现代园林艺术精选(九篇)

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第1篇：现代园林艺术范文

[关键词]：园林空间布局; 园林景观配置; 园林文化; 园林艺术；园林发展；

中图分类号： TU986 文献标识码： A

中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。

西方园林艺术提出“完整、和谐、鲜明”三要素，追求严谨的理性。欧洲人自古以来的思维习惯就倾向于探究事物的内在规律性，喜欢用明确的方式提出问题和解决问题，形成清晰的认识。这种思维习惯表现在审美上就是对称、均衡和秩序，而对称、均衡和秩序是可以用简单的数和几何关系来确定的。正如古典主义建筑权威大勃隆台所说：“决定美和典雅的是比例，必须用数学的方法把它制订成永恒的、稳定的规则”，这就是西方造园艺术的最高审美标准。

因此，中国现代景观园林要取得进步和发展，既不能片面照搬中西方古典园林的内容和手法，又不能忽视中国本土自然景观资源和地域文化的特征，必须通过对传统园林深入研究，提炼中国园林文化的本土特征和西方园林文化的精髓，抛弃传统园林的历史局限，把握传统观念的现实意义，使其融入现代生活的环境需求和设计理念。

一、中国古典园林的艺术特色

中国古典园林历史悠久，造园艺术源远流长。园林效法自然，凿池开山，栽种花木，用人工仿造自然山水风景，常以假山、漏窗为屏障分割视线，有移步换景之妙，成为“虽由人作，宛如天成”的自然式山水风光。

1. 园林的空间布局

中国古典园林造园的主旨是表现自然美，追求意的优雅和境的深邃。她将大自然中的各种美景再现在小小的庭院中，在二维的园址上突出三维的空间效果，通过借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间，造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的艺术景观效果，表现出具有中国传统特点的空间组织手法和空间的曲折变化，让山水风光、自然气息渗透入园林建筑，使人们在建筑环境中能尽情领略大自然的天趣。园中园式的空间布局原则上将园林整体分隔成许多不同形状、不同尺度和不同个性的空间，将形成空间的各要素糅合在一起，分别表现自然、山水、人文景观等，使人们看到了空间局部的交错，以有限的面积，创造无限空间，形成丰富得似乎没有尽头的景观，使游览者无论站在哪一个点上，眼前总是一幅完美的图画。假自然之景，创造真山水之趣。

2. 园林的景观配置

中国古典园林是自然山水式园林，园中多以自然山水为主体。这些自然山水虽通过叠山理水、植物配置等人工模拟而成，却浓缩了自然界美好的山水风光，体现着自然天成之美、自然天成之理和自然天成之趣。中国古典园林多以山水取胜，配以适当的植物，其山石采自太湖流域的太湖石。山体自然，神似真山，一些山石还具有“透、漏、瘦、皱”等特点。园林中花木的品种繁多，具有季节性、地方性、艺术性和民族性的特色，如拙政园的紫藤，留园的银杏，网师园的桧柏等有着数百年树龄的古木，尤为珍贵。园林通过亭、台、楼、榭、轩的布局，假山、池沼的配合和花草树木的映衬，体现出近景远景的层次。

3. 园林的建筑群体

中国古代园林除了有自然的趣味，还有密集的建筑。为了使园林成为可望、可行、可游、可居之地，园林中必须建造各种相应的建筑，如厅、堂、轩、馆、楼、阁、榭、舫、亭、廊等。园林中的建筑不但不能压倒或破坏主体，而且应该突出山水的自然，力求达到自然与建筑的有机融合。在使山、石、水、植物和建筑之间协调融合时，应顺其自然、追求大趣，使人与自然十分和谐地溶入建筑环境之中，让人们虽然身处有限的人造环境中，却能够感受到一种天然环境的无限情趣。

4. 淳厚丰富的园林文化

人们常常用山水诗、山水画寄情山水，表达追求超脱与自然协调共生的思想和意境。中国古典园林中大量的楹联、匾额、雕刻、碑石、文学、书画、音乐等不仅表达着中国古代哲学理念、文化意识和审美情趣，还承载着淳厚丰富的中国传统文化信息，是综合性地历史文化艺术宝库，具有很高的艺术价值和文化底蕴。

二、西方园林的艺术特色

西方园林艺术与中国古典园林艺术的效法自然迥然不同，它完全排斥自然，追求严谨的理性，一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。西方造园艺术把强迫自然接受匀称的法则作为基本信条，提出“完整、和谐、鲜明”三要素。

1. 园林的布局构造

西方园林的建筑物体积巨大，矗立于园林的中轴线起点之上。整座园林以建筑物为基准，使其成为整座园林的主轴。将宽阔的林荫道、花坛、河渠、水池、喷泉、雕塑等分别布置于园林的主轴线旁的几条副轴上，并在园林中开辟笔直的道路，将水池、喷泉、雕塑及小建筑物等点状分布在道路的纵横交叉点上。布局严谨，构图强调秩序美，通过对称、均衡和秩序来表现简单的数和几何关系，体现严格的几何图案。

2. 园林的景观配置

西方园林讲求人工化，整座园林全都统一在单幅构图里，树木、水池、台阶、植物、道路等的形状、大小、位置和关系都推敲得很精致，连道路节点上的喷泉、水池和被它们切断的道路段落的长短宽窄都讲究很好的比例。植物绝不允许自然生长出其各自的形状，完全被一丝不苟地剪裁成锥体、球体、圆柱体等几何形状。，水池、草坪、花圃。水池、草坪和花圃追求对称性和整一性，也被严格地规划成矩形、圆形、方形、椭圆形、菱形等几何形状以达到自然的和谐。西方园林造园之美就在于其所有要素之间比例协调，总体构图明晰和匀称。

三、中国现代园林的发展

时代在变迁，社会在发展，时代的变化推动着中国现代园林建筑的发展，这是园林发展的客观趋势，更是时代的要求。在中国建造园林不能简单的模仿、抄袭，或是将各景点的精美元素拼凑、组装在一起。这种一成不变、生搬硬套的造园模式已经满足不了当代人的需要，新条件下的创作应该既适应时代的需要，又具有典型的传统风貌。

