音乐艺术学概论精选(九篇)
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第1篇：音乐艺术学概论范文
黄山学院是一所综合性的公办本科高校。坐落在风景秀丽、文风馥郁的中国优秀旅游城市和新安画派的发源地——安徽省黄山市的中心城区。
学校现有校园面积1800多亩，校园生态丰富、环境优美、人文底蕴深厚。学校现设有艺术学院等13个院部，包括美术学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、动画、音乐学、广播电视编导和戏剧影视文学等本科专业53个。现有在校全日制学生17000余人，面向全国招生。学校已与美国、韩国、瑞士、德国、香港等国家和地区的高校签订了合作办学协议，2006年起，学校开始接收外国留学生。
中央电视台、中国教育报等新闻媒体先后报道了学校毕业生就业工作。我校各类毕业生就业率名列全省同类院校前列，学校连续多次被评为全省高校毕业生就业工作先进单位。我校曾被评为全国先进院校、花园式学校。
二、艺术类招生专业简介
（一）、美术学（本科）
培养目标：本专业学生通过美术学的基本理论、基本知识和基本技能的学习与实践，接受艺术思维与绘画造型的基本训练，培养具备美术创作、教学、研究、管理、经营等方面的能力。同时，根据学生的不同特点，发掘和培养学生的创新能力、引导和发展学生在绘画方面的潜能，能在艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理方面工作的应用型人才。
核心课程：素描、色彩、中国画、油画、版画、雕塑、陶艺、综合材料、风景写生、美术概论、中外美术史、设计基础、美术创作、社会实践等。
授予学位：艺术学学士。
（二）、视觉传达设计（本科）
培养目标：本专业通过学习视觉艺术设计的基本理论、知识和技能，使学生具创新能力和设计实践能力，适应于创新时代的需求，能在专业设计机构、IT行业、视传媒体等企事业部门从事广告、包装、企业形象、书籍装帧、媒体设计等内容的设计、教学和管理工作的高素质艺术应用型人才。
核心课程：中外设计艺术史、设计基础、创意基础、编排设计、设计原理、书籍设计、形象设计、包装设计、广告设计等。
授予学位：艺术学学士。
（三）、环境设计专业（本科）
培养目标：本专业通过学习环境设计的基本理论、知识和技能，使学生使学生具创新能力和设计实践能力，适应于创新时代的需求，能在相关企事业单位及学校、科研部门、设计机构从事公共建筑室内空间设计、居住空间室内设计、展示空间设计，区域环境景观设计、并具备项目策划与经营管理工作能力的高素质艺术应用型人才。
核心课程：建筑设计史、设计学、建筑设计方法学、造型基础、构成、人机工程学、制图、各类型室内空间设计、设计表达、模型制作、建筑装饰材料及施工、景观设计等。
授予学位：艺术学学士。
（四）、产品设计专业（本科）
培养目标：本专业培养具有“厚基础、宽口径、重能力”、“知识、能力、素质”协调发展，具有扎实的工业设计基础理论知识及产品造型能力、良好的职业技能和职业素质，能在企事业单位、专业设计部门从事以产品创新为重点的设计、管理、科研或教学工作，也能从事与产品设计相关的视觉传达设计、信息设计、环境设施设计或展示设计工作的高素质艺术应用型人才。
核心课程：工业设计史、产品设计方法学、产品设计效果图表现技法、人机工程学、制图、模型制作与工艺、产品调研方法、产品设计报告书制作、数字化产品设计及产品设计相关软件等基础理论知识以及基本方法、中外工艺美术史、设计学（美学、心理学、公关关系学）、造型基础、构成（平面、色彩、立体构成）、世界工业设计发展史等相关课程。
授予学位：艺术学学士。
（五）、动画（本科）
培养目标：本专业培养具备动画创作的基础知识和创作基本技能，能在影视与动画制作团体、动画应用机构、动画传播企事业单位从事动画策划、动画推广、动画应用，以及在各级各类学校从事动画教学与研究工作的应用型、创新型人才。
核心课程：中外美术史、动画概论、动画造型基础、影视原理、计算机多媒体技术、摄影基础、动画策划、动画剧本写作、动画软件基础、角色设计、场景设计、动画视听语言、分镜头剧本设计、动画后期合成、动画项目推广、动画周边产品等相关课程。
授予学位：艺术学学士。
（六）、音乐学（本科）
培养目标：本专业培养具备音乐学基本理论、知识和技能，使学生使学生具创新能力和音乐实践能力，适应于创新时代的需求，具有较强的具备音乐表演、教学、研究的复合型、应用型的音乐人才。
核心课程：中外音乐史、视唱练耳与基本乐理、形体与舞蹈（基础）、钢琴演奏（基础）、声乐演唱（基础）、乐器演奏（中外乐器选一种）、即兴伴奏、合唱与指挥、歌曲写作、计算机音乐等相关课程。
授予学位：艺术学学士。
（七）、广播电视编导（本科）
培养目标：本专业培养具备广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业理论知识与技能，较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力，能够在广播电视新闻机构及其他传媒、企事业单位从事广播电视节目策划、创作、编辑、制作、撰稿、音响设计以及宣传、管理等工作的复合型、应用型人才。
核心课程：广播电视传播概论、广播电视编导、广播电视栏目与频道策划、影像语言、电视画面编辑、非线性编辑制作技术、广播电视采访、广播电视写作、现场报道、中外电视比较、纪录片创作、DV创作训练、文化传播、文艺理论、艺术概论系列、电视节目导播、广播文艺节目编导、广播剧、电视晚会编导、广播电视音乐节目编导。
授予学位：艺术学学士。
（八）、戏曲影视文学（本科）
培养目标：本专业培养具备戏剧、戏曲和影视文学基本理论及剧本创作能力，能在剧院（团）或电视台、电影厂、编辑部等部门从事文学创作、编辑和理论研究工作，以及能在国家机关、文教事业单位从事实际工作的高级应用型人才。
核心课程：戏剧、戏曲剧本写作、影视写作、戏剧概论、艺术概论、戏剧作品鉴赏与批评、影视作品赏析、中外戏剧史、中外文学史、中外电影史、中国戏曲史、表演导演艺术基础、舞台美术基础等。
授予学位：文学学士。三、招生专业、学制、分省计划
黄山学院艺术类招生专业、学制及学费（2014年）
专业代码
专业名称
科类类别
层次
学制
学费标准
130401
美术学
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130502
视觉传达设计
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130503
环境设计
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130504
产品设计
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130310
动画
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130305
广播电视编导
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130304
戏剧影视文学
艺术文理兼招
本科
四年
7000元/年
130202
音乐学
艺术文理兼招
本科
第2篇：音乐艺术学概论范文
洛阳师范学院的前身是始建于1916年的河洛道师范学校，历经省立河洛道师范学校、省立第四师范学校、省立洛阳师范学校、洛阳师范专科学校、洛阳师范高等专科学校诸阶段，2000年升格为本科院校。2007年，学校以优异成绩通过教育部本科教学工作水平评估；2011年，获批教育硕士专业学位研究生培养试点单位。近年来，学校获得“河南省文明单位”、“河南省文明标兵学校”、“河南省思想政治工作先进单位”、“河南省普通高等教育本专科学生管理工作先进集体”、“河南省普通高校毕业生就业工作先进单位”等荣誉称号。
学校现有文学院、历史文化学院、政法与公共管理学院、外国语学院、数学科学学院、物理与电子信息学院、化学化工学院、信息技术学院、体育学院、音乐学院、美术学院、教育科学学院、生命科学学院、商学院、学前教育学院、新闻与传播学院、国土与旅游学院、艺术设计学院、国际教育学院、继续教育学院、软件职业技术学院21个学院，4个公共教研部，61个本科专业，涵盖文学、理学、工学、经济学、管理学、法学、历史学、教育学、艺术学、农学等10大学科门类。学校有全日制在校生28000余人，各类成人教育学生4000余人。
学校始终坚持教学工作的中心地位，以质量工程建设为主线，深入开展教育教学改革。现有和省级特色专业9个、专业综合改革试点专业5个、精品课程和双语示范课程等18门，省级教学团队5个、实验教学示范中心3个；获批省级教育教学改革研究项目63项、教师教育课程改革研究项目57项，大学生创新创业训练计划项目165项；获得省级教学成果奖29项、教师教育教学成果奖8项。有人才培养模式创新实验区1个，省级教师教育改革创新实验区1个，省级本科工程教育人才培养模式改革试点专业1个，省级文化改革发展人才培养基地1个。
