计算机平面设计前景精选(九篇)

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第1篇：计算机平面设计前景范文

文章主要研究了平面设计元素视觉表现的多维化，笔者通过对于多维化的概念的了解，从各种不同的角度阐述了多维化的含义，并研究了平面设计元素多维化的表现手法，从而了解其传达出的具体含义。期待通过笔者对于该方面的研究能够帮助更多的人理解平面设计当中的感觉，从而使平面设计的意境能够更加顺利的传递。

关键词：

平面设计；元素；多维化；视觉效果

摘要：传统平面印刷媒体和以计算机、互联网技术为代表的新媒体是平面设计的视觉信息载体，媒体科技的革新正在影响着平面设计的创作方式和内容。本文阐述了在新媒体时代，平面设计与数字媒体技术进行融合及创作的现状、前景，媒体科技的迅速发展为传统平面设计注入了新的活力，平面设计师可以通过数字媒体技术来发掘新的发展空间，进行艺术设计创新。关键词：平面设计；媒体科技；融合；创作平面设计需要创新。在图像泛滥的年代，媒体科技空前发达，平面设计需要借助新技术突破自己的边界，增加作品的深度以获得信息的有效传达。相对于其他类型的艺术设计，平面设计的传播媒介范围相当广泛，具有良好的媒体适应性。在传统印刷媒体时代，平面设计从理论到实践已形成了完备的系统，在学科和专业建设上基本成熟。平面设计通过组织文本、图形、色彩等视觉元素的形式与结构，使情感和信息得到有效传达。平面设计是典型的边缘学科，作为设计艺术，以不同形式的媒介为载体，可以进行跨界组合。在传播技术层面，平面设计需要信息载体。现代媒体科技的发展，为平面设计形式和内容的创新提供了空间，平面设计所涵盖的范围还会继续拓宽。当前数字媒体技术革命使人类进入信息传播全球化时代，艺术设计正在经历“数字化生存”，平面设计的理论和实践层面也会面临变革。“人人都会平面设计”的这样一种说法，体现了平面设计的大众性和广泛性，其实平面设计应有的“深度”更需要研究和探讨，当前也最缺乏具有深度的作品。

一、媒体科技发展与媒体特性

从铅活字印刷，到摄影的诞生和照相排版技术革命，再到计算机和互联网技术的迅猛发展，媒体科技从未停止发展的脚步。新技术给平面设计造就了新的可能性，平面设计也参与了人类视觉传达史上从传统媒体到新媒体的过度。传统媒体是指计算机和互联网普及前的平面设计媒介，主要涉及书籍和招贴设计等印刷出版物，由于以传统印刷媒介为载体，平面设计也被视为一种传统的视觉信息传达设计。当前信息传播已进入数字时代，相对于传统的印刷媒体，数字媒体又被称为新媒体（NewMedia）。新媒体同样是一个很宽泛的概念，计算机媒体、互联网、在线游戏、电脑光盘、交互式网站、智能手机等数码产品，均属于数字新媒体范畴。与传统媒体相比较，新媒体具有“数字化”“交互”“动态”的特征，信息传播时效性更强，而传统媒体具有线性和静态的特点，传播的时效性有一定局限。新媒体最大的特征就是数字化，数字技术把图像、文字、声音进行二进制编码（0和1），这是一种计算机数字语言。所有的素材文件资料都以数字的形式进行存储和输出，形成所谓大数据（Bigdate），应用于艺术设计创作和生产生活。数字媒体技术创造了全新的传播形式。对于平面设计而言，任何特性的媒体都具有可以利用的优势。在媒体科技与艺术设计不断融合的历史语境中，平面设计正在经历着变革和创新，当今的平面设计作为一种全新的视觉传达形式，需要重新思考和重新定义。

二、平面设计艺术、新媒体科技的融合与创作

现代平面设计是一部不断革新的历史。媒体自身也不断在进行变换、革新，新媒体也不例外，随着信息技术的发展，新媒体与传统媒体在数字技术平台上相互交叉与融合，逐步形成功能更加强大的媒体空间系统，对平面设计而言，媒体信息资源不可或缺。新媒体的演变与计算机技术的发展同步，计算机为平面设计师提供了创造性的工作方式。从第一台电脑在平面设计工作室中出现，到当前计算机网络的空前发达，数字化革命为平面设计开辟了新的领域，如互动网页设计、计算机动画、运动图形、实验设计，平面设计师需要学习和认识这些边缘领域。新媒体的出现为平面设计注入了新的活力，也产生了新的创作方向，对于描述这个时代的平面设计而言，“新媒体平面设计”是一个比较合适的概念，内容大致可以分为三类：网络设计、动态图像设计、印刷品设计等。新媒体平面设计师使用数据库进行创作，有广泛的艺术、人文资源可加以借鉴，自由度和创作空间更为广阔。数字媒体科技介入艺术设计行业，首先引发设计工具、方法的变革，设计作品的形态也变成了一种非物质的数字与信息。因此，设计师需要加深自己的知识和专业水平。新媒体平面设计作品会包含更多的内容，更多的可能性，作品的科技和创意含量也会增加，对于平面设计师来说，这是一大挑战。在融合新媒体科技进行设计创作的过程中，平面设计师应发挥媒体特性的优势，探索新的法则，创建具有个性化的、且具有唯一性的艺术设计语言，来彰显自己的设计文化和设计哲学，增加平面设计的深度。媒体技术革命为平面设计创新提供了机遇和挑战，在这样一个大背景下，平面设计更需要多元化的想象以及创造性思维，把不同的媒体资源融入到自己的艺术创意过程中，努力保持技术技巧与艺术技巧的平衡。平面设计与媒体科技的融合，是艺术与科学的结合，两者互为创新的动力和途径，李政道先生常说：“科学界所有重大难题的解决，都是由艺术想象所突破。”基于这一认识，我认为平面设计还会继续融合各类新媒体资源，艺术设计各领域之间也会打破边界，跨学科、跨媒体设计将是未来平面设计创作的方向。

三、结语

当今媒体科技空前发达，各类新媒体层出不穷，平面设计不仅要跟上美学的发展，还要能赶上科技的进步。平面设计师需要进行跨媒介设计创作，迅速掌握新工具，去学习新的领域，这是设计创新的前提。没有新事物、新鲜血液的注入，当前的设计就会僵化，新媒体科技正在变革艺术设计行业，这一改变要把我们引向何处？现在回答这个问题还为时尚早。以数字技术为支撑的新媒体还在持续发展，从长远来看，与新媒体融合有益于平面设计创新。平面设计既然与媒体科技已经发生了联系，就不会再与之分离。

作者：高志国 单位：广东培正学院艺术设计系

参考文献：

[1]罗杰菲德勒（美）.媒介形态变化[M].华夏出版社，2000.