中国古典园林是中国现代园林设计的灵感之源，其造园的思想精髓是现代园林设计的理论基础。中国园林设计师应对中国传统园林积极地进行探索研究，吸取她的造园精髓，保留其“人与自然的和谐”、“源于自然而高于自然”、“虽由人作，宛自天开”的思想，同时挖掘古典园林的现实意义，将其造园手法、造园要素、空间布局形式以及文化特征等应用到更广阔的领域，继承和发扬极富现代意义的理念和手法。设计出的现代园林作品应富有地域性景观文化特征，使中国园林文化得到延续和发展。中国现代园林的发展，既不能生搬硬套中国古典的园林形式，也不能完全依赖于西方园林的造园模式，而是应该深入研究中国古典园林和西方园林杰作中所蕴含的典型特征，遵从中国古典园林的造景方法、合理借鉴西方的表现形式，取西方园林之长，补中国园林之短，从而将中国文化思想与西方现代观念完美融合，并把握好中西方古典园林设计的精髓。

中国现代园林设计只有以严谨的态度进行改革、创新，才能建设出具有感染力和创造力的现代园林。我们在现代园林建设中既要继承传统，又要有所创新；既要考虑民族文化的文脉，又要考虑时代的发展，在现有的条件下，结合新材料、新工艺和新技术，努力创造出具有现代特色而又不失中国古典园林的“魂”的景观。

参考文献 [1] 周维权. 《中国古典园林史》, 清华大学出版社, 1999.

第2篇：现代园林艺术范文

关键词 生态修复技术；现代园林艺术；应用

中图分类号 X171.4 文献标识码 A 文章编号 1007-5739（2016）14-0170-01

我国一直在研究有效解决环境资源以及水土流失问题的方法，生态修复技术实质上是一种结合实践总结得出的有效方法。将生态修复技术应用在现代园林艺术中，可以找到其中存在的问题以并探索其原理规律，从而实现最佳的生态修复状态。

1 生态修复技术概念

当前，我国管理园林的相关人员进行了自然的规划以及设计，整个过程始终遵循基本的生态修复理念[1]。在构思以及规划之后，就应用合理以及科学的生态修复技术进行设计，设计的主要内容包含以下方面：①在修复自然生态环境的同时，需要保障生态自然体系的和谐性以及稳定性；②在修复自然生态环境的过程中，需要保障生态自然体系拥有多样化的自然物种，这样可以维持均衡的生态体系；③需要更加合理化地规划自然环境结构，合理地调配好存在于生态自然环境中的各种生物，可以很好地维持自然生态之前的风貌，防止发生环境衰退等问题。为了让生态保持均衡状态，恢复和谐的自然生态环境，就应该遵循相关的科学管理原则，树立可持续发展的理念，更好地改善遭受破坏的生态环境，并且在恢复生态环境的基础之上可以有效地发展以及提升自然环境。

2 生态修复技术在现代园林艺术中的应用

2.1 应用时遵循的原则

一方面，更加全面地看待生态环境问题，在规划环境的过程中，不仅要对规划的方法以及原理是否符合实际状况进行考虑，还需要更加密切关注以及重视当前的设计项目，项目设计的理念需要和国家政府的理念保持一致，可以同步发展环境[2]。

另一方面，可以增加绿化的面积，将修复生态的水平提高。目前，全球气温正处于持续上升的状态，这样会促使整个水平面上升。但是植物借助光合作用能够将空气中的二氧化碳转换为氧气，因此增加绿化面积具有十分重要的作用，绿化面积的大小和生态修复的水平有紧密联系。然而，由于我国近年来利用土地的面积越来越多，所以亟需找到有效方法扩增植被绿化的面积。与此同时，在规划植物的过程中，管理人员可以借助空间优势来完成这一目标，合理分布空间以及分配植物，增加绿化面积。

此外，针对不同环境状况可以应用合理的措施，在修复生态环境时，设计者应该针对规划的不同类型采取不同修复措施，例如：居民区、工业园区以及街道绿化等，在规划设计街道的时候，不但需要考虑生态修复的效果，还需要考虑到城市的整体视觉效果，以此制订更加合理的设计方案。在规划设计工业园区时，需要针对环境污染等实际问题制定有效的解决措施。在规划设计居民区时，就需要构建和谐氛围以及减少环境污染。

2.2 具体的应用方法

在开展实施修复现代园林艺术之前，首先应该熟练掌握生态修复技术应用的特点，之后实施会更加符合实际要求以及更加合理，在现代园林艺术中有效应用生态修复技术的具体方法有以下几个：①排水方面。当前很多绿化部分主要是借助排水设备以及地表排水发挥其主要的排水功能。在规划排水设施的过程中，一般会种植大量植物，以缓解水流对地面的影响。在铺设排水设施的时候，需要在适当的位置应用挡水工具或者种植铺地植物，可以将水流速度减低以及更加有效地解决出现的不良问题。②水景护坡方面。实际操作过程中的方法就是在水景护坡中增加能够靠边岸的水面，借助护坡以及驳岸更好地保护坡面，护坡上一般选用各种性能的植物进行栽培，可以避免出现水流渗入等不良状况。③设置道路方面。一般选用多种防护效果较好的植物混栽，这样可以避免出现水土流失的情况[3]，以更好地保护路面。

3 结语

综上所述，在我国当前人口数量以及环境问题发生状况增多的现状下，解决人口增多与环境恶化的矛盾最有效的方法就是生态修复技术，运用该技术可以很好地对我国环境进行有效改善，促进我国生态环境以及资源的合理开发以及配置[4-7]。

4 参考文献

[1] 史新琦.生态美思想在园林艺术设计中的应用分析[J].城市建设理论研究：电子版，2015，15（12）：264-265.

[2] 布凤琴，范萌嘉.生态园林中的植物配植设计发展：上海市生态园林设计及植物配植[J].现代园艺，2014，11（20）：189-190.

[3] 黄剑云.生态修复技术在现代园林艺术中的应用[J].城市建设理论研究：电子版，2014，213（6）：254-256.

[4] 党晶晶.黄土丘陵区生态修复的生态-经济-社会协调发展评价研究[D].杨凌：西北农林科技大学，2014.

[5] 谷勇峰，李梅，陈淑芬，等.城市河道生态修复技术研究进展[J].环境科学与管理，2013（4）：25-29.

