平面设计的内容精选(九篇)

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第1篇：平面设计的内容范文

（一）字体设计的含义

字体设计需要对平面设计中的文字进行安排与艺术化设计，使其对人们的视觉作用达到平面设计作品的具体要求，改善其视觉影响力。在平面设计中，字体设计起着重要的作用。文字不仅仅是传达平面设计中的内容，对平面设计的内容进行解释与宣传，同时还起到装饰作用，增强平面设计的艺术感染力。与色彩及图案设计不同，字体设计能对平面设计的内容进行准确直观的传达，能给观众强烈的视觉感官冲击，同时能让人们快速把握平面设计宣传的具体内容。

（二）平面设计字体设计分类

1.书法字体设计

书法是我国传统艺术门类，承载着我国深厚的文化艺术底蕴，书法拥有着丰富的艺术美感，并且具有很强的实用价值。在进行平面设计时，往往设计师会在平面设计作品中融入书法字体设计，以提升平面设计的文化内蕴与视觉表现力。从当前的书法字体设计现状来看，书法字体设计大致可以分为两种，一种是对名人题字的调整与编排，另一种是对书法进行重新设计。两种均需要对书法字体进行再加工与设计，字体的艺术美感得到更好的体现。但是在运用书法字体时需要特别注意，书法字体的变形可能会影响人们对其的视觉识别。

2.装饰字体设计

如果说书法字体是传承中国文化传统，那么装饰字体则是发扬设计的时代性，使平面设计紧跟时代潮流。根据商业平面设计的具体要求，做出适当的字体设计，应用于平面设计作品中，使平面设计能够符合时代要求。并且，在装饰字体设计与应用中，可以融入企业与个人的个性化需求，让装饰字体展现出更为丰富的含义。在应用装饰字体时要特别注意，装饰字体的应用要结合平面设计内容的本身要求以及企业市场经营的性质，做好商业活动的文化传播。

3.英文字体设计

在全球化的背景下，英文字体也不断应用于平面设计中。英文字体设计与中文字体设计一样，也分为书法字体与装饰字体两种。在平面设计作品中运用英文字体，能够有效增加平面设计的异域风味，使设计作品的内容更为丰富与多变，增强平面设计的艺术表现力。设计师在应用英文字体设计时，需要根据不同的平面设计需求，将设计理论融入到英文字体设计中，使英文字体能符合中国大众的审美需要和信息需要，使英文字体设计也能符合我国的平面设计需求。

二、字体设计的原则与要点

（一）字体设计需要有适应性

平面设计中的字体设计不可忽略其信息传播的作用，传递信息是字体设计最根本的作用，字体的设计需要准确地传达主题的内容与要求，要与平面设计的主题相一致，不能与设计主题相背离。特别是在进行商品广告设计时，每一个字对商品广告都有着重要的意义，文字需要简洁无误地将商品信息传达给消费者，如果不能达到这个要求，字体设计就失去了最基本的作用。

（二）字体设计的艺术性

字体设计需要根据平面设计的要求，体现平面设计的主题要求，展现字体设计的个性与特色，增加平面设计的视觉审美艺术感。良好的字体设计，能够优化平面设计作品的质量，同时对企业与产品的良好形象树立起到推动作用。在进行字体设计时，要充分展现其独创性，不能流于平庸，给人眼前一亮的感觉。设计过程中，要考虑字体的形态、色彩、大小、与组合编排，进行仔细的比较与修改，使字体设计能与平面设计作品内容有机结合起来，达到相得益彰的效果。

（三）字体设计的实用性

平面设计作品中，字体设计不仅仅需要装饰作用，还需要有传递信息的作用，因此，平面设计师在进行字体设计时，不仅要考虑字体的视觉效果，还要考虑字体对信息的准确传达功能，使字体设计能够准确传达设计主题等信息。

三、字体设计在平面设计中的重要性

随着社会的发展，平面设计的创造性要求也越来越高。平面设计是视觉传达艺术，同时也需要对受众传达准确的信息。字体设计在平面设计中显得尤为重要。字体的粗细、大小、颜色、编排都会影响到作品的视觉效果，会改变平面设计作品的内在诉求力以及版面的审美感受，是平面设计作品生命力的体现。字体在传播平面设计内容的基础上，也能承载丰富的情感，更有利于平面设计作品的内涵表达。

（一）字体设计能使平面设计文字更有可读性

平面设计中文字的作用是向受众传递信息，由于平面设计中，文字数量并不多，因此，如何用简洁的文字传达清晰的诉求信息，是平面设计师需要研究的重点。而优秀的字体设计能够使平面设计中的文字更具有可读性，有效地将主题传递给受众。

（二）字体设计能直观表达设计师的想法

平面设计作品是设计师思维外化的表现形式，设计师能通过字体设计直观地将思维与情感表现出来。例如，在包装设计中，人们往往会阅读产品包装中的文字信息，如果字体设计不能明确地传递商品的有效信息，就失去了其意义，对于商品的销售是非常不利的。好的字体设计能够吸引消费者对商品的兴趣，从而打开商品的市场，达到平面设计的目的与作用。

（三）字体设计能协调平面设计作品

平面设计并不是各个设计元素单纯的拼凑，需要各个元素相互协调、相互配合。字体设计在平面设计中可以很好地协调各个设计元素。字体设计是设计师对于平面设计内容情感的抒发，良好的字体编排，能使平面设计中色彩与图案更好地结合在一起。平面设计是视觉设计，各个设计元素结合不仅要具有美感，还需要符合受众的阅读习惯，只有使受众能在短时间内抓住平面设计主题与重点，平面设计才是成功有效的，字体设计在平面设计中起着不可替代的关键作用。

