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关键词: 高校班级文化 基本原则 逻辑路径
一、高校班级文化建设的主要内涵
英国“人类学之父”爱德华・泰勒在《原始文化》中将文化定义为:“文化是一个复杂的总体,包括知识、信仰、艺术、法律、道德、风俗以及人类所获得的才能和习惯。”这实际上是将文化看成一个综合体,按照这个逻辑,班级文化的涵义即在班级教学活动、课外活动、校园文化生活中,由教师和学生共同努力形成,对班级所有学生具有普遍影响力和约束力的文化综合体[1]。班级文化是组织文化的一个分支,它既具有组织文化的一般属性,又凸显了自身的特点。按照班级文化的所属对象,包括幼儿园班级文化、小学班级文化、中学班级文化、高校班级文化等。
目前,学界对高校班级文化研究处于发展阶段,例如,对高校班级文化的界定,没有形成统一的观点。笔者认为,所谓高校班级文化,是指高校班级的全体大学生在思政教师的指导下,在学习、生活、人际交往、社会工作中形成的,符合大学生成长发展规律并被大多数学生认同的思维方式、理想信仰、价值观念、心理态度、行为方式等文化综合体。它的外延内容丰富,包括班级物质文化、班级精神文化、班级制度文化、班级行为文化等四大要素。这四大要素共同构成了高校班级文化,它们相互联系、相互促进,缺一不可。班级物质文化是高校班级文化的基石,班级精神文化是高校班级文化的灵魂,班级制度文化是高校班级文化的保障,班级行为文化是高校班级文化的外化。
二、高校班级文化建设的基本原则
(一)人本化原则
人本化原则是“以生为本”的大学教育理念的具体体现。劳伦斯在“教育中被遗忘的人”中提出:“教育的一个根本目标是帮助人成为一个人,尽他的可能成为一个完全符合人性的人。”高等教育的目标和性质决定了高校一切教育教学活动都要坚持“以生为本”,发挥大学生的主体地位,促进大学生健康全面发展[2]。也就是说,在高校班级文化建设过程中要坚持“人本化原则”,以大学生成长需要为着眼点,充分调动大学生的积极性、主动性和创造性,努力营造充满人性化和正能量的班级文化氛围。一方面要发挥大学生的主体地位。在高校班级文化建设过程中,班级的一切活动或工作既要符合高等教育的目的,又要适应现代大学生内在的心理发展需要。另一方面要发挥辅导员与教师的合力引导。因此,辅导员和教师要深入了解大学生,引导大学生树立正确的世界观、人生观和价值观,指导他们进行扎实的专业积累,主动帮助解决各种实际问题或思想困惑,合力促进他们健康成长。
(二)民主化原则
民主化原则是“民主法治”的社会治理思路的具体延伸。高校作为承载高级专门人才培养和知识创新的事业单位,属于社会治理的范畴,因此,民主化原则必然成为高校校园文化建设原则的重要内容。在高校班级文化建设过程中,坚持民主化原则,在班级形成一定的民主氛围,有利于最大限度地发挥广大学生与教师参与的积极性与能动性,增强班级的凝聚力与活力。一方面,引导大学生树立民主意识。这就要求以符合现代管理需要的民主管理模式取代传统的“家长式”的管理方式,调动大学生自我教育、自我管理、自我服务的积极性和创造性,使大学生真正成为班级建设与管理的主角。另一方面,引导大学生参与班级建设与管理。高校班级建设与管理有别于中小学班级建设与管理,它的性质决定了在高校班级建设与管理中大学生充分发挥自身的聪明才智和参与实践,使自我成长需要与学校管理制度保持和谐统一,形成符合班级大多数成员的班级文化。
(三)创新化原则
创新化原则是“改革创新”的时展动力的客观要求。在大数据时代,任何迟滞不前的事物,都将湮没在充满变化与活力的当今社会。因此,高校班级文化建设必然要顺应时展要求,坚持创新化原则,以创新的态度和思维超越已有成果。换句话说,在高校班级文化建设过程中,要努力建设创新意识浓、创新能力强的班集体,打造有利于培育创新性、复合型人才的班级文化[3]。一方面,创新高校班级文化建设的总体思路。高校班级文化建设要以更开放包容的态度进行顶层设计,借鉴高校优秀班级文化建设成果,加强班级之间的联系与交流,鼓励班级以开拓创新的思维进行班级个性培育,充分展现班级独特的班风学风和价值取向,打造班级文化品牌和特色名片。另一方面,创新高校班级文化建设的具体实践。高校班级文化建设除了顶层设计和总体思路外,还要根据理念思路开展好具体的文化建设活动,以活动为载体,达到创新的目的。
三、高校班级文化建设的逻辑路径
(一)加强班风学风建设
班风是衡量一个班级及其成员精神风貌、价值取向、行为方式的重要因素,是高校班级文化建设的关键内容。学风是班风的核心,一个班级的学风水平如何,直接影响整个班级的班风水平,也是高校班级文化建设的不可或缺的重要内容[4].因此,加强高校班级文化建设,就必须加强班风学风建设。首先,要弘扬中国传统文化精神。中国优秀传统文化博大精深,蕴含中国上下五千年文明历程的精华,对于人类的文明建设具有不可或缺的重要意义,也对促进高校文化建设至关重要。优秀的高校班级文化从根本上讲,要以中国优秀传统文化为内驱力,在高校班级所有成员中宣传和弘扬诸如明礼诚信、团结互助、甘于奉献、乐观拼搏等中华民族文化和精神,从而增强班级的先进性和凝聚力。其次,要强化终身学习理念。终身学习理念意味着学无止境,在高校班级范围内营造爱学习、擅学习、懂学习的文化氛围,鼓励班级学生树立终身学习理念,学习和积累优秀的中国文化和扎实的专业知识。同时,鼓励大学生以实践是检验真理的唯一标准为指导,将积极实践与敢于质疑相结合,与时俱进,从实践中学习,不断超越自己,从而形成班级优良的学风和班风。最后,要凝聚班级成员的正能量。在高校班级文化建设中,充分发挥大学生积极阳光的正能量,诸如快乐豁达的心态、坚定专注的精神、团结有爱的氛围等,从而打造积极向上的班集体。
(二)加强“精神家园”建设
精神家园对于个体与组织的成长与发展都极其重要。在高校班级文化建设过程中,要特别注意班级及其成员的“精神家园”建设,共同塑造大学生在校期间共同的“家”。“精神家园”顾名思义是指个体及组织在思想和精神上的寄托地。因此,在高校班级文化建设中要从心理知识辅导、心理环境营造、受挫能力锻造三个方面合力共建“精神家园”。具体而言,首先要加强对班级大学生的心理知识辅导。“精神家园”是一个动态系统,不同的个体或组织因为各种差异,它的层次和等级也存在着差异[5]。因此,在高校班级文化建设过程中,要根据班级及其成员的特点和差异,进行有针对性的心理知识辅导,使他们正确地认知自我和他人,科学地处理自我与他人、自我与自然、自我与社会的关系,帮助大学生们自主克服各种不利于“精神家园”建设的因素,从而提供一定的知识储备。其次,要积极营造和谐向上的班级心理环境。和谐向上的班级心理环境是高校班级精神家园重要的组成部分,直接关系精神家园的完整度。因此,在高校班级文化建设中要通过心理班会、寝室装扮、心理活动等途径从班级物质环境、精神环境、潜在环境等方面,积极营造和谐的、充满责任感与荣誉感的班级氛围,以提供良好的环境支持。最后,通过心理知识辅导和心理环境支持等,要努力锻造班级大学生的受挫能力。精神家园的构建离不开心理辅导和心理环境支持。“90后”大学生性格开朗、思维活跃,但感情和心理脆弱,受挫能力较差,因此在高校班级文化建设过程中要特别注意对班级大学生的心理健康关注和人文精神关怀,促进精神家园建设。
(三)加强班级凝聚力建设
凝聚力是任何一个单位或组织发展的动力之源。当今社会各种思潮不断兴起,传递先进文化的同时伴随一些负面影响,如极端个人主义和自由主义腐蚀着当代大学生的思想和心灵,对高校班级凝聚力和文化建设带来负面作用。具体而言,首先,要建立有利于凝聚班级力量的班级建设目标。班级建设目标的具体内容和形式或许丰富多样,但概括地讲,高校班级建设的终极目标是更好地促进班级大学生们健康成长成才。因此,在高校班级文化建设中要在班级成员内树立团结一致、共同促进自身健康而全面发展的意识,积极参与班集体建设和管理,主动参加班级、院系等组织的各种集体活动。其次要发挥大学生在班级文化建设主体地位。班级文化建设虽然由师生共同建设,但班级大学生是班级文化建设的主体,他们的文化综合体构成了高校班级文化体系。因此要充分调动班级大学生的积极性和能动性,尊重他们的内在需要,使他们更多地参与班级管理与文化建设,在集体生活中体现自我价值,找到属于自己的存在感。最后,要加强班级学生干部队伍建设。班级学生干部队伍是由班级中有威信和能力的大学生人群组成,在班级凝聚力和文化建设过程中发挥引领和动力作用。在高校班级文化建设过程中,要引导班级学生干部树立服务意识和团队意识,指导他们在班级事务处理与文化建设中以学生为本,经常关心有困难的学生,建立团结互助的班级人际网络,并组织开展丰富多彩的班会、学术交流等活动。此外,还要以班级学生骨干培训为基础,不断提高班级学生干部队伍的服务能力和凝聚力,打造和谐、团结、服务、创新的班级学生干部队伍。
参考文献:
[1]马丽华.高校班级文化建设刍议[J].黑龙江高教研究,2003(5).
