小学美术教育反思精选(九篇)
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第1篇：小学美术教育反思范文
关键词： 学前教育 美术教学 教学方法
近年来国家把学前教育摆在更加重要的位置，办好学前教育，关系到亿万儿童的健康成长，关系到千家万户的切身发展，对师资提出了新的、更高的要求，要求加快建设一支师德高尚、热爱儿童、业务精良、机构合理的幼儿教师队伍。学前教育学校作为培养幼儿教师的摇篮，更应该把这项要求贯彻到实际教育教学实践当中。学前教育美术教学是幼师整个教育教学体系中的一个重要组成部分，可通过美术教学提高学生的艺术素养，培养学生的创造性思维能力。
一、学前教育美术教学中存在的问题
幼师学生受就业、教学条件、学生能力诸因素的影响，尤其是边远地区经济起步迟，教育的投入尽管在不断增加，但相比大、中城市的美术教学条件就显得很差，师资素质较低，缺少场地和设备，加之对学校美术课程的不够重视，教学形式机械单一，教学效果极不好，中小学以素质培养为主导的教学就显得很薄弱。学前教育专业的学生多数来自偏僻农村中学，虽然她们有极强的求知欲，对美术兴趣浓厚，但缺乏美术理论知识和基本技能。加之专业特性，部分学生文化课底子薄，自控能力差，注意力较易分散，不懂得用正确的学习观上美术课。于是教师就习惯性地用传统的教学法应付教学，在教学上出现了一系列的问题，具体表现为：
1.教学内容上缺乏整体意识。不能更好地将绘画、图案、手工、美术鉴赏和幼儿美术教学论五者互动，缺乏有效的渗透和联系，使学生学的内容孤立，不能够把已学的知识融会贯通，不能够更多地培养和开发学生的观察、表现方法和能力。
2.教学形式上，把教法和学法割裂开来，教归教，学归学。教法单一，学法死板，不注重教学相长，学生离开了学校、临本、老师就一事无成，成为墨守成规之人。
3.学生的学习方法、自学习惯、自我发展能力没有形成，三者缺乏互动。
二、对学前教育美术专业教学内容的优化
根据教学中存在的问题，教师要不断更新教学观念，深入研究教材，提升教学质量。对美术鉴赏、幼儿美术教育活动设计、手工课、图案和绘画方面教学内容要合理运用教材、缜密优化。在美术鉴赏教学中，从教学观看学生的美术鉴赏能力不是朝夕之间就能形成的。从美术学科的综合角度看待鉴赏课，要体现时代性，考虑学生能接受的心理和教育方法；从学生的素养角度看待鉴赏课，学生知道美，会审美。学生能够做出判断，使鉴赏落到实处。在知识和心智增长的过程中，逐步形成鉴赏能力。
1.幼师美术课教学内容理论性、规范性和实践性较强。为保证教学质量，实现培养目标，教师在教学过程中应采用启发式教学法，坚持理论联系实际的原则，多举案例、实例，善于借助录像课，启发和调动学生的学习自觉性、主动性和积极性。
2.我国幅员广大，各个地方有许多不同的特点和要求，在教学过程中，既要从学生知识实际出发，又要从本地实际出发，使教学密切结合本地区的实际进行，保证教学质量的提高，增强学生毕业后工作的适应能力。
3.由于学前教育专业各学科内容联系密切，在讲授本课程时，既要注意本课程的知识体系的构成，又要注意与其他学科的衔接。遵循教学规律和教学计划，合理地调整同其他学科的联系。
4.教师要灵活掌握教材，根据教材参考课时，充分合理有效地运用好课时。尤其是要提供学生作业练习时间和空间，倡导学生通过多种作业方式，互相合作、交流，实现学生互动、师生互动，切实做到教学相长，全面提升教学质量，培养适应当今社会需要的幼儿教师。
三、对美术专业课堂教学方法的优化
1.调整教学目标
美术是人类情感符号的创造，是人类文化的一个重要组成部分，尤其对幼师来说。我们培养出来的教师直接面对的是儿童，而美术教育对于儿童而言，其最重要的意义在于引导他们通过广泛了解社会、文化背景，认识人的情感、态度、价值观的差异性，领悟人类社会和生活的丰富性，塑造其完美的人格。所以，在学前教育学校中，美术教学要通过引导学生对一些美术或跨越美术学科的课题进行综合性与探索性的学习，培养具有一定的美术知识和美术技能，有一定的审美能力，有一定创新能力的合格毕业生。
2.树立全新教学理念
在高等师范学校美术教学中， 培养学生的创新思维能力不可或缺的重要条件就是教师必须用先进的教学理念进行有效引领。这样教师就不会仅仅成为学生美术知识的传播者、美术技能的推销者。回顾高等师范学校传统美术教学过程， 我们不难发现教师对美术教学功能的片面诠释。他们认为美术教学的作用在于传授学生美术知识，培养学生的绘画技能，一定程度地达到放松学生心情、抚慰学生紧张学习心理的目的。教学过程本身就是一个创造过程，教师要体现与时俱进的教学思想，不断创新教学模式。
3.激发学生学习热情
在美术教学中， 学生表现必要的学习热情不仅是他们获取知识、掌握技能的重要推动力量，而且是培养学生创新思维能力的不竭动力。因此，美术教师培养学生的创新思维能力要和激发学生的美术学习热情相互结合。美术教师必须改变过去过于重视学生美术学习效果，忽视学生美术学习过程的做法，不断优化美术教学过程，运用有效激励手段，包括对学生积极参加美术学习过程进行褒奖：对学生的美术作品进行肯定等手段激发学生的学习热情，培养学生的学习兴趣。
4.建立互动式教学
互动教学方式体现出崭新的教学理念。教学过程应该是师生交流、共同发展的互动过程，而不是听教师讲美术，跟老师学技术技巧，把教师讲的、教材上学的美术知识记住，抛弃那种刻板的重复记忆、模仿。在双向互动中，不但发展了学生，同时教师自身也得到了发展。
参考文献：
[1]焦丽霞.儿童美术教学活动中创造性的培养.甘肃中师学报，2004（10）.
[2]张学军，向索杰.超越常规，创新思维（关于美术教学改革的优化）[J].中山大学学报论丛，2003（6）.
[3]田超.高师美术教育专业教学改蕈优化[J].无锡教育学院，2003（9）.
