前言:一篇好文章的诞生,需要你不断地搜集资料、整理思路,本站小编为你收集了丰富的产品创意营销主题范文,仅供参考,欢迎阅读并收藏。
关键词:博物馆;营销;文创产品;故宫淘宝
一、博物馆与文化创意产品
博物馆在人们的传统观念中一直被人们认为是放置奇珍艺宝的神圣场所。但进入现代,随着知识的普及和大众教育的需要,博物馆已由原来的单一的收藏品放置点延伸成具有展示藏品、传播信息、传授文化和休闲娱乐等多种功能于一体的场所。博物馆的参观人群也已经从精英阶层逐步转向平民大众。根据文化部的《博物馆事业中长期发展规划纲要(2011-2020年)》指出,博物馆建设要以人为本,把人作为博物馆事业加速发展的基本理念,树立博物馆文化资源属于人民、博物馆文化发展依靠人民、博物馆文化成果惠及人民的理念。鼓励公众参与博物馆事业,维护博物馆文化资源共享的公平,建设中华民族共有精神家园。而要做到博物馆建设以人为本,惠及人民,实现文化资源共享,除了博物馆向社会开放外,做好博物馆文化创意产品也是一个重要方向。博物馆文创产品在我国被定义为:依托本单位馆藏文化资源,通过创意转化、科技提升形成的各种形式的以文化为核心内容的产品。博物馆文化产品根据其不同形式和功能可以分为文化体验产品和特色纪念品等多种类型。其中文化体验产品多以科技提升为主要形式,将最新科技与故宫文化相结合。比如博物馆馆内开设科技体验专区,或者开展VR体感游博物馆活动,同时也与新媒体结合,由博物馆牵头开发APP,如“每日故宫”“口袋博物馆”等。而通过创意转化为主要形式的特色纪念品是博物馆文创产品的另一个大类。特色纪念品与其他类型的文创产品相比更加注重创意,它对博物馆馆内藏品、环境、文化或者博物馆自身形象资源进行提炼,再创造,把这些平面元素、符号故事创新性地加工与重组,形成新的独特的文化产品。这种特色纪念品与文化体验类产品相比在时间上有可持续性,在空间上有实体性,可以赠人也可以自用,更易于拉近博物馆与公众的距离。此外,这种特色纪念品还可以为博物馆带来一比可观的收入,延长了产业链,为博物馆事业发展开拓了更多的可能性。北京故宫博物馆作为我国最大的古代文化艺术博物馆,在文创产品的设计和营销上也处于领头羊的地位。本文就以故宫博物馆开设的“故宫淘宝”为例,从产品(prod-uct)、价格(price)、渠道(place)、推广(promotion)四个方面分析博物馆文创产品的网络营销策略。
二、故宫博物馆线上文创产品营销策略分析
(一)故宫博物馆与“故宫淘宝”
北京故宫博物院院藏文物体系完备、涵盖古今、品质精良、品类丰富。现有藏品总量已达180余万件(套),以明清宫廷文物类藏品、古建类藏品、图书类藏品为主。藏品共分25种大类别,其中一级藏品8000余件(套),故宫博物院作为我国历史最悠久的博物馆之一具有丰富的文化资源。“故宫淘宝”正是在故宫博物院这些文化资源的基础上建成的,2008年12月,“故宫淘宝”官方旗舰店在淘宝网开张。截至2016年底,故宫博物院的文创产品共有9170种,而在故宫淘宝上出售的文创产品有200多种。根据故宫博物院文创部透露,2013年之后,故宫博物院的文创产品开始走红网络,文创产品收入连年走高。2016年文创部线上产品销售额3000余万,2017年文创部总收入较2016年增长26.7%,达到近5000万,而2017年故宫文创部线下收入近1亿元,2017年文创产品总销售收入为1亿4千万元左右。
(二)故宫淘宝文创产品的营销推广策略
1.产品策略
产品策略即企业根据目标市场的需求向消费者提供多种品牌、品种、规格、式样、特色的产品组合策略。截止到2018年6月,“故宫淘宝”所卖商品为274种,分为故宫娃娃、生活潮品、文房书籍、手帐周边、宫廷饰品和包袋服饰六个大类,每种产品的最高月销量能达到一万件以上。“故宫淘宝”产品从外观上看以“萌系”风格为主,近年来推出了萌系猫挂件、萌系锦衣卫手机架、萌系格格书签等商品。把流行的“萌文化”与传统元素相结合,让宫廷里的格格、皇上也开始“卖萌”,掀起了一股卖萌潮,而在卖萌的同时也尽力还原传统文化元素,例如一款名为“朕不能看透”的眼罩就取自雍正帝的奏折资料,并且在设计时在眼罩上的刺绣上尽力还原雍正的字体。从产品的种类和功能上看,“故宫淘宝”的种类以实用性商品为主,有红纸包、T恤、抱枕、钥匙扣、手表等类商品。“故宫淘宝”上都是日常生活用品,广受年轻人的追捧和喜爱。
2.价格策略
价格策略是指综合企业内外部因素的基础上依照市场规律进行价格制定和变动,以实现营销目的的营销策略。博物馆文创产品因为其产品特殊性,产品本身不仅应该追求利益性,还应该更加注重社会效益,因此在产品设计制作方面注重独创性,每类产品设计都会单独开模,且每类产品不会积压过多,因此与同类普通商品相比价格偏高,但也由于“故宫淘宝”所售商品以日常用品为主,所以定价也在购买者可以承受的范围内。以2018年6月所卖商品为例,“故宫淘宝”所售中,商品价格最低的贺卡为0.8元人民币,最高的仿康熙黄釉瓷盖碗为1280元人民币,销量最高的故宫胶带系列在45元人民币左右。“故宫淘宝”在定价时也会采用折扣定价策略,比如下单即赠免费贺卡,满180元免付邮费,还设有特价宝贝专栏出售折扣商品,以减少库存量。同时,针对老客户也有价格折扣,在确认收货后会获取会员卡,再满500元可获得九五折的折扣。
3.渠道策略
渠道策略是指选择合理的分销渠道以实现产品营销的策略。故宫博物院在“故宫淘宝”的分销渠道上不仅有线上分销,还有线下分销渠道。故宫博物院文创产品的线上分销渠道选择了在淘宝网开设“故宫淘宝”官方店铺。根据《2017年度网络购物APP市场研究报告》,2017年全国网上零售额约为7.18万亿,占全国社会消费品零售总额19.6%,手机淘宝APP渗透率为69.9%,用户规模达7.13亿,且网络购物APP用户偏好使用手机淘宝。故宫博物院选择淘宝作为自己的线上分销渠道是明智的选择。截止到2018年11月,故宫淘宝的店铺粉丝数为290万,好评率为99.82%,同时也是三冠金牌卖家。在淘宝网平台上,除了“故宫淘宝”外,还有一家故宫博物院文创旗舰店,也出售故宫文创产品。除了线上渠道,线下的实体店也为“故宫淘宝”带来非常高的销量。在故宫博物院附近设有两家故宫文创实体店,一家在午门外,一家在东华门外,所售商品价格与线上淘宝店一致,主要顾客群体是参观故宫的游客。
4.推广策略
推广策略是指通过人员促销的方法或广告宣传等促销策略激起消费者的购买欲望,引发购买行为的促销策略。“故宫淘宝”的推广策略多种多样,除了利用新媒体两微一端进行文案营销推广外,还通过纪录片、宣传片推广,此外还有与其他知名品牌联合等手段。在促销策略方面,“故宫淘宝”会利用节日进行促销。例如,2017年7月,中秋节前夕,“故宫淘宝”与知名糕点店“北京稻香村”合作,推出中秋限量月饼糕点“掬水月在手”,这种方式打响了“故宫淘宝”的知名度,提升了故宫的销售额,也让购买者们感受到了节日的气氛。在宣传推广方面,“故宫淘宝”利用两微多端,在微博、微信设有“故宫淘宝”官方微信号和微博号,同时开发出“皇帝的一天”“故宫社区”等多款APP,充分运用新媒体进行网络营销。“故宫淘宝”的网络运营做得非常成功,例如,2018年6月4日在公众号“故宫淘宝”中的《朕再也不许别人说你土》一文中科普中国山水画相关知识,并且说明“故宫淘宝”如何提取山水画元素重新打造“端午花草系列古风香囊”,在文章结尾处附上淘宝链接。这篇文章的阅读量在十天之内就达到了十万多,且香囊的当月销量也有几千多个。这种方式既宣传了传统文化,又提高了故宫博物院的影响力。
三、“故宫淘宝”文创产品营销的借鉴与启示
(一)产品数量与质量问题
“故宫淘宝”自从成为新晋“网红”之后,销量猛然增长。销量的增长带来了一系列商品供应不足、物流运输不当等问题。如2017年发售的“天赐福禄”“御膳房”等系列的纸胶带一度供货不足,在“故宫淘宝”中售价标为99999元人民币,变成了只展示图片,不可以购买的“绝版胶带”。此外,在2017年中秋节推出的“掬水月在手”系列月饼,也同样被一些消费者诟病货不对板,在图片中展示的“圆月饼”等到经过装盒、邮寄、运输等环节就变成了“方月饼”甚至是“碎月饼”。在产品数量和质量方面,“故宫淘宝”可以向台北故宫博物馆的网络商城学习。台北故宫博物院每三个月就要求推出约300种设计新品,几乎覆盖到全部的文物产品,并且采取严酷的“退场机制”,即上架一段时间后如果市场反应冷淡就退场,退场之后的商品,则通过打折或销毁的方式处理。这种机制也促使博物院为那些即将退场的文化产品提供了价格减让。而在运输环节,“故宫淘宝”应该选择与服务更好的快递公司签约,并且在商品上架前做好市场调查和准备工作,保证供求平衡。
(二)版权意识有待加强
“故宫淘宝”除了自身商品质量和数量问题外,还存在着版权意识不强的问题。这里的版权意识有两方面含义,一方面是自家产品容易被剽窃侵权,另一方面是自身涉及侵犯其他产品的版权。对于第一个方面,“故宫淘宝”所售产品由于以实用小商品居多,所以容易被“盗版”,在淘宝网上搜索故宫胶带,会出现许多小生产商生产的盗版故宫胶带。而台北故宫博物院官方网站在这一点上做得比较好,他们会在大部分自身产品上打上博物院logo,既给了消费者归属感又打击了侵权者。另一方面,“故宫淘宝”在2018年3月身陷“侵权风波”,它推出的“俏格格娃娃”被指身体部分与国外某品牌娃娃相似。对此,“故宫淘宝”做出下架召回的回应,并称“娃娃身体部分为合作工厂提供的其享有知识产权的结构通用身体模型,权利人授权我们使用该身体模型”。不过,截止到6月,此款娃娃依旧在下架处理中。对于这种情况,“故宫淘宝”应该防患于未然,在商品发售前或者在商品简介页里对商品的版权进行说明,而不是事后再发声明。
