民间文学的特点精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的民间文学的特点主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：民间文学的特点范文

关键词：非物质文化遗产 民间文学 精英与草根 小传统 发展现状 保护措施

美国人类学家罗伯特・雷德菲尔德（Robert Redfield）在《乡民社会与文化》一书中提出，较复杂的文明中存在着两个层次的文化传统，即所谓“大传统”（Great Tradition）和“小传统”（Little Tradition）。他所说的大传统指的是社会上层、精英或主流文化传统，而小传统则是指存在于乡民中的文化传统。大传统主要依赖于典籍记忆，尤其是文学经典所构造的记忆与想象而存在、延续。小传统主要以民俗、民间文化活动等“非物质”性的、活的文化形态流传和延续。[1]根据我国社会科学发展的实际情况、分类习惯以及学科传统，我们将非物质文化遗产分为若干大类，其中第一大门类即“民间文学”，对于该板块的认定标准中最重要的即是“传统”二字，是不是“传统的”，在一定程度上决定了其是不是“非遗”，而这个传统其实就是罗伯特・雷德菲尔德所说的“小传统”，即存在于乡土民间的活态文化遗产。

民间文学是在特定民族或区域的群体间世代相传的、体现该民族或该区域群体社会历史和文化生活特点的艺术表现形式，包括音乐、舞蹈、游戏、礼仪、风俗习惯、传统手工艺等， 是一定思想或情感的表述。民间文学艺术以其特有的功能满足人们一种新的文化消费需求，以及与这种需求相伴而生的经济价值，开始走进人们的研究，关于民间文学艺术保护和开发引起人们的关注。[2]民间文学承载着道德教育、审美观念传播、价值信仰传递等功能，是民间传统文化传承的载体，对民间文学进行挖掘与保护能够增强中华民族群体的文化自豪感和民族凝聚力，增强优秀文化主体意识，有利于共建和谐社会。

本文将通过三个方面来阐述对民间文学的认识，一是通过精英文学与民间文学进行对比来分析两者之间的异同以及民间文学在塑造民族性格以及对文化传统的建构等方面所起的作用；二是探讨民间文学作为非物质文化遗产的保护现状问题；三是思考对保护民间文学应采取的措施。通过这些论述以期增加公众对民间文学的认知。

一、精英与草根的互涉――民间文学对经典文学的价值意义

一提起文学，最先涌入大众脑海之中的莫不是《诗经》、《离骚》、唐诗宋词、元曲、明清小说等，从古至今这些作品都是文人士大夫的必修科目。可以说，一个民族经典文学样式的发展程度可以作为衡量该民族文化发展水平的重要尺度。但是，我们必须正视的一个现实是，经典文学的原始源流是什么？它是从一出生就被冠上精英的名号还是经过一场痛苦分娩的挣扎才改变其生存环境的？我们以《诗经》为例，《诗三百》是最早被经典化的文学，很明显，它的最初存在场域是在民间，当《诗经》中收录的“国风”存在于自己的原始活动语境中时，无疑是各自地域中人们共享和认同的情感交流活动，这和今天仍然存在的所谓“原生态”民歌情况类似。但被辑录、阐释成“经”之后，那种原始身份逐渐被人们所忽视。自汉至清的两千年中，《诗经》成为一代代经学的典籍，从阐释中生成的“言志”、“比兴”等意义成为主流文化的思想传统，这一切被古典时代的精英阶层普遍接受，就像《论语》所言：“不读诗，无以言。”人们把《诗经》作为一种修身养性，道德性情培养的工具书了。不过，在今天，当我们重新审视这一经典时，可以发现更多的原初人民的古朴生活。因此，草根文化是可以走入精英殿堂并对人们产生巨大的教化作用的。由此可以看到民间文学巨大的文化价值。

二、“小传统”的文化认同感――民间文学的保护现状

中华民族是具有悠久的人类文明的国家， 在人类文明史的发展过程中，产生于民间，流传于民间，反映民间社会和老百姓情感与审美价值观的民间文学的资源也极其丰富。民间文学主要是以老百姓口口相传的方式进行传承的，在我国古代传统社会中， 民间文学是广大劳动人民创造的语言艺术，它包括神话、民间传说、民间故事、歌谣、民间叙事诗、说唱文学、谚语等。民间文学的特征具有口头性、集体性、传承性和人民性等。民间文学因其有着自身独特而优越的艺术特点，而在民间得到广泛流行和传诵。恩格斯说：民间文学的使命是一个农民在经历艰苦的日间劳作后，在晚上拖着疲惫的身体回来的时候得到快乐、振奋和慰藉，使他忘却自己的劳累，把他的瘦脊田地变成美丽芬芳的花园。[3]由此可见民间文学在历史上的非凡作用。但我们不能否认，随着社会节奏的不断加快，现代化进程的快速发展，高新科技的迅猛冲击，我们所处的时代被一片嘈杂、喧嚣全面覆盖，人们的精神世界充斥的是现代高科技创造的文化商品，对传统、清新的民间文化越来越缺乏关注的自信了。

民间文学作为传统文化的一部分，它的前景不容乐观，甚至面临着灭亡的危险，因此，我国非物质文化遗产保护明确将民间文学作为重点保护项目之一，以期引起当代人对文明退化的危机感，并树立保护民族优秀文化遗产的责任意识。那么具体说来，民间文学就目前所面临的发展状态主要表现在以下几个方面：

（一）传承空间范围的逐渐窄狭

民间文学产生于广大劳动人民在生产劳动过程中为娱乐、情感抒发或生活需要经过口口相传而创造的文化产物。在今天，从事农业生产的劳动人民摇身一变，成为农民工，迅速汇入现代城市的文化氛围，科学技术发展神速，社会经济结构和人们生产环境、生产方式的急剧变迁，生活节奏的日益加快以及娱乐形式的日新月异，都给民间文学的生存带来巨大威胁。随着新型媒介，如电视、电脑、多媒体等的不断普及，使得人们对民间文学早已淡忘，更失去了相传的热情和信心，导致民间文学的传承空间越来越窄。

（二）民间文学遗产多已散佚

之前很多在民间广为流传的民间故事、神话、民谣等已经面临失传的尴尬局面。一方面由于人们劳动方式的改变，使得民间文学失去原有赖以生存的空间；另一方面是传唱者的老龄化和去世，也是造成民间文学流传内容越来越少的一个重要原因。

（三）民间文学自身的局限性

传统民间文学内容、传唱方式单一，难以适应当今社会的节奏以及老百姓的接受方式，加之民间文学的模式性使得受众不愿意深入体会其深层的文化韵味。所以难以培养新一代的受众群体。除此之外，我们还可以看到民间文学不能更好地与时俱进，适应当代民众对文化的审美需求，导致民间文学逐步成为现代社会的文化“弃儿”。

三、拯救本民族的原始记忆――民间文学保护策略

在当前市场经济的强大冲击下，如何加强民间文学的保护，使之在非物质文化遗产普查工作中得以传承和发展，成为一个刻不容缓的问题。在我国文化部门的长期努力下，相当一部分宝贵的民间文学得到了有效保护，使得许多散落在民间的文化遗产得到有效传承。但是，我们也同时意识到有太多的民间文学已经失传，而现存的也快散佚这一令人痛心疾首的现实。如今，随着非物质文化遗产保护普查工作成为文化界的一项重要工作内容，各项非遗保护政策及措施的先后出台后，我们深感民间文学的春天到来，它的传承有了希望。但是在特定时空产生的民间文学面临着很多问题，因此需要我们采取有效措施加以保护。

