文化产业管理的重要性精选(九篇)

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第1篇：文化产业管理的重要性范文

[关键词]文化产业管理；实践教学；观念意识

[DOI]10.13939/ki.zgsc.2016.31.250

文化产业管理作为一个新兴专业，是近十多年来中国高等教育因应当代文化产业发展的实际所设置的，其学科的应用性和实践性可想而知，尽管实践性在文化产业管理专业的重要性尽人皆知，但是现实中的文化产业管理教学实践环节的确存在诸多问题和缺憾。

1实践教学的观念意识

实践教学的观念意识要从教师和学生两个方面来认识和加强。首先是教师教学方面的观念意识，文化产业管理专业本身就是因应当代社会文化发展而产生的，当代文化发展的现实是文化艺术的生产从传统精英文化到大众消费文化的蜕变，而这其中重要的一环就是文化艺术的产业化即文化产业的出现。比如传统社会最为经典的文学艺术，在当代则是以影视艺术形式出现，即使中国传统文化中 “产业化”（如果可以这样说的话）最为成功的戏曲艺术，其鼎盛时代的元明清（早期）是以经典作家作品见长，而从近代以来的包括传统戏曲到当代影视为主的视觉演艺艺术则毫无疑问已经演变为一个演员和明星的时代。传统与当代这两种不同的文化艺术其生产、传播和消费的方式的有着极大的差异，文学经典时代的艺术生产与当代明星艺术生产机制更是截然不同，传统社会的文化精英对于自己的创作往往秉持一种“藏之名山，以待来者”的情怀，而大众文化时代的文化生产者则抱持一种“不发表就发霉”的焦虑。而从事文化产业教学的过程，比如许许多多的专业基础课如各类艺术史、艺术理论，就要更加注重研究这些规律，即历史发展进程中文化艺术产业化的实际过程，既然当代文化产业的核心是内容创意，对文化产业管理专业内的文学、艺术、美学等课程的学习过程就不能再是传统的文学、艺术和美学课程等传统授课内容的惯性延续，而应该有热情、有勇气结合当代文化产业的发展现实去改变课程授课内容和授课模式。仍以文学艺术课程为例，文化产业管理专业的文学艺术课程既要讲授传统文学艺术学科的关于作家、作品和艺术发生发展规律的基本内容，更要注重传统艺术向现代大众文化、文化艺术产业化的发展这一历史发展的现实实践规律揭示出来，这当然就需要我们教师从传统的授课模式和惯性中走出来（文化产业管理专业没有自己的教师队伍，他们大多是都是从传统学科转移而来）。文学艺术课程是这样，其他课程也是这样。在这个意义上，我们说，文化产业管理管理专业的教师，无论其面对的是文史类的基础课程，还是管理学、经济学等基础理论课程，都要面对当代文化产业发展的现实，自觉意识到教学内容的现实和实践性，加强现实实践的观念意识。

就学生学习和接受层面而言，培养学生树立文化产业管理专业学习是一门现实实践性很强的专业学习的观念意识。培养学生树立文化产业管理专业学习要重视实践的问题意识是非常重要的事情，就当前文化产业管理专业而言，绝大多数高校的课程设置不外乎艺术史类、艺术理论、美学、管理学和经济学等课程，从学理上讲，这种课程设置是没有问题的，但是在现实的学生学习中，由于缺乏从文化产业发展实际的高度去把握和统领这些学科，所以现实给学习者造成的感觉往往只能是感觉所学课程杂多、混乱，甚至是无所适从。这就要求帮助学生树立起文化产业管理专业现实实践性的问题意识，并以此问题意识把文化产业管理各门类课程统合起来。

问题意识是现代科学研究和创新最重要推动力。与传统科学研究主要局限在各自门类领域内进行不同，随着大量跨学科的研究领域的出现，当代学科之间的传统壁垒被打破，现代科学研究的“问题导向”研究已经取代传统科学研究的“学科导向”方式。一个问题只有被意识到并被提出来，才可能引起人们的思索并得到合理的解决。问题意识成为思维的动力；而任何一个问题的解决，或多或少地意味着思想上的创新，所以说问题意识是创新精神的基石。尤其在文化产业研究领域，在这样一个多学科交叉、注重为现实产业实践服务的学科，树立学习和研究的问题意识是切实而必须的，加强现实实践性观念意识对文化产业管理的学习者和研究者来说是势在必行，正如赫拉利所说，创新的政策或者制度，从根本上说还是来自观念，“我们的思想观念才是科学发展所需要的资金的最终提供者。”比如以色列这个国家，对问题意识和实践导向的重视，对知识的信仰，已经成为以色列这个民族和国家的性格，甚至已经构成了国民的潜意识，也是以色列能够持久创新的动力源。以色列拥有两所世界知名的大学，希伯来大学和以色列理工学院，尤其是后者，整个国家70%以上的上市公司的企业家和创业者都来自这所大学。大学中也并非以学术论文来考核教师，而更关注技术的转化与应用。这最好不过地证明了观念对学习者的重要作用。这一点同样也可以在笔者从事文化产业管理教学十余年的实践和观察中得到证明：当前文化产业管理专业学生入学基础同样是文理科专业，但毕业后，许许多多的人已经变成了经管、新闻等社会新兴行业，而专业训练时间并不长，但并没有影响他们在专业能力上的成长，反而比其他专业训练时间更长的学生表现更出色。这就主要得益于这一部分学生的问题意识和实践意识，即这一部分学生并不过分看重平时各门课程的考试成绩，他们更认真对待各种各样的学期论文、科技赛事，并依此有意识地综合运用课堂学到的知识、方法、理论去理解事物，提出自己的问题并尝试去组织、表达自己的想法和观点，而这对于学习能力的培养起到了至关重要的作用。

2校园文化实践

高校校园文化建设是每一个学校的重要组成部分，具体到本文的校园文化实践，则主要是指校园文化中文化艺术创作、表演与传播的部分。在这个方面，学校乃至国家和地方政府都需要制定相应的政策和措施来支持。原因很简单，社会、国家和地方政府在大学内部扶持文化，并帮助地方文化的传播，自然而然大学就成为地方和区域性文化艺术传播的场所。虽然，在校园文化范围内的参差不齐的文化艺术活动可能并不是职业水准的，大学生群体在走出校门之后确确实实也只是一部分人从事艺术活动，但是，大学在培养艺术家和艺术经营者之前，首先应该培养受众和消费者。尤其是在教育大众化的今天，大学就学的人越来越多，是他们构成了当代文化艺术文化生产与消费的主体。发达国家和地区的文化艺术实践业已表明，社会公众参与文化艺术度的标准首先是教育水平，这一点远远高于一个人的薪资水平、父母职业和种族文化等指标。现实的状况是，一个学生在大学期间受过艺术培训，那么成年之后其参与或是开展多种多样的文化艺术活动的频率则是显著提高。就比如中国传统文化如京剧、水墨山水这些国粹，政府和社会是要靠自己而不是外国人来传承和保护一样，同样，山东地方戏曲的保护、传承也应该首先是山东各级地方政府和山东各级各类学校自己的事情，很难想象一个从小到大从没接触过山东吕剧的人日后能成为这种文化产品的爱好者、消费者。

校园文化实践的主体应首先当是学校，因为它时涉及财政投资，学校管理运行体制的改革和学生参与的宏观方面的组织。另一个主体当然就是全体学生，学生在学校的专业学习固然重要，但是无处不在的校园文化对一个身处其中正值思想观念长成的大学生的影响则是怎么强调都不为过的。就文化产业管理的学生而言，一方面学校学院层面的各种节庆活动、会议会展、艺术演出、科技赛事等涉及组织、策划、传播等环节，都要在条件许可的范围内全力参与，学校学院组织层面在某种程度上既要最大限度鼓励和支持学生参与，又要给予学生犯错的空间。另一方面文化产业管理专业的学生要踊跃参加或是成立属于学生自己的学校各种艺术体育等团体组织活动，确确实实把专业知识和理论与实践结合起来。

校园文化实践是一个复杂课题，它对文化产业管理专业的学生乃至所有的在校大学生都有着非常重要的意义，它的实施方式及程度主要取决于学校校方，对此将专文讨论，此处不再展开论述。

3校企合作

第2篇：文化产业管理的重要性范文

作为信息技术与文化产业深度结合的产物网络文化产业，在具有市场化、现代性特点的同时，还天然具有开放性、动态性的特点，这些特点要求社会以创新性前瞻性的制度建设视角来关注他，如此，使网络文化法规自身及其建设具有战略预见性，紧跟时代。借以更好的引导、促进网络文化产业的发展。网络文化法规是指涵盖网络文化产业的产业政策、管理制度、相关法律条文与规范的宽泛综合称谓，而网络文化法规建设则是指有关该类产业法规制定、试行、重建完善、运行等环节的法规保障具体历程。在实践中，它既可以是一部产业法律制度的运作历程，也可能指一个部门具体管理法规的创新路径。世纪之交以来，我国网络文化产业在与社会互动中，紧扣国家发展战略、时代特点，积极回应社会需求，在与国际同行业相比较而存在、相竞争而发展的过程中，为助推和扶持我国网络文化产业的发展获得长远进步，我国从中央到地方、从政府到部门已经制定和出台了一系列有关网络文化产业的制度规范、国家政策、地方或部门法规。这些法规，零零总总、卷轶浩繁。其共同特点在于，他们在对我国网络文化产业全局中某一专项问题或某一地区网络文化产业的整体发展做出制度安排和规范管理的同时，无一不是洋溢着引导、扶持、推动、包容的制度情怀和人文精神。对于我国网络文化产业法规建设之制度关怀情怀和人文精神的理性把握与考察，可以从下列哲理因素及路径来展开。