第3篇：现代园林艺术范文

关键词：中国古典园林美学、现代室内装饰设计、造园手法

中国古典园林艺术在现代室内空间设计应用中的研究目的与意义

现代室内空间装饰设计要面对时代的发展就必须创新，要充分表达人们的情感需求。人类最初的劳动，正是针对人们最普通最基本的需要展开的，几千年来不同的民族、不同的地理环境沉淀了不同的文化，室内本土化设计也应符合不同民族需要。室内设计作为一门学科日益受到人们的重视和广泛的认可，这就要求我们从社会文化中汲取养分，把中国古典园林艺术思想运用到室内空间装饰设计中将传统文化回归，从现代设计环境下，演义出本民族设计文化。

1.是探索建立带有民族内涵的现代室内空间设计文化的需要：

近些年，随着公众生态意识的不断增强和技术手段的不断改进，人们对于生活品味要求越来越高，生态自然的生活方式逐步渗透到生活的方方面面。中国园林艺术具有悠久的历史、深厚的文化内涵以及自然朴实的美学特征，他的理念对现代室内设计的影响与启示是多方面的。

中国古典园林造园理念内涵丰富、意义深远，它强调要顺应自然、因地制宜的规划和设计，并巧妙地处理人与自然的冲突，以获得和谐的生活环境。在现代室内设计中运用传统建筑文化以及其美学思想，对现代室内设计具有积极的指导作用。

2.是营造带有民族特征室内空间设计形式、塑造现代中式设计文化的必然选择

近代由于中国政治、经济、文化等受到了西方严重的冲击，一味的模仿西方设计，而迷失了自我的方向。随着西方设计理论和思潮的涌入，城市化加速发展及过度开发带来的经济效益，令我们失去了古代人造园的执著与宁静，也失去了古代文人对平和心境、如诗意境的追求，更使设计缺乏文化内涵，流于形式，忽视对心灵的关注。

在现代社会的日渐进步和人类物质水平不断提高的影响下，人们对室内空间的物质和精神功能有了新的理解。现代室内装饰设计的物质功能已不再是设计的唯一要素，民族化、个性化和多样化的需求愈来愈引起足够的重视，中国园林文化是中国传统文化精髓的一个重要组成部分，它的产生与流传已足以证明它顽强的生命力以及与社会生活息息相关的血脉关系。因此，把它引入现代室内装饰设计毫无疑问是对传统文化的继承与发展。我们只有更深入地了解、学习传统文化，并将其运用到当代的设计中，既着眼未来又尊重传统，才能寻找到适合我们的人文居住方式，把我国传统文化传承下去。

中国古典园林的艺术表现形式及造园手法分析

中国古典园林的艺术表现形式为自然山水式园林，源于自然，而高于自然，把人工美和自然美巧妙地相结合。从而真正的做到“虽由人作，宛自天开。”通过对空间的序列化处理分隔而使其融入自然的布局，顺应自然和师法自然是中国古典园林所遵循的艺术表现形式。另外，与当时的哲学理念是分不开的，朴素的自然辩证思想在造园方面的体现也是师法自然、顺应自然。

空间布局是影响到造园的整体结构关系的全局性问题。中国古典园林的空间布局具有多空间、多视点和连续性变化等特点，以小见大。为了丰富空间美感，采用借景、分景、隔景、障景、等手法来布局空间、组织空间和创造空间。中国古典园林的景观形态构成的基本要素包括空间序列的布局、边界的空间构成、内外空间的流动和空间的景深，其景物高低错落，前后变化都存在着一种和谐有机的空间关系，具有多空间多景物连续变化的特点。无论是独立的单体空间还是空间的序列布局都沿循一定的轴线，如空间组织关系在统一中式变化，在均衡中求突破，通过对比和衬托使空间主次清晰明了。

中国古典园林从内在的气质和外在的环境要素着手造园，叠山筑石、庭园理水、花木配置、经营建筑，各个要素之间互为景观相互映衬，使其达到共通融合，以求达到物境、情境、意境的完美统一。

中国古典园林艺术在现代室内装饰设计中的运用

自然观是指人们对自然的看法，中国古典园林乃至现代园林艺术始终把如何处理好的内外空间的关系放在重要的地位。如园林中的亭、台、厅、榭、栏等都是置身于山水之间，其目的就是与自然环境融合在一起，既能得到自然环境之映衬，又能成为整体环境中的一部分。堆山叠石在我国传统造园中占十分重要的地位，山石是对自然山石的艺术摹写，它不仅师法于自然，而且还聚集着设计者的艺术创造。“片山有致，寸石生情”说明山石兼备自然山石的形神外，还可以具有传情的作用。水是设计中常用的要素，水面能使人感到开朗宁静，若整个室内以水为中心，便形成一种内聚的格局，若分散用水则是用化整为零的方法把水面割成互相连通的若干小块，这样便可因水的来去无源流而产生隐约迷离和不可穷尽的幻觉，给人以深邃藏幽的感觉。花木以直接观赏为多，同时借花木间接地抒发某种意境和情趣。通过嗅觉可以让人未见其花先嗅到其香，给人以舒适放松感，植物的花香远比化学形成的花香来的更让人嗅觉的满足。室内多种盆栽，起到点缀的作用，同时透过枝叶扶疏的网络去看某一景物使其更加具有含蓄感。设计中加上建筑构件起到了装饰和符合人体工程学作用，满足了使用者视觉效果及除美学外的功能性使用，满足了使用者的心理和生理需求。

1.中国古典园林空间布局在现代室内装饰设计中的运用

中国古典园林受哲学思想“天人合一”的影响，体现人与自然界的和谐，源于自然，高于自然，把人工美与自然美巧妙的结合，运用传统造园中障景、框景、对景、借景及欲扬先抑、步移景异等基本手法表达艺术意境，追求自然美。园林艺术的关键在于“景”，为了求得移步异景、意境的深远并引人入胜。“曲径通幽”给人以曲折、狭长之感，可以借助大小的对比以及开敞和封闭的对比而使人有心旷神怡之感。现代室内装饰设计中，空间设计是整个室内设计中的核心和主体，因为空间设计中，要对室内空间分隔合理，使得各室内功能空间完整而又丰富多变。同时在平面关系上要紧凑，要考虑细致入微，使得建筑的实用率提高。空间处理的合理性能影响到人们的生活、工作生产活动。现代室内设计借用古典园林“曲径通幽”而后“豁然开朗”每经过一次曲折，便可以产生一种新的领域感，而随着不同的时空变换，便会使人产生一种玩味不尽的妙趣避免一览无余。在室内装饰设计中合理恰当的利用花窗、门、挂落等装饰构件，形成半开敞的空间，将室外景致“借入”室内，形成无中生有，使得主要空间，过度空间，次要空间有机的结合起来，运用不同的色彩搭配，表达室内造型的美感，起到丰富造型、突出使用功能、表现室内不同气氛和性格的作用，增强整个室内的艺术效果，这种层次与渗透让近景、中景、远景，层层景致都各自独立又统一在整体系统之下，能够反映出居住者的情操，能够直接或间接地影响使用者的精神、情绪以及心理活动。