（一）完善民间文学体系

民间文学是我国民族文化、文学艺术和民族历史的宝贵元素，完善民间文学体系，把各个地区的民间文学资料收集整理，编排出版，增强民间文学的学术价值。

（二）保护民间文学传承人的基本生活

在非物质文化遗产的传承中，传承人至关重要，绝不可缺少。但在具体工作中，由于各种因素影响，许多工作流于形式，使得传承人的基本生活无法保证，无奈只好执著于物质生活的追求，那么我们民族的这些传统基因就将无人来接续，因此，非遗工作人员要对当地的民间艺人、传承人进行周密的调查摸底，建立传承人资料集，并拨专款解决传承人的后顾之忧，让他们安心投入非遗保护工作中去。

（三）培养民众对民间文学的热情

民间文学需要广大老百姓的积极参与才能散发其巨大的生命力。在各个大中小学校中设立民间文学相关课程，培养青年一代对民族传统的亲近感。通过电视、广播、网络、多媒体等新兴科技媒介播放那些故事性强、趣味性高、群众喜闻乐见、传诵容易、脍炙人口的民间故事、歌谣等民间文学，让广大的群众、学生从中感受民间文学独特的艺术魅力。保护民间文学，其措施并不仅仅只有这些，我们必须要在“非遗”工作的具体开展中结合各地具体发展现状采取适宜的方式，更好地把我们老祖先的文化结晶传承下去，以便让当代人和后辈子孙们都可以感受原始集体的文化记忆。

四、结语

民间文学是民族的精神文化资源，其蕴藏着民族的文化基因，是世世代代劳动人民的智慧结晶。非物质文化遗产保护可抢救民间文学重大举措，可以唤起人们对民间文学的保护意识，增强民众的文化自豪感，使人们从中认识到民间文学潜在的文化价值与朴实自然的艺术魅力，这样一来，民间文学定会散发出它清新迷人的芬芳气息，感动着一代又一代的中国人。

参考文献

[1] 高小康.非物质遗产与文学中的文化认同[J].文艺争鸣，2007（3）.

[2] 袁志政.民间文学艺术的表达及探析[J].作家杂志，2007（12）.

第2篇：民间文学的特点范文

一、选择有教育价值的本土民间文学内容

凤阳民间文学的体裁样式很多，包括民间童谣、民间神话、民间传说、民间寓言、民间童话等等，所包含的内容十分丰富，体现了本土的民俗风情和语言特色。我们应选择那些内容科学、语言优美、思想健康、有益于幼儿身心健康发展、符合时代和幼儿认知特点，融知识性、趣味性、审美性于一体的优秀民间文学作品，并和幼儿园现有的课程相整合，共同促进幼儿全面、和谐的发展。

首先，内容的选择要有可接受性。可接受性是指选择的内容要贴近幼儿的生活经验，符合不同年龄阶段孩子的认知特点，同时关注孩子的兴趣。例如，小班孩子理解能力比较差，注意力不容易集中，无意注意占主导地位。根据小班孩子的特点，我们选择民间文学的内容时就以短小易记、节奏明快，韵律和谐、形象生动的童谣为主。例如《拉大锯》《小老鼠上灯台》《数蛤蟆》等，让孩子们在生动的情境中感受童谣的乐趣。孩子到了中班，语言有了明显的发展，对事物的理解能力有所增强，我们在选择民间文学的内容时，除了选择一些童谣外，还可以适当加入一些绕口令、民间故事，如《小孩儿你别馋》《九九歌》《放牛》等，发展幼儿的语言，拓展幼儿的视野，丰富他们的想象力。而大班孩子已经有了一定的自控能力，有意注意发展迅速，注意力更易集中，理解、表达能力也大大增强。因此我们在选择内容时，更多地可以选择一些神话故事、民间传说等，如《七洗濠梁》《鹰夹箭》《朱元璋与花鼓》《朱元璋与凤阳凤画》等，鼓励幼儿自由表达，扩展他们的视野，让孩子的心中扎下地方文化的根。

其次，内容的选择要有教育性。幼儿期是孩子思想道德形成的重要时期，3～6岁幼儿已有了明显的个性倾向，表现出不同的兴趣、能力与性格。民间文学教育可以通过其朴素的语言、富有感染力的艺术形象，启发幼儿辨别生活中的是非、好坏、真伪、善恶、美丑，培养他们坚强勇敢的性格以及勤劳、善良、热爱集体等美好的思想品德。如凤阳民间传说《牛钻土》反应了朱元璋从小足智多谋，嫉恶如仇，《贴福字的故事》表现了马皇后的善良贤惠。幼儿在学习这些作品中将会获得丰富的情感熏陶。

二、通过民间文学教育活动充实幼儿园园本课程

中华传统民族文化中蕴含的伟大民族精神，是激发、培养幼儿的民族自尊心、自信心，树立民族自豪感、传承传统美德的精神源泉。我园开展幼儿民间文学课程教育的目的就是通过抓民族文化奠基教育来充实幼儿园园本课程。针对不同年龄段幼儿的特点，将总体教育目标进行细化，研究幼儿民间文学教育分年龄段目标，从而做到有的放矢，因材施教。

第3篇：民间文学的特点范文

导读，顾名思义就是指导阅读，其源于20世纪80年代上海特级教师钱梦龙提出的语文导读教学法:“‘导’，指语文教学过程中教师的指导、引导、辅导、因势利导;‘读’，指学生在教师指导下的阅读实践。‘导’和‘读’的结合，勾画出语文教学过程中一幅‘师生互动’的图景，这就从根本上改变了‘教师滔滔讲授，学生默默聆听’这种单向的‘授—受’格局”［4］。本文所说的导读并非教学方法，而是一种体裁样式，即写于作品后面，指导读者有目的地阅读文章的一段文字，也叫“作品提示”或“阅读提示”、“作品评析”。周作人认为儿童文学:“内容与形式不但多与原始人的文学相似，而且有许多还是原始社会的遗物，常含有野蛮和荒唐的思想”［5］。因此，实践理念下民间文学与儿童文学整合的第一步就是从儿童视野出发，为民间文学写导读。对于导读的写作，钦州学院的做法有三:第一，导作品主题。民间文学与儿童文学一样，内容体现着人们对真、善、美的赞赏与追求，导读作品主题时，应抓住这一点进行分析。如钦州民间童话《金沙奇源》，讲述看牛仔六哥与谭财主丫环三妹遇仙发财，被谭财主陷害的故事。故事主题是好人有好报、坏人受处罚。在写导读时要注意从儿童心理出发，抓住童话的幻想特征，说明六哥与三妹如何遇仙，如何得到金银，又如何被财主陷害，财主如何受到处罚，分析过程中要突出六哥与三妹的善良与勤劳、财主的贪婪与丑陋。通过分析主题，引导儿童做一个善良、勤劳的人。第二，导人物形象。民间文学中的人物大都没有具体名字，但人物的性格特征非常突出，在写导读时应注意把人物的这些性格特征描摹出来。如《傻姑爷》，讲述一个傻姑爷娶了个聪明的老婆，一次岳父过生日，夫妻俩回去拜寿，路上老婆说什么，傻姑爷也跟着说什么。到了岳父家里，大家都想看傻姑爷的笑话。厨子有意看傻姑爷出洋相，给他舀了碗没苡米、没鸡蛋的糖水，也没有给他勺子。傻姑爷把途中跟着老婆学的三句话说出来，居然误打误撞被认为是最有学问的人。在写导读时，要对表现傻姑爷傻样的句子进行分析，通过他的语言、动作、神态等表现出来。第三，导语语言特色。民间文学的语言质朴、生动、简练，易于理解，叙事结构与方式与儿童文学非常相似，在写导读时要把作品的这些语言特点找出来。如钦州儿歌《倒卷珠帘》:“年三十晚月光光，贼上屋顶偷粪缸。盲婆看见惊失魂，聋公听到吓出汗。哑仔大声喊捉贼，跛佬快快走出屋。一抓抓到贼头发，一看原来系和尚”，写导读时应说明这是一首颠倒歌，用了较多的叠词，如“月光光”、“快快”、“一抓抓”等，儿童念这首颠倒歌，不仅接受了一定的思维训练，而且体会到“胡言乱语”的谐趣。从学生所写的导读看，基本都能根据以上步骤来写，但也有“偏题”现象，把导读写成读后感，究其原因就是语言表述上不是“导”，而是“感”，教师要注意引导。