第2篇：小学美术教育反思范文
【关键词】小学美术 创新思维 培养
美术教育，是以美术为载体，培养具有艺术审美与艺术创造力的人的活动。小学美术教育，是一种创造性的教育，作为一种开发智力及潜能，培养儿童想象力的有效途径。小学美术教育的价值，
在于能够很好地开发儿童的创造性思维，为未来创新型人才的成
长打下良好的基础。
一、现阶段小学美术教学存在的现象
1.美术教育成人化
我们总是这样认为，儿童认识的对象越简单，那么儿童就越容易接受和掌握。安排的课程，大多是按照循序渐进的原则。忽略儿童的心理特点是天生具有好奇心。儿童的认知其实都是来源于他所熟悉的周遭的人或事物。现阶段美术教育通式，教师范画，学生临摹。为儿童提供“优秀”的范画让其借鉴，这种模仿画实际上只属于专业基础美术教育的范畴。儿童绘画的思维方式是属于儿童所特有的。造成的结果是，儿童丧失了观察生活感知生活的能力，连创造力想象力都受到限制。
2.评价体系技能化
教师或家长常常用统一的标准（造型、色彩、线条）去评价儿童的绘画作品。通常，我们所听到的评价一个学生的作品是画得像不像，这样久太注重教育的结果而忽略了再教育过程中其他方面的关注力。当然，一些基本的美术表现手法或是技能是评价的一个标准，但不是唯一，或是及其重要的标准，尤其是在小学美术教育中。要结合小学儿童独有的年龄特点，在这一阶段的教育中，更重要的是激发学生的创造性思维，并对之肯定。对于美术技法的考核，更多的应该是要放在之后的教学阶段当中，并且美术技法的考核是一种持续性的行为。如果教师一直都是这样的一个评价体系，儿童自身也无法跳出合格框框，最终会逐渐失去观察事物，感知事物的能力，可能到最后连创造性都没有了。要关注儿童在视觉形象的欣赏表现和创造活动中需要去领悟审美思想和审美形态，这样才能从中逐步完善儿童的审美心理结构并形成对感性形式及其意味的整体把握和领悟。
3.教师对于儿童的创新思维不做评价
引导、激发学生的创新思维是教师要努力做到的，但在学生拥有了自己的新思维之后，教师能给出一定的肯定或是否定的结论这种现状却很少。对于学生的创造性思维，是不是“新“”怪”的，现实中没有的就是具有想象力，这一点教师在教学中应当给予适当的关注。因为单纯的情感的发泄，不可能成为美的艺术，只有当意识到自身的情感包含了深刻的理性内容并把情感对象客观地呈现，这时才能说是具有创造性。
尤其是在小学美术教学中，当学生很兴奋地表达出自己独有的思维的时候，教师应当及时地做出评价，来帮助学生建立一种正确的创造性思维，而不是一味地求新求怪，避免陷入一种怪圈。如果学生的思维能受到教师的肯定，对学生的将来在创新思维上是必然有很大帮助的。
二、小学美术教学中创造性思维培养的思路
1.感知与体验
感知是一种处于本真状态中的人和世界相互拥抱、交融、对话和创生的意向过程，是一种活生生的生命活动。感知和体验都具有一种趋向综合的内在需要与倾向，这就要求儿童艺术教育活动，特别是感知与体验活动要注意加强综合性。感知与体验过程中或之后会有许多收获与成果，如人和世界各自的创生、对意蕴、意象或表现性形式等的把握，借助于反思与评价的参与，这些东西就会逐渐浮现出来，为个体从意识上所把握和认识，并不断克服自身局限性走向丰富和深化。学生结合自身感知与体验获得的收获与成果，从世界和意蕴、意象或表现性之间的关系中分析世界感性质料的活力内涵、构成要素、各要素间的组合关系等，学习并掌握一些相关艺术知识技能，如形式规律、色彩的情感因素及象征意义等方面的艺术知识技能。教师在进行小学美术课堂的教学中，要让学生多体验自身的生活，激发他们的创造性是来源于生活。
2.创造与表现
在创造与表现的过程中，只有了解并初步掌握了一些艺术语言，才能比较顺利地进行儿童艺术教育。教师可以采用多种方式引导儿童通过一些有趣的活动探索多种艺术语言，包括各种媒材（如水粉、毛笔、墨等）的特性、表现力等。在美术教育中，要鼓励儿童大胆探索与尝试新的艺术语言，特别是创造性地探索、运用日常生活中常见的各种媒材。美术教育中，在儿童了解并初步掌握了多种艺术语言的基础上，教师要鼓励他们创造性地探索和运用多种艺术语言进行创造与表现。这不仅可以增强创造与表现的效果，同时也可以在创造性运用中进一步增进对多种艺术语言的了解和掌握，形成一种良性循环。
3.反思与评价
反思与评价的深化还表现在不断追问“背后的东西”，如隐藏在对某一艺术品做出判断的理由背后的修设，并且这些“假设”也有不同的层次。在反思与评价过程中，通过不断追问“背后的东西”，从而为进一步优化反思与评价提供了可能。儿童艺术教育中，当儿童做出某一判断时，要注意引导儿童对说出的理由本身及其“背后的东西”进行思考、评价，进而在对话中，使这些“背后的东西”得以不断优化。这最终将会使反思与评价活动本身不断走向优化与深化。感知与体验、创造与表现和反思与评价彼此之间不是相互割裂的，而是具有一种内在的、互生互补的生态关系。创造与表现，正是由于处于和感知与体验、反思与评价的生态关系之中，内在蕴涵和渗透着感知与体验和反思与评价，所以才超越了理性主义和非理性主义创造与表现，成了一种对话性创造与表现；感知与体验才能不断突破自身有限性和片面性从而走向丰富与深化；反思与评价也才有了“根”并且被艺术化了，成了一种有别于封闭性反思与评价的艺术化的反思与评价。
参考文献
[1]白瑞.关于小学美术教育中创造性教育的思考.新疆石油教育学院学报，2004（01）
第3篇：小学美术教育反思范文
关键词：农村小学 美术教育 课程改革 课程资源
中图分类号：G622.0 文献标识码： C 文章编号：1672-1578（2012）10-0216-01
随着时代的发展，人类文明的进步，科技的迅猛腾飞，中国人物质上发生了翻天覆地的变化，在物质富足的同时，我们的教育文化也在不断地变化。笔者自2000年8月参加工作至今，作为农村一线美术教师，亲身经历了农村小学美术十年课改之路，在农村虽然也有很多优秀的美术教师积极实践新课改，但受种种原因的影响，无法进行深入研究和实践，使学校、教师和学生的发展都受到制约。
1 制约农村小学美术课程改革的原因
1.1农村小学的学校领导不够重视美术教育
调查表明，一个有二十多个教学班的农村小学校，往往只有一两名美术专业院校毕业的美术教师，农村小学由于师资力量的缺乏，学校的领导又不够重视农村美术教师的专业发展和农村小学生的全面发展，部分学校会安排这些美术专业的教师担任语、数、英学科的教学任务。一所农村小学的美术专业教师毕竟很少，其余大部分班级的美术课都是由语、数、英教师兼任的，他们毕竟不是美术专业教师，不懂美术教学，除了让学生临摹美术课本上的图画几幅画来完成作业外，大部分的美术课时间也就成了作业课。长此以往，不仅会造成学生厌学，学生也不能全面发展。
1.2农村小学的学生家长不够重视美术教育
当今的中国经济飞速发展，给农村剩余劳动力带来机遇，农民不再以种地为主要经济来源，很多孩子的父母都选择外出打工，这些“留守儿童”就由年迈的爷爷奶奶照顾，爷爷奶奶往往教育观念陈旧落后。现在的美术课要求孩子准备的比较多，如铅画纸、卡纸、水彩笔、油画棒等等，有些家长怕花钱，买些劣质画材给孩子用；还有的家长干脆不给孩子买材料，他们认为上美术课没有什么用，学好语、数、英比什么都强。他们不知道有可能埋没孩子的艺术天赋。美术教育要想很好地发展，光靠学校和教师是不够的。家长思想观念的转变是很重要的，家长不支持，学生的美术学习效果也会差强人意。
1.3农村小学美术教师的专业发展滞后
目前，农村小学的美术教育不被重视是个不争的事实，相对于城市学校的美术教师，农村小学美术教师的专业发展也是滞后的。农村地处偏僻，老师外出学习机会少，身边又缺乏研讨交流的对象，业务能力长期停滞不前。在当前的教育形式下，现在很多农村小学的美术教师因为整天忙于钻研教材、备课、上课、反思、批改作业、布置橱窗、出板报，很少有时间去进行美术专业知识的更新，学习，参加工作后还进行美术创作的教师是少之又少了，这些都极大地影响美术教师专业技能的提高。长此以往，美术专业教师也会变得不够专业了。有部分农村美术专业教师每天面对繁重的主科教学而长时间不去钻研美术教学，于是干脆直接改行当主科教师，确保能在学校占有一席之地。这样对待自己的专业，我们的专业技能还能得到提高吗？我们的农村小学美术教育还能适应新课改吗？
2 促进农村小学美术课程改革的策略
以上这些制约农村小学美术新课程改革的因素也必然会制约着学校、教师和学生的发展，作为一位有责任心的农村小学美术教师，必须在工作的同时不断反思、不断总结、想方设法探索出适合农村学校美术教学的道路。
2.1努力提高学校美术教学资源使用的有效性
美术教育的发展既离不开充足的教学资源，也离不开教学资源的有效使用。许多农村小学有美术专业的教师不专用，造成人才资源的浪费；学校的一些美术教辅资料躺在图书室里无人问津，学校的美术室常常闲置，购置的美术器材许多非专业美术教师不会使用，造成物质资源的浪费。因此，深化农村小学美术课程改革，必须杜绝教学资源的浪费，努力提高教学资源使用的有效性。
2.2挖掘农村美术教学资源，开展农村特色化美术教学
爱美之心人皆有之，农村的孩子也是喜欢上美术课的。新课标强调美术课程资源的开发和利用，作为农村小学美术教师应该充分利用农村乡土教学资源丰富的优势。
2.3挖掘农村美术教学资源
农村是个广阔的天地，有许多丰富多彩的美术课程资源，田野、房屋、树木、小河，一年四季，风景各异，这些都是学生绘画的好题材。我们应该积极引导学生观察自己身边的事物，在熟悉的家乡寻找美，在取材中欣赏美，在绘画中创造美。农村小学美术教师应当大胆地对原有教材进行增、改，补充一些农村特有的教学资源，引导学生把美术学习与生活相联系，表现生活、美化生活。
2.4开展农村特色化美术教学
新课标指出，在教学过程中，应引导学生主尝试不同的材料，探索各种造型方法。农村学校具有城市学校所没有的优势，那就是拥有丰富的自然资源，只要有一双发现美的眼睛，你会发现诸如家禽羽毛、树叶、农作物秸秆、泥土、农副产品等都是进行手工制作的好材料。结合农村当地资源，可以设计出如《树叶拼贴》、《有趣的编织》、《萝卜雕刻》、《捏泥人》、《颗粒粘贴画》、《根艺造型》等美术课。因此，我们应该充分开发和利用农村的资源优势，开展农村特色化美术教学活动，这样，不仅能使农村小学美术教学活动充满活力，更重要的是孩子们热爱美术了，欣赏美、感受美、创造美的能力大大提高了。
综上所述，农村小学美术教师要坚守自己的信念：不求名利，把自己所学奉献给学生，以实现自己的价值，在实现自我价值中得到快乐。相信只要我们奋战在农村一线的美术教师们共同努力，一定能尽快缩小城乡差距，开辟农村小学美术课程改革的新局面。
参考文献：
[1]尹少淳.美术及其教育[M].湖南美术出版社，2011.10.