（一）时代与社会因素

技术与社会互动相关原理表明，社会需求是技术进步至关重要的因素，网络文化产业作为与网络相结合的文化产业，应该回应时局的召唤紧扣时代的脉搏；作为与文化相结合的网络（技术）应回应社会的需求。从技术与社会互动原理看，发展网络文化产业的对策及政策着眼点只能是看社会效益、有无社会需求及如何激发社会需求，作为社会及社会文化的一部分，从网络文化产业与社会互动的视角来考察，他的发展，不应是一个单一的线条式的历程图式而应是和社会彼此影响交互前行的双链图式。社会对于网络文化的发展，有意无意之间会施加诸多的影响。而有关网络文化产业发展的社会因素是比较复杂的，实际社会事务也是多头绪的。化解这些事务与社会影响因素则既需要理论探索，也需要付出艰辛的实践努力。如，一方面从政府和社会综合的群体层面来讲，努力提高人们的文化素养、积极培育和繁荣健全多样的文化消费市场、普及国民的网络知识和技术等等，这些事关网络文化产业发展的社会事业与事务性工作都是相当繁杂、需要花费相当力气和心血才能干好的，而且要干出成绩和起色更是要历经千辛万苦、动员方方面面；另一方面，从国民的个体层面来看，“要把群众潜在的文化消费需求激发起来，培育居民网络文化消费习惯!提高网络文化消费水平”也是一件不容易的事情，因为勤劳节俭、重生产轻消费是千百年来每一个中国农民传统的持家美德。所以网络文化法规假设的制度策略在程序和思想路线上，应该首先是扶持、促进和帮助，然后才是观察、评价和管理、精约、提高。当今时代，国与国之间的竞争日趋激烈，在综合国力的比拼中，文化软实力和文化霸权的因素日益占有重要地位，在当前我国的文化软实力较之西方，尤其欧美，他们还占据明显的优势。然而我国作为传统的文明古国，中华之大，魅力无穷，文化资源却相对丰富。自古是人杰地灵，名胜古迹、历史文脉文人骚客、山川河流，无不应作为我们和西方文化软实力的较量中，可以凭借的资源。万事俱备，只欠东风，在文化霸权的较量中，这东风就是机会和平台。现在，这机会来了。作为文化一部分和重要表现形式的我国网络文化产业理应在国际文化霸权的比拼中为提升我国文化软实力做出应有的贡献。“文化部在2012年颁布的‘十二五’时期文化产业倍增计划中提出，在‘十二五’期间，我国的文化产业增加值至少要翻一番，其中网络文化产业将发挥越来越重要的作用”。

（二）产业自身特点

从网络文化产业数字内容的特点看，数字娱乐业及网文产品具有即时性娱乐性、非传统性、起点高、市场化程度高。由于这些特点，网络文化产业，具有一开始和市场紧密联系的可能性，不像传统文化产业，从发端时就要和行业规范、行业权威、产业机制、产业体制不断互动、不断磨合、不断碰撞，因而少了羁绊，少了规约。这是网络文化产业发展轨迹的一般特点，自然适用我国网文产业发展过程的起始阶段。那么，在直观上，网络文化产业的发展所需的环境与社会政策条件，应该只求养眼性、注目率，不需要过高的市场准入条件，针对其规范政策不宜过细切过严密、过繁琐，只要大的政治思想、政治方向合格、有市场、有效益就应助推、鼓励其发展。网络文化产业与传统各产业甚至传统文化产业自身相比，包括传统文化产业在内的传统各产业具有各自严格的产业独立性，互不贯通性、彼此制约性等。如，各行各业各自独立的运营范围、运营方式招揽顾客特点等，人们对各传统产业甚至传统文化产业内部各行当如，戏剧、说书、电影等的业态独立性的特点有着许多大众式的哲理认识“隔行如隔山”“、行行有状元”、“传统文化产业的产业价值链独立运行，互不交叉，如广播、电视、报纸等提供的产品和服务在各自的流通环节运行。网络的跨媒介传播，打破了传统业态间的束缚，贯通了传统文化产业的价值链，推动了文化产业的生产、传播和消费。网络与文化的结合诞生出一个具有巨大发展潜力的朝阳产业”。而网络文化产业作为信息技术与文化产业的结合，具有表现平台的高技术性和新兴性可以借助网络信息技术的跨媒体特点使网络文化产业具有的跨业态性、贯通性。这使得他在各产业间和文化产业内部各业态之间具有较强的整合性、包容性。这个特点，也自然需要一个包容、开阔的制度空间来对待网络文化产业。人们常讲，十年树木百年树人，人的因素第一，强调的就是人才对一件事物发展成长的极端重要性。从网络文化产业的自身特点看，他属于知识密集性、技术密集性产业，甚至具有高科技产业的特点，从业人员自然应该以专业技术人才为主体；“据统计，目前我国网络文化产业的从业人员只有2万余人，其中高端人才仅占5%有经验的专业人才的缺乏，已经成为制约整个网络文化产业继续发展的瓶颈”。从现实我国网络文化产业人才储备与产品产出质与量的客观现状看，“（我国）网络文化产业起步较晚，国内外高素质的动漫与网络游戏设计、研发、制作等方面的人才和企业落户（中国）的少”。我国该产业相关人才及其储备相对于产业发展的现实需求来说缺口很大。这主要是因为，发展网络文化产业所需要的人才与其他产业明显不同，这个产业的发展需要的是特殊的复合型的、多层次、高水平人才，首先网络文化产业所具有的时代性、全球化和市场化特点，要求这支人才队伍必须是具有产业战略预见性、紧跟时代特点紧扣时代要求的战略管理专家，如此，才能快速应对国际产业行情与动向、并分析相关资料、处理危机，这些专业人才还必须具备基本的信息网络技术和创意内容知识。因而，这三个行业方面兼具的高素质懂行专家实属凤毛麟角，即便是擅长和精通其中某两方面、甚至某一方面的专业人才也极为稀缺和难得。市场实际情况也表明，“网络动漫培训市场的火爆从侧面反映了相关人才的奇缺。兼通多个行业的复合型人才的培养是网络文化产业教育界面临的难题”。现时的网络文化产业法规、政策的制定和建设只能是从扶持、支撑和助推的角度出发，才能有利于当前我国网络文化产业发展面临的各种实际难题。

（三）哲理透视

作为新兴产业它的发展必然具有新生事物发展的哲学特征，因而，新生事物在量的扩张既是事物发展进程中首要的特征，也是客观必然性的要求。为提高和增强我国网络文化产业的自主创新能力，我国网络文化产业法规政策的制定策略，在现实性上应是以鼓励、推动为主，设限规约为辅。从网络文化产业要素构成的内在逻辑关系看，文化是内容，网络是形式、条件；文化是本质，网络是表象和表现平台、技术。二者结合的基本哲学关系应为内容和形式的关系、扩展关系，也可以是，内容和平台、条件的关系，现实性上就是中国文化与科技相结合以求适应时代快速发展的关系。因此在此视角下我国网络文化产业法规建设必须着眼于扶持推动。

二、结语

第3篇：文化产业管理的重要性范文

[关键词]经济危机;文化产业;经济拉动

自2007年以来，美国“次贷风波”所引发的金融危机导致了全球性经济衰退，中国也未能幸免，根据国家统计局的数据，2008年中国GDP季度增幅依次为10.6%、10.4%、9.9%、9%，到2009年第一季度，GDP增幅剧减至6.1%，二季度稍好，也仅7.1%，形势不容乐观.

2009年初的“两会”期间不断有代表呼吁:将“文化产业”作为“金融危机时期新的经济增长点”[1]。此前，学术界对“文化产业”的赞美之词一直络绎不绝，诸如“文化产业是全球范围内兴起的新兴产业，在许多经济发达国家已经成为国民经济的重要支柱产业”[2](P1)、“文化产业以其强大的生命力在世界经济舞台上展示了自己作为‘朝阳产业’的无穷魅力，并迅速成为21世纪的支柱产业”[3](P3)、“在发达国家，文化产业已经成为国民经济的重点和支柱产业”[4](P1)，诸如此类的话语在其他论述中亦屡见不鲜。文化产业真的能够有效拉动经济增长，甚至成为一国经济的支柱产业吗?对此，本文持有异议，并拟从外国与中国、理论与实践的层面，指出前述命题中存在的值得商榷之处.

一、突如其来的“文化产业”

1947年，德国法兰克福学派的领军人物阿多尔诺和霍克海默在其专著《启蒙的辩证法》一书中，将商业化和标准化了的大众文化称为“文化产业”，并批评了“文化产业”的平庸、强迫性与单一性。此后英国的“伯明翰学派”尽管得出了与法兰克福学派不同的结论，但采用了同样的“理论-意识形态”研究范式.

1994年，澳大利亚发表了一个政府工作报告《创意国度》，强调文化产业对经济发展的重要性，至此，“文化产业”开始纳入政府施政纲领。《创意国度》的发表，标志着人们对“文化产业”的态度由原来的理论性思辨转向了现实生活中的倡导与扶持。在西方发达国家中，澳洲的经济与文化实力并不占优势，因此其政策主张并没有引起世人太多的关注，直到1997年情况才为之一变.

1997年7月，工党赢得了英国大选，为了应对当时的经济衰退，工党政府进行了机构重组，成立了“文体传媒部”，力图将“文化产业”①作为振兴经济的突破口，并组建了一个“创意产业专家组”，进行创意产业界定、创意产业纲要拟订、创意产业成果计量等工作。1998年和2001年，“文体传媒部”分别公布了当年的《文化产业行动纲领》，把“文化产业”看作增长最快的部门之一，认为应纳入国家的政治议程。在英国的鼓噪下，其他国家也纷纷跟进，宣布发展自己的“文化产业”。一时间，“文化产业”声名大振.