（四）字体设计使平面设计更具有人情味

第2篇：平面设计的内容范文

一、插画艺术的概况

插画是将图形语言作为信息传达的艺术形式，能够对文字进行更加生动形象的阐释和说明［1］328。插画艺术具有悠久的历史，从世界上最古老的洞窟壁画发展到日本江户使其的民间版画浮世绘都展现着绘画艺术的发展历史。最早的插画是在19世纪伴随报刊和图书一起发展起来的，插画发展的黄金时期大约是从20世纪60年代的美国开始，在插画的发展中受到了抽象表现主义画派极大的影响，逐渐地从具象向抽象进行着转变。而到了70年代，插画又回归到了写实的具象形式。我国的插画最初是随着佛教传入，以版画形式出现的。据史料的记载，唐肃宗时期的《陀罗尼经咒图》为我国最早的版画作品。到了明清时期，插画获得了快速的发展，在我国各个地区刻书行业兴起。插画艺术发展到现代，由于商品化社会的发展和新的绘画材料和工具的出现，插画艺术发展进入了商业化。插画能够表现出商品的本身和某部分、商品的区别特征等。表现的方式主要有摄影插画、绘画插画、立体插画。摄影插画为大众常见的一种插画表现形式，能够客观地表现出产品的特征。在制作摄影插画时一般会选择在室内，将背景进行布置，烘托出拍摄的主体，不会受到空间、时间、天气等影响。绘画插画一般会表现出作者的主观意识，将夸张或者幽默的情绪都能够自由地处理进行表现，需要插画师具备较强的创新意识。立体插画经常用于招贴广告中，是将广告创意做成立体构成形式的作品后再拍摄成为照片应用在招贴的广告画面里面，需要招贴设计师和插画师具有较高的平面设计能力和立体构成基础，立体插画能够在二维的纸面上表现出三维的空间幻想。

二、插画艺术与平面设计的联系

插画艺术通过其表现手法，能够带给观众以强烈的视觉感受，引起观众思想上的共鸣。

（一）插画是平面设计中重要的设计部分

平面设计也被称为视觉传达设计，是用“视觉”作为沟通和表现的方式，能够利用多种方式创造并结合图片、文字表达出设计者的想法或者是信息，一般平面设计师会利用字体排印、视觉艺术、版面、电脑软件等技术来达到创作想要实现的效果，而插画是现代设计中的一种重要视觉传达形式［2］328。因此，插画为平面设计中的重要设计部分，能够在平面设计中以清晰直接的方式传递信息，使人们在欣赏美和感受美的同时获得平面设计中所传递的信息。

（二）相互促进和影响

插画艺术促进和影响着平面设计的发展，同样平面设计也促进和影响着插画艺术的发展，二者相互结合，能提高相应的表现力，比如绘画插画中的漫画卡通形式，分为夸张性插画、讽刺性插画、幽默性插画、诙谐性插画四种。不论在平面设计中使用哪一种漫画卡通形式，都能够提升平面设计的表现力和感染力，在平面设计发展的同时势必也会推动插画艺术的发展。

三、插画艺术在平面设计中的意义及作用

（一）补充平面设计内容

插画艺术转变了传统平面设计的信息表达，在平面设计单一的文字中利用形象生动的插画补充平面设计的内容，为观众有效的传递信息。例如：在儿童书籍《好饿好饿的毛毛虫》设计中，利用了插画艺术为文字搭配上有趣的插画，为孩子讲述了一个小毛毛虫如何一路畅通无阻地从一个国家爬到另一个国家的故事，插画中的毛毛虫有着红色的脑壳、绿色的身子，走起路来会高高地弓起身子。插画使整个故得生动有趣，深深地吸引了孩子阅读的兴趣。

（二）展现平面设计信息

平面设计中不能缺少文字和图形，其中的图形就是插画，插画能够将文字中无法描述或者完整表达的内容信息利用直观的画面展示出来。插画艺术的多样性、创造性、趣味性增强了平面设计带给观众的心理感受，能够展现平面设计的内容信息［3］70。比如在商品包装的设计上，通过插画的使用能有效地刺激人们购买的欲望，宣传商品的信息，将商品的具体信息展示给人们［4］70。一般的商品表面会使用实物摄影图片，通过明亮的色彩和质感展现商品的特点，利用插画的多样性，能将不同的商品信息用不同形式展现给人们，像康师傅品牌的麻辣牛肉面的包装上有一个碗，碗中有着热气腾腾鲜红的面和汤，上面还有许多牛肉块和一片片青菜，在碗上面是一个勺子，勺子里是鲜红的辣椒汤，不仅将麻辣牛肉面的特点充分展示给了人们，也刺激了消费者购买的欲望。

（三）增强平面设计视觉冲击

插画主要是用图形来传递信息的艺术表现形式，图形的使用能够增强平面设计的视觉冲击，利用简单的图形给人们留下深刻的记忆，具有较高的艺术欣赏性。一个优秀的平面设计师能灵活地在设计作品中使用插画来表现作品的信息和内容，吸引住人们的注意力，与人们进行深层次的情感交流。例如：在清风纸巾的广告中运用了许多绿色的卡通插画，给了人们强烈的视觉冲击，使人们在看过后就有了深刻的印象，很好的传递出了“给您洁净，纸有清风”的广告信息。

（四）赋予平面设计情感

插画的使用可以赋予平面设计作品情感，用视觉的直观形式展示出平面设计作品中的主题和思想，能够更加贴近人们的生活，接近人们的情感，使人们能够更好地从画面中感受作品中的思想、体会到其中的内涵。如果一件平面设计作品中没有情感，就代表这件平面设计作品没有灵魂，无法带给人美的感受，缺乏欣赏的艺术价值。因此，平面设计作品中的插画能够利用画面强烈的感染力将艺术的情感赋予其中，准确地传递出平面设计作品的主题，拓展平面设计作品的深度，延伸平面设计作品的广度。

四、结语

在商品化、经济化的当今社会，插画艺术作为一种重要的艺术形式影响着人们生产和生活的方方面面。插画艺术作为平面设计中不可缺少的重要因素，将图片和文字很好地结合起来，能更好地传递出平面设计作品中的信息，增强平面设计作品带给人们的视觉冲击，获得平面设计作品与人们情感和心灵上的沟通。插画艺术赋予平面设计作品的情感能带给人们美的感受，提升平面设计作品的艺术价值和欣赏价值。在发展插画艺术中要充分发挥出插画艺术的多样性、趣味性等特点，突破传统的设计理念，通过提升平面设计师的艺术修养和专业素质从而提高插画的质量，利用插画丰富平面设计作品的内容。只有这样才能更好地发展插画艺术，将插画艺术与平面设计有机结合，相互促进，共同发展。

参考文献：

［1］夏　珏．插画艺术在平面设计中的意义及作用［J］．艺术科技，2013（11）．

［2］金　婕．浅谈平面设计中的插画艺术［J］．中国包装工业，2014（10）．

［3］许　腾．试论平面设计中插画艺术的应用［J］．美与时代（城市版），2015（01）．

第3篇：平面设计的内容范文

在社会经济的推动下，平面设计行业有了较好发展，在各类产品的宣传上起到了较好作用。视觉审美元素作为平面设计的重要组成部分，其不仅能增强平面设计的美观度，而且能升华平面设计的内涵，所以对平面设计的发展具有极大作用。虽然平面设计行业在不断发展，但是在实际情况中，很多设计人员在进行平面设计时，不能对视觉审美元素进行较好应用，最终出现多种问题，所以如何更好对视觉审美元素进行构建成为设计人员面临的重大问题。