第4篇：小学美术教育反思范文
关键词：目标技能；课程设计；专业技能
众所周知，随着世纪之交的教育格局调整，中师教育从辉煌逐步走向彷徨，美术教育也日益边缘化。无论是生源、教学目标，还是教材及培养模式，都产生了巨大的变化。而五年制中职师范生相当一部分毕业后，都将走上特岗教师或各级小学、幼儿园的美术教育工作岗位，所以，有必要对这个课题进行研究。
一、培养目标
本专业要求学生热爱教育事业，具有良好的思想品德、社会公德和教师职业道德以及求实创新精神，能为人师表；具有较为扎实系统的学科专业基础理论和基本技能，可胜任小学美术和艺术课程教学；能承担美术活动课教学，组织丰富多彩的艺术活动，并具有自我完善和自我发展的能力。
本专业还要求学生具有良好的教师心理素质，身心健康，富有爱心、耐心和信心。情感丰富，有一定的形象思维能力和创新能力，能不断提高自身的综合素质。
二、课程计划
本专业的主干学科是哲学原理、心理学、教育学、教师口语、语文、英语、音乐、素描、色彩、设计基础、书法、电脑美术设计、教学课件设计与制作、中国写意画、中国工笔画、儿童画创作、简笔画、小学美术教学法、艺术概论、中外美术简史等。
在上述课程中，应体现出专业特色，融入小学美术教育的元素。应围绕小学教育教学的实际需要来合理、科学地安排教学内容，充分体现出应用型人才的特点。其中，专业基础课、儿童画创作、简笔画、教学课件设计与制作、手工制作、小学美术教学法等课程能突出专业特色，在教学中应当着重研究、落实并见成效。
由于生源的变化，五年制师范生既不同于高校扩招前的三年制师范生，又不同于现阶段师范院校的美术学科的学生。他（她）们的文化课起点普遍较低，分数线一般每年都在中考成绩的300分左右。美术专业课水平多数学生基本从零开始。所以首先要了解学生，从内心里接纳学生，千方百计地培养他们的学习兴趣。美术专业一年级的课程为素描几何形体、简笔画和美术基础知识，使他们初步懂得造型的方法和绘画的乐趣。万事开头难，老师应精选教材，研究教法，注重教学的实效性。素描以抓住结构、比例为主，简笔画重在用线，感悟线条的美感。二年级学习素描静物，色彩及简笔动物、人物，中国美术鉴赏常识等，注重造型能力的螺旋式上升。三年级学习石膏人像、白描花卉、图案的制作、色彩静物及外国美术鉴赏常识等。四年级主修素描人像、工笔鸟类、平面设计、色彩风景及艺术概论等。五年级主要学习油画、美术课件的制作、工笔人物、儿童画及小学美术教育理论、教学法等。
三、专业技能
1.能欣赏，会鉴别
著名画家潘天寿说：“学艺之道，首在鉴别。”学美术首先要眼高，懂得造型的规律和美学辩证法，将美术学习提高到文化的高度。运用古今中外优秀美术作品，引导学生理解欣赏什么是和谐、优美、意境、神韵等。在绘画实践中明了比例、结构、色彩、调子的高下之别。如欣赏达・芬奇的《蒙娜丽莎》，充满着神秘莫测和人文主义的光辉。而米开朗基罗的雕塑给人一种力量之美，大气磅礴，充满生机和活力。欣赏印象派莫奈的《日出―印象》，可体会到画家笔底涌动的色彩，表现大自然光色奇妙的变化。面对齐白石透明的河虾、徐悲鸿奔腾的骏马，形神兼备，妙在似与不似之间。
2.能写美术字，会画简笔画
在当今读图和键盘时代，汉字的书写功能正在以惊人的速度退化。去年央视科教频道的“全国汉字书写大赛”引起了全社会广泛的关注。美术字将汉字和美术结合起来，具有很强的实用性和技巧性，是未来小学美术教师的基本技能，要求学生人人会写，且有相当的书写水平。实际上，写美术字要比写毛笔字容易。只要有一定的素描功底，写好美术字就不是十分困难，但要写出相当高的水平却另当别论。简笔画造型较简，容易入门，学生较感兴趣。学好简笔画能为今后的儿童画辅导打下基础。简笔画重在用线，要求学生画出均匀、有力、流畅的线，结合有趣的形象，画得既快又生动。
3.能出黑板报，会设计制作
黑板报是校园文化的重要组成部分。能编排黑板报是师范美术专业学生必备的基本功。它涉及构图、文章内容、书写、图案、美术字及色彩等综合知识技能。且能培养学生的团结协作精神和集体荣誉感。指导学生编排校园生活题材和青年成长题材的黑板报，要求内容健康，主题突出统一，版面美观，有利于提高学生的整体文化素质。设计制作可培养学生的动手能力。如制作一个小动物、一个人物、一个建筑物，可培养学生的创新思维能力和耐心细致的工作能力，力戒浮躁和马虎。设计制作可结合学生的生活实际，选材以廉价、易得和环保为宜。鼓励学生大胆创造，变废为宝。
4.能教学设计，会评价反思
学会教学设计，又称会写教案，是毕业生参加招聘考试的需要，也是教师未来从业的需要。首先必须告诉学生教案的结构。如：教材分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教时及教学过程等。教学目标应包括三维目标：知识和能力、过程和方法、情感态度和价值观。每节课应有一个重、难点，有时重难点是重合的。教学过程是教案的主要部分。可切分为导入、活动（老师和学生）、评价、小结、反思等几个部分。导入应新颖，可多样化。而活动部分又是重点，有老师的教，又有学生的学，相辅相成，融为一体。
三维目标中的情感态度和价值观，初学写教案者不易把握，要对所教的课程内容进行挖掘，才能抓住关键。如教小学生画树、花、鱼等动植物，可进行关爱自然及环保教育的渗透，又如教《我的妈妈》《今天我值日》等美术课，可进行亲情关爱和热爱劳动的教育。
评价即对学生的作业、作品进行评述和鉴别。以鼓励为主，但要真诚，实事求是。既不要全盘否定，也不要盲目吹捧，应恰到好处。评价的方式可多样化，如师评、生评、学生互评等。
反思即教师或执教者对所授课的得与失进行的自我小结。一节课有成功的亮点，也有不足的败笔，可理解为自我评价的一种方式。一般而言，一个人的教学水平越高，其反思和小结的水平就越高。这正如高考生的自我估分，成绩越好的考生，估分越准确。