二、把民间文学改编为儿童文学

民间文学属于原生态文学，表现的生活面极为广阔，囊括了劳动人民的思想、观点、道德、习俗、和生产劳动等方面的内容。法国理论家拉法格说民间文学是人民灵魂的忠实、率真和自发的表现形式，是人民的知己朋友，也是人民的科学、宗教和天文知识的备忘录。这种包容性使民间文学往往良莠交织，精华和糟粕并存。面对这种情况，钦州学院的做法是:首先对改编的民间文学进行筛选。南京师范大学刘晓东教授认为:“儿童教育，特别是幼小儿童的教材，应当主要以原型和母题为主要内容和永恒不变的内容，这些内容主要集中在神话、童话、传奇、民间故事等原始文学题材中”［6］。因此，改编民间文学，要从儿童的培养教育与审美需求出发，在内容的选择上要符合道德感化、智力开发、美育感染等要求，体裁上可选择有利于儿童健康成长的神话、童话、民间故事等。钦州民间文学有些也属于糟粕，如《好人死得早》、《懒人福》、《驼背娶亲》等，改编时要舍弃。其次，理清主要情节、明确线索。作为口传文学，民间文学大多描述故事轮廓，由于集体创作、世代传承的特点，很多作品在流传过程中，增加了讲述者的创造而横添了枝叶，使民间文学作品情节杂乱无序，甚至故事杂糅。因此，改编时要理清主要情节、明确线索。对只有简约故事轮廓的民间文学作品，应从故事讲述的需要出发，按情节发展的规律展开合理想象，进行情节和细节的补充和丰富，变概括的故事梗概为具体而有变化的故事情节。而对情节繁芜的作品，则应删繁就简，以故事的完整性、变化性和丰富性为核心，大胆剔除与故事无关或关系不大的旁枝末节，从而变芜杂为明晰，使情节具体生动。如钦州幻想故事《鞋沓鱼的嘴为何歪》，用了很长的篇幅讲述小白鱼骗鲸鱼的过程，而主要角色鞋沓鱼嘴变歪的过程只用几句话就讲述完毕，与题意相差甚远，改编时删减小白鱼骗鲸鱼的情节，增加鞋沓鱼嘴变歪的情节，突出主要情节。第三，规范语言。民间文学以口头讲述为主要传播方式，在传播过程中受到地域文化的影响，在口语化的表述中不自觉地注入了方言或习惯语，印上了明显的民族性、地域性色彩。对于儿童来说，文学的接受过程也是一个学习语言的过程，语言的规范与否直接影响他们对作品的理解，以及对语言的运用。因此，对民间文学的改编，必须规范语言，要注意对话语方式的运用，消除方言，以文学口语为故事的叙事手段;对句式结构的安排，要多用短句、简单句，少用长句、复句或复杂句式;对语汇词汇的使用，要多用实词、浅词，少用虚词、深词，不用生僻词。如改编钦州生活故事《三太公请客》，这是一则吝啬鬼的故事，有太多的方言俗语，改编时要注意把方言改为普通口语，如把俗语“赖账是乌龟野仔”改为“赖账就是王八蛋”，方言“得”改为“行”或“可以”，“为内”改为“好友”，“东看看，西瞄瞄”改为“东看西看”，“头壳”改为“脑袋”，等等。在叙述方式上，把文中过多的对话改为叙述性语言，突出主要情节。

三、在儿童文学课堂开展感受

民间文学魅力的专题活动德国教育大师斯普朗格认为“教育的任务就是传递文化，体验文化价值，并培养能创造文化价值和人格。”儿童文学课程的开设对象是学前与小教专业的学生，他们是未来的幼儿园、小学教师，地方文化的传承很大程度依赖于他们。地方文化的很多内容都体现于民间文学，儿童文学与民间文学又有着天然的联系性，因此，把民间文学内化到儿童文学课程中便成为两者的最佳结合。所谓“知识内化就是把教材中的外部知识经过学生的认知活动重新组合转变成其内部的知识，也就是使教材新知识与学生主体认知结构中原有知识建立内在联系，形成其新的认知结构”［7］。

(一)角色扮演

社会心理学认为“每个人在社会中都要扮演一定的角色，它是一个社会成员的思想、情感、行为和责任的集中体现，反映个体与自己、周围人群和客观事物之间发生作用时独特和一贯的行为方式”［8］。角色扮演的教学模式是心理学家谢夫倡导的一种以社会互动理论为指导的教学模式。概括地说，就是让学生表演问题情境，然后讨论表演，借此引导学生共同探讨情感、态度、价值、人际关系和解决问题的策略，并且形成处理这些情境的恰当方法。民间文学作品以角色表演教学，可以加深学生对内容情节的记忆与理解。但并非所有的民间文学都适合表演，只有那些故事情节曲折、人物形象突出的民间文学才适合表演，因为“圆滑的故事性，具体的行动性，人物性格的明确性。并且使事件具体的展开，把原因、结果交待清楚，然后加上简洁一贯的架构，动听的音乐和富有韵律感的台词，就可以达到理想的境界了”［9］。在进行角色扮演时，钦州学院的做法体现如下:第一，创设情境。创设情境是角色扮演的起点，也是表演取得成功的保证。创设情境最重要的就是情境介绍，把故事发生的环境最一个简要介绍，人物的动作、神态要符合故事的发展。第二，分配角色任务。要根据学生的参与热情、表演能力进行挑选“演员”，不能敷衍了事，因为表演效果会影响接下来的分析与讨论。第三，确定表演框架。确定人选后，学生形成“演员”小组进行讨论，筹划表演内容，确定角色的台词，教师要动员其他同学帮助他们准备表演所需的场景、道具等。第四，训练“观众”。在角色扮演中让不参加表演的学生进入状态，也是一项不容忽视的任务。要引导与培训他们与“演员”互动，并布置一些观察性的问题，如角色表演是否真实?情节发展是否合理?有没有更好的选择?等等。只有大家都进入情境，才能营造出一种活跃的气氛，获得真实的体验。第五，进行角色扮演。这是表演的核心环节，“演员”按照计划进行表演，教师在观看的过程中切忌苛求完美。由于心情的紧张或产生新的想法，学生在表演过程中发生忘词或改台词的现象实属正常，教师应给适当鼓励。第六，组织学生进行评议。由于对故事情节的理解不一，学生对角色的行为取向有差异，教师要分析表演的真实性与合理性，深入挖掘表演的内涵，将评价集中在角色所作的决定上。

(二)游戏活动

《中国大百科全书》认为:“游戏是儿童的主要活动形式，也是一种社会现象，儿童在游戏中反映着周围的现实生活，通过游戏体验着周围人们的劳动、生活和道德面貌，同时也理解、体验着人们之间的相互关系，游戏是实现儿童与周围现实联系的特殊形式、特殊活动”［10］。游戏具有灵活性、积极情感、非精确性、内部机动性等特点［11］，在儿童文学课堂上以游戏形式感知民间文学，可以调动学生的参与兴趣，使学习者主动探求知识。学生在游戏过程中不仅体验到民间文学的魅力，而且有重拾童年时光的感觉，身心得到娱悦。在长期的教学实践中，钦州学院归纳出民间文学设计形式的两大原则:第一，娱乐性与认知性相结合。给游戏者带来情感的娱悦是游戏的基本特征，并不是目的本身，对民间文学的认知才是游戏的目的。只有将民间文学转化为游戏内容，才能让学生在获得游戏体验的同时也获得对民间文学的认知。如钦州儿歌《打叉叉》:“打叉叉，卖咸虾。咸虾臭，留俾阿侬送宴昼”，进行游戏时教师在前面进行操作示范，学生跟随教师一起游戏，游戏过程中教师可以引导学生思考:这则儿歌反映钦州的哪些生活习俗?体现什么样的语言文化?边游戏边思考，学生很容易了解这首儿歌的文化内涵。第二，自由选择和全面参与相结合。“自由在何处止步或被限定，游戏便在那里终结”［12］。有自由选择的情感是游戏的心理学基础，因此，是否参与游戏应根据学生的意愿来决定。但并非放任自流，而是在指定的游戏中学生有选择的自由，但在一些团队游戏中，则要求全体学生参与。如要让学生了解钦州文学中的传说人物，如刘永福、冯子材、冯敏昌等，设置为“你说我猜”的游戏，第一环节可采取自愿报名的形式来决定游戏者。开始游戏时，“说”者只能说与人物有关的事迹，但不能点出他的姓名，“猜”者根据所说的事来判断。第二环节则采用团队合作的形式。按自愿组合原则组成几个团队，团队成员排成纵队，主持人把写有人名的卡片给纵队的最后一位成员看，要求他用动作把所猜的人名告诉相邻的队员，相邻的队员再把他的理解示范给下一位队员，最后由第一位队员猜。误解与错解使这个游戏妙趣横生，使学生轻松学会描述人物就是要抓住人物的典型特征来显示谜底的方法。