[关键词]核雕;营销策略;创新
[中图分类号]F712[文献标识码]A[文章编号]1005-6432(2014)21-0095-03
1核雕工艺产品简介
核雕是我国珍贵的民间微型雕刻工艺,它是以桃核、杏核、橄榄核等“扬弃之物”雕刻成的工艺品,因此核雕堪称为“化腐朽为神奇”的民间手工艺产品。核雕产品大都以罗汉菩萨、山水花鸟、人物祥兽等造型为主,串成手链或佛珠,寓意吉祥如意。其艺术特点是在较小的果核上表现出复杂的题材,要求雕刻手法细致入微,属于造型艺术中的一个特殊类别。核雕界素来分为南北两派,南派以苏州市舟山村为中心,主要以橄榄核为原料,凭工笔画般的精细闻名于世;北派以山东潍坊为代表,主要以桃核为原料,以意境和神韵见长。
素有“精细奇巧”四字美誉的南派苏州舟山橄榄核雕,其原材料多来自广东一带的“乌杭”橄榄核,因其颗粒较大,质地硬而细腻,便于执刀雕凿,制成的作品稍经抚摸,便滋润光滑,旷日持久,愈发光泽,极富收藏价值。
苏州舟山核雕具有得天独厚的历史传统优势、技术优势和人才优势,它的兴旺带动了相关产业的发展,从原材料收购、核加工、雕刻、打磨、销售,甚至雕刻工具制作,形成了一个完整的核雕产业链。
核雕作为我国优秀传统微型雕刻手工技艺,已列入国家第二批非物质文化遗产名录,是保护和传承的优秀传统工艺。因此,核雕工艺的兴盛不仅仅是对推动地方经济发展、提高人民生活水平具有重要作用,同时对于传承和弘扬优秀传统文化,繁荣和发展区域特色文化,也具有重要意义。
2苏州核雕工艺产品销售现状分析
21核雕产品销售情况
苏州舟山村乃南派核雕之乡,约有上百年历史,村里家家户户都直接或间接从事核雕相关的工作。作为舟山村的支柱产业,核雕的发展对传承苏州传统工艺、推动地方经济发展、提高当地人民生活水平有着巨大作用。据不完全统计,苏州舟山村有各类核雕作坊百余家,从业人员两千余人。舟山村核雕产业的兴旺带动了相关产业的发展,从原材料收购、核加工、雕刻、打磨、销售,甚至是雕刻工具制作等,形成了一个完整的核雕产业链。近年来,该村在创新产品工艺、提高产品质量的同时,加大了产品的营销力度,产品销售量呈增长趋势(见下表)。
近三年舟山村核雕产品销售情况2011年2012年2013年年销售额(万元)208002290025400从业人员(人)220023002400人均年收入(万元)9459991085资料来源:舟山村年度总结报告。
国内核雕消费市场规模以北京为最大,天津、上海居次,并且以北京为中心向全国辐射,消费市场可谓遍布我国各地。东北地区、华东地区、华南地区的一些大中城市都有专业人士从事核雕销售。
核雕主要销售渠道是门店零售、网上订购和商客批发等。
(1)门店零售:苏州核雕村几乎家家户户都有核雕作坊以及核雕的零售柜台,来往的散客以及慕名而来的核雕爱好者时常会来光顾。
(2)网上订购:随着生活水平的提高和互联网的发展,现如今网购已成为许多人生活中必不可少的一部分,苏州核雕文化产业基地与时俱进,开设了“苏州核雕网”这一网站,网民可在网站上浏览并选购核雕产品,在家即可购买核雕。
(3)商客批发:主要分为商人批发商、商等从苏州核雕村进行批发,这些批发商大多数都是来自北上广等发达地区,对于核雕工艺产品的市场需求相对较高。而商客批发也是苏州核雕最主要的销售方式。
22核雕产品销售中存在的问题
(1)竞争实力弱,营销观念缺乏。舟山核雕还停留在传统的家庭作坊式经营模式,生产规模小,科技含量低,资金实力弱,主要依靠政府投资,且现今民间手工艺产品竞争激烈,因此实力有待提升。据统计,92%以上的核雕从业者为高中及以下的学历,只有8%是大专或本科及以上。由于行业进入门槛低,大多数核雕从业人员学历不高、水平有限,缺乏必要的市场营销相关知识,营销意识淡薄。
(2)信息闭塞,沟通不畅。一方面是核雕工匠之间沟通渠道不畅。由于是家庭手工作坊,大都各自为政,缺乏信息和技术的沟通与交流,制约了核雕产业共同快速发展。另一方面是市场需求信息沟通不畅。由于大多数核雕从业者多为中年人且水平有限,思想观念有一定滞后性。他们仅仅依据自身条件来决定雕刻什么、雕刻多少,根本不关心市场需求,同时也不积极捕捉可靠信息。
(3)人才匮乏,缺乏创新。虽然核雕的学徒并不少,但是能得核雕大师精髓的并不多,那些刀工一般、设计无特色的核雕比比皆是。大多数核雕艺人不是以创作新产品而是依靠复制前辈的原创作品来获取利润,大家仅仅满足于对传统作品的简单模仿,没有强烈的设计理念与创新意识。大多数人刻着同样图案的橄榄核,固定的形式,固定的花样,完成即意味着有收入,这最终造成的是艺术创新的匮乏。这不仅仅是核雕艺术所面临的窘境,更是所有传统文化艺术所要面对的问题。
(4)品牌意识薄弱。据调查,从业人员的品牌意识薄弱,几乎没有商标注册、品牌推广的概念。只有几位核雕大师注册商标并以自己的名字或作坊名称来命名核雕品牌。
(5)市场化发展与文化保护脱节。核雕能够发展传承至今,不仅是因其精湛的雕刻技巧,更多的是它的精神文化属性,这也是人类和民族得以延续的血脉的根本。然而许多从业者只追求经济利益,完全忽略手工艺产品的文化内涵,破坏了手工艺产品应有的艺术和文化价值,这也是苏州核雕传承亟待解决的问题。
(6)价格两极分化。核雕的定价是根据原材料的质量、雕刻者的名气、刀工的精细度、选择的题材、造型的逼真度、新颖度等方面来决定的。一般大师雕刻一件作品可以动辄上万元,而作坊里学徒的作品几百元,两极分化甚是严重。
(7)缺乏拓宽销售渠道的意识。虽说核雕销售渠道形式多样,但无论是门店零售、网上订购还是商客批发,核雕从业者只会因循守旧安于现状,将产品雕刻完成后只是被动地坐等商客收购,仰仗北上广等地区对核雕产品的大量需求,认为总会有人购买而有恃无恐,没有主动拓宽销售渠道的意识。他们没有意识到在社会快速发展的今日,固有的营销渠道已无法满足消费者对于核雕的大量需求了。
(8)促销宣传力度不够。苏州核雕现有的对外宣传形式主要是软性的新闻报道和网站宣传,但这并不足以准确地作用于主要消费群体,也未能吸引潜在消费者,仍有许多消费者对于苏州舟山核雕仅停留在听说过甚至从未听说过的状态。
上述问题的存在,已经影响了核雕产品的生产,特别是影响生产工艺的创新,因而,创新营销策略,提高产品销售额,势在必行。
3核雕工艺产品营销策略的创新
针对舟山村核雕产品销售中存在的问题,根据对核雕产品市场需求趋势的预测,笔者认为,舟山村核雕产品的销售应在营销策略上采取以下创新措施。
31完善产品策略
(1)树立营销理念,提高竞争实力。想要进行有效的营销管理,赢得市场竞争优势,就必须学习市场营销相关知识,树立一定的营销意识,以促进核雕产品的销售。现今民间手工艺产品竞争比较激烈,唯有提高核雕工艺品的质量,增加刀工的精细度、造型的逼真度和神韵,拒绝粗制滥造,才能增强其竞争力,在激烈的市场竞争中脱颖而出。
(2)加强信息交流与沟通。一方面要加强同行间的沟通与交流。舟山核雕从业人数虽多,核雕也已形成了其固有产业,然而大多各自为政,缺乏相互之间的沟通与交流,阻碍了整个行业的共同发展。核雕业的从业人员要改变陈旧的意识,与同行多沟通与交流,提升自己的能力和目光,提高竞争的能力,从大局出发,保证舟山整个核雕业的稳定发展,才能促进个体经济又好又快发展。另一方面要建立消费者与核雕艺人的沟通渠道。核雕艺人要树立相关营销观念,要积极关注消费者的需求及喜好,可以通过网络这个平台及时将消费者的需求反馈给核雕从业者,以此达到充分沟通的效果。
(3)加强创新能力,重视人才培养。苏州核雕要在日趋激烈的竞争中,保持强劲发展势头、获得长足发展,就要不断提高自主创新能力,培养有一定经营头脑的创新型人才。重视人才培养,有机会的话开拓和加强与大专院校、科研机构和同行业之间的交流合作,不断增强核雕的竞争力,走可持续发展之路。
(4)实施品牌战略。产品的品牌,更多的是文化和品位的象征。品牌是一种无形的资产,知名的品牌可以带来巨大的经济效益。因此要重视品牌设计和宣传工作,让品牌在消费者心中根深蒂固。品牌的知名度和美誉度越高,消费者的购买欲望就越高。可以邀请国内的知名专家进行CI策划,导入CIS策略,并通过一系列赞公共关系策略来塑造苏州舟山核雕村及其核雕产品的良好形象,提升舟山核雕品牌的知名度和美誉度,扩大其影响力。
(5)提升文化内涵。核雕能够发展传承至今,不仅是因其精湛的雕刻技巧,更多的是它的精神文化属性,这也是人类和民族得以延续的血脉的根本。在这个浮躁的社会,提高核雕从业者的整体文化艺术素质,帮助他们树立正确的艺术价值观,保持一份对文化艺术的执着追求,提升核雕工艺品的精神文化内涵,才能使核雕艺术历久弥新,长盛不衰。
32调整定价策略
通过问卷调查,我们统计到了消费者能够接受的核雕价格,如下图所示:
消费者能够接受的核雕价格
据了解,大多数消费者还是愿意购买500~10000元的核雕。500元以下的多为学徒的作品,收藏价值较小;而10000元以上的核雕工艺品需要优越的经济条件支持,并非大众所能负荷。
首先,可以推算核雕工艺产品的基本成本,结合成本导向法来确定核雕工艺产品的基本定价。其次,可以针对不同消费者需求的特点使用不同的心理定价策略。现将消费者分为普通大众、中档消费能力人群、高消费能力人群。
对于普通大众消费者来说,核雕工艺品的价格略高。优秀的核雕产品价格动辄上千上万元,普通一些的也要上百元,这是许多普通家庭难以承受的。因此可针对此类消费人群,采用尾数定价和招徕定价相结合的定价策略,适当调整普通核雕产品的价格,挖掘更多的潜在大众消费人群,让更多人来了解核雕、接触核雕、喜爱核雕。