[2]陈国梁.高校构建班级文化的思考[J].当代青年研究,2006(4).
[3]林运清.关于大学校园班级文化建设的思考[J].当代教育论坛,2005(9).
[4]钟永淑,袁明锋.高校班级文化建设探微[J].教育与职业,2011(18).
关键词:艺术语言;现代书籍;版式设计
0前言
书籍能够帮助人们表达思想与情感、传播文化与文明。现代书籍以其独有的艺术表现形式,丰富了人们的思想与理念,传播了知识与信息。对于现代书籍而言,版式设计无疑是书籍的核心环节。无论是版式设计中的文字排版、图片选择,还是版面设计,都决定着现代书籍的气质与风格。在艺术语言视阈下,探索现代书籍的版式设计,一方面要保持现代书籍版面设计的基本原则,另一方面还要迎合现代读者的审美需求,采用适当的艺术语言形式,丰富现代书籍的版式设计手法与表现力,从而更好地展现现代书籍的内涵与特色。现代书籍版式设计,即在规定范围内,利用巧妙的设计手法与设计理念,将书籍所呈现的内容信息,按照主次分明、主题明确的方式,通过艺术语言来更好地表现。客观上来说,一本好书除了内容的优质以外,首先需要在版式设计上多花心思,要有新颖的设计,使得内容与版式相得益彰,这不仅能够更快的吸引读者,而且还能够给读者带来更好的阅读体验。对于现代书籍版式设计者而言,需要同时兼顾文本的内容,并搜索大量与内容相关的、更为贴切的图片,并通过结构的处理、图文的安排,针对人的五感体验来设计版式,这将有助于打造最佳的现代书籍版式,进而给读者带来心理与视觉的双重享受,让读者能够更多的体验到阅读的趣味性与舒适性。
1艺术语言视阈下现代书籍版式设计的形式
1.1文字版式
作为当前全球硕果仅存的象形文字,汉字的艺术性与内涵远远超过其他语言、语系的文字语义,每一个字都有其显著的特点。充分利用汉字的艺术语言特点,可以为现代书籍的设计提供更多重的设计优势与设计特征。与此同时,在现代书法艺术的承载之下,汉字还能够在现代书籍的版式设计中,继续拓展、美化,局部设计单个字形。客观而言,通过借鉴我国传统书法艺术中的任何一种艺术形式,都能够让单个的汉字显现出不同的艺术效果。在此基础上,能够让现代书籍的版式设计样式呈现出更加多元化、更加新颖化的艺术特色,从而提高现代书籍的识别性。在现代书籍版式设计中,设计者常常会采用现代化的艺术软件工具,对汉字进行再设计,并以形象化的汉字为基础,将汉字打造为现代书籍内的视觉化符号,从局部到整体,打造统一与和谐的编排版式效果。从专业性的角度而言,在现代书籍版式设计中,对文字版式的设计要求,需要基于一定的根据,要保持书籍整体的内外融合性与艺术美感。不能过度突出华丽的文字效果,而缺乏文字内容的底蕴支撑,这样会导致读者在视觉审美上的疲劳,甚至会出现文字信息表达不明确、不顺畅等问题,进而影响书籍的整体艺术效果。
1.2视图版式
在现代书籍版式设计中,除了文字信息之外,还存在着图形信息,在封面与内页都需要呈现一些图案或图形。通常现代书籍版式设计中的视图版式设计也十分关键,需要保持其与书籍文化内容的匹配度,并且要符合文字信息的排版情况,将统一、和谐的内容呈现在读者面前。客观而言,视图版式的设计需要避免简单的罗列,尤其是对于系列书籍而言,更要确保整体之间的统一性与差异性,充分地利用艺术语言。从专业性的角度来说,现代书籍版式的优质成果,需要文字与图形的表现形式中,具备识别性、视觉形式美感以及文化性三个基本特征。所谓的视觉形式美感,即现代书籍的版式设计需要符合形式美的基本要求,要有别致的独特性效果,通过简约的视觉效果,给读者带来现代化的审美体验;所谓识别性,即在大量书籍面前,读者能够快速识别书籍的有效视觉信息,能够通过书籍的识别性,简单地了解书籍的整体结构与文化内涵;所谓文化性,即现代书籍作为文化知识传播载体的重要属性。当现代书籍陈列在书架上,其视觉上的形式美感、文化性表现与识别性,都需要通过版式设计的编排有所呈现,并且内外还要同时兼顾。现代书籍的版式设计是一门价格科学与艺术融合的视觉艺术,除了要考虑美感的呈现与艺术语言的表达之外,还要注意采用合理的设计方案,完善艺术视觉的表达,要选择适当的视图版式与视觉表达手法,强化版式设计的视觉识别性,强化识别度,并为书籍的传播与推广带来优势。
2艺术语言视阈下现代书籍版式设计的原则
2.1一致性与思想性
现代书籍版式设计的根本目的,并不是为了强调审美效果,而是要将其作为传播书籍基本信息的方式。在艺术语言视阈下,很多设计师往往过度沉醉于个人的设计风格,导致版式设计的主题与书籍的内涵并不相符,最终影响了书籍的有效传播。客观而言,现代书籍版式设计的首要原则,即要保持内外的一致性,艺术语言的思想性,要通过呈现内容的主题思想,强化读者的理解力与注意力。唯有鲜明的主题特色,才更容易吸引到读者。
2.2装饰性与艺术性
为了更好地服务于版面内容,现代书籍版式设计的视觉语言修饰就显得非常重要,要通过艺术性的呈现,达到最佳的诉求效果。其设计的第一步,就是要构思立意,要在明确主题之后,选择适当的布局、构图与表现形式,争取达到最佳的形美、意新、和谐统一的效果,能够赋予现代书籍艺术性的审美情趣。所谓装饰性,就是要将诸多艺术语言的装饰要素,包括文字、图形与色彩等,利用点线面的组合,采取象征、夸张或比喻等手法,美化版面,达到最佳的视觉效果,强化识别性与传达性。
2.3个性化与趣味化
现代书籍版式设计的个性化,就是要彰显书籍的鲜明个性,要让整体的版式设计具有灵魂。一方面要采取出奇制胜的理念,别出心裁地带给读者新的阅读体验,这样才能够获得更多消费者的支持与喜爱。而现代书籍版式设计的趣味化,就是要保持形式的趣味性,要以现代视觉语言来设计版面,制造趣味性的话题,调动艺术语言,起到锦上添花的作用,让书籍的传媒信息更加有神来之笔的韵味,更能够打动人心并吸引读者。想要秉承趣味化的设计原则,可以选择适当的抒情、幽默与寓意的设计手法。
2.4协调性与整体性
现代书籍版式设计的整体协调性非常关键,需要设计者能够同时兼顾版式设计的每一个环节,选择整体协调的色彩、结构安排,通过整体的图文协调安排,让版面具有现代美感,升华视觉效果,要在强化整体布局的同时,统一外在形式与内在内容,彰显现代书籍版式的独特艺术价值和社会价值。
3现代书籍版式设计的艺术语言表达
现代书籍版式设计的艺术语言表达,需要借助色彩、图像和文字等艺术语言作为符号,这也是现代书籍版式设计的核心环节。
3.1文字语言
作为现代书籍版面的核心,文字无疑是现代书籍版式设计中最关键的环节。没有图片与色彩,现代书籍在文字的衬托下,依旧能够传播知识与文化,并且还会具有一定基数的读者。基于艺术语言视阈下,点和线是文字的基本元素,在点与线的组合之下,让汉字充满了艺术的特质。所以在现代书籍版式设计中,文字艺术语言的表达最为关键,需要能够正确的传递书籍的内容信息,还要借助现代的艺术形式,表现出内容自然性、流动性的美感。从字体的艺术表达上来看,楷体清秀典雅、宋体严肃谨慎、行楷飘逸舒展、隶书平缓柔和。不同的字体特点对应不同的版式设计,通过现代的艺术手法,能够打造现代书籍的独特风格。根据不同读者群体的审美需求,字体的大小与色彩安排,也需要多加注意。
