舞蹈教学实施报告精选(九篇)

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第1篇：舞蹈教学实施报告范文

（一）教师对“你知道吗”编写情况的意见讨论

1.教师对“你知道吗”作用和功能的认识。

从上表可以看出，大部分教师能够从渗透数学文化的高度认识苏教国标版教材中“你知道吗”的功能，并且不同类型学校的教师之间没有显著差异。但高年级（指五、六年级）教师更倾向于认为“你知道吗”的作用在于知识传递，这可能与高年级教材中“你知道吗”的内容、形式有关。

针对教材，有54.8％的教师认为能够体现数学的文化价值，有35.7％的教师认为不够充分，有9.5％的教师认为不能体现。其中，中年级（指三、四年级）教师中认为能够体现数学文化价值的占66.7％，高年级教师中认为能够体现数学文化价值的只占40.9％。由此可见，“你知道吗”的具体内容和形式影响着教师们对其功能的判断。

2.教师对“你知道吗”具体内容的认同程度。

从表中看出，教师对“你知道吗”具体内容的认同度并不高。并且，中年级教师认为非常有价值的占45％，高年级教师认为非常有价值的只占23.8％，这提示我们，高年级“你知道吗”的编写内容需要进一步作出精心选择。

3.教师对《教师教学用书》配套说明的意见。

从表中看出，大多数教师对教材中的配套说明比较满意，但有四分之一的教师认为《教师教学用书》的解释不足，教学有障碍。他们希望《教师教学用书》中的解释说明更详尽，以减少他们查找资料的时间。

（二）学生对“你知道吗”编写情况的意见讨论

1.学生的兴趣情况。

从上表可以看出，三到六年级所有学生对“你知道吗”都表示出了不同程度的喜爱水平，不同学校、不同年级之间没有显著差异。这表明苏教版义务教育数学课程标准实验教科书中“你知道吗”符合学生的心理需要，作为苏教国标版教材的亮点之一受到学生欢迎。

2.学生对“你知道吗”数量的评价。

上表可以看出，学生认为教材中“你知道吗”的编写数量基本合适，但多数学生在调查中表达了希望增加数量的愿望。

3.学生喜爱的呈现方式。

从表中可以看出，学生不喜欢教科书中以纯文字面貌出现的“你知道吗”，而比较喜欢有图画的形式，但不同年段之间存在差异，中年级学生更倾向于喜爱图画为主的图文结合式，高年级学生更倾向于喜爱文字为主的图文结合式。经统计，现行教材（这里指三至六年级的八册教材，下同）中纯文字式的篇数占总篇数的46.5%，文字为主的图文结合式的篇数占总篇数的40.8%，图画为主的图文结合式篇数占总篇数的12.7%，这与学生的喜好有较大差距。

4.学生喜爱的语言表达类型。

从表中可以看出，大部分学生表示喜爱启发自己思考没有现成答案的开放式问题，不同学校之间没有显著差异。中年级学生更倾向于喜爱直接告诉式的。经统计，现行教材中事实陈述式的篇数占总篇数的63.4%，提出问题式的篇数占总篇数的22.5%，启发诱导式的篇数占总篇数的14.1%，这与学生的希望也有较大差距。

（三）教师使用“你知道吗”的情况讨论

1.教师在日常教学中的使用情况。

从上表可以看出，绝大多数教师都表示在教学中有意识使用“你知道吗”。但城市学校和农村学校教师在使用上存在差异，城市实验小学和城市一般小学中100%的教师表示在教学中有意识使用，农村小学中有25％的教师表示想起来就让学生读一读，但没有坚持。另从学生方面调查发现，有68.9％的学生表示老师经常在课上使用“你知道吗”中的内容；有29.4％的学生表示老师有时会让我们读一读，但没有坚持；有1.7％的学生表示老师这部分内容基本不讲，学生的反映与教师的表述存在一定差距，结合教师平时备课的情况考虑，教师在这一问题上的回答可能存在一定的粉饰现象。

2.教师在平时备课中对“你知道吗”的关注程度。

从表中可以看出，“你知道吗”还没有被所有教师纳入备课的范围。虽然城市学校教师都表示在教学中有意识使用，但只有42.9％的城市教师表示在平时备课中总是会思考如何处理，有51.4％的城市教师表示偶尔会思考如何处理，有5.7％的城市教师表示不会思考如何处理。可见，教师对“你知道吗”的关注和思考显得比较薄弱，这势必会影响到教学的质量和功能的发挥。

3.教师使用的主要渠道和方式。

从表中可以看出，教师使用“你知道吗”的主要渠道是课上和课后。使用的方式主要有三种：一是让学生在课后自学，二是教师直接介绍，三是让学生课上读一读。也有个别教师表示会让学生上网查找有关资料，做适当拓展。总的来说，教师使用的方式比较简单、随意，这与教师对它的思考不足是相关的。

（四）学生使用“你知道吗”的情况讨论

1.有95.8％学生表示会主动阅读“你知道吗”，有4.2％的学生表示不会主动阅读“你知道吗”。学生主动阅读的比例非常高，同时表示自己能够读懂“你知道吗”的学生占总人数的95.0％。

2.有68.6％的学生表示会主动查找与“你知道吗”有关的资料，而31.4％的学生表示不会主动查找与“你知道吗”有关的资料。中年级学生表示会主动查找的占83.9％，高年级学生表示会主动查找的占54.8％，高年级学生主动查找资料的热情相对较低。

（五）结论

1.苏教版义务教育数学课程标准实验教科书中的“你知道吗”基本能够体现数学的文化价值。其功能为大多数教师所接受，但不是全部教师都认识到传递数学文化的作用，也不是所有的“你知道吗”都能被教师、学生所认可。

2.教师在备课中，对“你知道吗”的思考不足，教学方法形式单一，教学安排计划性不强。对部分有难度的“你知道吗”采用简单化的阅读方式，不仅难以帮助学生深入理解一些数学知识，更难以达到“你知道吗”所肩负的传播数学文化的目的。

3.“你知道吗”的编写需要进一步优化。在形式上要增强可视性、开放性和探索性，在内容上要精选与学生紧密相关的、富于文化价值及教育价值的素材，回避学生过于熟知的内容。高年级教材中的“你知道吗”要体现更多的“文化味”。

第2篇：舞蹈教学实施报告范文

随着近年来学习动机研究的逐渐深入，学界逐渐将学习动机研究的重点从“整体”上。尽管对学习而言，学习动机的是一个普遍意义的问题，常常成为我们研究者特别是一线教师关注的焦点。但就舞蹈学习动机研究而言，尚处于起步阶段。本文拟就学习动机研究这一薄弱环节从研究主题、研究目的、研究方法等八个方面给出自己的研究设想。

1、研究主题

我国西部普通高校音乐专业学生舞蹈学习动机比较研究：以我国云南地区为地源条件，以《普通心理学》、《教育心理学》、《舞蹈心理学》、《教育学》、《教育科研方法》等专业学科知识为理论指导，通过实际调查、结合数据分析，研究云南省普通高校音乐专业学生舞蹈学习动机现状的比较、对学生舞蹈学习动机的影响因素以及学生不良学习动机产生的原因做对比分析；对研究中发现的学生不良舞蹈学习动机的矫正。

2、研究目的

示范的直观性、艺术性和形象性，还需要运用直观形象化的教学语言和教学手势，引导、培养、强化学生对歌唱的方法产生联想、遐想和感想，启发学生的想象力和创造性思维能力，发展歌唱的形象思维。

通过本课题研究，了解并掌握以云南代表的西部省份普通高校音乐专业学生舞蹈学习动机现状；了解学生学习过程中影响其学习动机的主要因素；分析其中不良学习动机的产生原因，并给出相应的教改对策；促进学校专业课程改革和相互借鉴；促进学生全面就业。

3、研究背景

3.1目前云南高师音乐教育中存在的突出问题3.1.1为基础教育服务的观念尚不牢固为基础教育服务是国家对师范教育培养目标的定位，高等师范学校的音乐教育教学改革(包括各类高校的音乐教育专业）都应该毫无例外地按照师范教育的培养目标积极进行，为基础教育输送符合素质教育需要的合格教师。在这一点上，现在高师音乐教育界虽然已经初步形成共识。然而从实际工作中所反映出来的问题看，与真正达成共识还存在着不小的距离。如音乐教育界长期以来关于“学术性”与“师范性”的争议就是一个突出的例子，其争议深层的焦点，则是对教师教育是否为基础教育服务这一根本问题在思想观念上的分岐。我们知道，教师职业所依据的专业知识具有双重的学科基础，即教师任教学科的学科知识和教育学科知识，也就是“学术性”和“师范性”的统一。而实际工作中，许多人忽略了教师职业的特殊要求，将任教学科的专业知识技能作为衡量学生或教师学术水平高低的唯一尺度，进而将“学术性”与“师范性”对立起来。这种做法所造成的结果；往往是“师范性”成了“学术性”的牺牲品。在一些同志看来，只要掌握了任教学科的知识技能，甚至个别主干课技能就可以当教师。但是否具备教育学科的知识和教学能力，有没有良好的科学文化综合素质，是否能适应基础教育对教师的全方位要求，则是次要的。这样的认识显然不符合师范教育的培养目标要求，这也正是为基础教育服务观念不牢固的典型表现。