对于中档消费能力人群来说,他们需要的是物有所值的产品,可以采用成本加成定价策略。在制定价格的过程中,任何忽略现行价格弹性的定价方法都难以确保实现利润最大化,无论长期还是短期利润,价格弹性总是处在不断变化中,因而最适加成也应随之调整。
对于高消费能力人群来说,他们追求的是能够显示其身份、地位的高档次产品,在这种情况下可以采用声望定价策略的方式,树立价高质优的品牌形象,以较高的价格以及核雕的精美来吸引他们购买。
33拓宽销售渠道
核雕工艺产品要满足顾客的需求,提高市场占有率,加强市场掌控能力,合理选择营销渠道和加强渠道的管理是达成目标的关键之一。
(1)建立和完善直销渠道。直接销售有利于供需双方及时沟通信息,更好地满足顾客的需求。直接销售还有利于双方建立稳定的关系和关联,特别是针对大客户、潜力客户,能为核雕工艺产品开发和巩固优质客户群。苏州核雕可在目标客户集中市场,如北上广等地建立办事处,并根据市场的发展情况将逐步增加办事处的数量。
(2)加强间接销售渠道网络建设。苏州核雕在建立全面的直接销售渠道的同时,也要加强间接销售渠道网络建设,优先考虑和扶持现有的合格分销商,对于达不到要求的分销商,在这个区域重新选择合适的分销商。
(3)不断改善分销商结构。可以考虑与行业内已经建立了很好销售渠道的专业广告设备销售商合作,采取贴牌生产的方式,与商业伙伴共同建立销售渠道,可以使核雕工艺产品在增加市场覆盖率,为顾客提供便利的同时,也可能让苏州核雕能够“借力”商业伙伴,全面拓展市场。
34加大促销力度
苏州核雕现有的促销方式并不足以引发消费者的购买欲望,因此亟须完善促销策略,加大促销力度,提高核雕工艺品的知名度和美誉度,刺激更多消费者的购买欲望。
(1)人员推销策略。人员推销是推销人员直接推销产品的促销活动,这是一种双向性的信息传递形式,在促进对象的购买欲望的同时也可当做市场调研。这对于推销人员的要求较高,除了具备与客户沟通的能力外,还必须熟悉核雕工艺品的选材、制作、特点、保养、作者、艺术内涵等专深的知识。
相比上门推销和柜台推销外,会议推销的效果更好。在订货会、交易会、展览会、物资交流会、拍卖会等会议上推销产品,这种推销形式接触面广,推销集中,可以同时向多个推销对象推销产品。成交额较大,成效较好。
(2)广告策略。广告作为促销方式或促销手段,是一门带有浓郁商业性和艺术性的综合体。成功的广告可以使默默无闻的企业和产品名声大振、家喻户晓。对于核雕产品进行广告宣传,可选用专门刊登民间手工艺产品的纸质或网络杂志,面向对此类手工艺产品感兴趣的人员,专业性强;可以拍摄蕴含文化艺术内涵的电视广告,类似“通灵翡翠”;此外还可以设立广告牌广告,机场、车站、公车、校园等公共场所广告,以及货架、店内展示、赠品、优惠券上的销售点广告等。
(3)公共关系策略。公共关系关注的是苏州舟山核雕村及核雕产品品牌形象,公关活动的目的是力图营造对苏州舟山核雕产品及品牌信任的公关环境,以便树立核雕产品品牌的良好形象,从而促进核雕产品销售。尤其对于核雕工艺产品来说,可进行赞公关策略,即通过赞助文化、教育等事业,支持社区福利事业,例如赞助音乐会、美术展、博览会或社会公益等活动,来塑造舟山核雕村及核雕产品的良好形象,提高品牌的社会知名度和美誉度。
(4)销售促进策略。销售促进的方式多种多样,现将其分为向消费者推广、向中间商推广、向其他大企业推广和向学校推广。
向消费者推广是为了鼓励老顾客继续购买和激发新顾客的购买欲望,因此可以通过赠送样品、赠送代金券、赠品印花等方式来进行促销。
向中间商推广是为了促进中间商积极推动核雕产品的销售,同时有效协助中间商,加强与中间商的关系,达到共赢的目的。为刺激、鼓励中间商购买并大批量地购买核雕工艺产品,可给予一定的折扣优惠,或向中间商支付一些补贴或津贴,购买量越大,折扣或补贴越多。同时,可对经销核雕产品有突出贡献的中间商给予奖励,这种方式可以刺激经销业绩突出者加倍努力,更加积极地经销本企业产品,诱使其他中间商为销售额而努力,从而促进核雕产品销售。
1.1现阶段我国广告营销存在的主要问题
改革开放以来,中国经济得到了快速的发展,但是我国仍然处于发展中国家的行列,广告业在很多方面也都存在有很大的进步空间,现阶段我国广告营销存在以下几个方面的主要问题:第一,广告营销在营销媒介的选择上有单一化倾向。随着科学技术的不断进步,广告媒介的种类也得到不断地丰富,主要有电视、报纸、广播、杂志、网络、路牌等等,不同的广告营销媒介有着其特有的优势,也存在其本身的不足,企业可以依据自身的经济实力、产品特色以及企业的战略目标等来选择合适的广告营销媒介。但是,受传统的保守思想的影响,企业在选择广告营销媒介的时候往往存在很强的崇拜权威和从众心理,导致企业投入众多的资金去竞选权威性的、受大众普遍欢迎的中央电视台来播放自己企业的营销广告。这种选择广告媒介的方式也许并不能给企业带来理想的营销效果。企业应该更加深入地认识各种广告媒介的优势和劣势,根据企业的实际进行理性的权衡,选择真正适合自身企业发展实际的广告营销媒介。第二,广告营销在时间分配上存在不合理现象。不同的时间段、不同的季节,人们对广告的关注程度和情绪反映是有差异的,广告企业应该在深入分析这种差异性的基础上,对广告营销的时间进行科学合理地分配。紧抓人们的消费心理和审美波动进行广告的设计和营销,在适当的时间播适当的广告,避免使人们对广告产生审美疲劳,有利于有效地利用媒体资源,实现广告营销经济效益的最大化。第三,广告的市场地位不够明确。一些企业在对其产品进行广告宣传时,没有进行准确的市场定位,不分主次,更忽略产品的生命周期,用套路对产品进行广告投入,造成企业投入多,收益小,使广告营销的预期经济效益大打折扣。企业应该对自己的产品进行准确的市场定位,进行必要的市场细分,对特定的目标群体和目标时间段进行特定产品的广告营销,在消费者心中找到一个广告营销产品较为合适的位置,才能取得理想的营销经济效果。
1.2提高广告营销经济效益的创新性对策
“适者生存,不适者被淘汰”的自然生态规律要求广告企业必须在激烈的市场竞争中提高企业的经济效益,才能在众多的广告公司中脱颖而出,立于不败之地。提高广告营销经济效益的创新性对策主要有以下几个方面:第一,顺应时势、整合资源,提高广告营销的经济效益。企业需要对当前的经济形势进行比较深入的分析,提出顺应时展需求的广告公司的市场营销策略,并且在制定营销策略时企业需要对自身的物力资源、人力资源和财力资源进行科学的审视,需要在匹配自身资源与社会的需求上面下功夫。有了顺应时势的市场营销策略和科学合理地资源整合,才能实现企业广告营销经济效益的最大化。比如,做VCD的爱多公司就是一个典型的反面教材,由于爱多公司没有根据社会经济的发展对企业的营销策略进行及时的调整,对自身企业的物力资源、人力资源、财力资源缺乏正确的重新审视,导致在公司实际的运作过程中力不从心,最终资金链断裂,公司也从此走上下坡路。第二,跨媒体营销打造整合广告营销新模式。虽然当前随着科技的不断进步和社会的不断发展,广告营销媒介的种类是日益的增多,但是在企业的实际运转中,存在选择媒介单一化倾向,企业在广告营销方面呈现媒体“泛化”的现象,受众媒体也逐渐“碎片化”。在新的经济发展背景下,采用单一的营销媒介进行广告营销已经远远不能满足提高企业经济效益的需求,多种类营销媒介的整合营销新模式顺应而生。整合营销模式将多种类型的广告媒介进行整合,重新构造满足经济发展需求的新渠道链条,建立新的信息通道,使广告能够得到课持续的传播,有效的减少了广告营销过程中的资源消耗,降低广告营销成本,提高企业的广告营销经济效益。第三,增强企业广告的公益性,提高广告营销的经济效益。企业可以从人类共同关注的话题、公益事业为出发点,以关注百姓生活、造福社会为主体进行广告设计和广告宣传,通过这种新形式的广告营销模式能使企业的广告使人眼前一亮,将营销广告所展现出来的公益性与企业的价值观实现无缝对接,这种淡化的商业性公益广告提高了企业服务社会的责任感,同时也提高了企业产品的可信赖度,可以产生不错的广告营销效果。第四,从广告的创意特色着手,提高广告营销的经济效益。社会的不断进步,人们的思想观念也不断的更新和发展,固定化的广告设计模式容易使人们产生审美疲劳,使广告营销的经济效益大打折扣。从广告的创意特色着手,采用独特新颖的广告创意,带给人们足够多的刺激和新鲜感,在此同时实现对产品的营销,可以达到意想不到的营销效果。目前,广告设计的创意和特色得到广告公司的极大重视,通过对广告创意和特色的研究和开发实现广告营销,提高广告营销的经济效益成为广告公司普遍关注的关键问题。
2广告创意特色在广告营销中的重要作用
二十一世纪以来,随着我国经济的不断发展,市场竞争的模式发生了质的转变,商业战争已经由以前注重投资和媒体应用方面的战争转化为智力战争,广告营销也不例外。广告创意之间的竞争在广告营销竞争上所占的比重越来越大,广告创意成为新时期广告界最受关注的内容。广告创意特色在广告营销中的重要作用,可以从广告创意的原则和广告营销策略中广告创意的具体应用两个方面来具体分析。
2.1广告创意应该坚持的几项基本原则