3.2图像语言
作为现代书籍的重要内容,图像的重要性不言而喻,图像语言的好坏,也将直接关系到现代书籍版式设计的最终效果。首先,书籍中图像语言的呈现,能够彰显出客观性与具象性。在现代书籍中,很多书籍的图像均出自文字写作人的精心挑选,其与文字的匹配度极高,而且图像凭借着表达力强、形式简洁与直观等特征,更容易吸引读者的眼光。特别是在现代信息爆炸的时期,在不断加快的生活节奏与信息爆炸的背景下,大量读者都进入到了看图时代,这种阅读倾向性,也在影响着现代书籍版式设计的图像语言表达。其次,图像不仅存在着静态感,在特殊的情况下,图像还能够彰显出动态感,而且这种特性与优越性,可以大大提高读者在阅读现代书籍时候的阅读体验。客观而言,在现代书籍版式设计中,图像语言的可视性效果,甚至还要超过文字语言,所以相关工作人员需要遵守一定的视觉规律,统一图片语言表达的艺术性与思想性。图片不能过大或过小,应该以视觉趣味性为原则,强化图片语言的美学价值。
3.3色彩语言
在现代化的彩印技术之下,现代书籍版式设计中色彩语言的呈现,也成为了重要的一个环节。针对不同的读者群体,结合书籍的实际内容,选择不同的色彩,都将是现代书籍版式设计的关键环节。通过呈现和谐统一的版面色彩,有助于获得更多读者的认可。客观而言,彩色现代书籍由于其现代性、时尚感与醒目等特性,对现代读者的吸引力要远远大于传统书籍。在现代书籍版式设计的色彩选择上,需要同时保持韵律感与节奏感,更要兼顾文字、图形和色彩三者的协调统一,三者存在着相互配合与依存的关系,三者共同的艺术语言表达,就是版面整体的韵律感与节奏感。色彩的对比和反差,将有助于强化色彩的艺术语言效果,可以使用色彩来表达情感,营造更好的视觉效果。在设计过程中,需要充分考虑色彩的关系,既要大胆创新,又要彰显个性。
4结语
现代书籍版式设计的核心目的,即达到和谐统一,保持内部与外部的整体协调性,并且还要具备独特性、创新性与时代性的审美效果,要通过适当的艺术语言设计手法,突显现代书籍的艺术价值与魅力。作为视觉传达的公共语言,版式设计在现代设计理念下,存在着多样性与广泛性的特征,开拓了现代书籍版式设计的设计空间。基于艺术语言视阈下,唯有注重现代书籍设计的每一个环节,采用适当的设计手法,遵循一定的审美需求与原则性,才能够达到最佳的设计效果。只有不断的实践创新和艺术革新,才能够让现代书籍的版式设计,更具有现代特色,更符合现代读者的审美需求,从而带来更好的阅读体验。
参考文献:
[1]李湘媛.我国传统古籍印本版式对现代书籍版式设计的影响[J].包装工程,2014(18):104-107.
[2]周明明.构成在书籍版式创新思路中的应用研究[J].大众文艺,2015(01):56.
关键词:网页设计;平面视觉元素;应用分析;文字;图像;色彩;版式设计
中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2014)02-0052-01
随着互联网技术的普及和发展,网络已经成为了当代社会信息传播的重要方式和人们日常交流沟通的重要途径,其已经逐步渗入了人们工作、生活的各个领域和各个层面。而网页不仅仅是互联网上信息传递的一个载体,也是构成互联网的基本元素。因此,随着网络的普及和发展,网页设计作为一个全新的设计领域,已经成为了平面设计新的发展方向之一,如何让所设计的网页更具新颖性和可读性,以获得最大的视觉传达功能也成为了设计者关注的一个重点问题。鉴于此,本文就从网页设计的角度,针对设计过程中的文字、图像、色彩以及版式设计等平面视觉元素的应用问题进行了简要的探索与分析。
一、文字在网页设计中的应用分析
文字是一种用来记录语言和事物,并进行思想和情感交流的一种视觉文化符号。在网页设计的过程中,由于文字在信息传达方面具有比其他的视觉符号更容易辨识的明确性,因此,文字不但是网页设计过程中常用的构成元素之一,也是发挥作用最大的设计元素之一。在网页设计的过程中,如何对文字进行编排和设计,对网页的整体风格有着非常重要的影响。通常来说,设计科学、编排合理的网页文字,能够更好的传达所要传达的信息,而且还能够通过文字的设计与编排给页面增加美感,从而在实现信息传达的满足人们的审美需求,从而大大提高网页信息传达的效果。
概况来说,在网页设计的过程中,文字的编排设计主要包括字体的选择和编辑以及文字编排几个方面。例如:在对文字进行编辑时,可以选择图形化的艺术处理方法,这样不但能够通过文字来传达语言本身所包含的信息,还能够借此以视觉形象的方式来传递语言之外的信息。
而具体到文字在网页设计中的实际应用,则应注意如下几点原则:一是,匹配性原则。匹配性原则实际上指的就是在进行网页设计的过程中所选用的文字应与文字的内容以及网页的主题相匹配。也就是说,要根据网页的主题内容和所要传达的信息内容来科学的设计文字的字体、色彩以及形态和表现形式,以确保文字的设计与网页设计的主题和整体风格相匹配。二是,明确性原则。在网页设计的过程中,文字最为主要的功能在于确保信息的有效传递。因此,为了实现这一点,在进行网页文字设计的过程中,应注意优选选用容易识别的文字,而且在进行字体和字形的创意时,同时也应注意其辨识起来的明确性。三是,易读性原则。因受人们的阅读习惯及视觉能力的影响,人们在识别过粗、过细的文字形态时会较为费力,因此,在网页设计的过程中,应注意避免这样的情况,以确保文字的易读性,从而让浏览者阅读起来轻松愉快。最后是,美观性原则。进行文字的创意设计目的之一,是为了提高网页的美观程度,带给浏览者美的感受。因此,在进行网页文字的设计时,要始终注意文字编排的节奏感和韵律感,以及文字与网页整体之间的对比与和谐,以确保文字设计的美观性。
二、图像在网页设计中的应用分析
在网页设计的过程中,图像相较于文字而言更加直观、形象,而且图像在造型和色彩等方面均具有较强的注目性,因此,很容易形成视觉信息的中心。而在网页设计的过程中,如果说文字所表达的信息是理性的,色彩所表达的信息是感性的,那么图像所包含的则既有感性的形象又有理性的信息。由此可见,图像在网页设计的过程中,具有文字和色彩均无法取代的重要作用。
具体到网页图像来说,一般网页图像所使用的格式为GIF格式或是JPEG格式。其在网页设计编排中的应用方式则通常有方形图、退底图、出血图以及三种结合使用四种方式,其中:方形图是网页图形最为常见、最为简洁的一种。在将方形图应用于网页设计时,通常会给人以稳重、理性和严谨的感觉,但如果过度使用,则会给人以平淡呆板的感觉,如下图1所示,中国人民大学的网站就利用方形图很好的突出了稳重、理性、严谨的特点,而同时又利用大小不同、宽窄不同的方形图避免了平淡呆板的问题;其次是退底图。退底图相较而言图形更为自由,也更具个性,因此很容易带给人深刻的印象。将这样的图形应用于网页设计时,会让网页的整体风格闲的轻松而活泼,但是如果应用不合理的话,也很容易给人凌乱的感觉;再次是出血图。出血图指的是一边或者几个边充满页面的图像。出血图具有强烈的向外扩张的态势,容易给人舒展的感觉,将其应用于网页设计时,非常有利于情感和动感内容的表达。
三、色彩在网页设计中的应用分析