但是英国政府似乎没有从根本上搞清什么是文化产业，以至于它的后继者也陷入了同样的困境。2000年，奥地利新任命了一位负责艺术管理的国务卿，他宣称:在未来的文化和经济政策中，文化产业是最有前途的行业。在当时的奥地利，没人真正知道他在谈论什么，甚至，连这位国务卿本人也不知道“文化产业”到底是什么。虽然“文化产业”已被纳入了奥地利文化政策争论的核心，但并不意味着人们已经搞清楚“文化产业”能够带来什么样的经济增长、艺术进步或文化发展.

在笔者看来，所谓的“文化产业”不过是从现有的各产业———主要是“第三产业”下属的各行业中抽取一部分，组成一个“新”的产业形态，使之成为继一、二、三产业之后的“第四产业”。“文化产业”仍然属于传统的三大产业的范畴，只不过在重新排列组合后具有了新的性质与功能。由于各国/地区对“文化”概念的理解存在很大偏差，各国/地区所抽取的“文化产业”的范围也互不相同(表1)[5](P53).

表1　各国/地区文化创意产业范畴比较分析表由于各国/地区在“文化产业”的界定上难以达成共识，那么我们有理由质疑:既然各国/地区的“文化产业”外延各不相同，所得到的统计数据就难免缺乏可比性，那么所谓的“文化产业已经成为发达国家支柱产业”的说法就值得慎思明辨了.

当然，我们也应当看到:尽管各国/地区在“文化产业”的范围上存在分歧，但仍有很大一部分处于各方外延的重叠之处。大卫·所罗斯比分析了几种“文化产业”的分类模型，发现在确定“文化产业”的范围时，各方对以下部门没有疑义:广播、电影、电视、戏剧、舞蹈、音乐、音像、电子游戏、视觉艺术、广告、摄影、手工艺、出版[6]。事实上，这些达成共识的部门占据了“文化产业”外延的大部分，从而使各国的“文化产业”统计数据又具有了一定的可比性.

二、“文化产业”之经济拉动作用的经验验证

世界各国中，英国在文化产业的理论研究和实际运作方面一直处于前列，因此我们决定“管中窥豹”:以英国作为典型，通过英国“文体传媒部”的统计数据透视文化产业的经济作用. 在英国，政府和学术界高调宣扬文化产业的重要性，给人一种任何地方都能发展“文化产业”的幻觉，似乎“文化产业”成了带动经济增长的主要引擎之一，各个地区纷纷宣称要建立本地的“创意中心”或“文化产业区”，将“文化产业”当作一个应当大力扶持和培养的部门，全然不顾各地不同的工业基础、资源禀赋和历史传统。另一方面，“文体传媒部”提供的数据表明:在英国各大产业中，“文化产业”的经济重要性并不像我们想象的那样大.

以2004年为例(图1)，在产生的增加值总额①(GVA)中，“其它服务业”的贡献超过了2/3，稳居第一主力的位置;其次是制造业，其GVA占全部GVA的比重超过10%;剩下的农业、采矿、建筑、旅游和文化产业所产生的“增加值总额(GVA)”占总体增加值的比例都不大，均低于10%，属于“第三梯队”的行列.

只有在“第三梯队”里面，“文化产业”才算得上贡献最大的行业，但从宏观来看，“文化产业”对整体经济增加值的贡献仍然有限。当然，我们不排除未来英国的“文化产业”将成为带动经济增长的主要因素之一.

图1　2004年英国各行业增加值占全部经济增加值的比重

资料来源:英国文体传媒部

另一方面，从1997~2006年的十年间，英国“文化产业”所产生的增加值在全部经济增加值中的比例一直不高，始终在5%~7%之间徘徊(图2)，虽然有增长的迹象但速度缓慢。依此趋势，要使“文化产业”成为推动经济成长的重要因子，还需待以时日.

资料来源:2009年1月英国“文体传媒部”的《创意产业经济统计公报》

不但英国的“文化产业”在经济总量中处于次要地位，其他主要发达国家也大抵如此。图3来自于英国“文体传媒部”的统计，刻画了“经济合作与发展组织(OECD)”五个重要成员国的“文化产业”对本国GDP的贡献，即使贡献率最高的英国也不过6%左右，其余四国大都在3%~4%之间。很显然，这样的态势难以证明“文化产业”对宏观经济成长的重要意义。考虑到各国“文化产业”统计口径的差别，我们再选取我国香港和台湾地方政府对主要国家“文化产业”的统计数据(表2及图4)，作为审视“文化产业”的经济意义的参照。如果说图3反映了英国人的视角，则表2出自香港人的视角，我们可以从表2得出与图3相似的结论:美国和台湾省的“文化产业”增加值占GDP的6%以上，其余国家都在3%~5%之间。这样，无论是欧洲的英国还是亚洲的香港，其统计数据都支持我们的假设:“文化产业”在发达国家/地区经济总量中的比例没有人们想象中那么大!但表2也同时表明:“文化产业”的发展速度远远快于一般产业，具有旺盛的生命力和可观的增长潜力，这恐怕是世界各国看好“文化产业”的主要原因了，但良好的发展前景并不等于现实，何况目前主要发达国家的“文化产业”规模在宏观经济总量中的比例偏低.

图4所选取的样本中有将近一半来自亚洲，同时也包含欧、美、澳洲的国家，显得更有代表性。在图4中，美国和英国文化产业的产值占GDP的比例最大，在5%~6%之间;澳大利亚、韩国、香港、台湾的“文化产业”产值占GDP的比重在3%~4%之间，只有新西兰最低，仅1.7%。图4同样表明:“文化产业”在各国/地区GDP总量中所占的比重并不大，更不是“支柱产业”!表2　创意产业经济价值———所选国家/地区概览

第4篇：文化产业管理的重要性范文

一、我省文化产业发展的成就与差距

近年来，我省坚持深化文化体制改革，文化产业步入持续健康发展轨道，取得了引入注目的成就。文化产业总量增长较快。2004年以来，全省文化产业增加值每年增长超过20%，高于全国和山东GDP增幅，2012年全省文化及文化创意相关产业实现增加值达到2720亿元，高于GDP增幅8.6个百分点，占GDP比重超过5%。完成固定资产投资2700亿元，增长21.5%。骨干文化企业发展壮大。大众报业、山东广电、山东出版综合实力进入全国同行业第一方阵，大众报业总规模在全国报业集团中位居第五位，山东出版集团总规模在全国地方出版集团中位居第三位。目前有3家文化企业成功上市融资，还有23家文化企业正在积极筹备上市。重点园区建设成就斐然。截至2012年底，全省各类文化产业园区有141个，占地面积16922.27万平方米，入驻企业数量18441个，吸纳就业人员243327人。其中，国家级文化产业示范基地9个，省级文化产业示范园区5家、省级文化产业示范基地104家。其中曲阜新区文化产业园被命名为“国家级文化产业示范园区”，成为全国六个国家级示范园区之一；青岛市文化与科技融合示范基地入选首批国家级文化与科技融合示范基地；台儿庄古城文化产业园被文化部命名为国家级文化产业试验园区。园区建设有力地带动了全省文化产业的大发展。文化产品创作全面繁荣。在平台建设、机制完善的基础上，我省文化产品创作出现繁荣局面，涌现了一大批思想性艺术性观赏性俱佳的精品力作。《闯关东》等17部作品荣获全国精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。莱芜梆子《儿行千里》等新戏大戏在全国产生影响。文学方面，一批山东籍作家在国际国内享有盛名。齐鲁画派、山东杂技都在全国声誉鹊起。2012年第十二届“五个一工程”评选我省获得大满贯，7个类别均有作品获奖。但由于传统意识根深蒂固，体制机制仍有约束，我省文化产业发展还存在许多差距与不足。一是文化发展环境还不够优化。有的地方对文化产业发展的重要性认识不足，思维不新，在用市场化手段促进文化产业发展、文化项目建设上力度不够，对文化企业的扶持政策不到位。二是文化产业发展质量有待提高，虽然文化企业数量较多，覆盖行业较全，但存在多而不强、大而不强的现象，在全国同行业有竞争力、有影响力的企业较少。三是文化管理体制需要继续理顺。目前省内一些单位改革改制的问题尚未完全解决，体制机制上还没有完全理顺，文化市场管理机制建设尚未健全，财政、土地、税收、金融等配套措施跟进不畅等问题都在一定程度上影响了我省文化产业的大发展。

二、加快我省文化产业发展的对策建议

第5篇：文化产业管理的重要性范文

关键词：文化产业； 结构； 特点；

一.文化产业结构的含义

文化产业结构是指社会发展到一定阶段所形成的、反映着一定社会文化关系的文化再生产过程中文化产业间的相互联系和比例关系。①从这一概念可以看出，文化产业结构是一个历史的产物，并不是一开始就存在的，它是生产力发展到一定阶段才产生的，是产业结构高度化的产物，并且会随着生产力的不断进步而发生演变。其次，文化产业结构不单是一个经济学概念，“同时它是一定社会制度的文化反映，是社会生产关系的文化反映。”②表现出了文化产业结构的经济与文化的双重属性。其三，它是一种社会文化关系结构，也即是一定的文化生产力所展现的一定秩序性和关联性。这种社会文化关系是通过文化产业这种文化再生产过程体现出来的。文化转化成文化产业是这种文化再生产过程，文化产业结构受固有的文化结构的影响。其四，体现的是“文化产业间的相互联系和比例关系”，只考虑文化产业内部各行业的相互关系。但是“文化产业结构是一个立体的结构系统，具有多层次交织共生的特征。它既包括文化再生产过程中大类产业间的关系，也包括某一产业内部细分的专业产品生产部门之间的相互关系。”③而杨吉华在对此概念进行界定时，则只关注文化产业结构在经济层面的含义，他认为文化产业结构既指文化产业在宏观产业结构和整个社会经济生活中的地位和比重。同时还包含文化产业内部各行业的比例关系。④