学校大力实施“人才兴校”战略，形成了一支结构合理、素质优良的师资队伍。现有教职工1400余人，其中，专任教师1200余人，高级职称人员440人，占专任教师的37%；具有博士学位人员220人，硕士学位人员760人，硕士以上学位人员占专任教师的82%。教师队伍中有新世纪百千万人才工程人选、享受国务院特殊津贴专家、全国优秀教师、全国模范教师、教育部新世纪优秀人才、省优秀专家、省学术技术带头人、省高校科技创新人才等各类优秀人才200余人。
学校坚持以学科建设为龙头，积极实施“科研强校”战略和“学科带动”战略。现有中原经济区智慧旅游河南省协同创新中心1个，国家体育总局体育文化研究基地1个，省级重点学科4个，“绿色无机保温材料实验室”、“无机非金属材料工程技术研究中心”、“河洛文化国际研究中心”等省级科研平台12个，“激光光谱技术重点实验室”、“物联网应用工程技术研究中心”、“城市文化研究中心”等市级科研平台13个。近年来，学校教师主持和参加国家自然科学基金项目、国家社会科学基金项目、全国教育规划项目和全国艺术科学规划项目等省部级以上科研项目400多项，在国际期刊发表并被《SCI》、《EI》收录的学术论文1000余篇，荣获省级以上科研奖和优秀教学成果奖300多项。
学校实施开放办学，与意大利都灵理工大学、美国佛罗里达大学、美国中密西根大学、美国克拉克大学、新西兰惠灵顿维多利亚大学、爱尔兰卡罗理工学院、爱尔兰沃特福德学院等院校合作办学，并加入了世界大学校长联合会。
学校现有安乐、伊滨两个校区，安乐校区占地1000余亩，伊滨校区规划用地2850亩。其中，占地560余亩、建筑面积27.7万㎡的一期工程已全部建成并投入使用，14000余名师生顺利入驻，成为新家园的见证者和守护者；建筑面积近40万㎡的二期工程已经开工，预计2016年百年校庆时全部落成，实现整体搬迁。学校固定资产总值约8.78亿元，图书馆藏书近200万册，中外文期刊4741种，电子图书30万余册，是中国知识工程文献检索二级中心。学校建有“千兆主干、百兆桌面”的校园网络，是“河南省高等学校数字化校园示范学校”。
目前，学校正按照“以人为本，以文为魂，以水为韵，功能合理、生态和谐、持续发展”的设计理念，全力推进新校区建设，力争建成环境优美、功能合理、文化气息浓厚的大学校园。在未来的发展中，学校将以科学发展观为指导，解放思想，更新观念，扎实工作，开拓创新，坚持“建新校、强内涵、惠民生、促和谐”协调发展，深入实施“一工程五战略”，加快推进“两大跨越”建设步伐，为建设成为一所立足河南、面向全国，综合实力和办学水平位居全国同类院校先进行列，以教师教育和应用型人才培养为特色的多科性大学而努力奋斗！
一、专业介绍
美术学：师范类本科专业 学制四年
培养目标：培养掌握美术教育基本理论，基本知识与技能，专业基础宽厚，具有创新精神和实践能力的较高素质、应用型的中学美术教育及社会美术教育教学与研究人员。
主要课程：
油画方向：中国美术史、外国美术史、素描、色彩、油画材料技法与临摹、油画人体、油画风景、油画人物、表现与抽象绘画、美术教学法。
中国画方向：中国美术史、外国美术史、素描、色彩、书法、篆刻、线描、山水画、水墨花鸟、工笔花鸟、工笔人物、写意人物、美术教学法。
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
视觉传达设计：非师范本科专业 学制四年
培养目标：掌握视觉传达设计基本理论、基本知识与技能，专业能力突出，具有创新精神和实践能力的较高素质、应用型的视觉传达设计人才。
主要课程：图形设计、字体设计、版式设计、标志设计、广告设计、VI设计、包装设计、书籍装桢设计、室内设计、网页设计、展示设计、印刷设计。
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
环境设计：非师范本科专业 学制四年
培养目标：掌握环境设计基本理论、基本知识与技能，专业能力突出，具有创新精神和实践能力的较高素质、应用型的环境设计人才。
主要课程：中国建筑史、外国建筑历史、室内效果图表现、家具设计、计算机辅助设计、室内设计、展示设计、模型制作、景观设计。
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
动画：非师范类本科专业 学制四年
培养目标：掌握动画基本理论、基本知识与技能，专业能力突出，具有创新精神和实践能力的较高素质、应用型的动画研究与创作人员。
主要课程：动画概论、动画造型设计、动画运动规律、动画场景设计、数字绘画、摄像、非线性编辑、视听语言、分镜头设计、动画创作、影视特效合成、二维动画制作、三维动画制作。
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
绘画：非师范类本科专业学制四年
培养目标：掌握绘画基本理论、基本知识与技能，专业基础扎实，富有创新精神和实践能力的较高素质、应用型的绘画创作研究人员及服务于社会的艺术工作者。
主要课程：
油画方向：艺术理论、技法理论、素描、色彩、油画材料与技法、油画人体、油画风景、油画人物创作、油画语言探索实践、抽象与表现绘画、综合材料绘画。
中国画方向：艺术理论、技法理论、素描、色彩、工笔人物、写意人物、山水画、工笔花鸟、写意花鸟临摹、水墨材料与表现、书法、篆刻。
版画方向：艺术理论、技法理论、素描、色彩、黑白构成、黑白木刻、套色木刻、丝网版画、铜版画、综合版画、纸版画。
水彩画方向：艺术理论、技法理论、素描、色彩、水彩静物、水彩风景写生、水彩头像写生、水彩技法与表现、水彩创作。
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
音乐学：师范类本科专业 学制四年
培养目标：培养能够掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有较强的学习能力、实践能力、适应能力，能胜任基础艺术教育、社会艺术教育、文化传媒、广播影视等工作的高素质应用型人才，并为进一步深造打下坚实的基础。
主要课程：多声部音乐分析与写作、中外音乐简史、声乐、钢琴、器乐、合唱指挥、音乐学科教学论
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
音乐表演：非师范类本科专业 学制四年
培养目标：培养能够掌握本专业基本理论知识与较强的专业技能，具有较强的学习能力、表演能力和实践能力，能胜任文艺表演团体、文化管理部门、社会艺术教育、文化传媒公司、广播影视等领域工作的高素质应用型人才，并为进一步深造打下坚实的基础。
主要课程：声乐、钢琴、器乐、乐理与视唱、多声部音乐分析与写作、中外音乐简史。
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
舞蹈学：师范类本科专业 学制四年
培养目标：培养能够掌握舞蹈学科基础理论、基础知识、基础技能，具有较强的舞蹈教学与表演能力，能胜任基础艺术教育、社会艺术教育、文化传媒、广播影视等工作的高素质应用型人才，并为进一步深造打下坚实的基础。
主要课程：芭蕾基训、中国古典舞、中国民族民间舞、舞蹈编导、舞蹈教学法。
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
舞蹈学（体育舞蹈方向）：师范类本科专业 学制四年。
培养目标：培养具有体育舞蹈基本理论、基本知识、基本技能，能够在学校从事体育舞蹈、健美操、艺术体操等教学、训练和编导工作，并能胜任艺术表演团体、演艺机构的表演、组织和管理的应用型人才。
主要课程：舞蹈学、舞蹈艺术概论、舞蹈编导、教育心理学、运动解剖学、运动生理学、体育保健、专项理论与实践等课程。
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
戏剧影视文学：非师范类本科专业 学制四年
培养目标：本专业培养具有戏剧、戏曲舞台和影视创作基本理论，以及剧本创作和编导技巧能力，具有较高艺术修养和艺术创造力，能在文化馆站、中小学、戏剧戏曲和影视相关学科领域从事创意策划、创作、研究、教学等方面工作的复合型、创新型人才，并为进一步深造打下基础。
主要课程：中外戏剧史、电影发展史、戏剧学概论、戏曲概论、影视概论、中外文学、语言学、编剧概论、影视编剧与实践、话剧影视剧本写作、戏曲文学剧本写作、影视制作等。
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
广播电视编导：非师范类本科专业 学制四年