在网页设计的过程中,彩色的页面相较于单色的页面来说往往能够更好的引起浏览者的注意和兴趣,由此就可以窥见在网页设计中色彩应用的重要性。
俗话说“远看颜色近看花”,这一点对于色彩在网页设计中的应用来说同样适用。在网页上,网页设计所采用的主色彩,往往具有先声夺人的力量,其应用的科学与否、设计的合理与否,会直接影响到浏览者的浏览兴趣,并能够通过色彩所带来的视觉冲击传达出相应的情绪力量。因此,在进行网页设计时,设计者一定要时刻注意思考设计用色带给人们的感受。
具体来说,在网页设计过程中进行网页色彩的搭配与应用时需要注意考虑的问题非常多,而以下两点则尤为关键:首先,在进行色彩选择和应用时,应注意不同的颜色所蕴含的不同喻意,以尽可能的避免出现颜色误用的问题。其次,网页色彩的搭配与应用,应根据网页的性质和主题进行合理的选用。例如:暖色一般适用于购物类网站的网页设计、电子商务网站的网页设计以及儿童类网站的网页设计等等,暖色的合理应用有助于突出这些网站商品的琳琅满目以及儿童网站的活泼、温馨特性;而冷色则一般适用于高科技网站的网页设计或者是学术类网站的网页设计,能够借此很好的突出网页严肃、稳重的风格和特点。
四、版式设计在网页设计中的应用分析
在进行网页设计的过程中,版式设计实际上就是根据网页的内容而和主题,将网页页面上的诸多构成要素,进行关联和配置,从而将网页整体的设计意图和设计风格表现出来的一种方式。科学的版式设计不但能够让网页上的文字、图像、色彩等元素实现有机的结合,以提升页面的美观度、凸显网页的风格特色,还能够带给网页浏览者一个更为流畅的视觉体验。
在网页设计中,版式设计的常用类型主要有骨骼型版式设计、满版型版式设计、分割型版式设计、中轴型版式设计、曲线型版式设计、倾斜型版式设计、对称性版式设计、焦点型版式设计、三角型版式设计以及自由型版式设计等十种版式设计类型,这些版式设计类型各有特色。其中骨骼型的版式设计有助于网页呈现和谐和理性的特点;满版型版式设计则有助于凸显网页舒展大方的特征;分割型版式设计的网页则较为自然;中轴型版式设计的网页特点则较为稳定和含蓄;曲线型版式设计的网页常常带有一定的韵律感与节奏感;倾斜型的网页版式设计则带有强烈的不稳定感或是动感;焦点型版式设计的网页则有助于凸显强烈的视觉效果;三角型版式设计的网站则根据所采用的具体三角型有一定的不同:正三角有助于突出稳定性、倒三角有助于突出动感、而侧三角则是稳定与动感兼具;最后采用自由型版式设计的网页,则往往突出的是轻松活泼、轻快愉悦的特点。设计者在进行网页的版式设计时可以根据这些网页版式设计类型的特点,针对设计的内容和主题进行合理的选择。
参考文献:
[1]郭菲.网页设计中的人性化设计[A].2006年中国机械工程学会年会暨中国工程院机械与运载工程学部首届年会论文集[C].2006.
[2]孙利,吴俭涛.利用色彩营造网页形象时需关注的几点问题[A].色彩科学应用与发展――中国科协2005年学术年会论文集[C].2005.
关键词:字体,版式设计;环境艺术设计专业;教学;应用
字体设计和编排设计课程是视觉传达设计专业中的重要基础课程,也是在视觉传达设计专业各方向和行业实践中都有着广泛运用的重要基础技能。随着时展,各学科之间的交融逐渐加深,本为视觉传达设计专业学生所学习的字体设计和编排设计课程,被合并为字体与版式设计、并逐步推广为环境艺术设计等专业的必修课程。
环境艺术设计专业的主要任务是对各种空间进行规划布局、测绘与施工等,与视觉传达设计的平面广告、宣传册、包装、书刊、用户界面等设计形式并无交集,且环境艺术设计之成果展示时所需的册页、海报等形式,却又是视觉传达设计层面之字体与版式设计的综合运用。
一、字体与版式设计课程在环境艺术设计专业教学中的运用需求
为环境艺术设计专业学生教授的字体与版式设计课程,是对视觉传达设计专业的字体设计、编排设计两门课程的综合与简化,这是毫无疑问的;而字体与版式中的重点知识和技能,也需要选择其应用价值最强的部分来合理教授给学生,且本课程的讲授与实训,还需要紧密结合环境艺术设计专业的实践需要。以字体设计为例,在视觉传达设计专业的实训中会学习很多种字形变化、造型的技法,还将根据不同行业的实际需要进行分类训练,如食品类字体设计与服饰类字体设计及工业机械类字体设计的风格、造型必定是大相径庭的,需花费较长时间分别训练;而在环艺专业的字体训练中,则仅以建筑类和房产营销类字体的设计表达需要为准绳,合理安排实训时间,在有限时间里学会适合本专业应用和表达需要的技能。版式和编排也是如此,所有案例和实训皆以建筑、园林、房屋、室内设计类的展示宣传需要为基础,培养学生构图、造型、配置色彩的能力。
环艺专业学生在进行项目实训的汇报展示时仍需能设计具有一定个性的标题字体,例如一个餐厅、茶座的室内装饰设计在进行方案整体展示时,可以使用电脑中的字体作为标题字体,但电脑中的字体风格未必与室内设计的风格相一致,这时就需要作者自行设计字体:假如室内装饰风格设定为小资情调,则标题文字不妨做出倾斜、错位处理并在字形笔画间连接卷发、心形等附加造型元素;而若室内风格为工业、钢铁机械之硬朗格局,则设计方案展示中的标题字体应有力度、粗犷。即便设计者不自行绘制标题文字造型而选用电脑中已有的字体,也必须懂得根据文字涵义、设计方案的整体风格来决定文字造型和色彩的基调,这是字体设计的基本原则之一,必须掌握。环艺专业学生学习字体设计仍需学会文字造型的基本原则和技法、仅在实训内容上缩小范围;教授排设计时也需教会学生选择合适的电脑字体来表现编排界面中的不同文字,学会运用不同色彩和辅助图形来丰富版面的层次。这是教师在针对所有专业的字体、版式设计教学中都必须遵循的基本原则,不同专业学生的学习仅在实训内容的行业范畴大小上有所区别而已。
二、字体与版式设计课程在环境艺术设计专业教学中的应用价值
当今社会的高速发展使得各大专业之间本相互交融和渗透,故环境艺术设计专业学生学习字体与版式设计课程及其他视觉传达设计方面的技能亦大有益处,能增强自身的行业、专业适应能力。环艺专业的强项,是对室内、庭院等空间进行规划布局,这其中需用到点线面原则,环艺专业以树木、家具、房屋为点,道路、走廊等为线,而字体和编排设计等平面设计项目中以段落文字、标题、图案、符号等为点线面,虽外观、尺寸有天壤之别,但所运筹规划的思路本相通。色彩的配置和规划就更不用说了,室内装饰的整体色彩布局与版面编排中所讲究的原则完全相同。而且,在学习标题文字造型时,对文字变形所做的拉伸、附加元素、合并局部等处理手法,与室内设计中运用空间造型的技法相通。可以说,非视觉传达设计专业学生来学习字体与版式设计课程,对个人的设计思维、运用能力是一种非常好的训练,对本专业的教学也具有十分重要的应用价值。
三、结语
在环境艺术设计等专业中开设字体与版式设计等课程,能锻炼学生综合性的设计思维和设计展示、表达的能力,具有重要的应用价值。本文对字体与版式设计课程在环境艺术设计专业中的应用进行了浅要解析,有论述不周之处,笔者将在今后的教学实践中继续改进提高。
参考文献:
[1]王可,编排设计课程的教学思路初探[J],大众文艺,2016年第15期.