文化产业结构除了表现经济层面丰富的内涵之外，还可以从中解读出反映在经济层面之后的更加深刻的文化及政治意味。也就是说，文化产业结构并不单单是现存文化行业的经济组合，而是通过它表征了其背后的社会文化变动，而文化变动又隐藏着社会阶层的权利和利益关系。它既反映了一定背景下文化商品的市场化水平，也揭示了“人们文化消费需求的主体差异，以及由这种差异所反映出来的主体社会身份和文化权利的差异。”⑤由于文化产业结构与现实生活中人们的文化消费行为间存在文化权力结构的对应关系，而这种对应关系又传递出人与人之间不同的经济、政治、文化等社会关系，因此可以说，文化产业结构是人与人之间社会关系的延伸，展示了一种政治经济学关系。究其原因是因为，文化资源的主要掌握者――政府拥有对社会资源的绝对分配权，文化产业结构正是以一种社会资源的存在方式而存在的，它的产生及演变过程正是不同时期的权利掌握者对以往的历史文化及其它社会资源按其利益集团化的方式分配的结果。在这种意义上来看文化产业结构和其它产业结构就有了明显的不同，它主要受社会因素的制约，而其它产业结构更多受自然条件的束缚。

在我国，由于文化产业脱胎于计划经济时代的文化事业单位，文化产业的政府行政化管理意味更浓，文化产业结构的形成更多的反映出政府从文化的意识形态管理需要出发，对文化产业资源配置的一种权力安排与部署。

二.文化产业结构的特点

1、等级性

文化产业结构的等级性是由文化产业的文化属性决定的，而文化的意识形态性必然影响到文化再生产的文化产业的，但是不同的文化产业部类所具有的或传播意识形态的强弱是很不一样的，所以国家基于文化安全的考虑势必要对文化产业不同部类的重要性作“共同而有区分”的认识和判断。在我国，广播、电视、新闻、出版等产业一直处于严格的管控之中，民间资本和外国资本很难获得市场准入，由此形成了文化产业不同部类间文化权利资源的等级性分配，这种文化资源权利分配的结果是直接导致不同文化产业门类发展能力的差异。由此也就形成了各文化产业部类在整个文化产业中权重的不同，久而久之，权重大的获得了较大的发展，而被压抑的则逐渐萧条，这也是当前我国部分文化产业门类独大、文化产业整体畸形发展的部分原因。

波特在《竞争优势》一书中认为产业价值链可以分为两种类型：垂直供应链和横向协作链。垂直供应链可划分为上、中、下游关系，横向协作链则是产业的服务和配套。每一种文化产业门类均包含了这两种价值链关系，但是在这种横向和垂直关系相互交织的关系网中，总会有一个核心的交织点，那即是具有较长、较广价值链的核心产业，也是这里所谓的等级性较高的文化产业门类，而以较高等级性文化产业门类为中心的相关产业门类则属于较低等级性的产业门类。同时，那些不具有生长较长产业链条的文化产业门类也可归于等级性较低的文化产业门类。以等级性较高的电影产业为例，电影产业垂直供应链包括前期剧本的创作、版权的交易、前期的策划等，中期包括电影制作的所有方面，后期包括流通发行过程涉及的相关方面，有产品的推广和发行等。在此基础上，进一步延伸出相关的产品，比如与该作品相关的音像制品、各种类型的图书出版、相关的版权交易等。而电影产业横向协作的价值链则出现在垂直供应链的每一个阶段上，前期涉及电影制作相关设备的生产、加工行业，各种类型电影人员的培训行业等，中期有制作过程中的场地提供及相关的道具生产行业、配套的服务行业、作品加工行业等，后期包括与推广该作品所涉及的多种平台及服务、与电影放映相关的设备生产及服务行业、由电影作品延伸出来的生产加工音像、图书等制品的的相关产业等。从这个例子可以看出，电影产业是具有较高产业链价值的文化产业门类，也即是处于文化产业结构的较高等级，而以它为基础生长起来的相关产业门类则产业价值链相对较低，也即是处于文化产业结构的较低等级。

但是，文化产业结构的等级性并不是一成不变的，随着生产力的发展，原先处于较高等级的部类也会向较低等级滑落，相反亦然。比如，随着网络技术的不断进步，网上传播成为重要的传播途径，以前被划为层的网络文化服务就逐渐进入到核心层，成为国家重点关注和发展的文化产业部类。同时对文化产业链的重新认识，致使文化产业相关层的地位也有了变化。

2、变动性

文化产业结构的变动性指文化产业与其它产业，以及文化产业内部之间的联系及比例关系的运动性。产业结构是随着生产力的不断变化而调整和丰富的。文化产业结构作为产业结构的一部分也不例外。首先文化产业在整个产业结构中的比重日益提升。2004年国家统计局《文化及相关产业分类》，正式从统计的角度确立了我国文化产业的内涵，开始有了文化产业统计数据，2004年文化产业实现增加值3440亿元，而2006年，此数字就达到了5123亿元，占GDP比重也由2004年的2.15%上升到2006年的2.45%，2007年占GDP的比重更是达到2.6%。

其次文化产业内部不同部类随着生产力及生产关系的变化而不断演进。特别是20世纪80年代以来，以网络技术、通信技术、数字技术等为主的高新技术革命，极大地推动了文化产业结构的演变。其表现有三个方面，一是高新技术导致新的文化产业门类的不断产生，以互联网为主的一系列文化产业形态，如网络游戏业、博客、播客、微视频等。二是高新技术促使传统文化产业门类向高级化发展，如传统的模拟信号电视向数字电视、手机电视、网络电视、移动电视等运动。三是高新技术使原来独立的文化产业门类逐渐走向融合，形成新的产业门类，如传统独立的广播、电视、游戏、动漫、出版业等多种媒体融合，产生了新的文化产业类型---新媒体产业（主要包含虚拟社区、电子邮件、聊天室、搜索引擎、门户网站等）。

但是，文化产业结构的变动性，不是说它是任意的，而是遵循一定的产业发展规律的。究其原因，是因为文化产业结构的系统性决定了系统内各要素的相互关联能够束缚子系统的运行，使系统在总体上呈现出一定的规律性。在产业内部，有相应的行业经过发展成为主导产业门类，由此带动相关的其它门类，随着其它门类的崛起以及外界因素的影响，原来的主导产业逐渐衰落，新的主导产业门类崛起，又带动相关的产业，周而复始。就文化产业整体及文化产业内部各行业来说，它也都会经历诞生、起步、高速增长、成熟以及衰退等发展阶段，有着和其他产业一样的周期性。

3、系统性

产业结构体系中的各种单位相互间紧密联系、彼此依存，组成一个系统。产业结构可以分为不同的层级单位，以三次产业分类法为例，最高层级为以农业为主的第一产业、以工业为主的第二产业、以服务业为主的第三产业，而在一、二、三产业之下又分别包含不同的次级产业门类。以第三产业为例：第三产业包含流通和服务两大类，其中流通部门包括交通运输、邮电通讯、商业、饮食、物资供销和仓储等业。服务部门又可分为三类，其一为生产和生活服务的部门，包括金融、保险、地质普查、房地产、公用事业、居民服务、旅游、咨询信息服务和各类技术服务等业。其二为提高科学文化水平和居民素质服务的部门，包括教育、文化、广播、电视、科学研究、卫生、体育和社会福利等业。其三为社会公共需要服务的部门，包括国家机关、政党机关、社会团体以及军队和警察等。低一级的层次单位组成高一级的层次单位，最后组成产业结构的整个复杂系统。文化产业作为整个产业结构体系靠中间位置的一级，其上位于整个产业系统的第三产业之中，在第三产业系统中，又位于服务部门的子系统之中。同时，文化产业本身除了与整个产业形成一个系统之外，它本身也是一个自足的系统，在文化产业本身的系统之中，其下又有不同的层级体系。文化产业结构就是各个单位在不同层和级上构成的一个系统的层级装置，在这个层级装置中，各个层级呈现出这样的特点，那就是层次的数量逐层增多，从有限到无穷。

皮亚杰在论述结构的整体性时说“一个结构是由若干个成分所组成的；但是这些成分是服从于能说明体系之成为体系特点的一些规律的。这些所谓组成规律，并不能还原为一些简单相加的联合关系，这些规律把不同于各种成分所有的种种性质的整体性质赋予作为全体的全体。”⑥产业结构是整个社会经济系统的重要子系统，而第三产业则是产业结构新兴的重要亚系统，在第三产业内部，文化产业作为一个全新的重要增长极，在第三产业系统内部是一个支撑性的亚子系统要素，在文化产业系统内部，又由不同的部类行业等更小的系统要素组成。文化产业结构的系统性决定了系统内部的各个构成要素之间存在着相互依赖、相互作用的关系，这种关系决定了文化产业结构系统整体功能大于各组成要素单个功能之和。同时，系统性决定了层次性，文化产业结构的层次性要求处于较低层级的子系统应当始终围绕较高层级的母系统目标运行，在考虑系统的整体性的前提下，不断推进文化产业结构的各个方面向结构的合理化和高级化方面前行，以期从各个较小的层级渐进实现整个产业目标的实现。