[2]胡显章、曹莉.艺术、科学与文化创新[M].清华大学出版社，2010.

[3]张文俊.数字新媒体概论[M].复旦大学出版社，2010.

第2篇：计算机平面设计前景范文

关键词：市场；文化；平面设计；企业；课程设置；社会；定位

随着经济全球化进程的加速和我国市场经济的迅速发展，市场机制已将重心转移到精神产业领域，文化产业迅猛崛起，文化产品大量充斥在市场中，文化产业在社会生活和国民经济中的地位迅速提升。鉴于这样的发展态势，为获取更大的利益，许多企业将企业宣传放在首位，以应对经济发展的需要。因此各种商品的文化含量以及由此带来的文化附加值越来越成为企业间的强大竞争力。文化观念的变化带来了新产品开发、产品结构调整以及经济结构的变化。作为文化产业先驱的平面设计也面临着文化与经济相互交融的社会现实，不得不考虑这个行业的生存环境和如何抓住机遇在经济大潮中增强自身的发展实力，使平面设计艺术健康、有序、全面的发展。针对以上需求，社会中涌现出了大量的平面设计师，他们可以从事广告设计、销售企划、图文设计、企业宣传策划及其他平面领域的相关设计工作。但从社会形势来看，现在从事平面设计的艺术类人才众多，但是，往往都处在边缘化的境地，没有明确的行业定位，因此专业掌握还停留在初级书本知识阶段，对于实际的项目还尚不能掌控驾驭，对于行业分工、行业标准，行业组织的了解和分析更无从谈起。面对高科技飞速发展和平面设计相对滞后的局面，许多平面设计艺术的研究人员和从业人员心急如焚，纷纷要求改变现状，以求自身的发展空间。由此，如何应对社会潮流的需求以及企业发展的需求成为设计师初入行亟待解决的问题。

1 分析平面设计的现状

基于以上几点分析，如果让一个刚毕业的平面设计人员未经培训学习直接参与到工作中来，后果可想而知。但就现在的企业来讲，还没有哪个企业真正把平面设计人员的课程纳入到其综合职业能力培训中。因此，具体分析企业需求，设置课程显得尤为重要。

2 具体要求

2.1 企业要求设计要有个性化，能突出企业的文化和标识

设计师本身就是个具有独特思维能力而又敢于大胆改革创新的一个职业。设计工作必须要在这个需求较高的新环境中能标新立异。在这个科技发达的时代，利用计算机软件设计和制作在平面设计中已经占据主导地位。因此在科技带来的种种压力下，商业界提出的新挑战不仅加强了设计的重要性，还提高了设计的潜在能力。当平面设计走向程式化之后，其设计创意就必须具有设计师对平面设计个性差异的独到见解，设计就成为无限超越自我，获取随心所欲表达的个性化。故计算机软件的掌握程度至关重要。但是企业中的设计师在大胆创新前要先深刻领会企业文化，并将其巧妙地融入到设计作品中，使人感觉既新鲜又没有突破企业要求的底线，这才能达到宣传企业的目的要求。

2.2 企业要求设计应符合国际化与多元化的发展趋势，即应与时俱进

全球化的社会形势要求设计师在设计时应具备更全面的认知观。因此，在构思和表现上，平面设计的语言要放眼国内外的消费需求。时常关注国内外现代设计的走势是最便捷的使作品与现代世界设计接轨的重要步骤。

2.3 企业要求设计作品要有地域本土化元素，能够明显体现企业所在地域的风土人情

通过对具有地域特色的造型元素其形态上的引用，使元素不仅传递了现代设计观念，而且使旧有元素能够真正传递载体的现代信息，符合现代设计的功用，从而摆脱元素在使用上的局限与语意上的偏差。对本土设计师来说，守一方水土研究自成体系的平面设计就显得非常的重要。这样既可以使消费者从侧面了解企业文化，又可以加深消费者的印象，可谓一举两得。

2.4 企业要求现代平面设计要符合人性化需求与绿色环保的呼吁，这才会达到与消费者共鸣的效果

人性化设计与绿色设计思想是21世纪设计的主题，在设计中承载了对人类精神和心灵慰籍的重任。它强调在保护自然，生态，充分利用资源，以人为本，与环境为善。在中国，人们也已逐渐意识到以人为本的绿色设计的重要性，以人为本的绿色设计将会是中国平面设计发展历程的长期需求。在经历了分解与重构后的现代平面设计艺术，未来的设计将着眼于与平面设计相关环境的设计上，其关系是相连的，内在的，互动的，广义的。因此企业在设计中要求与消费者达成共识，从换位思考的角度找到宣传的突破口。

3 在职平面设计人员的职业能力培训课程设置

根据以上几点企业要求，要加强平面设计人员的综合职业能力，就要从以下几方面来系统设置课程：

（1）首先应该学习好企业文化，准确的掌握企业的设计定位。企业文化是在一定的社会历史条件下，企业生产经营和管理活动中所创造的具有该企业特色的精神财富和物质形态。它包括文化观念、价值观念、企业精神、道德规范、行为准则、历史传统、企业制度、文化环境、企业产品等。其中价值观是企业文化的核心。具体地说，就是指企业的经营理念、文化素质、经营方针、产品开发、商品流通等有关企业经营的所有因素。设计师可以从信息这一观点出发，从文化、形象、传播的角度来进行筛选，找出企业具有的潜在力，存在价值及美的价值，加以整合，使其在信息社会环境中转换为有效的标识。因此，开设企业文化的相关课程是深入了解企业，给设计定位的第一步。