【关键词】平面设计版式设计 功能性 编排设计 构图形式
引言
版式设计是平面设计中的核心部分,是将平面设计的所有元素在版面上进行有组织、有目的的编排,所以版式设计在很多时候又被称为编排设计、版式编排设计。版式设计师现代艺术的重要组成部分,是视觉传达的重要手段,从表面上看,它是一种关于编排的学问,实际上,它不仅是一种技能,更是技术与艺术的高度统一。
同时,版式设计也是视觉传达的重要手段。版式在平面设计中就像戏剧中场面调度,使各种承担信息传达任务的文字图形艺术地组合起来,使画面变成一个有张有弛、且刚且柔、充满戏剧性的舞台。版式设计是为了满足更多信息传播的需要,对信息传播的载体进行艺术加工,使其鲜明、生动、高效地实现信息传达的一种艺术设计,具有极高的美学价值和经济实用功能。
1 版式设计的发展概况
版式设计在不同的社会时期,受不同的文化、艺术、流派风格的影响,有了不同的设计风格。中国最早期的版式设计是采用直排的文字,平面的插图,文字与图像结合,主要体现在印刷的佛经上面。
西方中世纪时期,平面设计主要代表就是手工书写和宗教的书籍上,受工艺美术运动的影响,当时注重手工艺,版式设计推崇的是古朴自然的设计风格,到后来新艺术运动的来临,开始有装饰性的理念的注入,在版式编排上,开始趋于简洁的几何图形平面化的处理。
20世纪以来,美国、欧洲、德国、日本的版式设计发展迅速。十九世纪工业革命运动时期版式设计的核心人物威廉姆・莫里斯开始,从他所开始极力推崇展示版式设计之美的生活与艺术相融合的设计原则,到表现人类内心情感的德国表现主义版式设计,从强化内容要素的波谱艺术到进入极限抽象意境的版式设计的流行,版式设计将理念用于设计实践中,这个时期的设计风格基本上是杂乱无章的,版面中的设计元素非常随性的编排来突出一种视觉效果。早期出现的现代主义强调形式语言的美感与表达,经过后现代主义的改良,带有装饰性和历史性的设计加入到平面设计中,即传达了信息又增加了趣味性。
近年来,随着我国科技的发展对平面设计又推进一步,现代的编排设计主要是利用电脑软件来进行设计制作。互联网的发展,不仅使平面设计的工具更加简便,信息传达的快速,使各种设计风格相互交流,并且融合,使画面更加美观,形式多样。版式设计的风格、形式也越来越呈现多样化,不同的设计理念,形成不同的设计风格,版式设计也随着时代的潮流不断的变化发展着,现代版式设计不仅是为了方便读者阅读大量信息,也可提供品味、欣赏、收藏,是具有独立文化艺术价值的实体存在。
2 版式设计的原则
版式设计是一种形式语言探求活动,但它是与所要表达内容特征紧密匹配在一起的。所有的技巧都旨在清晰、鲜明地传达内容要素,用悦目的组织排列起来更好突出主题,达成最佳的诉求效果,而非为了形式而形式,或者为了形式而寻求内容。版式是为了构成所表述之内容活化性的流动之美,追求合理形式以符合主题的思想内容,以鲜明、独特的形式美为清晰、准确地传达丰富多彩的内容服务,这是版式设计的前提;脱离内容的形式,或者只求内容而缺乏艺术形式的表现,都会显得设计空洞、乏味、也无编排设计的意义。只有内容与形式的完美结合,才能共同创造出形神兼备的、具有生命力保存价值的艺术作品。
(1)确立主题。平面设计版面中,往往有大量的视觉设计元素,想要清晰、明确的表达出主题,首先就要确定主题思想内容。版面设计中要突出主题,就不能将所有的设计元素设计成一样的均衡,或者色彩,或者形式上要有所变化,强调出个性。
(2)对相类似的元素进行归类。设计画面中,为清楚的表达意图,将信息准确的传递,图片与文字的解释说明势必要放在一起,设计过程中就要有意识的将同类信息放置在同一片区域内,不同类的元素也不易过多,太多则显得杂乱。
(3)加入信息的提示。如果设计一张视觉元素过多的宣传单,主题确立,各类信息也分区域编排妥当,在其中,也可适当的对重要的信息内容作个提示。比如图片可采取不同的形状剪裁,周边突出的形状加以鲜明的色彩。文字可采取放大字体,或者变换字体的方式,造成不一样的视觉效果,增强视觉冲击力。
(4)版式设计也要有草图辅助。在进行版式设计的时候,不要忽视草图的作用,通过草图,可以使设计者拥有更大的想象发挥的空间,产生更多一些的灵感,使画面更加富有新意和活力。在草图上不断的写写画画,想到的任何创意都可画在草图上,对于设计者来说,不管是哪方面的设计,有这样的一个习惯是非常有益处的,在草图中能够不断的有创新,形成自己的设计风格和特点。
(5)对设计草图的提炼。设计草图中,必须要去掉一部分相对较差的创想,选取最适合将要进行设计的版面样式,要更深一步的研究画面中的缺点和不足之处,优化版面设计方案。总之,版式设计就是让观看者在享受美感的同时,接受作者想要传达的信息。最终是使版面产生清晰的条理性,用悦目的组织来更好地突出主题,达到最佳诉求效果。
3 版式设计的功能及作用
版式设计是形式语言的一种传达方式,它与版面中的每一个设计元素都紧密相连,成功的版式设计将平面设计中所有的视觉元素所要表达的信息清晰、明了的传递出来,用最优美的姿势演绎出设计元素所要传达的意图,使设计画面形象鲜明,主题明确。
(1)整体版面的美化。版式设计的任务之一就是将版面中的各个设计元素,包括文字、图片、色彩等进行编排设计,使整个画面达到最好的视觉效果,让欣赏者能够一眼记住设计作品,就是最成功的。
(2)更加突出设计的主题。主题的突出不仅仅是设计元素的任务,版面的编排也起到非常重要的作用。要将画面设计的主体物放在主要位置,作为视觉中心,造成视觉冲击力,传达主题意念.