培养目标：培养具备广播电视艺术理论知识与编导技能，具备较高政治素质、艺术修养和艺术创造能力、能够从事节目编导，影视制作、广告策划，或独立制片等方面工作的应用型与实用技术人才。
主要课程：中外广播电视史、广播电视概论、新闻学原理、广告学、广播电视节目编导与制作、电视专题与专栏、摄像与非线性编辑、电视栏目包装、中外广播电视名栏研究、媒介经营与管理等。
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
播音与主持艺术：非师范类本科专业 学制四年
培养目标：培养掌握播音与主持基本理论知识和广博的文化知识，具备较高播音与主持技能，能够从事播音主持、新闻采编、广告与影视配音等方面工作的应用型艺术人才。
主要课程：播音学概论、普通话与播音发声训练、播音创作基础、广播播音、广告与影视配音艺术、节目主持人艺术、电视新闻采访务实、中外节目主持人研究等。
授予学位：符合学士学位授予条件者，授予艺术学学士学位。
二、招生专业、计划、生源地及收费标准
专业
代号
国标
代码
专业名称
科类
层次
学制
招生
计划
招生范围
学费
(年/生)
01
130401
美术学
文理兼招
本科
4
50
山西、江西、甘肃、山东
5700元
02
130502
视觉传达设计
文理兼招
本科
4
45
山西、江西、甘肃、山东
5700元
03
130503
环境设计
文理兼招
本科
4
25
山西、江西、甘肃、山东
5700元
04
130310
动画
文理兼招
本科
4
25
山西、江西、甘肃、山东
5700元
05
130402
绘画
文理兼收
本科
4
40
山西、江西、甘肃、山东
5700元
06
130202
音乐学
文理兼招
本科
4
64
山西、江西、甘肃、山东、湖南
5700元
07
130201
音乐表演
文理兼招
本科
4
36
山西、江西、甘肃、山东、湖南
5700元
08
130205
舞蹈学
文理兼招
本科
4
30
山西、江西、山东、湖南、安徽
5700元
09
130205
舞蹈学
（体育舞蹈方向）
文理兼招
本科
4
55
山西、江西、山东、湖南、湖北、安徽
5700元
10
130304
戏剧影视文学
文理兼招
本科
4
90
山西、江西、甘肃、山东、湖南、安徽
5700元
11
130305
广播电视编导
文理兼招
本科
4
70
山西、江西、甘肃、山东、湖南、安徽
5700元
12
130309
播音与主持艺术
文理兼招
本科
4
65
第3篇：音乐艺术学概论范文
音乐学院始建于1994年，现有音乐学(师范)、音乐表演、舞蹈学三个本科专业，拥有音乐学硕士授权点一个。有建筑风格典雅的音乐楼，音乐实验楼和现代化音乐厅及舞蹈厅、多媒体教室、合奏厅，排练厅等等。现有目前国内最先进的全套MIDI音乐制作系统、数码钢琴150架。
一、招生计划
2016年招生计划为：音乐与舞蹈学类140人(含音乐学[师范]100人，音乐表演40人)，具体分省计划由我校报安徽省教育厅和有关省教育主管部门批准后，向社会公布。
二、报考条件
符合普通高等学校招生工作规定中报名条件且有艺术专业基础者均可报考。艺术文、理兼招。
三、报名办法
1、报名时间：江苏、山东省实行网上报名(考前三天停止报名)，具体报名时间见省教育考试院及考点公布时间。
2、报名时请提供下列材料：本人身份证、考生所在省2016年普通高校招生艺术类专业考试报考证。
3、缴纳专业报名考试费。
四、考试地点及时间
省份
考 点
地址
咨询电话
考试时间
江苏
南京师范大学
南京市宁海路122号
02583598977
2月1日
山东
山东淄博市招生考试办公室
考试地点见准考证
05332793622
2月20日
说明：考生须到户口所在省设置的上述考点参加考试，不允许跨省参加考试，同时按户口所在省的招生规定须参加省统考合格。
五、考试科目及分值
主项(65分，主项为声乐的考生，副项从器乐、舞蹈中自选一项;主项为非声乐的考生，副项一律考声乐)、副项(10分)、视唱(25分)。
注意：①考生参加考试所需的乐器(除钢琴)请自备;②参加声乐考试的考生，伴奏由考点统一安排;③考生报考中一切费用自理，食宿自行解决;④考试所需伴奏音乐由考生自备CD盘或U盘;要求CD盘U盘中只有本次考试所用音乐，考试中如发生CD盘音质不清楚或无法正常播放等问题，一律由考生本人负责。
六、分数查询
根据考生成绩及各省招生计划按一定的比例划定艺术类专业合格线，考生2016年4月中旬可在我校网上查询本人成绩及专业合格线，专业合格证不再寄发，网址：chnu.edu.cn键入考生号即可。
七、学费标准
2015年我校音乐学(师范)专业学费5000元/人·年，音乐表演专业学费7000元/人·年。以上学费属2015年标准，供参考，如有变动，按调整后的标准执行。
八、录取原则
德、智、体全面考核，择优录取。即在政治思想品德考核和身体健康状况检查合格、文化考试成绩达到省划定的艺术类文化分数线，专业考试获得省统考及校考合格的情况下，由学校根据考生所填院校志愿(所报院校必须填写第一志愿)及专业志愿，按综合分(综合分=700*专业成绩/专业满分+300*文化成绩/文化满分)从高分到低分择优录取。
九、复查
新生入学后，我校根据招生政策和录取标准进行复查，凡不符合录取条件或有舞弊行为者，取消入学资格。
联系方式
地址：安徽省淮北市东山路100号(相山校区)
邮编：235000 电话：0561-3803276
网址：chnu.edu.cn/
淮北师范大学音乐学院
音乐学院始建于1994年，拥有音乐学硕士授权点一个，设有音乐学(师范)、音乐表演、舞蹈学三个本科专业，2016年音乐学(师范)、音乐表演两专业实行按大类招生。拥有建筑风格典雅的音乐楼二座，现代化音乐厅一个，中西乐器齐备，并拥有目前国内最先进的全套MIDI音乐制作系统(价值50多万元)，拥有数码钢琴67架(价值90多万元)，舞蹈房、排练厅、琴房、多媒体教室、合奏教室等，设施齐全，教学条件优越。音乐学院《声乐》课程分别于1998年和2003年两度被评为校级优秀课程，《中国音乐史》课程于2006年被评为校级精品课程，《音乐学》学科为校级重点建设学科。
学院师资队伍结构合理，现有教职工38人，其中专任教师34人，教授3人，兼职教授4人，副教授12人，讲师20人，硕士14人，博士2人，省中青年学科带头人及省优秀青年骨干教师各1人。
二十年来，音乐学院教师教学、科研成果丰厚。近3年来，音乐学院教师发表学术论文70多篇，其中，重点20篇，15篇;出版学术专著5部，编写教材4部;获得省级以上科研、教研奖励6项，省级以上科研、教研项目7项，校级科研项目15项。
在办学过程中，音乐学院加强教学管理，加大教学改革力度，理论密切联系实际，强化实践环节，注重学生创新意识和创新能力的培养。音乐学院积极开展学术科研活动，聘请国内知名专家学者举办学术讲座，定期举办教师、学生专场音乐会，鼓励学生积极参加各类音乐比赛和科学研究。近3年来，学生在各类国家、省、市级专业比赛中获奖70多人次。
近几年，毕业生一次性就业率均在95%以上，就业去向有高等院校、艺术团体及上海、江苏、浙江、安徽、河南、河北、山东、广东等地的中等专科学校及重点中学。
音乐与舞蹈学类
音乐学(师范)
培养目标：培养具有一定的马列主义基本理论素养，基础宽厚、素质全面、具有创新精神和实践能力的中等学校音乐教师、教学研究人员及其他教育管理工作者，并且担负着向更高层次教育输送人才的任务。
主要课程：基本乐理、视唱练耳、声乐、钢琴、手风琴、古筝、二胡、小提琴、和声学、曲式与作品分析、歌曲作法、合唱指挥、民族民间音乐、中外音乐史、音乐欣赏、音乐美学、音乐文献学、音乐科研方法与论文写作、音乐教育学、中学音乐教学法等必修课及其他拓展学生专业能力素质的选修课程。
本专业学制四年，毕业后授予艺术学学士学位。
音乐表演
培养目标：培养具有一定的马列主义基本理论素养，并具备突出音乐表演方面的能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。
主要课程：基本乐理、视唱练耳、民族民间音乐概论、钢琴(普修)、和声学、中国音乐史与作品欣赏、外国音乐史与作品欣赏、表演专业课(包括声乐、键盘乐器、中国乐器、管弦乐器、指挥、舞蹈等)、重唱、重奏、曲式与作品分析、形体舞蹈、电脑音乐欣赏与制作、电子乐器的功能与演奏、歌剧(音乐剧)表演(声乐)、艺术指导(指挥、钢琴专业)、合奏(器乐专业)、舞台艺术实践、意、德、法语语音与艺术歌曲、音乐美学(艺术概论)、音乐科研方法与论文写作、音乐文献学、民族音乐学概论等。
本专业学制四年，毕业后授予艺术学学士学位。
舞蹈学
培养目标：掌握舞蹈与音乐学科基础理论、基本知识与基本技能，具备舞蹈表演、编导与教学的能力，能在专业文艺团体、高等院校与中小学从事舞蹈表演、教学、编导及研究的复合型人才。
第4篇：音乐艺术学概论范文