（2）只有最符合社会要求的作品，才会得到消费者的认可。因此，设计师应该结合当前的社会文化、地域文化，利用其特点来突出企业的形象，这样才能设计出标识性更强，更符合企业宣传要求的作品。因此，开设相关的人文素养课程是设计师与时俱进，与社会融合最便捷的途径之一。

（3）应该储备资源，多元化掌握相关的设计软件。在这个信息化的时代，计算机软件的学习与应用越来越广泛，因此要想在日新月异的社会中独树一帜，熟练的掌握好计算机软件显得尤为重要。因此设计师在职后多开设一些设计软件培训的课程是非常有必要的。这也是提升设计师自身专业素养的一个重要的途径。同时多开设设计软件的课程也是帮助设计师创新、创意最有力的方式。

（4）在众多的设计作品中，创新、创意是作品的灵魂。企业的宣传重心也同样放在与众不同的作品构想上，因此对于设计师创新思维的培养是至关重要的。在众多的培训课程中，最不容忽视的就是创新思维的培养，只有开设相关课程对设计师的创意思维进行开发，才有可能满足社会、企业、消费者的要求。

综上所述，平面设计师只有通过结合企业实际，充分的掌握计算机软件的应用知识，开发思维创新意识，才能确保设适应企业的工作的要求，良好的设计和规划方案可以提供一系列高质量的专业，从而使产品在经过设计之后创造出超越其实用功能的综合美学价值，最终为企业做出贡献。

参考文献：

[1]百度文库.《平面设计毕业论文》.

[2] 百度文库.《平面设计培训专业就业前景解析》.

第3篇：计算机平面设计前景范文

通过现场调研、问卷调查、电话咨询、在线QQ咨询等方式，对省内至少二十家相关企业进行调研，了解专业岗位分类与职责，岗位所需技能等情况进行调研，成立由校企双方专家组成的专业建设指导委员会，结合调研情况与行业企业专家、设计人员共同对职业岗位群及工作过程的分析，归纳典型工作任务，并进而提炼出典型工作任务对应的职业能力。结合所需的知识、技能、素养，参照本专业从业人员国家职业资格标准，确定专业学习领域课程的课程目标和学习内容，最终形成科学准确的调研分析报告，并以此确定该专业人才培养方案。

2确定调研内容

在明确专业方向的基础上，针对室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等企业，开展以下几个方面的调研：a.目前吉林省该行业市场人才需要情况；b.企业用人渠道及从业人员薪酬情况；c.企业的岗位设置情况；d.企业对人才的技能、素质及理论知识的要求情况；e.目前以及2～3年后岗位最需要的能力和知识。

3组织开展调研工作

明确了调研工作任务、调研对象、调研方式及具体的调研内容之后，进行调研工作分工，形成调研工作日程表，并按日程逐一落实。要求调研工作要落到实处，所调查到的数据准确性要高，要客观，不弄虚作假，对调研数据要做认真的分析，形成调研工作报告，并针对调研报告的内容提出专业建设的建议。

4做好调研情况分析

4.1做好本省、市计算机平面设计专业人才需求情况分析，以此确定本校该专业每年招生的数量。

4.2做好各相关企业职业岗位分析。对平面设计师、包装设计师、VI设计师、印前设计师、书籍报刊设计师、影楼设计师、图文设计师、网页设计师、家装设计师等岗位所做的主要工作任务、技能要求、职业资质进行科学的分析和定位。

4.3做好平面设计行业人才规格分析。

4.3.1确定该专业从业人员知识结构（文化基础知识、美术基础知识、计算机平面设计基础理论知识、计算机平面设计专业理论知识）。

4.3.2确定该专业从业人员能力结构（其中包括专业能力、方法能力、职业核心能力）。

4.3.3确定该专业从业人员素质结构（职业道德素质、专业素质等）。

4.4做好典型工作任务与职业能力分析。根据行业调研和企业调研的反馈信息，专业建设指导委员会经过多次研讨，对适合本专业中职学生的工作岗位及工作任务进行分析，归纳典型工作任务及完成该任务需要的职业岗位能力。分解出具体的工作岗位及对应的典型工作任务。

4.5根据企业各相关岗位职业能力分析，结合本校实际，分析确定培养目标及课程设置。

4.6对该专业毕业生应取得哪些职业资格证书进行详细的分析，确保学生能双证毕业。

5给出调研结论

根据调研情况的分析，要从以下几方面形成初步意见：a.计算机平面设计专业毕业生需求情况及本校开办该专业的优势及前景；b.本专业的专业定位、学生的培养方向；c.研讨确定校企合作人才培养模式；d.研讨确定该专业课程设置；e.形成课程体系构建及教材建设的初步意见；f.形成教学方法改革的初步意见，改革教学模式的初步意见；g.形成该专业师资队伍培养培训规划；h.形成实训基地建设的初步意见

6形成调研报告，为确定该专业人才培养方案提供科学依据

第4篇：计算机平面设计前景范文

关键词：平面设计；Photoshop软件；特征

中图分类号：TP317.4

从当前整个市场来看，最流行的制作与处理平面图形的软件就是由美国Adobe公司开发的Photoshop，在长期的实践过程当中，由于其所具备的超强的图像图形处理能力而在电脑绘图、设计广告、编辑图像图形等领域当中进行广泛运用。毋容置疑，在设计平面的过程当中，Photoshop有着极其重要的地位与角色，在人们的工作、学习与生活当中的各个领域进行广泛运用，本文则是选取教学与学习探讨该软件具备的特征与必须遵循的原则。

1 Photoshop平面设计特点

一是传统设计工具被计算机代替。由于在现代平面设计当中的重要创作工具则是计算机，借助于对Photoshop设计软件所具备的超强菜单与工具功能的利用，与此同时对于各种传统绘画工具的特点有效结合，还能够对于多种新的艺术风格进行体现，持续不断的推陈出新创作技法。

二是快速与超强的信息处理能力。Photoshop软件有着特别强的处理能力在处理特效、存储图像、录入文字、编辑图像、扫描图像等方面，与此同时，还能够快捷方便的操作图文混推与图像输出，提供方便快捷的修改设计效果。