2.意境的创造在现代室内装饰设计中的运用

文学艺术的运用可体现在为室内提名，例如中国古代园林中为每个宅院和每个亭、台、厅、榭、栏都有不一样的名字，从中体会到不一样的意境效果，以及像我国古代诗人是以一首诗做整个园林的名号或匾额的提名，即富有诗意又很贴近此时此景，我国文学艺术博大精深，在设计者设计的时候要以文学色彩贯通，才会给人以遐想的空间与空间写照。文学艺术的运用使得现代室内装饰设计已被赋予新的含义。对建筑内部固定表面的装饰和可以移动的布置所做的表面的、视觉的整体效果设计，偏重于对室内地面、墙面、天花等界面的艺术处理，同时兼顾门、窗、家具、帘幔、地毯、灯具、陈设等精心构思。是符合现代人们追求形式的民族化、个性化、多样化的审美需求的室内装饰设计。

3.现代材料在现代室内装饰设计中的运用

贝律铭先生深清中国古典园林，在他的设计中常运用具有传统内涵精神的竹子作为视觉元素，同时结合现代的灯光、石材、玻璃等设计元素，成为中国古典园林艺术与现代室内装饰设计相结合最好的典范示例。

正是源于现代人对现代都市喧闹的厌倦，使现代人越来越深刻地体会到返璞归真的可贵，大胆地利用砖石、木材、金属复合材料等现代材料。意在显示素材的肌理效果或原材料的本来面貌，加以精密的打磨，或是像透过滤色镜看材质一样的倾注视觉的材料运用。这种空间效果具有冷静的、光滑的视觉表层性，他牵动人们的情思，使生活在城市中的人具有潜在的怀旧、回归自然的情绪得到补偿。对材料的肌理效果和质感的重视，更令人感受到一种自然的柔情和生命的韵律。

结论

现代室内装饰设计中的传统文化元素与现代文化的相融合是一个不断发展和互动的过程，室内装饰设计中真正的“中国味”不是停留在表面效果追求形似，而是讲求神似的追求意境，具有深厚的文化底蕴，中式风格并不是元素的堆砌，而是通过对传统文化的理解和提炼，将现代文化元素与传统文化元素相结合，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的空间。我们在看待中国古典园林造园理念和现代的建筑室内设计时，不仅要看到它的形式，更要看到创造这种形式的思想、精神、和哲理，对待祖先留给我们的宝贵遗产，怎样利用并加以发扬光大，这是我们今天急需研究的课题。中华民族能够创造出辉煌的过去，相信也必将创造出美好的未来。

参考文献：

[1] 彭一刚，《中国古典园林分析》，中国建筑工业出版社，1986

[2] 吴家骅，环境与设计史纲[M].重庆大学出版社出版，2002

[3] 江婷，现代商业空间的展示设计，[硕士学位论文] 东南大学，2006

[4] 王其钧，《中国古建筑语言》，机械工业出版社，2007

[5] 托伯特・哈姆林，《建筑形式美的原则》，中国建筑工业出版社，1980

[6] 王澍，2012年普利兹克奖颁奖典礼获奖感言，北京人民大会堂 ，2012

[7] 白钊义，“曲径通幽――论中国古典园林的意境与内涵”载《山西大学学报》，2005

[8] 王琼，《王琼室内设计作品集》，中国电力出版社，2006

[9] 金学智，《中国园林美学》，中国建筑工业出版社，2005

[10] 姚亦峰，探析自然理想景观对于中国古代园林的启示，建筑师，2005

[11] 曹林娣，中国园林文化，中国建筑工业出版社，2005

[12] 苗鹏云，苏州园林景观和意境构成手法分析解读――以拙政园为例，山西科技，2007

第4篇：现代园林艺术范文

1现代艺术对城市园林设计产生的影响

现代艺术的最早起源可以追溯到19世纪，它从本质上讲是一种结合了美学、哲学、建筑学、文学等的综合性艺术，它的设计出发点是现代生活的各个方面，主要包括现代绘画艺术、现代雕塑艺术、现代园林艺术等，如今，它与城市园林设计的发展越来越紧密：一方面城市园林设计的根本目的是不仅要提升人们的生活质量，而且要能够起到促进生态环境的可持续发展作用，所以将其与现代艺术结合可以发掘城市园林设计的艺术性；另一方面现代艺术的广博内容与内涵可以在城市园林设计中得到充分的体现，包括园林空间布局、园路铺装材料、植物绿化、园林雕塑等方面。

现代艺术对现代园林产生的影响主要体现在两个方面：艺术观念和艺术语言。艺术观念往往是一种艺术语言的思维基础。在艺术观念的渗透上，需要经过一个过程，因为现代艺术中的设计理念非常多样，经常能够运用到的包括立体主义分解重组后的多视点角度观察的理念，属于抽象派的建立在秩序法则基础上的形式逻辑观点，属于表现主义领域的对艺术张力的审美追求等。这些现代艺术的理念对城市园林艺术的设计与规划起到重要的指导作用。

在艺术语言的影响下，城市园林艺术充分借鉴了现代艺术的而表现语言，也即表现技巧与表现方式。城市园林艺术在设计的时候要注意两方面的设计手法，一是平面形式层面的，二是立体空间形式层面的，将这二者和谐统一起来，才能够发挥现代艺术在城市园林设计中的影响力。平面设计手法主要有秩序法和动态构成法。秩序法的主要设计方式是用比较简洁的线条表现出极其丰富的现实意义，动态构成法则是应用锯齿线、钢琴线、阿米巴曲线等形成的简洁动态流动形式来使空间具有拓展性和延伸性。进行立体空间的设计时，运用到的主要设计方法包括，对园林整体布局透明度的规划，不断地去跨越视觉影像的约束，从而可以不断打破空间的有形障碍，还可以将特定的设计对象纳入到一定的网格体系，最终可以使场所的总体布局具有一定的逻辑性和无限性。城市园林设计离不开一定的艺术语言，这是艺术家进行创作时的表达基础，在很多现代城市园林设计中，都可以体会到艺术语言所展现出来的独特魅力。