教学设计可先仿写，再由学生设计，循序渐进。尽量写他们熟悉的课题。如《美丽的大森林》《海底世界》《大公鸡》等。
教育格局的调整和社会的发展，决定了中师美术教育改革任重而道远。我们仍在路上，向着既定的目标奋力前行！
第5篇：小学美术教育反思范文
新课程改革美术教学中小学教育现状一、引言
中小学美术教育改革，是新课标下基础教育改革的重要方面。美术课程改革从课程目标到课程理念，从教材内容的选取到知识的呈现方式，从课程结构到课程评价都做出了重大变革，体现出鲜明的时代气息和丰富的价值理念。中小学美术教育改革又是一个庞大且精细的工程，它的内容涉及到传统教育理念中的教学内容、教学方式、考试制度和评价体系等诸多方面，绝不是编发一套新教材就可以的简单过程，而是十分复杂的教学探索过程。
二、中小学美术教育存在的问题
中小学美术新课改的成效，将体现在两个基本方面。首先，是教育观念是否得到了改变，并由此产生的对所有学科的一视同仁以及教学者的教学方式是否灵活多样，使学生更轻松更有兴趣地投入到学习当中去。其次，是做到在地区、城乡教学条件不平衡的情况下，达到教学方法上的平衡。
1.教育观念方面
一直以来，在繁重的文化课负担下，美术教育与文化课相比都受到学生们的冷落。我国目前中小学专职美术教师数量也有较大缺口，学校美术课的课时也远远少于文化课的课时，教学质量得不到保证；同时很多家长担心自己的孩子会输在起跑线上，把孩子从小就送到各种功课辅导班来提高文化课的成绩，没有时间留给孩子进行美术修养的启蒙和培养。
2.教学方法方面
在一些省份的农村贫困地区，义务教育都难以顺利实施，艺术素质教育更算得上是一种奢望了。基本的教学条件难以具备，师资力量弱的中小学缺乏足够的美术专用教室和画板画架等教学设备。可见，艺术学科的基本义务教育如何在这些地区开展就是一个急需解决的问题难度最直接的原因是来自经济上的。教科书上所要求的基本作业练习材料，如纸、笔、颜料等。对于贫困的农村学生来说，也成了一定的家庭经济负担。还有部分中小学的美术教学仍采取那种依样画瓢的单纯临摹进行教学，不注重学生的想象力和创造力的培养。
三、中小学美术新课改的实施途径
在改变传统的对艺术素质教育偏见的基础教育观念的过程中，教育主管部门宣传的大力宣传是一个必不可少的环节。在以往的操作过程中，教育措施的普及，一般施以行政手段，其不足之处是难以从思想上解决根本问题，另外也不易取得全社会的共识。在实施环节上，走过场的现象较为普遍。其实，加大新课改的宣传力度，不是简单的行政手段可以做到的，从根本上解决全社会的认识问题，可从各个角度全方位的宣传一番，尽可能地推动新观念的形成。
教材的内容结构上更适用于教学条件良好的学校实施。因此，编写更符合农村实际的乡土教材的必要性就显而易见了。其基本思路应立足于注重在教学的方式方法上多做文章，更注重教学形式和方式的实用性原则，从而尽可能地减少教学媒材的消耗，使新课改更符合地域特征，更具有实用性和推广的可能性。因地制宜的教育体现，为艺术素质教育在广大农村的实施和普及具有实际性的推动作用，同时也有效地打破原有模式中全国一刀切的传统教学方式。这种地方性的教材有利于在同一教育方针下，寻求百花齐放的艺术教育局面，中小学美术新课改也因此有了极为广阔的实验空间。
四、美术教学上的发展方向
1.运用现代多媒体技术给美术教育注入新的活力
美术是视觉艺术，我们要想使学生轻松快捷地获取知识，最好的方法是利用直观教学原理，通过课件、实物等资料展示，让学生感受和体验。有些课程内容也可以运用计算机技术，创设情境，同时结合游戏、表演等活动，会取得良好的效果。这要求教师的角色将发生根本性的转变，教师要引导学生欣赏美、了解美术作品，激发学生欣赏艺术、热爱生活的热情。
2.拓展探究性学习的空间
教师要鼓励学生进行探索性学习，如在上课前可以布置学生收集有关资料，为教学提供更加丰富的信息和参考资料。学生在收集资料的过程中，一方面，学习到收集资料的方法；另一方面，加深了对知识的理解，这对教学起到了很好的辅助作用。在此基础上可以引导学生去探究、去思考，这样不仅扩大了学生的知识层面，还引导他们进行探究性学习，为学生综合知识学习和探究性学习拓展了更为广阔的空间。
3.转变教育观念，积极探索新的学习内容和方法
新课改充分体现了课程的时代性、基础性和选择性，满足了学生的发展需要。新课改注重学生的学习过程和方法，以模块式的课程结构，实行学分管理，为学生提供了自主选择和个性发展的可能性。在新课改理念改变了教师的教育观念之后，教师要对自己的课堂教学进行积极的探索与尝试，从传统的灌输走向师生的互动，使课堂教学充满生机。
五、结论
新的美术课程标准以先进的教学理念为指导，避免专业化、单一化倾向，不刻意追求美术学科体系的完整性和知识的专业性。课程内容减少了抽象的美术理论和概念，减少了繁杂的知识点，从整体上降低美术课程的难度，更加贴近学生的生活。新的中小学美术教学课程改革所取得的成效是有目共睹的。但改革过程中也遇到了新问题和新情况，我们必须对改革方案实施过程中发现的问题进行解决和反思，这样才能进一步地扩大改革成果，使新课程改革向更好的方向发展。
参考文献：
[1]中华人民共和国教育部.全日制义务教育美术课程标准（实验稿）[S].北京：北京师范大学出版社，2001.
[2]中华人民共和国教育部.普通高中美术课程标准[S].北京：人民教育出版社，2003.
[3]朱慕菊.走进新课程[M].北京：北京师范大学出版社，2002.
[4]程葆宏.试论美术课程改革与美术教学改革[J].黄石教育学院学报，2003，（3）.
[5]冯厚春.中学美术课程改革研究与思考[J].教学探索，2007，（1～2）.