三是逐步迈向产业化的平面设计。Photoshop软件应用于平面设计，这就能够对于平面设计的作业环境极大的改变，逐步走向产业化、标准化与工业化的艺术创作道路，如今整个社会上出现并且逐步壮大的各类设计室与创作室，也能够向社会提供比较丰富的就业机会，从而提供广阔的生活与工作天地给那些具备艺术天赋而没有艺术功底的人们。

四是对艺术设计创意极大的促进。Photoshop软件对于设计师的表现手法与艺术语言进行有效的革新，而且在这一过程当中，能够对其萌发机制和深化过程进行创新，借助于计算机的作用，之前许多能够想得到却做不到的事情却能够轻松实现。例如我国国庆徽标、奥运火炬祥云等这些生动的设计显得巧夺天工。而出现的Photoshop平面设计软件，这样做到对平面设计新理念与新思想的有效开创，这样就有着更为广阔的空间，设计师就能够轻松实现自己的理念与思想，对于调试色彩与原料不需要耗费更多的精力与时间。

2 Photoshop软件遵循原则

在了解Photoshop软件所具备的特点之后，再进一步分析Photoshop现代平面设计所必须遵循的原则，那么就是按照平面设计的目的与性质，依据平面设计的特点做好制作，往往其一般遵循原则为以下几点：

一是有效的将局部与整体统一。由于借助于平面设计作品做到对人们对直观信息的传播这是Photoshop软件常用平面设计的根本目的。这样以便在美感享受获得的同时还做到大量直观信息获得，从而能够对用户要求的主题充分表达。设计师们凭借完美的平面设计形式对符合主题的思想内容表达，而这就属于平面设计的根基。根据这一要求，必须要让设计师们在进行设计的过程当中，对整体布局就那些强化，从而对局部合理突出，这样就能够合理的做到局部与整体统一，从而让作品有着独特的艺术价值与社会价值。

要想做到合理的将局部与整体统一，那么就是设计师在设计平面的过程当中必须强化版面当中的各个排版要素在版面当中的色彩和结构相互之间具备关联性，借助于版面上图与文相互之间编排整体性与整体组合，这样句有着更为条理美与秩序美的版面，所获得的视觉效果更好，尽最大可能获得更为完美的作品。而在教学实践过程当中，部分学生在任务服饰设计当中对高贵衣服的表达，所采取的做法则是在纽扣上大做文章，借助于Photoshop所具备的滤镜或者渲染功能，在这其中耗费着特别多的精力与时间，可是对于服饰的合理布局与整体协调并不注重，从而给作品留下败笔。在设计过程当中通过和谐的局部和整体统一，这就能够增添无穷的感染力在整个设计作品当中，使得设计者对作品设计能力得到有效提升。

二是有效的将趣味性与知识性统一。通常来说，在Photoshop这个软件当中，由于其所具备的超强的滤镜功能，借助于这一功能的使用，使得对于设计师超凡想法轻松实现，还能够做到对设计师的创作灵感的激发。在平面设计作品当中通过对变形夸张漫画、卡通、有故事性的连环画对于物理上不能实现的各种现象、神奇太空景观与科学幻想世界表现，生动逼真，这对于读者的阅读兴趣更加容易引起，所具备的商业价值也更大，可是要想做到这样的趣味性则必须依赖于一定科学知识基础之上，处理色彩与光这要做到对现实生活与科学的符合，还要对人们的视觉特性符合，这样人们才对其充分的接受，作品才能够真正具备商业价值与社会性。如果趣味性并没有相应的知识对其进行支撑，这就如同是镜中花水中月的效果，给人们所造成的感觉就是感觉到不真实，甚至还会给人们产生受到欺骗，这样就使得原本所具备的社会价值丧失。通过让作品和谐的做到趣味性与知识性的有效统一，这就使得传媒信息作用的更大限度的发挥，往往还能起到一定的画龙点睛的传神功能，从而能够做到更加的打动人与吸引人。借助于趣味性，能够获得相应的抒情、幽默与语义等表现手法，而所获得的这些手法都是来源于生活，从而对社会生活的方方面面做到真实的反映，绝对不能对客观实际偏离。

3 Photoshop的运用实例――细胞结构图的绘制

晶体的细胞结构既抽象，又难于描述，利用Photoshop来绘制有一定立体感的晶胞图形，有利于学者对晶胞概念有个比较直观的印象能帮助其理解。下面将以图所示的NaCl细胞为例，说明其制作过程：（1）新开一个层（Layer），用直线工具（lineTool）草描一个正六面体线框图。（2）利用椭圆选择工具（EllipticalMargueeTool）画两个一大一小的球。大球为蓝色，代表Cl-离子；小球为红色，代表Na+离子。（3）复制14个大球代表14个Cl-离子；以同样方法得到14个代表Na+离子的小球。（4）用移动工具移动各球，使其在layer层中六面体上分布如图1所示。（5）将代表Cl-离子和Na+离子的28个球合并在一个层。（6）将连接各质点的连线改成有一定立体感的“棍”。首先，在刚才的合并层下，新开一个层，用矩形选工具绘制一个适当大小的矩形；然后使用渐变工具属性面板中的ReflectedGradient按纽，并分别以白色和黑色为前景和背景色，从矩形中向两侧拖拉鼠标，使其成为中线附近亮而两侧暗的填充图。（7）复制该层，调节“棍”的比例与角度，并调节各层的前后顺序。（8）删除Layer1，合并质点层与所有“棍”层。（9）为了加强图形对比程度，可以在背景层中用油漆层工具填充适当颜色，再合并所有层，既得到立方的NaCl型结果，如图2所示。（10）将大球所在层复制13次，得到图中所需的。

总之，Photoshop平面设计要将某一目的当成基础，综合起生理的、技术的、人类的、心理的、经济的、社会的诸多要素，借助于对作品感染力的增加，加强研究受众心理，凭借作品的结构、色彩、外形的美学感染力来对作品的吸引力加强。这就必须紧扣计算机Photoshop的特征，对常用设计原则掌握，才能有着更好的作品形成。

参考文献：

[1]刘荣肖.关于《Photoshop平面设计》课程有效教学的研究[J].中小学电教（下），2010（06）.

[2]程格佳.《Photoshop平面图像设计》案例教学的创新设计[J].现代教育技术，2009（08）.