(3)编排的形式与设计内容要统一。版面设计要求形式美,前提是要与平面设计中表达的内容思想要统一,版面要求到达的完美版式,要与主题相互呼应。赏心悦目的排版形式能够更好的达成诉求效果。
(4)版式设计主要的一个目的是将信息更好的传递给客户或者是消费者,并且使消费者非常清晰的了解眼球所接受的内容和信息。版式设计的功能还体现在,使版面更加优美,变得有节奏和韵律,画面轻松和谐,以一种有效合理的方式展现出内容的主题思想,吸引观众的注意力,使接受者能够一目了然,有一种轻松自在的感觉,了解传播的内容,才是版面设计最终所要达到的。
4 版式编排设计的构图形式
平面中版面设计的首要问题就是采用那种构图形式,它决定了版面的结构形态,不同的构图有不同的诉求效果。版面的编排和布局少有固定的模式,也不应有固定的模式,一些版面在以前看是“犯忌”的处理,但观众却都认为很有特色,甚至有特有的个人风格。也有根据版面内容需求,有意“犯规”,反而更具创新性。但是没有规矩不成方圆,我们需要掌握一些排版样式的,否则无论一个设计的想法有多好,如果制作粗糙,版式土气或者没有版式可言便会失去魅力,常见的图文版面编排设计的构图形式有:(1)标题型。这是最常见的简单而规则的版面编排形式,标题在先,然后是文字和图片等内容;(2)标准型。通常,图在版面的上面,标题等内容在图的下面;(3)图片左置型。这种广告版面编排类型十分符合人们的视线流动顺序;(4)交叉型。为使版面形成富有视觉冲击的张力,图形与文字两个基本的构成要素可以相互交叉重叠;(5)斜置型。构图时全部构成要素向右边或左边作适当的倾斜,使视线上下流动,画面产生动感;(6)图片型。版面中心由一张图片构成,图片既是背景又是主题,内容明了形象简洁;(7)棋盘型。将版面全部或部分分割成若干方块形态,如棋盘形式;(8)指示型。有着明显的指向性的版面编排结构形态,起到明显的指示作用。
结语
总之,版式设计不仅是编排方式,而且体现了一门艺术。所以,在设计版式过程中,设计师应考虑到将重要信息或视觉流程的停留点安排在注目价值高的位置,这便是优选最佳视域。版面中,不同的视域注目程度不同,心理上的感受也不同。版式设计是伴随着现代科学技术和经济发展而兴起的,并体现着文化传统、审美观念和时代精神风貌等方面,被广泛应用于各个设计领域。
参考文献
所谓图书的形式,主要包括图书封面的呈现形式和内文的版式设计两方面。而封面属于美编的工作范畴,版式的设计却是责编责无旁贷的任务。从事多年编辑工作,我对于如何设计好图书的版式有了一些自己的体会和认识,现拿出来与大家分享。
一、以读者好用为设计目标
质量是生命,顾客是上帝。这句话在图书这种特殊商品上也是亘古不变的真理。读者就是图书的顾客。因此我们在对一部书稿进行版式设计前,一定要尽可能多地以读者为中心,处处考虑到他们的阅读需求和阅读习惯。首先,在开本的选择上我们要充分考虑读者的使用习惯。例如,幼儿一般习惯把书放在桌上、床上或地上摊开来看,这就要求我们要尽可能地把开本设计得大一些,而且装订形式要采用骑马钉。相反,当我们为小学生编辑工具书时,则易于携带的小开本更加适合。其次,我们一定要根据目标读者的年龄特点来确定正文的字体字号。如给幼儿读者编辑的书,可以选择三号字或者小三号字,更大的字号也可以考虑;给青年、中年读者编辑的书,则应选择五号字为宜,最大不能超过小四号字;而为老年读者出版的书,字号则应稍大一些,小四号或者四号字比较合适。
二、以编排合理为设计标准
这里的编排合理主要体现在对书稿的结构和层次的处理和设计上。对于读者而言,图书的结构和层次是否合理和清晰,直接影响到他们的阅读体验。编排合理的书给人一种一目了然的感觉,否则便是一团雾水,越看越糊涂。因此,我们在设计安排图书的结构时,不仅要检查图书的正文、表格、插图、辅文的排列顺序的合理性,这种结构是否对表达书稿内容有帮助并符合大部分读者的阅读要求,而且还要考虑正文与各种小部件如表格、图片、公式等的衔接是否得当。
以上我们简单谈了图书的结构,下面再说说图书版式的层次。这里的层次主要指图书的编写格式。如:字号应该从大到小,字体应该轻重间隔错落,而对标题的处理上,则要求级别必须清清楚楚,每级标题使用的字体和占的行数也要明明白白;此外注释、译文、引文等文字应该使用与正文不一样的字体。
三、以适当有度为设计原则
图书出版的一个重要目的就是获取经济效益,这就决定了图书版式设计必须充分考虑图书的市场成本核算,坚持适当有度的设计原则。第一,从经济效益方面来说,图书如果因为设计过度而造成过多的成本,既会引起出版社无法维持图书的再生产,又会丢掉许多不愿花过高价钱买书的读者,这样最终会降低图书的经济效益影响了市场推广。因此,解决这个问题的关键就是充分重视图书的成本核算,在保证质量的前提下尽量降低成本。而降低成本的一种务实有效的方法就是适当有度地设计版式。例如,挑选适当的开本和纸张材料;重新安排正文的排列格式,尽可能地减少空白,使版面更加紧凑,布置更加科学适当。第二,从风格因素来讲,版式设计为了达到有益于社会主义精神文明建设的目的,需要在思想性、政治性方面符合国家有关法律法规的要求。与此同时,我们在设计图书的一些版式时,必须考虑它是否符合中国人的审美观念和阅读习惯,切勿做得过了头,弄得事与愿违。譬如,不少图书为了节约成本而放弃了扉页和环衬的设计,这样不但没有充分利用各种可能的地方进行版式设计,而且使封面和正文由于缺少过渡而给读者一种突兀的感觉。另外,我们在设计图书版式时要特别注意字体的使用这个问题。科技的不断发展完善带来汉字字体库的不断创新和发展,由此汉字的字体种类越来越丰富。尽管当前版式设计中的主流字体仍是宋体、楷体和黑体,但我们完全可以结合实际情况大胆使用粗体、细体、长体、扁体等形态比较奇异的字体。每种字体的形态和特点都不同,这也决定了它们有不同的用武之地:宋体形态秀丽端庄,适合用于正文和标题;仿宋体挺拔秀丽,常用于说明性文字或者一些短小的文字;黑体笔画粗重,刚劲有力,在标示一些关键语句或者标题时应用广泛。作为图书的版式设计者,我们要根据图书内容的性质、用途以及目标读者选择相应的字体;并根据以上因素的不同灵活设定字体的大小,这样才能使文字内容和字体相辅相成,进而形成完美的版面效果。但是一些图书版式的设计者却为了盲目满足部分读者求新求特的要求,从而片面地在版式设计上大做文章,使尽浑身解数追求新颖、奇异、独特的效果,如频繁而大量地变换字体、漫无目的添加一些与正文没有丝毫联系的图案或者底纹,再如随随便便地勾个边框或者从头到尾的重复使用同一图像等等,这些视觉元素的增加虽然加强了版面的趣味性,但是却大大削弱了图书文字正常的阅读功能,严重扰乱了阅读的舒适性,读者看后很容易产生眼花缭乱、茫然无措的感觉。因此,设计版式时,把握好尺度和分寸是非常必要的,否则很容易过犹不及。
关键词:关键词:版式设计;图片排版;视觉效果;精美性;排版重点;图片处理
进入二十一世纪,世界出版行业正在面临着急剧的变革,激烈的竞争促使各个出版厂家不断创新,而版式的改革和创新自然是出版行业应对竞争的重要举措。从社会文化出发来研究出版的观点主张, 它反映的是人类的深层的社会关系。我认为出版行业是现代信息的重要端口。同时,出版产业也是一种直观的视觉传达工具。精美的版式设计能够刻画“生动表情”,给我们留下深刻的视觉印象,使版式设计充满韵律, 在版式设计的构建活动中, 在共享价值的意义结构中, 就隐含着人类深层的社会关系。本文就以现代出版设计中的图片处理效果为主要依据点,进行了深层次的客观分析,对如何进行图片的精美排版设计进行了探讨。
一、版式设计中图片排版的意义
人的视觉是趋向于美丽的事物的,以报纸广告中图片排版设计为实例,报纸广告的信息传播是以宣传产品为目的。比如,美国最著名的报刊之一,《纽约时报》就为所刊登的广告制定了严苛的标准,这体现了该报对精品广告的重视,对读者负责的态度,这些品牌与报纸的品牌相得益彰,在设计和编排上,也很大气。精美的报纸图片排版设计可以有效地增加读者对报纸广告信息的关注度,有了读者关注度的增加才有了广阔的市场前景。
所以,内容与形式的统一是创造版式美的前提,版式的美感是通过视觉感受到的,版式中各视觉因素结合起来,既统一又变化多样,从而使版式既不觉单调又不显杂乱无章,充满灵性、诗意和美感。精美的图片版式设计它可以在无形中推动人们对信息的认知能力。版式设计中的图片排版设计有着不可替代的意义,它是一个出版行业发展的重要组成部分,灵活运用各种图片的版式元素,对版式进行科学合理的设计,可以提升版式设计的整体竞争力。