第6篇：小学美术教育反思范文
关键词： 美术教育 现状 展望
一
我国60%左右的学校在农村，有65%左右的学生正在接受农村教育，是教育涵盖面最大的地区，美术教育作为素质教育之一，是农村教育中最薄弱的环节。因此农村美术教育肩负着教改的重要责任。对于如何搞好农村美术教育是一个热门话题，在这里有几点浅薄的建议供大家共同探讨。
（一）传统观念根深蒂固，依然“重文轻美”。
中小学开设的美术课既是国家实施九年义务教育必须开设的一门课程，更是陶冶学生的情操，提高学生的审美文化修养，培养学生的鉴赏能力和创新能力的重要途径。但就目前情况看，许多农村中小学美术课的执行情况令人担忧。究其原因，长期以来的传统观念中，大多数人认为它是“副课”。正是由于这种对美术教育的认识不足，形成了农村中小学美术课将就凑合，甚至取消的局面。常言道：江山易改，禀性难移。传统教育观念的转变也非一朝一夕的易事。中国的教育长期受应试教育的影响，就像一棵盘根错节的大树，根深蒂固地统治着人们的思维。绝大多数人衡量他们孩子学习的好坏，往往只是问语文、数学、英语考了多少分，从来不会问他们的孩子：你会画画吗？你会唱歌吗？你喜欢哪些体育运动？他们一般都不会关心这些，在人们的潜意识里，从来都是把美术、音乐、体育这些艺术教育范畴内的教育和语文数学等学科的教育分离开来的，是排在末位的，是可有可无的、不重要的学科。农村中小学的升学率相对于城市中小学的升学率来说还是较低的，农村中小学往往比较注重学校的升学率和学生的成绩，只要学生的考试科目总成绩上去了，其他的一切都是次要的。这种重视考试科目，轻视非考试科目的做法已经见怪不怪了，只要每年的中考学校的升学率名列前茅或者榜上有名。所以很多农村中小学不开设美术课或者虚设美术课就不难解释了。要转变这种观念，必须从上到下，从家庭到社会，从教师到家长进行一次彻底的观念大手术，彻底摒弃这种教育旧观念，从而树立“为终身学习打基础”的教育新理念。
（二）学生家长对美术教育认识不足，轻视心理严重。
受传统的应试教育的影响，在学校老师注重“主课”，在家庭教育中，家长也注重语、数、外。有一些孩子比较喜欢美术，向往在美术这一方面发展，家长往往不支持甚至百般阻挠，“学好数理化，走遍天下不害怕”几乎成为至理名言，而人们却对音体美称为副科、小三门，没有给予应有重视，做做画画的美术更是教学中的“调味品”，可有可无。在这个大气候的影响下，许多农村家长认为：孩子画画是“不务正业”，既耽误学习又浪费钱财，只有学好文化课才是正路。
（三）教学方法陈旧，缺乏“创新精神”。
1.教学理念的陈旧
农村中小学美术教学理念比较陈旧，缺乏创新，主要采用讲授法，枯燥无味的讲解是教师传授知识的主要途径。课堂一般分为两段式教学，即课堂前一部分由教师演示讲解，后一部分是学生自由“创作”，在教师的讲解与示范中，往往是照本宣科，至于学生能不能理解是另外一回事，师生之间不存在交流，课堂教学没有生机，忽视了学生自主探索的过程。很多兼职教师甚至把事先画好的简笔画挂在黑板上让学生机械临摹，大大抹杀了学生创作的热情，锁住了学生的创作力与想象力，对学生谁心所欲、自由表达的独特潜能构成了直接伤害。
2.教学目标把握片面
社会、学校、家庭给予文化课教学太多关注与探索，再基于美术是副课，不作为考试课，不会影响考试和升学率，导致农村美术教师在教学过程中教学目标不够明确，认为教学目标是语文、数学教师的事情，美术设立教学目标完全没有必要，课堂往往都是根据学生和自己的喜好随意活动，既无目标又无要求。教学内容本应与教学目标相符合，但根据调查发现，90%以上的农村美术教师在授课时不设立教学目标，这种主观、随意性的美术课堂教学，既不能体现知识目标，更不能培养学生的能力目标和情感目标。
3.教学方式模式化
美术教学不仅是培养学生审美能力，更重要的是培养学生的创新精神和实践动手能力，激发学生学习兴趣和学习持久力，而农村中小学的美术课堂往往忽略了学生的直觉和自由表达，这从中小学生的绘画作业中可以得到证明。多数教师照本宣科，忘记了美术教学的根本宗旨――放飞心灵，自由表达。教师把画好的简笔画挂在黑板上让学生机械临摹，将学生变成复印机，锁住了学生的创造力与想象力，抹杀了许多学生的创作热情。而且轻视美术文化的学习，这样会导致学生失去自主探索的学习过程，慢慢学生就会失去学习兴趣。
（四）美术教学设备短缺，投入严重不足。
据笔者调查显示，农村学校的美术器材大部分都比较陈旧落后，许多学校没有专门美术教室，没有按上级有关部门要求配备相应写生桌椅、画板、画架、静物器皿、石膏像等教学设备。有的学校有一些简单的器材，但只是为了应付检查，在实际教学活动中应用的可能性不大。自从农村学校施行一费制以后，学校经费就更加紧张，原本对美术投入的经费就少，改革之后就变得更加捉襟见肘。教学设备的落后，导致美术教学活动不能正常开展，严重制约美术教育改革的发展。多年来不少学校虽然有美术教师，但是没有相应的美术器材和设备，所以教师很难按照美术学科的特点进行规范教学，只能在黑板上示范，多数农村学生家长或因经济状况限制，或因认识不够，为学生准备的美术学具少得可怜。无论教师怎么精心安排课堂教学，教学设计多么好，整堂课都是空谈。学生没有学具无法动笔怎么会感知美术的魅力，又怎能提高美术的创作能力呢？
（五）农村学校美术老师队伍力量十分薄弱。
在农村，中小学美术教师队伍缺员严重，由于大多数学校没有专业美术教师，只好把美术作为“搭配”课，由喜欢美术或稍微懂点美术的老师兼任，许多学校的毕业班也因此取消了美术课，仅安排学生在业余时间画四五张画以应付检查。经调查，许多农村中小学的学生，其中很多学生连最起码的美术知识和技能没有掌握，绘画水平停留在小学一二年级水准，甚至连画素描怎样拿笔这样的问题都不知道，美术教育特有的美育功能也就根本无从体现。美术教师在评优、评职、评先、住房等方面的待遇都低于其他学科教师，据调查，很多具有20多年教龄的美术教师，到目前还没有评上中级职称，这样的结果导致原本就极其缺少的乡村美术教师要么转型，要么流失。
二
以上通过对农村中小学美术教育现状的分析，深感素质教育离农村中小学的课堂还很远，在提倡素质教育的今天，如何更好地开展农村学校的美术教学工作，这并不是一个简单的问题，我认为应该从以下几方面着手。
（一）转变观念，反思扬弃，让美术教学从封闭走向开放。
在农村，由于信息相对闭塞，教育观念落后，教学设备滞后，师资力量薄弱，旧的教学模式依然占据课堂。这在很大程度上影响新课改的实施，作为素质教育的重要组成部分，美术教育对培养学生的综合素质有不可低估的作用，当然也不是要全盘否定传统的美术教学模式，我们要吸取传统教学中的精华，提取出不利于新课改的糟粕。美术教育应该是人文性的教育，美术教师应该为学生打开一扇通向世界、通向生活的大门，让绘画走向生活，把情感融入绘画，用生活解读课本。所以，美术教师不应拘泥于课堂，应该从农村实际出发，利用农村资源开展美术活动，带领学生走出课堂，走向自然，让学生在开放的情境中体验美术的趣味，体验美术带给生活的魅力，体验成功学习的喜悦，将农村的美术活动开展得有声有色。
（二）加强美术教师师资建设，释放美术教师的活力。
农村中小学的专业美术教师师资力量不足，很多美术教师“身兼数职”，所以学校应当重视美术教师队伍的扩展与培养，对美术教师进行定期培训和学习。此外，学校应给予有效的激励，鼓励教师根据本地区情况，利用农村当地的资源乡土文化，制定独特的地方教材，调动一切积极因素，以科学的态度和创业精神研究美术教育所面临的问题，全面开展各种特色的乡土教学。
（三）加强教学硬件设施的配备与投入。
完善的美术器材是美术教学课堂顺利开展的保证，也是实施美术教育的物质保障。配置硬件设备可有三条途径；一是向上级部门申请；二是学校自行购置；三是学校可以利用当地的资源自己制作教具。教具应当合理使用和保管，减少不必要的流失和损坏。
（四）改善教学条件，提高美术教师的地位。
由于中国城乡差异较大，教育之间的教学环境、教学条件都存在很大差距，农村学校因教育经费有限，教学设备单一，美术器材严重不足，导致农村中小学美术课教学活动无法顺利开展。因此只有各级教育部门领导把农村美术教育真正重视起来，增加美术教学设备的投入，同时真正提高美术教师的地位，建立公平、公正、透明的考核制度，尤其是在评优和奖金方面，才能确保美术教学正常化。为了调动美术教师上课的积极性，学校要在改善教学条件的同时，每学期拨出一笔资金来支持、鼓励美术教师利用寒暑假期间进修、学习、参加培训，从根本上提高美术教师地位。
（五）健全教育管理体制。
各级教育主管部门要认真贯彻落实农村美术教育工作，保证美术教育的投入实施，不定期检查美术课堂教学，包括听课、检查教师教案；同时定期开展一些美术教学教研活动、教师基本功竞赛活动等，促进农村中小学美术教学质量的不断提升，最终实现国家教育部全面推进素质教育的真正实施。
参考文献：
[1]张彩琳，赵宇.对农村中小学美术教学的一些认识与思考[J].知识经济，2012（5）.
