广告创意方向精选(九篇)

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第1篇：广告创意方向范文

[关键词] 广告创意 创意模式 优势分析

一、广告创意模式详述

1.寻找广告意义

寻找广告意义是整个创意模式中的准备阶段，创意行为也正是以广告意义为核心，为广告信息的传播提供话题、素材。广告价值的衡量标准在于它所能交流的信息具有多大程度的清晰度和重要性，受众在阅读时如何将能指和所指之间顺利建立一种关系，将意义与形式有机联系起来。

2.广告意义分解

广告创意的过程需要寻找可以准确指代广告意义的符号,将广告意义进行分解。现代广告产品不仅传达狭义的商业供求信息,更重要的是为商品的消费提供一种“意义”。广告中的美女、婴儿和动物等往往并不代表他们自身,他们只是一种符号，指向一定的“所指”,即广告中的某一产品或某一服务。通过广告主题确定广告意义的构成,通过广告意义确立广告表现概念。

3.广告意义优化

将广告符号即收集到的广告素材，进行选择和组合，通过符号“横向组合”与“纵向聚合”，在横组合的方向上，产生广告传达的逻辑意义，在纵聚合的方向上，产生广告传达的联想、隐喻和象征意义，在横向与纵向的组合中寻找产品功能与文化功能的完美结合，实现其意义优化，找出与广告主题意义、表现策略的交汇而形成的创意节点，并将其进行艺术化、具像化、视觉化的呈现，形成创意文本。

4.广告意义验证

创意结果可通过模式链两端的意义进行统一性检验。创意原点是位于模式顶部的主题意义，它是广告创意的源头与出发点。经过一系列的意义分解，意义优化过程，最终成为创意节点，在传播模式中，广告信息的发出者与信息接受者之间，靠广告创意文本所连接，而它被考察时被当作并非单纯传达广告信息编码所传达的。

二、广告创意模式的理论新支点

市场营销学理论在意义寻找阶段的应用。上个世纪以来，经历了几种典型的营销理论，即4P、4C、4R和4V，几种理论最核心的变化就是将思考的原点从产品转向了消费者，这实际上是当今消费者在营销中越来越居主动地位的市场营销策略的必然要求。在新的营销理论指导下，广告创意更多地研究消费者的核心欲望和心理及行为规律。

认知心理学在广告创意中的应用。国内的学者近几年开始注意把认知心理学与广告相结合，如张家平的《广告心理解析》、舒咏平的《广告心理学教程》等对广告人的沟通心理、广告人的创意心理、广告受众的社会心理、广告受众的知觉接受、广告受众的情感发生、广告受众的态度形成与改交、广告受众的行为产生等方面进行了分析。

广告符号学在广告创意中的应用。根据符号学理论，一个完整的符号系统由三个部分构成：能指、所指和意义。能指部分等同于符号或形式、所指部分就是所指事物、意义就是一般的意义。符号学的引入，为创意提供了一种有力的工具，极大的丰富了广告意义的延伸和部分以及其表现形式。

修辞学在广告创意中的应用。广告创意作为一种思维而且是创造性很强的思维活动，这种思维的落实及执行，修辞是其核心并有力的武器。综观国内外的优秀广告创意案例，一方面是从修辞的思维层面切入，常见的修辞格有比喻、拟人、拈连、反语、借代、顶真、回环、仿拟、跳脱和析词等，比如常见的广告例子“波导，手机中的战斗机”，“酸酸甜甜就是我”；另一方面是从修辞的技法层面着手，常见修辞手法有押韵、引用、对照、映衬、反复、设问、反问、飞白、同字、异语、摹状、易序和拟声等，比如常见的广告例子“一握海尔手，永远是朋友”。

三、广告创意新模式的优势分析

1.策略指导性优势

广告创意一直存在“大”、“小”之分，也就是“科学”与“艺术”之分。所谓科学是指创意构成、创意方法和创意思维都有科学规律的指导意义。在大创意概念下，新广告创意模式融入更多策略性思考，将更多条创意线索贯穿其中，使创意过程在一定的策略框架内顺延。

2.思维可控性优势

新广告创意模式的过程是意义确定、意义分解、意义重组和意义优化，最后实现意义最优传达的过程,使广告创意的意义构成不偏离主题设定的意义。过程的每一步都有明确的指向性,素材明确，主题明晰,过程清楚,在创意执行中可做到创意思路在一条主线的掌控之下。在创意执行中可做到收放自如,每个工具都有施展的空间,但每个环节又不是毫无约束，创意节点的产生不是灵机一动,而是广告主题意义,表现策略与广告符号意义相交产生的汇聚点。

3.实践的可执行性优势

模式的四个阶段各有明确的方向性和目的性，紧密相联，构成一个有机的互生的系统。使创意活动具有针对性、科学性，此时具有程式化的意义，体现出创意的工具性；整个创意过程细化至每一个创意细节，避免了思维因为单纯的发散性和随机性，而产生的创意无方的或是无头绪的困扰。其在思维向度、思维广度和思维深度三方面对思维产生了执行层面的意义。

传播环境的改变和营销思路的转换，使基于旧的营销理论基础的传统广告创意模式的实践价值逐渐变弱，而执着于故有模式来指导实践，注定失败。在快速变迁的时代中，只有掌握新的环境、面对新的课题、迎接新的挑战、寻找未来的突破口并努力把握新的传播环境下受众注意力这种稀缺资源，才能不断地超越自我，再创新机。本文在不断变化的广告实践中，快速洞察实践发展的最新方向，努力为广告实践提供方向性的指导，同时也为广告创意理论注入了新的活力与新机。

参考文献:

[1] 罗兰・巴尔特等:形象的修辞:广告与当代社会理论[C]．中国人民大学出版社，1990

第2篇：广告创意方向范文

［关键词］广告创意；服务价值；品牌文化

［中图分类号］G122 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-3115（2011）016-0075-02

一、广告创意

（一）广告中的创意

什么是创意，似乎很难定义。从字面上看，创意更多是一种抽象化的感觉。但我们可以将其理解为一种灵感，是智慧积累在瞬间所释放出来的理性思维的果实；也可以理解为一种沟通传达，是主体在对事物之间关系的重新定义中将人生与审美的差异体验符号化、价值化、传播化的过程。从社会实际当中，我们可以看出，创意具有丰富生活需求、再造产业价值的功能；具有将意象化为一定的物质形态、创造改善生活状态、提升生活品位的实效；具有经济性、实体性、审美性和动力性的特征，是个体表达与整体象征的集合体。

创意在广告中的运用，从本质上来说就是为达成传播附加值而进行的概念突破和显现创新。简单来说，广告创意就是通过独特、新奇的想法和表现方式来设计出与众不同的视听效果，并最大限度地吸引消费者，以达到品牌传播与产品营销的目的。它在整个广告活动的过程中具有战略性意义，是提升产品与消费者之间沟通质量、降低资讯传播成本、品牌增值和提升消费者生活审美的重要法宝。

从创意在广告中的地位和作用，以及意义和价值来看，每个广告创意应该都有独特的表现形式和深刻的含义，达到“动之以情,晓之以理”的效果。一个优秀的、经典的广告创意成就一个企业市场价值的实现、一个品牌形象的塑造和扩大，主要还在于创意的得体性和表现形式的多元化。

（二）传达方式

广告创意的表现形式多种多样，就如同人们说话一样，有时一个词、一句话、一段诗就可以表达清楚，有时一个眼神、一个表情、一个肢体也就足矣，所表达的意思和态度都是相同的。广告也是一样，借助于一些元素来传达诉求的信息，虽说广告创意的表现形式五花八门,但归结起来不外乎直接诉求和间接两种。

1.直接诉求

对于企业、品牌来说，借助广告的目的很单纯，就是通过广告效应扩大信息的传播，实现产品的销售和市场的扩大。从广告的表现形式来说，直接诉求是广告中直截了当的一种表现方式，就是让受众在极短的时间内接受品牌和产品的信息。而直接诉求广告的策略创意则是广告效应成败的关键。以脑白金的广告为例，脑白金以简单或几乎未修饰的手法呈现给受众的画面和信息是直白的、简单的，甚至有些粗略，可脑白金广告的效应是成功的，实现了产品信息传播的最大化，成就了在市场中占有的份额。我们从广告的艺术性很难看出其修辞和渲染的技巧，但所体现的商业价值却是显著的。广告的创意者在强调中国传统文化的同时，巧妙地将其商业性的诉求信息注入到了广告里，充分抓住和利用了老年人的特点――唠叨，将产品广告做到了深入人心。我们不得不佩服广告创意者和企业的大胆。脑白金就是借助这一广告创下了几十个亿的销售额，我们不能不说广告是成功的。直接诉求的广告创意实现和提升了品牌的价值。

2.间接诉求

间接诉求的广告创意通常以唯美的画面、富有情趣的故事和真实的场景等作为主要的诉求背景，并赋以诗性化的艺术修饰，让受众在感受愉悦和享受的同时主动接受商品的信息，并产生一种占有的欲望和消费的冲动。科勒广告就是一个典型的例子。科勒品牌以品质卓越、尊贵高雅成为中国消费者追求完美家居生活的重要象征，其广告使消费者物质满足的同时精神上得到了享受和利益上的满足。如科勒的一则洁具广告语： “五级旋风，超强冲水”，给受众留下了深刻的印象，每次看到这则广告总是在欢快、轻松中度过，有一种亲切、亲近的感觉。广告在充分诠释品牌的同时，让受众真实的感受到产品良好的品质，更符合时代的发展和消费者的价值取向，赢得了市场。