学院有音乐、美术两个系，有音乐学（师范）、美术学（师范）、视觉传达设计、产品设计4个本科专业。有学生998人，32个班级，教职工73人，其中教授3人，副教授18人，讲师48人，博士2人，硕士33人。已出版专著12部，编著16部，、作品两百余篇（幅），获国家、省、市多项嘉奖30余人次，获浙江省新世纪教改项目一项，省、市立项课题40余项。
学院具有良好的教学条件。艺术楼建筑面积5468平方米，设有音乐、舞蹈、美术、设计、数码钢琴、电脑音乐教室，有中小琴房130余间，并有排练厅、演奏厅、欣赏厅、美术展览厅、实习工场等，功能齐全。有数量充足的图书资料和音乐、美术教学设备，如钢琴、数码钢琴等各类西洋乐器和民族乐器，录像机、数码投影仪、实物投影仪、激光彩印机、各类写生道具等，保证了现代化教学和学生的发展需要。目前台州学院椒江校区艺术楼新址的筹建工作也在紧锣密鼓中，按照图纸规划，实际占地面积16000多平米。
学院坚持“以学生成才为本”，大力培养德才兼备、具有实践能力和创新精神的复合型、应用型艺术人才。积极探索地方高校艺术学院人才培养特色，狠抓教风学风，深化教学改革，推进“平台+模块”的人才培养模式，不断提高人才培养质量。加强对学生实践应用能力的培养，建立了稳固的校内外实训基地，经常举办音乐会、画展等艺术活动，有效提高了学生的综合素质。有200多名学生先后在全国、省、市各级音乐、美术比赛中获奖。毕业生就业率居全省同类学校前列，在全省各县市教育系统举行的招聘考试中，我院近5届师范类毕业生每年均有30%左右学生获得第一名的好成绩，他们凭借扎实的专业知识和良好的综合素质，受到用人单位的一致好评。
二、专业介绍
美术学（师范） —— 本科 —— 学制四年
培养目标：掌握美术学的基本理论、基本知识与基本技能，具备在中等学校进行美术教学和教学研究能力的教师、教学研究人员及社会需要的美术工作者。
主干课程：素描、色彩、国画、油画、艺术设计基础、版画、雕塑、透视解剖学、电脑美术、中外美术史、美术鉴赏与批评、艺术概论、美术教学法等。
就业去向：适合于在中等学校从事美术教学及研究工作，以及在企事业单位从事艺术设计、教学、文化宣传等相关工作。
视觉传达设计 —— 本科 —— 学制四年
培养目标：本专业培养具有较为系统的视觉传播专业理论和专业知识，富有创新思维与实践能力，适应社会经济发展需求，具有较宽厚的艺术文化素养，掌握传统平面（印刷）媒体和现代数字媒体技术，在专业设计领域、企事业单位从事视觉传播方面的设计和研究、管理及设计教学的应用型创意人才。
主干课程：艺术概论、中外设计艺术史、大众传播学、广告学、设计心理学、公共关系学、装饰与图案、图形创意、文字与版式、印刷设计与制作、展示与陈设、数字媒体设计与制作、标志与企业形象、品牌形象策划、构成、透视解剖学、造型基础等。
就业去向：适合在装潢包装设计企业，专业广告设计工作室，大型广告策划设计企业，广告策划设计企业，企事业单位企划部门从事平面视觉传播创意策划设计工作，以及中等职业技术学校和中小学美术教学等相关工作。
产品设计 —— 本科 —— 学制四年
培养目标：本专业培养适应社会经济发展需要，具有宽广的文化视野和市场经济视角，具备产品设计的基础理论、知识、应用能力和创新精神，有敏锐的设计感悟力，能在产品设计等创意产业领域从事设计、开发和研究的人才。
主要课程：产品设计方法学、产品设计效果图表现技法、人机工程学、工程制图、模型制作与工艺、工业设计史、产品调研方法与报告书制作、数字化产品设计、计算机辅助设计、产品开发设计、中外工艺美术史、设计概论、透视解剖学、构成、造型基础等。
就业去向：适合在产品造型设计公司、平面设计公司、模型制作公司、工程、制造型企业的设计部门等相关单位，从事产品外观造型设计、广告设计、电脑绘图、模型制作、产品展示设计等工作，以及中等职业技术学校和中小学美术教学等相关工作。
三、2015年美术类招生专业、计划及省份
专业名称
学历
招生科类
学制
招生计划
学费
校考招生省份
统考招生省份
美术学（师范）
本科
艺术（文、理）
四年
60
10000
甘肃、福建、广西
浙江
视觉传达设计
本科
艺术（文、理）
四年
60
10000
甘肃、福建、广西
浙江
产品设计
本科
艺术（文、理）
四年
60
10000
甘肃、福建、广西
浙江
四、美术类考试科目及录取办法
1.美术学（师范）、视觉传达设计、产品设计专业考试科目为《素描》、《色彩》两门，总成绩为750分。两门考试科目所占总成绩的比例为：素描占50%，色彩占50%。
2.美术类校考按高考综合分从高到低录取，高考综合分=专业*80%+文化*20%。
3.浙江省美术类文理兼招，浙江省外美术类仅招艺术文。
五、成绩公布
我校将在台州学院招生信息网公布考生专业成绩。（考生可上网查询，不受理电话查询，查询网址：zsjy.tzc.edu.cn/）
六、联系方式
学校地址：浙江省临海市东方大道605号
邮编：317000
联系电话：0576-85137102
第5篇：音乐艺术学概论范文
湖北理工学院是一所以工为主，工理结合，工、理、经、管、医、文、教、艺等学科门类协调发展的省属普通本科高校。学校位于华夏青铜文化发祥地之一的湖北省黄石市。
学校自1975年建校，至今已有40年的办学历史。
学校下设19个教学院(部)，全日制在校学生20000余人,函授生8000余人。校园占地面积2189亩，校舍建筑面积54.5万平方米，教学科研仪器设备总值13758万元，实验室50个，馆藏图书106万册，电子资源数据库18个(含电子图书200余万种)。校园布局逐步优化，办学条件不断完善。
学校现有专任教师969人，其中正高职称89人，副高职称323人;博士152人，硕士465人;兼职博、硕士生导师43人。在职教师中，湖北省“百人计划”人选2人，湖北省有突出贡献中青年专家6人，湖北省新世纪高层次人才5人，享受国务院和省政府津贴专家12人，湖北省“楚天学者计划”讲座教授、主讲教授、楚天学子7人，黄石市突出贡献专家5人，“东楚学者计划”人选12人。学校从国内外高校聘请了2名院士及30多名有影响的学者担任兼职教授。
学校学科门类齐全，形成了多学科协调发展、交叉渗透、结构合理的学科专业体系。环境科学与工程、机械工程、艺术学理论和药学4个学科为湖北省十二五重点学科，其中环境科学与工程为省级重点特色学科。拥有47个本科专业，其中环境工程专业为特色专业和本科综合改革试点专业，土木工程、给排水科学与工程等4个专业为湖北省本科专业综合改革试点专业，服装与服饰设计、化学工程与工艺等6个专业为湖北省战略性新兴(支柱)产业人才培养计划本科项目。有7门省级精品课程，5个省级实验教学示范中心(其中1个为省级重点实验教学示范中心)，3个省级实习实训基地，1个省级虚拟仿真实验教学中心。有1个省级协同创新中心，2个省级重点实验室，2个湖北省高校人文社会科学重点研究基地，2个省级工程实验室，2个省级生产力促进中心，5个省级优秀中青年科技创新团队，1个省级中小企业共性技术推广中心，1个省级环境监测人才培训基地，1个省级知识产权培训基地。1个大学生校外实践教育基地，1个湖北省高校大学生创新活动基地，1个省级服务外包人才培养(训)基地。建有17个研究所，与企业共建18个研发中心。承担科研项目20多项，省部级项目150多项。
二、学院及专业介绍
艺术学院简介及招生专业介绍
(一)艺术学院简介
湖北理工学院艺术学院创建于1992年，经过20多年的建设，现已发展成办学规模大、师资力量雄厚、教学和科研条件完善的专业教学院。学院设有服装系、艺术设计系、媒体艺术系、音乐系和美术基础教研室。学院坚持“厚基础、宽专业、强实践、重创新”的人才培养思路，以教学为中心，突出实践教学与社会、市场相结合，融入学科前沿，逐渐形成了适应社会需要、服务地方建设、重创新、重市场、重实践的办学特色。
学院开设有服装与服饰设计、服装与服饰设计(服装设计与表演方向)、服装设计与工程、环境设计、视觉传达设计、产品设计、动画、音乐学(含音乐教育、音乐舞蹈教育、综艺主持与编导和音乐科技4个专业方向)等8个本科专业和建筑装饰工程技术专科专业。其中，设计类专业与新西兰尼尔森马尔伯勒理工学院开展国际合作，学分互认、教学资源共享。目前，学院在校本、专科学生2500多人。
学院现有专任教师83人，其中，湖北省“彩虹学者”计划特聘教授1人、“东楚学者”讲座教授1人、黄石市有突出贡献专家1人;博士(含在读)4人、硕士50人;教授3人、副教授20人。同时，学院还聘请了武汉市和黄石市艺术界和服装界知名专家10余人为学院兼职教师，为高水平的教育教学质量提供了坚实有力的保障。
学院高度重视平台建设，服装设计与工程实验教学示范中心被评为湖北省省级实验教学示范中心;艺术学理论(一级)学科被评为湖北省十二.五重点(培育)学科;黄石美岛工业园大学生实习实训基地被评为省级大学生实习实训基地;服装与服饰设计专业被评为湖北省战略性新兴(支柱)产业人才培养计划专业。
学院已累计为社会输送了4000多名理论基础扎实、动手能力强的艺术专门人才，近几年就业率一直保持在90%以上 ，毕业生遍布大江南北，受到用人单位好评.