2城市园林设计中对现代艺术的应用途径

2.1空间整体布局上

城市园林在规划的时候一般都投入较大的面积，包括的内容也比较多，有园林建筑和园林植物等，这些对园林的空间起到一定的分割作用，使之更具有错落感。对这些重要组成部分的布局就要精心考虑到布局的合理性，不仅要照顾到整体的空间效果，也要对其具体的位置有所考量，以便能够发挥最大的功能。如何进行合理的选址，需要先对城市园林的空间结构与平面场地有精确的了解，这就可以根据实际情况来调节城市园林场地布局的合理性与美观性，并要同时考虑到园林内部格局的和谐一致性，包括动静的变化，比例的配合，节奏的和谐等，只有将这些因素全部考虑在内，才能将现代艺术的特质融会贯通到城市园林设计中来。

2.2城市园林植物绿化艺术的设计与安排上

城市园林植物绿化艺术，不仅仅要让植物本身得到充分的成长，还要让植物与它周围的建筑、水体、山石等其它园林景观和谐一致，尽最大限度地发挥植物自身的形体、线条、色彩等的特性，从而使得城市园林的设计更加符合人们的生活要求和观赏要求。在城市园林形式的选择上，不仅要依据城市自身的环境特点来选择，还要针对植物的特点来合理选择。例如要讲求建筑物与周边植物的高低度配合，颜色方面也要和谐统一，能够体现植物与建筑物各自的建造精神。城市园林设计中的绿色植物是非常关键的组成部分，它的布局最终可以体现出园林设计的整体效果，其中必然少不了现代艺术审美的参与，因为这与人们的审美意识形态有着密切的联系。

2.3城市园林设计中的现代雕塑的应用上

雕塑作品在城市园林设计中往往起到画龙点睛的作用。如今的雕塑材料的种类非常广泛，造型也比较独特，古典气息与现代气息的相结合，往往让雕塑体现出非同凡响的艺术魅力和审美情调，使人们在观赏的同时也得到一种精神的净化。城市园林设计中，也广泛地运用到植物雕塑，不仅环保而且具有保健和观赏的作用。从某种意义上说，城市园林设计也是一种现代绘画艺术设计的表现，是自然精神与人文精神的统一体。

第5篇：现代园林艺术范文

关键词：现代艺术；园林景观设计；平面设计；立体设计

19世纪末流行发展起来的现代艺术园林设计，它打破了西方传统的园林设计规则，成功超越了自然风光园林式风格，在冗长的艺术发展过程中，形成了新型的园林艺术设计风格特征。随着时间的推移，现代艺术视野中的园林景观设计突破了家庭式的局限性，开始走向大众化和公开化，设计理念发生了翻天覆地的变化，为艺术设计带来了新的方向和创新思维，推动着园林艺术设计的良好发展。

一、现代艺术的发展概述

从目前的艺术作品来看，了艺术写实、唯美、传统的现代艺术占据了半边天，现代艺术作品更加的个性，创作思维大胆、具有特色。它的流行告诉人们，创作艺术不仅仅可以画板上、雕刻基座上，还可以走入人们生活，走入大自然，更加契合人们的审美。现代艺术包括了现代主义阶段和抽象表现主义阶段，在现代主义阶段，现代艺术突破了传统艺术形式的思维理念和表现风格，渐渐地形成了一些派别，丰富了世界艺术的发展道路。后来的抽象表现主义阶段，风行于美国，出现了一大批创作思维大胆、泼辣的艺术家，不受外界的干扰和束缚，在创作艺术中表现自我。他们促使艺术开始向远方无限的延展，赋予了艺术给人希望、求真求和的精神。随着现代艺术的繁荣发展，对人们的艺术设计理念产生了很大的影响，帮助人们去开辟新的设计天地。尤其是在园林景观设计中，越来越具有个性化的园林景观横空出世，别具风格。

二、现代艺术视野中园林景观设计的手法

在园林景观设计中，艺术语言对其设计理念的影响是不容小觑的，从现如今的一些著名的园林景观设计当中，可以很清楚的了解艺术语言对园林景观形态的作用，主要的景观设计手法有平面与立体两种形式，具体的讲，现代园林景观设计的主要手法如下所示：

（一）平面形式层面

现代艺术视野下园林景观设计中的平面形式层面设计手法，是景观设计中最常用的一种设计形式，广受现代园林设计所欢迎，能够让园林景观设计更为有序，增强了园林景观的视觉美感，主要可以从两个方面进行分析。一方面，关于秩序的法则。一些现代主义园林景观在其设计过程中都存在许多的内在秩序，它将艺术创作成为了一种表达，对现代园林景观建筑的设计起到了影响作用。这种内在秩序法则得到了大多数艺术家的青睐，在自己的创作中运用。位于剑桥中心屋顶的花园，就由设计者进行了大胆的抽象艺术创新，花园的长方形屋顶利用了平面构成的设计手法，在用沙石镶底之后，中间部分用方砖设计成网格状来点缀，而屋顶的两侧则带状的花坛组成几何图案。另一方面，关于动态的构成。在园林景观平面设计中利用动态来平衡画面感，这也是平面形式层面的一种风格。在传统的园林设计中，设计者倾向于利用规整的线条来构图，而现代主义理念下的园林景观设计则讲究动态的平面。著名的唐纳花园设计就充分的体现了这一设计理念，在庭院的进口，由大门、游泳池、休息区、空场地构成，空场处一边安装的是高档木地板，一边是混凝土地面。这种设计给人一种超凡脱俗的感觉，很有画面感。