广告创意是与市场营销发展需求紧密联系的介于表现形式与策划间的广告艺术创作活动,而不仅仅是单纯的艺术性创作。广告创意是根据广告营销的主题,采用艺术手段进行精心的策划与思考,对现有资源进行创造性的整合,产生一定的艺术效果,提高广告营销的经济效果的过程。广告创意的创作应该遵循以下几项基本原则,才能为广告营销带来更大的营销经济效果。第一,广告创意应该遵循独创性的原则。独创性是广告创意的首要原则。在如今广告爆发的年代,唯独标新立异的广告创意才能为广告带来更多的关注,以独特的艺术魅力带给人们前所未有的新鲜感和吸引力,引起广大受众对广告营销的产品产生足够的重视,并在广告受众的脑海里留下对营销产品的深刻印象,长久以来,广告所营销的产品会在人们的心中越来越权威,很好的树立了产品的品牌效应,大大的提高了广告营销的经济效益。第二,广告创意应该坚持实效性的原则。广告创意的实效性是广告营销能否达到预期的经济效果的决定性原则。广告营销的商业性决定广告的设计能够吸引广大受众的注意力,进而调动广大受众的购买欲,促进消费。实效性原则要求广告创意要以广大受众为主体,从消费者能接受的角度进行广告设计,这样的广告才能得到广大受众的理解和认同,产生共鸣,从而达到对营销产品进行有效推销的目的。实效性原则需要广告创意紧跟时展的步伐,把广告营销的经济效益和社会效益紧密的结合起来,实现广告传播文化,文化宣传产品的效果,使产品真正的走进广大受众的内心,提高广告信息的传播效率,增强对广告营销产品的促销效果。第三,广告创意要坚持与市场紧密结合的原则。优秀的广告创意不仅仅要追求艺术水准上的突出表现,而且还要追求在促进销售上的带动能力。好的广告创意应该是紧密联系市场实际的,根据当前市场经济的发展情况以及发展态势进行广告创意设计,紧抓市场需求,才能创作出具有很大产品营销推动力的广告创意。如,农夫山泉在北京申奥期间做的一则捐款广告就是一个紧密联系市场实际的非常成功的广告创意。农夫山泉紧抓市场的发展环境,把企业产品的营销与爱国情怀非常巧妙的结合起来,引起广大受众的普遍认可,在爱国情怀的共鸣下实现了农夫山泉的巅峰销售。
2.2在广告营销策略中广告创意的具体应用
科学技术的进步推动了各个行业的不断发展,传统单一化的广告创意已经不能够称之为“创意”,因为已经不能引起广大受众的兴趣。二十一世纪以来,随着广告创意在广告营销中的不断应用,并且其作用也越来越重要,广告创意营销策略慢慢地步入广告业的发展舞台。广告创意营销策略有品牌形象策略、USP策略以及广告定位策略等三种主要的营销策略。第一,品牌形象策略。“品牌形象”这一观念是由大卫•奥格威在三十多年前首先提出来的,经过实践的考验,品牌形象策略得到了各行业特别是广告业人士越来越多的青睐,表现出了很强的生命力。当今,广告营销创意的主要立足点仍是树立和强化企业的品牌形象,希望能够通过广告创意营销让企业的产品和服务在众多竞争企业中脱颖而出,达到较为理想的经济效果。在广告制作创意中为企业品牌挑选和创造恰当的广告意象是树立品牌形象的关键所在。通过品牌形象策略这一广告营销创意对企业产品和服务进行宣传,不仅可以提高消费者对企业品牌的认知,由企业的品牌联想到一些美好的事物,进而对企业的产品和服务生发亲切感,由此使企业产生品牌知觉优势,还可以帮助企业增加市场份额,增强竞争力。第二,USP策略。USP策略是指在广告创意制作中选择独特的营销主题。该广告创意策略有三个比较明显的特点,首先不同的广告虽有着不一样的说辞,但是都用特定的商品效用给消费者明确的利益承诺;其次,广告创意是唯一的、独特的,有别于其他竞争商品的营销广告创意;再次,广告创意必须能够促进产品销售,广告的创意必须能够给广大消费者带来新鲜感,引起他们的注意。差异化营销是USP策略的主要表现形式,是在深入分析消费者的异质性和需求多样性的基础上形成的广告创意营销模式。USP策略能够抓住消费者的消费心理,在充分了解消费者的消费动机和消费行为的基础上对产品广告进行独具特色的创作,使消费者注意并记住企业的产品,对企业产品所提供的利益产生足够的兴趣,进而产生购买决定。第三,广告定位策略。该策略是具有划时代意义的广告创意营销策略。“定位”的观念最早是由艾•李斯提出来的,它主张在消费者心中找到广告及产品品牌信息的位置的基础上进行广告设计。在当今信息爆炸的社会,进行准确的广告定位是完成良好广告创意设计的关键。消费者是广告定位策略研究的出发点,广告定位策略是在研究消费心理上下功夫,进行广告定位,从而赢得竞争优势。广告定位策略可以分为比附定位策略、建立领导地位的策略、细分定位策略、重组定位策略和高级俱乐部定位策略等五种主要的表现形式。不同的表现形式有其不同的侧重,但是都是以提升企业产品和服务在消费者心中位置为目的的。不同广告定位策略形式的结合使用,可以充分发挥广告定位策略在广告营销中的重要作用,大大提高广告创意营销的经济效益。
关键词:湖南卫视;电视节目;创意营销
中图分类号:F713 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2012)08-0274-02
一、整合营销之惑
整合营销是以企业由内向外的战略为基础,以整合企业内部、外部的资源为手段,以消费者为重心而重组的企业行为。是一种适用于所有企业信息传播及内部沟通的管理体制,这种传播与沟通就是尽可能与其潜在的客户和消费者以及其他一些公共群体。但是,整合营销也存在着不足之处:
第一,整合的手段和范围狭窄,影响整体营销效果。整合营销实质仍然是广告手段的延伸和扩大,无法真正实现营销与内部管理、市场开拓、产品质量等企业整体经营功能的整合,是一种不完整的整合。
第二,整合手段的缺失。无论是内部各种营销功能和资源的整合,还是企业外部社会资源的整合,都需要一个抓手把企业内部的不同功能和社会上的各种资源协同运作,才能实现整合营销的共赢和放大企业营销效益的目标。但现有的整合营销理论并没有指出对整合营销至为重要的抓手何在,整合营销无从整起。
二、湖南卫视:创意使整合营销美梦成真
现以湖南卫视“仁和闪亮”营销案例为例分析。湖南卫视放大了自身节目创意的专长,以创意为抓手,成功整合了电视台内部、客户企业,以及广大观众的渠道和资源,完成了一场华丽的创意整合营销革命。
《快乐男声》(原名《超级男声》)是湖南卫视于2007年隆重推出的大型的“真人秀”活动类节目,属湖南广电集合全集团资源重点打造的“金字招牌”。
(一)媒体创意引发医药营销革命
2005年年末,一股“闪亮风暴”以湖南卫视为主要载体,在全国迅速掀起一场品牌风暴。这一次采用的是医药行业很少采用的娱乐营销手法。医药产品大规模采用娱乐营销手段,这无论对于医药行业本身还是对于营销界,都是一个新鲜的话题。
(二)医药企业遭遇营销瓶颈
2005年,行业竞争的白热化、市场表现的多元化、营销手段的熟练化,作为中国整个营销大环境引领者的医药行业不得不重新自省,从其他行业的营销特色中寻找灵感。新的“娱乐营销”思路开始在以仁和药业为首的一批药品企业中闪现。首先是京都念慈庵的“全国PUB歌手大赛”活动为这场新的药业营销新模式奏响了序曲,而仁和药业集团的“仁和闪亮新主播”则将医药企业的娱乐营销推向。
(三)创意整合营销成就王牌产品
(1)创意整合观众一起做营销。湖南卫视为促使更多的观众参与和投入到节目中,选择了路牌、报纸、电视、网络等载体进行节目宣传,同时,也通过代言人、礼物等形式让节目更加知名。而它真正的成功,在于运用整合营销的各种手段,实现了节目与观众的互动,提高了观众的参与激情,让观众主导节目的进程和发展。在节目进行过程中,不时传出的有观众为给某一位选手投票而花费巨额资金的情况,则说明互动整合营销的巨大效果。
(2)创意整合企业一起做营销。仁和药业的高明之处在于,它借助了湖南卫视这一目前中国最为强大的娱乐媒体平台,不仅为其主打产品做了强势宣传,而且巧妙地将企业精神融入其中,在节目热播的同时让自身的企业文化价值也得到认同。仁和药业还动用了自己的销售渠道商、广告商、合作媒体以及自身的网站和网络合作伙伴一起宣传快男节目,在企业和媒体整合营销的同时完成了节目创意和企业文化产品的完成整合。
(3)创意整合社会资源一起做营销。湖南卫视运用自身在新闻媒体业的影响力和创意能力,在快乐男声节目台前幕后创造出一个又一个的娱乐事件,并作为新闻,形成社会注目的新闻事件,甚至形成了一个社会现象,让全社会一起来关注节目的同时也自然而然地关注并接受仁和药业的产品,不是宣传,胜似宣传,成功地整合了社会资源一起做营销。
三、创意整合营销理论闪亮登场
湖南卫视“快乐男声”营销的成功是创意基础上整合的成功,这一切也离不开创意经济时代到来的大背景。
“心有多大,舞台就有多大”。创意经济是一种新的经济形态,它以生产无形产品的企业为基础,是当今世界经济发展中最活跃的部分。它是基于人的创造力,把文化和经济创造性地融合的具有无限发展潜力的,代表先进生产力前进方向的经济形态。
湖南卫视创意整合营销的成功既是一种文化现象,也是一种经济现象,尤其符合创意经济的特征。在我国大力倡导并鼓励创新、文化产业升级的大背景下,我们更愿意将“湖南卫视现象”作为创意经济的焦点案例来研究。湖南卫视的营销模式在以下几个方面完全呈现了创意经济的关键特征:
1.精神消费:创意经济的概念可以说是创意产品和创意的供求关系;从供给看创意经济的核心是满足人们的精神需求(文化消费)。
2.消费体验:从需求看创意经济,其消费者更注重消费体验。
3.创新产生价值:个人创新是价值的主要来源。
4.重视个人创造:鼓励个人积极参与创意互动,通过大规模协作方式来完成创意,从而实现价值。
5.新的交换方式:创意产品的消费要靠多方参与交易来实现。