(三)举办故事会

第4篇：民间文学的特点范文

关键词：民间文学 小学语文 儿童心理 教材选编

民间文学作为小学语文教材中的重要组成部分，值得教材编写者从民间特色保留程度、儿童心理发展程度、语文教育真实功用等方面悉心考量。笔者通过对资料的分析整合，对我国小学语文教材中民间文学的选编提出以下建议。

一.忠实记录，保留口头语特色

民间文学是民众在生活文化和生活世界里传承、传播、共享的口头传统和语辞艺术，归根结底，它是一种口头语言艺术。自古以来在民间文学的保存和研究过程中，由于记录人的能力良莠不齐，书面的民间文学文本质量往往有高有低。“忠实记录”的原则便在民间文学研究中应运而生。“忠实记录”不指一字不落地记录，而是特指要保持口头语言的特色与地方的文化传统。在编写小学语文教材时，应尤其注意在考察与研究地方语言特色的基础上对不符合地方口语传统的民间文学进行再加工。

口头语特色是民间文学的根本。只有在对本土文化的继承、认同和内化的基础上，儿童才能顺利与其他文化对话。如今的地方方言土语正渐渐消逝，这要求每一个教材编者在对民间文学课程资源的加工过程中都应该怀抱着忧患意识，秉承口头语言是根本的原则。只有保存着地方口语传统的民间文学才能真正负载地方传统文化，带领儿童向本土文化“寻根”。

二.循序渐进，符合儿童心理

儿童，尤其是幼儿，对韵律、节奏和运动有着特殊的感受能力和创造能力，这就要求选编小学语文教材时要格外注重儿童心理发展规律。教材编写者在对民间文学资源进行处理时，要从儿童的年龄特征、思维特征和社会化特征出发，选择那些与儿童经验世界和想象世界相联系的“作品”。二十世纪三十年代，叶圣陶先生在编著《开明国语课本》时，对所有的民间文学资源都进行了精心的改造，其中许多课文来自于伊索寓言和中国古代寓言，但是几乎都没有采用寓言的结构形式，而是将最后带有训诫意味的结尾抹去，尊重了儿童自己的感受与体验，为儿童的想象留下可贵的空间，这正符合现代课程“多元解读”的理念。有些课文是将叙事性的寓言故事改编成可以歌唱的歌谣，有些改编成可以进行角色扮演的课本剧，可以看出，叶圣陶先生于儿童心理是进行过深入考量的。

在具体操作时，教材编者首先应考量儿童的语言发展规律，周作人在《儿童的文学》中就规划出小学不同年龄阶段的文学教学内容安排。他认为儿童有其自身的心理和生理特点，儿童教育应“本儿童心理发达之序”，顺应本性加以教育。小学阶段一般为6岁至12岁。6至10岁时，儿童的观察力和记忆力逐渐发达，想象力也由被动向主动发展；10岁至12岁，儿童在观察、记忆、想象诸方面与前者接近，但自我意识和社会道德意识开始发展。针对小学生这种心理发育渐变的过程，周作人主张在6至10岁时的教育以诗歌、童话、天然故事（即动物故事）等儿童文学为主。10岁至12岁应该以诗歌、传说、写实的故事、寓言、戏曲为主。周作人依据年龄分期来安排文学教育内容的建议，对当代教材中民间文学的选编，无疑有着珍贵的借鉴意义。依据周作人的思路，小学儿童文学教育的内容是一个从幻想性作品逐步过渡到现实性作品的过程。那么就要求小学一至四年级的民间文学应以儿歌童谣、幻想性较强的神话、民间童话和以动物为形象的寓言为主，四到六年级则应该以写实性较强的民歌（如劳动歌、生活歌、时政歌等）、民间传说、民间故事和以人物为形象的寓言为主。

其次，编写者应时刻衡量儿童的心理接受能力，将不适合的内容加以改造。例如，格林童话中《白雪公主》中的继母在原本的民间故事中是白雪公主的亲生母亲，她因嫉妒亲生女儿的美丽而欲加杀害，这样的母亲形象于儿童而言难以接受，故格林兄弟将她变成继母，故事在儿童那里就没有那么残酷了。

三.真实有用，符合语文学科教学目标

作为教材的一部分，民间文学资源必须对学生语文素养的提高有所助益。纳入到语文课程资源视域的民间文学与它独立存在时不同，它必须服务于语文学科教育教学的目标。编写者应时刻注意，小学语文课不是民间文学的研究课，民间文学进入小学语文教材，归根究底是为了发展学生的听说读写能力，或培育和保护学生对语文学科的情感，或为了形成持久的读写习惯等等，因此教材的选编必须真实有用。

在满足以上基础功用之后，教材编写者还要重视对对传统文化教育资源进行理性、深入的开掘，并努力使其与现代化进程有机融合，以便为知识经济背景下的儿童教育提供丰厚的文化土壤。如此一来，教育的意义就不再局限于母语知识的传授、听说读写能力的协调发展等基础能力的培养，其深层意义更反映为人的生活方式的体现，促使儿童人格向积极健康的方面发展。这又反过来要求优秀民间文学应在小学教材中占据一个相对合理的地位。

参考文献

[1]赵静.儿童文学与小学语文教育――20世纪初期的历史透视[J].教育科学，2003（2）.

第5篇：民间文学的特点范文

一、民间文学类非物质文化遗产的档案特性

1. 原始真实性。民间文学是文学的一个组成部分，是一种由劳动人民口头创作，在民间广泛流传，反映劳动人民社会生活和思想情趣的口头语言艺术。作为非物质文化遗产的民间文学，是需要保护和传承的文学艺术，它蕴含着真实的社会生活内容，积淀着不同时代人们的思想、道德观念、风俗习惯。如《白蛇传传说》、《董永传说》、《孟姜女传说》、《梁祝传说》是中国四大民间传说，也是国家非物质文化遗产，其中起源于唐人传奇的《白蛇传传说》它不仅是远古神话的投影，更蕴育着大量的文化信息和文化符号，真实地融入了封建时代社会民俗信仰，图腾崇拜，也真实地反映了老百姓对封建势力的反抗和对幸福美好生活的追求。这种民间文学具有典型的民间地方特色和时代烙印，是我们了解和研究封建社会生活形态的重要依据。

2. 艺术形象性。民间文学类非物质文化遗产基本都是通过某种特定的人、物或事来传递思想感情，通过塑造形象来反映社会意识形态。艺术形象也是民间文学传承下来的一种重要载体。通过对形象的塑造，人们可以传递各种形式的文化信息。尤其是各行各业的民间艺人，更是愿意借助这种文化故事，表现出艺人的技艺和精神世界。如今，我们可以看到许多的以民间故事为蓝本的艺术品，如清康熙年间的《白蛇传》五彩盘，浙江省工艺美术大师罗启松的翻簧竹雕《盗仙草》等。这些工艺珍品传递的不仅仅是艺术美感，更多的是一种文化信息。