3.1.2课程设置、教学内容和教学方法与师范教育培养目标尚有差距

主要表现在：一是课程设置过于强调音乐学科本位，门类过多，强调单科课程的系统性和完整性，课程之间缺乏横向联系、渗透和整合，课程结构比例失调。二是重技能，轻理论，重技能小课，轻技法大课，重单科领域的高、精、尖，轻专业知识技能的均衡性和通用性。三是重音乐专业学术水平，轻教育学科理论和教育实践以及综合人文素质的养成。四是在教学方式方法上，比较普遍地存在着口传心授、机械训练、灌输式和一言堂。

3.1.3教材建设尚未完全配套，教学研究、学术研究工作滞后

目前虽有部分专业课新编教材的面市，但还没有完全配套；教师选用教材随意性较大，对新教材还缺乏深入的研究，这和培养基础教育音乐教师的目标有较大距离。

从现己掌握的情况看，近年来，我省高师音乐教育教学改革虽然有一些科研成果，但在培养模式、课程体系、课程内容等方面尚未取得突破性进展，对高师教育教学改革具有重要指导作用和较大影响的科研成果还不多见。

3.1.4教育教学改革缺乏整体部署

近年来，高等师范教育教学内容和课程体系改革取得的突破性进展，得力于“九五”期间“高师教学内容和课程体系改革计划”的实施。但非常遣憾的是“九五”计划不包括艺术类专业。

现在，《方案》和《纲要》的出台，为高师音乐教育教学改革的整体部署提供了政策依据，也为教材编写和教学实施提供了学术支撑。对高师音乐专业的教育教学改革具有导向性作用，并将产生重要影响。

3.1.5教师职后培养工作有待加强

自《方案》和《纲要》出台以来，尽管我们有教师参加了教育部组织的各类课程教学培训，但从教学中反馈的信息表明，由于受多年传统教育模式的影响，高校教师要在短期内改变教育教学观念，主动、自觉地适应新课程改革，熟练掌握和运用新教材还存在困难。急需加强对在职教师的培养力度，使教师的专业素养、科研水平获得一个通畅的职后培训途径，才能有效促进高等师范教育教学改革的顺利开展。

3.2高师音乐学（教师教育）本科专业课程教学试点工作的开展

自2004年12月以来，教育部先后多次印发通知，在全国范围组织开展普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程改革。如2004年12月29日印发的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》（以下简称《方案》）、2006年11月29日印发的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》（以下简称《纲要》）等。2007年5月，为贯彻落实《方案》和《纲要》的要求，教育部组织召开了全国普通高等学校音乐学（教师教育）院系分管教学工作负责人会议，研究确定了44所高校作为实施《方案》和《纲要》的试点学校。2007年9月14日，教育部办公厅下发《关于开展全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程教学试点工作的通知》，在全国范围类选择了45所师范院校进行音乐学（教师教育）本科专业课程教学试点。

3.3学生就业形势分析

分析用人单位对学生素质的需求；分析学生就业压力产生的原因、表现。

3.4可行性分析

首先，笔者已较为系统地掌握该调查问卷的设计制作技术，并已经初步设计出调查问卷草稿待专家审核并预测；第二，云南地处我国西南，调查样本的选取极有代表性；第三，笔者工作单位，有可供利用的人力资源优势，能确保问卷调查工作的顺利实施；第四，笔者已熟练掌握计算机数据分析软件SPSS的相关操作技能，为后期数据分析做好了准备；第五，笔者已经参阅了大量相关文献，能为课题研究工作顺利开展提供扎实的理论支撑。

4、研究方法

4.1文献综述

收集整理心理学中有关动机理论的论述；收集整理有关学者就舞蹈学习动机议题的研究著述。

4.2列出相关研究假设

假定，云南高校音乐专业学生舞蹈学习存有不良学习动机，如舞蹈学习的功利性与投机性等。

4.3围绕研究假设进行调查研究

首先指出所需数据及其研究类型（采取以实证研究为主的办法）；确定调查研究对象；实地调查，取得所需数据。研究对象的选取，将不同区域、不同年级的学生皆纳入研究体系做比较研究。

4.4收集整理数据

分析数据，证明研究假设抑或推翻研究假设。

5、本课题研究的创新性

本课题的创新性体现在两个方面：第一，研究对象的选择：本课题以云南普通高校音乐专业学生舞蹈学习动机现状为研究对象，选例较为广泛，调查样本的选取极有代表性，有相当的研究价值；第二，研究方法的选用：本课题以实证研究为主要研究方法，用客观数据说话，再结合理论研究，摒弃了纯理论研究缺乏实证的弊端。

6、实施方案

6.1研究方案实施步骤

首先，根据课题研究内容，设计制作一份问卷调查表；然后，以曲靖师范学院音乐舞蹈学院为例，选取100名左右的大学生为研究对象，预测；第三步，修正问卷，面向云南省音乐专业大学生施测；第四步，运用计算机数据分析软件SPSS分析收回的调查问卷中的相关因子，了解云南省大学学生舞蹈学习动机和现状，分析其中出现的不良学习动机。

6.2计划进度

第一，2008年11月12月，完成调查问卷的设计制作；第二，2009年1月，请专家审核调查问卷并进一步修改完善；第三，2009年3月，预测，再度修改、完善调查问卷；2009年4月，正式施测；第四，2009年5月，收集整理、分析调查数据；第五，2009年6月一11月撰写发表学术论文；2009年12月撰写研究报告。

7、研究结果

7.1概述研究发现与结果

7.2对假设、问题、目标的结果描述

7.3统计检验的结果

7.4撰写研究报告

8、讨论与分析

8.1对研究结果的诠释

8.2研究课题还有无进一步拓展研究的空间

第3篇：舞蹈教学实施报告范文

关键词：舞蹈；工学结合；校企合作；职业能力

中图分类号：G43 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）08-0261-02

党的十七大报告中提出要“推进社会主义文化大发展大繁荣”的战略决策，广东省第十一次代表代会上也提出了“建设幸福广东、创建文化强省”的战略。在文化建设大发展的背景下，全省文化事业、产业得到了迅猛发展，对艺术人才的需求也越发突出。

在这个文化大发展大繁荣的优势背景下，看到如此大好的市场发展趋势，广东省各高职院校纷纷开设了舞蹈表演专业。但由于办专业时间短、急，舞蹈表演专业的人才培养模式出现了定位不准确、缺乏自身特色等制约发展的问题。舞蹈表演专业人才培养模式存在的主要问题：界定不统一，特色不鲜明，理念欠先进，研究不系统。在中国期刊网上搜索结果显示，对高职类舞蹈表演专业人才培养模式的理论研究与实践研究成果寥寥无几，参考价值不高；人才培养模式缺乏工学结合理念，与企业脱节，毕业生得不到企业的认可。

因此，高职教育提倡校企合作项目的开发、通过校企合作搭建校内校外实践平台。根据广东外语艺术职业学院舞蹈系的存在问题：目前广东外语艺术职业学院舞蹈表演专业校企合作仅限于最后一个学期的实习活动。因此提出的“学+练+演”工学结合的舞蹈表演专业人才培养模式，即突出了表演专业学生的技能培养，又为高职表演类专业建设开辟新途径，对同类专业比如音乐表演、影视表演等专业具有重大的辐射作用，并带动不同层次相关专业的建设和发展。

据调查，广东省以歌舞演出为主的艺术剧团有138个，民间剧团和大型娱乐场所不断增加，还有许多大型企业都有宣传企业形象的艺术团。与此同时，民间的舞蹈培训中心、演出公司等急需大量的青年演员，全省舞蹈艺术团体形成了政府办、企办和民办的良好格局。

为了更好地“学+练+演”工学结合的人才培养模式，构建“院团合一”的校企合作模式，在“校企合作”，工学结合背景下，积极探索“院团合一”的校企合作模式，拟与省企业艺术团等合作培养学生，提前如下改革方法：