第5篇：计算机平面设计前景范文

关键词：园林设计;三维制作软件;D Max;SketchUp(草图大师)

计算机已经应用于社会生活的各个方面,计算机辅助设计技术应用于园林设计也有很长一段时间,但大多仅限于二维图形制作,三维软件大多是在设计结束后进行效果图制作时才参与进来,即目前的设计仍是在二维的平面中设计三维的空间实体。但是随着计算机技术的不断进步,三维软件的发展成熟,目前的技术条件已经可以使设计从二维图纸进入到三维空间,而三维软件的发展也可以满足设计中各个过程的要求,该文主要对三维软件在园林景观设计中参与辅助的各项过程作初步的探究。

园林概况及三维制作软件简介

园林经过漫长的发展,已经成为人类文明、生活及精神情感都离不开的一部分空间,并且园林的范围也早已超越狭义上的庭院、庄园,而是扩大到城市环境、风景保护区、大地景观等领域,涉及人类生活的各个方面。自从世纪下半叶,美国造园大师欧姆斯特德(Frederick low olmsted)规划了纽约中央公园、波斯顿和华盛顿绿地系统,第一个把自己的职业称为风景园林师(landscape architect),自此园林扩大到城市整体绿化的范畴,逐渐形成一门独立的专业和具有特定内涵的专业学科,并标志现代风景园林学的建立。概括的说,园林就是在一定地域,运用工程技术和艺术手段,通过整地理水、植物栽植和建筑布置的途径,创造出一个供人们观赏、游憩的优美环境。

三维也称D(three-dimensional),即三维图形。显示D图形,实际是在平面里显示三维图形,形成立体感。计算机屏幕是平面二维的,人们之所以能欣赏到真如实物般的三维图像是由于人眼产生视觉上的错觉。而三维制作就是在计算机中建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,并且根据要求设定模型的各种属性参数。制作各种模型或场景的软件就是三维制作软件。由于其精确性、真实性和无限的可操作性,已经被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等许多领域中。

传统园林设计概况及存在问题

中国是一个园林历史十分悠久的国家,无论是在园林植物的选育、栽培,还是在创作的园林精品上都有极大的特色,对世界产生了重大影响,被誉为“世界园林之母”(E.H.Wilson),是世界三大园林发源地(西亚、希腊和中国)之一,但由于多种多样的原因,我国的园林教育事业和学科发展起步较晚,在很多方面存在欠缺和不足,所以应当充分了解、学习世界先进的设计思想和设计方法。

传统的设计手段,主要是使用手绘的方式绘制设计图、施工图、效果图、立面图等,当CAD这种矢量制图软件出现后,因其标准化、高效化等多方面的优势,人们大都已经在绘制设计图、施工图中使用CAD软件来进行制图,并且在各种设计行业里广泛使用。但是由于CAD是主要面向两维平面设计制图的软件,因此在某些方面仍有平面制图局限所带来的问题。

.空间比例不明确

由于是在平面上通过平面构图设计立体的物体景观,因此往往会造成在平面布局设计时忽略立面额空间上的数比关系,而出现虽然平面上十分优美,而实际中却十分古怪的设计,更有些初学者会设计出m多长的桌子、几十米宽的小路等笑话。

.设计形象不具像

由于在进行平面设计时看到的仅是平面图标,其立面、三维形象大多是在脑中形成的模糊形象,更不用说全面地考虑其物与物、物与地形等的相互关系,而由于脑中并未对实体形象进行深入、认真的思考,在画透视效果图时,仅按照好看美观来绘制,而根本脱离了自己在平面设计的位置关系,这样就造成了在平面设计时看似很好的搭配,在立面或施工中却发现十分不协调乃至根本无法实现的情况。

.在展示给业主等非专业人士时不便

由于没有形成真实完整的空间实体,传统方式只有靠一张张的手绘图给他人进行展示,并且由于手绘方式自身的特性局限,造成了大多仅能展示一部分的视点视域,且需要花费大量的时间和精力,而且当设计有一点改动时,这些原来绘制的图画将会完全失效,全部都要重新绘制。

三维软件的优势

在传统的园林景观设计中,景观设计师完全通过手绘图来表达其设计理念,既费时费力,又难于修改,随着计算机技术的不断发展,三维软

   

件的成熟,园林设计的过程可以与三维软件相结合,通过让计算机辅助分析,一边观察、感受设计效果,一边进行相应的设计和修改,这样的设计方式有许多优势。

.通过三维建模准确确定空间比例

在三维空间中建立虚拟场景,并在场景中进行各项设计,可以准确而直观的看到所设计的物体与环境的比例是否合适,地形的高低起伏、树木的大小、建筑物的体量都一目了然,并且可以以人体模型为参照,对比体量的合理性,乃至进行准确的尺度设定。这样就会让在平面设计里粗枝大叶、毫不考虑比例关系的设计充分地暴露出来,使设计更加准确,达到“比例与尺度”这一园林设计的基本要求。

.具像化具体化物体形象

通过平面设计确定物体的设计位置,通过三维建模确定物体的的空间三维形象是三维辅助设计的重点优势,对于园林来说山水地形、植物、建筑,是重中之重且不可或缺的要素,平面设计由于受到本身特性的局限,在实体设计上明显先天不足,而三维辅助设计就可以很好地解决这一问题。通过三维建模可以确定物体的空间具体形态,并且可以立即看到与环境的色彩、形态等搭配是否和谐,还可以进行具体修改,避免了平面与立体的相互独立与冲突。

.以现实游人视角观察分析

无论是园林设计,还是环境设计,其根本目的都是为人服务,设计首先应当考虑的是人的感受,脱离了具体使用人的设计一定无法成为一个成功的设计,而平面设计站的角度是平面的,没有从游人的角度来思考问题,这样的设计方法往往造成不知所云的局面,如一个以凤凰图案为总体布局,总体立意是凤凰,并且以凤凰为名的广场,却让游人在游览过后找不到凤凰在哪。

在三维场景中,设计人员可以在设计时以游人的视角进行观察,看所设计的景观是否与思考中的效果相同,其高低、位置对游人是否有不方便的影响,其设计思想从游人角度是否可以理解,这种设计不仅是对设计方式上的改进和优化,更主要的是在设计理念上改变那种脱离受众、空来空往的设计理念,从而满足“舒适和美观的需要”的设计。