3. 成套性。围绕民间文学类非物质文化遗产可以产出一系列的记录，这些记录在档案学范畴中，可以称为档案文献。档案文献可以是与主题直接关联产生的，如文本、手稿、影视、形象艺术品等，如天津杨柳青年画《白蛇传》、惠山泥人《断桥》、淮剧《白蛇后传》唱片等；可以是与主题间接影响形成的，如非物质文化遗产传承人、民间艺术大师资料；也可以是开展一项主题活动形成的，如申报的文字材料、研讨会资料、活动过程的照片视频等资料。这些档案文献可以系统地收集，形成成套的档案。

二、民间文学类非物质文化遗产的档案管理

1. 思想重视，经费保障。民间文学类非物质文化遗产的保护离不开政策的扶持。近几年，国家文化部门非常重视对民间优秀文化艺术的保护，当然也包括民间文学，尤其是将一些民间优秀的、历史的、凝结民众智慧的诗歌、传说等民间文学囊入非物质文化保护行列，为民间文学类非物质文化遗产的传承提供了坚实的后盾。在保护的过程中，离不开经费的保障。民间文学类非物质文化遗产所有相关的各类档案文献遗产需要有库房的存管，需要展览空间的展示等。从事档案文献遗产保护的人员需要经费开支。对民间文学非物质文化遗产的各类研究，展开一项主题文艺创作，亦或是一次主题展览都需要充足的经费保障。

2. 建立档案文献保护组织。民间文学发生地、发展地、传承地往往多地分布，或由于文化趋向性不同，同一民间文学所产生的档案文献可能也分散于各博物馆、图书馆、艺术馆、档案馆等不同的文化部门。如《白蛇传》起源于杭州西湖，发展于江苏镇江，很多珍贵的资料散存于江苏、杭州的博物馆、艺术馆、图书馆等文化部门。这种分散性不利于民间文学的传承和保护，所以需要建立专门的保护组织。可以进行系统的管理，开展科研、交流活动，为民间文学保护提供有效的决策服务。

3. 加强宣传，稳固群众基础。在市场经济体制主导的今天，任何事物的发展如果不为大众所知，在历史的洪流下，迟早会被淹没消殆。民间文学类非物质文化遗产的传承和保护，不仅需要通过各种精湛形式表现出来，更需要加强宣传，让这些民间优美的传说故事走进千家万户，一代一代的传承下去。宣传的方式可以多元化，如创作影视剧就是非遗文化传播的一种重要手段。自1926年第一部上海天一电影公司出品的《义妖白蛇传》出品以来，历年来各种版本的与白蛇传相关的影视剧多达十几部。除早期版本由于历史原因已很难寻觅，大多经典的影视剧深受老百姓喜爱，可以通过反复的展示这些经典影视作品，将这些民间文学所蕴含的文化精髓传承下去。

4. 加强文化艺术交流。开展文化艺术交流，是促进文化艺术发展和提高文化艺术水平、活跃群众文化生活的一种重要手段。交流形式有举办文化艺术展览，举行文艺演出，举办研讨会等。2012年，由杭州市和镇江市两地合作，在西湖博物馆举办“千年等一回白蛇传民间艺术精品展”，借助这次展览活动，在媒体上征集有关的文化遗存，征集了大量相关的珍品，如民国的义妖传读本、火花、唱片等。通过征集、展览形式，进一步促进非遗文化互动，强化《白蛇传传说》的影响力和传播力。

5. 建立档案数字库。根据民间文学类非物质文化遗产的成套性特点，可以对每一项民间文学建立一个独立的数字库。一方面任何文化遗产无论是物质的还是非物质的，都需要借助载体才能被记录下来即档案文献。档案文献由于载体本身材质的限制，想要永久保存是很难满足的。这就需要借助现代科技手段，将这些档案文献转化为数字形式，以满足长久保存的要求。另一方面通过建立数字库，将成套的数字化档案文献分门别类地储存于同一数字库系统中，可以更系统、更直观多维地获得文化信息。

参考文献：

[1]陈华文. 非物质文化遗产研究集刊. 学苑出版社2011.

[2]周耀林. 档案文献遗产保护理论与实践. 武汉大学出版社2008.

第6篇：民间文学的特点范文

关键词：维吾尔民间文学 民间故事 相互关系

中图分类号：I207.9 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2013）10-0000-01

1、前沿

中国是一个博采众长，有着五千年文明的古国。随着新时代传播媒介文化的迅速发展，新疆的民族文化出现了很多形式上的变化。维吾尔民族文化中内容和形象的趋于多元化，促使维吾尔成为一个政治、经济、文化、音乐、舞蹈等相互融合发展的少数民族[1]。在构建和谐社会型文化中起着巨大的文化推进作用。推动着新疆维吾尔文化事业蒸蒸日上的发展，与世界文化同步。新疆地区的地理位置，语言文化决定着新疆的民间文学资源丰富多彩，是中华民族传统文化遗产中重要的组成部分之一。目前，在中国文学史中，有很多少数民族出版和发行的书籍，上百余种，甚至还囊罗了历年来维吾尔文学中《福乐智慧》这本举世闻名的书籍。国家文化部门和维吾尔当地文化部门对民间文学传播、研究、调查、出版等做了一系列工作，不少出版的维吾尔民族文化的书籍都凝聚着文学家和艺术家们的心血。中国很多民间故事都是从维吾尔民间故事中衍化出来的，是传统民间文化不可分割的一部分。维吾尔当地文化的传播奠定了多元化的发展特色，其民间故事也有着很高的收藏价值，成为非物质文化遗产中的核心组成部分。

2、维吾尔民间文学及民间故事渊源

在人类漫长的文化发展过程中，维吾尔人民用其自身的智慧和辛勤的劳动创造了不朽的民族文化，形成了自己的民族特色和民族风情、民族信仰。多样化的民族文化为民间故事的出现奠定了物质基础和文化基础。大家在生活中广为流传的民间故事之――《阿凡提故事》[2]以其幽默而诙谐的情调在中国民间故事中广为流传。维吾尔民间文学多元化传播的趋势，为其民间故事做了必要的普遍。经济基础决定上层建筑，而社会的稳定，人们物质生活水平的提高，都彰显出了艺术的民间艺术的说不休魅力。维吾尔民间故事内容广泛，风格多样化，呈现出百家争鸣，百花齐发的民间趋势。民间故事的显著特征主要表现在，诙谐而清新优雅，有着神奇的色彩，寓意深远，通过平淡易懂的语言，折射出维吾尔民族广大劳动人民爱憎分明，不屈不挠的观念和情感，体现出他们独树一帜的性格特色。

3、维吾尔民间文学研究

3.1维吾尔民间文学的起源

凡事必有根源，维吾尔民间文化之所以能够呈现出多元化的传播特征，还是跟少华民族的多年来的口头创作和口头传播为主。维吾尔族当地的地理因素、文化习俗、风土人情好和历史特征决定着民间文化内容的多样性，形式的丰富性。从一定程度上来说，也是少数民族人们社会生活的折射。维吾尔民间文学有着自己的语言文字特征，丰富的文化遗产，地处中西文化的交汇处，是孕育文明的古城迹。佛教文化多样性，新疆维吾尔[3]是十几少数民族杂居的地方，最初的民间文化起源于古印度。早在新疆佛教文明传播之际，古印度的民族文学对新疆维吾尔民族文化产生了深远的影响。从很多古印度的文学作品可以看到现如今新疆维吾尔民间故事的根源。两个民族在审美兴趣和文化爱好方面有着诸多的相似之处，在很多文化名著中，也能看出古印度文化和维吾尔民间文化有着密切的关联性。