第一步引团入校：收集、整理和研究国内外有关舞蹈表演专业人才培养模式的文献资料，特别关注教育领域实施的案例。通过对用人单位的访问、访谈、问卷调查等了解目前企业对舞蹈表演专业毕业生的需求和技能要求；聘请企业专家指导及举行专家论证会等，分析培养高素质应用性高技能人才应具备的条件及职业岗位要求。初步了解表演艺术团体对舞蹈演员的要求，再引进相应的企业团体。

第二步与团共同开发课程：要不断深入企业生产第一线，这样才能真正及时了解和掌握企业的需求，及时与企业团体开发课程，及时进行课程设置、教学内容的合理整合，主动根据用人需要进行教学改革，包括实施专业设置、课程安排、教学内容、教学形式与方法等各方面的调整。

第三步聘请团的专家讲授课程：还可以在学生进入实习实训前一学期请企业的教师到学校担任排练课教师，尽量避免教学成果与企业所需的人才脱节，真正实现企业需要与舞蹈表演专业育人之间、学生能力与岗位要求之间、顶岗实习与对口就业之间的“无缝”对接。

第四步参与团的排练与演出：实训基地，特别是校外实训基地是高职生了解市场对人才规格要求的窗口，也是学生专业技能精进提高的实际大舞台。而实训项目是学生实践技能模块在艺术表演舞台上课程表现。因此舞蹈表演专业不但要在既有的实训基地数量上继续扩大，更同时注重实训基地所能开发的实训项目与学生专业技能的关联度和匹配性。这样就可以保证就整体资源来说，数量充足，可选择的余地大，实现因材施教的可操作性就更强。也就从根本上将学生的舞台表演技艺的培养和提高落到实处。

第五步送学生到团参加对外演出：引导建立企业接收学生实习的制度，加强学生的实习实训和社会实践，保证学生有充足时间到企业等用人单位顶岗实习。通过实习实训，使学生各方面素质能力得到加强。

并且我们所提出的“学+练+演”工学结合的舞蹈表演专业人才培养模式，有三个层面的意义。一是每门课程的教学方法上，突出实际应用能力的培养，形成了先和老师学，然后自己练习，最后扮演演员、导演、观众等角色模拟舞台表演的方法；二是各课程模块教学的组织和衔接中，形成了知识学习+特色方向训练+岗位实习的递进式课程体系模式；三是整个人才培养模式中突出“院团合一”的专业特色，通过校企有效对接，借助文艺团体的演出，把“学+练+演”工学结合的人才培养模式落到实处。通过新的“院团合一”校企合作建设机制，更好地实施“学+练+演”工学结合的舞蹈表演专业人才培养模式。

校企合作、工学结合背景下如何实施“引团入校”。如：结合广东外语艺术职业学院舞蹈系表演专业的实际情况，把实习时间调改到第五个学期，并积极地与各相关企业团体联系，扩大舞蹈系实习实训基地。与此同时，与广州长隆集团、梅州市顺丰县青年歌舞团建立了实习与实习基地关系，因此2011届舞蹈表演专业学生分成两支队伍，一支走进广州长隆集团，一支走进梅州市顺丰县青年歌舞团。在进团前，广州长隆集团首先前来我系商讨关于实习的各种问题，观察舞蹈表演专业学生的上课情况，结合广州长隆集团舞蹈演员的要求，进行详尽的说明及介绍。在学生上学课余期间，长隆定期有老师过来进行实习期间在长隆表演的排练。我系已有学生在长隆实习，在她们回校之前做好院校与企业之间的交接，使院与企业之间保持密切合作关系。梅州市顺丰县青年歌舞团也前来到学院了解我系舞蹈表演专业学生情况，对学生尤为满意，亦建立了实习与实习基地关系。通过实习实训，使学生各方面素质能力得到加强。

舞蹈表演要坚持校企合作、产学结合的专业办学方向，创建学校与企业相结合、教育规划与人才市场规律相结合、课堂教学与现场教学相结合、校内实训与顶岗实习相结合的人才培养模式、重点构建：一是高技能型人才培养，促进学生的基础知识、专业知识的理解与掌握，强化学生基本技能的训练，是学生在仿真环境下综合运用所学的知识与技能完成作品的制作，培养学生基本的职业素，解决学生专业基础知识的传授和岗位需要的基本技能的培养；二是构建高技能型人才培养，使学生感受真实的生产氛围和企业文化，适应企业人事管理，并培养学生专业知识的应用能力，强化专业知识和技能在职业岗位的综合运用能力，是学生完成由学习者到职业人的转变；三是构建高技能型人才培养人文素质。构建“院团合一”的校企合作模式，把企业引进学校，把学生送到企业艺术团培养，增强学生的职业能力的培养。

第4篇：舞蹈教学实施报告范文

【关键词】课题研究;幼儿歌曲表演唱;小组合作探究

一、课题研究背景

本文是南安市教育科学“十二五”规划（2015年度）中职学校立项课题《中职声乐教学中幼儿歌曲表演唱的实践探究》的结题论文，课题编号10，课题研究时间自2015 年4月至2016年4月。课题组成员通过深入幼儿园考查、查阅文献资料、收集大量相关数据等，再通过集体教研、举行教学观摩课、书写调查报告、调查问卷等方式，证明课题研究科学，行之有效，最后形成课题实施制度、实施方案、制定课题实施计划，不仅在声乐课上加强幼师生的声乐表演唱能力的培养，同时渗透应用到钢琴即兴伴奏课的弹唱能力、舞蹈与幼儿歌曲表演唱的结合等，建立各学科间的联系，形成一个科学完整的、可实施的教学模式。

二、幼儿歌曲表演唱应用小组合作探究教学模式的理论依据及定义

“探究式学习是指从学科领域或现实生活中选择和确立主题，在教学中创设类似于学术研究的情境，学生通过独立自主地发现问题、实验、操作、调查、收集与处理信息、表达与交流等探索活动，获得知识，培养能力，发展情感与态度，特别是发展探索精神与创新能力”。

所谓“学前教育专业幼儿歌曲表演唱应用小组合作探究教学模式”，即：“在声乐教学中，把幼师生分成几个学习探究小组，课前分配幼儿歌曲表演唱探究学习任务，小组成员互相探讨、研究学习、预习预练等，在演唱幼儿歌曲时运用身体动作、幼儿语言、戏剧表演和音乐相结合手段等，在模拟实践教学环境培养幼儿歌曲表演唱能力”。

三、幼儿歌曲表演唱应用小组合作探究教学模式的原因

学前教育专业声乐课教学包括音乐理论知识、演唱技法、表演艺术、语言艺术等为综合了艺术性和实用性为一体的专业课程。而幼儿园幼儿歌唱课包括音乐活动课、歌唱游戏活动课、歌唱与舞蹈律动课，在实际教学环境中实施音乐教学任务，鉴于二者的区别，在教学研究中，我们发现存在以下问题：

1.学生缺乏自主学习自觉性

声乐课幼儿歌曲表演唱是一门专业性很强的技能学科，而学生大部分来自于初中阶段的学习失利者，学生学习的自觉性、积极性、主动性都不强，学习能力也较一般，传统声乐课往往是老师在课堂上满头大汗一节课，学生在下面逍遥自在一节课，严重影响了教学效果。

2.教学上忽视幼教能力培养

以我校为例，声乐教师大部分毕业于音乐学院，声乐课教学缺乏实际幼儿园教学场景的历练，因而声乐教师大多采用学院派的教学方法，过于注重声乐技巧的训练，忽视幼师生幼儿歌曲表演唱的培养，造成幼师生在实习时不会使用或者使用过于夸张吓着幼儿的窘态。

3.学科之间缺乏必然的联系

“弹”、“唱”、“跳”是幼师生必须掌握的基本幼教能力，而传统教学模式各学科间缺乏必然联系，各干各的互不相关，影响了办学质量，导致幼师生毕业出去难以适应幼儿园的岗位工作，造成幼师生就业渠道在一定程度上受阻。

四、幼儿歌曲表演唱应用小组合作探究教学模式的实施过程

奥尔夫指出：学生在学习中必须动脑、动手、动脚，全身心地感受和表现音乐。

幼师生毕业后将到幼儿园工作，幼儿歌曲表演唱是她们必须掌握的一门幼教能力。幼儿歌曲表演唱应用小组合作探究教学模式强调小组合作研究集体协作学习的监督作用，激发幼师生的学习兴趣、创新思维，在“做中学”、“做中教”的职业教育改革理念指导下促进幼儿歌曲表演唱能力的提高。