二、价值判断

“广告之父”奥格威说过：“广告为什么一定要像广告呢？如果能卖出东西，我希望消费者记住广告中的产品而不是记住了广告本身。”广告的目的就是传递产品的信息，创意的介入无疑是加强和扩大这一目的。但广告的创意不能无视一切，必须要以社会背景为基础，必须要与广告受众的欣赏水平、审美观、消费心理等相适应，过度就会让广告受众不知所云，只能孤芳自赏。按“黑猫白猫，能抓住老鼠就是好猫”的说法，只要能促进销售就是好广告。但衡量创意好坏还得市场说话、受众点评，不能用专家的眼光替消费者做判断，毕竟广告是服务于经济的。从以上两则广告的市场效应来看，主动和被动接受信息的结果是一样的，脑白金在利用广告的文化性和商业性时，紧抓市场先机，将产品定义为针对中老年人的礼品，利用广告优先申明的策略创意，将艺术化修饰几乎为“零”的广告铺天盖地地进行投放，这一投放成就了极高的知名度，成为当时保健品的销售冠军，也成为这一领域的第一品牌，在一段时间内风光无限。“今年过年不收礼，收礼只收脑白金”的广告语成为了一种馈赠时尚语，并成为礼品销售的一个方向标。但正是因为脑白金广告创意的贫乏、表现上的庸俗，被评为天下“第一恶俗”的广告是必然的，走向没落也在预料之中。从广告时代性的角度上来看，主要还在于创意本身对受众审美价值的一种忽略和挑衅。

科勒广告在强调情景画面的艺术性与文化性的同时，利用现代生活中情趣化的一面，迎合当代受众的审美趋向，在画面的表现中有意识地弱化直截了当的产品诉求方式。将商业性点滴化地渗透到画面之中，隐喻出广告商业性的诉求价值，从而强调了产品的品质。这正如科勒的承诺“无论在世界的哪个角落，消费者都能体验到全球统一的科勒五星级酒店式的生活享受”。这是人性的尊重和艺术化表现形式的结合。可见间接诉求是广告创意表现方式中最有生命力、最易被人们接受、广为群众喜闻乐见的表现手法，必将站得稳，走得远。

三、价值取向

广告创意对信息多样化的传播，都能实现广告创意的价值和产品的市场目的。但企业和品牌的长久发展不能只做“一锤子买卖”，企业要发展，品牌要持久，市场要扩大，就必须要有长久的战略思路，就必须要顺应时代的发展。要使得广告这一传媒载体发挥应有的价值要想得到受众的认可，并实现营销目的的长效化，创意是关键。优秀的、经典的广告创意必将是诠释、成就企业和品牌的“杀手锏”。可见，广告创意的新颖、独特已经成为受众对品牌、产品产生好感和选择的一个标尺。这是精神需求物化的一种表现，是时展的趋势所在。多角度的视觉形式，别样的、富有时代感的表现方式，赋有诗性化的修辞方法，已成为当今广告创意必须考虑的几个方面。同时，衡量广告创意的价值不能单纯地以实现营销目的为标准，要基于推动社会经济的不断向前发展，提升大众审美素养，促进精神文明的发展，推动广告产业向着高层次的方向延伸，加强中华民族文化多元化的展现，推动世界文化之间的交流和融合。这也必将成为当今时代和未来社会广告创意的价值取向。

（一）服务于社会经济是广告创意的职责

经济的发展要求广告产业必须要与时代同步，有效服务于经济的发展。那么，作为经济产物的广告，在其创意的实现上就必须要建立在有利于产品市场的扩大、品牌知名度的提高、企业形象的塑造；建立在推动建设有中国特色社会主义经济的发展，多角度展现改革开放以来我国经济腾飞的风采；建立在全面推动我国广告事业向着高层次国际化方向发展上，始终以全新的艺术形象服务于社会。这是广告的职责，更是创意的根本。

（二）“以人为本”是广告创意的根本出发点

不论是抽象概念的广告、特定功能的广告，还是越来越接近影像或多媒体艺术的广告，必须都要“以人为本”，全面了解受众。因为人是商品消费的主体。另外，网络正成为越来越重要的广告媒体，给产品和目标消费群体提供了深度交流的平台。这就要求广告在创意与设计中必须要真诚、客观和讲求实效，只有这样才能赢得市场、赢得人心，实现良好的互动经济效应。

（三）推动世界文化之间的交流和融合是广告创意的时代任务

市场经济的飞速发展不仅推动了我们国家与世界经济的交流与合作，同时也带动了经济文化的全球化发展。不同国度、不同地域、不同民族的文化随着世界经济的发展和融合，广告的世界性和民族性越来越重要。越是民族的，越具有世界性，民族与世界大家庭的共性与个性发展已是各领域发展的结合点和交叉点。因此，广告创意的国际化要建立在本民族、本地区文化的基础上，并要起到强化国际化品牌的积极作用。同时也拓展了世界文化之间的交流与融合，更加有利于世界经济的飞速发展。这也是世界经济赋予广告创意的责任，也是时展的历史使命。

［参考文献］

［1］金定海，郑欢主编.广告创意学［M］. 北京:高等教育出版社，2008.

第3篇：广告创意方向范文

关键词：广告创意；广告主题；广告表现；创意策略；创意步骤

1 广告创意的概念

“创意”的英文是“create, creative, creativity”等。从字面上来理解，创意可以有两层意思。作为一个名词，创意是指具有创新的意识、思想、点子，指构思、想法、主意等。作为一个动词，创意是指创造性的思维活动过程。概括而言：前者认为广告创意是创新过程，主要强调结果，即“活动结果”如：出人意料的点子、表现方式等；后者认为，广告创意是一种科学的方法、流程，强调以广告策划的思维和角度来进行广告创意活动，即“活动过程”。应该说，这两种观点都有其科学性。但是随着广告活动的日趋成熟，我们更倾向于认同后一种观点，即广告创意是现代广告运作中创意活动的产物，是有效而且具有创造性的广告信息传达方式。

2 广告创意的衡量标准

广告创意由两大部分组成，一个是广告主题，另一个是广告表现。广告主题就是要通过这个广告向消费者传达什么样的信息，达到什么样的目的，即解决“说什么”的问题；广告表现就是要如何向消费者表达广告主题，即解决“怎么说”的问题？但是要回答上述两个问题之前，我们还需要确定一个更加基本的问题，就是“对谁说”？

所以，衡量广告创意就有一个比较简单的标准，那就是：“找对人，说对话，表对情”。

从逻辑上来说，“找对人”是起始，也就是明确产品的目标消费群和广告诉求对象，分析诉求对象的性别、年龄、对产品的需求、心理等最鲜明的特征。只有准确把握诉求对象的特点，才能保证广告主题的针对性，从而确定广告所要传达的是消费者需要的信息，即“说对话”。广告表现则只有在前两者的基础上确定广告以什么样的姿态、格调、方式等进行诉求，才能最容易被诉求对象理解和接受，即“表对情”。

基于广告创意的衡量标准，我们发现广告创意是一个复合体。过度强调创意表现忽视广告主题，可能会使广告失去方向和目标，从而形成“看不懂的广告”或“没有销售力”的广告；过度强调广告主题忽视其创意表现，可能会造成消费者的麻木、厌倦甚至反感，形成所谓的“恶俗广告”。而更严重的是，如果一开始就“找错了人”，那么不管广告主题多么精炼、广告创意多么令人印象深刻，也只能是“在错误的路上走得更远”罢了。

3 广告创意的策略

3.1 USP广告策略

这是由美国广告人罗瑟・瑞夫斯于1961年提出的。USP广告策略，即独特的销售主张（Unique Setting Proposition)，核心是：只有当广告能指出产品的独特之处时才能行之有效。

该策略的基本要点有：

（1）每一则广告必须向消费者说一个主张，必须让消费者明白，购买广告中的产品可以获得什么具体的利益。

（2）所强调的主张必须是竞争对手作不到的或无法提供的，必须说出其独特之处，在品牌和说辞方面是独一无二的，强调人无我有的唯一性。

（3）所强调的主张还必须是强而有力的，必须聚焦在一个点上，集中打动、感动和吸引消费者来购买相应的产品。

3.2 品牌形象策略

这是20世纪60年代由大卫o奥格威提出的。品牌形象(Brand Image)是介于产品与企业之间的一种概念，因为它既包括商品特点的许诺，也包括企业形象的渗透。采用品牌形象策略必须以对商品和企业形象的分析为基础，并且品牌形象的延伸和推广也须与企业形象相符，只有这样，品牌形象才能包含许诺，体现威望，产生信赖，实现特定的广告目的。

该策略的基本要点是：

（1）为塑造品牌服务是广告最主要的目标。广告就是要力图使品牌具有并且维持一个高知名度的品牌形象。

（2）任何一个广告都是对品牌的长程投资。从长远的观点看，广告必须力求去维护一个好的品牌形象，而不惜牺牲追求短期效益的诉求重点。

（3）随着同类产品的差异性减小，品牌之间的同质性增大，消费者选择品牌时所运用的理性就越小，因此，描绘品牌的形象要比强调产品的具体功能特征要重要的多。

（4）消费者购买时所追求的是“实质利益+心理利益”，对某些消费群来说，广告尤其应该重视运用形象来满足其心理的需求。

3.3 广告定位策略

20世纪70年代，阿尔o里斯和杰克o特劳特提出“定位”（Positioniong）概念，迄今已被国内外普遍认为是广告策划的最基本的、最具划时代意义的理论之一。所谓品牌定位就是把品牌定位在未来潜在顾客心中，或者说是用广告为品牌在消费者的心中找出一个位置。在众多的产品和品牌中，受众购买决策所面临的问题不仅是买什么，更主要的是接受和选择哪一个品牌，广告定位策略就是运用广告位企业在消费者心目中创造出一个心理位置，从而解决这样的矛盾。