(二)专业介绍
服装与服饰设计专业(本科 四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备扎实理论基础、良好专业素养和服装艺术创新思维，熟练掌握服装造型与结构设计原理、计算机辅助设计技能，具有服装创意设计、服饰产品设计与开发、服装品牌形象策划、服装流行资讯分析、服装营销管理等能力的高级应用型人才。
主要课程：时装画技法、服装图案设计、服装色彩设计、服装设计、服装结构设计、服装样版与工艺、服装配件设计、服装工业制版、中外服装史、服装材料、服装CAD、成衣工艺及设备、服装市场营销。
就业方向：在服装生产和销售、服装管理等单位或部门，从事服装产品开发、服饰设计、市场营销、经营管理、服装宣传评论等方面的工作。
服装与服饰设计专业(服装设计与表演方向) (本科 四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备服装设计、服装表演及服装经营管理知识和能力，能够从事时装模特、时装表演编导、模特经纪管理以及服装与形象设计、服装营销等职业的高级应用型人才。
主要课程：服装表演、服装设计学、形体训练、形象设计、舞蹈、主持与表演、社交与礼仪、服装市场营销、服装展示设计、女装样板与工艺、采风、市场调研、生产实习、艺术实践、服装营销实践、时装设计与制作。
就业方向：在文艺团体及服装行业从事服装表演、形象设计、服装设计、服装营销及公共关系工作。
服装设计与工程专业(本科 四年 工学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有服装成衣款式设计、服装样板与工艺技术、服装数字化技术应用及服装经营管理理论知识和实践能力，能在服装生产和销售企业工作，从事成衣款式与版型设计、品牌策划与商品企划、国际贸易、市场营销与零售管理、生产线组织与工艺设计、服装生产企业管理等工作的高级应用型专门人才。
主要课程：服装材料学、女装结构设计、男装结构设计、服装设计原理、成衣设计、服装工业制版、服装CAD、成衣工艺及设备、服装生产管理、服装市场营销等。
就业方向：在服装生产和销售企业、服装行业管理部门等任职，从事成衣款式与版型设计、品牌策划与商品企划、国际贸易、市场营销与零售管理、生产线组织与工艺设计、服装生产企业管理等工作。
环境设计专业(本科 四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有创新思维、实践能力和创业精神，能独立从事环境设计、室内设计的高级应用型专门人才。毕业后可在企事业单位，尤其是在建筑业、装饰装修行业、专业设计单位、环境艺术、市政园林等单位或部门，从事方案设计、施工设计、设计管理、营销等工作。
主要课程：素描、色彩、中外建筑史、设计表现、计算机辅助设计、民居设计、展示设计、商业空间设计、办公设计、酒店设计、园林设计、景观设计。
就业方向：在企事业单位，尤其是在建筑业、室内装饰业、环境艺术、园林等单位或部门，从事方案设计、施工设计、设计管理、营销等工作。
视觉传达设计专业(本科 四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计方向的基本理论和技能，在企事业单位、专业设计单位、媒体宣传机构等创意产业从事平面广告设计、书籍形态设计、包装设计、企业形象设计、印刷媒体设计、商业广告摄影、网页设计等工作，具有良好创新能力的高级应用型人才。
主要课程：世界平面设计史、字体设计、标志设计、图形语言、版式设计、包装设计、招贴设计、书籍形态设计、网页设计、图表设计、导向设计、印刷媒体设计、广告创意与表现、企业形象设计。
就业方向：在企事业单位、专业设计单位、媒体宣传机构，从事平面广告设计、书籍形态设计、包装设计、企业形象设计、印刷媒体设计、商业广告摄影、网页设计等工作。
动画(本科 四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，在二维与三维动画、数字影像、多媒体制作、动态艺术网页制作等方面，具有综合能力，能熟练从事电影、电视、网络等媒体的动画制作、游戏及广告片等项目的策划、动画创意设计、影视剪辑与合成、影视特效、多媒体制作、动态艺术网页制作等工作的高级应用型艺术人才。
主要课程：二维动画、三维设计、运动规律、角色设计、影视艺术鉴赏、影视特效与编辑、动画专题设计等。
就业方向：在影视制作公司、广告公司、游戏软件公司和学校从事影视动画创作、教学等方面的工作。
产品设计(本科 四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备产品设计的基本理论和技能，具有艺术思维和创新能力，为企业和相关设计公司从事工业产品外观设计、家具设计、人居空间产品、配件设计和交互设计的高级应用型人才。
主要课程：工业设计史、产品设计原理与方法、产品系统性设计、人机工程学、造型基础、专题设计、交互设计、界面设计、家具设计。
就业方向：在制造业、专业设计单位，从事工业产品造型设计、专题设计、交互设计、界面设计、家具设计等工作。
音乐学专业(音乐教育方向) (本科 四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有一定的专业基础知识和专业技能，具有创新精神和音乐实践教学能力，具备在中等普通学校、社会文艺团体、文化机关、出版及广播和影视部门从事教学、表演、编辑、管理等方面工作的高级应用型人才。
主要课程：基本乐理、视唱练耳、和声学、钢琴与即兴伴奏、声乐、形体与舞蹈、中外音乐史、音乐欣赏、歌曲作法、合唱与指挥、电脑音乐制作、曲式与作品分析。
就业方向：在中等普通学校、社会文艺团体、文化机关、出版及广播和影视部门从事教学、表演、编辑、管理等方面工作。
音乐学专业(音乐舞蹈教育方向)(本科 四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有一定音乐舞蹈实践技能和教学能力，能在音乐舞蹈专业学校、表演团体、普通学校、艺术(文化)馆、青少年宫等单位，从事音乐培训、民间舞蹈教学、芭蕾舞基训、现代舞教学、舞蹈编导以及健身操、形体训练指导等工作的高级应用型人才。
主要课程：芭蕾舞基本功训练、中国民族民间舞、现代舞教学剧目、舞蹈概论、中外舞蹈史、视唱练耳、和声学、钢琴与即兴伴奏、声乐、中、外音乐欣赏、合唱与指挥。
就业方向：在音乐舞蹈专业学校、表演团体、普通学校、艺术(文化)馆、青少年宫等单位，从事音乐培训、民间舞蹈教学、芭蕾舞基训、现代舞教学、舞蹈编导以及健身操、形体训练指导等工作。
音乐学专业(综艺主持与编导方向)(本科 四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备艺术学、音乐学、表演学、播音学、中国语言文学等相关学科知识结构与应用能力，能在各级各类电台、电视台、企事业单位、其他传媒机构等相关单位从事综艺节目主持、文化礼仪主持、大型活动、文艺晚会策划与编导等工作的高级应用性专门人才。
主要课程：艺术语言发声学、综艺娱乐节目主持概论、综艺栏目解读、播音主持创作基础、文艺节目播音与主持、声乐、表演基础、形体与舞蹈、音乐鉴赏、文艺编导基础、文艺节目策划与创作、节目编辑与制作。
就业方向：在广播电视等新闻媒体、表演团体、普通学校、艺术(文化)馆、企事业等单位，从事综艺娱乐节目主持、播音主持、文艺节目策划与创作、节目编辑与制作等工作。
音乐学专业(音乐科技方向)(本科 四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，能将计算机操作与实际的音乐创作与表演相关的录音艺术相结合，具有专业的音乐素质，开放的音乐视野，能在音响出版、演出制作公司、广播影视、文化艺术等单位从事录音师、创编师、音乐制作人、音乐编辑等职业的具有坚实的技术理论和实际的动手操作能力的高级应用性专门人才。
主要课程：音频软件操作、MIDI音乐制作、电声乐队配器、多声部音乐创作与分析、音乐音像听辨与分析、基本乐理、视唱练耳、和声、曲式与作品分析、歌曲作法、声乐、钢琴等。
就业方向：在音响出版、演出制作公司、广播影视、文化艺术等单位从事录音师、创编师、音乐制作人、音乐编辑等工作。
建筑装饰工程技术专业(专科 三年)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备应用与开发能力的高素质应用型人才。能从事建筑装饰工程设计、建筑装饰工程组织与管理、建筑装饰工程概预算等工作。