1.成立学习探究小组 ，培养学生自主学习习惯

幼儿歌曲表演唱学习探究小组分组方法：每4-6位幼师生以 “同组异质”分在同一组为原则，即学习程度，学习能力不同的幼师生分在同一组别里，选出一位学习能力较好的幼师生为组长，小组成员在学习幼儿歌曲表演唱过程中互相探讨、合作研究、共同监督。

声乐教师课前以幼儿歌曲表演唱教材的一个学习单元，知识点等分配每一个小组幼儿歌曲表演唱任务，小组成员在组长的带领下，课前研究学习任务内容，预先排练幼儿歌曲表演唱的舞蹈动作、角色扮演、幼儿语言艺术等提高幼儿歌曲表演唱能力。

2.改变传统课程设置，促幼师生幼教能力提高

以幼儿歌曲表演唱为载体，在声乐课、钢琴弹唱课、舞蹈课等通过情景教学、项目教学等充分挖掘幼师生的创新思维，积极主动地成为声乐学习的参与者、创造者，成为幼儿歌曲表演唱学习的主体。以幼儿音乐活动课《粗心的小画家》为例，如下表：

实训项目名称：幼儿歌曲表演唱课《粉刷匠》

实训目的 通过模拟教学，娴熟掌握幼儿歌曲表演唱的方法。

任务安排 主讲，小玲;钢琴伴奏，李丽;保育员，赵丽;道具制作，小华;

幼儿角色扮演，第一学习探究小组。

实训过程 （1）导入新课：师，小朋友们，你们知道螃蟹有几条腿吗？

（2）欣赏儿歌：请小朋友们说一说歌中的故事告诉我们什么道理呢？

（3）学唱儿歌：读歌词、教唱、动作创编、分组表演……

（4）课堂小结

3.改变传统教学手段，建立音乐学科内在联系

第5篇：舞蹈教学实施报告范文

关键词：文化素质教育；大学生；图书馆

一、引言

文化素质教育是当代大学教育的重要使命之一。大学生文化素质教育是以提高大学生的文化素质为主要目标的教育。加强文化素质教育，有利于提高大学生的审美情趣、文化品位、人文素养和科学素质。国外如美国的大学从19世纪以来，就非常重视通识教育，类似于我们现在的人文素质教育。国内1995年原国家教委在52所高校开展了加强大学生文化素质教育试点工作，1999年教育部批准北京大学等高校建立了32个国家大学生文化素质教育基地，2006年又增设北京科技大学等高校的61个国家大学生文化素质教育基地。目前国内共有93个国家大学生文化素质教育基地。高校图书馆不但是教学和科研的服务基地，而且是大学生的“第二课堂”。文化素质教育是素质教育的重要构成部分。图书馆作为素质教育的重要场所，实施文化素质教育责无旁贷。春风化雨，润物无声，图书馆应潜移默化实现科学教育与人文教育的交融。笔者认为，图书馆实施文化素质教育的途径主要有：

二、推荐阅读书目，引导大学生阅读文化经典

阅读可获得知识、调节情绪，而且可提升品位、塑造心灵。阅读文化经典，不但可使大学生懂得“和而不同”“过犹不及”“顺其自然”的哲学思想，而且也有助于潜移默化实施文化素质教育，促进大学生个体心灵的健康发育。在读书中，享受乐趣；在读书中，提高生命的质量。图书馆为提高大学生文化素质教育可开出推荐阅读书目100部，如《论语》《老子》《孟子》《庄子》《唐宋词选》、孙武的《孙子兵法》、司马迁的《史记》、司马光的《资治通鉴》、吴楚材、吴调侯的《古文观止》、罗贯中的《三国演义》、施耐庵的《水浒传》、曹雪芹的《红楼梦》、《鲁迅选集》、荷兰斯宾诺莎的《伦理学》、德国卡尔•马克思的《资本论》、古希腊柏拉图的《理想国》、英国查尔斯•达尔文的《物种起源》、英国丹皮尔的《科学史》、俄国列夫•托尔斯泰的《复活》、意大利但丁•阿利盖利的《神曲》、英国威廉•莎士比亚的《哈姆莱特》、德国约翰•歌德的《浮士德》、英国夏洛蒂•勃朗特的《简爱》、法国司汤达的《红与黑》、法国维克多•雨果的《悲惨世界》、苏联尼古拉•奥斯特洛夫斯基的《钢铁是怎样炼成的》、前苏联高尔基的《母亲》、美国欧内斯特•海明威的《老人与海》、丹麦汉斯•安徒生的《安徒生童话》、法国维克多•雨果的《巴黎圣母院》等。

三、邀请名家举办学术讲座

图书馆邀请名家做学术报告，让大学生了解某些领域的研究动态，既增长知识，又开阔眼界。比如，《素质教育与经典阅读》《神奇的新材料与高新技术》《儒者人生——〈大学〉〈中庸〉导读》《解读犹太人的智慧—以希伯来圣经和塔木德为蓝本》《墨家的和谐思想——〈墨子〉导读》《人与自然的和谐——〈周易〉文化智慧与管理理念》《周易文化与建筑艺术》《孔子与〈论语〉漫谈》《兵者，诡道也——〈孙子兵法〉导读》《伟大的智者：老子——〈老子〉导读》《西方现代主义文学漫谈》《浅谈中国古代的礼文化》《人生惟有读书好——以钱钟书〈围城〉和王安忆〈长恨歌〉为例的文学阅读》《重温古老经典，再现先民婚恋》《膳食、营养与健康》《读书策略与读书方法》《书的品味与人的品位》《阅读与人生》等等。

四、优秀影视作品赏析

影视片类型多样，有让人捧腹大笑的喜剧片，发人深思的悲剧片，充满悬念的侦破片，让人思索道德之意的，揭示美好生活的爱情片，赋予我们无穷想象力的科幻片，让人珍惜美好生活的灾难片，让人爱憎分明的战争片，在刀光剑影中教人勇敢与正义的武侠片，夸张滑稽的美术片，展现精彩人生的传记片等。进行优秀影视作品赏析，让大学生领略图像声音的奥秘，在潜移默化提高素质的同时感悟人生。如《呼啸山庄》（WutheringHeights）、《傲慢与偏见》（PrideandPrejudice）、《罗马假日》（RomanHoliday）、《泰坦尼克号》（Titanic）、《乱世佳人》（GonewiththeWind）、《巴黎圣母院》（TheHunchbackofNotreDame）、《红与黑》（TheRedandtheBlack）、《阿甘正传》（ForrestGump）、《永不妥协》（ErinBrockovich）、《肖申克的救赎》（TheShawshankRedemption）、《苔丝》（Tess）、《辛德勒名单》(Schindler’sList)、《莫扎特传》（Amadeus）、《未来水世界》（WaterWorld）、《红楼梦》《西游记》《水浒传》《渴望》《编辑部的故事》《孔繁森》《一江春水向东流》《霍元甲》《林海雪原》《平原游击队》等。

五、积极开展音乐精品赏析

音乐精品赏析不仅可以放松身心、调节情绪，而且对提高生命的质量意义非同寻常。了解现代流行音乐、中国戏曲音乐、中国说唱音乐、中国器乐音乐、西方名曲，从而能够感受音乐之美、鉴赏音乐之美，进而创造出美妙的音乐。比如，美国莱罗尔•安德森的《蓝色探戈》、奥地利小约翰•施特劳斯的《蓝色多瑙河圆舞曲》、俄罗斯彼得•柴可夫斯基的《意大利随想曲》、捷克斯美塔那的《沃尔塔瓦河》、张寒晖的《松花江上》、古琴名曲《高山流水》、华彦钧的《二泉映月》、古筝名曲《春江花月夜》、民间乐曲《百鸟朝凤》、施光南的《祝酒歌》、冼星海的《黄河大合唱》、奥地利弗朗茨•舒伯特的《摇篮曲》《北国之春》、德国路德维希•贝多芬的《欢乐颂》、西班牙帕布罗•萨拉萨蒂的《流浪者之歌》、挪威约翰•约纳森的《杜鹃圆舞曲》、意大利奥托里诺•雷斯皮基的《罗马的喷泉》、德国约翰•帕赫贝尔的《D大调卡农》、法国艾克托尔•柏辽兹的《幻想交响曲》、德国路德维希•贝多芬的《月光奏鸣曲》、意大利朱塞佩•威尔第的《茶花女》、西班牙那西索•叶佩斯的《爱的罗曼史》、德国费利克斯•门德尔松的《e小调小提琴协奏曲》。