该策略的基本要点是：

（1）定位是一种攻心战略。广告创意的出发点应该从商品转向消费者，要求更细致的消费心理研究。

（2）定位的竞争特征。定位要“相对于竞争对手”，表明定位广告是一种竞争性广告，因为定位是一种心理位置上的竞争，定位承认并利用竞争品牌的位置和优势。

4 广告创意步骤

詹姆斯・韦伯・扬在《产生创意的方法》 (A Technique for Producing Ideas)一书中提出了完整的产生创意的方法和过程，并宣称“确实有效”。恒美广告公司著名的“ROI”创作指南，大卫・奥格威的“神灯”，魏特哈布斯的“法则”，李奥・贝纳的“十戒”以及一串串赢得了许多成功的广告创意规则，都试图诠释这样的道理，即：广告创意是有方法和步骤可循的。

按照我们对广告创意衡量标准的理解，以及对创意策略理论的应用，总结出广告创意步骤应该包括：

（1）收集资料阶段：一个真正优秀的有广告创造力的人才，几乎都有两种特性――对生活中的所有事都感到兴趣和广泛涉猎各个学科的知识。

（2）分析资料阶段：对有关资料进行分析，寻找资料间互相的关系，找出广告的主要诉求点。

（3）酝酿组合阶段：发挥创造力，通过对资料的分析、综合、整理和理解，努力发展一个有效的销售讯息；这是创意过程中最艰苦的阶段。

（4）产生创意阶段：通过对头脑中那些零碎的、不完善的、一闪而过的想法做出进一步酝酿和推敲，最后形成相对完整的创意。

（5）评价决定阶段：最后一个步骤。即对已形成的创意进行评价、补充、修改，使之更加完善和有针对性。

参考文献

［1］陈冰莹, 陈培爱. 当前广告创意散论［J］. 今传媒(学术版).2006,(4).

［2］汪燕霞. 论现代广告创意［J］. 经济与管理.2005,(19).

［3］刘方笑. 刍论广告创意评价［J］. 湖南行政学院学报.2006,(6).

［4］罗子明等.现代广告概论［M］.北京：清华大学出版社,2005.

第4篇：广告创意方向范文

【关键词】广告创意；市场策略；品牌形象；广告定位；传播学；市场营销。

广告创意与表现

在我们生活的这个商业社会中，广告充斥着每个角落。这些广告有的平庸无奇有的却表现独特、新意怡人，从而给人们留下深刻印象。而产生如此差别的原因，除了设计、制作方面的因素外，广告创意水准的高低也是一个极其重要的因素。

广告策划之后，广告活动就进入了实质性的创意阶段。此时，广告创作者要考虑的是如何充分的、艺术性的表达阐释广告主题的问题。成功的广告战略首先来自不同凡响的卓越创意。创意是引起消费者注意，激发消费者购买欲望的驱动力。

一、广告创意内涵

1．什么是广告创意

随着我国经济持续高速增长、市场竞争日益扩张、竞争不断升级、商战已开始进入“智"战时期，广告也从以前的所谓“媒体大战"、“投入大战"上升到广告创意的竞争，“创意"一词成为我国广告界最流行的常用词。“ Creative "在英语中表示“创意"，其意思是创造、创建、造成。“创意"从字面上理解是“创造意象之意"，从这一层面进行挖掘，则广告创意是介于广告策划与广告表现制作之间的艺术构思活动。即根据广告主题，经过精心思考和策划，运用艺术手段，把所掌握的材料进行创造性的组合，以塑造一个意象的过程。简而言之，即广告主题意念的意象化。

2．广告创意的原则

广告创意的独创性原则。所谓独创性原则是指广告创意中不能因循守旧、墨守陈规，而要勇于的善于标新立异、独辟蹊径。独创性的广告创意具有最大强度的心理突破效果。与众不同的新奇感目的是引人注目且其鲜明的魅力会触发人们强烈的兴趣，能够在受众脑海中留下深刻的印象。长久地被记忆，这一系列心理过程符合广告传达的心理阶梯的目标。

二、广告创意的过程及其思考方法

1.广告创意过程

广告创意过程可分下列五个阶段：

（1）准备期－－研究所搜集的资料，根据经验，启发新创意，资料分为一般资料和特殊资料，所谓特殊资料，系指专为某一广告活动而搜集的有关资料。

（2）孵化期－－把所搜集的资料加以咀嚼消化，使意识自由发展，并使其结合。因为一切创意的产生，都在偶然的机会突然发现的。

（3）启示期－－印象是产生启示的源泉，所以本阶段是在意识发展与结合中产生各种创意。

（4）验证期－－把所产生的创意予以检讨修正，使更臻完美

（5）形成期－－以文字、声音或图形将创意具体化

2.广告创意思考方法

美国广告学教授，詹姆斯·扬说“创意不仅是靠灵感而发生的，纵使有了灵感，也是由于思考而获得的结果。"创意是从“现有的要素重新组合"而衍生出来的，创意并非天才者的独占品。

广告创意思考方法包括以下三种：

（1）垂直思考法：即按照一定的思考路线进行的，向上或向下的垂直式思考，其一向被评价为最理想的思考法。优点是比较稳妥，有一个较为明确的思考方向。其缺陷是偏重于以往的经验、模式、只是对旧意识进行重版或改良。

（2）水平思考法：又称横向思考法，在思考问题时向着多方位方向发展。此方法有益于产生新的创意却无法取代垂直思考法，只能弥补后者不足。

（3）集脑会商法：即一组人员运用开会的方式将所有与会人员对待解决问题的主意，聚积起来以解决问题。是一种极有价值的创意思考方法。

三、品牌形象策略

大卫·奥格威（ David Oqiwy) 所倡导的“品牌形象"观念，经过多年的实践，这一创意策略得到越来越多的工商业和广告界人士的青睐，显示了较强的生命力。现在，树立和强化品牌形象仍是许多广告创意的立足点，而且这一策略还代表了将来的趋势。

1．品牌的涵意

广告策略中的品牌，体现为消费者对品牌所蕴含的诸多信息，如名称，标记、符号、发音、产品的特色，市场的评价、发展的历史等的认知和接受的程度，它建立在消费者的心中，更多地体现为一种主观的认识。

2．品牌价值的含意

品牌价值是有效竞争的一大要素。在市场经济中凡能给行为人带来或增加收益的东西，都可以看成是行为人的一项资产，进而可以把它货币化。品牌也不例外，对厂商来说，品牌是一项能带来利润的资产。

3．品牌形象的形成

每一品牌在市场中都存在着品牌形象。品牌形象意味着人们从一个品牌所联想到的一切情感与美学品质。品牌形象给产品附加了虚幻的形象、个性和象征，使人们对同样的东西产生不同的感觉和情感，这正是品牌形象发生作用的心理基础。树立品牌形象，必须为品牌选择和创造合适的广告意象，能够表现品牌特质和个性，并能为消费者接受。

四、广告定位策略

定位观念是继“独特销售主题"品牌形象策略之后，对广告创意策略最具划时代意义的理论。

1．定位观念的提出及其要点

我们现在所处的社会是个今年爆炸的社会，过多传播的信息一方面使我们可能更多地了解我们周围，但另一方面，却使我们的心智受到越来越大的压力。过多的广告产品、品牌信息与受众容量形成了尖锐的矛盾。在众多的产品和品牌中，受众购买决策所面临的问题不仅是买什么，更主要的是接受和选择哪一个品牌。为了解决这一矛盾，艾·李斯等提出了“定位"观念，主张在广告策略中运用定位这一新的沟通方法，创造更有效的传播效果。即使广告和品牌信息在受众的心中找到一个位置称为“定位"。

（1）定位的心理基础和特征

定位是一种攻心战略，定位观念使得广告创意的出发点从商品转向了消费者，要求更细致的消费心理研究。定位观念特征：定位为受众有限的心甜味提供了一种简化的信息；定位借助的是一种位序符号；定位与受众心理的保守性和可塑性。

（2）定位的竞争特征

定位要“相对于竞争对手"，表明定位广告是一种竞争性广告，因为定位是一种心理位置上的竞争，定位承认并利用竞争品牌的位置和优势。

2．广告定位策略

广告定位策略包括以下几种：

（1）领导者定位——建立领导地位。这是一种旨在占据某一产品类别中第一或领导位置的定位策略。“第一"是最容易进入心智的途径；“最大"也有同样的效用，所以，争取“第一"、“最先"、“最大"，就可以成为领导者。

（2）比附定位——紧跟行业领导者。这是在竞争品牌领先位置相当稳固，原有位序难以打破重组的情况下，或自己品牌缺乏成为领导品牌的实力和可能的情况下可采取的一种定位策略，这种定位策略使自己的品牌与领先品牌发生一定的比附性关系，在承认竞争品牌领先地位的基础上占据紧随其后的位置。