主要课程：民居设计、商业空间设计、展示设计、办公空间设计、酒店设计、建筑装饰工程施工、建筑装饰工程组织与管理、建筑装饰工程概预算。
就业方向：在企事业单位，尤其是在建筑业、室内装饰业等单位或部门，从事建筑装饰工程设计、建筑装饰工程组织与管理、建筑装饰工程概预算等工作。
外国语学院简介及招生专业介绍
学院致力于培养“专业基础扎实，语言应用能力强，人文素质高，综合能力突出”的高级应用型人才。历届毕业生的专业技能、团队精神、人文素养、精神面貌受到用人单位的好评。近几年，毕业生的一次性就业率都在90%以上。
外国语学院现开设音乐学(双语播音主持)、英语语言文学、商务英语三个本科专业以及商务英语、英语教育和应用英语三个专科专业。在校生800多人，教职工70人，副教授及以上职称教师16人，“东楚学者”讲座教授1人、湖北省政府特殊津贴专家1人，教师中硕士比例达86%，聘请外教6人，普通话测试员7人，长期聘请省市媒体知名人士来校讲学。
学院坚持教学与科研并举。五年来，21名教师先后获国家、省级及校内教学比赛大奖。教师共发表科研论文400余篇，编写学术著作和教材7部，承担各级教科研课题61项。
学院办学条件优良，教学设备先进，教学资源丰富。学院拥有一个省级英语语言学习示范中心。中心配备了卫星接收与编播系统、语音教学系统、面向全校播音的英语调频台等。正在筹建一座设备先进、功能齐全的录播室。
学院注重学生语言应用能力培养，常年开展英语演讲比赛、朗诵比赛、主持人大赛、英文短剧比赛等专业竞赛活动，为学生提供展示自我、完善自我的舞台。三年来，共有150名学生获国家、省、校级学科竞赛奖。
学院坚持应用型人才培养模式，积极拓展学生实习与就业渠道，建立了13个校外实习实践基地，与多家地市级媒体单位建立了良好的培养合作关系。毕业生走上工作岗位后，迅速成长为业务骨干，获得良好的发展前景。
音乐学(双语播音与主持方向)(本科 四年) (2015年计划数30人)
培养目标：培养具有较高文化艺术素养、较好的英汉双语表达能力，能在传媒、旅游会展、文化教育等行业中从事播音主持、新闻采访、专业教学、外事导游的高级应用型人才。
主要课程：英语语音、英语视听说、新闻采访与写作、英语播音理论与实践、节目编辑与制作、主持艺术和技巧、演讲与辩论、形体与礼仪、英语国家社会与文化、旅游英语等
师范学院简介及招生专业介绍
师范学院创建于1949年，是湖北省教育厅批准的中小学、幼儿园教师培养基地，为社会培养了各级管理和教学人才两万余名。
师范学院现有教职工43名，其中教授6人、副教授24人，博士、硕士27人，硕士研究生导师2人。设有文学、语言学、教育科学、艺术、大学语文等5个教研室，及1个书法研究中心，1个休闲文化研究中心，1个当代古体诗词研究所。开设有汉语言文学、小学教育、学前教育、音乐学(艺术教育)4个本科专业，汉语、初等教育2个专科专业。全日制在校本、专科学生近1200人。
师范学院教学条件较好。资料室有藏书2万余册。建有先进的微格室、多媒体室、普通话水平机测室、舞蹈厅、钢琴训练室、书法训练室、画室和数码钢琴室。建有20个校外教学实习、见习基地，21个毕业生就业基地。
师范学院学术氛围浓厚。近年来，承担国家、省、市级纵向、横向社会科研课题60项，出版专著18部，700余篇，多项研究成果获得省市奖励。拥有校级青年创新团队2个，汉语言文学为校级重点学科，《现代汉语》、《中国文学史》、《大学语文》是校级精品课程。
师范学院办学特色明显，学生综合素质强。近年来，130多人次在国家、省、市级书法、普通话、写作比赛中获奖。连续三年毕业生一次性就业率达到92%以上。
音乐学(艺术教育方向)(本科 四年 文学学士学位)
培养目标：培养具有现代教育理念和良好道德情操，掌握音乐教育与管理的基本理论、基本知识与基本技能，具备艺术教育与管理的专业知识和实践能力，能够在小学、幼儿园、文化企事业等相关单位从事音乐教学、研究、辅导、管理等方面工作的应用型专门人才。
主干课程：视唱练耳、基本乐理、声乐、钢琴基础、合唱与指挥基础、美术、形体与舞蹈、教育学、心理学等。
学位课程：基本原理、音乐基础理论、钢琴、视唱练耳、艺术概论、毛笔书法、美术、基础朗读学
就业方向：小学、幼儿园艺术教师;艺术辅导教育;其他艺术工作者
三、招生计划
2015年面向全国计划招生690人(面向全国) (以教育部下达的招生计划为准)
招生专业及专业方向
层次
学制
计划数
学费（元/年）
科类
环境设计
本科
四年
90
9000
文理兼招
服装与服饰设计
80
9000
文理兼招
视觉传达设计
60
9000
文理兼招
动 画
50
9000
文理兼招
产品设计
40
9000
文理兼招
服装与服饰设计（服装设计与表演方向）
15
9000
文理兼招
视觉传达设计（中外合作办学）
60
22800
文理兼招
音乐学（音乐教育方向）
90
9000
文理兼招
音乐学（音乐舞蹈教育方向）
45
9000
文理兼招
音乐学（音乐科技方向）
30
9000
文理兼招
音乐学（综艺主持与编导方向）
40
9000
文理兼招
音乐学（艺术教育方向）
30
9000
文理兼招
音乐学（双语播音主持方向）
60
9000
文理兼招
四、艺术测试时间、地点及招考办法(含各专业录取原则)
2015年我校在13个省(自治区)组织艺术类专业测试，具体情况请点击各省(自治区)招考办法详细查询。
贵州省
广西省
湖南省
甘肃省
陕西省
福建省
江苏省
山西省
河南省
山东省
广东省
河北省
新疆省
五、联系方式
电话：0714-6350612
传真：0714-6356616
邮箱：hbpuzs@163.com
地址：黄石市桂林北路16号
第6篇：音乐艺术学概论范文
在俞人豪的《音乐学概论》中，他提到音乐考古学的研究对象主要是有关音乐的实物材料，少数情况下还包括少量的文字材料。而在王耀华的《音乐学概论》中，他认为作为音乐考古学研究的基本对象，田野考古调查、发掘获得的人类古代音乐文化物质遗存，既包括物化形态的遗存本身，还包含遗存所提供的全部信息，尤其是非物质形态的音乐信息。在这里，物化形态是指一些有关古代人类历史音乐文化生活的一些实物资料以及图像资料，而非物质形态的音乐信息是不是包括其中一些口传心授的乐谱传承，以及当地老艺人的民间表演，这里存在一个疑问。关于研究对象的不同看法，分歧主要产生在对于有关古代人类音乐文化的资料记载上。
俞人豪认为远古时期没有文字记载，而且在进入有文字时期后，由于记录者知识匮乏以及辗转抄袭的不准确，使得史料文献不够直观、客观的反映历史全貌，因此参考音乐考古资料更有价值。笔者认为这个观点更为客观，并且对没有文字记载的史前时期的研究应更为详实，它决定了音乐的起源问题。比如湖北曾侯乙墓编钟的出土和测音结果表明，这套乐器是按纯律和三分损益法混合定音的，而过去文献对于先秦时代的乐律记载只有三分损益法的记录。从这里就可以看出，发掘实物资料对于考古学研究是多么的重要。
二、研究方法的问题
首先，考古学的基本方法是地层学和类型学，考古学的基础在于田野调查发掘工作；第二步是资料的整理分析；第三步是理论研究。现阶段的音乐考古研究主要由获取资料、研究资料和整合资料的综合性概括与抽象等三个环节组成。（参考王耀华《音乐学概论》）音乐考古学虽然也借助考古学的研究方法，比如田野调查。但是它有自己的研究特点，比如音响测试、音乐性能、工艺技术、综合分析等。因此，音乐考古学应该发展属于自己的研究方法，以适应对古代音乐社会的研究。
三、音乐考古学的发展
第7篇：音乐艺术学概论范文
>> 论梅里亚姆以来的民族音乐学（音乐人类学）给传统音乐学理论带来何种冲击及如何理解此种冲击 传统民族音乐文化的传承与发展 论中国传统民族音乐的基因传承 民族音乐文化传承与学校音乐分析 谈民族音乐文化的传承 浅谈民族音乐的传承 学校音乐教育与民族音乐文化传承研究 浅析关于民族音乐文化的传承与学校音乐教育的发展 浅谈本土民族音乐的传承和发展与农村学校音乐教育 解析学校音乐教育与民族音乐文化的传承 学校音乐教育与民族音乐传承的对策 论民族音乐文化传承与学校音乐教育的发展 2009乌托邦音乐学校的梦想 音乐教育与民族音乐文化传承研究 民族音乐文化传承与学校教育 民族音乐学视野下的传统戏曲音乐理论析缕 云南少数民族音乐与流行音乐结合的传承方式研究 关于高校音乐教学与民族音乐文化传承的研究 音乐教育与民族音乐文化的传承问题研究 高校音乐教学中民族音乐的文化传承研究 常见问题解答 当前所在位置：l20121017.