六、通过多种形式提高其他艺术素质

提高绘画艺术、舞蹈艺术、雕塑艺术、建筑艺术、摄影艺术、书法艺术等其他艺术素质。形式可多样，可采取举办建设书香校园摄影大赛、征文比赛、人文知识竞赛、辩论赛、诗歌朗诵会等形式。艺术素质的提高有利于学生的艺术鉴赏力和艺术洞察力的形成，有利于学生的形象思维的发展，有益于创新人才的培养。绘画种类繁多，有静物画、肖像画、历史画、风俗画、风景画等。绘画以图像的形式记录了悠久的历史，展示了真挚的情感，蕴含了深刻的思想。可欣赏国内外名画：国外的，如达·芬奇的《蒙娜丽莎》，伊里亚·列宾的《伏尔加纤夫》，毕加索的《双手交叉的妇人》《灵活的兔子》与《拿烟斗的男孩》，文森特·梵高的《嘉舍医生画像》《未蓄胡子的艺术家画像》《向日葵》与《鸢尾花》，杰克森·波洛克的《1948年作品第五号》，乔尔乔内的《入睡的维纳斯》，卡拉瓦乔的《女占卜师》，委拉士贵支的《宫娥》，柯罗的《珍珠女郎》，马奈的《吹笛少年》，拉斐尔的《西斯廷圣母》，皮耶·雷诺阿的《煎饼磨坊》，萨托的《哈匹圣母》，克拉姆斯柯依的《无名女郎》；国内的，如东晋顾恺之的《洛神赋图》，唐朝韩滉《五牛图》，唐朝阎立本的《步辇图》，北宋王希孟的《千里江山图》，北宋张择端的《清明上河图》，明朝仇英的《汉宫春晓图》，清朝郎世宁的《百骏图》齐白石的《群虾图》，徐悲鸿的《八骏图》，刘海粟的《空谷幽兰》，张大千的《荷花》，何家英的《酸葡萄》，刘大为的《千里之行》，李荣海的《映日荷花》等。种类繁多的舞蹈可以将其分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。前者包括交谊舞蹈、自娱舞蹈、健身舞蹈、学校舞蹈、习俗舞蹈、宗教舞蹈，后者包括古典舞蹈、现代舞蹈和当代舞蹈。通过感受舞蹈、体验舞蹈，从而进一步理解舞蹈，提高艺术素质。不仅要知道国内历史上有名的舞蹈如《大武》《东海黄公》《剑器》《胡旋舞》《踏谣娘》，而且还要对国外的华尔兹（Waltz）、探戈（Tango）、快步舞（Quickstep）、狐步舞（Fox-trot）、维也纳华尔兹（VienneseWaltz）、伦巴（Rumba）、桑巴（Samba）、恰恰舞（Cha-cha-cha）、牛仔舞（Jive）、斗牛舞（PasoDoble）等舞蹈也应有所了解。

七、利用丰富的网上资源进行文化素质教育

图书馆除了要引导大学生学会利用丰富的馆藏资源外，还要指导他们善于利用Baidu、Bing等搜索引擎寻找丰富的网上资源进行自我文化素质教育。著名的网上资源有暨南大学的音乐教学资源库（包括教程作品库、钢琴作品库、在线音乐库、图片资料库、乐器资料库）、全国文化信息资源共享工程网站、清华大学国家大学生素质教育基地网站、武汉大学文化素质教育网、郑州大学文化素质网、东南大学国家大学生文化素质教育基地网站、南京农业大学大学生文化素质教育基地网站、宁夏大学国家大学生文化素质教育基地网站、上海交通大学国家大学生文化素质教育基地网站、四川师范大学国家大学生文化素质教育基地网站、河海大学国家大学生文化素质教育基地网站、吉林大学国家大学生文化素质教育基地网站、大连大学国家大学生文化素质教育基地网站、哈尔滨工程大学国家大学生文化素质教育基地网站等。

八、结语

总之，图书馆针对大学生实施文化素质教育是分内之事，可通过多形式、多途径进行。图书馆实施文化素质教育要注意三点：一是确立全人教育理念，坚持不懈地推进文化素质教育。二是充分利用成熟的信息技术加网络手段，把大学生文化素质教育搞扎实，切实搞出成效。三是对大学生文化素质教育要开展评价工作。只有制定切实可行的评价指标，采用定量评价与定性评价结合的方式，才能使大学生文化素质教育评价结论合理可靠，从而进一步促进大学生文化素质教育效果的提高。

参考文献：

[1]杨叔子,肖海涛.文化素质教育是中国教育理论和实践的创新[J].苏州大学学报,2021(2):51-57.

[2]朱永坤.从“文化素质教育”到“文化育人”[J].教育评论,2016(3):39-42.

[3]王洪才,解德渤.中国通识教育20年[J].厦门大学学报,2015(6):21-28.

[4]郭婧等.普通高校艺术通识教育简编[M].河南科学技术出版社,2015.

[5]王一华.国内外阅读疗法研究进展[J].图书馆,2018(6):41-48.

[6]百度百科.国家大学生文化素质教育基地[EB/OL].

[7]百度百科.舞蹈.

[8]王一华.图书馆用户服务的发展趋势[J].现代情报,2011(9):59-61+164.

第6篇：舞蹈教学实施报告范文

例如从中央电视台的《学术报告厅》栏目录制了巴德年院士的报告《21世纪的医学与医学教育》，杨胜利院士的报告《现代生物技术》，从《走近科学》栏目录制了介绍脆骨病病例的《玻璃娃娃》，从《聚焦三农》栏目录制了介绍我国南部地区地中海贫血发生和防止状况的影片资料，从《科技之光》栏目转录了介绍武汉艾氏家族Huntington舞蹈病的《致命的舞蹈》，从《大师讲科学》栏目录制了杨雄里院士的报告《探索脑的奥秘》等，此外还有《饿死肿瘤》、《干细胞》、《基因工程》、《基因组计划》、《孟德尔》、药物不良反应引起的胎儿发育缺陷等。录制的视频材料剪辑后制作成一个个电子文件，带有科普性质的或与教学内容间接相关的材料，例如《21世纪的医学与医学教育》、《现代生物技术》、《基因组计划》等，根据教学阶段或与教学内容的关系，在教学初期阶段的课前或课间选择播放。这些教学辅助材料可使学生在轻松愉悦的状态下了解和学习到与课程相关的知识，了解学科发展的前沿，同时，潜移默化中激发了学生产生热爱科学的激情，甚至能起到营造良好的学习氛围和环境的作用。与教学内容直接相关的材料，例如《致命的舞蹈》、《玻璃娃娃》、《地中海贫血》等，恰当地插入到相应教学内容的多媒体教学课件中，大大增强了授课的直观性和生动性，可激发学生对教学内容的兴趣。强烈的视觉刺激会给学生留下深刻印象，此教学手段或策略的采用，对激发学生对课程的兴趣和学习积极性、提高教学效果起到了不可忽视的作用，这可看作医学教学的较高境界［2］。医学遗传学研究内容是人类遗传性疾病，其学科内容决定了自身不能脱离临床医学实践。我们通过与医院建立密切的工作联系，一方面为医院就医的患者提供遗传病的实验室诊断和遗传咨询服务，另一方面从患者或医院获取患者的临床资料，以充实教师的临床医学知识和教学内容。在实验教学中，采用了案例教学法［3］，在实验教材中编入病例分析的内容，这些病例都是我们实际工作中接诊的典型病例。教学中要求学生根据教材中提供的患者临床资料和实验检测信息对疾病做出诊断，分析发病机制和再发风险，并给患者或其家属提出有价值的建议［4］。这一教学过程进一步激发了学生对医学遗传学课程的学习兴趣，培养了学生应用医学遗传学知识与技能解决实际问题的能力。教学与医学实践相结合体现了医学遗传学的应用性，教师的临床实践为教学提供临床资料、遗传学资料和图片资料，可激发学生学习兴趣，有助于学生对抽象理论的理解，符合培养学生掌握分析解决临床实际问题的医学遗传学知识与技能的教学目标。因此，教学与医学实践和科研实际相结合应作为医学遗传学教学总的指导思想，而不仅仅是课堂教学偶尔一用的教学方法。