[2]房胜.浅议中学美术教学对学生兴趣的培养[J].美术教育研究，2012（18）.
[3]王群红.新课标下中学美术教学要创新[J].科学大众，2009（5）.
第7篇：小学美术教育反思范文
关键词：骨干；培训；对策
一、当前中小学美术骨干教师存在的问题
1.培训课程内容无法跟上教育发展步伐，没有针对受训教师背景而开展
当前教育改革需适应社会发展的节奏，也要求骨干教师培训内容应从提高骨干教师专业素养出发，有针对性地安排长期和短期培训规划。培训指导老师虽然学术理论学术理论水平高、知识面宽、信息量大，但缺乏实际的中小学美术教育实践经验，加上受训的时间短，难以面面俱到。而受训的老师，普遍是中小美术教育行业的佼佼者，他们已经对本学科的教学有独特的见解，形成了自己的教学方式方法，如果授课专家所授理论缺乏针对性和实效性，受训老师就会感到厌烦，如此形成的循环，必然导致骨干教师培训流于形式。
2.培训方式单一，培训者和受训者缺乏交流互动，学习型组织氛围不浓
骨干教师校外集中培训几乎以课堂讲座形式完成，可以在短时间对骨干教师进行集中受训，组织形式也简单方便。然而中小学美术骨干教师已具有多年的教学工作经验，他们希望获得提升的培训形式不止是讲座形式的示范和指导。但当前中小学美术骨干教师的培训形式仍以专题性讲座为主要手段。而案例分析、研讨交流和观摩考察所占的比例仍很小，这种专家讲授，教师在台下揣摩的模式，专家的幻灯片看似是最新的先进教育教学理念，但实际上是一种单向式的灌输，因为讲课者的线索是以自己的授课思维展开的，无暇顾及听课者的接受和参与程度，对骨干教师已有的经验、创造性和行动能力关注不够，受训教师没有真正融入培训活动。
3.培训师资水平参差不齐，优秀一线美术教师较少
培训教师往往根据培训目标来选定培训内容并开展培训。在培训中，他们直接与骨干教师面对面交流，是骨干教师接触时间最长的人。然而，在当前开展的骨干教师培训中，师资主要集中在教育理论家和学科专家两种类型，骨干教师培训由相关的培训院校承担，作为培训院校的教师理论家和学科专家自然成了师资主力，从而忽略了优秀一线教师的参与。而优秀一线美术教师长期从事美术教育实践，从某种角度上来说要比教育理论家和学科专家更了解骨干教师需要什么。
4.培训前缺乏课程需求调查，培训计划缺乏需求调研
中小学美术骨干教师培训应该是一项有计划、有目的、有步骤的循环性活动。而教育体制的行政化导致，中小学美术骨干教师培训成了教师继续教育的形象工程，培训由教育局联系高校专家，同时以行政命令的形式分配到各学校，由各校再选派教师参加。培训计划的制定，考虑宏观层面的内容显然最多，单方面以教学能力和专业素质的提升来解决教师专业发展，而忽视了教师个体的“心理素质”因素。
二、针对当前中小学美术骨干教师存在的问题，提出以下对策与建议
1.在培训内容方面
（1）应针对受训教师背景而开展，做好培训前的需求调研
高质量的美术骨干教师培训，应该建立在有效的训前分析基础之上。中小学美术骨干教师培训的反馈机制应当及时迅速。培训的实施部门要把培训过程和培训后的状态信息动态地反馈给培训主管部门、培训管理决策者。反馈要保证骨干教师到施训者的信息网络机制通畅，可采取座谈方式或者问卷调查形式。同时也保证训后的骨干任职教师学校到骨干教师培训管理机构的反馈网络通畅，培训管理机构收集反馈信息后，即可对培训目标、培训计划作出适当调整，形成中小学美术骨干教师培训的良性循环。
（2）注重教育教学观念和方法的更新，做好美术学科相关知识与技能的补充和提高
新时期教育规划纲要的出台，是教育行为开展的先导，正确的教育观念能引领培训者开拓思维、率先示范，吸引骨干教师好学上进、反思研究、努力提升，从而获得更实效的培训结果。中小学美术骨干教师不同于一般的学历补偿教育或更新性的专题教师培训，作为一种发展性的教师培训，在解决骨干教师更新旧的教育观念、理论知识的同时，更重要的是让骨干教师形成一种自我反思和自我发展的惯性思维，使他们的综合素质获得提高。
（3）关注受训教师心理素质内容板块，侧重受训教师教育科研能力的培养
受训骨干教师的发展应该包括他们的身心成熟，作为骨干教师不仅应该是学校教育教学实践的中坚，还是学校教育发展的“抗压大员”。在调查中发现，中小学美术骨干教师的心理素质在培训中往往成为最为弱化的一项，这与骨干教师培训效果的其他能力提高形成了反差。所以，在骨干教师培训中，应当注重骨干教师的心理素养提高，教育行政部门和培训学院应当在课程规划中渗入心理素质提高培训项目，使受训骨干教师发展全面有效。
（4）注重现代信息技术和多媒体方面的内容
当前中小学美术骨干教师培训应着眼于优化和提升骨干教师开展素质教育能力这一宏观取向。并以这一取向作为培训精神，精选充分反映先进教育思想、教育理论，并结合教育实践，展开学以致用的培训。
2.在培训方式方面
（1）运用多样化教学形式，促进师生交流互动，增强培训效果
美术骨干教师培训形式选择，将直接影响到培训效果。当前中小学美术骨干教师的培训仍以专题讲授为主。因此，在骨干教师培训形式选择上，要改变传统的“师本位”单向讲授形式，转向师生交流互动，强调以受训教师自主学习和研修为主。开设讲座往往是骨干教师集中培训的最高效形式，但开设讲座的内容往往由专家自定，为了保证专题讲座不流于形式，培训专家应预先调研，深入一线，精心编选菜单，让受训教师有更大选择余地，促进培训效果提升。同时，实行动态的观摩考察是培训理论联系实践的最佳方式之一，动态的观摩考察包括到相关名校、美术学科示范学校进行考察，受训教师在教学情境中理解新课程理念，感悟教材的丰富性和延展性，并自我反思，找出一条适合自己教学施展的路径。通过专题菜单获得理论提升，动态观摩考察获得感性体验，两者相结合可使培训效果相得益彰。
（2）因材施教，根据中小学美术骨干教师的成长特点，采取相应的培训策略
发展期的中小学美术骨干教师，在学校具有骨干地位，对他们的培训要突出重点：促进骨干教师形成开放性、动态发展的知识结构；促进骨干教师敢于进行教育改革的教育理论提升；促进骨干教师形成教育实践反思习惯，学会自我经验上升理论，并丰富发展。
3.在培训师资方面
（1）提高施训者的素质
培训者在制订培训课程目标，选定培训内容和确定培训方式方面都是全程负责或者参与的。在培训中，他们有的是实施者，直接面对受训教师，是骨干教师专业发展的引路人。
（2）增加优秀一线美术教师师资
优秀一线美术教师长期从事美术教育实践，从某种角度上来说要比教育理论家和学科专家更了解骨干教师需要什么，因此，应该充分发挥优秀一线美术教师的带头作用，以一引群，发挥他们的示范性和辐射性作用。
4.在培训时间方面
（1）适当延长技能培训时间
美术知识与技能（包括美术学科发展现状、美学理论、美术史知识和构图知识、色彩知识）方面的学习有其自身的规律，一般讲座型的时间安排只能是蜻蜓点水，无法满足培训内容的开展，也达不到实际的培训效果。