以此来分析湖南卫视可以得出:从供给看,湖南卫视以快乐为主题的娱乐节目可以满足不同层次观众的精神需求,广大观众及合作各方积极参与节目是典型的大规模协作;从需求看,参与性节目的观众消费的就是一种身临其境的体验;从交易方式看,电视台、观众、客户企业及其他合作伙伴组成了一个典型的多方交易平台,“湖南卫视现象”是典型的创意经济现象。透视现象后的本质,我们发现湖南卫视之所以能在创意经济高地上舞得如此精彩,是因为其独创的创意整合营销系统。
湖南卫视的创意整合营销模式由三个部分组成,即创意是根本,整合是过程,协作是灵魂。
创意是电视媒体业的立身之本,电视媒体业的本质就是创意产业。从产业角度看,创意产业是文化价值与商业价值的同步实现,这意味着创意产业需要更多商业行为的介入。从观众角度看,当前电视观众呈现年轻化、个性化、知识化的特征,个性化导致市场的“碎片化”,知识化导致创意的大众化和丰富性。从客户企业看,客户企业对创意产品的商业价值有更深的认识,同时也是实现创意的资源提供者。从产业链关联企业(新媒体等)看,关联企业会从产业高度加强对创意产品商业价值的认识,并且它们也是一个重要的实现创意的资源提供者。创意连接并驱动全体利益相关者构建创意整合营销平台,并且创意贯穿创意的产生、创意的加工、创意产品营销、创意产品实现以及延展衍生的全过程。
整合是过程,是应对观众、客户企业、新媒体压力的关键。通过整合,电视媒体业主体可以把观众、客户企业、新媒体转化为营销主体,一起打造创意整合营销平台,放大创意资源,减少创意实现阻力。
互动协作是灵魂。电视媒体与观众的互动可以提高电视观众满意度、收视率和收视停留时间,与企业互动可以更好地满足广告客户的企业营销需要,提高电视广告投入产出效益;通过与包括网络新媒体在内的产业关联企业互动合作,可以化竞争为合作,实现个体企业利益的提升和产业生态系统整体利益的放大,促进区域GDP和就业人数的增长。创意整合营销同时兼顾了观众、企业及社会三方的利益。
总结创意整合营销的特征如下:
1.创意制胜――每个环节的创意苛求永远新鲜、抢占眼球。
2.多方主体卷入――合作各方的需求均得到满足,没有输家就等于每家都具有主体意识。
3.多种手段整合――节目手段多样化和企业营销手段多样化的再交集。
4.可持续性――如蒙牛基于娱乐的音乐营销、青岛啤酒基于娱乐的体育营销,一切都在继续。
5.可深化与延伸――节目的影响力以及派生出来的活动,可为企业继续利用。
从7月26日开始,在巴彦塔拉、昭君等会务宾馆门前,最引人注目、显得声势最为浩大的一批宣传队伍,就是由100名女生组成的“男人咖啡”宣传队。她们每人举着一个漂亮的、放大了的“男人咖啡”包装盒,整齐地行进、站队、喊口号。吸引笔者的倒不是这种宣传方式,而是它的产品名称——“男人咖啡”。这一定位不禁让笔者眼前为之一振,并饶有兴趣地到了他们的洽谈房间。还没走到房间,就看到了他们房门口站了人,挤到门口一看,里面都是洽谈的、看广告片的、看样品的、看资料的,甚至还有忙着现场签合同、缴合同定金的……
为了了解这一产品独特的创意,笔者一连几天“跟踪”他们的活动,并找了一个晚上的机会,请到了负责操作该产品的两位老总:夏总和胡总。通过跟他们的聊天,让我再次对一个老话题产生了必须一吐为快的想法:“产品创意”重回江湖!
从“何阳时代”对“产品创意”的无限崇拜,到上世纪的“得广告者得天下”,再到后来的一系列演变:“整合营销”、“终端营销”、“矩阵营销”,及形形的由各个营销机构或策划人自创的营销理论,让人们越来越相信“没有卖不好的产品,只有搞不好的营销”,在诸多策划高人的眼中,产品只是一个简单的载体了,真正能卖钱的就是营销与策划。在医药行业中,这一“定律”似乎也得到了一定范围的验证:一些“老药新包装”的成功,一些“普药变新药”的魔法,一些“功能主治妙解”暂时的得逞,都似乎表明“产品创意”已经没有市场!
但是,明眼人在这届内蒙药交会上不难发现,以医药行业的现状来看,所谓的广告创意也好,整合营销也罢,已经到了比拼实力,比投入的白热化阶段。你的广告创意好,但是对那些“大创意,小制作”的广告片,经销商并不买帐,反而那些看起来很俗套,名人呀、人民大会堂新闻会呀、权威专家发表言论呀,真实感人的患者证言呀,更能够引起经销商共鸣。比广告创意?不如说比投入!然而在名人泛滥的今天,这样的投入似乎又越来越成为鸡肋。而且因使用名人肖像而被诉诸法律的案例也越来越多。
对于更多的中企业来说,回归“产品创意”不失为一条凭快马轻骑冲出重围的好方法。而且这一思路对投入的要求比对创意的要求要更低,真正能够体现出创意的超常规价值来。在内蒙会场,笔者听到很多“男人咖啡”的经销商都评价“这个产品的创意太好了”、“把男人补肾的需求用咖啡来满足,太有创意了”(笔者注:该产品自身策划中的提法不是“补肾”,而是“氧肾”,对于这一提法的转换,笔者感觉也很有意义,见另文)、“我一回去就把我们那里的宾馆和夜总会都铺满,以前卖补肾的胶囊,这些地方别人都不大愿意接受,消费者也总感觉不好意思,不体面”、“恩,口味不错,跟‘×巢’咖啡的口味基本一样”……经销商的认可就证明了这一产品创意的巨大成功。
当然,要走产品创意的路线,我们也要注意以下几个要点:
一、 生产难度不大。如果谁创意一种在“月球上生产的月饼”,我们会很钦佩他的创意之新颖,但立刻也会被我们骂死!
二、 符合消费者心理。产品创意的“源创点”不是“新”,而同样是“消费者需求”,“新”只是其形式而已。“男人咖啡”的成功,就在于咖啡这种产品形态本身就具有“品位”、“美味”、“提神”等消费习惯概念,因而他与“修性氧肾”的产品卖点是非常吻合的。如果是“男人冰淇淋”,功能一样,恐怕就没有市场。
三、 功能与形式必须吻合。产品创意最终一定不能仅仅停留在一种宣传的层面,而必须真真做到宣传的卖点与产品实际功能相吻合。譬如“男人咖啡”,有不少经销商都是在内蒙实际使用后,第二天来签订的合同。如果只是概念,而没有功效,现在的经销商是不会去炒这样的所谓“概念”的。
四、 市场容量足够大,哪怕包括潜在需求在内。很多形式同样很新颖的产品创意,并非它没有价值,而很可能是经销商一开始感觉到市场容量不够大,而不愿意冒风险去尝试。
一、文化创意产业与旅游的融合发展
研究文化创意与旅游产业融合发展具有重要的理论和实践意义,国内外学者对产业融合的结果大多持肯定态度。旅游产业的体验性和参与性特征,及显著的产业连带效应,使其能与文化创意产业完美融合,基于文化的创意旅游逐渐成为旅游发展的重要趋势之一。2014年国务院的《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》中指出,要提升旅游发展文化内涵,建设文化旅游精品,文化创意产业和旅游业的融合发展越来越受到各界关注。
台湾文化创意产业取得了显著成效,学界不断有借鉴台湾文化创意产业发展大陆相关产业的研究。《观光拔尖领航方案》特别强调深度挖掘文化创意产业与观光旅游的关联性,力求达到以文化创意充实旅游内涵的目的。当前,台湾将文化创意产业与旅游业的结合,为传统文化观光旅游的转型展现了新的途径,但对台湾文化创意产业视角下旅游业的发展研究较少。创意现代陶瓷业是台湾文化创意产业最贴近民众生活的产业之一,莺歌陶瓷创意工业旅游被认为是工业旅游的典范,本文旨在以其为例,分析和探究台湾地区工业遗产旅游与文化创意产业融合发展的经验。
二、台湾莺歌创意工业遗产旅游开发现状
(一)历史沿革
莺歌区位于台湾新北市,其陶瓷艺术可追溯至清嘉庆年间,当时以生活生产类陶瓷为主,成为全台湾最大的陶瓷制品输出地。近现代以来,莺歌不断引进新式窑炉和先进生产设备,以盛产日用、建筑、卫生、工业及艺术等各类陶器著名,陶瓷业已成为当地标志性品牌,有“台湾景德镇”“台湾陶都”“陶瓷之乡”之称。
近年来,竞争日益加剧,莺歌陶瓷产业逐渐衰微,但为陶瓷文化创意产业的发展带来机遇。从业者不断探索,逐渐将以使用为主的产品,转为以日用与艺术陶瓷并重的观光产业发展方向,开创了文化创新和旅游复兴的融合发展之路。如今,莺歌陶瓷驰名中外,是台湾著名景点之一,吸引众多游客前来游览,成为兼具体验性、教育性、休闲性的工业遗产旅游目的地。
(二)发展现状
方圆仅21平方公里的莺歌旅游区,有陶瓷博物馆、陶瓷艺术园区、陶瓷老街和观光工厂等互动性强的景点,并不断通过陶瓷嘉年华、主题展览等大型节庆活动带动陶瓷旅游业。当地居民几乎都从事与陶瓷有关的工作,超过千家陶瓷相关的工厂、大小商店琳琅满目,形成开放式、参与性强的集生活、生产、生态为一体的社区生态博物馆。
三、台湾莺歌创意工业遗产旅游借鉴
(一)政府扶持,行业主导
莺歌陶瓷工业旅游发展初期,陶瓷工会举办小型节庆和展示活动,以带动旅游业的发展,但效果甚微。此后,政府开始介入莺歌陶瓷嘉年华活动,使之发展成为长达一个月的综合性旅游资源,并出台“文化创意产业发展计划”“老街再造计划”,建成莺歌陶瓷博物馆,通过空间规划,优化莺歌旅游环境,扩大莺歌旅游的规模和影响力。
政府和当地组织相互配合,政府为地区发展提供政策、资源支持,当地从业者自发组成的莺歌陶瓷艺术发展协会、莺歌陶瓷文化观光发展协会,整合政府资源平台,负责活动执行、营销宣传、环境改造等事宜,共同推动了陶瓷工业旅游的快速发展。
(二)开发文化创意产品
莺歌非常注重陶瓷产品的创新,完成地方文史、资源的普查工作,对陶瓷产品进行分类,结合生活、时代审美的变化和游客需求,将传统的陶瓷制品转向艺术创作和陶瓷生活功能结合的精致艺术品。从业者不断增加创意性陶瓷产品及陶瓷文化衍生品,使产品更加贴近生活和游客,构建陶瓷文化商品品牌,出现中国风创意陶瓷艺术品、创意陶瓷餐具、耳钉等类型多样的创意产品。