精心设计教学方法，提高课堂教学效果

若要选择应用恰当的方法、手段和技巧，使课堂教学游刃有余，必须在备课环节下大工夫，分析教学内容，精心构思、设计每一章节的教学方法、方式与技巧。在我们的教学实践中运用并认为值得推荐的教学方法与技巧有:由浅入深逐步递进法、辨析相近或相关的概念、列表比较并列相关的内容、树形结构图展示层次性知识结构、充分利用图形、图像、图解、动画、视频等直观教学材料和问题教学法等［5］。在问题教学法中对问题的设计颇有讲究，通常就一个知识点设计一连串相关的问题，后一个问题以前一个问题为基础，是前一个问题的拓展或深入。针对具体教学内容精心设计出一连串相关的问题，对学生的学习能起到很好的引导作用，能激发学生的讨论热情和学习兴趣。通过精心设计和应用一系列方法、技巧，课堂教学效果大为提高。由于篇幅所限，有关教学方法和技巧另文详细介绍和讨论。在精选的教学内容中，包括基础知识、基本原理、基本概念等绝大部分内容是要讲授的，而主要靠记忆而不是理解的资料性内容、艰深的尖端技术和前沿成就留给学生自学。为了提高课堂教学效果，在开课之初就给学生强调预习的重要性，同时会把课程教学进度表和各章的教学基本要求给予学生，使学生的预习更有针对性。为了学生有较好的自学效果并及时复习巩固课堂讲授的内容，教师编写了配合教材的习题，要求学生与教学进度同步练习和及时复习。在课程结束后交给老师，平定后作为平时成绩计入课程总成绩。通过这些措施，对学生预习和复习起到了有效的督促作用。

教学策略实施的效果

第7篇：舞蹈教学实施报告范文

目前，在我们国家的高校舞蹈教育中，不仅仅要从艺术审美中体现出舞蹈的价值和艺术形式，还要体现出素质教育的深刻内涵。现在我国的舞蹈教育的各个特点主要包括四个方面：

（1）舞蹈教育的主体具有广泛性。现在我们国家的舞蹈教育的目的不仅仅是针对于舞蹈专业的学生，而是面向接受素质教育的全体学生。只有我们不断的提高学生自身的艺术素养和整体的审美能力，才能促进学生综合素质的发展。所以，我们国家高校的舞蹈教育不仅仅要针对舞蹈专业的学生，更应该作为一种广泛的教育模式，对教育的客体与教学课程的设置进行调整和转换。例如可以通过更多的教育方式进行转化，比如开展整个舞蹈活动，组织更多热爱舞蹈与想学习舞蹈的学生积极参与进来，深刻感受舞蹈所给我们带来的正能量。

（2）舞蹈教育的非专业性。这主要是指在我们国家的高校舞蹈教育中，我们应该在找准教学对象后，要充分掌握教育对象的性格特点。例如，高校学生是一个比较庞大的教育群体，其中每个学生的特点都比较大，兴趣和爱好都比较广泛，个体之间存在很多差异，不仅仅包括性格特点，更是包括学习专业的背景，所以对舞蹈教育的审视观点也大不相同。这些问题的存在对我们在高校开展舞蹈教育形成了阻碍，所以我们应该把握掌握好舞蹈教育的出发点，通过对舞蹈的引导运用较为简单和易理解的语言来表达。只有学生们在不断地了解、学习和积累过程中，不断地进行舞蹈教育创新，才能够让我们的舞蹈教育发展的更好。

（3）舞蹈教育过程中的具有特殊的性质。现在，我们国家的舞蹈教育是一项任重而道远的艰难任务，所有的舞蹈表演者虽然在台上表演的时间比较短暂，但是在舞蹈训练的背后却包克服了很多比较困难的问题，包括身体技能的提高，还有感情的不断升华等各方面。高校学生通过练习舞蹈，不但能够使自身的情感得到放松，还可以提高自身的修养与素质，从而规范个人的行为举止，促进学生整体素质水平的优化和完善。

（4）教育理论与实践的统一性。这主要是指在现阶段的舞蹈教育过程中，应该加强素质教育理论与实践的统一性。因为社会的高速发展，现在越来越多的竞争和压力让高校学生受到了冲击和阻碍，我们必须全面发展具有高素质的人才，保持积极向上的心态。舞蹈教育的定义：“舞蹈教育是全面素质教育的重要组成部分，可以为社会培养具有高水平、高情操的全面发展的人才。高校的舞蹈教育包括两个方面，一是舞蹈艺术理论的教学，这一方面的教学主要是对舞蹈艺术的史论和作品的介绍及分析。二是舞蹈艺术实践活动。”所以，我们高校应该重视在引导学生学习舞蹈理论的同时，还要加强舞蹈实践的推广，充分将理论和实践结合在一起，让学生获得更多的舞蹈知识和舞蹈技能。

二、舞蹈教育的现状与教育理念

在我国目前的教育体系中，舞蹈教育常常分为两种形式：一类是以美国为代表的普及型舞蹈教育的形式；一类是以前苏联为代表的早期专业型舞蹈教育制度。美国的舞蹈教育是具有一体化的，就是指学生从小开始学习舞蹈一直到大学教育阶段的结束。在普及型的舞蹈教育观念前提下，我们首先把舞蹈视为一种促进学生积极向上和快乐成长的推动力，舞蹈对学生的健康成长和举止行为的形成都有比较好的作用，这就是美国教育的理论根源。1994年美国公布的《2000年教育法》中明确规定：“首次以政府的名义规定了《艺术教育国家标准》，将音乐、舞蹈、戏剧、美术、影视等统括为艺术科，成为同语言、数学等诸学科并立的学校教育的核心学科之一。从小学到初中，音乐、舞蹈是必修课。艺术课程每周所占学时，各校稍有不同。在我们所看到的学校里，少的有三学时，多的达五学时。”但是在美国的大高校中多数学校都设有舞蹈学科。在美国的普通教育乃至高等教育体系中，舞蹈教育在学生成长的过程中起着重要的作用。在这种普及型舞蹈教育机制中，使受教育者的对象范围不断开扩大，整体素质不变得到提升。中国艺术研究院的舞蹈理论学家欧建平在《舞蹈艺术的天地——美国舞蹈高等教育考察报告》中提出：“美国舞蹈育不是单纯的身体技能训练，而是对于全面素质发展的实施的教育。

它必须面对所有学生，而不是所谓天赋才能的学生。它选择了现代舞开放鲜活的科学与民主观念、系统完整的创造性方法与技术，进而实现了多元主义的理想、“全民教育”的教学理念、“综合考量”的选材标准、“丰富多样”的课程设置、“身心同步”的教学目的、“博采众长”的教学方式、“教学相长”民主作风，使美国舞蹈教育涌现出了大批目的明确、特色鲜明的教学单位。”但是在以苏联为代表的舞蹈教育却致力于对专业舞蹈人才的培养，这是两种相反的情境。作为我们国家的舞蹈教育，现在的很多舞蹈院校秉承苏联舞蹈教学模式，培养了一批又一批的世界人才。但是现在我们国家的诸多高校中，有很多学生在大学期间总是奔波于教室与图书馆之间，根本没有办法进行舞蹈学习，许多大学生本来对舞蹈比较感兴趣，但是由于周围环境与专业的影响，失去了学习舞蹈的机会。我国高校的很多教育者和工作者都认为，学习舞蹈是舞蹈专业学生的事情，根本与其他专业的学生无关，他们也不应该将时间和精力浪费在自己不特长的事情上。

周星与华进在《北京师范大学艺术教育改革设想》一文中指出：“在目前国内大学教育中，舞蹈教育基本上有两种形式：一是要培养专业的舞蹈演员，这通常集中在专业院校。舞蹈专业院校将舞蹈教学分为若干教学系科，如古典舞、民间舞、芭蕾舞等。这种教学侧重于技巧教育，专业方向比较单一，注重培养“高、精、尖”的专业舞蹈人才。二是非专业性舞蹈教育即普及性舞蹈教育，是指不以培养舞蹈演员、舞蹈编导、舞蹈教师、舞蹈试论研究人才为目标的舞蹈教育。它运用舞蹈这一形式，对人进行美的教育，美化行为、开启智力、提高修养等为目的的舞蹈美育。”所以，现阶段我们国家已经开始重视非专业化舞蹈教学的重视，在高校中推进素质教育在舞蹈教育中的地位，带动高校学生开始逐步了解舞蹈、认识舞蹈、学习舞蹈，促进学生对舞蹈的兴趣和爱好。

三、素质教育在舞蹈教育中的作用

素质教育在舞蹈教育中的地位包括三个方面：

（1）素质教育重视学生全方面的提高，所以素质教育在舞蹈教育中可以帮助高校学生获得学习舞蹈的动力。因为现在很多高校由于应试教育的影响，高校学生总是被自己的专业课所压迫着，想要学习其他的特长却不能实现。然而，素质教育的推广和号召打破了这一僵化的局面，素质教育不仅仅重视学生的升学率，更加重视学生德、智、体、美、劳等各方面的综合发展，在舞蹈教育中进行素质教育渗透非常关键，有利于帮助高校学生获得学习舞蹈的动力，激发他们学习舞蹈的热情。