平面设计中应用视觉审美元素的意义

视觉审美元素作为平面设计的重要组成部分，对平面设计的效果有着重要作用，也是平面设计能够达到预期效果的关键，所以在平面设计中应用视觉审美元素具有多种意义。首先，在平面设计中应用视觉审美元素具有一定艺术价值。视觉审美元素本身具有一定的艺术表现力，当设计人员在平面设计中对视觉审美元素进行应用时，除了将相关信息反映在平面设计中，而且还在预期中设定了艺术价值目标，而视觉审美元素则是艺术价值目标实现的关键，所以通过视觉审美元素能够较好对平面设计作品进行创新，在满足消费者信息里需求的前提下，提升平面设计的艺术价值。其次，在平面设计中应用视觉审美元素具有一定经济价值。平面设计主要是为了对产品进行宣传，对消费者起到较好吸引作用，随着平面设计行业的竞争越来越激烈，如何在保证成本的前提下更好提高平面设计的商业价值成为设计人员面临的重大问题。视觉审美元素不仅能较好符合人们的审美观，成本较低，而且能有效提高产品的商业价值，所以设计人员可以通过视觉审美元素在提升平面设计商业价值的同时更好对人们进行吸引，这样不仅能更好发挥平面设计的效果，而且对提高平面设计企业的整体竞争力有着重要作用。最后，在平面设计中应用视觉审美元素能够增强平面设计的整体性和和谐性。平面设计中往往会涉及到多种元素，如果设计人员不对这些元素进行合理调整，将会对整个平面设计的效果造成重大影响。视觉审美元素能够对人们起到一定的视觉冲击力，吸引人们的目光，所以设计人员可以利用视觉审美元素对平面设计中各元素进行调整，让各元素能够和谐相处，从而更好对平面设计相关信息进行表达，这样才能让消费者了解平面设计的内容及含义，保障平面设计的有效性。

平面设计中视觉审美元素构建的方法

1.图片元素设计

在平面设计中，图片元素能给人较直观的视觉感受，在满足人们的心理需求方面具有重要作用，所以设计人员必须注重构建图片元素。图片元素在平面设计中一般具有较大比重，基于图片自身的特性，很容易出现混乱现象，每张图片都反映着多样化的内容，难以让人们准确认知图片的重点内容。因此，设计人员必须对图片元素进行合理调整，注重层次性和主观性，突出重点图片元素，并将其与其他图片元素建立一定的联系，从而让图片元素起到较好效果。每种图片元素都能反映出多种信息内容，设计人员在对其进行利用时，可以对其相关信息进行合理应用，通过其引出产品信息，从而让人们能够直观了解到平面设计的内容及含义，这样才能达到较好的平面设计效果。

2.文字元素设计

文字元素不仅具有丰富的文化内涵，而且具有较好的美观效果，合理应用文字元素能够提升平面设计的艺术价值和人文底蕴，所以平面设计人员必须注重对文字元素进行设计。随着时代的发展，文字元素的样式不断增多，并被赋予了多种内涵，其也是各种情感的载体，所以平面设计人员在对文字元素进行构建时，必须对文字元素自身特性进行合理分析，以满足人们心理需求为目标，促进文字设计生活化和大众化，并有效提取文字元素的艺术价值，让整个平面设计具有多种文化内涵，这样才能更好对人们进行吸引。不同的文字样式及字体都会有不同的表现力，而且反映出的内容及理念也存在差异，所以平面设计人员在对文字元素进行应用时，必须对平面设计实际需求进行合理考虑，选择适当的文字样式及大小，让其能够充分发挥出自身作用，从而取得更好的平面设计效果。

3.色彩元素设计

色彩元素不仅是平面设计中的重要组成部分，也是增强平面设计美观度的重要元素，对平面设计的有效性能起到重要作用。平面设计人员在对色彩元素进行构建时，由于不同的色彩具有不同的视觉冲击效果，给人们带来的感觉也不同，所以设计人员必须对产品实际情况进行合理考虑，并有效结合人们的心理需求，合理选择色彩。色彩元素具有冷色调和暖色调，而且不同的色彩有着不同的表达效果，所以设计人员必须从平面设计整体性出发，对各个部分的色彩进行合理应用，从而提升平面设计的美观度。

结束语

第4篇：平面设计的内容范文

关键词：高职学院 平面设计 传统文化

中图分类号：G71 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2014）05（a）-0037-01

1 高职学院平面设计专业的教学现状

当前高职学院平面设计专业的学生只有少数能够在中华民族传统文化的设计课题和项目时能够去很好的发掘中华传统文化的内海，学习相关传统文化的素材和文献，并与市场相关成功范例进行结合应用，既而设计出令人耳目一新的作品。但还是有大部分学生由于对中华民族传统文化的了解并不深入和具体，无法得心应手的对传统文化传承的民族内涵进行发掘应用，既而使得设计的项目作品内容平庸，效果不佳。这些作品项目的质量不佳的原因主要表现在以下几个方面。

1.1 学生对传统文化不够重视

高职学院平面设计专业的学生对传统文化不够重视也就是说学生对中华民族文化的归属感不强，中华民族传统文化的归属感是在有一定的传统文化氛围中被不断感染熏陶既而加深形成对中华民族传统文化的认同和归属的感受。然而目前我们国家高职学院平面设计专业的不少学生对中华民族的传统文化了解和认同感日渐下降，而对国外其他地方的文化更加感兴趣。目前学生不少对日本、韩国、欧洲、美国的文化更加喜欢甚至崇拜，而在这些外来文化的冲击下高职学院平面设计专业的学生对祖国的传统文化日益疏远淡化。

1.2 学生的创造力不足

在20世纪90年代初，一些优秀的内地设计师以及港澳台设计师不断将中华民族传统文化元素运用在平面设计的告示、海报、包装等项目设计上，把传统文化的深厚底蕴和内涵发挥的淋漓尽致，并进一步推动了中华民族传统文化在平面设计领域中的弘扬和发展。然而在高职学院平面设计专业的教学内容中虽然中华民族传统文化是比较重要的设计主体，但是不少学生的设计作品都比较循规蹈矩，流于形式，创新能力比较差。高职学院平面设计专业的学生目前设计项目和作品都限于模仿的趋势，由于在高职学院平面设计专业的教学内容中一些优秀作品对学生的影响较为深入，使得学生在作品的设计中往往进入一种模式困境，既而设计的作品会和之前优秀的作品比较近似，模仿痕迹比较多，没有自己的特色和创新点。高职学院平面设计专业的学生由于局限于教学内容中优秀的作品而使得自己的作品难以形成独立的思维和创新点导致教学质量难以提高。因此，高职学院平面设计专业的老师应当对中华民族传统文化要充分掌握，在具备一些传统文化的基础上才能在高职学院平面设计专业的教学任务中对具有传统文化的设计作品进行传道解惑，使得学生的创作理念和思维模式受到正确的引导和拓展。