3.2维吾尔民间文学的多元性特色

新疆维吾尔在漫长的几千年发展历程中，农业文明发展悠久而丰厚，自然条件得天独厚。棉花，水果、农作物发达，畜牧业，工商业举世闻名。传统的民族服装极具有特色，服装图案优雅时尚，风格别具匠心。维吾尔人们饮食文化丰富，奶茶，手抓饭等等都是他们的最爱。建筑物风格因地势，文化而定。有着礼仪之邦之称，民族人们能歌善舞，乐器丰富，舞蹈和游戏结合起来独创一种新的民族文化格式。语言文化历史功不可没，丰富的物质文化遗产和非物质文化遗传丰富，地大物博，矿产资源丰富，有着最大的内陆河。风景优美，这些因素都促使新疆维吾尔民族文化传播多元化，多角度，全方位发展。推动了民间故事的多样性，丰富性，是中华民族文化不可缺少的核心力量。

4、维吾尔民间故事的出现及发展

4.1维吾尔民间故事出现的历史背景

新疆维吾尔族出现的历史悠久，从远古时代开始人们就开始在这片土地上休养生息，劳作为生。繁衍生息。而古人类在西域建设开发的长河中，创造了独具特色的而传统中华民族文化，丰富多彩的文化促使民间故事的滋生。民间故事是民族文化的深层体现，出现在神话、传说、民族故事[4]、笑话中。维吾尔族民间故事的出现有着客观的特征文化，无论是集体创造形式的特征还是口头传承，都蕴含了新疆维吾尔当地的民族风俗和低于特色，体现出了民族文化繁衍的历史性和文化性。维吾尔民间故事出现的历史背景在社会大环境，合适好古人类开发建设的进行中应运而生出现，随着时间的推移，不断的演化和完善，最终形成了今天广为流传的维吾尔民间故事。

4.2民间文化与民间文学之间的关系

新疆维吾尔民间文学类数于民间文化不可割舍的一部分，与民族文学之间的关系是整体和部分之间的联系。正是由于维吾尔民间故事在传播的过程中，并不是一层不变而是被融入新鲜的元素和血液，创作性的维吾尔民族人民将艺术性的才能、情趣性的审美、高尚的价值观念[5]融合在民间文学中。民间故事有着流动性的特征，是生生不息，源远流长的。传播的过程就是一种文化扩散的过程，有着无名性的特征。艺术感染力和生命力旺盛，正是这种生生不息，广为流传的民间故事文学才创造出了民间文化的经典。维吾尔民间故事是维吾尔民众的一种智慧和艺术的捷径，是百姓们喜闻乐见的艺术形式。维吾尔民族文化的沉淀，正是这些故事的浓缩出的精髓，价值观念，生活习俗的体现。所以说，维吾尔民间文化与民间文学之间的关系是互相促进，囊罗与被囊括的关系。

5、结语

维吾尔民族文化能够得到迅速的发展和扩散跟现如今发达的媒体传播技术有着密不可分的联系。其物质文化遗产和非物质文化遗传生生不息，维吾尔民间故事文学中蕴含着多民族文学的多样性和丰富性因子[6]。不少维吾尔民间文学著作和民间流传的故事集锦，为维吾尔文学传播创造了有利的发展条件和广阔的跳跃平台。从一定程度上来说，促进了维吾尔文化创造的借鉴。从深度和广度上拓展维吾尔民族文化的传播和多样性发展。维吾尔民族文学是一种广泛的社会现象，综合了少数民族的社会意识，具有多种功能性，伴随着人类历史文明的发展而渗透到人们生活的方方面膜。形象的刻画着人类文明进程中，少数民族文化绽放出的璀璨文明，通过探讨维吾尔民间文学多元化传播与民间故事的相互关系来深入了解中华文化。

参考文献

[1]刘正江；现代维吾尔语成语研究[D]；新疆大学；2005年

[2]热汗古丽，哈得江；维吾尔文化中的绿色审美[J]；喀什师范学院学报；2002年01期

[3]艾娣雅・买买提；文化与自然：维吾尔传统生态伦理研究[D]；新疆大学；2003年

[4]汪娟；新疆文化地理与新疆当代散文[D]；华东师范大学；2012年

第7篇：民间文学的特点范文

关键词：传统知识；概念；考辨

中图分类号：G05文献标志码：A 文章编号:1673-291X（2008）15-0217-02

“传统知识”（Traditional Knowledge，简称TK）是传统部族在历史漫长的精神生产和知识创新过程中孕育、传承而成的结晶，它为人类社会的可持续发展及自然、人文资源的可持续利用提供了丰富的素材与蓝本。

一、传统知识的概念界定

“如果我们试图完全否弃概念，那么整个法律大厦就将化为灰烬”[1]，通过厘清传统知识及相关术语的概念，将有利于我们进一步把握传统知识保护的相关问题。

从语义学的角度讲，“传统知识”是由“传统”与“知识”两个词语结合而成的。“传统”一词是与“现代”相对应的概念，《现代汉语规范词典》将“传统”解释为“世代相传、具有特点的社会因素，如文化、道德、思想、制度等”。按美国社会学家希尔斯的观点，“传统”的基本含义是“世代相传的事物”，即“任何从过去延传至今或相传至今的东西”，具体而言，“传统包括物质实体，包括人们对各种事物的信仰，关于人和事件的形象，包括管理和制度”[2]。所谓“知识”，我们可以将其理解成是人们在改造世界的实践中所获得的认识和经验的总和，其中，狭义性“知识”是指“客观事物的属性与联系反应”的陈述性知识，而广义性知识则包括狭义性知识与用于处理外部事物、调控自身认知过程的程序性知识[3]。

在国际保护层面上，与“传统知识”一起以类似方式使用的还有“土著知识”（Indigenous Knowledge）、“土著遗产”（Indigenous Heritage）、“非物质文化遗产”（Non-material Cultural Heritage）及“传统技艺”（Traditional Skill）等等。在国际法律框架下首先使用这一术语的是1970年签订的《关于禁止和防止非法进口、出口及转让文化财产所有权手段公约》[4]。从较具影响力的国际公约来看，具有代表性的“传统知识”定义主要是世界知识产权组织（WIPO）及生物多样性公约（CBD）所作出的界定。

CBD在关于传统知识的条款中，将传统知识界定为“采用传统生活方式的本土和当地社区的与生物多样性的保护和可持续利用相关的知识、创新和实践”，并进一步解释为该知识“来自实践、经由数世纪而得，适应了本土文化和本土环境，经过口头从一代传向下一代”[5]。据此我们得出，CBD定义的传统知识是指全球的本土和当地社区的知识、创新与实践，它是经过漫长的实践发展而成的，适应了本土的文化与环境，并通过口头方式代代相传。在对传统知识的定义时CBD侧重于生物多样性方面，强调一种实用属性，即它是集体拥有的，而且采取了故事、歌曲、民间文艺、谚语、文化价值、信仰、仪式、社区规则、本地语言和农业实践。

WIPO正式启动传统知识保护始于1999年在日内瓦召开的“知识产权与传统知识”圆桌会议，到2000年，WIPO成立了“知识产权与遗传资源、传统知识和民间文学艺术的政府间专门委员会（简称IGC）。在IGC第三次会议上， WIPO对传统知识采纳了列举式的广义定义法，将传统知识界定为“传统的或基于传统的文学、艺术或科学作品、表演、发明、科学发现、设计、商标、名称和符号，未透露的信息和所有其他一些在工业、科学、文学或艺术领域内，以传统为基础的由智力活动产生的一切创新和创造”[6]。该定义与知识产权的差别仅在于前者定义中含有“基于传统”这一限定，此外二者几乎完全相同。这说明WIPO认定传统知识具备了通过知识产权制度进行保护的可行性。依据WIPO的解释，“传统的”、“基于传统”是指“那些知识体系、创造、革新和文化表达，通常附属于特定的民族或地区、代代相传并且为适应环境的变化而不断发展”[7]。上述定义的属于广义的传统知识，一般认为，广义的传统知识包括民间文学艺术表达（Expressions of Folklore）、传统科技知识（Traditional Scientific and Technological Knowledge）、传统标记（Traditional Marks）三大类[8]。其中，民间文学艺术表达包括言语表达、音乐表达、动作表达、有形表达；传统科技知识包括传统农业知识、传统医药知识、传统生态知识和传统生活知识等；传统标记则包括传统名称、符号和地理标志等。在IGC第六次会议上，秘书处将传统知识和民间文学艺术加以严格区分，提到了狭义使用方式下的传统知识。①