（2）素质教育注重改善学生们的知识结构，所以素质教育在舞蹈教育中渗透可以促进高校学生完善舞蹈学习的知识体系。与由之前应试教育思想的阻碍，大多数老师只是把学要考试的重点内容传授给学生，所以高校学生没有得到很好地知识结构。但是，在舞蹈教育中进行素质教育渗透可以完善学生学习舞蹈的知识体系，从而减少舞蹈教学知识结构不完整的状态，有利于促进高校学生学习舞蹈。

（3）素质教育重视学生创新精神和实践能力的培养，所以素质教育在舞蹈教育中渗透，可以促进高校学生在学习舞蹈的过程中进行创新。原来由于应试教育偏向于考核学生的舞蹈技能，大多数学习舞蹈的学生只是进行单纯的模仿，从而获得考试分数。但是素质教育在舞蹈教育中渗透完全打破了之前比较僵化的状态，帮助学生在舞蹈实践的过程中不断进行创新和变革，从而获得舞蹈学习的进步。

（4）素质教育重视引导学生把知识内化成自身素质，所以素质教育在舞蹈教育中渗透，有利于高校学生在学习舞蹈的过程中，不断培养自身的素质和内涵及其行为举止规范等，促进了学生们的全面发展。

第8篇：舞蹈教学实施报告范文

（广西民族师范学院政治与公共管理系，广西 崇左 532200）

【摘　要】广西民族师范学院学前教育专业是以应用技术型人才为培养目标的新建本科。根据学前教育专业特点及课程设置方向，将学前教育实训教学分为艺术技能实训和幼儿园教师专业能力实训两大模块，在总结分析实训教学成果的基础上，探索出以开展运用性强、整合度高的艺术实践活动和谋求与实训基地幼儿园合作共赢的两个实训教学发展方向。

关键词 学前教育；实训教学；本科教育

作者简介：罗璇（1988—），女，广西南宁人，硕士，广西民族师范学院学前教育专业教师，研究方向为幼儿园课程论。

广西民族师范学院作为新建本科院校，明确提出培养应用技术型的人才培养目标，着力倡导教师在教学过程中增加实训内容，提高学生实践能力。根据我校制定的学前教育本科人才培养的要求和目标，本研究把学前教育实训教学分为艺术技能实训和幼儿园教师专业能力实训两大模块。在现有的实训教学内容中，艺术技能包含声乐、钢琴、舞蹈、美术四项基本艺术技能，依据《幼儿园教师专业标准（试行）》的划分维度，幼儿园教师专业能力主要包含环境的创设与利用、一日生活的组织与保育、游戏活动的支持与引导、教育活动的计划与实施等七个方面。而在幼儿园教师专业能力的养成中，部分能力是教师入职后逐渐磨练养成的，而在大学学习期间，笔者认为可以养成的学前师范生专业能力主要包含教学活动的设计与实施、儿童游戏的组织与引导、幼儿园环境创设等。本文以广西民族师范学院学前教育本科为例，试分析本科层次学前教育专业实训教学的现状、内容，并结合办学中已做出的有益尝试探索实训教学的途径。

1　学前教育专业实训教学开展的实践

1.1　艺术技能实训以舞台表演、作品展示为平台，丰富提升学生艺术表现能力。

在我校学前教育本科人才培养方案中，声乐、钢琴、舞蹈、美术基础艺术技能均开设两学年。首先，在教学内容的设置中，每个教学模块后都设计相应的实训项目，如：幼儿韵律舞蹈创编模块学习后要求学生完成简单儿歌的韵律编排并表演。其次，在校内组织开展与开设课程相对应的艺术活动。除了倡导学生参加学院集体艺术活动，教师还充分利用我院承担幼儿园转岗教师等国培项目的契机，建立国培学员与学前专业学生之间的联系，组织导演学前教育学生专场演出，汇报学前学生艺术技能学习成果。再次，学前教育专业师生利用崇左市周边幼儿园六一晚会的舞台，教师领导学生组织、策划、导演、排练多种形式的文艺节目并送剧目到幼儿园。

1.2　幼儿园教师专业能力实训以幼儿园教育活动的设计与组织为主线，采取“校内实训、大赛锻炼、社会实践”的实训方式

在幼儿园教师专业能力实训方面，教师采取了“校内实训、大赛锻炼、社会实践”等多样化的培养形式。在校内实训中，教师在幼儿园五大领域的课程中侧重该领域教学法的实践，常用观摩幼儿园优质教学活动、试讲与说课等方法直接塑造学生教学能力。同时，有计划地安排和组织本专业内的学前教育学科竞赛，如教学活动的组织、环境创设方案设计、学前教育调查报告写作、幼儿园教玩具制作等，比赛赛制与全区师范生教学技能大赛保持一致，也起到全区大赛选拔选手的作用，让学生在交流中学、在竞赛中成长。另外，由于崇左地区幼儿园师资缺乏，学前教育学生有较多到周边幼儿园开展实际工作的机会，在环境创设、一日生活的组织与保育能力方面有了显著提升。教师也根据学院要求在每一学年中安排两个星期的示范幼儿园或实训基地幼儿园见习活动。教师在见习前根据教学课程需要布置相应见习作业，使学生在见习中有方向、有目的、有计划地开展幼儿园见习。

2　学前教育专业实训教学的发展探索

2.1　以综合艺术实践活动为方向，开展运用性强、整合度高的艺术实践活动

在已有的教学经验中，研究者发现大半学前教育学生因大学前未经过艺术学习，在大学中训练艺术技能常吃力不讨好，但在幼儿园运用性强的艺术活动中表现出色也乐在其中。未来的艺术技能实训中，除了保持每年六一儿童节到幼儿园协助并登台的传统，在校内实训在以下几个方面拓展实训：一是教师至少实际参与一次学生的艺术创作、排练，从创作和表演方法的根本上给予学生指导，而不是在艺术作品呈现后批评指导；二是整合艺术课程资源，举办学前教育专场演出、作品展，单一项目的演出往往略为单调，整合程度高的活动更容易全面展示学生艺术学习成果；三是艺术学习的方向明确指向幼儿园，让学生明确学前教育与艺术专业学生培养方向的区别，教学强调艺术在幼儿园教育中运用的途径、方法。

2.2　充分利用实训基地幼儿园教育资源，发展学生幼儿园教师专业能力

实训基地是高校学生巩固专业理论、训练专业技能、全面培养学生综合职业能力的学习与训练平台。在应用技术型本科院校中，与专业相关的单位机构共建学生实训基地是此类高校办学的一个方向。目前我们与幼儿园的合作还处于幼儿园提供见习机会、学生在幼儿园业务繁忙时期帮忙的阶段，如何使双方合作常态化、深入化是值得我们探索的问题。除了继续保持现有的联系与合作外，研究者认为在以下方面可有所作为：一是教师与幼儿园深入沟通，了解幼儿园办园需求及难处，与幼儿园共同探讨对策，提出分阶段的实施解决方案；二是将学生划分小组，按照阶段性的解决方案，统筹安排学生在课余时间前往幼儿园开展环境创设、儿童游戏的观察与组织等活动；三是学前教育专业与基地幼儿园谋求共建，高校教师以培训项目、送交下乡活动为平台，提供基地幼儿园师资培训的社会服务，选取学生竞赛中的优秀选手到幼儿园承担部分实际工作。另外，幼儿园与高校的合作应让学生在幼儿园的见习与工作与同一个班级绑定，在一段持续的时间内以绑定班级为研究样本，结合理论学习的课程任务，开展学生自主研究性学习。

参考文献

［1］中华人民共和国教育部，幼儿园教师专业标准（试行）[EB/OL]. moe.edu.cn/publicfiles/business/htmlfiles/moe/s6127/201112/127838.html，2011-12-12.

［2］左雪.本科层次学前教育专业技能实训体系构建及其实施[J].内蒙古师范大学学报:教育科学版,2014,12.

［3］李君.学前教育专业“全程化就业指导理念”下的实训教育探索[J].中华女子学院:山东分院学报,2009,8.