4、意识形态性

由于文化产业本身不仅是一种经济产业，更是一种以具有强烈意识形态特性为客体的文化作为其表达对像的产业形态。基于此，文化产业结构就表现出一种文化存在结构形态，是一定的社会制度的文化反映，表现出一定的社会生产关系。由于文化产业的意识形态属性，决定了国家意识形态在文化产业制度和政策上的取向性，这种取向性直接影响到文化产业结构的每一个层次。同时，我国的文化产业脱胎于政府严格管理的事业单位，是计划经济体系下政府根据文化的意识形态的不同表现形态及重要性而划分的文化产业类别，比如新闻出版业、广播电视业、文化艺术创作、休闲娱乐业等。在《文化及相关产业分类》中，把文化产业划分为核心层、层和相关层，通过对每层具体文化产业门类的考察，不难发现这种划分除了产业经济学上的意义外，更多的反映了相关门类意识形态的强弱，在此基础上，文化资源分配上的差异表达出权力的差异。

因此，可以说文化产业结构是现存一切文化关系的制度性反映与总和。它反映了人们在一定的生产力水平和制度文化的背景下文化消费的主体差异,这种差异进一步反映出主体社会身份和文化权利的差异。“由于文化产业的存在形态与文化消费主体的消费行为之间存在着文化权利结构上的对应关系，而这种关系又反映着不同主体间的经济与文化关系，以及由这种关系决定的不同的社会关系，因而文化产业结构是人的社会关系延伸。”⑦文化产业结构作为一种社会资源的存在方式，受到政府掌握的资源分配权的制约，政府对资源的分配首先考虑的是对其统治的影响，基于此，位于文化产业核心层的具有浓烈意识形态意味的相关产业门类就成了政府强力控制的部类，当然也是具有文化资源分配优势权的部类。这就使得文化产业结构不仅具有一般产业结构的意义，更具有政治经济学和制度经济学的意义。

参考文献：

①胡惠林.文化产业学[M].北京：高等教育出版社，2006:184.

②胡惠林.文化产业学[M].北京：高等教育出版社，2006:184.

③胡惠林.文化产业学[M].北京：高等教育出版社，2006:254.

④杨吉华.文化产业政策研究[D].中央党校2007年博士论文，第32页

⑤胡惠林.论文化产业结构的战略性调整和制度创新[J].思想战线，2003,(4).

⑥皮亚杰.结构主义[M].北京：商务印书馆，1987:2.

第6篇：文化产业管理的重要性范文

文化产业管理专业学生毕业后大都从事某一具体艺术行业的管理和组织工作，因此艺术通识教育对实现人才培养目标、提高人才培养质量有着直接的影响。但在实际教育过程中，艺术通识教育并没有受到切实的重视。在笔者看来，艺术通识教育的必要性和意义主要体现在以下几点。

第一，艺术通识教育是文化产业管理专业的专业培养与职业能力不可或缺的组成部分。

从高等教育的一般目的和人的基本发展来看，艺术通识教育都应该是高等教育的重要组成部分。但对于文化产业专业来说，艺术通识教育能使受教者在专业技能与未来职业之间实现高效的链接。如果在文化产业管理中只强调了学科核心——管理方面的内容，而不重视艺术方面的教育，那么所培养的人才就难以突出学科特点，这必然会影响到文化产业专业人才培养的质量。

第二，艺术通识教育是让文化产业管理人才从艺术产业旁观式的管理者向主动式的参与者转变的重要手段。

文化产业所涉及者，不外乎美术、影视、音乐、戏剧、舞台等领域。文化产业管理人才根本的任务是推动文化产业的发展，如果对具体的艺术规律、艺术特点没有感性和较系统的认识，那么他们就会倾向单纯的管理者，而非热爱者。艺术不同于工业产品，它是高度人文化的产物，往往体现着人类个体与集体文化基因的沉淀与交融，同时也映衬着时代的风潮，并体现出较突出唯一性和个性。艺术通识教育可以增强文化产业管理的受教者对艺术的热爱。所谓好之者不好乐之者，任何职业，从业者所取得的成绩往往与他们对该职业的热爱程度密切相关。如果说工业产品是为改善人类的生活质量，那么艺术作品往往具有心灵的作用。

第三，艺术通识教育是提高文化产业管理人才艺术品鉴能力的重要途径。

与工业作品所强调的技术进步不同，艺术作品强调的是个性与独特性。作为文化产业管理者，辨别文化产品的质量就是一项基本能力，并是其职业生源中核心能力之一。只有具备较高的文化产品辨别力，才能在在繁多的文化产品中慧眼识珠，才能成为推动文化产业发展的积极因素。而较高的文化产品辨别能力的获得必须通过系统的艺术通识教育。

二、当前文化产业管理学科中艺术通识教育的主要问题

在我国设立文化产业管理专业的高校中，已经开始重视艺术通识教育，也开设了相关的课程。但也存在着课程边际比较模糊、课程名目比较杂乱、教学模式较为落后等问题。总体看来，在以下几个方面的问题比较突出。

第一，艺术通识教育类课程的开设比较随意。

由于缺乏系统的艺术类课程建设，很多院校往往是依据院校本身的特点开设一些所谓的特色艺术课程。除常见的音乐类、美术类、影视类、动漫类、舞台艺术外，还有茶道、插花艺术这样的课程。虽然这些课程不同程度起到了艺术通识教育的作用，但总体较为随意，无法形成较为系统的艺术通识教育。

第二，艺术通识教育缺乏宏观、鸟瞰式的系统性内容。

许多学校开设了课程的开设了合唱、艺术欣赏、水彩画等艺术课程。但由于课时所限，往往草草结束。既无法让学生掌握具体的艺术技能，从而获得较深刻的艺术体验，也不能从较宏观的层面掌握艺术发展的规律的特点。

第三，艺术通识教育的教学与文化产业管理学科缺乏有机融合。

有些院校开设课程忽视了其与文化产业专业产生有机的联系，既增加了学生的负担，却对提高学生艺术修养的作用不显著。

第四，艺术通识教育课程过于侧重于知识教育。

有些学校开设的艺术通识教育课程过于理论化，比如全部是艺术史、艺术评论等课程。这样一方面使艺术通识教育过于枯燥，也不利于学生直接感受艺术的魅力。另外，艺术通识教育的任课教师大都是外系外校的教师兼任。这使得课程的教学质量参差不齐，缺乏连贯性，容易忽视所教课程与文化产业管理专业的有机融合。

三、加强艺术通识教育的具体措施

基于艺术通识教育的重要作用以及目前存在的问题，笔者认为要加强专业建设应该着重做好以下几个方面的工作：（1）重视艺术通识教育的地位与作用，把艺术通识教育作为其学科群的重要组成部分；（2）梳理艺术学科的体系与文化产业之间的关系，慎重编写艺术教学的大纲与教材；（3）打通不同艺术形式之间的鸿沟，构建跨越具体门类的艺术通识教育知识体系；（4）要突破传统艺术通识教育窠臼，探索符合学科特点的教学方法和思路；（5）发展课堂教学与田野参与并重的教学模式；（6）加强艺术通识教育师资建设，注重艺术通识教育的质量与成效。基于以上原则，笔者认为文化产业专业艺术通识教育课程可以分为五个部分，即艺术美学与史类课程、艺术欣赏类课程、艺术实践类课程、艺术评论类课程和特色类课程。前三类为基础，应占据较大的权重，后两类则根据学校的特点进行开设。下面对这几类课程的设置进行简要的说明。

第一，艺术美学与艺术史类课程。

这类课程属于艺术通识教育知识体系中系统论的部分，有利于学生对艺术形成宏观的历时共时认识，是提高学生艺术理论和艺术知识重要的方式。这类课程最好由专业对口的专任教师担任，编写或采用具有与学科相关联的教材，并强调理论与实践的结合。

第二，艺术欣赏类课程。

这类课程是学生接触具体艺术作品、形成感性认识、提高艺术感知和品鉴力的重要途径。艺术欣赏是文化产业专业学生系统接触高水平艺术作品的唯一方式。艺术理论课和艺术实践课都无法取代艺术欣赏课的作用。

第三，艺术实践类课程。

如果从提高艺术感知力和辨别力来看，最有效率的方法莫过于让学生进行具体的艺术实践。比如会画画的人通常对画作的认识比不会画画的人另全面、深入。但由于课时的限制，这类课程通常无法深入，建议在授课的以了解具体艺术形式的特点为主，并加入史学、美学的内容。

第四，艺术评论类课程。

如果说前三类课程主要是对艺术知识的输入，那么艺术评论则是受教者对艺术通识教育成效的输出。评论侧重于受教者表达艺术作品基于知识和技能基础上的主观认识。

第五，特色艺术类课程。

这类课程主要是根据每个高校自身的学校资源所开课。可根据优势学科资源，直接与业态对接，为学生提供一些高质量的精品课程，在培养文化产业应用型人才上有的放矢，创建各高校的自身品牌。有的学校会把文化产业专业再细分为若干个方向，有的学校会根据自身条件培养偏重研究型人才、应用型人才或研究应用型复合人才等，都可以根据培养目标在以上的框架内对具体课程进行调整。

四、结语

第7篇：文化产业管理的重要性范文

关键词 加快发展；地方文化产业；支柱性产业

党的十七大明确将大力发展文化产业作为新的历史条件下建设中国特色社会主义文化的重要战略任务，把发展文化产业从部门行为上升成为党的主张和国家意志。党的十七届六中全会给予我国文化产业前所未有的关注和重视，进行了专题研究和部署，作出了重大决定，使我国文化产业进入一个新的历史发展阶段。