2 高职学院平面设计专业教学方法的改善

高职学院平面设计专业的教学现状使得一些教学方法需要进行改善。

（1）制定中华民族传统历史授课内容方案，在我们国家设计历史内容里重点教授来自原始社会的人们如何同现代的人们比较息息相关的生活工具的设计，随着历史的发展进程能够看到中华民族文化的精彩内容。所以从中华民族的历史和设计史中体会和掌握平面设计的精髓。当前我们国家高职学院平面设计专业都有着不少的中华民族历史的课程内容，目标为了加强中华民族历史对学生平面设计方面的影响和历史文化的传承，培养促进学生对民族文化的理解和应用。然后在高职学院平面设计专业的课程教授完毕后，很多学生对中华民族历史文化的课程内容渐渐淡忘，印象也渐渐模糊，这就说明高职学院平面设计专业的授课内容并不能激发学生的学习积极性和学习热情，自然无法给学生留下深刻印象，更无法对学生以后的平面设计作品起到影响。这些高职学院平面设计专业课程中的中华民族历史内容一般都比较枯燥乏味，教师在教课中也通常是照本宣科，无法引人入胜。所以目前高职学院平面设计专业的教师主要任务就是改进当前传统死板的教课方法和教课内容，使用不同富有中华民族传统文化特色的题材、元素和平面设计机密结合，激发学生的学习热情，从而提高高职学院平面设计专业的教学质量，加强学生对高职学院平面设计专业中中华民族传统文化的思考和理解。

（2）教学内容的资料收集和研究对于高职学院平面设计专业的教学内容改善也起着重要作用。在高职学院平面设计专业的课程内容中老师应当有重点的对一些教学知识点进行讲述，例如在一些具体设计环节主题的内容中，总课题应当以图像为主进行讲授，将图像中传统文化的内涵和深意发掘体现出来。如果是中华民族传统文化中的“礼”，应当从字的具体意思同传统历史进行联系讲解，使得学生通过这些具体内容中发挥出其创新、动手、分析能力，进而更加了解掌握中华民族传统历史，提高其传统文化的素养，并应用在今后平面设计中。

3 结语

经过对高职学院平面设计专业学生在中华民族传统文化教育教学内容中的问题进行思考和分析，可以总结出提高加强高职学院平面设计专业的学生中华民族传统文化的内涵和素养需要从各个方面同时进行，使得学生对中国传统文化有充分的掌握和了解，全面激发学生的学习积极性和求知热情，发挥学生的创造力、想象力，并在今后的设计作品中将中国传统文化和现代元素相结合，设计出富有创造性和自身特色的作品项目。

参考文献

[1] 朱孝岳.设计概论[M].高等教育出版社，2007（4）.

第5篇：平面设计的内容范文

关键词：民间美术;现代平面设计;融合

中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）35-0064-01

一、现代平面设计现状

平面设计已经成为各行各业重点关注内容，无论是哪类行业都十分关注平面设计发展，也正是在这种关注的影响下使得平面设计逐渐走向成熟。但在现代平面设计得以全面发展的同时，存在于我国平面设计中的问题也显露出来，如我国平面设计师所设计的作品无论是在概念上还是在形式上都带有浓厚的西方特点，只有将汉字加入其中以后才带有一些中国文化色彩，除此之外基本看不见中国文化的影子，这样一来就使我国平面设计风格杂乱不一。进一步剖析这些平面设计作品会发现，之所以会出现这种情况主要是由于作品中缺乏中国文化内涵与民族特点。随着国家在国际中地位的提升，越来越多的外国人喜爱我国传统文化，因此，很多设计师认为有必要将中国文化融入到现代设计中，并将民间美术作为传统元素融入代现代平面设计中，增强人们之间的交流，实现文化传承。

二、民间美术与现代平面设计的融合发展与应用

（一）民间美术与现代平面设计的融合发展

民间美术表现形式多种多样，总的来说有绘画、雕塑、建筑以及工艺美术等。其中雕塑可以分为很多类，如木雕、根雕以及泥塑等，民间工艺则主要有剪纸、服饰、编织以及手工织品等①。中国民间美术始于本源文化，是所有民间艺术的根本来源，是我国人民的智慧结晶。随着现代技术的发展，越来越多的领域关注现代设计发展，为使自己的艺术作品能够从诸多作品中脱颖而出，现代设计师在设计阶段会将本土艺术融入到作品中，这样也就带动了民间美术的发展。很多艺术院校也会将民间艺人邀请到学校为学生专门讲述民间美术作品制作工艺，传授学生技巧等。民间美术能够对现代设计产生重要影响，因此很多设计师将其应用到作品设计中，并将两者巧妙的融合在一起，在传承中国传统文化的同时也让世界人看到了中国传统文化的艺术魅力。

之所以民间美术能够与现代艺术设计融合在一起，主要在于两者在精神上是相互贯通的，在表现手法上两者存在着共性特征。民间美术所寄托的都是人们的美好愿望，所反映的内容都是对未来生活的憧憬与改造世界的渴望。在民间美术作品中所使用的手法极具夸张性与非写实性，意在展现人们对现实生活的不满，而这正与现代设计艺术相符。在表现手法上，两者都具有简洁性、单纯性以及抽象概括性。他们所表达的情感都十分真挚、直率，具有一定的浪漫主义气息②。同时，民间美术与现代平面艺术设计在认知上能够实现流畅沟通，这样也就为两者的进一步融合发展奠定了基础。

（二）民间美术在现代平面设计中的应用

将民间美术应用到现代平面设计中需要应用的是它的图形元素与色彩元素。对于民间美术的图形元素来说，极具朴素与简约的美感，同时具有极强的装饰性视觉效果，将其应用到现代平面设计中，可以使现代平面设计更具新生活力，创新民族文化。如将中国水墨元素应用到现代平面设计中，通过黑白对比，形与色将以对立与协调并存的形式呈现出来。部分作品中将民间符号八卦等元素应用其中，透过作品能够展现出其强烈的民族风格。在民间美术中，经常借用具有象征寓意、谐音等来表现自身愿望。如将莲花与鲤鱼画在一起，就象征着“连年有余”，现代设计师就将这一特征应用到平面设计中，中国联通的标志就是根据民间图形“盘长”而设计的，寓意着公司“源远流长，生生不息”。