（3）细分定位——寻找市场空隙，细分定位是在原有的位序序列中，分解出更细更小的类别，在大阶梯中分解出小阶梯，然后将自己的品牌定位于小类别或小阶梯上的领导位置。在广告创意中，寻找空隙的策略很多，例：价格空隙，性别空隙、年龄空隙等。通过这一手段我们可以寻找到象很多成品牌所寻找到的市场空隙来作为我们广告创意和进行广告诉求的立足点。

（4）重组定位——重新为竞争定位，在市场上自给自足产品类别都成百上千，想寻找一个尚虚位以待的空隙，机会很少，而领导者和“第一"的位置更是唯一。面对上述困难，最不幸的选择是退出竞争，但企业可以利用重组定位策略，为自己创造机会。重组定位策略的要点是根除一个既存的观念，产品，然后再把一个新的观念或产品搬进人们的心智中。

从以上的分析可以看出，市场观念与受众的心理欲求的变化发展不仅意味着广告创意者必须从以前的传统的推销商品去满足受众的物质需求的框架中跳出来，还要求广告创意者必须在新的研究思路的导引下，以一个创造者、艺术家的胸怀与韬略去施展才华，创造出前无古人的广告神话。

【参考文献】

《广告创意与策略》(美)A·杰罗姆·朱勒，邦尼·L·德鲁安尼著 东北财经大学出版社 2004年版。

《广告创意、设计与制作技巧》樊志育著 中国友谊出版公司 2004年版。

《广告策划创意学》余明阳主编 复旦大学出版社 2003年版。

《广告策划创意》卫军英著 浙江大学出版社 2002年版。

《广告策划》罗维编著 中国经济出版社 1995年版。

第5篇：广告创意方向范文

关键词：广告创意；概念；案例分析；注意问题

About creative advertising strategy

Ai everywhere

Xinhua Advertising Co., Ltd. Yangjiang

Abstract: Creativity is the modern advertising an important part of the design process. New and valuable advertising creativity, is the deliberate pursuit of modern advertising creative, advertising designer in the development of inner thinking, is an indispensable central idea of ​​the work and ideas. Article outlines the concept of creative advertising, creative advertising case analysis of the proposed advertising creative to pay attention to several issues.

Keywords: advertising creative; concept; case studies; attention to the problem

广告创意的核心要求就是如何才能使自己的广告在广告满天飞的环境中突显出来，并被真正的广告目标群体所认识，从而切实提高行销的效率和质量。

一、广告创意的概念

创意指人们有目的的创造性思维活动，其汉语原意可解释为创造意象。众所周知，人们生活在社会生活中，通过各种途径对外界事物进行感知，从而形成各种表象。这些客观形象来源于实践，它们是人们进一步认识事物的元素。人们通过自己的思维，将这些元素有机地组合成新的形象，就构成了存在于人们心智中的意象，这种意象是经过人脑加工而形成的崭新形象。广告创意既包含一般的创意本质，又不同于一般创意。广告中的产品、劳务、企业形象不是现实形象的简单再现，而是广告创作者根据广告业主的实际要求，对产品、劳务、企业等客观形象所进行的再创造。但是这种再创新的加工行为必须遵循“源于生活”的原则，而不能破坏广告信息的真实性。由此可见，广告创意是广告艺术家以事实为依据，对创造客体进行塑造加工而形成的意象。它从广告创作人员的头脑走向报刊和荧屏等媒体，从而构成精美的有创意的广告。人们可以从广告客体、广告创意、广告作品区别和联系中，从广告的目的出发，去把握广告创意的内涵。一方面，广告创意不同于广告客体，因为它是超脱广告客体的思维产物，它也不同于广告作品，囚为它不是固化的广告形式；另一方面，广告创意与广告客体、广告作品紧紧相连，广告客体是广告创意产生的基础，而且应该正确反映广告客体，它是广告作品的思想灵魂，也是广告作品允满魅力的根源所在，广告作品应该是其思想的再现。概括的说，广告创意的内涵是反映广告客体特征、传达广告主体意志、蕴藏在广告作品中并试图向目标受众表达的意念或思想。

二、广告创意的案例分析

1986年诞生于美国亚特兰大的可口可乐以其独特的瓶型和红色的饼型标志立世，1915年始揭开了它“永远的可口可乐”的广告序幕，从此将美国文化兼容并蓄于各国不同的市场环境之中成为人类进入工业化社会以来最具有全球价值观的经典品牌，并成为历年来全世界最著名的品牌之一。百年品牌历史的可口可乐给人们留下的不仅是产品本身，更包括其精彩的广告创意。从可口可乐上百年里广告创意的发展变化历程中我们可以借鉴的一点是：从平淡无奇的产品中永远可以发现无尽的创意元素。

（一）西瓜里面蕴藏的创意

用产品本身物理的型状作为创意要素一直是众多品牌采取的策略，可口可乐在这方面的做法已成为其他产品模仿的对象。最初以独特瓶型进入市场之后就建立了品牌独特的市场定位，可口可乐公司试图在产品和消费者之间寻找到一种内在的联系。西瓜本来和可口可乐没有必然联系，但是，当你看到可乐的瓶型被镌刻在西瓜上时，你会不由自主地在产品和西瓜之间产生一种联想，西瓜的形象被转化成了可乐饮料的天然动效，而可乐品质由西瓜给予了最好的诠释。鲜红的瓜瓤和油绿的外表形成鲜明的对比，色彩的巧妙运用让我们领会到创意除了图形外还有别的。

（二）简洁的创意――“为了你”

红色是可口可乐永恒的创意，公司全画面依然是沿袭了传统可乐的色彩，画面很单纯地将两个英文单词（FORYOU）艺术处理之后变成了一个躺倒的可口可乐瓶子，而且这两个英文单词组成整个创意的核心和文案，翻译成中文就是：“为了你”。当产品本身相对不变时，用最简洁的创意将产品的个性形象而生动地表达出来，以提升原有品牌的市场竞争地位，足以可以看出公司专业功力之深。

（三）清凉的创意――“我的可乐哪里去了？”

幽默广告向来是西方品牌屡试不爽的招法。洒满阳光的沙滩上，一只可爱的企鹅躲在躺椅后面在偷偷地喝别人的可口可乐，而那位男士显得很困惑：“噫，我刚才放在这里的饮料被谁拿走了？”炎热的海滩上出现了企鹅，自然让人感到不可思议，再加上人格化的企鹅形象、戏剧性的场景，赋予了可口可乐品牌可亲可近的形象。该创意旨在强调夏日饮用可口可乐可以带给你冰凉、清新的感觉。产品功效如何？生活在寒冷地带的企鹅憨态可掬地在沙滩上偷饮别人的可乐，那一定是可口可乐能给它带来仿佛身处南极的感觉，才使它在如此炎热的环境中得以安然无恙。

三、广告创意中要注意的几个问题

从总体来讲，广告创意中要注意以下几个主要的问题：

（一）注重广告对象的接受力

广告创意要避免单纯的追求艺术境界，广告创意所创造的意境应是表现广告主题的艺术效果，并通过这种意境把广告的中心思想和基本观念展现给广告对象，而不是让人们去欣赏其艺术美感，否则就违背了广告所要达到的目标，离开了广告目标，不去表现广告主题的艺术构思，对广告来讲是没有意义的。如一个广告的目标对象是农民，而创作者使用比较高深的艺术形态，就会使这些目标对象难以理解广告所要表达的真实意思，从而阻碍了广告的有效传达。有一则养猪饲料广告在这方面做得很成功，它以农民所喜好的花古戏作为广告唱词，内容简洁明了，深受农民欢迎，也达到了良好的广告效果。

（二）广告创意要注重独创性的想象力

广告创意的生命在于独创性的想象力，在于巧妙和不同一般，在于创意新颖，别具匠心，能赋予商品和劳力新的价值和意义，广告创意要避免同一化。即广告创意不要相互模仿，不要对他人的广告创意进行改良，广告创意要改变旧观念和习惯做法，如不要因他人用名人或者用美女做广告，也学着别人用名人或用美女做广告，这就缺乏独创性的想象力，容易导致广告形式的大同小异，不能形成鲜明的特色，从而也限制了广告的创造空间，降低了广告的艺术水准，长此以往将会导致消费者丧失对广告产品的吸引力。

（三）注意避免使用与竞争对手相同的形象

广告的目的是要寻找市场空白，通过广告活动来达到进入和占领市场的目的，所以，在广告创意中要注意避免确定与竞争对手相同的形象，尽量使广告更加个性化。如果与竞争对手在一个相同的范围内进行竞争，在某种程度上就是在帮助对手做广告，品牌的个性也难以培养出来，也就难以达到持久的广告效果。故此，广告工作者要特别注重广告的形式和广告个性的培养。个性一旦确立，就要尽可能地通过各种手段来加以强化。广告个性的本质，是产品、品牌和企业个性的表现，任何违反广告策划者、创作者、广告经营单位的个性而强加给产品或企业的创意，都有可能会给企业带来损害，因此应注意在广告活动中舍弃与广告个性相冲突的广告内容。

（四）注重抽象思维与形象思维的统一

广告创意的抽象思维与形象思维是相互渗透和相互补充的。如果一概否认形象思维的作用，就会导至广告作品陷入概念化和抽象化的境地，如果完全否定抽象思维的作用，也会导致创作上的无目的性。广告创作中的思维活动是一个系统的整体思维过程，是多元化的，多层次的，因此，必须注重抽象思维与形象思维的统一。

