉规律的形成是由人类的视觉特性所决定的。浏览者的阅读行为在浏览不同性质的网站和肩负不同的阅读任务时候都表现出基本上恒定的习惯，首先是水平运动，常常是扫过网页内容的最上半部分，因此，上部和中上部被称为“最佳视域”，也就是最优选的地方。然后，向下移，浏览下面区域。最后，从网页左边的部分进行垂直扫描。

        在网页设计中，灵活而合理地运用视觉流程和最佳视域，组织好自然流畅的视觉导向，直接影响网页传播的准确性与有效性。所以，在网页设计中，既要立足信息的传达，又要符合人们的视觉和思维习惯，设计网页时注意各种信息要素的合理分布，使各类信息要素的位置、间隙、大小保持一定的节奏感和美感。

        2 网页设计中的审美需求

        人们对美的追求是不断深入的，网页设计同样如此。网页不光是把各种东西放上去，能看就行，更要考虑如何使受众能更好地和更有效率地接收网页上的信息。这就需要从审美的方面入手，制作出清晰、整体性好的页面,使人浏览起来产生愉悦感，更容易接受信息。在网页设计中，更多的是追求平面视觉传达效果，将各种元素有效的结合，这种结合要遵循一定的原则，如我们经常所说的变化统一、条理与反复、对比和调和、均齐与平衡等，以及对网页中文字、图形、色彩的设计。

        2.1网页的内容与形式的表现必须统一和具有秩序

        形式表现必须服从内容要求，当我们把大量的信息放到网页上去的时候，既要考虑整体感，又要注重细节的编排。这就要求设计师清晰的思考内容与形式如何最佳的结合，如何使页面看起来既整体，又丰富。

        2.2突出主题要素

        每个网页都应有明确的主题，并按照视觉心理规律和形式将主题主动地传达给观赏者，使主题在适当的环境里被人们即时地理解和接受。

        作为主题要素，必须注意编排的位置，使其成为人们浏览时的视觉焦点，从而产生深刻的印象。如果没有这个主题要素，浏览者的视线将会无所适从，或者导致视线流动偏离设计的初衷。网页设计中各构成要素在组合时，要注意其结构的轻重大小、虚实、多少等对比因素，加强视觉力度，以强化页面的整体吸引力。

    3 网页中的各构成要素

        3.1风格定位

        对于设计某个网站来说，要做的第一步工作就是确定网站整体的风格，不同的网站需要有不同的风格，其风格要与主题内容相统一。目前，网页的种类很多，较为常见的有：新闻机构类、政府机关类、科教文化类、娱乐艺术类、电子商务类、个性化网页类。这些不同性质的网页应体现不同的风格，比如，娱乐类网页风格应体现活泼生动一些，政府机关类网页应体现出比较庄重、严肃的感觉。在统一的风格页面中，添加图片、文字、动画等元素，来丰富页面内容，在添加这些元素的过程中也要注意色调的统一，这就需要设计师具备良好的美术修养。

        3.2版面排版

        网页的版式设计同报刊杂志等平面媒体的版式设计有很多共同之处，它在网页的艺术设计中占据着重要的地位。但网页的排版与书籍杂志的排版又有很多差异。印刷品都有固定的规格尺寸，网页则不然，它的尺寸是由读者来控制的。这使网页设计者不能精确控制页面上每个元素的尺寸和位置。而且，网页的组织结构不像印刷品那样为线性组合，这给网页的版式设计带来了一定的难度。当我们确定了网页总体风格之后，我们要根据现有的图片、文字等素材进行页面划分，文字作为最原始、最有力的信息传递方式，在网页设计中也是至关重要的。

第8篇：视觉传达设计的要素范文

关键词：视觉传达设计 展示设计 设计要素

展示，就是人们有意识地把物质产品、精神产品，通过艺术表现为视觉形式展览陈列出来，以达到传递信息、交流经济文化的目的。它强调的是新颖美观、标新立异，要能在展示中展现企业品牌出彩之处并彰显个性，为此，就必须创造一种与展示内容相符的外在形式，在具有强烈的吸引力的情况下，做到准确传递信息，那么展示中对视觉传达元素的应用就至关重要。提高展示设计中的视觉传达效率可以使企业获得更多的经济效益，在激烈的市场竞争中拔得头筹。

一 、展示设计中视觉传达的重要性

展示设计是运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，不仅含有解释展品宣传主题的意图，并使观众能参与其中，达到完美沟通的目的。展示目的就是传达信息，向受众解释说明，而著名设计师拜耶曾经说过：“视觉传达设计的作用是使人类和世界更加容易为人理解”，视觉传达本身就具备着与展示设计相互交融的理论依据，视觉传达的介入促进了企业、展品、设计师与受众的沟通。