1 当前文化产业发展的基本情况

全国大兴文化之势如雨后春笋，湖北省也提出了建设文化强省的目标，在一元多层次的战略体系中，打造鄂西生态文化旅游圈是其重要内容。作为湖北省发展的重要一极，十堰市也提出了文化活市的战略，力图加大力度，提速发展，极力打造文化产业为支柱性产业。近年来，十堰市的文化建设取得了一定的进展，文化产业也受到了前所未有的重视，在十堰初步形成了规模，作为国民经济的一个组成部分，不断发展壮大，成为社会经济发展的重要力量。

十堰市文化产业呈现出以下几个方面的突出特点：

一是以公有制为主导、多种所有制文化产业共同发展的格局初步形成，非公有制文化产业发展速度较快，并在一些行业占有主导地位；二是文化产业发展环境逐步改善，政府加大了职能转变和文化产业招商引资的力度，行政水平和服务质量不断提高，为文化产业的发展创造了良好的政策环境和发展空间；三是文化资源的配置水平、市场化程度逐步提高，文化市场功能逐步增强；四是文化产业结构逐步优化，文化产业机构数、从业人员、总产出在全市第三产业的比重有所增加；五是文化产业基础设施建设明显加强，城市的文化功能逐步显现，山区文化硬件建设得到了一定的改善；六是文化资源得到初步的发掘、整合、利用和保护。

十堰市发展文化产业的突出优势是：仙山秀水汽车城，大山大水大人文——神奇的武当山、秀美的丹江水、灵动的太极湖，自然资源得天独厚；、崇高的武当文化、古朴的神农文化、美妙的诗经文化、原生的秦巴文化、独特的房陵文化、如歌的汉水文化，历史文化博大精深；山二黄、花鼓戏、郧阳灯舞，民歌村、故事村等，民俗风情丰富多彩；特别是南水北调、汽车之都、中心城市建设，充分展示着现代文明……

十堰文化资源非常丰富，发展文化产业前景看好。近几年，全市充分发掘地方文化资源潜力，着力打造鄂西生态文化旅游圈核心板块，积极推进文化体制改革，以优势项目推进文化招商，大力发展文化产业、搞活文化经济。文化产业发展呈现持续快速增长态势，成为十堰经济发展的最大亮点，成为十堰建设区域性中心城市的重要支撑。

2 当前文化产业发展中存在的主要问题

十堰市文化产业虽然初具规模，但要真正将文化产业发展成为GDP增长做出重要贡献的支柱产业，还有很大差距。

2.1 观念上的桎梏尚未完全打破，产业规划和相关的产业政策配套有待进一步建立和完善。一些地方和部门，对文化产业的认识不足，发展文化产业的陈旧观念还根深蒂固，有的还仅仅停留在舆论和口头上。全市文化产业发展的阶段性任务和未来与国民经济发展规划同步的总体目标不够清晰。尚未设立主管宏观文化产业的专门机构，相关的文化产业统计指标体系及统计制度亦未建立，缺乏统一规范、客观准确的评价标准。

2.2 文化产业发展规模总量偏小，文化资源缺乏深度挖掘和整合，文化资源的利用停留在表面，文化市场发展不够完善，文化产业处于边缘和弱势状态。文化市场的发育滞后于其他要素市场，文化资源的配置还保留着较浓厚的计划色彩，产业布局、结构还不尽合理，政府所属的国有资产系列中，真正建立了现代企业制度的文化企业还不算主体。经营性、半经营性的文化事业单位，缺乏自主经营、自负盈亏、自我约束、自我发展的必要条件，文化体制改革任务基本完成，但遗留下来的体制性弊端对文化产业发展仍有较大障碍。

2.3 文化产业发展的制约因素较多。由于文化产业较之其他产业具有较强的政治敏感性，承载着更重的社会效益重任，文化产业的发展仍存在着诸多制约因素。首先，在政府职能上，一些地方和部门，认识还不到位，还不愿意放弃亲自办文化的模式，仍在包揽着许多不属于自己职能范围的事情，政事不分、事企不分的情况还明显存在。其次，资金投入不足，严重困扰着文化产业发展。如文化行政部门推出的繁华地段的电影院改造，电影电视剧商业化运作均未达到预期的融资和盈利目标。第三，发展文化产业的政策有待进一步完善。文化产业的经营项目门坎太高，以及体制性的障碍，权宜性的前置条件，妨碍了文化产业的发展。第四，文化消费市场不够成熟，缺乏叫得响的自有文化精品，特别是具有自主知识产权的品牌不多。第五，文化人才匮乏，尤其是缺乏高水平的文化企业管理人才、文化经纪人才、文化技术人才、文化策划人才和艺术创作表演人才，难以开发出一流的文化产品（如创意产品等）。

3 加快推进文化产业成为支柱性产业的主要措施

3.1 建立文化产业管理机构，制定文化产业发展规划。

3.1.1 建立政府文化产业管理机构。考虑到文化产业的管理对象跨行业、门类多、范围广、情况复杂等特点，应将文化产业管理机构设置在宏观经济管理部门，建议市政府成立发展文化产业的专门机构，如深圳市政府成立的文化产业发展办公室，设在深圳市文化局十堰市应设立明确的文化产业管理机构，依据实际制定产业政策、拟定发展规划，调整产业结构以及对行业结构性缺陷和市场偏轨状况进行干预等，避免无主管机构带来的多头管理、条块分割、政出多门、行业壁垒的弊端。通过体制创新，发挥市政府对文化产业的管理、规划、协调作用，确立文化事业与文化产业两大块真正分类管理的新模式，体现文化事业靠政府，文化产业靠企业的基本思路，二者协同发展。

3.1.2 将文化产业明确纳入地方经济社会发展规划。为了使文化产业得到快速发展，建议将文化产业发展列入地方经济社会发展规划。最近国务院统计部门根据国民经济行业分类，制定了《文化及相关产业分类》，明确界定了文化产业及相关活动属于国民经济行业中的一部分，即文化产业是经济概念的属性。我们应按照文化及相关产业的范围、分类结构、分类标准，对全市文化产业及相关产业进行全面的调查摸底，掌握全市文化产业的总体状况；制定近期和中期文化产业发展规划，拟制产业项目、建设项目和投资指引。只有把文化产业作为重要的经济门类纳入到地方经济社会发展的规划中，并付诸实践，才能推动经济与文化协调发展和可持续发展。3、逐步建立文化产业统计指标体系和文化产业统计制度。统计数据对产业发展的重要性是不言而喻的，文化产业统计指标体系是测评文化产业发展水平、产业构成、整体效益和发展前景的综合尺度，是促进文化产业发展的基础工程。

3.2 改革投资体制，拓宽融资渠道，为发展文化产业提供有力的资金支持。为拓宽文化产业资金筹集的渠道，根据十堰市文化产业发展的实际情况，必须深入贯彻国务院颁布实施的《关于投资体制改革的决定》，进一步放宽社会资本在文化领域里的投资，以形成投资主体多元化、资金来源多渠道、投资方式多样性和项目建设市场化的新格局。具体可从以下几个方面入手。一是加大招商引资的力度。资本是产业的血液，在文化产业融资过程中，应在招商引资、商贸洽谈活动中加大投资宣传和引导，向广大投资者展示文化产业广阔的市场前景。二是实施积极的财税政策，扶持民营文化产业企业。民营文化产业企业在十堰市文化产业中占有重要地位，要大力支持和鼓励民营企业参与兴办已开放的文化产业。按照谁投资、谁收益、谁承担风险的原则，落实企业投资自，积极鼓励引导民间资本以股份制、合作制以及个体私营的形式参与兴办文化实业。建议政府将民营文化企业所得税地方分成部分设立专项资金，用于扶持重点民办文化设施和文化产业项目，引导资源优化配置。三是加大政府文化建设投资的力度。政府通过建设公共文化设施，可提升城市文化品位，提高文化消费水平，为文化产业的发展奠定良好的基础，同时营造一个信息灵敏、管理有序的文化投资环境，让更多的投资者在十堰市文化产业领域中找到适合自己经营的项目和发展空间。

3.3 坚持在大文化背景下把握优势，突出重点，整体推进。把文化产业作为地方一种经济文化一体化的经济形态进行考量，需要对全市文化产业发展的宏观趋势、行业结构、发展重点、未来走向等进行全面的考察。按照文化及相关产业的分类，有哪些优势，确定哪些要重点发展，哪些要优先发展。在盘点家底、理清思路的基础上，以市场需求和预期收益为导向，以现有或潜在的资源为依托，以现代高新技术和相应的经济实力为基础，以旅游文化、广电传媒集团和报业传媒集团为重点，紧紧抓住发展前景明朗、充满活力的强势板块，着力扶持，优先发展，整体推进。

3.3.1 充满活力而有待挖掘的文化旅游业。市政府明确将旅游业列为支柱行业和新的经济增长点，旅游业迎来了良好的发展机遇。与核心层相比，文化旅游产业机制更加灵活，融资渠道和方式呈多元化，文化资源的配置市场化程度较高。要借鉴深圳的经验和做法，深层次挖掘文化资源，打造百里旅游长廊。旅游与文化融合，与艺术联姻是吸引游客、扩大影响、突出资源特色的最佳途径。以武当道教文化为龙头，整合文化资源。树立品牌意识，把世界独一无二的武当文化推向全世界。加强旅游文化内涵建设，让游客看了觉得名副其实、价有所值，离开十堰回味无穷。以丹江口水库为切入点，打造生态文化。加强市内文化建设，延长旅客在市内驻留时间，如建设民俗一条街、饮食一条街、汽车博物馆等。