总之，创意的产生来自设计员的知识，环境及经验。作为广告工作者，平时要多加留心，多从各个角度进行思索，参阅有关资料，借以启发想象力，深化挖掘。

参考文献：

1吕琛.内涵与追求:广告创意中的传统文化[J].广西民族学院学报(哲学社会科学版)，2009年03期

2周晓虹.广告创意评价模式初探[J].经济师，2008年01期

3孟繁荣,孟玲.广告创意中情感诉求的有效运用[J].集团经济研究，2007年16期

第6篇：广告创意方向范文

【关键词】高职院校；广告创意设计；课程体系；优化

一、研究目的和意义

（一）研究目的

广告行业作为知识型服务产业和新兴交叉学科在企业竞争中起着举足轻重的作用。如何根据高职高专的特点，在广告业界和社会公众监督下，培养具有竞争优势的广告业应用型人才，成为高职院校《广告创意设计》课程教学迫切需要解决的问题。作为高职院校视觉传达设计专业必修课和主干课程的《广告创意设计》，是一个专业性和实践性都很强的课程体系，应具有鲜明的教学目的性。本文研究以培育更多懂策略、有创意、会执行的广告应用型人才为目标，围绕“学以致用，学有所用”的课程建设指导思想，结合笔者从广告设计一线到大学教师的经验，通过对高职高专广告创意设计课程体系优化研究，力图使高职高专《广告创意设计》课程建设得更加完善。

（二）意义

本研究的开展，合理、高效地衔接好课堂教学，逐步优化该课程的课程体系设计、课程教学大纲和实训教学大纲、考核标准，对该门课程的教学模式、内容与方法进行深入探讨，建立起教师与学生的互动教学网络，完成校企合作、真实项目承接、鼓励学生参赛等多个环节。结合国际4A 广告公司的实际工作流程和环境，把工作实际过程融入到教学过程中。将常规的教学模式和理论教学转换到广告创意设计的前沿即专业广告创意领域作业的模拟程序。学生通过亲身的实操学习，在掌握专业知识的同时，锻炼了实践能力，与广告人才市场接轨。

二、《广告创意设计》在高职教育中存在的问题

国内开设广告创意设计学科的高职院校中，无一例外都开设了广告创意设计、广告创意、广告学和影视广告等课程，表面看起来教学内容丰富多彩，实用性也很强，但其中仍存在很多实际的问题：

（一）教学过程与情景封闭，与社会发展缺乏必要交流

如今的高职广告教育过程中，大多仍以在课堂中讲述枯燥的理论教育为主，美其名曰基础理论教育，然则在基础理论之后缺少实际的实践训练，提供给学生参与企业策划社会活动的机会较少，甚至有些高职院校在广告创意设计课程中不要求学生开展设计创意头脑风暴，不要求学生了解印刷技术、包装技术相关知识，对于社会中很有分量的广告设计不能实际分析，对于与广告息息相关的各种技术知之甚少，而对于广告公司的运营、广告客户管理、创意策略、市场调研、创意简报，熟悉创作手法与新型的工艺，广告人的表述方法等业务流程在教学过程中又容易被忽略。这样的封闭教学如同闭门造车，使学生将来难以直接适应市场需求，从个人到学校都有可能被淘汰，因此在高职院校开设广告创意设计课程首先应强调开放式教学，使教学各环节都与广告业界保持密切联系。

（二）教学手段单一，传统教学手段和多媒体教学设备的使用不均衡

在调查过程中，笔者发现对于教学质量的另一影响点在教学手段上。目前高职院校担任广告创意设计课程的教师很多是半路出家，以前主要教授纯美术或计算机软硬件等专业基础课程的，现在教授专业广告创意设计课程；也有很多是在企业中工作多年被调来传授相关知识的。这样就出现两个极端，一个是只会采用传统的从黑板到画板，从书本到速写本的手段，完全不会使用多媒体教学，这样造成学生在创意过程中只能停留在草图创意阶段；而另一个是完全依赖计算机，错误地认为只要有计算机就能解决任何问题，造成学生以教师为榜样，每接到教学任务先从图片搜索出发，以抄袭和篡改别人的创意为结局。广告课程教学改革取向之一就是应合理利用现代化的多媒体教学辅助手段，充分发挥现代计算机和互联网络信息资源的作用。

三、课程体系优化方案

（一）课程设计部分

新的《广告创意设计》课程体系建设，主要围绕高职教育的培养目标和广告设计师职业岗位所要求的综合能力，做了以下优化变革：

1．制定适合高职院校广告创意设计课程使用的课程总体规划设计

回看国内高职院校传统广告创意设计课程，大多是“大而全”的教学方式，并不太注重广告创意的实践性，诸如市场调研、营销策划、广告策略、创意简报、头脑风暴等必备的广告创意业务流程，而是很快进入广告设计的表现阶段，重视了艺术表现却轻视专业实践，因此学生作品的创意缺乏市场目标性和策略而显得平庸，导致课程教学目标很难落实。总的来说，很多高职院校的人才培养目标模糊,忽略了高职教育中的实践环节,致使培养出来的广告设计人才几乎毫无特色、毫无专长可言。

本次研究看到了高职广告设计教育中存在的很多不合理因素，重新确立了该门课程设计总体思路：以广告设计师职业能力培养为核心，从广告设计师岗位能力分析入手，进行课程规划设计，确定课程内容、探讨教学方法、组织实践教学，并建立教学内容与真实项目和重大赛事接轨的教学机制。同时，量化细化了各个教学环节，坚持将学以致用、校企合作、工学结合作为课程建设的指导思想，建立了全面、系统和适合高职高专使用的广告创意设计教学体系。

在对课程设计总体思路有了宏观规划以后，编制出适合高职院校《广告创意设计》课程的课程标准、教学大纲、实训项目大纲、作品质量考核标准4 个教学文件，解决了高职教育中学习内容和工作岗位能力要求不协调的矛盾。

2．实行案例教学法

前期调查发现，目前绝大部分高职院校广告创意设计课的教学，都是把内容抽象、枯燥的理论知识填鸭式地灌输给学生。而课程非常注重实践性，本专业的学生又多是艺术类考生，对纯理论知识的学习往往热情度不高，甚至出现抗拒的表现，导致学习效果不明显。本研究采用开放式和多样结合的方法，按照理论联系实际的教学方针。为便于学生理解，合理利用现代化的多媒体教学辅助手段，结合广告公司提供的大量优秀广告案例资源，将基本观点视觉化，变枯燥为趣味，制作出一套图文并茂且实用价值极高的课件，在教学过程中密切关注广告业界最新动态，及时更新教学内容，做到与时俱进。

（二）教学方法部分

完成了对《广告创意设计》课程体系规划以后，笔者对两个年级视觉传达设计专业学生展开了全新的《广告创意设计》教学工作：

1．实地教学

组织学生到大型广告设计公司、彩印等相关设计企业参观学习，邀请企业的专业设计师、总监为学生现场授课，讲解最新技术，把课堂从传统教室转移到广告设计公司的前沿阵地，真正实现开放式教学。学生亲身体验，与企业零距离接触，对广告设计企业的作业模式和工作环境有了最直观的了解，让他们将课堂理论知识与生产实际流程有机地结合起来，为日后能快速适应广告设计行业的需求奠定基础。

2．真实项目教学

立足于学生实际能力的培养与锻炼，提出课堂教学内容与重大赛事及企业实际设计项目接轨，实现项目驱动的教学新模式。广告创意设计课程以培养实用型的广告创意人才为核心，具有实践性强、应用性强、极富时代气息和创造性等特点。在教学实践过程中，把真实广告项目、广告大赛、工作要求和流程引入到课堂教学中，从理论到实战时不玩“空手道”。以实际品牌作为广告创意的对象，激发学生对专业、对课程、对创意的热切关注和兴趣，其作品也受到企业的好评。这种企业业务与课堂教学相结合的教学方法，大大强化了广告创意设计课程的可操作性。

在教学过程中，尝试把参加权威广告大赛作为课程教学内容之一，并取得了很好的效果。大赛中的参赛项目多数来源于赞助商的实际项目，学生参与了比赛，实际上就是为真实品牌进行广告创意。学生通过具体项目消化授课内容，如能在赛事中获奖，学校及其个人的知名度都会大大提升。例如，组织学生参与由台湾《中国时报》主办的第十八届全球华人大学生广告创意大赛——金犊奖，由于带来的都是国际或国内真实的品牌策略单，学生很快就介入到实际项目的创作里。只要参加了这项赛事，学生的心就会跟赛事捆在一起，比赛极大地激发了其主动学习的热情。

3．头脑风暴

要把学生培养为优秀的创意设计人才，首先必须在基础阶段就开拓他们的创造性思维，并学会如何做创意的方法。把“头脑风暴法—思维导图”引入到广告创意思维训练的实践中，这是本次研究成果创新特色之一。

培养学生的创意，需要经过大量放射性思维训练，笔者将英国著名的心理、教育学家托尼·巴赞的“头脑风暴法—思维导图”引入广告创意思维训练中，这是目前广告公司普遍采用的一种创意方法。在研究实施过程和教学实践中发现，学生在广告设计的创意阶段运用思维导图这套放射性思维训练方法，既开动了大脑、活跃思维，也带动了课堂气氛，从初入广告创意领域的懵懂不安，到一个个丰富多彩的好创意出现，慢慢地找回了自信，最终呈现出相对有目标性而完整的创意作品。