莺歌也开发了具有特色的旅游纪念品,“生活好美丽”文化概念店以将陶瓷文化拓展到大众生活为经营理念,对部分商品申请专利,引进创意作者与陶艺家的作品。商店开设多家分店,将创意产品融入市民生活,根据市民的反馈二次创新。莺歌固定出版提供陶瓷专题及活动信息的季刊,以及针对展览主题、研讨会、陶艺教育等相关的专业书籍,提供相关视频和复印资料等创意陶瓷文化产品。
(三)丰富文化体验活动
莺歌区策划了众多以教育为目的的互动体验活动,包括拉坯、手工彩绘、陶艺DIY、陶艺舞台秀、传统烧窑体验、陶艺家互动体验、面包窑制作美食、陶瓷故事讲座、街头艺人表演及陶瓷腌制脆梅活动等。不同景点的体验活动分别融入了自身特点和发展历程而各有特色,节庆活动期间,设计多种主题体验活动。
莺歌很注重通过长期的体验活动培养忠诚度高的游客,针对不同游客设计相应的陶艺研习课程,如为中小学教师提供教师研习教室、研习课程及教学信息;训练中小学生担任导览员课程等。同时,通过持续的陶瓷技术研习班、国际研讨会等活动逐步成为陶艺爱好者、学者和从业者研究、创作交流的场地,促进陶瓷文化体验活动的不断创新。
(四)培育大型节庆活动
莺歌不断通过节庆活动扩大知名度和美誉度,包括国际陶瓷嘉年华、馆庆日、节假日活动。持续十天的国际陶瓷嘉年华是莺歌的年度重大活动,被誉为台湾“十二大地方节庆活动”之一,有力地带动了当地旅游业的发展。如以“风生水起好运来”为主题的嘉年华,策划了星座陶瓷开运法、陶瓷粉丝不可错过等系列活动,并邀请知名艺人演出。嘉年华期间,陶瓷博物馆和艺术园区根据主题举办研讨会、特展、研习活动,其他区域开展,如迎陶神、陶瓷商展、街头艺人表演、彩绘面具、马赛克拼贴和音乐会等系列活动。活动主题逐年更新,通过激发游客兴趣的系列主题活动培育大型的节庆活动,大大增加了当地的人气和游客量。
(五)精致创意景观设计
造景、造产、造人是莺歌发展的三大方向,精致景观是莺歌文化创意与旅游结合的特点,包括建筑景观和人造景观,它们装扮了莺歌旅游“情景消费”的场所精神,于细微处给游客带来惊喜与感动。莺歌保存了台湾早期制陶工业遗产建筑景观,如制陶工厂、古早窑、老式报时烟囱及当地住房等,时代特色明显。莺歌陶瓷博物馆建筑风格独特,赢得亚洲三大、全世界十大国际陶瓷博物馆的美誉,成为地标性建筑景观。
人造景观以陶瓷创意文化为主题,主要表现在陶瓷产品、装饰品、景观小品和空间设计上。作为商品、艺术品和旅游产品的陶瓷产品随处可见,陶瓷元素的装饰品和景观小品分布在莺歌区的各个角落,如博物馆寄存柜上的陶片装饰、老街休闲座椅上的陶瓷花纹装饰、桥体上的陶瓷构件、陶瓷制成的伞筒、大型陶瓷雕塑与陶瓷艺术品摆件等。空间设计方面,民众也会借鉴老街不同风格店铺、“生活好美丽”商品店及其分店的摆设方式和空间设计。
(六)整合市场营销宣传
以顾客为中心,以需求为导向,将网络营销和传统营销结合,莺歌制定了整合营销传播策略,主要包括以下方面。
1.网络营销。莺歌观光导览网、陶瓷博物馆网、莺歌老街网以及“莺歌陶瓷200”主题网、陶瓷商品网等多个网站,介绍莺歌的旅游资源、活动安排、产品信息、从业者及创作心事等内容,为游客提供在线活动报名、在线预订、交流互动的空间。
2.媒体营销。莺歌非常注重与媒体保持良好的关系和互动,经常向报纸、广播、电子报刊、电台记者寄送活动邀请函、新闻稿。重大活动期间,与特定媒体合作集中宣传,如在陶瓷嘉年华期间,与民视、三立电视台合作。
3.事件营销。莺歌国际陶瓷嘉年华年年有创意,通过节庆事件营销,迅速提高莺歌的陶瓷旅游形象及品牌知名度。
4.展会营销。莺歌多次参加和举办国际展会,获得多项荣誉,先后与多个国家签署合作协议书,推动陶瓷艺术交流和合作。并在人流密集处举办展览,如在桃园机场展出售卖,提升知名度与专业形象。
5.客户关系营销。莺歌通过赠票、优惠活动等方式,与台湾多家公司开展合作,不断增加潜在的客户群;莺歌更注重与游客关系的维持,陶瓷博物馆推出会员卡计划和电子报服务,定期赠送给会员刊物、电子报,以获得持续关注。
6.植入性营销。莺歌已成为多个MV、偶像剧、连续剧及综艺节目的拍摄场地,以吸引游客参观,增加曝光度。如电视剧《命中注定我爱你》在莺歌陶瓷博物馆取景后,吸引了大批粉丝的到来。
四、经验与启示
莺歌陶瓷创意工艺旅游经过多年的发展和探索,形成了较为成熟的发展模式,为当前文化创意产业与工业旅游的融合发展,提供了参考和借鉴之处。
(一)地方文化特色突出,社区营造贴近生活
文化创意产业建立在与生活环境的彼此依存关系上,强调保存传统和地方魅力,发掘地方创意与特色。莺歌重视当地陶瓷文化的延续和创新发展,打造具有强烈历史感、文化认同感的特色文化空间。地方文化特色突出,是创意工业旅游值得借鉴的地方。
莺歌形成了社区生态博物馆开发模式,社区居民、店主、厂商作为旅游开发的主人和参与者,使创意旅游融入更多民众的陶瓷故事、地方特色等生活元素,提高了他们对文化的认同感及发展创意文化旅游的使命感,最大程度地发挥了他们的积极性和创造力。在文化与生活的传承中发展创意旅游,让整个莺歌充满人文情怀,长久地保持了吸引力。
(二)集多种功能于一体,打造遗产旅游廊道
旅游地资源独特性越突出、构成种类越多、综合性程度越高,开发后的游客生活越丰富多彩,对旅游者的吸引力就越大。莺歌从仅有的陶瓷工厂和商店,到当前的综合性工业旅游目的地,取得了巨大成功。可见,工业遗产的创意旅游开发应向多元化、活态化方向发展,选择博物馆、创意产业园、观光工厂、主题公园、购物中心、开放空间中的一种或多种模式,集多种功能于一体,打造项目丰富、功能多样的工业旅游目的地。同时,不断挖掘和丰富主题文化内涵,围绕工业遗产主题,以文化创意为基础,增加新的主题景点、节庆和体验活动、特色商品、文化衍生商品、旅游基础设施等创意旅游项目和看点,打造工业遗产旅游廊道,延长游客逗留时间。
(三)开发独特文化景观,营造创意体验环境
独特的文化景观和文化创意体验环境是文化创意型旅游地游客满意度的内部驱动因素中影响最大的。各大艺术馆、博物馆,许多大型节庆、展览等是典型的创意景观,莺歌除开发以上创意景观外,也打造了较多的精致创意人造景观和建筑景观,以创意景观吸引游客。
莺歌区内为游客提供了情景化的文化创意体验环境,旅游活动涵盖了陶瓷产业从制作、创作、展示、销售和增值整个过程,兼具陶瓷展销、陶艺教学、陶艺表演、节庆活动及陶艺交流于一体,持续不断地长期和短期参与活动贯穿在整个旅游体验中,营造了游客学习和探索的开放式、情景化、互动式体验环境,激发游客参与的积极性,取得了良好的效果。
(四)官产学界协作管理,发挥市场协调作用
政府是工业旅游的主要推动者,但文化创意产业与工业旅游的融合发展需要更广泛的参与者,特别是相关的开发商、社区居民、从业者,他们才是保持文化创意旅游发展的生命力。政府应成为工业旅游发展的政策制定、方向引导者,设立由参与主体、社区居民、开发商、从业者等利益相关者组成的管理协会,作为第三方机构,负责具体事宜。以市场为主导,官产学界协作管理,为文化创意旅游的发展提供宽松的环境。
1营销创意
营销创意是有计划的营销应为的一个组成部分,这对于行业竞争相对激烈的行业来讲尤为重要。营销创意又别有其明确的行为目的,更具有明确的产品卖点创意。营销创意,不仅是产品策略的创意,还包括品牌创意,广告宣传创意,企业形象创意等。企业的整个生产经营活动是一个创意的系统工程,创意能使企业保持永恒的魅力,激发企业永远追求的时代特色。从数量和质量上来说与产品创意相比都不逊色。营销创意是整个营销策划过程的基础,是决定营销策划的前提。营销创意的一个根本就是营销周期,根据不同的营销周期需求进行不同的营销创意。
2营销创意在计划营销过程中的作用和实现
2.1营销是创意还是过程
一谈到营销就想到创意。创意必须以科学、严谨的营销管理过程为基础,与各种营销组合工具密切配合才能起到促进销售、占领市场的作用。我国企业终于有很多认识到了做广告的重要性。中央电视台标王的价格也是一再攀升,前年秦池以[XC牛1.tif,JZ][XC牛2.tif,JZ]牫亿元的天价中标,去年爱多又每天付给中央电视台[XC牛3.tif,JZ]牭万元的广告费,各厂家也纷纷大打广告牌。不能否认,广告给企业带来了巨大的经济效益,使一批国内企业脱颖而出,但是靠广告的一鸣惊人并不能使企业长治久安,获得市场竞争的胜利也不仅仅只靠广告、彩电、[XC牛4.tif,JZ][XC牛5.tif,JZ]犇等。家电的降价风潮又再次证明:在万般无奈之下,我们的企业又拿起了最笨拙、最原始的竞争手段———价格战。实际上,在没有任何成本优势基础上的价格战既削弱了对手又损害了自己。
营销是一个过程,是分析、规划、执行和控制,是从市场研究、确定目标市场、产品定位到策略规划、计划实施、效果反馈的完整过程,是产品、价格、渠道、促销的完美组合。我们只看到宝洁公司的广告做得好、做得凶,可他们的分销渠道、人员推销照样出色,相反,重庆奥妮的百年润发广告虽然效果极佳,但分销却拖了后腿。松下彩电的品牌价值要高过长虹,但其售后服务做得不好,限制了其市场的扩张。
2.2营销是用过程来生产创意
营销既然是一个过程,它前期的市场研究与产品开发就显得特别重要,前期的工作做好了,后期的推向市场则是水到渠成、顺理成章的事情。香港李锦记历经百年而不衰,在今日香港市场中更是调味品的排头兵,这和其严谨科学的营销管理是分不开的。李锦记的营销组合其实很简单:广告+分销,在电视、广播、包装等家庭主妇最可能接触的各种媒体中大作广告,并在电视节目和超市中做现场演示,教授人们如何使用这种调味油。同时注意产品分销渠道的畅通和广泛,实现在各大超市、便利店的最大销货率,既让顾客知晓又能处处、时时能够买到。成功的营销组合使产品获得了极大成功,李锦记的销售额增长了一倍,稳居同行业首位。