3.3.2 处于文化产业核心层的传媒业。传媒产业被称为是中国最后一个丰利行业。全世界的媒体行业一年可创造超过1万亿美元的财富。在美国，现代传媒业每年创造的财富超过5300亿美元，占国民生产总值的5%以上。在十堰市文化产业核心层中，以电视台和报业为主的传媒业应该说居于地方国办文化产业的主导地位，也是地方文化产业的经营大户。应借鉴兄弟省市改革的经验，在坚持党管新闻舆论的原则下，最大限度地推进传媒行业的体制改革。将可以市场化的行业或项目如信息传输、印刷、发行、广告工程技术等运用真正的市场模式进行经营，即实行独立核算、自负盈亏。

3.3.3 与高新技术交互融合的相关文化产业项目。如果说文化产业在发展之初被打上工业文明烙印的话，那么今天新型文化产业已经深深地镌刻上了信息技术的印记。十堰是广东乃至全国最重要的电子信息制造基地之一，要进一步提高文化产业运用高新技术的能力水平，提高文化创新力，使文化产业成为信息产业的“内容”，使信息产业成为文化产业的运作平台和载体，逐步形成以高新技术文化产业为先导，以基础和主导文化产业为支撑的各类文化产业全面发展的产业格局。

3.3.4 承载公众文化消费的娱乐休闲业和艺术服务业。随着十堰市掀起的新一轮发展潮和加快对外开放的步伐，社会对休闲娱乐的品位和服务水准要求也越来越高。应抓住这个契机，建设适应市场需求的现代娱乐业。

3.4 转变政府职能，为文化产业可持续发展提供良好服务和打造更宽松的政策环境。

3.4.1 加快实现政府职能的根本转变。政府要切实从抓微观管理、直接管理、事务管理转变到抓宏观管理、间接管理和协调服务上来，加强对文化产业的政策研究和行业的政策引导，进一步强化服务意识，提高办事效率。最大限度地减少文化产业类行政审批事项，取消一般竞争性文化经营的行政许可。制定发展壮大文化市场的宏观政策，建立一套比较完善的政策支撑体系，提供良好的政策环境；进一步开放市场，把民办文化企业和产业项目纳入统一规划，与国办文化产业一视同仁。打破行业垄断和地区封锁，建设统一开放竞争有序的文化市场体系。要加大文化市场监管力度，严厉打击违法犯罪行为，为文化产业和市场参与者创造公平竞争的经营环境，确保文化市场沿着正确的方向健康发展。要加强知识产权保护。文化产业较集中地体现了知识经济的特征，文化消费产品、艺术品、乃至文化服务，更多的凝结了科学技术专家、艺术家的个性化创造，无论是市内企业自主研发的尖端产品，还是民歌作品，都是文化产业中最具活力和最具竞争优势的精髓所在。因此，要形成精心保护文化原创和智力成果的良好氛围，落实保护专利权、著作权等各项知识产权的具体措施。要创造条件筹建地方文化产业行业协会，在政府指导下，发挥行业协会在市场经济条件下自我管理、自我约束、自我发展的作用。

第8篇：文化产业管理的重要性范文

一、我国文化体制改革的重要性和必要性

(一)经济社会发展要求必须进行文化体制改革

社会主义的经济体制发生了变革,由计划体制转变为市场经济体制,必然要求文化体制也随之改革。

随着我国国民经济持续健康发展,国民收入稳步提高,城乡居民用于娱乐、休闲等方面的文化消费越来越大。目前由于多种原因,我们的文化发展不能满足消费的需要,迫切要求我们改革文化体制,加快文化的发展。

(二)国内发展和对外开放要求必须进行文化体制改革

当前我国文化发展的国际环境发生了很大变化,特别是加入WTO后,要按国际规则办事。可以利用WTO规则积极开拓国际市场,使我国文化产品走向世界;另一方面也让我们面临西方文化资本、文化产品、价值观念的大规模冲击。但我们文化发展中传统的东西多,科技水平还很落后。传统文化如果不和先进的技术结合在一起,不可能进行创新,也就不可能广泛传播。所以必须进行文化体制改革,冲破束缚开放和发展的体制。才能够真正做到吸取精华,去其糟粕为我所用,建设社会主义社会特色文化。

(三)坚持社会主义市场经济的改革方向,注重制度建设和体制创新,必须进行文化体制改革

发展先进文化是经济发展的重要目的之一和有力保障。改革开放以来,文化体制改革取得了一定的进展,但是总体看来,仍不能适应社会主义市场经济发展和社会全面进步的要求。文化在综合国力竞争中的重要作用尚未得到充分发挥。文化建设与全面建设小康社会奋斗目标的新要求,与人民群众日益增长的精神文化需求,与社会主义市场经济体制的逐步完善,与我国加入世贸组织后对外开放的新形势不相适应。必须深化文化体制改革,着力推进体制机制创新,为加快发展提供体制保障。

(四)坚持以人为本,促进经济社会和人的全面发展,必须进行文化体制改革

要实现十六大提出的全面建设小康社会的宏伟目标,在很大程度上取决于国民素质的提高和人才资源的开发。文化是小康的内容之一,又为小康提供精神动力和智力支持。只有坚持实施科教兴国战略,创新人才工作机制,大力推进文化等事业的发展,提高国民的思想道德素质、科学文化素质,才有可能把巨大的人口压力转变为丰富的人力资源优势。坚持以人为本,就必须把提高人民物质文化生活水平和社会进步作为经济发展的根本目的,努力促进经济社会和人的全面发展。

二、我国文化体制改革的发展现状

20世纪70年代末以来,我国文化体制改革的发展经历了三个阶段:

1.1978―1991年:文化体制改革的酝酿和初步展开。

2.1992―2001年:文化体制改革的稳步推进。

3.2002年至今:文化体制改革加速发展、全面推进。

三、我国文化体制改革的几点建议

(一)文化事业单位体制改革对策

我国文化体制改革发展的主要思路表现为经营性文化单位和公益性文化单位的分置。其中,经营性文化单位实行转企改制,公益性文化单位进一步深化内部机制改革。1.经营性事业单位转企改制的战略抉择设计虽然科学合理,一定会取得可喜的成果,但在实际操作中还应注意考虑改革与稳定的关系,注意维护职工的切身利益。2.经营性事业单位按照现代企业制度建立“产权清晰、权责明确、政企分开、管理科学”的企业单位。

(二)推进公共文化服务体系建设满足人民群众精神文化需求

一是在目标上,城市与农村同步建设,实现公共文化服务的均等性。二是在手段上,政府投入与市场机制双轨并举,为文化大发展大繁荣提供必要保障。1.逐步加大对公共文化服务体系建设投入力度。2.转变投入方式。从“养人头”为主向“养事业”为主转变,从“养单位”为主向“做项目”为主转变。三是在战略上,文化管理与文化立法同步推进,确保公共文化运行机制有效运行。四是在措施上,繁荣创作与文化活动双管齐下,提高公共文化服务的质量。(1)大力推进精品艺术生产。(2)精心组织实施文化惠民工程。(3)大力开展各类文化活动并形成品牌。

(三)加强对外文化交流与贸易,提升国家形象

1.政策扶持、改革护航:文化出口致力于扭转“逆差”。

2.重视创意、挖掘传统:打造中国文化品牌。

3.适应需求、借船出海:探索走出去有效路径。

(四)抓住机遇,采取措施,推动文化产业发展

文化产业作为朝阳产业和内容产业具有第一、第二产业所无法比拟的特点和优势,它资源消耗低,环境污染小,文化产品在生产和消费过程中,基本上不会对自然环境造成不良影响。在资源相对短缺、环境污染较重的情况下,发展文化产业是必由之路、明智之举。一是培育骨干龙头文化企业,引领带动文化产业整体发展。二是建立现代的产业创新、示范、孵化基地,真正发挥其产品创作、技术研发、产业化试验和推广的作用。三是探索建立适应文化产业投资发展的投融资体系,加大文化产业的投资规模。四是探索刺激文化消费、扩大文化需求的新途径。五是打造一批外向型文化企业,积极参与国际市场竞争,加快中华文化“走出去”。

(五)根据实际情况,调整文化行政机构的组织与职权

在文化体制改革刚刚起步的今天,在发挥市场机制作用的过程中,思想文化的引导和以法律、行政、经济手段进行宏观调控与市场监督是必要的。文化领域的宏观管理就是要探索建立新形势下,党委领导有力、政府管理有效、调控适度、运行有序、管人管事管资产相结合的宏观管理体制。为适应文化体制改革深入发展,文化行政管理体制改革也必须同步进行,目标是形成行为规范、运转协调、公正透明、廉洁高效的文化行政管理体制。转变政府职能,切实把政府文化管理职能转到主要为文化产业主体服务和创造良好的发展环境上来,不直接干预微观文化活动和文化企业。政府文化管理的重心是社会管理和市场监管,管导向、管原则、管规划、管布局、管市场、管秩序。

第9篇：文化产业管理的重要性范文

关键词：民族传统体育；文化产业；文化特征；发展策略

经济全球化的发展，东西方文化大融合是大势所趋，但也呈现出比较复杂的形式，即西方发达国家依仗其雄厚的经济实力进行文化入侵，使发展中国家的文化安全受到挑战。维护我国的文化安全，显得尤为重要。民族传统体育文化产业作为文化产业的一部分，其在国民经济中所占的比重越来越大。本文将对山东省民族传统体育文化资源特征、山东省民族传统体育文化产业发展的现状、发展策略进行研究，以期为山东省民族传统体育文化产业发展提供借鉴。