（三）教学结果部分

本次教学研究结束后，视觉传达设计两个年级的学生取得了以下成绩：

1．传统的课堂作业已无法激发学生创作热情,因此在本次教学过程中把有分量的赛事带进课堂，指导学生参加各类有分量的广告设计赛事，获得佳绩，取得重大突破。参加赛事既可以跟多所名牌美术院校学生同场竞技，了解相互间的专业水平；目前，该专业学生已在金犊奖、全国大学生广告艺术大赛等重量级赛事中获奖50 余项，共计100 多人取得名次。

2．本次教学与广告公司合作，组织学生参与2011 年中国邮政贺卡设计，经过学生与教师的共同努力，在短短的一周内顺利完成了任务，方案全部被客户采用，并送至北京参与中国邮政系统的举行的展销会。

3．教学研究过程中，与广告企业保持良好关系。企业让学生熟悉了广告设计公司的运营模式、流程与最新技术，本专业也为企业提供了优秀的学生人力资源。在课程结课后，推荐部分学生到广告公司实习，工作能力受到企业一致肯定，并承诺表现优秀的学生毕业后将有机会留在企业就职，为促进本专业学生就业开了好头。

四、研究成果应用现状及前景

（一）研究成果应用现状

笔者对本院视觉传达设计专业学生两年多的教学实践与实施，应用情况如下：

1．本研究所完成的课程标准、教学大纲、实训项目大纲、作品质量考核标准部分已应用于11、12 级视觉传达设计专业的教学之中，《广告创意设计》课程的教学研究和实践有了全新标准。为视觉传达设计专业教学中确定了岗位能力、人才要求、课程结构、人才培养方向，提供了新的参考，培养的学生更能与现代广告企业要求接轨。

2．舍弃了传统广告课程的理论教学方法，合理利用多媒体教学手段，结合大量企业提供的优秀广告案例资源，制作成一套全新的《广告创意设计》课件，并已投入教学中。

3．在教学中，开始采用项目驱动教学方法。与多家广告设计企业保持良好关系，除了把最新行业知识和信息传达给学生，而且还把他们公司正在操作的项目带过来让学生一起参与创作，将企业业务与课堂教学相结合。

4．教学中采用广告公司普遍采用的头脑风暴式的思维训练方法，学生打破了传统习惯性的横向、纵向思维，懂得如何做出好创意的方法，教学效果显著。

5．在本研究教学过程中，指导本校学生参加全球华人大学生广告创意大赛——金犊奖、全国大学生广告艺术大赛等重量级赛事中获奖50 余项，共计100 多人获得名次，为视觉传达设计专业乃至学校争得了荣誉。

（二）研究成果应用前景

1.对高职院校广告创意设计课程的现状进行了调查研究，发现传统教学课程结束后，很多学生对在广告设计操作中必须考虑的市场调查、广告定位、广告媒介、广告创意等实际操作环节几乎没有概念。而研究所得的各项成果，弥补了以上不足，总体课程设计更加突出培养“学以致用，学有所用”的应用型广告人才目标，还找到了相应的教学方法。

2.进一步加大校企合作力度，外聘广告行业精英进行讲座，这样可以不断把最新的广告行业知识和信息传达给学生，也可以把实际项目嫁接到课堂教学中，紧密结合行业发展态势，做到与时俱进。

3.教学研究所获得的各项成果，打破了目前高职院校广告创意设计课程的基本模式，填补了不足之处。提出的教学模式、思路与方法，适合国内同类高职院校广告创意设计课程教学的借鉴和使用。

参考文献：

[1] 胡川妮.广告设计[M].北京:高等教育出版社，2009

[2] 黄军.激发与推演：广告图形创意课题训练[M].南京:江苏美术出版社，2007

[3] 托尼·巴赞.思维导图：放射性思维[M].李斯，译.北京:作家出版社，1998

[4] 唐朝晖.平面广告设计课程教学模式探议论[J].装饰，2008

[5] 胡川妮.中国设计教育大型系列访谈[N/OL]．visionunion.com/article.jsp?code=200604280277，[2006-06-12].

第7篇：广告创意方向范文

关键词：广告创意课程；互动体验；快乐教学；教学模式

中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2017）06-0111-03

法国广告巨匠雅克・塞盖拉在快乐广告人生一书中说到：广告既是天使又是魔鬼；既天真又狡黠，既通晓过去又预知未来。要让广告成功，首先应能绞尽脑汁思考。同理要想让广告创意课程教学效果达到预期的目标，必须要精心设计实践教学环节。

广告创意是广告学方向专业核心课程，在教学大纲制定的过程中，这门课程一般由两部分组成：理论课和实践课。理论课讲述广告创意基本概念、特征、本质、过程。创意思维、创意的基本技能技法。而实践课部分最初笔者也曾将案例教学法、以赛代练法、模拟实战法融入到教学过程中，但教授几届学生后发现存在一个共同问题，就是一个班级仅有五分之一左右的学生对参加广告比赛充满热情，能积极按照训练要求参与整个过程，而其他大多数同学仅仅是应付，草草完成训练项目，很难达到既定目标和预期效果。

究其原因，则因动力不足，兴趣不高，学习积极主动性没能充分调动起来。按照ADIMA法则说法，训练内容没能引起他们一系列的心理反应，自然行动力和执行力差强人意。

基于这种情况，笔者开始调整广告创意实践课程内容，在动因上寻找源头，将学院奖、大广赛、金犊奖、金铅笔等实战性比赛不做硬性要求，给学生一个宽松的时间段。然后借鉴美式教学方法，充分挖掘学生学习潜能，将3E理论用于广告创意实践课程，将其作为核心教学理念贯穿整个教学环节中。新媒体环境下，商业广告开始趋向于所谓的3E（Experience，Entertain，Enjoy）趋势，作为广告创意人员在思维方式上也要随之发生变化。因此在教学过程中应遵循启发式创新型教学模式，教师要扮演好导师角色，根据在校学生的心理需求特征、兴趣爱好关注点以及该年龄段行为倾向性，筛选出大家共同兴趣标签的创意主题，这样才能有效调动学生专业学习的积极性和主动性，激发其求知欲和探究心，进而愿意对此主题方向进行深入地探索，遵循主题研究的方法，将其知识储备、价值体系、思辨能力发挥到极致，结合专业技能最终转化成广告作品。在整个实践教学过程中学生应起主导性作用。依照这一教学思路，为了达到寓教于乐，乐必所究，究必所获的教学目标，笔者将3E理念用在学生平时积累型训练、主题型训练和互动活动训练环节，将案例分析法、模拟实战法以赛代练法杂糅在训练过程中，有效提升了学生的整合创意能力。

一、平时以积累型训练为主――Experience是最好的老师

积累型训练是以日常生活为基础，结合以往的人生经历、知识经验，学习如何将自身的宝库打开、挖掘提炼点并将抽象概念具象化的表现出来。具体就是通过提炼故事、记录生活点滴、学习优秀广告作品、分析模仿创作等展开。

学生的体验应贯穿在整个积累型训练过程中，要通过看、听、用、参与等手段充分调动学生的感官、情感、思考、行动、联想等感性因素和理性因素。要通过积累型训练达到培养学生观察力，挖掘学生感悟能力，培养学生学习能力和分析问题能力以及训练学生创新思维能力和动手执行能力的目的。

要达到这些目标，积累型训练必须结合学生自身体验设计以下几个环节。

1.感知。只有用心感知这个世界，才能发现感动自己打动别人的事情，才能发现打动你的生活中的细节在哪里。薛振添也曾说过：左手生活，右手创意。怎么将生活与创意紧密结合在一起，则需要感知、体验、用心参与。

2.学习。根据主题尽可能多的收集相关的文献资料，从不同学科，不同层面、不同角度去解读同一主题所涵盖的不同表达内容，学会举一反三，达到融会贯通的效果。

3.赏析。欣赏的目的是为了更好地分析、借鉴和学习，要让学生学会分析类似主题的不同广告作品，分析广告创意的手法、风格、表现内容、呈现方式及所选用的媒体，还应包括目标者洞察力分析，具体执行、最终传播效果的分析等。

4.练习。通过头脑风暴方式，围绕不同主题进行练习，可以先进行个人头脑风暴，画出思维导图，将前面感知、学习、赏析的内容充分利用起来，提出多种不同表现思路。然后再进行小组集体头脑风暴，通过大家群策群力，围绕一个主题展开不同的创意思路，从中筛选出最优的表达方案。传统媒体中评比标准遵循威廉伯恩巴特的ROI原则，新媒体则使用SPT（可搜索性、可参与性、可标签化）标准作为评判依据。

5.模仿。根据前期赏析的广告作品，可以模仿其创意表现手法和风格重新设计类似的广告传播作品。但模仿不是简单的抄袭，也就是我们常说的创意不可抄，但表现可以借鉴。

6.创作。就是要打破固有思维中所有的束缚和框框，将前几个环节的体验积累进行提炼，通过重新打散组合创新原则，围绕主题创作新颖独特的广告作品。

通过这六个环节将学生有针对性地融入到积累型训练中，目的就是要通过感、学、赏、习、模、创这几个阶段的培养，提升学生自身体验能力，挖掘其创作潜能并最终有所升华。同时，这一过程中学生更多地是在被动学习，因而对教师而言，这需要一个较长的创意思维习惯培养过程。