将民间美术的色彩元素应用到现代平面设计中，主要是由于其中蕴含着中国传统文化内涵以及一定的象征意味。民间美术总是将鲜艳的色彩作为吉利的象征，如红色、绿色、黄色等，将这些具有吉利代表的色彩融入在现代平面设计中，更能代表中国特色③。如在2008年的北京奥运会中就将“中国红”应用其中，向世界人们展示了中国民间美术的魅力。同时，也有人将青花瓷色彩元素与现代苹果图形相融合，彰显“设计在中国”的主题。现代平面设计所展现的内容基本一致，难以给人带来新意，中国民间美术具有独到的艺术内涵，与西方文化有明显不同，因此应将民间美术应用到现代艺术设计中，促进两者的融合与发展。

三、结语

现代人所追求的内容不再是单纯的西方文化，更多关注的则是本土文化，对自然生活充满了期待，也正是在这种精神需求下使民间美术成为现代人重点追求内容。中国民间美术走过了数千年，已经形成以独特的文化艺术，因此，应将其应用到现代平面设计，使其继续传承下去。

注释：

①苏虹.论民间美术在现代平面设计中的运用价值[J].安徽文学（下半月），2010（05）：83-84.

第6篇：平面设计的内容范文

关键词：平面设计；广告；设计师；生活；立体化

在21世纪的今天，伴随着社会经济的发展，科学技术的不断进步，广告行业已经逐渐发展成熟，广告的形式越来越多样化，影视广告、网页广告等都成为了广告的重要组成部分，而平面广告更是成为了广告行业中不可或缺的一部分，平面广告作为一个载体，内容的设计是一个广告的内容和灵魂，其创意、色彩和构图的设计都在品牌的推广中有着举足轻重的作用，而今天我们就一起来看看平面设计在广告中的作用吧。

众所周知，平面设计是以加强销售为主要目的所做的设计，这也就是奠基在广告学与设计上面的，用来替产品，品牌，活动等等做广告。在生活的最初，人们只能通过语言和日常生活中的交流来传达信息，比如一个小村庄中的小喇叭，比如一个学校里的小广播，比如一些人的口口相传，渐渐的我们开始了通过图片，通过招贴来进行讯息的传播，最早期的广告是早期报纸上的小布告栏，也就是以平面设计的形式出来的。图片给人的冲击力远远比言语的传达更能给人带来深刻的印象，于是就有了平面设计行业的问世，而现在用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程；它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。平面设计既是一种工作，又是一种具有美感、使用与纪念功能的造形活动。这就有了那么多的好的平面作品和好的平面设计师。

平面设计是广告的基础，比如标志设计、招贴设计、排版设计等这些都涵盖于平面设计之中，可以说正是因为有了平面设计才有了广告行业的蓬勃发展，曾经有一个学装潢设计的同学和我聊天说，现在学装潢设计的人还要学习平面，不然连最起码的审美都没有。当时听了只感觉是个玩笑话，现在想想也是，学会审美并懂得创造美这是所有学习艺术的人所必须拥有的本领，而平面设计又是所有设计的一个基础和起步。

平面设计师的创造，选择和组织这些内容，版式，图片和所谓的“白色空间”，在他们的周围，沟通以及传递信息。平面设计可以说是组成了部分的日常生活。从谦卑渺小的口香糖包装，到巨大耀眼的广告牌，再到普通人身上穿的简单T恤，平面设计通过一目了然的说服，组织，刺激，座落，色彩来引起人们的注意，并给消费者提供信息，激发人们的购物欲。平面设计是一个创造性的过程，它结合艺术和技术，交流思想。设计师作品与各种通信工具，用这个传达了从客户到特定的受众。平面设计的主要要素是文字、图片和色彩。通过文字传达感情，通过图片传递信息，通过色彩传达平面设计的美，而这些又塑造了一个好的广告，一个好的吸引消费者的品牌设计。

平日里，我们在等公交的时候，公交牌旁的各种广告招贴有没有曾吸引你的眼球？我们在逛街的时候，商场里的各类服饰广告有没有曾停住你的脚步？我们在吃饭的时候，饭店里的各种饭菜图片有没有让你食欲大开？平面设计其实在我们生活的各个角落，它也许并不起眼，也许并不是特别大篇幅，也许并没有很浓重的色彩渲染，但就是那些小细节，就是某几个字，某一张画面，某两个笑脸让你记住了这个设计，从而记住了这个广告，这个品牌。因此，在品牌琳琅满目的当今市场，要想在众多五彩缤纷的商品中脱颖而出平面设计在其中起到了至关重要的作用。

早期的平面设计主要是将二维空间作为载体，一般都是将设计局限在四条边线之内，采用手绘、印刷、喷绘等媒介的手段向大众传播信息的一种平面视觉表现形式，比如报纸、包装、杂志、书籍装帧、宣传册、车体海报等，其媒介手段都比较单一，传统的平面设计只能用静态的图片、色彩和文字来表现，在人们的感觉之中只体现出来了视觉，缺少一定的生动的形式，并不是很容易引起人们和消费大众的共鸣。生活的经验和很多消费的实际过程告诉我们只有引起消费者共鸣才会有深刻的印象，才能使广告达到传播的宣传效果，打动消费者从而达到引起消费者购物欲，由此可见平面设计直接可以影响广告的宣传效果。

由于目前市场的需求平面设计也逐渐向“立体化”的趋势发展了，设计师们通过“立体化”这一新颖的表现形式，使消费者大众调动全身心的感知器官感受设计师所创作的平面设计作品并融入其中，成为设计作品的一部分，从而达到人与作品合二为一的境界。设计师们利用空间环境使平面设计由原有的二维空间向三维空间甚至多维空间发展，使平面设计在广告中的应用更加广泛，平面广告作为商品品牌广告宣传的一个重要手段，最重要的就是向消费者传达品牌理念和产品信息，是企业得以与消费者交流、向消费者展示的一个重要的桥梁，因此户外广告就渐渐开始受到广告商和企业的喜爱，户外广告与周围自然环境相结合，使大众得以更好的认识和了解商品，以新颖独特的立体视觉效果吸引消费者的眼球，利用空间环境的平面设计可以说是平面设计在广告领域的一个重大突破。