.方便直观的展示

景观三维辅助设计从平面到立体,从图纸到场景的一系列三维辅助设计过程,在设计结束后得到的不再是以往设计方式所产生的一张平面图纸,而是有对比、有色彩、有质感的一个完整仿真的三维场景,这样无论是景点效果图,还是整体鸟瞰图,电脑都可以很好表现出来,并且还可根据需要进行动态画面的制作,及其D引擎的自由的动态空间。

三维辅助设计流程

在进行园林三维辅助设计的具体实践中,不同设计要求的设计过程不尽相同,但大体上有以下几个步骤:

.基础资料的调查和分析

主要任务是对要设计的地形、植被等各项条件进行全面的了解,通过收集图纸和其他材料,了解地形地貌特征,分析植物气候条件、土壤类型,明确设计要求,使其设计建立在实际地形地貌等条件上。

.方案设计

对整体园林的用地进行规划或布置,并进行立意的构思,是采取探索性的的方法产生很粗略的框架。方案设计往往会做出多个方案,然后综合比较分析,最终产生一个最优秀的方案。

.CAD平面初步设计

在CAD软件环境下进行平面初步设计,园林设计图主要是平面图,但其是将立体景物通过正投影以平面图的方式画出来,所以此阶段的设计不只是设计地形、建筑、植物等平面布局,同时也要考虑立体的景象。

.CAD导入三维软件,在三维场景中初步建立场景环境

CAD是广泛被使用的设计软件,几乎所有的三维软件都兼容支持dwg格式(CAD文件的存储格式)的文件,可以导入如“D Studio Max”,“SketchUp(草图大师)”等软件,将二维平面转化为三维环境,在三维虚拟空间中初步建立场景环境,并把平面设计的景物按照思考的景象在三维空间中建立模型,使之具体、清晰。

.二维与三维结合分析

通过观察三维场景中的虚拟景观(这里建议在Sketch-Up软件环境中进行),可以直观地观察景观的效果,多角度地分析空间分布关系,进行深入考虑。然后综合功能的需要、艺术的要求和环境的条件等因素,逐步进行设计修改。在这一过程中,图纸改动的工作量很大,如果是原始的图纸,就会有很大麻烦,每一点改动都意味着图纸的重新绘制,所以电脑制图的优势就十分明显了。

.详细更改设计平面图并完善三维场景

第6篇：计算机平面设计前景范文

关键词：平面设计 教育 反思

一、引言

近几十年来，科学技术正以高速发展的姿态展现在人们面前。随着信息时代的到来，人们的生活也发生了巨大的转变。平面设计已经影响了千家万户的生活方式与态度。随着近几年井喷式出现的各种电商，琳琅满目的商品信息广告，千变万化的包装设计与网页设计，都促使平面设计专业成为热门的重要学科。随着科技的日益进步，信息化的全球性，对平面设计的专业人员的要求也越来越高。但是在很多学校仍沿用传统的教学模式，这种教学模式已经不能适应市场的需求，阻碍了平面设计的发展。

二、平面设计的概念及内容

设计就是有目的的策划，而平面设计就是这些策划需要采取的形式之一，在平面设计中人们需要用视觉的元素来传播自己的想法与计划，通过文字与图形将所要表现的信息传递给人们，让人们通过这些视觉上的因素来了解设计人员所要表达的思想与计划。

三、平面设计教育存在的问题

1、教材内容十分陈旧，缺乏与时俱进的理论指导。平面设计的教学是一门非常注重与时俱进的学科。走在时代前列的平面设计学科，知识与各种资讯的更新速度是难以想象的。但是现行的平面设计教材基本上一直沿用十几年前的理论知识，虽然名称经常改变，但还是换汤不换药，内容都是差不多的。教材是提高教学质量，进行教育改革的有利武器。教材内容的陈旧为平面设计教学造成了强大的阻碍。

2、学生本身缺乏实践与创新意识。平面设计教学必须是持续不断的出新，但是很大一部分同学对平面设计都存在着诸多的误区，认为设计的好坏在于是否好看，是否具有艺术性，这样就会忽视消费者、市场和设计之间的联系。当学生真正参与到社会实践中去时就会发现，自己所学的知识已经和社会上的需求有着很大的差距，已经不能适应社会的发展。这就是学生缺乏实践能力，缺乏对实践的追求，缺乏对市场需求的把握。最后学生就会和社会脱节，丧失了创新型思维和进行创新的意识。平面设计这门课程实践远比书本重要，学生在实践中得到的知识比课堂上几天学到的知识都多。但是现在的平面设计教学基本上都是以课本教学为主，缺乏让学生进行实际操作的环节。等到学生步入社会后就会发现，在学校学到的知识在竞争激烈的社会中显得毫无用武之地，学到的许多知识也是和社会、工作相脱节的。

3、学生对学习软件掌握的不够熟练。科学技术的飞速发展让计算机技术迅速在社会中普及，尤其是对平面设计这门学科有着重要的意义。平面设计的一些基本软件学生是必须要熟练掌握和应用的。但现在大部分学生对设计软件的热情不高，只是在皮毛上会用而已，而不能对设计软件进行精练。所以现在对设计软件不够熟练操作成为设计的软肋。在平时的设计教学中，教师将大量的时间放在学生学习基础软件上，没有深入的教授设计知识，没有达到最佳的教学效果，不利于学生以后的发展。

4、 传统的教学方式不利于调动学生学习的积极性。教师是教学活动的主体。教师将要教授的设计知识生硬地灌输给学生，进行“填鸭式”式的教学。学生是单纯的接受者，教师是传授者，原本可以使师生交往互动的学习过程却被教师无形的变成自己的“演讲课”。教师只是注重教学任务的完成，不注重学生学习兴趣的良好培养。这样的教学模式不利于学生学习的积极性，学生的实践能力也比较的差。这样传统的教学模式已经不能完全的适应个性化的时展要求，积极调动学生的学习积极性成为平面设计教学的重中之重。

四、对平面设计教育的反思及其措施

1、根据教学任务的要求，选择合适的与时俱进的教材。在教材的选取上要根据科学技术的发展和社会的需求进行，优先选用国家教育部出品的教材。对于多种符合的教材，要由教师和学生进行评议，提出建议，根据大多数人的选择来征订合适的教材。教师在教学过程中也有对过于陈旧的书本内容进行有条件的取舍，多多的将国外的先进理论知识和设计理念传授给学生，帮助学生开拓视野，培养其创造性思维。