第9篇：舞蹈教学实施报告范文

关键词：澳大利亚；国家课程标准；艺术教育

中图分类号：G51 文献标识码：A 文章编号：1672-3937（2012）02-0037-03

在澳大利亚，教育的法定权责在地方，各州和领地有权制定自己的课程标准。这种教育管理权的分散在课程上表现为各地课程内容、水平和标准各异，许多转学学生(主要来自军人家庭)不得不因此中断学业，联邦也难以统计和比较各地的教育数据。为此，早在20世纪80年代，澳大利亚联邦教育部就希望为基础教育建立统一的国家课程，时任总理陆克文也多次强调澳大利亚需要一个单一的、高质量的国家课程，以确保每一个儿童都能参与高质量的学习项目[1]。2008年12月，澳大利亚各州和领地的教育部共同签署了《墨尔本宣言》，明确了英语、数学、科学、历史、艺术、外语、体育和健康教育、信息技术8大基础教育核心学习领域，并确立了相应的国家课程建设目标。

2009年5月，澳大利亚国家课程评估和报告委员会（Australian Curriculum Assessment and Reporting Authority，ACARA）成立，负责监管各地开发幼儿园至12年级的国家课程，使所有年轻人成为富有创造力、自信的学习者[2]。艺术教育是澳大利亚国家课程建设第二阶段的重要内容，紧随英语、数学、科学与历史四大课程之后。2011年8月，基于已有的优质课程，ACARA颁布了《艺术教育国家课程标准》（以下简称《标准》），以此为依据监督各州和领地开发艺术教育新课程。

《标准》规定了艺术课的门类、课程实施的范围、课程实施的顺序和内容等，为我国完善艺术教育提供了一个不同的参考视角。

一、价值理念

ACARA认为，艺术是基础教育的重要组成部分，能帮助学生发展特长和技能，使他们成为富有洞察力、创造力和想象力的人。艺术被纳入国家课程后，全国统一的艺术教育可确保所有儿童都可接受高质量的艺术教育，享受艺术给他们人生带来的变化[3]。艺术不仅是澳大利亚的主要产业之一，而且是日常生活不可或缺的一部分。在课余时间，许多学生会在父母的陪同下参观美术馆、到剧院欣赏舞蹈或是看电影。学校的艺术课程则能培养他们进入艺术领域的信心，帮助他们理解和评论日常生活中的艺术现象；对于那些有天赋的学生，学校则有责任为他们提供系统而长期的训练。同时，新课程加入了更多与文化相关的内容，以更好地促进社会文化间的理解和融合。

二、基本内容

为实现艺术教育国家课程的价值诉求，确保各州和领地的法定教育管理权不受侵犯，《标准》仅从课程门类、课程实施的范围、课程实施的顺序和内容等几个方面指导课程开发，而没有制定单一版本的课程。

（一）课程门类和基本安排

根据《标准》，艺术课包含舞蹈、戏剧、影视艺术、音乐和视觉艺术5大学科领域的课程。在幼儿园和小学阶段，学校必须提供以上所有领域的课程，使学生能较全面地接触和认识艺术。从中学7、8年级开始，学生可以根据兴趣和爱好在这5门学科中自由选择。每门学科都被划分为6个连续的学习阶段，除第一阶段为幼儿园到小学2年级外，其余均为两学年。课时安排由各校自行决定，幼儿园至小学2年级的课时必须达到120小时，小学3~6年级是100小时，中学7~10年级是160小时。学校可以自行决定教学安排，以及是否收取少量杂费等。但是，课程编制必须遵循循序渐进、由简到繁的原则，以便学生积累和巩固知识技能。以舞蹈课为例[4]，每学年伊始，学生都要先复习基本动作，再学习新的内容。在第一个学习阶段，学生学习理解基本的舞蹈动作，调节和控制身体动作；第二阶段，学生学习简单的舞蹈动作，并运用这些动作来表达一定的思想；第三阶段，学习更加复杂的动作技巧，练习设计和表演；第四阶段，学习如何根据一定的主题，恰当地表达情绪情感；第五阶段，学生开始设计和表演独舞、双人舞或团体舞，学习与观众交流艺术体验；最后一个阶段，11~12年级的学生通过综合学习设计、表演和鉴赏来巩固和延伸他们的舞蹈技能和知识。

（二）课程内容的结构和要求

针对课程内容，ACARA要求应依据各门艺术科目的学科体系来实施教学，使学生达到创作（making）和反应（responding）的目标。创作即像艺术家那样创造出艺术作品，表达思想和情感，释放创造冲动。反应则是能够评价、鉴赏艺术作品，尤其是对自己不熟悉的艺术领域做出合理的反应，理解艺术家的意图和作品的背景，成为具备鉴赏能力的观众。为达到这样的教学目标，教材编写围绕10个基本问题进行[4]。①意义：作者想表达的意思是什么，观众的体验是什么？②形式：各种元素、媒介和道具以何种形式组织？③社会群体：作品的社会背景是什么，它与观众有什么联系？④文化：作品的文化背景是什么，它们对作品产生了哪些影响？⑤历史：作品的历史地位和影响如何？⑥哲学和意识形态：作品蕴含的哲学观、意识形态和政治态度是什么？⑦主要理论：作品包含哪些主要理论？⑧传统观念：传统观念是否影响和限制作品的创造？⑨心理学：作者的思想和情感经历了哪些历程？⑩评价：从观众、社会环境和艺术家的意图等角度看，作品是否成功？

文化与艺术几乎是同一个意思。文化、历史和传统塑造了艺术，而艺术又塑造和再造了文化。因此，ACARA要求各地编制艺术课程时，还须加入以下3方面的内容：土著和托雷斯海峡岛民的历史文化、亚洲文化和可持续发展内容。土著和托雷斯岛民的文化艺术是澳大利亚的特色，而亚裔文化艺术则是新鲜元素。此外，新课程还融合可持续性概念和社会、经济与生态系统间的内在联系，引导学生思考艺术活动和艺术传统的可持续发展。

三、分析评价

《标准》体现了澳大利亚国家课程追求“质量优先、确保公平、竞争全球”的价值目标[6]，规范了各地艺术课程的开发建设，是新世纪澳大利亚基础教育领域大手笔的改革举措，是对国际教育竞争的积极反应。澳大利亚艺术教育国家课程有以下几方面特点。

（一）课程内容贴近学生生活，注重培养实用型人才

当代少年儿童成长于复杂的媒介环境，流行音乐、商业广告及各种视觉艺术充斥着他们的生活。澳大利亚艺术课以贴近生活的内容为主，培养学生对新艺术形式的理解和认同。5门艺术学科都根据各自的学科特点来实施教学，并结合学生年龄特点划分学习阶段。延续到12年级的长期训练，为那些有艺术特长或想进入艺术行业的学生打下了坚实的能力基础。

（二）课程兼具共同性和选择性

共同性主要表现在艺术教育国家课程的普遍适用性上，各地开发的新课程具有内在的一致性，从而有力地解决学生跨地区转学的问题。《标准》以最新的理论和最优的实践为基础，从整体上提高教学质量，兼顾公正公平。课程的选择性在于课程门类繁多，高年级学生可以自由做出选择；各州和领地在课程开发上拥有一定自，可有效避免千校一面的情况。

（三）课程融合跨学科内容

作为移民国家，澳大利亚历来重视使课程体现对不同民族历史文化的尊重和理解。在分科教学的基础上强调课程内容的有效整合，融入相关的跨学科内容，使其变得生动鲜活，起到综合学生文化认知的作用，有助于在多元文化艺术氛围中培养学生的创造力和想象力。

艺术素养已成为当今社会成员的基本素质，如何提高学校艺术课的质量是越来越多国家关注的问题。近十年，我国也针对艺术课进行了较为深入的实验性改革，但不少学校对艺术课仍不够重视，使艺术教育不能发挥应有的作用。例如，有的学生完成小学6年的艺术学习后，对传统艺术依然知之甚少[5]。澳大利亚艺术教育国家标准为我国推进基础教育阶段艺术课程改革提供了一个可资借鉴的新视角。为继承民族文化，发展现代艺术，我国应加强艺术教育课程标准的建设，改变艺术课重知识轻能力素质的局面。在构建艺术课新标准的过程中，除需综合考虑全国统一性和各地差异性外，还要以学生的能力发展为本，增强课程内容与日常生活和人文活动的联系。

参考文献：

[1] 章婧. 当达国家的课程标准的基本特征及启示——以美国、加拿大、澳大利亚的课程标准为例[J]. 现代教育科学，2010（3）:119.

[2] Australian Curriculum Assessment and Reporting Authority. Overview[EB/OL]. australiancurriculum.edu.au/Curriculum/Overview，2011-9-14.

[3][4] Australian Curriculum Assessment and Reporting Authority.Shape of The Australian Curriculum: The Arts[EB/OL].acara.edu.au/verve/_resources/Shape_of_the_Australian_ Curriculum_The _Arts_-_Compressed.pdf，2011-9-12.