（2）根据受训教师工作安排，协调培训时间
中小学美术骨干教师有其自身的工作特点，往往是在某一阶段工作繁多，某一阶段工作空闲，因此，要充分考虑受训中小学美术骨干教师群体的假期和工作安排，做好沟通，协调好培训时间。
参考文献：
第8篇：小学美术教育反思范文
一、开放思维，点燃学生对美术的兴趣之火
小学生的天性本来就是喜欢涂涂画画，无论在哪，总想画上几笔，比如，小学生对新事物容易好奇，容易兴奋，乐于探索，所以，教师要在美术教学中针对小学生特有的天性，计划新颖、有趣味的教学计划和教学形式，使学生产生兴趣，从而自觉地融入到课堂教学当中去，主动学习。
在开课前导入部分，美术教师可以花心思设计一些趣味性的小游戏，来吸引学生的注意力，可以进行“猜一猜”“我是小画家”“美术大本营”等小游戏，比如，可以用小故事来开课，在开课前先对学生们说：“今天教师先给你们讲个小故事，名字叫做《唐伯虎卖画》 。”这时候学生都会异口同声地回答：“好！”“……唐伯虎拿出来一幅水墨画，上面画着一只黑狗。他就对围观的人们说，这是一幅字谜画，谁猜对了，我就把这幅画送给他，可是很久都没有人猜中。突然，人群中走出一个少年学生，他说：‘我猜中了！’说完就一声不响地把画取走了，唐伯虎望着少年学生的背影哈哈一笑，说：‘多聪明的小家伙！’”故事讲完了，同时也就有不少学生都猜出来是这个谜底是个“默”字，大家都很自然地被这个“小故事”激发出了对美术的兴趣来了。
就是这么一个小故事，很简单地就激起了学生的学习兴趣和动力，这样学生就会开始思考，任何事物都是可以通过一幅画来体现，来表达，所以会更有效地提高学生对画画的兴趣和欲望，从而活跃美术课堂气氛，提高美术课堂效率。这个只需要我们美术教师一个思考和设计开课导入部分的一个过程，便可以得到一个优化、高效的课堂效率，可见，激发学生的学习兴趣对提高课堂教育的效率有着相当大的推动作用。
二、让学生在讨论中学习，在讨论中感受
赫钦斯曾经说过：“什么是教育？教育就是帮助学生学会自己思考，作出独立判断。”我很赞同赫钦斯的观点，教育不是单纯地教会学生理论知识和片面的他人认知，这样未免显得教育教学太过于片面而变得枯燥、无味和死板。教育就是要使学生学会自己独立思考，独立判断，懂得是与非，能够有自己的想法和认知。所以，在对学生进行美术教育时，要营造一个活跃的课堂气氛，把课堂教学变灵活，只有灵活的课堂气氛才能使得学生积极主动地参与，积极主动地与同学们相互讨论，通过与同学之间的讨论，从而变得有自己的想法，自己的见解，能够自己思考，自己探索，自己理解，自己判断，对美术课程有一个自己的学习目标和计划。
但是，课堂气氛活跃不代表就是没有组织性和纪律性，学生之间讨论也是要有计划的，比如，可以像主持节目一样，分好小组，提出具体的问题，然后再对学生进行引导和指点，使其互相讨论。教师可以让学生向同学们介绍一下自己喜欢的作品；让学生分组讨论一幅画的内容、背景和材料，等活动，可以由每组的一个学生进行介绍，也可以自由发言，相互讨论。最后，教师应该对学生的表现以及言论进行点评，帮助学生认识到自己的不足和缺点，并且加以指导和改正。
在美术课堂上运用讨论法，可以加强学生对美术的兴趣，加深学生对美术的了解和认知，能够帮助学生学会独立思考，独立判断，知道自己的想法和感受，都是可以通过画画表达出来的。由此可知，课堂讨论是可以促进学生学习美术课程的兴趣，对提高小学美术课程的质量，推动小学美术课程的发展，都能够起到相当大的推动作用。
三、激发学生创作的激情，落实美术教育的意义
激发学生对美术课程的兴趣，开放学生的思维，在美术课程中变得独立，根据之前对美术的见解和讨论，之后便是要开启学生的创作灵感，让学生们可以自己创作画图。我们都知道，创作源于生活，没有生活哪来的创作，所有的创作都是来源于生活中的感悟与发现。生活中处处都有美，想要学生创作，就要先教给学生发现。
小学生本来就是小孩子，他们不是艺术家，他们不懂创作，但是他们善于发现生活中有趣的、新奇的事物，对于任何一切的新事物都有不同程度上的兴趣，但是每一个小学生就像是一头小狮子，各方面还都处于发展阶段，还需要在母狮子的循循善诱下学习捕食，抓住时机。
所以小学生就需要教师的指导，需要教师对学生进行思维的开启和激发，激发学生潜在的艺术细胞，开启学生对生活中美的发现能力、评价能力和欣赏能力，这样可以使学生发现和感受到生活中的美，从生活中去捕捉美，对生活中的美产生表现欲望，从而激发出创作美的灵感和动力。小学美术教育的意义就是要学生能够喜欢美、认识美，从而创作美，激发出小学生对美的潜能，对美表现的追求，为以后的美术发展道路打下良好的坚实基础。
第9篇：小学美术教育反思范文
以现代教育技术在中小学美术教学中的运用为研究对象，结合教学现状，就其有效的实践策略进行探讨和分析。
关键词:
现代教育技术；中小学美术；教学评价
1前言
中小学阶段的美术教学对学生身心全面发展尤为重要，以计算机为核心的现代化教育理念在美术教学实践中扮演着不可替代的角色。为此，中小学美术教师要学习现代教育技术，将现代化教育理念渗透到中小学美术教学中，增强学生学习美术的兴趣，提高学生学习美术的效率。
2现代教育技术的内涵及其在中小学美术教学中应用的意义
现代教育技术有着较为宽泛的内涵，它不仅仅是计算机在教育教学过程中的简单应用，更是多媒体技术与教学资源、教学理念、教学方式、教学目的、教学评价等的有机融合。这一教学模式赋予了学生一种全新的教学感受和体验，为学生营造了相对宽松、自由的教学氛围，促使学生自主探究、自主合作、自主学习，从而在有效丰富课堂学习内容的基础上，激发学生对美术课程本身产生浓厚的学习兴趣。中小学阶段的学生身心发展迅速，对新鲜事物充满好奇和求知欲望。美术课程是一门独立于其他基础知识的学科，带给学生艺术美感的视觉享受与体验。现代教育技术对美术学科有机渗透，不仅有利于学生提高美术学习水平，提升自身的审美能力和鉴赏能力，而且通过情境化教学模式的呈现，激发学生的艺术潜质和内在学习动力，帮助学生形成自主学习意识。从某种意义上讲，现代教育技术与中小学美术教学的结合，是现阶段教育改革的必然趋势和方向，这一理念的渗透有助于进一步提高中小学美术课堂教学质量，对素质教育观的全面落实和贯彻同样大有裨益。
3现代教育技术在中小学美术教学中的应用方式
电脑绘图应用利用计算机让学生了解电脑绘图的技巧和要领，结合教材文本进行必要的实操练习。如在“彩线连彩点”这一内容的学习中，学生可以利用计算机的“画图面板”绘制出简单的形体，进一步理解和掌握同一平面作者：谷红霞，邢台市普通教育教学研究室（054000）。上点与线条的关系；学生还可以用计算机中的Photoshop软件进行绘图造型、填充颜色、修改分割、调整编辑等。创设情境化教学模式情境教学法是一种创新形式教学理念的体现，美术教师可以在多媒体教室为学生营造融合视觉、听觉的多维度学习环境，让学生置身于生活化情境中，激发学生的美术灵感和绘画创作热情。网络信息资源的共享互联网是一个蕴含着巨大信息量的无限空间，学生可以通过搜索引擎搜索关键词，了解和掌握更加全面、具体的理论知识。同时，教师也可以通过网络平台与学生进行一对一的互动交流，从而切实提高美术教学的实效性。