（二）立体空间形式层面

园林景观的设计实际上是对空间的一种构建，利用现代艺术语言来打造园林景观的设计，立体空间设计更注重远近设计的层次感，给人以更为生动活泼的感觉，从不同的创作手法上来分析。一方面，空间的流动。在20世纪30年代末开始，许多园林建筑师开始宣导现代园林是对空间的创造，带动大批学者去研究学习园林景观设计中的空间利用。他们认为，现代的园林应当是能够自由分隔，任意穿越的，具有连贯性和开放性。这种设计理念最早运用在了巴塞罗那的德国馆，利用柱子代替墙体的支撑作用，使馆内空间具有了流动性。另一方面，网格的运用。利用网格来设计，制造视觉冲击，网格的设计不一定非要规整的形状，大小也可不一，特别适合简约的园林景观设计。在园林景观设计中运用网格，可以给人们一种无拘无束、舒缓延展的感觉。位于美国费城的独立大道的第三街区就是充分运用了这个设计理念，用网格打造完美的空间，搭配上一些绿色植物和多颜色的花坛，给人们一种透明自由性。

总结语

综上所述，现代艺术的不断发展变化给园林景观的设计提供了无限灵感和启迪，促使园林景观建筑更多的体现出特别属性，带给人们不一样的感觉。现代艺术的不同设计手法为园林建筑打造了非凡的景观，增强了园林的艺术性和美观，在未来的园林景观设计中要充分的运用这些设计手法，为人们建造更多的园林庭院，为建筑艺术增添艺术作品。

参考文献：

[1]黄昌平.构成艺术在园林景观设计中的运用初论[J].现代园艺.2014(22)

第6篇：现代园林艺术范文

关键词：现代艺术;城市园林设计;园林绿化

前言

现代艺术与园林建设最初的渊源开始于19世纪初，伴随着城市建设的发展，现代艺术手段也在不断被应用于园林设计过程中。在我国的城市园林设计工作中，园林设计的风格逐渐趋向多样化，而现代艺术手段的应用逐渐成为城市园林的主流设计风格。同时，在现代艺术理念的渲染下，我国在城市园林的布局、绿化等方向上，都取得了重大的发展。

1现代艺术与园林设计的关系

在一座城市中，城市园林是作为一种城市标签的作用存在的，园林建设的成功与否能够充分的表达出该座城市的经济发展状况，并有效反映出该座城市居民整体的文化素养。城市园林设计过程中，为了达到艺术与自然的真正结合效果，需要设计者在设计期间最大程度的将美术、建筑以及文化等三个设计因素结合起来，该种城市建设工程的施工意义从广义上来讲，就是一种人文艺术与自然学科学的有效融合[1]。在任何一项成功的设计中，必然会包含着诸多与艺术相关的内容，基于此，现代城市园林设计中也充分融入了大量的现代艺术内涵，无论是大到设计场地、空间的布局方面，还是小到装饰品的设计，都极大程度的体现出了现代艺术的影响。作为一种与古典化截然不同的艺术形式，现代艺术的形式是呈现多样化的，该种艺术的艺术语言在城市园林设计中得到了全面的解读，从园林设计概念运用到城市建设工作之初，园林设计与艺术形式之间就存在着不可分割的关系，伴随着社会发展，更具新意的融合已经在城市园林设计与现代艺术之间逐步展开。

2现代艺术手段在城市园林设计中的应用

2.1在城市园林绿化设计中现代艺术手段的应用

现代艺术手段最初应用于城市园林设计中，是想要达到将城市环境进行美化的同时，有效降低城市发展造成的污染目的，最终为国民建设出一个更完美的城市生活环境。在以上目的的实现过程中，现代艺术手段主要应用在城市园林整体设计的绿化领域。在现代艺术手段应用于园林绿化过程中，首先需要进行选择布置园林的景观植物，然后延伸到园林植物的整体布局。现代艺术手段在城市园林设计中的应用，体现方式利用是通过植物的生长需求，将选择植物本身的色、形、味等特色发挥出来，在完成城市园林绿化效果的同时提升园林设计的观赏意义[2]。另外，在城市园林绿化设计中现代艺术手段的应用，也能够在一定程度上将城市发展风格以及城市文化主题有效表达出来，既把城市园林绿化的目的达成，又让现代艺术气息充斥在城市氛围中，让城市居民享受到了城市环境的自然与清新，可谓一举多得。

2.2在城市园林空间布局设计中现代艺术手段的应用

城市园林设计工作的进行过程中，通常都会涉及到空间面积规划以及布局面积较大的问题，综合来讲，就是指在园林的实际设计期间，既要满足园林植物设计的美观性。又要切实贴合园林建筑的整体布局。由此可见，城市园林空间布局设计中现代艺术手段的应用就占据着极其重要的位置。在城市园林设计方案的实现期间，现代艺术手段通常会体现在园林植物、建筑的空间布局上，从而将园林布局自身的错落有致特色表现出来，最终利用城市园林设计展现出园林布局的主体[3]。以上城市园林设计方案的施工过程中，都是与现代艺术手段相互融合的，尤其是空间上，想要进行园林布置空间的有效分割，进而将内部包含的所有植物、建筑等一些列城市设施功能发挥出来，就必须将现代艺术理念指导下的现代艺术手段应用其中。另外一方面，还要根据现代艺术理念的指导进行园林内部的动静变化、布局比例以及节奏和谐等实际施工。

3总结

综合全文论述而言，由于现代人对于精神生活的追求正在不断趋向艺术性，社会对于城市园林设计的美化要求越来越高，所以将现代艺术应用于城市园林设计中就有效的满足了社会人民的需求。现代艺术手段在城市园林设计的应用，降低污染、美化环境的同时，又为群众带去了精神和文化上的渲染，实为最佳结果。另外，现代艺术在城市园林设计中的应用，不但在提高人民的生活质量上做了贡献，还为提升国民的审美水平、鉴赏能力做了铺垫。现代艺术手段与城市园林艺术的有效结合，必定会成为未来我国园林设计领域的主流风格。

参考文献

[1]胡定伟.色彩在绿化景观设计中的应用研究[J].绿色环保建材，2017，04：32.

[2]谷佳音.传统园林材料在现代景观设计中的应用[J].居业，2017，02：49.