②③⑥⑨???伍国栋.民族音乐学概论增订版[M].北京：人民音乐出版社，2012（1）：26，32，73，92，146，139.
④于润洋.与音乐学发展相关问题的若干思考[J].南京艺术学院学报（音乐及表演版），2003（1）：6.
⑤??谢嘉幸，郁文武.音乐教育与教学法[M].北京：高等教育出版社，2006（10）：63—69，64
⑦庄初升.岭南地区水上居民（疍家）的方言[J].文化遗产，2009（3）：126.
⑧吴建新.广东疍民历史源流初析[J].岭南文史，1985（1）：63.
⑩海珠区政府官网，20121206.
?东涌文化工作人员，兼任咸水歌教师.
参考文献：
[1]李小威.东涌镇咸水歌调查报告[R].2012—9—28.
[2]李小威.海珠区滨江街文化站咸水歌调查报告[R].2012—10—14.
第8篇：音乐艺术学概论范文
关键词：审美表现；音乐；艺术追求
中图分类号：J601文献标识码：A文章编号：1005-5312（2012）15-0136-01
一、音乐美学认为，审美表现是审美、艺术表达主体的思想、情感、愿望。是主体在审美体验、意象创造中的情志的反映，艺术表现是通过形象塑造对艺术家思想、情志的物态化，体现了主体与客体现实的审美关系、对现实的态度和审美创造的能动性。中国古代美学中的“言志”说、“缘情”说、“兴寄”说、“为情造文”说等，肯定了表现对于审美、艺术的决定性作用。西方美学和艺术理论认为，表现这个词语是一个十分重要的概念。如果能够由直观把握的美是可以模仿的话，那么不可由直观把握的崇高就只能是表现。表现作为现代美学的核心概念，意味着美的概念的衰落。正如斯图尼茨所指出的那样：“或许正是后一个术语‘表现的’取代了我们美学词汇中的‘美的’。它指那些能够显示多于它们所‘说’的作品，或者那些袒露艺术家灵魂的作品，或者那些‘动人的’、‘令人激动的’、‘引人入胜的’作品。与此相较，美……就差不多一定会显得苍白无力，而对美的要求就差不多一定会妨碍表现的目的和表现力”。20世纪初兴起的表现主义美学提出直觉即表现即艺术即美的观点和“使情成体”等理论。现代主义艺术认为审美、艺术活动是个人化、个性化的活动，更注重个体的思想、情感、幻想、无意识的表现。20世纪中期的符号论美学则认为艺术是表现公众社会情感的符号。表现、表现论不同于再现论、模仿论、反映论，它以主客统一和强调主体性为哲学基础，在艺术与现实的审美关系上，认为客体世界是被主体所把握，并通过主体的表现而展示，更强调主体的能动性和个体的创造性。
二、审美表现有广狭之分，狭义的侧重个体性，强调个体情感的表现；广义的侧重群体性、社会性。亚里士多德在他的模仿学说中谈到：模仿包含情感表现和释放。他在谈到作为模仿艺术的悲剧功能的时候，曾经指出它可以释放出过分强烈的哀怜和恐惧的情感，让人们重新获得平衡；相反，柏拉图注意到艺术可以唤起受众的情感，尤其是那些感伤的情感，而主张将艺术家逐出他的理想国。这说明西方美学家在很早就意识到艺术表现情感的现象。情感的表现和再现既有区别又相辅相成，表现须以再现为基础，在再现中又更突出主体情志的表现。科林伍德是一位系统辩护情感表现的美学家。他把表现艺术和再现艺术进行了区分，认为只有表现艺术才是真正的艺术。“正如艺术和技术的情况一样，艺术与再现是彼此叠合的。一座大楼或者一只杯子，首先是一件人工制品或工艺品，却也可以是一件艺术品；但是，使它成为艺术品的原因不同于使它成为工艺品的原因。一个再现物可以是艺术品，但是，使它成为再现物的是一种原因，而使它成为艺术品的确是另一种原因。”使一个不管是工艺品、再现物还是别的什么东西成为艺术品的原因，在科林伍德看来，就是表现。与众不同的是，科林伍德认为即使在再现艺术那里，再现也不是目的，“再现总是达到一定目的的手段，这个目的在于重新唤起某种情感”。科林伍德强调审美、艺术的表现功能，有助于克服机械、消极、被动的模仿论、反映论，突出审美创造美的主体性、能动性、创造性。表现与再现的统一，是中外美学、艺术的优良传统。
三、音乐审美的标准首先必须服从于音乐技巧的标准，正如著名小提琴家亚普·施罗德所说：“并不是每一位演奏家都有一把巴洛克时代的乐器，但他们全都应该领会音乐的精神，并且用手头的乐器，现代琴和现代弓，来表达这种精神。”因为巴赫以前的作曲家是用相当简略的记谱法写作的，没有在乐谱上写明速度、力度、表情记号，也没有规定连线、弓法、指法、呼吸、踏板，甚至某些装饰音和基础低音是按约定俗成进行演奏。在这种情况下，审美标准的把握就显得相当重要。其次必须顺应于乐器制造技术的标准。学会运用音乐知识和听赏技能对音乐加以敏锐的选择，对音乐表演予以成熟的评价，不轻易追随实用性、商业化音乐及其消费潮流是我们作为艺术学习者的一个基本要求。
柴可夫斯基曾说：“《唐璜》是第一部给我留下深刻印象的作品。它引起我精神上的狂喜，使之在以后结出丰硕的果实。这部歌剧把我带进了一个只有伟大的天才才能居住的艺术世界。它使我今生爱音乐超过爱世界上其他一切东西。”每个人对现实生活中美的事物和艺术美的欣赏，都是一种审美活动。歌曲的演唱渗透着演唱者的审美感受。随着社会、文化、艺术的进步，人们的审美意识也更加强烈。就像我们熟知的声乐，不可能有统一的一个标准，每个人都有自己的审美意识和喜好，所以会有不同的的地艺术评价，但不可否认的是对美的感受是相同的。当演唱者在演唱作品时，加入自己的审美感受和艺术的进步与发展，人们的审美意识也更加强烈，所以也要求我们这些艺术学习者要倾尽所有，不断努力攀登艺术颠峰。
第9篇：音乐艺术学概论范文
(一)课程群设置的总体要求
课程群设置应以提高学生综合艺术能力、综合艺术素质及适应能力为主线，改革培养模式，实行优秀选拔培养制度，采取分层专业教学，因材施教，加快人才培养速度。传统艺术教学主要是言传身教，忽略了许多现代教学手段的灵活运用，缺乏对培养计划和教学大纲的科学性、可行性和实用性的分析研究，缺乏对教学大纲的合理性调研，缺乏计划性和可控性，教学质量难以保障。艺术教学由于其独特之处，很难像普通教学一样，学生坐在课堂上，老师通过讲授的方式将知识传递给学生。艺术类课程主要是开放式教学，学生可以通过老师的指导，马上将自身的反馈传达给老师，和普通教学只有通过考试才能了解学生对于知识的掌握情况有所区别，老师可以随时通过学生的反应和接受程度，调整教学大纲。但这并不意味着艺术教学就可以忽略教学大纲、教学目标的制定。
(二)加强通识课教学力度，强化专业，提高必修课教学效果
理论类课程群应是艺术教学与艺术活动的基础，艺术教育专业的学生应对基础理论、艺术概论、专业鉴赏等方面的理论以及中外艺术史、中外艺术教育发展有所了解。理论教学同专业课一样，可以贯穿整个教学过程中或各种实践活动中，这对提高学生的综合艺术素质，加深学生对中外作品的认识和理解是十分有益的。学生对于本学科所处的环境与发展应充分了解，提高分析研究能力，拓宽知识面，扩充选修课教学门类，提高艺术文化素养，增加自修课学分课程;了解人文科学和边缘交叉学科的最新研究成果及发展方向，加强实践环节，调整知识结构;增设艺术实践课，组建学院艺术团、民乐队、声乐队、舞蹈队，实现讲台知识与舞台能力的同步发展。与之相适应，学校应加快教材的建设步伐，重点加强通识基础课、舞蹈课、实践课程的教材建设步伐。深化实践课教学体系的建设与改革。将合唱、合奏、表演课程纳入本科教学计划，排入课表。实行课内、课外，校内、校外实践互动机制，将实践领域扩大到中小学和社会服务的内容中。课时固定，场地固定，教师和授课对象则根据教学内容的不同作不同安排。
(三)课程群设置应充分考虑社会需求和学生个性特长的发展
可以在师范类艺术教育课程中设置现代音乐课程，其中包括现在社会上比较有前景的MIDI音乐、舞台灯光音响、小型电声乐队、录音技术等等。此类课程的开设，既满足了学生个性特长的发展，又为社会输送了对口的人才，还为学院本身创办了特色，一举三得。