4现代教育技术在中小学美术教学应用中存在的问题和不足
相关的调查研究表明，现代教育技术在中小学阶段的美术教学应用中仍存在诸多问题。1）一些中小学校的多媒体设备相对匮乏，计算机数量较少，多媒体教室不够，相关的配套设备不齐全，熟练操作多媒体设备的美术教师数量也非常有限，这种种问题导致现代教育技术的实施缺乏必要的物质保障。2）部分美术教师的教学观念相对陈旧，仍然沿用传统的“一块黑板、一支粉笔”的示范式教学模式，对现代教育理念缺乏充分的认识和了解，计算机操作能力和相关软件的应用能力也相对有限。3）在中小学美术教学中运用多媒体课件时，从课堂开始一直到课堂结束，教师扮演着解说员的角色，其会按照之前所制定好的多媒体课件来一一为学生解说知识点。这样一来，教师与学生的沟通、交流仍然是非常少的，课堂教学效果更是不言而喻。甚至有一部分教师过于依赖多媒体课件，抛弃了传统的板书教学，导致学生分不清本节课的教学重点。4）部分教师所制作的多媒体课件质量不高，这既无法将多媒体课件的优势发挥出来，还会直接影响到学生学习美术的积极性。
5有效提高中小学美术教师现代教育技术应用能力的策略
加强教师队伍建设，以提高教师的信息化素养为切入点教师是教学活动的主导者，美术教师信息化素养的高低与美术课堂教学质量、学生的课堂学习效率密切相关。学校领导及相关管理层应重视现代教育技术对学生美术学习的重大意义和深远影响，进一步加强教师队伍建设。首先，学校应尽可能多地为美术教师提供外出交流学习的机会，全新教学理念的渗透有利于美术教师合理定位自身的心理角色，以全新的现代化思维和视角去了解学生的基本学习诉求。信息化教学思维和方式可以帮助教师提高自身的综合素质，在日常的实践过程中不断接触和掌握更全面的美术知识和理论学说。其次，定期举办有关现代教育技术在美术教学中应用的研讨活动，让教师交流有关多媒体设备的操作经验和教学心得。同时鼓励学生积极参与教师研讨会，学生可以畅所欲言，表达在多媒体课堂学习过程中的切实的心理感受和体验。最后，由于部分学校不重视美术课程，因此，在聘请美术教师时并不考虑美术教师的整体素质，而是以较低的工资聘请整体素质偏差的美术教师，这就严重影响到学校的美术教学水平。鉴于此，在聘请美术教师时，学校要适当提高门槛，尽可能聘用专业素质高、多媒体技术水平高的教师，以提高美术教师队伍的整体素质。培养学生创新思维，巧用多媒体调动学生学习积极性大量的教学案例表明，中小学阶段的学生对一成不变的传统教学模式不感兴趣，在多媒体课堂教学中则表现出较强的自主学习欲望和探究学习热情。如在“生机蓬勃的春日景象”这一内容的教学中，教师可以安排学生在多媒体教室上课，首先通过投影设备为学生呈现几幅春意盎然的风景图，让学生直观地感受画作中的自然美；然后播放柔美、舒缓的音乐烘托氛围，让学生在听觉和视觉的相互映衬中，对“春”形成一种美好的意象，进而启发他们的绘画灵感；随后，教师通过3dsMAX软件，为学生呈现一组有关“春”的动态景象，让他们感受三维空间中“春”的多元化色彩和空间概念，进而激发对“春”的热爱和向往。学生在情景交融的艺术氛围中，充分发挥想象力和创造力，将生机蓬勃的春日景象在画作中表现得淋漓尽致。贺卡是遇到重大节日、生日等日子时，学生之间相互赠送的具有纪念意义的艺术品，它能传达出学生之间珍贵的友情。如教学“贺卡蕴深情”这一内容，在制作贺卡之前，教师借助多媒体给学生播放精品贺卡的图片，让学生认真观看，发现这些贺卡的点睛之笔。多媒体的运用打破了学生对传统贺卡的认识，他们发现原来贺卡也可以这么漂亮，这种精致的美让贺卡也成为艺术品。贺卡的种类和结构形式是多种多样的，为此，在制作贺卡时，教师不要硬性规定贺卡的种类和贺卡的结构形式，而是让学生结合贺卡要送的对象和送贺卡的目的来选择贺卡的结构形式和种类。通过这样做，学生会主动发挥想象力，结合所学知识来制作出具有个性的贺卡。合理拓展教学内容，将传统教学方式转变为信息化教学方式传统的美术教学课堂中，以直观式、示范式教学模式为主，教学内容拘泥于描述性文字和静止的图片，通常由教师对绘画创作进行适当点拨和讲解，随后学生依照教师的要求完成绘画作品的临摹。这样的教学，学生对教师的依赖性较大，教学氛围也较为严肃、呆板。现代教育技术支持下的美术教学内容发生很大改变，不仅包括传统的美术教学内容，还包括文本、图标、视频、图片、动画、音频等模块，旨在鼓励学生对教材内容的自主开发和探究学习，是一种高效、灵动的启发式教学模式。现代教育技术与传统美术教育理念的融合，可以让学生在动态的课堂中感受美术创作带来的乐趣，在潜移默化的学习过程中培养学生的迁移能力，使学生由点及线、由线及面地感悟动态艺术形式，培养学生的发散性思维，从而提高艺术创作的能动性和可塑性。构建教学评价机制，围绕现代教育技术有效反馈信息教学评价是教学活动的重要组成部分，对中小学美术教学中现代教育技术的落实和进一步完善有着激励、调节和导向的作用。针对多媒体技术的应用构建科学合理的教学评价标准，应注意以下两点：1）应注重评价美术教师对多媒体设备的应用水平，注重教师将传统美术教学与现代教育技术有机结合的程度；2）应注重评价学生在多媒体教学过程中的收获和体验，以学生的客观感受作为评价标准，及时、有效地进行反馈。比如在教学“我为校园添色彩”这一单元时，教师可以运用现代教育技术推动教学活动的顺利开展。当快要完成本节课的教学任务时，教师可以让学生评价多媒体教学的方法，并让部分学生来谈谈他们在本节课中所取得的收获以及疑难点。教师通过学生所反馈的信息来反思自己运用现代教育技术这一教学手段存在的不足以及优势，在日后的教学工作中要进一步完善现代教育技术手段，营造高效的美术课堂。在课堂结束时，教师要结合本节课的教学目标、教学重点、教学难点，为学生安排任务——制作“我为校园添色彩”手抄报。当学生在课后完成本次任务之后，在第二次美术课堂上，教师借助投影仪一一展示每位学生的手抄报，在展示过程中留出几分钟的时间，让部分学生点评这些作品。从本质上来说，学生相互点评的过程其实就是相互学习、取长补短的过程。
6结语
综上可知，现代教育技术运用在中小学美术教学中发挥着不可替代的作用，在教学内容、教学组织、教学模式、教学评价方面与陈旧的传统美术教学理念有着很大的差异。现阶段，现代教育技术在美术课堂的实践水平相对有限，需要大量教育工作者坚持不懈地探究、创新和反思。多媒体教育教学理念是以学生为根本、促进学生身心全面发展的一种创新教育理念，也是中小学阶段美术教学改革的必由之路。
参考文献
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