视觉传达设计是以一种视觉的语言与人交流的艺术行为，它既把繁杂、纷乱、难懂的信息浓缩成能够在最短的时间内了解更多的功能性信息，同时又使设计作品本身寓含艺术性、哲理性和文化底蕴，引发受众的感知经验和情感共鸣，并最终得到认同[1]。展示中的视觉传达不像人用语言一样传达而是在各类展示环境中通过图形、文字、色彩等元素向人们传递信息，视觉传达设计作为设计者与受众之间的媒介，通过平面视觉传达图形元素、版式设计、文字元素、色彩元素组合使展区具有节奏美感，从而营造一个展示空间，这个空间信息传递准确、生动，功能划分明确、舒适，并且给人勾勒出丰富的想象空间和强烈的视觉印象。

二、展示设计中视觉传达语言的运用

1、展示视觉传达的元素

展示设计通过对展示空间环境的创造和组织安排，采用一定的视觉传达手段和照明方式，借助相当的道具设施，将文字、图片、图表等资料和实物展品，展现于受众面前，向受众传播企业和产品信息，在内容的形象化、科学性和艺术性等方面，选择最有影响力的展示陈列方式，以期达到最佳的社会教育效果和经济效益，进而推动科技发展和社会进步。展示视觉语言在展示过程中起到重要作用。主要集中表现在、文字、色彩和图形四个方面。透彻的理解视觉语言的四种表现方式，在实际展示设计活动中灵活运用，可以使展示作品有更强的表现力和感染力。

2、文字、图形在展示设计中的应用

文字、图形作为视觉传达的重要元素，不再只局限干符号语言，而且具有有记录信息、传播信息、解释展品、体现展品的重要功能，文字、图形在展示平面设计中占据非常重要的位置。

文字、图形对展示空间的构成也起重要的作用。现代展示设计已经把文字、图形作为一个独立的视觉要素来看待，不仅仅是将其当做信息传达的载体，而是当做构成空间的一种视觉形态，有着独立的审美情趣和设计效果。据展示主题和风格，设计师可以采用多种字体形式和图形，能够形成非常引人注目的视觉传达效果，兼有提醒、产生节奏的功能，而且它们和其他视觉形态所形成的对比关系、比例天系、疏密关系等，对空间的视觉效果有着极其重要的影响[2]。

3、色彩在展示设计中的应用

展示设计的目的是通过对空间的设计创造，最大限度地吸引顾客、招揽顾客、传播商品的信息、促成顾客的购买行为的。而色彩作为一种极富感染力的视觉传达语言，无疑是展示设计中最不容忽视的因素。展示中的色彩设计设计美学、色彩心理学、销营学等为基础的，通过色彩营造良好的视觉空间环境，传达企业特有的文化气息，表现商品的品牌特征，准确的传达商品属性、内涵，营造赏心悦目的展示空间意境，吸引更多的顾客[3]，色彩较强的视觉感染效果，可以激发受众的参观热情和购买欲望。

三、版式在展示设计中的应用

展示设计与版式设计相互联系，首先，展示空间设计归要求合理布局合理、体现构图的和谐与完美，这一目的与版式构成所要体现的不相上下。点、线、面是版式设计的造型要素，版式设计主要解决的问题就是处理好点、线、面之间的联系，使整个空间形成节奏感和韵律感，在版式设计中，一个字母、一个标点都是点；一行文字、一排图形都是线；一段文字、一片空白都是面，任何复杂的形式，最终都可以用点、线、面来处理。它们之问相互变化，相互组合，形成一个个千变万化的版面。在展示空间设计中，也同样存在着点、线、面。在展示空间中，可以认为某一个道具为点，或者某一种商品为点，在设定“点”之后，可对它进行排列与组合，依据主题的不同，展现与主题相和谐的心理感应[4]。

展示平面设计中的版面设计包括四个大部分：a.展览版面设计；b.展览说明书及样本的牌式设计；c.展示招贴（海报）的版式设计；d.参观票券（请柬与参观券）版式设计。展示总体美术设计师不见得必须要从事上述四类设计工作，但是他（她）必须精通这四类设计业务，了解这四类设计的艺术规律、规范与要求、艺术手法、禁忌等，才能提高整个展览设计的艺术质量，取得较好的展示艺术效果。

四、小结

视觉传达语言可以将展品的信息以直观的视觉方式呈现，通过简洁的视觉符号有效的、直接的、生动的传递了产品的信息，使受众可以轻松、愉快、无障碍的了解产品。视觉是传递信息的有效途径，在展示设计活动中运用视觉传递语言能够很好的为展示设计活动服务，能够更好的使人们参与展示活动之中，从而推动商业经济的发展，提高展示设计的质量。

参考文献：

[1]张引.展示设计中视觉传达的重要性[J].美与时代，2004（7）：62-63.