第7篇：现代园林艺术范文

关键词：现代艺术；城市园林设计；园林绿化

前言

现代艺术与园林建设最初的渊源开始于19世纪初，伴随着城市建设的发展，现代艺术手段也在不断被应用于园林设计过程中。在我国的城市园林设计工作中，园林设计的风格逐渐趋向多样化，而现代艺术手段的应用逐渐成为城市园林的主流设计风格。同时，在现代艺术理念的渲染下，我国在城市园林的布局、绿化等方向上，都取得了重大的发展。

1现代艺术与园林设计的关系

在一座城市中，城市园林是作为一种城市标签的作用存在的，园林建设的成功与否能够充分的表达出该座城市的经济发展状况，并有效反映出该座城市居民整体的文化素养。城市园林设计过程中，为了达到艺术与自然的真正结合效果，需要设计者在设计期间最大程度的将美术、建筑以及文化等三个设计因素结合起来，该种城市建设工程的施工意义从广义上来讲，就是一种人文艺术与自然学科学的有效融合[1]。在任何一项成功的设计中，必然会包含着诸多与艺术相关的内容，基于此，现代城市园林设计中也充分融入了大量的现代艺术内涵，无论是大到设计场地、空间的布局方面，还是小到装饰品的设计，都极大程度的体现出了现代艺术的影响。作为一种与古典化截然不同的艺术形式，现代艺术的形式是呈现多样化的，该种艺术的艺术语言在城市园林设计中得到了全面的解读，从园林设计概念运用到城市建设工作之初，园林设计与艺术形式之间就存在着不可分割的关系，伴随着社会发展，更具新意的融合已经在城市园林设计与现代艺术之间逐步展开。

2现代艺术手段在城市园林设计中的应用

2.1在城市园林绿化设计中现代艺术手段的应用

现代艺术手段最初应用于城市园林设计中，是想要达到将城市环境进行美化的同时，有效降低城市发展造成的污染目的，最终为国民建设出一个更完美的城市生活环境。在以上目的的实现过程中，现代艺术手段主要应用在城市园林整体设计的绿化领域。在现代艺术手段应用于园林绿化过程中，首先需要进行选择布置园林的景观植物，然后延伸到园林植物的整体布局。现代艺术手段在城市园林设计中的应用，体现方式利用是通过植物的生长需求，将选择植物本身的色、形、味等特色发挥出来，在完成城市园林绿化效果的同时提升园林设计的观赏意义[2]。另外，在城市园林绿化设计中现代艺术手段的应用，也能够在一定程度上将城市发展风格以及城市文化主题有效表达出来，既把城市园林绿化的目的达成，又让现代艺术气息充斥在城市氛围中，让城市居民享受到了城市环境的自然与清新，可谓一举多得。

2.2在城市园林空间布局设计中现代艺术手段的应用

城市园林设计工作的进行过程中，通常都会涉及到空间面积规划以及布局面积较大的问题，综合来讲，就是指在园林的实际设计期间，既要满足园林植物设计的美观性。又要切实贴合园林建筑的整体布局。由此可见，城市园林空间布局设计中现代艺术手段的应用就占据着极其重要的位置。在城市园林设计方案的实现期间，现代艺术手段通常会体现在园林植物、建筑的空间布局上，从而将园林布局自身的错落有致特色表现出来，最终利用城市园林设计展现出园林布局的主体[3]。以上城市园林设计方案的施工过程中，都是与现代艺术手段相互融合的，尤其是空间上，想要进行园林布置空间的有效分割，进而将内部包含的所有植物、建筑等一些列城市设施功能发挥出来，就必须将现代艺术理念指导下的现代艺术手段应用其中。另外一方面，还要根据现代艺术理念的指导进行园林内部的动静变化、布局比例以及节奏和谐等实际施工。

3总结

综合全文论述而言，由于现代人对于精神生活的追求正在不断趋向艺术性，社会对于城市园林设计的美化要求越来越高，所以将现代艺术应用于城市园林设计中就有效的满足了社会人民的需求。现代艺术手段在城市园林设计的应用，降低污染、美化环境的同时，又为群众带去了精神和文化上的渲染，实为最佳结果。另外，现代艺术在城市园林设计中的应用，不但在提高人民的生活质量上做了贡献，还为提升国民的审美水平、鉴赏能力做了铺垫。现代艺术手段与城市园林艺术的有效结合，必定会成为未来我国园林设计领域的主流风格。

参考文献

[1]胡定伟.色彩在绿化景观设计中的应用研究[J].绿色环保建材，2017，04：32.

[2]谷佳音.传统园林材料在现代景观设计中的应用[J].居业，2017，02：49.

第8篇：现代园林艺术范文

【关键词】现代园林；景观设计；古代造景艺术

一、古代造景艺术手法

在人和自然的关系上，中国早在步入春秋战国时代，就进入和亲协调的阶段，所以在造园构景中运用多种手段来表现自然，以求得渐入佳境、小中见大、步移景异的理想境界，以取得自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术效果。构景手段很多，比如讲究造园目的、园林的起名、园林的立意、园林的布局、园林中的微观处理等。在微观处理中，通常有抑景、添景、夹景、对景、框景、漏景、借景，这几种造景手段，也可作为观赏手段。

二、现代园林景观设计

现代园林是相对于传统园林而言的一个时间阶段的过程。随着后现代主义思潮的出现，现代主义在其思潮的影响下，吸收大量的设计方法和设计语言，使现代园林进入真正多元化的时期。中国现代园林是在延续中国古典园林造林精髓的基础上，融入大部分西方的造林技巧，融入了自然社会和科学，艺术等，形成了园林风格交融，园林文化丰富，园林形式多样的新格局。

三、现代景观设计对古代造景艺术的看法

中国古代造园艺术是中国悠久文化传统的一部分，充分体现了中华民族的智慧和技巧，反映了中国人对自然的认识和思考，用独特的视像手法去审视，呈现不断变化，无比丰富的大千世界。

现代园林的设计者及使用对象发生了变化，使得古代造园艺术的空间形式不适合当今生活状态，这种情况导致了古代造园艺术在人们的视线里淡化。现代园林广泛应用在城市开放空间的设计中，大量简单化处理，表面化的抄袭，非历史性和审美的设计，无所顾忌地侵蚀着古代造园艺术向来重视的审美的精致，技巧的娴熟。

现在有不少观点认为古代造园造景思想陈旧，形式僵化，不适用今天的社会环境，只有文物保护价值，而不适于今天社会的发展利用，这是一种狭义的理解，没有认识到其是流动的，是开放的，是可以通过不断注入新鲜血液而使其永恒。