2、培养学生的创新能力。信息时代需要的是有创新意识，有很强的创新能力的复合型人才。这就在客观上要求学生具备获取相关知识的能力，并能加以利用。计算机科技的发展是非常迅速的，软件和硬件的更新与升级也是非常迅速的。这就要求教师在平时的教学过程中要注重培养学生的学习能力和解决问题的能力，尤其是运用计算机处理相关问题的能力。计算机平面设计相关软件只是一件工具，能否运用这件工具来设计出具有创意的作品，很大程度上是取决于我们的构思，这就是所谓的创新能力。有了很好的创意，才能设计出更多更好的作品。

3、加强基础设计软件的教学。有一句古话说的好“工欲善其事，必先利其器”，平面设计软件是设计专业的学生必须熟练掌握并且应用的基础学科。有很多学生头脑里有很多很好的创意，但是没有办法将想法在设计作品中表现出来，这其中很大一部分原因是由于学生对设计软件的不熟悉，这样严重阻碍了学生创新思维的表达，不利于学生个体的发展。在平时的软件教学中，教学应积极调动学生的积极性，通过讲解日常生活中的照片处理过程，逐渐的将美化知识、文字的排版、造型等渗透给学生，最后达到软件教学的目的。教师应积极让学生根据自己的兴趣来应用好软件，准确的用软件来表达自己的设计想法。

4、调动学生学习的积极性。兴趣是最好的老师，教师在平时的设计教学中充分调动学生的积极性。教师可以让学生参与设计大赛中，这样学生有了明确的目标，就会形成很高的热情，积极性也就调动起来了。通过让学生参加设计大赛，教学效果会事半功倍的。

五、总结

科技的发展，市场的竞争压力也越来越大。平面设计以其科技含量较高和生活密切相关而迅猛发展，平面设计会有很大的市场前景。教师应转变教学方式，调动学生的积极性，促进学生创新思维的形成，为社会培养出复合型的优秀人才。

参考文献

［1］ 邝卫国，张雄.艺术设计基础课教学方法研究［J］.清华大学学报，2009.

［2］ 周宗明.图形创意［M］.重庆：西南师范大学出版社，2005.

［3］ 王爱民.平面设计技巧［M］.北京：中国青年出版社，2007.

［4］ 杨海波.平面艺术设计专业教学改革初探［J］.科技文汇，2007（3）.

［5］ 黄慧，董翠.高校平面设计专业教学改革初探［J］.湖南农机，2008（11）.

［6］ 刘静，康玉忠.高职平面设计课程教学实践探讨［J］.长江工程职业技术学院报，2006（11）.

［7］ 薛银燕.高职学院平面设计课程的教学现状与基本问题［J］.科技文汇，2009（6）.

第7篇：计算机平面设计前景范文

影视摄影与制作就业前景很好，毕业生的主要就业方向为婚纱影楼、形象设计公司、图片社、广告摄影公司、广告设计公司、以及电视台、影视广告公司、传媒制作公司等。

影视摄影与制作专业的毕业生掌握了摄影和影视制作两个领域的知识和技能，在就业方面选择较多，可以在电视台、电影制片厂、电视剧制作中心、影视制作公司、电视广告制作公司、电视音像出版部门、电影电视研究中心、教育电视系统、企事业各级宣传部门等机构从事各类摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。

（来源：文章屋网 ）

第8篇：计算机平面设计前景范文

在高等美术教育中，平面广告设计教学更注重学生创作性思维能力的培养，适时引进新的教学内容，注重广告技术的新发展，增加学生感性认识，启迪学生的思维，注意理论联系实际，从多角度启发学生，调动其设计思维，激发想象，通过形式多样的教育教学手段，营造出一个良好的意境氛围，从而提高学生多方面的艺术素养。在教学实践中，及时发现适合每个学生的创新潜质，系统而有计划地开展教学，因材而施，因人而教，积极创造出愉悦、和谐的课堂气氛，让他们主动地、兴趣盎然地去领会，培养学生的表达能力与应变能力，将教学形式与现实问题相结合，使教学成果得以充分地表现。

1平面广告设计课程的性质

广告设计是一门理论联系实际、专业性、应用性较强的课程，它是一门科学，也是一门艺术，它包含很多方面的元素，涉及的范围也相当地广泛。平面广告设计属视觉传达设计，让人们将眼睛所看到的用文字、图形、色彩、动画等用具体可见的形象表现出来。通过该课程系统地学习，从而巩固学生们课堂上所学到的相关理论知识，加深对设计基本概念的理解，更好的将理论知识与设计实践相结合，培养学生们的创造性思维能力、综合能力及艺术修养，逐步掌握它的步骤与方法，使学生能够综合运用所学的知识，独立完成平面广告作品的创意与设计，以适应社会发展的需要。在教学过程中，要求知识与实践相结合，在课程的各个阶段有机地编排相应的支撑知识、设计理论与设计实践课题，使学生在学习的过程中创新意识得到充分地培养，创造性思维能力得到更好地激发。

2建立以强化素质教育为主的教学模式

建立以强化设计素质教育为主的教学模式，给学生营造一个主动地、探索性的学习氛围，通过系统开展有计划的教学，从而潜移默化地去提高学生们的素质，开启潜能，激发想象。该模式如何展开，具体表现在以下几个方面:

1.在基础设计学习阶段坚持规范化的教学，每次教师在讲解之后，可以适当地为学生做出实践性地示范，学生在进行设计作业的时候，由老师在旁引导，下次上课时，可针对学生的作业进行点评，师生一起讨论等，引导学生自主学习、相互学习，从而提高学生的自我完善能力。

2.通过设计课程的学习来真正掌握一些实际设计操作的应变能力，在平面广告课程教学中选择一些实际项目作为学生作业是有必要的。学生可以根据自己的基础与爱好对设计题目比赛项目等进行选做，有利于激发学生学习的积极性。