随着科技水平的提高及发展，平面设计的表现形式也逐渐的现代化和都市化。设计师们开始利用多媒体技术来创造平面设计的“立体化”效果，通过将平面设计投放在多媒体中来更加全方位的吸引大众的眼球，丰富了平面广告设计的领域和内涵，多媒体技术的应用打破了传统的平面设计，给消费者新的视觉享受和获取品牌理念和产品信息的平台，给消费者提供了更多的消费选择，把广告价值和平面设计巧妙地结合在一起，一个新的发展空间就这样形成了。

除此之外，设计师们还可以利用视错觉表现形式来“立体化”表现平面设计，根据大众的视觉经验与观察事物实际特征之间存在的矛盾，将平面设计更加突出的表现在大家的眼前，人们虽然会被视觉所欺骗，但每个人所与生俱来的好奇心又会给人带来特殊的视觉刺激，这样的平面作品往往会给人更加深刻的印象，使商品更加突出的呈现给消费者，对于这种视错觉的平面设计作品，设计师们都在不断尝试，正越来越多的被利用，投放的面积也越来越大，相信在不久的将来它所带来的广告效益也是不可预计的。

由此可见平面设计在广告中的作用是至关重要的，可以说是平面设计引领了广告的潮流，吸引了众多消费者的眼球，为广大广告投资商带来了巨大的商业利润，相信在不久的将来平面设计会在设计师的努力下大放异彩，会为商业广告带来更大的效益和关注度。

参考文献：

第7篇：平面设计的内容范文

关键词：中国戏曲；平面设计；传统文化；应用

如今，随着经济全球化的不断发展，我国与世界其他国家的文化交流越来越多。但中国传统文化元素在现代平面设计中的运用有限，这种状态需要设计者去创新和改变，在平面设计领域充分展现我国传统文化的魅力，运用我国的民族特色，并在传统文化的基础上积极创新。中国传统戏曲元素就是应用于平面设计的良好素材之一。在我国五千多年的文明长河中，历史故事众多，中国戏曲的内容大多来自这些历史事件和民间广为流传的传奇故事，这为平面设计提供了丰富的素材。

一、传统戏曲与平面设计相结合的意义

1.戏曲题材丰富多样我国悠久的历史蕴藏着丰富的文化，在发展过程中有大量的野史传说和真实历史故事广为流传，这些成为戏曲创作者取用不尽的创作源泉。我国脍炙人口的传说、历史和神话故事大多已经被各种戏曲多次演绎，戏曲剧目丰富多彩，题材包罗古今。2.传统戏曲元素在平面设计中的意义平面设计与文化是分不开的，它是文化的一种表现形式。我国的平面设计要想更好地发展，就要与我国传统文化元素相结合。中国戏曲元素内容丰富，能充分展现我国传统文化的魅力，并且作为独特的民族文化，在国际市场上也占有优势。所以，在平面设计中运用传统戏曲元素不仅可以促进我国文化进一步发展，在平面设计领域中也是一种独特的创新。

二、传统戏曲元素在平面设计中应用的方式

1.美术的方式中国戏曲中经典人物有很多，如大闹天宫的孙悟空、替父从军的花木兰、足智多谋的诸葛亮和西楚霸王项羽等。这些经典的人物不仅在国内受到喜爱，在国外也深受追捧，所以设计者可以利用这些戏曲人物的知名度，在平面设计中以水墨画的方式展现这些戏曲人物的特色。我国现在有一些本土企业在平面设计中运用中国水墨画的方式丰富戏曲人物的美感，让其他国家的人感受强烈的中国风，展现了中华民族独特的艺术风格，同时也展现了我国传统戏曲元素的艺术魅力。2.戏曲音乐的方式中国传统戏曲是包含文学、音乐、舞蹈、美术、杂技等的综合性表演艺术，而音乐在戏曲中是重要的元素之一，我国五大戏曲曲种——京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧中都有国人熟知的戏曲音乐形式。设计者可以在平面设计中运用传统戏曲文化艺术时，利用传统戏曲音乐，在展示过程中形成有力的节奏感和带入感，从而为我国平面设计展示带来更加惊艳和震撼的效果，也能促进我国平面设计的发展，在世界各国的文化交流中掀起一股强烈的、具有民族特色的中国风。

三、传统戏曲为中国文化和设计领域带来的益处

1.传统戏曲元素能增添平面设计的创意和设计思维平面设计需要新颖的创意，所以设计者应该不断开发、发现。如果设计者能巧妙地将中国传统戏曲艺术运用到平面设计中，那将具有非常高的艺术价值。戏曲的传统模式经典、持久，内容涉及广泛，所以平面设计应用传统戏曲因素，将现代设计与历史文化艺术结合，创意新颖、丰富，能为设计领域带来一阵浓郁的中国风。2.传统戏曲元素对中国文化发展的意义戏曲元素在平面设计创作中的应用既是弘扬民族文化的需要，也是我国平面设计领域发展的必经之路。传统戏曲元素是中华民族的宝贵财富，在现代平面设计中可以发挥其重要作用，使平面设计特有的艺术形式更加鲜明、具体。中国传统艺术在自然主义和形式主义上的突破，创造了不少规范化的程式。积淀了与内容相符的形式之美，中国传统戏曲文化才具有无穷的生命力。所以，科学、合理地将戏曲元素融入平面设计创作，不仅对弘扬中国传统艺术文化有着重大作用，而且对中国文化的发展意义重大。

结语

随着我国社会经济的发展，网络信息化不断深入发展，这对于中国传统戏曲文化也是一场巨大的挑战。传统戏曲文化符合艺术形式美的规律，我们应该在挑战中抓住机会，向世界展示我国传统戏曲文化的魅力和精髓。在平面设计中，我国传统戏曲元素的应用已经成为一种趋势，我国的平面设计者要深刻认识到传统戏曲元素对于平面设计的作用，深刻体会中国传统戏曲元素的文化内涵，促进我国传统文化的可持续发展。中国五千多年的传统文化博大精深、源远流长，我们应细细品味民族特色，感受传统文化的深刻内涵。

参考文献：

[1]王凡.中国传统元素在平面设计的应用探讨.艺术科技，2013（3）.

[2]陈奕瑾.中国传统文化元素在平面设计中的应用.美术教育研究，2013（16）.