四、古代园林和现代园林景观设计中如何扬长避短

（一）现代园林景观设计的特点。现代景观设计中，在营造景观的源泉借鉴西方的观念，以建筑的眼光建设方式、方法来营造景观，其主要服务对象为广大群众，中国古代造园艺术则是以诗人的心理、画家的眼光、绘画的方式营造园林，遵循崇尚自然师法自然的理念。古代造园艺术把建筑山水，植物有机的融合在一起在有效地空间内利用自然条件，模拟大自然的美景，通过对景、框景、借景等的艺术手法把自然美与人工美统一起来，创造出与自然环境相协调，天人合一的艺术综合体。

（二）中国古代造园艺术在现代园林景观设计中应如何取舍。当今社会全球经济文化交流增多，信息高速流畅，使其开放程度越来越高。园与园之间的藩篱被打破，取而代之的城市与城市、住区与住区、人与人之间的对话，而是对话富有成效的前提是各具特征。因此强调地方特色和传统文化的园林景观必将成为环境设计思潮的主流，中国园林正是富有这样特色和悠久的传统，只要人们延续传统并创造新的特色，就能在全球化世界中发出自己的声音，并与其它文化环境下的园林沟通、对话成为世界共享的精神与物质财富。

五、在现代园林景观设计中的运用

（一）空间布局。在选定设计场地的基础上进行总体规划，根据场地的性质规模，使用要求和地形地貌进行总的构思。它不仅要考虑园林内部空间的现状，还要研究外部空间的现状和特点。这样的构思是通过一定的物质手段---山石、水面、植物、建筑等进行的，按照美学的规律去创造出各种适合人们观赏的环境。因此，正确的布局来源于对园林所在地段环境的全面认识；正确的布局来源于对园林整体空间各种环境丰富想象和高度概括。

（二）新型景观材料的广泛应用。古代造园造景艺术是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，富有诗情画意及丰富的人文底蕴，以红木、白墙、灰瓦、青石等为施工材料。而近些年来随着经济的发展，园林界迅速兴起了国外西式的园林风格热潮，采用了模纹花坛、欧式花架等造园元素。

城市园林绿化对提高居民生活环境质量，增进居民身心健康至关重要。设计水平也随着城市发展的步伐不断提高，更好的满足人们对环境质量的不同要求。植物不再是景观设计中占统治地位的主导元素，而只是一种可供选择的景观材料，土地、岩石、混凝土、钢、塑料、玻璃等自然和人工素材在现代景观设计中得到广泛运用。

（三）景观细节的微妙处理。古代造景艺术追求诗情画意一般的境界，也将中国画的写意手法巧妙地融入造园中，借助富有诗意的植物创造出令人神往的太虚幻境。造园通常着重于“虚”和“实”，“动”与“静”衬托，往往在落霞孤鹜齐飞的动景中有勾勒出一幅宁静致远的画面。我们在欣赏古代造园造景艺术作品的时候要在静中求动，寂中求欢，以浑厚的传统文化底蕴去感悟古典园林的绝妙。大至皇家园林，小至私家园林，空间都是有限的。在横向或纵向上让游人扩展视觉和联想，才可以小见大，最重要的办法便是借景。园林造景也绝不会让人一走进门口就看到最好的景色，最好的景色往往藏在后面，这叫做“先藏后露”、“欲扬先抑”、“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，采取抑景的办法，才能使园林显得有艺术魅力。

第9篇：现代园林艺术范文

1大地艺术的概念

大地艺术，又称地景艺术，主要是指艺术家以大自然为创造媒体，通过艺术和大自然的有机结合，从而创造出的一种视觉化艺术形式[1]。该艺术形式富有艺术整体性情景，由极少主义艺术的简单和无细节形式发展而来。大地艺术对于现代都市生活和不断发展的工业文明进行艺术批判，借助大地艺术的表现形式展现大自然的美妙，引导人们充分关注并感受自然。主要的代表艺术作品包括拜耶的《大理石园》与《土丘》以及瑞士景观设计师克拉默设计的《诗人的花园》[2]。

2大地艺术的主要特征

大地艺术具有鲜明的特征，主要体现在其将自然因素作为艺术创作的首要材料、将时间因素作为艺术创作的工具或内容、追求艺术表现形式的原型形式以及充分关注工业废弃地等问题上。大地艺术对于自然因素的关注是其最为突出的特点，主要创作理念即关注人类与自然的相互作用，重视自然的艺术美感。其次，以时间维度作为艺术表达主题，体现自然的力量和时间的力量。追求艺术表现的原型形式，拒绝过分地改造和复杂的概念，以基本的几何形表现出抽象化的艺术美感。关注工业废弃地则体现出了大地艺术对于工业文明副作用的揭示和批判，表现艺术家对于社会和环境的充分关注。

3大地艺术对现代风景园林设计的影响

3.1开拓风景园林设计者的思维

现代风景园林设计作为同样关注人类生存环境改善的专业，其对于现代风景园林设计者的影响巨大。许多现代风景园林设计者的生态观念和自然观念有了很大的改善，在具体的设计和创作过程中，不自觉地关注到自然的美和大地元素的美。在设计上，会充分运用大地作为设计元素和创作对象，展现自然的特殊美感。此外，对于自然中风、水乃至重力因素地运用也更加巧妙，使得现代风景园林设计不再过分关注艺术景观的创造，而是与自然有机结合，创造出充满现代感又蕴含丰富自然韵味的设计作品[3]。

3.2为风景园林设计者提供形式语言借鉴

大地艺术将大地作为艺术创作的材料，且在几何艺术的原型形式运用上较为频繁，使得现代风景设计者能够受此启发，充分运用大地和几何艺术进行设计和创造。几何地形的塑造，为现代风景园林设计提供丰富的形式语言借鉴，使得风景园林的形式语言更加富有创造性和新意，其蕴含的艺术韵味也更加浓厚和深沉。大地艺术对于现代风景园林设计者形式语言的丰富具有重大意义，使得现代风景园林设计向自然和深层次艺术发展向前迈了一大步。

3.3影响设计者对于工业废弃地的认识和处理

对于工业废弃地的关注，是大地艺术的显著特征。受其影响，现代风景园林设计师对于工业废弃地地认识和处理办法也有着很大的改变。传统的处理方式是直接将工业废弃场所进行和重建，将其痕迹完全抹除，创造出新的风景景观。在大地艺术的价值理念和艺术理念的影响下，这些废弃场地被艺术化地再利用，直接作为设计的对象，充分发挥其时代特点和工业气息特点[4]。不仅能够创作出别具一格的风景景观，还能引发人们对于工业文明的思考，一举两得。

4结语