[2]雷光，刘美娇.浅谈视觉传达语言在展示设计中的应用[J].艺术与设计，2009（12）：120.

[3]张俊竹.商业展示色彩设计[J].商业现代化，2007：43-44.

[4]陈眉.版式设计意识介入商业橱窗设计[J].上海商学院学报，2006（7）：58-59.

基金项目：视觉传达在展示设计中的应用，项目号：201102001。

第9篇：视觉传达设计的要素范文

网页设计中运用艺术形式法则应包含多个方面，比如，点、线、面的构成，视觉流程设计，分割与编排设计，动态设计等。其中，运用各种构成规律对网页的各形态要素进行点线面的组合，是网页版式设计的基本设计方法之一。1、网页版式设计的点点在网页的版式设计中非常活跃。每个独立的小面积的形象都可以看做是一个点。页面中的点又往往是页面的视觉中心。2、网页版式设计的线线产生于运动，是点移动的轨迹。不同的线可以引发人们的各种心理效应，具有不同的情感倾向。3、网页版式设计的面线能分割页面，而面则可以承载视觉符号，是容纳网页信息内容的造型载体。与点、线相比，面引发的注意力更大，视觉冲击力更强烈，可以体现页面的层次感，形成纵深感，具有浑然一体的视觉效果。4、点、线、面在网页设计中的综合运用点、线、面在网页中的运用往往不是孤立的，而是点、线、面各要素综合的运用。在确定网页主体形象的位置、动态时，点线面是需要优先考虑的因素。合理安排好点、线、面的相互关系，对于设计出具有良好视觉效果的页面，合理表达出网页的最终诉求十分重要。

二、网页版式设计的视觉流程

网页的浏览是通过视觉元素实现信息传播的视觉传达过程，为了达到最优的视觉传达效果，网页的版式设计就必须依据人们在视觉上的心理和生理特点，确定各种视觉构成元素之间的视觉关系和浏览秩序，即安排好网页的视觉流程。所谓的视觉流程，是指页面内容的一种视觉传达过程，它是以人的生理和心理习惯的认知模式来进行的，是将各种构成要素在视觉运动的规定下进行空间定位，即从注意力的捕捉起，通过视觉流向的诱导，直至最后的印象留存，体现出这一程序的规划和诱导性。合理的视觉流程应在与人们认识过程的心理顺序和思维发展的逻辑一致的基础上，根据信息的主次（即传达重点）来确定各元素的顺序，并通过精心安排从而影响、引导浏览者的视线移动。1、网页视觉流程的三阶段当我们浏览网页时，视觉流程通常是首先在一瞬间迅速浏览页面，形成第一印象，接着视线就会从最吸引注意力的一点开始依次作有序的流动，最后完成信息的传递。整个过程包括印象感知（第一印象）、运动感知（感知过程）、整体感知（最终印象）三个心理感知阶段，而每一阶段各视觉要素发挥的作用都有所不同。在第一阶段印象感知中，视线并没有集中在页面的某一点上，而是对页面的总体认识，在这一阶段主要是页面的布局和色彩起着形成浏览者第一印象的作用。在第二阶段运动感知过程中，视线从视觉重点开始，按一定顺序浏览页面，当视线遇到较强烈的刺激时，就会停留下来给予足够的关注。2、视觉流程的设计要求网页的视觉流程设计无特定的模式，但无论采用何种视觉引导方式，都应该注意以下基本设计要求：（1）符合人的视觉习惯。这是网页的视觉流程设计的基本要求，做不到这一点，就将大大降低信息的识别度。（2）有效传达信息。视觉流程要保证可靠的信息传达，网页的主题表达就是视觉流程设计的最终目的。（3）突出主要信息。页面的编排要以突出主要信息为目标，组织页面的设计元素，合理引导视觉。一般情况下，长页面的注意中心位于页面的中上部，往往是视觉流程的起点，设计中要传达的主要信息，如主标题、重要内容等都可以放在注意中心上。保持视觉引导的节奏感和流畅感。3、页面间的视觉流程站点内部的信息传达是通过页面之间的链接和切换来实现的，由于网页的多维性和抄链接性，浏览者的浏览顺序也不是单线性的。浏览者依据自己的需要，按照各自不同的流程获取信息。合理的站点地图和导航设计才是保持网站视觉连续性和信息传达有效性的着力点。

三、结论