二、版式设计中图片排版要点分析
出版设计的市场是巨大的,在我们老百姓的日常生活中也广泛受到关注,现在的出版设计的画面逐渐趋向于精美性、个性化,这样,对于版式设计是巨大的挑战,所以,一个吸引人眼球的图片排版就非常的重要。一个好的版式设计可以凸显出一个出版企业的内在整体精神,可以表现出一个企业的良好工作态度,所以,当下版式设计中图片排版设计效果的要求应该遵循以下要点;
第一,创新意识思想要与版式风格统一的要点,即版式风格是由图片的性质因素决定的,它不仅表现为内容的独特性,而且表现为图片形式的独特性,版式设计要凸显出报纸的整体思想特色。图片的排版要努力凸显出整体版式的设计风格,当版式设计要求是活波明快的时候,图片要多设计孩子、鲜花已经小动物的形象,并且在排版的时候要艳色相间配置,敏感色泽的搭配要与版面的整体色调相一致,突出协调、对称的感觉。
第二,坚持营造视觉冲击的视觉冲击要点,将最具有视觉冲击力的图片和标题放在版式上部,通过加大头条稿件所占面积、加大头条文字的排栏宽度、拉长头条标题。版式设计的核心就是美化版面,将图片的排版与版式设计的整体审美效果结合起来,努力凸显出一种视觉上的审美享受。在图片的排版设计中要将精美的图片版式放置在版式的最显眼的部位,让广大的读者首先看到的就是设计精美的图片,努力营造出一种赏心悦目的感觉,把图片上的视觉冲击反映到读者的心中,给读者留下深深的印象。
第三,整齐性设计原则,即在排版设计时要将文字和图片放置整齐,做到整齐划一,不要胡乱的放置文字、添加色彩。我们的眼睛有视觉审美功能,我们的审美能力也会趋向于整齐的事物。对于整齐划一的设计我们的视觉就会在不自觉中留下印象,图片的设计要与版式的整体风格趋于一致,不要把图片的加入视为一种装饰。因为,装饰只是一种陪衬品,没有对版式设计的整体意义。要把图片的应用视为一种版式设计的组成部分,要赋予图片特定的意义。其中,当采用整齐性设计放置的时候,图片与版式的搭配就是一种和谐的组合,给广大的读者带来一种安逸的感觉。
三、当今时代对版式设计中图片排版人员的职业要求
在传媒产业中有这么一句名言,就是“版如其文”,有什么样追求的版式设计中图片排版,就会有什么样风格的版式,每一种版式设计中图片排版都有着自己独特的版式风格。
一个版式设计中图片排版人员的素质高低对版面本身有着重要的影响,当今时代版式设计中图片排版人员应具备善于交流,勤于沟通,乐于合作,拥有好的人际关系,这是工作顺利,生活开心,事业成功的必备条件,树立全局观念与时俱进,开拓创新,不断地更新观念,以开放的心态接纳新的观念,以求得自己新的进步和超越。更加重要的是要具备画面审美认知的能力,可以很好地将版式设计与图片设计自身的风格相结合。
所以,进入新世纪的信息时代,当今的版式设计中图片排版已不仅仅只是一个简单的技术设计要求,而是成为了出版产业面向市场、开阔市场的有机组成部分。所以,灵活运用各种版式设计中图片排版元素,对版式进行科学合理的设计,以提升整体竞争力,这是当今版式设计中图片排版的重要任务。
四、结语:
当今时代的版式设计中图片排版,要紧跟时代的前进步伐,努力做到与时俱进。由于出版设计行业的特点,这就要求版式设计不能缺乏版式设计方面的系统管理,不能为追求感官刺激,乱用版式元素,乱造视觉中心而导致版式无中心,这是一个版式设计中图片排版的基本要求。在信息时代的要求下,版式设计中图片排版在出版经济发展中的计的作用越来越大,一个独具匠心的版式设计图片排版可以迅速地吸引读者的眼球,将读者受众的注意力集中到版面上来。
参考资料:
[1] 高瑞.当前版式设计对新闻信息传播的创新[J].中国教育报,2010 (06) .
[2] 刘薇.版式设计图片处理的思考[J].新疆农垦经济,2008 (11) .
【关键词】平面构成;广告设计
平面构成发端于现代艺术与设计,从立体主义的毕加索、乔治・布拉克到荷兰风格派的蒙德里安;再到包豪斯的基础课程,从造型艺术发展规律的角度来看,平面构成的思想、方法、理念、形式都在不断发展。平面构成中点、线、面的各个构成要素与广告设计密切相关,如何在广告设计中应用平面构成显得愈发重要。
一、平面构成与广告设计的时代性
随着社会生产力的发展,人们生活水平的提高,生活节奏的加快,受众的审美也发生了很大的变化,影响消费者购买活动的因素很多,现代社会消费者的购买活动受广告的影响较大,广告的目的不仅停留在产品的推销,起到广而告之的作用,还在于通过广告的艺术表现体现广告的娱乐性,缓解现代快节奏的都市生活压力,起到休闲娱乐和调节氛围的作用。平面构成的主要含义就是把几个不同或者具有相关性的单元形态按照一定的目的要求和形式规律组合成一个全新的形态。这些构成的单元形态是富有抽象性的简洁的形态,富有抽象性的简洁的形态相较于具象的复杂形态现代感强烈。平面构成的单元形态在构成中遵循平面设计的基本设计原则和美的形式规律进行画面重构,运用这些形式感强烈的单元形态在平面空间中进行艺术创作,再现产品特色的同时,提高广告的整体创作艺术美感,表现广告设计的现代审美意识,体现广告设计的时代性。平面构成涉及多个元素的组构,对于特定产品的广告设计,其产品本身涵盖的元素多样,然而运用平面构成的方法、形式将产品涉及的各种有价值的准确的元素重新组构成特定的形态,不仅能体现广告的内容和形式上的多样性和多元性,还能体现广告的趣味性和娱乐性,相比传统的广告设计而言,更加具有时代性特征。
二、平面构成与广告设计的版式
所谓广告设计的版式,就是在版面上,将有限的视觉元素进行有机的排列组合,将理性思维个性化地表现出来的一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。版式设计是广告设计中的重要组成部分,广告设计中信息的传达和形式美感都与版式设计密不可分。谈到版式设计,就关系到形式美。在日常生活中,美是每一个人追求的精神享受。当你接触任何一件事物判断它的存在价值时,合乎逻辑的内容和美的形式必然成为判断的标准,然而单从形式条件来评价某一事物或某一造型设计时,对于美或丑的感觉,却在大多数人中间存在着一种相通的共识,这种共识是从人类社会长期生产、生活实践中积累的,它的依据就是客观存在的美的法则,也就是对比统一、节奏韵律、对称均衡等。这些形式美的法则,就是平面构成中将各个构成要素组构成全新的形态必须遵循的规律。平面构成中点、线、面的要素呈现出来的视觉感受各不相同,广告设计中版式点、线、面的元素便是图形、文字等,把组成版式的基本单位归纳为点、线、面,由点、线、面的大小、色彩、方向、形状、疏密等的不同产生变化,按照重复、近似、渐变、发射、特异、对比、密集、肌理等不同的构成形式形成千变万化的版式,这样的版式从平面构成的范畴体现对比统一、节奏韵律、对称均衡等这些美的法则。平面构成是运用构成要素的构成形式体现美的原则,广告设计也同样运用构成要素的构成形式体现美的原则。
三、平面构成与广告设计中的传统元素
文化需要多元,贵在多元,这是当今世界的突出特征之一,我国的设计师们也意识到了在设计作品中体现民族性与地域性的重要性,都前赴后继的努力探索着和实践着,希望让中国设计在国际现代设计中有立足之地,实现这一目标,就需要在吸收借鉴国外先进设计经验的基础上,充分挖掘我国传统文化,在博大精深的传统文化中去粗取精,吸收养分。传统的文化元素包括了我国传统宗教艺术、传统人文艺术、民间艺术、宫廷艺术等,在广告设计中运用这些元素,可大大丰富广告设计的文化内涵。然而传统元素的运用如何体现现代人的审美观,如何满足现代人的审美需求,这是继承和发扬传统文化的关键。平面构成是新时代的产物,是一个全新的造型观念,它构筑于现代科技美学基础之上,综合了现代物理学、光学、数学、心理学、美学等诸多领域的成就,给艺术设计注入了新鲜的血液,大大拓展了设计艺术的视觉审美领域,丰富了设计的思维及表现手段。对于广告设计中传统元素的运用,采用平面构成的思维、理念、方法和表现形式才能使广告设计中传统元素的继承和发扬有意义、有价值。
【参考文献】
[1]王宇.浅谈项目教学法在中职平面构成教学中的应用[J].中国科教创新导刊,2011(32).