二、传统知识、遗传资源及民间文学艺术

系统提出“遗传资源”（Genetic Resources）术语并进行界定的首当CBD及联合国粮食与农业组织（FAO）。根据CBD的定义，遗传资源指的是具有外在或者内在价值的遗传材料，而遗传材料是来自生物界以其他来源的包含任何遗传功能单位的材料[9]。进言之，遗传资源是指具有实际或潜在价值的，来自植物、动物、微生物或其他来源的任何含有遗传功能单位的物质或材料，包括人类遗传资源、动植物、微生物遗传资源等等。在传统社群内，遗传资源与传统知识有着非常紧密的联系，它们都直接关系着本土居民的生存和发展。有学者指出，“遗传资源并非仅仅指‘上帝的礼物’，而通常包括了人类由此获得的知识和才智”[10]，对于传统部族而言，他们基于动植物及微生物所含有的遗传材料而获得的知识和信息远比遗传材料本身更具有意义。

“民间文学艺术”（folklore）一词，最早由英国考古学家W.J.汤姆森提出。但作为规范性解释，其最早出现在1976年WIPO和联合国教科文组织（UNESCO）共同制定的《发展中国家突尼斯版权示范法》中。早期的民间文学艺术采用了广义上的定义，包括传统部族的全部文化产物和文化结晶，涵盖传统部族在长期的历史过程中所创造的全部精神成果。现在国际上对民间文学艺术比较具有代表性的是WIPO的定义，WIPO认为，民间文学艺术是指由具有传统文化艺术特征的要素构成，并由一个群体或者某些个人创作并维系，反映该群体传统文化艺术期望的全部文艺产品[11]，其表达形态主要包括言语表达（如传说、故事、诗歌等）、音乐表达（如民歌、民间乐曲等）、动作表达（如民间舞蹈、仪式等）、有形表达（如雕刻、陶瓷、纺织、服饰等）。严格意义上讲，“民间文学艺术表达”是“民间文学艺术”的下属概念，但从理论层面上看，二者几近重叠，并无本质区别[12]。WIPO对民间文学艺术和民间文学艺术表达二者也未做出明确区分。同时，在特定语境下，传统文化表达（Traditional Cultural Expressions）也与二者作相同理解。

就传统知识与遗传资源、民间文学艺术的关系而言，三者虽存在适用和保护侧重点方面的差异，但同时具有以下共性：第一，所涉及的对象都属于某种意义上的“共同遗产”；第二，都属于群体智慧与贡献的结果，超越了知识产权所关注的个人智力成果范围；第三，每个主题都在人类社会发展的历史长河中既有正规革新，也有非正规的革新（其中非正规的革新者对知识产权保护提出了新的要求）；第四，对象和资源价值实现预期都具有一定的不确定性（indefinitiveness）；第五，都将随着自然与社会的发展变化而呈现出动态变化的状态。传统知识与遗传资源、民间文学艺术三者可以进行三位一体化地理解，比如民间文学艺术（民歌、民谚）从来就不曾“为艺术而艺术”，多数民间文学艺术的内容往往就是传统部族的生活经验和技艺诀窍的表达，同时，传统知识内容中也映射了传统部族所特有的遗传资源。正基于此，民间文学艺术曾作为广义的传统知识内涵之一，遗传资源也被视为与传统知识存在着千丝万缕、密不可分的联系。在WIPO专门委员会上，秘书处将传统知识和遗传资源、民间文学艺术并行作为会议讨论的三大议题是有必要的。

参考文献：

[1] [美]博登海默.法理学―法律哲学与法律方法[M].邓正来，译.北京:中国政法大学出版社，1999:486.

[2] 马治国.西部知识产权保护战略[M].北京:知识产权出版社，2007:200.

[3] 皮连生.“论智力的知识观”[J].华东师范大学学报:教育科学版，1997，（2）.

[4] 郑成思.知识产权―应用法学与基本理论[M].北京:人民出版社，2005:190.

[5] See CBD，Art 8（j）.

[6] WIPO，Intellectual Property Needs and Expectations of Traditional Knowledge Holders:WIPO Report on Fact-Finding Missions on

Intellectual Property and Traditional Knowledge （1998-1999），Genera， April 2001:25.

[7] WIPO/GRTKF/IC/3/9，2002:11.

[8] 刘银良.传统知识保护的法律问题研究，郑成思.知识产权文丛:第13卷[M].北京:中国方正出版社，2006:230.

[9] 杨明.传统知识的法律保护：模式选择与制度设计[J].法商研究，2006，（1）.

[10] Graham Dutfield，Trade，Intellectual Property and Biogenetic Resources:A Guide to the International Regulatory Landscape，国际

贸易与可持续发展中心（ICTSD）[EB/OL].网站省略/dlogue/2002-04-19/Dutfield.pdf，2008-06-23.

[11] See “The Protection of Traditional Cultural Expressions/Expressions of folklore:Overview of Policy Objectives and Core Principles”，

第8篇：民间文学的特点范文

[关键词] 凉山彝族；民间文学；博葩；起源

博葩在凉山彝族民间文学中属较被忽视的文化意象，在民间和学术上没有过多的人了解与研究，一直以来彝族博葩都处于将被边沿化的尴尬境地，而作为彝族母语文化的传承与传播而言，博葩应该得到更多人的关注，它来源于日常生活，并在日常生活的婚嫁喜事或节日集会等大型场合中表演，是彝族母语文化传承的有效方式之一，笔者也是看了相关的学术论文及报导才引起心中的共鸣，通过收集与整理资料的方法对博葩进行肤浅的略述。

彝族民间里人们对博葩并不陌生，“博葩”意指“来历”、“来源”、“起源”或“源头”，是万事万物的开山之祖，彝语里也有“博尔博葩”之称法。在彝族民间文学里，万事万物都有自己的博葩，小到一根不起眼的草，大到能说会道的人类，且博葩一直都是神圣的，一般在婚嫁与节日聚会等大型场合中表演，具有娱乐和测智等功能，一个懂博葩的人在类似的场合中是被众人尊敬的，但目前彝族博葩没有得到更多人士的关注，博葩的传承与发展较滞后。

在凉山彝族博葩中从设计谋略的博葩、吹风的博葩、酒的博葩、到人的博葩应有尽有，数目之多。如：《金属的来源》、《竹子的来源》《山羊的来源》、《疾病的来源》、《狗的来源》、《鸡的来源》、《蛙的来源》、《猪的来源》、《房子的来源》、《绵羊的来源》、《跳蚤的来源》、等等。