3.开展针对性的课题训练，加强创造性思维能力的培养，加强产品创新设计能力的培养，积极开展与教师科研相关的课题研究。具体方法如下:先由老师提出科研课题，学生根据兴趣选题，然后在教师的指导下，从查找资料、制定设计计划到完成设计，最后以论文或图形的形式呈现设计结果并进行设计答辩。这样为学生创造了自由的学习空间，使学生的动手能力、独立工作能力等多方面得到了全面地发展与提高，培养了学生的创新意识与创新能力。

4.利用计算机辅助设计，使平面广告设计教学体现出现

代科学信息。现代平面广告设计教学中应该坚持艺术与科学相结合、艺术与技术相结合的专业特色，使学生能够掌握平面广告设计所具备的计算机专业基础知识和计算机辅助设计技能以及相关设计原理，从而得到系统全面的专业技能训练。在教学实践中，平面广告设计教学与电脑技术教学是相辅相成的，电脑设计替代了传统精细的手工劳作，使设计原稿能够反复实验和修改，减少了设计中的重复劳动，提高了设计效果和效率及创作的自由度，提供了逼真的模拟手段，使设计师能够更加直观地工作，精确地表达设计意图，现代设计中的计算机的技术性要素极大地促进了现代平面设计的发展。

3注重理论与实践相结合

理论与实践相结合，通过系统的理论讲述和创意方法的讲解，在案例策略的指导下去创造性地完成广告创意的设计表现，整个创作表现过程包含最新广告理论、策略分析、文案配合、图形概念提取、设计表现等环节的，进一步加强学生综合设计能力与创新能力的培养，要求学生能综合运用这些手段，独立完成平面广告设计，同时也要求作品应具有市场因素的考虑、创意独特点的提取等实际要求，引导学生创造性地体现现代文化气息，掌握时代潮流，了解未来广告的发展趋向，实现具有理论与实践能力的复合型人才的培养目标。基于该课程应用性、实践性较强的特点，将学生的学习方式从基于点、面学习为主的知识接受型升华到与社会需求、技术发展、学科结合等相结合，并做到举一反三和创新能力的培养型，在强化基础理论学习的同时，在实践教学体系合理的实施方式指导下，有针对性地训练学生的综合能力与创新设计能力。在老师指导下，将学生分成若干组，在规定时间内以小组相互讨论方式确定设计方案，并加以现场描述，最后由教师讲解和评价方案。这种以课堂竞赛式的教学方式，为所有同学都提供了一个自我表现的平台;而小组间的竞争不仅激发了学生参与和自学的热情，同时也培养了他们的团队合作精神与合作能力，并增进了班集体的团结与友谊。另外，可以将一些客户请到课堂上，让学生跟他们面对面地沟通，了解他们的需要与想法，并通过一些实际的演练来提高学生的设计能力，通过沟通学习，从而提高学生的自我完善能力。

4平面广告设计的发展前景

第9篇：计算机平面设计前景范文

在风景园林设计工作中要求内部景物变化之间要有很好的灵活性。所以在设计之中，设计者们就应该对完工后的园林在脑海中有一个清楚感知。在传统的设计工作中，设计者们通常是采用制作一个沙盘或是绘制平面图来检验设计的效果。这种办法的缺陷在于不能让人有身临其境的感受，只能在设计角度上进行认识，而不能产生心灵感应。而运用虚拟现实技术则可以实现这方面的效用。

虚拟现实技术通过计算机三维技术来展示设计的立体结构，在计算机中三维模型是由许多的不同“面”构成的，设计实体的结构越复杂，对“面”的数量以及质量的要求的越高，在风景园林设计中经常会有如假山、池塘、雕塑等物体，这些景物的形态结构千姿百态，如果要通过计算机技术表现出来，那将是一个极为复杂的工作，比如一块形态万千的石雕塑像，在电脑的模拟图像中可能会包含几百万个面，这对于目前的计算机技术来讲是比较困难的，所以在将虚拟现实技术有效地应用于风景园林设计工作中还需要走很长的一段路。

虽然现在虚拟现实技术还有很多困难，但是这并不能阻止这项技术的开发和应用。经过技术人员的长期努力，虚拟现实技术已经衍生出许多功能，目前使用较多的是VRML以及3DSMAX这两项技术。其中VRML主要是通过运用三位图像语言技术对设计进行描述，创设出一个模拟世界，设计者可以随意的进出这个模拟环境，依据自己的想象创设任一虚拟的环境，将自己的设计理念在虚拟环境中呈现出来。而3DSMAX技术的应用范围就更加的宽广，它作为VRML的传输基础，还能够实现使用摄像头在三位虚拟环境中进行引导，还可以通过活动控件来增加浏览的内容。

现在虚拟现实技术在风景园林的设计工作中已经得到了广泛的运用，运用虚拟现实技术可以从多种运动变化的角度实现对风景园林设计的全方位感受，增加了风景园林的模拟运动方式，设计者可以根据自己的需求选择适宜的模拟运动方式。使用虚拟现实技术可以实现从微观的角度来对园林设计合理性进行分析，对设计细节能有更好的把握，使设计者能够从全方位、多角度来对设计园林的美感及条理性进行考证。而且虚拟现实技术可以根据一年四季的变化进行元素编辑，根据不同季节的特色设置不同的颜色，给人以季节变化的真实感。此外，运用虚拟现实技术可以方便群众、建设者、投资者及管理者等园林的相关人员更好的了解到园林的设计方案和完工后所能达到的效果，大家可以针对自己的理解和诉求提出修改的意见，使园林建成后更加能够满足社会的要求。

二、虚拟现实技术在风景园林设计上的发展前景

目前虚拟现实技术正在随着计算机网络技术的普及发展而飞速前景，虽然目前还有很多技术上的困难，但是与传统的二位平面技术相比较已经实现了技术突破。在信息的传输上更加的方便，各种园林景观都可以通过虚拟现实技术显示出来，并且打破空间维度的制约，在季节、色彩、声音、空间等多角度进行模仿，使设计者能够获得更加全面的信息，运用现代技术手段，赋予设计中的园林景物以内涵，通过三维技术将园林的物质性充分表现出来，让设计者们从内心感受到景物带来的美感，使虚拟设计效果更加完善，为改进园林设计提供参考，促使风景园林设计方法的变革。

三、总结