二、技能训练从专项主题开始――Enjoy（快乐）是自己寻找的

在教学中，教师的主导作用最能在专项主题设定上得到充分体现。但在以往的实际教学中，学生对待专项主题技能训练兴趣不高，疲于应付的现象却普遍存在，很难达到预期的教学效果。比如：（1）小组作业不公平现象。只有个别同学认真立完成，不做的同学最后考核时跟着蒙混过关。（2）对不喜欢的训练项目草率应付，课后学习缺乏主动性，专业技能得不到丝毫提高。（3）小组成员将时间和精力浪费在人际磨合上，实际投入训练时间少；等等。

这些问题的存在使得很多学生无法拿出像样的作品来，因此如何提升学生对技能训练的兴趣和专注度，使之由被动完成转变为主动参与是需要每个教师认真考量的。对此笔者认为重新设定广告创意实践课程环节十分必要，既要考虑到个人独立完成部分，还应突出强调小组协调合作共同完成。围绕人人愿意参与，人人快乐参与的原则，真正让学生在学习中感受快乐，在快乐中认真学习。实际教学中，笔者根据大家的兴趣标签，筛选出三个专项主题：美食与创意、游戏与创意、触心与创意，并对这三个主题的每一个训练环节进行了精心设计，紧扣学生知情意的认知过程，力图多方位、多角度提升学生的主动参与度，触发他们的创作灵感。

以美食与创意主题为例――笔者给它的主题定位是：唯美食和爱，不可辜负。

现在的大学生总爱给自己贴一枚吃货的标签，但实际大多对美食文化知之甚少。笔者就是要通过这个主题让学生结合自己的兴趣对美食做一个较为全面彻底地了解。

首先，围绕美食这个中心，让学生利用发散性思维勾画出他们认为的关于美食的思维导图，从中国美食到世界的美食，从美食种类到流派，从美食的食材到具体做法，从美食文化到美食寓意，从家乡美食到独特人文情怀，等等。将大家对于美食的联想与自己的生活经历结合起来，目的是让学生在这个环节中发现以往自己对美食的感受是肤浅的、表象的和狭隘的。通过认识到个人的不足，开始有指向地引导学生自觉寻找与美食相关的一切资料。

其次，推荐与美食相关的资源，包括美食文章、书籍、影视剧、专题片以及美食频道、美食网站、专业美食大咖的微博、微信等，让学生多方位立体化地置身于美食信息收集和观看的视觉盛宴中，使学生的美食知识在短时间内迅速丰厚，然后再回过身去进一步完善自身的美食思维导图。

第三，就是大家一起寻找与美食相关的广告创意表现作品，分析作品的创意表现概念、主题、诉求点以及其表现风格和表现手法，包括具体画面和镜头语言运用。结合自身美食体验和前面在美食资料中找到的10个不同美食表现点，要求每个学生针对某一品牌食品进行广告海报设计，并上传到个人微信平台，供大家点评。

最后，以小组为单元，实际拍摄一则与美食有关的小视频。小组成员共同确定美食视频主题、编写分镜头脚本，分配分解拍摄任务，完成后期剪辑、配音和合成。

实际的教学实践表明，整个主题的完成使学生累并快乐着，很多创意表现是一边学习一边完成的。各个小组从不同角度表现美食，有从新鲜食材上下刀的，有从工艺制作流程上入手的，有将美食与味道进行关联的，还有将美食升华到恋家感觉的。拍摄地点也是五花八门，宿舍、野地、菜市场、校外小餐厅后厨、西餐厅都成了他们的创作场所，甚至还有的学生专门跑回老家拍摄。这些都极大地激发了学生们的主观能动性，以致汇报的时候，每一组都无比兴奋地讲解自己的整个创意制作剪接过程，笑声不断，掌声不断，感动不断。争先恐后上台汇报的场景让笔者深深体会到快乐是自找的，只要方向引导正确，学生们所爆发出来的热情会引领他们主动地学习以前不愿意涉足的领域。

三、加强互动线下活动训练――奔跑吧Entertain

随着社会生活压力增加，广告创意主题娱乐化趋势日渐彰显，越来越多的广告创意利用娱乐的元素或形式将产品与客户的情感联系起来，从而达到销售产品，建立品牌忠诚度的目的。针对这一趋势，笔者在广告创意课程训练中刻意增加了互动线下活动的主题训练，旨在培养学生以下几方面的技能：（1）移动互联网平台媒体的运用；（2）如何增加娱乐的创新性、趣味性和参与度；（3）学生活动现场执行力。

以游戏与创意主题线下互动活动为例――笔者给学生们提出的口号就是：大家一起做游戏。

众所周知，娱乐化所包含的内容很多，诸如病毒、口碑、文化、活动、植入、话题、体验、游戏等，笔者从中选择了大学生最为熟悉的“玩耍”进行命题：你会玩吗？你怎么玩？玩有哪些种类？玩的游戏规则是什么？怎么吸引更多的人和你一起玩？如何将玩耍和特定产品进行关联？你能邀请更多的小伙伴同你一起参与某个品牌的玩耍游戏吗？

把这些问题抛给学生的同时，笔者把搜集到的有关玩耍主题的文章、小说、电影、娱乐节目、线上小游戏等分享给学生，要求他们总结玩耍的类型、功能与作用、技巧、设计环节应注意的内容以及影响因素。

首先由学生自己寻找10个以游戏为主题的互动线下活动，根据游戏内容、游戏规则，分析其与产品品牌的关联度及其表现形式，以及如何组织现场互动，如何进行具体传播。

其次以小组为单元，选择一个游戏玩耍的主题广告为其在校园传播进行线下互动，包括前期准备，海报和线上活动预热，中期现场执行，后期线上报道和总结，等等。

最后考核的标准有游戏主题与产品或品牌的关联度，现场活动受众群参与度，以及移动互联网平台活动效果，评价指标：关注度、点击量、转发率、评价量等作为测量依据。

这个主题活动设计对在校大学生来说，有一定的难度，不仅考核了专业技能，还锻炼了学生综合素质和能力。在实际教学过程中，学生们遇到了各种各样的问题，都需要他们一一去解决。每个小组从讨论游戏主题、筛选合适广告主，到制定游戏规则，进行前期海报和线上微信、微博传播，再到活动场地的选择、布置，活动现场的主持、拍摄、环节设计，后期剪接上传推动二次传播效果等，都需要所有小组成员开动脑筋、认真实践、群策群力去共同完成。实践的结果表明，学生们的潜能是无限的，只需给他们一个合适的平台，让他们用心地投入，是会在这个舞台上交出令人满意的答卷的。

广告创意是带着镣铐在舞台上跳舞，不可能任由广告人兴趣和爱好挑选广告主和广告主题，广告创意要综合考虑目标消费群的特征、产品特征、竞争对手情况、广告主自身实力以及媒体时间空间等因素，所以说广告创意不能随性随心所欲。3E理念在广告创意课程的运用只是想通过调动学生的学习兴趣，使其能积极主动地思考、探究学习理论，从而掌握创意技能、培养其自主动脑动手能力。通过专项主题训练，学生也同样可以将主题中思考到的创意点用在实际的应激性广告比赛或实际广告主策划创意作品中，达到水到渠成、事半功倍、锦上添花的效果。

参考文献：

[1]金鑫.从ROI到SPT――数字化时代“更消费者中心”的创意评价标准[J].广告大观（理论版），2007，（5）.

第8篇：广告创意方向范文

关键词：科学为始，艺术为终；发散性思维；沟通；互动

中图分类号：J524.3 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）30-0167-02

我以为，设计这种特有的审美规则并不是空穴来风，它背后有着客观的依据和需求。可以说，设计之美的依托是市场规律，正是残酷的市场竞争和适者生存的法则造就了这一审美趣味。

广告创作中最重要，并且将影响到最终传播效果的就是广告创意这一环节。它是一个广告创作的开端，并决定了广告其他因素的选择。尽管广告创意需要考虑诸多综合因素，但是它也具有一般创意思维的许多重要特点，比如：它也需要发散性思维，而且这种思维在创意中占有极其重要的位置。在现实的生活中，一个好的创意可以创造出一个经典的广告，可以给商家带来巨大的经济效益。因此，对于广告创意的探讨研究就显得十分的必要了。

一、广告创意定位策略

（一）市场营销决定着广告创意的定位

在社会营销观念已经形成的今天，企业所提供的产品，不能单单满足部分消费者的一时需要，而应考虑符合消费者的长远利益和社会整体利益。广告创意也必须与之相配合。因而着眼于塑造长远的利益和目标，在内容上体现出对社会的一种真诚地关注，将是现代广告创意的正确方向。

（二）受众的欲求制约着广告创意的策略

广告创意的策略是在创意的内容定位的基础上发展而来的。而如今广告仅仅作为商品信息诉求的载体已远远不能满足受众的需求，它必须满足人们日益增长的精神需求。尽管广告需要达到促销的目标，但并不仅仅为了促销去广而告之，因为广告肩负了重大的社会功能。在策划、设计和制作过程中，我们决不能忽略广告作为人们审美和文化艺术形态的独有特性。广告创意的策略必须顺应此种趋势。

二、广告创意过程

广告创意过程中两个不同的构成部分，是广告方案成功的关键。这两个部分分别是：（1）战略，即：消费者想要听些什么；（2）执行，即：广告应该表现出什么。这两个部分都必须非常出众，而且缺一不可。制定战略是一个漫长、沉闷的推理和发掘的过程，因而是没有捷径可以取得好的战略的。因此战略如果没有对其最重要的对象——消费者加以透彻分析的话，这个战略不过是在浪费时间和金钱，即使有一个杰出的创意作品，也挽救不了失败的战略。反之，如果发展出一个理论上非常完美的战略，但却用一种单调、毫无新意的方式去执行，同样也是在浪费时间和金钱。因为单调的执行方式很可能引不起消费者的注意。