下面例举两个彝族博葩中的部分内容：

千千万万年前，有个马蛋从天落，从青天落到蓝天，从蓝天落到彩云里，从彩云落到白云里。大雁见了说：“这是我的蛋”，拣来孵了三年又三月，孵出雁儿来没有，没有孵出雁儿来。从白云落到黑云里，老鹰见了说：“这是我的蛋”，拣来孵了三年又三月，孵出鹰儿来没有，没有孵出鹰儿来。从黑山落到土儿山顶，从土儿山顶滚到土儿山腰，从土儿山腰滚到土儿山脚。云雀见了说：“这是我的蛋”，拣来孵了三年又三月，孵出小鸟来没有，没有孵出小鸟来。马蛋滚到竹林边，斑鸠见了说：“这是我的蛋”，拣来孵了三年又三月，孵出小鸟来没有，没有孵出小鸟来。马蛋滚到石缝边，老鼠见了说：“这是我的蛋”，拣来孵了三年又三月，孵出小鼠来没有，没有孵出鼠崽来。马蛋滚到泥土里，蜥蜴见了说：“这是我的蛋”，拣来孵了三年又三月，孵出崽儿来没有，孵出一匹马来。从蛋里孵出的这匹马，呼吸很微弱，该长角的地方，长出耳朵来，耳朵终于代了角。鼻孔喷气似白雾，马鬃好似一排竹，马尾有竹竿粗，前蹄腾尘灰，后蹄飞泥土。马属‘雪子’类，生下无数后代，分成五个支系：一支是骏马，二支是骡子，三支是驴子，四支是草原上的大种马，五支是山里的花斑马。

丰收了呀丰收了，山顶上的荞麦粒，像滚石滚着来汇合，山腰的荞麦粒，像锦鸡跑着来汇合；山脚的荞麦粒，像野兔跳着来汇合。丰收了呀丰收了，播下一斗收三石，赶上马儿驮荞麦。驮到村寨边，白狗达一来欢迎，摇着尾巴来欢迎；驮到元坝里，猪鸡一起来欢迎，哼着曲调来欢迎。用箩装荞麦，箩筐装不下，剩下酿酒喝。………砍下三截竹根，做成三副口弦，送给三个姑娘。是口弦在低吟，还是姑娘在低吟，口弦在低吟，姑娘也在低吟。过去这么低吟，现在也这么低吟。

从以上彝族博葩中可以看出，博葩具有节奏鲜明、韵律和谐、通俗易懂、耐人寻味等特点；内容上对画面的刻画形象生动，语言运用收放自如，且趣味性较浓，读起来朗朗上口，节奏前后对应，富有一种诗性的文学美；博葩的表演在传承彝族母语文化上有着积极的作用，同时在婚嫁喜事等民俗活动中也具有娱乐大众的功能。加上独特性与通俗性等特点，使博葩成为彝族民间文学中一个最具神秘色彩的文学意象，是精妙绝伦的彝族民间口头文学，是彝民族智慧的结晶。

除此之外，彝族博葩还具有区别于神话和传说的哲学寓意，整个博葩的内容没有神话和传说的味道，没有一点“神灵”色彩，而是更多地呈现人们或动植物通过自己的实践活动来感知世界的朴素现实主义观念。彝族博葩是研究彝族哲学、自然科学的重要语料，具有极大的学术研讨价值。

参考文献：

[1]阿鲁斯基.阿鲁金乐著《凉山彝族风情奇趣谈》2000年.

[2]中国民间故事集成四川卷编委会1991年编印《中国民间故事集成四川卷少数民族卷》（川新出图90字第261号）.

第9篇：民间文学的特点范文

关键词：民间文化；环境创设；幼儿教育；创意美术

美术是幼儿最喜爱的艺术活动之一，在对幼儿全面培养和成长过程中发挥着重要作用。创意美术能够让幼儿在学习中，通过不同的艺术表达形式和视觉艺术来表达自己的情感，与幼儿园的伙伴分享自己的成果，在分享快乐的过程中，体会艺术创作带来的艺术魅力，能够让幼儿积极地去思考和创造新的艺术美感。民间文化是广大人民物质与精神生活的体现与传承，在幼儿园创意美术环境创设过程中融入民间文化，不仅能够让幼儿从小就尊重和理解民间传统，还能传承和发扬民间文化的精髓。本文就基于民间文化的幼儿园创意美术环境创设与实施进行了研究和分析。

一、利用班级活动的环境创设

幼儿在幼儿园的学习和生活中应该充满了各种各样的活动，在活动过程中应该将民俗节日文化、民俗戏曲文化、民俗饮食文化等民间文化作为环境创设的内容，活动的形式和内容应该随着民间文化的不断演变而变得丰富多彩。首先，应该通过绘画的形式，让幼儿利用美术描绘出自己喜欢的画面或场景，培养幼儿初步的认知能力和对美术的兴趣；其次，让幼儿展示自己的作品，并且从中选择自己喜欢的美术，让幼儿在相互比较的过程中，能够认识到自己存在的问题和不足，培养幼儿初步的判断能力和审美意识，最后开展主题活动，场景的布置应该充分地考虑和应用民间文化，幼儿能够通过活动场景的创设而被民间艺术所吸引，产生积极向往和探索的欲望。活动过程中还可以利用民间戏曲创设不同场景的话剧，戏曲中的声音、服饰、故事等都能够吸引幼儿的注意力，让幼儿饰演不同的景物和角色，初步了解民间文化的魅力和精神，同时还可以邀请不同班级的幼儿进行活动，增强幼儿的沟通能力，在交流的过程中发现问题，并对自己好奇的东西主动寻求答案，培养幼儿积极向未知探索的精神和创新能力。

二、幼儿园内公共环境的创设

在幼儿园内环境的创设过程中应该灵活地应用海报、壁画、展台等媒介，从不同的角度来展示民间文化，进而吸引幼儿对民间文化的喜爱和关注。民间文化与广大人民的生活息息相关，传统的节日、不同的饮食起居风俗等都反映出人们对美好事物和生活的向往与追求。由于中国是一个统一的多民族国家，民间文化也是精彩纷呈，在幼儿园内环境的创设过程中应该以时间为线索，展示不同时期的民间艺术文化，并且在展示的区域设置不同时节、不同节日的主题内容，营造出一种浓厚的民间文化艺术氛围，让幼儿在学习生活中体验不同的民间文化。民间文化包括很多内容，民间文学是其中的一部分，民间文学是劳动人民智慧的结晶，蕴藏深厚的民族精神，在园内环境创设中可以通过视觉和听觉两个方面让幼儿体验民间文学的丰富与魅力。在园内的主要通道墙壁上可以粘贴多种形式的民间故事壁画，如：女娲造人、大禹治水，经典的神话传说故事能够让幼儿初步了解我国故事关于人类的由来，体会古代广大劳动人民的聪明智慧，以及那种顽强不屈、积极探索、顽强奋斗的精神；同时可以粘贴国内外著名的童话故事壁画，如：神笔马良、白雪公主，让幼儿在了解我国民间童话故事的同时开阔视野。同时每一幅壁画都应该讲述一个完整的故事，让幼儿在不知不觉中去阅读和理解，不断地熟悉故事中的人物形象，让幼儿产生对民间文学的爱好。在听觉方面，可以选择不同内容的童谣、绕口令等，让幼儿在初入幼儿园时就能时刻感受到一种民间文化的艺术氛围，不断地提高幼儿对文学的兴趣，并产生创作热情。

三、幼儿园外环境的创设

幼儿园外环境的创作形式是丰富多彩的。在利用民间文化进行创设的过程中，应该注重综合性和情景喜剧性，积极开展不同形式内容的橱窗宣传，让幼儿都参与到活动中来，培养他们初步的动手能力，并在动手操作的过程中，利用丰富的民间艺术进行大胆想象，在活动中锻炼动手、动脑能力，在活动中播放不同主题的民间歌曲，让幼儿在活动中渗透民间音乐教育。利用橱窗进行宣传，让更多的家长意识到民间文化对幼儿成长教育的重要性。

总之，不同的地域有不同色彩和特点的民间文化，幼儿教师在进行创意美术环境创设时应该根据幼儿园的实际情况，充分和创造性地利用这些丰富的民间文化资源，为幼儿创设一个了解、认识、融入民间文化的学习环境，培养幼儿对传统文化的认同感，增强幼儿对家乡和祖国的热爱之情。

参考文献：

[1]张娜.在环境创设中渗透民族文化教育.开封教育学院学报，2009（9）.

[2]陈白鹭.利用本土文化资源建设园本课程的基本原则与要求.学前教育研究，2010（12）.