第8篇：平面设计的内容范文

关键词：平面设计；新媒体；应用；变化

作者简介：侯金雨（1977～），男，硕士，河南省美术家协会会员，河南省包装技术协会会员，研究方向为视觉传达设计图像符号设计方面

随着时代的发展，人们对于以前的平面设计艺术已经不再满足。而科技的发展，使得人们在平面设计的过程中提出新的理念和新的创作方式。这样的改变要归功与新媒体的出现，它在很大程度上满足了人们对于现代平面设计的艺术需求，使得平面设计更加符合时代的潮流[1]。对于新媒体的应用使得平面设计出现很多改变，需要我们不断认识到这些问题，才能使得新媒体在平面设计中的应用更加广泛和有效率。

一、平面设计中新媒体的应用现状

平面设计是在一个二维空间里进行的，它将文字、符号、图案、排版和色彩等利用专业性的技巧进行巧妙融合的过程，在这个设计中，图片或者图像就表达了作者的思想，通过视觉来和设计进行沟通交流，以达到设计创造的目的。在现代，由于新媒体的出现，平面设计的内容和新形式都得到了极大的丰富。公司品牌标着、网站设计、宣传广告甚至宣传手册和员工服装的标志等都需要平面设计来创造完成。而多媒体的应用，使得这些设计在视觉上给人跟更加强烈的冲击力，使得设计图案的创意，材料质地和色彩品味都得到了很大的提高。正是由于新媒体的运用，才能使得平面设计也能紧跟时展的步伐，能让平面设计融入时代最新的元素。像在商品的包装设计、海报的设计、网页的设计、书籍装帧的设计、POP广告的设计、DM广告的设计等等领域都广泛的使用了新媒体[2]。它在平面设计中的应用，已经涉入到了我们生活的方方面面，比以前单纯的平面设计更具有吸引力和震撼力。

二、平面设计在新媒体的应用下出现的变化

1、使得平面设计更加个性化

新的技术的出现一方面促进了平面设计的发展，另一方面，由于科技的进步，使得和客户的联系更加便捷，因此也使得平面设计的市场越来越激烈。平面设计师要想在激烈的竞争中占据优势，就必须要有创新意识。不同与以前时代的要求，新媒体的出现对于人们各方面的认识都有了很大的提高。因此，平面设计师的设计更加的个性化，体现在对于设计有自己独到的见解，而且更给人耳目一新的感觉，让人觉得既熟悉又陌生。在自由利用新媒体的创作方式和手段的同时，寻找属于自己的个性和设计风格。只有有了自我的灵魂，才能使得平面设计的产品更具有生命力。另外经济全球化的发展也要求平面设计师的作品要有国际化和全球化的视野。只有结合整个世界的设计趋势，才能使得自己的作品市场更加广泛，对于新媒体运用的认识也会更加深刻。

2、使得平面设计的领域更加广阔

新媒体是时展的产物，符合时代的潮流，也为平面设计的发展注入了无限的生机和动力[3]。新媒体和新技术的不断发展，激发了平面设计师的视觉神经，开拓的设计师的思维和想象空间，改变了设计师的创造方式和设计理念，使得设计出来的产品融入了更多的活力和灵感。而新媒体的应用，也对平面设计的要求更高，平面设计师不但要考虑声音、文字、画面、图片等符号在新媒体中的独特创作性，还要结合多媒体、数字内容和互动技术等多种新的元素。这样一来，使得平面设计的表现手法更加的丰富，发展的领域也更加的广泛。平面设计中新媒体的应用，使得两者相互作用和共同发展。另外，科学技术还在不断的进步，而新媒体也会不断发生更换，平面设计中新媒体的应用也会更加的深入，发展的平台和领域将更加广阔。

3、使得平面设计更具有互动性

新媒体艺术具有鲜明的互动性，特别是在高速发展的时代，使得互动的平台更加广阔。受众只有参与到其中，才能有更加深刻的体会，才能对于整个作品想要传达的思想更加的理解。而平面设计中新媒体的应用就实现了这一点[4]。将新媒体艺术融入到互动的设计中，引导受众去参与，体会作品的信息内容，进而提高对整个平面设计作品的认识。就像很多的网络设计，受众坐在电脑前只要点击鼠标，就能浏览到自己想要的信息，使得对于信息的了解更进一步。平面设计中应用多媒体达到设计的互动性，这需要设计者对于设计作品进行精心的创造，对于已有的信息进行整合，让受众能以各种方式参与到设计者，也就达到了设计的目的。

4、使得平面设计注重绿色环保

平面设计承载了很多的任务，不再满足于作为一种简单的符号。在新媒体的应用下设计理念也发生了很大的改变。对于年轻人需要能够彰显青春和活力的产品，而年壮者则需要能够符合自我气质和弥补时光遗憾和获得的成就感的作品，老年人则需要历尽沧桑但却依然淡然的平静感。因此所有的平面设计都要围绕着人来进行。绿色设计强调保护生态环境、自然资源，要求以人为本和环境为善。时代的发展使得人们的审美观念也在发生改变，设计的作品用审美和需求上都要得到满足。因此，对于视觉符号的运用要符合时代人们的审美，还要达到和人类与自然的协调。另外，随着新媒体的广泛应用，环境保护也成为发展的趋势，平面设计者也开始意识到绿色环保的问题，在纸张耗费和技术应用方面做出改变。

三、总结

综上所述，随着新媒体在平面设计中的广泛运用，平面设计将会呈现更加丰富的形式，深入到我们生活的各个方面。为了能够顺应时代的需要，平面设计者也需要不断发挥自己的才智进行创新，结合新媒体的应用，使得自己设计的作品与众不同，体现自己的个性和风格。在激烈的环境中，吸引受众的关注从而获得成功。只有深刻认识到新媒体在平面设计中产生的影响，才能使得新媒体的应用更加符合平面设计的要求，创作出更多更好的作品。

参考文献

[1]蒋新.新媒体时代平面设计的范式与表现特点[D].湖南师范大学,2013.

[2]彭验雅.新媒体时代下的平面设计——新媒体技术影响下的设计思维革新[J].青春岁月,2013,(7):70-71.

[3]霍红,蔡雨昕.新媒体视域下的平面设计语言创新研究[J].青年文学家,2015,(27):165.