营销不是故弄玄虚的花架子,不是神秘不可知的玄学,是实实在在的科学,只有在科学基础上强调营销的艺术性才是正确的态度,因此在企业内部实现营销管理过程的制度化和规范化是当务之急。
对营销的理解不能停留于表面的浮光掠影,而应脚踏实地、勤勤恳恳地去做营销,去抓营销的根本,这个根本就是要将市场与企业联系起来考虑问题。在借鉴各方面经验的基础上,企业应有选择性地采取以下措施建设自己的营销系统:
第一,在企业内部成立市场部,对消费者和社会需求发展方向进行持续不断、仔细严谨的调查与研究;
第二,在组织机构上设立营销副总,全面统筹规划企业的营销过程,对市场研究与开发负全责;
第三,建立与顾客的紧密联系,广泛征求顾客意见,并及时反馈给最高决策层;
第四,将产品开发同市场研究紧密结合,使社会需求变动迅速反映到产品开发上来;第五,成立战略小组,对产品在市场中的现状与发展、营销手段的效果与不足进行定期的评价与反馈。
3营销执行在企业中的重要作用
执行看似简单,但却是整个策划过程中最难操作的环节,可行性较强的策划是最适合市场的。因此策划与执行并不是两条无法相交的曲线,而是必学结合在一起的同心圆。完善的营销执行计划是执行力的源泉。有这样一种值得关注:企业执行力差的原因,很大成都上在于销售人员不能正确执行公司政策,一方面是因为销售人员缺乏正确的意识,另一个方面则是销售人员缺乏足够的专业技能。因此,管理者总是希望让销售人员接受大量的培训,通过培训来改变认识,提高专业技能,从而强化执行力。这是一个误区。管理者往往忽略了分析自己,执行力差的根源恰恰是管理者造成的:不少管理者将目标与计划等同起来了,认为自己制定了企业的策略发展目标,就等于制定了策略的执行计划,这种认识是错误的。
执行力的关键在于销售人员行为的一致性。这中一致性不是来自于策略目标,而是来自于营销执行计划。但是很多企业的整体策略思想都再管理者一个人的大脑中,平常都是通过与销售人员之间的沟通来推动策略执行的,这就存在一种状况;经常沟通的人容易理解管理者的策略意图,而不常沟通的人则只能依靠自己的理解行事,偏差也就难以避免了。做好营销执行计划,关键在于:一要准确定位,二要明确目标,三要确定预算,四要合理分解,五要有效转化,六要强化规范,七要动态跟踪。制定营销执行计划时,不仅要考虑整体层面,还必须注重对策略的分解,要通过时间,产品,渠道,区域等各方面来丰富执行计划体系,同时以具体的施行方案,确立具体的执行步骤。抓住了这几个关键点,就能够通过营销执行计划来统一,规范销售人员的行为,从而迅速提高策略的执行力。
4营销执行与营销创意的保障
营销创意是建立再一个有明确目的的营销策划过程中,是一个综合决策的过程,而营销执行是一个系统的管理和执行的过程,是保障一个营销决策执行的保障平台。只有具备良好的营销管理保障体系才能使优秀的营销倡议和计划得到顺利的执行。策划与执行能力是并存的,产品的性质不同就要因案而异,但涉及的具体执行方式是可以重复的。营销管理是一个系统管理的过程,过程管理是提高营销执行能力的主要保障手段。在营销执行的过程当众,更好的进行管理和控制,保障过程管理有效,营销执行的过程中要求我们要分析出现偏差的原因,并在管理与控制的过程中找到相应的对策,以有效保障营销执行力的提升。也可说营销执行力的保障可以用一句话来概括:再正确的时间,用正确的手段执行正确的政策。
关键词:重庆市;创意产业;营销策划人才;需求研究
中图分类号:F127文献标志码:A文章编号:1673-291X(2008)16-0165-03
一、重庆创意产业发展的“66503”目标
近年来,我国创意产业正以前所未有的速度迅速崛起。北京、上海、深圳、南京、杭州、长沙、成都等各大城市均依托各自人才、区位以及产业优势,将创意产业视为经济发展新的增长点,纷纷出台创意产业发展规划和优惠扶持政策,设立各种创意产业基地和园区,欲抢占我国创意产业发展战略高地。
在这样的形势下,重庆市政府于2006年决定,“十一五”期间,要重点扶持研发设计、软件设计、建筑设计、文化传媒、咨询策划、时尚消费等六类创意产业子项,使之成为重庆经济增长与自主创新的重要推动力量。
重庆市政府制定了创意产业发展的“66503”目标,即全市创意产业增加值约占全市GDP的6%,形成6万人左右的就业规模,建成50个以上的市级创意产业基地(园区),其中具有全国性影响的基地(园区)3个,创造一批有重庆风格和国内外影响的创意产品品牌,培育一批在国内外有影响力的知名设计师,具备举办国内外创意产业大型活动的能力。于2010年,实现该发展目标。到2020年,创意产业增加值约占全市GDP的10%左右,形成一大批具有影响力的创意产业基地,创意产业步入“文化长入经济,经济体现文化”融入互动的高级发展阶段。重庆市创意产业的发展目标是通过政策推动,逐步形成创意研发、创意产品生产、推广销售等环节完善的创意产业链。
重庆发展创意产业将立足重庆市的经济社会发展实际,按照建设创新型城市的要求,以市场为导向,创意为核心,创新为动力,基地(园区)为载体,促进文化与经济的融合。在市、区两级政府的引导及推动下,努力消除影响创意产业发展的体制、机制和制度,营造良好发展环境。充分发挥个人创意、技巧及才华,通过知识产权的开发、运用和保护,创造财富、增加就业,逐步形成产业体系相对完整、结构布局科学合理、社会经济效益显著、具有鲜明特色的创意产业发展格局,转变经济增长方式,调整优化产业结构,增强城市功能,提升重庆形象。
自20世纪90年代初期,重庆第一个动漫企业的诞生标志着创意产业的萌芽,经过10多年的发展,目前以研发设计、软件设计、建筑设计、咨询策划、文化传媒和时尚消费等为支撑,以创意产业基地和文化创意集聚区为载体的创意产业在重庆已初具规模。2006年,全市创意产业增加值达到165亿,同比增长40%。其中,软件设计创意行业实现增加值72亿元,同比增长70%,文化传媒创意行业实现增加值74.6亿元,同比增长12%。创意产业的发展为重庆加快产业结构调整,提升产业高度,促进经济增长方式的根本转变起到了积极作用。
二、重庆创意产业发展对营销策划人才的需求
实现重庆创意产业的“66503”发展目标,需要若干支撑条件,包括政策、法律、制度、土地、资本、技术、人才等。其中,人才条件是最重要的,具有相当数量和质量的人才增量,是发展该产业的基础,人才是创意产业的灵魂。创意产业的根本属性就是依赖人的创造力,在一定的制度安排下,形成交易产品,满足人们的需求。在研发设计、软件设计、建筑设计、文化传媒、咨询策划、时尚消费等活动中,绝大部分的活动都是人力资本即专业人才来完成的。可见,专业人才在创意产业发展中有何等重要的作用。营销策划人才在创意产业中具有非常特殊的地位和作用。首先,营销策划人才是创意产业的核心人才,他们是灵感迸发、创意迭现的创作者,对创意活动、创意企业进而创意产业起到关键性的支撑作用;其次,营销策划人才是连接创意产品与市场的桥梁,他们通过市场调查、分析及预测,把握市场发展的脉搏,发现市场愿意、喜爱的创意产品;再次,营销策划人才是创意产品开发的具体实现者,要把创意变成产品,必须经过一系列的活动才可能实现,通过他们对这些活动的组织、实施、控制等,形成达到消费者手中的现实商品。
创意产业所需要的人才可以划分为三类:管理人才、专门技术人才、营销策划人才。管理人才是创意企业经营活动的组织、实施、控制者,专门技术人才是产品研发、软件、建筑、文化传媒等构思的技术实现者,而营销策划人才是创意的提出、构思和谋划者,从具体作用讲,营销策划人才大致可分为如下:(1)咨询策划人才,直接在咨询策划业中从事市场调查、分析与预测,进行信息咨询、分析研究,提供专业性、项目性策划等。(2)企业营销策划人才,在研发设计、软件设计、建筑设计、文化传媒、时尚消费等企业中从事设计策划、文化传媒策划、时尚消费策划等。(3)企业营销策划管理人才,在研发设计、软件设计、建筑设计、文化传媒、时尚消费等企业中从事营销策划活动的组织、实施、控制等。不难看出,营销策划人才在创意产业中的每一个领域都发挥了关键作用,离开了营销策划人才的创意产业是不可想象的。
要实现重庆创意产业的“66503”发展目标,就必须有大量的咨询策划人才、企业营销策划人才、企业营销策划管理人才。据测算,目前,在整个创意企业的就业总人数中企业真正营销策划人才仅占1/20,其中主要是咨询策划人才,而企业营销策划人才、企业营销策划管理人才则是少之又少。按照营销策划人才占1/5来计算,重庆创意产业的“66503”发展目标中6万人左右的就业规模,就需要1.2万营销策划人才。
三、重庆创意产业营销策划人才需求与供给的失衡
重庆要重点扶持研发设计、软件设计、建筑设计、文化传媒、咨询策划、时尚消费等六大类创意产业。需要大量的与之匹配的营销策划人才,这六类创意产业才具现实的人才基础,得到真正的发展。重庆创意产业的快速发展,导致营销策划人才需求量急速增长,但是,营销策划人才的供给却远远不足,缺口估计在0.9万人左右。产生这种失衡的原因是多方面的,但主要有以下几个方面:
1.重庆高校培养的营销策划人才数量不足,人才培养与产业发展脱节,质量不高。目前,重庆高校中开设营销策划专业的仅有几所,每年培养的学生不到0.1万人。与此同时,这些高校营销策划人才培养模式面临一些急待解决的问题,主要集中在以下几点:第一是人才培养与产业发展脱节、缺乏系统的调查研究,如创意产业究竟需要什么样的人才,营销策划人才适应的岗位群有哪些;第二是课程模式和课程设置不能想当然,需要调查与分析从事这一类岗位群的工作应具备什么样的岗位能力;第三是教学设计,需要研究和分析课程教学在职业能力培训里起的作用和担负的任务,选择什么样的教学内容、教学模式来完成这样的任务;第四是思考选择什么样的教学方法和手段来完成营销策划人才培养。