1、山东省民族传统体育文化的特征

1.1、地域性

地理环境历来是一个民族、地区赖以生存和发展的物质基础，在人类早期，人们的生产方式在很大程度上受到地理环境的影响，在不同的地理环境中形成了不同的文化特色。山东水系丰富，东绕渤海、黄海，泰山居鲁中，胶东是丘陵地带，不同的地域特点造就了各具特色胶东半岛文化、鲁中南文化和鲁西北文化，不同的文化有造就了风格各异的民族传统体育活动。如烟台的螳螂拳、查拳、孙膑拳虽然其同为武术拳种，但其风格却有很大不同，即使同为秧歌，地域不同其特点也不同，如胶州秧歌和鲁西北秧歌之不同，就是明显例证。因此，山东民族传统体育的内容和形式，从某个侧面反映了其地域性特征。

1.2、健身性与娱乐性

早在原始社会人们就以认识到了人体运动对身体健康的重要作用，从“流水不腐，户枢不蠹”比喻中可看出古人对运动价值的认识。几乎每项传统体育项目都具有明显的强健身心的功能。娱乐性是我国民族传统体育最大特点之一。我国的大多数体育项目多是载歌载舞，节奏明快，娱人娱己的体育活动，大多与节日文化密切相关，这些活动要么娱人，要么娱神，要么兼而有之，总之具有很强的娱乐性。

1.3、传承性

体育作为一种文化他具有很强的传承性，他的传承性指经过不同时代仍然保留原有某些特质的属性。民族传统体育具有通过语言、文字、图象等媒体在人们的意识领域和社会价值体系中传承的特性，但他主要是以身体为基本传承形式。特别是我国在前，人们生活自给自足，相对比较封闭，与外联系较少，未曾发生大的变异和更新，因此民族传统体育都是在各自的区域内一代代传承，具有明显的传承性特征。

2、山东省民族传统体育文化产业发展的现状

2.1、山东省民族传统体育文化产业发展的机遇

（1）我国民族传统体育在强身健体、修身养性的独特功能是其作为产业商品的最大优势。西方竞技体育追求的是“更高、更快、更强”，不断挑战人体的潜能，在运动成绩不断被刷新的同时,也走入了运动伤病、运动猝死种种问题的怪圈，在这种情况下，人们开始对竞技体育进行反思，在反思的同时也开始把目光转向东方。我国民族传统体育在民族文化的氛围中孕育发展，种类繁多，但多追求生命的延续与长寿，中国传统的养生体育受儒、道、佛的文化哲学思想影响，形成了起独特的崇尚礼让、宽厚和平为价值取向的中国传统伦理文化，注重游戏、娱乐和技术，名次在其次。特别是随着现代文明的发展，脑力劳动逐渐增多，体力劳动减少，人们的闲暇时间增多，人们更多的追求健康长寿，同时人们对体育文化内涵的追求也在增多，而民族传统体育正好满足了人们的需求，使这正是我们民族传统体育的优势所在。（2）丰富的文化资源是山东省民族传统体育文化产业发展的基础。作为一个历史悠久的文化资源大省，山东省的非物质文化遗产资源十分丰富。到2014年底，全省有国家级非物质文化遗产78项、省级非物质文化遗产309项。山东省的潍坊风筝和淄博蹴鞠入选首批国家级非物质文化遗产名录的项目。在山东省第一批省级非物质文化遗产名录中，有潍坊风筝、淄博蹴鞠、查拳冠县、梁山武术、莱阳螳螂拳被列入其中。在山东省第二批省级非物质文化遗产名录中，更是有吴式太极拳、梅花拳、青岛孙膑拳、菏泽大洪拳、崂山道教武术、济南形意拳、青州花毽、临清潭腿等41项被列入其中。丰富的民族传统体育文化资源是山东省民族传统体育文化产业发展的基础。（3）完善的政策保障体系。2014年10月，国务院印发了《关于加快发展体育产业促进体育消费的若干意见》，把体育产业作为绿色产业、朝阳产业进行扶持，鼓励地方根据当地自然•人文资源发展特色体育产业,大力推广武术•龙舟•舞龙舞狮等传统体育项目。全民健身国家战略的制定，为民族传统体育文化产业的发展提供了强有力的政策支持。

2.2、东省民族传统体育文化产业发展存在的问题

（1）民族传统体育生存环境的缺失。2014年初的《国家新型城镇化规划(2014-2020年)》中指出：1978-2013年，城市常住人口在激增的同时，城市数量也在不断提升。城镇化进程的不断加快，保护与传承我国以传统农业文明为基础孕育出的民族传统体育文化遗产，是当前所需。随着城镇化进程的发展，有很大部分农村人口流入城市，使农村失去了天然的继承者，而农村楼房的兴建改变了传统的居住方式，人们的交际方式也发生了改变，原本活跃于乡村公共文化空间的民族传统体育项目的生存环境急剧恶化。生存环境的改变对民族传统体育产业发展是一大挑战。（2）产业开发人才的缺失。传承性是民族传统体育的基本特点。民族传统体育项目的传承主要有两种途径，一是家族内传承；二是师徒传承。传承人对于民族传统体育的保护和延续的重要性，已被越来越多的人所认识。由于经济社会环境的变迁，民族传统体育传承人或由于民族传统体育濒临消亡而无法生存，或由于年龄老化无法继续现有技艺的承接。曾有老武术家感叹道，以前是徒弟求着师傅学，现代是师傅求着徒弟学，这也从侧面说明传统项目继承人的缺乏。从国家或省级的非物质文化遗产传承人来看他们普遍年龄在五十岁以上，民族传统体育的鲜活传承是民族传统体育产业开发的物质基础，而民族传统体育传承人是民族传统体育产业开发的必要人力条件。对民族传统体育传承人的保护就有了文化和经济的双重价值意义。民族传统体育创新和经营人才应该是既具有市场营销的专业知识又是各项目的行家能手，他能把技术和市场结合起来，使技术真正转化为生产力。但从当前情况来看，民族传统体育项目传承人一般年龄较大，文化水平不高，市场意识较差。虽然我省也设立了很多的研究课题，但真正应用到产业开发的研究却较少。

3、山东省民族传统体育文化产业可持续性发展的策略

3.1、山东省民族传统体育文化产业与旅游业的互动发展

体育产业、旅游业和文化产业是1998年国家发展计划委员会提出的我国第三产业今后一段时期发展的增长点。由于体育产业和经济、文化、艺术、旅游、饮食等行业有很强的关联性，于是，体育产业与文化产业、旅游业等进行战略合作，广泛拓展体育旅游的经营领域就毫无疑问地成为今后体育产业发展的一个重点。民族传统体育具有独异的文化特征和内涵，各具特色的民族体育项目成为旅游活动的内容。游客通过民族体育活动感受浓郁的地域风情，体验健身娱乐。这些活动不仅推广了民族传统体育的开展,实现不同民族文化的交融，而且促进当地体育旅游产业的发展，增强体育部门的活力，甚至对于地区经济的发展，城市形象的树立等都起到重要作用。

3.2、山东省民族传统体育文化产业发展的品牌战略

品牌是一种名称、术语、标记、符号或图案，或是它们的相互结合，并使之同竞争对手的产品或服务相区别,对本地区经济发展起着举足轻重的作用。山东省已经跨越为体育大省，无论在竞技体育还是全民健身方面都走在全国前列。在体育产业发展过程中提出了“市市有品牌、县县有特色”的发展目标。然而从山东省的总体情况看，由于山东民族传统体育文化资源好多是存在于民间，受经济发展条件的制约，山东民族传统体育文化资源并没能形成有影响力的品牌，其产业链条也远未形成。其实，中国民族传统体育产业的市场很广阔，但是我们企业却不能很好的把握市场脉搏，不知道市场需要什么样的产品，无法生产满足市场需求的产品。

3.3、民族传统体育文化产业人才培养战略

人是文化产业的第一资源。对于民族传统体育文化产业而言，所需要的人才，包括两个方面，第一是维系民族传统体育项目自身技术发展的技术人才，它是一个运动项目可持续发展的根本，主要包括三方面，一是非物质文化遗产项目法定的传承人，他们主要起着传承各种技艺的使命，二是从事民族传统体育项目的专业运动员，主要通过专业运动员的参赛，提高项目的运动水平，吸引更多人的参与热情。三是参与全民健身的普通群众，促进项目的普及。第二是懂经营、善管理的创新经营人才，他是民族传统体育产业可持续发展的保证。

3.4、完善山东省民族传统体育文化产业发展的政府规制

政府规制即政府运用政策、经济、法律等手段，对资源进行合理配置，为山东省民族传统体育文化产业开发廓清道路，理顺关系，创造一个公平竞争良好有序的产业环境，使山东省民族传统体育文化产业化能够依据市场规律健康发展。政府通过行政、法律和经济手段，对市场经济发展实施宏观调控，以实现国民经济的协调有序发展。目前，民族传统体育文化产业发展过程中也出现了的一些盲目开发、不当竞争等问题，这些问题单靠市场调节是无法解决的。这就使的政府规制更加重要。文化产业的政府规制，主要指的是政府为保证文化产业政策法规的实施，运用行政手段对法规的运行过程施加影响的行为，是政府对文化产业经济的干预。政府对山东省民族传统体育文化产业的规制主要通过三个方面来实现，一是制定有利的产业发展政策，如资源保护政策、产业发展支持政策、产业合理发展布局等。二是运用经济手段协调产业开发，主要是通过制定行业标准、控制价格、进行补贴的渠道实现。三是完善法律保障体系。但是目前政府规制也存在一些问题如法律法规体系不健全、制度设计有明显漏洞、社会信用不健全等问题，使得市场秩序更加混乱，阻碍了产业的发展。因此，加强政府规制、建立健全政府规章体系是培育社会注意市场经济的需要。

参考文献：

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