[2]原雯静.点、线、面的造型特征及在平面设计中的应用[J].科海故事博览・科教创新,2013(7).
【关键词】书籍 版式设计 空白
一、书籍版式设计的发展
书籍是人类文化发展的结晶。随着书籍形态的不断变化、发展、完善,人类对于书籍细节的处理与规划越发深入,进而形成了具有不同风格特征的编排处理方式。版式设计是书籍设计的重要组成部分,其属于一种针对已有视觉元素的再创造,是一门涉及心理学、生理学、美学、色彩学、人体工程学等多学科交叉的表现形式。书籍版式设计是搭建读者与书籍内容之间的重要桥梁,好的版式设计能帮助书籍内容有效地传达信息。
我国书籍版式设计的发展经历了几个阶段。从早期书籍形态形成的初期简册装开始,人们利用材料以及书写工具进行编排,为我国的版式设计发展奠定了基础;至册页装的书籍形态(蝴蝶装、包背装、线装),版式形式已发展得比较完善。随后,西方现代书籍版式影响了我国的书籍版式设计,这种更加科学、合理、适合阅读与浏览的版式设计逐渐成为我国书籍设计中的主要方式。时至今日,西方现代版式设计已经成为书籍设计的主要表达方式。
二、书籍版式中空白的表现
书籍版式设计主要是针对书籍内容元素文字、图片、色彩等进行统一的规划与安排,让内容经过设计者的统筹处理之后层次分明,能更有效地传达信息并产生良好阅读感和美感。书籍版式设计中的元素众多,都以实体形态呈现,是设计者进行设计规划时的主要元素;而在书籍版面上除了这些元素以外,还存在容易被人所忽视的非实体性元素——空白。书籍版式设计中的空白虽不易引人注目,但作为版式必不可少的组成部分发挥着重要作用。
(一)版面白边
书籍版面白边的面积是书籍版式空白中最大的,包括上白边(天头)、下白边(地脚)、外白边(切口)、内白边(订口)。版面白边的面积较大,形式相对自由。在固定版边的版式中,文字内容等元素被安排在相对固定的版心中,白边形式相对固定而单一。在自由版式设计中,版心没有固定的制约,因此白边表现得比较丰富与自由。这种与传统白边固定样式不同的自由版式方式,比较适合文学、艺术类的书籍。
无论在哪种书籍版式设计中,版面白边都是设计者发挥、利用的较佳区域。版面白边虽是面积较大的空白,但是根据位置不同,宽度充满变化。一般原则上大多数书籍在处理天头和地脚时,前者高度要小于后者。同时,分布于版式上的页码、页眉、页眉线等实体元素也起到了对于空白有效衬托的作用。
(二)字距、行距
字距、行距是书籍版面中影响文字疏密排列的重要因素,它们的确定需要根据文字的多少以及书籍的内容来进行。文字较多的书籍版式字距、行距较小,文字较少的书籍版式则相对宽松。但总体来讲,字间距要小于行间距,这样能保证阅读者阅读时的视觉走向。可以这样说,合理的字距、行距是书籍内容有效阅读的重要保证。同上文提到的版面白边相比较,字距、行距比较容易让人忽视其存在,但如何处理行间距是对一个设计者的考验。
三、书籍版式空白中的审美特征
书籍版式设计中除了文字、图形、色彩等实体视觉形象以外,还包含容易被人忽视的空白。王羲之说“实处就法,虚处藏神”,可见书籍中的空白不只是一个虚无的存在,它还包含着更加深刻的意义。中国古籍版式自古讲究留白,在传统古籍中,天头、地脚的处理同现代设计相反,采用了天头大而地脚小的方式,这正体现了中国古代以天为大的传统思想和留白的深层含义。
(一)虚实之美
书籍是一种综合表现的形式,涉及文字内容、设计元素、材料表现、印刷制作等很多方面。书籍设计是书籍的视觉呈现方式。书籍版式是书籍主体信息传达的重要区域,因此内容量较大,设计尤为重要。在书籍版式的众多内容中,主体内容以外的空白恰恰是容易被人所忽视的。老子曰:“大象无形。”可以看出,空白是一种无形的语言,是一种大美。书籍主体内容的实体元素同版面白边相对比,形成了良好的虚实关系。而这种书籍版式设计中的虚实对比关系是互动的,实体元素增加则空白减小,反之亦然;虚实共处同一版面之上,两者相互扶持、相得益彰。
(二)对比之美
对比是可以产生形式美的法则之一。书籍版式中的空白是比较多样化的,它们之间与视觉元素之间都能产生对比,如版面白边与字间距之间的面积对比、文字疏密变化与版面白边之间的虚实对比、版面各白边之间的大小对比、书籍文字版式中的行距与字距的对比等。有些对比是非常显而易见的,而有些对比则潜移默化地影响着版面的审美关系。
(三)材料之美
技术的发展,使书籍传达信息的方式摆脱了过去以单一文字为主体的方式,变得更加多元化。书籍传达方式由原有的视觉传达拓展到了触觉传达,不同质感的材料如纸张、金属、pvc、泡沫、竹木等出现在书籍设计表达的过程中,丰富了书籍的美感。这些不同质感材料的使用在一定程度上大大增加了书籍美的多样性,同时,材料的多样性势必要求视觉设计上也要与之相契合。
设计中的空白“少即是多”的方式将材料的质感与本色最大限度地体现出来,可以说,空白的存在不只是对视觉设计元素的最好展示,同时也是对材料特有质感美的一种烘托。
(四)整体之美
书籍设计是一个整体性的设计,涉及封面、扉页、目录、内页等。由于书籍涉及的内容较多,所以保持各部分之间的联系统一是必要的。对于书籍整体性的设计表达来说,各部分之间进行统一的风格设计,除了视觉设计元素的联系、统一之外,还需要各部分空白之间的联系与统一,只有做到实体部分和空白部分之间的统一,才是书籍整体美的表现。
总而言之,书籍版式是书籍整体的一部分,是书籍内容传达的重要区域,是读者视觉阅读的中心。作为书籍版式设计中的一部分,空白在其中起到了重要作用。空白为书籍版式整体服务,是内容更有效传达的重要保证之一,也能和书籍版式上的其他视觉元素之间形成良好的互动关系;同时,书籍版式中的空白也给了读者更加宽广的阅读空间和阅读方式,给人带来记录、思考书籍内容的便利。
(注:本文为中央高校基本科研业务费专项资金资助,项目编号:RW2013—11)
参考文献:
[1]邓中和.书籍装帧创意设计[M].北京:中国青年出版社,2004.