第9篇：平面设计的内容范文

一、网页设计与平面设计的概念

1.网页设计的概念

所谓的网页设计就是丰富网站的内容和形式，并将网页的拥有者的思想表达出现，而在网页设计中，重要的两项工作就是排版和编辑。现在网络迅速的发展，让在网络中活动的人越来越多，在加上网络技术也在不断的更新，让网络更加吸引网友的目光，也让设计的空间越来越广。由此带来的机遇让很多的平面设计师为之一振。但是网路世界的技术是事实更新的，所以网页设计的更新速度需要加快，才能够适应不断变化的网络环境。网页设计不仅为众多人员提供了新的展现的舞台，也让众多的企业在此收获更多的利益。人们随着网络的普及，生活的理念和技术科技的理念也不断的变化，信息传递的速度不断提高，生活与网络现在是密不可分的状态，人们现在能够实现在不出门的情况下，就能够获得更多的信息与交流。也可以说网页设计在网络信息的传递中占有重要的地位，网页设计利用视觉和听觉的效果满足人们的在生活中的信息要求。

2.平面设计的概念

所谓的平面设计就是人们利用先进网络科技来表达思想和行为的一种方式，并利用网络中的文字或是视觉、听觉的效果达到人们对信息的认知，也是人们利用网络交流的一种技术平台。平面设计利用计算机对信息内容进行处理，利用文字、图片、或者各式的图形进行重新整理，让观看的人员能够清楚的了解到表达的思想。平面设计的起初，都是文字和简单的图形呈现在人们的视野中，在对相应的文字进行简单的排版和设计，这些平面设计的元素都是呈现在二维平面上的视觉效果，在二维平面上进行精心的布局，利用图形的组合及构造、文字的表达，在二维空间上传达相应的信息和数据。而真正的平面设计是在印刷业中发展而来，平面设计的理念主要就是设计、表达、思想，这也是平面设计的主要精髓，其他就包括创意、色彩、图形、排版等。在网络设计发展迅速的今天，平面设计的存在是人们追求生活的一种方式，也是设计行业中新型的课题。

二、网页设计与平面设计的关系与运用

1.网页设计与平面设计的关系

平面设计在现在的生活中占有很重要的地位，因为现在的人们生活中需要更多的信息量，而传统的电视或是广播的形式已经不能够满足生活的需求，所以网络的普及是必然的结果。而现在的平面设计已经升华的传统的印刷技术，用更加突出的视觉表达方式来描述目标，所以平面设计与网页设计都是工业发展的一种表现形态。平面设计在二维空间运用的更加广泛，利用视觉元素与文字、图形等方式，在用科学的排版方式将元素进行重新组合，将组合后的成品进行印刷成书籍或是刊物、海报等，以这样的方式将想要传达的信息传达到人们的视野中，虽然这些信息是静止的文字和图片，但是这些文字也达到了传达信息的目的。网页设计也是表达信息中的一个重要的形式，网页设计是将传统的二维平面设计的里面更加的完善，利用网络的形式来表达信息内容的丰富性和活跃性。在网页设计中，信息表达的方式更加的鲜活，视觉效果更加鲜明，所以，网页设计以及超越了平面设计的二维理念，是现在以新媒体为大背景下的重要发展方向，也是设计领域的全新话题。

2.网页设计在平面设计中的运用

（1）网页设计视觉效果在平面设计中的运用

在进行平面设计的时候，利用网页设计中的视觉效果来描述平面设计的信息，让信息通过不同的表达方式改变形象改变人们对平面设计的印象。在平面设计的视觉效果的运用中，利用了色彩和原色和图形的构成，借助在平面中颜色能够调和的情况，将画面修饰的更加让人畅心悦目。这样也同样展示了网页设计的颜色原色和随意的性质也同样在平面设计中能够达到非常好的视觉效果，这样的应用也让平面设计的信息得到更加广泛的流传和传播。在网页设计的过程中能够充分的体现色彩的变化和动态结构的表现，也能够借助于网络来表达更多的更加鲜明的视觉效果。网页设计是能够用多种元素来诱导浏览者的兴趣，从而达到让浏览者记住的目的。在平面设计中这样的效果也能够达到，就是将网页设计中的视觉效果利用到平面设计中，让传统的二维平面设计的版面加上网页设计的色彩和图案，加深阅读者的兴趣和记忆。同样网页设计的新理念在平面设计中的利用也能够展现出不同的艺术魅力。

（2）网页设计色彩效果在平面设计中的运用

人们在浏览网站或是书籍的时候，对色彩有特别的感知，所以无论是网页设计还是平面设计色彩效果是非常重要的。人们对于色彩的认知是呈现战略性质的，色彩不仅可以表现出不用的颜色，也可以通过颜色来表达不同的意思，表达不同的情绪和意义，如果两个人的色彩认识是相同的，那么则会引起两个人的共鸣。在网页设计中，不同颜色的设计在页面上的表达意义是不同的，让网页浏览者在观看的时候能够感受到不同的世界和创意，所以说色彩设计效果是一种能够激发浏览者内心想法的设计效果，这样的效果非常的直接和简单，也能够传递更多的想法，是网页设计中不可缺少的设计元素。在设计的过程中，能够精确的把握好色彩的使用，是非常有益处的。在网页设计的时候，一般都是多色搭配的方式，而单色的形式比较少，因为颜色绚丽的页面观看浏览的人更加的多，网页也更加有吸引力。而平面设计中的色彩一般都以现在封面或是里面的彩页上面，所占的比例非常的少，在页面之上也需要保持干净整洁，也需要在页面上清楚的表示出所需要的文字，这样才能够利用有限的空间，充分的发挥色彩的魅力，让浏览者能够直接了解表达的意思和传播的信息。在平面设计中也需要增强设计的识别性质，能够借助相应的语言与浏览者达成一致，延长浏览者的时间，并让浏览者记住内容。

（3）网页设计文字效果在平面设计中的运用

文字在网络和平面设计中都是必不可少的元素，只有文字才能够表达信息的内容，这是一种特别的识别符号，并且文字也是人们语言的一种表达方式。在网页设计中，文字不仅能够将信息变得更加易懂，也能够将想要表达的内容展示的更加清晰和明确。网页中的文字效果有很多种，其文字效果也可以运用在平面设计中。在平面设计中；利用合理的排版、和空间的布局让文字有一定的指引效果，也借助于文字的编辑将文字的价值淋淋尽致的展现在二维平面中，使其能够达到最大的感染力和宣传力。在平面设计中文字的重要性不仅是表现主要表达的内容，也是传达作者的思想，而且在平面设计中也发挥了文字的音律感等加强文字的艺术效果和魅力。平面设计在文字的表达上比网页设计中更加的自由，因为平面设计在后期需要利用印刷技术将其印在纸张之上，而网页设计则是在网络中直接展现的，所以在文字形式有所约束，因为文字会通过系统的监测变成默认的字体。所以说平面设计与网页设计在文字方面平面设计是占有非常大的优势的。

三、结语