(四)课程群构建对学校及教师的要求
教师应注重知识传授，加强技能培养，强化能力锻炼，提高学生整体素质。学校应加强就业指导，追踪社会发展热点，以较强的实力储备迎接教师教育市场开放的挑战。改革管理制度，全面实施学分制，重视学生的个性发展，自主发展。全面实施本科教学师生互选制度，给予学生更多的自主选择和互动选择权，教学相长，竞争发展，完善对教师、学生以及专业课程的评价指标，建立以创新教育和素质教育为目标的科学的教学评价体系。教学培养计划、教学大纲、学习指导书、课程群设置、教学基本要求等教学指导性文件应齐备，教学指导方案应有职业特色。合理安排理论教学和技能教学，培养学生自学能力和自我发展能力，引导学生成为合格且有特长的优秀人才，促进其适应激烈竞争的社会环境。
(五)课程群设置时应处理好的关系
艺术教育专业在我国还是一个新生事物，有许多尚未解决的课题摆在我们面前。在艺术教育专业的课程设置方面，在做好课程基本建设的同时，还应该着重处理好以下两种关系:
1．艺术师范教育与专业艺术教育之间的关系
从专业要求上讲，从事基础学校艺术课程教学的艺术教师，与从事艺术生产的艺术家有着本质的不同，艺术教师不但要求知识面宽，而且要多才多艺，了解各种不同艺术形式的基本规律。而艺术家则不同，艺术创作的一个基本要求是个性，作为一名艺术家，不要求“宽”，而要求“专”，可以不了解其他形式的艺术创作，甚至相同艺术门类的不同流派之间也是壁垒分明。因此，从人才培养的角度来讲，艺术教师和艺术家的培养是根本不同的。然而，长期以来，我国的艺术师范教育基本上都是沿袭专业艺术院校的人才培养模式，从专业招生到专业培养计划、专业课程设置、教学方法与教学手段，这些环节在外在形式上与专业艺术院校几乎没有区别，只是在教学内容和学习要求方面比专业艺术院校稍有降低，艺术师范教育的专业课程教学内容几乎就是专业艺术教育课程的“压缩饼干”。在课程设置以及教学目标方面，片面强调学生某一项技能的训练而忽视了学生综合素质的提高。在这种人才体制下培养出来的学生很难适应中小学艺术课程的教学工作，并从根本上影响了我国“素质教育”方针的顺利实施。产生这种状况的根本原因就在于，我们的艺术师范教育违背了艺术教师培养的基本规律。
2．差异性与相融性之间的关系
虽然我们常说艺术是相通的，但不同艺术门类在创作基本规律与传播过程上的差异，客观上给学生的学习带来了一些困难，特别是有关个别技能类课程的学习，在学习方法、时间安排等方面不可避免地会产生一些冲突，有些学生的学习效果受到不同程度的负面影响，个别学生甚至产生一定程度的畏难情绪。这就迫使我们去思考这样的问题，就是如何正确处理不同艺术门类之间的差异性与相融性，各种艺术形式在什么层面上需要“合”，在什么层面上需要“分”。我们认为，在具体的技能训练方面还是要适当的“分”，在较高层面上要“合”。只有承认不同艺术的“差异性”，才能在尊重各种艺术形式基本规律的前提下进行综合，只有充分承认不同艺术门类间的差异性，并在合理“分”的基础上“合”，才能做到真正的和谐与融洽。
二、艺术教育专业课程群的基本构成
艺术教育专业课程群的构建的重点在于注重培养学生的艺术品位和艺术鉴赏能力，注重开发学生的艺术创新精神和艺术实践能力，提高艺术综合审美能力和全面文化素养，促进学生全面和谐地发展。高等教育对象的大众化，并不是对人才培养的质量要求降低，而是对人才培养质量提出了更高的要求。高等学校艺术教育的主要任务是:通过艺术课程群和开展丰富多彩的课外文化艺术活动，培养和提高学生的审美能力和文化素养以及专业文化素质、专业技能和专业理论。学校如何设置课程群才能真正地提升学生的专业水平，发掘学生的潜在悟性，弥补学生的文化素质方面的欠缺成为学校教学的根本目标。学校应在实践中不断优化课程群结构，更新教学内容，以综合艺术专业能力培养为目标，利用各门艺术创作基本规律与传播过程共通性的特征，开设出具有新技术内容的课程群。课程群的结构大致包括以下几个大的类别:专业技能类、专业理论类、专业文化素养类和艺术创作研究类四类，按照专业必修、专业限选、专业选修和专业拓展四个模块开设课程群。高等学校既要结合本校的实际，又要努力创造条件，开设各种艺术类选修和限定性选修课程，满足学生的不同需求。要重视和加强高校艺术教育教学的管理和研究，逐步使艺术课程精品化和教学规范化，狠抓常规管理，不断提高教学质量，推出一批特色鲜明的艺术课程。
(一)专业技能类课程群
作为艺术教师，具备一定的专业技能是必须的，教师技能的高水准示范是激发学生热爱艺术的直接诱因。以音乐舞蹈方向为例:声乐、钢琴、弹唱、舞蹈创编等是专业技能课程群的框架，这类课程开设的目的是让学生通过艺术的独特表现方式(比如听觉、视觉、形态等)，使受众直观地感受艺术的魅力所在。当然，我们并不是把几种艺术学科的主要技能课程简单地叠加，因为技能的学习需要大量的时间练习，简单的叠加只会使学生疲于应付，学生不可能在有限的时间内掌握必备的专业技能，而只会适得其反。以一种艺术门类的技能课程为基点，在实际课程教学环节中，融入相关的其他艺术表现手法，使艺术作品更具表现力和审美情趣。技能课程群的建构科学与否，很大程度上决定培养目标能否实现。
(二)专业理论课程群
专业理论的学习是学生是否从匠人成为专家的关键所在。学生对基础理论、艺术概论、专业鉴赏等方面的理论以及中外艺术史、中外艺术教育发展都应有所了解。理论教学同专业技能课一样，可以贯穿整个教学过程中或各种实践活动中，这对提高学生的综合艺术素质，加深学生对中外作品的认识和理解是十分有益的。当下，有些院校对艺术理论课的重视程度明显不够，教学中存在重技能学习轻综合能力培养的现象。学生对于本学科所处的环境与发展缺乏了解，缺少分析研究能力，知识面狭窄，不懂相关艺术学科之间的内在联系，造成技术表现单一、僵化，只有形式没有内容。
(三)专业文化素养课程群
艺术教育专业的培养目标就是打破传统的单科教学模式，以某一艺术学科为主，同时了解姊妹艺术学科和本学科的普遍联系，为艺术表现和艺术创新积累必要的相关专业知识和元素，这是关键所在。通过课程群的相关课程的开设，能让学生逐渐感知艺术表现殊途同归，艺术的审美特征是一致的，认知的提高能激发其创造与表现的激情和能力。
(四)艺术创造和研究课程群
长期以来，我国的本科生的创造和研究能力一直处于低位，艺术生更是如此。其主要原因在于忽略了创造性课程的开设，有的只是一些简单的实践类课程，本科学生参与课题研究少之又少。艺术教育专业在课程设置上，应该充分重视创造性和研究性课程的开设，使学生在课题研究中把所学知识融会贯通，找到艺术创造的灵感。
(五)艺术教育专业的课程群
具体课程可以分为以下几大类别:
1．音乐基础理论类课程。包括:基本乐理、基础和声、视唱练耳等。
2．音乐史论与欣赏类课程。包括:中国音乐史、外国音乐史、中外音乐作品欣赏等。
3．技术理论类课程。包括:和声、曲式、小乐队配器等。
4．声乐与合唱指挥类课程。包括:声乐语言知识、歌唱发声、声乐作品演唱与舞台表演、合唱指挥以及合唱指挥的技术等。
5．音乐编创与钢琴演奏类课程。包括:旋律即兴写作、给歌词配旋律、钢琴即兴演奏、钢琴作品演奏。
6．舞蹈编导与表演类课程。包括:芭蕾舞基础训练、中国古典舞基础训练、中国古典舞身韵训练、民族民间舞蹈、现代舞、中国古典舞表演类舞蹈、国际标准舞、舞蹈编导理论与技法等。
7．美术类课程。包括:素描、国画、油画、色彩、艺术设计、中外美术史、中外美术作品欣赏等。
8．艺术教育类课程。包括:中外音乐教学理论体系、中外美术教学理论体系、音乐教材教法、美术教材教法、音乐课件制作、美术课件制作、艺术课程标准解读。
9．文学戏剧类课程。包括:戏剧表演与编导、中外戏剧简史与作品欣赏、诗歌赏析等。