三、广告创意设计要点

成功的广告创意设计主要有以下要点：（1）需要广告创作人员，利用积累的实践经验。（2）需要广告创作人员摆脱旧的观念，运用联想，捕捉灵感的火花，营造一种引人入胜的意境。（3）需要使其主题新颖、鲜明，品位高尚，意境深厚，视觉与文字表达优良。（4）需要其表现形式独特，有社会价值的概念、构想、意想和形象。（5）需要达到概念的视觉化、感觉的视觉化和情感的视觉化。（6）需要把握目标消费群体，注意世界市场高科技产品的发展趋势。

四、广告创意设计法则

（一）科学与艺术融合的法则

广告创意作为一门科学性和艺术性高度统一的知识体系，应该树立“科学为始，艺术为终”的思想观念。所谓“科学为始”，是指广告前期的工作，如市场目标的落实、广告策略的确定、广告对象的选择和生活形态的描绘，以及广告创意概念的得出都是依据科学的市场调查、市场分析得来的。所谓“艺术为终”，就是将广告的诉求通过视觉化的方式进行表达，这样才可能创作出消费者感兴趣的作品。优秀的广告创意不是夸大，也不是虚饰，而是要使广告信息单纯化、清晰化、戏剧化，使它在消费者脑中留下难以磨灭的印象。

（二）策划人与消费者互动的法则

在进行的广告创意中，策划人必须深入调查，从消费者的角度去确定一个创意的概念，强化广告与消费者的“互动性”。在实际生活中，消费者是通过对广告创意的满意度、对广告宣传商品的选择性来参与广告活动的。因此，杰出的广告作品既能导致促进销售，又受到广告业界、消费者和广告客户的广泛好评。

（三）技术独特性法则

依国际惯例，广告创意属于知识产权的范畴，应具有创造性。并且广告是一种充分运用想象力、洞察力，以一种有效的方式，以全身心的思维与思考来进行说明和说服的过程。因此，广告创意是广告中最有魅力的部分，作为一种原创性的劳动，广告创意的最终成果应该具有独创性。比如创意思想的独特，表现手法的独特，传播方式的独特，销售主题的独特。总之，必须要有一个和而不同的主题。

（四）市场实效性法则

所谓市场实效性，就是能带来现实影响的广告效果，能给广告主带来的实际收益。广告创意的目的在于更好地去说服。广告创意是与广告的目的和主题相一致的，既需要想象力，又不能让想象力漫无目的。创意人利用他的想象力，挖掘他的想象力，使所传达的信息更生动、更可信、更有说服力。

（五）科学合理性法则

广告创作活动充满了不同事物之间、现实与虚幻、真理与荒诞、幽默与讽刺、具体与抽象之间的碰撞、交融、转化、结合，并且需要发挥策划人的想象力，用最大胆、最异想天开的方法去创造广告精品。但是，广告的本质是一种商品，而商品的属性就决定创意想象力和创造力又不是无节制的、荒谬的，它还必须遵循一定的规律，掌握一定的分寸。

从以上的分析可以看出，市场观念与受众的心理欲求的变化发展，不仅意味着广告创意者必须从以前的传统的推销商品去满足受众的物质需求的框架中跳出来，而且要求广告创意者必须在新的研究思路的导引下，以一个创造者、艺术家的身份去施展才华，自觉地创造出前无古人的广告神话。同时我们也必须更加清醒地认识到：“一幅广告救活一个工厂”只是昨天的理想。现代的营销仅有广告是远远不够的，它是一场立体化的整合活动，广告在其中只是扮演了自己特有的“沟通”宣传作用。因而，一个好的广告创意，在“引起注意，增加兴趣”上的功能是肯定且有效的；但在“加深理解，促进购买”上其作用则是有限的。这是对以前的广告只强调增大物质实用价值而忽视其精神审美价值的一种拨正；在当前，则是对广告的本质与价值的一种回归。同时，我们的设计师们仍在引领潮流的同时为消费者创造着梦一样的工场。

参考文献：

[1]胡川妮编著.广告创意表现.中国人民大学出版社，2003年版.

[2]李巍编著.广告设计.西南师范大学出版社，2007年版.

[3]张雪，李巍编著.广告形象.西南师范大学出版社，2007年版.

[4]樊志育著.广告创意、设计与制作技巧.中国友谊出版公司，1994年版.

[5]刘友林，汪青云编著.广告策划与创意.武汉大学出版社，2003年版.

[6]余明阳，陈先红主编.广告策划创意学.复旦大学出版社，2003年版.

[7]卫军英著.广告策划创意.浙江大学出版社，2002年版.

[8]臧可心编著.构字.人民美术出版社，2003年版.

第9篇：广告创意方向范文

加速了户外广告景观化的趋势。户外广告是城市人文景观的组成部分，也是塑造城市形象的一扇窗。现代许多城市朝向创意城市的方向发展，创意城市的城市景观自然也应体现出创意性和基本的美感。但近年来，我们看到，很多城市户外广告因制作粗劣存在安全隐患，或位置不当不符合城市发展规划，而被撤销。很多保留下来的户外广告也逐渐朝向更高更大的方向发展，以满足商家在竞争激励的营销环境中以大视觉吸引受众的目的，这样却破坏了城市的空间感和协调性，污染了城市视觉环境，是缺乏社会公共空间道德的表现，也是对城市景观的不尊重。环境媒体广告使广告与城市环境溶为一体，兼具商业性、创意性和美观性，往往成为令人印象深刻、留连忘返的城市景观，摒弃了传统户外广告成为城市视觉污染的印象，是户外广告与城市和谐发展的一道曙光。

一、环境媒体广告增加了受众参与户外传播的可能性和主动性

环境媒体广告不仅对户外广告形式的创新发展产生重要影响，并且增加了受众参与户外传播的可能性和主动性。在互动营销趋势的背景下，受众参与环境媒体广告传播的形式可分为三种类型：

第一种，视觉感受型。这是受众参与户外环境媒体传播最简单的形式，开拓新空间，突出视觉效果，占据空白点，只需受众视觉发现，感受和分享广告创意即可，类似传统户外平面广告。与传统广告不同的是，受众在无意识中自然而然地融入环境媒体营造出的广告环境，身临其境之感使其对广告信息的理解和记忆更深刻。南京地铁一号站珠江站站台曾有这样一则倡导城市文明的公益广告，将地铁空间里的立柱包装成巨型橡皮擦，立柱周围两平方的地面上贴有“不排队”、“抽烟”、“追逐打闹”等不文明行为的文字，给人一种用橡皮要擦掉这些不文明行为的视觉感受。地铁人流量大，空间密度大，受众行走过程中难免靠近接触立柱，踩踏地面上印有的文字，不得不为这巧妙的创意和深刻的涵义所折服，陷入对文明行为主题的思考，广告效果得以提升。

第二种，被动参与型。这种类型需要受众做一个动作以完成广告信息的传播，因这些动作都是受众平时生活中的惯常行为，如进出公共场所时手推或拉门，在公交车或地铁里手拉车厢里的扶手，这些简单习惯性的动作使受众在不经意间完成了广告传播，令受众在互动的过程中简单而自然地接受和理解了广告信息。有一则汽车油的广告，大厦旋转门的玻璃上贴着一辆越野车身背面的图片，受众在手推旋转门时似乎像在推缺少油的车一样费劲。广告以这种简单互动完成了信息的完整传播，受众不再是被动地参与，而是成为信息传播的一份子，传播效果更上一层楼。

第三种，主动体验型。这种类型环境媒体广告往往提供受众亲身体验的机会，诱使受众主动参与到广告情景中，感受环境的特制设计带来的情感体验。巴西著名互动广告人P•J说：“你的广如何使受众更兴奋？可以制作他们平时生活中无法体会的感受。”这种类型的环境媒体广告区别于传统户外媒体广告恰在于体验的给予。迪斯尼的一则环境媒体广告，在商场空间放置一只巨型沙发，坐在沙发上的成人和沙发比例失调，显得无比娇小，犹如儿童。沙发前的地面贴有文字Feellikeakidagain（又像个孩子，回到童年）。简单有趣的方式，精巧美妙的创意，体现出注意价值，更创造出独一无二的体验价值，赢得受众对广告传播信息的积极解读。

二、环境媒体广告促进了户外广告传播策略的创新

一是主动制造营销事件。以往的户外广告大多是平面或电视广告的延伸和放大，实现的作用基本是扩大知名度，延长认知度，常作为广告投放的辅媒体。环境媒体广告本身就具有非常好的新闻价值和特殊的关注度，具有较强的聚焦能力，其传播效果往往事半功倍。已有越来越多的广告主和广告公司重视户外营销，并设计运用环境媒体创意户外营销事件，环境媒体广告成为媒体投放中的主角。2008年阿迪达斯的系列“不可能”雕塑同时兼具广告与公关功效的举措，引发了广泛关注。这组雕塑造型恰是户外环境媒体广告，例如在“不可能的门将”中，以一位著名守门员为人物造型的43米高人偶的八只臂膀抓着一个巨大的摩天轮，并随着摩天轮的转动而360度旋转，堪称是欧洲杯期间的盛景之一，而当时正值欧洲杯举办期，媒体投放时机俱佳，颇具话题性。