2.重庆创意产业营销策划人才建设缺乏中长期战略规划。目前,重庆营销策划人才的紧缺表现出重庆在创意产业营销策划人才战略规划上存在问题。战略人才观念的缺位使得人才引进的思路、手段相对滞后。长期以来没有对营销策划人才的关键部门、关键岗位的主体专业人才进行战略化的开发与利用,缺乏引进人才的动机,没有形成引进主体专业人才的长效机制。
3.重庆创意产业开发基础环境建设滞后,使人才引进困难。重庆创意产业企业在当地区域范围内属于高收入行业,但与全国同行业企业比较待遇相对较差。满足不了高素质人才的心理预期。
四、创意产业营销策划人才队伍建设的措施
针对重庆营销策划人才的供给远远满足不了创意产业人才需求的实际,必须优先、超前性地解决营销策划人才短缺问题,从而保证重庆创意产业发展有一个坚实的人才基础。创意产业营销策划人才队伍建设的措施主要有以下几点:
1.扩展重庆高校营销策划专业人才培养规模,改革人才培养模式
重庆市发展研发设计、软件设计、建筑设计、文化传媒、咨询策划、时尚消费等六大类创意产业,为营销策划人才提供了确定的岗位群,依据这些岗位群的岗位能力要求去进行课程的设置、教学设计、教育教学方法和手段的运用和师资队伍的建设,使我们培养的营销策划人才成为创意产业发展的支撑。特别是构建特色企校合作开发人才新模式。随着我国高等教育制度的改革和社会就业压力的增大,企校合作模式正在不断地发展。一是可以扩大学校的招生来源;二是可以供求对应,专业对口;三是可以有效地缓解相应专业的就业压力。这是一个企业与高等院校共赢的模式。企校合作开发人才这种模式不是新鲜的概念,在重庆创意产业型企业发展中具有很强的现实意义,而且也是解决紧缺人才和高学历人才,缓解人才短缺的有效途径之一。
2.建立具有重庆特色创意产业营销策划人才培养基地
建立人才培养基地,可以形成人才培养的长效机制,还可以为创意产业开发型人才的培养提供必要的实践基地。同时,可以发挥出多产业人才培养的联动效益。具体的措施是:首先,以重庆高校为基础,通过与创意企业的结合,形成工学一体的营销策划人才基地,让各高校(包括本科和高职)各有侧重,充分发挥自身专业优势,进行人才培养的一体化设计;其次,充分体现人才培养的产业导向,专业课程设置应与创意产业发展相适应,教师队伍必须精强能干,时刻能够走在创意产业发展的前列,使得学生所学的知识能保持领先的水平。注重学生综合素质的培养,尤其是人文精神及创新能力、理论应用与专业技能等方面的培养;再次,加强基地毕业生的就业指导。坚持理想教育,调整大学生的就业心态,帮助学生树立正确的择业观,自觉根据社会需要调整择业趋向,尤其是要积极投身重庆经济建设。通过各种途径,要让毕业生充分了解重庆,了解重庆经济社会发展以及人才需求的实际情况。鼓励毕业生到基层,到生产、科研第一线去。同时,要积极鼓励毕业生到民营企业去以及自主创业。
3.制定重庆创意产业的人才战略规划。
制定中长期营销策划人才。由市政府职能部门组织全面的调查研究,以确定未来人才的需求量、人才规格,在此基础上,分别编制重庆高校营销策划人才培养、人才引进、人才储备等计划,并出台相应的政策措施。
4.开发创意产业企业人力资源。企业应该积极、主动开发人力资源。首先,企业要积极承担社会责任,为企校合作开发人才提供支持,以解决高校在人才培养上理论知识和实践技能脱节的问题。通过增加实习实训等实践性教学环节的比例,锻炼学生的实际能力,缩短大学生的实际培养周期,使毕业生走上岗位后能很快适应角色。其次,提高员工的认识能力。为了迎接知识经济条件下可持续发展的挑战,创意产业开发型企业在发展的过程中,越来越凸显出人力资源开发与管理的重要性。知识型员工是企业人力创意产业开发的重要对象,他们是人力创意产业开发的代表者、企业文化的构建者、企业精神的体现者、企业发展目标的引导者和实施者,在企业人力资源的开发中发挥着重大的作用。再次,创意产业开发型企业要积极实施人才储备。后备人才的储备与开发是企业持续发展的动力与保障。在我们的调查中发现,绝大多数创意产业开发企业不重视后续人才的储备工作,过度地依靠行业优势,不是主动地引进人才,存在很强的保守性。造成了很大的人才流失与人才的压制,使就业人员缺乏积极创新的激励心理,造成了人才创造能力的闭合。重庆市创意产业企业在人才开发过程中一定要注意激发人才的潜能,从战略高度做好人才开发利用工作、人才后续储备利用工作。最后,合理使用现有营销策划人才。企业应从自身实力、发展潜力出发,选择最合适的专业人员,以发挥最佳人才效能,而不应盲目追求高学历,造成人才的“高消费”和浪费。
参考文献:
[1]胡小武.创意经济时代与城市新机遇[J].城市问题,2006,(5).
[2]张京城.中国创意产业发展报告(2007)[M].北京:中国经济出版社,2007.
经常有企业老总抱怨,没有创意,现在的产品营销目标越来越难以实现了。
网络作为当代人关注度最高的传播媒介,以其全天候、全节点的覆盖力和影响力,引起了产品销售型企业的高度重视。于是,网络营销开始成为企业营销战略中的重要一环。
如何做好网络营销,说白了就是你能不能抓住网民的眼球。要让网民在浩如烟海的网页中发现你、关注你、点击你,“视觉创意”就成为网络营销功败垂成的关键。网络营销比拼的就是创意,好的营销创意,看起来似乎很平常,却能将目标受众引入“关注之途”。
最近在新浪网页中出现的网络营销产品,将销售对象与当前热点话题、热点人物进行“关联性”捆绑和嫁接,制造出网民关心的话题,吸引了受众的积极介入。这种超越了“硬性传播”思维的视觉创意营销,使受众在参与中自然融入传播环境,达到了客户预期的传播效果。从目前来看,新浪在网络“视觉创意”营销方面进行的有益尝试,得到了传播者与受众双方的认可。
寻找创意工具,“植入”传播要素
2007年7月,电影版《变形金刚》的全球上映。可以说,这是好莱坞在2007年度的一个重头戏。《变形金刚》是上世纪80年代最具代表性的美国动画片,片子播出后曾在我国掀起了一场“变形金刚热”,在那个时代的幼小受众心中植入了深深的“变形金刚”情结。
如今,这部分人都已成长起来,并成为最庞大的网络基础用户。网络已经成为这个庞大人群工作和生活的重要组成部分,因此,他们的潜在消费力,成为各大电脑生产商全力争夺的目标。
海尔电脑率先发现并开始锁定这个消费群体。2007年6月,海尔电脑宣布成为电影版《变形金刚》在中国大陆地区唯一电脑合作伙伴,将《变形金刚》的上映作为一次重要的品牌推广契机,拉开了2007年暑期电脑促销大战的序幕。
其实,金刚如何变形,在伴随着变形金刚长大的一代人心中,都有自己的变法。如何将他们心目中沉淀的传播要素“唤醒”?海尔想到了网络。网络传播界面的交互性,是其他传播媒介不具备的。于是,海尔电脑借助新浪平台,建立了一个巨大的“涂鸦馆”。在这个平台上,网友可以任意“涂鸦”,将自己心目中的金刚变法自由地表现出来。在“涂鸦”创意过程中,海尔电脑的海报被预置为画板背景,海尔电脑的传播元素在不经意间,悄然地融进了网友的涂鸦作品当中,从而完成了一次和谐共生的完美传播。
网络“涂鸦”是众多网友都喜欢的网络活动,不仅具有很高的网友参与度,参与门槛也比较低。在这个活动推出后,借势《变形金刚》的热映,“涂鸦”活动很快就吸引了大量参与者,“涂鸦馆”此时就成为海尔电脑与网友的强大交互平台。数据显示,在整个活动期间,网友共上传了涂鸦作品1093幅,网友参与的投票总量达到37818票。海尔电脑通过变形金刚,与目标受众进行了一次亲密接触。
搭建创意平台,营销充满乐趣
博客等WEB2.0工具的广泛应用,为网络营销提供了全新的创意空间。在新浪、博客中国等网站的推动下,WEB2.0应用在过去两年中得到了迅速发展和普及。随着普及量的放大,博客逐步显现出“定位营销”价值。以往网络营销基本是以条幅、弹出式广告等硬性广告形式来吸引用户,传播效果差,网民还有排斥情绪。博客WEB2.0技术的应用,增强了网际营销的互动性和精准性,可以实现目的性很强的实效营销。
新浪推出的“博洛尼・抢沙发”,就是一个经典的博客创意营销案例。博客中“沙发”是“So fast”的意思,博主发帖后第一个回帖响应的博友,其位置被称为“沙发”。在互联网博客圈,“沙发”意味着一种秩序,网友们在网上“抢沙发”,既是一种网上乐趣,也表现出一种热情和积极的参与精神,这种“抢”会在参与者心中留下强烈的记忆沉淀。
博洛尼的老板蔡明,发现在博客“抢沙发”可以实现明确的传播主张,旋即在其新浪博客上推出了“抢博洛尼沙发,做新浪史上最快的人”的博客营销活动。这个创意的核心点是:“沙发们”在蔡明的新浪博客上抢得第一位置,即可在生活中抢得真沙发。整个活动将现实中的沙发,与网上“沙发”高度关联在一起,在一片“抢”声中,实现了有效的定位传播。
“抢沙发”活动以“玩票”形式,激发了网友的参与热情,将营销过程巧妙地植入到了整个活动进程中。从网上公布被抢“沙发”地址到沙发被博友抢到,最快的速度是40分钟。蔡明的博客在“抢沙发”活动结束后,流量由原来的300万增长到500万,使博洛尼的品牌人气得到了一次大幅度提升。
创造受众参与,挖掘“共聚”价值
北京奥运,无疑是2008年最吸引眼球的大事。作为一个引起全世界关注的特殊年份,“2008”也成为一个具有传播价值的特殊数字。如果能赋予这个数字更多的娱乐元素,一定会获得一次难得的营销创意。